Идеи австралийской марки Nobody выходят далеко за пределы стандартных представлений об одежде. Nobody – это не просто джинсы. Это целая философия жизни, цель которой – постоянный поиск индивидуальности. Новая модель – новое настроение. Команда дизайнеров бренда создает джинсы, не похожие ни на какие другие: оригинальный крой, прямые линии, чуть завышенная классическая талия и эффектные детали. Марка Nobody целенаправленно остается анонимной, чтобы вокруг ее творений не создавалось культа. Марка Nobody вышла из маленькой «джинсовой» прачечной на задворках Мельбурна, которую в 1999 году основали два брата, Ник и Джон Кондилис (Nick and John Condilis). Они на протяжении 20 лет увлекались изучением свойств денима. Эти уникальные знания о технике ручной обработки и подгонки денима и помогли им в дальнейшем создать свой бренд, главным ориентиром которого стало высокое качество. Сегодня Nobody тесно сотрудничает с японскими заводами по производству денима premium класса, которые работают только на старинных станках. Сами джинсы шьются непосредственно в бывшей прачечной, а теперь уже современной мастерской в Мельбурне. Каждая коллекция имеет свое философское значение. Все свои мысли и теории дизайнеры каждый сезон собирают в книге «Nothing by Nobody», которая создается совместно с известными художниками, фотографами, стилистами и издателями. Дизайнеры творят в разных концах света, поэтому книга позволяет каждому подробно изучить общую концепцию следующей коллекции. Сейчас существует уже 5 книг. Дизайнеры работают разрозненно, но при этом осуществляют единый творческий замысел, ни на шаг не отступая от его центральной идеи. Сегодня Cara&Co открывает Nobody и для Москвы. Cara&Co - уникальное пространство, объединяющее пять зон: Fashion, Lifestyle, Books&Magazines, Vintage и Break. В этом концептуальном бутике представлены как последние дизайнерские коллекции и эксклюзивные винтажные наряды, так редкие книги и оригинальные предметы интерьера. Философия Сara&Co - интеллектуальн...
22 октября 2021 года в Москве состоялся модный показ коллекций студентов направления «Дизайн костюма» Института бизнеса и дизайна, сообщает учебное заведение. Работы созданы под руководством Элины Андросовой, руководителя профиля «Дизайн костюма», стилист показа - Николай Красников, главный дизайнер компании Mercury. Участники показа: Полина Ковылина - капсульная коллекция Volume and Squares, вдохновлённая ритмом города, в котором чаще всего нет места мягкости и уюту. Коллекцию отличает нетипичное соединение деталей в вязании. Виктория Шлыгина - коллекция «Пазлы», в основе которой лежит идея работы с конструкцией и переосмысление функциональности базовых костюмных форм. Источником вдохновения послужило творчество русских художников-авангардистов. Анастасия Захарова - коллекция Add more, вдохновлённая значением иллюзии в реальной жизни. Это отражается в обмане зрения при помощи принта, на котором отображены фото реальных и размноженных заложенных складок, которые в свою очередь своей плоскостью сильно контрастируют с акцентными объёмными и наложенными друг на друга рюшами. Мадина Жетиева - коллекция Rebirth. Автор коллекции отталкивался от деконструктивизма как от понятия в философии, то есть стремился непосредственно передать описание внутреннего мира человека, его путь понимания посредством разрушения стереотипа. Аминат Курбанмагомедова - коллекция The skin I live in, вдохновлённая гиперболизированным образом «ботан». Только ботан понимает природу вещей настолько, что может позволить себе быть «неправильным», что приводит к обнаружению новых феноменов. Он не принадлежит к «серой» части общества, но является двигателем его прогресса. Доказательством чего является хотя бы Альберт Эйнштейн. Лика Саральп, Екатерина Захарченко, Дмитрий Трофимов, Кристина Богуславская, Екатерина Агейкина (студенты первого курса) - капсульная коллекция деконструированных платьев, созданных на основе единой модели. Авторы исследуют инновационные приёмы трансформации формы и материала. Каждый дизайнер представил свой экспериментальный подход в рамках концепции деконструктивизма. Тотальная незавершённость и игра с масштабом, материя с «историей», эксперименты с конструкцией и размышления о функциональности одежды - основные векторы работы авторов представленных моделей. Валерия Трубникова - коллекция Faseless. Концепция коллекции состоит в том, чтобы показать, как бешеный ритм мегаполиса влияет на человеческие связи и индивидуальность окружающих нас людей. Источником вдохновения послужило футуристическое течение авангардного искусства ХХ века. Мотивы футуристической архитектуры складываются в единые образы, практически полностью скрывающие тела и лица моделей, как город скрывает своих