Тема: «Неделя моды (общая)», страница 9, Год 2016

В петербургском торговом центре «Галерея» пройдет кастинг для показов детских брендов в рамках Galeria Fashion Week 2016, сообщается в пресс-релизе компании. К участию приглашаются мальчики и девочки в возрасте от 4 до 11 лет, непрофессиональные модели, которые хотят попробовать свои силы на подиуме. Уже 30 октября 100 победителей кастинга покажут новинки сезона осень-зима детских брендов одежды на подиумах модной недели Galeria Fashion Week 2016. Неделя моды Galeria Fashion Week (GFW), организатором которой пятый год подряд выступает торгово-развлекательный центр «Галерея», объединяет вокруг себя всемирно известные бренды, именитых дизайнеров, стилистов и признанных экспертов в мире моды. В рамках десятидневного мероприятия проходят фотоэкспозиции, мастер-классы, открытые дискуссии и лекции, модные показы брендов, представленные в торговом центре «Галерея». Иллюстрация предоставлена организаторами.

В гостинице «Метрополь» в зале «Боярский» прошла презентация коллекции «Имперский стиль» бренда Tsiganova. Основатель и идеолог бренда - Вика Цыганова, российская певица, актриса, художник и дизайнер. Событие стало первым в сезоне весна-лето 2017 недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia в Москве. Коллекция была представлена в формате инсталляции «Волшебные сады». Креативный директор проекта - стилист и архитектор Екатерина Мельникова. Музыку для каждой вещи из коллекции подобрал итальянский дирижер, композитор и мультиинструменталист Фио Дзанотти (саундпродюсер Адриано Челентано). Гостей ожидала прогулка по волшебному саду, где каждая вещь из коллекции раскрывалась и оживала. О вдохновении и открытии недели моды рассказывает создатель и идейный вдохновитель коллекции Вика Цыганова: «Я черпаю вдохновение в архитектуре, в русских храмах, соборах. Потому что эта красота уникальна. Одно дело смотреть на панельный дом, другое - на русские монастыри, храмы и на богослужения, которые в храмах происходят. Всё это величественное красивое, и душу направляет к духовным высотам. Мне очень радостно, что мир моды обратил внимание на мои труды. Презентовать мою одежду Mercedes-Benz Fashion Week - это для меня событие». Tsiganova создает вещи из натуральных тканей (шелк, шерсть), дополняет авторской вышивкой с использованием золотых и серебряных нитей, жемчуга, драгоценных и полудрагоценных камней и бисера. Основными мотивами служат классические узоры Персии в сочетании с русской техникой исполнения. Вика Цыганова впервые заявила о себе как о дизайнере в 2004 году, устроив закрытый показ для узкого круга гостей. На подготовку коллекции «Имперский стиль» ушло несколько лет: теперь Вика представляет собственный бренд Tsiganova на российской неделе моды. Фото: Tsiganova

Программа рижской Недели моды в этом сезоне помимо профессиональных модных показов будет включать в себя тематические мероприятия, дизайнерские презентации и вечеринки, сообщают организаторы. 28 октября в первом балтийском дизайнерском пресс-шоу-руме 8 Rooms на третьем этаже Galleria Rīga пройдет мероприятие для профессионалов индустрии, во время которого приглашенные байеры и журналисты смогут ознакомиться с коллекциями таких дизайнерских марок, как Dace Bahmann, One Wolf, Ivo Nikkolo, QooQoo, Flash you and me и другими и завести профессиональные контакты. В этот же день в арт-галерее Putti пройдет презентация выставки группы эстонских художников современных украшений «Воздушный замок». Стремление дизайнеров передать «темную сторону мира» выражается в созданной линии аксессуаров в соответствующей черной и коричневой цветовой гамме. Для оформления выставки эстонские художники использовали обожженные деревянные доски и различные элементы интерьера, отмечая, что обожженная древесина является олицетворением хрупкости. Из модных презентаций нынешнего сезона стоит также отметить показ коллекции обуви от латвийского дизайнера Элины Добеле. Несмотря на то, что дизайнерские коллекции обуви в Латвии не распространены столь широко, как коллекции одежды, по мнению Элины, обувь - основа образа. Главной характерной чертой бренда является отменное качество и уникальный дизайн, в основе которого лежат нетрадиционные сочетания материалов - ткани, кожи, шнуровки, металла и дерева. В рамках Riga Fashion Week все жители и гости Риги смогут посетить две вечеринки в официальном клубе Недели моды - Coyote Fly Lounge Club. 28 октября - RFW Models & Fans Party, во время которой будут названы и награждены самые востребованные модели за историю рижской Недели моды, а также состоится шоу Squad 33 в стиле «милитари» от дизайнера джинсовой одежды Bulichev. 29 октября во время Samsung Galaxy Dream Party пройдет показ новой линии бренда мужской одежды Baltman, посвященной 25-летию марки, в основе которой - невесомая парашютная ткань. Коллекция была создана в сотрудничестве с Aerodium. Напомним, 25-ая юбилейная рижская Неделя моды будет проходить с 27 октября по 2 ноября 2016 года. Фотографии предоставлены организаторами.

Пятый день Недели моды в Москве стал наглядной демонстрацией тесной взаимосвязи моды и искусства. Он позволил убедиться, что модели, создаваемые дизайнерами, - могут быть не только скоротечными фэшн трендами, но и арт-объектами, отражающими различные течения в архитектуре, живописи, кино или музыке. Бренд Teplitskaya Design представил коллекцию «Акценты», в которой главная роль отведена цвету. В сезоне весна-лето 2017 дизайнер Елена Теплицкая выбрала его в качестве универсальной знаковой системы. Графичный черно-бело-серый фон платьев вспыхивает локальными акцентами ярких декоративных деталей и аксессуаров. Авторское колористическое решение придает коллекции особый темперамент и дает ключ к расшифровке философии бренда. Sergey Sysoev трансформировал русский архитектурный стиль в трендовые силуэты. Комфортные модели, ассиметричный крой, сдержанная цветовая гамма: ключевой принцип марки «заметная незаметность» - представлен широкой гаммой бежевых и синих оттенков. Дизайнер использует наряду с современными материалами и техниками роскошное вологодское кружево и лен, ручную роспись по ткани в стиле Гжель. Коллекция SERGEYSYSOEV весна-лето 2017 создана для динамичной женщины, начинающей свой день в Москве, а заканчивающей в любой другой точке мира. Дизайнер из Екатеринбурга ELENA PISKULINA обратилась в своей коллекции к эпохе постсоветских телепередач. В моделях, продемонстрированных на подиуме, словно был зашифрован культурный message из 90-х для героев нового времени - смелых, молодых, амбициозных. Отголоски спорт-культуры, дутые oversize бомберы, провокационные топы и боди, рубашки свободного кроя с воланами, а также плащи, юбки и брюки из лаке - таким нетривиальным видит Елена Пискулина сезон весна-лето 2017. Daniil Landar дебютировал на Неделе Моды в Москве, представив коллекцию, главным слоганом которой стали: функциональность, адаптивность, открытость и уникальность. Вдохновляясь архитектурой эпохи авангард и советского конструктивизма, дизайнер создал оригинальные модели лонг и оверсайз силуэтов, возведя street style в степень fashion. Бренд Erica Zaionts отметил юбилей: коллекция весна-лето 2017 стала для дизайнера 25-й по счету. Для будущего весенне-летнего сезона Erica Zaionts выбрала женственные образы прекрасных нимф в полупрозрачных одеждах, навеянные знаменитым полотном Сандро Ботичелли «Весна». Специально к этому событию команда бренда подготовила для всех поклонников сюрприз - вместо привычного показа, дизайнер и ее музы продемонстрировали публике fashion перформанс. Дизайнер Galina Vasilyeva показала коллекцию, созданную совместно с « DreamWorks» Также свои коллекции представили Калинка-Морозовъ, Eleonora Amosova, Stilnyashka, Rina.R by Ekaterina Romanova, Estel. Финальный день Недели Моды в Москве ознаменовался удивительно кинематографичными и концептуальными показами. Maria Shosheva удивила своих гостей великолепными декорациями. А в дефиле Галины Васильевой появились персонажи мультфильма. Известный российский стилист Лиза Романюк - основатель и арт-директор московского Дома моды Vemina представила коллекцию «Звездное лето». «Моя новая коллекция», - говорит Лиза Романюк, - «это гимн сегодняшней женщине: она уже добилась достойного места в обычном приземленном мире, но этого мало - она упорно стремится ввысь - к звездам. И, кажется, они уже совсем рядом! А чтобы закрепить успех, нужно снова и снова подчеркивать свою небесную красоту и новую остроумную женственность без приторности и лукавства». Коллекция Дома моды Vemina «Звездное лето» - безусловная женственность в новом прочтении, остроумный микс материалов, неожиданные варианты геометрических узоров, роскошные флоральные принты практичное сочетание нарядного с повседневным, а также традиционные респектабельные образы в ироничном прочтении. В коллекции использованы и благородные классические ткани: шелк и атлас, пластичная натуральная кожа-наппа, и ультрамодные спортивные: цветной деним и вискозный трикотаж с пайетками. Дизайнер Galina Vasilyeva показала коллекцию, созданную совместно с международной компанией по производству кино и мультипликации «DreamWorks». Вдохновившись мультфильмом «Тролли» Галина Васильева выпустила коллекцию по мотивам сказочной истории про них. Тренды предстоящего сезона весна-лето 2017 дизайнер раскрывает сквозь призму сказки, придавая им особую актуальность и остроту, адаптируя их к урбанистической реальности. Крупные пуговицы, авторская вышивка, цветочные принты, корсеты и кроп-топы: девушка от «GV Galina Vasilyeva» похожа на сказочную принцессу и подобно главной героине «Розочке» преодолевает все трудности и жизненные невзгоды, обретая счастье, любовь и независимость. Визитной карточкой дизайнера и абсолютным «must have» весенне-летнего сезона остаются вечерние платья, а главным аксессуаром станут дизайнерские чокеры разных цветов. Maria Shosheva представила на Неделе Моды в Москве коллекцию меховых изделий. На создание моделей дизайнера вдохновила готическая архитектура Лондона и романтическая история любви героини фильма "Багровый пик" режиссера Гильермо дель Торо. В коллекции использован мех соболя, рыси, горностая, стриженная норка, каракульча. Сочетание строгих и выверенных силуэтных линий с необычными декоративными элементами - карманами, съемными воротниками и манжетами из кожи крокодила и питона - создает уникальный образ, продуманный до мельчайших деталей. В вышивках дизайнер применяет и комбинирует современные техники - вышивка металлическими цепочками - и старинные - узелковая вышивка и техника кручения. В коллекции много изделий, сделанных вручную. На выполнение некоторых моделей ушло от 6 до 7 месяцев. Бренд Yanina Couture представил коллекцию «Мечта о Птице счастья…» У каждой коллекции бренда BORISMAMA один исток - Любовь. Дизайнер бренда - Ульяна Донских обладает поистине уникальным шестым чувством, с легкостью предугадывая модные тренды. Сюжет новой коллекции разворачивается на стыке реальности и фантастики. Деликатный драп, нежный шелк, декоративность пайеточных тканей и легкая агрессивность принтов создают необычные и прогрессивные образы. В этой истории нет второстепенных героинь. Они летают на свидания в розовых тучках и танцуют на дальневосточном ковре, а в душе сохраняют свое яркое детское солнце. Их топливо - это Любовь. Бренд Yanina Couture представил коллекцию «Мечта о Птице счастья…». В каждой модели из новой коллекции Yanina Couture читается магический образ птицы: это может быть и сказочная жар-птица, и настоящий гордый павлин. Вышивка в виде перьев, щедро рассыпанных по платьям и переливающихся всеми цветами радуги, - результат многочасовой работы искусных мастериц-вышивальщиц, а собравший все возможные оттенки геометрический узор "пэчворк" напоминает не то наслоение разноцветных перьев, не то узоры из книг народных сказок. Ведущая роль в цветовом блоке отдана палитре любви, силы, страсти и успеха, отраженной в оттенках красного, зеленого и синего. Знаковой составляющей коллекции стали модели-иконы Модного Дома Yanina Couture. Фирменные пальто с вышивкой, выполненные из кашемира или шелкового бархата и напоминающие роскошь русских боярских нарядов, маленькие коктейльные и вечерние платья. Коллекция выдержана в традиционной стилистике бренда, сочетающей элементы традиционного национального костюма с современной лаконичностью и рафинированностью. КомоD (Креативное объединение молодых дизайнеров) представило капсульные коллекции бренда Stasia & Stasia, дизайнера Алены Нега, Модного дома Portofino , бренда Pablosky. Также прошел дебютный показ бренда Ponomarev. Фото: Пресс-служба Недели моды в Москве. Сделано в России

