Чистая прибыль крупнейшей китайской интернет-компании Alibaba по итогам 2015-2016 финансового года, завершившегося 31 марта, подскочила в 2,93 раза по сравнению с предыдущим годом и составила 11,056 миллиарда долларов. Об этом пишут «Риа Новости». Разводненная прибыль, приходящаяся на одну обыкновенную акцию, составила 4,33 доллара по итогам отчетного периода против 1,49 доллара по итогам 2014-2015 финансового года. Выручка Alibaba составила 15,686 миллиарда долларов, что на 32,7 проц больше показателя за предыдущий сопоставимый период. Чистая прибыль компании в четвертом квартале фингода выросла в годовом выражении в 1,87 раза, достигнув 824 миллионов долларов. Разводненная прибыль, приходящаяся на одну обыкновенную акцию, составила 0,33 доллара, что в 1,8 раза выше показателя годичной давности. Выручка в отчетном периоде подскочила на 38,7 проц, достигнув 3,751 миллиарда долларов. "Alibaba Group завершила финансовый год на очень высокой ноте… Мы добились высоких темпов роста числа мобильных пользователей, активных покупателей и сделок", - заявил главный исполнительный директор Alibaba Даниэль Чжан (Daniel Zhang), слова которого приводятся в релизе. Alibaba, специализирующаяся на электронной коммерции, была основана Джеком Ма в 1999 году. Ее пользователям доступен сервис, комбинирующий отдельные функции eBay, Amazon и PayPal. Помимо онлайн-ритейла, компания развивает платежную систему Alipay.
Компания заключила на 2012 год договор о сотрудничестве с российским футболистом.
Уже традиционно после официальной части открытия выставки и разрезания красной ленты идет показ сезонных коллекций европейских марок. Bugatti, Chacok, Caramelo, BNG, moga e mago, von Bardonitz, Rich & Royal и другие. Впервые в этом сезоне в показе принимали модели русского дизайнера - Людмилы Таракановой. Торжественное открытие CPM состоялось с участием известного российского футболиста Сергея Семака, который в этом году стал официальным лицом немецкого бренда Daniel Hechter.
Воскресным вечером 11 декабря отель Hyatt Regency в центре Киева заполнили сказочные новогодние инсталляции и декорации от цветочных кутюрье LoraShen и многочисленные светские гости, собравшиеся посмотреть на это великолепие. Поводов для масштабного праздника было два: открытие в Hyatt Regency нового флористического бутика LoraShen и проведение первой предновогодней выставки Christmas Emotions, совместно организованной для семейного посещения компанией LoraShen и детским модным проектом Junior Fashion Star. Инициаторы выставки, занявшей обширные площади роскошного отеля, заявили о намерении сделать ее ежегодным событием светской жизни Киева. На выставке ведущие флористы LoraShen представили оригинальные авторские концепции оформления новогодних елок и праздничного стола. Однако вниманию гостей вечера были предложены не только роскошные варианты декора и уникальные украшения ручной работы от лучших мировых производителей — компаний Kamozja, Cor Mulder, ShiShi, Piter Priess и других. Центральным событием вечера стал показ мод от детского проекта Junior Fashion Star. На звездное дефиле со своими детьми вышли: дизайнер Айна Гассе и скульптор Олег Пинчук, телеведущая и супруга прославленного пловца Дениса Силантьева — Инна Силантьева, телеведущая и модель Маша Жулай, супруга самого сильного человека планеты Инна Вирастюк, дизайнер Надежда Ганжа, ведущая программы «Козырная жизнь» на телеканале ICTV Валерия Черненко, Виктория Пономарева, певица Инна Воронова, президент модельного агентства Александра Британь, Наталья Мичковская, Ольга Гудзенко, Наталья Коваленко, Елизавета Литвиненко, Анна Давсян и Лина Акопян. Создали роскошные образы маленьким модникам и их звездным родителям сеть детских бутиков DANIEL и дизайнеры Айна Гассе, Ирина Красильникова, Надежда Ганжа, ювелирный бренд AMARO и клуб красоты Жанны Падалки. По окончании показа юные гости мероприятия отправились на детский флористический мастер-класс от LoraShen, с которого каждый мале...
Цены на товары повседневного пользования, в том числе, на одежду, в Великобритании в случае выхода страны из Европейского союза (Brexit) могут вырасти. Причиной станет ослабление курса национальной валюты и разрушение привычных цепочек поставок. Об этом говорят бывшие руководители крупных британских торговых сетей (Tesco, Sainsbury s, Asda, Morrisons, M&S и B&Q). Глава British Fashion Council Кэролайн Раш комментирует: "Теперь наша задача - держать правительство в курсе приоритетов нашей отрасли и информировать дизайнерское сообщество о том, какие удары могут ожидать их бизнес впереди". Вивьен Вествуд назвала Brexit трагедией Vivienne. Pic #juergenteller @sadiecoleshq Фото опубликовано Vivienne Westwood (@viviennewestwoodofficial) Май 28 2016 в 3:48 PDT Известные дизайнеры, такие как Vivienne Westwood, Ashley Williams, Jonathan Anderson и Claire Barrow выступают за то, чтобы Англия осталась в ЕС. Так же как и Christopher Raeburn, Sibling и Daniel W Fletcher, которые использовали подиум London Collections: Men для того, чтобы выразить свое мнение. Исследование British Fashion Council показало, что 90 процентов британских модных дизайнеров за то, чтобы Великобритания не выходила из Евросоюза, только 4,3 процента поддерживают Brexit. Среди британских ритейлеров, согласно, опросам, 82 процента хотели бы остаться в ЕС. Более 1,200 бизнес-лидеров подписали специальное открытое письмо: в числе тех, кто против Brexit - Anya Hindmarch, Christopher Bailey (Burberry), Brian McBride (Asos), Marc Bolland (бывший CEO Marks and Spencer). "Мы знаем, что наши бренды наиболее сильны в Европе, нам не нужны барьеры", - говорится в документе. Британский дизайнер Вивьен Вествуд считает, что выход Британии из ЕС станет трагедией: "Мы хотим сделать мир лучшим местом, мы должны сотрудничать, Великобритания не справится с этим самостоятельно". #ChristopherRaeburn #SS17 #Brexit #LCM #In @eletrikhman @avydenrbis Фото опубликовано Christopher Raeburn (@christopherraeburn) Июн 13 2016 