В 2020 году участниками IV Областного конкурса национального костюма стали 30 человек из Гдовского, Красногородского, Локнянского, Невельского, Новосокольнического, Островского, Опочецкого, Псковского, Стругокрасненского районов и города Пскова, сообщает pln-pskov.ru. Свои работы участники представили в номинациях: «Этнографический костюм», «Современный авторский костюм», «Национальный костюм», «Аксессуары», «Кукла в традиционном костюме». Участниками стали самодеятельные мастера декоративно-прикладного творчества, специалисты культурно-досуговых учреждений, студенты Псковского областного колледжа искусств им. Римского-Корсакова, преподаватели Псковского политехнического колледжа. Они продемонстрировали владение традиционными техниками рукоделия, представили уникальные образные решения при создании кукол. В номинации «Этнографический костюм» лауреатами стали: - Татьяна Паршенкова (коллекция псковского традиционного костюма, г. Псков); - Марина Родькина (женский костюм Архангельской губернии ХIX века, г. Опочка); - Ольга Зинина и Анита Светличная (сарафанные комплексы Северо-Западного региона, Псковский областной колледж искусств им. Н. А. Римского Корсакова). Среди участников в номинации «Современный авторский костюм» дипломы лауреатов получили: - Жанна Новикова (комплект «Гжель», костюм «Нарядная Гжель», г. Новосокольники); - Людмила Яковлева (коллекция сценического костюма для фольклорного коллектива «И в пир, и в мир, и в добрые люди», г. Псков) - Лариса Танцерева (женский костюм «Настроение», Псковский район). Дипломом I степени наградили Татьяну Васильеву из поселка Красногородск за авторский костюм «Городец», а Ольга Гайдова из города Новосокольники за коллекцию «Лебедушки» получила диплом II степени. В номинации «Кукла в традиционном костюме» Марина Толкачева из поселка Локня удостоена Гран-при за инсталляции «Иванов день» и «На покос». Остальным участникам достались дипломы лауреатов, I степени и за участие в конкурсе. В номинации «Национальный костюм» дипломом наградили Ирину Примак из города Пскова за женский костюм «На выхвалку». В номинации «Аксессуары костюма» псковички Екатерина Ефимова за коллекцию гайтанов «В стиле русских народных промыслов» и Елена Михайлова за коллекцию тканых поясов «Северное сияние» получили дипломы лауреатов. Специальными дипломами награждены участницы из города Новосокольники: Жанна Новикова отмечена за коллекцию зонтиков «Кружевное чудо» и Ольга Гайдова - за коллекцию «Кокошники».
Всеми любимые лонгсливы, «университетские свитеры», идеальные шерстяные пальто и не только - о главных вещах коллекции и о том, как их сочетать между собой, рассказываем ниже
3 октября в столице в онлайн-формате состоится выставка-презентация молодых дизайнеров и художников Futurum Moscow. Ее проводит Национальная палата моды при поддержке Фонда моды и Департамента предпринимательства и инновационного развития города Москвы. Прямую трансляцию Futurum Moscow покажут в крупнейшей социальной сети в России и странах СНГ ВКонтакте, а также на международных онлайн-платформах. «Проект Futurum Moscow уже третий год открывает новые имена в моде и поддерживает креативные таланты будущего. В программу мероприятия войдут показы дизайнеров, световые перформансы и создание граффити-объекта, - отметил руководитель московского Департамента предпринимательства и инновационного развития Алексей Фурсин. - Мероприятие пройдет без гостей. За трансляциями показов и созданием арт-объекта можно будет наблюдать из любой точки мира». Проект Futurum Moscow поддерживает креативные таланты будущего Мероприятие пройдет на территории государственного унитарного предприятия города Москвы «Научно-производственное объединение «Мосгормаш». Капсульные коллекции представят SEYANA, BEENA, //cult.code, Agatha aenter, k∅d, General VI, NOT TODAY, ГИДРОПЛАН, BLANC, ANYA KHALIULINA, MAINONA FRITZ, ST by Sonya Tikhonova, CHERVONSKY. Саунд-дизайн для трансляции разработает искусственный интеллект от команды MUBERT. Автор визуальных эффектов - диджитал-художник Станислав Глазов. «Futurum Moscow - про будущее моды, искусства и инноваций. Молодые таланты - новая творческая энергия мегаполиса, которая особенно необходима сейчас, в момент всеобщего стресса», - подчеркнул президент Национальной палаты моды Александр Шумский. Художники Алексей Новиков, Максим Карадутов и Егор Карпенко создадут «Объект #04-0.02» - световую инсталляцию из множества квадратов разного размера. В многочасовом онлайн-перформансе примут участие Андрей Aznet, Sasha RTS под псевдонимом Risui Tusui, работы которого можно встретить в Австрии, США и Франции, а также Misha Vert - мультидисциплинарный художник уличной волны. Futurum Moscow - это выставка-презентация московских дизайнеров и художников. Она проходит дважды в год с 2017 года. За пять сезонов в мероприятии приняли участие 113 дизайнеров и более 20 художников. Фото: Artefact
