50-летняя Дженнифер Энистон появилась на обложке летнего номера американского Harper's Bazaar. Актриса приняла участие в стильной фотосессии и дала большое интервью. Но обо всем по...
В Москве открылась выставка одного из самых известных фотографов Франции Жана-Даниэля Лорье. 3 апреля в Центре фотографии имени братьев Люмьер прошло открытие персональной выставки «Французские каникулы» Жана-Даниэля Лорье - мировой легенды модной фотографии. На экспозиции представлены работы 1970-х, 80-х и 90-х годов. Лорье снимал супермоделей и знаменитостей в райских уголках планеты, работал с крупными изданиями, включая Vogue, L’Officiel, Harper’s Bazaar, а также с домами высокой моды - Dior, Lanvin, Cartier и Celine среди прочих. В объектив фотографа попали такие знаменитости, как Мария Каллас, Шарль Азнавур, Фрэнк Синатра, Одри Хепберн, Карла Бруни, Летиция Каста, Клаудия Шиффер. По-французски элегантный, автор выставки весь вечер раздавал автографы и позировал под вспышками фотокамер. Жан-Даниэль Лорье рассказал, что ранее ему уже приходилось бывать в Москве, когда он работал над циклом фотографий по книге Булгакова «Мастер и Маргарита». «Для меня огромное счастье снова вернуться в Москву. Выставка, которую я увидел в Москве, меня потрясла - она сделана с огромным вкусом, именно так, как я бы хотел ее видеть. Кроме великолепного выбора фотографий, вы еще и сумели ее представить на моих любимых цветах - голубой и яркий желтый» - отметил Лорье. На открытии экспозиции присутствовала посол Франции в России Сильви Берманн: «Для меня большая честь быть сегодня вечером рядом с Жаном-Даниэлем Лорье, который не перестает нас восхищать. В фотографиях Лорье легко узнать яркие цвета, контрасты, сияние магических пейзажей: Лос-Анджелес, Багамы, Майами, Маврикий, Тунис. Фотограф всегда в поиске лазурного моря, ясного неба. Глядя на его снимки, зритель мечтает и уносится вдаль». Главный куратор Центра фотографии имени братьев Люмьер Наталья Литвинская, с Жаном-Даниэлем Лорье познакомилась много лет назад, на одной из самых знаменитых выставок в мире Paris Photo, и идея сделать его персональную фотовыставку в Москве стала важной целью. Выставка «Французские каникулы» будет работать в Центре фотографии имени братьев Люмьер с 4 апреля по 23 июня Гость вечера Сергей Шакуров: «Это очень яркие атмосферные фотографии. В объектив фотографа попали очень известные актрисы и модели в те годы, когда они были на пике своей славы. Ванесса Паради, Клаудия Шиффер, Летиция Каста -рассматриваешь их портреты в юности, и словно переносишься в то время». «Его работы потрясающие. Когда я увидела эскизы работ Жана Лорье, я поняла, что фотограф действительно думал над каждым кадром, и это не случайные, а заранее выверенные и выстроенные фотографии, это точный замысел и расчет автора, высокая мода. Это правда очень здорово!» - так описала свои впечатления актриса Елена Дудина. Экс-главный редактор Aizel.ru и Numero Russia, экс-директор моды Harper’s Bazaar и Marie Claire, стилист Алена Исаева работала ранее с Жаном-Даниэлем над съемкой «Мастер и Маргарита» и поделилась впечатлениями о выставке: «Это очень высочайшего уровня съемки, которые абсолютно отражают свое время. 70-80е годы, абсолютно чистая эстетика. Уникальный подход к модной фотографии, к тому, как он работает с моделями. Это потрясающе». Выставка «Французские каникулы» будет работать в Центре фотографии имени братьев Люмьер с 4 апреля по 23 июня. Фото: bedushmarennikova
В Москве открылась выставка одного из самых известных фотографов Франции Жана-Даниэля Лорье. 3 апреля в Центре фотографии имени братьев Люмьер прошло открытие персональной выставки «Французские каникулы» Жана-Даниэля Лорье - мировой легенды модной фотографии. На экспозиции представлены работы 1970-х, 80-х и 90-х годов. Лорье снимал супермоделей и знаменитостей в райских уголках планеты, работал с крупными изданиями, включая Vogue, L’Officiel, Harper’s Bazaar, а также с домами высокой моды - Dior, Lanvin, Cartier и Celine среди прочих. Что связывает фотохудожника с Россией, об этом Жан-Даниэль Лорье рассказал FashionUnited в эксклюзивном интервью. Расскажите о Ваших предыдущих визитах в Москву. С какими фэшн-знаменитостями из России Вы успели поработать ранее, или возможно, модными домами? За последние 10 лет я посетил Россию несколько раз, чаще, конечно же, Москву. В 2009 году моя выставка состоялась в Музее современного искусства, затем я создал фотоисторию "Мастер и Маргарита" с Изабель Аджани, которую показали в Москве. Были и другие поездки, связанные с отдыхом и бизнесом. Чем чаще я бываю здесь, тем больше люблю страну. Российские модели, которых я снимаю, всегда восхитительны и радостны, как Татьяна Дягилева. Я стал автором юбилейного, 100-го номера, французского культового фэшн-журнала L’OFFICIEL. На самом деле забавно то, как жизнь меня снова связала с Москвой с тех пор, как моя семья была одной из тех, кто основал Транссибирскую магистраль, построил несколько мостов в Санкт-Петербурге и мост Александра III в Париже. Еще одно совпадение, связывающее меня с Россией, - это Рудольф Нуреев, которого я встретил в тот день, когда вернулся в Париж после войны. Вместе с ним мы делали фотосессию, всегда были на связи и оказывали ему содействие в его выступлениях, также как и Барышникову. Над какими проектами Вы работаете сейчас? В настоящее время мои выставки проходят в Москве и в Берлине. В скором времени еще одна экспозиция появится в рамках Венецианской биеннале, фотоработы будут выставлены также в Тунисе (где я много фотографирую) и в Монако. В Монако мы покажем фотоисторию для романа "Мастер и Маргарита". Какие из своих работ Вы любите больше всего? Какие модные бренды Вам нравятся лично? Моя любимая фотография? Мой новый проект .. Я надеюсь! Я начал работать с Dior в 1967 году, и я бы сказал, что это мой любимый дом моды. Вы часто говорите о свободе и счастье как о Вашем главном вдохновении ... Что еще важно для Вас в творческом процессе? Я считаю, что фотографирование войны позволило мне снять счастливые дни с солнцем и голубым небом, чтобы увидеть «La Vie en rose». Ричард Аведон вдохновлял меня на протяжении всей моей карьеры. Как меняется мир моды с годами? Не могли бы Вы прокомментировать эти изменения, каковы ощущения от этих преобразований в моде? С 60-х годов индустрия моды сильно изменилась. Сегодня мы видим много молодых дизайнеров на модной сцене, которые демонстрируют огромные таланты, ведущие стиль этих культовых домов моды: Chanel, Dior, Saint-Laurent, Givenchy, Balmain. Фото 1: Olga fashion by Pierre Cardin Ragazza pop cover Rome 1972 Фото 2: Fashion by Azzedine Alaia L'Officiel Paris 2011
