Алина Герман – дизайнер, художник по костюмам. Начало серьезной профессиональной карьеры Алины Герман было положено в 2002 году предложением в качестве стилиста в съемках видеоклипа. Первую работу сопроводил громкий успех - Алину Герман пригласили стать официальным стилистом творческой группы известного российского режиссера Александра Игудина. Последовала череда ярких работ,на сегодняшнтй день в качестве арт-консультанта,стилиста ,художника по костюмам Алиной Герман создано более 300 видеоклипов,фотосессий,арт-проектов. В 2004 году Алина Герман работала над имиджамем участноков телепроекта "Фабрика Звезд-4",на главном телеканале России. Алина Герман стала первым российским стилистом и модельером, создавшим образы для западных поп-звезд: в 2004 году она работала с группой LONDON BEAT, певицей C.C.CATСН, композитором TOTO CUTUGNO. Алина Герман выступает в качестве ведущего стилиста VOGUE IMAGE ATELIER в Северо-Западном регионе России. 2004 год также является годом создания собственной марки «GIA by Alina German». В 2005 году Алина Герман стала стратегическим дизайнером знаменитой спортивной марки GREEN HILL, являлась стилистом теннисистки Елены Дементьевой (пятое место в мировом рейтинге) и футболиста Сергея Овчинникова (клуб "Локомотив", вратарь национальной сборной). В этом же году Алина Герман дебютировала в кино в качестве художника по костюмам и стилиста на картине "Час Пик" ,данный фильм был показан на широком экране,в главных ролях только российские кинозвезды первого эшелона Премьера дебютной коллекции Алины Герман "Отпечатки" состоялась в октябре 2004 года в рамках фестиваля "Дефиле На Неве". Показ вызвал бурный ажиотаж в модном мире Петербурга, как своим наполнением, так и уровнем подачи. По подиуму в качестве моделей дефилировали поп-звезды и медийные персонажи Москвы и Петербурга. Итальянская марка MOTTO ALFREDO (одна из ведущих фирм по производству кожи и меха) отметила коллекцию Алины Герман как лучшую, наградив автора грантом на стажировку в Италии и эксклюзивным контрактом. В марте 2005 года Алина Герман была удостоена премии Fashion Person Awards телеканала Fashion TV в номинации "Лучший дизайнер 2004/2005". Следующая коллекция Алины Герман «Business Dolls» (апрель 2005) была показана в Петербурге («Дефиле на Неве»), Киеве («Созони Моди») и АлмаАты («AFW»), под живой сет культового Дельфина и с участием звезд шоу-бизнеса в качестве моделей в Петербурге («Дефиле на Неве»). Данное мероприятие определило «звездный» статус дизайнера Алины Герман и сделало каждую её фешн-инициативу одним из самых ожидаемых событий событий светской жизни Петербурга. 2006 год прошел для Алины Герман в работе в качестве художника по костюмам над кинокартиной «Стритрейсеры» (режиссер Олег Фесенко), с участием актеров первого эшелона. Премьера фильма заметно прошла в кинотеатрах страны весной 2008 года. Так же в 2005-2006 :разработана линия представительской одежды для всемирно известного футбольного клуба «зенит».Алина Герман начала производить одежду для самых модных в России ночных клубов,авиакомпаний,ресторанов,кинотеатров итд.В этом же году Алину Герман приглашает на обучение известный университет Saint-Martins(London). Осенью 2007 года состоялось открытие первого собственного бутика Алины Герман «Икра Multibrand». Данное событие нашло отражение на страницах ведущих городских СМИ и было признано одним из знаковых светских мероприятий Петербурга 2007 года. В это же время состоялся показ коллекции «Икра» в рамках 16-ого сезона «Дефиле на Неве», яркое безумство для любителей модных тусовок. Конец 2007 года отметился в карьере Алины Герман участием в одном из самых серьезных телевизионных проектов в качестве художника по костюмам. Новогодний мюзикл «Королевство кривых зеркал» многомиллионная аудитория смогла увидеть 31 декабря на телеканале «Россия». Грандиозная музыкальная сказка собрала весь свет российского шоу-бизнеса. Апрель 2008 года - Олимпийский мишка стал главным символом традиционной 17 недели моды «Дефиле на Неве». Открывала его Алина Герман своей коллекцией «Ориентация на провокацию». Алина Герман соединила ретро-стиль (главный герой показа — символ Олимпиады-80х) и современные модные веянья. Это яркие юбки, шорты и сверкающие топы, расшитые паетками. Поклонникам классики продемонстрировали вечерние наряды из темного атласа, а любителям стиля милитари — головные уборы и ботинки военных лет. 2008 год является годом создания первого свадебного платья от Алины Герман и годом рождения нового бренда свадебных и вечерних платьев «Happiness» by Alina German. За год это направление стало столь успешным, что дизайнер подумывает об открытие отдельного салона для него. В октябре 2008 года на киностудии RWS прошел показ 5 по счету коллекции уже именитого российского дизайнера Алины Герман под названием «Прощай оружие». В коллекции была обыграна как милитари-тематика, так и антивоенные пацифистские настроения дизайнера. Гостям были предложены смелые, заметные, урбанистические и носибельные образы с оригинальными принтами в лучших традициях модного дома Алины Герман. Так же в 2008 году продолжилось сотрудничество Алины Герман с телеканалом «Россия», где её вновь пригласили в качестве художника по костюмам в проекте новогодней сказки «Золотая Рыбка». Традиционно прект собрал для участие самых ярких звезд кино и шоу-бизнеса. В 2009 году Алина Герман примеряла на себя образ продюсера и открывала собственный продюсерский центр. Под ее крылом находится молодая группа «Jesus & Joker» и ряд других перспективных проектов и артистов. В июня этого же года продюсерский центр Алины Герман устраил благотворительный концерт Альберто Лауренти (Италия). 2009 год подытожил работу над новым мюзиклом для телеканала «Россия» - «Золотой Ключик». Сейчас успешный дизайнер погружена в создание образов для мюзикла «Порок сердца» , который в скором времени увидит New York! И это еще далеко не всё! Alina German. Уже в стенах "Русской Улицы" по адресу: м. Кропоткинская, ф-ка "Красный Октябрь", Берсеневская наб., д. 8, стр. 1, вход с Берсеневского переулка. 8925-771-06-14. www.russian-street.ru Alina German. Уже в стенах "Русской Улицы" по адресу: м. Кропоткинская, ф-ка "Красный Октябрь", Берсеневская наб., д. 8, стр. 1, вход с Берсеневского переулка. 8925-771-06-14. www.russian-street.ru
Премьера последнего фильма Алексея Германа-старшего "Трудно быть богом" состоялась 4 февраля в Гоголь-центре. Картину московским зрителям представили вдова Германа Светлана Кармалита, сын режиссера Алексей Герман-младший, исполнитель главной роли Леонид Ярмольник, продюсеры фильма Виктор Извеков и Рушан Насибулин, оператор Юрий Клименко, куратор "Гоголь-кино" Стас Тыркин. "Трудно быть богом" - экранизация одноименного романа Аркадия и Бориса Стругацких. Фильм снимался более десяти лет. Производство фильма началось в 1999 году. Первоначально главную роль - Дона Руматы - должен был играть питерский актер Александр Лыков, но Герману не понравилось, что параллельно Лыков собирался участвовать в одном из телепроектов, и исполнитель главной роли был заменен на Леонида Ярмольника. Съемки были закончены в 2006 г. Картина снималась в Чехии, где были построены декорации - средневековый город, - и в Санкт-Петербурге. Из-за проблем со здоровьем Германа монтаж и озвучание затянулись. 21 февраля Алексей Герман умер. Незаконченный вариант фильма был показан в Москве в апреле, мировая премьера состоялась в рамках Римского фестиваля в ноябре 2013 г. В фильме также снялись Юрий Церило, Петр Меркурьев, Евгений Герчаков, Анвар Либабов и многие другие. В российский прокат "Трудно быть богом" выйдет 27 февраля.
