Trendstop представляет читателям FashionUnited обзор Недели моды в Нью-Йорке сезона Весна-Лето 2022 года. New York Fashion Week возвращается после вынужденного перерыва в пандемию. Но и сейчас офлайновые показы зачастую проводятся на уличных площадках. В последние годы многие известные бренды покинули город и стали резидентами Недель моды в Париже и Милане, но несколько крупных дизайнеров вернулись к своим корням и вновь начали проводить показы на родине. В целом, New York Fashion Week быстро зарекомендовала себя как платформа для новых имен. Rodarte В своих последних коллекциях дизайнеры Rodarte Кейт и Лора Малливи решили сосредоточиться на нарядах для реальных женщин. Новая коллекция рассчитана на активных представительниц прекрасного пола и состоит из изделий, подходящих как для бизнеса, так и для ночной жизни. Открытая площадка и ветреная погода позволили продемонстрировать развевающиеся платья, юбки и бахрому, струящиеся кейпы. Платья с драпировкой и босые ноги моделей прославляли первозданную красоту Земли. Altuzarra Джозеф Альтузарра - один из дизайнеров, вернувшихся в расписание Недели моды в Нью-Йорке. Модельер вновь использует технику шибори для окрашивания тканей. Альтузарра отчасти обращался к данной технике в своей весенней коллекции 2016 года при создании отдельных платьев. Теперь же он расширяет данное направление, работая, в частности, с актуальным сегодня трикотажем. Повседневность и волшебство ручной работы - новые образы выглядели нарядно, но без излишеств, соответствуя запросам современных женщин. Peter Do Один из самых ожидаемых показов NYFW. Коллекция Peter Do посвящена воде и текучести времени, семье и корням дизайнера. Вариации на тему ао-дай - традиционной вьетнамской одежды для женщин, детали, взятые из семейных архивов - богатая вышивка на финальных образах. Функциональность стала ключевым моментом, акцент был сделан на устранении лишнего. Например, фирменный костюм Peter Do стал более легким, в ответ на потребности растущей клиентской базы бренда. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к обзору Trendstop "Spring Summer 2021 Couture Fashion Week Special Report". Просто нажмите на баннер. Trendstop.com - одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, LOreal и MTV.
Trendstop представляет читателям FashionUnited обзор Недели моды в Нью-Йорке сезона Весна-Лето 2022 года. New York Fashion Week возвращается после вынужденного перерыва в пандемию. Но и сейчас офлайновые показы зачастую проводятся на уличных площадках. В последние годы многие известные бренды покинули город и стали резидентами Недель моды в Париже и Милане, но несколько крупных дизайнеров вернулись к своим корням и вновь начали проводить показы на родине. В целом, New York Fashion Week быстро зарекомендовала себя как платформа для новых имен. Rodarte В своих последних коллекциях дизайнеры Rodarte Кейт и Лора Малливи решили сосредоточиться на нарядах для реальных женщин. Новая коллекция рассчитана на активных представительниц прекрасного пола и состоит из изделий, подходящих как для бизнеса, так и для ночной жизни. Открытая площадка и ветреная погода позволили продемонстрировать развевающиеся платья, юбки и бахрому, струящиеся кейпы. Платья с драпировкой и босые ноги моделей прославляли первозданную красоту Земли. Altuzarra Джозеф Альтузарра - один из дизайнеров, вернувшихся в расписание Недели моды в Нью-Йорке. Модельер вновь использует технику шибори для окрашивания тканей. Альтузарра отчасти обращался к данной технике в своей весенней коллекции 2016 года при создании отдельных платьев. Теперь же он расширяет данное направление, работая, в частности, с актуальным сегодня трикотажем. Повседневность и волшебство ручной работы - новые образы выглядели нарядно, но без излишеств, соответствуя запросам современных женщин. Peter Do Один из самых ожидаемых показов NYFW. Коллекция Peter Do посвящена воде и текучести времени, семье и корням дизайнера. Вариации на тему ао-дай - традиционной вьетнамской одежды для женщин, детали, взятые из семейных архивов - богатая вышивка на финальных образах. Функциональность стала ключевым моментом, акцент был сделан на устранении лишнего. Например, фирменный костюм Peter Do стал более легким, в ответ на потребности растущей клиентской базы бренда. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к обзору Trendstop "Spring Summer 2021 Couture Fashion Week Special Report". Просто нажмите на баннер. Trendstop.com - одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, LOreal и MTV.
АНОНС14 сентября в event-холлe «Даниловский» состоится Moscow International Fashion Festival, который объединит дизайн-маркет, подиумные показы и даст возможность дизайнерам из России и соседних стран презентовать коллекции экспертам индустрии моды, байерам и прессе. В числе гостей фестиваля значатся представители таких ярких международных событий, как West New York Fashion Week, Altaroma Fashion Week, Shanghai Fashion Week и CPM. Каждый дизайнер-участник презентует на подиуме 10 образов из коллекций будущего сезона, а у посетителей - специалистов будет возможность пригласить дизайнеров к сотрудничеству и поделиться экспертной обратной связью. Организатор мероприятия - Russian Fashion Fair. Расписание Moscow International Fashion Festival: 12:00 - открытие площадки M.I.F.F, работа fashion-маркета и food-маркета 16:00 - показы «новые имена»: Aiya Collection, Bekoev Collection, Insolence, Judy Green 17:30 - показы «национальный костюм»: Театр танца и костюма Эдегей, Tarbiya, Театр костюма и пластики 18:30 - показы «европейский стиль»: Berrezzo Dress, 2Coat by Tovstenco Olga, Purpurnoe Nebo 19:30 - закрывающий показ - Guler Baysal Haute Couture Как отмечается, международный фестиваль моды M.I.F.F призван объединить дизайнеров из России и соседних стран для осуществления совместного вклада в развитие индустрии моды в наднациональном масштабе. Проект является коммуникационной платформой для дизайнеров, байеров, стилистов, аналитиков моды и других участников рынка. Основатель M.I.F.F - Каныкей Батырова, молодая бизнес леди из Бишкека (Киргизия), активно реализующая творческий и управленческий потенциал сразу в нескольких сферах деятельности. В прошлом успешный топ-менеджер, сегодня Каныкей руководит бизнес-проектами в области развития и личностного роста, женского предпринимательства, образования и индустрии моды и красоты. В 2020 году планируется расширить географию фестиваля M.I.F.F, и провести его в Бишкеке и Париже.
14 сентября в Москве во второй раз пройдет международный фестиваль моды M.I.F.F, призванный объединить дизайнеров из России и соседних стран для осуществления совместного вклада в развитие индустрии моды в наднациональном масштабе. Проект примет на новой площадке десятки авторов, экспертов, аналитиков моды и других игроков рынка, предложив гостям форматы специализированного маркета-выставки, а также подиумные презентации. Организаторы Moscow International Fashion Festival акцентируют внимание на задаче продвижения дизайнеров на мировом уровне. В числе особых гостей и новых партнеров фестиваля значатся Мари Ланос (Marie Llanos), основатель и продюсер West New York Fashion Week, Мария Кристина Риджано (Maria Cristina Rigano), со-организатор проекта International Couture в рамках ALTAROMA Fashion Week, Бин Чен (Bin Chen), дизайнер одежды и представитель Shanghai Fashion Week, а также Галина Истомина, куратор дизайнерских программ международной выставки CPM - Collection Premiere Moscow и другие именитые эксперты. "За счет расширения границ проекта и его партнерской сети, дизайнерам-участникам откроются не только возможности завязать деловые знакомства, но и вывести свой бизнес на рынок США, Италии, Китая, Германии и многих других стран", - отмечают организаторы. Второй сезон фестиваля M.I.F.F пройдет в течение одного дня 14 сентября 2019 года на территории event-холла «Даниловский», пространство которого будет разделено, согласно концепции проекта, на welcome-зону, fashion маркет, food маркет, зал показов и vip lounge для деловых переговоров. Каждый дизайнер-участник получит возможность продемонстрировать на подиуме до 10 образов из коллекций будущего сезона, а также представить в формате мини-стенда свои работы, налаживая прямой контакт с посетителями. "Каждый специальный гость мероприятия, представляющий российские и международные выставочные проекты, недели моды или медиа платформы, сможет пригласить дизайнеров к сотрудничеству или же поделиться экспертной обратной связью относительно показанных коллекций одежды", - говорится в сообщении. Заявки на участие в проекте принимаются до 1 сентября 2019 года.
