Популярная модель Ellen Alexander дала интервью для Harper's Bazaar Vietnam.
Модель, блоггер и парфюмерный эксперт Ангелина Вангор появилась на обложке январского номера Harper's Bazaar Vietnam.
В качестве гостей номера Ким выбрал Трэвиса Скотта, Малуму, Джея Бальвина и Орвилла Пека.
44-летняя Анджелина Джоли снялась для декабрьского номера американского Harper's Bazaar. Актриса, которая сыграла главную роль в фильме "Малефисента: Владычица тьмы" (Maleficent: Mistress of Evil), рассказала...
В Минске завершился 19-й сезон Belarus Fashion Week, в рамках которого прошли модные показы дизайнеров со всей Белоруссии и образовательные программы для профессионалов fashion-индустрии, сообщают организаторы. Организаторы - общественное объединение «Белорусская палата моды» и агентство PR и коммуникаций «Открытый подиум» во главе с Яниной Гончаровой. Belarus Fashion Week - это проект, который формирует имидж белорусской моды. Главная цель 19-го сезона - создание эффективной среды для продвижения белорусской индустрии моды на мировом уровне. Первым шагом стало создание модернизированной современной площадки для проведения мероприятия в доме «Микеланджело» жилого комплекса «Маяк Минска». Трехэтажное просторное помещение у Национальной библиотеки объединило на одной площадке образовательный лекторий, pop-up store белорусских дизайнеров, выставки и подиум для модных показов. Первые дни модного форума были отведены под образовательные проекты, которые инициировала Янина Гончарова при поддержке Youth Empowered от Coca Cola HBC Белоруссии, Посольства Швеции в Белоруссии, Шведского института и программы мобильности MOST. Открыл образовательный марафон Fashion Tech Hub - форум, посвященный моде и технологиям, в рамках которого также прошли презентации инновационных стартапов в модной индустрии. Все желающие могли ознакомиться с такими важными для современного fashion-бизнеса темами, как монетизация fashion tech, главные PR-инструменты модных брендов, fashion-ритейл и диджитализация. Следующий день продолжили мастер-классы ежегодной образовательной бизнес-платформы Belarus Fashion Forum для представителей модного бизнеса. В этом сезоне форум был посвящен теме Sustainable Fashion (осознанная мода). Спикерами стали авторитетные специалисты из стран-лидеров в сфере осознанной моды: Швеция (Mistra Future Fashion, SpinDye), Германия (Fashion Council Germany, Neonyt), Ирландия (Circular Fashion) Белоруссия (Белорусская палата моды, Программа развития ООН (ПРООН) в Белоруссии). Также ежедневно проходили профессиональные сессии известных деятелей моды из Белоруссии, Украины и Великобритании в формате fashion talks. Цель образовательного лектория - предоставить открытый доступ к качественному образованию, поэтому все желающие могли аккредитоваться на мероприятие и пообщаться с экспертами fashion-индустрии. В рамках Belarus Fashion Week выступили редактор отдела моды Harper’s Bazaar Ukraine Антон Еременко, fashion-блогер Татьяна Щербакова (Белоруссия), fashion-консультант Felicities и автор книги «How to start your own fashion label» Alison Lowe (Великобритания). Всю неделю на втором этаже дома «Микеланджело» работал торговый центр белорусских дизайнеров, где можно было приобрести одежду таких брендов и дизайнеров как Nelva, Balunova Fashion Design Studio, Natalia Korzh, Le Furle, Historia Naturalis, Jamido, Ruslan Khmelenko, Simonoff, Uno Mas Uno, Women Fashion Brand, Tarakanova, Davidova, Sergio Stefano, Galanteya, Motif, Novaline, Prio, Navy, JennyLis, Lamazo Factory, Murmur, Teffi Style, Prestige Moda, Lepos, Busel Brand, Александр Киринюк, Parfenovich Sisters, Fashion Dolls, Evoshka Style, Jovana S Couture, Todorskaya, Mark Twain, Funduk bags, Demidovich, SmeV, Саша Евтухович-Татаринович, Historia Naturalis, Анна Янчилина. Создавая первый временный торговый центр, организаторы стремились оказать содействие развитию предпринимательства и познакомить людей с белорусскими производителями, которые делают современную, отвечающую трендам одежду Made in Belarus. К участию в Belarus Fashion Week Festival пригласили дизайнеров и бренды со всей Белоруссии, в том числе тех, кто не имеет своих магазинов, но способен предложить покупателям модный и качественный продукт. В pop-up store всем дизайнерам была предоставлена единая кассовая система, платежные терминалы, а также действовала антикражная система от компании Belcomdata. На главном подиуме страны представили свои коллекции Nelva by Huawei, Balunova Fashion Design Studio, Women Fashion Brand, Natalia Korzh, Jovanas Couture, Scapegoat_404 by Huawei, Loverani, T.Efremova, Historia Naturalis, Hmylko, Totti Swimwear. Отдельно в расписании Belarus Fashion Week значился проект Ethical Fashion Show - инициатива