В лондонском музее Виктории и Альберта открылась большая выставка французского модного дома Dior «Кристиан Диор: дизайнер мечты». В экспозиции - около 500 вещей, созданных самим Диором, и дизайнерами, которые возглавляли модный дом в течение 72 лет. Кроме роскошных платьев, на выставке представлены и эскизы нарядов. Также здесь можно изучить газеты и журналы со статьями о модном доме «Диор». Это самая масштабная выставка бренда в Соединенном королевстве - по объемам на 60 процентом больше, чем выставка кутюра Дома, которая проходила в Париже в 2018 году, пишет graziamagazine.ru. Выставка охватывает 70 лет истории Дома, поэтому экспозиции присуща академичность. Куратор выставки Ориол Каллен проводит зрителя через историю Dior. В американском Vogue отмечают, что «Кристиан Диор: дизайнер мечты» (Christian Dior: Designer of Dreams) сейчас нужна британцам как никогда: страна, которая стоит на пороге Брекзита и возможного хаоса, нуждается в красоте. Фото: V&A, фотограф Adrien Dirand
С 30 июля по 2 августа в Нью-Йорке впервые прошел салон-шоурум нижнего белья Lingerie Designer Showcase.
16 декабря 2019 года в рамках международного проекта Russia.Youth Fashion Week, направленного на продвижение молодежной моды, состоялся Kids & Teens Fashion Forum, сообщают организаторы. В мероприятии приняли участие российские дизайнеры и популярные бренды одежды для молодого поколения, профильные СМИ, лидеры мнений модной индустрии и звёздные гости. Неделя моды Russia.Youth Fashion Week и модельное агентство Top Secret kids объединили усилия по продвижению российских брендов и молодых дизайнеров, работы которых отличают креатив и понимание модных молодежных трендов. Совместный проект Kids & Teens Fashion Forum - живая площадка для общения, обмена опытом, презентации молодежных коллекций экспертам и профильным СМИ. В рамках Kids & Teens Fashion Forum состоялся грандиозный показ 12 коллекций талантливых российских дизайнеров, каждый из которых был интересен по-своему. Бренд Piccino Bellino (дизайнер Ольга Лященко) представил праздничную моду для настоящих юных леди, сказочных, ослепительных, в легких, воздушных платьях. Коллекции дизайнера Полины Голубь и бренда Leya Me доказали, что модными можно оставаться в любой ситуации - в университете и на спортивной площадке - и что молодежная одежда, предназначенная для разных случаев жизни, может быть современной, стильной, отвечать модным трендам и подчеркивать индивидуальность. Яркие и по-настоящему смелые коллекции от Alisia Fiori (дизайнер Ирина Шарова), CV Airstore (дизайнер Екатерина Воронина), Irmi (дизайнер Ирина Милованова), ILD (дизайнер Ирина Коротенко), Татьяны Ковальчук презентовали стрит-стайл, кэжуал, и спорт-шик. Проект Russian designer & brands for kids (дизайнеры Анна Гаврюшина и Рузанна Губасарян, бренды LU kids и Pastel & Aquarelle) представил такое направление, как экомода, с использованием натуральных тканей. Каждое из мероприятий Russia.Youth Fashion Week проходит на нестандартных площадках. Цель - создать атмосферу, придать особый смысл показам коллекций. И в этот раз местом для проведения такого масштабного события стал уникальный Театр мимики и жеста - единственный в своем роде в мире и у нас в стране. И это совсем не случайно, ведь 2019-й - Год театра в России. Благодаря театральной атмосфере в fashion show были привнесены элементы драматургии и общего ощущения театрального действа. Режиссер-постановщик показа Дарья Саватеева (Черныш) достигла поставленной цели: продемонстрировать приглашенным гостям, что модный показ - это целая театральная постановка, важными элементами которой является музыкальное и световое сопровождение, а также сценография. Так, гости fashion-шоу смогли оценить дизайнерские коллекции не только на сцене, но и во время прохода моделей в зрительном зале, что усилило эффект сопричастности к происходящему. Необычным было и использование видеоряда с хроникой - для того, чтобы показать творческий процесс подготовки к выходу на подиум детей-моделей. На подиум вместе с 170 профессиональными моделями вышли и звёздные гости: Мария Ильюхина, Арина Данилова, Софья Фисенко, Ярослава Дегтярёва, Михаил Григорян, Ника Лёвкина и Анастасия Зайцева. Несмотря на будний день, на мероприятии был полный зал гостей и представителей СМИ. Подводя итог форума, креативный директор Russia.Youth Fashion Week Светлана Богза отметила, что модное мероприятие для молодёжной аудитории планируется проводить регулярно и дальше. Kids & Teens Fashion Forum состоялся при информационной поддержке телеканала «Детский», ИА «РИА Мода», журналов PROfashion, FMD/Fashion Marketing Design, «Мини-мода», FashionNetwork, порталов Intermoda.ru и FashionEducation.ru. Организаторы форума: Международный проект Russia.Youth Fashion Week (www.RYFW.ru). Ведущее детское модельное агентство Top Secret kids, директор которого Дарья Саватеева (Черныш) является идейным вдохновителем и режиссером-постановщиком проекта. Партнёр мероприятия - творческий союз Russian Designers & Brands for kids. Фотографии Максима Филатова, предоставлены организаторами.
В ТК «Владимирский пассаж» в конце мая открылся новый мультибрендовый бутик Designers, представляющий российские марки одежды Читать далее...
Журнал «Собака.ru» 17 февраля объявил об официальном начале онлайн-голосования конкурса «Новые имена в дизайне 2016». В этом году организаторы конкурса получили около 400 заявок от молодых дизайнеров одежды и аксессуаров, обуви и ювелирных украшений. 29 марта читатели выберут двух победителей - автора коллекции одежды и линии аксессуаров, а совет профессионалов выберет еще 8 участников, которые получат стажировки, участие в итоговом показе, съемку лукбука, коллаборации с локальными брендами и возможность продаваться в бутике Aizel. В 2016 году экспертный совет конкурса трансформируется в аналог американского CFDA и будет называться Council of Fashion Designers of Russia: постоянно действующий совет из успешных отечественных дизайнеров, представителей онлайн- и оффлайн-ритейла, топовых блогеров, фотографов, работников модной индустрии и экспертов моды. Участники Council of Fashion Designers of Russia дадут финалистам возможность стажировки в своих модных домах, снимут полноценный лукбук, организуют показ. В задачи совета также будет входить курирование и консультирование финалистов после окончания проекта. Фотография предоставлена организаторами.
8 января в киевском ТРЦ «Караван» открылся магазин украинских дизайнеров Designer s Room Pop-Up Store.