обитателей, обезличивая их. Артём Сабитов - капсульная коллекциия Toxic. В основе образности коллекции - яркие рефлективные цвета, напоминающие типичную спецодежду, и смелая работа с формой, в основе которой методы деконструкции и апсайклинга. Дарья Алейникова - коллекция Traversal. Творческим источником для коллекции стало творчество Мартина Маржелы. Концепт разработки моделей основывается на проведении образно-ассоциативных аналогий в создании паттерна и модульном повторении декоративных элементов. Полина Решетникова - коллекция m:project, разработанная под влиянием социальных факторов: в ней нашли отражение стремление к осознанному потреблению и культивации самобытности. Проект направлен на поиск эксцентричного образа - от деконструктивистских принципов сложного кроя до минималистических очертаний и сложных цветов, полученных в результате ручного окрашивания. Понятие sustainable fashion наиболее ярко отражается в изделиях из металлических крышек, отобранных в экоцентре «Сборка», а также в идее капсульного гардероба: представленные на подиуме образы состоят из трансформируемых вещей, позволяющих создать look для любого случая. Алёна Сафонова - коллекция Cache ta vie du froid, вдохновлённая творчеством Мартина Маржелы и его подходом к формам и материалам. За основу взяты пуховики, мебельные ткани и метод апсайклинга. Автор коллекции предлагает масштабироваться с помощью гиперболизированных форм юбок, пальто и жилетов и не только укрыться от внешних факторов суровой реальности, но и психологически отделиться от среды. А яркие контрастные решения помогают создать образ, вдохновлённый окрасами насекомых - красиво снаружи, но опасно внутри, попытка максимально сохранить свой внутренний мир нетронутым. Кирилл Голованов - коллекция .Ultra. Концепцией коллекции является гиперболизация и деконструкция узлов классических изделий, представление их в виде отдельных единиц одежды. Увеличение устоявшихся форм и элементов нарочно обыгрывается с долей юмора, чтобы обратить внимание на то, как они выглядят в избытке. Так же, как и любые стереотипы в обществе, смотрятся глупо в своём апогее. Таким образом, цель коллекции - показать, что даже самая незначительная вещь может перерасти в большую проблему, которую общество будет «носить» на себе. Работа вдохновлена коллекцией Мартина Маржелы сезона осень/зима 1994/95. Лика Саральп - коллекция верхней одежды Sharkhon. Коллекция вдохновлена лаконичным кроем башлыка - функционального аксессуара, который в представленной стилизации является не только самостоятельным предметом одежды, но и продолжением пальто. Каждое изделие в коллекции предусмотрено для ношения с двух сторон. На одну из них нанесён рисунок, подчёркивающий особенности модели, а другая является однотонной, с отделкой из металлической фурнитуры, акцентами на необработанные края и линии швов. Дарья Блинова - коллекция Nenio Nulo/Nothing Zero. Концепция проекта состоит в том, чтобы с помощью инновационных моделей показать ситуацию в постковидном обществе: как человек чувствует себя после локдауна, изоляции и длительного заключения в четырёх стенах. Метамодерн и искусство перформанса использовались в качестве дополнительных источников вдохновения. В коллекции представлены собственные инновационные, современные ткани и нетканые материалы, а также использованы материалы DuPont Tyvek и ткани ручной окраски. Алексей Попов - коллекция i amieros FW2021/22, вдохновлённая работами художника Михаила Шварцмана. Коллекция создаёт собственный мир, который в каких-то моментах соприкасается с реальным - актуальные трендовые кроп-куртки и клёш, а в каких-то максимально отдаляет в мысли дизайнера - противоречащие формы отдельных элементов одежды. Автор пытается найти честность среди хаоса, зеркально отразить свои чувства и эмоции, распознать личность и выстроить новый неизведанный мир. Кая Ивлиева - коллекция Harness. Источником вдохновения при создании коллекции стали образы от Maison Margiela FW2020 Couture. Именно эти просвечивающие силуэты на угольно-чёрном фоне, который, кажется, вот-вот их поглотит, вдохновили на создание контраста фактур. Основными материалами коллекции стали сетка бежевого и белого оттенков, чёрная плотная кожа, а также тонкая эластичная кожа для тянущихся моделей. Образы дополнили портупеи с металлической фурнитурой, которые делают луки более дерзкими. Семён Панитков - экспериментальный проект, основой которого стало переосмысление функции, формы и восприятия элементов костюма. Помещённые в новый контекст формы способны выразить сильные эмоции, открыть внутренний потенциал, наполниться сюрреалистическим звучанием, в том числе выразить образ защищённости от внешней агрессивной среды. Фотографии предоставлены учебным заведением.