в 8:26 PDT Последствия Brexit Лондон занимает значимые позиции в области моды. В стране масса дизайнеров и ритейлеров с мировым именем. Издание Be-in подробно анализирует, как выход Великобритании из ЕС отразится на фэшн-индустрии. Возникновение торговых барьеров Выход Британии из ЕС означает выход из зоны свободной торговли, позволяющей импортировать и экспортировать товары из 60 стран без таможенных пошлин. В данном случае у британских властей есть два варианта действий: - подчиняться правилам Всемирной торговой организации, касающимся торговли между странами ЕС и не-ЕС. В таком случае экспорт товаров из Британии в Евросоюз будет облагаться таможенными пошлинами. Например экспорт из Британии хлопковой одежды будет облагаться по ставке в 12 проц, хлопковой обуви - 16.9 проц, кожаной обуви - 7.64 проц. В первую очередь это коснется онлайн-ритейлеров - как лидеров, вроде Net-a-Porter и Mr. Porter, так и менее крупных, но авторитетных игроков. Повышение пошлин отразится на конечной цене экспортируемых товаров, что сделает британских продавцов менее конкурентоспособными и перераспределит денежные потоки в пользу онлайн-ритейлеров из ЕС и США. Относительно спокойнее других будет чувствовать себя маркетплейс Farfetch: его головной офис расположен в Лондоне, но логистика отдана непосредственно в руки ритейлеров-партнеров, расположенных по большей части в Европе и Америке, отмечает Be-in. - заключить специальное торговое соглашение наподобие договоров «ЕС-Швейцария» и «ЕС-Норвегия». Упомянутые страны не являются членами Евросоюза, но имеют с ним облегченный режим торговли. В этом случае ставки экспорта одежды, обуви и аксессуаров будут нулевыми. Однако Международный валютный фонд заявлял, что заключение подобных соглашений займет длительное время, не одобряя выход Британии из ЕС. #voteremain #eu #eyyou Фото опубликовано Claire Barrow (@claire_barrow) Июн 6 2016 в 7:49 PDT Падение курса фунта Курс фунта в пятницу обвалился на 11 проц и достиг самого низкого уровня с 1985 года. При сохранении слабого фунта британские ритейлеры будут вынуждены пересмотреть уровень маржинальности при продажах коллекций будущего сезона и быть готовыми к пересмотру будущих бюджетов закупок. Дизайнеры также должны готовиться к уменьшению наценки и ожидать роста затрат на закупку тканей и производство коллекций, в случае, если они отшивают вещи в ЕС - например, в Италии или Португалии, подчеркивает Be-in. Ограничения на работу и проживание иностранных сотрудников REGISTER TO VOTE BY 7TH JUNE (TOMORROW) #REGISTERTOVOTE #EUROPE #REMAININ #STRONGERIN #wolfgangtillmans A photo posted by J.W.ANDERSON (@jw_anderson) on Jun 6, 2016 at 2:51am PDT Выход Британии из ЕС делает невозможной свободную работу граждан ЕС в британских компаниях - и наоборот, британских подданных в европейских компаниях. То же касается и проживания. Мировая мода интернациональна, и команды многих европейских марок состоят из граждан других стран-членов ЕС. Например, французскому холдингу Kering принадлежит британский бренд Stella McCartney. Офис марки располагается в Лондоне, где живет и сама Стелла Маккартни, и CEO Kering Франсуа-Анри Пино. Правовой статус таких сотрудников остается под вопросом и в Британии, и в ЕС: неизвестно, как и на какой основе им предстоит проходить регистрацию. FashionUnited также предсказывает следующую проблему: Образовательные институты могут остаться без финансирования (+ потеря иностранных талантов) Еще один удар по индустрии моды Великобритании - образовательные учреждения могут лишиться финансовой поддержки со стороны фондов из Евросоюза. Так же как и некоторые молодые дизайнеры, получающие денежную помощь из ЕС. Кроме того, возникнут сложности с обучением студентов из разных стран в Британии, в таких культовых школах моды, как Central Saint Martins. Стоит отметить, что многие британские дизайнеры (Roksanda Ilincic, Mary Katrantzou и др) являются выходцами из других государств, и они бы не смогли достичь нынешних позиций, если бы Англия не входила в ЕС. Сегодня студенты из 65 стран мира учатся в Royal College of Art (Королевский колледж искусств) в Лондоне. Их будущее под вопросом а случае Brexit. Фото: Sibling на LC:M, официальный сайт
«За двумя зайцами погонишься, ни одного не поймаешь» - эта русская народная мудрость обошла стороной фотографа Дэниела Джексона (Daniel Jackson), которому удалось запечатлеть для августовского номера Vogue UK сразу двух знаменитых моделей – Карли Клосс (Karlie Kloss) и Кармен Педару (Karmen Pedaru). Украшенные руками стилиста Кейт Фелан (Kate Phelan), девушки демонстрируют наряды John Galliano, Giorgio Armani, Karl Lagerfeld, Dolce & Gabbana и прочих именитых брендов. Здесь можно встретить непринужденно-романтичные, поистине соблазнительные и консервативно-строгие образы, которые придутся по вкусу многим стильным особам. Фотосессия «First Look» порадует поклонников популярного издания не только профессионализмом съемки и красотой моделей, но и покажет последние модные тенденции, которые стоит взять на заметку в наступающем осеннем сезоне.
Доменико Дольче (Domenico Dolce) и Стефано Габбана (Stefano Gabbana) снимутся в нескольких эпизодах фильма «Девять» (Nine) режиссера Роба Маршалла (Rob Marshall). Модная парочка будет играть священников в «противовес» целому созвездию знаменитых артистов, среди которых Николь Кидман (Nicole Kidman), Пенелопа Крус (Penelope Cruz). Софи Лорен (Sophia Loren), Джуди Денч (Judi Dench), Марион Котиллард (Marion Cotillard) и Дэниэл Дэй-Льюис (Daniel Day-Lewis). На прошлом неделе папарацци уже успели запечатлеть дизайнеров в сутанах священников во время съемок эпизода в Риме. Примечательно, что Дольче и Габбана уже имеют некоторый актерский опыт – они снимались вместе в фильме 'L’Uomo delle stelle' в 1995 году который был номинирован на «Оскара» в категории «Лучшее зарубежное кино». Персонажи, которых они тогда играли, были тоже далеки от мира моды и гламура: Доменико играл фермера, а Стефано фотографа.