3 октября на территории технопарка «Мосгормаш» в шестой раз состоялась выставка-презентация Futurum Moscow, организованная Национальной палатой моды при поддержке Фонда моды. Впервые мероприятие поддержал Департамент предпринимательства и инновационного развития города Москвы. «Модный подиум был оборудован прямо на площадке городского технопарка "Мосгормаш". 13 молодых столичных дизайнеров смогли бесплатно принять участие в выставке и представить свои коллекции. Кроме того, свои проекты в различных жанрах презентовали московские художники, - сообщил руководитель Департамента предпринимательства и инновационного развития Алексей Фурсин. - Мероприятие проходило без гостей, но онлайн-трансляцию события посмотрели более миллиона раз в соцсетях и на разных платформах и сайтах, в том числе за рубежом». Больше всего зрителей подключилось в Москве, Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Казани, Новосибирске, Калининграде, Киеве, Франкфурте-на-Майне, Берлине и Риге. В прямом эфире художники J. Mars, Андрей Aznet и Sasha RTS под псевдонимом Risui Tusui нарисовали граффити прямо на стенах «Мосгормаша». Sasha RTS, Андрей Aznet и Misha Vert, вдохновившись коллекциями московских дизайнеров, создали уникальные диджитал-картины в виртуальной реальности. А художники Алексей Новиков, Максим Карадутов и Егор Карпенко создали световую инсталляцию из множества квадратов разного размера, которую можно было увидеть прямо во время показов под названием «Объект #04-0.02». Саунд-дизайн для трансляции разработал искусственный интеллект от команды MUBERT. Автором визуальных эффектов выступил диджитал-художник Станислав Глазов. «В этом году Futurum Moscow стал технологичным, прорывным, инновационным. Даже без гостей новый phygital-формат мероприятия подарил зрителям такие эмоции, которых нам всем так не хватало, о чем говорит количество просмотров», - отметил президент Национальной палаты моды Александр Шумский. Столичные дизайнеры продемонстрировали свои капсульные коллекции. Одна из участниц показа, Яна Сергеева, представила изделия с использованием техники макраме, адаптированной под современные тренды. В одежде от Альбины Кан были презентованы повседневные образы, в которых уличная мода Азии соединяется с русским конструктивизмом. Коллекция, выполненная в стиле киберпанк, стала своего рода переосмыслением фильма «Бегущий в лабиринте» и стереотипов о роли Азии в технологическом прогрессе. Показ коллекции Дениса Бывальцева представлял собой создание картины: в центре подиума художник работал над рисунком, а модели завершали сюжет. Один из образов был связан с работами Кузьмы Петрова-Водкина, а на другом - изображен крупный принт с иллюстрацией полотна «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли. Дизайнер бренда NOT TODAY Елизавета Самсонова создала одежду со вшитыми в нее QR-кодами, перейдя по которым можно посмотреть видеоролики современных московских поэтов. Участники Futurum Moscow также представили одежду, посвященную взаимодействию человека и искусственного интеллекта, отношениям между мужчиной и женщиной, осознанному обращению с природой, и другие коллекции. Запись трансляции события размещена на сайте Национальной палаты моды. В этом сезоне капсульные коллекции представили тринадцать молодых дизайнеров: SEYANA Дизайнер Яна Сергеева переосмысляет технику макраме, адаптирует ее под современные запросы и тренды. В новой коллекции были представлены открытые боди со сложным декором и бахромой, дополненные портупеями и фурнитурой. Также были продемонстрированы кардиганы, выполненные в технике макраме, они могут завершить повседневный образ и хорошо сочетаются с белыми футболками и джинсами, отсылая к стилю кантри. В коллекции преимущественно было два цвета: бежевый и черный. BEENA Новая коллекция BEENA полностью соответствует концепции бренда: «Мечтай - делай - выделяйся». С 2017 года Альбина Кан создает повседневные образы, соединяя уличную моду Азии с русским конструктивизмом. Коллекция полностью андрогинная: подходит и мужчинам, и женщинам. Одежда выполнена в стиле «киберпанк», это своего рода переосмысление фильма «Бегущий в лабиринте» и стереотипов о роли Азии в технологическом прогрессе. Многослойные образы подходят для жизни в большом городе, рубашки-платья и адаптированные кимоно украшены авторскими принтами, вдохновленными японскими гравюрами укиё-э. Также отличительным знаком бренда является