Хотя тигры в Японии и не водятся, они занимают важное место в жизни японцев. Шкура тигра впервые была завезена в Японию в 545 году – это был императорский заказ, и видеть его могли лишь немногочисленные придворные. Живой же тигр был ввезен в Японию в 790-м году и стал собственностью Двора. Существует предание о том, что прославленный живописец Косэ-но Канаока зарисовал тогда животное с натуры, многочисленные повторения его рисунков стали основой придворной «школы живописи тигров». Но настоящий расцвет жанр «тигров» получает в эпоху Камакура, когда это животное практически становится символом высшего самурайства – тигр символизировал мужество и воинскую доблесть и являлся атрибутом героев. В преддверии Нового Года в «Мисато», уникальном ресторане высокой японской кухни отпраздновали японский Новый Год – год Тигра. В этот вечер гости смогли отведать специальное новогоднее предложение - диковинные полосатые суши от шеф-повара ресторана Мунечики Бана и конфеты ручной работы и печенья с предсказаниями в тигровом стиле от шеф-кондитера Магомеда Бабаева. Гости вечера также могли снять прогноз на 2010-ый год с новогоднего бонсая. В этот год, как в никакой другой, стоит носить меха – дабы польстить хозяину года, великолепие чьей шкуры приковывает к себе восхищенные взгляды. Дизайнер Герман Шалумов продемонстрировал гостям богатство мехов, облаченное в изящную форму. В коллекции бренда Herman Shalumov использованы благородные меха, кожа рептилий, жемчуг, подкладки из винтажных тканей 20-х-40-х годов прошлого века, которые дизайнер лично покупает в антикварных салонах Рима и Парижа. Творения кутюрье абсолютно четко демонстрируют основную мысль бренда Herman Shalumov – они позволяют девушке почувствовать себя раскрепощенной, подчеркнуть свою индивидуальность и статус. Герман говорит, что его любимый материал – каракульча, ее он использует в каждой своей коллекции. Дизайнер работает как с российским мехом, так и с западными поставщиками. Герман Шалумов в своих работах предпочитает сохранять естественный цвет меха, к окрашиванию прибегает только тогда, когда без него невозможно выразить определенную творческую идею. А в чем встретить Новый Год продемонстрировала великолепным шоу изысканных вечерних платьев дизайнер Светлана Новикова. Создавая вечернюю коллекцию, Светлана делала акцент на элегантную женственность. Ее вечерние платья выполнены из натуральных струящихся тканей природных оттенков, некоторые модели украшены мехом. Платья Светланы Новиковой - для смелой и роскошной женщины, ценящей тонкость вкуса и изящность линий. Среди гостей ресторана в этот день были: актрисы Анна Терехова и Наталья Бочкарева, актеры Григорий Антипенко и Артем Семакин, телеведущий Сергей Белоголовцев, певец Влад Топалов, режиссер Андрей Житинкин, дизайнеры Герман Шалумов и Светлана Новикова.
Не думала, что буду писать о мехах - для меня этот материал всегда был излишне консервативным, повторяющимся, да к тому же весьма недружелюбным по отношению к природе. Но мужская коллекция Германа Шалумова заслуживает отзыва. Внести в мужские меха женские фактуры и модели, то есть раздвинуть границы стилевых клише, - надо иметь смелость. Сложно сломать культурные стереотипы - роскошные, пышные меховые шубы и полушубки на мужчинах ассоциируются то с американскими наркобаронами, то с неграми-трансвеститами. Просто потому что афроамериканцы, не страдавшие стереотипами, попадая на Запад, выбирали для себя все то, что нравится, создав специфический и узнаваемый образ. И надо иметь смелость отбросить киношные клише и заново понять, что и сильному полу мех к лицу. Кроме смелых жемчужных полушубков и пары достаточно авангардных курток из комбинации меха и кожи, Герман предлагает и более простые для восприятия современного российского мужчины вещи - куртки-пиджаки из гладких мехов (норка?), кожаные модели с отделкой, а также модели с трикотажными элементами. Порадовало, что демонстрировалась коллекция не на стандартных моделях. Перед началом показа с бэкстейджа прибежала неизвестная мне девушка, севшая рядом, и с восхищением сообщила подруге: "Там такие мужчины! Не эти, тощие, а настоящие, всех цветов!" Так и было. Это правильный ход - аудитория должна видеть на подиуме моделей, аналогичных себе, чтобы понять, подойдет ли им дизайнерский изыск. В финале Герман сам вывел на подиум самого юного манекенщика :) Твердая пятерка за мужскую коллекцию. Теперь ждем детскую!
14 декабря в легендарном клубе XII в рамках презентации состоялось самое жаркое, грандиозное, фантастическое шоу уходящего года – «Звездная мастерская Германа Шалумова». Как полагается, на мероприятии воцарилась стильная атмосфера шика, пафоса и гламура
Герман Шалумов на своей странице в сети Facebook сообщил, что Тамара Гвердцители выбрана лицом мехового дома в новом сезоне. К своему сообщению Герман приложил первые рекламные фотографии.
Так сам дизайнер Герман Шалумов отзывается о прошедшем: «Для нас очень важно, чтобы каждый показ представлял из себя не однообразную демонстрацию моделей, как на неделях моды, а яркое шоу, запоминающееся действо
В кинотеатре Октябрь прошла премьера фильма Алексея Германа младшего «Воздух».
Ведущий дизайнер Дома Герман Шалумов при участии российских звезд шоу-бизнеса создает коллекцию эксклюзивных аксессуаров из меха «Star Glamour», каждый из которых будет по-настоящему «звездным».