руководителя Белорусской палаты моды Янины Гончаровой по поддержке и продвижению осознанных fashion-брендов. В нем приняли участие бренд Jamido и победительница конкурса New Names Belarus Fashion Week Ксения Гесть. За целостность образов и креатив в макияже уже седьмой сезон отвечала команда Mary Kay® во главе с приглашенным визажистом Александром Киринюком. За всю Неделю моды команда визажистов подготовила к выходу на подиум более 650 моделей. За прически и укладки моделей отвечали профессионалы компании Tresemme и лично приглашенный стилист по волосам Евгений Гринюк. В этом сезоне организаторы ограничили число мест с целью сформировать профессиональную и качественную аудиторию на показах. В качестве гостей были приглашены, в первую очередь, vip-клиенты брендов, байеры, партнеры проекта, иностранная и отечественная пресса. А для желающих приобщиться к миру моды все показы в свободном доступе транслировались в режиме онлайн на сайте www.bfw.by. Детскую одежду презентовали на Kids' Fashion Days BFW марки Makavka, Viq&Vicky, Mirdada, By Vel, VershinA, Baybardina, Dolce Vita, Anko and Falkovich, Panda kids, My Studio, Leya.me, Kudrina. Демонстрировали коллекции юные воспитанники модельных агентств Mademoiselle Adr'i, Kids' Podium, дом моды Dolce Vita, Artmoda, модельная школа Оксаны Загорцевой, модельное агентство «Корона», Icy Models, My Studio, театр моды VershinA. 19-й сезон Belarus Fashion Week посетили выпускающий редактор отдела моды Elle Italia Adriana di Lello; фэшн-аналитик, автор книг о моде, ведущий консультант международных недель моды Alison Lowe; фотограф фотобанка Getty Images Brian Dowling; команда телеканала Id Fashion (Украина) и другие. В рамках Belarus Fashion Week состоялось открытие выставки Fashion Revolution - The Future of Textiles, экспонированной в Центральном Атриуме ТРЦ Dana Mall при поддержке Шведского института и посольства Швеции в Белоруссии. На выставке посетители узнали о современных и эффективных способах производства, окраски и переработки текстиля, многократном использовании сырья и снижении негативной нагрузки на экосистему. Временные художественные галереи органично вписались в концепцию fashion-форума. Художница, член Белорусской палаты моды Лора Павлова, дизайн-студия Primo Gatto и проект журнала «ЭШ» Art is Hard представили разные по стилю и технике работы. В рамках Belarus Fashion Week благодаря компании Huawei состоялось возвращение дизайнера Марины Давыдовой. Вдохновившись цветами смартфонов Huawei P30 PRO, автор создала яркую, динамичную капсулу с позитивными девизами в виде принтов. «Живи сейчас и наслаждайся моментом!» - вот главный посыл инсталляции Davidova inspired by Huawei. Как отметили организаторы, нынешний сезон познакомил покупателей с белорусскими дизайнерами и брендами, привлек внимание к проблемам осознанной моды, позволил дизайнерам и инсайдерам индустрии бесплатно поучаствовать в образовательных программах. Официальные партнеры Belarus Fashion Week: Mary Kay® и Dana Holdings. Фотографии предоставлены организаторами.
С 21 ноября 2019 по 23 февраля 2020 года в Центре фотографии имени братьев Люмьер будет представлена ретроспектива британского fashion-фотографа Майлза Олдриджа, сообщают организаторы. «Король цвета», как называют Олдриджа в мире глянца, с 1995 года создает обложки для таких журналов, как Vogue, Harpers Bazaar, GQ, Vanity Fair, Numéro, The New York Times и The New Yorker. Персональные выставки Майлза проходят в Великобритании, США, Нидерландах, Германии, Италии, Швейцарии. Его работы хранятся в собраниях таких музеев, как Национальная портретная галерея, Британский музей, музей Виктории и Альберта (Лондон), Международный центр фотографии (Нью-Йорк). В рамках открытия выставки пройдут творческая встреча с Майлзом Олдриджем и авторская экскурсия, организованные при поддержке фонда Still Art. Фотографии предоставлены организаторами.
С 21 ноября 2019 по 23 февраля 2020 года в Центре фотографии имени братьев Люмьер будет представлена ретроспектива британского fashion-фотографа Майлза Олдриджа, сообщают организаторы. «Король цвета», как называют Олдриджа в мире глянца, с 1995 года создает обложки для таких журналов, как Vogue, Harpers Bazaar, GQ, Vanity Fair, Numéro, The New York Times и The New Yorker. Персональные выставки Майлза проходят в Великобритании, США, Нидерландах, Германии, Италии, Швейцарии. Его работы хранятся в собраниях таких музеев, как Национальная портретная галерея, Британский музей, музей Виктории и Альберта (Лондон), Международный центр фотографии (Нью-Йорк). В рамках открытия выставки пройдут творческая встреча с Майлзом Олдриджем и авторская экскурсия, организованные при поддержке фонда Still Art. Фотографии предоставлены организаторами.
