Модный бренд нижнего белья Dietrich, основанный совсем недавно – в 2008 году – дизайнером Фредерикой Кук (Frederika Cook), черпает вдохновение в лучших творениях высокой моды и образах ретро-гламура Голливуда. Очередная коллекция Dietrich не стала исключением, воплощая одновременно и простоту, и кокетливость будуара пятидесятых. Модели Dietrich, несмотря на ретро-эстетику, предназначены для женщины исключительно современной: она может быть одновременно капризной, и милой, властной и уязвимой, эмоциональной и сильной. Стиль коллекции Dietrich отличается женственностью, элегантностью и сдержанной роскошью в сочетании с высочайшим качеством: эскизы для моделей Dietrich создаются в английской студии, а само белье изготавливается во Франции. По-французски соблазнительны и получающиеся модели: кружевные корсеты, двухтонные бюстгальтеры из роскошного атласа, непременно-кокетливые подвязки и чулки.
Не могу не рассказать про замечательные аксессуары, которые делает Оля Дитрих. Делать украшения Оля начала еще в конце 90 – х годов, успешно продавая их в художественных салонах, но переезд в Москву и трудовые будни заставили отложить историю с хендмейдом в дальний ящик. А вот вспомнить о ней помог как всегда случай. Зимой Оля перенесла операцию на глаза и в момент реабилитации не могла работать за компьютером. Появилось много свободного времени и Оля вспомнила про украшения и аксессуары. Так появился бренд by Dietrich. Мне очень нравится то, что делает Оля. История про меховые ободочки – абсолютно ее стиль и ни у кого не подсмотренная идея. «Все это не из воздуха, а результат умственной деятельности и анализ рынка с аксессуарами», признается сама Оля. Восторг вызывают и ободки, выполненные на бесшовной тканевой основе и расшитые металлической фурнитурой. На один такой ободок уходит от 8 часов ручного труда. Но! Во всей этой красивой истории мне не нравится только одно – цена изделий. Я на Олю ругалась весь Fashion Bazaar. Не может вещь, на которую ушло 8 часов ручного труда и очень много фурнитуры, стоить 1500 рублей. Например, тиара Royal Garden – Night. Так что буду ее перевоспитывать! По всем вопросам вы можете писать Оле на странице fashion accessories by Olga Dietrich в фб : http://www.facebook.com/pages/byDietrich/316812055105043 Или личным сообщением в профиль http://www.facebook.com/dietrich.intermoda.ru
Сентябрьская съемка проходила в интерьерах мебельного салона Natuzzi. Ее темой стал главный тренд сезона - ансамбль, адаптированный, естественно, к самым простым и доступным каждому вещам. Ансамбль, симпатичный, удобный и практичный каждый день. Модель: Ольга Борщева (GR Models) Фото: Любовь Трейго Стиль: Ольга Dietrich Котова Прическа и макияж: Александра Новикова
Старейший косплей-фестиваль в России М.Ани.Фест (Манга-Аниме фестиваль) прошел в Санкт-Петербурге в начале апреля. В последние годы это конвент сильно проигрывал по уровню костюмов и дефиле другим фестивалям российских столиц, но в нынешнем году показал себя вполне достойно. Фотографии с фестиваля by Dietrich
29 мая в Лондоне в рамках церемонии вручения наград Clothes Show Style Awards будут объявлены иконы стиля нового, XXI века. Готовясь к выбору победителя, жюри заранее назвало икон прошедших десятилетий. В результате исследования иконой стиля девяностых была признана – что, впрочем, нисколько не удивительно – «кокаиновая героиня» Кейт Мосс (Kate Moss). Мосс – единственная модель, получившая почетное звание иконы стиля. Эпоху восьмидесятых олицетворяет Мадонна в образе Material Girl, певица Дебби Харри (Debbie Harry) получила звание иконы стиля семидесятых, а Бриджит Бардо (Bridget Bardot) – шестидесятых. Легендарные кинодивы Одри Хэпберн (Audrey Hepburn) и Марлен Дитрих (Marlene Dietrich), во многом повлиявшие на стиль современных «икон», также вошли в список икон стиля 20 столетия. Мужчин в списке, составленном по результатам исследования, практически не было – Дэвид Бекхэм (David Beckham), Джон Леннон (John Lennon) и Джеймс Дин (James Dean) набрали минимальное количество голосов. Дэвид Боуи (David Bowie) оказался чуть более успешным, набрав 25% голосов в борьбе за звание иконы стиля семидесятых.