Мария Герман, основатель одноименной студии Maria German decor, стала новым арт-директором отеля Moscow Metropol. Moscow Metropol Hotel - один из популярных отелей в центре Москвы. Гостиница существует более 100 лет и отличается уникальной архитектурой и богатой историей.
Herman Shalumov показал как свои самые известные модели, по которым легко можно прочитать его авторство, так и некоторые новые творения, которые войдут уже в новую коллекцию. Герман активно поддерживает молодых российских дизайнеров, поэтому на подиуме появилось несколько моделей ученицы его модного дома Надежды Шауловой. В тренде в этом году белая каракульча, отделка из знаменитого баргузинского соболя, стриженая норка темных цветов и благородная полярная лиса. Силуэты – укороченные тренчи и фраки. Амфитеатр Гостиного Двора собрал всех друзей и поклонников дизайнера, которых даже в летнее время года оказалось немало. «Готовь сани летом», - гласит народная пословица. Уже пора подумать о наступающем холодном времени года, и прекрасная возможность для этого - посещение показа меховой одежды.
8 января в бутике Herman Shalumov на Саввинской царила праздничная атмосфера, а все благодаря любимому гостю бутика – Алле Борисовне Пугачевой. Алла Борисовна примеряла меховые манто и пелеринки из последней коллекции, а затем скрылась в «Шкатулке» - закрытой примерочной бутика, доступной лишь для обладателей специальных карт-ключей. Вскоре гардероб Аллы Борисовны пополнился новым коллекционным меховым изделием, а также шубкой из белой норки, презентованной уже лично самим дизайнером. Но не только примадонна покинула бутик в новой шубке. Дизайнер Герман Шалумов и А.Б. Пугачева подвели итоги радиоигры «Новогодние звезды», кульминацией которой стал их совместный приз. Шубку из щипаного меха из последней коллекции Herman Shalumov выиграла врач-терапевт из Москвы Ольга Колесникова. Она получила свой рождественский подарок непосредственно из рук дизайнера и примадонны, которая даже помогла Ольге впервые примерить шубку.
Модный дом во главе с дизайнером Юлией Прохоровой, проводит, уже ставший традиционным, ежегодный Рождественский благотворительный день ДОБРА — New Year Charity Day. Beloe zoloto — это не только женственные и элегантные платья, наполненные духом 50-х годов, которые делают счастливыми тысячи девушек по всему Миру, но и безграничная теплота и забота, нуждающихся в помощи детей из детских домов и малообеспеченных семей, что особенно ценно в преддверии самого волшебного праздника — Новый Год! 28 декабря клиенты Модного Дома Beloe Zoloto, а также Алина Топалова, Наталья Рудова, Таня Котова, Юлианна Караулова, Екатерина Одинцова, Дарья Герман, Анастасия Макеева, Снежина Кулова и Анастасия Гребенкина принесли для воспитанников детских домов и детей из малообеспеченных семей — подарки, и мы надеемся что этот Новый Год для детей станет ярким, запоминающимся и волшебным! Ведь именно под Новый год мы верим в чудеса, желаем друг другу счастья и стараемся делать добро! Во время мероприятия девушки не смогли удержаться и примеряли роскошные платья и наслаждались не принужденной предновогодней атмосферой, царившей в Модном Доме. Все собранные подарки и средства от акции будут переданы благотворительному фонду Константа!
На один вечер Москва-река стала Сеной, а гостьи показа – парижанками. Натуральные ткани, яркость цветов, легкость и задорный шик силуэтов стали отличительной особенностью летней коллекции MATURELLI под названием PARIS. Образ парижанки - хрупкой и романтичной особы, со слегка мальчишеским взбалмошным характером, - вдохновил дизайнера Марию Матурелли на собственное прочтение традиционной французской темы. Гостям показа, среди которых были Анастасия Макеева, Ирина Ортман, Виктория Десятникова, Анастасия Сиваева, Наталья Бардо, Анастасия Гребенкина, Милана Королева, Наталья Рудова, Дарья Герман, Юлия Беретта, Марина Штода были представлены платья и юбки пастельных тонов с акцентом на цветочный принт. Летящий крой нарядов придает образу романтичность, а подчеркивающие фигуру линии лифа и талии отдают должное не выходящей из моды классической Женственности, «звучащей» в стиле ретро в коллекции PARIS. Коллекцию представили лучшие модели Москвы, в том числе - Дарья Коновалова, мисс «Краса России-2011», Анна Устюжанина, «Мисс Москва-2012». Гости получили приятные подарки от партнеров показа: Маши Чудо, L’amour Du Vin. Дизайнер Мария Матурелли вручила гостям цветочные ободки для создания нежных летних ансамблей, а некоторые дамы приобрели наряды Maturelli сразу после показа. Отдельно Мария Матурелли благодарит бьюти студию Hollywood за помощь в организации показа, а также наших информационных партнеров, телеканал FashionOne, фотопортал night2day.ru, женский журнал Kleo.ru О бренде: Модный бренд MATURELLI создан дизайнером и фотографом Марией Матурелли, создающей произведения искусства, облеченные в ткань и изображения. Каждое творение Марии - это мимолетное мгновение, облеченное в визуальную форму. Тонко чувствуя каждодневное течение жизни, Мария делает Настроение основным источником вдохновения, в результате чего рождаются коллекции для романтичных особ, живущих в агрессивном окружении мегаполиса. Мария Матурелли: «Мы разрабатываем эксклюзивные коллекции, вещи из которых представлены лишь в единственном экземпляре. Милые рукава-тюльпаны, пышные юбки, цветочный принт, полупрозрачные ткани и подчеркнутость силуэта – все это создает стиль Хрупкой Нимфы, - милого и нежного, но невероятно притягательного существа».