Люси Йоманс, ранее занимавшая пост главного редактора журнала Porter, а до этого возглавлявшая британский Harper’s Bazaar, представила мобильную игру Drest, пишет Buro. Ее пользователи смогут наряжать виртуальных знаменитостей на различные мероприятия, выбирая для этого настоящую одежду с сайта Farfetch, а также делиться полученными образами с другими игроками и проходить специальные квесты от Gucci. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от DREST (@drest) 29 Сен 2019 в 1:32 PDT Официальный запуск игры состоится 8 октября.
Центр фотографии имени братьев Люмьер на Красном Октябре в конце ноября впервые в России представит ретроспективную выставку британского fashion-фотографа Майлза Олдриджа. «Король цвета» - именно так его называют в мире глянца, создает обложки для таких журналов, как Vogue, Harpers Bazaar, GQ, Vanity Fair, Numero, The New York Times и The New Yorker с 1995 года по сей день. Вписываясь в эстетику глянцевых журналов, соответствуя всем визуальным характеристикам представления общества о красоте, Майлзу удается критиковать идеалы современного мира и ту систему, частью которой они являются. Олдридж всегда помещает в кадр женщину: красивую, сексуальную, сильную. При этом часто она оказывается в ситуациях или местах, акцентирующих наделенные ей обществом роли: жены, матери, домохозяйки, любовницы. Идеальная femme fatale предстает перед зрителем как объект потребления, часть мира консюмеризма. Олдриджа не интересует фиксация случайного момента, он очень тщательно продумывает и выстраивает свой собственный мир. «...Майлз Олдридж в глубине души режиссер…Его герои - актеры и актрисы...Выстраиваемые им мизансцены очень реалистичны и скрывают в себе драму, напряжение, панику и трагическое желание», - пишет Мэрилин Мэнсон в предисловии к альбому Олдриджа The Cabinet. Во многих фотографиях Майлз цитирует кино образы, созданные Федерико Феллини, Дэвидом Линчем, Педро Альмодоваром, Альфредом Хичкоком и мастером голливудской мелодрамы Дугласом Сирком. Свою работу Майлз всегда начинает с серии рисунков и полароидных снимков, которые являются важной частью его творческого процесса. Такой подход легко объяснить влиянием отца Майлза Алана Олдриджа, который был известным иллюстратором, автором дизайна обложек the Beatles, the Rolling Stones, the Who и Элтона Джона. Майлз изучал иллюстрацию и графический дизайн в лондонском колледже Святого Мартина (Central Saint Martins), после чего некоторое время работал иллюстратором и несколько лет занимался режиссурой видео клипов. Переломным для него стал 1995 год, когда фотографии, которые он сделал для своей подруги модели увидел редактор британского Vogue. Так, по воле случая, Олдридж стал фэшн-фотографом. В его работах ощущается влияние таких авторов, как Хельмут Ньютон, Ричард Аведон и Ирвин Пенн. Часто они содержат отсылки к классическим образцам истории искусства, живописи Северного Возрождения, Лукаса Кранаха, Леонардо да Винчи и Сандро Ботичелли. Но как он сам признается: «Я вдохновляюсь историей фотографии и живописи, но, в тоже время мои работы всегда соотносятся с сегодняшним днем». Начиная с конца нулевых, персональные выставки Майлза проходят в Великобритании, США, Нидерландах, Германии, Италии, Швейцарии. В 2013 году лондонский Somerset House провел первую ретроспективу фотографа I Only Want You to Love Me. В 2016 году Майлз сделал несколько фотографических серий в сотрудничестве с известными современными художниками. Одна из таких серий - результат совместной работы Майлза и Маурицио Каттелана, будет представлена на выставке в Центре фотографии. Его работы хранятся в собраниях таких крупных музеев как Национальная портретная галерея, Британский музей, музей Виктории и Альберта (Лондон), Международный центр фотографии (ICP) (Нью-Йорк). В рамках открытия выставки пройдет творческая встреча с Майлзом Олдриджем, а также авторская экскурсия, организованные при поддержке Фонда Still Art. Фото: "Бедуш & Маренникова"
Центр фотографии имени братьев Люмьер на Красном Октябре в конце ноября впервые в России представит ретроспективную выставку британского fashion-фотографа Майлза Олдриджа. «Король цвета» - именно так его называют в мире глянца, создает обложки для таких журналов, как Vogue, Harpers Bazaar, GQ, Vanity Fair, Numero, The New York Times и The New Yorker с 1995 года по сей день. Вписываясь в эстетику глянцевых журналов, соответствуя всем визуальным характеристикам представления общества о красоте, Майлзу удается критиковать идеалы современного мира и ту систему, частью которой они являются. Олдридж всегда помещает в кадр женщину: красивую, сексуальную, сильную. При этом часто она оказывается в ситуациях или местах, акцентирующих наделенные ей обществом роли: жены, матери, домохозяйки, любовницы. Идеальная femme fatale предстает перед зрителем как объект потребления, часть мира консюмеризма. Олдриджа не интересует фиксация случайного момента, он очень тщательно продумывает и выстраивает свой собственный мир. «...