Почему байеры все реже посещают показы и предпочитают переговоры в шоу-румах? На кого ориентированы эти эпатажные мероприятия? Гендиректор FCG, организатор и научный руководитель образовательного центра "Менеджмент и коммуникации в индустрии моды" НИУ ВШЭ Анна Лебсак-Клейманс считает, что показы сегодня полностью превращаются в шоу. "Сегодня кардинально меняется сама идеология показов и недель моды. Их бесконечное «почкование», отсутствие консолидации сезонов приводит к отсутствию фокуса в индустрии. Сегодня отдельные мужские недели проходят во всех четырех основных столицах моды, и так же чуть ли не каждый крупный «неленивый» город мира стремится создать собственную неделю моды. Это многообразие и многоликость fashion событий создает некий глобальный «шум»", - отмечает Лебсак-Клейманс. По ее словам, главная цель недели моды - продвижение продаж - отошла на второй план. Сегодня происходит «шоу ради шоу», что наравне с прочими концертами для скучающей публики способствует тому, что шаг за шагом отмирает «профессиональная» составляющая этого события как закрытого мероприятия для байеров, прессы и VIP клиентов. "Сегодня New York Fashion Week находится на этапе радикальных пересмотров концепции показов. Среди прочих рассматриваются варианты с продажей входных билетов на показы для интересующейся публики, отказ от единого подиума и другие неожиданные решения", - говорит эксперт. Фото: Iris Van Herpen
The cult footwear label Buffalo London make its New York Fashion Week debut with a showcase of new and reintroduced styles at Manhattan’s Next Century. The brand, known for its chunky sneakers, presented the collection with the help of streetwear influencers - rapper Vic Mensa, The Clermont Twins, Asian Doll and Jay IDK among them - who modeled the looks. Khalid, model Shaun Ross, and YouTube star Denzel Dion were some of the notable guests in attendance. Making the occasion that much more thematic was the show’s location, Next Century - an experimental concept shop. A staple of ‘90s rave culture, Buffalo London unveiled pieces with a more modern touch during the event. The versatile items included unisex streetwear, tight-fit jeans and oversized sweaters. Included in the archival items was the Satin Leopard, a revised version of the Hightower shoes and the Buffalo Classic sneakers. Infused with the feel of downtown club culture, the clothing evokes a youthful flair. Photos courtesy of the brand
Trendstop представляет читателям FashionUnited новую информацию о некоторых значимых событиях Недели моды в Нью-Йорке SS19. Эксперты компании делятся подборкой лучших моментов последней New York Fashion Week. Показы Marc Jacobs, Michael Kors, Coach и Fenty Savage x Puma певицы Рианны - в рамках шоу просматривались и политические заявления, и социальные аспекты, в центре внимания также было разнообразие в моде. Феминизм и все, что с ним связано главенствовали на ряде дефиле, местами прослеживался настоящий драматизм. При этом сами фэшн-шоу были полны экстремизма - традиционный формат модного показа уходит в прошлое, модные дома все чаще превращают дефиле в хэппенинг - с танцорами и живыми музыкальными выступлениями. Каждый сезон аналитики Trendstop идентифицируют и прогнозируют коммерческую ценность и долговечность каждого тренда, а также делятся ценными данными в своих обзорах и фотогалереях. На этой неделе Trendstop представляет эксклюзивный обзор трех основных моментов Недели моды в Нью-Йорке. Экстравагантные, объемные оборки на показе Marc Jacobs - женственная эстетика, пастельные, сахарно-миндальные оттенки. Еще один тренд - "The Statement Tee", в рамках которого дизайнеры представили альтернативный взгляд на женскую моду. Coach продемонстрировал новый, несколько мрачный взгляд на американскую поп-культуру, поскольку дизайнеры стремились представить как прошлое, так и будущее индустрии моды. Marc Jacobs Поклонницы долго ждали показа новой коллекции Marc Jacobs - его задержали на полтора часа - но результат их порадовал. Кроме роскошных, практически кутюрных моделей, дизайнер представил образы из разных эпох. Были и кринолины, и пышные юбки, и гигантские жабо, наряды, вдохновленные 60-ми и эстетикой Энди Уорхола, а также экстравагантные луки в духе 80-х и Леди Гаги. Коллекция переливалась всеми цветами - в центре внимания были карамельные тона, а также присутствовали лимонно-желтый, небесно-голубой, золотой оттенки и т.д. При этом волосы моделей были окрашены в цвет одежды колористом Джошем Вудом. The Statement Tee (Футболки с лозунгами) Политические заявления стали одним из отличительных признаков Недели моды в Нью-Йорке, поскольку дизайнеры транслировали свои взгляды как на подиумах, так и за их пределами. Джереми Скотт, Кристиан Сириано и Пайер Мосс напрямую обращались к горячим социальным и политическим темам, призывая и аудиторию занять определенную позицию. Вдохновленные клиенты раскупили новые футболки с лозунгами от Pyer Moss стоимостью 125 долларов в течение суток. Coach 1941 Стиль вестерн, викторианская эпоха, спорт и пропорции oversize - все это можно было увидеть на показе новой коллекции Coach 1941. Тема дорожного путешествия по США была в центре внимания. Новая коллекция - это переосмысление классического американского стиля. Традиционные для бренда вестерн-мотивы реализованы почти в каждой вещи. Были представлены кожаные куртки, грубые ботинки из замши, платья и костюмы в стиле бохо. Легкости ковбойскому стилю добавили жабо, жакеты-камзолы, рюши и вышивка. Платья макси, деним, петчворк, графические принты. В коллекции Coach также обращают на себя внимание переработанные принты с героями Disney. Ржавые и заброшенные машины, покрытые песком, "украсили" подиум, что создало несколько постапокалиптическую атмосферу. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к обзору Trendstop "Resort 2019 Key Theme Directions" - все о ключевых темах коллекций Resort 2019. Просто нажмите здесь. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото Trendstop, слева направо: Marc Jacobs Spring Summer 2019; Jeremy Scott, Pyer Moss, Christian Siriano, Spring Summer 2019; Coach 1941 Spring Summer 2019
Эксперты Trendstop представляют наиболее заметные тренды и дизайнерские решения, которые были представлены в рамках главного модного смотра Южной Кореи. Сеульская неделя моды не так известна, как показы в Милане, Париже, Лондоне и Нью-Йорке, но это достаточно интересное мероприятие с точки зрения уличной моды. Наряду с известными именами, в Сеуле в центре внимания были новички - в рамках инициативы The Generation Next, которая является платформой для начинающих дизайнеров и независимых брендов, оказывает поддержку новому поколению талантов и представляет свежий взгляд на модный рынок. В своих обзорах и фотогалереях аналитики Trendstop оценивают коммерческую ценность и долговечность каждой тенденции. На этой неделе читатели FashionUnited могут ознакомиться с эксклюзивным обзором трех трендов на рынке женской одежды по итогам Недели моды в Сеуле. Маскулинность сочетается с женственностью в рамках трендов "The Pronounced Shoulder" и "The Feminine Trench", поскольку тейлоринг и мужская одежда оказывают влияние на новые женские модели. При этом дизайнеры сочетают плотные и мягкие фактуры. Продолжающийся тренд athleisure несколько эволюционирует - модели на каждый день дополнены неожиданными элементами, присутствует многослойность и длина, если говорить о свитшотах и худи. The Layered Sweat Базовые модели в стиле athleisure миксуются, оригинальным образом сочетаются между собой, активно присутствует многослойность для создания концептуальных луков. Короткий рукав футболок демонстрирует наличие ещё одного слоя - рубашек контрастных цветов. Под укороченным свитшотом вполне может присутствовать длинная рубашка. Рукава тоже должны быть удлиненными. Двойные капюшоны с лентами - своеобразный апдейт спортивной классики. The Pronounced Shoulder Мягкие и объёмные плечи - ключевой тренд на подиумах Сеула. Тейлоринг, маскулинность и одновременно женственность, складки, напоминающие об оригами, накрахмаленные и структурированные модели, плотный хлопок, изогнутые линии, добавляющие элемент мягкости. The Feminine Trench Маскулинный тренч становится ультра-женственным. Складки, небольшие оборки и воротники как у Питера Пэна - свежий взгляд на традиционную модель. Мягкие пояса, завязанные бантом, позволяют совместить классику и женственную эстетику. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к прогнозу Trendstop "Spring Summer 2018 New York Fashion Week Top Collections", где собрана информация о наиболее влиятельных коллекциях Нью-Йорка. Просто нажмите на баннер. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото Trendstop, слева направо: D Antidote, Nohant, Tibaeg, Etch, Pushbutton, Daily Mirror, Dozoh, YCH, A Bell, Fall Winter 2018-19.