«Сошествие во ад» Кому и кобыла – невеста, изба – будуар, а река нечистот – дорога. Бесстрашные колумнистки GQ Собчак и Соколова навестили Германа Стерлигова – некогда первого российского миллионера, а в 2004 году кандидата в президенты РФ, а ныне отшельника, философа и просто православного человека, который не чистил зубы 8 лет. Ксения Собчак и Ксения Соколова пустились во все тяжкие деревенской жизни, а как же иначе, когда Стерлигов их встретил словами: «Ну что встали, королевы гламура?! Снимайте штаны и мобильники сдавайте - у меня зона, свободная от бесовской связи!». О жестком и поучительном путешествии двух светских див – читайте в июньском номере журнала GQ. На что обратить внимание в июньском номере GQ 500 000 бейсбольных бит было куплено в России в 2009 году. При этом были также приобретены три мяча и одна бейсбольная перчатка. Что делать вам? Варианты ответа: а) иметь открытую шенгенскую визу; б) покаяться; в) купить бейсбольную биту. Дмитрия Быкова мучают черти по двунадесятым праздникам. И он предлагает всем приобрести православный календарь, чтобы заранее готовиться к встрече с рогатыми. Предупрежден – значит вооружен. Эдуард Лимонов, наоборот, советует завести девушку, потому что именно девушкам обязан знакомством с мировой музыкальной культурой. Тони Парсонс уверен, что путь к успеху лежит через какое-нибудь страшное унижение человеческого достоинства. Например, кражу ваших брюк в раздевалке с последующим эффектным выходом к публике в одних трусах. Ревзин предлагает президенту Медведеву и всем сотрудникам Водоканала выучить знаменитую фразу Марка Порция Катона «Кроме того, я считаю, что Карфаген должен быть разрушен». И заканчивать ею все публичные выступления. Известный винный критик страны Игорь Сердюк советует Мелу Гибсону заняться сексом с Джоди Фостер где-нибудь под Новороссийском. Продвинутые фитнес-инструкторы предлагают ходить отныне только по-скандинавски. Такая хотьба, в отличие от никчемной общечеловеческой, сжигает на 47% больше калорий (именно на 47, а не на 50!). Махатма Ганди учит: «Несотрудничество со злом есть такой же долг, каким является сотрудничество с добром». Бессмысленностям на заметку. Драматург Михаил Угаров констатирует: «В современном искусстве легче всего прятать свою бессмысленность». Миллиардер Ричард Брэнсон советует честолюбцам: Keep it casual. Пишущие редакторы GQ предлагают в рубрике Up & Down то же самое. Другое дело модный отдел – он, например, категорически не рекомендует носить рюкзак с костюмом из шерсти Super 180-250.
С февраля 2012 года российский Дом моды Herman Shalumov станет официальным партнером музея-города Помпеи (Италия). Сегодня к такой договоренности пришли обе стороны после долгой встречи и переговоров с представителями министерства культуры и экономики Италии в бутике Herman Shalumov! Официальное объявление и торжество по случаю пройдут в посольстве Италии в Москве. Поздравляю Германа Шалумова с таким статусным сотрудничеством!
24 июля 2013 года состоялось открытие официального монобрендового бутика Sherri Hill в Москве. Вечеринку в честь открытия бутика посетили: «Мисс Россия-2013» Эльмира Абдразакова, Полина Аскери, Лоя, Лена Князева, Наталья Бардо, Дарья Герман, Оля Данка, Наталья Гантимурова. О бренде: Бренд Sherri Hill с момента создания марки в 2008 году символизирует собой образ красоты по-американски. Королевы красоты по всему миру, включая Россию, выбирают знаковые наряды от американского дизайнера. Sherri Hill на протяжении долгого времени является официальным партнером конкурсов «Мисс Вселенная» и «Мисс Америка». Поклонницы марки – Селена Гомез, Кэрри Андервуд, Мартина МакБрайд, Келли Пиклер, Лора Белл Банди, Пэрис Хилтон, Кейти Армигер, Шантель, Мария Сансоне, Люси Хэйл, Кейт Госселин, Николь Полицци и Ани Лорак. Адрес бутика Sherri Hill - Галерея Москва, Охотный ряд, дом 2, 3-й этаж.
18 октября в Progress Bar центра Digital October состоялась презентация лимитированной коллекции Victoria Bonya by INGLOT, которая сопровождалась мастер-классом ведущего визажиста международного класса Дениса Карташева и интерактивным шоу канадского визажиста Джона Хеннесси. Коллекция вызвала неподдельный восторг как у профессионалов в сфере beauty, так и у российских знаменитостей. Блогеры, посетившие мероприятие, единогласно выбрали лучшим продуктом коллекции палетку теней. Однако, мнение звездных гостей разделилось. Певица Габриэла отметила палетку помад, а актриса Жанна Эппле пришла в восторг не только от самой косметики, но и от ее упаковки. Катя Дробыш назвала лучшим продуктом лимитированной коллекции блеск для губ lip duo, а певица Анастасия Крайнова рассказала что тени от INGLOT - ее абсолютный must have. В давней любви к бренду признались певица Катя Лель и Инна Маликова. Певица Татьяна Котова особенно отметила палетки теней, по ее признанию такая богатая палитра может помочь при желании быстро сменить образ. Звезда вечера Виктория Боня рассказала что использует абсолютно каждый продукт лимитированной коллекции, но ее самыми любимыми были и остается блеск для губ lip duо и рассыпчатые тени для век. Косметика INGLOT хорошо известна в beauty-мире – с ней работают многие известные визажисты с мировым именем. В том числе создатели образов Lady Gaga и Britney Spears. Ведущие визажисты бренда – постоянные участники разнообразных конкурсов и мастер-классов. Компания INGLOT была основана химиком Войтеком Инглотом в 1984 году. Основная идея этого бренда – производство качественной продукции по справедливой цене. Со дня основания и по сей день компания использует в производстве исключительно высококачественные ингредиенты и сырье самых авторитетных мировых поставщиков. Признание визажистов- профессионалов, любовь миллионов женщин в 49 странах мира, более 400 торговых представительств в мире - таковы результаты работы компании. Презентацию посетили: Виктория Боня, Алекс Смерфит, Ольга Орлова, Инна Маликова, Жанна Эппле, Анастасия Сиваева, Александр Рогов и Александр Федорова, Юлия Далакян и Анатолий Анищенко, Татьяна Котова, Ирина Антоненко, Александр Анатольевич, Кирилл Андреев, Катя Лель, Алексей Митрофанов, Юлия Паршута, Антонина Шаповалова, Анжелика Каширина, Даниил Федоров, Иван Николаев, Александр и Анна Толмацкие, Екатерина Одинцова, Иван Николаев, Габриэла, Мила Блюм, Екатерина Дробыш, Алиса Толкачева, Армен Ерицян, Мари Аксель, Марина Штода, Калиста Фенина, Анастасия Гребенкина, Анастасия Крайнова, Азия, Степан Меньщиков, Аннэтас Рудман, Дарья Герман, Анна Горшкова, Марина Дэмченко, Марина Штода, Маша Андреева, Александр Белов и Анна Калуччи, Антон Ескин, Евгений Заболотный, Ика, Кристина Колганова, Юлиана Крылова, Снежина Кулова, Яна Лапутина, Лена Ленц, Елена Максимова, Татьяна Найник, Александр Носик, Елена Калинина, Максим Шарафутдинов, Роман Смирнов.