Стеганый фрак с капюшоном? Легко! Платье из объемных складок кожи, подобных гигантскому скату? Пожалуйста! Мазки акрила по коже вместо принтов? Интересно! Женя Малыгина творит без рамок и ограничений, позволяя себе деконструктивизм и сложный крой, архитектурные формы и принты – и все одновременно. Модели дефилировали в клубах дыма, который полз по подиуму, часто скрывая огромные техногенные платформы ботильонов. Мужчинам дизайнер предлагает узкие брюки как основной элемент гардероба, которые можно сочетать с жесткими объемными топами переработанного женского силуэта, куртками с фрачными фалдами и креативно скроенными жилетами. Официальный релиз недели моды / Olga Dietrich
История фотосессии июньского номера навеяна Африкой. Я полистала фотографии с различными национальными костюмами, национальным колоритом, и выбрала Египет с его графикой и золотом, Марракеш с калейдоскопом цвета, Гану с сочетаниями черного, кирпичного и белого и монохром Сомали. Сначала хотела сделать что-то более антуражное, яркое, вроде как в фотосессиях все можно, а потом сказала себе: "Стоп". Ведь куда интереснее воплотить дух Африки в повседневной одежде, именно так и появляются какие-то новые идеи в моде в принципе (не претендую тут на открытия, но тюрбаны и платок под шляпой смотрятся тут органично, - кто готов на такой образ на улице Москвы? :)) Модель: Настя Кобелева (Z`S Models) Стиль и визаж: Ольга Dietrich Котова Фотограф: Любовь Tommy Трейго
Фотосессия для майского номера журнала Shop&GO. Моя первая фотосессия как стилиста для глянца, пусть и "некрупного" (хотя - как посмотреть: тираж в городах России у журнала - более 200 тысяч). К сожалению, у журнала несколько консервативные рамки и требования к фотоисториям, то есть особенно не развернешься, по крайней мере, пока. Так что начали с самого простого. Снимали в очень милой студии M-Studio на Бауманской. Модель: Ира Кашеварова (Global Russian Models) Фотограф: Любовь Трейго Стиль: Ольга Dietrich Котова За помощь в проведении съемки спасибо Арине Ольваник (Global Russian Models)
Первое занятие Осенней Школы Fashion Журналистики пройдет 7 октября с 19.00 до 20.30 в рамках он-лайн конференции по fashion-блоггингу. И хотя в студии смогут присутствовать только партнеры и студенты Осенней Школы, посмотреть он-лайн конференцию смогут все желающие. В редакции CITYCELEBRITY ( Красный Октябрь, Берсеневская наб., 6, оф.401) соберутся ведущие журналисты и блоггеры в сфере моды, которые вместе с участниками конференции обсудят основные проблемы и перспективы развития fashion-блоггерства, дадут советы по тому, как подавать информацию в модных СМИ и блогах. Программа он-лайн конференции по fashion-блоггингу: 19.00-20.00 - Выступления спикеров. 1. «История и эволюция fashion-блоггинга. Перспективы развития» - Антон Алфер, Мода.Ру. 2. «Заменят ли fashion-блоги традиционные Интернет СМИ?» - Евгений Малышев, FG.ru. 3. "Технологии работы с фэшн-блогами" - Ольга Dietrich Котова, Интермода.ру. 4. "Блог из места, где ничего не происходит. Могут ли быть актуальными региональные блоги?" – Константин Гаранин, CITYCELEBRITY. 5. «Независимый fashion-блоггер – кто он?» Даша Куниловская, fashion блоггер. 20.00-20.30 – Свободная дискуссия, он-лайн вопросы. Завершение конференции. Студенты Осенней Школы Fashion Журналистики примут участие в съемке передачи, которая будет транслироваться в прямом эфире он-лайн, а также будет показана в рамках FashionEducationDay на Неделе Моды в Екатеринбурге. Записаться на Осеннюю Школу Fashion Журналистики – здесь. Запись на программу и оплата обучения возможна до 15 октября 2010 года. Он-лайн конференции в прямом эфире – 7 октября, 19.00 - 20.30, при условии регистрации на портале www.citycelebrity.ru.
