Цветочные сады, источающие аромат и завораживающие буйством красок, вновь главенствуют на подиуме на радость воздушным натурам и романтическим особам. Цветы распускаются повсюду: на одежде, аксессуарах и даже ювелирных украшениях, впечатляя модниц вариативностью сочных и головокружительных принтов, аппликаций и узоров. Собрав ювелирные изделия от ведущих Домов моды, многие из которых входят в 10-ку самых востребованных fashion-брендов, бутик GLAM предлагает модницам самые горячие ювелирные тренды с подиумов Лондона, Парижа и Нью-Йорка, среди которых цветы занимают почетное первенство. Линия украшений Bulledereve Дома моды Cacharel выполнена из золота и цветного муранского стекла, чьи застывшие плавные линии вырисовывают яркие фантазии на тему цветы. Нежные оттенки травы, лаванды и розы соседствуют с освежающими, подобно морскому бризу, тонами: от бирюзы до глубокого синего. Серьги, кольца, кулоны с «муранскими» горошинами – тандем художников Cacharel и венецианских стеклодувов, наполненный смелостью, экспрессией и атмосферой праздника. Kenzo, не устающий воспевать красоту природы, периодически декорирует ювелирные украшения цветочными мотивами. В линии CapucineArgent пышные цветы распускаются таинственным черным перламутром, серьги-подвески линии Magnoliaукрашены бутонами из белого кварца, укутанными молодой листвой, фактурный узор из полевых цветов венчает кольца. George Legros заполняет буколические мотивы королевой цветов – розой. Тонкие браслеты усыпаны фигурными лепестками и бутонами, готический фигурный четырехлистник с сердцевиной из черного циркония украшает крупные подвески и кольца Voyage. В коллекциях Misaki и Zeades цветы распускаются жемчужными сердцевинами, завораживающими таинственным блеском перламутра в окружении лепестков из миниатюрных кристаллов. Среди цветущего многообразия, каждая леди найдет свое настроение и «аромат»: смелый цветочный принт сочных флуоресцентных оттенков, нежные пасторальные узоры, пышные бутоны из полудрагоценных камней, многослойные аппликации из цветов, лаконичные стебли в прямоугольных формах, акварельные цветочные разводы и фактурный орнамент от ведущих fashion-брендов: Kenzo, Cacharel, Guy Laroche, Misaki, Sterlinks, Zeades, BrosWay, Ted Lapidus, Georges Legros.
8 и 9 октября 2011 – торжественные дни для гостей ТРЦ Ереван Плаза, ведь в этот день в торговом центре открывается бутик LeCadeau, ставший очередной московской торговой точкой ювелирной сети бутиков! Только в эти дни, для всех пришедших гостей компания подготовила беспрецедентную акцию: при совершении покупки на сумму от 5000 рублей, в подарок Вы получаете жемчужные серьги Misaki и коробку шоколадных конфет ручной работы от компании «Конфаэль»! Помимо всего прочего, в честь тожественного открытия, гостей бутика ждет шампанское, сладкие угощения и много радостных сюрпризов! И это еще не все подарки, ожидающие покупателей! Сразу же, с момента своего открытия, бутик LeCadeau присоединяется к остальным акциям сети: с 1 октября при покупке украшений KENZO – набор средств по уходу за кожей KENZOKI и специальное предложение на покупку аромата Flower Tag - в подарок, а с 10 октября стартует совместная акция с косметическим брендом L’Occitane! В бутике уже представлены новая коллекция KENZO, презентация которой состоялась совсем недавно, 20 сентября, коллекция Misaki Urban Amazon, а также новинки и хиты мировых брендов, представленных эксклюзивно в сети ювелирных бутиков LeCadeau. Сеть бутиков эксклюзивно представляет в России ювелирные украшения, часы и аксессуары таких мировых брендов как Diamanti, Feraud, Ramon, Guy Laroche, Georges Legros, Ted Lapidus, Cacharel, Sterlinks, Zeades, Comete и многих других, в связи с чем, ее расширение и появление нового бутика в ТРЦ Ереван Плаза – большой шаг вперед. При прочих равных, этот шаг не уступает стандартам качества, принятым в LeCadeau. Так, при входе в бутик с глянцевого кафеля коридора торгового центра, Вы попадаете в уют и тепло мягкого ковра, приглушающего звук шагов и гораздо более удобного при ходьбе для умопомрачительного шоппинга. Ну, и конечно, заботливые консультанты проведут для Вас экскурсию по брендам, изделиям, помогут с выбором подарка. Таким образом, LeCadeau заботится о своих существующих клиентах и стремится к расширению клиентской сети. Ведь помимо обслуживания, компания предлагает клиентам гибкую систему скидок и дополнительную программу привилегий для держателей карт клуба LeCadeau, а также высочайший уровень послепродажного сервиса. В новом бутике LeCadeau Вы сможете найти коллекции ювелирных украшений, часов, предметов декора, аксессуаров и подарков от мировых брендов: Baraka, Breuning, Bros Way, Cacharel, Christian Lacroix, Diamanti, Feraud, Georges Legros, Guy Laroche, Joelli, Kenzo, Korloff, Misaki, Prologue, Ramon, Sterlinks, Tahizea, Ted Lapidus, Active Christals, EGO, Vertu, Banconota Dorata, Beco, Boegli, Bossert&Ethard, Bradford, Bugatti, Chaumet, Clearmont, Credan, Dalvey, Delta, Donart, Dunhill, Dupont, Duran, Elie Bleu, Erwin Sattler, Giglio, Haus&Design Ute Bertram, Humidif, Laban, Linea del Tempo, Marcello Giordgio, Marlen, Mastro de Paja, Montblanc, Montegrappa, Renzo Romagnoli, Reuge Music, Rivoli, Sea Power, Silems, Underwood, Vanbo, Winstin, Woodmax, Zanelli, Zaven. Служба поддержки клиентов Тел. (495) 961-00-01 e-mail: online@lecadeau.ru с 10.00 до 20.00 www.lecadeau.ru
На российском рынке появился новый бренд сумок George Gina&Lucy, который уже успел завоевать популярность в других странах. В каждом сезоне марка поражает своими инновационными цветами и оригинальными моделями. В ассортименте GG&L не только сумки, обладающие особой индивидуальностью, но и солнечные очки, шарфы, ароматы, чемоданы и другие аксессуары.
GEORGES HOBEIKA - ливанский дизайнер из Бейрута, котрый уже более десяти лет представляет свои коллекции во время недели моды в Париже. Коллекция весна-лето 2015 - для настоящих принцесс.
В марте 2020 года команда Ieri запустила интернет-магазин Ieristore.com с доставкой по всему миру, сообщает компания. В магазине представлены 27 дизайнеров - выходцев из Грузии: Aleksandre Akhalkatsishvili, Babukhadia, Chubika, Crosty, Dalood, Eshvi, George Bezani, George Keburia, Idée Fixe, Ingorokva, Lalo, Le Chic Radical, Le Mocassin Zippe, Liya, Materiel, Muzaradi, Sadaris Melia, Sidonia Nun, Situationist, Sofio Gongli, Tatuna, Tiko Paksa, Tushuri, «0711» и другие. Кроме того, в Ieristore.com представлены коллекция традиционной грузинской одеждой ручной работы от ателье Samoseli Pirveli и коллекция старинных ковров. Лондонцы David Koma и Tata Naka присоединились к команде в сезоне осень-зима 2019/20. Ieri store - многофункциональный концепт-магазин, собравший все грузинские бренды в одном уникальном пространстве. Ieri открылся в мае 2019 года на первом этаже исторического винзавода в Тбилиси. Владелец и креативный директор - Анка Цицишвили, эксперт в области моды, директор - София Гугуберидзе, международный эксперт в области управления элитным бизнесом. Главная цель Ieri - изменить стереотипное восприятие страны и развить модную розничную индустрию. Фотографии предоставлены компанией.
Яркое лицо в поп-индустрии, певец и DJ Boy George утверждает, что он выделяется в ряду других знаменитостей – дизайнеров, потому что он фактически сам создает одежду для своих коллекций.
Выпущенная к 150-летию Zenith модель Academy Georges Favre-Jacot вобрала в себя лучшие часовые традиции Мануфактуры.