Даниэль Арари (Daniel Harari), генеральный директор компании Lectra, и Эдуар Юссон (Edouard Husson), декан Европейской школы бизнеса ESCP , открыли Кафедру моды и технологий в Париже. Сфера деятельности новой кафедры, рассчитанной на трехлетний срок обучения, находится на стыке научных исследований и инновационных разработок. Целью проекта является распространение и передача знаний, в основе которых лежат инновации и передовые технологии, разработанные для отраслей производства модной одежды и предметов роскоши.
4 ноября 2010 года, в рамках прошедших в Швейцарии Fashion Days Zurich, национальной Текстильной Федерацией в 11 раз была присуждена одна из самых престижных наград в области моды – Swiss Textile Award 2010. Федерация придает большое значение оказанию поддержки молодым талантливым дизайнерам, рассчитывая, что следующее поколение дизайнеров, будут укреплять во всем мире репутацию традиций, инноваций и творческих поисков швейцарских текстильной и швейной промышленности. Требования к кандидатурам на премию являются весьма жесткими. Дизайнеры должны: Разрабатывать свои коллекции на протяжении минимум четырех сезонов; Представить свои собственные коллекции во время официальных презентаций в одном из четырех главных моды центров (Париж, Лондон, Нью-Йорк или Милан); Иметь свои собственные каналы продаж; Марка дизайнера должна быть упомянута в fashion-прессе; Дизайнер должен официально быть выбранным экспертами в этой области. Международное жюри экспертов определило дизайнера, чей творческий подход, новаторство и реализуемость коллекций оказались самыми лучшими в этом году. Swiss Textile Award 2010 присуждена Mary Katrantzou. Призовой фонд 2010 года для первой премии составил 100 000 евро, из которых 10 000 евро предназначены для покупки швейцарских тканей (компаний, принадлежащих Швейцарской Текстильной Федерации). Британский дизайнер греческого происхождения, Мэри Кэтрантзоу, стала триумфатором прошедшей Лондонской Недели Моды, сосредоточив свое внимание на сюрреалистичных принтах в женской одежде. Начав свою карьеру с проектирования необыкновенных ювелирных украшений, ее талант проявился в полной мере в работе с формой и цветом, которые создают уникальные сочетания. Коллекции Кэтрантзоу играют на чувствах: оригинальный крой льстит женственному силуэту, и в тоже время, выражает привязанность автора к симметрии. Дизайнера характеризуют как «звезду революции в цифровой печати» и зачисляют в отряд молодых художников, чье «продвижение также быстро, как и чернила струйных принтеров, украшающих неповторимые шелковые платья». Мэри прошла курс обучения в Лондонском колледже Святого Мартина и обратила на себя внимание на Central Saint Martin’s show в 2008 году. Перспективный дизайнер успела поработать в Домах Моды Sophia Kokosalaki и Bill Blass, а ее модели продаются в 60 бутиках 30 стран всего мира. Остается добавить, что талантливый дизайнер пополнила внушительный список имен, призеров Swiss Textile Award, которыми гордится современная индустрия моды: 2009 Alexander Wang, USA 2008 Rodarte, USA 2007 Marios Schwab, GB 2006 Bruno Pieters, BE 2005 Christian Wijnants, BE 2004 Haider Ackermann, BE 2003 Raf Simons, BE 2002 Benoît Missolin, FR 2001 Tran Hin Phu, CH 2000 Daniel Herman, CH
Сетчатые колготки, вручную декорированные камнями, вдохновили производителей чулочно-носочных изделий на запуск аналогичных моделей массового производства. Daniel из Германии стал популярным мастером благодаря колготкам с реалистичными щупальцами осьминога, а его новая работа - колготки в стиле киберпанк - доступны только по предварительному заказу. Сообщение Производителям ЧНИ на заметку: колготки в стиле киберпанк набирают популярность появились сначала на bracatuS.
Сегодня открывает свои двери выставка CPM - Collection Premiere Moscow. Международные экспоненты подали заявки на участие в выставке, несмотря на непростую мировую ситуацию. Зарезервировано много площади в германском павильоне Made in Germany. Здесь принимают участие такие фирмы, как ALBERTO, BUGATTI, DANIEL HECHTER, FALKE, LAGERFELD, RICH & ROYAL STEILMANN и WELLENSTEYN. В рамках итальянского коллективного участия на выставке представлены такие бренды, как MEUCCI, GRAN SASSO, TWIN SET, LAURA BIAGIOTTI DOLLS, SILVIAN HEACH KIDS. Испанские и турецкие марки ALBA CONDE, GLORIA ESTELLeS, MAYORAL, GIZIA, HAMET SAYKI, KIGILI и FORMENTI продемонстрируют свои коллекции сезона весна/лето 2015 года. На экспозиции можно будет увидеть коллекции таких марок из Франции, как DIDIER PARAKIAN, FUEGO, LAUREN VIDAL и NICOLE OLIVIER.
