Коллекция «A Place In the Sun» весна-лето 2014 переносит нас к бассейну. Героиня коллекции — девушка с фотографий Слима Ааронса. Она красивая, богатая и успешная леди, ведущая размеренный образ жизни у воды. У Слима было своё кредо: «Фотографировать привлекательных людей, делающих привлекательные вещи в привлекательных местах». Главный тренд весенне-летней коллекции — это пастельная цветовая гамма: нежность, чуткость и безмятежность, подчёркнуты пастельными оттенками тканей, сложными роскошными фактурами крепов и невесомых шифонов. Прозрачный голубой — цвет неба, сиреневый — цвет туманов, нежный лососевый — цвет закатов, а бирюза фона — это цвет бассейна! Длинные платья на бретелях, шёлковые пижамные брюки, летящие туники, халаты из атласа, боди, мини-шорты и короткие топы, представлены в коллекции ss’14 «A Place In the Sun». Все вещи Daria Bardeeva гармонично комбинируются друг с другом, благодаря чему, можно составить лёгкий летний гардероб, для расслабленного безоблачного светского досуга. photo: Sergey Rogov style: Ilya Voronin make up/hair: Tima Leo model: Helga (Point Management)
В среду, 8 июня роскошная летняя площадка Москвы – Royal Bar стала центром притяжения для настоящих эстетов, ценителей моды, красоты и изысканного стиля жизни. В этот вечер телеканал Fashion TV пригласил самых ярких представителей столичной элиты для того, чтобы выбрать и наградить премиями лучших из лучших. В 2011 году номинантами на модную премию стали представители fashion-индустрии, индустрии развлечений и ресторанного бизнеса. Партнером мероприятия традиционно стала Ассоциация Высокой моды и прет-а-порте России. В рамках торжественной церемонии прошел показ коллекции одежды от мэтра российской моды Валентина Юдашкина, показ роскошных купальников Victoria’s Secret, а также эксклюзивный показ модного бренда обуви и аксессуаров CORSOCOMO. Ведущие вечера Тимур Родригез и Милана Королева развлекали гостей вечера, которыми по сложившейся традиции являются политики, успешные бизнесмены, редакторы глянцевых журналов, модельеры, топ-модели и деятели шоу-бизнеса. Коктейльную зону представили премиальный бренд “Царская Золотая”, французская минеральная вода “Perrier” и австрийские соки и нектары “Pago”, которые создали праздничное настроение гостям вечера. “Fashion Summer Awards-2011” объявила лучших, законодателей в сфере предоставления услуг премиум-класса. Победителями стали компании, предоставляющие свои услуги в следующих категориях: одежда и обувь, коллекция купальников, аксессуары, ювелирные украшения, красота и здоровье. Премию в номинации «Легенда российской fashion-индустрии» получил Валентин Юдашкин. Лучшую рекламную кампанию в 2011 году представил ЮД Alexander Arne, чьим лицом стала легендарный главный редактор Vogue Россия Алена Долецкая. Статуэтку от Fashion TV вручили президенту Ювелирного Дома – Ирине Курбатовой. Международный концерн Voronin стал лучшим брендом мужской классической одежды, лучшим дизайнером года стал Игорь Гуляев, а дизайнер Дмитрий Кутейко был отмечен премией как «Самый многообещающий дебют». Блистательная ведущая вечера Милана Королева получила премию «Лучшая ведущая Fashion TV». Российский журнал, создающийся по всем правилам итальянского шика, Colezzioni стал fashion журналом 2011. Получить премию приехала главный редактор журнала Ирина Черняк. Вернувшийся в этом сезоне на подиум, дизайнер Константин Гайдай получил премию в номинации «Fashion дизайнер головных уборов». Лучший бренд модной обуви и аксессуаров стала компания CORSOCOMO, награду получил поклонник бренда и лицо рекламной кампании Сергей Лазарев. В остальных номинациях лучшими стали: Модельное агентство Verona - Лучшая школа моделей Салон красоты Бьютэлль - fashion открытие года Салон красоты En Vogue - Eco – friendly beauty philosophyRoyal bar - Самый модный пляж Москвы В развлекательной части церемонии гостей порадовали своими выступлениями музыканты российской поп-сцены и приглашенные гости: La-Fille, Miusha, Полина Гриффис, Сорайя Вивьен и др. Всем приглашенным была предоставлена уникальная возможность пройти тест-драйв автомобиля BMW седьмой серии, предоставленного компанией БалтАвтоТрейд-М, официальным дилером BMW, а также поучаствовать в розыгрыше моделей автомобиля BMW седьмой серии. Итальянская компания “Ellebiemme” (Эллебьем) предоставила для лауреатов церемонии сертификаты на недельный отдых в апартаментах класса люкс на курортах по всему миру. Цветочное оформление церемонии подготовила флористическая студия Flower Sky. Кульминацией торжественного вечера стал вынос роскошного торта от телеканала Fashion TV, который заставил гостей на время прекратить танцы и насладиться сладким угощением. Среди гостей вечера были: Валентин Юдашкин с супругой, Ирина Черняк, Алексей Митрофанов, vj Арчи, группа «Ассорти», Сергей Лазарев, Тимур Родригез, Габриэла, Корнелия Манго, Виталий Чекулаев, Сергей и Ольга Сысоевы, Константин Гайдай, группа «Инь-Ян», Петр Листерман, Юрий Штромбергер, Яна и Анастасия Шевченко, Кира Пластинина, Ирина Курбатова, Игорь Гуляев, Дмитрий Кутейко, Анастасия Крайнова, Изета Гаджиева, Елена Князева, Михаил Мамаев, группа 5Sta Family, группа Мобильные блондинки, и многие другие. Генеральный Партнёр Церемонии: Компания «БалтАвтоТрейд – М» официальный дилер BMW. Партнёр Церемонии: Промышленная группа Ладога с брендом “Царская Золотая”. Церемония проходит при поддержке Ассоциации Высокой моды и прет-а-порте. Информационный Партнер Церемонии: радиостанция Megapolis 89.5 FM
11 декабря в Москве пройдет международный форум Fashion Futurum на тему «Будущее независимых брендов в постковидной реальности: культурные коды и бизнес-возможности». 74 спикера из 24 стран обсудят будущее локальных модных брендов и изменения, которые коснутся индустрии, а также поделятся практическими советами для дизайнеров со всего мира. Новый выпуск Fashion Futurum пройдет при поддержке Департамента культуры города Москвы. На протяжении форума к обсуждению будут представлены актуальные темы и тренды развития будущего. Трансляция форума Fashion Futurum пройдет в соцсетях, на сайтах СМИ, концепт-сторов и шоурумов, а также в крупнейшей социальной сети в России и странах СНГ ВКонтакте. Форум окажется полезным не только для независимых брендов, но и для представителей малого и среднего бизнеса в сфере моды - производственных компаний, модных стартапов, владельцев ритейл-проектов, маркетологов, PR- и SMM-менеджеров, креативных специалистов и др. Основная часть форума будет посвящена работе брендов в digital-направлении. Прямая трансляция форума Fashion Futurum, а также более подробная информация будут доступны на официальном сайте http://fashionfuturum.ru. Что смотреть: ● PR Consulting: Приглашение помечтать Основатель одного из самых популярных PR-агентств в мире Пьер Ружье в прямом эфире ответит на самые волнующие вопросы независимых дизайнеров. Обсуждение коснется продвижения и развития собственного бренда. В числе клиентов агентства PR Consulting - Dries Van Noten, LOEWE, Yeezy, Roman and Williams, SSENSE и другие. В сессии также примут участие молодые креаторы: художник Тимо Хельгерт (Германия); австрийский дизайнер, магистр в области дизайна моды, выпускница Королевской академии изящных искусств Антверпена Флорентина Лейтнер (Бельгия); дизайнер, сооснователь модного бренда Innominate Александр Хен (Россия); исследователь этичной моды и дизайнер Паула Уларгуи (Испания); digital- и 3D-художница, основательница Paola Pinna Studio Паола Пинна (Италия); креативный директор и основатель бренда NS GAIA Сидхарт Синха (Индия). ● Мою одежду носят звезды: туториал Звездный стилист Микаэла Эрлангер (США), клиентами которой являются Мерил Стрип, Лупита Нионго, Диана Крюгер; звездный стилист, редактор моды и имидж-стилист Микаэль Карпин (Франция), работавший с Тиной Кунаки и другими звездами, поделятся секретами, которые необходимо знать дизайнеру, чтобы одеть селебрити, и расскажут о частых ошибках, которые совершают бренды в попытках предложить свою одежду стилистам звезд. Модератором сессии выступит главный редактор L'Officiel Прибалтика, Лига Земтуре (Латвия). ● Мода, дизайн и искусство будущего. Трансформация креативной силы мировых столиц Президент Национальной палаты моды и Mercedes-Benz Fashion Week Russia, соучредитель Фонда моды Александр Шумский (Россия) совместно с исполнительным президентом Французской федерации высокой моды и прет-а-порте Паскалем Мораном (Франция); председателем Camera Nazionale della Moda Italiana Карло Капаса (Италия); директором World Cities Culture Forum, основателем и директором BOP Consulting Полом Оуэнсом (Великобритания); Editor-at-Large журнала L'Officiel Австрия Стефаном Рабимовым (США); основательницей South African Fashion Week Люсиллой Бойзен (Южная Африка); менеджером проектов ModaLisboa | Lisboa Fashion Week Хоаной Хорхе (Португалия) обсудят, что именно изменилось в разных городах и странах во время пандемии: как мода, дизайн и другие направления - все, что определяют современную культуру, - слились воедино, чтобы таким образом появилось новое видение креативности, и как эти изменения можно использовать, чтобы развивать современную культуру городов, а также будущее недель мод после пандемии. ● Тренды будущего: как создать успешную digital-стратегию Владелец и руководитель направления Performance в GA Agency - международного бутик-цифрового агентства, Гуидо Амполлини (Великобритания) имеет большой опыт в области digital и моды, сотрудничает с такими брендами, как Prada, Miu Miu, Karl Lagerfeld, Giuseppe Zanotti, A-COLD-WALL*, Calzedonia, Intimissimi и другими. Гуидо Амполлини расскажет дизайнерам, как создать успешную digital-стратегию и почему она важна. ● Как работать в моде через социальные сети: личности, механики, практика Журналист, редактор Telegram-канала @goldchihuahua Саша Амато, популярный TikTok-блогер Олеся Потипако, блогер, соавтор и ведущий шоу «Сколько стоит шмот» Саша Великолепный и CEO Telegram-стартапа Post_Market_1919 Юрий Сердич поделятся опытом и личным успехом, расскажут об ошибках. ● Fashion-фильмы - презентации коллекций: киноляпы и работа над ошибками Главный редактор InStyle Россия Юрате Гураускайте; обозреватель моды (Vogue Россия, «Коммерсант»), сооснователь онлайн-платформы российских брендов Front, создатель Telegram-канала @frontfashion Ольга Михайловская; исполнительный редактор «Коммерсантъ Стиль» Елена Кравцун и креативный директор BBDO Moscow Сергей Кожевников обсудят, каким должен быть идеальный fashion-фильм. Нужен ли сюжет для показа коллекции и каким должен быть идеальный сценарий? Также эксперты затронут самые частые ошибки в создании fashion-фильмов. ● Безграничное творчество: виртуальная vs реальная одежда Editor-at-Large журнала L'Officiel Австрия Стефан Рабимов (США); соосновательница и креативный директор The Fabricant Эмбер Джей Слоотен (Нидерланды); сооснователь и CEO агентства Holition Джонатан Чиппиндейл (Великобритания); соосновательница DressX (входит в список Forbes 30 Under 30 и список BOF 500 Most Influential People) Дарья Шаповалова (США); соосновательница DressX, More Dash и Fashion Tech Summit Наталья Моденова (США); сооснователи BrandLab Fashion Дженнифер Друри и Дэн О'Коннелл (Великобритания) обсудят влияние digital-одежды на творческий потенциал дизайнера, тренды в виртуальной одежде, особенности продаж на цифровых площадках и как виртуальная одежда повлияет на производство физических коллекций. ● Q&A-сессия: спрашивай и продавай - потребительские тренды в разных городах Главный байер в Tom Greyhound Paris Екатерина Глазунова (Франция); менеджер по закупкам концепт-стора Luisa via Roma Андреа Селви (Италия); CEO