Интересное выражение "некутюрный кутюр", которое уважаемая Dietrich уже упоминала по поводу коллекции Bouchra Jarrar, показанной на Неделе высокой моды в Париже, я бы применила еще и в отношении коллекции Chanel haute couture весна-лето 2012, показанной не далее как сегодня утром в Париже. Признаюсь, после недотворчества Dior и непритязательной коллекции Versace новое творение Лагерфельда я ждала с нетерпением - в качестве отдыха для глаз. Отдыха для глаз не случилось: единственное ощущение, которое вызывает у меня эта коллекция - недоумение. Несоответствие сезону очевидное: haute couture весна-лето 2012 как-то не вяжется с плотными жакетами и пальто, да и простота - особенно первых ансамблей - не вяжется с самим понятием "высокой моды". Да, конечно, творить в рамках одного-единственного твидового жакета как основного элемента эстетики Chanel - это настоящее искусство, да и склонность некоторых дизайнеров к излишнему усложнению ансамбля просто потому, что "это кутюр" кажется как минимум странной. Но Chanel haute couture весна-лето 2012, по большому счету, ничем не отличается от коллекций уже представленных в плане тех эмоций, что она вызывает. С этой точки зрения Christian Dior весна-лето 2012 кажется ярче - что удивительно, учитывая представленную лишь несколько недель назад и действительно грандиозную "индийскую" коллекцию Chanel pre-fall 2012. Да, большинство ансамблей выглядит элегантно (все-таки это Chanel), но не дотягивает, на мой взгляд, до уровня именно "высокой" моды. И если несуразные начесы на головах моделей - это попытка придать происходящему некоторую художественность, театральность haute couture, то она с треском провалилась.
Ирвинг Пенн, один из самых влиятельных фотографов, фактически изменивший модную индустрию, скончался в Нью-Йорке в возрасте 92 лет. Свою карьеру Пенн начал в 1937 году в качестве ассистента в Harper's Bazaar, позднее перейдя в легендарный Vogue. В 1943 году Ирвинг Пенн создал свою первую из нескольких сотен обложку для Vogue, за которой последовали свыше 150 обложек и 50 лет стабильно успешной карьеры в мире глянцевой фотографии. В разное время знаменитому фотографу позировали самые известные модели и актрисы – от Кейт Мосс (Kate Moss), Клаудии Шиффер (Claudia Schiffer) и Линды Евангелисты (Linda Evangelista) до режиссера Альфреда Хичкока, Марлен Дитрих (Marlene Dietrich) и Игоря Стравинского. За свою долгую карьеру Ирвинг Пенн выпустил несколько книг, а работы легендарного фотографа выставлялись в музеях Нью-Йорка, Вашингтона, Парижа, Лондона.
В сезоне Весна/Лето 2011 adidas Originals запустил интерактивный лукбук, созданный при помощи блоггеров из мировых столиц моды: от Нью-Йорка до Берлина, от Рио-де-Жанейро до Гонконга. В сезоне осень\зима 2011\12 проект продолжит свое существование, и в нем примет участие и Россия в лице, собственно, меня и блога dietrich.intermoda.ru. Сегодня я ездила в шоу-рум adidas знакомиться с осенне-зимней коллекцией adidas Originals - вещей для проекта выбрано, к сожалению, не очень много, а самые интересные, как оказалось, еще на пути в Россию. То есть кроссовки с пандами и плюшевыми мишками, скорее всего, использовать в лукбуке не получится, но я все же надеюсь на лучшее. Также в пути несколько прекрасных моделей женской коллекции от Джереми Скотта. Примерную раскладку образов я сегодня отсняла, но не буду идти против правил проекта, то есть выкладывать все секреты сразу не стану. Но одну вещь все же покажу, думаю, ничего страшного в этом не будет - платье дизайна Джереми Скотта: безумные цветовые сочетания, сборная солянка в одном образе и милитари, спорта, и классики, и даже не знаю, чего еще...Но в нем есть что-то очень занимательное, необычное, что-то очень сложное, а потому интересное. Мне кажется, оно заинтересует модниц, которые не ищут легких путей.