На Sochi Fashion Week, главном модном событии юга России, была представлена новая коллекция SS-2022 бренда George Black, каждый показ которого отличается изысканностью форм и мастерским сочетанием стилей. Чёрный всегда в моде, что успешно демонстрирует нам дизайнер Георгий Блек. На подиуме − лаконичные и современные формы, подчеркивающие женские формы фигуры, а также подчеркнуто брутальная мужская линия одежды. Объединяют образы кристаллы Swarovski, которыми расшиты даже шорты.
Цветочные сады, источающие аромат и завораживающие буйством красок, вновь главенствуют на подиуме на радость воздушным натурам и романтическим особам. Цветы распускаются повсюду: на одежде, аксессуарах и даже ювелирных украшениях, впечатляя модниц вариативностью сочных и головокружительных принтов, аппликаций и узоров. Собрав ювелирные изделия от ведущих Домов моды, многие из которых входят в 10-ку самых востребованных fashion-брендов, бутик GLAM предлагает модницам самые горячие ювелирные тренды с подиумов Лондона, Парижа и Нью-Йорка, среди которых цветы занимают почетное первенство. Линия украшений Bulle de reve Дома моды Cacharel выполнена из золота и цветного муранского стекла, чьи застывшие плавные линии вырисовывают яркие фантазии на тему цветы. Нежные оттенки травы, лаванды и розы соседствуют с освежающими, подобно морскому бризу, тонами: от бирюзы до глубокого синего. Серьги, кольца, кулоны с «муранскими» горошинами – тандем художников Cacharel и венецианских стеклодувов, наполненный смелостью, экспрессией и атмосферой праздника. Kenzo , не устающий воспевать красоту природы, периодически декорирует ювелирные украшения цветочными мотивами. В линии Capucine Argent пышные цветы распускаются таинственным черным перламутром, серьги-подвески линии Magnolia украшены бутонами из белого кварца, укутанными молодой листвой, фактурный узор из полевых цветов венчает кольца. George Legros заполняет буколические мотивы королевой цветов – розой. Тонкие браслеты усыпаны фигурными лепестками и бутонами, готический фигурный четырехлистник с сердцевиной из черного циркония украшает крупные подвески и кольца Voyage. В коллекциях Misaki и Zeades цветы распускаются жемчужными сердцевинами, завораживающими таинственным блеском перламутра в окружении лепестков из миниатюрных кристаллов. Среди цветущего многообразия, каждая леди найдет свое настроение и «аромат»: смелый цветочный принт сочных флуоресцентных оттенков, нежные пасторальны...
Масштабное модное событие, приуроченное к празднованию 300-летия города, пройдёт на главной сцене в Историческом сквере Екатеринбурга 17 августа 2023 года, сообщают организаторы. День моды и стиля проходит при поддержке администрации города Екатеринбурга, Уральского государственного архитектурно-художественного университета и проекта «Неделя моды в Екатеринбурге». В мероприятии примут участие более 50 дизайнеров и брендов - от начинающих авторов до известных уральских имён, а также профессионалы и гости из Москвы, Киргизии, Грузии. George Shaghashvili, Zalkar (дизайнер Залкара Аскаралиева), Лариса Селянина, Елена Пискулина (бренд Piskulina) и другие участники представят на подиуме более 300 детских и 300 взрослых образов. Главным событием дня станет визит специально приглашённого гостя - российского дизайнера Игоря Гуляева. В этот день горожан ждёт творческая встреча с маэстро, а вечером состоится шоу-показ коллекции Модного дома Igor Gulyaev. Также в рамках Дня моды и стиля пройдёт финал конкурса «Лучшая юная модель 2023», в котором примут участие 40 юных профессиональных моделей - девчонок и мальчишек в возрасте от 4 до 16 лет из Екатеринбурга и других городов Урало-Сибирского региона. Конкурс проводится уже тринадцать лет, за всё время в проекте приняли участие 800 детей. Организаторы готовят для ребят множество подарков от партнёров, а победители конкурса получат суперпризы - велосипеды. Уже сейчас проходит голосование на сайте проекта, а также на сайте у фэшн-партнёра конкурса - шопинг-гида «Япокупаю». Программа: 17 августа, Исторический сквер Екатеринбурга 12:30 - Ежегодный детский конкурс «Лучшая юная модель 2023». Финал (Главная сцена). 13:00 - Творческая встреча с дизайнером Игорем Гуляевым (ул. Горького, д. 4а). 14:00 - Пресс-конференция с дизайнером Игорем Гуляевым (ул. Горького, д. 4а). 14:30 - Детский блок показов (Главная сцена): Vasenkovy Yulia Vladykina Alice Muse «Любимое платьишко» Grape by Yulia Anodina (г. Тюмень) «Елена и девчата» Вера Версаль Airen kid’s dress Dasha beauty wear Специальный гость - Klimkova kids (г. Москва) 15:45 - Арх Перспектива: Невьянская мануфактура: 3 участника УРГАХУ / Факультет переподготовки кадров: 8 участников УРГАХУ / Магистры и бакалавры кафедры «Дизайн одежды»: 10 участников Выпускники УРГАХУ: 2 участника 16:30 - Уральские дизайнеры (Главная сцена): Александра Гузова Wolkoss / Анжела Волкова Наталья Мишукова Аnna Mamaeva Аnna Bonk Назар Алмазбеков Тony Clou / Антон Ермаков Marconi «Тааруга» Елена Прохорова 18:00 - Профи / Гости (Главная сцена): George Shaghashvili (Грузия) Piskulina Zalkar (Киргизия) Hard Лариса Селянина 19:00 - Хэдлайнер Игорь Гуляев (г. Москва). 19:30 - Автограф-сессия с Игорем Гуляевым (пресс-центр возле Капсулы времени). Вход на все показы свободный. Аккредитация фотографов обязательна. Афиша предоставлена организаторами.
С 24 по 26 февраля 2020 года в рамках международной выставки CPM состоится более 30 семинаров и круглых столов, а также 25 fashion -шоу. На стендах 15 павильонов ЦВК «Экспоцентр» в Москва-Сити более 1300 брендов из 30 стран презентуют коллекции сезона осень-зима 2020/21, сообщают организаторы. В 34-м сезоне Collection Premiere Moscow организаторы проекта - компания ООО «Мессе Дюссельдорф Москва» в партнерстве с Igedo Company и Messe Dusseldorf GmbH - представляют расширенное расписание мероприятий деловой и подиумной программ выставки. 24-й Международный экономический форум инноваций и технологий fashion-ритейла RFRF - Russian Fashion Retail Forum впервые включит в себя три дня бизнес-сессий, объединенных темой «Рынок будущего. Новые возможности и стратегии, меняющие ландшафт fashion рынка». Соорганизаторами деловой программы выступят Retail.ru, Fashion Consulting Group и издательский дом Profashion. Стратегические сессии в зале 7 1 откроют: 24 февраля - Наталья Марова, руководитель проекта Retail.ru; 25 февраля - Анна Лебсак-Клейманс, гендиректор Fashion Consulting Group; 26 февраля - Олеся Орлова, гендиректор ИД Profashion и Русской ассоциации fashion-индустрии (РАФИ). С приветственным словом 24 февраля в 11:00 выступит генеральный директор ООО «Мессе Дюссельдорф Москва» господин Томас Штенцель (Thomas Stenzel). Среди ключевых участников RFRF в этом сезоне ожидаются: Nadejda Krec, старший аналитик в области красоты и моды Euromonitor Int. Антон Аламзов, соучредитель «1С-Архитектор бизнеса». Дмитрий Чупаха, CEO Butik.ru. Андрей Горб, директор по продажам Van Laack GmbH. Дарья Малюга, исполнительный директор ООО «Бест-Логистик ИТЭ». Ольга Штейнберг, автор телеграм-канала Fashion is business. Традиционно второй день выставки CPM начнется с открытой лекции лондонского агентства WGSN, лидера в области прогнозирования трендов. В новом сезоне WGSN Buyer’s Briefing Autumn-Winter 2020/21 представит 25 февраля в 10:30 в зале 2 3 ритейл-директор агентства госпожа Лорна Энн Холл (Lorna Ann Hall). Отдельная программа лекций и семинаров уже не первый сезон пройдет в рамках бельевой выставки CPM Body & Beach в павильоне 2 5 . Трехдневное расписание CPM Body & Beach Talks включит тренд-обзоры сезоне FW20/21 и аналитику рынка от экспертов Fashion Consulting Group - Галины Кравченко, Натальи Чиненовой и Елены Столярской, тренд-аналитику сезона FW21/22 от Анастасии Котовой из Carlin Creative Trend Bureau, а также семинары по управлению и развитию розницы, мерчендайзингу, бра-фитингу и другим важным темам lingerie индустрии. Деловая программа, посвященная индустрии бельевой моды и lingerie-ритейлу, традиционно будет поддержана подиумными презентациями CPM Body & Beach Show в зале 2 5 в 13:00 и 15:30 ежедневно с 24 по 26 февраля. Вечером первого дня CPM в зале 2 3 по традиции состоится красочное шоу Grand Defile by Lingerie Magazine. В расписании нового сезона также стоит специальный показ Athleisure Fashion Show, приуроченный к пополнению ассортимента выставки одеждой для фитнеса и йоги, который состоится 25 февраля в 16:30. Третий день показов завершится финалом и награждением проекта издания Intimoda - New Faces, конкурса молодых lingerie дизайнеров. Основная программа показов CPM 34-го сезона включит мультибрендовые шоу CPM Selected, Mode in France, MTG Germany Let’s be active and creative, Centergross Bologna See now buy now, Xinju Fur Fashion Show, школы дизайна Art Future (Санкт-Петербург), подиумные презентации дизайнерских брендов спецпроекта CPM Designerpool из России и Грузии (Ivanova, Sl1p и George Shaghashvili), а также финал и церемонию награждения специализированного конкурса молодых дизайнеров одежды Profashion Masters. В 34-м сезоне CPM подиумные шоу и другие специальные мероприятия выставки состоятся при поддержке международного телеканала о моде World Fashion Channel, а также брендов Nanoasia, La Natura, «Третье чувство» и Natura Siberica. ВыставкаCPM - Collection Premiere Moscow пройдет в период с 24 по 27 февраля 2020 года на территории центрального выставочного комплекса «Экспоцентр» в Москве. Российские и международные производители модной одежды продемонстрируют коллекции сезона осень-зима 2020/21. Фотография предоставлена организаторами.
