Бренд Ksenia Schnaider и производитель текстиля из технической конопли DevoHome создали коллекцию зимней верхней одежды с использованием конопляного меха, сообщает marieclaire.ua. Цель сотрудничества - показать, что техническая конопля является идеальным альтернативным sustainable-материалом для индустрии моды. В коллекцию вошли зимние джинсовые куртки-бестселлеры бренда и жилетки, дополненные альтернативой меху от DevoHome, который создан из волокон технической конопли. «Конопляный мех мы изобрели несколько лет назад, и только в этом году нам удалось сделать его полностью натуральным и биоразлагаемым. В носке такой мех ведет себя великолепно: выдерживает морозы до -20 °C, приятный на ощупь, пахнет свежим сеном и предоставляет людям альтернативу искусственному меху и меху убитых животных», - делится основатель бренда DevoHome Оксана Дево. Фотографии с сайта marieclaire.ua.
11 сентября 2019 года в Центре современного искусства «Винзавод» прошел Moscow Fashion Summit , посвященный ключевым проблемам современного модного бизнеса, сообщают организаторы. Организатором конференции выступил Московский экспортный центр (МЭЦ), подведомственный Департаменту предпринимательства и инновационного развития Москвы. Конференция собрала более тысячи гостей, среди которых представители СМИ, стилисты, студенты профильных вузов, дизайнеры и любители моды, а также профессионалы fashion-индустрии и владельцы модного бизнеса. Приглашенными спикерами выступили лидеры российского и мирового fashion-сообщества. Открыли конференцию руководитель Департамента предпринимательства и инновационного развития Москвы Алексей Фурсин, руководитель Московского экспортного центра Кирилл Ильичев и кураторы Moscow Fashion Summit, журналисты Ксения Собчак и Анзор Канкулов. «Мода сегодня является неотъемлемой частью экономики и индикатором уровня развития крупнейших мегаполисов мира, определяющим их потенциал, способствующим социальному возрождению, формированию творческой среды и созданию новых рабочих мест. Все эти вещи важны для идентификации города и сохранения нашего культурного кода. У Москвы есть огромный потенциал стать одной из значимых мировых модных столиц наряду с Лондоном, Миланом и Нью-Йорком. С каждым годом столичный fashion-сектор все громче заявляет о себе, и город имеет все ресурсы для вывода модной продукции на зарубежные рынки и возможности стать новым центром притяжения инвестиций», - отметил руководитель Департамента предпринимательства и инновационного развития города Москвы Алексей Фурсин. Также он рассказал о финансовых и нефинансовых мерах поддержки креативного сектора в столице. В их числе субсидиарная поддержка компаний-экспортеров fashion-продукции и участников конгрессно-выставочных мероприятий, а также информационно-консультационная и образовательная помощь для креативных предпринимателей. «Мы создаем инфраструктуру и возможности для всех. Город дает реализовать себя каждому, и наши инструменты поддержки охватывают все сегменты модной индустрии», - добавил Алексей Фурсин. «Fashion-индустрия столицы активно развивается. Объем её экспорта в первом полугодии 2019 года вырос на 16,3% по сравнению с аналогичным периодом прошлого года и составил свыше 211 млн долларов США. Московский экспортный центр уделяет большое внимание поддержке столичных дизайнеров. На прошлой неделе 20 московских компаний имели успех на крупнейшей в Восточной Европе модной выставке Collection Premiere Moscow 2019, а уже в конце сентября, в период проведения Недели моды в Париже, более 20 московских дизайнеров покажут свои коллекции в рамках проекта Mode:Moscow», - подчеркнул генеральный директор Московского экспортного центра Кирилл Ильичев. «Я знаю, что Москве, в России есть очень много талантливых дизайнеров, которые делают моду на мировом уровне. Уже несколько лет дизайнеры, связанные с Россией, привлекают к себе внимание мирового fashion-сообщества. Moscow Fashion Summit - это уникальный шанс сочетания творческого потенциала и намерения правительства города развивать эту сферу», - подчеркнула основатель Фонда развития моды Москвы, журналист и fashion-эксперт Ксения Собчак. «Главная задача саммита - выработка программы действий по развитию моды в Москве. Для меня на первом месте стоит поддержка молодых дизайнеров и марок, создающих sustainable-продукты, поддержка образования в области моды, выделение грантов на обучение студентов, приглашение западных специалистов», - отметил руководитель направления «Мода» школы дизайна НИУ ВШЭ, директор Фонда развития моды Москвы Анзор Канкулов. Программа мероприятия включала три блока дискуссий, посвященных роли медиа в развитии индустрии, международному опыту продвижения локальных дизайнеров, профильному образованию, а также ряду других актуальных вопросов. В рамках конференции выступили основатель и редакционный директор СR Fashion Book, CR Men’s Book, основатель CR Studio Карин Ройтфельд и президент и управляющий директор CR Fashion Book, CR Men’s Book и CR Studio Владимир Рестуан-Ройтфельд, которые дали оценку состоянию современной модной индустрии и поделились своими проектами и планами. Второй блок «Развитие» начался с обсуждения темы «Fashion-индустрия как экосистема» с участием генерального директора British Fashion Council Кэролайн Раш и президента Condé Nast Россия Аниты Гиговской. Участниками дискуссии «Медиа в новых реалиях» стали главный редактор Vogue Россия Мария Федорова, главный редактор Instyle Юрате Гураускайте, главный редактор РБК «Стиль» Евгений Тихонович, главный редактор Buro Екатерина Дарма, главный редактор отдела спецпроектов The Blueprint Юлия Выдолоб и управляющий партнер коммуникационного агентства R.S.V.P. Татьяна Константинова. Директор Международного института модного дизайна и бизнеса Polimoda Данило Вентури, глава отдела моды Royal College of Art и сооснователь fashion-бренда Boudicca Зоуи Броач затронули тему вызовов образования в сфере моды и дизайна. Заключительный блок «Мода» открылся дискуссией PR-консультанта Анны Дюльгеровой с основателем и главным редактором «032c», креативным директором Ssense Йоргом Кохом и креативным директором «032c» Марией Кох. Дизайн и креатив как движущую силу отрасли обсудили основатели Outlaw Moscow Максим Башкаев и Диляра Минрахманова, основательница концепт-стора «KM20» Ольга Карпуть, креативный директор A.D.E.D. Михаил Рудаев, основательница и дизайнер I am Studio Даша Самкович, основательница и дизайнер Masterpeace Евгения Линович, президент холдинга «Ли-лу» Оксана Бондаренко и бренд-директор Farfetch, партнёр агентства WLH Александр Перепелкин. Параллельно с деловой программой работала выставка-инсталляция «Первая коллекция». В ней приняли участие столичные дизайнеры, представившие работы из первых коллекций своих брендов. Московский экспортный центр (МЭЦ) был создан Правительством Москвы в качестве «единого окна» для работы с предпринимателями в области финансовых и нефинансовых мер и продвижения продукции столичных производителей на зарубежные и российские рынки. Фотографии предоставлены организаторами.
Британский дом моды Burberry расширяет программу инициатив в области устойчивого развития и планирует стать полностью climate positive к 2040 году, сообщает ru.fashionnetwork.com. Основной целью Burberry видит ряд обязательств среди которых: сокращение выбросов во всей производственно-сбытовой цепочке поставок компании на 46% к 2030 году (вместо ранее поставленной цели в 30%); переход к нулевому потреблению природных ресурсов к 2040 году; инвестирование в проекты, которые сосредоточены на восстановлении экосистем и сокращении выбросов углекислого газа в атмосферу. К таким, например, относится сотрудничество с PUR Projet по программе регенерации сельского хозяйства с производителями шерсти в Австралии. Как подчеркивают в Burberry, новые амбиции в сфере устойчивости основаны на наследии компании в области исследования существующих экологических и социальных программ. На своем пути к тому, чтобы стать полностью благоприятным для климата брендом, Burberry также будет продолжать выступать за изменения в модной сфере, а также поддерживать программы, преобразующие индустрию моды. «Как компания, мы объединены желанием руководствоваться силой добра в этом мире и решительно настроены сохранить нашу планету для будущих поколений», - прокомментировал Марко Гоббети, генеральный директор Burberry. Его слова приводятся в пресс-релизе. Кроме того, Burberry объявляет о своей поддержке Fashion Avengers - всемирной коалиции модных организаций, объединившихся для достижения Целей в области устойчивого развития, разработанных генеральной ассамблеей ООН (UN’s Sustainable Development Goals).
