Руководители Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности приняли участие в официальной встрече делегации Китайского комитета содействия развитию международной торговли Шанхая. Как говорится в сообщении отраслевой организации, в мероприятии приняли участие первый вице-президент Союза Надежда Самойленко, представители исполнительной дирекции союза и выставки «Интерткань». Участники встречи обсудили перспективы взаимного сотрудничества на уровне ведущих отраслевых ассоциаций двух стран. В рамках переговоров стороны выразили интерес совместно развивать выставочные экспозиции двух стран на международных выставках Interdye (организатор: Shanghai International Exhibition Service Co., LTD) и «Интерткань»). По результатам встречи достигнута договоренность заключить совместное соглашение о сотрудничестве между двумя национальными ассоциациями.
Делегация «Беллегпрома» посетила международную выставку текстильного оборудования ITMA Asia, которая проходит в китайском Шанхае. Как говорится в сообщении концерна, китайская ITMA Asia является крупнейшей выставкой в Азии, посвященной текстильной промышленности. Посетители экспозиции могут ознакомиться с новейшими разработками в области производства тканей, цифровой печати, дизайна и моделирования. В программу поездки у белорусской делегации вошли проведение переговоров с компаниями-производителями текстильного оборудования; посещение шанхайского текстильного бизнес-центра «Shanghai Mart», а также предприятия Suzhou Automated Equiment Co., Ltd; переговоры с компанией TPET о готовности отгрузки автоматизированного оборудования по пошиву постельного белья в адрес Оршанского льнокомбината. Ежегодно ITMA Asia привлекает участников из более чем 40 стран мира.
С 18 по 20 марта на крупнейшей в России и странах СНГ профессиональной выставке тканей и текстильных материалов «Интерткань-2020. Весна» будет развернута специальная экспозиция текстильного тренд-форума, сообщают организаторы. Textile Trend Forum объединяет демонстрационную тренд-зону и деловую площадку, на которой будут проходить конференции, семинары, круглые столы для участников и посетителей выставки. Тренд-зона разработана и оформлена Solstudio Textile Group в сотрудничестве с дизайнером, декоратором, специалистом в области эмоциональной витринистики и эффективного визуального мерчендайзинга Кириллом Лопатинским. В этом сезоне оформление тренд-зоны посвящено идее рециркуляционной экономики и бережному отношению к природе. Конструкция из переплетающихся лент с текущим цветом и циклично сменяющими другу друга дизайнами в центре символизирует постоянное движение, сменяемость и обновления. Вторичное использование из восходящего тренда становится глобальной миссией, связанной с переосмыслением процессов производства и потребления. Сегодня при разработке продукта продумывается весь его жизненный цикл - от создания до утилизации. С этим же связано и появление «циркулярной моды» (circular fashion). В экспозиции представлены текстильные материалы, предоставленные компаниями-экспонентами. Компании, участвующие в экспозиции в зоне трендов, представляют лучшие образцы ткани из новых коллекций в категориях: структуры и поверхности, отделка и декорация, рисунок ткани и устойчивое развитие. На каждом образце ткани будет указано название компании и номер стенда, чтобы помочь посетителям найти понравившегося производителя. 18 марта в рамках открытия тренд-зоны состоится награждение победителей международного конкурса Textile Design Talents 2020. Цель конкурса - поддержать талантливых текстильных дизайнеров, обратить на них внимание профессионалов всех отраслей и сформировать условия для лучшего использования и развития их выдающихся способностей в индустрии. Конкурс проводится Solstudio Textile Group и Российским союзом предпринимателей текстильной и легкой промышленности (Союзлегпром) при поддержке Министерства промышленности и торговли России и Российской недели текстильной и легкой промышленности, выставки «Интерткань». Российская неделя текстильной и легкой промышленности (www.legpromforum.ru) проводится ежегодно в Москве, в ЦВК «Экспоцентр» при поддержке Министерства промышленности и торговли РФ, Торгово-Промышленной Палаты РФ и Российского союза промышленников и предпринимателей. Ежегодно здесь встречаются более 15 тысяч специалистов отрасли, для обсуждения важнейших отраслевых вопросов и профессионального нетворкинга для развития своих предприятий и проектов. Организаторы мероприятия: Российский союз предпринимателей текстильной и легкой промышленности и ОАО «Экспоцентр». Выставка «Интерткань» проходит два раза в год, весной традиционно состоится в рамках Российской недели текстильной и легкой промышленности 2020, главного отраслевого конгрессно-выставочного мероприятия для текстильной и легкой промышленности. На сегодняшний день «Интерткань» - крупнейшая специализированная выставка в России и странах СНГ, являющаяся авторитетной международной площадкой для демонстрации современных качественных коллекций тканей и текстильных материалов. На выставке представлено более 320 брендов, среди которых новейшие тренды в текстильном дизайне, текстильные материалы и ткани из более чем 20 стран мира. За три года экспозиция выставки выросла в семь раз. Компания Solstudio Textile Group работает в сфере текстильного сервиса более 20 лет. Solstudio Textile Group - это три взаимосвязанных подразделения: Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна. Создает текстильный паттерн (рисунки для ткани) и продает их в 30 стран мира, является единственным постоянным российским участником выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Рисунки студии находятся на стендах тенденций ведущих текстильных выставок, на них ссылаются мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как WGSN. Сотрудники компании ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна. Студия создает рисунки для собственного бренда Radical Chic. Solstudio Industry - фабрика цифровой печати на ткани. Нанесение рисунка осуществляется на все виды текстильных основ, в том числе на натуральные ткани. Radical Chic - бренд аксессуаров (платки, шарфы, зонты и одежда). Фотографии предоставлены организаторами.
В ближайшую субботу 14 сентября в event-холлe «Даниловский» состоится Moscow International Fashion Festival, который объединит дизайн-маркет, подиумные показы и даст возможность ярким дизайнерам из России и соседних стран презентовать коллекции экспертам индустрии моды, байерам и прессе, сообщается в пресс-релизе. В числе гостей фестиваля значатся представители таких международных событий, как West New York Fashion Week, Altaroma Fashion Week, Shanghai Fashion Week и CPM. Каждый дизайнер-участник презентует на подиуме 10 образов из коллекций будущего сезона, у посетителей - специалистов будет возможность пригласить дизайнеров к сотрудничеству и поделиться экспертной обратной связью. Расписание мероприятия: 12:00 - открытие площадки M.I.F.F, работа fashion-маркета и food-маркета; 16:00 - показы «новые имена»: Aiya Collection, Bekoev Collection, Insolence, Judy Green; 17:30 - показы «национальный костюм»: Театр танца и костюма Эдегей, Tarbiya, Театр костюма и пластики; 18:30 - показы «европейский стиль»: Berrezzo Dress, 2Coat by Tovstenco Olga, Purpurnoe Nebo; 19:30 - закрывающий показ - Guler Baysal Haute Couture. Вход свободный при онлайн-регистрации. Второй сезон фестиваля моды M.I.F.F пройдет при поддержке Beautific Cosmetics Russia, Pro Brunch, флористической мастерской Fresh Mix, ювелирной компании «Бронницкий Ювелир», школы моделей IB-Models, школы макияжа Unimakeup Studio, фотостудии Triumph, студии вышивки «Адлин», а также бренда вышивального оборудования Barudan Russia. Организатор мероприятия - Russian Fashion Fair. Информация и иллюстрация предоставлены организаторами.
Организаторы выставки Premiere Vision Paris выбрали российскую студию текстильного дизайна Solstudio Textile Design для реализации проекта La Maison Designs , сообщает компания. La Maison Designs - это специальная зона Premiere Vision, посвященная домашним интерьерам в трендах сезона FW 2018/19 и впервые представленная на выставке 19-21 сентября в Париже. Задача этой зоны - показать, как рисунок для ткани трансформируется в новое направление моды и дизайна под названием surface design, дизайн поверхности. Для этого организаторы PV создали имитацию пяти жилых пространств дома от гостиной до кухни, где были показаны предметы мебели и быта: абажуры, одежда, постельное белье, скатерти, мебель, выполненные с использованием принтов лучших европейских текстильных дизайнеров. Работы российской студии Solstudio Textile Design стали победителями в конкурсной борьбе и стали визуализацией двух важных трендов сезона: «Эротические переживания» и «Ночное видение». Александра Калошина, основатель студии текстильного дизайна Solstudio Textile Design, о проекте La Maison Designs: «Это хороший стимул для студии, потому что наши работы выбрали среди работ 230 лучших текстильных студий Европы, участников Premiere Vision. Это говорит о том, что мы не просто сильные художники, но и аналитики, способные понять, сформировать и переложить на визуальный язык мировой тренд». Студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design создает текстильный паттерн и рисунки для поверхности и продает их в 30 стран мира. Студия является постоянным участником ведущих мировых текстильных выставок Premiere Vision (Париж, Нью-Йорк), Munich Fabric Start (Мюнхен), TexWorld (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай). Студия не раз была отмечена зарубежными и отечественными наградами. В 2014 году рисунок «Рентген цветка» был назван лучшим принтом сезона осень-зима 2015/16 на конкурсе Premiere Vision. По результатам 2016 года студия вошла в «Топ-10 российских производителей» Минпромторга в номинации «Дизайн» за достижения в разработке инновационных продуктов легкой промышленности. Сотрудники студии ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна, реализуют экспериментальный курс в МГХПА им. С.Г. Строганова, сотрудничают с другими вузами. Студия создает рисунки для собственного бренда аксессуаров Radical Chic, ежедневно отслеживает потребности и запросы российских и зарубежных покупателей и ведет аналитику. Фотографии предоставлены компанией.