Ритейлер Walmart начал продажу линий одежды для женщин, мужчин и детей, сообщает new-retail.ru. Как рассказали в Walmart, этот шаг стал ответом на стремление клиентов компании одеваться модно. «Они хотят понятной моды, - говорит Дина Бейкер, старший вице-президент по одежде американского подразделения Walmart. - Они хотят выглядеть элегантно и стильно и не стремятся выходить на подиум». Новый бренд одежды Time and Tru предназначен для женщин, марка Terra & Sky разабатывают линию одежды оверсайз, а под брендом Wonder Nation выйдет линия одежды для детей. Walmart также возобновит свою собственную марку George, которую выпускало британское подразделение ASDA, под которой станет продавать товары только для мужчин в США. Также ритейлер планирует реконструировать некоторые отделы одежды в магазинах, сделав их более привлекательными и удобными.
26 июня 2022 года в парке «Зарядье» состоялись показы брендов Kartashova, Lesel, Semiletova, Venera M., EKaterina RinaR, Jenesaq и Annpolyakova, Valentin Yudashkin и Института бизнеса и дизайна, сообщают организаторы. На ВДНХ программа началась с показа коллекции Parle и продолжилась подиумными шоу Masha Varlamova, Skvo, Galina Podzolko, SaiJamin, Volegov. У фонтана «Дружба народов» под выступление группы Pompeya прошёл коллективный показ с участием Christine Tyake, Ann Look, George Black, Sveta Vesta, RaviRich, бренда «Дом Елисабет», Rina Collection, Ирины Шарлау, S.leto, Shaklein и Fashion Bar. На Тверской площади в финальный день Московской недели моды состоялись показы коллекции спортивной одежды, БФ «Синдром любви», Angela Misky и Центра «Устойчивое развитие». Представили свои работы участники Московского конкурса молодых модельеров. Весь день продолжали работу маркеты Московской недели моды: на основной площадке в «Зарядье» при участии онлайн-платформы для локальных брендов LCLS.ru, в Северном тоннеле, в Торговой галерее Seasons, на Тверском бульваре и на Тверской площади. Прошли заключительные сессии деловой программы в рамках Московской недели моды, профессиональный шоурум для байеров в Музее моды в Гостином дворе закончил принимать гостей. Показы седьмого дня Московской недели моды в «Зарядье»: В Большом амфитеатре парка прошёл показ студентов Института бизнеса и дизайна. Молодые дизайнеры показали новый взгляд на слияние искусства и моды: кто-то сконцентрировался на форме и создал изделия с объёмными плечами и асимметрией, кто-то в качестве основной идеи использовал контрастное сочетание фактур, кто-то работал с пластиком и создавал многоярусные образы, кто-то поделился размышлениями на тему костюма как арт-объекта. Здесь можно было увидеть пальто, бомберы, жакеты, комбинезоны, вязаные изделия, рубашки и платья. Некоторые модели на показе были обезличены за счет креативных масок и головных уборов, а другие скрыли лица за ярким арт-макияжем. Дизайнер Евгения Карташова (г. Кемерово) представила коллекцию Out of time, вдохновением для которой послужил деконструктивизм как направление в моде, искусстве и архитектуре. В линейку вошли простые платья с графическими цветочными принтами, жакеты с имитацией перьев, топы с объёмными декоративными ромбами, изделия с корсетами и необычными объёмными деталями. Основные цвета: чёрный, белый, красный и бронзовый. При создании коллекции использованы натуральные ткани - хлопок и вискоза. Дизайнер бренда Kartashova использовала монументальные конструкции и привычные фасоны, добавляя динамики и энергии за счёт акцентных деталей - бахромы и объёмных волн. Бренд одежды Lesel продемонстрировал образы с юбками миди, большую коллекцию трикотажа, пальто, объёмные стёганые куртки, плащи, платья plus size, удлинённые свитеры, кюлоты и брюки. Дизайнер Лариса Владимирова большое внимание уделила текстурам: сочетанию матовых и переливающихся материалов, ребристым поверхностям, струящимся тканям. Предпочтение отдано абстрактным принтам и клетке, а основными цветами коллекции стали зелёный, фиолетовый, синий и чёрный. Московский бренд Semiletova, основанный выпускницей Британской школы дизайна Марией Семилетовой, представил комбинезоны с благородным блеском, элегантные и летние платья свободного кроя, жакеты, туники, юбочные костюмы, корсеты и женственные лёгкие бомберы. Дизайнер использовала экокожу, хлопок, органзу, шёлк, а основными цветами коллекции выбрала белый, серебристый, серый, ментоловый и чёрный. Бренд Venera M., основанный Венерой Миннихановой, представил лучшие образы, созданные дизайнером за время существования марки, бестселлеры прошлого сезона и новые изделия: костюмы, расшитые пайетками, элегантные вечерние золотые и чёрные платья, меховые и дублёные куртки, удлинённый смокинг, комплекты из жакетов и шорт-бермудов, оригинальные сетчатые жилеты, платья-пиджаки и комбинезоны. Главную роль в показе сыграл глубокий чёрный цвет в матовых и блестящих вариациях, а дополняли его натуральные оттенки - хаки, коричневый, бежевый. Аксессуары: массивные серьги, лаконичные цепочки с инкрустацией камней, кожаные ремни. Новая коллекция бренда EKaterina RinaR посвящена 570-летию Леонардо да Винчи и, по словам дизайнера Екатерины Ринар, стала символом принятия мировой культуры в противовес столь популярному сейчас «синдрому отмены». Показ начался с выступления примы-балерины Большого театра Евгении Образцовой, а затем на подиуме появились сразу две модели в платьях-свитерах с активными принтами в виде архитектурных элементов эпохи Раннего Возрождения. Также бренд представил яркие укороченные топы в сочетании с юбками, платья мини с объёмными плечами, платья-пиджаки, костюмы в вертикальную полоску, жакеты с абстрактными цветочными принтами, жилеты, шорты и брюки из ткани-хамелеона. Дополняли образы украшения из муранского стекла и перекрёстные цепочки. Завершил шоу выход певицы и актрисы Лады Дэнс в элегантном алом вечернем платье и с короной, инкрустированной чёрными камнями. Музыкальным сопровождением показа стала коллекция динамических фрагментов серии неосимфоний «Время человека» московского композитора Тиграна Джагера. Дизайнер бренда Jenesaq Елена Межова каждому изделию в новой коллекции дала имя - название растения или насекомого. В линейку вошли комбинезон Ostreidae, повторяющий эстетику устрицы, спортивный костюм Гименофор, платье и юбка Аманита, а также рубашки свободного кроя, оригинальные футболки и фактурные брюки, укороченные топы с экстрадлинными рукавами, костюмы с авторскими принтами, платья в бельевом стиле, пальто прямого кроя, oversize-жакеты. В центре оказалась модель в объёмном чёрном платье с подолом из мусорных пакетов, которое в рамках танцевального перформанса превратилось в изящный комбинезон. Использованные при создании коллекции материалы на 70% являются продуктом повторной переработки. На Парящем мосту парка «Зарядье» Валентин Юдашкин представил коллекцию Haute couture 2022, на создание которой маэстро вдохновило высокое ювелирное искусство дома Bvlgari. В коллекцию вошли пальто с драгоценными камнями или объёмными рукавами, сияющие жакеты и костюмы, платья в пол и платья-пиджаки с принтами, брюки палаццо из струящихся тканей, кейпы со шлейфом. Некоторые образы дополнены балаклавами и ошейниками с вышивкой ручной работы. А главным акцентом коллекции стали платья с орнаментами из драгоценных камней, исполненные в чёрных и золотых оттенках, украшенные натуральным жемчугом и расшитые бисером. Показ камерного красноярского бренда Annpolyakova завершал последний день Недели моды в Москве. В коллекции дизайнер переосмыслила исторические коды Сибири и смешала их с авангардом, представив изделия с архитектурными деталями, многослойностью, абстрактным кроем. Объёмные платья, топы и юбки выполнены в четырёх цветах: преимущество отдано чёрному, а яркими акцентами стали золотой, хаки и электрик. Также в линейку вошли полупрозрачные прямые платья, высокие брюки, пальто с мужского плеча, прямые жакеты из благородных тканей. Яркой точкой показа стала модель, танцующая вог, в ярко-синем платье с золотыми вставками. Организатор Московской недели моды - Фонд моды при поддержке правительства Москвы. Показы Московской недели моды доступны на платформе «ВКонтакте» в сообществе и в разделе «VK Видео». Фотографии предоставлены организаторами.