Создатель и креативный директор бренда WOS Андрей Артемов станет куратором магистерского профиля «Мода как индустрия: дизайн, продукт, продвижение» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Новый профиль посвящен пониманию роли, функций и задач дизайнера и креативного директора в системе индустрии. Кураторами нового магистерского профиля станет не только Артемов, но и Екатерина Сычева, дизайнер одежды, сотрудничавшая с брендами Alena Akhmadullina, Alexander Terekhov, Rusmoda.Pro, автор костюмов Земфиры и Ренаты Литвиновой, а также соавтор действующей униформы авиакомпании S7 Airlines. Обучение на профиле будет интересно тем, кто уже имеет базовые знания о фэшн-индустрии и хочет стать успешным игроком этого рынка. На занятиях студенты будут разбирать ежедневные задачи креативного директора, включающие и производство продукции, и ее доставку, и даже создание креативной команды. Андрей Артемов: «Главное - это практика, и я буду делиться со студентами своим опытом, чтобы у них сложилось понимание, как в реалиях российского рынка строить бизнес и понять, нужен ли вам иностранный рынок, или почему бренду нужно выпускать именно четыре коллекции в год, и как эта модель работает. Важно начать с основ: разобраться, что такое коммерческая линия, шоу-линия и базовые вещи, зачем делают коллаборации и дополнительные капсульные коллекции, почему мы все резко не можем стать Sustainable Eco и начать осознанное потребление, как реагировать на быстро меняющиеся мнения и запросы, что предлагать обществу и как становиться информационной повесткой». Образовательная программа профиля ориентирована на людей, которые видят себя дизайнерами, работающими на современном рынке и владеют актуальным языком моды. Студенты получат знания и компетенции как в области разработки современного дизайна, так и в области визуальных коммуникаций, продвижения бренда и 3D-проектирования. Катя Сычева: «Магистратура - это то место, где формируются или продолжают расти профессионалы с конкретным функционалом. Новые навыки будут отличаться от отрисовки технического эскиза. Дизайн одежды и фэшн-индустрия - это бизнес „тысячи мелочей", где нужно уметь совмещать огромное количество данных». «В центре моды всегда стоит продукт, но сейчас все больше акцент смещается в сторону картинки, визуальной оболочки, самой по себе идеи и понимания потребителя, умения вести коммуникацию. Бренд сейчас - это storytelling, который выходит на первое место - это то, что должен уметь делать креативный директор и дизайнер бренда», - прокомментировал Анзор Канкулов, руководитель направления «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Фото: design.hse.ru
ИА «РИА Мода» публикует программу Belarus Fashion Week, 19-й сезон которой пройдет 14-20 октября 2019 года в доме «Микеланджело» жилого комплекса «Маяк» (Минск). Belarus Fashion Week - проект «Белорусской палаты моды» и агентства PR и коммуникаций «Открытый подиум». Как сообщают организаторы, Belarus Fashion Week сезона SS 2020 будет ориентирована главным образом на продажи. На двух этажах дома «Микеланджело» будут открыты индивидуальные корнеры дизайнеров Белоруссии в формате pop-up store. Свои корнеры выставят такие бренды и дизайнеры, как Simonoff, Uno Mas Uno, Women Fashion Brand, Hmylko, Nelva, Balunova Fashion Design Studio, Natalia Korzh, Le Furle, Historia Naturalis, Jamido Manufaktura, Ruslan Khmelenko, Tarakanova, Davidova, Mirdada, Bell Bimbo, Sergio Stefano, Galanteya, Motif, Novaline, Prio, Navy, Lamazo Factory, Mur Mur, Teffi Style, Prestige Moda, Lepos, Busel Brand, Александр Киринюк, Parfenovich Sisters, Fashion Dolls, Evoshka Style, Todorskaya, «Марк Твен», Funduk, meshochki.by, Demidovich, Evgenija SM, Олег Горчанин, Саша Евтухович-Татаринович, Ксения Гесть, Валерия Ковалева, Анна Янчилина. На протяжении всей недели в комплексе «Микеланджело» будет работать образовательная платформа, инициатором которой выступает Янина Гончарова при поддержке Youth Empowered, посольства Швеции в Белоруссии, Шведского института и программы Most. 15 октября пройдет образовательный форум, посвященный технологиям и моде Fashion Tech Hub. 16 октября пройдет ежегодная образовательная бизнес-платформа Belarus Fashion Forum: Sustainable Fashion. 17 и 19 октября выступят ведущие специалисты в сфере fashion-бизнеса и журналистики из Европы. Также группа приглашенных иностранных гостей при поддержке РОО «Белорусская палата моды» посетит Оршанский льнокомбинат. В рамках Belarus Fashion Week пройдут показы брендов: Nelva by Huawei, Balunova Fashion Design Studio, Women Fashion Brand, Natalia Korzh, Jovanas Couture, Scapegoat_404 by Huawei, Candy Lady, T.Efremova, Historia Naturalis, Davidova inspired by Huawei, Ksenia Gest, Hmylko, Jamido monofaktura, Totti Swimwear. Показы детских коллекций: Kids Fashion Days: Makavka, Viq&Vicky, Mirdada, Flowers and dreams, VershinA, Baybardina, «Девочки с характером», Dolce Vita, Anko and Falkovich, Panda kids, My Studio, LyaLya, Leya.me, Kudrina. В рамках детских показов пройдет благотворительный сбор средств в помощь детским домам Белоруссии. Официальные партнеры: Mary Kay и Dana Holdings. Партнеры: Huawei, Tresemme, Stilisto by Kirinuyk, Galanteya, Get Clean. Партнер образовательной программы: Coca Cola HBC Белоруссия, посольство Швеции в Белоруссии. Афиши предоставлены организаторами.
Как сообщает компания, уже в июне в каталоге ресейл-платформы TheRealTop, специализирующейся на модной брендовой одежде и аксессуарах, можно будет найти предметы гардероба с пометкой «рекомендация стилиста». Клиентам онлайн-проекта станут доступны на особых условиях такие услуги, как разбор гардероба, стайлинг гардероба, персональный шопинг и shoppingbook от Зои Сохор. Зоя Сохор получила диплом стилиста в лондонском University of the Arts London (London College of Fashion), а ранее окончила Плехановскую экономическую академию и голландский вуз Hogeschool Utrecht. С 2012 года работает персональным стилистом. Уникальный профессиональный путь, сочетающий карьеру в коммерческих организациях в маркетинге и творческий фриланс в области моды, позволяет Зое успешно работать в самых разных направлениях: персональным консультантом по стилю, стилистом и продюсером фото- и видеосъёмок, показов и клипов, а также проводить корпоративные тренинги по стилю и дресс-коду. С 2021 года Зоя Сохор также стала бренд-директором Недели моды в Москве. «Для TheRealTop крайне важно развивать клиентский сервис, сохраняя набор уникальных для рынка предложений как для продавцов вещей, так и для покупателей. Сотрудничество с Зоей Сохор открывает для нас новые перспективы, мы рады коллаборации с профессионалом такого уровня и уверены, что аудиторию проекта заинтересуют возможности разобрать свой гардероб вместе со специалистом или составить shoppingbook для незабываемого, но в то же время рационального онлайн-шопинга», - комментирует основатель TheRealTop Вениамин Липский. TheRealTop основан финансистом и в прошлом инвест-банкиром Вениамином Липским. В числе приоритетных задач он видит эффект социального лифта, благодаря широкой доступности эксклюзивных вещей ведущих мировых домов моды, поддержку глобального тренда sustainable fashion, а также возможность предпринимательской реализации для владельцев вещей, готовых подарить им новую жизнь. Кроме того, проект рассматривается как логичная составляющая шеринг-культуры, также стремительно набирающей обороты по всей планете. Фотография предоставлена компанией.
Хакатон SAP Leonardo for Fashion Tech пройдет в октябре, выступление финалистов состоится в рамках форума «Открытые инновации 2017», во время тематического дня Human Tech 18 октября, сообщают организаторы. Цель мероприятия - придумать новые мобильные или веб-сервисы на базе технологий SAP, которые помогут людям с ограниченными возможностями здоровья стать полноправными участниками fashion-индустрии. Хакатон SAP Leonardo for Fashion Tech является партнером глобального саммита SAP Next-Gen Global Challenges Summit, цель которого - поддержка повестки ООН по глобальному устойчивому развитию (UN Global Goals for Sustainable Development). В мероприятии смогут принять участие программисты, дизайнеры интерфейсов, разработчики мобильных приложений и веб-сервисов. Перед командами будут поставлены задачи по разработке новых решенийна базе технологий интернета вещей и сервисов SAP для одежды и аксессуаров. Созданные участниками мобильные или веб-сервисы сделают fashion-индустрию более доступной для людей с ограниченными возможностями здоровья и помогут сделать одежду не только удобной, но и функциональной (в рамках конвенции ООН о правах людей с инвалидностью, The UN Conventionon the Rights of Persons with disabilities). Регистрация на хакатон открыта по ссылке: http://events.sap.com/ru-sap-bezgraniz-couture-hackathon/ru/home. Генеральный партнер - фонд «Культура и дети» при поддержке компании «Шеврон Нефтегаз Инк.». К участию в хакатоне приглашены эксперты из компаний Covestro, Ottobock, Британской высшей школы дизайна, ЦМИТ «Проектные мастерские» и проект Dialogue in the Dark Moscow (Государственный музей-культурный центр «Интеграция» имени Н.А.Островского).Победители конкурса получат специальные призы и возможность реализовать свой проект в сотрудничестве с Bezgraniz Couture™. «Индустрия моды сегодня применяет современные технологии на всех этапах от идеи и производства продукта до его продаж и утилизации. Более того, одежда постепенно становится девайсом, связанным с информационным пространством. Bezgraniz Couture™ видит свою задачу в адаптации этих инновационных решений для повышения качества жизни людей с ограниченными возможностями здоровья, - говорит Янина Урусова, основательница проекта. - Эту работу мы ведем в инновационных кооперациях и рады тому, что наши инициативы с интересном воспринимаются лидерами рынка». «Мы решили провести это мероприятие, чтобы объединить специалистов из самых разных сфер и в формате хакатона дать им возможность реализовать идеи, которые помогут в дальнейшем убрать преграды, препятствующиевовлечению людей с ограниченными возможностями здоровья в индустрию моды. «Умная» одежда, оснащенная специальными датчиками и наши инновационные решения способны в этом помочь, к сожалению, пока таких проектов немного и я надеюсь, что общими усилиями мы сможем создать что-то действительно полезное,- сказала Наталия Парменова, исполнительный директор SAP СНГ. - Инновационные возможности SAP Cloud Platform и SAP Leonardo позволят по-новому взглянуть на применение инноваций в fashion-сегменте». Bezgraniz Couture™ формирует новую культуру взаимоотношений общества с людьми, имеющими инвалидность, задает не только новые стандарты образа мышления, но и внешнего вида. Проект поддерживает государственную политику отказа от пассивной социальной позиции и содействует формированию новых представлений об инвалидах в обществе. Благодаря деятельности Bezgraniz Couture™, люди с инвалидностью получают шанс стать более уверенными в себе, современно одеваться, чувствовать себя комфортнее, и, в первую очередь, оказаться в круге внимания общества. SAP - один из мировых лидеров на рынке корпоративных приложений. Компания помогает организациям любого размера и специализации эффективнее управлять своим бизнесом, будь то вспомогательные службы или совет директоров, склад или магазин, настольные или мобильные приложения. Решениями и сервисами SAP пользуется более 345 000 клиентов. В 1992 году был открыт офис SAP SE в Москве. Также за прошедшие 20 лет открылись представительства SAP в Екатеринбурге, Санкт-Петербурге, Новосибирске, Ростове-на-Дону, Алматы, Минске, а численность сотрудников превысила 1050 человек. Фотография предоставлена организаторами.