Предстоящим летом в продажу поступят новые символы Москвы. Линию сувенирных футболок с символикой города разработала московская студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design для ООО «Московская специализированная фабрика шелкотрафаретной печати №1» группы компаний Teximport, крупнейшего в России производителя сувенирной и рекламной продукции. В коллекцию вошли 4 футболки с принтами на московскую и русскую тематику. «Мы хотели придать новое звучание привычным символам нашей страны, создать добрые и дружелюбные образы, которые будут понятны и понравятся туристам из разных стран», - говорит основатель Solstudio Textile Design Александра Калошина. В работе над принтами студия использовали самые разные техники. Например, Храм Василия Блаженного был нарисован в приложении на смартфоне, а ансамбль Красной площади - это сложный рисунок маслом на холсте в мозаичном стиле. Так, футболка «Москва мультикультурная» по замыслу авторов принта должна стать понятной представителям разных культур. «Москва дружелюбная» - это когда медведь обнимает Москву, приглашая открыть для себя этот город, стать его частью и почувствовать свойственный ему микс традиций и современности. Рисунок для «Москвы диджитал»был создан в приложении на смартфоне, ведь благодаря технологиям каждый из нас может попробовать себя в роли художника. «Москва сюрреальная» - Нн этой футболке сюрреальный ночной вид Москвы передает движение, ритм и переживания жизни мегаполиса. В коллекцию вошли 4 футболки с принтами на московскую и русскую тематику Футболки уже в продаже в салонах «Наследие» в ГУМе, Историческом музее и на Красной площади. Студия Solstudio Textile Design создает текстильный паттерн - рисунки для ткани и продает их в 30 стран мира, является единственным российским участником текстильных выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Работы студии не раз были отмечены российскими и зарубежными наградами. В студии работают 30 художников. Сотрудники студии ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна, реализуют экспериментальный курс в МГХПА им. С.Г.Строганова, сотрудничают с другими вузами. Студия создает рисунки для собственного бренда шелковых платков Radical Chic. Фото: solstudiodesign
В Узбекистане прошла презентация потенциала торгово-экономического и инвестиционного сотрудничества между Узбекистаном и КНР. Цель проведения форума - налаживание сотрудничества между компаниями двух стран, которые специализируются, в том числе, в текстильной и швейно-трикотажной промышленности. Как сообщает Podrobno.uz, на сегодняшний день узбекские и китайские компании реализуют ряд проектов в текстильной отрасли на общую сумму более 130 млн долларов. Отметим, что экспорт узбекской текстильной продукции в КНР по итогам прошлого года составил более 297 млн долларов, а по состоянию за первый квартал текущего года - 143 млн доллара. Инвестиции в Узбекистан осуществляют такие крупные китайские текстильные корпорации, как Jinsheng Group, Nanyang M&F Industrial Co Ltd, Shanghai Marjan Industrial Co Ltd и свыше 30 других текстильных предприятий с участием китайских прямых иностранных инвестиций. До настоящего времени в Узбекистане с участием китайских партнёров реализовано 12 крупных инвестиционных проектов, среди которых проекты по производству хлопчатобумажной пряжи, тканей, трикотажных полотен, готовой текстильной продукции на общую сумму более 240 миллионов долларов. Ассоциация «Узтекстильпром», помимо инвестиционной составляющей, активно развивает сотрудничество с Китайским национальным советом по текстилю и одежде и Китайской национальной ассоциацией одежды. В рамках мероприятия также состоялась встреча в формате В2В, в ходе которой были обсуждены перспективы дальнейшего развития узбекско-китайского торгово-экономического сотрудничества.
Компания Solstudio Textile Group и Российский союз предпринимателей текстильной и легкой промышленности - Союзлегпром объявляют о проведении Пятого Международного конкурса для текстильных дизайнеров "Textile Design Talents". В этом году конкурс станет частью масштабного проекта создания новой цифровой платформы развития текстильного дизайна Print-a-porter. Студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design стала победителем первого грантового конкурса Президентского фонда культурных инициатив с этим инновационным проектом. Новая платформа даст возможность текстильным художникам быть увиденными профессиональными покупателями рисунков ткани из разных отраслей промышленности нашей страны, позволит им продавать рисунок или готовую ткань по заказу или выпускать ткань для себя, развивая собственный бизнес в текстиле, одежде и других отраслях промышленности. Основная цель конкурса «Textile Design Talents» - поддержать талантливых текстильных дизайнеров, привлечь к ним внимание профессионального сообщества и помочь реализовать свои способности в индустрии. По итогам конкурса лучшие работы участников будут загружены на платформу Print-a-porter. Они станут одними из первых участников профессионального сообщества и смогут протестировать возможности платформы. Работы участников конкурса оценивает международное жюри: - Srini S. Srinivasan, World Design Organization - Manon Mangin, fashion department Première Vision - David Shah, основатель международного журнала Textile View - Debbie Buchan, Директор департамента сервиса, AvaCad - Giovanni Ottonello, арт-директор IED Istituto Europeo di Design В составе жюри ведущие российские специалисты в области текстильного дизайна: Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, член Общественной Палаты России; Александра Калошина, основатель Solstudio Textile Group; Ирина Рыбаулина, заведующая кафедрой "Искусства текстиля и орнамента" РГУ им. А.Н. Косыгина. Сбор заявок от участников конкурса будет проходить в период с 1 декабря 2021 по 7 февраля 2022 года. 28 февраля будет сформирован и размещен на сайте конкурса список финалистов, торжественное объявление результатов и награждение победителей состоится 14 марта 2022 в рамках открытия "Российской недели текстильной и легкой промышленности - 2022" в ЦВК «Экспоцентр». Главный приз для победителя конкурса от бизнес-школы Fashion Factory - сертификат на прохождение любого курса школы. Конкурс проходит при поддержке Министерства промышленности и торговли России, Российской недели текстильной и легкой промышленности, выставки «Интерткань». Партнерами конкурса в этом году стали: школа бизнес-образования Fashion Factory; компания AVA CAD CAM, предлагающая специализированное программное обеспечение для работы с дизайном и управлением цвета; технопарк «Калибр». Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна создает текстильный паттерн - рисунки для ткани и продает их в 30 стран мира, является единственным постоянным российским участником выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Рисунки студии находятся на стендах тенденций ведущих текстильных выставок, на них ссылаются мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как WGSN. Сотрудники компании ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна. Студия создает рисунки для собственного бренда Radical Chic. Solstudio Industry - фабрика цифровой печати на ткани. Нанесение рисунка осуществляется на все виды текстильных основ: натуральные, искусственные, смесовые. Radical Chic - бренд аксессуаров и одежды (платки, шарфы, зонты). Платки из натурального шелка, шерсти и кашемира представлены в четырех собственных магазинах в Москве и Санкт-Петербурге, в 65 точках продаж по всей России. Фото: Solstudio Industry
В Москве состоялась первая Международная конференция Fashion Futurum, призванная выработать новый подход к моде в России. Ведущие мировые и российские эксперты обменялись мнениями и опытом по разным аспектам моды как креативной индустрии. В первый день открыла деловую программу дискуссия «Новые лица моды: молодые дизайнеры как ключевой фактор роста креативной экономики», в ходе которой был поднят вопрос о спросе на молодые бренды, эффективности стратегии электронной коммерции, финансовой поддержке и путях развития. В качестве спикеров выступили основатель платформы Not Just A Label Стефан Сигель (Великобритания), генеральный директор шоу-рума Studiozeta Мауро Галлигари (Италия), руководитель проекта Vogue Talents Сара Маино (Италия) и директор IMG Fashion в России Людмила Таборская. Участники дискуссии сошлись в том, что за последние 5 лет спрос на небольшие и необычные бренды сильно возрос. Механика поиска и продвижения молодых талантов и рынок в целом претерпели большие изменения. С развитием соцсетей, появлением Instagram, Интернет-магазинов стало намного проще заявить о себе, заняться наработкой связей, продажами и рекрутингом. Сара и Стефан уверены, что для молодых талантов сейчас существуют невероятные возможности для обучения и построения бизнеса. Инвесторы и Интернет-платформы открыты к сотрудничеству и готовы помогать талантливым людям на всех этапах профессионального становления. Мауро также отмечает, что эпоха громких имен закончилась, началась эпоха постоянного поиска новизны, такого, что будет двигать «машину моды» вперед. Практически единым был ответ на то, какие критерии выдвигают рекрутеры, ищущие свежую кровь: хорошее качество продукции, новизна и месседж, возможно привязанный к национальной культуре. По мнению спикеров, необязательно заканчивать специализированные школы, чтобы начать в карьеру в дизайне одежды. Достаточно таланта, активности, профессиональной команды и понимания работы индустрии, которое дают стажировки в больших компаниях. Нет необходимости выпускать по 6 коллекций за год, как это делают некоторые гиганты, на данном этапе важно научиться правильно делать свое дело, уделять внимание рекламе и выбрать удачную площадку для размещения продукта. Уже после одного-двух сезонов станет ясно, есть ли спрос на молодой бренд, сможет ли он стать коммерчески успешным. Важно помнить, что fashion-шоу - это не финал, а самый первый шаг на пути построения успешной карьеры дизайнера. «Роль дизайна в моде: свобода творчества в мире, где нет ничего по-настоящему нового» Далее состоялась пресс-конференция на тему «Роль дизайна в моде: свобода творчества в мире, где нет ничего по-настоящему нового». Стефан Рабимов (директор факультета модной журналистики и Центра Социальных Медиа при Академии Искусств Сан-Франциско), выступавший в роли ведущего пресс-конференции, задавал тон беседы. Спикеры затронули актуальные вопросы, волнующие современных дизайнеров, поговорили о рентабельности, о коммерциализации моды, о влиянии на нее социальных медиа. «Все, что происходит в мире, оказывает влияние на моду», - неоднократно подчеркивали выступающие. Ковадонга О'Ши (основатель ISEM Fashion Business School в Мадриде, автор бестселлера «Феномен Zara») акцентировала внимание на том, что необходимо знать прошлое для того, чтобы узнать, что будет в будущем. Дизайнер Денис Симачев рассказал о том, что современный дизайнер должен быть универсалом и «иметь большое количество профессий у себя в багаже»: при необходимости уметь и проиллюстрировать, и написать, продвинуть, и смонтировать, и срежиссировать. Диджитал-директор Visionaire, независимого журнала о моде и искусстве, Ларс Питерсен говорил о перспективах широкого внедрения «виртуальной реальности». Также был затронут вопрос о зависимости моды от географического месторасположения. У российских дизайнеров прошла отдельная встреча с руководителем проекта Vogue Talents Сарой Маино. Сара рассказала о том, как работает система поиска талантов со стороны скаута и о том, как малоизвестному творцу продемонстрировать миру свое мастерство, разместив видео на итальянском сайте Vogue. Молодые дизайнеры, представившие свои коллекции в рамках 32-го модного сезона, также задали свои вопросы. Платформа Vogue Talents вовлекла в творческие проекты и помогла обратить внимание сообщества на многие интересные бренды и рада новым именам. География моды - Культурные коды: роль моды в городском пространстве» Продолжили развивать тему географии моды на конференции «Культурные коды: роль моды в городском пространстве». Вел разговор Александр Шумский (исполнительный президент Палаты моды), адресовавший гостям вопросы о месте моды в современной культуре. Марио Бозелли рассказывал о Милане и о 5 причинах, почему именно этот город стал столицей моды. Надя Валева (президент European Fashion Council) говорила о специфике и функционале возглавляемого ею Европейского совета о моде, в который входят на данный момент 24 страны-участницы. Александр Кибовский (руководитель Департамента культуры, министр Правительства Москвы) отвечал на вопросы о проблемах урегулирования авторского права, актуальном вопросе о копировании. Поддержали беседу и также отвечали на вопросы из зала Пииа Лехтинен (председатель совета директоров Design District Helsinki ), отметившая то, что «мода является частью визуальной культуры, как и дизайн». Кроме того, она подчеркнула необходимость взаимодействия моды и бизнеса. «Кадры для индустрии: что должен знать выпускник школы моды, чтобы стать успешным?» В важной для начинающих дизайнеров пресс-конференции на тему «Кадры для индустрии: что должен знать выпускник школы моды, чтобы стать успешным?» приняли участие Барбара Требитч (глава факультета моды Domus Academy), Данило Вентури (декан школы моды Polimoda), Сара Адзоне (директор кампуса Европейского Института Дизайна IED в Милане), Джулия Бедони (директор Instituto Marangoni Shanghai Training Centre). Беседу вела Наталья Починок - ректор РГСУ. Говорили об универсальности дизайнеров, о долгосрочных перспективах, обсудили то, что почти каждый выпускник-дизайнер хочет открыть собственный бизнес и выйти на модный рынок. «Когда изучаешь дизайн, нужно разбираться в бренд-менеджменте и думать на перспективу», - неоднократно подчеркивали спикеры. В формате беседы «вопросов из зала» приняли участие Ирина Леденева (директор ИДО МГУДТ) и Валерий Белгородский - ректор МГУДТ. В рамках международной конференции Fashion Futurum также состоялась встреча с Адамом Кац Синдингом, стритстайл-фотографом, основателем Le 2 1eme, который рассказал о том, как стритстайл формирует новые маркетинговые стратегии в цифровом веке. Адам говорил о продвижении брендов посредством фотографии и Интернета. Зачастую такой вид рекламы преподносится завуалировано и скрыто - люди, за редким исключением, догадываются о коммерческой основе. Это не является прямой рекламой, это реклама, которая влияет на подсознание людей. В связи с чем возникает иллюзия, что определенный бренд пользуется большей популярностью, нежели другие, создавая предвзятую историю продвижения. Известные бренды не гонятся за продажами, для них важна репутация. Адам также отметил, что молодым дизайнерам тоже необходимо продвигаться посредством стритстайла, но такие коллекции требуют идеального качества и безупречного исполнения. «Fashion-производство: будущее наступило» стало завершающей лекций в рамках Fashion Futurum. Первой выступила Данит Пелег - дизайнер, которая первой полностью напечатала свою коллекцию на 3D-принтере. Ткань по своему подобию напоминают кружево, являются абсолютно удобной и носибельной. Такая печать - будущее мира моды и совсем скоро займет ведущую позицию в fashion-индустрии. Аманда Паркс - главный технический директор Manufacture NY - рассказала об умных тканях. Сейчас особое внимание уделяется инновационным гаджетам, и возникает потребность не только в умных часах и аксессуарах, но и в смарт-текстиле. Умные волокна и ткани разрабатываются на компьютере, за такими биоматериалами стоит будущее. «Прикладная наука становится доступной, сегодня необязательно должны за этим стоять научно-исследовательские институты», - заявляет Филипе Черони, генеральный директор Grazia Bagnaresi. Стоит отметить, что одно из важных преимуществ передовых технологий - многозадачность, они становятся более востребованными, а их использование способствует развитию fashion- индустрии. Подводя итоги, можно сказать, что модная индустрия вышла на новый уровень и ее будущее наступило. Fashion Futurum. Второй день Финальный день Fashion Futurum начался с важной темы «Государственное регулирование модной индустрии: международный опыт». Поделились своими идеями статс-секретарь, заместитель министра промышленности и торговли Российской Федерации Виктор Евтухов, президент Camera Nazionale della Moda Italiana (Италия) Карло Капаса, Игнасио Сиерра - президент European Branded Clothing Alliance (Бельгия), генеральный директор Grupo Cortefiel (Испания) и исполнительный президент Палаты моды России Александр Шумский. Виктор Евтухов подчеркнул связь модной индустрии с производственными мощностями легкой промышленности. Он рассказал о недавно подписанной Дмитрием Медведевым программе по развитию легкой промышленности, включающей финансовую поддержку производств Фондом развития промышленности, Россельхозбанком и посредством лизинга. Также из бюджетных средств производится закупка высокотехнологичного оборудования для производств, ориентированных на экспорт. Организуются встречи производителей и ритейлеров, активно поддерживаются российские и международные fashion-конкурсы и показы, основано несколько Интернет-платформ для профессионалов, вовлеченных в процесс создания одежды. Очень важными начинаниями являются переключение компаний, в том числе зарубежных резидентов российского рынка на российских поставщиков, строгий контроль над качеством ткани для школьной формы, борьба с контрафактной и нелегально ввезенной продукцией, разработка радиочастотных меток, содержащих информацию о родословной товара. Уход с российского рынка европейских масс-маркет брендов, девальвация валюты и снижение импорта замминистра видит, в том числе, как условия для развития национального производства, возможность занять эту нишу. Игнасио Сиерра согласился, что предложенные методы могут привести к хорошему результату, как это произошло с Испанией. Крупные компании, занимающиеся экспортом, стали покупать дизайнерские бренды, продвигать свою продукцию на модных показах через электронную торговлю, развивать свою производственную базу, подключать локальных поставщиков. В результате этих процессов у компаний появилась собственная цепочка создания