Showroom-X.com Ричард Полсон (Австралия); специалист по стратегии развития бренда и коммуникациям, старший руководитель и консультант агентства Waterboy Даниель Перес-Баррига (Испания); основатель концептуального бутика BUNKER TOKYO Кацума Мори (Япония) обсудят, какие есть общие характеристики для брендов, чтобы оказаться в шоурумах по всему миру. Каким будет рынок для молодых брендов в будущем, что им нужно знать, для того чтобы создавать одежду сегодня? Что нужно учитывать, когда дизайнер создает мужскую одежду, чтобы быть успешным в индустрии? ● Фестивали как вид urban-искусства для поколения Z Куратор, соорганизатор Faces&Laces Дмитрий Оскес; руководитель отдела Событийного маркетинга ВКонтакте Зера Черешнева; главный редактор mixmag.io, соучредитель издательств «Белое яблоко» и «Шум» Илья Воронин; дизайнер обуви Ильяс Даракчиев; основатель московской междисциплинарной арт-группы SENSE, сооснователь Robohall.com Максим Силенков обсудят будущее фестивалей в России и за рубежом и что ждет нас в будущем году. Как фестивали станут новой площадкой для продвижения независимых брендов и других креативных групп? ● Sustainability: мировые практики по спасению планеты Заместитель главного редактора Euronews Living Мэйв Кэмпбелл (Великобритания); соосновательница и директор по международным операциям Fashion Revolution Кэрри Сомерс (Великобритания); основательница и председатель совета директоров Redress; основательница и CEO R Collective Кристина Дин (Гонконг, Китай); основатель Global Fashion Exchange, сооснователь SwapChain и Circular Fashion Summit Патрик Даффи (Великобритания); директор фонда «Второе дыхание», лауреат премии РБК в номинации «Менеджер в социальной сфере» и человек, вошедший в список Forbes самых перспективных россиян «30 до 30», Дарья Алексеева (Россия); модельер и основатель бренда GARCIABELLO, выпускница факультета архитектуры, дизайна и урбанизма Университета Буэнос-Айреса Хулиана Гарсия Белло (Аргентина); дизайнеры бренда Juan de La Paz Хуан Перейра и Андре Хордан (Боливия) обсудят, как пандемия сделала устойчивость одним из главных трендов, как глобальная диджитализация повлияет на представления об устойчивости и что некоммерческие организации в коллаборации с дизайнерами могут сделать для развития циркулярной экономики. ● Айдентика мировых культур глазами дизайнеров будущего Обозреватель i-D Magazine Махоро Сьюард (Великобритания); креативный предприниматель, модельер Мисс Адама Пари (Сенегал); председатель Indonesian Fashion Chamber и директор Muslim Fashion Festival Indonesia Али Харисма (Индонезия); основатель бренда PAINTERS, преподаватель дизайна в школе искусств Le Reve Вон Чон (Южная Корея); дизайнер бренда Vereja Игорь Андреев (Россия); креативный директор бренда Linus Leonardsson Линус Леонардссон (Великобритания); креативный директор и основатель бренда Cute-Saint Муфтау Феми Аджози (Нигерия) обсудят, как дизайнер может повлиять на городскую культуру, а городская культура стать источником вдохновения для модной коллекции. ● Лаборатория цифровых искусств: как построить успешный бизнес Основательница replicant Регина Турбина; редактор сайта Spin4Spin, fashion-аналитик и Telegram-блогер Тима Ермолов; основатель агентства digital-инлюенсеров MALIVAR Валерий Шарипов; основатель компании Collab.art Евгений Брехин; основатель компании MUBERT (музыка ИИ) Алексей Кочетков; сооснователь и исполнительный директор студии TH Владислав Буданов обсудят, как построить успешный бизнес в условиях мировой диджитализации, расскажут о преимуществах цифрового искусства во время пандемии и после, поделятся, как привлечь внимание аудитории в цифровом пространстве, где существует большое количество компаний и, соответственно, высокая конкуренция. ● E-commerce 2021. Как удержать клиента: провал vs успех Менеджер по работе с ключевыми клиентами DHL Express в России Елена Вокина и независимый fashion- и media-исследователь Мария Вартанова расскажут о трендах глобальной торговли и перспективах развития брендов на онлайн-площадках. ● Будущее наступило вчера. Какие уроки мы пропустили Директор Polimoda Данило Вентури (Италия); сооснователь The Digital Fashion Group Бурак Какмак (США); генеральный директор проекта развития и поддержки молодых дизайнеров FRESHBLOOD, руководитель швейного коворкинга «Проектные мастерские», куратор курса «Дизайн одежды» Британской высшей школы дизайна Анна Черных (Россия); сооснователь ARTSTHREAD Кэти Домини (Великобритания); художница, арт-директор и основатель Kampala Fashion Week, член совета директоров Fashion Council Uganda Глория Вавамунно (Уганда); основательница и директор ITS - International Talent Support Барбара Франчин (Италия) обсудят, что должен знать дизайнер будущего, как fashion-школам сегодня нужно изменить расписание, чтобы вписаться в современный мир; должно ли создание digital-одежды стать частью современного обучения для дизайнеров; какие дисциплины должны добавить в расписание модных учреждений в ближайшем будущем? ● Главные составляющие успешной рекламной кампании в TikTok/Instagram/Facebook: от креатива до настроек Сооснователь Digital-школы TargetGirl Олег Зайцев расскажет о главных составляющих креатива в социальных сетях, целях рекламного кабинета и настройках целевой аудитории. ● Независимые и локальные бренды: важность визуального присутствия Фотограф Адам Катц Синдинг (Дания); художник и фотограф для Vogue Russia, Vogue Arabia, Calvin Klein, Urban Outfitters, UGG и др. Эмми Америка (Россия) обсудят, как брендам создавать лукбук и каким должен быть визуальный контент, который привлечет аудиторию. В этом году форум Fashion Futurum пройдет в формате phygital с целью помочь независимым брендам. Все сессии форума будут транслироваться онлайн в режиме реального времени. Для удобного нетворкинга во время онлайн-сессий можно будет задать вопросы. Форум Fashion Futurum станет площадкой для взаимодействия профессионалов и новичков в индустрии моды. Фото: Fashion Futurum Forum
16 декабря 2019 года в рамках международного проекта Russia.Youth Fashion Week, направленного на продвижение молодежной моды, состоялся Kids & Teens Fashion Forum, сообщают организаторы. В мероприятии приняли участие российские дизайнеры и популярные бренды одежды для молодого поколения, профильные СМИ, лидеры мнений модной индустрии и звёздные гости. Неделя моды Russia.Youth Fashion Week и модельное агентство Top Secret kids объединили усилия по продвижению российских брендов и молодых дизайнеров, работы которых отличают креатив и понимание модных молодежных трендов. Совместный проект Kids & Teens Fashion Forum - живая площадка для общения, обмена опытом, презентации молодежных коллекций экспертам и профильным СМИ. В рамках Kids & Teens Fashion Forum состоялся грандиозный показ 12 коллекций талантливых российских дизайнеров, каждый из которых был интересен по-своему. Бренд Piccino Bellino (дизайнер Ольга Лященко) представил праздничную моду для настоящих юных леди, сказочных, ослепительных, в легких, воздушных платьях. Коллекции дизайнера Полины Голубь и бренда Leya Me доказали, что модными можно оставаться в любой ситуации - в университете и на спортивной площадке - и что молодежная одежда, предназначенная для разных случаев жизни, может быть современной, стильной, отвечать модным трендам и подчеркивать индивидуальность. Яркие и по-настоящему смелые коллекции от Alisia Fiori (дизайнер Ирина Шарова), CV Airstore (дизайнер Екатерина Воронина), Irmi (дизайнер Ирина Милованова), ILD (дизайнер Ирина Коротенко), Татьяны Ковальчук презентовали стрит-стайл, кэжуал, и спорт-шик. Проект Russian designer & brands for kids (дизайнеры Анна Гаврюшина и Рузанна Губасарян, бренды LU kids и Pastel & Aquarelle) представил такое направление, как экомода, с использованием натуральных тканей. Каждое из мероприятий Russia.Youth Fashion Week проходит на нестандартных площадках. Цель - создать атмосферу, придать особый смысл показам коллекций. И в этот раз местом для проведения такого масштабного события стал уникальный Театр мимики и жеста - единственный в своем роде в мире и у нас в стране. И это совсем не случайно, ведь 2019-й - Год театра в России. Благодаря театральной атмосфере в fashion show были привнесены элементы драматургии и общего ощущения театрального действа. Режиссер-постановщик показа Дарья Саватеева (Черныш) достигла поставленной цели: продемонстрировать приглашенным гостям, что модный показ - это целая театральная постановка, важными элементами которой является музыкальное и световое сопровождение, а также сценография. Так, гости fashion-шоу смогли оценить дизайнерские коллекции не только на сцене, но и во время прохода моделей в зрительном зале, что усилило эффект сопричастности к происходящему. Необычным было и использование видеоряда с хроникой - для того, чтобы показать творческий процесс подготовки к выходу на подиум детей-моделей. На подиум вместе с 170 профессиональными моделями вышли и звёздные гости: Мария Ильюхина, Арина Данилова, Софья Фисенко, Ярослава Дегтярёва, Михаил Григорян, Ника Лёвкина и Анастасия Зайцева. Несмотря на будний день, на мероприятии был полный зал гостей и представителей СМИ. Подводя итог форума, креативный директор Russia.Youth Fashion Week Светлана Богза отметила, что модное мероприятие для молодёжной аудитории планируется проводить регулярно и дальше. Kids & Teens Fashion Forum состоялся при информационной поддержке телеканала «Детский», ИА «РИА Мода», журналов PROfashion, FMD/Fashion Marketing Design, «Мини-мода», FashionNetwork, порталов Intermoda.ru и FashionEducation.ru. Организаторы форума: Международный проект Russia.Youth Fashion Week (www.RYFW.ru). Ведущее детское модельное агентство Top Secret kids, директор которого Дарья Саватеева (Черныш) является идейным вдохновителем и режиссером-постановщиком проекта. Партнёр мероприятия - творческий союз Russian Designers & Brands for kids. Фотографии Максима Филатова, предоставлены организаторами.
Boutique-Online.ru Вы только приехали с конкурса красоты "Мисс Сочи"? Жаль, теперь там намечается активное движение на Фестиваль музыки, моды и спорта ""PRO-Движение". Сочи в это лето богато на события. Одно из них Вас непосредственно касается... С 25 по 30 августа в здании сочинского морвокзала пройдет Summer Fashion Week "Порт Мод`05" с участием ведущих российских модельеров и дизайнеров. Boutique-Online - верный друг российских модельеров, аккредитует самых любимых из них: Ольгу Бровкину, Алину Асси, Катю Франкфурт, MAINAIM, Ольгу Ромину. С легкой руки Boutique-Online, они привезут свои летние коллекции к теплому морю. Планируется шоу-рум, где можно будет приобрести эксклюзивные работы дизайнеров - участников Летней Недели Моды Программа Летней Недели Моды - SUMMER FASHION WEEK - "Порт Моды 2005" 25 августа: Людмила Доброхотова (Россия) Ольга Бровкина (Россия) 26 августа: Торжественное открытие Фестиваля "Движение" Татьяна Романюк (Россия) - Дом моды «Русский шик» Две сорванные башни (Россия) 27 августа: Ирина Гаврилова (Россия) Алина Асси (российско-американский дизайнер) 28 августа: Катя Франкфурт (Россия) MAINAIM (Россия) 29 августа: Вероника Лазарева Чистова - Эндоурова 30 августа: Сергей Воронин Londa-Шоу Ольги Бурмистровой Ольга Ромина В течение семи дней на пяти сценах, на спортивных площадках, на море, – всюду будет царить веселье, и звучать музыка большого праздника. 30 августа гости фестиваля смогут посетить финал конкурса молодых музыкальных коллективов "PRO-Движение". Специальный гость финала Григорий Лепс выступит с сольной программой, в клубе "Плюш" пройдет DJ-parade. Участвуют лучшие DJ`s двух столиц. Возвращайтесь в Сочи, отдыхайте в России.