Майлз Олдридж в глубине души режиссер…Его герои - актеры и актрисы...Выстраиваемые им мизансцены очень реалистичны и скрывают в себе драму, напряжение, панику и трагическое желание», - пишет Мэрилин Мэнсон в предисловии к альбому Олдриджа The Cabinet. Во многих фотографиях Майлз цитирует кино образы, созданные Федерико Феллини, Дэвидом Линчем, Педро Альмодоваром, Альфредом Хичкоком и мастером голливудской мелодрамы Дугласом Сирком. Свою работу Майлз всегда начинает с серии рисунков и полароидных снимков, которые являются важной частью его творческого процесса. Такой подход легко объяснить влиянием отца Майлза Алана Олдриджа, который был известным иллюстратором, автором дизайна обложек the Beatles, the Rolling Stones, the Who и Элтона Джона. Майлз изучал иллюстрацию и графический дизайн в лондонском колледже Святого Мартина (Central Saint Martins), после чего некоторое время работал иллюстратором и несколько лет занимался режиссурой видео клипов. Переломным для него стал 1995 год, когда фотографии, которые он сделал для своей подруги модели увидел редактор британского Vogue. Так, по воле случая, Олдридж стал фэшн-фотографом. В его работах ощущается влияние таких авторов, как Хельмут Ньютон, Ричард Аведон и Ирвин Пенн. Часто они содержат отсылки к классическим образцам истории искусства, живописи Северного Возрождения, Лукаса Кранаха, Леонардо да Винчи и Сандро Ботичелли. Но как он сам признается: «Я вдохновляюсь историей фотографии и живописи, но, в тоже время мои работы всегда соотносятся с сегодняшним днем». Начиная с конца нулевых, персональные выставки Майлза проходят в Великобритании, США, Нидерландах, Германии, Италии, Швейцарии. В 2013 году лондонский Somerset House провел первую ретроспективу фотографа I Only Want You to Love Me. В 2016 году Майлз сделал несколько фотографических серий в сотрудничестве с известными современными художниками. Одна из таких серий - результат совместной работы Майлза и Маурицио Каттелана, будет представлена на выставке в Центре фотографии. Его работы хранятся в собраниях таких крупных музеев как Национальная портретная галерея, Британский музей, музей Виктории и Альберта (Лондон), Международный центр фотографии (ICP) (Нью-Йорк). В рамках открытия выставки пройдет творческая встреча с Майлзом Олдриджем, а также авторская экскурсия, организованные при поддержке Фонда Still Art. Фото: "Бедуш & Маренникова"
С 18 по 27 октября 2019 года в ТРЦ «Галерея» пройдет восьмая ежегодная неделя моды Galeria Fashion Week Fashanimal, сообщают организаторы. Темой fashion-события станет ответственное потребление. «Fashanimal - это новая идеология, призванная напомнить людям о том, что на них лежит ответственность за сохранение мира дикой природы», - говорится в пресс-релизе. В программе Galeria Fashion Week: модные показы известных брендов, детский кастинг, концерт участников шоу «Голос. Дети», лекции, мастер-классы от профессионалов индустрии, выступления известных артистов, а также специальный проект #ДикийСтиль. В рамках Galeria Fashion Week будут организованы показы новых коллекций брендов одежды, представленных в торговом центре. Профессионалы индустрии проведут мастер-классы и открытые встречи. Среди спикеров: главный редактор журнала Harper’s Bazaar Дарья Веледеева, дизайнер и основатель модного дома Alina German Алина Герман, креативный директор Gate31 и fashion-блогер Мария Червоткина, дизайнер Наталья Туровникова, визажист Little Big Prod., beauty-блогер Мария Францевич. Также с гостями недели моды встретятся стилисты Юлия Журавлева, Дима Игоревич, Анастасия Ножина, Джейн Сытенко, Катя Рок; fashion-фотограф и креативный директор модного дома 404 Not Found Антон Рудзат, основатель салона Crop и парикмахер Андрей Ромашенко. Специальный проект #ДикийCтиль: стилисты Настя Ножина, Катя Рок, Дима Игоревич и Джейн Сытенко объединятся для создания фотопроекта, который станет ключевым в октябрьском номере журнала Galeria Shopping map. Материалы фотосессии будут использованы для создания коллекции одежды с изображением подопечных приюта для бездомных собак «Ильинка». Средства от продажи пойдут на благоустройство приюта «Ильинка», а также на поддержку проекта по спасению снежного барса в Республике Алтай Всемирным фондом дикой природы (WWF). 19 октября с 10:00 до 20:00 мальчики и девочки в возрасте 4-11 лет будут принимать участие в профессиональном кастинге моделей. 27 октября сто победителей выступят на детском fashion-показе. Афиша предоставлена организаторами.