15-16 октября 2022 года на сцене Московского драматического театра им. Н.В. Гоголя пройдут показы нового сезона Сказочной недели моды Magic Fashion Week , сообщают организаторы. Главная концепция мероприятия - сказка в мире моды. Magic Fashion Week не просто модные показы, это единственное в своём роде шоу со сказочными образами, уникальными локациями и декорациями. В неделе моды примут участие Надежда Шибина, Софья Терешина, Оксана Казакова, George Black, Ирина Шарлау, Елена Мур, Naz Maer, Kids Revolution и другие дизайнеры и бренды. В перерывах между показами на сцену с концертными и театрализованными номерами выйдут юные артисты Международной детской филармонии театрального и концертного отделений. Генеральный партнёр мероприятия - Московский государственный театр РОСТА в Царицыно под руководством заслуженной артистки России Нонны Гришаевой. Место проведения: г. Москва, ул. Казакова, д. 8а, Московский драматический театр им. Н.В. Гоголя. Время проведения: 15 и 16 октября 2022 года. Афиша предоставлена организаторами.
Европа постепенно снимает карантинные ограничения, и индустрия моды понемногу возвращается к проведению физических показов, сообщает Fashion Network. Если минувший фэшн-сезон был стопроцентно виртуальным, то новые недели моды, посвященные мужским весенне-летним коллекциям 2022, многие свои ивенты должны провести вживую. Так, в программе ближайшей парижской недели menswear, которая проходит с 22 по 27 июня, заявлено шесть «настоящих» показов с физической аудиторией. Кроме того, 30 июня свою коллекцию в offline-режиме представит Jacquemus. Лейбл Симона Порта Жакмюса возвращается на подиум со смешанным дефиле вне официального расписания парижского фэшен-сезона, курируемого Федерацией высокой моды и прет-а-порте (FHCM). Продажи откроются сразу после показа - модный дом хочет дать страт торговле, пока не улеглись эмоции от шоу. «Нам такой подход кажется более целесообразным и реалистичным», - говорится в кратком релизе бренда. Бренд также намерен уйти от жесткой сезонности. Название коллекции - «Гора». Некоторые элементы коллекции «Гора» уже можно увидеть в Instagram-аккаунте. А вот точная локация шоу пока не названа. Всего в официальном расписании Парижской недели мужской моды заявлено семьдесят две марки, тридцать девять из них - в секции дефиле. В Неделе моды примут участие Louis Vuitton, Issey Miyake, Lanvin, Yohji Yamamoto, Jil Sander, Dries Van Noten, Walter Van Beirendonck, Paul Smith, JW Anderson, Lemaire, Thom Browne, Y/Project и Vetements, Dior Homme, Hermès и другие. Dior Homme и Hermès дефилируют 25 июня (пятница) и 26 июня (суббота). С классическими показами уже выступили LGN Louis-Gabriel Nouchi (24 июня), Officine Générale (25 июня), Casablanca (26 июня) и Bluemarble (23 июня). Не считая нескольких презентаций по предварительной записи, большинство коллекций будет показано, как и в предыдущие сезоны, в формате видео. Трансляции ведутся на платформе FHCM. В этом сезоне возвращается в мужскую моду дом Courrèges. Свою капсульную коллекцию бренд представил 23 июня. Еще четыре парижских дебютанта фигурируют в расписании презентаций. Это старая забытая марка Georges Wendell, в самом разгаре пандемии приобретенная и перезапущенная молодым модельером, основателем Afterhomework Пьером Качмареком; лейбл Mr. Saturday, основанный в 2017 году в Торонто дизайнером-самоучкой Джои Голлишем, билетом в мир моды для которого стал канадский инкубатор Hxouse; бренд Gravalot от нигерийца Онье Ануна, в 2014 году перебравшегося в Лондон, и Jan-Jan Van Essche - бренд бельгийского дизайнера Яна-Яна Ван Эсхе, выпускника Королевской академии изящных искусств в Антверпене. У мужского модного сезона эстафету примет Парижская неделя «От-Кутюр». Она пройдет с 5 по 8 июля. Там планируется восьмь «живых» показов - от Dior, Azzaro Couture, Chanel, Giorgio Armani Privé, Balenciaga, Jean Paul Gaultier, Zuhair Murad и Vaishali S. Фотография предоставлена изданием.