30 октября 2023 года на площадке Fhub Showroom состоялось мероприятие Buyers Night, организованное в рамках проекта «Международные дни байеров в России», сообщают организаторы. Открывая вечер, президент Международной ассоциации байеров и основатель Fashion Hub Russia Георгий Ростовщиков отметил важность мероприятия, так как знакомство международных байеров с российскими локальными брендами станет эффективным драйвером развития креативной экономики в нашей стране. Основными задачами проекта являются установление новых партнёрских связей с дружественными странами, формирование заказов на коллекции и соглашения о международном сотрудничестве и торговли в сфере модного бизнеса и дизайна. Приглашённым байерам представили более 100 российских брендов в различных категориях (одежда, обувь, аксессуары, ювелирные украшения, товары для дома и индустрии красоты) из разных регионов страны. Презентация брендов-участников прошла в выездном формате. Участники посетили Дом моды Валентина Юдашкина, шоурум Виктории Андрияновой, NOB Agency, который представляет бренды Red September и RomaUvarovDesign, Agency, «Олово», Free Age, Arligent, универмаг «Цветной», КМ20, ЦУМ, Bosco Vesna, Le Soir, Masterpiece. Также презентация брендов-участников прошла в формате мультибрендовой инсталляции в Fhub Showroom. Все представленные бренды являются резидентами пространства «Универмаг» и выставки «Модные бренды России. Эволюция русского стиля» в рамках выставки достижений «Россия» на ВДНХ. С приветственным словом в поддержку проекта выступили международные байеры из стран Ближнего Востока (Саудовская Аравия, Катар, Кувейт, Бахрейн, Оман, Ливан, Турция, ОАЭ), СНГ (Узбекистан, Азербайджан, Казахстан), Израиля и ретейлеры Сара Катоглу , Моше Зильберберг, Севиль Амангелдиева, Ельчин Амиров. Заместитель министра промышленности, торговли и предпринимательства Нижегородской области Владимир Балакин и директор Сибирского института развития креативных индустрий Александр Черников отметили важность и преимущества программы Fhub Audit для развития региональных брендов и акселерации лёгкой промышленности в регионах. Участие в мероприятии приняли приглашённые эксперты в мире моды и креатива - Эйдер Айдогду, Хазал Айдогду, Шаира Фарзани, Парвиз Алиев, Юрате Гураускайте, Марина Дэмченко, Янис Чамалиди, Анастасия Ноздря, Алексей Чернов, Лариса Вербицкая, Анна Максимова, Айшат Кадырова, Виктория Андриянова, Елена Максимова, Олег Воронин, Юлия Аббасова, Диля Габбайдулина, Евгения Легкодымова, Александр Иванов, Артём Коровин, Екатерина Перкова, Дарья Жанагулова, Ирина Рыжова и другие. 30 октября также состоялось открытие инсталляции Not Only Petroleum («Не только нефть»). В экспозиции представлены объекты дизайна, мебели, декора, товаров для дома и народных художественных промыслов на стилизованных нефтяных бочках. Организаторы мероприятия анонсировали новую премию International Buyers Awards и российские баинговые сессии, запланированные на 2024 год, а также запуск Fhub Middle East и Fhub Asia - направлений, которые станут началом сотрудничества с байерами с Востока и Азии. В рамках мероприятия также состоялась презентация новых арт-объектов проекта «Ёлки России». Проект организован группой компаний Fashion Hub Russia (Fhub) и Агентством стратегических инициатив при поддержке Международной ассоциации байеров International Buyers Hub, Агентства креативных индустрий (АКИ), Минпромторга России. Фотографии предоставлены организаторами.
В период пандемии произошел перекос в сторону онлайна, когда люди научились пользоваться приложениями, маркетплейсами, доставками и т.д. Была вовлечена аудитория, которая раньше вообще не связывалась с онлайн-покупками. Этот тренд устойчиво растет, поэтому онлайн будет процветать. Но и офлайн будет вставать с колен, что внушает оптимизм работникам фэшн-индустрии. Какую экспертизу в области omni-channel смогли наработать компании за время коронакризиса? И что будет дальше? Ведущие подкаста Fashion прокачка Ольга Штейнберг и Евгений Горцев поговорили об этом со Станиславой Нажмитдиновой, основателем агентства ШТАБ. FashionUnited публикует текстовую версию подкаста. Евгений Горцев: Как ты считаешь, будет ли жизнь после пандемии? Станислава Нажмитдинова: Я считаю, что жизнь уже есть, она не закончилась, и если говорить серьезно, то так как мы все уже поняли, что нас не закроют, жизнь бурлит и кипит, торговые центры работают, онлайн продолжает прирастать. Перекос, который произошел в пандемический период, когда люди научились пользоваться приложениями, маркетплейсами, доставками и прочим, при нем произошло большое вовлечение аудитории, которая раньше вообще не связывалась с онлайн-покупками. Этот тренд устойчиво идет вверх, поэтому онлайн будет процветать, а офлайн будет вставать с колен, что внушает оптимизм работникам фэшн-индустрии, которые искренне болеют за бренды и за продажи. Ольга Штейнберг: По ощущениям, каким образом сместилось соотношение онлайна и офлайна, и как сейчас балансируют компании, какую экспертизу они смогли наработать в течение этого короткого времени, повлияла ли как-то она на их офлайн-компетенции, в том числе? Станислава Нажмитдинова: На самом деле, произошел очень интересный переворот, потому что людей, которые занимаются исключительно офлайн-продажами и не хотят идти в онлайн до карантина было достаточно много, это были топ-менеджеры, управленцы, собственники бизнеса. Но карантин научил нас действовать немного по-другому, и некоторые бренды были вынуждены, несмотря на все свое сопротивление, запускать онлайн-каналы. Это дало очень серьезную перестройку бизнес-процесса, прежде всего. Сейчас я не знаю ни одного более-менее крупного бренда, который не имел бы онлайн-продаж на ряду с офлайн-магазинами, розницей, в каждой компании этому уделяется большое внимание. Что касается офлайна, во-первых, во время пандемии продавцы научились взаимодействовать со своими покупателями по-другому. Многие магазины, перейдя в режим, так сказать, выживания, внедрили систему живого общения клиент-консультант, для этого было использовано достаточно большое количество технологий. Есть рыночные примеры, когда клиенту показывается видео, например, рейлов одежды в прямом эфире, и он может выбирать вещи. Плюс в период карантина началось общение с клиентами в разных мессенджерах, и это все перенеслось на послекарантинное время, когда открылись торговые центры. Эти элементы не отвалились, мы получили некую гибридную систему розницы. Мне кажется это очень серьезным прорывом, потому что розница, как вы понимаете, очень консервативна, и ввести туда яркие изменения довольно сложно. Ольга Штейнберг: Получается, что это вынужденные наработки, поскольку все происходило форсированно, и у продавцов был выбор -- либо остаться совсем без работы, либо осваивать новое. На самом деле, здорово, что какие-то новые компетенции в офлайне теперь начинают развиваться, это пойдет только на пользу и компаниям в плане сервиса, и для покупателя -- новый опыт. Станислава Нажмитдинова: Покупателю очень понравилось иметь возможность посмотреть товар на видео, сделать заказ в онлайн-формате, забрать его, примерить еще раз в офлайн-магазине. Это то, что называется omni-channel, о котором мы говорим. Он заработал не в формате магазин равно пункт выдачи заказа, а в формате совмещения разных каналов коммуникации с потребителем. Евгений Горцев: Традиционно так сложилось, что был офлайн, потом отдельно зародился онлайн, потом их пытались подружить, и вся эта история с офлайн и онлайн-магазинами стала называться омниканальностью. Что ждет, на твой взгляд, омниканальность в продажах в будущем? Будет ли она развиваться или будет делаться перекос в сторону одной стратегии? Это будет трендом, повальным изменением в торговле? Какое будущее ждет омниканальность и вообще торговлю? Станислава Нажмитдинова: Мне кажется, что будущее зависит от удобства покупателя, сервиса и контакта с ним брендов, потому что многие поняли, что именно покупательское сообщество и тесный контакт со своей аудиторией дают возможность не то что больше продавать, а сохранить тот докарантинный объем продаж, который так необходим сейчас фэшн-брендам. Что касается таких видимых изменений, то они были и до карантина. Если мы берем, например, "Цветной", то там на витрине Adidas можно увидеть новые модели, заказать которые можно только онлайн, это уже про гибридную историю. Если раньше мы практически нигде не могли получить свои заказы, то сейчас в каждом магазине есть пункт выдачи. Все больше происходит проникновение одной системы в другую. Конечно, офлайн никуда не денется, потому что это эмоциональный шопинг, снятие стресса, поощрение, особенно сейчас, когда люди настроены на страх, и люди снимают стресс шопингом, это происходит и в офлайне, и в онлайне. Кстати, благодаря этому многим брендам удалось удержать уровень продаж на уровне прошлого года. Ольга Штейнберг: На самом деле этот факт меня удивляет. Недавно общалась с "Цветным" и спрашивала, как у них вообще идут продажи, поскольку это достаточно уникальный случай, у них нет онлайна совсем. Они говорят, что были аккуратны в своих ожиданиях и не надеялись, что по результатам лета будет какая-то бомба, но в июле продажи почти полностью восстановились до уровня 2019 года, а август и сентябрь они закрыли с небольшим приростом. Это очень интересный кейс. Думаю, частично это связано с концепцией самого универмага и той лояльной аудиторией, которая у них есть. Это все-таки не масс-маркет, там есть определенные бренды, определенный дух, они настроены на эмоции, возможно это связано с этим, как ты считаешь? Станислава Нажмитдинова: Я думаю, что, конечно, летом люди пошли в торговые центры и стали покупать, потому что, во-первых, отложенный спрос, во-вторых, надоело покупать треники и, в-третьих, желание почувствовать частичку прошлой жизни, от которой за два месяца сидения дома все отвыкли. Сейчас наоборот происходит серьезный отток трафика, потому что обязанность носить маски спровоцировала у людей поведение, когда они заранее, например, в онлайне присматривают какой-то товар и целенаправленно заходят в торговые центры, чтобы его примерить, они идут в определенный магазин точечно, а расслабленные прогулки прекратились, потому что всем стало некомфортно. Поэтому всем хочется офлайна, но обстоятельства не позволяют в полной мере им насладиться. Ольга Штейнберг: На самом деле, у фэшна и без пандемии все шло не так здорово, как раньше, и были достаточно большие сдвиги в мировой индустрии, связанные с потреблением, осознанностью и так далее. Уже давно мы говорим о том, что потребитель стал более разборчивым: есть интернет, он может зайти, посмотреть, изучить заранее и потом уже идти в какой-то конкретный магазин. Этот шаблон поведения зарождался несколько последних лет, и связан он, в том числе, с экономией времени. Мы посидели дома и стали понимать, что, при всех минусах, есть плюсы, когда, например, понимаешь, сколько времени ты сэкономил, когда просто поговорил с человеком по зуму или телефону, а не поехал на встречу. И вот про это проникновение онлайна в офлайн, тренд просто продолжается. Мы не всегда можем сказать, где, когда и как это взаимопроникновение произойдет, но, безусловно, это позитивный тренд, потому что все, как ты уже сказала, направлено на удобство покупателя. Станислава Нажмитдинова: К тому же продолжают открываться пункты выдачи онлайн-заказов, получение товаров становится удобным. Кстати, сейчас есть очень интересный тренд по ценовому