В рамках V сезона Galeria Fashion Week и проекта «Модное преображение» петербуржцы получат возможность примерить новые образы и ощутить себя в роли участников теле-шоу, сообщают организаторы. 22 и 23 октябрястилист программы «Снимите это немедленно!» Ольга Галинская поработает над имиджем гостей модной недели, а московский фотограф Сергей Маслов запечатлит преображение в специально возведенной для проекта профессиональной фотостудии. Участники «Модного преображения» могут рассчитывать не только на полезные советы от популярного стилиста, но и на бесплатный макияж и прически от бьюти партнеров модной недели. Вход на мероприятие свободный. Напомним, что с 20 по 30 октября в торгово-развлекательном центре «Галерея» пройдет V модная неделя Galeria Fashion Week 2016. В программе мероприятия - традиционные модные показы, серия мастер-классов от ведущих редакторов российского глянца, концерты популярных групп, открытые кастинги и работа школы Galeria Fashion School. Торгово-развлекательный центр «Галерея» распахнул свои двери для посетителей 25 ноября 2010 года. На пяти этажах торгового центра расположились более 300 магазинов, десять кинозалов. Для автомобилистов предусмотрена двухуровневая подземная парковка на 1200 мест. Фотография предоставлена организаторами.

В Гостином дворе дизайнер Karina Khimchinskaya, создательница одноименного бренда женской одежды представила публике коллекцию платьев под названием «Марсала». Этот цвет крепкого сицилийского вина, пряно-бордовый с теплым коричневым оттенком, как нельзя лучше передает настроение показа. Помимо образов основной коллекции, были продемонстрированы 25 моделей, цвет которых вплоть до начала дефиле держался в секрете. Карина Химчинская является одной из сторонниц подхода, при котором преданные поклонники марки получают возможность приобрести модель прямо с подиума, не дожидаясь, когда она поступит в официальную продажу. По мнению дизайнера, уникальность каждой девушки играет особую роль, именно поэтому модели создаются в единственном экземпляре. В образах коллекции «Марсала» преобладает сочетание пастельных оттенков, черного с золотом и благородных переливов парчи (бронзовых, серебряных, золотистых). В показе в качестве модели приняла участие культовый стилист и визажист Гоар Аветисян. Коллекцию "Вдохновение: Марокко. Цвет без границ!" представил бренд Oscar&Rebel, основательницей которого является Наталья Доморацкая. Логотип бренда уже при первом взгляде на него рассказывает кое-что о его философии - выход за рамки - вот главный девиз Oscar&Rebel. Весенне-летняя коллекция подтверждает следование этому направлению. Модели с характерным Марроканским татуажем на лице, свежие, легкие и яркие - в основу идеи для образов легли впечатления от Северной Африки, а точнее Королевства Марокко, страны многогранной, с древними традициями и особенной неповторимой атмосферой. Электичная коллекция является отражением соприкосновения Востока и Запада - сережки длины XXL, которые, казалось, только что были свидетелями ритуальных танцев, в коллекции Натальи сочетаются с casual-брюками и сумкой-сеточкой - такого привычного всем городского образа. В линейке моделей представлены, как и необычные, близкие к народным костюмам, платья, так и актуальные купальники, дополненные плетеными накидками. Заключительным показом третьего дня стал премьерный показ продюсера Недели Моды в Москве Артёма Кривды Коллекция дизайнера Natasha Drigant «Разоблачение» - яркое событие, предоставившее гостям возможность увидеть «нечто, скрывающееся за облаками». Наташа Дригант уже много лет работает в стиле минималистического деконструктивизма, образы из ее коллекций отличаются своим сочетанием простоты и необычности. В коллекции представлено разоблачение женской природы, в настоящее время задавленной суетливым мегаполисом. Коллекция, по словам дизайнера, продиктована внутренними ощущениями и желанием создать одежду, максимально отвечающую внутренним потребностям женщины сегодняшнего времени. Никаких ярких цветов, никакой многослойности - свободные, удобные, минималистичные модели, которые притягивают внимание необычным подходом к их интерпретации. Три ключевых цвета коллекции - черный, белый и серый. Последний в некоторых образах рассыпается на монохромный спектр: переход от светло-серого к темному, угольному. Наталья стремится установить прочную связь между внутренним миром и внешним, сочетая гармонию окружающей действительности с природной мягкостью и нежностью героини Natasha Drigant. Ключевой прием дизайнера в коллекции весна-лето 2017 - асимметрия. И она достигается разными способами: и кроем, и смещением акцентов - цветовым пятном или линией сгиба, ломающими симметрию визуально. Специально созданный эффект неотутюженных сгибов вещей только что взятых с полки гардеробной комнаты, говорит о свободолюбивой и независимой натуре его хозяйки. Молодой бренд Annette Hoffmann, представил свою дебютную коллекцию. Аннетт Хофманн в течение многих лет была стилистом и создала несколько коллекций для других брендов, но стремление к саморазвитию и творческий потенциал воплотились в полноценную марку. Коллекция «The First» стала символом бесконечной любви ко всему окружающему. «The First» - это гимн молодости и женственности, это радость и легкость, ощущение бесконечности неба. Заключительным показом третьего дня Недели Моды в Москве стал премьерный показ продюсера Недели Моды в Москве Артёма Кривды под названием «AMORE. ЛЕНИНГРАД.». Образы коллекции пропитаны духом Ленинграда 80х годов, смотря на них, невольно оказываешься там, где сердца ждут перемен. Коллекция выглядит одновременно как вызов, и как призыв к действию, к тем самым переменам. Артём Кривда сказал в своем недавнем интервью, что хочет, чтобы его зрители задумались о происходящем в нашем мире сейчас, так как никто не сделает это за них потом, когда уже будет поздно. Ключевые теги каждого образа - абсолютная индивидуальность и никаких правил - броские цвета, сочетания орнаментов, слои, вызывающие надписи, обязательно с точкой, задающей определенный эмоциональный посыл. Fucking Young. AMORE. Социальные проекты были и остаются важной частью расписания Недели Моды в Москве. В преддверии праздника, посвященного всем женщинам - Дня Матери, состоялся интеграционный показ Некоммерческого партнерства информационной поддержки и содействия интеграции инвалидов «Открытый мир». На подиум вышли модели, передвигающиеся на инвалидной коляске, поражая присутствующих своей красотой, грацией и внутренней силой. Также свои коллекции представили Svetlana Estigneeva, Anastasia Kuchugova и Asya Solove eva. Фото: Пресс-служба Недели моды в Москве. Сделано в России