Издание The Business of Fashion опубликовало ежегодный рейтинг «500 самых влиятельных людей в мире моды». В этом году в списке оказались два новых представителя из России - соосновательница Aizel.ru Айсель Трудел и дизайнер бренда WOS (Walk Of Shame) Андрей Артемов. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от The Business of Fashion (@bof) 30 Сен 2019 в 7:04 PDT В этом году издание решило не собирать список из 500 людей заново, а просто добавить к ранее оглашенным именам новые, которые, по мнению экспертов, изменили отечественную и мировую индустрию за последнее время, пишет Собака.ру. Представлен список 500 самых влиятельных людей в мире моды Напомним, The Business of Fashion каждый год составляет список 500 самых влиятельных людей в мире моды, куда попадают дизайнеры, байеры, модели и инфлюенсеры. В нынешний рейтинг вошли такие личности, как герцогиня Сассекская Меган Маркл, Селин Дион, трансгендерная модель Натан Уэстлинг, новый креативный директор Bottega Veneta Дэниел Ли, креативный директор Vogue Italia Фердинандо Вердери, глава отдела маркетинга и коммуникаций Prada Group Лоренцо Бертелли. В списке 500 самых влиятельных людей в мире моды уже значатся (итоги рейтингов прошлых лет) владелица сети бутиков Babochka Хатуля Авсаджанашвили, дизайнер Гоша Рубчинский, модель Крис Грикайте, актриса Рената Литвинова, владелица концепт-стора «Кузнецкий мост 20» Ольга Карпуть, стилист и правая рука Демны Гвасалия Лотта Волкова, основатели Bosco di Ciliegi Михаил Куснировичи и Екатерина Моисеева, идеолог Garage Magazine Дарья Жукова, главный редактор Elle Russia Екатерина Мухина, главный редактор Harper’s Bazaar Russia Дарья Веледеева и модель Наталья Водянова. Фото: Walk Of Shame
С 18 по 27 октября 2019 года в ТРЦ «Галерея» пройдет восьмая ежегодная неделя моды Galeria Fashion Week Fashanimal, сообщают организаторы. Темой fashion-события станет ответственное потребление. «Fashanimal - это новая идеология, призванная напомнить людям о том, что на них лежит ответственность за сохранение мира дикой природы», - говорится в пресс-релизе. В программе Galeria Fashion Week: модные показы известных брендов, детский кастинг, концерт участников шоу «Голос. Дети», лекции, мастер-классы от профессионалов индустрии, выступления известных артистов, а также специальный проект #ДикийСтиль. В рамках Galeria Fashion Week будут организованы показы новых коллекций брендов одежды, представленных в торговом центре. Профессионалы индустрии проведут мастер-классы и открытые встречи. Среди спикеров: главный редактор журнала Harper’s Bazaar Дарья Веледеева, дизайнер и основатель модного дома Alina German Алина Герман, креативный директор Gate31 и fashion-блогер Мария Червоткина, дизайнер Наталья Туровникова, визажист Little Big Prod., beauty-блогер Мария Францевич. Также с гостями недели моды встретятся стилисты Юлия Журавлева, Дима Игоревич, Анастасия Ножина, Джейн Сытенко, Катя Рок; fashion-фотограф и креативный директор модного дома 404 Not Found Антон Рудзат, основатель салона Crop и парикмахер Андрей Ромашенко. Специальный проект #ДикийCтиль: стилисты Настя Ножина, Катя Рок, Дима Игоревич и Джейн Сытенко объединятся для создания фотопроекта, который станет ключевым в октябрьском номере журнала Galeria Shopping map. Материалы фотосессии будут использованы для создания коллекции одежды с изображением подопечных приюта для бездомных собак «Ильинка». Средства от продажи пойдут на благоустройство приюта «Ильинка», а также на поддержку проекта по спасению снежного барса в Республике Алтай Всемирным фондом дикой природы (WWF). 19 октября с 10:00 до 20:00 мальчики и девочки в возрасте 4-11 лет будут принимать участие в профессиональном кастинге моделей. 27 октября сто победителей выступят на детском fashion-показе. Афиша предоставлена организаторами.
Экспозиция будет приурочена к открытию галерей моды в парижском музее в будущем году.
Принадлежащий H&M Group бренд Arket стал одним из четырех скандинавских брендов, вещи которых оказались помещены на новый набор почтовых марок компании PostNord. Автором иллюстраций для них стал шведский художник Матс Густафсон, который ранее сотрудничал Harper's Bazaar и Vogue. Об этом пишет Buro 24/7. На марке, посвященной Arket, изображена девушка в длинном платье с цветочным узором. Похожие модели сейчас можно найти в онлайн-магазине бренда. Первая коллекция Arket была представлена в 2017 году. Название марки переводится со шведского языка как «лист бумаги».