делению, люди поняли, что гораздо проще на маркетплейсах заказывать более дешевые и простые группы товаров, требующие минимальной примерки, условно говоря, трусы, носки и белые футболки, а за более фэшн-товарами, покупкой которых они могут насладиться, они предпочитают идти офлайн. Если мы говорим про "Цветной", то, с точки зрения его позиционирования как фэшн-универмага и концептуальной площадки, конечно, мне очень понятна эта история про выручку и повышение оборотов по сравнению с прошлым годом. Евгений Горцев: Как эксперт и специалист, который работает с торговыми сетями и брендами, среди твоих клиентов ты ощущаешь пандемические, панические настроения или нет? Удается ли им не просто выживать, а даже развиваться? Как специалист в фэшн-ретейле, как ты рекомендуешь брендам, у которых нет больших денежных запасов, не то что выжить, но и что-то улучшить за это время? Станислава Нажмитдинова: На самом деле, предприниматель -- это такой человек, который может быть уверен только в одном, в том что именно сегодня все пойдет не по плану, и владельцы малого и среднего бизнеса в этих условиях живут довольно таки давно, с момента основания своих фэшн-проектов, поэтому, пережив весну, они просто поняли, что уже нет вариантов, нужно работать и, соответственно, у кого нет подушки безопасности, зарабатывать ее и срочным образом перестраивать свои бизнес-системы. Поэтому и началось: те, кто не открыл свой интернет-магазин, начинает делать это сейчас в срочном порядке, кто не прокачал свои социальные сети, сейчас вкладывает много денег в это направление. В данный момент этот рынок настолько разогрет, что ты даже не можешь найти достойного управляющего интернет-магазина за вменяемые деньги. Именно поэтому многие люди сейчас выкладывают очень много денег в создание визуального контента. Кстати, сейчас большой спрос на комьюнити-менеджеров, на создание комьюнити вокруг брендов, до пандемии такой профессии даже не было в фактически широком понимании. Я говорю именно про фэшн, потому что, несмотря на то, что мы являемся достаточно креативной индустрией, в каких-то вещах мы очень консервативная индустрия, и какие-то ноу-хау до нас доходят не в первую очередь, в том числе и специалисты такой чудесной профессии. Ну в общем спрос вырос и на управляющих интернет-магазинов, и на диджитал-маркетинг специалистов, и на SMM, и на комьюнити-историю. Каждый бренд теперь хочет строить комьюнити вокруг себя и объединять людей. Ольга Штейнберг: Еще хотелось бы обсудить, как изменилась структура продаж в целом в фэшн-ретейле, ведь в связи с тем, что был длительный простой на фабриках, невозможно было купить ткани и так далее. Очень многие масс-маркет бренды выглядели достаточно странно с ассортиментом в начале сентября. Изменилась ли структура структура продаж и графики распродаж, что вообще происходит сейчас с этой историей? Станислава Нажмитдинова: Во-первых, некоторое количество брендов с рынка все-таки вышло, что привело к уменьшению какого-то достойного представления по товару. Конечно, некоторое количество и зашло, но это не взаимозаменяемая история. Во-вторых, в апреле-мае была тотальная эпоха распродаж, каждый бренд распродавался, потому что все понимали, что весна так просто не уйдет. Людям это очень понравилось, многие купили впрок, и сейчас не такое большое количество распродажного товара, который обычно существует в начале сезона. Более того, многие бренды сократили заказы на производствах, просто чтобы перестраховаться, и, в принципе, получили меньше товара и меньше ассортимента, а потом были очень серьезные задержки по поставкам. Произошли такие сдвиги, которые не позволили поставить всю коллекцию вовремя, с конца августа по середину сентября, и многие до сих пор довозят актуальные товарные группы, которые необходимы сейчас. В этом сезоне такого обилия товара, к которому мы привыкли, мы уже не увидим, соответственно, мы не увидим и таких огромных остатков. Я думаю, что отчасти люди что-то понимают и готовы что-то покупать по полной цене, не дожидаясь распродаж или скидок. Ольга Штейнберг: Вывод тут напрашивается такой: в целом, мы достигли пика, пришли в эпоху перепотребления еще до начала пандемии. Мы пошли в сторону сокращения потребления, и сейчас, мне кажется, логично, что из-за всех недопоставок, задержек и так далее ассортимента стало меньше, но при этом людям на данный момент не требуется столько одежды. Огромное количество людей реально сидят дома, при том что, условно говоря, на удаленке работают люди, которые больше всего и покупали, офисные работники, в основном, которым каждый день надо было выглядеть презентабельно. Люди, которые продолжают ходить на работу сейчас, это разные сервисные специальности, одеваются, в основном, в эконом-сегменте, их меньше. То есть, в принципе, все сильно зависит от денег. Мне кажется, в этом всем есть какой-то баланс. Станислава Нажмитдинова: Несмотря на то, что дзен достигнут с точки зрения осознанного потребления, которое ворвалось в нашу жизнь неожиданно, тут идет падение по некоторым ассортиментным группам. Например, детские бренды, которые выпускают школьную форму катятся с горы, потому что непонятно, что происходит со школами, и родители не готовы тратить столько денег, сколько тратили раньше. Плюс ивент-история, если с середины ноября мы традиционно продаем товары на корпоративы, утренники и прочие новогодние вечеринки, то сейчас этого не будет, потому что не будет организации массовых праздников, соответственно у брендов, которые на этом специализируются, просадка по целым товарным группам, и если мы говорим о крупных брендах, которые делают заказ за 9 месяцев, за год, то это серьезная проблема для многих. Ольга Штейнберг: Очень жаль, конечно, у людей были бизнесы, и это абсолютно непредсказуемая ситуация, потому что всегда все детские компании проходили кризисы более-менее нормально, так как, действительно, детскую одежду всегда покупали, а сейчас удар был с неожиданной стороны и для детского бизнеса. Я говорю в целом, что происходят титанические сдвиги, в том числе в потреблении, и это на нас безусловно влияет, это новый образ жизни, какие-то страхи, новая реальность. В любом случае, сдвиги происходят во всем, поэтому сейчас отличное время для предпринимателей. Станислава Нажмитдинова: Мне кажется, для предпринимателей всегда отличное время, так как это люди, которые меняют мир. А если говорить про изменение потребительских трендов, то тут такой момент, вроде как мы стали осознанно потреблять и тратить меньше, но по факту весной мы будем тратить больше, потому что у нас растет курс и нет сырья в Москве, оно все закончилось, локальные бренды сейчас в ужасе, потому что они столкнулись со сложностью что-то заказать в течение сезона, например. Дефицита товара не будет, но вырастет цена, предложения будет меньше, оно будет скудное, так как многие ограничили свои ассортиментные группы. Товар подорожает естественным образом, из-за того, что подорожает пряжа. Все станет дороже, но при этом зарплаты больше не станут. Люди будут тратить столько же, но покупать одежды меньше. Ольга Штейнберг: Я не помню, когда вообще за последние лет 10 мы жили в других условиях, потому что из кризиса мы вообще не выходим. На самом деле это так, располагаемый доход с 2014 года падал все время, и понятно, что сейчас он еще более радикально упадет. Очень интересна мысль, которую высказала во время нашей дискуссии на одной из деловых программ Анастасия Немаева. Она говорила, что на самом деле все, кто что-то продает, неважно, одежду, технику или что-то другое, все эти продавцы-конкуренты между собой, потому что они борются за лишние 5-10 тысяч рублей в кошельке обедневшего потребителя. Например, потребитель хочет себя на эти деньги порадовать, заходит на маркетплейс и думает, что ему купить. Но понятно, что в приоритете будет пальто если, например, старое износилось до дыр. Станислава Нажмитдинова: Кстати про пальто, я вчера разговаривала с Олегом Ворониным, основателем и генеральным директором I Am Studio, и он сказал, что тренд очень серьезно сменился в сторону ситуативного потребления. Условно говоря, похолодало, и человек побежал за пуховиком, еще больше похолодало, и он еще свитер купил к этому пуховику. Раньше люди начинали закупать трикотаж, теплую одежду и какие-то сезонные вещи заранее. Евгений Горцев: Можешь дать пару советов нашим слушателям и читателям, как владельцам брендов, у которых есть в основном офлайн, сейчас развиваться, как поступать, как выйти из всего этого и победить? Станислава Нажмитдинова: Победить эту ситуацию нельзя, потому что она очень внешняя. Но в ней можно адаптироваться, можно зарабатывать, и я считаю, что сейчас зона роста для 90 проц брендов лежит в зоне сервиса, и те компании, которые первыми обратят на это внимание, получат и потребителя, его располагаемый доход, и сообщество, и все остальное. Как ни странно, наш покупатель, несмотря на обилие разных сервисов, до сих пор не избалован хорошим отношением к себе бренда, для него это всегда восторг. Так что надо идти вперед, делать то, что ты делаешь, внедрять гибридные системы продаж в свой бизнес и, конечно, отдавать сервису первое место. Фото 1: I Am Studio На фото 2,3: Станислава Нажмитдинова
Новая коллекция «The Little Mermaid» fw’14/15 вдохновлена всемирно известной сказкой датского автора Ганса Христиана Андерсена, повествующей о молодой русалке, которая готова отказаться от своей жизни в море ради того, чтобы получить человеческую душу и любовь принца. Героиня коллекции — юная девушка, которая верит в чудеса, любовь и доброту. Она загадочна, красива и нежна. В коллекции собраны множество фактур: ворсовые мохеры, прозрачные паетки, напоминающие рыбью чешую, шёлковые атласы как будто окунают в волны океана, шифоны - передают прозрачную гладь воды. Ключевыми цветами в осенне-зимней коллекции являются: коралловый - цвет любви и ярких чувств, голубой - цвет надежды, жемчужный - цвет загадочности и внутренней теплоты, хакки - цвет стабильности и покоя. Длинные струящиеся платья на бретелях, невесомые юбки, шёлковые атласные брюки и летящие туники, кашемировые и мохеровые пальто. Ключевой вещью коллекции является шарф-трансформер, который непринуждённо дополняет каждый образ из коллекции fw’14/15 «The Little Mermaid». photo: Ekaterina Manoskina style: Ilya Voronin make up/hair: Tima Leo model: Polina (Point Management)
ГК ФСК выкупила у «Сбера» торговый центр «Вива!» площадью 29,8 тыс. кв. м в московском районе Северное Бутово за 917 млн руб., пишет "Коммерсант". В пресс-службе ФСК подтвердили сделку, добавив, что актив интересен компании как объект коммерческой недвижимости для диверсификации портфеля, а не площадка под застройку. В «Сбере» сделку также подтвердили. ГК ФСК Владимира Воронина - один из крупнейших застройщиков жилья в Москве и Подмосковье, Санкт-Петербурге и Ленинградской области, Калужской области и Краснодарском крае. По собственным данным, группа построила более 10 млн кв. м жилья. Объем текущего строительства - 1,19 млн кв. м. В январе-июне 2021 года выручка ФСК выросла в 2,5 раза, до 50,4 млрд руб. год к году. Это первая покупка ФСК объекта коммерческой недвижимости. Объекты, которые уже есть в портфеле компании,- торговый центр «Мари» площадью 135 тыс. кв. м на юго-востоке Москвы и гостиницу Four Points by Sheraton Kaluga - девелопер строил самостоятельно. В ФСК говорят, что для управления новым объектом сформируют команду для подбора подходящего состава арендаторов и отладки процессов эксплуатации.