В новой коллаборации Puma и основанного в Лос-Анджелесе бренда Rhude минимализм сочетается с элементами мотоспорта, сообщает компания. Коллекция включает теннисные кроссовки Puma Performer: модель 1990-х годов обрела новый вид благодаря комбинации светоотражающих ярко-розовых кожаных накладок и приглушенных цветов нубука. Фирменный Puma Formstrip выполнен из замши. В коллаборации также представлена новая пара Alteration NU. Куртка Puma x Rhude HZ оснащена нагрудным карманом-кенгуру, эластичными вставками в манжетах, светоотражающими элементами, молнией в верхней части и шнурком для регулировки в нижней. Puma x Rhude Bucket - двусторонняя панама, одна сторона которой выполнена полностью из светоотражающего материала с 3D вышивкой логотипа Puma x Rhude, а другая создана в однотонной черной расцветке и украшена принтом Nothing's finished и логотипом Puma. Коллекция Puma x Rhude станет доступна в России с 26 марта 2020 года на официальном сайте ru.puma.com, а также на sneakerhead.ru, brandshop.ru, outpac.ru и lamoda.ru. Puma - один из ведущих мировых спортивных брендов по разработке, созданию, выводу на рынок и продаже обуви, одежды и аксессуаров. Компания основана в 1948 году, ее штаб-квартира находится в немецком городе Херцогенаурах. Puma Group владеет брендами Puma, CobraGolf и Dobotex. Компания распространяет свою продукцию более чем в 120 странах и насчитывает более 11 тыс. сотрудников по всему миру. Фотографии предоставлены компанией.
Организаторы проекта «Недел я моды в Москве. Сделано в России» подвели итоги второго дня 38-го сезона. Детская мода - новый тренд, набирающий популярность последние несколько сезонов. В рамках второго дня Недели моды в Москве были прошли сразу четыре показа одежды для детей и подростков. Свои коллекции представили бренды: La Moda paraniños Spain, Irina Sharlay, L’Erede, Funny Sunny. Французская марка La Redoute провела совместный показ с проектом Plus Size Moscow. На подиуме были представлены модели из plus size линейки Castaluna, большие размеры из основных линий La Redoute, а также линия нижнего белья. Этот юбилейный пятый показ пестрил необычными сочетаниями и смелыми подходами. Elena Shipilova посвятила свою коллекцию Императору России Николаю II и всем новомученникам России, чьи духовные подвиги вдохновили дизайнера на создание образов весны-лета 2018. Прекрасные одухотворенные лица со старинных фотографий слились воедино с красотой природы Крыма: синевой моря и неба, зеленью кедров и можжевельников, старинных белых дворцов и галерей. В моделях прослеживаются мотивы русского авангарда и русской классики. Яркие краски красный, белый и синий повторяют цвета российского триколора. Коллекция получилась революционно-дерзкой и, одновременно, одухотворенно-нежной. Коллекция от Sadovskaya сезона весна-лето 2018 - это белоснежные цвета, дополненные яркими акцентами голубого, оранжевого и контрастного черного, натуральные ткани и легкий летящий крой. В новом сезоне главный дизайнер Gepur Екатерина Садовская предлагает вернуться к натуральности и естественности во всем, показать себя такой, какая ты есть Deepinside, именно такое название носит коллекция. Основная концепция коллекции строится вокруг идеи рационального использования природных ресурсов. Все модели одежды выполнены исключительно из натурального льна. Знаковые вещи в коллекции - длинные брюки клеш, свободные ассиметричные накидки, расклешенные платья в пол, украшенные крупными ниспадающими воланами. В центре внимания - очень женственные и нежные сарафаны с открытой спиной и узорами, выполненными вручную. Нотки этно-стиля добавляют коллекции определенную пикантность и самобытность, а ручная роспись по ткани создает интересный акцент и позволяет сделать действительно гармоничным и уникальным каждый образ. Елена Ленская - известный российский дизайнер и декоратор основатель архитектурного дизайн бюро Елена представила коллекцию pret-a-porter осень/зима 2018. Предметы одежды для дома и прогулок выполнены из бархата, кашемира, шелка и меха и дополнены аксессуарами из натуральной кожи. В показе в качестве модели