С 26 по 29 сентября на Трехгорной мануфактуре проходит Международный интерактивный фестиваль современного искусства Artlife Fest. Проект реализовывается при поддержке Правительства города Москвы. Главными спикерами стали модные иллюстраторы Блэр Брайтенштейн и Элен Баллок, которые работают с Sunday Times Style, GQ, Harper's Bazaar, Vogue, Tatler, Glamour, Vanity Fair, Chanel и Prada, пишет Buro. Гостям рассказывают о работе в модной индустрии и проведут мастер-класс по рисованию. На фестивале представляют работы художников из 16 стран, в том числе России, США, Англии, Италии, Китая, Канады, Испании, Португалии, Индии и Южной Кореи. В рамках образовательной программы выступают более 20 спикеров.
Немецкий фотограф Питер Линдберг умер в возрасте 74 лет. Об этом сообщили в его Instagram-аккаунте 4 сентября. Известно, что Линдберг скончался накануне, 3 сентября. У него остались жена, четыре сына и семеро внуков. Причина смерти фотографа не называется. «После него осталась большая пустота», говорится в публикации. View this post on Instagram It is with great sadness that we announce the passing of Peter Lindbergh on September 3rd 2019, at the age of 74. He is survived by his wife Petra, his first wife Astrid, his four sons Benjamin, Jeremy, Simon, Joseph and seven grandchildren. He leaves a big void. A post shared by Peter Lindbergh (@therealpeterlindbergh) on Sep 4, 2019 at 1:31am PDT Скончался культовый фэшн-фотограф Питер Линдберг - известный фэшн-фотограф. В объектив его камеры попадали знаменитые топ-модели и актрисы, среди которых Настасья Кински, Наоми Кэмпбелл, Наталья Водянова, Синди Кроуфорд и другие. Авторству немецкого фотографа принадлежат постеры для фильмов «Голод» с Катрин Денев и Дэвидом Боуи и «Поговори с ней» режиссера Педро Альмодовара, напоминает 360tv.ru. Линдберг сотрудничал с итальянской компанией Pirelli - делал для нее календарь, со знаменитыми модельерами, в том числе Карлом Лагерфельдом и Джорджио Армани, а также с журналами Harper’s Bazaar, Vogue, Vanity Fair и Rolling Stone. Фото: Simon Trel Photography для FashionUnited
В сети появились первые материалы из сентябрьского номера британского Harper's Bazaar, главной героиней которого стала 38-летняя Натали Портман. Актриса приняла участие в нежной фотосессии и...
Журнал Harper's Bazaar Arabia выпустил сразу три обложки с 21-летней Кайли Дженнер и ее 63-летней матерью Крис. На одной из обложек глянца с ними появилась...
О законодательных изменениях в таможенном декларировании и лицензировании ввозимых тканей поговорили в рамках сессии «Реформа российской индустрии моды: экономический потенциал на внутреннем и внешнем рынках» на ПМЭФ-2019. "Когда я спрашиваю у дизайнеров, какую помощь они ждут от государства, практически всегда слышу в ответ: "Мечтаю о законодательных изменениях в таможенном декларировании и лицензировании ввозимых тканей". Для них это первостепенная проблема, решение которой позволило бы им нормально развиваться", - отметила Дарья Веледева, главный редактор Harper's Bazaar Russia. Айсель Трудел, сооснователь, член совета директоров Aizel.ru привела конкретный пример: "Оксана Лаврентьева, владелица компании «Русмода», занимается производством одежды на территории РФ. Но так как в России есть проблемы с наличием тканей и фурнитуры, Оксана вынуждена покупать их исключительно за границей. В то же время у Оксаны есть сбыт за пределами страны. Вопрос: может ли компания «Русмода» возместить таможенные пошлины и НДС в случае, если она ввозит ткани, занимается производством на территории РФ, а потом экспортирует получившийся товар за границу"? "Эта услуга появилась недавно, в Российском экспортном центре она представлена еще в тестовом режиме. В применении к индустрии моды это означает, что производитель, который ввозит ткани и фурнитуру на территорию РФ, освобождается от уплаты таможенных сборов и налогов только в том случае, если он планирует шить что-то здесь и экспортировать это в составе готовой продукции", - заявила Дарья Белоусова, директор по поддержке экспорта услуг в РЭЦ.