В Москве завершился 18-й сезон ежегодной Международной специализированной выставки головных уборов и аксессуаров Chapeau, проходившей с 17 по 19 августа 2021 года в Центральном выставочном зале «Манеж», сообщают организаторы. В экспозиции Chapeau-2021 приняли участие 60 производителей головных уборов и аксессуаров, в числе экспонентов - компании Fredrikson, Level-pro, Lorentino, Marco Ermolli, Vintage+, Vizio, «Дамский шик», «Петербургский стиль», «Сиринга-Стиль», «Цилиндр» и другие. На подиуме Chapeau состоялись презентации не только головных уборов, но и дизайнерской одежды - более 30 модных показов, в том числе брендов Rina Collection, KGB, Alina IV Millinery, AMP, Vadim Merlis, Дома «Елисабет», George Black, дизайнера Ирины Гончаровой и других. Открытие выставки по традиции сопровождалось гостевым показом Дома Slava Zaitsev и личным визитом мэтра отечественной моды Вячеслава Зайцева. Также свои новинки представили дизайнер изысканных головных уборов Лия Гуреева и модельеры клуба Millinery, постоянные участники Chapeau. Во второй день выставки в рамках деловой программы Chapeau Fashion Conference с обзорной лекцией по трендам головных уборов, аксессуаров и модной одежды выступил Андрей Сафинин, заведующий кафедрой «Дизайн костюма» Московского художественно-промышленного института (МХПИ), автор и ведущий youtube-канала «Модный градус». Расписание третьего дня показов Chapeau включало конкурсную программу под кураторством дизайнера Ирины Гончаровой. Свои работы на подиуме выставки представили как начинающие, так и опытные авторы. Обладателями наград от профессионалов в области производства и дизайна головных уборов, вошедших в состав жюри, стали: Сева Демидов в номинации «Фрик»; Лариса Сметанина и Елена Двинских в номинации «Театр»; Ирина Суханова и Светлана Кварта в номинации «Гламур»; Ольга Иркли и Павел Башанин в номинации «Этно»; Виктория Москаленко со спецпризом за театральность и художественное решение коллекции. Андрей Малых, директор выставки Chapeau и гендиректор компании «Кордон»: «После сложного года изоляции и значительных ограничений для бизнеса мы наблюдаем не только живой интерес участников к коммуникации с рынком, но и активность со стороны оптовиков, а это значит, что нас ждёт интересный период восстановления, а возможно и перерождения индустрии головных уборов и аксессуаров. Нашей неизменной задачей остаётся обеспечение максимально комфортных условий для того, чтобы специалисты отрасли могли проводить сезонные презентации коллекций для B2B-клиентов, а их работа в рамках выставки была удобна и эффективна». Лия Гуреева, дизайнер, основательница бренда Lia Gureeva (г. Москва): «Несмотря на новую для выставки площадку - Манеж - у нас был замечательный подиум, свет, много фотографов, а значит, получится большой объём материалов для публикаций. Также приятно удивило количество посетителей: мы работали на стенде все дни без перерывов, проводили переговоры и примерки. Важной составляющей стала деловая программа, очень понравилась лекция Андрея Сафинина, а также возможность лично с ним пообщаться. Мы довольны выставкой и желаем Chapeau уверенного развития!» Ирина Рено, директор бренда Vintage+ (г. Казань): «Нам как бренду, участвующему в Chapeau почти с самого её основания, было очень приятно вновь оказаться здесь и окунуться в родную атмосферу. Выставка для нас прошла максимально продуктивно. Помимо постоянных клиентов, которые приехали изучить наши коллекции, мы обрели много новых партнёров. Благодарим организаторов, с ними всегда очень приятно сотрудничать!» Андрей Сафинин, заведующий кафедрой «Дизайн костюма» МХПИ, автор и ведущий youtube-калана «Модный градус»: «Вопреки непростому времени, выставка удивляет количеством участников и посетителей. Особо порадовал интерес к моей лекции, на которой собралось порядка 100 человек, причём не случайных людей, а именно участников экспозиции, с которыми я затем общался уже на их стендах. Многие выражали благодарность за важные сведения, которые они почерпнули из моего обзора. Всё это очень вдохновляет и вселяет уверенность, что у Chapeau отличные перспективы для дальнейшего роста и развития». Официальные партнёры Chapeau-2021: крупнейший международный бренд косметики Schwarzkopf, торговая марка «Воды здоровья», Greca Terra, Торговый дом «Шатёр», Дом моды Slava Zaitsev и модельное агентство Z’S Models, а также медиа-холдинг PROfashion и youtube-канал «Модный градус». Учредитель и организатор проекта - компания «Кордон». Официальный сайт: www.chapeau.ru. 19-й сезон Международной специализированной выставки головных уборов и аксессуаров выставки Chapeau состоится в Москве в августе 2022 года. Фотографии предоставлены организаторами.
С 23 по 28 октября в Гостином дворе пройдет 40-й сезон Недели моды в Москве. Главная тема SS 19 - «Без фильтров». В первый день состоится юбилейный показ Valentin Yudashkin, посвящённый 30-летию Дома моды. Новая коллекция создана в стиле фьюжн и строится на стыке европейской и азиатской культур, где лейтмотивом становится красота и изящество садовых цветов. Большое внимание уделено декору. Стилизованные авторские цветочные принты дополнит вышивка в разных техниках. Особенностью второго дня станут не совсем стандартные дефиле - по подиуму пройдутся модели plus size, представив коллекции французского бренда La Redoute и Shopping life. Кроме того, в перерывах между показами все желающие смогут посетить Public Talk, который состоится в рамках деловой программы Недели. Лидеры мнений с площадок Яндекс.Дзен и Instagram расскажут, как работать с блогерами в индустрии plus size, а также как создать личный бренд и развить собственный блог. Свои коллекции в этот день также представят Rivalli/Vesna, MISS DM, DNK-RUSSIA, Alena Nega, Анастасия Кучугова. Третий день откроет показ от испанских дизайнеров AnjKids. Поддержит детскую тематику Ирина Шарлау, которая представит новую коллекцию Space. На подиуме будет продемонстрирована и творческая коллаборация известных детских марок: российского бренда Choupette и испанского обувного лейбла PABLOSKY. Фокус с детской моды к вечеру плавно сместится на стильную женскую одежду. Основатель бренда IVANOVA и fashion-стилист Юлия Иванова в сотрудничестве с ТМ ENDEA презентует капсульную коллекцию Mix & Match, а салон Manzari Gold представит меховые изделия премиум-класса. Завершит день показ бренда MD. 26 октября открывается деловая программа Fashion Consulting Group. В рамках темы экспорта в модной индустрии председатель правления Польского агентства по инвестициям и торговле примет участие в дискуссии «Российский fashion на экспорт: ключевые каналы и как ими пользоваться». Польская мода будет представлена на площадке Гостиного двора такими брендами, как Vanilla, Dorota Goldpoint, Oh Zuzia, Orska, Carinii, Giogello, а также инновационной технологией Aktum Lab. На подиуме в этот день свои коллекции представят PURE SOUL, V&L Fashion Platforma, GERA SCANDAL, La REDOUTE, Lana2rockfashion & Vadim Merlis. 27 октября взрослые вновь уступят подиумы детям - весенние принты и главные цвета летнего сезона 2019 будут презентованы самыми маленькими моделями. KIDS Day - нововведение в формате показов Pret-a-porte. Бренд STILNYASHKA откроет детский день настоящим театрализованным представлением. Коллекцию представят дети звезд российского шоу-бизнеса и Настя Князева - самая красивая девочка в мире по версии The Daily Mail. Также свои коллекции презентуют Julia Asutina, L’ENFANT ROYAL, Leka, ALISIA FIORY, «K.C.DRESS» BY KIBOVSKAYA. В день закрытия можно будет увидеть эксклюзивные коллекции George Black, KIBOVSKAYA, Lisa Romanyuk, Светланы Евстигнеевой, TEPLITSKAYA DESIGN, MARIA SHOSHEVA, ILYA SHIYAN, BLACK STAR WEAR X ARTEM KRIVDA. Фото: Неделя моды в Москве