Одним из главных трендов прошедшей Недели моды в Нью-Йорке стали неоновые цвета. Многие дизайнеры использовали кислотные оттенки в своих коллекциях, вдохновившись 80-ми. Чем еще запомнилась New York Fashion Week? До свидания! Последние несколько сезонов New York Fashion Week регулярно теряла участников. Нынешняя Неделя не стали исключением. На модном смотре стало еще больше потерь. Для Каролины Эрреры состоялся последний показ - она уходит с поста креативного директора своего одноименного бренда с сорокалетней историей. Джейсон Ву оставляет Hugo Boss, чтобы сосредоточиться на своей собственной марке. 13 февраля на Неделе моды в Нью-Йорке прошел показ его последней коллекции для Boss. Victoria Beckham и Jenny Packham в будущем сезоне будут проводить показы уже не в Нью-Йорке, а в Лондоне. Черный цвет Черный цвет, безусловно, снова в тренде, особенно если речь идет о торжественных церемониях и вручении наград на красной дорожке. Достаточно вспомнить "Золотой глобус" и "черный" протест звезд против сексуальных домогательств на рабочем месте. Черные платья, черные брюки и черные куртки, Michael Kors, Tom Ford, Tadashi Shoji и Christian Siriano. A post shared by The Arwa Edit(@thearwaedit) on Feb 14, 2018 at 11:55pm PST Диана фон Фюрстенберг заявила журналистам на своей презентации: "Лично я как никогда привержена делу расширения прав и возможностей женщин". Костюмы Костюмы для офиса, с брюками, но чаще с юбкой. Так называемый power dressing почти не изменился с 80-ых годов и вновь появляется на подиумах. Цвета в основном строгие и деловые. Также многие дизайнеры представили на подиуме комплекты с легинсами. Скромность-добродетель Высокая мода охватывает все рынки и ориентирована на все запросы клиентов. Подавляющая часть зимней коллекции Calvin Klein - это длинные юбки, закрытая одежда и покрытые волосы. Все эти вещи подходят для мусульманских женщин. В Jenny Packham представили накидки вместе с открытыми платьями на бретелях. Красочные коктейльные платья Ralph Lauren - высокие воротники с рукава. "Очень многие женщины, которые покупают наши платья, страдают, поскольку не любят выставлять себя на показ", - рассказала Дженни Пэкхэм AFP. Животный принт Анималистичный принт был на Неделе моды везде - от Tom Ford и Bottega Veneta до Christian Siriano и Victoria Beckham. Леопардовой принт стал самым популярным на подиумах Нью-Йорка. Чаще всего можно было увидеть "животные" пальто и тренчи. Всесезонность Клиенты, покупающие изделия с подиумов, богаты, мобильны и зачастую живут не в Нью-Йорке или Париже, а в более холодном климате. Поэтому многослойность присутствовала во многих коллекциях дизайнеров, таких как Tory Burch и Victoria Beckham. Пояса Дизайнеры "затянули пояса". Марк Джейкобс подчеркивает талию с помощью экстравагантных кожаных поясов. Ремни были хитом и на прощальном показе Каролины Эрреры. Мечтатели "Мечта" и "Мечтатели" стали главными словами на Неделе моды в Нью-Йорке. "Мечта" - одно из 50-ти слов, с помощью которых описывает Америку Раф Симонс в Calvin Klein. В Coach также выпустили сумку "Dreamer". "Мечта" - это слово актуально для детей нелегальных мигрантов в США, которым грозит депортация по инициативе Трампа. Уроженец Колумбии Эстебан Кортазар, вернувшийся в Нью-Йорк после 12 лет, проведенных в Париже, и чью одежду носила сама Мелания Трамп, добровольно определяет себя как "мечтателя" в Америке. Напомним, еще в 2001 году сенатор-демократ Дик Дурбин и его коллега из Республиканской партии Оррин Хэтч внесли на рассмотрение Конгресса так называемый DREAM Act (сокр. от Development, Relief and Education for Alien Minors) или Закон о развитии, помощи и образовании для несовершеннолетних мигрантов. В случае принятия этот документ давал бы детям возможность в будущем стать гражданами США, но законопроект ожидаемо несколько раз проваливался. По названию законопроекта детям мигрантов дали прозвище DREAMers (от англ. "мечтатели"), отсылающее к песне Джона Леннона Imagine и знаменитой строчке"Быть может, я мечтатель, но я такой не один". Дело в том, что борьба за права мигрантов-нелегалов в США началась в каком-то смысле с Леннона. В 1972 году в Федеральный суд США был подан иск о депортации музыканта на том основании, что на его родине, в Великобритании, ему были предъявлены обвинения в употреблении марихуаны. Космос Один раз - это весело, дважды - совпадение, три раза - тенденция. На подиумах снова в тренде космическая тема. 18-метровый космический корабль, освещаемый 800 лазерами, осуществляет спуск на Землю. Дверь корабля открывается, и зрители видят Ирину Шейк и ведущего ее под руку робота. Это не очередная глава саги «Звездных войн», а шоу Philipp Plein FW18-19 в Нью-Йорке. Манекенщицы на шоу напоминали воинственных Барбарелл и были одеты в сияющие металлизированные комбинезоны и объемные изделия, напоминающие костюмы астронавта. Космос также стал источником вдохновения для Jenny Packham и Calvin Klein. (AFP) Перевод: Наталья Попова, FashionUnited.ru Фото: Ralph Lauren AW18 Catwalkpictures | Victoria Beckham AW18 Catwalkpictures | Tom Ford AW18 /Catwalkpictures | Tom Ford AW18: Angela Weiss / AFP | Marc Jacobs AW18 Catwalkpictures | Esteban Cortazar: Frazer Harrison / Getty Images North America / AFP | Philip Plein AW18 Catwalkpictures
Криптовалюта пробралась на подиумы Недели моды в Нью-Йорке, пишет Metronews. Изображение виртуальных денег и их название использовали в своей коллекции, представленной на шоу в рамках New York Fashion Week Men's, основатели бренда Ovadia&Sons - братья-близнецы Ариэль и Шимон. На подиуме они показали коллекцию из 35 моделей. Среди прочего дизайнеры представили актуальную мужскую рубашку с изображением биткоина и надписью: "Bitcoin accepted. No cash" (Биткоин доступен. Наличных нет). Дизайнеры правда не уточняют, можно ли купить такой модный "лук" за цифровую валюту. Другие дизайнеры на Неделе моды в Нью-Йорке, которая проходила с 5 по 8 февраля, показали более традиционные коллекции. В частности, Том Форд представил коллекцию мужского белья.