18 октября в Гостином дворе стартовал 36-й сезон Недели Моды в Москве. Открыл Неделю по традиции заслуженный российский кутюрье Валентин Юдашкин. Несмотря на все перемены, новые проекты и имена, появившиеся в расписании московской Недели моды, некоторые вещи остаются неизменными. Так, старт новому сезону по доброй традиции дал Валентин Юдашкин - именно с его дефиле уже много лет начинаются Moscow Fashion Week разных годов и сезонов. Премьера весенней коллекции кутюрье состоялась незадолго до этого на неделе pret-a-porter в Париже, а теперь ее привезли в Москву, чтобы представить российским профессионалам из мира моды и поклонникам бренда. В новом сезоне, рассказывает дизайнер, главная роль в его коллекции отведена 80-м. Именно к стилю этого десятилетия XX века Валентин Юдашкин обращается в поисках вдохновения, перенося с собой в 2017-й год технологичный стиль hi-tech с его жесткими формами, силуэты oversize и элементы power dressing. Валентин Юдашкин: Мы представляем новые пропорции, формы, объемы, которые подчеркивают все природное изящество и грацию, что есть у женщины Взяв узнаваемые мотивы и переосмыслив значимые моменты в истории моды, кутюрье сложил из них совершенно новые образы. Отчасти новые в том числе и для самого дома: те, кто привык ассоциировать российский модный бренд исключительно с вещами традиционно женственными, торжественными и нарядными, будут удивлены. Летящие платья, тюль и шелк, классическая элегантность и богатая отделка остаются в весенней коллекции, но к ним добавляются детали мужского костюма, спортивные вставки, металлизированная кожа и очень резкие, прямыми линиями прочерченные силуэты. Плечи могут быть, как любили в 80-х, чересчур широки, какие-то вещи - слишком богато украшены, покрыты сверху донизу стеклярусом, бисером, камнями, пайетками и стразами, но некоторая чрезмерность, легкий уклон в китч коллекции очень идут. Преувеличенно богатая отделка, к тому же, напоминает о стиле hi-tech - с помощью нагромождения текстур и объемных деталей кутюрье достигает стереоэффекта, изменяя ощущения пространства и рельефности в костюме. «Современные женщины ведут активный образ жизни, - рассказывает о коллекции сам модельер. - Им необходимы практичные решения гардероба, где сочетаются и классическая элегантность, и спортивные мотивы. В коллекции весна-лето 2017 все это есть. Мы представляем новые пропорции, формы, объемы, которые подчеркивают все природное изящество и грацию, что есть у женщины». Другим важным событием первого дня Недели моды в Москве стала премьера проекта "Сделано для детства. Сделано в России", посвященного детской и подростковой моде и подготовленного под эгидой Минпромторга РФ. Была открыта коллективная экспозиция компаний-производителей товаров для детей - экскурсию по ней провел для гостей Генеральный директор Межрегиональной общественной организации «Ассоциация высокой моды и прет-а-порте» Евгений Ящук. Выставка, в которой приняли участие 19 дизайнерских и промышленных брендов из разных регионов России, раскинулась на 100 квадратных метров. Фото: Пресс-служба Недели моды в Москве. Сделано в России

17 октября 2016 года в рамках и на площадке Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоялось первое в России стартап-шоу в сфере моды - Fashion Futurum Startup Show. Александр Шумский во вступительной речи отметил важность и перспективность fashion-технологий. Впервые в рамках Недели моды появился формат стартап-шоу, позволивший инновационным идеям обратить на себя внимание профессиональной публики. Директор департамента развития инновационной экосистемы Российской венчурной компании (РВК) Алексей Гусев выразил уверенность в том, что дизайнерская одежда имеет все шансы стать крупным сегментом российского экспорта. Для оценки стартапов были приглашены эксперты в области образования, индустрии моды, венчурных инвестиций и профильных СМИ. По итогам экспертного голосования были выбраны победители конкурса, которые примут участие в программе бизнес-акселерации в Милане в Fashion Technology Accelerator и в крупнейшем стартап-мероприятии Slush Helsinki в Финляндии. В рамках Fashion Futurum Startup Show на Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоялось несколько выступлений. Алексей Боровков, проректор по перспективным проектам Санкт-Петербургского политехнического университета Петра Великого, в своей лекции рассказал о том, как TechNet (передовые производственные технологии) уже сейчас интегрируются в FashionNet. В частности, он упомянул спрос на новые материалы, одежду, учитывающую физиологические особенности, 3D-принтинг, аддитивные технологии и бионический дизайн. Лекцию «Моде необходимы специалисты в области технологий» провел Шариф Сакр - технологический стратег, обозреватель BBC, Forbes, Engadget. Спикер рассказал об ускорении развития мира моды, о необходимости обновления, о том, как функционирует электронная коммерция. Также был сделан перспективный прогноз на 2017-2020-е годы, важным фактором становится увеличение и усиление онлайн-сегмента. По завершении лекции выступающий ответил на вопросы из зала о том, что будет через 10 лет и, что нужно изменить в образовательной системе, чтобы не возникало проблемы нехватки специалистов в области fashion-IT-технологий. На Fashion Futurum Startup Show были представлены 12 проектов, отобранных из 70 заявок Стефан Рабимов, директор центра социальных медиа The School of Fashion при Academy of Art University, в своей лекции «Стратегии работы в социальных сетях для fashion-стартапов» рассказал, как максимально повысить эффективность социальных сетей и правильно определить целевую аудиторию. Спикер отметил, что проведение постоянной аналитики и мониторинга позволяют определить стратегию работы конкурентов, выявить пробелы на современном рынке и занять ведущую нишу в своем сегменте. На Fashion Futurum Startup Show были представлены 12 проектов, отобранных из 70 заявок. Приглашенные эксперты в области fashion-индустрии, бизнеса и медиа определили лучшие команды, предложившие наиболее интересные решения. Ими стали SuitApp и Metro Masks, которые представят свои проекты в Милане и Финляндии. SuitApp - это уже действующее приложение российских разработчиков, стартовавшее на одном из рынков - в Малайзии. Созданное по типу виртуальной примерочной, приложение сотрудничает с ритейлерами и позволяет пользователю «примерить» вещи из интернет-магазина на свой аватар с точными параметрами фигуры и лицом со снимка-селфи. Создатель проекта Metro Masks убежден, что азиатский опыт ношения масок в качестве защиты от неблагоприятных условий среды приживется в России. Также члены жюри отметили еще двух участников, которые будут представлены в марте на Mercedes-Benz Fashion Week Russia, - это F.Gene и проект «Толстовка мечты». F.Gene занимается производством кастомизированных сумок для ноутбуков из экокожи, а проект «Толстовка мечты» - экспериментальная швейная мастерская. Конструктор одежды позволяет создать желаемую толстовку за считанные минуты и получить максимальное удовольствие от покупки. Все остальные участники были приглашены для дальнейшего сотрудничества. Экспертами Fashion Futurum Startup Show выступили Алексей Боровков (проректор по перспективным проектам, Санкт-Петербургский политехнический университет Петра Великого), Лау Геклер (СЕО, Geometry Global), Арсений Громов (директор по инвестициям, Rambler&Co), Алексей Гусев (директор департамента развития инновационной экосистемы, РВК), Иван Дементьев (декан факультета Технологического предпринимательства, Московский государственный машиностроительный университет (МАМИ)), Кирилл Игнатьев (председатель совета директоров, ГК «Русские инвестиции»), Екатерина Иноземцева, (вице-президент, Фонд «Сколково»), Рифад Исляев (исполнительный директор, Фонд содействия развитию венчурных инвестиций в малые предприятия в научно-технической сфере Санкт-Петербурга), Джузи Канноне (управляющий директор, Fashion Technology Accelerator), Евгений Ковнир (заместитель директора направления «Молодые профессионалы», Агентство стратегических инициатив (АСИ)), Татьяна Комиссарова, (декан Высшей школы маркетинга и развития бизнеса, НИУ ВШЭ), Владимир Костеев (исполнительный директор, Клуб iR&D директоров), Руслан Мамедов (руководитель центра развития молодежного предпринимательства, РЭУ им. Г.В. Плеханова), Алексей Олин (председатель правления фонда, IVenturer Foundation), Евгений Пен (учредитель, АО «Единый депозитарий результатов интеллектуальной деятельности»), Екатерина Петрова (руководитель отдела развития инфраструктуры венчурного рынка, РВК; руководитель акселератора GenerationS), Стефан Рабимов (эксперт Силиконовой долины, директор центра социальных медиа School of Fashion, Academy of Art University), Шариф Сакр, технологический стратег, 28 Knots Ltd; обозреватель Forbes, BBC, Engadget), Сергей Саркисов (вице-президент, Группа компаний «НОВАРД»), Людмила Таборская (директор, IMG Fashion Russia), Владимир Решетняк (исполнительный директор, Meucci Group), Александр Шумский (исполнительный президент, Национальная палата моды; президент, Mercedes-Benz Fashion Week Russia). Фото: Пресс-служба Mercedes-Benz Fashion Week Russia