18 октября в Москве, в Гостином Дворе состоялся Финал IX Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский Силуэт». В конкурсных отборах участвовали более 4000 дизайнеров из Азербайджана, Армении, Беларуси, Грузии, Казахстана, Китая, Кыргызстана, Латвии, Литвы, России, Украины. Гран-при конкурса - годовое обучение в магистратуре Domus Академии в Милане, по программе Джанфранко Ферре. Призеров ждут стажировки у дизайнеров - Виктории Андреяновой, Игоря Чапурина, Алены Ахмадуллиной, Александра Терехова (Alexander Terekhov Atelier Moscow), Татьяны Парфеновой, Олега Овсиева (Viva Vox), Людмилы Норсоян, Вики Газинской, Кирилла Гасилина, Макса Черницова, Александра Арнгольдта; в зарубежных Домах моды и компаниях - Moschino, представляемом компанией Bosco di Ciliegi, Claude Bonucci, Lau¬rel, Saga Furs; в российских компаниях - Samos Fashion Group, Vassa Mega Fashion Group. Показы победителей конкурса пройдут на Mersedes-Benz Fashion Russia, Habitus Baltija, Aurora Fashion Week, Volvo-Неделе моды в Москве. Призеров ждут призы - от компании Igedo Company, организатора выставки СРМ, «Текстильлегпром», «Линум», Союза дизайнеров России, тренд-бюро Carlin International, бутика RED. В этой новостной заметке вы увидите работы: 1. Блэк Светлана, Фарафонова Екатерина, «Жемчужинки России», Киров 2. Воронина Мария, "Viva La Vida", Иваново 3. Жогова Мария, «Ушельцы», Спасск, Приморский край 4. Ребежа Екатерина, «Коза-Дереза», Курск 5. Чомаева Аминат, Семенова Айшат, «Наследие» Черкесск, Карачаево-Черкессия 6. Шастина Екатерина, «Загородная прогулка», Самара 7. Варенья Оксана, "Ecocity", Киев, Украина 8. Лапина Ольга, «Куркума и корица», Шахты 9. Асангулова Айдай, «Сон Куль», Бишкек, Кыргызстан 10. Косульникова Ирина, Щеголева Екатерина, InDgin, Самара 11. Михаленко Светлана, «Жизнь в розовом цвете», Тюмень 12. Волкова Юлия, «Небьюла», Благовещенск 13. Бурак Екатерина, обувь - Пригожаев Дмитрий, «Талые воды», Минск, Беларусь 14. Печеная Валерия, Cyberpunk, Киев, Украина 15. Чиняева Анна, «Рубеж Эр», Сургут 16. Садовская Татьяна, «Губки бантиком», Новосибирск (?) 17. Каллаур Вероника, «Белморрыба», Минск, Беларусь 18. Дронова Екатерина, «Спасательный круг», Тольятти 19. Казявин Степан, «Дневник Нельсона», Шахты 20. Кванталиани Майя, «Командовать парадом буду я», Сочи
13 мая 2013 года в Плёсе прошел восьмой фестиваль моды "Плёс на Волге. Льняная палитра". В этом году на фестивале представлены 4 номинации: летний костюм, этнические мотивы в современной одежде, креативные коллекции и четвертая номинация посвящена юбилейной дате и называется - "Кафедре текстильного дизайна Ивановского государственного политехнического университета - 30 лет". Президентом фестиваля, уже по традиции, стал Вячеслав ЗАЙЦЕВ! Представляем вашему вниманию работы участников. Номинация «Летний костюм» 1. Профессиональный лицей № 42, г. Шуя, Коллекция «Жаркое лето в городе». 2. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий г.Иваново, Модельер: Воронина Алена, Коллекция: «Офисная пятница в Амстердаме» Европейская молодежь, которая пытается вырваться из благоустроенной городской среды в необузданный мир. С понедельника по четверг они - офисные работники, а в пятницу вечером - истинные революционеры. 3. ИП Савосина, Модельер: Савосина Татьяна, Коллекция: «Иван Купала», г.Иваново Коллекция выполнена из вязаной ткани собственного производства Татьяны Савосиной. Данная льняная ткань не имеет аналогов в России. Ее можно легко резать и кроить - она не будет распускаться.Коллекция Татьяны Савосиной переносит нас во времена язычества, когда весь русский люд облачался именно в эти льняные одеяния. Татьяна предлагает нашему вниманию свое современное видение льняных нарядов для наших модных женщин. 4. Донецкий институт конструирования и моделирования одежды, Модельер: Слесарева Людмила, Коллекция: «Пряный лен», Украина, г.Донецк Источником вдохновения для дизайна послужила Индия - богатство и особенность её архитектуры, запечатленные в многообразии форм, цветов и оттенков. Легкость натурального белорусского льна позволила воплотить в работах образ девушки, манящей за собой в путешествие, окутанное пряными ароматами. Ткань для коллекции предоставлена Оршанским льнокомбинатом. 5. Клименко Татьяна, марка «Батик-Best». Коллекция: «Магия лета», г.Иваново Коллекция выполнена в технике ручная роспись на натуральном шелке. Создана для летнего отдыха. А то, что эта одежда будет в единственном экземпляре - это гарантировано! 6. Коллекция из Белоруссии, Оршанский льнокомбинат, Модельер: Кулевич Татьяна, Коллекция: «Остров льна» (ile be lin). 7. Нижегородский государственный инженерно-экономический институт, модельер: Контелева Маргарита, Коллекция: «Саммит в пустыне». 8. ИП Комарова, Модельер: Венькова Вера, Коллекция: «Лето в тренде», г.Иваново Промышленная коллекция разработана для собственного производства. 9. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий, Модельер: Заборовская Маргарита. Коллекция: «Рандеву», г.Иваново. Первое свидание - всегда событие, желание привлечь внимание, произвести впечатление и удивить! Рассказать немного о себе без слов, через костюм. Внести в черно - белую гамму дня ярких красок - свежих эмоций и выразить свою индивидуальность. Номинация "Этнические мотивы в современной одежде" 10. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий, Модельер: Савичева Елена, Коллекция: «Инда», г.Иваново Индийские мотивы в коллекции навеяны реальной историей любви между русской девушкой и индусским юношей. 11. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий, Модельер: Румянцева Анна, Коллекция: «Ноэма», г.Иваново В основе коллекции - форма кокона, окружающего внутренний мир человека. Источник вдохновения - история о раненом самурае, спасенном духами леса в образе женщин, одетых в белые одежды. Самурай стал частью леса. 12. Нижегородский Государственный инженерно-экономический институт, Модельер: Еськина Екатерина, Кустова Екатерина, Коллекция: «Эрьзя Мази» (Красная девица), г. Нижний Новгород. Современная коллекция женской одежды под девизом «Эрьзя мазы» (Девушка Эрзянка). На создание коллекции вдохновил мордовский народный костюм невесты-мокшанки конца 19 начала 20 веков. Модели коллекции вобрали в себя богатство красок и декора, сохранили в себе ритмы и пропорции мордовского костюма. Автор считает, что модели одежды с национальным колоритом соответствуют современной моде и будут актуальны в современном обществе. 13. ИП Кабанов «Льняная лавка», Модельер: Прусова Елена, Коллекция: «Льняная ностальгия», г. Иваново 14. Фирма «Кружевной край», Модельер: Борисова Екатерина, Коллекция: «Яблоневый цвет», г. Елец, Липецкая область 15. Ивановский государственный политехнический университет, Миносян Роза, Коллекция: «Царевна», Г.Иваново. Коллекция под названием «Царевна». Выполнена на основе армянского национального костюма с использованием авторских принтов. При том, что эта коллекция этническая, она абсолютно современная и соответствует тенденциям моды 2013-2014 Номинация - "Креативные коллекции" 16. Ивановский государственный политехнический университет, Кафедра конструирования швейных изделий, Модельер: Наймарк Любовь, Коллекция: «Прогулка по бульвару Монмартр», г.Иваново Аналитическая реконструкция моделей женской одежды Дома моды Шанель Очень тонкая и деликатная работа, инспирированная творчеством Карла Лагерфельда в Доме моды Шанель. 17. Модельер: Голдобина Ольга, Коллекция: «Летним вечером...», г.Иваново. В коллекции представлены х\б ткани ивановских комбинатов, в которых традиционные принты соединяются с креативными способами обработки. Ностальгическая нота по моде 50-х - 60-х годов прошлого столетия, характерная для моды сегодняшнего дня, нашла отзвук в коллекции "Летним вечером..." 18. Костромской Государственный технологический университет, Модельер: Суровая Татьяна, Коллекция: «Полонез» 19. Гайдарджи Валерия, Коллекция: «Город», Беларусь, г.Новополоцк 20. Фирма «Волтри», Модельер: Виноградова Елена, Коллекция: «Лен - это модно», г. Вологда Номинация - "Кафедре текстильного дизайна Ивановского государственного политехнического университета - 30 лет" 21. Суянова Екатерина, Коллекция: «Вивьен», г.Иваново Автор стремился к созданию современного звучания маленького черного платья. Использованы образы стиля Шанель - разномасштабный рисунок «пье- де-пуль» и культовый силуэт 50-х. в сочетании с авторским кроем. Коллекция выполнена из льняных смесовых тканей. 22. Семенова Наталья Коллекция: «Деви - богиня», г.Иваново Акцентом коллекции являются футуристические головные уборы, в основе декора которых, как и в боди, имитирующих татуировки, - мехенди, традиционные индийские росписи хной. Все рисунки на ткани выполнены автором вручную. Эффект призрачности и загадочности достигается многослойным наложением рисунков и фактур. Силуэт моделей строится на пластике «круга». 23. Скобелева Юлия, Коллекция: «О характере льна», г.Иваново В коллекции присутствуют элементы деконструкции. В структуру льна введены сетчатые вставки, создающие графику вздоха. Они физически и визуально облегчают модели и придают им креативность, не смотря на практичность и простоту. 24. Тарарова Анна, Коллекция: «Новая фаза», г.Иваново Уроженка г. Плёс предлагает свою очень философичную коллекцию. Столкновение двух противоположностей в истории искусства - античности и деконструкции 20-го века могут быть использованы в костюме одного человека. Мы с вами пришли в новую фазу нашей истории. Попробуем быть и в ней красивыми. 25. Спирова Екатерина, Коллекция: «Стадион», г.Иваново Спорт и лен - вечные спутники. В этой коллекции использованы ткани знаменитого Яковлевского льнокомбината и новые ткани с вложениями волокон, разработанные в Ивановской академии неводных растворов. 26. Слатина Ольга, Коллекция: «Барышня крестьянка», г.Иваново Ивановские ситцы, которые еще недавно были самым популярным товаром в ивановских магазинах, стали дорогим раритетом. Но из старых запасов, из бабушкиных сундуков, от энтузиастов, которые и сегодня пытаются сохранить высокую школу ивановского текстильного рисунка, добывают юные художники забытую красоту, и отдают им свое восхищенье. 27. Шапошникова Юлия, Коллекция: «Летний город», г. Иваново Городам не хватает эмоций и цвета, как их главного художественного аналога. Отзвуки витражей, новые яркие цвета помогают городской среде стать более гуманной, историчной и человечной. 28. Гуреева Ольга, Коллекция: «Цветок папоротника», г.Иваново Мотивы орнамента стиля «модерн», напоминающие папоротник, лежат в основе авторского декора тканей. Гамма коллекции построена на драматичном сочетании алебастрового и черного цветов, модели подобны клавишам старинного рояля. Причудливые головные уборы в виде цветов «венчают» образ.
Телеведущая Ольга Шелест представила в ресторане концептуальной вегетарианской кухни Fresh новую акцию «PETA» (“Люди за этичное обращение с животными ") - крупнейшей международной организации по защите прав животных. «PETA» уже проводила акции по защите животных в России – стране, чей меховой рынок занимает ведущие позиции в мире, но подобная акция – с использованием знаменитостей – проходит впервые. Итогом сотрудничества Шелест и «PETА» стал плакат, который появится этой зимой на билбордах Москвы и в Интернете. На нем Ольга изображена рядом с белым кроликом и шубой, запятнанной кровью. «Попробуй рассказать ему, что он всего лишь кусочек шубы», - заявляет телеведущая. Ради производства одной шубы умирают 30 таких зверьков. «Мех – это убийство. У тебя всегда есть выбор», - говорит Ольга. «Мне важно прожить эту жизнь не оставляя кровавого следа, это моя философия, - заявляет вегетарианка Ольга Шелест, - Я никогда не надену вещи из натурального меха, потому что знаю: они сделан не из чего-то, а из кого-то! Поэтому я поддерживаю акцию «PETA» против ношения меха. Животные, выращенные специально для одежды и аксессуаров, - это слишком жестоко, вы не находите?” На мероприятие специально из Лондона приехал представитель компании Робби ЛеБланк, который был рад рассказать журналистам о «РЕТА», в которую на сегодняшний день входят более трёх миллионов человек по всему миру. Основное внимание «РЕТА» направлено на четыре сферы деятельности человека, где на протяжении долгого времени наибольшему количеству животных причиняются особенно сильные страдания: промышленное животноводство, производство швейных изделий, лабораторные исследования и индустрия развлечений. «РЕТА» занимается и другими проблемами, включая беспощадное истребление грызунов, птиц и прочих «вредителей», а также жестокое обращение с домашними животными. Акцией с участием Ольги Шелест «РЕТА» начинает в России кампанию против жестокого обращения с животными. Такие акции призваны напомнить, что животные - не наша собственность, они живут не для того, чтобы мы их ели, делали из них себе одежду, ставили над ними эксперименты или использовали для развлечения. Робби поблагодарил Ольгу и поздравил ее с тем, что она присоединилась к списку мировых знаменитостей, поддерживающих «PETA» – таких как Пол Маккартни, Ева Мендес, Натали Портман, Элизабет Каналис, Шарлиз Терон, Памела Андерсон, Микки Рурк, Брайн Адамс, Роджер Мур и других звезд, сыгравших важную роль в роль в анти-меховой кампании «PETA». Ольга Шелест заявила, что была очень рада откликнуться на предложение «PETA» и надеется, что эта акция поможет многим задуматься о том, сколько животных умерло для того, чтобы согреть кого-то в холода: «У вас дома есть кошка или собака? Как вы думаете, хорошая из неё получится шапка или перчатки? Носить мех и любить свою собаку – это совместимо? В детстве мы принимали правила игры, навязанные родителями. Я тоже ела мясо, у меня была красивая песцовая шапка, и в свои шестнадцать лет я была в ней самой модной девчонкой, но теперь я вспоминаю об этом с ужасом. Взрослый, мыслящий человек волен выбирать. Мы живем в мире современных технологий, и есть огромное количество материалов, способных согреть в мороз не хуже меха. Ольга добавила, что в обществе часто ограниченно смотрят на вещи, рассуждая, например, следующим образом: "Зачем помогать животным, когда в стране столько брошенных, больных детей?" Но Ольга считает, что нужно смотреть шире и духовно расти и развиваться в разных направлениях. Эта акция - только первая из комплекса мероприятий, которые «РЕТА» проведёт в России. Новая pr-кампания «PETA» в России также включает в себя новый русскоязычный веб-сайт, посетив который можно увидеть свидетельства жестокости меховой промышленности. Сейчас на сайте выложено видео, тайно снятое активистами «PETA» на меховых производствах Китая - ведущего экспортера меха в мире. Животных содержат в тесных клетках, а затем убивают, применяя яд, газ, электрошок, ломают шеи или даже сдирают кожу заживо. Акцию “PETA” пришли поддержать Ирина Азарова («Fresh restaurant»), Дмитрий Азаров (“Lush”), Наталья Спирина и Азамат Цебоев («Меню Удовольствий»), Наталья Петренко («Белые облака»), Антон Воронин (“MTV”) и другие.