стоимости, обеспечивающая устойчивое развитие. Игнасио Сиерра также сделал акцент на логистике, ставшей особенно важной в контексте глобальной Интернет-торговли. В Италии производство одежды люксовых брендов - это бизнес национального масштаба. Карло Капаса рассказал об эффективной для Италии системе промышленных округов, важности инновации и традиции. Итальянские студенты, выпускники дизайн-школ и молодые бренды в первые 5 лет деятельности имеют возможность обмениваться опытом, стажироваться в компаниях с мировой известностью и бесплатно демонстрировать свои коллекции в рамках модных Недель. Их обучают не только тонкостям профессии, но и продвижению, подбору ткани, надежных поставщиков, вводят в бизнес постепенно и всесторонне. Однако и задачи у рынка Италии совершенно иные - поддержание высоко уровня экспорта и постоянное улучшение качества продукции. «Будущее fashion-ритейла: новые форматы против традиционных форм дистрибуции» Панельная дискуссия «Будущее fashion-ритейла: новые форматы против традиционных форм дистрибуции» собрала представителей крупных ритейлеров. О специфике российского модного рынка рассказал Денис Пак, директор Департамента развития внутренней торговли, легкой промышленности и потребительского рынка Министерства промышленности и торговли РФ. Для небольших производителей Интернет-торговля в России становится ключевой возможностью, им тяжело попасть в большой сетевой магазин, а на собственный вряд ли хватит средств на этом этапе. На государственном уровне происходят попытки создания крупной национальной ритейл-платформы. Существуют барьеры для экспорта небольших партий товаров из России, нужно улучшить таможенное администрирование, упростить логистику, чтобы это было выгодно для небольших компаний. Ли Энн Грант (вице-президент Shopstyle.com) представила платформу товаров Shopstyle.com американской компании Popshugar. Это контент-компания, специализирующаяся на продвижении товаров для женщин. Сейчас их показатели составляют 85 проц от всех онлайн-продаж в США. Ли Энн Грант советует начинающим дизайнерам хорошо изучить свою аудиторию. Например, поколение «Z» - дети, родившиеся после 1990 - способно концентрировать внимание на одной вещи или теме не более 8 секунд, что в 2 раза меньше, чем это было раньше. Это огромная аудитория и для нее эффективнее будет размещать рекламу в соцсетях, с быстрой возможностью купить товар, в том числе через смартфон. Швед Карл Вальдекранц (генеральный директор Tictail) также в основном работает с американским рынком. Его сервис Tictail был создан в помощь небольшим производствам, которые отлично делают одежду, но не умеют правильно подать свой продукт. Отдельные удобные и для продавца и для покупателя сайты сейчас превратились в единую международную сеть, где каждый может легко и просто создать свой Интернет-магазин. Tictail исследует новые технологии ритейла, сотрудничает с другими площадками и сейчас открывает первый оффлайн-магазин. Джулио ди Сабато работал в шоу-румах ритейлах на самом разном уровне. Сейчас он является президентом Ассоциации Assomoda (Италия). Джулио остановился на поворотных моментах работы Assomoda, когда из продающей эта фирма превратилась в агентство с бесплатными консультациями по специфике спроса для начинающих. Assomoda стали поддерживать молодых дизайнеров, выкупая вещи по назначенной для продажи цене, гарантируя доход и страхуя риски. Это очень важный момент поддержки, как и коучинг, считает Джулио. Все спикеры видят будущее ритейла в мультиканальной и пересекающейся дистрибуции, поддержке онлайн-продаж открытием оффлайновых магазинов и, наоборот, быстрой доставке и доступности. Также в обсуждении приняла участие Бланка Моро (сооснователь консалтинговой фирмы O Shea&Moro, специалист в сфере креативного менеджмента fashion-компаний). «Музейные экспонаты: мода как искусство» - следующая тема пресс-конференции, модератором которой выступила Елена Пантелеева (руководитель культурных проектов Инновационного центра «Сколково»). Спикеры обсудили произведения дизайнеров с точки зрения их художественной ценности для музеев и подчеркнули важность сохранения дизайнерских работ в архивах. Василий Церетели (исполнительный директор Московского музея современного искусства) рассказал о сотрудничестве музея с дизайнерами и художниками, отметив, что их «музей в дальнейшем планирует более активно заняться fashion-сегментом и коллекционированием». Сирил Дюваль (директор спецпроектов международного журнала об искусстве Flash Art) рассказал о нюансах грамотного формирования экспозиции для молодых дизайнеров и о том, как важно показывать, что означает культура бренда. Кроме того, в обсуждении приняли участие Кейт Бетьюн (старший научный сотрудник Victoria&Albert Museum) и Каат Дебо (куратор, директор Mode Museum Antwerpen Momu). 3D-печать - это будущее fashion-индустрии В рамках международного форума Fashion Futurum в «Манеже» прошел мастер-класс «Как напечатать коллекцию на 3D-принтере». Профессиональными советами делилась Данит Пелег - дизайнер из Израиля, создатель первой fashion-коллекции, полностью напечатанной на 3D-принтере. Над воплощением некоторых моделей Данит работала около 300 часов. Процесс изготовления оказался совсем несложным: все элементы одежды печатаются на формате А4, а затем склеиваются вручную специальным клеем. Дизайнер утверждает, что 3D-печать - это будущее fashion-индустрии: ведь цены на принтеры становятся доступнее, а скорость их работы, наоборот, увеличивается. ЗD-принтер имеют специальную установку - экструдер, он работает слоями, начиная снизу. До того, как начать печать, используется специальное программное обеспечение. Сначала создается проект, затем вносятся дополнительные настройки, а лишь потом эскиз идет в печать. Примерная стоимость каждого изделия - 30 долларов. Это стоимость одной катушки необычных пластмасовых «нитей», из которых изготавливается сама вещь. На завершающей конференции «Цифровое будущее: технологии, которые меняют модную индустрию» обсуждали перспективы развития fashion и виртуальной реальности. Эдди Маллон (президент Fashion GPS, электронного сервиса для дизайнеров, брендов и СМИ) рассказывал об особенностях системы взаимодействия GPS. Крейг Аренд (fashion-фотограф, консультант, эксперт виртуальной реальности) заявил о том, что «виртуальная реальность повышает уровень конверсии». Владислав Черновецкий (директор Creative Content, студии, производящей fashion-контент в формате виртуальной реальности) уверил, что «технологии будут править миром, они уже это делают», и поделился мыслями о том, что скоро возможно будет смотреть и художественные фильмы в формате 360. В виде доклада прошло выступление Александра Шульгина (визионера, венчурного инвестора, автора), уверенного в том, что до 2030 года мир fashion ждут глобальные перемены. «У нас будет до миллиарда вещей, подключенных к сети, - заявил он. - Любой предмет будет иметь свой #hashtag, любые вещи будут «разговаривать» друг с другом». Также в обсуждении принял участие Юрате Гураускайте, главный редактор InStyle Russia.
Флагманский бутик итальянской марки Trussardi открылся в шанхайском торговом центре Shanghai Plaza 66, сообщается в пресс-релизе компании. Новый магазин оформлен в традиционном для бренда лаконичном стиле, в котором сочетаются классика и современность. ДНК модного дома переосмыслено в новом прочтении путем объединения классических элементов и высококачественных материалов, таких как итальянский мрамор цвета мокрого асфальта и латунь. Эмблема в виде борзой - знаковый символ модного дома Trussardi - используется на дверных ручках, а также в качестве декоративных украшений. В отделке преобладают натуральные материалы и благородная теплая цветовая гамма с легкими штрихами золота - реминисценция к работам выдающихся итальянских дизайнеров 1960-70-х гг. Интерьер отражает приверженность марки к историческому наследию, к стремлению сохранить многолетние традиции. Во флагманском бутике представлены мужская и женская коллекции, а также аксессуары. Презентована культовая сумка Trussardi Lovy Bag. Как отмечают представители компании, открытие в Шанхае - следующий шаг в рамках стратегии экспансии Trussardi на китайском рынке после успешного ребрендинга марки. Бренд также распространяется онлайн на сайте http://www.trussardi.com. Группа компаний Trussardi основана в 1911 году в итальянском городе Бергамо. Воплощая традиции итальянского ремесленного мастерства, компания представлена на рынке моды брендами Trussardi, Trussardi Jeans и собственными коллекциями аксессуаров. Постоянно развиваясь, Trussardi Group пополнилась брендами: Trussardi Junior, Trussardi Eyewear, Trussardi Parfums, Trussardi Orologi, Trussardi Casa, Trussardi Jeans Underwear, Trussardi Nightwear и Beachwear, а также Trussardi Home Linen и Trussardi Wall Décor. Компания одной из первых в модной индустрии занялась ресторанным сервисом, открыв Café Trussardi и Il Ristorante Trussardi Alla Scala. Продукция Trussardi представлена в Европе, Азии и на Ближнем Востоке в монобрендовых бутиках, торговых центрах и на официальном сайте компании. Фотография предоставлена компанией.