Новым главным исполнительным директором Mango стал Тони Руис, сообщается в пресс-релизе компании. Тони Руис получил экономическое образование в Университете Барселоны и защитил степень магистра в экономике и управлении предприятиями в Бизнес-школе IESE. Довольно большой опыт работы он приобрел, работая в компании Leroy Merlin группы Adeo, где занимал должность финансового директора испанского филиала, а также занимался контролем и планированием международной деятельности. В 2015 году Руис вошел в совет правления Mango в качестве финансового директора компании, а в октябре 2018 года стал генеральным директором предприятия. Новым назначением владельцы Mango высоко оценивают и укрепляют ведущую роль Тони Руиса в преобразовании компании, которое будет продолжаться в ближайшие годы. С момента назначения Тони Руис занимает самую ответственную должность в руководстве компании. Исак Андик (Isak Andic) остается председателем совета правления Mango, в состав которого также входят директор по развитию и франчайзингу Даниель Лопес (Daniel Lopez) и директор по связям с общественностью и развитию линии мужской одежды Mango Джонатан Андик (Jonatan Andic). В состав руководящего комитета вошли: директор по интернет-продажам и работе с клиентами Елена Карассо (Elena Carasso), директор по развитию линий женской и детской одежды Mango Луис Касакуберта (Luis Casacuberta), финансовый директор Жузеп Барбера (Josep Barberà), директор по персоналу Давид Гутиеррес (David Gutiérrez), технический директор Жорди Алекс Морено (Jordi Álex Moreno), директор цепочки поставок Антонио Паскуаль (Antonio Pascual) и директор розничных продаж Сесар де Висенте (César de Vicente). Компания Mango создана в 1984 году и на сегодняшний день является одним из ведущих мировых производителей модной одежды и аксессуаров. Основанная в Барселоне и имеющая там же свой центральный офис, она владеет сетью магазинов, расположенных в 110 странах и в совокупности занимающих помещения площадью 817 тыс. кв. метров. В Центре дизайна Mango под названием El Hangar в районе Палау-солита-и-Плегаманс каждый год создается более 18 тыс. моделей одежды и аксессуаров, отражающих тренды сезона.
Цикл лекций, который начнется 15 сентября 2020 года, будет рассказывать о взаимодействии моды, архитектуры и дизайна в современном мире, сообщают организаторы. Илектра Канестри - эксперт моды и дизайна, журналист, преподаватель Британской высшей школы дизайна и Московской школы кино, приглашенный преподаватель МГУ. Цикл из девяти онлайн-лекций расскажет о главных мировых примерах взаимодействия трех дисциплин: от показов Balenciaga на архитектурных площадках, парфюмерных флаконов Kenzo и Donna Karan, придуманных знаменитыми архитекторами, и люксовых отелей, созданных модными брендами, до коллекций мебели и декора Hermes, Louis Vuitton, Fendi, Versace, Christian Lacroix и отражении архитектуры XX-XXI вв. в коллекциях Prada, Gucci, Dior, Celine, Jil Sander, Valentino, Dries van Noten, Givenchy, Chloe, Loewe и других модных домов. Цикл расскажет и о том, как формы и приемы fashion дизайна проникли в архитектурные проекты Zaha Hadid Architects, Rem Koolhaas, Santiago Calatrava, Frank Gehry, Frank Lloyd Wright, Daniel Libeskind, Jun Aoki & Associates. В программе предусмотрены следующие мероприятия: 15 сентября 19:00 Бесплатная вводная лекция. Творчество без границ: как взаимодействуют мода, архитектура и дизайн. 22 сентября 19:00 От античности до Ар-деко: история архитектуры глазами fashion-дизайнеров 29 сентября 19:00 На одном языке: как fashion-дизайнеры используют формы и детали зданий а архитекторы вдохновляются модой 6 октября 19:00 Место силы: магазины и другие проекты модных домов как шедевры архитектуры, проекты выдающихся архитекторов и архитектурных бюро для fashion-брендов. 13 октября 19:00 Архитектурные пространства как площадки для fashion-показов и рекламных кампаний. 20 октября 19:00 Как промышленный, мебельный и графический дизайн проникают в моду. 27 октября 19:00 С подиумов в интерьеры: коллекции мебели и предметов декора, созданные ведущими модными домами и fashion-дизайнерами. 3 ноября 19:00 Люксовые отели от крупнейших модных домов и дизайнеров. 10 ноября 19:00 Аромат дизайна! Парфюмерные флаконы от знаменитых дизайнеров и архитекторов.
FashionTime.ru - о коллаборации модного Дома и международного дизайнера Чанга де Ху.
Американский художник Дэниел Аршам выпустил совместную коллекцию с японским брендом Toraichi - она посвящена дню рождения токийского концепт-стора 2G, сообщает esquire.ru. В основу коллекции легла идея рабочей униформы: в нее вошли широкие брюки карго с большими накладными карманами, свободные футболки, технологичные толстовки. Все они выполнены в урбанистическом стиле с графичными логотипами и функциональными деталями. Фотографии с сайта esquire.ru.
Несмотря на непростую ситуацию в экономике, международные торговые бренды отнюдь не игнорируют Россию. По итогам кризисного 2015 года на российский рынок вышли 49 новых брендов. Главным образом речь идет об одежных ритейлерах, продавцах аксессуаров, обуви и косметики. Этот почти на 10 проц больше, чем в благополучном по сегодняшним меркам 2013 году. Более того, продавцы, несмотря на кризис, ориентированы на обеспеченных покупателей - около половины торговых сетей представляют ценовой сегмент выше среднего и премиальный. Об этом пишут «Известия». Новые торговые сети в России стремятся выбрать знаковые торговые объекты с высоким трафиком Среди новичков российского рынка Berluti, Bottega Giotti, Henry Cotton s и др. (все премиум-сегмента), рассказали «Известиям» в торговом брокере Knight Frank. Лидируют торговые марки из Италии (25 проц), Франции (12 проц), Германии (10 проц) и США (8 проц). В 2015 году продолжилась тенденция 