16 декабря 2019 года в рамках международного проекта Russia.Youth Fashion Week, направленного на продвижение молодежной моды, состоялся Kids & Teens Fashion Forum, сообщают организаторы. В мероприятии приняли участие российские дизайнеры и популярные бренды одежды для молодого поколения, профильные СМИ, лидеры мнений модной индустрии и звёздные гости. Неделя моды Russia.Youth Fashion Week и модельное агентство Top Secret kids объединили усилия по продвижению российских брендов и молодых дизайнеров, работы которых отличают креатив и понимание модных молодежных трендов. Совместный проект Kids & Teens Fashion Forum - живая площадка для общения, обмена опытом, презентации молодежных коллекций экспертам и профильным СМИ. В рамках Kids & Teens Fashion Forum состоялся грандиозный показ 12 коллекций талантливых российских дизайнеров, каждый из которых был интересен по-своему. Бренд Piccino Bellino (дизайнер Ольга Лященко) представил праздничную моду для настоящих юных леди, сказочных, ослепительных, в легких, воздушных платьях. Коллекции дизайнера Полины Голубь и бренда Leya Me доказали, что модными можно оставаться в любой ситуации - в университете и на спортивной площадке - и что молодежная одежда, предназначенная для разных случаев жизни, может быть современной, стильной, отвечать модным трендам и подчеркивать индивидуальность. Яркие и по-настоящему смелые коллекции от Alisia Fiori (дизайнер Ирина Шарова), CV Airstore (дизайнер Екатерина Воронина), Irmi (дизайнер Ирина Милованова), ILD (дизайнер Ирина Коротенко), Татьяны Ковальчук презентовали стрит-стайл, кэжуал, и спорт-шик. Проект Russian designer & brands for kids (дизайнеры Анна Гаврюшина и Рузанна Губасарян, бренды LU kids и Pastel & Aquarelle) представил такое направление, как экомода, с использованием натуральных тканей. Каждое из мероприятий Russia.Youth Fashion Week проходит на нестандартных площадках. Цель - создать атмосферу, придать особый смысл показам коллекций. И в этот раз местом для проведения такого масштабного события стал уникальный Театр мимики и жеста - единственный в своем роде в мире и у нас в стране. И это совсем не случайно, ведь 2019-й - Год театра в России. Благодаря театральной атмосфере в fashion show были привнесены элементы драматургии и общего ощущения театрального действа. Режиссер-постановщик показа Дарья Саватеева (Черныш) достигла поставленной цели: продемонстрировать приглашенным гостям, что модный показ - это целая театральная постановка, важными элементами которой является музыкальное и световое сопровождение, а также сценография. Так, гости fashion-шоу смогли оценить дизайнерские коллекции не только на сцене, но и во время прохода моделей в зрительном зале, что усилило эффект сопричастности к происходящему. Необычным было и использование видеоряда с хроникой - для того, чтобы показать творческий процесс подготовки к выходу на подиум детей-моделей. На подиум вместе с 170 профессиональными моделями вышли и звёздные гости: Мария Ильюхина, Арина Данилова, Софья Фисенко, Ярослава Дегтярёва, Михаил Григорян, Ника Лёвкина и Анастасия Зайцева. Несмотря на будний день, на мероприятии был полный зал гостей и представителей СМИ. Подводя итог форума, креативный директор Russia.Youth Fashion Week Светлана Богза отметила, что модное мероприятие для молодёжной аудитории планируется проводить регулярно и дальше. Kids & Teens Fashion Forum состоялся при информационной поддержке телеканала «Детский», ИА «РИА Мода», журналов PROfashion, FMD/Fashion Marketing Design, «Мини-мода», FashionNetwork, порталов Intermoda.ru и FashionEducation.ru. Организаторы форума: Международный проект Russia.Youth Fashion Week (www.RYFW.ru). Ведущее детское модельное агентство Top Secret kids, директор которого Дарья Саватеева (Черныш) является идейным вдохновителем и режиссером-постановщиком проекта. Партнёр мероприятия - творческий союз Russian Designers & Brands for kids. Фотографии Максима Филатова, предоставлены организаторами.
Второй швейный участок в рязанской ИК-1 позволил трудоустроить 50 человек, сообщает пресс-служба УФСИН России по Рязанской области. Новый швейный цех на 25 мест открылся в исправительной колонии № 1 Рязанской области в четверг, 22 сентября. В две смены здесь будут работать 50 человек. Производство начало выполнение первого заказа на пошив костюмов сварщика от одной из рязанских компаний. За смену на участке производят полсотни комплектов. «Это уже второй швейный участок, открытый в ИК-1 в текущем году. Развитие швейного производства происходит за счет средств, получаемых от сторонних заказчиков за услуги по изготовлению рабочей и специальной одежды», - рассказал Николай Воронин, начальник отдела по организации трудовой занятости спецконтингента УФСИН. Для нового швейного участка в ИК-1 было закуплено десять единиц оборудования и восстановлено еще шесть единиц.
В среду, 8 июня роскошная летняя площадка Москвы – Royal Bar стала центром притяжения для настоящих эстетов, ценителей моды, красоты и изысканного стиля жизни. В этот вечер телеканал Fashion TV пригласил самых ярких представителей столичной элиты для того, чтобы выбрать и наградить премиями лучших из лучших. В 2011 году номинантами на модную премию стали представители fashion-индустрии, индустрии развлечений и ресторанного бизнеса. Партнером мероприятия традиционно стала Ассоциация Высокой моды и прет-а-порте России. В рамках торжественной церемонии прошел показ коллекции одежды от мэтра российской моды Валентина Юдашкина, показ роскошных купальников Victoria’s Secret, а также эксклюзивный показ модного бренда обуви и аксессуаров CORSOCOMO. Ведущие вечера Тимур Родригез и Милана Королева развлекали гостей вечера, которыми по сложившейся традиции являются политики, успешные бизнесмены, редакторы глянцевых журналов, модельеры, топ-модели и деятели шоу-бизнеса. Коктейльную зону представили премиальный бренд “Царская Золотая”, французская минеральная вода “Perrier” и австрийские соки и нектары “Pago”, которые создали праздничное настроение гостям вечера. “Fashion Summer Awards-2011” объявила лучших, законодателей в сфере предоставления услуг премиум-класса. Победителями стали компании, предоставляющие свои услуги в следующих категориях: одежда и обувь, коллекция купальников, аксессуары, ювелирные украшения, красота и здоровье. Премию в номинации «Легенда российской fashion-индустрии» получил Валентин Юдашкин. Лучшую рекламную кампанию в 2011 году представил ЮД Alexander Arne , чьим лицом стала легендарный главный редактор Vogue Россия Алена Долецкая. Статуэтку от Fashion TV вручили президенту Ювелирного Дома – Ирине Курбатовой . Международный концерн Voronin стал лучшим брендом мужской классической одежды, лучшим дизайнером года стал Игорь Гуляев , а дизайнер Дмитрий К...
17 мая прошел показ «Восточный экспресс». «Восточный экспресс» - эксклюзивное начало серии мероприятий под общим названием «Модный экспресс». Для первого «экспресса» был выбран восточный маршрут. В этот вечер свои коллекции представили Дарья Разумихина, Сергей Воронин, Татьяна Воротникова, галерея «Человеческая О!дежда» (коллекция Лолы Сайфи) и Лола Бабаева. Каждый дизайнер давал собственную интерпретацию темы Востока.
Источником коллекции «Life in the square» FW 2013/14 является художественно-философская триада известного художника 20-го века Казимира Малевича. Художник утверждал: «Супрематические три квадрата есть установление определённых мировоззрений и миростроений... чёрный как знак экономии, красный как сигнал революции, и белый как чистое действие». Вера в новую живописную фактуру, которая как живая материя пойдёт на постройку высшей формы жизни — это вторая вера авангарда, после веры в динамизм, скорость, отрыв от Земли и предметности, которые в совокупности ведут в новый духовный космос". В жизни всё подчинено ритмам, чёткости и симметрии, так же и в коллекции можно проследить приём ритмического повторения, сжатия и сужения, всё стремится к совершенству. Главный тренд осенне-зимней коллекции — 60-е года, когда в моде было мини, геометрия преобладала в костюмах, а главным принтом считалась клетка. Наша клетка — это не просто принт на ткани, это произведение искусства, каждая вещь своего рода шедевр. Практически все детали и элементы костюмов выполнены вручную и представляют первую линию бренда. В коллекции преобладают темные цвета, минималистичные сюжеты, наслоение тканей и лаконичный крой, характеризующий узнаваемый стиль Daria Bardeeva. Муза коллекции — «Эди» Седжвик — американская актриса, светская львица и наследница, принявшая участие в нескольких фильмах Энди Уорхола в 1960-х, будучи его музой. Доминирующую роль в коллекции играют мини-платья, призванные подчеркнуть дух свободы и экспансии, царивших в шестидесятые. photo: Turkina Faso style: Ilya Voronin make up/hair: Tima Leo model: Angela Gontovaya place: VauxHall Center accessories: MASTERPEACE by Evgenia Linovich WWW.DARIA...
16 декабря 2019 года в рамках Russia.Youth Fashion Week пройдёт Kids & Teens Fashion Forum, в котором примут участие российские дизайнеры и популярные бренды одежды для детей и подростков, сообщает компания First Fashion Group. Цель форума - объединить усилия профессионалов модной индустрии по продвижению российских брендов и молодых дизайнеров, в том числе выпускников профильных вузов, предоставить им площадку для общения, обмена опытом, презентации коллекций конечному потребителю, экспертам и профильным СМИ. Под эгидой Kids & Teens Fashion Forum состоится показ коллекций для детей и подростков от российских дизайнеров, в числе которых: Полина Голубь, Татьяна Ковальчук, бренды Alisia Fiori (дизайнер Ирина Шарова), CV Airstore (дизайнер Екатерина Воронина), Piccino Bellino (дизайнер Ольга Лященко), IRMI (дизайнер Ирина Милованова), ILD (дизайнер Ирина Коротенко), Leya Me, проект Russian Designer & Brands for Kids (дизайнеры Анна Гаврюшина и Рузанна Губасарян, бренды LU kids и Pastel & Aquarelle). В fashion-показах предстоящего сезона 2020 демонстрировать коллекции будут более 200 профессиональных моделей из агентства Top Secret kids, эксклюзивного партнёра проекта. Кроме того, в показах примут участие: актриса Мария Ильюхина, певица и блогер, участница шоу «Голос» Арина Данилова, певица Софья Фисенко, юные звёздочки Ярослава Дегтярёва и Ника Лёвкина, Анастасия Зайцева (внучка Вячеслава Зайцева), а также подопечные благотворительного фонда, оказывающего поддержку семьям, в которых воспитываются дети с синдромом Дауна. На мероприятие приглашены fashion-блогеры, стилисты, журналисты, представители ритейлеров и бьюти-эксперты. Онлайн-трансляция форума состоится в официальных аккаунтах организаторов. Организатор форума - творческий союз Russian Designers for kids. Партнеры форума: агентство Slava Zaitsev's Models Management. Эксклюзивный партнер - ведущее модельное агентство Top Secret kids, директор которого Дарья Саватеева (Черныш) является идейным вдохновителем и режиссером-постановщиком проекта. Информационная поддержка: Intermoda.ru, телеканал «Детский». Место проведения: Театр мимики и жеста (г. Москва, Измайловский бульвар, д. 41). Время проведения: сбор гостей - 17:00, начало - 18:00.