С 19 по 24 марта в Гостином дворе пройдет главное fashion-событие этой весны - дизайнеры презентуют коллекции в рамках юбилейного сезона Недели моды в Москве. 19 марта в честь 25-летия Недели моды в Москве пройдет Гала-показ, в котором примут участие самые громкие имена российской моды, широко известные в стране и за рубежом: Вячеслав Зайцев, Валентин Юдашкин, Игорь Чапурин, Татьяна Парфенова, Ирина Крутикова, Виктория Андреянова. Дизайнеры являются обладателями награды «Золотой манекен», которая была учреждена Ассоциацией Высокой Моды и Прет-А-Порте. Приз вручался российским дизайнерам за лучшую коллекцию или за вклад в развитие российской моды по решению Экспертного совета, в состав которого входили главные редакторы ведущих модных мировых изданий в России (Vogue, Elle, L’Officiel, Harper’s Bazaar, Cosmopolitan). В честь юбилея Недели моды в Москве именитые кутюрье впервые за много лет соберутся на одном подиуме и представят свои коллекции в рамках Гала-показа. Отличительной особенностью Недели моды в Москве на протяжении многих лет остаются красочные шоу. Хрустальный и Ильинский залы превращаются в произведение искусства. В этом сезоне также впервые появятся новые цветовые решения подиумов, которые изменят визуальное восприятие показов. В рамках Недели на подиуме свои коллекции представят: ANJKIDS, ALTA COSTURA, LANA2ROCK FASHION, WOW, TATIANA SALTOVETS & PABLOSKY, ALENA NEGA, ANASTASIA KUCHUGOVA, RENOVATION, NYUSHA WEAR, ВИННИ, IRINA SHARLAU, VERA DOMOKOSH, SAID SHAH, Фестиваль дизайна «Точка RU», КРЫМСКАЯ МЕХОВАЯ ФАБРИКА DUETFUR, ENDEA - IVANOVA, ALINA ASSI, VICTORIA ANDEYANOVA, Blue Jasmine, STILNYASHKA, JULIA ASUTINA FOR KIDS, RUSSIAN DESIGNERS FOR KIDS, Viq i Vicky, SEE ARSI, PRANKERS, LEKA, LEYA. ME & A. CHASOVSKIH, KIBOVSKAYA, PAVEL YEROKIN, ELEONORA AMOSOVA, GEORGE BLACK & ANPER, V&L fashion platforma, STASIA & STASIA, GERA SCANDAL, TEPLITSKAYA, SHIYAN MAKHMUDOV DJEMAL, HEADLINER by VOLKY. «Реновация» - именно так звучит новая тема 41-го сезона Недели моды в Москве. Мода сегодня переходит от классики к смелым решениям, а уличные и повседневные тренды больше не являются отдельными элементами. Street style - это образ жизни, в котором нет никаких правил и канонов, он позволяет каждому самовыражаться, не боясь экспериментов. Для презентации таких смелых решений в Гостином дворе будет действовать Street fashion подиум - этой весной он наполнится яркими показами, в числе которых будут Todes wear, KABAROVSKY, АНАТОЛИЙ ПУШКАРЕВ, ELENA BREZHNEVA, TACK TACK, Надежда Цветкова, MO MOMENTS, RUSSIAN BRANDS FOR KIDS, 28PRIDE. Уникальным событием Недели моды в Москве станет показ FABERLIC COUTURE, коллекция для которого создавалась в четырех странах мира под руководством фэшн-директора бренда Андрея Бурматикова. Это будет масштабное шоу при поддержке VOGUE. Топовые российские модели, работающие на мировых подиумах, прилетят в Москву на один день, чтобы принять участие в показе, знаменующем новый этап в истории Faberlic и российской моды. Faberlic Couture воплощает все грани современной женщины - она сильная, сексуальная, умная, ценит эксклюзивность и не хочет быть похожей на других. Общение с экспертами в мире моды и трендсеттерами - абсолютно новый формат на Неделе моды в Москве. Обновленный Street Fashion подиум соберет блогеров, которые поделятся своим определением стиля и ответят на все интересующие гостей вопросы. Так, на площадке Гостиного двора в этом сезоне с лекцией «Мода и стиль жизни» выступит Айза Анохина, которая после презентует свою коллекцию. Тему «Карьера модели в России» представит Мария Миногарова, а про «Успешный бренд без вложений» расскажет Мария Погребняк. Fashion Consulting Group и «Центр менеджмент и коммуникации в индустрии моды» НИУ ВШЭ - ModaHSE - представляет цикл практических лекций, посвященных ключевым аспектам коммерческого развития дизайнерского бренда. На лекциях слушатели получат рекомендации и инструкции, как эффективно развивать и делать успешным fashion бренд без серьезных инвестиций. Неделя моды в Москве стремительно развивается и трансформируются, но задачи главного fashion-события сохраняются - показать потенциал креативных идей российских дизайнеров и дать старт новым именам в моде. Ключевой и концептуальный слоган «Недели моды в Москве» - «Сделано в России». Фото: fashionweek
Культурный Фонд Still Art Foundation и Центр Фотографии имени братьев Люмьер в рамках программы по развитию и поддержке fashion-фотографии в России представляют выставку Данила Головкина «FACES». Данил Головкин - один из самых часто публикуемых российских глянцевых фотографов. В его послужном списке сотрудничество с такими журналами, как Vogue, ELLE, Harper's Bazaar. Он делал обложки для GQ, Tatler, Glamour, Esquire, l'Officiel. Путь Данила в fashion-фотографии начался больше 10 лет назад со съемки для одного из специальных изданий журнала ELLE. Получив свой счастливый билет в мир глянцевой фотографии, Данил прочно обосновался на страницах крупнейших модных изданий. Художник-график по образованию, он делает не просто востребованные изданиями съемки, но создает уникальные образы для главных «лиц» российского глянца. В объективе фотографа побывали все главные российские медийные персоны: от Алены Долецкой до Натальи Водяновой О месте Головкина в мире модной фотографии говорит его портфолио звездных портретов. В объективе фотографа побывали все главные российские медийные персоны: от Алены Долецкой, Федора Бондарчука и Теодора Курентзиса до Натальи Водяновой, Сергея Полунина и Паулины Андреевой. Данилу Головкину доверяют свои портреты и звезды мировой величины - Наоми Кэмпбелл, Эдриан Броуди, Джерард Батлер, Филипп Старк, Джорджио Армани, Джон Гальяно, Доменико Дольче и Стефано Габбана. Основатель Фонда Still Art Foundation Елена Карисалова отмечает: «До этого момента фотографии Данила мы могли видеть только на страницах и обложках ведущих изданий. Это первая выставка талантливого автора в музейных стенах. Уверена, что этот проект, организованный совместно с Центром Фотографии имени братьев Люмьер, задаст правильный вектор выхода российской модной фотографии на международный арт-рынок». На выставке будет представлено более 60 работ Данила - культовые портреты, созданные фотографом, перенесутся со страниц глянца в музейное пространство. К открытию выставки Still Art Foundation выпустит первую монографию Головкина. Ее презентация состоится 15 мая. Все посетители Центра смогут прослушать выставочный аудио-гид, записанный для них самим автором. Данил Головкин. FACES. Выставка пройдет с 16 мая - 2 июня 2019 года Фото 1: Ирина Горбачева, Vogue 2017 Фото 2: Наталья Водянова, L_Officiel 2016