Международный фестиваль «Этномода IBEFF» прошел в Северной столице 11-12 ноября, сообщают организаторы. В течение двух фестивальных дней было показано 38 коллекций участников из 17 городов России и ближнего зарубежья. Дизайнеры из Киргизии, Польши, Грузии, а также представители самых разных регионов России прибыли в Санкт-Петербург, чтобы принять участие в конкурсе дизайнеров IBEFF и познакомиться с преподавателями ведущих вузов города, а также с представителями индустрии моды, которые из года в год составляют жюри фестиваля. Главным событием фестиваля стал конкурс дизайнеров в музее Российской Академии Художеств. Центральный зал парадной анфилады Академии собрал рекордное количество зрителей и участников. По мнению организаторов, в классических интерьерах конференц-зала, на фоне портретов выдающихся педагогов Академии художеств 18 - 19 вв., этнические и современные коллекции pret-a-porte смотрелись на удивление органично. «Космические» укутанные в войлок фигуры с удивительными инсталляциями на головах моделей из коллекции киргизского дизайнера Ынтымака Абдыддаева (коллекция «Заклинание ветром»), покосные русские костюмы из коллекции «Ильин день» от дизайнеров из Луги, воители - словно сошедшие из саги о звездных войнах - из коллекции «Боотуры» якутского дизайнера Саргыланы Скрябиной, воздушные платья с графическими принтами от грузинского дизайнера Бесарио Джапаридзе (коллекция «По лестнице в небо») - прекрасно читались в музейном пространстве. Гвоздем программы стал специальный показ дизайнера Дарьи Разумихиной (Москва - Лондон - Барселона). Дарья представила свою новую коллекцию сезона лето 2018 «Индиго», созданную с использованием японских икатов и индийских и индонезийских батиков - тканей, окрашенных старинным способом с использованием натурального красителя индиго. Участники смогли пообщаться в рамках круглого стола с членами жюри IBEFF Etnomoda - теми, кто сегодня занимает ведущие позиции в преподавании курсов дизайна костюма, пиаре и маркетинге в сфере моды: Ирина Ашкинадзе, основатель первых недель моды в Петербурге, Влада Липская, Владимир Бухинник, Дарья Разумихина, Ольга Демидова. Второй день фестиваля был посвящен театрам моды и детским коллекциям. На конкурсе были представлены сценические и фантазийные костюмы высочайшего уровня, которые поразили профессионалов не только художественным вкусом и оригинальностью идеи, но и тем, сколько ручного труда и кропотливой работы было вложено в них. 12 ноября на церемонии закрытия фестиваля были вручены дипломы и призы от партнеров: компании Kunjut Textile&Design, бутика тканей Arcobaleno, Центра социально-культурных Инициатив, а также компании «Принт сегодня». Компания Kunjut Textile&Design предоставила подарки членам жюри и сертификаты на создание авторских принтов на текстиле - призерам конкурса дизайнеров. Призерами фестиваля «Этномода IBEFF » 2017 стали: В номинация «Аксессуары»: 1 место - Михаил Андреев (Республика Саха, Якутия) с коллекцией «Бисерная вышивка эвенков». 2 место - Елена Ковалева (г. Удомля) с коллекцией «Природные метаморфозы». 3 место - Алевтина Минчукова (г. Санкт-Петербург) с коллекцией «Сказки перед сном». В номинации «Современные коллекции pret-a-porte («Модная штучка»)»: 1 место - Екатерина Заболотнова (Бишкек, Кыргызская Республика) с коллекцией «Черно-белое кино». 2 место - Елена Маляр (г. Санкт-Петербург) с коллекцией «Портофино». 3 место - Оксана Бойко с коллекцией «Ветер перемен». Специальный приз достался Егору Таныкову (г. Москва) George Black - сертификаты на консультацию по интернет-маркетингу. В номинации «Арт фолк и традиционный костюм»: 1 место - Ынтымак Абдылдаев (Бишкек, Кыргызская Республика) с коллекцией «Заклинание ветром». 2 место - студия «Фекла» рукодитель Нэля Качан (г. Луга) с коллекцией «Ильин день». 3 место - Театр моды «Вдохновение» (г. Киров) с коллекцией «Солнцеворот». В номинации «Этно мотивы в современном костюме»: 1 место - Наталья Кукушкина (г. Санкт-Петербург) с коллекцией «Кукушкины сказки». 2. место - Оксана Неустроева (г. Якутск) с коллекцией «Urban ethno/ Городское этно». 3 место - разделили Саргылана Скрябина (г. Якутск) с коллекцией «Боотуры» и Бесарио Джапаридзе (г. Кабулети, Грузия) с коллекцией «По лестнице в небо». Призеры в номинации «Театры моды», состоявшейся 12 ноября 2017 г.: 1 место: Образцовый детский коллектив студия детской моды «Фонтаневия» ДДЮТ Фрунзенского района с коллекцией «Как тебя зовут, Красная шапочка?» 2 место: Театр моды GOtiKA (г. Нижний Тагил) представил коллекции: «Море внутри», «Свой путь», «Звуки мира». 3 место: Детский образцовый самодеятельный коллектив театр костюма «Лада» (ЛО Ломоносовский район поселок Лебяжье) с коллекцией «Барбарики». Фотографии предоставлены организаторами.
Благотворительный фонд «Русский силуэт» представил тандем творческих династий кинематографа и дизайна на модном вечере в рамках 41-го Московского международного кинофестиваля, который состоялся 22 апреля в пространстве Галереи искусств Зураба Церетели, сообщают организаторы. Гостей вечера, который более 20 лет является неотъемлемой частью одного из старейших в мире кинофестивалей, приветствовали президент Благотворительного фонда Татьяна Михалкова и учредитель Фонда Александр Митрошенков. Показ традиционно открыли финалисты Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт». Михаил Манаков, которого в этот день поддерживал его учитель, мэтр Вячеслав Зайцев, представил на подиуме коллекцию «Русский стиль». Гостья из Беларуси Светлана Князева продемонстрировала национальные мотивы в коллекции «Дзявоя». Георгий Блек покорил зрителей изысканным нарядами George Black Haute Couture, Кристина Минниханова - яркой и интригующей коллекцией «Багр», а творческая группа театра «Образ» испанскими мотивами коллекции «Фрида». Интригу вечера приоткрыл популярный исполнитель, создатель проекта A-Dessa Стас Костюшкин. Песня «Сынок» в его исполнении стала преддверием кульминации вечера. Впервые на красную дорожку «Русского силуэта» в модных нарядах вышли не только российские звезды кино и эстрады, но и их дети, а главное - совсем юные начинающие артисты. Уникальные образы для известных кинодив представил именитый кутюрье, Народный художник России Валентин Юдашкин, а костюмы для маленьких леди и джентльменов - Галина Юдашкина и бренд Yudashkin Kids. В этот вечер на подиуме блистали: Катерина Шпица с сыном Германом (к/ф «Крымский мост. Сделано с любовью!», «Елки», «Экипаж», «Метро» и др.), Елена Панова с дочерьми Марианной и Лидией (к/ф «Время первых, «Метро», «Бой с тенью» и др.), Анна Снаткина с дочерью Вероникой (т/с «Исчезнувшая», «Полицейский участок», «Плакучая ива» и др.), телеведущая Вероника Гребенкина с дочерью Эвой, телеведущая Юлия Костюшкина с сыном Мироном, владелица элитного клуба шпицев Катерина Кабакова с дочерьми Софией и Алисией и сыном Юлианом, юные модели Ева и Есения Хан, начинающие актрисы Наталья Михалкова, Ева-Мария Герулайтите, Николь Сизых, Анна Климова, Дара Ремизова, Виктория Тужилина. Завершила показ финалистка шоу «Голос. Дети» Ярослава Дегтярева, исполнившая культовое Show must go on. В числе поклонников кино и моды в этот вечер оказались хозяин Галереи Зураб Церетели, Вячеслав Зайцев, Николай Цискаридзе, Надежда и Анна Михалковы, Екатерина и Александр Стриженовы, Елена Малышева, Алексей Пушков, Алла Вербер, Нелли Кобзон, Джемал Махмудов, Сергей Сысоев, Элина Камирен, Виктор Васильев, Мария Погребняк, американский продюсер Stephen Mao и многие другие гости Кинофестиваля. Фотографии предоставлены организаторами.
18 ноября 2023 года на сцене Московского драматического театра имени Н.В. Гоголя состоялся шестой сезон Сказочной недели моды Magic Fashion Week, сообщают организаторы. Неделю моды отличают необычные сказочные локации - например, мистический лес или, как в этот раз, заброшенный аэродром, где вот-вот появится Маленький принц из философской сказки Антуана де Сент-Экзюпери. Два огромных самолета разместились на сцене театра, создавая своеобразный подиум для моделей-участников. В показах приняли участие дизайнеры и модели из разных уголков нашей страны. Зрители дефиле отметили высокий художественный и эстетический уровень коллекций. Каждый образ был наполнен смыслом и рассказывал истории, созданные руками модельеров-участников. На сцене Magic Fashion Week выступили бренды и дизайнеры: Kids revolution, Анна Гусева, Светлана Грилео, Александра Кононенко, Наталия Сосновская, Анастасия Бембак, George Black. Открывала показ хедлайнер Сказочной недели моды Надежда Шибина с новой коллекцией «Black and…». В качестве моделей на подиуме появились любимая модель Magic Fashion Week певица групп «Мираж» и «Звёзды» Наталия Гулькина, артист эстрады, певец, пародист, ведущий Константин Кожевников. По традиции показы открыла Школа-студия балета Аллы Духовой «Тодес». Не первый раз в качестве генерального партнёра выступает театр РОСТА в Царицыно под руководством заслуженной артистки России Нонны Гришаевой. Никто не остался равнодушным к финальной точке мероприятия, когда несколько сотен моделей-участников выпустили в зал белые бумажные самолётики под всеми любимую композицию «Где водятся волшебники?» в исполнении солистки Международной детской филармонии, ученицы музыкальной школы Российской академии музыки имени Гнесиных Моники. Фотографии предоставлены организаторами.