С 17 по 19 сентября в МВЦ «Крокус Экспо» пройдет выставка интерьерного текстиля Heimtextil Russia. В программе для дизайнеров и декораторов: арт-инсталляции от ведущих брендов интерьерного рынка, программа лекций дизайнеров и архитекторов из Европы и России, мастер-классы от экспертов текстильного рынка, сообщают организаторы. Дизайн-лекторий Design Space. В дизайн-лектории выступят известные дизайнеры и архитекторы из Европы и России. Приглашенные спикеры: Кристиан Фишбахер (Christian Fischbacher), директор по экспорту компании Christian Fischbacher; итальянский дизайнер Ванда Ельмини (Wanda Jelmini), Missoni Home; французский дизайнер Фабрис Оссе (Fabrice Ausset); голландский тренд-мастер, стилист Милоу Кэт (Milou Ket); немецкий архитектор Питер Ипполито (Peter Ippolito); бельгийский дизайнер по текстилю Оливье Делом (Olivier Delhomme); эксперт в области дизайна и дизайн-критик Ольга Косырева; дизайнер интерьеров, арт-директор, декоратор телевизионных шоу Виктория Кручинина; Яна Светлова, интерьерный и предметный дизайнер, основатель бренда Yana Svetlova Wallcoverings и другие. В рамках дизайн-лектория также пройдет двухчасовое ток-шоу на тему «Есть ли звезды в текстильном мире? Ремесло или творчество?» при поддержке Текстильного экспертного клуба «Авангард». Мастерская Creative Space. В рамках мастерской пройдут практические мастер-классы, которые проведут эксперты отрасли и преподаватели ведущих школ дизайна: голландский тренд-мастер, стилист Милоу Кэт (Milou Ket), преподаватель Международной школы дизайна Ирина Самохина, представители компании Amigo, преподаватели РГУ им. Косыгина и МГХПА им. Строганова и другие. Галерея трендов Heimtextil Russia: Арт-галерея Mobillissimi представит премиальный бренд Missoni Home в двух пространствах: в дизайн-лектории Design Space (мебель, свет и текстиль из коллекций Golden Age Silver&Gold и Silver springtime) и в Галерее трендов (экспозиция мебели, света и текстиля из коллекции Winter Flame). В мастерской Creative Space компания Amigo покажет арт-панно из моторизированных солнцезащитных систем: 12 полотен образуют стены мастерской и станут интерактивным объектом искусства. В Галерее трендов будет представлен новый способ навески и авторский пошив штор, трендовые цвета и орнамент на репсовых лентах - результат коллаборации текстильного дизайнера и декоратора Галины Лугиной и компании Manders. На стенде будет представлен трехметровый бархат Designers Guild с отделкой репсовой ленты из новой коллекции Orphism. Компания Manders выступит в качестве генерального партнера выставки по декоративным краскам и представит новую коллекцию тканей и обоев Le Poeme de Fleurs от Designers Guild сезона осень-зима 2020 в рамках Галереи трендов. Espocada представит новые коллекции и собственные прочтения трендов Heimtextil. Участие в Heimtextil Russia впервые за долгое время позволит гостям выставки увидеть осенние премьеры Espocada в дни их официальной закрытой презентации на Espocada Trend Week. Стенды участников Галереи трендов: Галерея трендов (3 зал, D10), мастерская Creative Space (3 зал, D20), дизайн-лекторий Design Space (3 зал, B70). Мессе Франкфурт - крупнейший в мире организатор выставок, конгрессов и мероприятий с собственным выставочным центром, со штатом 2 500 сотрудников в 30 офисах по всему миру. Фотография предоставлена организаторами.
British Fashion Council (BFC) и Farfetch объявили о вручении грантов 12 призерам номинации FASHION TRUST 2016 общей суммой в 350 000 фунтов стерлингов. Победителями стали дизайнеры Eudon Choi, Fyodor Golan, Gareth Pugh, Hillier Bartley, Holly Fulton, Huishan Zhang, Marques Almeida, palmer/harding, Phoebe English, Prism, Rejina Pyo и Sibling. Благотворительная инициатива Fashion Trust была учреждена в 2011 году с целью продвижения модного бизнеса и поддержки молодых дизайнеров с помощью денежных вознаграждений. Благотворительная программа была создана и разработана со-основателями Таней Феирс и Кимом Херсов, при поддержке Коммитета Fashion Trust. «Мы очень рады возможности поддерживать столь талантливых дизайнеров в этом году. Благодаря своей уникальной энергетике и оригинальности, британская мода получила мировое признание, поэтому мы считаем очень важным оказывать поддержку индустрии и влиять на её развитие. Дизайнеры-победители представляют будущее Британской модной индустрии и мы надеемся, что Fashion Trust поможет в их становлении на глобальном модном рынке», - поделились своими комментариями Таня Феирс и Ким Херсов. Победители Fashion Trust прошлых лет смогли использовать средства грантов на развитие магазинов, веб-сайтов своих брендов Кэролайн Раш, CBE, CEO British Fashion Council, также отметила: «Мы гордимся тем, что можем оказать поддержку талантливым дизайнерам с помощью BFC Fashion Trust. Команда BFC Fashion Trust и команда Farfetch оказывают значительное влияние на развитие этих брендов, и мы очень рады видеть, как эта инициатива помогает брендам сконцентрироваться на креативной составляющей бизнеса и дальнейшем росте». В апреле 2016 года Farfetch стал первым официальным партнером Fashion Trust. Жозе Невеш, основатель Farfetch, поделился своими комментариями: «Для нас большая честь поддерживать столь талантливую группу молодых дизайнеров вместе с BFC Fashion Trust. Мы понимаем, насколько важно для модных брендов получать необходимую помощь в самом начале пути, и надеемся, что наша команда сможет поделиться своим неоценимым опытом в сфере диджитал, онлайн-ритейла и развития на глобальном уровне и внести свой вклад в рост каждого из победителей». Победители Fashion Trust прошлых лет смогли использовать средства грантов на развитие магазинов, веб-сайтов своих брендов и производство коллекций. Благотворительная инициатива Fashion Trust была учреждена в 2011 году с целью продвижения модного бизнеса и поддержки молодых дизайнеров с помощью денежных вознаграждений. Благотворительная программа была создана и разработана со-основателями Таней Феирс и Кимом Херсов, при поддержке Коммитета Fashion Trust. Программа поддержки включает в себя широкий спектр семинаров, разработанных BFC Business Support Team и позволяющих укрепить связь между опытом дизайнеров и знанием, которые они могут интегрировать в развитие бизнеса. Команды менторов (от Taylor Wessing, специализирующейся на авторских правах и правах на интеллекутальную собственность, до глобальной инвестиционной фирмы Rothschild) предоставляют консультации в рамках ключевых бизнес-областей: производство, инвестиции, медиа, собственность, защита авторских прав, реклама, структура компании и пр. Среди дизайнеров, получивших гранты прошлых лет - Christopher Kane, Emilia Wickstead, Holly Fulton, House of Holland, Jonathan Saunders, Mary Katrantzou, Nicholas Kirkwood, Osman, Peter Pilotto, Roksanda Ilincic, Sophia Webster и Zoe Jordan. Среди членов Коммитета Fashion Trust - Belma Gaudio, Danielle Ryan, Deborah Brett, Desiree Bollier, Eiesha Bharti Pasricha, Felicia Brocklebank, Joanna Przetakiewicz, Kate Haslett, Kim Hersov, Lady Carol Bamford, Leon Max, Marie-Anya Shriro, Megha Mittal, Michelle Yeoh, Narmina Marandi, Natalie Livingstone, Nicoletta Fiorucci, Rachel Yeoh, Rana Tabiat, Sara Bahamdan, Sian Westerman, Sofia Barattieri, Stephanie Horton, Tania Fares, Tatiana Korsakova, Terry de Gunzburg, Yassmin Ghandehari и Wendy Yu. The Fashion Trust на сегодняшний день включает 111 членов и имеет официальное свидетельство Благотворительной организации в Англии и Уэльсе 1139079. The British Fashion Council (BFC) была основана в 1983 для продвижения Британской модной индустрии на глобальном уровне с помощью недель мод, выставок и презентаций. В настоящее время BFC поддерживает молодые таланты, от уровня студентов колледжей до бизнес-консультаций молодых брендов, с целью развития Британской модной индустрии на мировой арене. BFC Colleges Council предлагает поддержку студентам с помощью своего Фонда, программ BA и MA, конкурсов и Graduate Preview Day. Программы поддержки развития талантов и бизнеса включают в себя: BFC Fashion Film при поддержке River Island; BFC Rock Vault; BFC Headonism; BFC/GQ Designer Menswear Fund при поддержке Vertu; BFC/Vogue Designer Fashion Fund; NEWGEN при поддержке TOPSHOP и NEWGEN MEN при поддержке TOPMAN. The British Fashion Council также поддерживают инициативу Boden Future British, а также следующие мероприятия: London Fashion Week, London Collections Men, LONDON show ROOMS, the BFC Fashion Arts Foundation, International Fashion Showcase, London Fashion Weekend и легендарную ежегодную премию the British Fashion Awards. Farfetch - e-commerce платформа. На саи те представлены товары из более 400 бутиков в 37 странах мира, включая Францию, США, Италию, Японию и др. Фото: British Fashion Council, Darren Gerrish (с)
The designer brand Les Friday brings a fresh perspective to the world of fashion knitwear, blending the outstanding luxury and warmth of traditional knits. Under the guidance of the renowned designer Ekaterina Kukhareva, Les Friday London has become an integral part of the wardrobe for those who value both style and comfort. Les Friday Aesthetics: [] The post Les Friday: Redefining Style with Kukhareva London’s Knitwear first appeared on Модная мода.