Тема года – «Идеальный дом» 3–6 июня, 2010 Москва, «Новый Манеж», Георгиевский пер., д. 3, стр. 3 Неделе декора – 10 лет Неделе декора журнала «Мезонин» – 10 лет. Юбилейная выставка пройдет с 3 по 6 июня 2010 года в залах «Нового Манежа» в самом центре Москвы. Тема года – «Идеальный дом» в интерпретации известных российских и зарубежных декораторов, которые будут использовать актуальные тенденции дизайна и декора при создании жилых интерьеров в пространстве выставки. «Для России десять лет – это большой срок и серьезное испытание на прочность. Мы гордимся тем, что были первой и остаемся единственной интерьерной выставкой, демонстрирующей актуальные тенденции декора и дизайна в пространстве жилых помещений. Ведь именно здесь зрители могут и увидеть, и потрогать, и «примерить на себя» творческие идеи ведущих российских и зарубежных мастеров. Именно так зажигаются звезды интерьерного бизнеса, и именно в этих стенах кипит профессиональная жизнь», – говорит куратор выставки Наташа Барбье, главный редактор журнала «Мезонин», президент Объединения декораторов интерьеров России. Все годы выставка проходила на центральных площадках страны при активном участии ведущих российских декораторов и крупнейших международных мебельных брендов из Франции, Италии, Великобритании и других европейских стран. За десять лет существования Недели декора ее участниками успели побывать все главные лица современной дизайнерской индустрии: Альбина Назимова, Дмитрий Великовский, Александра Вертинская, Вероника Блумгрен, Илья Пиганов, Дмитрий Алексеев, Елена Шульга, Анна Муравина и многие другие. За годы своего существования Неделя декора превратилась из салонного мероприятия в полномасштабный ежегодный парад высокохудожественных интерьеров, обрела четкий формат, сочетающий творческие и коммерческие проекты. С 2008 года выставка проходит два раза в год – в Москве и Санкт-Петербурге. «Идеальный дом» на десятой Неделе будет поделен на отдельные комнаты – от гостиной и спальни до кухни и ванной. Зрит...
Темой фотосессии были весенние краски - снимали в апреле, когда было холодно и мокро, за окном были мрачные тучки, так что всем хотелось чего-то более приятного. Те кадры, которые вошли в фотосессию, я уже выкладывала, теперь "мой выбор", так скажем. Модель и визаж: Ира Кашеварова (GRModels) Стиль: Ольга Dietrich Котова Фото: Любовь Tommy Трейго За помощь в съемках спасибо Арине (GRModels) и журналу Shop&GO
Вдохновением к созданию коллекции послужило ретроспективное путешествие во времени… Углубляясь в переплетения биографий, жизней и судеб культовых фигур кинематографа: Theda Bara, Louise Brooks, Vivien Leigh, Greta Garbo, Marlene Dietrich, Audrey Hepburn… Главной целью при работе над образами коллекции «Deja-Vu» стала необходимость сохранить дух индивидуальности в каждой детали. Костюм подобно живописному полотну соткан из тонкого слияния красок, прикоснувшихся к плоскости холста - игра цветных мазков рождает неповторимые фактуры - в этом сокрыта основная тайна стиля винтаж - неповторимость в каждой детали.
"Нет Garbo, нет Dietrich – есть только Louise Brooks", - сказал однажды Henri Langlois, французский историк. Откройте любой глянцевый журнал – вы увидите моделей, копирующих манеру этой звезды прошлого: графическая стрижка «боб», более известная как "черный шлем".