2014 года - дебютировали компании fashion-сегмента, тогда как в 2013 году в Россию стремились представители сегмента общественного питания. Специалисты Knight Frank подчеркивают, что экономический кризис все-таки накладывает отпечаток на планы западных сетей. В 2015 году иностранцы были более сдержанны, чем годом ранее: новых брендов почти на 40 проц меньше, чем в 2014 году. Правда, если сравнивать с 2013 годом, то 49 торговых сетей - это уже на 10 проц больше. Новые торговые сети в России стремятся выбрать знаковые торговые объекты с высоким трафиком и арендными ставками. Например, «Мега», «Авиапарк», «Афимол Сити», «Метрополис» и др. «Значительное количество вышедших в прошлом году на российский рынок операторов действуют с большой долей прагматизма и занимаются не активной экспансией, а скорее апробацией нового рынка», - замечают в Knight Frank. < /p> Лишь два бренда предлагают товары разных ценовых категорий: японская Seiko (аксессуары) и испанская Daniel Espinoza (украшения). Все остальные бренды - средний, средний плюс и верхний ценовые сегменты сегменты. Лояльным покупателям важен бренд, и они не хотят его менять Менеджер проектов департамента торговой недвижимости Knight Frank Евгения Хакбердиева говорит, что ничего удивительного в выходе сетей верхних ценовых сегментов нет. Брокер опросил 35 ритейлеров fashion-сегмента об их работе за последние 3-4 года, рассказывает специалист, и «выяснилось, что у них продажи растут на 10-15 проц, а если говорить о масс-маркете, то и на 25 проц». «При этом большинство отмечает, что суммы, которые люди тратят на вещи во время кризиса, не изменились, покупатели снизили частоту покупок и количество купленных товаров», - рассказала Евгения Хакбердиева. По ее словам, в прошлый кризис верхний ценовой сегмент просел - у компаний падали продажи, а теперь такой тенденции нет. «Лояльным покупателям важен бренд, и они не хотят его менять», - говорит она. Напомним, единственный публичный игрок в одежном ритейле Melon Fashion group (бренды Zarina, befree, Love Republic и др.) по итогам 2015 года показал рост оборота на 12,3 проц, до 12,6 млрд рублей, компания открыла 37 магазинов, всего их 642. В компании Fashion Consulting Group, напротив, уверены, что покупатели перетекают исключительно к масс-маркету. «Представители среднего класса, которые до кризиса могли позволить себе покупать, например Karen Millen, DKNY и др., переключаются на более дешевые бренды - Zara, Reserved и ниже», - сказали в компании. По данным Fashion Consulting Group, в этом году доля масс-маркета увеличится с 60 проц в 2015 году до 70 проц. Доля верхнего останется неизменной с 2014 года - 10 проц. < /p> Есть и тенденция к отрицательной динамике развития сетей, уверены в Fashion Consulting Group. Так, в прошлом году 12 крупнейших по числу точек российских одежных сетей закрыли 319 магазинов, в то время как открыли всего лишь 22. А их международные конкуренты на российском рынке сумели открыть 42 торговых точки и закрыли 37. В 2015 году российский рынок покинули 11 международных брендов В Knight Frank уверяют, что прошли времена нерационального подхода при открытии магазинов либо имиджевых открытий - например, торговых точек на Тверской. «Теперь за рентабельностью магазинов следят очень жестко, оставляют лишь то, что показывает стопроцентные показатели, поэтому неудивительно, что закрытий стало больше», - считает Евгения Хакбердиева. При этом она добавляет, что закрытия были и раньше, просто на этом никто так не акцентировал внимание. Напомним, в 2015 году российский рынок покинули 11 международных брендов, большинство из fashion-сегмента, и 35 российских торговых сетей, 18 из них - с торговой концепцией. Источник: «Известия»
Фестиваль концептуальной моды Concept Market Spring Session пройдет 5 марта в пространстве клуба Gipsy, сообщают организаторы . В мероприятии примут участие несколько десятков дизайнеров, работающих над созданием одежды и обуви, стильных аксессуаров, имиджмейкеры, стилисты и визажисты, тату мастера, художники и музыканты. На маркете будет представлена одежда, обувь, модные аксессуары, ювелирные изделия и много другое. Помимо покупок, можно будет посетить специальные зоны: Beautyzone - где работает команда профессиональных стилистов и визажистов от официального партнера мероприятия сделает макияж и прическу совершенно бесплатно всем желающим; также для мужчин в этот денут работать барбер-мастера. Photozone - тут команда фотографов проводит мини фотосеты в только что купленных нарядах. Tattoo Conceptzone - здесь будут представлены лучшие тату студии г. Москва. Vinylpicniczone - новая локация на карте маркета, где можно будет послушать и купить виниловые пластинки различных направлений редкой и электронной музыки. Kidszone - площадка для детей с развлекательными программами и мастер-классами. Style Service - на маркете будут работать профессиональные имиджмейкеры, которые помогут гостям разобраться в мире концептуальной моды. ConceptM представляет следующих дизайнеров: Pirosmani Studio, Lena Karnauhova, Mixed Feelings, Angulo.Moscow, Void Shoes, White Crow, , Naidal, Not My Size, Ki-No Concept, Sandro Sherents, Ttomahouse, Cloudburst, Noelconcept, Woowooki, Ксения Оганесян, Daniil Landar, Daniel Doshe, Dot, YM, Krakatau, Nomadgoba, Sensorium, IshikiI, Curly House и многих других. После весеннего события Concept Crew начнет подготовку к трехдневному летнему фестивалю Concept Fashion Fest, который пройдет в одном из центральных парков Москвы в начале июня. Concept Market - это первое в России сообщество, генерирующее мероприятия, направленные на продвижение и развитие индустрии концептуального дизайна. Команда единомышленников проводит мероприятия в городах России. Фотографии предоставлены организаторами.