Центр фотографии имени братьев Люмьер представляет выставку одного из самых известных фотографов Франции, мировой легенды фотографии моды, кавалера Ордена Почетного легиона и Ордена Искусств и Литературы - Жана-Даниэля Лорье. Творчество французского фотографа ставят в один ряд с такими классиками фотографии как Хельмут Ньютон и Ги Бурден. Ежегодно его выставки проходят в крупнейших городах мира, включая Париж, Гонконг и Лос-Анджелес. Жан-Даниэль Лорье получил художественное образование в Национальной Высшей Школе Искусств и Ремесел Франции. В 1960 году его направили служить штатным фотографом на алжирскую войну. По возвращении из Алжира, он продолжил заниматься фотографией, работая в знаменитой парижской фотостудии Harcourt. У них он перенял опыт работы со светом и тенью - студия Harcourt приобрела известность во всем мире благодаря черно-белым студийным портретам с жестким, контрастным освещением, создающим драматический эффект. Становление Лорье, как fashion-фотографа приходится на 1970-е и 80-е годы, период расцвета индустрии моды и глянцевых журналов. Он получил широкую известность, работая с такими крупными изданиями, как Vogue, L’Officiel, Harper’s Bazaar, а также с домами высокой моды - Dior, Lanvin, Celine, Pierre Cardin среди прочих. Среди его друзей и клиентов были такие знаменитости как Дэвид Линч, Изабель Аджани, Шарль Азнавур, Карла Бруни, Клаудия Шиффер и многие другие. Помимо моделей, звезд кино и музыкантов, ему довелось снимать и политиков, в частности Жака Ширака, для которого он оформил серию плакатов для его избирательной кампании в 1988 году. На персональной выставке автора будут представлены работы 1970-х, 80-х и 90-х годов. После военной службы в Алжире, Лорье начал снимать только красочные и жизнерадостные фотографии. Характерной чертой его авторского стиля стало использование насыщенных контрастных цветов. В поисках солнца и атмосферы dolce vita, он снимал супермоделей и знаменитостей в райских уголках планеты, среди которых Марокко, Тунис, Маврикий и Сейшельские острова. Как вспоминает сам автор: «Я решил выразить свободу и счастье в своих фотографиях». Его работы - невероятно сочные и яркие, на которых моделей окружает синее море и небо, согревающее солнце и белый песок. Это и есть оазис счастья и свободы для автора. В рамках выставки пройдет встреча с Жаном-Даниэлем Лорье, на которой фотограф расскажет о своем творчестве, многочисленных путешествиях, fashion-фотографии и работе с именитыми домами мод и мировыми глянцевыми журналами. Фото 1: Lucien Pellat Finet Sunny Von Furstenberg Фото 2: Fashion by Azzedine Alaia L'Officiel Paris 2011
19 мартасостоялось открытие юбилейного сезона московской Недели моды, сообщают организаторы. В честь 25-летия Недели моды в Москве на главном подиуме страны состоялся Гала-показ, в котором приняли участие самые громкие имена российской моды, широко известные в стране и за рубежом: Вячеслав Зайцев, Валентин Юдашкин, Игорь Чапурин, Татьяна Парфенова, Ирина Крутикова, Виктория Андреянова. Знаменитые дизайнеры являются обладателями награды «Золотой манекен», которая была учреждена Ассоциацией Высокой Моды и Прет-А-Порте. Приз вручался за лучшую коллекцию или за вклад в развитие российской моды по решению Экспертного совета, в состав которого входили главные редакторы ведущих модных мировых изданий в России (Vogue, Elle, L’Officiel, Harper’s Bazaar, Cosmopolitan). В честь юбилея Недели моды в Москве именитые кутюрье впервые за много лет собрались на одном подиуме и представили свои коллекции в рамках Гала-показа, который открыл торжественной речью Александр Достман - президент Ассоциации Высокой Моды и Прет-а-Порте. Вячеслав Зайцев презентовал лучшие коллекции последних лет, объединив все образы названием «Ностальгия по красоте». Ирина Крутикова представила элементы коллекции в свойственном ей стиле: изысканные, тончайшие, неожиданные оттенки изделий искусно сочетались с экспериментальными технологиями скорняжных работ. Главным подарком для всех гостей Гала-показа стало выступление Илзе Лиепы в рамках презентации коллекции Ирины Крутиковой - балерина открыла показ завораживающим танцем. В коллекции New Black Игорь Чапурин остался верен своим принципам работы в стилистике haute couture. Большая часть тканей была специально произведена для бренда Chapurin, а инкрустации и драпированные детали собраны мастерами бренда вручную. Ключевые ткани - индийский шелк, парча, туркменский хлопок, тончайшая шерсть и жаккард. Продолжила Гала-показ капсульная коллекция Модного Дома «Татьяна Парфенова» сезона осень-зима 2019-2020. They - это история героев, которые собрали в себе все самое лучшее от женщины и мужчины. Всепоглощающий черный цвет преобладал в образах, полностью заменив яркую цветовую палитру. Каждый элемент коллекции отличался друг от друга разнообразием фактур - шелк, шерсть, трикотаж и искусственный мех эффектно смотрелись на моделях, не нуждаясь в дополнительных деталях. Коллекция AW19-20 Victoria Andreyanova - это гимн женщине, которая способна изменить мир. Каждый образ был вдохновлен удивительно сильными и в то же время женственными героинями: Маргарет Тетчер, Коко Шанель, Елизавета II. Закрывал показ именитый кутюрье, заслуженный деятель искусств Российской Федерации Валентин Юдашкин. Струящиеся силуэты на подиуме неожиданно сменили платья в пайетках, а яркие акценты эффектно разбавили лаконичные вечерние образы. Гостями гала-показа стали: Ида и Александр Достман, Александр и Екатерина Стриженовы, Ольга Орлова, Юлия Меньшова, певица Валерия, Галина Юдашкина и Петр Максаков и многие другие. В день открытия Недели моды в Москве вновь заработал Street fashion подиум - в этом сезоне свои коллекции на нем представили Todes Wear и Kabarovsky. Алла Духова и бренд Todes Wear презентовали стильную и удобную одежду для танцев, спорта и отдыха. В показе приняли участие артисты театра Аллы Духовой Todes и ученики школ студий Todes, в рамках шоу была представлена коллаборация солиста театра танца Ильдара Гайнутдинова и Todes Wear = TDSyoung. Впервые за всю 25-летнюю историю Недели моды в Москве, в преддверии Гала-показа, был представлен модный показ драгоценных украшений ювелирного бренда Kabarovsky. Бренд, который уже узнают во всем мире, является участником ювелирных выставок в Париже, Виченце, Лас-Вегасе, Лондоне, Дубае и Гонг Конге. Десятки международных и всемирных наград в области дизайна и ювелирного мастерства являются тому подтверждением. Фотографии предоставлены организаторами.