В завершающий день Mercedes-Benz Fashion Week Russia Bezgraniz Couture совместно со студентами Британской высшей школы дизайна показали коллекцию для людей с различными видами инвалидности. Лаборатория БВШД разработала новые функциональные решения для создания комфортной и стильной одежды. Комплекты smart casual построены на гармоничных сочетаниях черного, белого, кофейного, хаки, графитового, темных оттенков зеленого, красного и синего. Модели-трансформеры, куртки с удобными карманами и вшитыми рюкзаками, молнии, добавляющие мобильности, брюки для людей, пользующихся колясками, сконструированные на воркшопе Covestrо, Bezgraniz Couture и FreshBlood - дизайнеры проекта постарались учесть все особенности стиля жизни своих клиентов. В одежде учтены и актуальные модные тенденции - монохром, детали в спортивном стиле, ассиметричный крой. Нежность, практичность и удобство - это коллекция бренда CHASTO дизайнера Sveta Chaika. Чистые линии, отточенная геометрия формы, натуральные материалы - все модели подчеркивают природную красоту женщины. Встречаются как кипенно-белые, красные и темные платья, так и сочетания белого и глубокого алого, белого и черного. Коллекция Dasha Gauser тематически была посвящена кругосветному путешествию Следом прошла презентация Kazakhstan Fashion Week. Бренд Eliz представил коллекцию Orchid - именно цветок послужил источником вдохновения. Игривое настроение нашло свое отражение цветовой палитре коллекции - фиолетово-лиловый, хаки, немного золотистого и освежающего белого. Aigul Kassymova продемонстрировала линейку персиковых и мятных нарядов с градацией серого, добавляя небольшие акценты красного. Обилие оборок, акцент на хрупкие плечи, сочетание качества и уникальности лишний раз продемонстрировали интеллектуальный романтизм коллекции. Показ Sergey Shabunin прошел под стихи Роберта Рождественского «Монолог женщины». Костюмы с удлиненными рубашками необычных цветовых сочетаний, яркие принты, отделка из меха и доля претенциозности - именно так по замыслу дизайнера выглядит сильная, но в то же время чувственная женщина. Название коллекции «Золотая нить» бренда Lena Karnauhova полностью отражает представленную линейку образов. Плавные, магически мерцающие вещи будто сотканы из золота - сочетание желтого и розового, будто прорастающих друг в друга, соединяющихся в художественном дуэте, воплотилось в платьях, верхней одежде, юбках. Струящиеся ткани, использование меховых вставок на манжетах и воротнике, сочетания объемного верха с обтягивающим низом - каждый образ запоминается. Особого внимания заслуживает песочно-бежевая линейка и алое макси-платье с глубоким декольте. Силуэты в коллекции Kseniaseraya вдохновлены ретрофутуризмом - вязаные костюмы с длинными рукавами, сарафаны на бретелях, полупрозрачные пальто-накидки, платья различной длины, но преимущественно миди, и доля инопланетного, нашедшая свое отражение в необычных рукавах, перчатках из пластика и необычных фактурах. За основу взяты цвета космоса - от серебристо-серого до пыльных оттенков розового с добавлением классических черного и белого. В коллекции от Alena Akhmadullina традиционно использованы фольклорные сюжеты и фирменные силуэты Коллекция Dasha Gauser тематически была посвящена кругосветному путешествию. Романтический стиль здесь соседствует со спортивным, на груди путешественниц раскинулась карта географии поездок, а чемоданы на колесиках дополняют образ. Комбинезон с геометрически вырезанным цветком, акварельно-голубое платье на одно плечо, платье-бюстье, красиво подчеркивающее линию ключиц - женщина в образе Dasha Gauser прекрасна везде, всегда и во всем. В коллекции от Alena Akhmadullina традиционно использованы фольклорные сюжеты и фирменные силуэты. Платья и ансамбли из первого блока выполнены в бежевом, сиреневом, бирюзовом и золотом тонах. Авторский почерк угадывался в творческом соединении простоты, удобства и шика. Вторая часть показа была посвящена капсульным коллекциям «Птица счастья», «Зимний букет» и «Ампир», созданных для Faberlic by Alena Akhmadullina. Лоскутные меховые отделки, сложные вышивки изумрудного и золотого цвета призваны передать величие и красоту имперского стиля. Интересный прием, повторившийся во многих нарядах - градиентная организация, переходы в разных гаммах от светлого верха к темной обуви и наоборот. Туфли и сапожки для показа также являются разработкой дизайнера. Они оформлены вышивкой и имеют характерный прозрачный каблук. Хвойный темно-зеленый, рыжий как хвост лисы, серый как шубка зайца - ощущение сказки дарят глубокие «лесные цвета». Интригующе-завораживающей, с долей агрессии была представлена коллекция Viva Vox. Приталенные костюмы-двойки, наглухо застегнутые воротники рубашек - для женщин пиджаки с укороченными брюками и тренчи - для мужчин. Дизайнер экспериментирует с объемами, фактурами и многослойностью, делая ставку на необычную подачу. Ведущие цвета коллекции - глубокий черный, мокрый асфальт, белый, желтый с градацией в лимонный, а также коралловый. < /p> Волнующая и местами провокационная коллекция Bella Potemkina - это яркий предпоследний аккорд на Неделе моды. Королевские пышные платья здесь сочетались с боди и спортивными костюмами, а блестящие, нарочито гламурные аксессуары дополняли выразительные образы. Здесь на одеждах расцветали розы, а жидкое золото превратилось в геометричный и жесткий низ платья. Финальный показ модной Недели от Igor Gulyaev - это история влюбленных, чья увлеченность друг другом недоступна окружающим, это тайна «За семью печатями». Завораживающая просветленность образов, изящество шелка, шерсти и кружева ручной работы вторят ощущению близости и заботы. Ансамбли обладают актуальными силуэтами A-типа и трапеции, аксессуарный ряд также порадует тех, кто предпочитает стритстайл-образы. Среди них футуристичные вязаные пальто с рукавами-буфами, шали, шарфы и шапки крупной вязки, рюкзаки, саквояжи и клатчи с авторскими рисунками. Крупные штрихи, дополненные филигранными узорами, принтами и драпировками, которыми славится бренд. В презентационном корнере показывал свою новую коллекцию «Русские сказки» модный Дом шляпки Lilia Fisher. Дизайнер вдохновлялась русскими народными сказками: шляпки декорированы перьями Жар-птицы, вуалетками таинственных царевн, диковинными каменьями заморских принцесс. Фото: Пресс-служба Mercedes-Benz Fashion Week Russia

Показ коллекции «Имперский стиль» от бренда Tsiganova состоится 19 ноября в ювелирном доме «Эстет» и ознаменует официальное закрытие XII сезона Estet Fashion Week, сообщают организаторы. Участие бренда Tsiganova в Estet Fashion Week станет продолжением модной линии, которую дизайнер и певица Вика Цыганова представила на Mercedes-Benz Fashion Week в гостинице «Метрополь». Презентация нарядов проходила в закрытом формате, а также коллекция была представлена не полностью. Теперь коллекция «Имперский стиль» будет представлена широкой аудитории, в рамках дефиле бренд Тsiganova покажет более двадцати вещей. Шоу-показ в рамках Estet Fashion Week будет украшен выступлением балерин Имперского русского балета в постановке Гедиминаса Таранды. Tsiganova - бренд российского художника, модельера, певицы и актрисы Вики Цыгановой, которая создает вещи из натуральных тканей (шелк, шерсть) и кожи, дополняет авторской вышивкой с использованием золотых и серебряных нитей, жемчуга, драгоценных и полудрагоценных камней и бисера. Основными мотивами служат классические узоры Персии в сочетании с русской техникой исполнения и отделкой традиционными русскими мехами - соболем, куницей. Фотография предоставлена организаторами.

В рамках недели моды Mercedes - Benz Fashion Week Russia бренд « Ласка » от Henkel поработает с дизайнером Ксенией Серой и проведет конкурс среди молодых fashion- иллюстраторов школы Arte de Grass, сообщает компания . 13-17 октября 2016 года в Московском ЦВЗ «Манеж» при поддержке бренда «Ласка» компании Henkel пройдет традиционная российская неделя моды Mercedes-Benz. В этом году компания Henkel сотрудничает с молодым дизайнером Ксенией Серой, которая создаст уникальную футболку «Ласка» для streetstyle-сессии видеоблоггеров. Помимо этого, компания Henkel проведет конкурс среди учеников школы скетчинга Arte de Grass на лучшую зарисовку с российской недели моды. Работа победителя украсит золотую бутылку «Ласка Care&Repair» и появится в новом 2017 году практически во всех магазинах страны. Кроме того, на стенде «Ласка» участники fashion-события смогут измениться при помощи высоких технологий: фотофильтр на основе нейронных сетей, разработанный специально для мероприятия, позволит за несколько секунд попробовать на себе различные образы. Компания Henkel представляет на мировом рынке бренды и технологии в трех основных направлениях - Laundry & Home Care, Beauty Care и Adhesive Technologies. Основанная в 1876 году, компания Henkel занимает сильные позиции в мире, как в потребительском, так и в промышленном секторе благодаря таким брендам как Persil, Schwarzkopf и Loctite. В компании Henkel работает около 50 тыс. сотрудников. Объем продаж компании за 2015 финансовый год составил 18,1 млрд евро, в то время, как скорректированная операционная прибыль за этот период составила 2,9 млрд евро. Привилегированные акции компании торгуются на фондовой бирже DAX.

36-й сезон Недели моды в Москве начался 18 октября в Гостином дворе с показа весенне-летней коллекции Валентина Юдашкина, сообщают организаторы. Именно с дефиле Валентина Юдашкина уже много лет начинаются Moscow Fashion Week разных годов и сезонов. Премьера весенней коллекции кутюрье состоялась незадолго до этого на неделе prêt-à-porter в Париже, а теперь ее привезли в Москву, чтобы представить российским профессионалам из мира моды и поклонникам бренда. В новом сезоне, рассказывает дизайнер, главная роль в его коллекции отведена 80-м. Именно к стилю этого десятилетия XX века Валентин Юдашкин обращается в поисках вдохновения, перенося с собой в 2017-й год технологичный стиль hi-tech с его жесткими формами, силуэты oversize и элементы power dressing. Взяв узнаваемые мотивы и переосмыслив значимые моменты в истории моды, кутюрье сложил из них совершенно новые образы. Отчасти новые в том числе и для самого дома: те, кто привык ассоциировать российский модный бренд исключительно с вещами традиционно женственными, торжественными и нарядными, будут удивлены. Летящие платья, тюль и шелк, классическая элегантность и богатая отделка остаются в весенней коллекции, но к ним добавляются детали мужского костюма, спортивные вставки, металлизированная кожа и очень резкие, прямыми линиями прочерченные силуэты. Плечи могут быть, как любили в 80-х, чересчур широки, какие-то вещи - слишком богато украшены, покрыты сверху донизу стеклярусом, бисером, камнями, пайетками и стразами, но некоторая чрезмерность, легкий уклон в китч коллекции очень идут. Преувеличенно богатая отделка, к тому же, напоминает о стиле hi-tech - с помощью нагромождения текстур и объемных деталей кутюрье достигает стереоэффекта, изменяя ощущения пространства и рельефности в костюме. «Современные женщины ведут активный образ жизни, - рассказывает о коллекции сам модельер. - Им необходимы практичные решения гардероба, где сочетаются и классическая элегантность, и спортивные мотивы. В коллекции весна-лето 2017 все это есть. Мы представляем новые пропорции, формы, объемы, которые подчеркивают все природное изящество и грацию, что есть у женщины». Другим важным событием первого дня Недели моды в Москве стала премьера проекта «Сделано для детства. Сделано в России», посвященного детской и подростковой моде и подготовленного под эгидой Минпромторга РФ. Была открыта коллективная экспозиция компаний-производителей товаров для детей - экскурсию по ней провел для гостей Генеральный директор Межрегиональной общественной организации «Ассоциация высокой моды и прет-а-порте» Ящук Евгений Валерьевич. Выставка, в которой приняли участие 19 дизайнерских и промышленных брендов из разных регионов России, раскинулась на 100 квадратных метров. Гостями дня открытия Недели моды в Москве стали: Алла Вербер, Оксана Бондарчук, Стефания Маликова, Алла Пугачева, Кристина Орбакайте, Игорь Николаев, Анастасия Винокур, Виктория Лопырева, Ида Достман, Мария Невская, Анжелика Тиманина, Яна Валенсия, Сергей и Ольга Сысоевы, Евгений Заболотный и другие. Фотографии предоставлены организаторами.