11 ноября в рамках основного расписания Guangzhou Fashion Week в Китае Белорусская палата моды представит коллекции двух белорусских дизайнеров - Davidova и S.Veles. С момента своего основания в 2003 году, Fashion Week в Гуанчжоу вышла за пределы локального fashion- события и стала крупнейшей в Азии площадкой для коммуникации бизнес-кругов, профессионалов индустрии и начинающих дизайнеров. В следующем году, при поддержке правительства, делегация из Поднебесной представит свое значимое мероприятие на Нью-йоркской Неделе моды. Активное развитие данного сегмента азиатского рынка обусловлено тем, что многие итальянские и французские марки премиум-класса уже давно принадлежат китайским собственникам. Поэтому политика страны в сфере легкой промышленности направлена не на копирование европейских, а на создание своих брендов. Доказательством этому служит проведение практически в каждой из провинций Китая Недель моды, целью которых является популяризация и развитие местных дизайнеров. В период с 8 по 14 ноября 2017 года, кроме презентации коллекций дизайнеров, запланировано много деловых встреч. Янина Гончарова примет участие в круглом столе Global Fashion Intercity, где сможет ознакомиться с экономическими и административными аспектами бизнеса в регионе Кантон; обсудить важные вопросы развития индустрии и добиться беспроигрышного сотрудничества с мировыми столицами моды. Среди гостей будут агенты New York Fashion Week, Milan Fashion Week, а также блогеры, журналисты и специалисты, заинтересованные в установлении прочных связей для выгодного взаимодействия. Отметим, что это уже не первое сотрудничество представителей белорусской моды с китайскими коллегами. Ранее в Харбине уже побывали Марина Давыдова и Александра Козловская. А также успешно установлены деловые связи с оргкомитетом Hong Kong Fashion Week. Фото: bfw.by
Команда Trendstop представляет анализ последних коллекций наиболее влиятельных дизайнеров по итогам New York Fashion Week. Данные образы, полные свежих идей и инноваций в дизайне, будут оказывать влияние на развитие рынка женской одежды в сезоне Весна-Лето 2018 и далее. В своих отчетах аналитики оценивают коммерческую ценность и долговечность каждой тенденции, что дает вам наилучшую основу для принятия решений. На этой неделе читатели FashionUnited могут ознакомиться с эксклюзивным обзором трех ключевых коллекций Недели моды в Нью-Йорке. Phillip Lim освежает утилитарный тренд с помощью роскошных образов, смешивая женственность и спортивные элементы. Victoria Beckham объединяет маскулинность и женственность, используя технологичные элементы в работе с легкими, струящимися тканями. Том Форд в рамках бренда Tom Ford возвращается к своим истокам в Gucci, показав коллекцию, которая напоминает о гламуре 90-ых, при этом образы выглядят современно и минималистично. 3.1 Phillip Lim - Utility Redefined Последняя коллекция Phillip Lim - это женственность в сочетании с утилитарностью и роскошью. Oversized силуэты, объем и современные детали, деконструктивные, асимметричные элементы и спортивные детали. Таковы основные моменты в данной коллекции. Victoria Beckham - Tailored Delicacy Victoria Beckham представила, пожалуй, свою самую сильную коммерческую коллекцию Весна-Лето. Она переосмыслила мужской гардероб и сделала его женственным. Дизайнер показала брючные костюмы с элементами авангарда. Изделия в клетку и полупрозрачные юбки. Строгие фактурные пиджаки, но романтичные блузы, оборки и рюши. Нежные пастельные оттенки ещё больше смягчили коллекцию. Tom Ford - 90's Gucci Reinvention Том Форд вспоминает своего прежнего работодателя - Gucci. Мягкие комбинезоны, чернильный деним и ультравысокие вырезы на бёдрах в сочетании с заниженной талией - переосмысление иконических луков модного дома периода 90-ых и интерпретация в более минималистичной форме. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к отчету Trendstop 'Fall Winter New York Top 10 Collections', обзору наиболее влиятельных коллекций с подиумов Нью-Йорка. Просто нажмите на баннер. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото Trendstop: 3.1 Phillip Lim Spring Summer 2018, Victoria Beckham Spring Summer 2018, Tom Ford Spring Summer 2018.
Первый взгляд на ключевые тренды в женских подиумных коллекциях сезона SS18 Поскольку New York Fashion Week готовится к старту, всех охватывает волнение относительно того, что ждёт впереди, какими будут дизайнерские коллекции нового сезона. Но команда Trendstop уже готова представить превью и бесплатно поделиться информацией о том, чего стоит ожидать от показов на мировых подиумах - все это посредством видеопрезентаций. Также вы сможете получать ежедневный анализ тенденций мировых недель моды сезона Весна/Лето 2018, событий, которые происходят в эти дни в Нью-Йорке, Лондоне, Милане и Париже. Серия из четырёх видеоматериалов будет сфокусирована на ключевых темах в коллекциях инфлюенсеров прошедшего летнего сезона, таких как Sportmax и Chloe. Также рассмотрим ключевую цветовую гамму, принты, детали и элементы, которые будут иметь важное значение в сезоне SS18. Смотрите первую часть, а также перейдите по ссылке, чтобы подписаться и получить по email всю серии видеоматериалов и полный доступ к информации Trendstop о событиях, происходящих на подиумах. "> Зарегистрируйтесь здесь , чтобы получить полную серию по электронной почте, а также информацию Trendstop по предыдущему подиумному сезону.