В обновленном пространстве UNIQLO Атриум проходит выставка «Новая жизнь старых вещей». Совместная выставка Школы дизайна НИУ ВШЭ и бренда UNIQLO посвящена возможностям новой жизни старых вещей как важнейшему аспекту sustainable fashion («сознательной моды»). Экспозиция на 3 этаже магазина UNIQLO Атриум завершит свою работу в конце декабря. @uniqlo_russia @hsedesign #uniqlorussia #uniqlo #uniqlo_russia #hse @twiseuponatime, @mashainshade и []
Бренд Ksenia Schnaider и производитель текстиля из технической конопли DevoHome создали коллекцию зимней верхней одежды с использованием конопляного меха, сообщает marieclaire.ua. Цель сотрудничества - показать, что техническая конопля является идеальным альтернативным sustainable-материалом для индустрии моды. В коллекцию вошли зимние джинсовые куртки-бестселлеры бренда и жилетки, дополненные альтернативой меху от DevoHome, который создан из волокон технической конопли. «Конопляный мех мы изобрели несколько лет назад, и только в этом году нам удалось сделать его полностью натуральным и биоразлагаемым. В носке такой мех ведет себя великолепно: выдерживает морозы до -20 °C, приятный на ощупь, пахнет свежим сеном и предоставляет людям альтернативу искусственному меху и меху убитых животных», - делится основатель бренда DevoHome Оксана Дево. Фотографии с сайта marieclaire.ua.
Российский бренд одежды sela увеличил ассортимент на фоне повышенного спроса покупателей и активной экспансией с большеформатными магазинами. Как отмечают в компании, большую роль в расширении сыграли новые линейки baby и man. Коллекция для малышей от 0 до 2-х лет появилась в продаже в мае, в нее вошли около 100 наименований. Запуск коллекции для мужчин запланирован на сентябрь. Помимо этого, в 2023 году на 30 процентов расширился ассортимент для детей 7-14 лет, женская коллекция увеличилась почти на 50 процентов, пишет New Retail. Рост узнаваемости бренда и запуск флагманских магазинов в топовых торговых центрах России стали драйверами увеличения глубины закупки на самые востребованные позиции для обеспечения ценовой доступности. Так, глубина закупки детского ассортимента увеличилась более чем на 20 процентов. Приоритетами продуктовой стратегии sela в 2023 году стали: базовый ассортимент, натуральные ткани, верхняя одежда, технологичная детская одежда. В частности, футболки и деним трансформировали в «библиотеку культовых товаров», выделив под это отдельную зону в виде стеллажа с выкладкой товара «как дома» и «все под рукой». Денимный ассортимент расширился на 70 процентов. В ассортименте появились sustainable-продукты с переработанными наполнителями.
26 мая 2019 года стартует новый сезон конкурса молодых дизайнеров New Names Belarus Fashion Week - Новые имена Недели моды в Белоруссии, говорится в сообщении организаторов мероприятия. Для участия в мероприятии следует подать заявку до 25 мая 2019 на newnames@bfw.by и принять участие в эскизном туре 26 мая. Конкурс молодых дизайнеров New Names Belarus Fashion Week - проект для начинающих авторов и художников. За прошедшие сезоны творческое становление в моде прошли многие дизайнеры, которые впоследствии основали собственные бренды и успешно продают свои коллекции и в Белоруссии и за рубежом. Конкурс стал стартом карьеры для таких брендов как ZIBRA (Александра Жук), Zabelina (Анна Забелина), Tanya Tur (Татьяна Тур), KOSTROMA (Наталья Кострома-Андреюк), Дарья Гайдук, Юлия Демидович, Анастасия Васюченко, Агата Каробка и многие другие перспективные имена молодой белорусской моды. Организатор конкурса - Белорусская палата моды. Главной темой нового сезона конкурса станет Sustainable Fashion - осознанная мода - это одежда, обувь и аксессуары, которые изготавливаются, реализуются и используются наиболее сознательным образом с экологической и социо-экономической точки зрения. В конкурсной программе заявлено несколько категорий: - eco-friendly коллекции, то есть одежда, созданная из экологичных материалов и с соблюдением этичных способов производства; - одежда из местного сырья, материалов, произведенных на территории РБ; - одежда, созданная по традиционным технологиям с использованием ручного труда; - одежда, пригодная для долгого использования и подвергаемая редизайну; - одежда, которую вы обновили стилистически с использованием декора, вышивки, доработки (secondhand, винтажная мода); - одежда, дизайн которой несет манифест о сохранении культурных ценностей, причастен к историческим фактам, направлен на укрепление социальной ответственности граждан, сохранению этнического наследия; - одежда, сшитая на заказ для специальных групп населения (люди с инвалидностью). Участниками конкурса могут стать как дизайнеры, так и стилисты и все те, кто планирует связать свою профессию с модой и дизайном одежды. В состав жюри, которое будет оказывать участникам в том числе и менторскую помощь, входят: - Янина Гончарова - основательница и руководитель Belarus Fashion Week, председатель ассоциации дизайнеров «Белорусская палата моды»; - Ольга Барабанщикова - владелица и дизайнер бренда Candy Lady, зоозащитница; - Полина Воронова - дизайнер eco-friendly бренда Historia Naturalis. - Руководитель международного проекта по продвижению fashion-пионеров Fashion SCOUT. Победитель получит 1 тыс. белорусских рублей и возможность принять участие в Belarus Fashion Week. Финальный показ дизайнеров-финалистов и объявление победителя состоится в рамках Fashion Idea Festival 22 июня 2019 года. Для участия необходимо заполнить заявку на сайте мероприятия, прийти с идеями на Эскизный тур 26 мая, начало в 12.00, свободное пространство «Кто такой Джон Голт?» (г.Минск, ул. Шорная, 20, ст. метро «Немига», «Фрунзенская»). Фотографии предоставлены компанией
11 сентября 2019 года в Центре современного искусства «Винзавод» прошел Moscow Fashion Summit , посвященный ключевым проблемам современного модного бизнеса, сообщают организаторы. Организатором конференции выступил Московский экспортный центр (МЭЦ), подведомственный Департаменту предпринимательства и инновационного развития Москвы. Конференция собрала более тысячи гостей, среди которых представители СМИ, стилисты, студенты профильных вузов, дизайнеры и любители моды, а также профессионалы fashion-индустрии и владельцы модного бизнеса. Приглашенными спикерами выступили лидеры российского и мирового fashion-сообщества. Открыли конференцию руководитель Департамента предпринимательства и инновационного развития Москвы Алексей Фурсин, руководитель Московского экспортного центра Кирилл Ильичев и кураторы Moscow Fashion Summit, журналисты Ксения Собчак и Анзор Канкулов. «Мода сегодня является неотъемлемой частью экономики и индикатором уровня развития крупнейших мегаполисов мира, определяющим их потенциал, способствующим социальному возрождению, формированию творческой среды и созданию новых рабочих мест. Все эти вещи важны для идентификации города и сохранения нашего культурного кода. У Москвы есть огромный потенциал стать одной из значимых мировых модных столиц наряду с Лондоном, Миланом и Нью-Йорком. С каждым годом столичный fashion-сектор все громче заявляет о себе, и город имеет все ресурсы для вывода модной продукции на зарубежные рынки и возможности стать новым центром притяжения инвестиций», - отметил руководитель Департамента предпринимательства и инновационного развития города Москвы Алексей Фурсин. Также он рассказал о финансовых и нефинансовых мерах поддержки креативного сектора в столице. В их числе субсидиарная поддержка компаний-экспортеров fashion-продукции и участников конгрессно-выставочных мероприятий, а также информационно-консультационная и образовательная помощь для креативных предпринимателей. «Мы создаем инфраструктуру и возможности для всех. Город дает реализовать себя каждому, и наши инструменты поддержки охватывают все сегменты модной индустрии», - добавил Алексей Фурсин. «Fashion-индустрия столицы активно развивается. Объем её экспорта в первом полугодии 2019 года вырос на 16,3% по сравнению с аналогичным периодом прошлого года и составил свыше 211 млн долларов США. Московский экспортный центр уделяет большое внимание поддержке столичных дизайнеров. На прошлой неделе 20 московских компаний имели успех на крупнейшей в Восточной Европе модной выставке Collection Premiere Moscow 2019, а уже в конце сентября, в период проведения Недели моды в Париже, более 20 московских дизайнеров