Показ коллекции POUSTOVIT осень-зима 2009-2010 прошел 31 марта в рамках Russian Fashion Week. Вдохновение - атмосфера начала 1960-х годов, наполненных оптимизмом и верой в будущее. Эмоциональный фон сформирован под впечатлением фильма А.А. Германа «Бумажный солдат». Тема глобальных иллюзий, что овладевают людьми. Когда-то люди верили, что с полетом человека в космос мир резко изменится - сразу и к лучшему. Теперь иллюзии связаны с конкретными харизматичными личностями. Эта коллекция о том, что все прекрасное в мире нужно искать в самих себе, самим делать мир лучше - здесь и сейчас. В коллекции очень много нарядных вещей из ткани с металлической поверхностью, либо из матовой ткани, крой нарочито сложен. Опрятные женственные силуэты в форме кокона. Оборки и драпировки, которые держат форму благодаря жестким тканям. Объемные жакеты и узкие юбки и брюки. Пальто и платья скроены сложно и виртуозно. В некоторых гипертрофированные объемы, но они не выглядят вызывающе благодаря идеальным пропорциям. Ткани - шелк, шерсть, вискоза – всегда исключительного качества, они одновременно плотны и нежны. Сочетания шерсти с блестящим шелком и трикотажными матовыми поверхностями формируют единственную органическую структуру. Сочетание матовой и блестящей стороны одной ткани. Сентиментальный декор наложен на жесткую и рациональную моду середины 1960х. Цвета коллекции - серо-зеленый, черный - отвечают настроению осенней природы. Черно-графитовая часть коллекции лаконична и графична. Много вещей анилиновых оттенков синего и чуть более сдержанного цвета коричневой бронзы. Строгую палитру цветов разбавили ярко-красный, вспышки зеленого, синего и ягодно-красного. Густые оттенки черной туши. Тусклый бордовый, совсем немного тревожного алого. L’Officiel: «Ведь Лилия - настоящая патриотка и человек мира, которая одинаково легко чувствует себя в Лондоне, Париже и в родном Киеве, москвичей своим внимание балует – теперь ее коллекции линии Poustovit, дважды в год демонстрируемые на Неделе моды в Киеве и RFW в Москве, можно найти не только в BoscoFamily, но и в Le Form. Сегодня клиентами дизайнера, являются София Ротару, Кристина Орбакайте, Катерина и Лина Ющенко, Светлана Бондарчук и Валерия Роднянская. А в Dover Street Market ее вещи покупают Мишель Пфайффер и Агнесс Дейн». Мария Хализева, Коммерсант о коллекции POUSTOVIT осень-зима 2009-10: «С помощью мягкой шерсти и блестящих шелков дизайнер рассказала о сдержанном оптимизме и легкой несвободе начала 60-х. Округлив свой фирменный силуэт почти до кокона, Лилия Пустовит тем не менее оставила жесткие детали – оборки и драпировки, добавив им графического объема. Палитра коллекции выстроена на оттенках черного с редкими всплесками анилинового синего, красного, зеленого и бронзового. В целом дизайнер в очередной раз продемонстрировала гармоничное сочетание творческого и коммерческого, хотя в случае с Лилией Пустовит и оглядкой на бутики, где представлены ее вещи, их коммерческая составляющая в наших глазах выглядит совершенным авангардом. В коллекции много черного, но на его фоне по-особому заиграли глубокие цвета, взятые будто из школьного набора красок,– они создавали настроение спокойной уверенности в абсолютном совершенстве женщины. Фирменный пустовитовский силуэт, округлившийся на месте хрупких узких плеч и бедер, создавали укороченные жакеты и прямые пальто, подхваченные тонким поясом, зауженные брюки, платья с заниженной линией талии и платья-миди с затейливыми сложнокройными драпировками. Крой вообще играл в этой коллекции едва ли не главную роль, и, надо сказать, в кино за такое полагается не то что "Оскар", а целая BAFTA». POUSTOVIT BOSCO DONNA – PETROVSKY PASSAGE, 10, PETROVKA STR., MOSCOW BOSCO DONNA – GUM 1ST LINE, 3, RED SQUARE, MOSCOW BOSCO DONNA – VESNA, 19, NOVY ARBAT STR., MOSCOW LE FORM – 35/28, POVARSKAYA STR., MOSCOW LE FORM – 7, DMITROVSKY PER., MOSCOW BACKSTAGE – 74, LIGOVSKY PROSPECT, ST. PETERSBURG PASSAGE 15 –15, KRESCHATIK STR., PASSAGE, KYIV POUSTOVIT FOR ATELIER 1 ATELIER 1 – 10, SHEVCHENKO BLVD, KIEV DOVER STREET MARKET – 17-18, DOVER STREET, LONDON DOVER STREET MARKET – 5-12-3, MINAMI AOYAMA, MINATO-KU, TOKYO L’ECLAIREUR FBRG ST HONORE – 10, BOISSY D’ANGLAS, PARIS 10 CORSO COMO – 79, CHEONGDAM-DONG, GANGNAM-GU, SEOUL
Германа Шалумова вдохновила на создание коллекции, не что иное, как опера. Недаром, лицом бренда Herman Shalumov в этом сезоне стала оперная дива Анна Нетребко. Но дизайнер видит оперу не только как искусство, но и как символ достойного сочетания культуры и светскости. Прекрасное порождает прекрасное. Не одно лишь желание послушать новый музыкальный шедевр объединяло светских дам прошлых лет, но и стремление продемонстрировать самые шикарные туалеты и, прежде всего, свои лучшие меха. В России эти времена, к сожалению прошли. Но, легендарная эпоха оперного искусства и классических театральных площадок возродится. Пусть и ненадолго. На время показа подиум станет театром. Завораживающая красота двух великих искусств - оперы и моды, сольется в единое целое. По подиуму, сопровождаемые звуками оркестра и голосами лучших теноров и сопрано, чинно пройдутся аристократичные красавицы. Они выходят в свет только в благородных мехах - каракульче, шиншилле, соболе, ягуаре, леопарде. В сочетании с вечерними платьями, драгоценными камнями. Они носят изящные платья из норки. Дополняют образ накидками из соболя. Демонстрируют совершенный вкус и элегантность. Времена меняются, но классика всегда остается классикой. И в театре, и в моде.