7 июня на Петербургском международном экономическом форуме (ПМЭФ-2019) сразу после Пленарного заседания состоится экспертная сессия на тему: «Реформа российской индустрии моды: экономический потенциал на внутреннем и внешнем рынках». Среди спикеров: Денис Мантуров (Министр промышленности и торговли Российской Федерации), Виктор Евтухов (Статс-секретарь - заместитель Министра), Наталья Сергунина (Заместитель Мэра Москвы в Правительстве Москвы - руководитель Аппарата Мэра и Правительства Москвы), Андрей Слепнев (Генеральный директор Российского экспортного центра), Айсель Трудел (Сооснователь, член совета директоров Aizel.ru), Александр Шумский (Президент Национальной палаты моды и Mercedes-Benz Fashion Week Russia), Дарья Веледеева (Главный редактор Harper’s Bazaar) и другие. "Реформа российской индустрии моды: экономический потенциал на внутреннем и внешнем рынках" Мировая индустрия моды проходит через период комплексной трансформации, вызванной кардинальным изменением модели потребления и взрывным развитием технологий и дизайна. Как результат - устойчивый рост интереса к индустрии у инвесторов во всем мире. "Сегодня Москва привлекает креативных специалистов в области моды и дизайна, что в будущем открывает большие перспективы для России как мирового центра моды, построенного на новых именах и молодых таланта", - говорят организаторы сессии. На экспертной сессии будут обсуждаться такие темы, как экономический потенциал дизайнеров, экспортные барьеры, проблемы и решения для дизайнерских брендов в России, создание комфортной экономической среды для дизайнеров, проблемы налогообложения и образования в сфере моды. Петербургский международный экономический форум (ПМЭФ) проводится с 1997 года, а с 2006 года проходит под патронатом и при участии Президента Российской Федерации. За прошедшие годы форум стал ведущей мировой площадкой для общения представителей деловых кругов и обсуждения ключевых экономических вопросов, стоящих перед Россией, развивающимися рынками и миром в целом. Фото предоставлено пресс-службой Mercedes-Benz Fashion Week Russia
7 июня на Петербургском международном экономическом форуме (ПМЭФ-2019) прошла экспертная сессия на тему: «Реформа российской индустрии моды: экономический потенциал на внутреннем и внешнем рынках». Ключевой новостью сессии стало создание Фонда Моды. «22 мая фонд получил государственную регистрацию в Министерстве юстиции», - об этом заявили учредители Фонда моды: Айсель Трудел и Александр Шумский. Главная задача Фонда - соединить ресурсы Национальной палаты моды и маркетплейса Aizel.ru и в результате оказать поддержку и лоббирование интересов российских дизайнеров для ведения успешного бизнеса. «В России очень много хороших мастеров и брендов отечественных товаров. Многие страны ориентируются именно на российские брендовые вещи. Экспортная составляющая российской легкой индустрии растет и с каждым годом набирает обороты. Мы реализуем национальный проект по поддержке экспорта. Товары российской легкой промышленности - модные и качественные товары - пользуются все большей и большей популярностью в мире», - заявил Антон Силуанов, Первый заместитель Председателя Правительства Российской Федерации - Министр финансов Российской Федерации. «Сегодня уже складывается неплохая кооперация с иностранными компаниями, которые размещают заказы на производство товаров легкой промышленности у нас в России для последующего экспорта в свои сети. Например, компания Zara (Inditex). Я считаю, что это хорошая тенденция, это значит, что мы уже научились делать качественную одежду, пусть даже под иностранным брендом. У нас есть свои наработки, дизайнеры и компании, которые активно продвигают свою продукцию на внешние рынки», - рассказал Денис Мантуров, Министр промышленности и торговли Российской Федерации. Он также отметил необходимость развивать платформы для интернет-продаж: «Интернет-площадки - это один из инструментов, особенно для молодых дизайнеров, для того чтобы продвинуть свою продукцию, поэтому нужно активней наших дизайнеров здесь поддерживать». По результатам экспертной сессии Антон Силуанов и Денис Мантуров выразили готовность оказывать всяческое содействие в продвижении отечественных брендов на мировых рынках и на территории России, также они предложили Фонду моды подготовить предложение, каким образом государство может дополнительно поспособствовать развитию российских дизайнеров и как дизайнеры могут присоединиться к национальному проекту. «После продуктов питания, мода - вторая потребительская индустрия в мире. С точки зрения экономики в России так и не появился ни один большой бренд. По мировым меркам даже самые успешные бренды в России - это стартапы. Вместо того, чтобы взращивать свои таланты, мы «встраиваем» эти таланты в международный бизнес. Конкурировать с большими международными брендами бессмысленно. Развивать молодые таланты в России необходимо. Благодаря новым технологиям бренды могут продаваться по всему миру онлайн, и уже сейчас у российских брендов есть клиенты более чем из 20 стран, помимо России. Любой маленький модный бренд сегодня является транснациональной компанией. Необходимо поддерживать и развивать это направление», - подчеркнул Александр Шумский, президент Национальной палаты и Mercedes-Benz Fashion Week Russia. «Совсем недавно мы стали оказывать услугу по содействию в получении разрешения на переработку на