покажут свои коллекции в рамках проекта Mode:Moscow», - подчеркнул генеральный директор Московского экспортного центра Кирилл Ильичев. «Я знаю, что Москве, в России есть очень много талантливых дизайнеров, которые делают моду на мировом уровне. Уже несколько лет дизайнеры, связанные с Россией, привлекают к себе внимание мирового fashion-сообщества. Moscow Fashion Summit - это уникальный шанс сочетания творческого потенциала и намерения правительства города развивать эту сферу», - подчеркнула основатель Фонда развития моды Москвы, журналист и fashion-эксперт Ксения Собчак. «Главная задача саммита - выработка программы действий по развитию моды в Москве. Для меня на первом месте стоит поддержка молодых дизайнеров и марок, создающих sustainable-продукты, поддержка образования в области моды, выделение грантов на обучение студентов, приглашение западных специалистов», - отметил руководитель направления «Мода» школы дизайна НИУ ВШЭ, директор Фонда развития моды Москвы Анзор Канкулов. Программа мероприятия включала три блока дискуссий, посвященных роли медиа в развитии индустрии, международному опыту продвижения локальных дизайнеров, профильному образованию, а также ряду других актуальных вопросов. В рамках конференции выступили основатель и редакционный директор СR Fashion Book, CR Men’s Book, основатель CR Studio Карин Ройтфельд и президент и управляющий директор CR Fashion Book, CR Men’s Book и CR Studio Владимир Рестуан-Ройтфельд, которые дали оценку состоянию современной модной индустрии и поделились своими проектами и планами. Второй блок «Развитие» начался с обсуждения темы «Fashion-индустрия как экосистема» с участием генерального директора British Fashion Council Кэролайн Раш и президента Condé Nast Россия Аниты Гиговской. Участниками дискуссии «Медиа в новых реалиях» стали главный редактор Vogue Россия Мария Федорова, главный редактор Instyle Юрате Гураускайте, главный редактор РБК «Стиль» Евгений Тихонович, главный редактор Buro Екатерина Дарма, главный редактор отдела спецпроектов The Blueprint Юлия Выдолоб и управляющий партнер коммуникационного агентства R.S.V.P. Татьяна Константинова. Директор Международного института модного дизайна и бизнеса Polimoda Данило Вентури, глава отдела моды Royal College of Art и сооснователь fashion-бренда Boudicca Зоуи Броач затронули тему вызовов образования в сфере моды и дизайна. Заключительный блок «Мода» открылся дискуссией PR-консультанта Анны Дюльгеровой с основателем и главным редактором «032c», креативным директором Ssense Йоргом Кохом и креативным директором «032c» Марией Кох. Дизайн и креатив как движущую силу отрасли обсудили основатели Outlaw Moscow Максим Башкаев и Диляра Минрахманова, основательница концепт-стора «KM20» Ольга Карпуть, креативный директор A.D.E.D. Михаил Рудаев, основательница и дизайнер I am Studio Даша Самкович, основательница и дизайнер Masterpeace Евгения Линович, президент холдинга «Ли-лу» Оксана Бондаренко и бренд-директор Farfetch, партнёр агентства WLH Александр Перепелкин. Параллельно с деловой программой работала выставка-инсталляция «Первая коллекция». В ней приняли участие столичные дизайнеры, представившие работы из первых коллекций своих брендов. Московский экспортный центр (МЭЦ) был создан Правительством Москвы в качестве «единого окна» для работы с предпринимателями в области финансовых и нефинансовых мер и продвижения продукции столичных производителей на зарубежные и российские рынки. Фотографии предоставлены организаторами.
Маркет, посвященный винтажной моде, состоится в павильоне № 69 на ВДНХ в субботу, 16 июня , сообщают организаторы. «Каждый раз маркет собирает все больше и больше винтажных проектов. Начав с 30 участников год назад, сейчас мы представляем более 100 продавцов и коллекционеров винтажа. При этом, на маркет попадают только самые лучшие, тщательно отобранные нашей командой проекты. Среди них как известные винтажные магазины, так и камерные шоурумы и совсем молодые Instagram проекты, а также частные коллекционеры и it girls, распродающие свои гардеробы», - комментируют организаторы. В этот раз организаторы хотят сделать особый акцент на осознанном потреблении и sustainable fashion, а также рассказать, почему винтаж это не только способ стильно и уникально одеваться, но это и ответственное отношение к будущему нашей планеты. На маркете 16 июня, в рамках специальной программы, будут рассказывать об экологическом отпечатке, за который ответственен fashion-бизнес, а также о том, как можно сегодня покупать и использовать вещи, не нанося вред окружающей среде. Отдельный пункт программы маркета - традиционный чилл-аут, где можно будет перевести дух и попробовать угощения от столичных фуд-проектов. Фотография предоставлена организаторами.
Преподаватели курса раскажут, как запустить марку одежды в соответствии с понятиями эко-ответственности и этичности - одними из главных принципов среди, например, скандинавских дизайнеров
9 октября в рамках TEDxKrasnayaPolyanaSalon состоится online-конференция «Почему это важно? Этичная мода», посвященная теме sustainability. В формате TED Talks 10 спикеров из разных стран расскажут о своем опыте и представят идеи по sustainability - устойчивому развитию индустрии моды. Начало конференции в 15.00 на сайте https://tedxkrasnayapolyana.com и в официальной группе TEDxKrasnayaPolyana крупнейшей социальной сети в России и странах СНГ ВКонтакте. Ведущая конференции Мари Лист - популярный fashion-инфлюенсер и звезда стритстайла из Нью-Йорка с более чем 1 млн подписчиков в Instagram, появлялась в топах известных мировых СМИ, таких как Vogue, Harper's Bazaar, Forbes, Glamour, сотрудничает с крупнейшими люксовыми fashion-брендами. Мари активно развивает и поддерживает тему sustainability на своих платформах, ее идеи в этой области были отмечены Стеллой Маккартни во время Green Carpet Fashion Awards в Милане. Спикеры конференции: • Александр Шумский, президент Национальной палаты моды и соучредитель Фонда моды, Россия; • Патрик Даффи, основатель Global Fashion Exchange, сооснователь SwapChain и Circular Fashion Summit, Великобритания; • Джеки Эндрюс-Удалл, консультант по устойчивому развитию в области моды и текстиля, лектор в Central Saint Martins, Великобритания; • Дарья Шаповалова, бизнесвумен, журналистка, общественная деятельница, основательница международной платформы по продаже виртуальной одежды Dress-X, Украина; • Глория Вавамунно, художница, арт-директор и основатель Kampala Fashion Week, член совета директоров Fashion Council Uganda, Уганда; • Татьяна Нудельман, основатель проекта про индустрию fashion-ресейла «Ничего Нового», Россия; • Кацума Мори, основатель концептуальных бутиков BUNKER TOKYO и BUNKER TOKYO SUSTAINABLE, Япония; • Тимо Хельгерт, немецкий художник, известный своими виртуальными инсталляциями, основатель агентства Vacades и резидент Adobe, Германия; • Нина Сенская, дизайнер одежды, автор Инстаграм-блога об устойчивой моде @statussustainable, Финляндия; • Паола Пинна, digital- и 3D-художница, основательница Paola Pinna Studio, Италия. Среди тем выступлений спикеров - «Триллион вещей на свалках: есть только одно решение проблемы»; «Make It Sexy: как наши желания формируют этичное мышление»; «Почему люди считают, что они не креативны, и как это изменить»; «Маленькие подвиги для большого будущего»; «Наши гардеробы не спасут мир, но могут его изменить» и многие другие. «Поддержка проектов, работающих в сфере этичной моды, уже длительное время является одним из приоритетных направлений деятельности Национальной палаты моды и Фонда моды. Несколько сезонов назад в рамках Недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia мы отказались от демонстрации натуральных мехов. Тесное взаимодействие с локальными брендами со всего мира показало нам, что пришло время для начала большого международного диалога. TEDx всегда был площадкой для идей, достойных распространения, поэтому мы объединились, чтобы познакомить как можно большее количество людей с концепцией sustainability», - говорит Александр Шумский, президент Национальной палаты моды. Как и участникам лектория, Mercedes-Benz очень близка тема экоустойчивого развития. В частности, одним из ключевых аспектов бизнес-стратегии Mercedes-Benz AG является электрическая мобильность. В рамках стратегии Ambition 2039 Mercedes-Benz работает над тем, чтобы через 20 лет предложить новый