Спортивная одежда как дресс-код - часто ли вы увидите такое на пати и презентациях? Как правило, кроссовки и толстовки не одобряются, но не в том случае, если вы идете на презентацию новых революционных кроссовок Nike. Более 20 лет назад Nike совершил действительно революционный прорыв в спортивной обувной индустрии, представив уникальную систему амортизации Air, где роль подушки-амортизатора выполнял воздух. В 1987 году дизайнер компании Тинкер Хэтфилд пошел дальше, сделав элемент воздушной подушки видимым. Это навсегда изменило сам подход к дизайну спортивной обуви. Так появилась модель Air Max 1, с которой и началась революция Nike Air Max. Они стали новым поколением спортивной обуви, которое разрушило традиционное представление о том, какими должны быть кроссовки. Цветовая гамма первых Air Max 1 была в те времена настоящим вызовом. Сочетание белого и красного навсегда сломало стереотип о том, что спортивная обувь должна быть классических нейтральных тонов. И эти цвета моментально стали классикой спортивной обуви, перекочевав затем и на одежду. Дебют двух «соперников», созданных Тинкером Хэтфилдом, состоялся в 1987 году. Один из них совершил революцию в беге, второй - в эстетике дизайна своими характерными узорами и принтами. Пересматривая заново эру Air Max 1 и Air Safari, дизайнеры Nike Sportswear взяли лучшее от двух легендарных моделей, чтобы создать что-то совершенно новое. В коллекции Air Max сезона осень-зима 2009 использован леопардовый принт Air Safari и улучшенная подошва Air. Разработчики Nike Sportswear использовали классический силуэт Air Max 1 и последние технологические инновации, чтобы создать Nike Air Maxim. «Мы взяли оригинальный дизайн Air Max 1 и взглянули на него через призму современных технологий» – говорит Директор по дизайну Nike Sportswear Джесси Лейва. Air Maxim выполнены в соответствии с историческим дизайном и цветовым решением 1987 года, отличием которого является замшевый задник и ранд классического красного цвета. При этом технологи постарались сделать обувь еще легче и при этом прочнее. И поэтому привычная "сеточка" на поверхности кроссовок на этот раз из...кевлара. Да-да, того самого, из которого делают бронежилеты. Презентация новых кроссовок прошла в необычном месте и в необычной обстановке: экран, сцена, экспозиция и места для гостей разместились в заброшенном здании на территории Музея архитектуры имени Щусева. Давно пустовавшее здание окрасилось лучами прожекторов в фирменных цветах Nike, зазвучало музыкой, заговорило на разных языках. На входе всех гостей, отдавая дань ностальгии времен дебюта Air Max 1, фотографировали на Polaroid - в конце вечера готовые фотографии висели на стендах среди открыток Nike и ждали тех, кто на них изображен. Гости были одеты демократично или даже спортивно, вплоть до total look Nike. И если точку зрения на спортивную обувь и одежду они разделяли, то вот проект "Альтернативная Москва" энтузиазма не вызвал. Зато вызвал много споров о том, что же такое действительно альтернативная Москва, и кого бы для этого проекта стоило выбрать. «Альтернативная Москва» - фото и видео-очерк, своеобразное посвящение легендарным кроссовкам. Каждый из героев проекта по-своему разделяет ценности Air Max, среди которых инновации, свобода, постоянный творческий поиск, жажда революционных свершений, самосовершенствование. Каждый из героев проекта выбирал на карте города свое уникальное пространство, передающее его эмоции и отношение к тому, как выглядит город, в котором эти ценности становятся основополагающими", - утверждают его создатели. "Вольно интерпретируя аббревиатуру «AM», Nike Sportswear создает образ города, населенного красивыми, сильными, целеустремленными людьми, которые одержимы революционными идеями и творчеством. Их не пугает, что «Альтернативная Москва» выглядит пока еще мрачновато. Ведь окружающее пространство для них – не неизбежность, а инструмент самовыражения. В городе их мечты свои условия диктует не экономика, а красота и дерзость. Здесь унылые заводские цеха превращаются в дизайн-студии и галереи современного искусства, серые дома окрашиваются во все цвета радуги, а на пустырях, прямо из-под земли, вырастают роскошные дворцы стадионов". Героями проекта «Альтернативная Москва» стали киноактер Петр Федоров и Центральная киностудия детских и юношеских фильмов