В Минпромторге Донецкой Народной Республики состоялись совещания по вопросам взаимодействия предприятий легкой промышленности и машиностроительной отрасли ДНР с Международным расчетным банком и обсуждение условий кредитования предприятий, сообщает «Русская Весна». Как сообщили в пресс-службе министерства, совещание провели исполняющий обязанности Министра промышленности и торговли Донецкой Народной Республики Сергей Ильин и врио директора департамента промышленности Минпромторга ДНР Александр Наконечный. В обсуждении вопросов повестки дня приняли участие начальник отдела легкой и перерабатывающей промышленности Минпромторга ДНР Елена Воронина, секретарь Координационного совета руководителей предприятий легкой промышленности, директор предприятия «Спецодежда и униформа» Лариса Иванова, руководители предприятий легкой промышленности, руководство машиностроительных предприятий, а также представители Банка. Они проинформировали присутствующих об услугах, которые может предложить финансовое учреждение и условиях сотрудничества представителей бизнеса ДНР с Банком. Состоялся деловой обмен мнениями по вопросам повестки дня. Планируется провести аналогичные встречи с представителями других сфер бизнеса. Фотография: «Русская Весна».
Традиционный детский fashion-бал, организованный агентством Top Secret Kids и его руководителем Дарьей Черныш, состоялся 27 декабря, сообщается в официальном пост-релизе мероприятия. Праздничные детские коллекции представили на подиуме ведущие российские дизайнеры: Екатерина Бутакова, Ирина Шарлау, Полина Голубь, Галина Бирюкова, а также бренды De Salitto, Choupette, Moda per Bambini, Piccino Bellino, Jan Steen, Vtacci, Baby s joy, Pablosky и др. В показах приняли участие модели Top Secret Kids. Ведущая вечера - «Миссис Москва», «Миссис России 2016», «Миссис Вселенная «Топ 6» Надежда Лысенко в образе Снежной королевы представляла появлявшихся на подиуме участников. «Изюминкой» fashion-праздника стал выход «звездных» детей и их родителей: на подиуме продефилировали Ариша и Инна Данилова («Голос. Дети», победители проекта «Два голоса»), Маша Ильюхина (сериал «Воронины») с Натальей Ильюхиной, Николас Путкарадзе с мамой Екатериной Пантелеевой, моделью и директором модельного агентства Zaitsev s Model Management, Надежда Лысенко, «Миссис Россия 2016» с дочерью Верой. Гостей бала ждала также увлекательная концертная программа, в рамках которой приняли участие участники проекта «Голос. Дети» Илья Бортков, Ариша Данилова, Надежда Лысенко и др. Режиссер-постановщик fashion-бала - директор Top Secret Kids Дарья Черныш. Фотографии предоставлены организаторами.
ЗАКРЫТЫЙ ПРЕДПОКАЗ KIBOVSKAYA&PABLOSKY в рамках недели Высокой моды «Mercedes-Benz Fashion Week» (35 сезон) 21 августа 2017 года в 18:00 в зале «Place de Paris» отеля «Корстон - Москва» состоялся закрытый предпоказ новой коллекции «Весна /лето 2018 года» творческого дуэта молодого и очень талантливого дизайнера Кристины Кибовской (KIBOVSKAYA) и известного испанского обувного бренда PABLOSKY. Показ коллекции был организован компанией «АРТ ФЭШН» с привлечением юных моделей - участниц Международного конкурса фото моделей «Best photo models World» и Академии кино и шоу бизнеса «STARS» (Москва, Россия). В показе приняли участие: финалистка национального отборочного тура Детского Евровидения Соня Фисенко, ведущая премии «Kinder МУЗ Awards» Энни Горчакова, начинающая актриса сериала «Воронины» - Мария Ильюхина, а также дети звездных родителей - Марта Борщева и Даниэль Гусев. В качестве гостей и в составе жюри были редактора многих известных журналов: "Мама это Я", "Жду Малыша", «Счастливые родители", «Clio» и «Piccоlo», "Семь Дней". Показ, девиз которого «Назад в прошлое ради будущего!», стал эксклюзивным и неожиданным во всех смыслах. В последнее время тенденция в моде сочетать в себе на первый взгляд несочетаемое и комбинировать между собой неожиданные по стилю вещи прослеживалась в объединенном показе «KIBOVSKAYA & PABLOSKY». Коллаборация двух брендов неслучайна - обе марки придерживаются одной цели - чтобы наши дети росли здоровыми, красивыми и стильными! В показе были представлены вещи ручной работы, последние тренды, натуральные материалы, обеспечивающие детям заботу и комфорт. Обе коллекции рассчитаны на детей от 0 до 16 лет. «NEW LOOK – Возвращается» - название коллекции дизайнера Кристины Кибовской, (KIBOVSKAYA). В ее осн...
2 декабря 2014 состоялась Церемония награждения победителей Премии Wedding Awards, организованной журналом Wedding. Впервые Премия была проведена в 2013 году. Проект вызвал огромный интерес у профессионалов свадебного бизнеса. В 2014 году в проекте приняло участие более 1000 компаний и частных лиц со всех регионов России. Победителями 2014 года стали: Лучшая городская площадка для свадьбы Отель Radisson Royal Moscow Лучшая загородная площадка для свадьбы Barvikha Hotel & SPA, Московская обл., дер. Барвиха Лучший российский отель для свадьбы Отель Four Seasons Lion Palace St. Petersburg Лучший отель для свадьбы за рубежом Borgo Egnazia, Пулья, Италия Лучший российский отель для honeymoon Отель Astoria St. Petersburg Лучший зарубежный отель для honeymoon One & Only Reethi Ran, Мальдивские острова Лучший зарубежный отель для honeymoon в Европе Belmond Grand Hotel Timeo, Сицилия, Италия Лучший свадебный салон Бутик свадебных платьев Vera Wang Лучшая коллекция свадебных аксессуаров Свадебный салон «Ваниль» Лучший региональный свадебный журнал Журнал «СВАDЬБА, Свердловская область», Екатеринбург Событие в области свадебной индустрии MOSCOW WEDDING STARS 2014 Wedding бизнес-персона Ксения Афанасьева, создатель и владелица свадебного агентства Wedding Consult Лучший свадебный торт Отель Radisson Royal ...
Национальная палата моды и Музей моды совместно с Музеем Москвы представили Futurum Moscow - выставку-презентацию молодых дизайнеров и художников. Современная креативная платформа для талантов встретила посетителей в четвертый раз в Музее Москвы. 20 молодых дизайнеров показали презентации и перформансы, постановки и другие свежие форматы показов одежды. На Futurum Moscow была продемонстрировала новая инсталляция «Киберпанк» молодого художника ARTIS Project Юлии Вергазовой. propItUp Бренд основан двумя выпускницами БВШД. Его цель - доказать, что переработанная одежда может быть стильной и комфортной. Яркие принты, сделанные маркером или в технике тай-дай, дают вторую жизнь вещам, которые долгое время лежали без дела. Палитра коллекции - живое сочетание неона с пастелью - отсылает к атмосфере летнего отдыха. Модели воплощают серферов и скейтеров. Коллекция «NАТУRАЛ» также отсылает к экологической теме - она привлекает внимание к проблеме загрязнения и вымирания подводного мира. Yulia Ten Коллекция Юлии Тен «Фрагменты» вдохновлена интересами дизайнера: архитектурой, живописью, графикой. Все вещи действительно созданы из кусочков ткани, оставшихся от прошлых костюмов. Отсылки к картинам Малевича, Ван Гога, японской анимации и всему, что трогает дизайнера, считываются не только в цветовой гамме, но и в формах. Упор на колор-блок, архитектурность и многослойность в интерпретации Юлии играет по-новому. Здесь и комбинезоны, и жилеты с множеством деталей, надетые поверх платья, сложносочиненные конструкции. Самым сложным выглядит финальный образ: оверсайз-куртка с объемным оригами из ткани и брюки-бананы с ромбовидными вырезами (вдохновленные кусудамой и домом Мельникова в Кривоарбатском переулке). о5о В основе концепции марки о5о (читается как «ого») - соединение полярных состояний, внешнего мира с внутренним. В коллекции много рукотворных элементов, иллюстрирующих интерес дизайнера к историческим и этническим темам. Интерьерные принты, напоминающие то обивку, то роспись на фарфоровых тарелках, собраны в силуэты исподнего белья, настоящего и выдуманного и даже вывернутого наизнанку. Дизайнер Мария Саввина показала гендерный бунт, собранный из хаоса, минимализма, воспоминаний из детства. «о5о» - это мое детище (в переводе с якутского - «ребенок»). Обычно все смотрят на мою одежду и с удивлением говорят «ого!», - объясняет название марки ее основатель. Бренд сотрудничает с группой «Наадя» и создает сценические наряды. LPN-SKY Название коллекции «Lacrimis» в переводе с латыни означает «слезы». На мудборде дизайнер изобразил разного рода клоунов с выделенными глазами и грустными лицами - это видно и в коллекции. Основа - ромб, он очень часто встречается на моделях. Маски в руках добавили показу театральности, впрочем, как и макияж с выбеленными глазами и нарисованными тонкими бровями. Превалирует темная гамма: черный, фиолетовый, хаки. К тому же, в коллекции много интересных деталей - лакированные перчатки, очки с бахромой, напоминающие слезы, яркий фиолетовый капюшон, болоньевые шарфы, использующиеся как элемент платьев. Сочетание грубой ткани и классических форм - главное, что притягивает взгляд. ARSHA ARSHA в 2019-м стал открытием года среди молодых дизайнеров. Если первую коллекцию бренд посвятил творчеству Анри Матисса, в новом сезоне мы видим совсем другую историю. Дизайнера интересуют социальные темы, а точнее хрупкие социальные группы, которые собираются по функциональному признаку. В фокусе коллекции - туристы. Это самые обычные ребята, которые бегут на солнечный пляж, собирают магнитики из путешествий и не боятся выглядеть смешно в дурацких купальных шапочках. Изюминка коллекции - комплект из куртки, шорт и шляпы, сшитый из вафельных полотенец. NATASHA TIMOFEEVA «Не все дома» - сплошная эклектика. История о том, как уместить несколько веков в одной коллекции. Здесь и кружева, и пэчворк, и сапоги-казаки, и огромные шопперы, и оверсайз-пиджаки. Сложная отделка некоторых моделей коллекции - имитация жемчуга и хрусталя - говорит о внимании к деталям. Яркие принты в виде фотографий на нагрудных карманах рубашек или на пиджаке - о тщательной проработке исторического контекста. Выбор тканей - от разного рода джинсы до бархата и кружева - о том, что все может спокойно существовать рядом друг с другом. И, конечно, формы говорят о существующих трендах и отдают им дань. Коллекция получилась довольно женственной и сложной. YANA EGRASHINA Яна Еграшина традиционно в своих коллекциях делает акцент на цветности. Молодой дизайнер пока еще только заканчивает третий курс, но уже твердо решила создать целую серию коллекций, посвященную ее любимому художнику Марку Шагалу. На Неделе моды зрителям показали первую часть, построенную на контрасте чистой лазури и яркого алого. В завершение показа дизайнер подтвердила свою увлеченность искусством и выпустила модель, платье которой раскрасили синим и красным перед глазами зрителей, как на знаменитом показе Александра Маккуина. Примечательно, что в коллекции используются отличающиеся по текстуре и составу ткани, они подобраны очень точно и не нарушают гармоничной палитры разнобоем оттенков - как будто дизайнер использовала всего две банки с краской и чистые холсты. WHITE CROW Бренд WHITE CROW (участник образовательной программы Fashion Futurum Accelerator) представил новую коллекцию, в которой было несколько моделей, созданных в коллаборации с художниками. Можно найти принты, созданные Русланом Магомедовым - питерским каллиграфистом, художником Александром Алефом Вайсманом или с иллюстратором SMV Studio. В целом, новая коллекция выдержанная, акценты - в этих рисунках и связующее звено - тоже они. Основные цвета: белый, черный, бежевый, серый. Важно, что на показе особую атмосферу создавал MAIB - первый региональный вице-чемпион мирового соревнования по диджеингу «Red Bull Music 3style». Вкупе со световым оформлением его диджей-сет стал определяющим звеном. Лучшие традиции стритвира соблюдены и усложнены, фастексы и сетка добавляют индустриальности, да и бомберы, ассиметричные юбки и комбинезоны уже готовы к тому, что их скоро наденут. Voronina Ekaterina Катя Воронина решила не ограничиваться питерским образованием и