23 октября 2013 года состоялось торжественное открытие бутика IGOR GULYAEV в Москве. Знаковое событие собрало вокруг себя множество звездных имен. Одним из первых модельера приехал поздравить мэтр отечественной моды - Вячеслав Зайцев. "Игорь Гуляев - настоящий художник. Его работы - это произведения искусства! Посмотрите, какое внимание он уделяет деталям, какой перфекционизм проявляет в мелочах!" - отметил он, внимательно рассмотрев изделия, представленные в бутике. Пожелать успехов и поддержать Игоря Гуляева пришли также его друзья и коллеги по шоу-бизнесу: директор телеканала МУЗ ТВ Арман Давлетьяров, продюсер Яна Рудковская, концертный директор "Comedy Club" Алексей Новацкий и резидент "Comedy Club" Александр Рева, радиоведущая Дарья Герман, певицы Слава, Катя Лель, Ольга Маковецкая и Ксения Новикова, а также фотограф Роман Кадария, художник Даниил Федоров и кондитер Александр Селезнев. Трогательную историю давнего знакомства с дизайнером рассказала Яна Рудковская. Оказывается, более 15 лет назад будущий супруг Яны, юный спортсмен Женя Плющенко свой первый серьезный гонорар потратил на подарок маме. Им стало норковое пальто, которое он заказал у начинающего петербургского модельера Игоря Гуляева. В тот вечер прозвучало еще множество искренних и теплых слов от звездных друзей дизайнера. В числе гостей были также замечены политик Алексей Митрофанов, светская львица Екатерина Одинцова, российский театральный и кинорежиссёр Андрей Житинкин, хореограф и художественный руководитель международного балета "TODES" Алла Духова, известный московский адвокат Шота Горгадзе, генеральный директор издательского дома Axel Springer Russia Регина Фон Флемминг, генеральный продюсер Mercdes-Benz Fashion Week Александр Шумский и топ-модель и соведущая Игоря Гуляева по программе "Посольство красоты" на МУЗ ТВ Елена Кулецкая. Мероприятие прошло при поддержке премиального алкогольного бренда - водка "Царская Золотая".
17 сентября Ювелирный дом «Эстет», крупнейший ювелирный холдинг России, отметил свой 20-летний юбилей. Кульминацией торжественных событий, приуроченных к этой знаменательной дате, стал День рождения золота, – традиционный праздник компании. Гостями Ювелирного дома «Эстет» в этот день стали друзья и партнеры компании, с которыми сложились добрые и плодотворные отношения: VIP-кленты, владельцы и директора франчайзинговых магазинов, главы крупных ювелирных домов со всей России; представители ювелирной отрасли различных стран мира, в частности, США, Канады, Италии, Японии; иностранные дипломаты, депутаты Госдумы РФ, бизнес-элита и крупные государственные чиновники, видные деятели культуры. Среди приглашенных гостей: Александр Торшин, Леонид Говоров, Владислав Третьяк, Александр Тер-Аванесов, Андрей Поденок, Александр Иванюк, Рубен Варданян, Юрий Розум, Дмитрий Дибров, Алексей Пушков, Игорь Чапурин, Никас Сафронов, Анастасия Волочкова, Лера Кудрявцева, Полина Грифитс, Александра Серова, Герман Шалумов, Елена Бетретдинова (Дом моды Cartas) и многие другие представители отечественного шоу-бизнеса и деловых кругов. Мэтр отечественной моды Вячеслав Зайцев представил на празднике свою новую коллекцию. В концертной программе вечера приняли участие: всемирно известная оперная прима Любовь Казарновская, солист оперного театра La Scala Леонардо Граменья, а также звезды российской эстрады. В тот же вечер на сцене Зала торжеств Ювелирного дома «Эстет» человек-уникум Брюс Хлебников, достижения которого неоднократно заносились в Книгу Рекордов Гиннеса, установил новый силовой рекорд, который официально зафиксирован представителями специальной комиссии
В 2012 году Ассоциация производителей меха Гонконга HKFF разработала совместный проект Гонконг - Россия под названием Fur Love Collection. В конце феврале этого года на юбилейную 30-ую по счету меховую выставку в Гонконге для знакомства с производителями меховых изделий были приглашены три русских дизайнера: Даша Гаузер, Герман Шалумов и Олег Гендин, генеральный директор направления Fur Luxury легендарного российского дизайнера Вячеслава Зайцева. Теперь нашим дизайнерам предстоит участвовать в интересном международном проекте - в рамках Fur Love Collection они создадут русскую мини-коллекцию и представят ее байерам и прессе на следующей выставке в Гонконге в феврале 2013 года. Предполагается, что следующий шаг сотрудничества - это приглашение русских дизайнеров крупными меховыми производителями Гонконга для создания отдельных линий для российских модниц.
15 мая я открываю двери своего дома для вас! DENISPOPOV BAR – место, где Вы получите удовольствие от всего: еды, алкоголя, музыки, людей вокруг. Жизнь в 21 веке тотально отличается от средневекового уклада, но как, ни странно, люди не перестали грешить. DENISПOПOV BAR станет местом, где можно будет получить гастрономическую индульгенцию. Не спешите записывать меня в сумасшедшие, хотя, безусловно, временами я бываю фриковат. Меню создавалось шеф-поваром под руководством ректора Национального Института Здоровья, доктора медицинских наук, профессора Горбенко Павла Петровича. Понимая весь драйв ночного веселья, мы приняли решение создать максимально здоровую, полезную кухню, при этом, как я неоднократно заявлял в интервью: «тревожащую рецепторы». Нами были выбраны лучшие ингредиенты, способы приготовления, блюда способные продлевать жизнь. Благодаря технологиям, которые были применены, даже привычные блюда приобрели новые свойства. Что полезно для одного не всегда полезно для другого. Так родилась идея персонализации кухни. Я надеюсь, наша дружба с гостями станет настолько крепкой, что мы будем знать индивидуальные особенности каждого. Это позволит нам создавать максимально полезные блюда для конкретного человека. Меню получилось, как и я сам – максимально разноплановое. Я не упустил возможность вставить в меню позиции, приготовленные по моим личным рецептам. Свое мастерство я оттачивал на собственной кухне, устраивая бесконечные дегустации домашним и друзьям. Со свойственным мне сумасшествием, я собирал рецепты по всему миру, донимал брата ночными звонками. Про брата вспомнил не случайно, Михаил Попов работает шеф-поваром в итальянском ресторане, куда любит захаживать старик Берлускони. В результате моих творческих поисков появились бульон грибной в азиатском стиле, специальная заправка по моему рецепту, пельмени с белыми грибами и еще десятки позиций. Являясь большим гурманом, при составлении не смог отказаться от всеми любимых блюд: домашней окрошки, от овощного бульона минестроне, от вареников с лесными ягодами и это лишь одна сотая из того, что Вам предстоит попробовать. Есть в меню так же позиции, видя которые люди не могут скрыть удивления, настолько экстравагантно сочетание продуктов. Считаю, что в жизни многое зависит от правильно расставленных акцентов. Следуя этой