Российский стилист и дизайнер Сергей Сурков занял должность креативного директора бренда Eleganzza, сообщает компания. Весной 2019 года бренд Eleganzza окончательно перешел в собственность российской компании, возглавляемой известным тандемом российских бизнесвумен Татьяной Ледянкиной и Ириной Шульгиной. Одновременно с этим событием креативным директором бренда назначен известный стилист и дизайнер Сергей Сурков. «Для всех, кто близок к бренду Eleganzza, назначение Суркова - не сенсация. Мы давно работаем вместе и хорошо понимаем друг друга. Все последние изменения связаны с новой политикой бренда. Нам нужен был дерзкий и звездный директор, и Eleganzza его получила», - комментирует события Татьяна Ледянкина. За плечами нового креативного директора Eleganzza годы работы в издательстве Independent media, где в качестве стилиста и модного директора он публикует проекты в Cosmopolitan, Harper's Bazaar, Grazia и других изданиях. Он стилизует и продюсирует съемки российских и европейских селебрити Мирославы Думы, Яны Рудковской, Ольги Шелест, Галины Юдашкиной, Ксении Якубовской, Елизаветы Аминовой, Элеоноры Каризе, Равшаны Курковой и многих других. Активно сотрудничает с глянцевыми изданиями, в портфолио Суркова - обложки европейских L’officiel и Elle. «Я пришел взорвать стереотипы. Современная мода без этого невозможна, а Eleganzza для меня - это, прежде всего, модный бренд! В России кристаллизуется Fashion-пространство, возникают очень интересные связи, такого сейчас нет нигде в мире. И не рассчитывайте, что я буду Вас жалеть - это не в моем характере. Eleganzza будет меняться вместе с миром, который меняется вокруг нас», - предупреждает новый креативный директор Сергей Сурков . Его назвали «звездным стилистом» при вручении Гран-При на международной Ассамблее моды в 2007 году. Он учился в Central Saint Martins College of Arts and Design в Лондоне. Опыт в создании и отборе коллекций одежды начался с проекта Sunday Up Market в ТЦ «Цветной». Затем работал дизайнером и креативным директором итальянского бренда Korsun. Впервые Сергей Сурков появился в жизни Eleganzza два года назад. Работая с брендом, Сергей Сурков стилизовал коллекции «Пробуждение» и «На высоте», а сейчас дебютирует с весенней коллекцией аксессуаров «На волне». Марка Eleganzza была официально зарегистрирована в Италии в 1991 году и названа в честь рецепта старинной смальты цвета серебряной патины - «элегаццы». Фотография предоставлена компанией.
Певица Джамала приняла участие в фотосессии для страниц глянцвого журнала Harper’s Bazaar. Фотографией со сьемок Джамала поделилась на своей страничке в соцсети. ...
Американская версия легендарного издания о моде сделает часть контента доступной только по платной подписке.
Китайский Новый год, который отмечается в этом году 5 февраля, стал поводом для 7-ой торжественной церемонии вручения Ли-Лу Fashion Awards в шоу-руме Ли-Лу на Трехгорной мануфактуре. Оксана Бондаренко и PR-агентство LIVE подвели модные итоги 2018 года и наградили лучших героев модного глянца. Центром всеобщего внимания Ли-Лу Fashion Awards стала торжественная церемония, на которой награды получили ведущие глянцевые издания, сайты, редакторы и стилисты по итогам 2018 года. Это единственная профессиональная премия в России в области моды, призванная отметить лучших стилистов и редакторов модной индустрии. Среди победителей - главный редактор Vogue Мария Федорова, главный редактор журнала Hello! Светлана Бондарчук, главный редактор Glamour Иляна Ерднеева, главный редактор Grazia Наталья Богданкевич. главный редактор журнала OK! Вадим Верник. «Интервью года» - главный редактор Мария Федорова, журнал Vogue «Редактор года» - главный редактор Наталья Богданкевич, журнал Grazia «Обложка года» - директора отдела моды Рената Харькова, журнал Tatler «Команда года» - журнал Elle «360 медиа» - главный редактор Иляна Ерднеева, журнал Glamour «Ребрендинг года» - главный редактор Екатерина Дарма, buro247.ru «Instagram года» - Алла Вербер, @verberalla «Telegram года» - главный редактор Наталия Архангельская, Антиглянец «Прорыв года» - директор отдела моды Олег Тихомиров, журнал InStyle «Инновация года» - директор отдела моды Елена Дудина, журнал Cosmopolitan журнал в номинации «Лучшая Lifestyle съемка» - Hello!; журнал в номинации «Лучшая аксессуарная съемка» - GQ; журнал в номинации «Лучшая fashion-съемка» - Harper’s Bazaar; журнал в номинации «Лучшая fashion-съемка в бизнес-издании» - РБК Lifestyle; журнал в номинации «Лучшая celebrity-съемка» - OK!; журнал в номинации «Fashion-консультант года» - журнал Cosmopolitan Shopping; журнал в номинации «Рекламная служба года» - журнал Коммерсант. Стиль; специальные номинации: главный редактор Анна Бурашова, журнал Marie Claire (Woman Power), директор моды Людмила Заичкина, журнал Аэрофлот Style (Comeback to the Roots), директор моды Владимир Макаров, журнал Домашний Очаг (Grand Prix)/ Поздравить победителей в шоу-рум Ли-Лу на Трехгорной мануфактуре пришли не только главные редакторы и коллеги по модному цеху, но и представители модной индустрии. Фото: Ли Лу