В Екатеринбурге 19 апреля открылся 14 сезон Недели моды. В рамках мероприятия будут представлены коллекции от ведущих дизайнеров, а также пройдет ряд образовательных мероприятий, сообщает globalcity.info. Откроется фестиваль международной образовательно-деловой программой «Цифровые технологии в индустрии моды». В 2021 году из-за непростой эпидемиологической ситуации она пройдет в онлайн-формате. В качестве спикеров приглашены эксперты индустрии. 20 апреля на подиум выйдут модели, одетые в наряды от уральских дизайнеров. В качестве специального гостя приглашен французский кутюрье Guzalia Aslyamova. Екатеринбуржцев также ждет эксклюзивный показ новой коллекции SS/21 от московского дизайнера, члена Ассоциации Высокой моды и прет-а-порте России, члена Международной ассоциации «Союз дизайнеров», основателя собственного модного бренда Сергея Сысоева. С 22 по 24 апреля пройдет EKBFW kids, на которой будет представлено 25 коллекций детской одежды со всей России. Моделям 30+ будет посвящен отдельный показ. Он состоится 25 апреля. В дефиле примет участие 78 самых ярких женщин в возрасте от 30 до 55 лет. Откроет показы этого дня дизайнер George Shaghashvili.
II Московская международная биеннале молодого искусства “Стой! Кто идет?” в рамках кросс-культурного года Россия-Франция 2010. 3 июля - 1 августа 2010 года. Центр дизайна ARTPLAY на Яузе. В 70-е годы Нью Йорк становится свидетелем рождения нового художественного направления: стрит-арт. Граффити распространялось с невероятной скоростью на улицах Манхэттена, Бронкса и Бруклина. В это время граффити райтеры и поезда имели почти духовную связь друг с другом. С 80-х годов, Франция прочно занимает место в области уличного искусства. Именно здесь создается первый пример трафаретного граффити. И уже в 2009 году проходит грандиозная выставка в Большом Дворце в Париже, где 150 художников выставили 300 работ. И последовавшая за этим выставка “Ne dans la rue” в Фонде современного искусства Cartier, пользовалась беспрецендентным успехом. И вызвала новую волну интереса к искусству улиц, о выставке писали практически все крупные печатные издания. Количество посетителей выставки превысило все самые смелые ожидания. В рамках кросс-культурного года Франция-Россия 2010 агентство The July 16 представляет выставку “Улицы без Границ” в Москве. Свои знаковые проекты нам представят наиболее яркие французские граффити-художники - Zevs, YZ, C215, Jana und Js, L’Atlas, Olivier Kosta-Théfaine и Adek. Каждый из них неповторим и взаимодействует с городским пространством по-своему, создавая постеры, трафареты, граффити или инсталляции. Их нестандартные работы расскажут о новых техниках и горизонтах современного уличного искусства. ART PLAY Центр дизайна ARTPLAY на Яузе - уникальное пространство в центре Москвы, первая институция в российской столице,организованная по принципу настоящего арт-кластера. После переезда в новые пространства в районе Курской, ”городок” имеет общую площадь 75 000 кв.м и собирает под своей крышей известных архитекторов, дизайнеров и художников. Здесь проводятся яркие культурные события,в том числе международные, и проходят интереснейшие выставки в Москве. ZEVS Зевс признан одной из самых важных фигур современного уличного движения Франции. Скандалы, провокации, первые страницы газет - Зевс не сдается и не останавливается. Он провоцирует, интригует и идет до конца. В результате его трехлетней акции “Visual kidnapping” он добился того, что компания Lavazza выплатила 500,000 евро в фонд музея совремменого искусства Парижа - Palais de Tokyo. Будучи не раз арестован, он продолжается бороться с системой, при всем этом оставаясь анонимным. От уличных тротуаров до стен галерей - он противодействует знакам урбанизации и кодам общества потребления, оставляя свои ответы в главных публичных местах. Уже в 2008 году он выставляется в музее Копенгагена неподолеку от Мане и Родена. L’ATLAS Атлас обращается к граффити в 90-х годах. Увлекшись линией и письмом, он отправляется изучать традиционную арабскую каллиграфию в Марокко, Египет и Сирию. Особенно его привлекает геометрический стиль куфи, правила которого он переносит в латинский алфавит, создавая тем самым новые шрифты. В 2008 году Атлас представил уникальный перформанс на площади Бобур перед центром современного искусства Georges Pompidou, где он выложил свой знаменитый компас гигантских размеров. Он настоящий мастер линии и волшебник работы с кинематографическим скотчем. Атлас широко выставляется по всему миру: он принимал участие в выставке Фонда Картье “Ne dans la rue”, в выставке “T.A.G.” в Grand Palais, а также в важнейших экспозициях Италии, Китая, Англии, Америки… YZ YZ внедряет в городское пространство своеобразные “логотипы” - портреты, которые она прорисовывает на тончайшей бумаге “крафт” и затем наносит на здания. Проект “Still alive”, в котором YZ объединила свои главные средства выражения - живопись, видео и музыку. Этот проект начался с “духовной вдохновительницы и идола” YZ - южноафриканской певицы и борца за гражданские права, - Мириам Макебы. Дестяки её портретов - выдержек из видео, появились на улицах Парижа. Едва заметные изменения, которые она привносит в черты лица и взгляд, дают возможность проявиться чувству хода времени и личной истории. Интерпертируя рутинную ежедневность, она освещает ее чувственные стороны. Она проникает “под кожу” мира. YZ принимала участие в невероятно успешной выставке “Ne dans la rue” Фонда Современного искусства Cartier, представив свое крупноформатное панно в саду территории фонда. C215 После двух лет руководства проектом C215, включившего публикацию двух поэтических и графических концептуальных изданий, а также организацию 15 коллективных выставок, C215 сконцентрировал силы на собственном творчестве с использованием техники трафарета и сложным, сразу узнаваемым стилем. Его лица рассказывают о жизненных историях. “Почему же лица бродяг?” - - “Потому что это основная традиция трафаретного граффити”, - отвечает С215. Он заставляет прохожих чувствовать и переживать сильные эмоции. JANA und JS Jana und Js - это франко-австрийская пара художников, создающих произведения на тему, присущую городу - эволюции архитектуры от строительства до разрушения. Размышление о городе как о творческом материале привело к вопросу об использовании фотографического процесса для создания эффекта “зеркальной перспективы”. ADEK Адек, известный также под именем Рамзи Ака Аdек, начиная c 13 лет тайно расписывал улицы Парижа. Он выиграл свой первый конкурс в возрасте 17 лет и стал получать заказы для создания рекламных вывесок, логотипов и коммерческой продукции. Затем он принимает участие в телевизионных программах, где каждую субботу создает огромные граффити в прямом эфире. Страсть к музыке, уличному искусству и открытому диалогу сформировали яркий и запоминающийся стиль граффити-артиста - Адека.