В корнере Scandinavian, пространстве формата pop-up store, появился шведский бренд часов и аксессуаров Daniel Wеllington. Это первая точка продаж компании в Петербурге, говорится в сообщении МЕГА. Отличительная черта бренда - сдержанный дизайн, разработанный по законам скандинавского минимализма. В корнере площадью 16,5 м² представлена коллекция часов Classic. Базовая коллекция Classic дополнена невесомыми браслетами и кольцами в нескольких цветах - их легко сочетать с часами или носить как самостоятельный аксессуар. Пространство Scandinavian в МЕГЕ Парнас представляет современные локальные и мировые бренды, объединенные скандинавской эстетикой, вниманием к деталям, лаконичным и продуманным дизайном. Сейчас в Scandinavian можно увидеть ювелирную коллекцию Daphne и петербургский бренд женской одежды «Уста к Устам». Цель проекта Scandinavian - познакомить гостей МЕГИ с идеологией минимализма через современных дизайнеров одежды, обуви и аксессуаров. Торговые центры МЕГА - проект компании Ingka Centres, которая отвечает за развитие и управление недвижимостью ИКЕА в России. Ingka Centres входит в Группу компаний Ingka. На сегодняшний день в 11 крупнейших регионах России открыты 14 торговых центров МЕГА. В состав всех торговых центров МЕГА входит магазин IKEA. В 2018 финансовом году (с 1 сентября 2017 года по 31 августа 2018 года) торговые центры МЕГА в России посетили 246 миллионов человек. Фотографии предоставлены компанией
Выставка CPM - Collection Premiere Moscow открыта. Приглашаем посетить стенд ЗАО «ЭДИПРЕСС-КОНЛИГА». Здесь вы можете ознакомиться и приобрести журналы International Textiles, «Индустрия моды», «Ателье» и книги серии «Библиотека журнала "Ателье"» по конструированию, моделированию и технологии изготовления одежды и шитью. Стенд находится на первом уровне ЦВК «Экспоцентр», вход со стороны станции метро «Выставочная» (западный вход). В выставке принимают участие такие фирмы, как ALBERTO, BUGATTI, DANIEL HECHTER, FALKE, LAGERFELD, RICH & ROYAL STEILMANN и WELLENSTEYN. В рамках итальянского коллективного участия на выставке представлены такие бренды, как MEUCCI, GRAN SASSO, TWIN SET, LAURA BIAGIOTTI DOLLS, SILVIAN HEACH KIDS. Испанские и турецкие марки ALBA CONDE, GLORIA ESTELLeS, MAYORAL, GIZIA, HAMET SAYKI, KIGILI и FORMENTI продемонстрируют свои коллекции сезона весна/лето 2015 года. На экспозиции можно будет увидеть коллекции таких марок из Франции, как DIDIER PARAKIAN, FUEGO, LAUREN VIDAL и NICOLE OLIVIER.
Читать далее
В Санкт-Петербургском государственном университете промышленных технологий и дизайна 27 апреля состоялась пресс-конференция XXIV Международного конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла». Мероприятие посетила корреспондент информационного агентства «РИА Мода» Полина Андреева. Сам конкурс «Адмиралтейская игла - 2018» проходил с 25 по 28 апреля под девизом: «Изменчивость, прозрачность, блеск». Учредитель конкурса - Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна, президент-ректор СПбГУПТД, профессор Алексей Вячеславович Демидов. Все члены интернационального жюри высказали несколько слов об итогах конкурса и поделились своими впечатлениями от представленных коллекций. Председатель международного жюри - Дамиано Антонаццо (Damiano Antonazzo) - региональный директор по развитию в Домус Академии (Domus Akademy) и NABA (Новая Академия изящных искусств) (Милан, Италия): «Я не первый раз здесь, в роли члена жюри этого прекрасного конкурса. С каждым годом уровень коллекций, показанных на подиуме, становится все лучше и лучше. Молодым дизайнерам тяжело подготовить свои коллекции, сложности бывают даже в том, чтобы найти хорошую ткань для реализации своих творческих идей, поэтому, я считаю, что все дизайнеры - молодцы! В прошлом мы видели коллекции, в которых вдохновение черпалось из народных традиций. Коллекции получались не носибельные, потому что источник был недостаточно изучен. Это первый год, когда мы видим элементы традиций в коллекциях, но так как исследование было глубоко и хорошо проведено, это выглядит утонченно и не нарочито. Молодые дизайнеры, которые участвовали в конкурсе, все больше и больше понимают, насколько важно в процессе создания коллекции именно исследование». Александр Белов (Alexander Belov) - международный эксперт и имиджмейкер по мужскому стилю, автор и ведущий многочисленных тренингов, консультант по деловому, политическому и корпоративному стилю, а также консультант по имиджу телеведущих и медийных персон (Москва): «Хочу отдельно отметить всех членов жюри. В этом году мы все работали, как большая дружная семья. С каждым годом жюри пополняется новыми членами, в том числе иностранными - это очень хорошо для наших дизайнеров и для того, чтобы они в будущем блистали на мировых подиумах». Бин Чен - дизайнер одежды, профессор института дизайна в Donghua University (Шанхай, Китай): «Я очень рад присутствовать на этом конкурсе уже в третий раз. Сравнивая эти конкурсы, я могу сказать, что год от года он становится лучше и лучше. Мне потребовалось 15 часов, чтобы сюда добраться, и я об этом не жалею. Все больше молодых дизайнеров принимают участие в этом конкурсе, и для них это прекрасная возможность показать свои таланты и возможности». Шиничи Кушигемачи (Shinichi Kushigemachi) - дизайнер одежды, профессор BUNKA Fashion Graduate University и Высшей школы бизнеса моды (Токио, Япония): «Я прибыл сюда из Токио и рад всех видеть. Основная цель, с которой я сюда приехал - это увидеть молодых талантливых дизайнеров, которые представляют Россию. И, конечно, хотелось увидеть разницу между японской современной культурой моды и российской. Сегодня, последний день, когда мы собираемся по поводу этого мероприятия, и поэтому я хочу провести его вместе с вами и узнать, какие российские таланты представляют вашу страну». Петр Гамаюнов (Petr Gamaiunov) - директор Института дизайна костюма СПбГУПТД, заведующий кафедры живописи и рисунка, член Союза Художников России (Санкт-Петербург, Россия): «Я уже седьмой раз в качестве члена жюри, а наблюдаю за конкурсом «Адмиралтейская игла» уже более 20-ти лет. У меня сложилась определенная картина развития этого конкурса: конкурс растет и продвигается, особенно активно в последние годы. Очень сильные, креативные, завершенные коллекции мы увидели. Раньше тоже были представлены интересные коллекции, но некоторые из них страдали незавершенностью, и это было всегда заметно. Сейчас идет очень точный отбор, члены жюри строго оценивают креативную, технологическую и конкурентную часть». Антонио Федерико (Antonio Federico) - знаменитый итальянский видеорежиссер и fashion фотограф: «Я первый год в жюри этого конкурса и очень этому рад. Меня позитивно удивил уровень представленных коллекций. Выбор победителя не был легким и между жюри возникали некоторые разногласия». Гильермо