О ткрытие 25-ой юбилейной сессии Рижской недели моды состоялось 27 октября в Латвийском Национальном художественном музее , сообщают организаторы . В нынешнем сезоне открытие юбилейной Недели моды впервые состоялось в недавно отреставрированном Латвийском Национальном художественном музее, который является олицетворением культурного капитала в области искусства и дизайна различных исторических эпох в Латвии. Это первое сотрудничество музея с Riga Fashion Week. Открытие RFW в этом сезоне ознаменовалось показом латвийского Amoralle, который является одним из самых успешных дизайнерских брендов в своем сегменте в Северной и Восточной Европе. Amoralle характерны женственные и подчеркивающие фигуру силуэты, роскошные детали и дорогие ткани. Напоминаем, юбилейная 25-ая Riga Fashion Week проходит в Риге с 27 октября по 2 ноября. Фотографии предоставлены организаторами.

В завершающий день Mercedes-Benz Fashion Week Russia Bezgraniz Couture совместно со студентами Британской высшей школы дизайна показали коллекцию для людей с различными видами инвалидности. Лаборатория БВШД разработала новые функциональные решения для создания комфортной и стильной одежды. Комплекты smart casual построены на гармоничных сочетаниях черного, белого, кофейного, хаки, графитового, темных оттенков зеленого, красного и синего. Модели-трансформеры, куртки с удобными карманами и вшитыми рюкзаками, молнии, добавляющие мобильности, брюки для людей, пользующихся колясками, сконструированные на воркшопе Covestrо, Bezgraniz Couture и FreshBlood - дизайнеры проекта постарались учесть все особенности стиля жизни своих клиентов. В одежде учтены и актуальные модные тенденции - монохром, детали в спортивном стиле, ассиметричный крой. Нежность, практичность и удобство - это коллекция бренда CHASTO дизайнера Sveta Chaika. Чистые линии, отточенная геометрия формы, натуральные материалы - все модели подчеркивают природную красоту женщины. Встречаются как кипенно-белые, красные и темные платья, так и сочетания белого и глубокого алого, белого и черного. Следом прошла презентация Kazakhstan Fashion Week представляет. Бренд Eliz представил коллекцию Orchid - именно этот утонченный нежнейший цветок послужил источником вдохновения. Игривое настроение нашло свое отражение цветовой палитре коллекции - фиолетово-лиловый, хаки, немного золотистого и освежающего белого. AIGUL KASSYMOVA продемонстрировала линейку персиковых и мятных нарядов с градацией серого, добавляя небольшие акценты красного. Обилие оборок, акцент на хрупкие плечи, сочетание качества и уникальности лишний раз продемонстрировали интеллектуальный романтизм коллекции. Показ SERGEY SHABUNIN прошел под стихи Роберта Рождественского «Монолог женщины». Костюмы с удлиненными рубашками необычных цветовых сочетаний, яркие принты, отделка из меха и доля претенциозности - именно так по замыслу дизайнера выглядит сильная, но в то же время чувственная женщина. Название коллекции «Золотая нить» бренда LENA KARNAUHOVA полностью отражает представленную линейку образов. Плавные, магически мерцающие вещи будто сотканы из золота - красивое сочетание желтого и розового, будто прорастающих друг в друга, соединяющихся в художественном дуэте, воплотилось в платьях, верхней одежде, юбках. Струящиеся ткани, использование меховых вставок на манжетах и воротнике, сочетания объемного верха с обтягивающим низом - каждый образ запоминается. Особого внимания заслуживает песочно-бежевая линейка и алое макси-платье с глубоким декольте. Силуэты в коллекции KSENIASERAYA вдохновлены ретрофутуризмом - вязаные костюмы с длинными рукавами, сарафаны на бретелях, полупрозрачные пальто-накидки, платья различной длины, но преимущественно миди, и доля инопланетного, нашедшая свое отражение в необычных рукавах, перчатках из пластика и необычных фактурах. За основу взяты цвета космоса - от серебристо-серого до пыльных оттенков розового с добавлением классических черного и белого. Бойкая коллекция Dasha Gauser тематически была посвящена кругосветному путешествию. Романтический стиль здесь соседствует со спортивным, на груди путешественниц раскинулась карта географии поездок, а чемоданы на колесиках дополняют образ. Комбинезон с геометрически вырезанным цветком, акварельно-голубое платье на одно плечо, платье-бюстье, красиво подчеркивающее линию ключиц - женщина в образе Dasha Gauser прекрасна везде, всегда и во всем. В коллекции от Alena Akhmadullina традиционно использованы фольклорные сюжеты и фирменные силуэты. Платья и ансамбли из первого блока выполнены в бежевом, сиреневом, бирюзовом и золотом тонах. Авторский почерк угадывался в творческом соединении простоты, удобства и шика. Вторая часть показа была посвящена капсульным коллекциям «Птица счастья», «Зимний букет» и «Ампир», созданных для Faberlic by Alena Akhmadullina. Лоскутные меховые отделки, сложные вышивки изумрудного и золотого цвета призваны передать величие и красоту имперского стиля. Интересный прием, повторившийся во многих нарядах - градиентная организация, переходы в разных гаммах от светлого верха к темной обуви и наоборот. Туфли и сапожки для показа также являются разработкой дизайнера. Они оформлены вышивкой и имеют характерный прозрачный каблук. Хвойный темно-зеленый, рыжий как хвост лисы, серый как шубка зайца - ощущение сказки дарят глубокие «лесные цвета». Интригующе-завораживающей, с долей агрессии была представлена коллекция VIVA VOX. Приталенные костюмы-двойки, наглухо застегнутые воротники рубашек - для женщин пиджаки с укороченными брюками и тренчи - для мужчин. Дизайнер экспериментирует с объемами, фактурами и многослойностью, делая ставку на необычную подачу. Ведущие цвета коллекции - глубокий черный, мокрый асфальт, белый, желтый с градацией в лимонный, а также коралловый. Волнующая и местами провокационная коллекция BELLA POTEMKINA - это яркий предпоследний аккорд на Неделе моды. Королевские пышные платья здесь сочетались с боди и спортивными костюмами, а блестящие, нарочито гламурные аксессуары дополняли выразительные образы. Здесь на одеждах расцветали розы, а жидкое золото превратилось в геометричный и жесткий низ платья. Финальный показ модной Недели от IGOR GULYAEV - это история влюбленных, чья увлеченность друг другом недоступна окружающим, это тайна «За семью печатями». Завораживающая просветленность образов, изящество шелка, шерсти и кружева ручной работы вторят ощущению близости и заботы. Ансамбли обладают актуальными силуэтами A-типа и трапеции, аксессуарный ряд также порадует тех, кто предпочитает стритстайл-образы. Среди них футуристичные вязаные пальто с рукавами-буфами, шали, шарфы и шапки крупной вязки, рюкзаки, саквояжи и клатчи с авторскими рисунками. Крупные штрихи, дополненные филигранными узорами, принтами и драпировками, которыми славится бренд. В презентационном корнере показывал свою новую коллекцию «Русские сказки» модный Дом шляпки Lilia Fisher. Дизайнер вдохновлялась русскими народными сказками: шляпки декорированы перьями Жар-птицы, вуалетками таинственных царевн, диковинными каменьями заморских принцесс.

На подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia российский бренд Bezgraniz Couture TM и студенты Британской высшей школы дизайна представят новую коллекцию одежды для людей с инвалидностью «Новаторы», сообщают организаторы. Название коллекции обусловлено тем, что в процессе создания моделей дизайнеры воспроизвели методику советского авангарда 1920-х годов: поиск функциональных решений позволил получить принципиально новые формы в одежде. Показ этого года является естественным продолжением предыдущих исследований в области дизайна инклюзивной одежды, проведенных Bezgraniz Couture TM в сотрудничестве с БВШД. «Сейчас мы сделали шаг вперед - создали коллекцию, которая вписывается в современные тренды. Более того, мы пытаемся сформировать некоторые тренды как самостоятельные и задать определенную тенденцию в развитии современной моды», - комментирует Владимир Тилинин, куратор курса «Дизайн одежды». Коллекция разделена на три темы, а порядок выхода моделей на подиум подчинен четкой цветовой схеме. Переходы из одного блока в другой осуществляются за счет ярких цветовых акцентов. Дизайнеры уделили особое внимание работе с материалами и их фактурой. В этом году высокотехнологические материалы с полимерным покрытием предоставила компания Covestro. Образовательный модуль WearABLE Future был введен два года назад в основную программу «Дизайн одежды. Базовый курс» БВШД, в рамках которого студенты разрабатывают ежегодно порядка 30 прототипов одежды для людей с инвалидностью. Как и в 2015 году, на подиуме недели моды будет показана одежда для людей, пользующихся инвалидной коляской, имеющих синдром Дауна, ДЦП и ампутацию. В этом году разработки были направлены так же на людей с высокой нижней ампутаций и ампутацией верхних конечностей. Интересно, что почти половина прототипов предназначена для мужчин. «Нашему сотрудничеству уже два года, - комментирует директор БВШД Анастасия Бутрым. - Во-первых, для школы это уникальный опыт с точки зрения развития навыков: такая работа требует жесткой дисциплины в моделировании и знания всех особенностей тела, материалов, кроя. И здесь цена ошибки высока. Во-вторых, мы даем возможность студентам по-другому взглянуть на людей с инвалидностью, увидеть в них конечного клиента и сделать их привлекательными не только для окружающих, но и в первую очередь, для них самих. Поэтому более сложного и интересного проекта трудно себе представить. Это уникальная история, придуманная в тройственном союзе бренда Bezgraniz Couture TM , авторов FreshBlood и Британки». Полноправными участниками процесса создания одежды являются сами «модели» - люди с инвалидностью. Они выступают не только в роли экспертов в процессе создания вещей, но и получают новый опыт. Такой подход полностью отвечает духу Конвенции ООН о Правах инвалидов: «Ничего для нас без нас». В качестве моделей к участию в проекте ежегодно приглашаются активные молодые люди, имеющие работу, хобби, семьи. В этом году в качестве моделей среди прочих выступили члены паралимпийской сборной России по фехтованию. «Мы очень довольны партнерством с Британкой. За два года у нас появились около 50 прототипов, на основе которых можно составлять пилотные коллекции и производить одежду, которая не только функциональна, но и отвечает тенденциям современной моды и дизайна, то есть - привлекательна для нашей целевой аудитории», - рассказала Янина Урусова, основатель проекта Bezgraniz Couture TM . Наряду с одеждой, разработанной студентами Британки, в коллекцию войдут прототипы брюк для людей, пользующихся инвалидной коляской и имеющих ДЦП, созданные на совместном воркшопе компании Covestrо, Bezgraniz Couture и FreshBlood в июле этого года. В разработке приняли участие студенты дизайнерских университетов из Австрии и Германии. «Уникальной особенностью Российской Недели моды Mercedes-Benz является показ коллекций для людей с особенностями тела: они полноценно участвуют в социальной жизни, а дизайнеры и инженеры помогают им в этом, создавая оригинальные коллекции и облегчая управление автомобилем - специальная версия B-Класса является тому наглядным примером», - рассказала Мария Морозова, директор департамента продаж легковых автомобилей АО «Мерседес-Бенц РУС», которое является генеральным партнером показа. Второй совместный показ российского бренда Bezgraniz Couture TM и студентов БВШД на Mercedes-Benz Fashion Week Russia пройдет 17 октября. Bezgraniz Couture создан в 2010 году Яниной Урусовой и Тобиасом Райзнером. Проект занимается созданием функциональной современной одежды и аксессуаров для людей с различными видами инвалидности . Цель - значительное и устойчивое изменение качества жизни людей с инвалидностью, их родных и близких. Проект развивается в следующих областях: Разработка дизайна и конструкций адаптивной одежды и создание опытных производств; Образование; Научные исследования и научно-просветительская деятельность; «Ребрендинг инвалида»: просветительская деятельность и создание нового типа коммуникации вокруг инвалидности. В 2014 году Bezgraniz Couture впервые в мире показал коллекцию, созданную для людей с разными видами инвалидности на Mercedes-Вenz Fashion Week в Москве. Фотографии предоставлены организаторами.

Показ новой коллекции «Марсала» by Karina Khimchinskaya в рамках Московской недели моды состоится 20 октября в Гостином дворе, сообщают организаторы. На подиуме Moscow Fashion Week Карина Химчинская презентует 31 образ из основной коллекции и 25 моделей финального выхода. Для новой коллекции «Марсала» Карина Химчинская выбрала сдержанную и одновременно благородную цветовую гамму - сочетание пастельных оттенков, черного с золотом и благородных переливов парчи (бронзовых, серебряных, золотистых). Преобладающие ткани в коллекции - шелк, парча, тафта и бархат, среди элементов декора - кружево, вышивка камнями, аппликации из выполненных вручную шелковых цветов. Каждое платье подиумной коллекции Karina Khimchinskaya выполняется в одном единственном экземпляре. Все платья отшиваются из натуральных тканей, а декор выполняется вручную (кружево, перфорация, аппликация из шелковых цветов ручной работы и многое другое). Карина Химчинская - московский дизайнер, создательница бренда женской одежды Karina Khimchinskaya. История ее марки началась три года назад. Первый показ дизайнера прошел в Юрмале на фестивале «Новая Волна-2013», где Карина Химчинская представила свою первую коллекцию To Be Myself. После этого один за другим последовали показы в рамках недель моды в Москве, персональные шоу в Soho Rooms и Soho Country Club, показ капсульной коллекции в Геологическом музее Москвы, а также персональное шоу на Harbin Fashion Week 2016 в Китае. Фотографии предоставлены организаторами.

Paris Fashion Week сезона Весна-Лето 2017 подошла к концу и ознаменовала финал большого модного смотра в мировых столицах моды. В отличие от своих предшественниц (Недель моды в Лондоне, Милане и Нью-Йорке) Неделя моды в столице Франции получилась достаточно эмоциональной. Достаточно вспомнить соперничество между некоторыми редакторами Vogue и блогерами-инфлюенсерами, долгожданные дебюты вновь назначенных креативных директоров ряда известных модных домов и ограбление Ким Кардашьян. Эта Неделя действительно не была похожа на предыдущие сезоны. Какие бренды чаще других упоминались в социальных сетях? Какая локация в рамках Paris Fashion Week являлась центральной? Stylight собрал ключевые данные по итогам PFW и поделился инфографикой с FashionUnited.

Организаторы московской Недели моды подвели итоги четвертого дня 36-го сезона. «Сделано для детства. Сделано в России» - под таким девизом стартовал четвертый день Недели моды в Москве. Открыл его круглый стол «Российский дизайн как конкурентное преимущество развития рынка детских товаров», организованный Министерством промышленности и торговли Российской Федерации и межрегиональной общественной организацией «Ассоциация высокой моды и прет-а-порте». Круглый стол, посвященный индустрии детских товаров, открыла приветственным словом заместитель министра промышленности и торговли РФ Минпромторга России Кадырова Гульназ Маннуровна. Среди приглашенных участников и спикеров этого значимого мероприятия, завершающего серию деловых встреч, проводимых Минпромторгом России в рамках Недели моды в Москве, были руководители ведущих российских компаний, представители сферы образования, главные редакторы и журналисты отраслевых СМИ, исследователи и аналитики индустрии моды. До начала круглого стола делегация Минпромторга России во главе с заместителем министра промышленности и торговли РФ Минпромторга России Кадыровой Гульназ Маннуровной, посетила тематическую экспозицию «Сделано для детства», высоко оценив коллекции, представленные российскими дизайнерами и производственными компаниями. Продолжил тему круглого стола и стал его наглядной иллюстрацией коллективный показ дизайнерских и промышленных брендов - производителей детской одежды и обуви, организованный под эгидой Минпромторга РФ. Дизайнер Alina Assi обратилась к мифологическим символам, которые стали источником вдохновения для ее коллекции. В декоре моделей использованы стилизованные репейные цветы и образ ворона - мудрой и загадочной птицы, которая считалась помощником человека и его проводником. Этой символикой дизайнер словно ретранслирует в мир моды такие качества, как мудрость, хитрость, бесстрашие и воспитанность. Коллекция Alina Assi выполнена в благородных и нежных тонах. Дизайнер использовала различные оттенки молочного, кремового, розового и фиолетовых цветов, дополнив их графичным черным. Особую изысканность и женственность придает моделям тонкая ручная вышивка и декоративные детали из легких разноцветных перьев. Коллекция бренда Shiyan бросила вызов привычным сочетаниям материалов. Его основатель и владелец Илья Шиян использовал необычные виды кожи: крокодила, питона и страуса, комбинируя их с денимом и создавая трендовый mix. Все образы коллекции выполнены в традиционном для бренда стиле luxury, с нотками fashion-vintage, предлагая нам всем приоткрыть завесу прошлых лет. На дефиле создана интригующая обстановка, переносящая нас в 20-е годы. Авторские принты, декоративные строчки, геометрические вышивки, обувь и аксессуары ручной работы, задают главные тренды будущего сезона. Модели представлены в благородном винном, синем и белом цветах с использованием сочетания оттенков серого и цвета бутылочного стекла. Бренд Kuteiko Couture представил коллекцию, на которую дизайнера вдохновили философские размышления о жизненном пути и вечных истинных ценностях. Неординарное сплетение мексиканской культовой символики и романтичной пасторальной темы позволило дизайнеру создать яркие актуальные образы. Вышивки в виде черепов и агрессивные цветовые решения органично сочетаются с нежными цветочными аксессуарами и мягкостью кружева. Французский бренд La Redoute впервые за всю историю представил на дефиле в России основную и дизайнерскую линейки одежды в рамках Недели моды в Москве. На подиуме были продемонстрированы несколько моделей одежды из коллабораций сезона с французскими дизайнерами, такими как Wanda Nylon, Coralie Marabelle, Louis Gabriel Nouchi, Atelier Bartavelle, L Herbe Rouge, Inès Olympe Mercadal и Isabelle Thomas. В рамках социальной программы прошел фестиваль дизайна «Точка Ru», который был учрежден Московским государственным университетом дизайна и технологии в 2010 году. Целью этого проекта является развитие творческого потенциала студенческой молодежи и формирование профессиональной среды дизайнеров, а также создание зоны международного сотрудничества мировой индустрии моды. Также свои коллекции представили Alla Couture, Arngoldt, L'Avenir. 2 Gun Towers провели презентацию на стенде, удивив гостей неожиданным появлением, использовав набирающую популярность тенденцию Pop-Up Store. Гостями показов четвертого дня Недели моды в Москве стали: Полина Полякова, Анна Рыкова, Леонид Алексеев, Екатерина Одинцова, Анна Калашникова, Прохор Шаляпин, Галина Ржаксенская, Елена Князева и другие. Фотографии предоставлены организаторами.