Суд Шанхая обязал немецкую компанию Puma, занимающуюся выпуском спортивной продукции, выплатить штраф в 2,9 миллионов юаней (примерно 421 тысяча долларов) за использование логотипа китайской фирмы, пишет газета Shanghai Daily. Согласно решению суда района Хуанпу, Puma должна выплатить штраф местной компании "Хэнюаньсян" (Hengyuanxiang) за использование ее логотипа. Как отмечает газета, в 2014 году компания "Хэнюаньсян" зарегистрировала логотип с изображением головы барана. В 2015 году Puma выпустила серию обуви и одежды в честь года овцы, где использовался похожий логотип - разница была лишь в размере. Компания Puma настаивала, что просто использовала общеупотребительный иероглифический знак. Однако суд решил, что Puma нарушила правила использования логотипа компании "Хэнюаньсян", что, по мнению судей, могло привести к ущербу для китайской фирмы. В ходе расследования было установлено, что Puma заработала на продаже одежды и обуви с этим логотипом около 6 миллионов юаней. Почти половину средств суд обязал выплатить компании "Хэнюаньсян" в качестве компенсации. Фото: скриншот, китайский телеканал
Экзотическая роскошь китайского императорского дома вдохновила Карла Лагерфельда (Karl Largerfeld) на создание коллекции Chanel Paris-Shanghai, показ которой прошел в Шанхае в декабре 2009 года. Вслед за «шанхайской» коллекцией одежды дом Chanel выпустил и соответствующую по теме и стилистике коллекцию декоративной косметики под названием Extreme Orient. Новая «шанхайская» коллекция Chanel, созданная креативным директором французского дома Питером Филипсом (Peter Philips), поможет создать поклонницам Chanel элегантный и таинственный «шанхайский» образ. Основой коллекции стало контрастное сочетание черного и золотистого цветов в тенях для век, лаках для ногтей, контурных карандашах. Стоимость декоративной косметики Chanel варьируется от 25 до 45 долларов.
14 сентября 2019 года в выставочном пространстве event -холла «Даниловский» агентство Russian Fashion Fair провело второй сезон международного фестиваля моды Moscow International Fashion Festival , сообщают организаторы. Программу подиумных показов посетили с официальным визитом представитель West New York Fashion Week Лилия Юдина, соорганизатор проекта International Couture в рамках Altaroma Fashion Week Мария Кристина Ригано, а также дизайнер-участник Shanghai Fashion Week Бин Чен. M.I.F.F также посетили многие эксперты и игроки российской индустрии моды, в их числе были представители таких компаний и проектов, как выставка CPM, ресурсный центр Fashion Hub, ассоциация «Недели моды», бутик «Rusпублика», кластер Fashion Tech, РАНХиГС, РЭУ им. Плеханова и ряд специализированных медиа. Программа показов состояла из девяти подиумных шоу, разделенных по темам. Блок «новые имена» включил презентации коллекций Aiya Collection, Bekoev Collection, Insolence и Judy Green. Во второй блок показов «национальный костюм» вошли две полноценные постановки от театра танца и костюма «Эдегей» и театра костюма и пластики Татьяны Миловановой, а также дефиле от бренда Tarbiya. Динамичный модный показ подготовил красноярский дизайнерский бренд Purpurnoe Nebo, показавший коллекцию, включающую меховые изделия. Закрывающим шоу стал специальный гостевой показ дома моды Guler Baysal Haute Couture из Турции, команда которого продемонстрировала новую линию вечерних платьев, расшитых камнями и стеклярусом, а также свадебный образ. Еще одним специальным гостем фестиваля стала дизайнер из Молдавии Жанна Березовская, создатель бренда вечерних платьев Berrezzo. В пространстве шоу-румов были представлены: бренд рюкзаков IRS, московская дизайнерская марка Judy Green, коллекции Insolence и Purpurnoe Nebo, а также вышивальное оборудование и готовые образцы изделий компании «Адлин» и ее собственного бренда женской одежды Brivido Moscow. В фестивале M.I.F.F также принимали участие: флористическая мастерская Fresh Mix, представившая оформленный в виде фотозоны корнер, проект Pro Brunch, подготовивший фуд-зону, косметический бренд Beautific Cosmetics Russia, ювелирная компания «Бронницкий ювелир», школа макияжа Unimakeup Studio, создавшая совместно с дизайнерами-участниками образы для моделей. Партнер официальной видео-съемки M.I.F.F - студия JAM Films и видеограф Юрий Зайцев. Ведущий мероприятия - шоумен Никита Шиповский. Официальные фотографы Moscow International Fashion Festival - Мария Бодрякова и Сергей Юдин (фотостудия Triumph), Артур Айрапетян и Михаил Кириков. Международный фестиваль моды M.I.F.F был учрежден весной 2019 года и призван объединить дизайнеров из России и соседних стран для осуществления совместного вклада в развитие международной индустрии моды. Проект является коммуникационной платформой для дизайнеров, байеров, стилистов и других участников рынка. Основатель M.I.F.F - Каныкей Батырова, бизнес-леди из Бишкека (Киргизия), задействованная в нескольких сферах деятельности. Каныкей руководит бизнес-проектами в области развития и личностного роста, женского предпринимательства, образования и индустрии моды и красоты. В 2020 году планируется расширить географию фестиваля M.I.F.F и провести его в Бишкеке и Париже. Фотографии предоставлены организаторами.
Solstudio С 7 по 9 февраля 2023 года в Париже прошла текстильная выставка Premiere Vision - главное событие в мире моды, определяющее вектор развития индустрии на сезон SS24. Студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design вновь вернулась в число офлайн участников со стендом после четырех сезонов онлайн. «В этом сезоне выставка вернулась к допандемийному уровню, большое количество посетителей, продажи на каждом стенде. В последний день поговорили с итальянской фабрикой, производящей ткани премиум сегмента, они за три дня собрали заказов более чем на 300 000 евро. Это хороший результат. Экспертная комиссия Premiere Vision выбрала, как и прежде, наши рисунки на стенд тенденций. Они транслируются на большом экране тренд-зоны, благодаря этому к нам приходят покупатели из разных стран. Честно говоря, отличий этой сессии от предыдущих мы не заметили, по-прежнему чувствуем себя частью большой единой творческой семьи. Оцениваем результат выставки, как хороший со всех точек зрения: восстанавливаются связи, поддерживается место на рынке, растет экспертность», - делится впечатлениями после трех дней работы на стенде Александра Калошина, основатель Solstudio Textile Design. Большие изменения идут в индустрии моды. Для потребителя важна прозрачность процессов, бренды основываются на стратегии устойчивого развития и берут на себя серьезные обязательства, производство мобилизуется и переходит на новые бизнес-модели. Оформление выставки и коллекции экспонентов построены на трех глобальных компонентах: сокращении потребления, переработке и вторичном использовании. Все выставочные конструкции, включая текстиль в оформлении залов, изготовлены исключительно из переработанных или перерабатываемых материалов, использовано энергосберегающее оборудование для освещения. В центре внимания природа, которая переосмысляется как первая в мире технология. Природные и виртуальные сферы становятся все более взаимозаменяемыми и это становится новой нормой. Основные темы сезона SS24, проиллюстрированные рисунками студии: • Artificial paradise - деликатный и футуристичный романтизм, виртуальный 3D сад • New narratives - собственное повествование, фигуративные сцены в стили гобелен или пэчворк • Hazy visuals - визуальный эффект размытости, комбинация ручного рисования и цифровой техники • Painterly force - абстрактный рисунок, мощь нарисованной от руки линии, нарочитость графических композиций • Restrained graphics - сдержанная графика в чередовании полос и объемных мотивов флоры и геометрии • Dissolved stripes - цвета размыты в игре полос Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна создает текстильный паттерн - рисунки для ткани и продает их в 30 стран мира, является единственным постоянным российским участником выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Рисунки студии находятся на стендах тенденций ведущих текстильных выставок, на них ссылаются мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как WGSN. Сотрудники компании ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна. Студия создает рисунки для собственного бренда Radical Chic. Radical Chic - бренд аксессуаров и одежды. Платки из натурального шелка, шерсти и кашемира представлены в трех собственных магазинах в Москве и Геленджике, в 65 точках продаж по всей России. Solstudio Industry - фабрика по печати на ткани. Печать осуществляется на всех видах текстильных основ, в том числе на натуральных тканях.