таможенной территории. В применении к индустрии моды это означает, что производители получили возможность ввозить ткани и фурнитуры на территорию РФ без уплаты ввозных таможенных пошлин и налогов в том случае, если они планируют впоследствии экспортировать их в составе своей готовой продукции», - заявила Дарья Белоусова, директор по поддержке экспорта услуг РЭЦ. «Сегодня у нас есть несколько инструментов, которыми мы готовы помогать индустрии: субсидии, коллективные стенды на российских и международных выставках под брендом Made in Moscow. Расходы экспонентов на участие в них мы берем на себя. Одним из следующих мероприятий будет Неделя моды в Париже, на которой будут представлены московские дизайнеры. Прием заявок уже открыт. Список выставок на 2020 год мы также будем планировать исходя из потребностей представителей индустрии. Еще одна мера поддержки - это субсидирование затрат московских компаний на участие в российских и международных выставках», - сообщил Алексей Фурсин, глава Департамента предпринимательства и инновационного развития города Москвы. «Продвижение российской индустрии моды на внутренних и внешних рынках - одна из главных задач сегодня. Мы объединились с Александром Шумским и создали Фонд моды. Мы более двух лет разрабатывали эту идею. Нет задачи поговорить и разбежаться до следующего Форума. Российская мода должна выйти на новый уровень. Решать вопросы можно только сообща в конструктивном режиме и в диалоге с государством и представителями индустрии. На Aizel.ru уже представлено 150 российских брендов из 700», - сказала Айсель Трудел, модератор сессии, основатель и член совета директоров Aizel.ru. «Более 500 дизайнеров в год принимают участие в проектах Национальной палаты моды. У нас есть мероприятия в Москве и Санкт-Петербурге. В ближайшее время мы планируем выйти в Сочи, Екатеринбург и другие города. У нас есть Неделя моды как центральное событие, Futurum Moscow и Futurum St. Petersburg (платформы для молодых дизайнеров). У нас есть Fashion Futurum Accelerator для начинающих брендов, который мы делаем с Агентством стратегических инициатив. Год назад мы провели выставку pop-up shop, которая успешно развивается. Важно, чтобы у дизайнеров были возможности себя представить, главный выхлоп для них - это продажи через интернет. Почти 2 года назад мы начали работать с платформой Aizel.ru, и за это время количество российских брендов на сайте удвоилось. Мы соединили PR и ритейл-составляющие - это возможность для выхлопа, у дизайнеров появятся деньги», - Александр Шумский, президент Национальной палаты и Mercedes-Benz Fashion Week Russia. «Я призываю всех начинающих российских дизайнеров сфокусироваться на внутреннем рынке в первую очередь. Существует такая устоявшаяся иллюзия, что если мы массовым образом, с помощью государственной поддержки и дотаций, вывезем лучших и талантливых дизайнеров и представим их в лучших шоу-румах Парижа, то мы массово захватим западный рынок и покорим все мировые подиумы. Эта романтическая иллюзия мешает молодым дизайнерам и компаниям сфокусироваться на здоровом развитии бизнеса и нормальном росте внутри своего рынка», - Дарья Веледеева, главный редактор Harper’s Bazaar. На сессии также поднимались вопросы образования, проблемы прямых продаж брендов с российских интернет-сайтов за рубеж, маркировки тканей, вывоза коллекций за границу для участия в мероприятиях, а также вопросы кредитования и предоставления льгот для российских брендов. Фото: MBFW Russia
В рамках ПМЭФ прошла единственная панель, посвященная российской моде. Участниками дискуссии стали как министры, так и крупные игроки российского фэшн-рынка, а модератором выступила основатель и CEO маркетплейс-платформы AIZEL Айсель Трудел. Денис Мантуров, министр промышленности и торговли РФ, отметил, что в России складывается неплохая кооперация с иностранными компаниями, которые размещают заказы на производство текстиля на территории нашей страны. "Например, та же самая компания Zara (входит в Inditex). Это означает, что мы уже научились делать качественно одежду, пусть даже под иностранным брендом", - добавил он. В свою очередь Антон Силуанов, министр финансов РФ, сообщил, что экспортная составляющая легкой промышленности растет и с каждым годом набирает обороты. "Нужно подготовить предложение, как присоединиться к этому проекту, участие в котором будет содействовать продвижению наших отечественных брендов на мировых рынках и на территории России", - отметил он. При этом Дарья Веледеева, главный редактор русского Harper’s Bazaar, призвала всех русских молодых дизайнеров сначала сфокусироваться на русском рынке. "Существует устоявшаяся романтическая иллюзия - если мы с помощью государственной поддержки вывезем наших талантливых дизайнеров и представим их за рубежом в лучших шоурумах - то сразу массово захватим мировой рынок. Это очень мешает сконцентрироваться на здоровом развитии бизнеса внутри рынка", - рассказала журналист. По итогам панелькой дискуссии были обозначенные проблемы, мешающие развитию индустрии российской моды: это дистанционная торговля: российская таможня не придумала, как идентифицировать товар в случае его возврата (отсюда - двойной налог на возврат). Кроме того, легально вывезти коллекцию за границу на показ в шоурум для иностранных байеров очень тяжело, а на производстве наблюдается дефицит технологов и продакт-менеджеров. Источник: "Коммерсант"