Второй день Mercedes-Benz Fashion Week Russia открылся показом весна-лето 2017 Aida Robertova, Гран-при конкурса имени Н. Ламановой. Образы получились довольно чувственными и женственными. Палитра цветов коллекции символизирует естественность и теплоту - речной перламутр, ковентри, цвет розовой гвоздики чередовались нарядами в графичном исполнении. Следом прошел коллективный показ «Арт-наследие». Детская коллекция разделилась на несколько тематических блоков: платья свободного покроя розового и оранжевого цветов сменялись нарядами кремового и сиреневого оттенков. Расписные узоры и этнические мотивы раскинулись на подолах платьев у девочек и рубашках у мальчиков. Стоит также отметить нетривиальные костюмы в клетку, цветочные пальто-накидки и линейку белых нарядов с красной отделкой. Показ дизайнера Yulia Kosyak оказался двухчастным: первая линейка одежды была пляжная, а вторая - условно кэжуальная. Пляжные наряды - разноцветные купальники. Цвета - сочно-яркие: синий, ало-красный, канареечно-желтый, драматичный черный. Более спокойной оказалась вторая часть, в которой модели продемонстрировали вещи из натуральных тканей. Так, простого кроя сарафан здесь дополнен дерзкой аппликацией, как и расслабленные мужские комплекты. Portnoy Beso наделил весенние и летние наряды балканским колоритом. Древние орнаменты, рассыпанные по тканям, по-южному насыщенные цвета являются лейтмотивом коллекции. Вдохновением коллекции весна-лето 2017 Anastasia Kondakova послужил воображаемый райский сад. Дизайнер уделяет большое внимание архитектуре своих нарядов, принтам и силуэтам. Основа коллекции - воздушные платья голубых оттенков, платья-халаты свободного кроя, комбинезоны, блузы с открытыми плечами и наглухо застегнутые рубашки. Не обошлось без блеска металлов - серебро и золото на выдержанныx нарядах, а также россыпь отражающих блеск пайеток. Цветовая гамма коллекции состоит из обилия белого, красного, небесно-голубого, а также оттенков свежей мяты и сочной зелени. Презентация Turbo Yulia прошла в формате мини-рейва с участием хедлайнеров серии вечеринок «Скотобойня». Дизайнера Юлию вдохновляет бунтарский дух и явления массовой культуры. Темой новой коллекции стало набирающее популярность рейв-движение с его специфичной эстетикой. Второй отправной точкой послужило явление урбанистическое - капитальный ремонт московских улиц. В качестве метафоричного моста между московскими реалиями выступила монтажная униформа с флуоресцентными вставками. В ней можно увидеть как рабочего на улице, так и заядлого рейвера. Металлик, неоновый оранжевый и зеленый, желтые ленты с названием бренда - так дизайнер создает новую модную молодежную униформу. Комбинации, коктейльные платья мини и вечерние в пол - все это новая коллекция «Fairytale» от дизайнера Yasya Minochkina. Теплые оттенки розового, оранжевого, желтого, и лавандового. Лаконичный крой, прозрачные вставки, тонкие бретели, открытые плечи и необычные сочетания - лак, переплетенный с кружевом, узоры и вышивка в виде клеток с птицами. Жизнеспособную линейку одежды, выдержанную в сдержанных тонах, продемонстрировала Aleksandra Vanushina. Cарафаны и брюки, платье-комбенизон, белая рубашка, дополненная галстуком, черное платье с запахом, оранжевое макси платье с ассиметричным рукавом - дизайнер предложила разнообразные вариации одежды для любого случая. Интеллектуальный минималистичный бренд Lime Blossom представил новую коллекцию с помощью презентации-перформанса. Такой способ представления, по мнению дизайнера Екатерины Чекиной, помогает раскрыть смыслы, скрывающиеся за внешней оболочкой. Лаконичная, искренняя, драматичная и приглашающая к диалогу - коллекция является метафорой взаимодействия между людьми. Ее название Silent Speech или «Немой театр» отражает попытку невербального обращения дизайнера к публике и человека к человеку. Женственная коллекция Laroom дизайнера Евгении Легкодымовой предназначена для ценящих уточненную сексуальность. Легкие, светлые, летящие полупрозрачные ткани, на которых распускаются нежные, будто прорисованные тонкой кистью цветы и зыбкая морская пена. Блузы с прозрачными расклешенными рукавами, сочетания небесной бирюзы с цикломеновым, разноярусно сконструированные платья макси длины - на подиуме господствовала гармония и стильная красота. Выбор тканей продуман до мелочей: здесь и гипюр, и шелковый лен, и джинса. В основе коллекции бренда Ksenia Knyazeva лежит морская стихия. Словно русалки, вышедшие из пены, модели демонстрировали струящиеся платья, воздушные блузы и летящие юбки, усыпанные узором, напоминающим брызги воды. Завершением дня стал показ дизайнера Юрия Питенина и его петербургского бренда Saint-Tokyo в сопровождении живого выступления авангардного экспериментального ансамбля Shortparis. Музыка передавала драматичную динамику, заложенную в вещах коллекции. Здесь все существует в столкновении - например, дерзкие кожаные косухи сочетаются с пайеточными платьями, топ на тонких бретелях перетекает в гофрированный низ юбки, перехваченный обтягивающей кожей. Вся линейка образов - как мужских, так и женских - пронизана агрессивной сексуальностью. В презентационном боксе в течение дня создавалась инсталляция Hard Box от HSE Art and Design School. Студенты школы рисовали fashion-иллюстрации во время показов и размещали их на стенах корнера. Также пространство послужило шоу-румом для футболок по мотивам коллективного показа HARD 2.0. Показ студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ, прошедшего в первый день модной Недели. Деловая программа Mercedes-Benz Fashion Week Russia - формат Всероссийского фестиваля народных художественных промыслов «Русское арт-наследие» Второй день фестиваля «Русское арт-наследие», проходящего в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia, начался со специальной экскурсии по выставке народных художественных промыслов для участников совещания. Историк моды Наталия Козлова рассказала об особенностях применения традиционных декоративных техник в дизайне одежды и интерьера. Затем состоялось официальное «Совещание по выработке системных подходов к стратегическому развитию отрасли народных художественных промыслов при участии Совета женщин при Минпромторге России». Участие в обсуждении приняли члены Совета женщин при Минпромторге России, заместитель министра промышленности и торговли Гульназ Кадырова, руководители производств и инвесторы из регионов страны. Председатель правления Ассоциации «Народные художественные промыслы России» Геннадий Дрожжин обратил внимание на важность создания инфраструктуры сбыта продукции промыслов за рубежом. Также он поднял вопрос ознакомления школьников с народными творчеством в рамках образовательной программы. Предприниматель Антон Георгиев рассказал о масштабной компании по восстановлению новгородской фабрики «Крестецкая строчка», сохранении уникальной техники и сотрудничестве с известными дизайнерами. Генеральный директор ООО «Оренбургский пуховый платок» Олег Гремпель внес предложение по борьбе с контрафактной продукцией: закрытие Интернет-магазинов и ограничение доступа к выставкам производителям подделок и некачественных товаров, оптимизация судебных процессов над нарушителями авторских прав. Президент Ассоциации участников рынка арт-индустрии Ирина Егорова предложила в качестве метода борьбы с плагиатом и контрафактом лицензирование - превращение разработок народного творчества в бренд. Также она одобрила работу с образовательными учреждениями как шаг на пути создания спроса на продукцию в будущем. По итогам встречи участники договорились о создании координационного совета по стратегическому развитию отрасли, площадок для выставок и реализации продукции, об отдельном совещании с Экспоцентром, подготовке правовых актов о лицензировании и поддержке инициативы в регионах. На презентации «Санкт-Петербург - центр индустрии моды и легкой промышленности» Эльгиз Качаев, председатель Комитета по развитию предпринимательства и потребительского рынка Санкт-Петербурга, рассказал о программе развития отрасли. Более 2 тысяч дизайнеров живут и работают в Санкт-Петербурге, и интерес к новым именам продолжает расти. Их деятельность помогает поддерживать производство, поэтому очень важна помощь в вопросе образования, налаживание коммуникации между модельерами и производителями, а также повышение узнаваемости брендов. Лекция «Магия русского стиля» историка моды Наталии Козловой тематически продолжила ее лекцию «История русских промыслов. Современное прочтение». Спикер рассказывала о проникновении в моду элементов исконно русских, исследованию которых она посвятила свою книгу «Магия русского стиля». Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia

С 18 по 23 октября в Гостином дворе пройдет 36-я «Неделя моды в Москве. Сделано в России», которая проводится Ассоциацией Высокой моды и Прет-а-порте при поддержке Правительства Москвы. Этот сезон Недели моды в Москве обещает стать богатым на новые имена и открытия в области моды. Неделя моды в Москве весна-лето 2017 (SS-2017) продемонстрирует международный профессиональный []

19 ноября в Ювелирном доме «Эстет» пройдет открытый показ коллекции «Имперский стиль» бренда TSIGANOVA. Мероприятие ознаменует официальное закрытие XII сезона ювелирной недели моды Estet Fashion Week. Участие бренда TSIGANOVA в Estet Fashion Week станет продолжением модной линии, которую дизайнер и певица Вика Цыганова представила на Mercedes-Benz Fashion Week в гостинице «Метрополь». Презентация нарядов проходила в []

Главным источником вдохновения при создании новой коллекции калининградского дизайнера Анастасии Коваль стал польский город Гданьск с его историческим и архитектурным наследием, сообщается в пресс-релизе компании. В осенне-зимнюю коллекцию от Anastasia Kovall вошли классические платья, юбки и блузки для делового гардероба, женственные и элегантные вещи для свиданий, модели с принтами - для дружеских вечеринок выходного дня, а также вечерние наряды для светских мероприятий. Anastasia Kovall - молодой российский бренд, основанный в 2014 году в Калининграде. Сегодня наряды от Anastasia Kovall носят девушки из 62 регионов России, а в 16 регионах работают оптовые партнеры компании. Бренд выбирают не только россиянки, но и представительницы Великобритании, Германии, Италии, Греции, Чехии и Швейцарии. Весной 2015 года Anastasia Kovall дебютировала на большом подиуме и приняла участие в каспийской Неделе моды, а в октябре состоялся показ коллекции «Свидание с городом» в рамках Belarus Fashion Week. В 2016 году бренд стал участником Don Fashion Week и показал летнюю коллекцию на площадке Kazakhstan Fashion Week. Анастасия Коваль является лауреатом первой специализированной премии «Профи», победителем премии общественного признания «Кени» в номинации «За вклад в моду» и участником калининградского молодежного бизнес-форума «Ты - предприниматель». Фотографии предоставлены компанией.