Грядущая Неделя моды в Нью-Йорке станет более открыта общественности. Проект называется "NYFW: The Experience", который означает, что покупатели и корпоративные клиенты смогут приобрести билеты на показы. Данная услуга подразумевает полный пакет, включая VIP-доступ к показам, медицинскую помощь в случае необходимости, а также возможность лично пообщаться с дизайнерами и моделями, пишет 365mag.ru. Президент компании IMG по организации мероприятий Марк Шапиро сообщает: "Мы получали много сообщений от брендов, дизайнеров и покупателей, и они считают, что Недели моды по всему миру развиваются и идут вверх. Поэтому возможность сидеть в первых рядах на показах - это потрясающий опыт". Фото: New York Fashion Week
Институт цвета Pantone определил главные тренды осени 2017 года по итогам последних Недель моды в Нью-Йорке и Лондоне. Обзоры, которые выходят дважды в год, ранее были посвящены только New York Fashion Week, но в этот раз исследование стало более масштабным - аналитики обратили внимание и на Лондон, чтобы назвать 10 трендовых цветовых решений в области моды. Лондонская цветовая палитра характеризуется как "живая, яркая и мощная", в центре внимания - красный, прежде всего, оттенок ‘Flame Scarlet’. В Нью-Йорке доминировал не менее "яркий, пробуждающий и динамичный" красный тон ‘Grenadine’, который является "более уравновешенным и уверенным". "Между цветами, которые мы наблюдали на подиумах в Нью-Йорке и Лондоне, определенно есть нечто общее, - говорит Леатрис Айзман, исполнительный директор Pantone. - Однако индивидуальность все же очевидна, мы видим большую разницу в показах в двух вышеназванных городах. Например, одинаковые цвета использовались в абсолютно разных комбинациях". Сильные классические цвета доминировали на London Fashion Week В Лондоне классические цвета дополнялись несколькими "непрогнозируемыми оттенками". Айзман добавляет: "Неожиданные сочетания, такие как 'Royal Lilac' и 'Otter' или 'Lemon Curry' с 'Blue Bell' привлекают всеобщее внимание и создают необычную цветовую дихотомию". Топ 10 оттенков Лондона также включает в себя цвета ‘Primrose Pink’ - деликатный розовый тон, ‘Toast’ - тон, описываемый как "комфортный и сердечный", и ‘Blue Bell’ - спокойный синий, который, как утверждают в Pantone, отражает единство и умиротворяющее чувство покоя. Добавить к этому лиловый ‘Royal Lilac’, землистый ‘Otter’, "надежный" темно-синий ‘Navy Peony’, теплый ‘Copper Tan’, "экзотичный и пикантный" желтый ‘Lemon Curry’ и "величавый зеленый" ‘Golden Olive’, что делает цветовую палитру "более основательной". Pantone назвал 10 трендовых оттенков New York Fashion Week В Нью-Йорке, как отмечает Айзман, цветовая палитра была более теплой за счет гранатового оттенка и цвета рыжего осеннего клена. "В то время как успокаивающие, "обволакивающие" цвета являются главными в сезоне, такие выдающийся оттенки как бледно-розовый Ballet Slipper, освежающий Golden Lime и яркий Marina blue выглядят поразительно в сочетании с классическими осенними оттенками Navy Peony, Neutral Gray, Butterum и Tawny Port," - отмечает эксперт. Топ 10 цветов Нью-Йорка возглавляет динамичный красный ‘Grenadine’ в комбинации с "элегантным, изысканным и изящным’ ‘Tawny Port’, в то время как розовый ‘Ballet Slipper’ описывается Pantone как всегда "приятный и напоминающий о здоровом румянце". Другие цвета, включенные в нью-йоркский топ 10: теплый и изящный ‘Butterum’, ‘Navy Peony’, который также можно было увидеть в Лондоне, ‘Neutral Gray’, который может использоваться для создания акцентов, зеленый ‘Shaded Spruce’, землистый, желто-зеленый ‘Golden Lime’, прохладный ‘Marina’ blue и ‘Autumn Maple’, который в Pantone называют "квинтэссенцией осени", задача которого - добавлять тепла в цветовую палитру. Фото: Catwalkpictures
Прошедшая в Париже Недели моды, по предварительным оценкам FashionUnited, принесла общий доход в размере 64,5 млн евро. На мероприятии побывало около 30 тыс уникальных посетителей. С 28 февраля по 8 марта в столице Франции состоялось 82 показа (в прошлом сезоне в расписании было заявлено 91 шоу, но при этом сама Неделя моды была длиннее на один день). Paris Fashion Week считается одной из самых интересных среди всех крупнейших недель мировой fashion-индустрии. Главный итог сезона: французская столица так и не прониклась идеей "See now, buy now": принцип «пришел, увидел, купил» своим клиентам предложила разве что марка H&M. А все прочие бренды продолжают работать по старинке, отмечает РБК.Стиль. Если нью-йоркцы массового отринули показы в пользу камерных презентаций, то в Париже такое случилось лишь с парой-тройкой марок. Лишившаяся креативного директора Givenchy просто «перевыпустила» 27 нарядов, придуманных Рикардо Тиши, в главном цвете сезона - красном. "Недопущенной" до подиума оказалась и коллекция Carven: швейцарец Серж Руфье только-только приступает к своим обязанностям, тогда как над осенью-зимой трудилась команда во главе с дизайнером, пожелавшим остаться анонимным. Дебют Руфье, как, очевидно, и преемника Тиши, состоится уже в следующем сезоне, прогнозирует издание. Главные показы Недели моды в Париже В числе главных показов прошедшей Paris Fashion Week - шоу Chanel и их эпическая ракета, революционное дефиле Dior . A post shared by Louis Vuitton Official (@louisvuitton) on Mar 10, 2017 at 8:22am PST Показ Louis Vuitton прошел во внутреннем дворике Марли в Лувре, в крыле "Ришелье", среди скульптур XVII-XVIII века. До этого ни одному бренду не удавалось получить разрешение на показ в самой выставочной галерее - большинство шоу проходили либо на прилегающих территориях, либо не в основных залах. В Лувре Николя Жескьер хотел обратить внимание на политическую ситуацию в мире. "Сегодня некоторые люди пытаются заставить нас поверить, что границ в мире становится больше. Мир моды, наоборот, демонстрирует, что нужно их устранять. Особенно в Париже, мультикультурном городе, в котором живут и творят дизайнеры из самых разных стран. А Лувр - это место, в котором собрано искусство со всего мира, вне зависимости от национальности его автора", - рассказал дизайнер после показа. Жескьер постарался отразить эту идею и в самой коллекции, отмечает Buro 24/7. Свободные атласные платья он соединил с кожаными тренчами и классическими твидовыми жакетами, к брюкам из шерсти и денима добавил пушистые меховые пальто, а грубые мотоциклетные косухи украсил тонкими цепочками. Показ Dries Van Noten стал юбилейным, сотым по счету. Он являлся настоящей ретроспективой творчества бельгийца. Ван Нотен наглядно показал, что его одежда вне возраста и вне времени. На подиуме прослеживались отголоски прошлых творений дизайнера: японские кимоно из осенне-зимней коллекции 2013-го, английские розы 1994-го и яркий принт пейсли из 2007-го. Основные цвета коллекции - желтый, синий и зеленый. В качестве материалов дизайнер использовал мех, шелк и бархат, что добавило образам торжественности, отмечает Газета.Ru. Второй показ Энтони Ваккарелло в качестве креативного директора Saint Laurent - коллекция вновь получилась откровенной, сексуальной, запоминающейся. Более 100 женских и мужских нарядов. Осенне-зимнюю линейку можно определить как «мрачный гламур». Основные материалы коллекции - кожа и латекс. Также представлено большое количество блузок из прозрачной ткани и кружева, подчеркивает Газета.Ru. Любимый период креативного директора Valentino Пьерпаоло Пиччоли - итальянский