современная гейша как образ дерзкой, яркой и независимой девушки. Сочетание объемного пиджака с широкими плечами и тонкой полупрозрачной юбкой подчеркивает силу духа и женственность. Цветовая гамма коллекции спокойная, сами изделия подходят и для повседневной жизни, и для праздничных событий. Оригинальность и современность образам придают разнообразные принты. //cult.code Молодой бренд Дениса Бывальцева - это отражение идей целого сообщества художников: архитекторов, видеографов, фотографов, дизайнеров. Показ представлял собой создание картины, в центре подиума художник работал над рисунком, а модели завершали сюжет. В коллекции были мужские и женские образы. Худи с мини-юбками у женщин, пончо у мужчин. Цвета подобраны в стиле «колор-блок»: спокойная основа с кислотными вкраплениями. Один из образов - черный комплект с красными манжетами и капюшоном - отсылает к работам Петрова-Водкина, а на другом худи изображен крупный принт с иллюстрацией «Рождение Венеры» Боттичелли, в этом дизайнер видит и образовательную миссию бренда. Одежда, по мнению Дениса, должна быть не только удобной и качественной, но и транслировать некий художественный опыт, подходить для различных случаев - будь то поход в музей или на техно-вечеринку. В этом и есть основной замысел бренда - культурный код, который отражает внутренний мир человека. Agatha aenter С 2019 года бренд Agatha aenter стремится понять и переосмыслить современный мир и технический прогресс. Новая коллекция была вдохновлена литературой и фильмами о будущем, дизайнер Агата Вострикова в коллаборации со специалистами создала специальную программу, при помощи которой были сгенерированы абстрактные изображения, ставшие основой коллекции. Она посвящена взаимодействию человека и искусственного интеллекта. Женская одежда преимущественно спокойных цветов: белый, бежевый, карамель и шоколад. Органза придает легкости образам. Прозрачные платья-комбинации, поверх которых надеты плотные юбки, рубашки-платья с контрастными принтами, футуристичные сочетания пастельного мятного цвета с кислотно-розовым. Образы были дополнены яркими сумочками. Закрывало показ ассиметричное платье-пиджак белого цвета. kød Молодой премиум-бренд художников Наташи Тимофеевой и Олеси Молдавской сосредоточен на одежде будущего. Дизайнеры-художники уверены, что будущее - за равноправным союзом мужчины и женщины. Неудивительно, что коллекция состоит из вещей, удовлетворяющих запросы мужчин и женщин вне сезона, также многие изделия предполагают двустороннее ношение. Показ начался с танца двух девушек в красных комбинезонах, сшитых с одной стороны. Именно красный цвет стал основным акцентом на большинстве комплектов. Драматичное сочетание черных или белых костюмов с красными лацканами у пиджаков и лампасами у брюк. Аксессуары, шарфы, носки, бахрома, шапки, перчатки также были красного цвета. Именно в деталях, по мнению художников, заключается индивидуальный код современного человека, когда внешнее «я» соответствует внутреннему. General VI Название бренда образовано от имени дизайнера Виктории Генераловой, и в этом для дизайнера нет противоречий. В новой коллекции Виктория сосредоточилась на создании нескучных повседневных образов, которые легко вписываются в гардероб современной женщины. Пуховики сиреневого цвета с нежными азиатскими принтами элегантно сочетаются с шелковыми брюками-палаццо зеленого или мятного цвета. Сложные рукава у пуховиков и асимметрично расположенные заклепки на дутых жилетах смотрятся лаконично и эффектно. Минимум фурнитуры заменен оригинальным кроем, отсылающим к культуре Востока. Китайский шелк, глянцевые и прозрачные ткани идеально дополняют друг друга, при этом образы максимально удобные и элегантные, именно этого и добивалась Виктория. TODAY Дизайнер бренда NOT TODAY Елизавета Самсонова уверена, что мода - это не бизнес и не искусство, это ситуативное отражение современной повестки дня. Дизайнер подчеркнула, что сегодня самой актуальной темой является экология и устойчивая мода, чего и придерживается бренд. С 2018 года NOT TODAY выпускает небольшие капсулы вне календарных сезонов и работает по принципам медленной моды, некоторые вещи отшиваются в единственном экземпляре под заказ. В новой коллекции таким «секретом» стали QR-коды, вшитые в одежду, перейдя по которым можно посмотреть видеоролики современных московских поэтов. Елизавета так и сказала, что это не просто коллекция, а своего рода исследование на тему поэзии моды. Образы получились женственными: флоральный принт, брюки клеш, полупрозрачные платья с разрезом до середины бедра. Преимущественно пастельные цвета, рюши у олимпиек, головные уборы, напоминающие