Бренд Karl Lagerfeld объявил о коллаборации и долговременном сотрудничестве с Карин Ройтфельд. Две иконы стиля вместе работали над многочисленными фотосессиями и проектами, совместно опубликовали книгу «The Little Black Jacket». В 2004 году они создали первую коллаборацию вместе с H&М, которая стала стартом доброй традиции шведского бренда. Первая капсульная коллекция "The Edit by Carine Roitfeld" поступит в продажу в сентябре 2019 года. Другие совместные проекты Карин Ройтфельд и Karl Lagerfeld будут анонсированы позже в этом году. Карин Ройтфельд - бывший главный редактор Vogue Paris, основатель и директор CR Fashion Book, CR Men и CR Studio, Global Fashion Director Harper's Bazaar. Бренд Karl Lagerfeld был основан в 1984 году дизайнером Карлом Лагерфельдом. Марка выпускает коллекции одежды и аксессуаров для мужчин и женщин, детскую одежду, сумки и кожаные изделия. У Karl Lagerfeld более 95 торговых точек по всему миру. Основные магазины расположены в Европе, на Ближнем Востоке и в Азии. Фото: Karl Lagerfeld x Carine Roitfeld
41-й сезон Недели моды в Москве пройдет с 19 по 24 марта в Гостином дворе, сообщают организаторы. 19 марта в честь 25-летия Недели моды в Москве пройдет Гала-показ, в котором примут участие самые громкие имена российской моды, широко известные в стране и за рубежом: Вячеслав Зайцев, Валентин Юдашкин, Игорь Чапурин, Татьяна Парфенова, Ирина Крутикова, Виктория Андреянова. Знаменитые дизайнеры являются обладателями награды «Золотой манекен», которая была учреждена Ассоциацией Высокой Моды и Прет-А-Порте. Приз вручался российским дизайнерам за лучшую коллекцию или за вклад в развитие российской моды по решению Экспертного совета, в состав которого входили главные редакторы ведущих модных мировых изданий в России (Vogue, Elle, L’Officiel, Harper’s Bazaar, Cosmopolitan). Валентин Юдашкин, Игорь Чапурин и Виктория Андреянова дважды становились обладателями почетной награды. В честь юбилея Недели моды в Москве именитые кутюрье впервые за много лет соберутся на одном подиуме и представят свои коллекции в рамках Гала-показа. История первой Недели моды в России и на постсоветском пространстве - «Недели Высокой моды в Москве» - началась в 1994 году. За 25 лет на главном подиуме страны прошло более тысячи показов, в том числе от брендов с мировым именем: Paco Rabanne, Nina Ricci, Lanvin, Balenciaga, Emanuel Ungaro, Sonia Rykel, Lapidus, Brioni, Roberto Cavalli, Costume National, Trussardi, Alessandro dell Aqua, Emilio Pucci, Fendi, Versace, Vivenne Westwood . В течение 10 лет в ГЦКЗ «Россия» демонстрировались коллекции Haute Couture, затем основной площадкой стал Гостиный двор, и мероприятие обрело название «Неделя моды в Москве», которое носит до сих пор. Смена площадки повлияла и на формат, теперь аудитория стала еще шире, среди участников, помимо известных, появились молодые, амбициозные дизайнеры. Каждый сезон свои работы представляют более 50 модных брендов. На постоянной основе Неделя проводит и поддерживает конкурсы среди студентов профессиональных учебных заведений. Сегодня посетителями мероприятия являются журналисты, байеры, эксперты моды, трендсеттеры, звезды российского шоу-бизнеса, fashion блогеры и стилисты. В этом сезоне организаторы ожидают на площадке более 40 000 гостей. С каждым годом растет и количество зрителей в онлайне - все больше человек выбирают сайт Недели моды в Москве за высокое качество телевизионной трансляции. «Реновация» - именно так звучит новая тема 41-го сезона Недели моды в Москве. Мода сегодня переходит от классики к смелым решениям, а уличные и повседневные тренды больше не являются отдельными элементами. Street style - это образ жизни, в котором нет никаких правил и канонов, он позволяет каждому самовыражаться, не боясь экспериментов. Для презентации таких смелых решений уже второй сезон подряд в Гостином дворе будет действовать Street fashion подиум - этой весной он наполнится не только яркими показами, в числе которых будут Todes wear, FB42, но и выступлениями в формате public talk: с лекцией «Мода и стиль жизни» выступит Айза Анохина, которая после презентует свою коллекцию. Реновация коснется и основных залов: новые цветовые решения подиумов изменят визуальное восприятие показов. Нестандартные форматы позволят представить свое видение моды не только молодым дизайнерам, но и каждому гостю, позволяя почувствовать себя настоящей моделью. Неделя моды в Москве стремительно развивается и трансформируются, но задачи главного fashion-события сохраняются - показать потенциал креативных идей российских дизайнеров и дать старт новым именам в моде. Ключевой и концептуальный слоган «Недели моды в Москве» - «Сделано в России». Взяв за основу международный стандарт, практику и ритм работы, мероприятие внесло весомый вклад в становление и развитие модной индустрии, объединило дизайнерский и промышленный потенциал страны. В рамках Недели на подиуме свои коллекции планируют представить: Makhmudov Djemal, Victoria Andeyanova, Alina Assi, Gera Scandal, Stilnyashka, Teplitskaya, Anastasia Kuchugova, Lisa Romanyk, Leka, Shiyan, Endea - Ivanova и другие, а также впервые появятся бренды из Южной Кореи, поддерживая тренд на Восток: Prankers и Renovation. Уникальным событием Недели моды в Москве станет показ Faberlic Couture, коллекция для которого создавалась в четырех странах мира под руководством креативного директора бренда Андрея Бурматикова. На один день взрослые по традиции уступят подиумы детям - актуальные принты и главные цвета осенне-зимнего сезона 2019 будут презентованы самыми маленькими моделями. И, конечно, организаторы сохранили отдельную «улицу» с шоу-румами - это удобный формат общения брендов с гостями Недели и байерами. Фотографии предоставлены организаторами.