Показ дизайнерских коллекций Designer Fashion Week прошёл в особняке Василия Хлудова. Организатор мероприятия Алёна Иордан представила ведущих дизайнеров России, сообщает компания. Дизайнер Елена Мелякина презентовала коллекцию платьев, на создание которой её вдохновили величественные виды озера Байкал, разнообразная природа России. Все платья созданы в единственном экземпляре. Елена - победитель реалити-шоу «Модельер» на Fashion TV, участник 76 Cannes Film Festival, World Fashion Festival Awards (Dubai, 2023), Dream Fashion Show (Dubai, 2023), Milan Fashion Week (International Fashion Expo, 2022), Milan Fashion Week (2022), Milan City Fashion Week (Милан, 2021), постоянный участник главных событий российской моды, таких как Estet Fashion Week, Seasons Fashion Week, Московская неделя моды, Moscow Fashion Fair, Fashion TV Awards. Коллекции также представили дизайнеры Алёна Иордан, Ольга Ерёмина, Екатерина Тормина, Татьяна Лобанова. В рамках мероприятия прошла художественная выставка с визуализацией на подиуме и состоялось вручение наград лучшим дизайнерам. Ведущими церемонии выступили Мари Перминова и Анастасия Евтюгина. Информационные партнёры события: журнал WFM, World Talents LA, Persono, FSB. Партнёры проекта: Zapahni, Motie, 1832°Fahrenheit («1832 градуса по Фаренгейту»), Трансформационные занятия фортепьяно, Salem, Ginasoul store, Stelmas. Фотограф Светлана Голубева. Фотографии предоставлены организаторами.
Британскому модному совету (BFC) нужно было многое рассказать вечером второго мая, когда было названо имя победителя BFC/Vogue Designer Fashion Fund-2018, а в списке Newgen 2018/19 прибавилось имен
16 декабря 2019 года в рамках Russia.Youth Fashion Week пройдёт Kids & Teens Fashion Forum, в котором примут участие российские дизайнеры и популярные бренды одежды для детей и подростков, сообщает компания First Fashion Group. Цель форума - объединить усилия профессионалов модной индустрии по продвижению российских брендов и молодых дизайнеров, в том числе выпускников профильных вузов, предоставить им площадку для общения, обмена опытом, презентации коллекций конечному потребителю, экспертам и профильным СМИ. Под эгидой Kids & Teens Fashion Forum состоится показ коллекций для детей и подростков от российских дизайнеров, в числе которых: Полина Голубь, Татьяна Ковальчук, бренды Alisia Fiori (дизайнер Ирина Шарова), CV Airstore (дизайнер Екатерина Воронина), Piccino Bellino (дизайнер Ольга Лященко), IRMI (дизайнер Ирина Милованова), ILD (дизайнер Ирина Коротенко), Leya Me, проект Russian Designer & Brands for Kids (дизайнеры Анна Гаврюшина и Рузанна Губасарян, бренды LU kids и Pastel & Aquarelle). В fashion-показах предстоящего сезона 2020 демонстрировать коллекции будут более 200 профессиональных моделей из агентства Top Secret kids, эксклюзивного партнёра проекта. Кроме того, в показах примут участие: актриса Мария Ильюхина, певица и блогер, участница шоу «Голос» Арина Данилова, певица Софья Фисенко, юные звёздочки Ярослава Дегтярёва и Ника Лёвкина, Анастасия Зайцева (внучка Вячеслава Зайцева), а также подопечные благотворительного фонда, оказывающего поддержку семьям, в которых воспитываются дети с синдромом Дауна. На мероприятие приглашены fashion-блогеры, стилисты, журналисты, представители ритейлеров и бьюти-эксперты. Онлайн-трансляция форума состоится в официальных аккаунтах организаторов. Организатор форума - творческий союз Russian Designers for kids. Партнеры форума: агентство Slava Zaitsev's Models Management. Эксклюзивный партнер - ведущее модельное агентство Top Secret kids, директор которого Дарья Саватеева (Черныш) является идейным вдохновителем и режиссером-постановщиком проекта. Информационная поддержка: Intermoda.ru, телеканал «Детский». Место проведения: Театр мимики и жеста (г. Москва, Измайловский бульвар, д. 41). Время проведения: сбор гостей - 17:00, начало - 18:00.
Istanbul Fashion Week – глобальный проект, амбициозная цель которого, превратить Стамбул в столицу моды, наравне с Парижем, Миланом, Лондоном и Нью-Йорком. С 3 по 6 февраля ведущие турецкие дизайнеры и молодые перспективные участники представят свои новые коллекции и вновь продемонстрируют, что Турция не только является признанным лидером в области текстильного производства, но и вполне обоснованно претендует на звание одного из центров современного модного дизайна. Стамбул – уникальный город, в котором древняя архитектура и консервативные традиции соседствуют с урбанистическим стилем и динамичным life-style. На четыре дня, с 3 по 6 февраля, этот восточный мегаполис, выбранный Культурной Столицей Европы 2010, превратится в настоящую модную Мекку для прессы, fashion-экспертов и байеров со всего мира. В Стамбуле во второй раз состоится Istanbul Fashion Week, культурное и светское событие, призванное подтвердить международный модный статус Турции. Istanbul Fashion Week открывает новую страницу в истории Турции. Эта страна за последние годы завоевала репутацию качественного и надежного производителя, к услугам которого обращаются прославленные luxury-бренды. Но, помимо развитой легкой промышленности, Турция может гордиться еще и талантливыми дизайнерами, многие из которых, например, Хуссейн Чалаян (Hussein Chalayan), Осман Юсефзада (Osman Yousefzada), Дайс Кайек (Dice Kayek) и Рифат Озбек (Rifat Ozbek), стали звездами мирового масштаба. Поэтому для имиджа страны очень важно громко заявить о своем модном потенциале, привлечь внимание к перспективным турецким маркам и уже состоявшимся ярким национальным fashion-именам. Местом для проведения второй Istanbul Fashion Week был выбран выставочный центр Santralistanbul. Он разместился в реконструированных стенах бывшей электростанции Силахтарага – первой в Османской империи городской электростанции. Это здание представляет собой неповторимый симбиоз прошлого, настоящего и будущего. В нем проходят многие культурные мероприятия, а теперь Santralistanbul стал еще и впечатляющей площадкой для крупнейших модных событий. В Istanbul Fashion Week примут участие такие знаковые дизайнеры, как Hakan Yildirim, Arzu Kaprol, Bahar Korcan, определившие лицо актуальной турецкой моды. Некоторые из представленных на Неделе моды в Стамбуле марок, хорошо известны и в России. Откроет Неделю стремительно прогрессирующая марка GIZIA, магазины которой, помимо Лондона, Барселона, Дубаи, Беверли-Хиллз, находятся в Москве, Санкт-Петербурге и Ставрополе. В Москве и других городах нашей страны можно также приобрести одежду и аксессуары KOTON, KUZU DERI и культового турецкого джинсового бренда MAVI JEANS. Кроме турецких участников, на подиуме Istanbul Fashion Week со своими коллекциями выступят и знаменитые западные дизайнеры. Несомненным украшением иностранного расписания IFW станут легендарный Пьер Карден и модный экспериментатор из Германии – Ева Гронбах. Хикмет Танрыверди, председатель ITKIB (Istanbul Textile and Apparel Exporter Associations) не скрывает, что он потрясен тем огромным интересом, который международная общественность проявила к Istanbul Fashion Week: «Уже после проведения первой Недели моды мы получили много восторженных отзывов. Теперь, когда Стамбул получил официальный статус культурной столицы Европы 2010, мы с еще большим нетерпением ожидает fashion-экспертов со всего мира, чтобы продемонстрировать чарующий облик турецкой моды, гармоничное сочетание традиций и современных тенденций, креативность наших дизайнеров и высокий уровень турецкой текстильной индустрии». Традиционная часть программы Istanbul Fashion Week – Koza Young Fashion Designers' Contest. Этот конкурс молодых дизайнеров проводится уже 17 лет и с его помощью удалось открыть целое созвездие талантливых модельеров. При поддержке Koza Young Fashion Designers' Contest финалисты конкурса создали собственные бренды, получившие известность и за пределами Турции. В августе 2009 года на Неделе моды в Стамбуле побывало около 25 000 посетителей, среди которых было много иностранных гостей. В новом сезоне Istanbul Fashion Week предоставит еще больше новых и интересных возможностей для поклонников турецкой моды. Помимо модных шоу, в течении Недели состоится выставка, на которой можно будет более пристально ознакомиться с новаторскими дизайнерскими трендами, заключить выгодные контракты и приобрести понравившиеся модели.