им. М. Горького, группа Manicure и завод «Арма», популярное ныне место для арт-лаборатории и репетиционных баз музыкантов; дизайнер Протей Темен и дизайн завод «Флакон», который через полгода превратится в крупный выставочный центр. и футболист, капитан московского «Спартака», Мартин Йиранек (и Тушинское Поле). Автором журнальной части проекта стал молодой фотограф Дима Гущин. Лично у меня к выбранным площадкам претензий и вопросов нет: эти места действительно в последние годы из останков индустрии СССР превращаются в актуальные арт-площадки. А вот группа Manicure - та еще альтернатива. Начало ее выступления почти всех гостей заставило покинуть зал: тяжелые аранжировки, английский язык и непрезентабельный облик... Слишком альтернативно для современной московской молодежи, по крайней мере, такой, которая посещает презентации известных брендов. Dietrich, специально для ИнтерМода.Ру
Dream House приглашает на встречу с легендарным дизайнером. Всех, кто всерьез увлекается дизайном интерьеров и хочет оставаться в курсе новейших тенденций, Dream House приглашает на встречу с мировой звездой интерьерного дизайна Жан-Филипп Нуэлем. Впервые в России и только в Dream House Жан-Филипп Нуэль, создатель эксклюзивной мебели и апартаментов лучших отелей мира, дизайнер всемирной интерьерной выставки Maison & Objet 2012 (Париж), выступит для Вас с мастер-классом. 20 октября Жан-Филипп Нуэль расскажет Вам о последних трендах и поделится секретами лучших интерьерных решений. Дата : 20 октября Начало : 16:00 — мастер-класс для клиентов ТЦ Dream House: «Последние тенденции интерьерного дизайна» 17:30 — мастер-класс для дизайнеров и архитекторов: «Как связать культурное наследие и современные тенденции, сохранив дух старины» Для посещения мастер-класса, пожалуйста, обращайтесь: +7 (495) 739 27 27 Официальный партнер проведения мероприятия компания "Французский Центр Дизайна". Жан-Филипп Нуэль в Dream House 20 октября центр интерьерного дизайна Dream House приглашает на встречу с мировой звездой дизайна интерьеров Жан-Филипп Нуэлем тех, кто хочет оставаться в курсе новейших тенденций. Впервые в России дизайнер всемирной интерьерной выставки Maison & Objet 2012 (Париж) Жан-Филипп Нуэль выступит с мастер-классом, где расскажет о последних трендах и поделится секретами лучших интерьерных решений. В рамках визита состоятся 2 лекции с уникальным контентом. Мастер-класс «Последние тенденции интерьерного дизайна» разработан Нуэлем специально для клиентов Dream House. Жан-Филипп расскажет о самых последних трендах в сфере дизайна интерьеров, которые можно применить для апартаментов и частных резиденций. Лекция «Как связать культурное наследие и современные тенденции, сохранив дух старины» будет проведена для профессиональных дизайнеров и архитекторов. Нуэль затронет з...
Тема хиппи проникла в наши гардеробы - и зачастую мы даже не обращаем внимание на то, что в наших шкафах и в наших образах заимствовано из той или иной субкультуры. Образы хиппи 60-х на уровне "шика". Модели: Ася Ворноскова, Яков Метелица (Z`S MODELS) Волосы и макияж: Катя Ромашкина (Z`S MODELS) Стиль: Ольга Dietrich Котова Фотограф: Любовь Tommy Трейго
Чтобы не зря проводить лето в Сибири, я решила сделать выставку фотографий наших знаменитостей, которые не нуждаются в представлении, такими, какими мне они встречаются на разных событиях. Моя бывшая коллега по радио, а ныне директор Бердского городского дома культуры, идею поддержала, так что сегодня выставка "Звезды без Фотошопа" открылась и будет работать две недели. Почти все кадры, которые участвуют в экспозиции, уже мелькали в моих репортажах с разных мероприятий здесь, на Интермоде, но одного не было точно. Как сказала директор ДК Марина Рехтина, "Вот оно - разочарование всех мужчин". Это кадр с Жанной Фриске, которая дает интервью на красной дорожке на церемонии "Женщина года Glamour" прошлого года. Он в галерее ниже - что ж, ничего не поделать, некоторым звездам без Фотошопа никуда... Признаться, само по себе было интересно монтировать выставку вместе с художником оформителем ГДК, ведь это было почти погружением в советскую атмосферу, которую в столице вы уже не встретите. А типичная для провинциальных ДК доска с объявлением о выставке, в узнаваемом советском стиле - вы наверняка не раз такие видели на танцплощадках, у ДК и тп. - так это вообще уникальное ретро! Я ее даже сфотографировала, ведь это не какой-то фотошоп, а ручная работа краской. Так мило =)