19 марта в честь 25-летия Недели моды в Москве пройдет Гала-показ, в котором примут участие известные в стране и за рубежом дизайнеры Вячеслав Зайцев, Валентин Юдашкин, Игорь Чапурин, Татьяна Парфенова, Ирина Крутикова, Виктория Андреянова. Кутюрье являются обладателями награды «Золотой манекен», которая была учреждена Ассоциацией Высокой Моды и Прет-А-Порте. Приз вручался российским дизайнерам за лучшую коллекцию или за вклад в развитие российской моды по решению Экспертного совета, в состав которого входили главные редакторы ведущих модных мировых изданий в России (Vogue, Elle, L’Officiel, Harper’s Bazaar, Cosmopolitan). Валентин Юдашкин, Игорь Чапурин и Виктория Андреянова дважды становились обладателями почетной награды. В честь юбилея Недели моды в Москве именитые кутюрье впервые за много лет соберутся на одном подиуме и представят свои коллекции в рамках Гала-показа. Реновация» - новая тема 41-го сезона Недели моды в Москве История первой Недели моды в России и на постсоветском пространстве - «Недели Высокой моды в Москве» - началась в 1994 году. За 25 лет на главном подиуме страны прошло более тысячи показов, в том числе от брендов с мировым именем: Paco Rabanne, Nina Ricci, Lanvin, Balenciaga, Emanuel Ungaro, Sonia Rykel, Lapidus, Brioni, Roberto Cavalli, Costume National, Trussardi, Alessandro dell Aqua, Emilio Pucci, Fendi, Versace, Vivenne Westwood. В течение 10 лет в ГЦКЗ «Россия» демонстрировались коллекции Haute Couture, затем основной площадкой стал Гостиный Двор, и мероприятие обрело название «Неделя моды в Москве», которое носит до сих пор. Смена площадки повлияла и на формат, теперь аудитория стала еще шире, среди участников, помимо известных, появились молодые дизайнеры. Каждый сезон свои работы представляют более 50 модных брендов. На постоянной основе Неделя проводит и поддерживает конкурсы среди студентов профессиональных учебных заведений. В этом сезоне организаторы ожидают на площадке более 40 000 гостей. «Реновация» - именно так звучит новая тема 41-го сезона Недели моды в Москве. Мода сегодня переходит от классики к смелым решениям, а уличные и повседневные тренды больше не являются отдельными элементами. Street style - это образ жизни, в котором нет никаких правил и канонов, он позволяет каждому самовыражаться, не боясь экспериментов. Для презентации таких смелых решений уже второй сезон подряд в Гостином дворе будет действовать Street fashion подиум - этой весной он наполнится не только яркими показами, в числе которых будут Todes wear, FB42, но и выступлениями в формате public talk: с лекцией «Мода и стиль жизни» выступит Айза Анохина, которая после презентует свою коллекцию. Реновация коснется и основных залов: новые цветовые решения подиумов изменят визуальное восприятие показов. В рамках Недели на подиуме свои коллекции планируют представить: MAKHMUDOV DJEMAL, VICTORIA ANDEYANOVA, ALINA ASSI, GERA SCANDAL, STILNYASHKA, TEPLITSKAYA, ANASTASIA KUCHUGOVA, LISA ROMANYK, LEKA, SHIYAN, ENDEA - IVANOVA и другие, а также впервые появятся бренды из Южной Кореи, поддерживая тренд на Восток: Prankers и Renovation. Уникальным событием Недели моды в Москве станет показ FABERLIC COUTURE, коллекция для которого создавалась в четырех странах мира под руководством креативного директора бренда Андрея Бурматикова. На один день взрослые по традиции уступят подиумы детям - актуальные принты и главные цвета осенне-зимнего сезона 2019 будут презентованы самыми маленькими моделями. И, конечно, организаторы сохранили отдельную «улицу» с шоу-румами - это удобный формат общения брендов с гостями Недели и байерами. Фото: fashionweek
Открытие выставки, посвященной полувековому юбилею мехового дома Blackglama, состоялось в бутике бренда в ГУМе. На выставке представлены эксклюзивные меховые изделия, касавшиеся плеч знаменитостей, участвовавших в рекламных кампаниях бренда. 50 лет назад, в 1968 году, с легкой руки рекламного агента Джейн Трэхи началась история Blackglama. Компания запустила ставшую впоследствии знаменитой серию черно-белых фотографий звезд мира кино, оперы, театра и балета. Барбара Стрейзанд, Бет Дэвис, Рей Чарльз, Марлен Дитрих, Лорен Бэколл, Софи Лорен, Дайана Росс, Рита Хейворт, Джоан Кроуфорд, Рудольф Нуриев, Марта Грэм, Марго Фонтейн, Шерли Маклейн, Наоми Кембэлл, Элизабет Тейлор, Одри Хэпберн, Лучано Поваротти, Катрин Денев, Шер, Линда Евангелиста, Синди Кроуфорд, Джанет Джексон - 70 легенд, облаченных в роскошные шубы из североамериканской норки, стали послами Blackglama. Слоганом была выбрана фраза «Что становится настоящей легендой?» (What becomes a legend most?). А нашумевшие рекламные снимки Ричарда Аведона (впоследствии и других именитых фотографов) заняли особое место в истории фотоискусства. «Звезды первой величины и вневременная эстетика бренда Blackglama - вот секрет успеха наших легендарных рекламных кампаний», - говорят в Blackglama. А в 1977 году в роскошной норковой накидке в рекламной кампании появилась Диана Вриланд, подруга Коко Шанель, стилист Джеки Кеннеди, главный редактор Harper’s Bazaar и Vogue, открывшая миру Верушку и Твигги. Американская актриса Глория Свенсон, известная по фильму «Бульвар Сансет», стала лицом мехового дома 1982 года (в 1981 году). На снимке Глория запечатлена в томном драматическом образе, одетая в черную шубу из североамериканской норки и длинные перчатки. Петр Аксенов комментирует экспозицию: «В наше время мало кто может заниматься коллекционированием мехов. Поэтому это исторический момент, который является событием для московских коллекционеров. Выставленные вещи воспитывают утонченный вкус. Я больше тяготею к нестандартным вещам, мне приглянулся образ Джанет Джексон». «Некоторые вещи являются настоящими музейными экспонатами. Даже не по причине того, кто их в свое время носил или рекламировал. А из-за того, как они сделаны. Меня поразило то, как сшиты эти вещи, как блестит мех. А ведь им уже полвека. Как в любом произведении искусства, чувствуется рука мастера. Кстати, мех норки я считаю самым практичным, а черный цвет занимает первое место в моем гардеробе», - говорит Ольга Кабо. Анна Тихомирова: «Я примерила платье из стриженой норки Наоми Кэмпбелл, очутилась в том времени. Не думала, что из меха можно создать такую вещь, которая нисколько не теряет свою красоту со временем». Официальный салон Blackglama в Москве: Красная площадь, 3, ГУМ, 3 линия, 2 этаж. Материал Ирины Щелкуновой, ИА «РИА Мода». Фотографии предоставлены pr-службой и с официальной страницы бренда на Facebook.