Victoria’s Secret Fashion Show состоялось 20 ноября на Mercedes - Benz Arena в Шанхае, сообщается в пост-релизе компании. Всемирно известные ангелы Victoria's Secret, включая Адриану Лима (Adriana Lima), Алессандру Амбросио (Alessandra Ambrosio), Кэндис Свейнпул (Candice Swanepoel), Лили Олдридж (Lily Aldridge), Эльзу Хоск ( Elsa Hosk), Жасмин Тукс (Jasmine Tookes), Жозефин Скривер (Josephine Skriver), Лаис Рибейро (Lais Ribeiro), Марту Хант (Martha Hunt), Роми Стрейд (Romee Strijd), Сару Сампайо (Sara Sampaio), Стеллу Максвелл (Stella Maxwell) и Тейлор Хилл (Taylor Hill), а также модели Victoria’s Secret Pink - Грейс Элизабет (Grace Elizabeth) и Зури Тибби (Zuri Tibby) - приняли участие в крупнейшем в мире показе с эксклюзивным музыкальным шоу. Исполнительными продюсерами Victoria’s Secret Fashion Show, выпущенного компанией Done and Dusted, inс., стали Эдвард Разек (Edward G. Razek), Моника Митро (Monica Mitro), Иан Стеварт (Ian Stewart) и Хамиш Хамилтон (Hamish Hamilton). Последний также выступил в роли режиссера показа. Ведущим визажистом шоу стал Том Пешо (Tom Pecheux), а ведущим стилистом - Энтони Тернер (Anthony Turner). На шоу были представлены последние модели Victoria’s Secret, а также коллекции нижнего белья, вручную украшенные кристаллами Swarovski и знаменитыми крыльями ангелов. Одним из самых долгожданных моментов шоу стал выход Лаис Рибейро (Lais Ribeiro), которая продефилировала в Champagne Nights Fantasy Bra стоимостью два миллиона долларов и весом более 600 карат, эксклюзивно созданным для Victoria’s Secret ювелирной компанией Mouawad. Champagne Nights Fantasy Bra был традиционно украшен бриллиантами, желтыми сапфирами, голубыми топазами, а также 18-тикаратаным золотом. На подиуме впервые была представлена коллекция VSxBalmain, которую креативный директор Дома Balmain Оливье Рустен (Olivier Rousteing) эксклюзивно создал для Victoria’s Secret. Официальная вечеринка Victoria’s Secret Fashion Show прошла в Shanghai Expo Centre сразу после самого шоу. Трансляция Victoria's Secret Fashion Show состоится во вторник 28 ноября в 22:00 на телеканале CBS. Victoria's Secret - ведущий ритейлер, специализирующийся на продаже модного женского белья, продуктов парфюмерии и косметики, также известный благодаря своим fashion-шоу и сотрудничеству со знаменитыми супермоделями. В настоящее время сеть Victoria's Secret насчитывает более тысячи магазинов. Фотографии предоставлены компанией.
20 марта, в рамках открытия Российской недели текстильной и легкой промышленности в ЦВК «Экспоцентр», были объявлены победители конкурса текстильного дизайна Textile Design Talents Solstudio Award 2018, организованного группой компаний Solstudio Textile Group при поддержке Министерства промышленности и торговли России, Российской недели текстильной и легкой промышленности, международной выставки тканей и текстильных материалов «Интерткань», Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, профильных учебных заведений и ведущих компаний отрасли. В конкурсе приняли участие 300 художников из 30 городов 9 стран мира. В общей сложности 2000 текстильных принтов отсмотрело и оценило международное жюри, в которое вошли Alessandro Colombo, директор направления женских и мужских коллекций Ratti S.p.A., Италия; Elsa May, fashion-департамент Première Vision, Франция; Isabel Wharton, редакторPrint & Graphics, WGSN, Великобритания; David Shah, основатель и главный редактор журнаала Textile View. Победителей конкурса наградили и поздравили Виктор Евтухов, заместитель министра промышленности и торговли, Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, Александра Калошина, основатель группы компаний Solstudio Textile Group. Специально для вручения первого приза из Италии прилетел Маурицио Муччигроссо, экспорт-менеджер компании Ratti S.p.A. «За рубежом Россия считается страной выдающихся творческих возможностей, - отметил в своей речи Маурицио Муччигроссо. - А в Ratti мы в первую очередь верим в людей и много инвестируем в развитие молодых талантов со всего мира. И именно поэтому мы с удовольствием поддержали конкурс Textile Design Talents». Инициативу также поддержали партнеры: производитель графических планшетов Wacom, разработчик цветовых справочников Pantone, тренд-бюро Trendsquire, образовательный проект Fashion Factory, издательство «Манн, Иванов и Фербер». Компании предоставили специальные призы для финалистов конкурса, а также пригласили на стажировки и образовательные курсы. Победители конкурса 1 место - София Елисеева София поедет на полностью оплаченную стажировку в дизайн-отделе ведущей мировой текстильной фабрике Ratti S.p.A. - Marzotto Group (Комо, Италия). Ratti - крупнейшая в Европе текстильная фабрика, более 70 лет специализирующаяся на тканях высокой моды. 2 место - Василина Толмачева Василина получает возможность создать коллекцию текстильных рисунков - напечатать десять своих лучших работ на ткани на фабрике Red Dot Industry в Москве. 3 место - Дарина Бирюлина Дарина приглашена на стажировку в студию текстильного дизайна Solstudio Textile Design в Москве. Специальный приз от Союзлегпром - Максим Крылов Максиму будет предоставлен бесплатный стенд на выставке «Интерткань. Осень-2018». «Я очень воодушевлена победой, ожидаю увидеть огромную, интереснейшую коллекцию тканей и вдохновиться ею. В интернете найти можно многое, но самое ценное обычно спрятано в музеях, а в Ratti очень большой музей. Конечно, хочется посмотреть, как работают в Европе. Я благодарна за то, что в меня поверили, ведь конкурсные работы - это чистое творчество, для портфолио, деликатное и нежное», - рассказала София Елисеева, 28 лет, модельер, Москва. Василина Толмачева, 36 лет, художник по текстилю, Москва, говорит: «Я стараюсь принимать участие во всех конкурсах и выставках по текстильному дизайну, чтобы проявить себя, показать свои творческие способности. Конкурса - это всегда некий вызов для художника, потому что нужно найти время, поставить себя в рамки задания. Не могу сказать, что у меня сейчас есть готовые работы, которые я хочу напечатать на ткани, но это тоже вызов! Я считаю, что любой приз - это повод работать дальше, толчок к творчеству». Дарина Бирюлина, 24 года, художник-график, Санкт-Петербург - Москва, поделилась своими впечатлениями: «По специальности я художник-график, иллюстратор, но в последнее время начала глубже заниматься текстильным дизайном, искала в интернете материалы по этой теме и нашла сайт конкурса уже в последние дни приема работ. Для своих работ я взяла тему Москвы, потому что я сюда переехала всего месяц назад из Санкт-Петербурга, и мне очень нравится этот город. Я увлекаюсь урбанистикой, и мне хотелось передать в ткани сочетание городской архитектуры, общественных пространств, всего того, что существует в таком большом городе. Я очень рада, что заняла третье место, это идеальный приз для меня. В этом году я хотела углублено заняться текстилем, и Вселенная дала мне такую возможность - пройти стажировку в студии Solstudio Textile Design». Максим Крылов, 27 лет, художник по текстилю, Иваново, отметил: «Я работаю на большом текстильном предприятии в Иваново, нашел информацию о конкурсе в Инстаграме и решил поучаствовать. Я использовал и готовые работы, и создавал новые. Главное сложность была в ограниченных сроках, данных для работы. Честно говоря, пока не представляю, как буду использовать полученный приз - стенд на выставке Интерткань, но у меня еще есть время подумать». Конкурс Textile Design Talents Solstudio Award направлен на то, чтобы поддержать талантливых текстильных дизайнеров нашей страны и ближайшего зарубежья, обратить на них внимание профессионалов всех отраслей и сформировать условия для лучшего использования и развития их выдающихся способностей в индустрии. Организатор конкурса - группа компаний Solstudio Textile Group. Первый раз конкурс был проведен в феврале-марте 2018 года.Теперь конкурс будет проводиться ежегодно. Solstudio Textile Design - российская студия текстильного дизайна, постоянный участник ведущих текстильных выставок мира - Premiere Vision (Париж, Нью-Йорк), TexWorld (Париж), Munich Fabric Start (Мюнхен), Intertextile Shanghai (Шанхай). Среди заказчиков студии - производители тканей и одежды из 30 стран, среди которых Россия, Америка, Китай, Япония, Италия, Франция, Великобритания. Solstudio Textile Design была удостоена многих наград, в том числе премии «Золотое веретено» Российской академии моды в 2015 году. Фото: пресс-служба Solstudio Textile Group