шляпу-федору и панаму одновременно, очень органично впишутся в гардероб современной женщины. ГИДРОПЛАН Творческая группа ГИДРОПЛАН существует с 2015 года, дизайнер бренда Мария Силантьева считает самым важным в одежде трансформацию внутреннего состояния через внешний образ. Новая коллекция называется «Отражение реальности», в ней сочетаются новейшие технологии, удобный крой и футуристические иллюстрации. Все модели были в облегающих комбинезонах с закрытым лицом, акцентом были плащи. Минималистичность формы, отсутствие фурнитуры были дополнены принтом и аксессуарами: иероглифы, разноцветные разводы, изображение Будды или динозавров, сумки-шоперы и панамы. Коллекция подходит для весны, лета и осени. BLANC Молодой бренд Дмитрия Бокового и креативного дизайнера Нины Коцуренко был основан в 2020 году, и хотя Дмитрий в мир моды пришел из IT-сферы, бренд сосредоточен не на виртуальной моде, а на идеях реального мира. Летняя женская коллекция получилась легкой и праздничной. В капсуле представлены изделия только черного и белого цветов. По словам создателей, они черпали вдохновение из природы, а именно летнего сада. Платья и блузы украшены объемными рукавами, напоминающими колокольчики, пышные пионы и магнолии, а юбки повторяют форму распустившихся тюльпанов. Платья приталенного силуэта и укороченные шорты-бермуды подчеркивают женственность и элегантность. Капсула передает курортный шик в сочетании с чувством свободы и настроением спонтанного путешествия. ANYA KHALIULINA Аня Халиулина, дизайнер бренда, является поклонницей такой техники, как деконструктивизм. Также отличительными чертами бренда Аня считает лаконичные силуэты, минимализм и игру с формой, все это позволяет создать бесконечное количество комбинаций. В основе капсульной коллекции - рубашка, которая трансформировалась в платье, юбку и костюм. Любимое платье дизайнера - это платье-рубашка, у которого пояс имитирует рукава, перевязанные на поясе. Для создания коллекции Аня использовала преимущественно натуральные материалы: хлопок, лен и ткань, напоминающую полиэтилен, что символизирует, по словам дизайнера, «несовершенную экологичность мира». MAINONA FRITZ Дебютная коллекция женской одежды бренда MAINONA FRITZ полностью отражает личность дизайнера. Мария Качуровская считает, что мода выходит из-под контроля, поэтому хочется все замедлить. По ее словам, наступает время осознанности и индивидуальности, красоты и свободы, а это значит, что эти идеи должны отражаться в одежде. Все вещи коллекции в единственном экземпляре, некоторые из них перешиты из старых вещей, например, пальто сшито из обивки дивана. Неординарная эстетика, фактурные материалы, играющие цвета создают вещи, которые будут выигрышно смотреться в течение нескольких сезонов в разных гардеробах. Вся коллекция - это некоторый эксперимент: оверсайз-пиджаки на обтягивающие гипюровые платья, асимметричная шлица у юбок, платья поверх брюк. Коллекция воплощает в себе уличную, но в то же время неординарную моду. ST by Sonya Tikhonova Бренд ST by Sonya Tikhonova, основанный в 2019 году, - олицетворение сильной энергетики женской души. Это своего рода повседневный кутюр. В новой коллекции дизайнер бренда Софья Тихонова воплотила 11 образов, каждый из которых является переосмыслением образа падшего ангела. Завершает коллекцию образ ангела-хранителя, в нем отражается миссия воина, защитника. Сами платья выполнены из нежного шелка бежевых оттенков. У комплектов подчеркнута линия талии или груди, брюки-палаццо или юбки-колокольчики создают чувственные нежные образы. Разрез до середины бедра на платьях длины макси, открытые плечи и полуоткрытая спина передают замысел дизайнера. CHERVONSKY Основа концепции молодого бренда CHERVONSKY - это игра в отношениях как важнейшая составляющая счастливой жизни в паре. Дизайнер Вероника Червонская рассказала о том, что идеей новой коллекции EMPTY PROMISES (с англ. «пустые обещания») стала автобиографическая история ее отношений с мужем. Она обещала мужу не стирать его вещи с ее синими носками, потому что появляются разводы на одежде. Это легло в основу причудливого авторского принта. Вероника иронично переосмыслила свою личную историю и воплотила это в новой коллекции. Парные мужские и женские образы преимущественно в карамельном оттенке полностью дополняют друг друга: оверсайз-пиджак подходит как ей, так и ему. Прозрачные футболки у мужчин, обтягивающие платья у женщин дополняют парные образы. Как характеризует собственный бренд Вероника Червонская, это обаятельное хулиганство. Фото: Artefact
Марка полезного шоколада и How to Green Саши Новиковой выпустили безумно вкусный шоколад. Рассказываем подробности.