приняла участие популярная актриса театра и кино Ольга Погодина. Фэшн-бренд Anna Wolf представил новую коллекцию стильных сумок и аксессуаров. На этот раз внимание дизайнера было приковано к поп-арту, цветным принтам в стиле пин-ап и яркой индивидуальности. Nothing but the hand bags - девиз показа Anna Wolf, провокационного и очень эффектного. В коллекции представлены женские сумочки, рюкзаки, клатчи из эко-кожи. Главный акцент - рисованные девушки-аниме из комиксов. Шоу открыла популярная российская актриса, звезда сериала «Универ» (ТНТ) Анна Хилькевич. Особой острой актуальности показу добавило выступление скандальной рэп-артистки Sabi Miss с треком «Шлепать». Презентация коллекции осень-зима 2017/2018 Saint Moscow дизайнера и продюсера Недели моды в Москве Артема Кривды прошла в новой локации, расположенной в ГУМе. Идея создания отдельной капсульной коллекции возникла, когда компания «Боско» предложила сделать коллаборацию специально для нового молодежного concept store «Секция». Худи, бомберы, кепки с лозунгом «святая Москва» и годом основания столицы - стали основополагающим message в коллекциях дизайнера и продюсера Артема Кривда. Амбассадором 38-го сезона Недели моды в Москве стала Ирина Куликова, любимая модель Марка Джейкобса и Джона Гальяно, участница таких мировых шоу, как Prada, Nina Ricci, Yves Saint Laurent, Louis Vuitton и Calvin Klein. Шоу-румы заработали в новом формате. В этом сезоне в Гостином дворе открылся Pop-up store от проекта Freedom Team. Он представляет собой «лабиринт», по всему периметру которого можно познакомиться с одеждой российских дизайнеров. Специально для MFW байеры Freedom Store собрали коллекции таких брендов, как Noel, Cute, Nnedre, Otocyon, Bat Norton, Arny Praht, Yana Segetti и многих других. В Pop-up storе представлены востребованные дизайнерские марки аксессуаров из Санкт-Петербурга, универсальной базовой одежды, а также концепт-бренды в уже характерном для Санкт-Петербурга урбанистическом стиле. Впервые в Pop-up store от проекта Freedom Team можно будет купить офлайн коллекции, созданные в коллаборации Faberlic c Valentin Yudashkin и Alena Akhmadullina. Наряду с Pop-up store на площадке Недели моды в Москве представлены пять брендовых шоу-румов российских дизайнеров: Khan, Kalinka Morozov, Anastasia Kuchugova, «Мехико», «Кольчуга» и Kalinka Morozov. Гостями второго дня Недели Моды в Москве стали: Алиса Толкачева, Константин и Ольга Андрикопулос, Катя Лель, Яна Поплавская, Ирина Лачина, Александр Чернов и Александра Федорова, Эстер Авнер, Сандра Анбар, Илья Куснирович, Михаил Куснирович, Мария Миногарова, Александр Рогов, Анна Дубовицкая, Аннет Хоффман, Вероника Федорова, Гоша Карцев, Влад Беренич, Сергей Халус, Кирилл Черкасов, Евгения Ким, Иван Афанасьев, Иван Новак, Мария Гранина, Милана Королева, Юлия Рубан, Елена Павельева, вокальная группа VIVA и другие. Участники показов Недели моды в Москве: Valentin Yudashkin, La Moda para niños Spain, Funny Sunny, Irina Sharlay, La Redoute и La Redoute By Plus Size Magazine (France), Elena Shipilova Jorgia White, Sadovskaya for Gepur, Lenskaya Designe Bureau, Artem Krivda, Anna Wolf, Burda, Mir Cashemira, D’lorisan, Anastasiya Kuchugova, Alisia Fiori, RF Couture by Tatiana Zatolokina, Yanina Demi Couture, MD Makhmudov Djemal, Sergey Sysoev, Chloe х Vivicoxy, Фестиваль дизайна «.RU. Сделано в России», Sabina Mak, Shivey, Totalllook by Gera Skandal/Polina Golub and Daria Bulgakova, Karina Khimchinskaya, Victoria Andreyanova, Faberlic by Alexandr Rogov, Stilnyashka, Eleonora Amosova, Lana2Rock by Julia Asutina, Fashion Book by Alena Stepina, Svetlana Evstigneeva& Beretkah, Ekaterina Romanova, Teplitskaya design, Alina Assi, Kravets and Карина Сарсенова, Sharov, Volky, Alena Nega, De salitto & Stefania Pinyagina&Pablosky, Lisa Romanyuk, L’efant royal, Kenguru, Lusien Krysan, NN by Ponomarev, Kamilla Purshie, Maria Shosheva, Shiyan. Организатором «Недели моды в Москве. Сделано в России» выступает Ассоциация Высокой моды и Прет-а-порте при поддержке Минпромторга России. Фотографии предоставлены организаторами.