Многие ритейлеры перенесли производство из Китая во Вьетнам, чтобы диверсифицировать цепочку поставок и снизить расходы. Однако из-за продления ограничений во Вьетнаме задержки в поставках могут составить несколько месяцев. Сейчас у представителей рынка нет единого мнения: одни рассчитывают на скорое восстановление, другие готовятся вернуться в Китай. Об этом пишет RB.ru. В преддверии праздничного сезона ритейлеры столкнулись с серьезной проблемой - продолжительными ограничениями, введенными во Вьетнаме из-за COVID-19. Особенно остро это коснулось производителей одежды и обуви. По этой причине на прошлой неделе специалисты исследовательского отдела компании BTIG понизили рейтинг акций Nike, ссылаясь на серьезные перебои в производстве, о которых компания сообщала в прошлом отчете. Ожидается, что проблемы цепочки поставок будут широко обсуждаться после того, как спортивный бренд представит очередной квартальный отчет. Однако эта проблема касается не только Nike. По мнению аналитиков и инвесторов, риск актуален и для ряда других розничных компаний, которые столкнулись с задержками и ожидают возобновления работы вьетнамских фабрик. 13 сентября власти Вьетнама объявили, что ограничения в Хошимине, деловом центре Вьетнама, где произошла вспышка COVID-19, продлятся еще две недели. В соответствии с требованиями, предприятия могут продолжить работу, только если сотрудники не будут покидать территорию. Эксперты отмечают, что ограничения в Северном Вьетнаме не такие строгие, как в южной части страны. Некоторые ритейлеры выразили надежду на скорое ослабление ограничений. Так, производитель леггинсов Lululemon рассчитывает, что фабрики во Вьетнаме начнут поэтапно открываться с середины сентября. Кроме того, сеть магазинов мебели RH в октябре собирается вновь возобновить производство в Южном Вьетнаме, рассчитывая выйти на полную мощность к концу года. Из-за спада производства, увеличения сроков доставки и транспортных расходов RH была вынуждена отложить запуск коллекции современной мебели до следующей весны. Это стало причиной задержки рассылки осенних каталогов. На данный момент многие компании наблюдают и ждут, как будут развиваться ограничения и производственная деятельность в стране. Но по мере приближения праздников поводов для оптимизма становится все меньше. В преддверии праздничного сезона ритейлеры столкнулись с серьезной проблемой Производственные ограничения во Вьетнаме сочетаются с рядом других логистических проблем: грузовых контейнеров не хватает; портовые склады переполнены грузом, ожидающим отправки; водителей грузовиков недостаточно. Целый ряд компаний, которые ранее переместили производство из Китая во Вьетнам, чтобы диверсифицировать цепочку поставок и снизить расходы на пошлины, теперь заявляют, что вернутся обратно. В начале сентября Роджер Роулинз, CEO Designer Brands, во время презентации для инвесторов пересказал историю своего знакомого, также возглавляющего бизнес. Из-за ситуации во Вьетнаме всего за шесть дней итоги шестилетней работы компании по налаживанию новой цепочки поставок были перечеркнуты. «Сложно представить то количество усилий, которые были предприняты, чтобы выбраться из Китая. А сегодня по иронии судьбы именно Китай - одно из немногих мест, где производство продолжает работать, - заявил Роулинз. - Это настоящее безумие, американские горки, на которых мы все оказались». Роулинз отметил, что, поскольку Designer Brands продает не так много спортивной одежды и обуви, последствия ограничений для компании оказались не такими плачевными, по сравнению с теми, кто делает ставку на товары для активного отдыха и в большей мере зависит от эпидемиологической ситуации в стране. Согласно анализу BTIG, к таким розничным компаниям относятся Deckers Outdoor (управляет брендами Ugg и Hoka), Capri Holdings (материнская компания бренда Michael Kors),, Columbia Sportswear, Nike, Tapestry (владеет брендом Coach), Under Armour и Lululemon. По мнению аналитика BTIG Камило Лайона, производственные проблемы во Вьетнаме не должны существенно отразиться на показателях третьего квартала. Однако серьезных последствий можно будет ожидать в четвертом и праздничном квартале и, вероятно, в первой половине следующего года. «Многие бренды заблаговременно сократили заказы в ожидании ограничений производственных мощностей и задержек в поставках, - отметил Лайон. - Некоторые крупные компании переместили или попытались перенести часть производства в другие страны». По данным BTIG, если раньше в Азии для производства некоторых товаров требовалось около трех месяцев, теперь задержки составляют 12 недель. «Для восстановления нормальной работы предприятий после остановки может потребоваться от 5 до 6 месяцев», - считает Лайон. Это включает в себя 4-5 недель задержки в получении сырья и еще 8 недель для фабрики, чтобы преодолеть отставание в производстве. По мнению BTIG, после снятия ограничений вьетнамские предприятия столкнутся и с другой проблемой - возвращением рабочих. В конце августа Ричард Хейн, CEO компании Urban Outfitters, заявил, что больше всего ритейлеров беспокоят поставки товарных запасов, в частности платьев и брюк, которые были заказаны из Вьетнама. При этом похожая ситуация уже возникала несколько месяцев назад в Индии, сообщила Urban Outfitters. Донна Делломо, CFO мебельной компании Lovesac, сказала, что компания переместила заказы из Вьетнама обратно в Китай, чтобы попытаться минимизировать риски. «Мы знаем, что стоимость товаров, поступающих из Китая, увеличивается из-за таможенных пошлин. Зато у нас нет проблем с наличием запасов на нашем складе, что очень важно для нас и для наших клиентов», - сказала она в начале сентября на конференц-звонке, посвященном финансовых результатам. По оценкам BTIG, в прошлом году Nike произвела во Вьетнаме около 350 млн пар кроссовок, а в этом году компания может недополучить до 160 млн пар в связи с остановками на производстве. Источник: rb.ru Фото: Nike
Британский совет моды и журнал Vogue назвали имя лауреата конкурса BFC/Vogue Designer Fashion Fund 2021 года. Победу в нем одержала Бетани Уильямс. Она получит 200 000 фунтов стерлингов (более 20 миллионов рублей) на развитие своего бренда, пишет Buro 24/7. На счету Уильямс - награда Award for British Design, которую вручает королева Елизавета II, а также место в финале LVMH Prize. В 2020-м она была среди дизайнеров из Великобритании, которым в разгар пандемии коронавируса была оказана финансовая помощь со стороны модного совета.
30 марта в Конгресс-центре World Trade Center (Краснопресненская наб. 12) начнутся показы Russian Fashion Week сезона «осень-зима 2009/2009». Участие в Неделе принимают более 50 дизайнеров из России, Белоруссии, Великобритании, Греции, Грузии, Украины, Франции. Мужской день на RFW объединит взгляды дизайнеров разных стран на последние модные тенденции в области мужского стиля. В рамках Испанского дня состоятся показы коллекций одежды, а также Designer Shoes From Spain: дефиле обуви и аксессуаров от ведущих производителей этой страны. Модный дом Francesco Smalto впервые продемонстрирует на российском подиуме свою коллекцию. Грядущая Russian Fashion Week также запомнится семинарами и fashion-дискуссиями, которые пройдут при поддержке Fashion Сonsulting Group. 30 марта, воскресение 16.00 Куссо 17.00 Elena Vorrea (Greece) 18.00 Dasha Gauser 19.00 sokolovaBogorodskaya 20.00 Ольга Деффи 21.00 KATIA MOSSINA 21.30 Елена Супрун 31 марта, понедельник . Мужской день 14.00 пресс-конференция Francesco Smalto* 17.00 Hayam Hanukaev 18.00 Леонид Алексеев 19.00 Lugaru (Украина) 20.00 Александр Гапчук (Украина) 21.00 Francesco Smalto (France) 21.30 Max Chernitsov 1 апреля, вторник . Испанский день 15.00 Пресс-конференция Испанского дня 17.00 Antonio Garcia Dal Bat 18.00 El Caballo 19.00 Designer Shoes from Spain 19.30 Isabel de Pedro (Испания) 20.30 Armand Basi (Испания) 21.30 Виолетта Литвинова 2 апреля, среда 17.00 Дизайнеры-лауреаты “Русского силуэта” 18.00 Jenny Packham (Великобритания) 20.00 MainAim 21.00 Anastasia Z 21.30 Konstantin Gayday 3 апреля, четверг 17.00 SHCHERBINA 18.00 Андрей Репин 19.00 Елена Цокаленко (Белоруссия) 20.00 Модный Дом Bouton 21.00 Юлия Николаева 21.30 Юлия Далакян 4 апреля, пятница 12.00- 14.00 Деловая программа RFW и Fashion Consulting Group** 17.00 Borodulin’s 18.00 Тамуна Ингороква (Грузия) 19.00 Personage 20.00 Viva Vox 21.00 Юлия Калманович 21.30 SERGUEI TEPLOV 00.30 Арсений Власов – клуб B1 5 апреля, суббота 12.00 – 15.00 Деловая программа RFW и ...