Издательский дом Profashion и международная текстильная компания «Ткани Престиж» при поддержке проекта Palto.ru приглашают принять участие в VII Всероссийском конкурсе промышленных дизайнеров одежды Profashion Masters, сообщают организаторы. Profashion Masters - единственный конкурс дизайна одежды, ориентированный на создание промышленных коллекций и направленный на формирование профессиональных кадров для российских производителей одежды. Тема конкурса остаётся неизменной - создание коллекции верхней одежды (пальто). Ежегодно в первый тур конкурса приходит несколько сотен заявок от молодых дизайнеров из разных городов России, ближнего и дальнего зарубежья. Из них компетентное жюри выбирает десять финалистов, которые демонстрируют свои коллекции на выставке Collection Premiere Moscow перед профессиональной аудиторией - байерами, журналистами, известными дизайнерами, представителями крупных фабрик и производств, преподавателями профильных учебных заведений. Лучшие коллекции награждаются денежными премиями, ценными призами и стажировками. Новый сезон До 31 октября 2020 года участники первого тура должны самостоятельно разработать мини-коллекцию из пяти моделей пальто и прислать в оргкомитет конкурса эскизы, выполненные в любом формате - вручную или при помощи компьютерных программ. Можно приложить мудборд, технические рисунки и образцы принтов, если они используются в коллекции. По итогам первого этапа судейская коллегия отберёт 10 лучших коллекций, учитывая такие факторы, как креативность, новизна идеи и коммерческий потенциал. Генеральный спонсор конкурса компания «Ткани Престиж» бесплатно предоставит пальтовые ткани для создания конкурсных работ. Финалисты должны отшить свои коллекции в период с 10 ноября 2020 года по 10 февраля 2021 года и привезти их в Москву для участия в гала-показе. Финальное шоу Profashion Masters с участием всех готовых коллекций состоится на подиуме партнера конкурса - крупнейшей fashion-выставки Collection Premiere Moscow. Новый имидж Для создания нового имиджа конкурса использована съёмка коллекции Ксении Новиковой, занявшей первое место в прошлом сезоне Profashion Masters. Автором съёмки выступила фотограф Светлана Першина. Ксения создала мужскую линейку пальто и разработала для неё текстильные принты, вдохновлённые классическим искусством Японии и Китая. Принты были напечатаны на фабрике компании «Ткани Престиж». Компания бесплатно предоставляет финалистам печать на пальтовой ткани в случае, если в коллекции используются авторские принты. «Над принтами работала много и долго, - рассказала Ксения о сотрудничестве с компанией. - Каждое изделие состояло из нескольких композиций, и в одной модели могли быть совершенно разные полочки, рукава и спина. Меня очень порадовала печать ткани, её качество и скорость. Я могла рано утром выслать макет, днём получить фотографию цветопробы, а во второй половине дня ткань уже была напечатана». Новые призы В 2020 году призовой фонд конкурса обновлён. Помимо денежных призов для двух финалистов Profashion Masters, многие партнёры и представители судейской коллегии конкурса готовят собственные призы и подарки. Уже подтверждены награды от Александры Калошиной (стажировка в студии текстильного дизайна Solstudio) и от Светланы Костенко (профессиональный курс по макетированию от Центра развития компетенций в области фэшн-индустрии и фэшн-ритейла РЭУ имени Плеханова). В составе жюри также заявлены заведующий кафедрой «Дизайна костюма» МХПИ Андрей Сафинин, доцент кафедры «Дизайн костюма» института бизнеса и дизайна Варвара Андреева, генеральный директор дизайн-бюро Grasser Ольга Грассер, эксперт по развитию бизнеса Станислава Нажмитдинова, эксперт по fashion-рынку Ольга Штейнберг и другие. Список членов жюри и призов нового сезона Profashion Masters будет дополняться. Обновления публикуются на сайте fashion-masters.ru и в социальных сетях конкурса vk.com/contest_profashion и facebook.com/profashionmasters/. Заявки на участие в конкурсе принимаются с 1 сентября по 31 октября 2020 года на сайте fashion-masters.ru. Изображение предоставлено организаторами.