Гарсия-Бадель (Badell Delibes Guillermo Garcia) - директор Высшей школы по дизайну и моде Мадридского Политехнического Университета, кандидат архитектуры и искусствоведения (Мадрид, Испания): «То количество талантливых и хороших коллекций, которые я увидел здесь, меня поразило! Судить эти коллекции был непростой труд, но я полагаю, что мы сделали справедливый выбор». Майя Крук (Maiia Kruk) - креативный директор Donezk Fashion Days и European Fashion Union (EFU) (Будапешт, Венгрия): «Я член жюри этого конкурса уже третий год, и каждый раз получаю огромный заряд позитива! Для меня всегда заметны и отличаются коллекции молодых дизайнеров из Японии и Китая». Елена Родненко (Elena Rodnenko) - глава Caspian Fashion Week (Каспийская Неделя моды) (Астрахань, Россия): «Адмиралтейская игла» - по-настоящему замечательный и достойный конкурс! Хоть призовое место и одно, но призовой фонд фантастический и открывает большие возможности для молодых дизайнеров. Участие в этом конкурсе - это путь в жизнь для очень многих молодых и талантливых модельеров. Я надеюсь, что в последующем, здесь будет еще больше дизайнеров участников и партнеров». Кристиан Каш (Christian Kash) - международный директор, Член совета директоров крупнейшей в Восточной Европе выставки моды CPM (Collection Premiere Moscow) (Дюссельдорф, Германия): «Наша выставка CPM предлагает одному из дизайнеров приз - это представить свою коллекцию на нашей выставке в Москве и Дюссельдорфе. Участие в международной выставке, тоже может открыть дорогу в жизнь». Данило Луиджи Меркальдо (Danilo Luigi Mercaldo) - дизайнер одежды, директор по маркетингу фабрики меха марки Алессандро Эштон (Alessandro Ashton), работал с модными домами: Fendi, Rocco Barocco, Love Sex Money, Daniel Hechter (Милан, Италия): «Я вижу, что российские молодые дизайнеры показывают высокий уровень своих коллекций и у них есть все шансы стать известными не только в России, но и на международной арене». Татьяна Котегова (Tatiana Kotegova) - знаменитый российский кутюрье, лауреат конкурса «Женщина года - 2018» в номинации «Индустрия моды и красоты», награждена Союзом Дизайнеров почетным знаком, за большой вклад в развитие и пропаганду российского дизайна (Санкт-Петербург, Россия): «Я отметила 5-6 сильных, на мой взгляд, дизайнеров. Среди них - как русские дизайнеры, так и японские. Результат очень неплохой, но я бы посоветовала русским дизайнерам глубже погружаться в историю костюма». Александр Петров (Alexander Petrov) - дизайнер по меху, четырехкратный обладатель премии «Золотой скорняжный нож», награжден медалью «За заслуги в культуре и искусстве» (Санкт-Петербург, Россия): «За 18 лет участия в этом конкурсе, я отмечу, что он становиться более европеизированным, но русские дизайнеры не теряют своего национального ДНК». Галина Истомина (Galina Istomina) - куратор дизайнерских программ выставки СРМ (Москва) журналист, преподаватель, создатель первых российских СМИ формата B2В о моде «Индустрия моды» и «Модный магазин», многолетний главный редактор журнала «Текстильная промышленность» (Москва, Россия): «Мода - это явление национальное, культурное, художественное, но в то же время - это явление наднациональное и надполитическое. Мне очень приятно, что это происходит именно в Санкт-Петербурге. В городе, который когда-то открыл окно в Европу, а сейчас открывает подиум для настоящей международной моды, на котором могут быть показаны коллекции со всего мира. Люба Попова (Liuba Popova) - известный европейский историк моды и журналист, профессор NABA (Новая Академия изящных искусств) (Милан, Италия): «То, что мы видели, было очень стимулирующим, и это самый главный путь. Производство моды сегодня слишком обширное, можно сказать, даже существует перепроизводство. Каким же образом можно себя выделить и найти свой путь? Мой совет - не идти за трендами, а стараться сказать что-то неожиданное, привлечь внимание, заинтриговать и иногда даже шокировать. Каким образом быть оригинальными? Это изучать источники, изучать свою традицию, но не уходить в фольклор». Анна Поллет (Anne Pollet) - художник по тканям, сотрудничала с модным домом Кристиана Лакруа, галереей Лафайет (Galeries Lafayette) в Париже и Ницце, более 20 лет работает в Модном шелковом Доме Cedric Brochier (Лион, Франция). Анна Поллет поддержала все высказывания, которые прозвучали до этого, и поблагодарила организаторов. Валерия Гранкина (Valeriia Grankina) - дизайнер, владелица «Студии Моды вечерних платьев», Посол России конкурса красоты «Миссис ООН», Миссис Талант Вселенной 2017, Миссис Санкт-Петербург Вселенная 2017, Миссис Стиль России 2017 (Санкт-Петербург, Россия): «Я знаю, с какой любовью и трепетом студенты относятся к подготовке своих коллекций, и рада отметить, что уровень показов и организации конкурса на высоте». Напомним, что участниками конкурса стали молодые дизайнеры со всех регионов России - Санкт-Петербурга, Москвы, Астрахани, Владивостока, Волгограда, Воронежа, Грозного, Дзержинского, Екатеринбурга, Иркутска, Казани, Кирова, Костромы, Краснодара, Красноярска, Курска, Нижнего Новгорода, Новосибирска, Омска, Перми, Пятигорска, Ростова-на-Дону, Алтайского края, Самары, Сочи, Сургута, Тулы, Тюмени, Улан-Удэ, Ульяновска, Уфы, Челябинска, Читы, Якутска, Сунжи, а также из стран ближнего и дальнего зарубежья - Казахстана, Киргизии, Белоруссии, Донецкой Республики, Великобритании, Исландии, Японии, Украины, Китая, Польши. Все победители конкурса получат солидные денежные призы и длительные стажировки от крупнейших модных домов Европы и России. Постоянными партнерами «Адмиралтейской иглы» стали известные компании мировой fashion-индустрии, ведущие европейские тренд-бюро и знаменитые учебные заведения: CARLIN International Groupe, Premier Vision (г. Париж, Франция), Mattori (г. Милан, Италия), Модный Шелковый Дом (г. Лион, Франция), Istituto Marangoni (г. Милан, Италия), Академия Моды и Дизайна, AMD (г. Мюнхен, Германия), Domus Akademy и Новая Академии Изящных Искусств NABA (г. Милан, Италия), St. Martins College of Art (г. Лондон, Великобритания), Royal College of Art (г. Лондон, Великобритания), Bunka Fashion Graduate University (г. Токио, Япония), Университет моды Лиона (г. Лион, Франция), AMFI (г. Амстердам, Голландия), Societa Italia (г. Милан, Италия), fashion сайт Arts Thread (г. Лондон, Великобритания). Победители и лауреаты в течение года имеют возможность представлять конкурс «Адмиралтейская игла» и свои коллекции одежды на международных выставках и показах: London Graduate Fashion Week (г. Лондон, Великобритания), фестивале моды Mod’Art (г. Римини, Италия), неделе моды BUNKA Graduate Fashion Week (г. Токио, Япония), международный конкурс денима Jeansation (г. Монте-Карло, княжество Монако). Фотографии Полины Андреевой, ИА «РИА Мода», и предоставленные организаторами.