Каждый из участников показа New Upcoming DEsigners или просто N-U-DE сумел чем-то удивить зрителей шестого дня RFW. Шесть коллекция шести "молодых" итальянских дизайнеров собрали огромную аудиторию - больше пришло разве что на показ Costume National. Пафосный, но без претенциозности тёмно-красный, солировал в коллекции Gilda Giambra, которая, помимо красного, облекла часть вещей в монохромные полоски, оттенив их редкими однотонными платьями. Декор и аксессуары Giambra использовала с осторожностью – весьма позитивным качеством для молодого дизайнера. Зато не испытывал недостатка в аксессуарах приезжающие в Москву уже второй сезон подряд Хуан Каро и Фабио Сассо, более известные как Leitmotiv. В женской части коллекции весна-лето 2010 они расширили визуальный эффект своих look-ов за счет пёстрых шарфов и ярких береток, контрастных по сравнению с самим платьем цветов. Очень сильная мужская линия подарила несколько традиционно дефицитных идей для шорт. Матричные фактуры тканей Андреса Кабальеро, выступающего под маркой San Andres, позволили ему сделать серьезный акцент на ярких и массивных ожерельях. Еще один хорошо знакомый с Москвой дизайнер – Чикка Луальди, она же BeeQueen – показала вещи, с очень интересной фактурой ткани, будто изпещеренной бесчисленными маленькими трещинками, причем если в одних look-ах они представляли из себя лишь складки, то в других – они стали объемными частями декора. Неординарный подход к плиссировке продемонстрировал и Mauro Gasperi, сумевший довести этот элемент декора до высшей точки: маленькие кусочки ткани нависали друг над другом, подобно маленьким жалюзи на глазах увеличивая объем look-а. Гаспери удивил еще раз в самом финале своего показа, продемонстрировав платье, собранное из десятка нижних частей мини-юбок и поэтому наводящее на ассоциации с шеей бронтозавра из костей в палеонтологическом музее. Начав парад своего арсенала женственности с высоченных, закрывающих пол-лица воротников и фактур, напоминавших змеиную кожу, Кристано Бурани или просто Cristiano продолжил в чуть более мирном духе, найдя очевидную прелесть в зеленых и фиолетовых кругах на черной ткани.
21 января открылся прием заявок на участие в конкурсе начинающих модельеров от журнала «Собака.ru» – «Новые имена в дизайне» – 2016, говорится в сообщении издания. Принять участие в проекте может каждый, кто подготовил коллекцию одежды, обуви, аксессуаров и готов поделиться лукбуком. Девятый по счету конкурс пройдет в несколько этапов: С 21 января по 16 февраля молодые дизайнеры могут самостоятельно отправить фотографии своих коллекций на сайт проекта fashion.sobaka.ru, где состоится первый конкурсный отбор, так как не все работы будут допущены к участию; С 17 февраля на fashion.sobaka.ru стартует онлайн-голосование, в котором будут соревноваться дизайнеры, одобренные экспертным советом конкурса; 29 марта, после подведения итогов онлайн-голосования, на сайте «Собака.ru» будут объявлены два победителя — лидер по отданным голосам читателей среди дизайнеров одежды и один интернет-любимчик среди дизайнеров аксессуаров. Остальные 8 финалистов выберет совет профессионалов конкурса. В 2016 году экспертный совет конкурса трансформируется в аналог американского CFDA и будет называться Council of Fashion Designers of Russia: постоянно действующий совет из успешных отечественных дизайнеров, представителей онлайн- и оффлайн-ритейла, топовых блогеров, фотографов, работников модной индустрии и экспертов моды. Участники Council of Fashion Designers of Russia дадут финалистам возможность стажировки в своих модных домах, снимут полноценный лукбук, организуют показ. В задачи совета также будет входить курирование и консультирование финалистов после окончания проекта.
В четвертый день Mercedes-Benz Fashion Week Russia, 15 марта, свои коллекции представили Fashion Time Designers, Borodulin` s, Nikolay Legenda, Design Studio by Oksana Fedorova, Portnoy Beso, Aka Nanita , Saint-Tokyo, Lumiér Garson, KETIone и проект #Толстовкамечты , сообщают организаторы. Открылся четвертый модный день объединенным показом Fashion Time Designers. Лейтмотивом бренда La Trevi были летящие журавли - они расположились на голубом костюме, лацканах верхней одежды и платьях. Также в линейке представлено кашемировое пальто персикового цвета, алый костюм и темно-синее платье А-силуэта с расклешенными рукавами. Коллекция дизайнера Olya Gerasimenko выдержана в деликатных персиково-пудровых тонах. Платья цвета утренней зари передают негу и раскрывают женственность, как и нежно-салатовый сарафан на тонких бретелях или укороченный топ с баской. Линейку для всей семьи продемонстрировала дизайнер бренда Family Hope. Встречались в коллекции этнические мотивы, отсюда и вышивка золотом, и бархатные ткани. Необычным выглядит сочетание денима с алым подкладом и декором в виде мерцающих алых кристаллов. Коллекцию для самых маленьких представил бренд Alisia Fiori. Платья для девочек, кажется, будто бы вдохновлены викторианским стилем - манжеты, манишки, белые жабо и сдержанные воротнички созданы в лучших традициях моды для воспитанниц благородных домов. Графичность - отличительная черта вечерних нарядов от Borodulin`s. Дизайнеры Алексей и Анна Бородулины решили отсечь все лишнее, оставить пару доминантных цветов, и сделать ставку на эксклюзивные резные узоры. Орнаменты, торжественные как завитки кованых решеток, превращают женщину в недоступную и величественную крепость. Классические сочетания черного, красного и белого не отвлекают от многообразия вариантов кроя и декора. Перфорация и кружево, сдержанные комбинезоны, немыслимой красоты пелерины и кейпы - далеко не все, что можно открыть для себя в осенне-зимней коллекции бренда. Дизайнер Nikolay Legenda представит первую за историю существования бренда мужскую коллекцию Issue 8 Beautiful Boys. В линейку вошли пальто, рубашки с поясом, напоминающие халаты, кимоно, бомберы с металлизированным покрытием и легкие пуховики флуоресцентных цветов. Несмотря на монохромность и сдержанность, в коллекции присутствовали и яркие акценты - куртки, брендированные жаккардовыми логотипами, меховые свитшоты и анималистические принты. Коллекцию бренда Design Studio by Oksana Fedorova отличает минимализм, монохромность цветовой гаммы и прямые линии, которые подчеркивает полоска как основной принт. Стиль бизнес-леди отражают брюки-клеш со стрелками, кашемировые пуловеры и базовые хлопковые рубашки. Четкий силуэт формируют широкие ремешки с массивными пряжками на талии и объемные выточенные рукава. Ультрамодные образы представил бренд Portnoy Beso. Он попытался раскрыть в женщине ее темную сторону богини-искусительницы. Бомберы на голое тело, мерцающие серебром лосины, платья-бюстье, расшитые бисером и яркого цвета, расклешенные, четко держащие форму. Пайеточные платья-мини перемежаются с макси-образами, в которых фигурируют глубокие вырезы, обнажающие стройные икры модели. Также встречаются более романтичные образы, к примеру, шелковое платье-сорочка, облегающее фигуру. Многослойность и мультисочетаемость материалов продемонстрировал Aka Nanita, соединив