В музее «Царицыно» стартует международный арт-проект, посвященный легендарной актрисе 11 ноября в 14.30 в Государственном музеи - заповеднике «Царицыно» (ул. Дольская, д.1) состоится пресс-конференция и просмотр экспозиции «Великая Марлен: история звезды» В пресс-конференции примут участие: Коробко Юлия Геннадьевна – президент компании Fashion Planet Докучаева Ольга Владимировна, заместитель Генерального директора по научной работе ГМЗ «Царицыно», кандидат искусствоведения Вернер Зюдендорф (Werner Sudendorf), руководитель Коллекции Марлен Дитрих Фонда Германская фильмотека Васильев Александр Александрович, историк моды Компания Fashion Planet, Фонд «Германская фильмотека» и Государственный музей-заповедник «Царицыно» при поддержке Правительства Москвы представят в столице международный арт-проект «Великая Марлен: история звезды». Он станет крупнейшим международным событием, посвященным легенде мирового кино, и событием в культурной жизни России. Экспозиция откроется 11 ноября 2008 года в Хлебном доме музея-заповедника «Царицыно» и продлится до 8 марта будущего года. Доступ к экспонатам будет открыт для широкой публики, и, без сомнения, привлечет сотни тысяч москвичей и гостей столицы, любителей кино, почитателей таланта звезды. Гостями экспозиции станут представители всемирно известных домов моды, знаменитые дизайнеры, историки моды и кино со всего мира. На церемонию гала-открытия приглашены высокопоставленные гости из числа политиков, деятелей культуры и искусства, члены семьи Марлен Дитрих, в частности, ее дочь – Мария Рива. Посетители Хлебного дома смогут познакомиться с реликвиями Фонда «Германская фильмотека», некоторые из которых никогда до сих пор не выставлялись. На выставке будут представлены документальные свидетельства многих страниц жизни Марлен Дитрих, судьба которой обросла огромным количеством легенд. Одна из целей арт-проекта – отразить роль великой актрисы в истории мировой моды, ведь именно она вдохновила Диора на создание знаменитых модных коллекц...
Кимоно и спортивные куртки, в том числе пластиковые – японцы открыли показ смешением стилей в духе их самой любимой моды эпохи Мэйдзи, когда европейская одежда сочетается с традиционной японской. «Деревенские» ансамбли с хлопковыми шортами и клетчатыми рубашками, светлые пастушьи шляпы и хаори вместо пиджаков – все современно, привычно и ново одновременно. Новизна не только в предлагаемых стилевых решениях: модная одежда выполняется из тканей для кимоно, а широкие традиционные пояса – из кожи. Зауженные брюки ниндзя из той же кожи становятся готичными, а из тонкого хлопка – пасторальными. Японские сандалии гэта участвуют в показе наряду со спортивными версиями дерби и кожаными клогами. В качестве аксессуаров: кожаные декорированные наручи, круглые очки и традиционные маски тенгу, лисы и других мифических персонажей. Японская мода всегда интеллектуальна – и теперь с творческим подходом к повседневному образу жителей Страны Восходящего Солнца смогли ознакомиться россияне. В показе на Mercedes-Benz Fashion Week Russia приняли участие бренды: AMBUSH, blackmeans, C.E, FACETASM, JOHN LAWRENCE SULLIVIAN, MIHARAYASUHIRO, NEEDLES, nonnative, PHENOMENON, Sasquatchfabrix., s o e, TAKAHIROMIYASHITATheSolost., tim, марки кимоно CHIKUSEN, JUDAIME YAMAGUCHI GENBEI и дизайнер масок Shin Murayama. Стилист показа: Масуми Сакамото. Директор шоу: Митио Хосина. Стилист по волосам: Кеншин. Официальный релиз недели моды / Olga Dietrich
Совершенно забыла поделиться всем тем, что снимали мы с Любой для Shop&GO в последние месяцы. Съемка августовской истории посвящалась Олимпиаде, спорту, и проходила в автосалоне Nissan Genser на фоне современных машин, в том числе уникального самого быстрого спорткара. Модель: Александра Ремизова (GR Models Фотограф: Любовь Трейго Стиль: Ольга Dietrich Котова Макияж и прическа: Анастасия Степнова
Последнюю неделю мы ловили остатки лета при любой удобной возможности - и оказалось, что сентябрь предоставляет таких возможностей немало. Конечно, в Сибири сейчас теплее, чем в Москве, но, как говорится, чем богаты - тем и рады. Поэтому мы придумали Анастасии повод выгулять днем маленькое черное бархатное платье. Модель: Анастасия Стиль, макияж и фото: Ольга Dietrich Котова