Британский премьер-министр Гордон Браун (Gordon Brown) в преддверии выборов получил порцию весьма чувствительной критики от британского GQ, редакторы которого назвали Брауна самым безвкусно одетым мужчиной года. На сомнительной почетности титул, помимо британского премьера, претендовали президент Франции Николя Саркози (Nicolas Sarkozy), британский комик Рассел Брэнд (Russell Brand) и северокорейский лидер Ким Чен Ир (Kim Jong-il). Заняв в прошлом году третье место в рейтинге самых дурно одетых мужчин, Гордон Браун на этот раз возглавил список, будучи «кем угодно, только не образцом британского стиля», отмечает GQ. Между тем, звезда «Сумерек» Роберт Паттинсон (Robert Pattinson) возглавил список самых стильно одетых мужчин. Вместе с Паттинсоном в десятку самых стильных вошли члены поп-группы Take That, солист Arctic Monkeys Алекс Тернер (Alex Turner), гуру моды Том Форд (Tom Ford), звезда Бондианы Дэниел Крейг (Daniel Craig) и партнер Элтона Джона (Elton John) – Дэвид Ферниш (David Furnish). Удивительно, но в рейтинг GQ попала женщина – певица Грейс Джонс (Grace Jones), занявшая 42 место благодаря своим стильным смокингам, которые, по признанию составителей списка GQ, носит лучше любого мужчины.
Погрузимся в исследование одного из доминирующих трендов будущего сезона по версии Trendstop.com, крупнейшего тренд-бюро в мире моды. Помимо детальных обзоров - от подиумных показов до streetstyle - Trendstop является лидером рынка в области выявления и прогнозирования макротрендов, которые будут оказывать влияние на индустрию в ближайшие сезоны. Обозначив "Новую утилитарность" как фэшн-тренд 2016 года, эксперты Trendstop сегодня могут проиллюстрировать, как эта тема повлияла на коллекции Осень-зима 2016/17. На этой неделе представляем обзор рынка мужской одежды - то, как тренды интерпретируются в мужской моде, можно было проследить в Париже, Лондоне, Берлине и Милане. Малиново-красный Тренд New Utility главным образом подразумевает работу с базовыми цветами. Чаще всего используются нейтральные оттенки. Но бывают и исключения, как в данном случае - мы видим глубокий осенний тон. Данный цвет применяется в сочетании с нейтральными расцветками, но при этом присутствуют линейные формы, плотные текстуры и подкладка. Утилитарность в одежде Мужская одежда выглядит очень функционально - современное звучание прослеживается и в области классической верхней одежды. Появление дополнительных объемных карманов отвечает духу времени, когда у каждого человека на руках сразу несколько гаджетов. Одновременно ломаются привычные правила пошива и сохраняется скромность, присущая данному тренду. Использование клетки добавляет динамизма моделям нейтральных оттенков. Милитари на новый лад Центральные для утилитарной моды образы в стиле милитари выглядят по-новому урбанистично. Технологичные ткани добавляют образам блеска, особенно в сочетании с деталями из прочной кожи. Но настоящие инновации прослеживаются в формах, которые переосмысливаются в соответствии с современными требованиями: практичность во всем, в том числе, в области аксессуаров. Взять хотя бы популярные сейчас рюкзаки. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатную копию обзора Trendstop "Fall 2015-16 Trade Show Report", который содержит наиболее коммерческие модели из коллекций, показанных в Париже. Просто нажмите на баннер, чтобы получить бесплатный экземпляр. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото Trendstop.com: Henry Lloyd, Kinfolk, Christopher Raeburn, Verena Shepperheyn, Norwegian Rain, Mostly Heard Rarely Seen, Ally Capellino, Sandqvist и Daniel Poole.
Чистая прибыль крупнейшей китайской интернет-компании Alibaba Group Holding по итогам шести месяцев 2020-2021 финансового года (завершились 30 сентября) снизилась на 19 проц в годовом выражении и составила 10,746 миллиарда долларов, говорится в пресс-релизе компании. Разводненная прибыль на акцию составила 3,48 юаня (0,51 доллара) по сравнению с 4,45 юаня (0,66 доллара) годом ранее. Выручка за период выросла в годовом выражении на 30 проц, до 45,483 миллиарда долларов. За прошедший квартал чистая прибыль компании составила 3,907 миллиарда долларов, что в 2,6 раза ниже показателя годичной давности. Разводненная прибыль на акцию за эти три месяца составила 1,31 юаня (0,19 доллара) против 3,44 юаня (0,51 доллара) годом ранее. Общая выручка Alibaba за квартал выросла на 30,2 проц, до 22,838 миллиарда долларов. Компания также отмечает, что выручка от розничного бизнеса Alibaba в Китае за второй квартал выросла на 26 проц по сравнению с показателем аналогичного периода годом ранее. Доходы компании от работы с клиентами за квартал выросли на 20 проц в годовом выражении за счет новых способов монетизации, таких как каналы рекомендаций и увеличение объема платных кликов. "У Alibaba был еще один сильный квартал. Мы продолжали помогать предприятиям восстанавливаться и находить новые возможности для роста за счет цифровизации в условиях постпандемии", - приводятся в релизе слова гендиректора группы Дэниэла Чжана (Daniel Zhang). Источник: "Прайм"