вышивку стеклярусом, ажурное кружево, томный бархат и парчу. Юбки были надеты поверх кюлотов, а брючные костюмы цвета подтаявшего пломбира расходились дерзкими разрезами по бокам. Вольная линия талии проходила то на поясе - как у свободных шелковых штанов, то смещалась на бедра - у платьев и пальто. Доминировали брусничный, золото, черный и серебристо-серый. Показ дизайнера Юрия Питенина и его петербургского бренда Saint-Tokyo - это своеобразный эксперимент фактуры и формы. В линейке одежды прослеживается градация цвета: от черно-белого монохрома до зеленого, оливкового, терракотового, ярко-красного и винного. Дизайнер делает ставку на детали и асимметричность линий. На подиуме были представлены разноярусно сконструированные платья, объемные пуховики, капри с карманами с намеком на спорт-шик, струящиеся брюки, усыпанные пайетками, а также геометричные силуэты, кружевные юбки и глянцевые ткани. Концептуальная одежда Lumiér Garson - это материальные высказывания. В прошлых коллекциях дизайнер Жан Рудов размышлял о том, как утомляет мода, как невозможно вернуться в детство, как ускользает память. Осенне-зимняя коллекция охватывает множество тем. Она о том, что за модными ярлыками стирается индивидуальность. Она о тревоге и реальности, ощущаемой как мир постапокалипсиса. Это история о выживающих людях в следах мазута на плаще и краске на рубашках. О девушках в платьях наполовину розовых в рюшах, наполовину прямых и черных. Вокруг безвоздушное пространство, невинность невозможна, наивность утрачена. Лучший выход - это депривация и аскетизм, лучший выход - это подготовка к борьбе. Надевай маску, куртку хаки, бери тактический рюкзак и не забывай, кто ты. Бунтарский дух амбициозной девочки в большом городе воплотила в своей коллекции Кети Топурия KETIone. Парки oversize и ассиметричные свитшоты с вырезом на одно плечо как детали уличного гранжа поддержали спортивные кроп-топы, боди и худи. Практичные изделия выполнены в жизнеутверждающей весенней гамме - хаки, бежевый и бордо. В презентационном корнере проект #Толстовкамечты предлагал всем желающим создать удобную и стильную толстовку по своему вкусу. Выбрать можно цвет, фасон, надписи и принты. Самое сложное - определиться с дизайном, а получить толстовку мечты проще простого, убеждены авторы проекта. Фотографии предоставлены организаторами.
Команда Trendstop представляет обзор последних образов сезона Осень-Зима 2018-19 по итогам London Fashion Week Men's. Эксперты проанализировали и определили самые яркие коллекции. Расположенное в сердце Лондона пространство The Designer Showrooms играло ведущую роль на Неделе моды. Именно там были представлены многие коллекции как уже известных дизайнеров, так и новых талантов, которые будут формировать рынок мужской одежды в сезоне FW18-19 и далее. Фотогалереи с подиумов и обзоры Trendstop с выставок дают возможность ознакомиться с экспертным анализом важнейших брендов и ключевых инфлюенсеров со всего мира, оценить коммерческую ценность и долговечность каждого тренда. На этой неделе читатели FashionUnited могут ознакомиться с эксклюзивным обзором трех важнейших мужских коллекций сезона Fall Winter 2018-19. Гибридные стили и искусство переосмысления - ключевые сезонные темы. Технологичная одежда для активного образа жизни с явным влиянием стилистики streetwear присутствует в коллекции Every Second Counts x Kazuki Karaishi. Leon Bara интегрирует современный стиль в традиционные японские силуэты. Новые разработки в области материалов - значимый момент во многих коллекциях. Tonsure обновляет мужскую базовую одежду с помощью неожиданных, но люксовых моделей. Every Second Counts x Kazuki Karaishi Модный бренд одежды в спортивном стиле Every Second Counts объединился с дизайнером одежды и аксессуаров Kazuki Karaishi для создания гибридной коллекции, в которой сочетаются спортивный и streetwear стили - объединение моды и функциональности. Эта высокотехнологичная коллекция сфокусирована одновременно на форме и комфорте - свежий подход к рынку спортивной одежды. Tonsure Черпая вдохновение в стиле Нью-Йорка образца 80-ых, Tonsure в сезоне FW18-19 играет с материалами и текстурой. Шерсть мериноса и кожа - тактильный момент в мужском гардеробе: рубашки с вязаными элементами и шерстяные модели. В коллаборации с такими компаниями, как Limonta и Lanificio Subalpino традиционные принты переработаны в технологичном, спортивном ключе. Leon Bara Вдохновляясь традиционной японской одеждой и мотивами тату Якудзы, Leon Bara в коллекции Осень-Зима смешивает традиционное мастерство с изысканным утилитаризмом. Водонепроницаемые ткани и эластичные, многофункциональные элементы, инновационные гибриды жилетов и сумок -модный и прогрессивный современный дизайн в мужской одежде. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к обзору Trendstop "London Trade Show Overview", где собраны все ключевые тренды по итогам показов в Лондоне. Просто нажмите на баннер. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото Trendstop: Every Second Counts x Kazuki Karaishi Fall Winter 2018-19, Tonsure Fall Winter 2018-19, Leon Bara Fall Winter 2018-19
В четвертый день Mercedes-Benz Fashion Week Russia, 15 марта, свои коллекции представили Fashion Time Designers, Borodulin` s, Nikolay Legenda, Design Studio by Oksana Fedorova, Portnoy Beso, Aka Nanita , Saint-Tokyo, Lumiér Garson, KETIone и проект #Толстовкамечты , сообщают организаторы. Открылся четвертый модный день объединенным показом Fashion Time Designers. Лейтмотивом бренда La Trevi были летящие журавли - они расположились на голубом костюме, лацканах верхней одежды и платьях. Также в линейке представлено кашемировое пальто персикового цвета, алый костюм и темно-синее платье А-силуэта с расклешенными рукавами. Коллекция дизайнера Olya Gerasimenko выдержана в деликатных персиково-пудровых тонах. Платья цвета утренней зари передают негу и раскрывают женственность, как и нежно-салатовый сарафан на тонких бретелях или укороченный топ с баской. Линейку для всей семьи продемонстрировала дизайнер бренда Family Hope. Встречались в коллекции этнические мотивы, отсюда и вышивка золотом, и бархатные ткани. Необычным выглядит сочетание денима с алым подкладом и декором в виде мерцающих алых кристаллов. Коллекцию для самых маленьких представил бренд Alisia Fiori. Платья для девочек, кажется, будто бы вдохновлены викторианским стилем - манжеты, манишки, белые жабо и сдержанные воротнички созданы в лучших традициях моды для воспитанниц благородных домов. Графичность - отличительная черта вечерних нарядов от Borodulin`s. Дизайнеры Алексей и Анна Бородулины решили отсечь все лишнее, оставить пару доминантных цветов, и сделать ставку на эксклюзивные резные узоры. Орнаменты, торжественные как завитки кованых решеток, превращают женщину в недоступную и величественную крепость. Классические сочетания черного, красного и белого не отвлекают от многообразия вариантов кроя и декора. Перфорация и кружево, сдержанные комбинезоны, немыслимой красоты пелерины и кейпы - далеко не все, что можно открыть для себя в осенне-зимней коллекции