Ренессанс. На этот раз он соединил эту эпоху с движением «Мемфис» 1980-х годов. В коллекции представлены исключительно удлиненные платья и юбки. Валентин Юдашкин на Неделе моды в Париже среди прочего представил эксперимент с использованием главного символа Оренбургской области - пухового платка. Он добавил его к привычным вещам (свитерам, платьям, шортам), изменив цветовое решение и форму. Эксперимент Юдашкина «Оренбургский платок в силуэтах» стоял особняком от основной коллекции и был продемонстрирован за кулисами Первому каналу. Главной же темой показа стал мужской костюм в ХХ веке, его эволюция и многогранный характер. Модельер обратился к деталям, формам и акцентам мужских образов, перенеся их на женский костюм. Главные тренды Недели моды в Париже A post shared by Stefano Colella (@step_cole) on Mar 4, 2017 at 6:58am PST В числе главных трендов Недели моды в Париже: береты и сумасшедшие головные уборы, деним, широкие рукава, белая обувь, кожаные изделия, в том числе, блестящие, сексуальные наряды ('A return to sex'), серебро и космическая тема, странные шубы. Эксперты AFP задаются вопросом: неужели мода на oversize и андрогинность прошла? Бесполые пальто, пиджаки были везде на протяжении последних 18 месяцев. И вот теперь дизайнеры, даже самые верные поклонники объемных вещей, возвращаются к приталенным силуэтам и женственным моделям. Читайте также: Неделя моды в Милане: головные уборы, красный цвет и другие тренды Неделя моды в Лондоне: впечатления экспертов и главные показы New York Fashion Week: мода и политика Фото: Catwalkpictures, Dior, Dries van Noten
На Неделе моды в Нью-Йорке в течение восьми дней свои коллекции осень-зима 2017-2018 представляют десятки известных и начинающих дизайнеров. По прогнозам FashionUnited, этот сезон New York Fashion Week принесет совокупный доход в размере 598 млн долларов. Эта Неделя моды пропитана духом политики. Многие дизайнеры решили включить в свои показы один и тот же элемент - белую бандану с простым узором, обвязанную вокруг руки или шеи. Причина - запущенный сайтом Business of Fashion хэштег #TiedTogether (связаны вместе), призывающий носить аксессуар в поддержку «человеческого братства и единства вопреки опасному политическому климату по обе стороны Атлантического океана», отмечает Buro 24/7. Прежде всего имеется в виду принятие Дональдом Трампом законов против въезда в США граждан семи мусульманских стран. Движение стартовало на показе Tommy Hilfiger, и к нему уже присоединились Диана фон Фюрстенберг, Филлип Лим и др. A photo posted by Miroslava Duma (@miraduma) on Feb 9, 2017 at 3:00am PST Одежда для бескомпромиссных женщин Идеи новой коллекции корейского дизайнера Юны Ян (Yuna Yang), дебютировавшей на международных подиумах два года назад, вдохновлены маршами протестов против инициатив президента США Дональда Трампа. Кроме того, в коллекции молодого стилиста нашли отражение события вокруг объявленного в декабре прошлого года импичмента президенту Южной Кореи Пак Кын Хе. По словам Ян, ее особо впечатлили масштабы и возможности объединения большого количества людей вокруг одной яркой идеи, что воплотилось в ее коллекции в символе "одной свечи", которую часто несут с собой протестующие, отмечает ТАСС. Одежда корейского дизайнера, по ее собственным словам, создана для "смелой и бескомпромиссной женщины, которая не боится самовыражаться, но одновременно демонстрирует свою женственность и отстаивает убежденность, что любовь и красота спасет мир". Символ свечи отразился в декоре одежды в виде всполохов огней, игры тени и света, сочетании черного кружева и светлой ткани. Юна Ян подчеркивает, что основной мотив ее коллекции - это победа света над тьмой, но не уточняет, кого именно из политиков она относит на сторону тьмы. Коллекция корейского дизайнера демонстрируется 11 февраля. Мода как большой плавильный котел Американский дизайнер индийского происхождения Бибу Мохапатра (Bibhu Mohapatra), одежду которого нередко носила бывшая первая леди США Мишель Обама, также делает ставку на роль женщин в обществе. Художник надеется, что эти идеи будут восприняты поклонницами моды не только на Западе, но и на Ближнем Востоке, благодаря чему границы культур расширятся и станут более прозрачными. Коллекция одноименной марки дизайнера будет представлена в Нью-Йорке 15 февраля. A photo posted by Bibhu Mohapatra (@bibhumohapatra) on Feb 9, 2017 at 6:10am PST Дизайнеры Дао-И Чоу и Максвелл Осборн выбрали в качестве основной идеи своей коллекции Нью-Йорк. Да-И Чоу недавно принимал участие в акции протеста в международном аэропорту имени Кеннеди, когда жители города выражали свое несогласие с решением федеральных властей не пускать в страну граждан из ряда мусульманских стран. "Нью-Йорк - город эмигрантов", считает дизайнер, подчеркивая, что его коллекция является результатом взаимопроникновения культур, "большого плавильного котла". Показ одежды дизайнеров проходит 12 февраля. Образы Мелании Трамп и Хиллари Клинтон В то же время, эксперты в сфере моды считают, что многие коллекции будут вдохновлены элегантными образами первой леди Мелании Трамп и дочери президента Иванки Трамп. Кроме того, актуальными становятся брючные костюмы в стиле Хиллари Клинтон, а также хиджабы - в пику антимусульманской позиции нового президента. Журналисты фэшн-индустрии также гадают, смогут ли Марк Джейкобс (Marc Jacobs) и Дерек Лэм (Derek Lam), публично отказавшиеся сотрудничать с Меланией Трамп по политическим мотивам, продемонстрировать свои убеждения в новых коллекциях. Дерек Лэм представит шоу в среду, 15 февраля, а показ Марка Джейкобса завершит Неделю в четверг, 16 февраля. Впервые Неделя моды была проведена в Нью-Йорке в 1943 году в разгар Второй мировой войны. В настоящее время показы от ведущих дизайнеров организовываются дважды в год - в феврале и в сентябре. Вслед за Нью-Йорком аналогичные Недели моды пройдут в Лондоне, Милане и Париже. Источники: ТАСС, Buro 24/7, собственная информация Фото: Tommy Hilfiger Instagram
Главный редактор американской версии журнала Vogue Анна Винтур рассказала о своих впечатлениях о неделе моды в Лондоне. Как и на New York Fashion Week, она заметила разнообразие моделей. Помимо этого журналистка акцентирует внимание на влиянии различных культур, которые отобразились в коллекциях британских дизайнеров, пишет FW-Daily. Ярким примером Винтур считает показ Дома Erdem, в котором тесно соприкасается турецкая и английская эстетика. «Что мне действительно понравилось, так это финальный выход на показе Burberry», - добавляет она. Неделя моды в Лондоне: главные показы Между тем многие эксперты сейчас подводят итоги недели моды в Лондоне. Burberry Бренд продолжает осваивать бизнес-модель see now, buy now: в отличие от большинства других коллекций, показанных в Лондоне, эта - не осенне-зимняя, а весенне-летняя, и уже продается как на официальном сайте марки, так и в бутиках и корнерах Burberry по всему свету. Источником вдохновения на этот раз стал Генри Мур: креативного директора Кристофера Бейли впечатлило как творчество скульптора (несколько работ даже украсили импровизированный подиум, не говоря уже про сложную «архитектуру» платьев, свитеров и пальто), так и его персональный стиль, отмечает "РБК.Стиль". Рубашки в полоску и выцветшие синие брюки, бывшие чуть ли не униформой художника, получили в трактовке Burberry новую жизнь: первые, например, отныне рекомендовано носить с кружевом, а вторые превратились в комбинезон, пишет "РБК.