парк легковых автомобилей с нулевым выбросом CO2. Одним из важных аспектов экоустойчивой мобильности является открытость. Вот почему Mercedes-Benz AG является первым производителем автомобилей премиум-класса, чьи цели по защите климата были научно подтверждены в рамках инициативы SBTI. Это означает, что компания соответствует требованиям Парижского всемирного климатического соглашения. Для Daimler экоустойчивость означает вовлеченность и участие всех заинтересованных сторон на долгосрочной основе: клиентов, сотрудников, инвесторов, деловых партнеров и общества в целом. Основой для этого является экоустойчивая бизнес-стратегия. Таким образом, компания берет на себя ответственность за экономические, экологические и социальные последствия своей коммерческой деятельности на всех ее этапах. История глобального сообщества TED началась в 1984 году, и, несмотря прошедшие годы с того момента, данная инициатива до сих пор способствует распространению передовых идей по всему миру и объединяет стремящихся к развитию людей. Формат TED стал популярным во всем мире благодаря обсуждению актуальных вопросов и уровню приглашаемых спикеров. В разное время на сцене TED выступали Билл Гейтс и Джеймс Кэмерон, Билл Клинтон и Эл Гор, Натали Мерчант и Джордж Такей, Стинг и Боно, Билли Грэм и Стивен Хокинг. TEDxKrasnayaPolyana, будучи независимо организованной конференцией в рамках TED, продолжает традиции проекта, приглашая на свою digital-площадку экспертов из таких стран, как Великобритания, Гонконг, Нигерия, Нидерланды, Россия, США, Уганда, Финляндия, Южная Африка и Япония. Официальным партнером конференции TEDxKrasnayaPolyanaSalon является АО «Мерседес-Бенц РУС». Фото: Artefact
В январе 2021 года стартовало бета-тестирование новой fashion-ресейл-платформы TheRealTop . Проект предлагает сервис, не имеющий аналогов на российском рынке, сообщает компания. Помимо экспертной селекции модных изделий одежды, обуви, сумок и аксессуаров премиум и люкс-сегментов, оператор сам забирает у частного продавца товар, проводит процедуру аутентификации (анти-фейк), делает фотографии и добавляет профиль в каталог сайта, ведёт сделку и обеспечивает логистику до покупателя, снимая все заботы с владельца вещей. В актуальном каталоге уже можно найти изделия первых и вторых линий топовых международных брендов, таких как Jean Paul Gaultier, Ralph Lauren, Prada, Missoni, Christian Lacroix, Roberto Cavalli, Dolce & Gabbana, Gucci, Escada и другие. Помимо сервиса, проект отличает и принцип работы исключительно с частными продавцами, поэтому в листе предложений нельзя будет найти остатки коллекций прошлого сезона из бутиков. По данным ряда исследований, более 25% покупателей люкс-сегмента являются также клиентами ресейл-сервисов, в 2018-2020 годах доля потребителей младше 38 лет, готовых к покупкам в секонд-хендах, росла более чем на 10% в год, не говоря уже о массовом распространении идей разумного потребления и этичной моды среди представителей поколения Z. На протяжении 2020 года многие эксперты предрекали бум ресейла, активно обсуждая его благотворное влияние на экологию и этичное потребление, подтверждением чего является ежегодный существенный рост бизнеса уже действующих в России ресейл-операторов. TheRealTop основан финансистом и в прошлом инвест-банкиром Вениамином Липским. В числе приоритетных задач он видит эффект социального лифта, благодаря широкой доступности эксклюзивных вещей ведущих мировых домов моды, поддержку глобального тренда sustainable fashion, а также возможность предпринимательской реализации для владельцев вещей, готовых подарить им новую жизнь. Кроме того, проект рассматривается как логичная составляющая шеринг-культуры, также стремительно набирающей обороты по всей планете. Фотографии предоставлены компанией.
Студенты направления «Мода» в четвертый раз примут участие в проекте японского бренда одежды Uniqlo, посвященном актуальным темам устойчивого развития и повторного использования одежды. Мероприятие пройдёт во время Ночи Музеев 15 мая в Мультимедиа Арт Музее. Студенты представят проект, посвященный новой жизни старых вещей как важнейшему аспекту sustainable fashion (осознанной моды). В работах студентов использованная одежда Uniqlo, которая не прошла сортировку для дальнейших благотворительных целей, обретает новую жизнь через креативное видение и обновленный дизайн. Во время мероприятия гости смогут увидеть новые студенческие проекты и проголосовать на сайте за понравившиеся изделия, а по результатам голосования будут выбраны и награждены авторы трёх лучших работ. Участницы проекта: Акопян Анна, Каракчаевы Лейла и Лея, Крашенникова Валерия, Морозкина Анастасия, Хуснутдинова Юлия, Шумилина Мария, Шуткина Александра. Также в рамках Recycle Day пройдет несколько паблик-токов с экспертами. Валерия Cидорова расскажет, что такое циклическая экономика и принципы 3R (reduce - reuse - recycle) и как постепенно внедрить в свою жизнь экологичные принципы и где искать вдохновение. Вторым спикером выступит стилист и телеведущий Алексей Сухарев, чье выступление будет посвящено теме осознанной моды. Алексей поделится советами, которые позволят осознаннее выбирать одежду и формировать свой гардероб, избежав перепотребления. Вход на мероприятие свободный. Для посещения паблик-токов требуется предварительная регистрация. Фото: design.hse.ru
Экологические и социальные инициативы канадского бренда зимней одежды направлены на обеспечение долгосрочного устойчивого развития, сообщает компания. Одна из инициатив - обязательство бренда прекратить использование натурального меха к концу 2022 года. «Наша цель номер один всегда заключалась в создании исключительных изделий ручной работы, которые обеспечивают непревзойдённое тепло без ущерба для стиля», - подтвердил генеральный директор Moose Knuckles Ноа Стерн. - Шаги, о которых мы объявляем сегодня, во многом отражают голоса сообществ, с которыми мы взаимодействуем». Стратегия устойчивого развития Moose Knuckles включает шесть направлений воздействия: Борьба с изменением климата, включая полное сокращение всех выбросов углерода к концу 2025 года. Экологичное производство и продвижение продуктов, включая полное исключение обычного хлопка, натурального полиэстера и натурального нейлона в своей одежде к концу 2025 года. Циркулярные бизнес-модели, которые гарантируют, что к концу 2025 года вся знаковая продукция Moose Knuckles будет соответствовать требованиям программ возврата, повторной продажи и переработки. Защита природы и улучшение биоразнообразия, включая научно обоснованные цели в отношении здоровья воды, земли, океанов и дикой природы. Люди и сообщества, приоритетное внимание глобальным проблемам разнообразия и инклюзивности. Устойчивый образ жизни и работы, включая развитие всех инвестиций Moose Knuckles в недвижимость в соответствии с серебряными стандартами LEED. Moose Knuckles - член Textile Exchange, некоммерческой организации, ориентированной на обеспечение устойчивого развития. Компания также является участницей конкурса 2025 Sustainable Cotton Challenge, 2025 Recycled Polyester Challenge, обязательства по Глобальному договору ООН, а также участником программы корпоративного эталонного анализа волокна и материалов текстильной биржи.
Основательница казахстанского бренда детской одежды Mimioriki и член Совета деловых женщин при Палате предпринимателей города Алматы Инна Апенко заявила о запуске взрослой и семейной линии одежды Global Nomads, сообщает dknews.kz. В ассортименте коллекции представлены футболки, спортивные костюмы, худи, толстовки, куртки. Сейчас это самые быстрорастущие товарные категории в одежде в мировом ритейле. В коллекции преобладают натуральные цвета. Возрастная линейка бренда - для детей от одного года до 12 лет, а для взрослых от размера XS до XXL. Бренд также стремится быть максимально экологичным и поддерживающим принципы устойчивой моды (sustainable fashion), которые включают в себя создание качественного продукта, сокращение отходов при производстве, отказ от пластиковых пакетов, минимальное негативное воздействие на окружающую среду, достойные условия труда для сотрудников и заботу о своих потребителях. Вся линия одежды GN создается в формате Family look. Одежда Global Nomads будет представлена во всех фирменных магазинах Mimioriki, в магазинах партнеров бренда, онлайн-маркет-плейсах. Фотографии с сайта dknews.kz.