логике, графе «соусы» и «гарниры» было уделено особое внимание. Вот чего Вы точно не найдете в меню, так это свинины, жареного мяса, так как даже инновационные технологии не смогут сделать эти продукты полезными. Боюсь, если продолжу описание меню, получится целая кулинарная книга. Над ее написанием, я, кстати, тоже работаю. Помимо моих рецептов в книгу войдут рецепты известных людей города. Как говориться: coming soon. Уверен, что мои гости такие же творческие, как и я сам. Мой ресторан – отличное место для самовыражения! Вы сможете порекомендовать свой рецепт, на дегустацию которого будете приглашены. Я за свободу выбора: захотели, что бы блюдо, приготовленное по Вашему рецепту, вошло в меню – оно там будет! Захотели вишневого варенья – скажите официанту, в следующий раз, когда Вы придете, оно обязательно будет. Убежден, что музыка может не только поднимать настроение, но и усиливать вкусовые качества пищи. Поэтому создание музыкального контента стало отдельной главой в моей жизни. Подбор треков схож с подбором ингредиентов для особенного блюда, такой же творческий поиск. Так появилась должность Music Chief, которую по праву занял Константин Шевелев. Мы очень надеемся, что музыка и еда в заведении станут одним целым, когда невозможно представить любимое блюдо без умопомрачительного трека. Есть еще одна составляющая, способная перевернуть представление о приеме пищи. Являясь настоящим джетсеттером, я привык завтракать в родном городе, обедать в столице, ужинать в Риме, например. Поскольку мне совсем не хочется отпускать Вас так далеко, а есть желание задержать в гостях подольше, я решил реализовать свою очередную безумную идею. Стены в ресторане было решено сделать проекционными, которые позволяют транслировать видеоряды, создающие эффект присутствия в различных уголках мира. Конечно же, люди, которые окружают, играют немаловажную роль. Я привык общаться c веселыми, успешными, красивыми людьми – именно для них мой новый проект. Если контингент не соответствует, все теряет свой смысл. Именно поэтому каждый вечер работает строгий Face Control. Руководит службой Денис Лепешко – человек, который первым ввел службу FC в нашем городе. К сожалению или к счастью, я являюсь заложником своего славного прошлого. Ностальгия по клубу Jet Set нашла свое выражение в вечеринках по пятницам и субботам. Все повторится: громкие имена хедлайнеров, невероятно красивые девушки, атмосфера веселья. Нововведением станет перформанс от наших невероятных барменш, костюмы для которых создавались моей подругой – Алиной Герман. Мои хорошие друзья Dj Kimbar и Dj Vitalik будут играть для моих хороших друзей. Есть такое понятие: Business to Business, мы вводим новое понятие: Friends to Friends. Вообще DENISПОПОV BAR – это про революции в восприятии привычных вещей, это про гедонизм в современном прочтении, это про друзей, это для друзей. Друзья, приходите ко мне в гости, получим удовольствие вместе! Ведь, как известно, позитив продлевает жизнь! Ваш DENISПОПOV. Адрес: Каменностровский 10, тел.: (812) 915 15 15, 998 88 18 www.jetset.spb.ru/bar
Завершилась пятая Volvo-Неделя моды в Москве. Еще долго будет ходить эхо, постепенно будут появляться публикации о коллекциях, лично я надеюсь успеть до начала Российской недели моды все успеть опубликовать, чтобы вы были в курсе нашей моды. Но некоторые выводы и наблюдения можно зафиксировать уже сейчас. Показанный в прошлом году Виолеттой Литвиновой прием с колготками поверх туфель в этом году нашел как минимум двух подражателей - Германа Шалумова и Наташу Дригант. Если у Виолетты это была изюминка, колготки и туфли были цветными в палитре коллекции, то в случае с этой неделей - скорее признанием, что с обувью дизайнеры не работают. Просто прием отвлечь внимание от ног, сосредоточив на одежде. Тренды, старательно культивируемые мировым глянцем и зарубежными неделями моды, российскими дизайнерами не менее старательно игнорируются. Осень - это милитари, деним, ковбойская классика, кожа в духе рокеров и замша в духе хиппи, конец 80-х - начало 90-х в силуэтах, тканях, цветах, настроениях. Что у нас? Полтора примера: роскошная милитари-коллекция у Антонины Шаповаловой и достаточно трендовая, но разнообразная и индивидуальная - у Ильи Шияна (байкеры того периода, пожалуй, многое бы отдали за то, чтобы одеваться у Шияна). Наши тренды отстали от мировой моды непонятно на сколько. Во-первых, наши дизайнеры, особенно те, кому уже давно за 30, как-то не могут понять, что носить прозрачное модно далеко не в каждом сезоне - в этом году модны только прозрачные сумки! А голая грудь сквозь легкую сеточку уже давно никого не удивляет, не привлекает и не соблазняет. Как и черный цвет (с небольшими вкраплениями в лучшем случае серого или белого) - сколько можно? Вам уже объявили синий и красный новым черным, оставив его только в коже для рок-стилистики. По окончании недели мне кажется, что российские "кутюрье" скупили за рубежом все черные ткани. Лучше бы покупали в Москве или в регионах, было бы лучше по фактуре и дешевле, но у нас все еще принято считать, что зарубежное - престижно, а российское - нет. Дорогие дизайнеры старшего поколения, если вы так до сих пор думаете, выйдите из своей машины на улицу и поговорите с реальной молодежью. Поверьте, им уже все равно, а некоторые наоборот предпочтут российское, если оно будет достойного качества. А российского - им материалов, и одежды достойного качества больше, чем вы можете себе представить, и невысокая цена не означает невысокое качество. И как показывает мой личный опыт, гораздо чаще - все ровно наоборот. Впрочем, хозяин - барин, творите, что хотите, дорогие дизайнеры, но потом не обижайтесь, что вас встречают по вашей одежке, а не по вашей задумке. Важен факт, а не мотивы. Кто-то скажет, что важнее индивидуальность, чем следование модным мейнстримом. Отчасти верно, потому не может весь гардероб человека состоять из вещей модных, и потом - не всем нравится то, что актуально в сезоне. И дизайнеры с узнаваемым авторским почерком, с авторским ДНК, со своими находками, - они будут востребованы всегда. К счастью, были на этой Московской неделе моды коллекции и дизайнеры, которые давали повод думать, что есть у российской моды все шансы покорить мировые подиумы: SHAPOVALOVA, SHIYAN, Firdows, LESNIKOVA, LeGerJe, Max Chernitsov. Правда, надо быть аккуратнее, им конкуренцию составляют соседи: Nota Bene&Karavay, KHAVAARAPIEVA, RUSTAM. Как всегда, есть категорические неудачи, вроде вереницы черных хламид (и если бы такая похоронная процессия была одна!), или попытки реализовать на все сто тренд nude (который в мире был в моде в прошлом году), категорически не удавшийся из-за аляповатых черных аппликаций и контуров. Один из мужчин, бывших рядом во время просмотра, долго морщился, пытаясь понять, как же это воспринимать, а