Издательский дом Profashion и международная текстильная компания «Ткани Престиж» при поддержке проекта Palto.ru приглашают принять участие в VII Всероссийском конкурсе промышленных дизайнеров одежды Profashion Masters, сообщают организаторы. Profashion Masters - единственный конкурс дизайна одежды, ориентированный на создание промышленных коллекций и направленный на формирование профессиональных кадров для российских производителей одежды. Тема конкурса остаётся неизменной - создание коллекции верхней одежды (пальто). Ежегодно в первый тур конкурса приходит несколько сотен заявок от молодых дизайнеров из разных городов России, ближнего и дальнего зарубежья. Из них компетентное жюри выбирает десять финалистов, которые демонстрируют свои коллекции на выставке Collection Premiere Moscow перед профессиональной аудиторией - байерами, журналистами, известными дизайнерами, представителями крупных фабрик и производств, преподавателями профильных учебных заведений. Лучшие коллекции награждаются денежными премиями, ценными призами и стажировками. Новый сезон До 31 октября 2020 года участники первого тура должны самостоятельно разработать мини-коллекцию из пяти моделей пальто и прислать в оргкомитет конкурса эскизы, выполненные в любом формате - вручную или при помощи компьютерных программ. Можно приложить мудборд, технические рисунки и образцы принтов, если они используются в коллекции. По итогам первого этапа судейская коллегия отберёт 10 лучших коллекций, учитывая такие факторы, как креативность, новизна идеи и коммерческий потенциал. Генеральный спонсор конкурса компания «Ткани Престиж» бесплатно предоставит пальтовые ткани для создания конкурсных работ. Финалисты должны отшить свои коллекции в период с 10 ноября 2020 года по 10 февраля 2021 года и привезти их в Москву для участия в гала-показе. Финальное шоу Profashion Masters с участием всех готовых коллекций состоится на подиуме партнера конкурса - крупнейшей fashion-выставки Collection Premiere Moscow. Новый имидж Для создания нового имиджа конкурса использована съёмка коллекции Ксении Новиковой, занявшей первое место в прошлом сезоне Profashion Masters. Автором съёмки выступила фотограф Светлана Першина. Ксения создала мужскую линейку пальто и разработала для неё текстильные принты, вдохновлённые классическим искусством Японии и Китая. Принты были напечатаны на фабрике компании «Ткани Престиж». Компания бесплатно предоставляет финалистам печать на пальтовой ткани в случае, если в коллекции используются авторские принты. «Над принтами работала много и долго, - рассказала Ксения о сотрудничестве с компанией. - Каждое изделие состояло из нескольких композиций, и в одной модели могли быть совершенно разные полочки, рукава и спина. Меня очень порадовала печать ткани, её качество и скорость. Я могла рано утром выслать макет, днём получить фотографию цветопробы, а во второй половине дня ткань уже была напечатана». Новые призы В 2020 году призовой фонд конкурса обновлён. Помимо денежных призов для двух финалистов Profashion Masters, многие партнёры и представители судейской коллегии конкурса готовят собственные призы и подарки. Уже подтверждены награды от Александры Калошиной (стажировка в студии текстильного дизайна Solstudio) и от Светланы Костенко (профессиональный курс по макетированию от Центра развития компетенций в области фэшн-индустрии и фэшн-ритейла РЭУ имени Плеханова). В составе жюри также заявлены заведующий кафедрой «Дизайна костюма» МХПИ Андрей Сафинин, доцент кафедры «Дизайн костюма» института бизнеса и дизайна Варвара Андреева, генеральный директор дизайн-бюро Grasser Ольга Грассер, эксперт по развитию бизнеса Станислава Нажмитдинова, эксперт по fashion-рынку Ольга Штейнберг и другие. Список членов жюри и призов нового сезона Profashion Masters будет дополняться. Обновления публикуются на сайте fashion-masters.ru и в социальных сетях конкурса vk.com/contest_profashion и facebook.com/profashionmasters/. Заявки на участие в конкурсе принимаются с 1 сентября по 31 октября 2020 года на сайте fashion-masters.ru. Изображение предоставлено организаторами.
Как говорится в сообщении областной администрации, заместитель губернатора Томской области по промышленной политике Игорь Шатурный посетил компанию «Защита», производящую медицинские одноразовые маски. Вице-губернатор побывал в производственных помещениях компании, расположенной в Томске на улице Центральной, 15, где ознакомился с выпускаемой продукцией. Заместитель генерального директора компании «Защита» Павел Новиков рассказал, что в создание нового производства медицинских одноразовых масок компания инвестировала 60 млн рублей. Закуплено новое оборудование - два автоматических станка по производству масок, упаковочная линия, установка для продольной резки нетканого материала и комплект компрессорного оборудования. Продукция поставляется в регионы РФ и Казахстан. Произведен монтаж оборудования, завершены ремонтные работы в производственных помещениях площадью 430 квадратных метров, оборудованы стерильные и специальные складские помещения. Заранее закуплены расходные материалы, что позволит обеспечить безостановочное производство. Компания готова производить до 250 тысяч медицинских одноразовых масок в сутки. Сертификат на продукцию (регистрационное удостоверение) получен 19 мая. Маска состоит из трех слоев нетканого материала (внутренний и внешний слои - спанбонд, защитный слой - СМС) и носового фиксатора. «Губернатор Сергей Жвачкин поставил задачу обеспечить регион защитными масками томского производства. Ранее у нас был налажен выпуск многоразовых масок на швейных предприятиях. И вот теперь компания «Защита» открыла производство медицинских сертифицированных одноразовых масок, - отметил вице-губернатор Игорь Шатурный. - Это производство первое в нашем регионе, оно позволит в полном объёме закрыть потребности как лечебных учреждений, так и всех жителей. А главное - медицинские трехслойные маски обладают повышенной степенью защиты и изготовлены полностью из отечественных материалов».