продолжила обучение в итальянском университете Polimoda. Именно там она поняла, что будет исследовать гендерные предрассудки и одежду тех, кто не стесняется рамок гендера. Дизайнеру нравится ирония Тома Брауна, однако она подает классический мужской костюм в ином свете. Коллекция получилась подчеркнуто агендерной, на подиум вышли модели-мужчины, которые и в обычной жизни спокойно носят юбки или используют макияж. Костюмные ткани используются наравне с прозрачным тюлем, который складывается в пышные и легкомысленные юбки, но тем не менее не покушается на маскулинность. ALINA ZHARA Коллекция «What I Want» - это вызов. Контрастные белый, желтый, черный составляют всю коллекцию в разных вариациях. Главные принты - полоска (вертикальная или под наклоном), зебра. Здесь нашлось место и для обычных худи с названием коллекции, и для брюк с накладными карманами, и для макси-плащей, двубортных пальто - даже для танцев. Показ не обошелся без пары шпагатов от моделей, которые внезапно начинали танцевать связки вог-направления. Настоящие желто-черные ограничительные ленты, использованные как вместо пояса, так и как элемент шоу. VOLSHEBOVA Выпускница Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна Ольга Матюхина, еще будучи студенткой, создала свой бренд VOLSHEBOVA. Cтартовала с эпатажа - ее дипломная работа, тотально розовая коллекция, посвящена мужчинам. «Этот цвет создан для девчонок, что делает его идеальным инструментом для выражения несправедливости стереотипных гендерных ролей, - объясняет дизайнер. - Я постаралась стереть грань между мужским и женским, но такую одежду решатся надеть только самые смелые». Коллекция действительно смелая, в ней использован не просто розовый, а розовый цвета жвачки. Но сочетание с неоновым зеленым разбивает кукольное настроение и вкупе с массивными украшениями скорее отсылает к культуре рейвов, а не к культу Барби. M_U_R Питерский бренд представил коллекцию «Flower and Silk». Первоочередное внимание в ней уделялось выбору тканей: есть даже косоворотка из шелка ручной работы made in Uzbekistan. Ручная вязка, стопроцентный хлопок, цветочные принты заботливо и тщательно подготовлены дизайнером бренда Аней Дружининой. На подиуме изящно смотрелись широкие брюки классического кроя, вязаные топы и шапочки с завязками под горло, косынки, необычные аксессуары (браслеты, сумки), разрезы на рукавах и босые ноги, покрашенные в розовый цвет. Шоу завершил паренек с камерой в руках. Он с улыбкой и в простом костюме в цветочек заснял всех, кто присутствовал на показе этой коллекции. DINARA.MURASOVA Волгоградский дизайнер Динара Мурасова назвала свою коллекцию «Ярмарка тщеславия». С помощью одежды она показывает, что мы не такие, какими хотим казаться. Будь то жакет с «оторванными» рукавами или кейп, больше похожий на смирительную рубашку, вещи напоминают - мы лишь голые короли, когда выкладываем свежие фото в соцсети. В коллекции используется прием деконструкции, но только в той степени, чтобы слегка нарушить привычные силуэты. Дизайнер представила множество классических вещей (в том числе костюмы, платья, блузки, тренчи), которые послужат хорошей основой для базового гардероба. SVARKA&SHURSHUN Российский бренд авангардной одежды не привык загонять себя в рамки. Творческие коды триады дизайнеров невозможно приравнять ни к одному стилистическому направлению или субкультуре. Их лирические герои рождены в агрессивной среде городского пространства. Незнакомцы проводят темные ночи на рейв-вечеринках в костюмах с анималистическим паттерном, а днем притворяются вменяемыми леди-джентельменом нового поколения, которые носят симбиоз толстовки и водолазки с диско-лосинам. Спецэффекты будоражили воображение публики. Затем послышались звуки часов Спасской башни и публика замерла в ожидании. Через несколько секунд вышла девушка в жакете родом из инопланетных 80-х с рогами фавна. Далее дизайнеры отсчитали на десятилетия назад и воскресили розовые клеш в сочетании с худи цвета индиго. Затем солирующую роль взяла на себя одежда с повышенным градусом сексуальности - кожаное платье-футляр и плащ а-ля миссис Смит. На протяжение вечерних и дневных выходов на цветочных рубашках располагались унисекс портупеи. В пелене дыма проглядывали деконструктивные жакеты хищной расцветки обитателей джунглей. Напряжении утихло, когда появился плюшевый ансамбль оттенка вишневого варенья, который является светлым воспоминание из детства. Бюстгальтер-пуля с брюками палаццо - отсылка к Мадонне и творчеству Жана-Поля Готье. В финальной части на подиум вышли готическое платье средневековой ведьмы, аквамариновый бушлат, дополненный маской на челюсти. MATH Дизайнер Илькин Бахшиев решил в новой коллекции раскрепостить своих моделей плащами в стиле кимоно из искусственной кожи благородного оттенка синего и черного. Далее последовал трикотажный блок из мешковатых платьев, которые обнажали щиколотки с белыми носками и сланцами внизу. Внутренняя свобода чувствовалась на подсознательном уровне, потому что даже в утепленном casual образе с однобортным пальто главной обувью были пляжные вьетнамки. Нотка роскоши была добавлена благодаря костюмам и жакетам из парчи с россыпью гибискусов, что символизируют ностальгию об отпусках и маскараду с бермудами и гавайскими рубашками. Тренчи подхватывались на запястье и вместе с масками говорили о том, что лирический герой коллекции еще не решился на глобальные метаморфозы и стесняется показать свою страсть к индивидуальному стилю. Но все еще впереди. LI ANA J Прозвучала затейливая дробь барабанов, и на подиуме показалась девушка, сотканная из лепестков розовой кожи. Техника пэчворк с первых выходов стала характерной для коллекции и олицетворяла обеспокоенность современных девушек своей внешностью. Дизайнер сшивала лоскутки и создавала на кожи косоглазые глаза, губы и другие части человеческого лица, намекая на то, что каждая девушка - доктор Франкенштейн собственной жизни. Все нательные платья выглядели довольно авангардно благодаря смещенному силуэту и огромному количеству вырезанных лоскутков, которые ложились в текстильный конструктор. Оригинальным дополнением стали маски, сделанные из жемчужных бусин по каркасу овального лица, и одиночные серьги с наконечником стрелы Купидона. Zarema Magomedova Грустная мелодия сотрясала воздух, гордой походкой зашагали модели, которые знают, что противостоять невзгодам этого мира необходимо с помощью одежды вольготного и замысловатого кроя. Коллекция была построена на гамме триколора, брючные комплекты приобретали разную стилистику в зависимости от длины и ширины - для романтических променадов были предусмотрены синие брюки палаццо, для деловых встреч - дудочки с лампасом. Одним из самых интересных объектов стали топы, сплетенные из нескольких прямоугольников ткани, которые ложились хаотично и намекали на сексуальную сущность такой замкнутой одежды как пальто-коконы, жакеты с удлиненными полами спереди и тренчи с плиссированным подолом. Женственную часть коллекции наполнили двухъярусные платья танцовщиц фламенко и жакеты-кимоно, что объединило на подиуме три противоположные культуры: западную, восточную и культуру современной России. HYPNOGRAPHIC В этот раз на подиуме появились сложноструктурные платья, воздушные блузы, вязаные топы. Все модели натурально олицетворяли название бренда, существуя на грани обилия форм и торжества бесформенности. Гвоздем программы можно считать платье-паутину, которое выделялось на фоне летящих образов, переливающейся органзы и ассиметричных подолов. Чтобы рассмотреть такие вещи, нужен не просто показ, а тщательное изучение - количество деталей и качество исполнения поражает воображение. В завершение показа на подиуме появился единственный парень, который продемонстрировал мужской образ в коллекции в сопровождении девушки. /SELFeTUDE Екатерина Охотникова основала бренд в 2018 году в Санкт-Петербурге после окончания учебы в Милане. Ее одежда посвящена осмыслению произведений искусства. Новая коллекция - это посвящение сильной женщине, которая способна на великие подвиги и в XXI веке. Концепция бренда сочетает строгость минимализма с необычными деталями. Сдержанная палитра коллекции - белый, серый, черный, персиковый - позволяет сконцентрироваться на фактуре одежды. Летящие силуэты и свободные драпировки противопоставлены горизонтальным полоскам и жестким формам из плотных тканей. Alkhanashvili Рептилия, хаки, черный, синий. Рубашки с вырезами в самых неожиданных местах, широкие брюки, идеально скроенные пальто. Кубы, как оказалось, служили разделительными полосами для моделей: проходка удлинялась за счет того, что моделям приходилось ходить змейкой. На подиуме появилось также светлое вельветовое пальто с разводами, дополненное футболкой с глубоким V-образным вырезом и укороченными брюками. Под конец тональность коллекции изменилась, но цельность ее не нарушилась. SPECIAL GUEST ALISHER Алишер начинал как фотомодель, работал в Театре моды Славы Зайцева режиссером-постановщиком показов, сейчас является личным стилистом Аллы Пугачевой, одевает деятелей шоу-бизнеса на сцене и в клипах. Раньше он уже делал коллекции для разных брендов и выпустил 3 музыкальных альбома, поэтому дебютный показ собственного бренда дизайнер провел на уровне завсегдатая Недель мод. Коллекция получилась цельной за счет сочетания цветов и материалов, а также головных уборов - все модели носили кожаные фуражки. Алишер выбрал белый, красный и черный для палитры и работал как с трикотажем, так и с блестками. В коллекции можно найти луки для любого случая - здесь есть и красивые вещи для работы, выхода на прогулку при любой погоде и, конечно, для зажигательной вечеринки. Стоит отметить эффектные плащи, которые сделали женские образы более зрелищными. На подиум также вышли несколько моделей-мужчин, которые показали интересные плащи и вечерние костюмы с двусторонними пайетками. Фото: Fashion Futurum Фото 1: propItUp Фото 2: Yulia Ten Фото 3: о5о
Победители премии «CPM SHOP WINDOW» - «лучшая витрина 2009 года » 26 февраля 2010 года в рамках Collection Premiere Moscow прошла третья ежегодная торжественная церемония награждения победителей премии «CPM SHOP WINDOW» - «ЛУЧШАЯ ВИТРИНА ГОДА» за 2009 год. Это специальное мероприятие, позволяющее качественно оценить творческие идеи декораторов и визуальных мерчендайзеров, воплощенные в витринах магазинов. Премия присуждается по итогам конкурса за лучшее оформление витрин розничных магазинов индустрии моды. На этот раз, об участии в мероприятии заявили более 70 ведущих компаний премиального и среднего ценовых сегментов России и Украины. Лучшие 40 работ были выставлены в специальной арт-галерее c 24 по 27 февраля в рамках выставки CPM. Экспозиция включила в себя фотографии витрин магазинов и бутиков одежды, обуви и аксессуаров. Победители премии по номинациям: Номинация: «Арт-витрина года». Сегмент премиум Победитель: универмаг ЦУМ Авторы дизайна и оформители витрины: креативная команда ТД «ЦУМ» Номинация: «Арт-витрина года». Средний ценовой сегмент Победитель: магазин «Amarant» Авторы дизайна и оформители витрины: Власенко Екатерина Александровна, Лосева Юлия Владимировна Номинация: «Коммерческая витрина года». Сегмент премиум Победитель: бутик «Bosco Family» Автор дизайна и оформитель витрины: Шепелева Надежда Номинация: «Коммерческая витрина года». Средний ценовой сегмент Победитель: магазин «Manoukian» Автор дизайна витрины: Гусейнова Алина. Оформители витрины: Гусейнова Алина, Дроздова Екатерина, Захарова Надежда Номинация: «Витрина года - Kids » - Витрина Победитель: магазин «Детская Галерея «Якиманка» Автор дизайна витрины - Шелковникова Екатерина. Оформители витрины - Целищев Сергей, Гудков Геннадий, Цаллагова Екатерина, Лялина Светлана, Дмитриева Марина, Дзидаханова Залина, Субботина Мария, Тарасова Алина Номинация: «Витрина года - L ingerie» Победитель: магазин «Calzedonia» , г.Киев Автор дизайна и оформитель витрины: Гесфер Владимир ...