В рамках международной выставки «Индустрия моды» в Санкт-Петербурге пять молодых брендов из Финляндии представили свои коллекции сезона весна-лето 2020, а также продемонстрировали коллекции на подиуме. С дизайнерами пообщалась корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Все пять брендов - молодые, представляют новую финскую моду и разрушают стереотипы, навеянные скандинавским масс-маркетом, о минималистичном финском дизайне с фокусом на удобство, а не стиль и высокую моду. Три бренда - Vejits (женская и мужская одежда prêt-a-porter), Pioni+ (plus size) и Viaminnet (украшения из натуральной кожи) - представлены в шоуруме HIMO в Хельсинки, Miam (женская одежда спорт-шик) и Gemmi (верхняя одежда и аксессуары из натурального меха) - в собственных магазинах в столице Финляндии. Дизайнер Олли Турунен представил проект Vejits - международный бренд женской и мужской одежды, созданный в 2015 году. За брендом стоят два дизайнера: сам Олли (из Финляндии) и Warm Pornwijit Chu из Таиланда. Дизайнеры работают в разных странах и представляют две разные культуры, но у них схожие представления и мечты в моде - создавать элегантную уникальную одежду на каждый день, переходящую в классику. Как говорит Олли, стиль Vejits - элегантный шик nordic & asias, это та одежда, которую можно носить изо дня в день, из года в год. Модели тщательно продуманы, выверены, гармоничны внутри одной коллекции, от сезона к сезону прослеживается ДНК бренда, и модели будут хорошо сочетаться со многими предметами гардероба, особенно базовыми и классическими. Vejits имеет мало общего с «простой» модой, с модой fast-fashion или труднодоступного haute couture, дизайнеры ставят перед собой задачу создать одежду уникального дизайна, сложного качественного кроя, которая будет оставаться актуальной долгие годы. Олли Турунен отметил, что при создании коллекций используются семь видов шелка, это высококачественные материалы, преимущественно из натуральных волокон, но выполнены при помощи современных нанотехнологий. Шелк окрашивается на фабриках в Таиланде по специальным технологиям, позволяющим сделать принты максимально яркими и насыщенными. Модели отшиваются в Финляндии. Все принты созданы на основе собственного дизайна. Дизайнеры черпают вдохновение из красоты мира и природы, в рисунках изделий присутствуют цветы Азии, саамский мох и цвета северного сияния, бушующие волны моря и городские граффити, сообщается в пресс-релизе. Сегмент plus size был представлен брендом Pioni+ , основанным также в 2015 году. «Источником вдохновения для моей коллекции служит любимый цветок - роскошный, гламурный пион. Он вдохновил меня на создание одежды для прекрасных дам, гордящихся своими формами и легко несущих свою индивидуальность. Именно поэтому одежда создается не только красивой, но также комфортной и удобной, предназначенной для любого случая жизни», - рассказывает Илона Волтти, сооснователь и дизайнерPioni+. Ассортимент Pioni+ предлагает образы на работы, отдыха или праздничного мероприятия, есть как классические, базовые модели, так и интересные дизайны с ноткой экстравагантности. По слова Илоны Волтти, в коллекции прослеживаются четкие скандинавские линии, классическое и современное сочетание элементов одежды. В коллекциях бренда используются только высококачественные натуральные материалы: лен, шерсть, шелк. Размерный ряд от 48 до 62 (в переводе на российские размеры). Бренд Viaminnet представил коллекцию украшений из натуральной кожи: сережки, броши, портупеи. Все они отличаются легкостью и удобством в носке. Дизайнер Минна Мухонен считает, что ювелирные украшения из кожи идеально подходят для обновления, преобразования ежедневного стиля. Украшения одинаково подойдут как для девушек, которые любят быть в центре внимания (за счет размера украшений и яркости металлических оттенков), так и для тех, кто делает скромные шаги в обновлении образа - не меняя привычную одежду, украшениями можно подчеркнуть нужное и сделать образ более ярким и праздничным. Все украшения изготовлены вручную с использованием высококачественной скандинавской и итальянской кожи. «Для меня очень важно творить добро и что-то отдавать, поэтому украшения от Viaminnet собраны и упакованы в центре Iiris в Хельсинки. Это центр занятости для людей с ограниченными возможностями, которым трудно найти работу в другом месте», - комментирует дизайнер. Основным символом и вдохновителем коллекции является перо, украшения могут стать своего рода амулетом, сообщается в пресс-релизе. Лозунги Viaminnet: «расправь свои крылья», «доступная роскошь», «свет, как перышко». Стенд женской одежды Miam многие посетители выставки воспринимали за итальянский бренд.Причина этому - яркие чистые цвета и четкие линии. Дизайнер Миа Маттила отмечает, что бренд вдохновлен красочным стилем Калифорнии и скандинавской функциональностью. Коллекция в стиле спорт-шик создавалась, по словам дизайнера, для городских девушек, молодых, активных, ярких, знающих свои сильные стороны. Миа конструирует одежду в собственной студии в Финляндии, производство находится в Латвии. Главными аспектами при создании одежды бренда дизайнер называет долговечность и высокое качество изделия. Яркость и игривость, позитив тканей сочетается с высококачественными материалами, шелком и шерстью. Коллекцию можно назвать многофункциональной, элементы можно по-разному комбинировать друг с другом. «Miam создаёт коллекции для активных городских женщин и помогает создать и полюбить свой собственный путь. Ведь самое главное - это путь, а не цель», сообщается в пресс-релизе. В основе философии бренда Gemmi лежит сочетание роскошной эстетики меха и уличной одежды. С помощью меха любому зимнему предмету гардероба можно придать легкий и комфортный шик, говорят в Gemmi. Бренд создан в 2014 году, но история компании уходит в 70-е годы прошлого века, времени, когда открылась меховая фабрика в финском городе Ловийса. «Gemmi - семейная компания, которая гордится тем, что продолжает традиции уникального мастерства и с помощью меха развивает местные и национальные традиции. Гордый финский бренд экспортирует свою меховую продукцию по всему миру», - сообщается в пресс-релизе. Gemmi предлагает как готовую одежду из меха, так и индивидуальный пошив и эксклюзивные коллекции на заказ. Сообщается, что вся продукция изготавливается вручную из высококачественного сертифицированного финского меха голубого песца. Следуя идеям осознанного потребления и безотходного производства, компания регулярно создает коллекции аксессуаров из остатков меха. «Изделия из натурального меха являются «устойчивой модой» (sustainable fashion), так как это натуральный и биоразлагаемый продукт, не менее важна долговечность изделий из меха и меховой моды в целом, Функциональность и утонченная простота наших продуктов позволяют получить современный мех, созданный для повседневного использования и для более чем одного сезона», - говорят в Gemmi. Бренды Vejits, Pioni+, Viaminnet представлены в шоуруме HIMO в Хельсинки: Fleminginkatu 7, Kallio, Helsinki, Finland. Miam: бутик Hetzukoto, Bulevardi 15, Helsinki, Finland. Gemmi: торговая галерея Galeria Kamp, Pohjoisesplanadi 33, Helsinki, Finland. Фотографии предоставлены брендами, а также с официальных страниц брендов на Facebook .
Ежегодный проект Белорусской палаты моды посвящен поддержке творческих дизайнеров и брендов. Организаторы подготовили 5 тематических площадок с интерактивными зонами, fashion-маркетом и показами. Будут представлены бренды: Tarakanova, Scapegoat 404, Gravity, Paula, Fashion dolls, Khmelenko Ruslan, Historia naturalis и другие. Организована специальная зона fashion stock - распродажа старых коллекций белорусских брендов. Все средства от продажи пойдут на благотворительность. На бесплатных мастер-классах от ведущих fashion-инсайдеров своим опытом с гостями поделятся: · Марина Парфенович - школа дизайна Parfenovich sisters, · Мартин Робертс - креативный директор Fashion Scout - платформы для продвижения молодых дизайнеров в Великобритании, · Мастера швейной фурнитуры Sergio Stefano расскажут об особенностях подбора фурнитуры к дизайнерскому изделию. Вечером на площадке фестиваля пройдут показы коллекций. Дизайнер Екатерина Тикота вместе с брендом Huawey представит проект Tikota unique, Наталья Кострома представит новую коллекцию «Недра», вдохновленную новыми технологиями, а бренд Fashion dolls презентует коллекцию «Армия любви», посвященную женщинам-героям Республики Беларусь, погибшим во время Великой Отечественной войны. Свои новые коллекции представят молодые дизайнерские бренды Gravity и Demidovich. Хэдлайнерами программы показов станут дизайнеры Laima Jurca (Латвия) и Leanne Callon и Aurelie Fontan (Великобритания). Особым событием фестиваля станет финал конкурса молодых дизайнеров, желающих заявить о себе в рамках темы sustainable fashion - New names Belarus fashion week. Их волнуют социальные темы: трагедия на Чернобыльской АЭС, трудности людей с ограниченными возможностями и другие. Во время фестиваля пройдет конкурс на лучший стритстайл образ. Зрители посмотрят 7 короткометражных фильмов "Fashion revolutionaries" - истории о практикующих по всему миру дизайнерах, художниках, архитекторах и предпринимателях. Место проведения: г. Минск, ул. Октябрьская,19, Галерея современного искусства Ӯ.