В ЦВЗ «Манеж» прошел всероссийский фестиваль народных художественных промыслов «Русское арт-наследие», организаторами которого выступили Минпромторг России, Национальная палата моды и Mercedes-Benz Fashion Week Russia, сообщается в официальном пост-релизе мероприятия. Фестиваль был посвящен развитию традиционной народной культуры, демонстрации русских промыслов, обучению молодого поколения национальному колориту и вдохновению русских дизайнеров на обращение к своим культурным корням. Объединение современных трендов с традиционными орнаментами позволило показать народные художественные промыслы глазами индустрии моды. На три дня специальная зона «Манежа» превратилась в стилизованную арт-студию, огромную творческую мастерскую художников народных промыслов. На фестивале были предусмотрены интерактивные мероприятия в каждой тематической зоне выставки. В рамках фестиваля состоялись мастер-классы: роспись по деревянным изделиям, пяльцевая вышивка и художественное кружевоплетение, «хохломская роспись». Заместитель министра промышленности и торговли Гульназ Кадырова приняла участие в мастер-классе росписи по деревянным изделиям и разрисовала матрешку. Куратором выставки «Русское арт-наследие» выступил Майк Шилов. «Элементы народных образов могут стать источником роста и отличительной чертой нашей моды», - считает Дмитрий Колобов, директор департамента развития промышленности социально значимых товаров Минпромторга. - Именно на Неделе моды пространство «Русского арт-наследия» стало местом встречи дизайнеров и представителей НХП. Более двухсот модельеров и дизайнеров аксессуаров посетили мероприятие за три дня, включая участников Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Многочисленные мастер-классы позволили не только узнать что-то новое, но и посмотреть на технику работы художников, работающих с промыслами». Выставка продемонстрировала работы 25 народных художественных промыслов - от гжельской керамики, жостовской росписи и палехской миниатюры до дымковской игрушки и вятского кружева. Новую интерпретацию художественных промыслов можно было увидеть и на подиуме. Используя традиционные принты, а в некоторых случаях и крой, дизайнеры Аня Толстая, L erede, Зухра Мингазова и Мушарраф Шамсиева, Валерия Сафина представили свои коллекции 14 октября 2016 года в рамках коллективного показа на Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Открыла образовательную программу лекция «Защита авторских прав и правовая основа использования традиционных орнаментов в произведениях искусства». Представители Единого депозитария результатов интеллектуальной деятельности (АО «ЕДРИД») рассказали о том, как законодательно регулируется использование традиционных орнаментов в дизайне. АО «ЕДРИД» занимается разработкой наиболее надежного способа защиты авторских прав - производит депонирование, собирает доказательства, предоставляет возможность коммерческой реализации разработок и дизайнов. Лекция историка моды Наталии Козловой «История русских промыслов. Современное прочтение» была посвящена исконно русскому стилю и народным традициям. Спикер предоставила слушателям исторический обзор, справку о развитии ремесел на Руси, упомянув о том, что уже к Х веку у нас существовало более 60 видов ремесел. Проникновение народных промыслов и отражение их в истории моды, взаимное влияние и использование дизайнерами традиционных мотивов, интерпретация - все это было рассмотрено на примерах известных дизайнеров. Во второй своей лекции «Магия русского стиля» Наталия рассказала о проникновении в моду элементов исконно русских, исследованию которых она посвятила свою книгу «Магия русского стиля». Преподаватель ПЦК «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы» Надежда Бармина представила дизайнера ювелирных украшений Елизавету Горчак в рамках лекции «Природные мотивы в традиции русского ювелирного искусства, их современная интерпретация. Показ современных украшений». Мастер рассказала, как происходит работа с материалами, каковы процессы изготовления, огранки и отделки камней, придание формы и чернение серебра, как происходит литье и работа с эмалью. Также дизайнер продемонстрировала коллекцию бренда Elizaveta Gorchak, в которой использовала такие материалы, как рубиновая шпенель, хризопраз, бисер и гранаты. Более того, состоялось официальное «Совещание по выработке системных подходов к стратегическому развитию отрасли народных художественных промыслов при участии Совета женщин при Минпромторге России». Участие в обсуждении приняли члены Совета женщин при Минпромторге России, заместитель министра промышленности и торговли Гульназ Кадырова, руководители производств и инвесторы из регионов страны. Председатель правления Ассоциации «Народные художественные промыслы России» Геннадий Дрожжин обратил внимание на важность создания инфраструктуры сбыта продукции промыслов за рубежом. Также он поднял вопрос ознакомления школьников с народными творчеством в рамках образовательной программы. Замминистра поддержки и развития малого предпринимательства Нижегородской области Максим Подовинников отметил значительный рост туристического потока в Семенов, Городец, Павлово и другие места традиционного бытования, рассказал о запущенной бренд-сессии и областной программе поддержки промыслов. Руководитель проектов мебельного концерна «Катюша» Валерий Митронин представил проект туристического кластера «Хрустальный город» в Дятьково (Брянская область). Предприниматель Антон Георгиев рассказал о масштабной компании по восстановлению новгородской фабрики «Крестецкая строчка», сохранении уникальной техники и сотрудничестве с известными дизайнерами. Генеральный директор ООО «Оренбургский пуховый платок» Олег Гремпель внес предложение по борьбе с контрафактной продукцией: закрытие интернет-магазинов и ограничение доступа к выставкам производителям подделок и некачественных товаров, оптимизация судебных процессов над нарушителями авторских прав. Президент Ассоциации участников рынка арт-индустрии Ирина Егорова предложила в качестве метода борьбы с плагиатом и контрафактом лицензирование - превращение разработок народного творчества в бренд. Также она одобрила работу с образовательными учреждениями как шаг на пути создания спроса на продукцию в будущем. По итогам встречи участники договорились о создании координационного совета по стратегическому развитию отрасли, площадок для выставок и реализации продукции, об отдельном совещании с «Экспоцентром», подготовке правовых актов о лицензировании и поддержке инициативы в регионах. В заключительный день на площадке фестиваля «Русское арт-наследие» состоялась лекция эксперта Илектры Канестри «Русский костюм и фольклор в коллекциях европейских домов моды». Она рассказала о том, как из цвета, фасона, знаковых предметов гардероба складывается ассоциация с определенной культурой. Некоторые оттенки красного, меховая отделка, шапки, платки, муфты, кокошники и стилизованные орнаменты позволяют создавать образы в русском стиле. В эпоху глобализации становится популярным этно-микс - смешение культурных отсылок. Илектра подробно разобрала коллекции Tory Burch, Dior, Chanel, Hermes, Valentino, John Galliano, вдохновленные русской литературой, народным творчеством, костюмами балета Дягилева и авангардом. Также в рамках фестиваля прошла встреча с преподавателем международной школы моды Polimoda Никколо Сбаралья. Он поделился опытом итальянских дизайнеров в области применения новых технологий при изготовлении изделий из кожи и металлов. Никколо привез образцы украшений, пальто и сумок, рассказал о технической стороне производства и пригласил желающих примерить понравившиеся предметы. «Русское арт-наследие» - это возвращение к истокам национальной культуры, истории и традициям России, проект создания российскими дизайнерами коллекций одежды с использованием стилистики народных художественных промыслов (НХП). Фотографии предоставлены организаторами.

29 ноября на территории комплекса Парк Родник стартует первый сезон Северо-Кавказской Недели Моды (North Caucasian Fashion Week). Миссия North Caucasian FW - развитие сотрудничества регионов Северного Кавказа с регионами России, а также ближнего и дальнего зарубежья и повышение туристической привлекательности Северного Кавказа. Кроме того, организаторы намерены помочь молодым талантливым дизайнерам в продвижении их бренда на рынке моды. Сообщается, что на неделю моды в Пятигорск приедут представители Минпромторга, торговых иностранных компаний из Таиланда, Турции, Китая, которые курируют продвижение торговли в России и республиках СНГ. Помимо показов гостей ждет деловая программа. Фото: ncfw.ru

Презентация коллекции «Имперский стиль» от бренда Tsiganova в рамках Mercedes - Benz Fashion Week Russia состоится 12 октября в гостинице «Метрополь» в зале «Боярский», сообщают организаторы. Коллекция будет представлена в формате инсталляции «Волшебные сады». Креативный директор проекта - стилист и архитектор Екатерина Мельникова. Музыку для каждой вещи из коллекции подобрал итальянский дирижер, композитор и мультиинструменталист Фио Дзанотти (саундпродюсер Адриано Челентано). Музыкант поддержит мероприятие не только своим творчеством, но и присутствием. Гостей ожидает прогулка по волшебному саду, где каждая вещь из коллекции раскроется и оживет, и русско-итальянский фуршет. После официальной части программы, презентация перейдет в закрытую вечеринку в клубе Shut Up. «Я черпаю вдохновение в архитектуре, в русских храмах, соборах. Потому что эта красота уникальна. Одно дело смотреть на панельный дом, другое - на русские монастыри, храмы и на богослужения, которые в храмах происходят. Все это величественное красивое, и душу направляет к духовным высотам. Мне очень радостно, что презентация моей коллекции состоится, что мир большой моды обратил внимание на мои труды. Презентовать мою одежду на Mercedes-Benz Fashion Week - это для меня событие. Большее количество людей увидит красоту, которую создают мои мастерицы, вышивальщицы и я», - говорит Вика Цыганова. Tsiganova - бренд российского художника, модельера, певицы и актрисы Вики Цыгановой, которая создает вещи из натуральных тканей (шелк, шерсть), дополняет авторской вышивкой с использованием золотых и серебряных нитей, жемчуга, драгоценных и полудрагоценных камней и бисера. Основными мотивами служат классические узоры Персии в сочетании с русской техникой исполнения. Вика Цыганова впервые заявила о себе как о дизайнере в 2004 году, устроив закрытый показ для узкого круга гостей в гостинице «Метрополь». На подготовку коллекции «Имперский стиль» ушло несколько лет: теперь Вика Цыганова представляет собственный бренд Tsiganova на российской неделе моды. Фотографии предоставлены организаторами.