8 апреля 2020 года Антикризисный штаб Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности проведет в прямом эфире онлайн-конференцию, лекцию и мастер-класс, сообщают организаторы. Эксперты и специалисты отрасли ответят на самые актуальные вопросы, которые волнуют сегодня производителей и продавцов продукции легпрома. Свое участие в мероприятии уже подтвердили Андрей Разбродин, Андрей Чураев, Александра Калошина, Лариса Каменская, Екатерина Королькевич, Михаил Шпилькин и другие. В 13:00 в Instagram-аккаунте выставки «Интерткань» instagram.com/intertkan_expo/ в прямом эфире основатель SMM агентства и блогер Мария Новикова проведет лекцию «Как социальные сети помогут помочь в текущей ситуации». В 15:00 на площадке link.webinar.fm/register/legpr184/conference основатель Академии fashion-маркетинга Ирина Пищук проведет мастер-класс «Антикризисный маркетинг в легкой промышленности». В 15:30 состоится онлайн-конференция на тему «Маски. Шить нельзя умереть. Где поставить запятую?». Оксана Курочкина, практикующий адвокат, соучредитель адвокатского бюро «Право для бизнеса», и Мария Сморчкова, создатель бизнес-платформы «Маски. Пошив и реализация», руководитель агентства бизнес-коммуникаций АПРИМ (Ассоциация предприятий индустрии моды), расскажут о результатах работы Антикризисного штаба Союзлегпрома, ответят на накопившиеся вопросы отрасли. Фотографии предоставлены организаторами.
Валерий Блюменкранц сейчас в сложном положении, у него с любимой сложные отношения, оставаться на проекте все сложнее, и всю его жизнь усложняет алкогольная зависимость. После недавней ночной пьянки за периметром Валеру и Дениса Новикова, не пускают назад на Поляну, якобы из-за жестких нововведений в правила по поводу пандемии. Организаторы множество раз предупреждали, что участникам категорически []
Ивановский дизайнер, ассистент кафедры текстильного дизайна ИВГПУ Ксения Новикова стала победителем VI Всероссийского конкурса дизайнеров верхней одежды Profashion Masters, сообщают организаторы. По итогам конкурса эскизов за призовые места боролись дизайнеры из России, Армении, Казахстана. Члены жюри голосовали за финалистов в режиме онлайн. Большинством голосов первое место и 100 тысяч рублей досталось Ксении Новиковой (Иваново) за коллекцию пальто с авторскими принтами по мотивам японских гравюр. Второе место и 70 тысяч рублей, а также приз зрительских симпатий (публикация интервью в журнале PROfashion) присуждены Людмиле Горковенко (Москва) за функциональные пальто со съемными элементами. Третье место заняла Ксения Лазаренко (Ростов-на-Дону), она получила 50 тысяч рублей. Члены жюри вручили свои призы финалистам. Компания Grasser подарила разработку трех комплектов промышленных лекал с полным ТО Ксении Савостьяновой (Москва). Дизайнер Юлия Серегина предложила свой личный курс по консалтингу Людмиле Горковенко и Юлии Калининой (Москва). Международный конкурс молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла» в Санкт-Петербурге пригласил Ксению Новикову принять участие в финале с полной оплатой поездки. Проект FollowTheFabrica опубликует на своем сайте развернутые интервью с Людмилой Горковенко и Нареком Джангиряном (Ереван). Интервью с Нареком Джангиряном и Ксенией Новиковой будут опубликованы на сайте profashion.ru. Фотография предоставлена fashion-masters.ru.