Фото: artefact Mercedes-Benz Fashion Week Russia, одна из самых масштабных недель моды в мире и крупнейшая в России и Восточной Европе, стала победителем сразу двух международных премий - Shorty Awards и NYX Marcom Awards. Московскую неделю моды оценивали эксперты крупных международных компаний и креативных агентств из разных стран. Shorty Awards награждает культурно-значимые компании и проекты со всего мира, которые создают креативный и инновационный контент в социальных сетях. Mercedes-Benz Fashion Week Russia признана лучшей в категории Live Events, опередив проекты MTV Europe Music Awards, MTV Video Music Awards, E! Peoples Choice Awards и другие. Среди лауреатов премии прошлых лет - поп-звезда Тейлор Свифт, экс-первая леди США Мишель Обама, Google, Instagram, Twitter, Disney+, Hulu, актриса Ребел Уилсон, YouTube-блогер Mr. Beast и другие. Также Mercedes-Benz Fashion Week Russia стала победителем международной премии NYX Marcom Awards, которая отмечает лучшие проекты в области маркетинга, коммуникаций и создания видеоконтента. В этом году Неделя моды получила высший уровень награды Grand Winner в категории «Marketing Effectiveness. Special Event». Среди других победителей премии в разных номинациях - проекты компаний Microsoft, Nike, Spotify, Tinder и другие. «C начала 2021 года проекты Национальной палаты моды стали победителями еще нескольких известных российских и международных премий. Московские креативные индустрии высоко оценили в России и за рубежом. Так, Mercedes-Benz Fashion Week Russia стала лауреатом Tagline Awards, Digital Communications AWARDS и MUSE Creative Awards», - рассказал Александр Шумский, президент Национальной палаты моды и Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Кроме того, sustainable-выпуск Global Talents Digital, в рамках которого прошел День московских дизайнеров при поддержке Департамента предпринимательства и инновационного развития города Москвы, получил бронзовую награду в крупнейшем digital-конкурсе в Восточной Европе Tagline Awards в номинации «Международный проект». «Талантливые дизайнеры столицы привлекают внимание как в России, так и за рубежом. Не удивительно, что мероприятия с их участием получили международное признание. Для дальнейшего развития креативных индустрий Правительство Москвы оказывает комплексные меры поддержки представителям индустрий, в том числе индустрии моды», - пояснил Алексей Фурсин, руководитель Департамента предпринимательства и инновационного развития Москвы. Mercedes-Benz Fashion Week Russia проходит дважды в год с 2000 года. Организатором Mercedes-Benz Fashion Week Russia уже более 20 лет является коммуникационное агентство Artefact. В октябре 2020 года Неделя моды запустила новый phygital-формат: впервые в мире в едином расписании прошли показы в Москве и трансляции из других городов и стран. Весенний сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia в Москве прошел также в phygital-формате с 19 по 24 апреля под эгидой устойчивого развития.
Мероприятия деловой программы 56-й Федеральной оптовой ярмарки «Текстильлегпром» пройдут 21-23 сентября 2021 года в павильонах 55 и 57 ВДНХ, сообщают организаторы. В программе: 21 сентября, вторник Большой конференц-зал (павильон № 55, 3-й этаж): 11:00-13:30 - «Отечественный рынок технического текстиля в современных условиях: сырьё и нетканые материалы». Инициаторами встречи выступили: «Текстильэкспо», Российский союз химиков, РИА «Мода», РГУ им. А.Н. Косыгина. В мероприятии примут участие: Министерство промышленности и торговли РФ, Российский Союз химиков, РГУ им. А.Н. Косыгина, Научно-исследовательский институт нетканых материалов, МИЦ «Композиты России» МГТУ им Н.Э. Баумана, «Лирсот», «Щёкиноазот», «СИБУР Холдинг», «Термопол» (ТМ «Холлофайбер»), Группа компаний «Детский мир». 14:00-16:30 - «Рециклинг. Вторая жизнь вещей». Модератор мероприятий - Алексей Силаков, проректор по науке РГУ им. А.Н. Косыгина. Участники встречи обсудят вопросы сбора и переработки отходов текстильного производства. К участию приглашены: Институт маркетинговых исследований GfK Russia, благотворительные фонды «Лепта» и «Второе дыхание», смарт-сервис по сбору ненужных вещей Tolkovo. Зона деловой программы (павильон № 57): 12:00-13:00 - «Как IT-технологии кардинально изменили fashion-индустрию и меняют наш облик». Спикер - Антон Алфер, председатель кластера РАЭК/Fashion Tech, руководитель ГК «Модная сеть». 13:30-15:00 - Круглый стол «Инновационные инструменты дизайнера в эпоху цифровизации». Модератор - Антон Алфер, председатель кластера РАЭК/Fashion Tech, руководитель ГК «Модная сеть». Участники: компания Texel, разработчик бота виртуальной примерки реальной одежды в мессенджере Telegram - чат «ШмотоБот»; Константин Попов, основатель и CEO платформы Cappasity (cappasity.com) и приложения 3DShot (3dshot.io) для оцифровки товаров; Лиза Костюкова, художник в Театральном музее им. А А. Бахрушина; Фаррух Болтабаев, основатель бренда Farrdi и другие. 15:00-16:30 - «Встреча с экспертом: Как увеличивать продажи на маркетплейсах». Дания Ткачёва, эксперт по управлению продажами, бизнес-консультант, расскажет о неценовых методах продвижения на маркетплейсах, а также подскажет, как раскрыть уникальность бренда на маркетплейсе. 22 сентября, среда Большой конференц-зал (павильон № 55, 3-й этаж): 11:00-13:30 - «Цифровая фабрика - необходимая реальность». Модератор - Ольга Яковенко, главный редактор журнала «Лёгкая промышленность. Курьер». В мероприятии примут участие: Александр Бородин, руководитель Инженерно-технологического центра; Максим Максимов, руководитель департамента цифровой печати на текстиле компании Konica Minolta; Лаура Тонелли, менеджер по продажам и сервису в России IMA; Giacomo Carbonari, CAD-директор IMA; Гаджи Кадиев, глава представительства компании JUKI в России; Ольга Непахарева, представитель MACPI в России. Малый конференц-зал (павильон № 55, 1-й этаж): 11:00-12:30 - «Текстильная химия в период пандемии: новые разработки для придания защитных свойств текстильной продукции». Спикеры: Алла Петраченкова, начальник отдела текстильно-вспомогательных веществ НПФ «Траверс»; Мария Трухина, главный технолог НПФ «Траверс». Зона деловой программы (павильон № 57): 11:00-12:30 - «Цифровая трансформация в швейной отрасли: САПР для производства и фрилансеров - успешные кейсы». Спикер - Карина Андреева, Центр «Ассоль». 13:00-14:30 - «Эко- и sustainable материалы для одежды. Особенности производства материалов, использование в коллекциях брендов». Спикер - Анна Бикчурова, Fashion Factory. Закрытая бизнес-встреча представителей узбекских производителей махровых изделий, камвольных полушерстяных тканей, пряжи, сурового полотна, крашеной пряжи, крашеного трикотажного полотна, готовых трикотажных изделий, центра аутсорсинга внешнеэкономической деятельности с Узбекистаном «Импортино», узбекско-российского банка «Азия-Инвест Банк» с представителями российского предпринимательства. 23 сентября, четверг Зона деловой программы (павильон № 57): 10:30-12:00 - Презентация B2B-портала проверенных производителей и добропорядочных поставщиков в лёгкой промышленности Bizon Российского союза производителей одежды (РСПО) при организационной поддержке «Текстильлегпром». 12:30-13:30 - «Товароучётная система: Управление товарами и ценами. Планирование закупок и контроль остатков. Резервы. Модификации. Инвентаризации». Спикер - Иван Кириллин, сервис «Мой склад». 14:00-16:00 - «Встреча с экспертом: Как применить мировые тренды к российской действительности. Колористические решения». Спикер - Элина Андросова, руководитель профиля «Дизайн костюма» Института бизнеса и дизайна, кандидат культурологии, доцент, член Творческого союза художников РФ, член Союза дизайнеров Москвы. Организаторы деловой программы 56-й Федеральной оптовой ярмарки «Текстильлегпром»: «Текстильэкспо», ИА «РИА Мода». Изображение предоставлено организаторами.
Мероприятие состоится 14 сентября в рамках праздника «День Вышки», сообщают организаторы. В течение двух с половиной месяцев студенты направления «Мода» Школы дизайна НИУ ВШЭ разрабатывали проект, посвященный sustainable fashion (направлению в дизайне, стремящемуся к использованию материалов и способов производства, не вредящих окружающей среде). Чтобы привлечь внимание к проблеме разумного потребления и сохранения природных ресурсов, студенты показали возможность перевоплощения старой, испорченной и ненужной одежды в современные образы, соответствующие актуальным трендам с помощью техники upcycling (креативный способ повторного использования бывших в употреблении, старых или испорченных вещей с целью уменьшить количество отходов, попадающих в окружающую среду). Место проведения: пространство под Крымским мостом на пересечении территории Парка Горького и Музеона. Начало: 19.00. Фотография предоставлена организаторами.