бренда. Дизайнер Nikolay Legenda представит первую за историю существования бренда мужскую коллекцию Issue 8 Beautiful Boys. В линейку вошли пальто, рубашки с поясом, напоминающие халаты, кимоно, бомберы с металлизированным покрытием и легкие пуховики флуоресцентных цветов. Несмотря на монохромность и сдержанность, в коллекции присутствовали и яркие акценты - куртки, брендированные жаккардовыми логотипами, меховые свитшоты и анималистические принты. Коллекцию бренда Design Studio by Oksana Fedorova отличает минимализм, монохромность цветовой гаммы и прямые линии, которые подчеркивает полоска как основной принт. Стиль бизнес-леди отражают брюки-клеш со стрелками, кашемировые пуловеры и базовые хлопковые рубашки. Четкий силуэт формируют широкие ремешки с массивными пряжками на талии и объемные выточенные рукава. Ультрамодные образы представил бренд Portnoy Beso. Он попытался раскрыть в женщине ее темную сторону богини-искусительницы. Бомберы на голое тело, мерцающие серебром лосины, платья-бюстье, расшитые бисером и яркого цвета, расклешенные, четко держащие форму. Пайеточные платья-мини перемежаются с макси-образами, в которых фигурируют глубокие вырезы, обнажающие стройные икры модели. Также встречаются более романтичные образы, к примеру, шелковое платье-сорочка, облегающее фигуру. Многослойность и мультисочетаемость материалов продемонстрировал Aka Nanita, соединив вышивку стеклярусом, ажурное кружево, томный бархат и парчу. Юбки были надеты поверх кюлотов, а брючные костюмы цвета подтаявшего пломбира расходились дерзкими разрезами по бокам. Вольная линия талии проходила то на поясе - как у свободных шелковых штанов, то смещалась на бедра - у платьев и пальто. Доминировали брусничный, золото, черный и серебристо-серый. Показ дизайнера Юрия Питенина и его петербургского бренда Saint-Tokyo - это своеобразный эксперимент фактуры и формы. В линейке одежды прослеживается градация цвета: от черно-белого монохрома до зеленого, оливкового, терракотового, ярко-красного и винного. Дизайнер делает ставку на детали и асимметричность линий. На подиуме были представлены разноярусно сконструированные платья, объемные пуховики, капри с карманами с намеком на спорт-шик, струящиеся брюки, усыпанные пайетками, а также геометричные силуэты, кружевные юбки и глянцевые ткани. Концептуальная одежда Lumiér Garson - это материальные высказывания. В прошлых коллекциях дизайнер Жан Рудов размышлял о том, как утомляет мода, как невозможно вернуться в детство, как ускользает память. Осенне-зимняя коллекция охватывает множество тем. Она о том, что за модными ярлыками стирается индивидуальность. Она о тревоге и реальности, ощущаемой как мир постапокалипсиса. Это история о выживающих людях в следах мазута на плаще и краске на рубашках. О девушках в платьях наполовину розовых в рюшах, наполовину прямых и черных. Вокруг безвоздушное пространство, невинность невозможна, наивность утрачена. Лучший выход - это депривация и аскетизм, лучший выход - это подготовка к борьбе. Надевай маску, куртку хаки, бери тактический рюкзак и не забывай, кто ты. Бунтарский дух амбициозной девочки в большом городе воплотила в своей коллекции Кети Топурия KETIone. Парки oversize и ассиметричные свитшоты с вырезом на одно плечо как детали уличного гранжа поддержали спортивные кроп-топы, боди и худи. Практичные изделия выполнены в жизнеутверждающей весенней гамме - хаки, бежевый и бордо. В презентационном корнере проект #Толстовкамечты предлагал всем желающим создать удобную и стильную толстовку по своему вкусу. Выбрать можно цвет, фасон, надписи и принты. Самое сложное - определиться с дизайном, а получить толстовку мечты проще простого, убеждены авторы проекта. Фотографии предоставлены организаторами.
Последние шесть лет бренд UNIQLO активно поддерживает и воодушевляет талантливых дизайнеров в рамках программы DESIGNER INVITATION Project, и я об этом уже не раз писала. Программа предоставляет молодым дизайнерам базу для презентации их творчества, а UNIQLO получает возможность приобщиться к современным идеям нового поколения мастеров дизайна. UNIQLO, делая акцент на капсульных коллекциях, объединяющих различные стили, приглашает дизайнеров проявить свой талант и помочь бренду завоевать новых клиентов. UNIQLO гордится сотрудничеством с такими творцами, как Шарлотта Ронсон, Филлип Лим, Александр Ванг и Тим Гамильтон, а также брендами Opening Ceremony и Gilded Age в рамках DESIGNER INVITATION Project. В этом году, что радует лично меня, как поклонницы японской моды, что возможность создать свои модели для бренда с мировым именем предоставилась японским же дизайнерам, которые пока не были известны за пределами своей страны. DOUBLE STANDARD CLOTHING Дизайнер Масахиса Такино (Masahisa Takino), работающий под маркой DOUBLE STANDARD CLOTHING, считает, что при создании актуального образа нельзя следовать одной-единственной идее. Нужно творить стиль, соединяя противоположные элементы: авангард и классику, сдержанность и эмоциональность, повседневность и женственность. Именно этой концепции придерживался дизайнер при создании коллекции DOUBLE STANDARD CLOTHING для UNIQLO. В ней представлены легчайшие рубашки сдержанных оттенков, стеганые блейзеры, а также просторные кардиганы и платья из плотного трикотажа, всего 5 моделей. G.V.G.V. Известный дизайнер MUG окончила школу дизайна Kuwasawa Design School в Токио, а в 1999 году создала собственный бренд – G.V.G.V. MUG считает, что женственность и мужественность неразрывно связаны, и предлагает собственное видение их чувственной взаимосвязи. MUG представляет новую коллекцию, вдохновленную философией самого дизайнера и уникальным восприятием времен года. Именно такой необычный подход побудил UNIQLO начать сотрудничество с MUG. В коллекции представлены рубашки с длинными рукавами, плиссированные туники, женственные топы с кружевом, а также дизайнерские джемперы и куртки, также 5 моделей, их цена - от 999 рублей. BALCONY AND BED Дизайнер бренда BALCONY AND BED Ава Ногучи (Ava Noguchi) дебютировала с коллекцией FILLY O'LYNX 'LABEL в 2001 году. Сейчас она работает для четырех брендов – BALCONY AND BED, Maybook, 12TWELVE и COOKIE fortune. В основе ее творческой концепции – комфортность изделий и акцент на текстуре материала. Поэтому Ава широко использует натуральные ткани, ручную вышивку и винтажные детали. В коллекции представлены куртки в стиле «милитари», просторные пальто, свободные рубашки, а также платья в полоску и с цветочным принтом. GOOD MORNING BEAUTIFUL PEOPLE В 2007 году дизайнер Хиденори Кумакири (Hidenori Kumakiri), модельер Масайоши Тода (Masayoshi Toda), ответственный за планирование и производство Тамио Йоне (Tamio Yone), а также менеджер по продажам и планированию Юске Вакабаяши (Yusuke Wakabayashi) основали бренд BEAUTIFUL PEOPLE. Четверо дизайнеров под руководством Хиденори Кумакири впервые представили свои работы на Токийской неделе моды в 2010 году. Бренд известен фирменными линиями детской одежды, которые дополняют коллекции для взрослых. В сотрудничестве с UNIQLO бренд предлагает мягкие пиджаки и вязаный трикотаж.