Российская студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design была выбрана организаторами выставки Premiere Vision Paris в числе ведущих мировых студий дизайна для реализации проекта La Maison Designs. Эта специальная зона Premiere Vision будет посвящена домашним интерьерам в трендах сезона fw 2018-19 и будет впервые представлена на ближайшей выставке, с 19 по 21 сентября, в Париже. Задача этой зоны - показать, как рисунок для ткани трансформируется в новое направление моды и дизайна под названием surface design, дизайн поверхности. Для этого организаторы PV создадут имитацию пяти жилых пространств дома от гостиной до кухни, где будут показаны предметы мебели и быта: абажуры, одежда, постельное белье, скатерти, мебель, выполненные с использованием принтов лучших европейских текстильных дизайнеров. Работы российской студии Solstudio Textile Design стали победителями в конкурсной борьбе и будут визуализацией двух важных трендов сезона: «Эротические переживания» и «Ночное видение». Проект La Maison Designs не просто продемонстрирует новые аспекты текстильного дизайна, но и сформирует его основные мировые тенденции. Предполагается, что за три дня работы его увидят более 60 000 посетителей выставки. Александра Калошина, основатель студии текстильного дизайна Solstudio Textile Design, о проекте La Maison Designs: «Это хороший стимул для студии, потому что наши работы выбрали среди работ 230 лучших текстильных студий Европы, участников Premiere Vision. Это говорит о том, что мы не просто сильные художники, но и аналитики, способные понять, сформировать и переложить на визуальный язык мировой тренд». Студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design создает текстильный паттерн и рисунки для поверхности и продает их в 30 стран мира. Студия является постоянным участником ведущих мировых текстильных выставок Premiere Vision (Париж, Нью-Йорк), Munich Fabric Start (Мюнхен), TexWorld (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай). Yе раз была отмечена зарубежными и отечественными наградами. В 2014 году рисунок «Рентген цветка» был назван лучшим принтом сезона осень-зима 2015/16 на конкурсе Premiere Vision. По результатам 2016 года студия вошла в «Топ-10 российских производителей» Минпромторга в номинации «Дизайн» за достижения в разработке инновационных продуктов легкой промышленности. Сотрудники студии ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна, реализуют экспериментальный курс в МГХПА им. С.Г.Строганова, сотрудничают с другими вузами. Студия создает рисунки для собственного бренда аксессуаров Radical Chic, ежедневно отслеживает потребности и запросы российских и зарубежных покупателей и ведет аналитику. Фото: Solstudio Textile Design
Шоу под названием Coach Lights Up Shanghai и after-party прошли 8 декабря на набережной Вайтань и были приурочены к пятнадцатилетию присутствия бренда на китайском рынке, сообщается в пост-релизе компании. Показ был посвящен двум динамичным городам, Шанхаю и Нью-Йорку. Coach постарался подчеркнуть общие черты этих двух мегаполисов - «яркие огни, большие города». Коллекция передала процесс восприятия и исследования уникальной атмосферы Нью-Йорка и место Coach в этом большом мегаполисе. Созданный брендом мир сумерек элегантно перекликается с эстетикой рок-н-ролла 70-х, в частности смелым образом Элиса Купера. Удлиненный крой верхней одежды, обувь в стиле пэтчворк, жакеты из кожи и замши с легкой драпировкой, платьях в цветочек, подобные облаку объемные куртки-chubby и мохеровые свитеры - все это можно найти в коллекции Pre-Fall 2019. Сумку Dreamer Виверс представил с небольшим апгрейдом - у модели появилась яркая застежка-замок, а также пэтчи и вышивка, которые гармонично разбавляют легендарный принт Signature. Сотрудничество с современными китайскими артистами способствовало новой волне любви к бренду - молодые таланты по-своему изобразили любимого талисмана Coach, динозавра Рекси (Rexy). Суй Цзяньго (SuiJianguo) создал скульптуру с тиранозавром, фотографию которого принесли на принт. Креативная команда YETI OUT включила Рекси в их знаменитый графический логотип. Показ посетили: актриса и текущее лицо аромата Coach, Хлоя Грейс Морец (Chloe Grace Moretz); китайский актер и амбассадор Coach Тимми Сюй (Timmy Xu); японская актриса и модель Кико Мидзухара (Kiko Mizuhara); скульптор Суй Цзяньго (Sui Jianguo); Томас Брей (YETI OUT); ЧжуЦзини (Zhu Jingyi); супермодель Лиу Вэнь (Liu Wen); актриса Ханна Куинливэн (Hannah Quinlivan); группа AMIAYA; актер Ник Чоу (Nick Chou); певица Билли Ванг (Billie Wang); актер Дилан Сюн (Dylan Xiong) и многие другие. После показа Coach устроил after-party на набережной Вайтань, где со своими dj-сетами выступили посол бренда Тимми Сюй, Томас Брей и диджей Dazzy, а гости увидели выступления по брейк-дансу, уличный постер-арт и яркие граффити. Coach - американский модный дом, специализирующийся на производстве одежды и аксессуаров класса «люкс». Продукция бренда представлена более чем в 55 странах через сеть бутиков, франшиз, магазинов оптовой торговли и онлайн-магазин coach.com. Фотографии предоставлены компанией.
Проведение бизнес-миссии в Шанхае, входящей в перечень мероприятий 2016 года, поддерживаемых Министерством промышленности и торговли Российской Федерации, запланировано на 16-21 октября 2016 года, сообщает оргкомитет мероприятия. В рамках мероприятия состоится ряд встреч участников российской делегации с заинтересованными китайскими и международными деловыми кругами, инвесторами и представителями ведущих производственных компаний индустрии детских товаров и государственных структур. По словам организаторов, проведение бизнес-миссии будет способствовать укреплению деловых контактов, расширению и диверсификации торгово-экономического сотрудничества России и Германии. Запланировано посещение 6-й Международной Выставки детских товаров China Kids Expo 2016 и 15-й Международной Выставки игрушек, брендов и лицензий Китая China Toys Expo 2016, которые пройдут с 19 по 21 октября 2016 и являются крупнейшими отраслевыми международными выставками Азии. Представители индустрии детских товаров получат возможность принять участие в деловой программе выставки Kids Expo 2016 при поддержке Министерства промышленности и торговли Российской Федерации. Программа пребывания также включает в себя посещение таких производственных предприятий как Shanghai Ador Baby Industry Co Ltd (производство детских колясок, детских автокресел и т.п.) и Ocean Kids Ltd., (производство детской одежды), а также сетевого магазина по торговле детскими товарами Mothercare и детской спортивной школы.
В Китае острая нехватка моделей, в результате чего в стране проводится огромное количество конкурсов. 2 декабря состоится международный конкурс Elite Model Look 2004 International Shanghai, победительницей которого может стать любая.