Стиль". В финале модели набросили на плечи накидки. Двух одинаковых среди 78 нет - в этом можно будет убедиться во время близящейся выставки «Накидка в новой интерпретации» (она стартует 27 февраля в лондонском Makers House, а затем поколесит по свету). И, при желании, заказать себе такую: делать кейпы в Burberry планируют только на заказ, резюмирует издание. Christopher Kane Шотландец Кристофер Кейн уже не первый сезон определенно является одним из хедлайнеров LFW. Новая коллекция - это в каком-то смысле сборник его лучших идей: в умеренном количестве встречаются и неон, и плиссировка, и многочисленные отсылки к космосу. Даже у кроксов, наделавших много шума сезон назад, случился сиквел: «калоши» к зимнему сезону утеплили, добавив меховую оторочку. J.W. Anderson Впервые представительницы прекрасного пола выглядят настолько женственно в исполнении ирландца Джонатана Андерсона. Драпировки на атласных юбках, перья, трикотажные платья, цветные бра (их рекомендуется носить поверх майки) - таким видит гардероб будущей осени дизайнер. Нежные образы были слегка разбавлены с помощью спортивной обуви. Versus Это был единственный по-настоящему сексуальный бренд в расписании London Fashion Week: юбки с высокими разрезами, укороченные топы и бескомпромиссное мини тому подтверждение. Фото: Burberry.com
В fashion-индустрии взаимосвязь между творчеством и психическим здоровьем давно является предметом для всеобщих дискуссий. Некоторые известные дизайнеры, работающие в этой отрасли на протяжении длительного времени, так или иначе, сталкивались с проблемами, связанными с психическим здоровьем. Но с повседневным стрессом и давлением имеют дело не только дизайнеры, но и другие специалисты индустрии, анализирует масштабы бедствия издание BoF. Постоянно растущий рынок делает напряженной работу сотрудников индустрии моды практически на всех уровнях, отмечает FW-Daily. Эмма Мамо, руководитель благотворительной организации по психическому здоровью объясняет: «Сочетание высокого уровня напряжения, стресса и долгих часов за рабочим местом не всегда способствуют хорошему психическому здоровью». Мода как культурная отрасль значительно размывает границы между работой и личной жизнью. «Fashion-индустрия как бизнес требует от работников большее количество рабочих часов, чем указано в их контракте. От сотрудников ожидают 24-часовой интерес к работе, вовлеченность и активность. Это может повлиять на чувства человека на его психологическое равновесие и спокойствие», - комментирует Карин Франклин, модный обозреватель и профессор Кингстонского университета. Более того, работа в этой сфере предполагает насыщенный график, отсутствие четкого расписания обедов, постоянные светские мероприятия и вечеринки. Помимо этого, акцент на безупречный внешний вид может усугубить давление. «Вы должны всегда иметь образцовый вид и быть на высоте, постоянно находиться онлайн и быть на связи, вам прийдется ходить на разного рода мероприятия, пить в компании с незнакомыми людьми… и уже на следующее утро быть на подъеме как ни в чем не бывало. Для многих людей очень трудно одновременно поддерживать уровень жизненной энергии и творчества», - говорит fashion-психолог Каролин Маир из университета London College of Fashion. Один из лондонских директоров, отвечающих за креативное развитие бренда, пожелавший остаться неназванным, рассказал о своем опыте. После нескольких месяцев интенсивной, порой весьма изнуряющей работы, он столкнулся с проблемами психического здоровья, вызванными стрессом. «Когда компания стала развиваться, все стало стремительно ускоряться. Ожидания от моей работы были высоки, и я стал брать на себя слишком много работы. Вскоре я начал ослабевать… Я был невероятно измотан, морально и физически. С тех пор как я вернулся к работе, я научился распознавать свои поведенческие симптомы, продолжительность концентрации внимания и мышления, которые порой обусловлены страхом». «Давление на людей усиливается. Им постоянно нужны творческие идеи, необходимо быть продуктивными и двигаться вперед, создавая все больше и больше коллекций», - говорит Каролин Маир. Тем не менее этот предмет дискуссии не является уникальным для модной индустрии. К примеру, банковский или технологический сектор также сталкивается с подобными проблемами, связанными с психическим здоровьем. Проблема может негативно отобразиться не только на самих работниках, но и на работодателях. Для предприятий последствия нарушения психического здоровья могут быть очень серьезными. Они могут повлиять на снижение производительности и увеличение прогулов, что также негативно отображается на экономике в целом. «Fashion-компании должны быть более внимательными к проблемам психического здоровья своих сотрудников», - резюмируют специалисты. Источники: FW-Daily, Business of Fashion Фото: Alexander McQueen Spring/Summer 2017, New York Fashion Week Facebook
В Нью-Йорке проходит международная Неделя моды. По данным FashionUnited, каждый сезон город получает за счет проведения модного смотра совокупный доход в размере 574 млн долларов. New York Fashion Week приносит больше прибыли, чем крупнейшие спортивные события США - такие, как U.S. Open и NYC марафон. Другой впечатляющий факт - New York Fashion Week дает больше денег, чем любая другая мировая неделя моды. Ключевые факты о New York Fashion Week Число посетителей: 150,000 Совокупный доход: 574 млн долларов Доход для бюджета города: 64 млн долларов Доход/коммерческая деятельность: 509 млн долларов Доход/место проведения: 201 млн долларов Доход/ресторанный бизнес: 149 млн долларов Доход/ритейл: 120 млн долларов Доход/гостиничный бизнес: 103 млн долларов Средние расходы каждого гостя: 2,485 долларов Фото: сайт New York Fashion Week, скриншот
Неделя моды в Нью-Йорке запомнилась не только переходом модных домов на новую системы продаж, но и несколькими яркими показами, в числе которых блестящее во всех смыслах дефиле Marc Jacobs. Эту коллекцию критики назвали психоделической. На головах у моделей были разноцветные дреды, на ногах - обувь на высокой платформе. Наряды демонстрировали Кендалл Дженнер, Джиджи Хадид, Белла Хадид, Карли Клосс, Адриана Лима. Их прически на подиуме вызвали критику в соцсетях. В показе Marc Jacobs принимали участие только две темнокожие модели, в то время как главным акцентом образа стали дреды. В итоге на Марка посыпались обвинения в «присвоении» культурного элемента на фоне непропорционального кастинга, отмечает Buro 24/7. Джейкобс эмоционально ответил на претензии в своем аккаунте @themarcjacobs: «Странно, почему вы не критикуете темнокожих женщин, которые выпрямляют волосы! Я уважаю всех людей, и меня вдохновляет то, как они выглядят. Я не вижу расу или цвет кожи - я вижу женщину». Ранее в FashionUnited изучили, сколько денег приносит Неделя моды в Нью-Йорке. Сегодня мы решили узнать, какие бренды-участники New York Fashion Week наиболее часто упоминались в социальных сетях. А также: какой показ вызвал самый серьезный скандал? Stylight собрал главные цифры по итогам NYFW и поделился ими с FashionUnited. Инфографика: Stylight