Выставка-презентация молодых дизайнеров Futurum St. Petersburg прошла в Санкт-Петербурге в минувший уик-энд. 15 молодых креативных дизайнеров представили новые коллекции. Тренды, которые предложили в новом сезоне петербургские дизайнеры: ASADULLINA AIGEL Петербургский бренд антигендерной моды представил коллекцию одежды «Nevesomost’1». Статичность металла объединяется с нежной и необъятной атмосферой космоса, как диалог между мужским и женским началом. Основная концепция - тяготение к авангарду в рамках urban-шика. Предпочтение - натуральным фактурным тканям и материалам, поддающимся переработке. Как рассказывает сама дизайнер: «Новая коллекция вдохновлена футуризмом». Образы рабочих времен советской перестройки в современной интерпретации, инновационные ткани: серая с серебристым блеском курточная ткань, тканые материалы сложного переплетения и плащевые мембранные ткани. Материалы будущего в строгом консервативном крое рабочей одежды задают основные метафоры коллекции: «сталь», «трубы», «блеск металла», «невесомость». Цвета коллекции: черный, холодный серебряный, белый, пудровый, неоново-зеленый. Аксессуары: строительные очки из гардероба рабочей формы, железные цепи, неоновые ленты и «уродливые» кроссовки на платформе. vanitas Коллекция бренда vanitas - это последовательный набор total-looks: белого, голубого, беж, мятного и красного. В переводе с латинского, vanitas - «суета, тщеславие», жанр живописи эпохи барокко. Через лаконичные образы показ аллегорически транслирует идею постоянного преобразования и возрождения, «это отражение себя, восхищение волшебным собой». В коллекции много тренчей. Цвета чистые, без примесей и смешения красок. Образы дополняют гербарии на поясах, ленты, прозрачные портупеи, своеобразный элемент декора - необработанные края изделий. Особенно запоминается сложно скроенная плюшево-бархатная блуза с заломами и прозрачный пластиковый тренч-дождевик - дань петербургскому климату и его стилю. Сложность форм и конструкций коллекции уравновешены сдержанным цветовым решением. Целью дизайнера было создать не перегруженные деталями образы, приближающие к ощущению гармоничного природного существования человека в туманном и ветреном городе. EXOMESO Бренд осознанной моды из Санкт-Петербурга (sustainable fashion). Новый глобальный тренд, поддерживаемый fashion-сообществом всего мира. Дизайнеры представили дебютную коллекцию «Allergic to thoughts of Mother Earth», созданную из переработанных материалов и виниловых рекламных плакатов. Аксессуары - сумки из биоразлагаемых пластиковых бутылок на ручке-цепи. Атмосфера электронного рейва, тонированные синей краской волосы моделей, платья-сетки, сплетенные из веревок. Кроме «осознанной моды», бренд поддержал и тренд на антигендерность в одежде. Любой look можно легко модифицировать из мужского гардероба в женский и наоборот. Доминантный цвет коллекции - черный. Colors Extra: серый, белый, плюс бордовые акценты. Закрывающая показ модель вышла на подиум в футболке с напечатанным принтом - инструкцией по переработке пластика. n.chetvetneva Коллекция - ода вертикальным линиям. Ассиметричный крой тренчей, юбка с лентами на поясе, принт - вертикальная полоска, брючные стрелки контрастного цвета, нарочито удлиненные спущенные рукава, свободно развевающиеся накидки-жилеты и т. д. Прямая инструкция: как удлинить силуэт и выглядеть стройнее и выше, пользуясь правильно подобранными элементами гардероба. Цвета: белый, черный, хаки, беж. В отличие от большинства современных дизайнеров, бренд использует преимущественно натуральные ткани: лен, хлопок, кожу. Make-up, прически моделей в сочетании с монохромными луками утвердили образ лесных нимф двадцать первого века. А цветовое решение показа - преимущественно белые луки. MILKE Московский бренд, отличающийся смелостью и эпатажем. Коллекция - это много винила, прозрачного пластика, латекса в сочетании с анималистическими принтами, экстремальные mini. На голове моделей снова шлемы-маски. Кожаные портупеи, леопардовые колготки, военные снаряды вместо фурнитуры, красные вставки. BEREZNIKOVA «Have you seen my childhood» - очень добрая коллекция одежды. С 2017 года бренд выпустил 3 коллекции и более 100 авторских вещей индивидуального пошива. Вдохновленная городскими пейзажами и особенно зимними пляжами (так рассказывает сама дизайнер), она переосмыслила урбанистический стиль, добавив в него ярких красок. Каждый образ насыщен цветами и декоративными элементами. Будь то сумка с игрушечными глазами или апплицированная нашивка на спортивном худи с условно нарисованной каплей воды или искрой огня - словно символ на контурных картах или инструкция к лего. Вся одежда максимально интегрируется в повседневный стиль. «Главная задача - создавать вторую кожу для человека, раскрывать его индивидуальность и добавлять искусство в повседневность». Alexandra Blank «Свет, Свету!» или коллекция-переосмысление российской пост-советской действительности. Авторские принты и роспись ткани. Вшитые в водолазку подплечники, леопардовый принт повсюду - даже на нижнем белье, всегда навыпуск или под просвечивающейся «голой» одеждой. Шорты на шорты, бантик на голове, спущенные штаны и мальчик в юбке. loveisfound Бренд, известный петербургской аудитории своими зимними коллекциями: вязаные платки-косынки, варежки, шубы. Все это мы и увидели на подиуме. Вся верхняя одежда сшита вручную и представляет собой целый букет текстур, цветов, принтов и материалов. Летние хлопковые платья внутри - мягкие и уютные шубки снаружи. Сшитое из тяжелой ткани пальто снаружи - яркий игривый подклад из тонкого хлопка внутри. Из элементов: капюшоны, пряжа-елочка, затягивающиеся резиночки на талии. Loveisfound не желает расставаться с куклами и наряжает моделей в соответствии со всеми законами «девичьей моды». US Переосмысление классического гардероба при помощи использования ультрамодных деталей - в первую очередь, микса анималистичных принтов. «Платье-змея» ядовито-зеленого цвета и «жакет-зебра», бежевый костюм и удлиненная тигровая рубашка из шелка навыпуск, клетчатый жакет и красные леопардовые лацканы, перчатки-рукава красной «зебры», и, наконец, леопардовое платье в пол красного цвета. В конце пути зрителя ожидала невеста в свадебном платье с корсетом под зебру. При всем обилии сочетания несочетаемого и, казалось бы, эпатажных смесей, доминирующая монохромность лишь дополнялась неожиданными деталями, они не становились главными героями показа, а лишь позволяли взглянуть на традиционные комплекты одежды под новым углом. SHARUK APPAREL Новая коллекция «ELEVEN» выстроена по цветовой формуле: черный + небесный + бежево-белый + пепельно-розовый. Одежда сшита так, будто она невесома. Платья из сетки, многослойные юбки из мелких деталей ткани, пайетки на новый лад (без налета «нулевых» и малейшей капли пошлости), воланы, свисающие с плеч рукава-обманки, открывающие плечи моделей. Тема анималистичного принта продолжилась голубым худи под леопарда с бархатом и юбкой-сеткой. Дизайнеру удалось сохранить легкость и хрупкость образов, даже используя многослойные комплекты и объемные элементы кроя. IMPUGN [Импьюн] - ставить под сомнение - дословный перевод название бренда и фраза, отражающая его главную философию. Завоевал известность благодаря придуманным гофрированным поясам - это визитная карточка бренда. Пояса присутствовали почти в каждом выходе, демонстрируя универсальность его использования (в качестве шарфа на шее, корсета на талии, ремня - на верхней одежде). «Garden City» - коллекция, представленная на Futurum St. Petersburg. Яркие цветовые пятна и ассиметричный крой новых моделей смягчаются общим романтическим настроением коллекции, вдохновленной ранними работами архитектора Рикардо Бофилла. IMPUGN последовали мировому тренду и выпустили свои шорты-велосипедки и даже сделали с ними розовый total-look. Аксессуары показа: желтые очки летчика (не путать с классической формой авиаторов) и желтые сумки - садовые лейки. Коллекция получилась вдохновляюще летней. Zasepskaya.wear Чтобы увидеть коллекцию бренда, можно попробовать представить, как бы выглядел «веселый конструктивизм». Какие стереотипные картинки возникают? Яркие цвета, геометричность, контрасты. Дизайнер признается, что игра с цветом для нее - самое интересное. Человек - это холст, а одежда - краски. Рюкзаки и сумки с поясами контрастного цвета, сочетания красного с синим или красного с желтым. Даже один выход не ограничен классическим правилом трех цветов или, тем более, трендом на монохромность. Красок много, как и геометрических сочетаний. Это коллекция для тех, кто не боится выделяться из толпы и обращать на себя внимание. ALEXANDRA GRAPES Вдохновленная путешествием в Шанхай, дизайнер бренда решила создать коллекцию в духе комиксов и геройских компьютерных игр. Влияние азиатской культуры присутствует в цветовых решениях (красный, синий, черный, белый), выборе силуэтов (А-образная форма, расклешенная книзу, длина в пол, длинные пояса) и в элементах одежды. Модели похожи на самураев. Показ словно призывает к размышлению на тему фантастического будущего и завершается танцевальным перформансом мужчин в белых комбинезонах. Yana Gilvichyute Виниловая коллекция, но не пластинок, а одежды, выполненной исключительно из виниловой ткани. Вспомогательные материалы: кожа и сетка. Цвета: красный и черный. Аксессуары: ботфорты, золотые цепи и красные береты - новый тренд. Дерзкая коллекция, в духе своего названия. MARTYNENKOV На идею создания коллекции, дизайнера бренда MARTYNENKOV вдохновил знаменитый фильм «Парфюмер». Кожа, сложные цветовые сочетания, дорогие материалы, кожаные корсеты, ботильоны, гафре, экстремальные вырезы и главный тренд грядущего сезона - прозрачные куртки. Визитная карточка бренда - шелковые изделия, с нанесенным вручную принтом - авторской росписью. Например, развевающиеся плащи-накидки или нюдовые комбинезоны с росписью, создающие ощущение кожи человека. Фото: Artefact Agency