Флагманский бутик итальянской марки Trussardi открылся в шанхайском торговом центре Shanghai Plaza 66
В рамках открытия Российской недели текстильной и легкой промышленности 19 марта в ЦВК «Экспоцентр» были объявлены победители международного конкурса текстильного дизайна Textile Design Talents Solstudio Award 2019, сообщают организаторы. В этом году в конкурсе приняли участие более 500 дизайнеров из 123 городов и 24 стран среди которых: Англия, Италия, Франция, Бельгия, Дания, Индия, Китай, Израиль, Чили и многие другие. Конкурс для текстильных дизайнеров Textile Design Talents проводится компанией Solstudio Textile Group при поддержке Минпромторга, Союзлегпрома и выставки «Интерткань». Его цель - поддержать талантливых художников, обратить на них внимание профессионалов всех отраслей и создать условия для роста в индустрии. Международное жюри рассмотрело более 3000 работ участников. Победителей конкурса наградили и поздравили Виктор Евтухов, заместитель министра промышленности и торговли, Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, Александра Калошина, основатель группы компаний Solstudio Textile Group. В составе международного жюри: Alessandro Colombo, Директор направления женских и мужских коллекций Ratti; Elsa May, fashion department Première Vision; Izabel Wharton, редактор print&graphics WGSN; David Shah, основатель международного журнала Textile View; Giovanni Ottonello, арт-директор IED Istituto Europeo di Design. А также ведущие российские специалисты в области текстильного дизайна: Алена Ахмадуллина, основатель одноименного бренда; Андрей Разбродин, основатель компании «ДАРГЕЗ», Президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности; Александра Калошина, основатель SolstudioTextile Group; Ирина Рыбаулина, заведующая кафедрой «Искусства текстиля и орнамента» РГУ им. А.Н. Косыгина. «Для конкурса были выбраны очень интересные задания: тема воды очень актуальна, а аргайл позволяет по-новому взглянуть на привычное и традиционное. В общем можно отметить довольно слабое чувство цвета и цветовых сочетаний, но при этом у многих участников отличная техника рисования. В некоторых работах не хватает ощущения пропорций при «повторе», - комментирует первые результаты Дэвид Ша, основатель международного журнала Textile View, член жюри конкурса. Победители конкурса: 1 место - Нана Тотибадзе (Москва). Оплаченная стажировка в дизайн-отделе ведущей мировой текстильной фабрике Ratti S.p.A. - Marzotto Group (Комо). Ratti - крупнейшая в Европе текстильная фабрика, более 70 лет специализирующаяся в производстве ткани высокой моды. 2 место - Надежда Гречина (Комо, Италия). Сертификат от бизнес-школы Fashion Factory School на любой курс обучения. 3 место - Анастасия Курбатова (Москва). Цифровая печать на ткани коллекции принтов участника, состоящей из 10 рисунков по его выбору, на фабрике Solstudio Industry. Производство полностью финансируется организатором конкурса. Призы в специальных номинациях предоставили партнеры конкурса: бренд Alena Ahmadullina, компании Epson, Pantone. Solstudio Textile Group работает в сфере текстильного сервиса более 20 лет. Solstudio Textile Group - это три взаимосвязанных подразделения. Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна создает текстильный паттерн - рисунки для ткани и продает их в 30 стран мира, является единственным постоянным российским участником выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Рисунки студии находятся на стендах тенденций ведущих текстильных выставок, на них ссылаются мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как WGSN. Сотрудники компании ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна. Студия создает рисунки для собственного бренда Radical Chic. Radical Chic - бренд аксессуаров (платки, шарфы, зонты и одежда). Платки из натурального шелка, шерсти и кашемира представлены в четырех собственных магазинах в Москве и Санкт-Петербурге, в 65 точках продаж по всей России. Solstudio Industry - фабрика по печати на ткани. Печать осуществляется на всех видах текстильных основ, в том числе на натуральных тканях. На предприятии стоит высокоскоростное итальянское оборудование, соответствующее последним технологиям и отвечающее высоким параметрам: скорость-цвет-качество. Фотографии предоставлены организаторами.
Руководство концерна BMW обвиняет производителя одежды из Китая в плагиате эмблемы автомобильного бренда. Об этом пишет издание Shanghai Daily. Сообщается, что один из местных производителей одежды скопировал эмблему баварского концерна BMW. Китайская компания заменила в логотипе букву «W» на литеру «N», и использовала его не только на одежде, но и на сумках и обуви. Теперь BMW требует от производителя одежды из Поднебесной выплатить ей компенсацию в размере 350 000 фунтов стерлингов. Китайские производители уже много лет славятся тем, что копируют в своей продукции не просто определенные детали, а изделия полностью. Фото: vk.com
После двух онлайн-сезонов выставка впервые проходит в гибридном формате: с 20 по 24 сентября - на цифровой платформе, с 21 по 23 сентября - на физической площадке. Участвует 903 экспонента из 40 стран, из них 147 - только онлайн, сообщает компания. Экоответственность и устойчивое развитие требуют совершенно нового подхода к разработке продукта. После двух непростых сезонов профессионалы отрасли готовы принять новые риски, представить инновационные коллекции. Появляется всё больше креативных экоразработок, интегрированных в различные виды процессов: инновационные ткани, более экологичные производственные решения, новые технологии. В новом сезоне экспертами выставки отобраны шесть работ SolstudioTextile Group для стенда тенденций AW22/23, иллюстрирующие тренды Pictorial embrace, Decorative mystery, Deconstructed comics, Newfun & Play, Revealing shadows, сообщает компания. В этом сезоне меняется отношение к цвету. «Приходит совершенно новое понятие - ответственное отношение к цвету. Меняя от сезона к сезону всю палитру цвета, мы заставляем покупателя приобретать новое. Сейчас необходимо думать об одежде, которая будет служить нам долгие годы. Посмотрите, как удлиняется восприятие цвета: происходит мягкая смена цветовых палитр, чтобы одежда оставалась актуальной более длительный срок. Из сезона в сезон переносится всё больше и больше цветов, в палитре 2022/23 мы увидим около 40% цветов и оттенков, перешедших из предыдущих сезонов. Это происходит потому, что мы готовимся к производству одежды, которая будет жить долго», - рассказывает об особенностях сезона AW22/23 Александра Калошина, основатель SolstudioTextile Group. Все эти глобальные преобразования включают индустрию моды в циркулярную экономику. Экодизайн становится основой новой эстетики. Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна. Компания создаёт текстильный паттерн (рисунки для ткани) для собственного бренда Radical Chic, а также продаёт их в 30 стран мира, является единственным постоянным российским участником выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Рисунки студии находятся на стендах тенденций ведущих текстильных выставок, на них ссылаются мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как WGSN. Сотрудники компании ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна. Radical Chic - бренд аксессуаров и одежды. Платки из натурального шёлка, шерсти и кашемира представлены в четырёх собственных магазинах в Москве и Санкт-Петербурге, в 65 точках продаж по всей России. Solstudio Industry - фабрика по печати на ткани. Печать осуществляется на всех видах текстильных основ, в том числе на натуральных тканях. Изображения предоставлены компанией.
Весь Иркутск следил за приключениями французов, случайно оказавшимися в этом городе. Напомним, днем 11 ноября самолёт Boeing 777, направлявшийся из Парижа в Шанхай, вынужденно сел в Иркутске из-за задымления в кабине пилотов. В самолете находились 280 человек, включая членов экипажа. Никто не пострадал. Пассажиров рейса разместили в гостиницах города. Без российской визы они не могли покинуть территории гостиниц. Порталу SIA.RU стало известно, что в гостинице «Ангара» на сквере Кирова находилась команда арт-директоров французского дома моды Louis Vuitton. Среди них - Corinne Lee (@corinneinparis), Michela Rossetti (@at_mr) и Agnes Le Coroller (@agnes_lc). Они делились своими переживаниями в сети Инстаграм. «За окном сменилась погода. Нам не разрешено покидать отель без визы», «Мы здесь» (геолокация), «Почти Шанхай...» - так подписывали ребята свои снимки в Инстаграм при посещении ресторана "Пекинская утка". В понедельник 12 ноября за французами прибыл запасной самолет авиакомпании AirFrance, и группа бурно радовалась тому, что наконец-то сможет улететь в Шанхай. «Пока, Сибирь! С любовью и без сожалений», «Пока-пока, Иркутск!», «Свобода!» - написали представители LV. Но у прибывшего борта возникли технические неполадки. "AirFrance, это начинает надоедать", - обновила свой статус команlа арт-директоров в Инстаграм. Самолет не смог вылететь по маршруту в Шанхай. Как сообщили в пресс-службе аэропорта Иркутска, около двух часов ночи самолет пошел на взлет, но у него отказала гидравлическая система. Мы - «Застрявшие в Сибири. Второй сезон. В главных ролях:», «Вернулись в паб. Я ношу одни и те же вещи уже 48 часов!» - вещей у нас нет, они остались в багаже - посетовали ребята. Меж тем, Infabrica сочинила песню для французов, застрявших в морозном Иркутске. Ведущий на радио МСМ, шоумен Игорь Бялоус и владелец бельгийского Бенуа де Витте спели на камеру слова поддержки: «Смотрят на вас иркутяне, в душе холодея, Коллекции ваши исправить надежду лелея. У нас для Виттона Луи есть идея: Модно сейчас одеваться намного теплее!» С третьей попытки пассажиры все же смогли покинуть Иркуст и прибыли в Шанхай 14 ноября вместо 11-го. Посмотреть эту публикацию в Instagram The Siberian Adventure to Remember... #LostInIrkutsk Публикация от Corinne Lee (@corinneinparis) 13 Ноя 2018 в 9:41 PST Посмотреть эту публикацию в Instagram Heads or tails. Will we get to Shanghai ? Many thanks to the people of Irkutsk for their warm welcome through social media #LostInIrkutsk #StuckInSiberia Публикация от Agnes Le Coroller (@agnes_lc) 13 Ноя 2018 в 7:02 PST Посмотреть эту публикацию в Instagram Большое спасибо Иркутск Bons baisers de Russie #LostInIrkutsk #StuckInSiberia Публикация от Agnes Le Coroller (@agnes_lc) 14 Ноя 2018 в 12:13 PST