26 февраля на подиуме выставки CPM - Collection Premiere Moscow в Экспоцентре состоялся финал VI Всероссийского конкурса дизайнеров верхней одежды PROfashion Masters, организуемый ИД PROfashion при поддержке международной текстильной компании «Ткани Престиж». По итогам первого этапа - конкурса эскизов - в финал проекта вышли 11 участников: 10 были отобраны профессиональным жюри и один – впервые в истории PROfashion Masters - с помощью «народного» голосования. Еще одним важным новшеством в проведении конкурса стала судейская коллегия, костяк которой составляют дизайнеры, представители профильных вузов, редакторы и байеры: в этот раз ее состав был увеличен за счет приглашения к сотрудничеству широкого круга профессионалов индустрии моды («открытого жюри»). Кроме того, расширилась и география участников творческого состязания – в финале конкурса за награды боролись дизайнеры не только из России, но и из Армении, а также Казахстана. Наконец, впервые члены жюри получили возможность голосовать за финалистов в режиме онлайн – в специальном Telegram-чате. Большинством голосов первое место досталось Ксении Новиковой из Иваново – за коллекцию пальто с авторскими принтами по мотивам японских гравюр (приз 100 тысяч рублей). Второе место (приз 70 тысяч рублей), а также награду зрительских симпатий -публикацию интервью в журнале PROfashion - досталось Людмиле Горковенко из Москвы - за функциональные пальто со съёмными элементами. Третье место (приз 50 тысяч рублей) заняла Ксения Лазаренко из Ростова-на-Дону. Кроме того, члены жюри вручили свои призы понравившимся им участникам конкурса. Компания Grasser подарила разработку трех комплектов промышленных лекал с полным ТО Ксении Савостьяновой (Москва), дизайнер Юлия Серегина предложила свой личный курс по консалтингу Людмиле Горковенко и Юлии Калининой (Москва), а международный конкурс молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла» (Санкт-Петербург) пригласил Ксению Н...
4 марта в Москве международная консалтинговая компания Knight Frank представила рейтинг The Wealth Report 2020 - XIV ежегодное эксклюзивное исследование о распределения благосостояния в мире. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Согласно данным исследования, впервые первое место в индексе инвестиционной привлекательности предметов роскоши (KFLII) заняли коллекционные женские сумки - новый сегмент рейтинга. По состоянию на IV квартал 2019 года «новички» подорожали на 13% в годовой динамике и опередили предыдущего лидера - редкий виски, показавшего всего +5% за год. При этом сообщается, что в десятилетней ретроспективе виски демонстрирует самый существенный рост стоимости - на 564%. Марина Шалаева, директор по зарубежной недвижимости Knight Frank Russia, объясняет: «Сумки все чаще рассматриваются не только как желанные модные аксессуары, но и как самостоятельный инвестиционный класс. Во многом популярность этого направления инвестиций можно объяснить тем, что некоторые сумки выступили в качестве лотов на аукционах с очень высокими ценниками. Так, в 2016 году сумка Constance от Hermès была продана на аукционе Christie’s за $89 тыс. Годом позже Birkin от Hermès была продана на том же аукционе уже за $386 тыс., а в 2019 году Kelly от Hermès была продана на аукционе Christie’s за $241 тыс.». Алексей Новиков, управляющий партнер Knight Frank Russia, отметил: «Резкий интерес к сумкам как предметам коллекционирования и инвестирования во многом обусловлен новой философией потребителя: мода на винтажные вещи и отказ от перепроизводства повлияли на рынок. Как следствие раритетные сумки премиум-сегмента стремительно выросли в цене: за прошедший год прирост составил 13%, а за десятилетие - 108%». Именно изделия Hermès оказались наиболее привлекательными для коллекционирования, за последние 10 лет выросли в цене более чем вдвое, опередив другие премиальные бренды как Chanel и Louis Vuitton, отметила Марина Шалаева. В число рекордных продаж предметов роскоши в 2019 году вошли: Сумка Hermès Himalaya Birkin Niloticus Crocodile 30 с 18-каратным белым золотом и бриллиантовым обрамлением продана на аукционе Christie's за два миллиона гонконгских долларов. Nike Moon Shoe 1972 года - новый мировой рекорд среди кроссовок. Sotheby’s и Stadium Goods, $437,5 тыс. Браслет Cartier 1927 года с сапфирами и бриллиантами был продан Sotheby’s за 6,1 млн швейцарских франков - это одна из самых высоких цен, когда-либо уплаченных за браслет на аукционе. Nike Moon Shoe 1972 года приобрел канадский миллионер Майлс Надаль для экспозиции в собственном музее в Торонто. Стартовая стоимость пары составляла $160 тыс. За Nike Moon Shoe стоит история, это - одна из 12 пар, выпущенных к Олимпиаде 1972 года в Мюнхене. Модель разработал сооснователь Nike Билл Бауэрман. Сообщается, что в качестве прототипа подошвы использовалась домашняя вафельница, в которую Бауэрман залил каучук. Иллюстрации предоставлены Knight Frank Russia.