Главный редактор журнала Vogue на Украине Ольга Сушко ушла с должности, сообщает «Украинская медиа группа». «С 9 ноября Ольга Сушко покидает пост главного редактора VOGUE UA», - говорится в сообщении. Временно исполняющим обязанности главного редактора назначена издатель журнала Елена Чернова. Напомним, в конце октября главного редактора украинского Vogue Ольгу Сушко уличили в плагиате текста авторской колонки Шахри Амирхановой из журнала Harper's Bazaar, изданного в России еще в 2006 году. Об этом сообщил Telegram-канал «Киёв Фэшн Лавэз». В Сети выложили фотографии двух колонок, которые действительно отличаются лишь парой фраз. Так, выражение «самая счастливая девушка на свете» заменено на «очень счастливая девушка», а «справиться со своими страхами, комплексами и слабостями» - на «справиться со своими страхами, слабостями», пишет "Украина.ру". Сушко уже объяснила возникшую ситуацию в Facebook. Оказалось, что колонки за нее пишет внештатный автор. "Это правда очень тяжелая ситуация. Я хочу извиниться перед читателями и редакционной командой. Оправдываться сейчас бестолково, но хочется объяснить. Те, кто знают меня и как я работаю, понимают, что пишу материалов я довольно много. Слово редактора из-за огромного количества текущей работы и потому, что элементарно могу "зависнуть" над ним на несколько дней из-за большой ответственности и стресса, я иногда поручала писать внештатному автору, с которым обсуждала контекст и считала автора надежным, так как знаю его много лет и полностью доверяла. Шахри Амирханова - талантливый журналист и большой профессионал своего дела. Приношу ей свои извинения и сожалею, что ее имя появилось в этой неприятной истории", - отметила Ольга Сушко. Соцсети в ответ разразились саркастичными комментариями - не писал ли и этот пост внештатный автор: "Это же слово редактора! Оно отражает идею всего номера, идеологию издания. Там суть того, что вы несете миру. Т.е. вы не только сознаетесь в том, что стырили чужой текст, вы еще и аутсорсите копирайтерам идею журнала?" Сам автор колонки 2006 года, экс-редактор Harper’s Bazaar Шахри Амирханова также сыронизировала под одним из комментариев: "Я тронута, что эта девочка хранила мое письмо 12 лет", пишет "КП-Украина". Холдинг «Медиа группа Украина» был создан в декабре 2010 года. Журнал Vogue он издает с октября 2015 года по лицензии Conde Nast International. Фото: Ольга Сушко (Facebook)
В московском отеле Метрополь состоялось главное событие для профессионалов fashion-ритейла России - 3-я ежегодная премия The Best Luxury Stores. 20 ноября 2018 года на одной площадке собрались лидеры отечественного fashion-ритейла. Более 600 байеров и владельцев магазинов из 50 городов России, а также российских и зарубежных дизайнеров посетили мероприятие в этом году. Организатором мероприятия выступил Союз Русских Байеров. На мероприятии присутствовали участники и гости из Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Южно-Сахалинска, Перми, Ставрополя, Екатеринбурга и многих других регионов РФ. «В современном мире люди хотят удобства, быстроты и комфорта. Сегодня клиенту важна персонализация» - такими словами открыла форум Дарья Веледеева, главный редактор журнала Harper’s Bazaar. The Best Luxury Stores Forum - деловая часть мероприятия, в рамках которой проходили лекции и мастер-классы экспертов мира моды, таких как Дарья Веледеева, Harper’s Bazaar, Айсель Трудел, Aizel, Денис Симачев, Лиззи Боуринг, WGSN, Екатерина Одинцова, PR TREND, Михаил Коловангин, ЦУМ, Светлана Таккори, Tak Ori и многих других. Идею персонализации упомянула и Наталья Чиненова, консультант по бизнес-технологиям в ритейле, Fashion Consulting Group. В ходе лекции Наталья рассказала о трендах в розничных продажах luxury товаров: «Весь люкс движется в цифровом направлении. Бренды должны вовлекать покупателя в постоянную игру». Образовательный форум охватил самые острые вопросы, которые сегодня стоят перед ритейлерами, обозначил новые стратегии и направления развития. О тонкостях профессионального fashion-ритейла гостям рассказали ведущие SMM-специалисты, мерчендайзеры, байеры и стилисты, были освещены такие темы как: новые тренды потребления, повышение продаж, легальный импорт, создание сообществ в Instagram, прогнозы трендов FW 19/20 и другие. По итогам бизнес-части более 60 проц участников нашли новые деловые контакты и партнерства. В ходе торжественной части мероприятия состоялся гала-ужин и вручение наград лучшим бутикам России - The Best Luxury Stores Award. Ведущими вечерней программы стали Екатерина Стриженова и Александр Белов. Ведущие ритейлеры России, в числе которых ЦУМ, Bosco di Ciliegi, Кашемир и Шелк, получили торжественную награду со сцены. В программе вечера состоялись модные показы коллекций российских дизайнеров Дениса Симачева для Forward Lab, Victoria Andreyanova, Sergey Soroka x On Course, Seamore, Evgeniya Kryukova, а также парижского кутюрье Georges Macaroun. Премия The Best Luxury Stores - главное профессиональное событие российского fashion-ритейла. Одна из ключевых задач мероприятия - ввести отраслевой знак качества, который будет выделять магазины, работающие в premium - сегменте. Отличительный знак The Best Luxury Stores уже стал показателем надежности, как для покупателей, так и для брендов, с которыми сотрудничают байеры. Фото: Союз русских байеров
В московском отеле Метрополь состоялось главное событие для профессионалов fashion-ритейла России - 3-я ежегодная премия The Best Luxury Stores. 20 ноября 2018 года на одной площадке собрались лидеры отечественного fashion-ритейла. Более 600 байеров и владельцев магазинов из 50 городов России, а также российских и зарубежных дизайнеров посетили мероприятие в этом году. Организатором мероприятия выступил Союз Русских Байеров. На мероприятии присутствовали участники и гости из Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Южно-Сахалинска, Перми, Ставрополя, Екатеринбурга и многих других регионов РФ. «В современном мире люди хотят удобства, быстроты и комфорта. Сегодня клиенту важна персонализация» - такими словами открыла форум Дарья Веледеева, главный редактор журнала Harper’s Bazaar. The Best Luxury Stores Forum - деловая часть мероприятия, в рамках которой проходили лекции и мастер-классы экспертов мира моды, таких как Дарья Веледеева, Harper’s Bazaar, Айсель Трудел, Aizel, Денис Симачев, Лиззи Боуринг, WGSN, Екатерина Одинцова, PR TREND, Михаил Коловангин, ЦУМ, Светлана Таккори, Tak Ori и многих других. Идею персонализации упомянула и Наталья Чиненова, консультант по бизнес-технологиям в ритейле, Fashion Consulting Group. В ходе лекции Наталья рассказала о трендах в розничных продажах luxury товаров: «Весь люкс движется в цифровом направлении. Бренды должны вовлекать покупателя в постоянную игру». Образовательный форум охватил самые острые вопросы, которые сегодня стоят перед ритейлерами, обозначил новые стратегии и направления развития. О тонкостях профессионального fashion-ритейла гостям рассказали ведущие SMM-специалисты, мерчендайзеры, байеры и стилисты, были освещены такие темы как: новые тренды потребления, повышение продаж, легальный импорт, создание сообществ в Instagram, прогнозы трендов FW 19/20 и другие. По итогам бизнес-части более 60% участников нашли новые деловые контакты и партнерства. В ходе торжественной части мероприятия состоялся гала-ужин и вручение наград лучшим бутикам России - The Best Luxury Stores Award. Ведущими вечерней программы стали Екатерина Стриженова и Александр Белов. Ведущие ритейлеры России, в числе которых ЦУМ, Bosco di Ciliegi, Кашемир и Шелк, получили торжественную награду со сцены. В программе вечера состоялись модные показы коллекций российских дизайнеров Дениса Симачева для Forward Lab, Victoria Andreyanova, Sergey Soroka x On Course, Seamore, Evgeniya Kryukova, а также парижского кутюрье Georges Macaroun. Показы прошли при поддержке профессиональной команды визажистов FLY TEAM от сети Sephora. Благодаря изысканному вкусу декоратора Кристины Некрасовой - создателя концептуального оформления The Best Luxury Stores Award и компании по производству декора «Мастер декор», которая воплотила в жизнь ее уникальные идеи, пространство исторического отеля Метрополь на время гала-ужина приобрело ноты современного благородства, а элегантная сервировка от студии по аренде посуды Go Rent идеально подчеркнула общий стиль вечера. Премия The Best Luxury Stores - главное профессиональное событие российского fashion- ритейла. Одна из ключевых задач мероприятия - ввести отраслевой знак качества, который будет выделять магазины, работающие в premium - сегменте. Отличительный знак The Best Luxury Stores уже стал показателем надежности, как для покупателей, так и для брендов, с которыми сотрудничают байеры.