24 июня 2022 года в рамках Московской недели моды состоялись показы известных и молодых брендов, презентации студенческих коллекций, лекции и паблик-токи, сообщают организаторы. Программу пятого дня открыл коллективный показ выпускников Британской высшей школы дизайна, который прошёл в Большом амфитеатре парка «Зарядье». На площадке также представили коллекции Sashina Designer Label, Sol Angelann, Beena, 1377, Measure, Gerda Irene, Victoria Andreyanova, Sasha Gapanovich и Shatu 1997. На ВДНХ на площади возле фонтана «Дружба народов» дефилировали модели в образах от Irina_Kotmi, Mila Anderst, Lenalanko, Nelly Kruk, Fiori Dress Code и Craft Linen. Под живую музыку Shanyana & Guru Groove Foundation презентовали коллекции 14 участников - Elena Mur couture, арт-студия Krapiva, Solomattina. Sadali, Floret Moscow, Ami du Diable, дизайн-мастерская «Дело вкуса», I Want More, Daria Kolod, Kuzma by Natalia Kuzmenko, Lus’en (Люсьен), Pavlova, Елена Пересвет, ателье мод «Контур» и дизайнер Ирина Радыш. На Тверской площади в этот день представил коллекции пять брендов - Wearnost («Верность»), Agnix, Judy Green & Anna Skorokhodova Accessorize, Masha Goryacheva и Catarina Nova. Также показы прошли в различных культурных учреждениях города. Показы пятого дня Московской недели моды в «Зарядье»: Шоу выпускников программы ДПО «Дизайн одежды» Британской высшей школы дизайна прошло в Большом амфитеатре парка «Зарядье». Показ, в котором приняли участие 15 дизайнеров, состоял из четырёх блоков. Отличительными чертами первого блока стали асимметричный крой, элементы деконструкции, эксперименты с формой классических элементов. Второй блок включал фантазийные яркие наряды, украшенные перьями, драпировкой, акцентными принтами. В третьем блоке модели представили наряды с плавными линиями и чистыми цветами. В авангардных образах четвёртого блока дизайнеры использовали сложный крой и чистоту форм. Источником вдохновения для новой коллекции Sashina Designer Label (г. Санкт-Петербург) послужила картина Джона Эверетта Милле «Смерть Офелии». В линейку вошли фактурные наряды асимметричного кроя, декорированные разрезами на рукавах, перехлёстами тканей, бахромой и орнаментами, созданными вручную с помощью аэрозольной краски. В женской линии представлены блузы и платья с объёмными рукавами, струящиеся комбинации, золотистая и синяя накидки, а также комплекты со свободными блузами и юбками. Мужские образы составляют куртки-рубашки с акцентными разрезами, брюки классического и необычного кроя, пальто в цвете металлик. Дизайнер бренда Sol Angelann Ирена Сопрано представила коллекцию, в которой использована уникальная техника нанесения на ткань кристаллов разных форм, разработанная в специальном цехе на базе ателье Sol Atelier. В линейку вошли вечерние мерцающие платья, топы и мини-юбки, жакеты, серия коротких платьев, брюки и перьевой топ. В качестве декора использованы бахрома, отделка перьями марабу, минималистичные бантики в стразах и блестящая шнуровка. Ключевые цвета коллекции - чёрный и серебристый. В новой коллекции Beena дизайнер Альбина Кан представила необычные силуэты, созданные при помощи рюшей и объёмных воротников, и технику пэчворк. В линейку вошли расклешённые брюки, пиджаки с акцентной линией плеч, укороченные жакеты, мини-платья сложных форм. Цветовая палитра: от базового чёрного до розового и фиолетового. При создании коллекции использовались натуральные материалы: шёлк, хлопок, смесовые ткани на основе натуральных волокон и деним. Бренд 1377 (г. Волгоград) показал коллекцию «13 регистров», вдохновением для которой послужил принцип работы мехов баяна, аккордеона и гармони. В линейку вошли мужской и женский костюмы с цветочными мотивами, рубашки с накладными карманами, сетчатая футболка, платья из лёгких тканей, мужские жилетки и комбинезоны. Дополнили образы веточки полевых растений и обувь, напоминающая лапти. Дизайнер бренда Measure Зайнаб Сайдулаева представила коллекцию, посвящённую культурному наследию Дагестана и традициям русского крестьянства. В линейку, выполненную преимущественно в кремово-пастельных тонах, помимо брючных костюмов, струящихся юбок макси и жакетов, в переосмысленном виде вошёл традиционный дагестанский предмет одежды - пастушья бурка. Все изделия с вышивкой ришелье изготовлены из винтажных салфеток и представлены в единственном экземпляре. Главным аксессуаром коллекции стали балаклавы. При создании новой upcycle-коллекции бренда Gerda Irene дизайнер Ирина Герда вдохновлялась эпохой рококо и эстетикой 1970-х. Основу как женских, так и мужских образов составляют корсеты, созданные по лекалам XVIII века. Каждое изделие линейки - одежда и аксессуары - создано из вещей, найденных на барахолках, из винтажного кружева и других уникальных элементов. В коллекцию вошли куртки, рубашки, юбки, джинсы, платья, брюки и жакеты, выполненные в технике пэчворк. Новая коллекция дизайнера Виктории Андреяновой разработана совместно с комбинатом «Шуйские ситцы», крупнейшим производителем хлопка с 200-летней историей. Свободные силуэты, пестрые принты, яркая цветовая гамма, разбавленная чистым белым, - ключевые особенности новой линейки бренда Victoria Andreyanova. В коллекции представлены платья макси и рубашки оверсайз-кроя, костюмы с жакетом на поясе и широкими брюками, короткие и длинные пальто. Дизайнер Саша Гапанович (г. Мурманск) представила коллекцию «Единение». Ручная вязка, рюши, работа с объёмами и многослойность - знаковые штрихи бренда Sasha Gapanovich. Чтобы передать ощущение поношенности и устаревшей фактуры, Саша Гапанович использовала необработанные швы и вываренную бязь. В коллекцию вошли вязаные пелерины, чепцы и джемперы, стёганые вещи гипертрофированных форм, пуховый жакет, платья и брюки сложного кроя. В круизной коллекции бренда Shatu 1997 (г. Киров) классические силуэты соединились с воздушными тканями и цветочным принтом. Вдохновением для дизайнера Светланы Шатуновой послужило творчество прерафаэлитов и образ девушки-музы. На подиуме бренд представил брючные костюмы, романтичные платья с кружевом и оборками, вязаные бра и шорты, невесомый тренч из органзы, комплекты в пижамном стиле. Финальным аккордом показа стал свадебный образ, состоящий из минималистичного платья и лёгкой фаты. Продолжает работу B2B-шоурум дизайнерских брендов в Музее моды в Гостином дворе. Полный список брендов-участников доступен по ссылке https://moscowfashion.ru/showroom. Организатор Московской недели моды - Фонд моды при поддержке правительства Москвы. Показы Московской недели моды доступны онлайн: прямые трансляции проходят на платформе «ВКонтакте» в сообществе и в разделе «VK Видео». Фотографии предоставлены организаторами.
RFW COLLECTIONS S/S 2010, 28 - 31.10.2009 OCTOBER 28 16.30 – Oleg Biryukov & Latvian designers` discussion about Russian fashion market, LMA, Kalpaka bulv. 13 20.00 – RFW Opening, Riga Plaza fashion and entertainment centre, Mukusalas 71, Anna Led (Latvia), Hanna Korsar – Supernoova 2009 Grand Prix winner (Estonia) and video & music performance by Zanete Auzina OCTOBER 2918.00 – RFW press conference, Conference room “Viesturs”, Reval Hotel Ridzene, Reimersa 1 17.00 – recycled fashion by Design Workers` Union (Latvia) presentation, “B.O.D.E.”, Blaumaa 1418.00 – SALT (Latvia), RFW Hall 19.00 – CristinaEffe (Italy), RFW Hall20.00 – Diana Denissova (Estonia), RFW Hall21.00 – BIRYUKOV (Russia), presentation at the store Overscore, Smilšu 16 (by special invitation only) 22.00 – RFW Party, Sheila & Kristine Kutepova show, DJ Ai-Va, Amber Nught Club, Elizabetes St. 5 OCTOBER 30 16.00 – BABA store & Jacob Davis Jeans Factory (Kossmoss) presentation, Bazncas 3717.00 – Frey Wille (Austria) jewellery presentation, store Frey Wille, Vau 1018.00 – PAVILJONS (Latvia), RFW Hall 19.00 – KatyaKatya Shehurina (Latvia) in cooperation with Frey Wille (Austria), RFW Hall 20.00 – Honour Guest - Max Chernitsov (Russia), RFW Hall 21.30 – Kossmoss Jeans & BABA-style party, DJ Rudd & DJ Bigshuzz, Amber Night Club, Elizabetes St. 55OCTOBER 31 16.30 – 20.00 – RFW Designers’ Showroom at Reval Hotel Latvija, 2nd floor 17.00 – Alise Indriksone (Latvia), RFW Hall 18.00 – Honour Guest – Andre Tan (Ukraine), RFW Hall19.00 – Diana Nevedomskyte (Lithuania), RFW Hall 20.00 – Roberto Verino (Spain) – RFW Gala show, RFW Hall 21.00 – Roberto Verino Aftershow Party, Roberto Verino store, Brivibas 39 (by special invitation only)21.00 – RFW Models Party, Bogdan Taran + Special Guest, Amber Night Club, Elizabetes St. 55 * RFW Hall - Reval Hotel Latvija, Elizabetes St. 55 (Omega Hall). ** Amber Night Club is official RFW party venue. *** Organisers reserve the right to change the program.
Главным судьей на ежегодном конкурсе для молодых дизайнеров Designer for Tomorrow станет Томми Хилфигер.