Информационное агентство «РИА Мода» публикует официальный пост-релиз юбилейной Московской Недели моды, проходившей с 19 по 24 марта в Гостином дворе. 19 марта в честь юбилея Недели моды в Москве именитые кутюрье впервые за много лет собрались на одном подиуме и представили свои коллекции в рамках Гала-показа, который открыл торжественной речью Александр Достман - президент Ассоциации Высокой Моды и Прет-а-Порте. Вячеслав Зайцев презентовал лучшие коллекции последних лет, объединив все образы названием «Ностальгия по красоте». Ирина Крутикова представила элементы коллекции в свойственном ей стиле: изысканные, тончайшие, неожиданные оттенки изделий искусно сочетались с экспериментальными технологиями скорняжных работ. Главным подарком для всех гостей Гала-показа стало выступление Илзе Лиепы в рамках презентации коллекции Ирины Крутиковой - балерина открыла показ завораживающим танцем. В коллекции New Black Игорь Чапурин остался верен своим принципам работы в стилистике haute couture. Большая часть тканей была специально произведена для бренда Chapurin, а инкрустации и драпированные детали собраны мастерами бренда вручную. Ключевые ткани - индийский шелк, парча, туркменский хлопок, тончайшая шерсть и жаккард. Продолжила Гала-показ капсульная коллекция Модного Дома «Татьяна Парфенова» сезона осень-зима 2019-2020. They - это история героев, которые собрали в себе все самое лучшее от женщины и мужчины. Всепоглощающий черный цвет преобладал в образах, полностью заменив яркую цветовую палитру. Каждый элемент коллекции отличался друг от друга разнообразием фактур - шелк, шерсть, трикотаж и искусственный мех эффектно смотрелись на моделях, не нуждаясь в дополнительных деталях. Коллекция AW19-20 Victoria Andreyanova - это гимн женщине, которая способна изменить мир. Каждый образ был вдохновлен удивительно сильными и в то же время женственными героинями: Маргарет Тетчер, Коко Шанель, Елизавета II. Закрывал показ именитый кутюрье, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, Валентин Юдашкин. Струящиеся силуэты на подиуме неожиданно сменили платья в пайетках, а яркие акценты эффектно разбавили лаконичные вечерние образы. Отличительной особенностью Недели моды в Москве на протяжении многих лет остаются красочные, захватывающие дух шоу. Хрустальный и Ильинский залы превратились в настоящее произведение искусства. Особенно запомнились новые цветовые решения подиумов, которые изменили визуальное восприятие показов. В рамках Недели на подиуме свои коллекции представили: Anjkids, Alta Costura, Lana2rock Fashion, Wow, Tatiana Saltovets & Pablosky, Alena Nega, Anastasia Kuchugova, Renovation, Nyusha Wear, Винни, Irina Sharlau, Vera Domokosh, Said Shah, Фестиваль дизайна «Точка RU», Крымская Меховая Фабрика Duetfur, Endea - Ivanova, Alina Assi, Victoria Andeyanova, Blue Jasmine, Stilnyashka, Julia Asutina For Kids, Russian Designers For Kids, Viq i Vicky, See Arsi, Prankers, Leka, Leya. Me & A. Chasovskih, Kibovskaya, Pavel Yerokin, Eleonora Amosova, George Black & Anper, V&L fashion platforma, Stasia & Stasia, Gera Scandal, Teplitskaya, Shiyan Makhmudov Djemal, Headliner By Volky. Одним из самых ярких и запоминающихся событий 41-го сезона Недели моды в Москве стала презентация коллекции под названием NYU story от бренда Nyusha wear. Певица Нюша представила стильные, современные, динамичные, ретранслирующие социальные тренды. Героиня коллекции - девушка, которая не боится бросить вызов обществу, при этом оставаясь собой. Это образ настоящей девушки в представлении вдохновителя и амбассадора бренда - певицы Нюши. Она замечает таких героинь на своих концертах, перемещаясь по городу, в путешествиях, ресторанах. Теперь для таких девушек есть бренд, который поможет им выделяться на фоне толпы, подчеркивая индивидуальность каждой. Внешний и внутренний комфорт - вот то, к чему стремится команда бренда. Не только модели, но и инновационные и технологичные ткани стали финальным аккордом каждой модели коллекции NYU story. Сериал «Беверли-Хиллз, 90210», раннее творчество Мадонны послужили вдохновляющей основой для ультрамодных вещей коллекции. В завершении показа певица исполнила для всех гостей песню «Не боюсь». Поддерживая тренд на Восток, на Неделе моды в Москве представили свои коллекции сразу два корейских дизайнера. Коллекция Kweon KiWan, бренда Renovation, продемонстрировала уникальность и индивидуальность, обозначив будущее направление развития. Кроме того, в этом сезоне подиум объединил винтажную чувствительность 90-х годов и функциональные детали современных тенденций одежды. Бренд Renovation имеет 3 направления: Rare - Редкость, Reality - Реальность и Value - Ценность. Дизайнер стремится позволить как можно большему количеству людей почувствовать ценность, эксклюзивность и главную идею бренда Renovation, которую уже высоко оценили самые яркие представители отечественной Hip-Hop сцены. Еще один корейский бренд - Prankers также впервые представил свою коллекцию. Каждый образ символизирует веселых, талантливых, вдохновленных музыкой и танцами людей. Одежда в стиле K-Pop, а так же головные уборы и аксессуары - это стиль, следующий за музыкой, передающий свободу ярких цветов, блеска, комфорта в сочетании с гламуром. Особым акцентом и визитной карточкой бренда стали блестящие кепки. Отличительной особенностью от других показов стал акцент исключительно на мужские модели в показе Ilya Shiyan. Дизайнер представил коллекцию в стиле casual chic при поддержке Минпромторга России. Высшим уровнем мастерства Ilya Shiyan является работа с кожей аллигатора и питона. Коллекция характеризуется многослойными сложными образами в стиле luxury casual pank, в которой собраны основные тренды будущего сезона. Авангардное вдохновение нашло свое отражение и в уникальных арт предметах, выполненных вручную. Каждая вещь коллекции, от куртки до обуви, изготовлена настоящими мастерами для истинных поклонников марки Ilya Shiyan. Одержимость деталями проникла на все этапы создания изделий, и стала духом бренда. В показе приняли участие Владимир Сычев (актер кино и телевидения); Валдис Пельш (телеведущий, музыкант, шоумен) и Дмитрий Грачев (актер, резидент Comedy Club). Новая коллекция бренда MD Makhmudov Djemal под названием Amaterasu была посвящена японской богине солнца. Она состояла из двух блоков. Первый блок выстроен из черно-белого и золотистого цвета. Уже в первой модели - Марии Погребняк, зрителям предстала настоящая женщина-богиня, ослепительная и противоречивая. Платья декорированы металлом - булавками, люверсами, кнопками. В блоке также представлены кожаные пальто и куртки с отделкой из металлических шипов. Украшали коллекцию шляпы в форме «Каса». Дизайнер использовал ткани: джерси, креп, шелк, много отделки из кожи, являющейся символом заточения. Второй блок олицетворял собой выход богини из тьмы. По легенде именно крик яркого петуха спровоцировал выйти богиню из пещеры. Четко прослеживался переход от чёрного к ярким сочным цветам: красный, синий, золотой, оранжевый - цвета рассвета, когда солнце откликается на зов петуха. По традиции в последнем блоке были представлены вечерние платья. Закрыл юбилейную Неделю моды в Москвепоказ Headliner by Volky . На подиуме была представлена одежда в стиле спорт-шик и кэжуал для целеустремленных и успешных молодых людей. Дизайнеры использовали смелые анималистичные принты - брюки, костюмы, бомберы, свитшоты из тканей леопардовой и гепардовой расцветок. Кроме того, в коллекции много актуального в этом сезоне неона розового и желтого оттенков, что, несомненно, сделает каждый образ ярким, заметным и трендовым. Слоган «Headliner - это про тебя» говорит о том, что стать хедлайнером в современном мире способен каждый. Уникальным нововведением юбилейного сезона стал показ официального ювелирного партнера Недели моды в Москве - Ювелирного Дома Kabarovsky. Бренд, который уже узнают во всем мире, является участником ювелирных выставок в Париже, Виченце, Лас-Вегасе, Лондоне, Дубае и Гонг Конге. Десятки международных и всемирных наград в области дизайна и ювелирного мастерства являются тому подтверждением. Мастера и дизайнеры Kabarovsky не боятся экспериментировать, постоянно ищут свежие идеи и образы, что позволяет им выпускать только эксклюзивные изделия. В день открытия бренд представил на Street fashion подиуме свои новые коллекции. А уже в конце апреля представители бренда Kabarovsky отправятся в Лос-Анджелес, где во дворце Pacific Design Center их ждет вручение престижной награды всемирного конкурса дизайна Jewelers’ Choice Awards. Премьерный показ коллекции Faberlic Couture сезона осень-зима 2019/20 состоялся на главном подиуме Недели моды в Москве в Гостином дворе. Топовые российские модели, работающие на мировых подиумах, прилетели в Москву на один день, чтобы принять участие в показе, знаменующем новый этап в истории Faberlic и российской моды. При поддержке Vogue Россия, главного журнала о моде, первый ряд на показе заняли звездные гости и представительницы светской Москвы: Мария Федорова, Елена Летучая, Равшана Куркова, Лина Дембикова, Виктория Шелягова, Екатерина Дарма, Аврора, Светлана Журова, Юлия Акимова, Виктория Шелягова, Виктория Борисевич, Оксана Бондаренко и многие другие. Для презентации смелых решений в Гостином дворе вновь действовал Street fashion подиум - этой весной он наполнился еще более яркими показами и необычными шоу, в числе которых Todes wear, его представила сама Алла Духова, Kabarovsky, Анатолий Пушкарев, Elena Brezhneva, Tack Tack, Надежда Цветкова, MO Moments, Russian Brands For Kids, 28pride. В формате public talk выступили Мария Погребняк, Мария Миногарова и Айза Анохина. Айза также представила свой новый трек «Портман», который восторженно приняли поклонники певицы и гости Недели моды в Москве. В завершающий день с премьерой песни выступила и джазовая певица Александра Шерлинг. Фотографии предоставлены организаторами.