Неделя моды в Лондоне завершена, следом стартовала Milan Fashion Week. Внимание модной индустрии в эти дни приковано к Италии и показам в Милане. Ранее FashionUnited подсчитал, сколько денег приносит New York Fashion Week и London Fashion Week . Теперь проанализируем прибыльность для города Недели моды в Милане. Мероприятие, проводимое дважды в год, как сообщается, генерирует порядка 12.3 млн евро для городского бюджета. В целом, Milan Fashion Week приносит прибыль в размере 50.5 млн евро за сезон. Неделя моды в Милане: ключевые данные Число уникальных посетителей: 22.500 Совокупный доход: 50.5 млн евро Доход для бюджета города: 12.3 млн евро Доход/коммерческая деятельность: 37.7 млн евро Доход/место проведения: 7 млн евро Доход/ресторанный бизнес: 16.5 млн евро Доход/ритейл: 16 млн евро Доход/гостиничный бизнес: 11 млн евро Средние расходы каждого гостя: 1.941 евро По расчетам FashionUnited, Милан получает 12.3 млн евро благодаря проведению недель моды дважды в год - это существенно меньше, чем в Нью-Йорке и Лондоне. Это отчасти можно списать на то, что у мероприятий разные уникальные посетители. Однако гости, которые посещают Неделю Моды в Милане, в среднем тратят больше, чем те, кто приезжает, например, на Неделю моды в Берлине или Sao Paulo Fashion Week. Еще один материал о том, как города зарабатывают на проведении недель моды, можно найти здесь. Milan Fashion Week SS17 стартовала 21 сентября и будет проходить до 26 сентября. В расписании значатся показы Philipp Plein, Gucci, Moschino, Giorgio Armani, Moschino, Versace, Jil Sander, Salvatore Ferragamo и Missoni. Сентябрь - месяц международных недель моды. Известные дизайнеры представляют свои новые коллекции женской одежды - в Нью-Йорке, Париже, Лондоне и Милане. Чтобы ознакомиться с последними подиумными трендами в сегменте женской одежды, нажмите здесь . Фото: Prada, Cavalli, Gucci AW16, сайт Camera Nazionale della Moda Italiana
В эти дни в центре внимания находится Неделя моды в Лондоне. В FashionUnited решили подсчитать, сколько денег приносит модный смотр столице Великобритании. Сколько тратят туристы - гости London Fashion Week? И какой доход имеет в конечном итоге сам город? LFW не является самой прибыльной из всех мировых недель моды - ее опережает New York Fashion Week. По расчетам FashionUnited, совокупный доход от проведения London Fashion Week составляет 269 млн фунтов (322 млн евро). Key Figures for London Fashion Week Число посетителей: 105,000 Совокупный доход: 269 млн фунтов Доход для бюджета города: 52.6 млн фунтов Доход/коммерческая деятельность: 216 млн фунтов Доход/место проведения: 74 млн фунтов Доход/ресторанный бизнес: 76 млн фунтов Доход/ритейл: 63 млн фунтов Доход/гостиничный бизнес: 55.5 млн фунтов Средние расходы каждого гостя: 1,855 фунтов Более подробную статью о том, сколько денег приносит London Fashion Week, можно найти здесь . Ознакомиться с тем, где проходят показы LFW, можно здесь - это интерактивная карта FashionUnited. Фото: London Fashion Week, Mary Katrantzou AW16, Facebook
Четыре главных недели моды в мире проходят в Нью-Йорке, Лондоне, Париже и Милане. У этих модных событий, которые проводятся дважды в год, прекрасная репутация и успешный имидж. Сколько денег в реальности приносят эти мероприятия? Мы решили изучить экономическую сторону вопроса. В этот раз речь пойдет о Paris Fashion Week. Ранее FashionUnited подсчитал, сколько денег приносят New York Fashion Week , London Fashion Week и Milan Fashion Week . Теперь пришла очередь Недели моды в Париже. Paris Fashion Week приносит городской казне столице Франции 11.5 млн евро, а совокупный доход PFW за сезон равен 66 млн евро. Неделя моды в Париже: ключевые данные Число уникальных посетителей: 30.000 Совокупный доход: 66 млн евро Доход для бюджета города: 11.5 млн евро (11.626.500) Доход/коммерческая деятельность: 54 млн евро Доход/место проведения: 10 млн евро Доход/ресторанный бизнес: 18 млн евро Доход/ритейл: 21.5 млн евро Доход/гостиничный бизнес: 16 млн евро Средние расходы каждого гостя: 1.865 евро Согласно расчетам FashionUnited, Париж дважды в год получает 11.5 млн евро в городской бюджет благодаря проведению Paris Fashion Week, что значительно меньше, чем модный Нью-Йорк или Лондон. Отчасти это может быть связано с тем, что у мероприятий разное количество уникальных посетителей, да и цены в различных городах и странах отличаются друг от друга. Paris Fashion Week SS17 официально стартует 27 сентября и продлится до 5 октября. Среди значимых событий Недели моды - Christian Dior представит дебютную коллекцию, созданную под руководством нового креативного директора Марии Грации Кьюри. Также интересно посмотреть, что представит Энтони Ваккарелло в Saint Laurent Paris. Сентябрь - месяц международных недель моды. Известные дизайнеры представляют свои новые коллекции женской одежды - в Нью-Йорке, Париже, Лондоне и Милане. Чтобы ознакомиться с последними подиумными трендами в сегменте женской одежды, нажмите здесь .
Mercedes-Benz Fashion Week Russia не является конкурентом для Moscow Fashion Week. Об этом в интервью изданию "Сплетник" заявил продюсер Недели моды в Москве Артем Кривда. "Поясню: две ключевые российские Недели моды существуют абсолютно обособленно и ни о чем не договариваются. Но если Александр Шумский захочет прийти на какое-то шоу в рамках нашей Недели, мы будем очень рады его видеть. Он настоящий профессионал, а я рад каждому специалисту, который приходит к нам на площадку, - отметил Кривда. - Но лично я не рассматриваю наши отношения как конкуренцию и абсолютно ко всем отношусь лояльно и уважительно, как и вся наша команда в целом. Я считаю, что все российские Недели моды вместе делают одно большое хорошее и правильно дело. Всем нам очень хочется продвигать российских дизайнеров. Так что для нас нет конкурентов или соперников - все равны в силу своих возможностей". Артем также рассказал, как изменилась Moscow Fashion Week за последнее время. "Ей нужна была свежая кровь, глоток свежего воздуха. Ее устройство давно требовало глобальной перестройки, поэтому я здесь. За месяц до начала прошлого сезона мы с командой Недели взялись за дело. Все, что мы смогли успеть за это время, мы сделали. Глобально изменили картинку, которая не менялась 33 сезона. Считаю, это уже победа", - рассказал Кривда. "Для нас были принципиальными две вещи - это изменение застройки внутри залов, чтобы подиум был максимум два сантиметра, чтобы он был определенного покрытия, которое используется только на New York Fashion Week, и чтобы не было никаких стульев, чтобы были только скамейки вдоль подиума - и все в едином черном цвете. До этого все было иначе. Один зал с высоким белым подиумом и второй - с более низким черным заливным, а тут надо было перемонтировать все. Ну и второе: мы попытались максимально уйти от брендирования и сейчас продвигаем M-образную елочку, которая является нашим символом. Знаете, когда приходишь на любое мероприятие или другие, дружественные нам Недели моды - всюду засилье этих логотипов. Мы же от них избавились по максимуму и все забрендировали просто символом Недели моды", - подчеркнул спикер. Как известно, Неделя моды в Москве теперь проходит без участия Volvo, выступавшего ее ключевым партнером и спонсором на протяжении долгих лет. Артем Кривда: "Мы решили, что Неделя моды в Москве больше не будет менять название. Теперь она живет под девизом "Сделано в России". Все-таки есть традиции, которые нужно уважать. И мне кажется, что, сколько бы денег партнер ни предлагал, надо держать лицо. У нас сейчас такая мощная прогосударственная политика, все про Россию, и это странно - иметь Недели моды, названные именами западных брендов. И точка".