потом радостно сообщил вслух, когда увидел платье телесного цвета со стилизованными то ли маками, то ли еще чем на топе платья (черными, конечно): "Я понял, это бюстгальтер отпечатался!". Нет, мужчина этот не дурак, и, в отличие от вас, дорогие мои читатели, посещает российские недели моды все годы их существования. И я его прекрасно понимаю. Впрочем, о дизайнерах, их массовых ошибках и немногих неудачах я могу говорить долго. Могу упомянуть и о том, что мало кто делает грамотное шоу - слава Илье Шияну, который в этом году предпочел пригласить не больше звезд, а больше специалистов, и его представление стало роскошной точкой в Неделе моды. Отличное шоу показали Firdows и MAX CHERNITSOV. Повеселила, как всегда, яркими цветами и игровым дефиле моделей Елена Теплицкая. KHAVARAAPIEVA не забыла о том, какую роль играет фон, и разместила на нем ключевую для своей коллекции мозаику. То же самое сделала и Кира Пластинина, к тому же у ее моделей был весьма отличный от обычного образ, что, в общем-то, в плюс - шоу было лучше коллекции. А Дора Бланк разложила по подиуму почти обнаженных мускулистых юношей. Нецензурные вопли фотографов вызвал показ Кирилла Гасилина, когда позади выходящих моделей врубили яркий желтый свет, а на конце подиума поставили два слабых белых фонаря. Фотографии получились, сами понимаете, какие получились, а уж каково было зрителям смотреть на это из темноты... Хотя они могли частично видеть моделей на обратном ходу, когда их заливал яркий желтый свет. Не знаю, какое представление при этом у зрителей складывалось о цветах коллекции. Впрочем, это хотя бы было креативно, в то время как черная коллекция Эрики Зайонц на черном подиуме с черным задником в темноте с двумя фонариками... В общем, об этом я уже писала. А теперь о наболевшем - об организации и уважении к прессе. Громогласное объявление "У нас показы начинаются вовремя" нарушалось постоянно. Впрочем, возможно, что "вовремя" включает в себя опоздание до получаса, иногда - более, что особенно "радовало" на последнем показе, который вместо 22.00 начинался, скажем, в 22.35. Существенно для тех, кто, как я, не имеет возможности кататься на такси или собственной машине. В пресс-центре информация была не вся и иногда, пресс-кит появился не в первый день, журналистов и фотографов посылали в отдельный вход, для того, чтобы попасть в который, иногда надо было сделать крюк через весь Гостиный двор в силу такого "логичного" устройства пространства. Из зала в зал в дверь для операторов пускали людей только со штативами. Стоит отметить, что вне зависимости, есть у фотографа штатив или нет, ему ровно так же нужно занимать место для съемки, и его профессионализм и уровень его издания никак не связаны с наличием данного предмета. Но тем не менее... Так что носить штатив в качестве пропуска приходилось даже тем, кто их не использует (безумно приятно таскать этот лишний вес, когда у тебя при себе фототехника и нетбук). Впрочем, нетбук и свежекупленная Yota, как оказалось, мне не понадобились. Потому что Йота в Гостином дворе ловится только у самых окон, к которым попасть могут только те, кому делать нечего - залы показов в центре, и то плохо, а местный Wi-Fi, пароль от которого прессе честно давали, работать желал примерно так же, как и Йота. Словом, ни одной публикации "день в день", как я рассчитывала, не было сделано. В пресс-центре, конечно, несколько ноутбуков стояли и даже ловили этот сигнал, но, когда снимаешь показ за показом, у тебя нет времени бегать в пресс-центр. Поразило не это даже - Volvo-Неделя моды по идее мероприятие, претендующее на мировой уровень. Иностранцы, правда, мне не попадались и в показах не участвовали (если не считать иностранцами гостей из бывших союзных республик). Но когда на этом мероприятии в 2010 году нет адекватно работающего Интернета... Западные журналисты и блоггеры поедут не сюда, а на RFW и будут правы. И еще немного о фотографах и операторах, среди которых и мне приходится быть, потому что блоггер есть многостаночник, а фотографировать гораздо лучше с предназначенных для этого мест. Ну так вот, места-то предназначены, да не подготовлены. Я, как и другие мои коллеги, не в состоянии понять, почему организаторы не могут поставить в конце подиума трех или четырех-ступенчатый помост, какой есть, например, на Collection Premier Moscow (где просто рай для журналистов и блоггеров!), который позволил бы размещаться всем с полным комфортом, не мешая друг другу и не участвуя в борьбе за место и ракурс. В "Скандинавском" зале подиум был хотя бы одной ступени. В "Хрустальном" не было вообще. О последнем хочется сказать особо: черный зал с черным задником и черным пластиковым подиумом являл собой кошмар фотографов, потому что там почему-то лишь пару раз включали свет на полную мощность (а только при таком можно было действительно адекватно фотографировать), и именно в эту черноту чаще всего попадали черные коллекции. "Черной ночью черный кот..." Впрочем, и это я уже тоже писала. В общем, неясно, почему бы не поставить два нормальных подиума, не создать для прессы условия съемки, и почему бы не запретить раздавать приглашений на показ больше, чем мест в зале. Потому что ситуации, когда зал напоминал консервную банку с селедкой, случались не один раз. Причем степень заполненности зала никак не была связана с уровнем показанной коллекции - вероятно, всего лишь с работой пиарщиков и количеством напечатанных приглашений. Надо сказать, что Неделя моды, конечно, мероприятие преимущественно деловое, а не развлекательное. Но хочется и удовольствие получать, как получают его зрители (те, которым удалось нормально сесть и на хорошие места). А после такой ситуации обращения с тобой, как с последней прислугой, настроение, естественно, падает. Впрочем, как уже говорила, для меня Неделя закончилась на прекрасном показе Ильи Шияна, потому что на Ахмадулину почти никого не пустили. Впрочем, как оказалось после, и слава богу. Будем считать, что ее и не было. Хотя упомянуть, что организаторы показа Ахмадулиной в сам день показа уже решали, кого пустить снимать, а кого нет, и все об этом узнавали, толпясь в неудобном месте входа для прессы в очереди (простоять эн минут, чтобы потом развернуться и выползать через толпу коллег наружу - не самое приятное), а финалом подобного отношения к прессе стало объявление с требованием непременно согласовывать материалы о показе перед публикацией. В случае с некоммерческими публикациями я могу вспомнить подобный подход разве что во времена существования цензуры. Словом, пребывая в шоке от подобного поведения команды дизайнера, счастливчики, не попавшие на показ, наконец-то поползли домой, чтобы приехать туда наконец-то не в первом часу ночи, а раньше. Выдохнуть, поставить фотоаппарат заряжаться и начать готовиться морально к Российско Неделе Моды.