Бывший главный редактор журнала Vogue на Украине Ольга Сушко прокомментировала свое увольнение. Напомним, г-жа Сушко ушла с должности 9 ноября после скандала, связанного с плагиатом. "Друзья (и недруги)! Ровно два года назад я стала главным редактором украинского Vogue. И ровно два дня назад я перестала им быть. Я прожила эти 24 месяца не напрасно. Я не была ограничена в возможностях менять журнал. За что спасибо коллегам, издателям и компании Conde Nast. И, как мне кажется, у меня и моей команды многое получилось. Наши обложки, съемки, новый дизайн - всё это заметили далеко за пределами страны. Мы были необычным Vogue; с самым молодым главредом за всю долгую историю журнала невозможно быть обычными. Врочем, молодость (читай: неопытность) сыграла со мной злую шутку. Вы знаете, о чем я, не буду пересказывать. Скажу лишь, что я считаю жанр «слова редактора» странным и не очень нужным. Точнее, совсем ненужным. Мое слово - это целый журнал, а не страница, которую никто не читает. Вы же тоже 2 года ничего не замечали. Как и я. Мне было интереснее заниматься другими вещами - визуальными, в первую очередь. Я могла бы сделать вид, что все эти мои «слова» собирались из цитат специально, с каким-то постмодернистским смыслом. Но не буду. Видимо, главный редактор никому верить не должен. Таковы законы глянцевого мира, друзей и надежных людей там просто нет. Зато теперь у меня есть опыт. И понимание, кто есть кто. Спасибо всем, кто поддержал и не боялся! Всем, кто всю неделю высаживал в этом чатике злостные сорняки, сами знаете, куда сходить. Спасибо еще раз! Peace & Love", - написала Сушко на своей странице в Фейсбук. Напомним, в конце октября главного редактора украинского Vogue Ольгу Сушко уличили в плагиате текста авторской колонки Шахри Амирхановой из журнала Harper's Bazaar, изданного в России еще в 2006 году. Об этом сообщил Telegram-канал «Киёв Фэшн Лавэз».
Актриса Лили Джеймс появилась на церемонии вручения премии «Женщина года» по версии журнала Harper's Bazaar в Лондоне в платье с принтом из архивных викторианских портретов и в туфлях из дебютной коллекции Риккардо Тиши для Burberry.
44-летняя Кейт Мосс снялась в новой фотосессии для Harper's Bazaar. В интервью модель рассказала о том, как недавно стала креативным директором Decorté, культового японского бьюти-бренда,...
20 ноября в Москве, в отеле Метрополь, состоится ежегодное мероприятие для байеров и владельцев бутиков - The Best Luxury Stores Forum & Awards. С 10.00 до 17.30 пройдет образовательный форум, посвященный решению ключевых вопросов fashion-ритейла. Бизнес-форум Форум The Best Luxury Stores - это лекции и панельные дискуссии от главных экспертов индустрии моды и практиков рынка. Ежегодно форум посещает более 500 fashion-ритейлеров из 50 регионов России. Темы обсуждения посвящены поиску новых стратегий и направлений развития и касаются самых актуальных вопросов, которые сегодня стоят перед ритейлерами: Новые тренды потребления: что нужно покупателям сегодня Таможенное оформление: новые законы и новые решения Как создать сообщество в Инстаграм, чтобы привлечь подписчиков и превратить их в покупателей Как вовлечь клиентов, когда товар уже не привлекает Повысить продажи: как ритейлеры справляются с падением спроса и увеличивают обороты компании Прогнозы трендов одежды и обуви сезона FW 19/20 Среди спикеров форума: Дарья Веледеева, главный редактор журнала Harper's Bazaar Айсель Трудел, со-основательница концепт-стора Aizel и интернет-магазина Aizel.ru Денис Симачев, российский модельер и художник Михаил Коловангин, один из ведущих байеров ЦУМа Родион Мамонтов, основатель концепт-стора LeForm Оксана Бондаренко, основательница шоу-рума Li-Lu Наталья Чиненова, консультант по бизнес-технологиям в ритейле Ана Мавричева, тренер по личному брендингу Екатерина Орлова, коуч по продажам Церемония награждения The Best Luxury Stores Awards - это церемония награждения лучших бутиков премиального сегмента. В программе вечера - гала-ужин, модные показы, выступления звезд и торжественное награждение. Среди ритейлеров, получивших премию The Best Luxury Stores - ЦУМ, Bosco di Ciliegi, Aizel, Babochka, Vip Group, LeForm и другие. Посещение всех лекций и панельных дискуссий в рамках делового форума бесплатное для профессионалов fashion-индустрии. Чтобы стать участником форума, необходимо зарегистрироваться на сайте thebestluxurystores.ru . Участие в закрытой церемонии награждения - только по приглашениям.
Айсель Трудел ( Aizel), Родион Мамонтов ( LeForm), Валерий Туниянц ( Canoe), Лидия Александрова ( Catcehr), Денис Симачев, Михаил Коловагин (ЦУМ), Светлана Таккори ( Tak. Ori), Лиззи Боуринг ( WGSN), Давид Мардашев (эксперт по маркетингу, экс-директор по обучению Chanel) приняли участие в образовательной программе форума The Best Luxury Stores. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Традиционно, в рамках образовательного форума для профессионалов fashion-индустрии прошло обсуждение актуальных вопросов fashion-ритейла. Организаторы сообщают, что в этом году форум посетили более 600 байеров и владельцев магазинов из 50 городов России. Программу открыла главный редактор журнала Harper`s Bazaar Дарья Веледеева лекцией «Новые тренды потребления: что нужно покупателям сегодня». Скорость, удобство, комфорт и персонализация - главные тенденции в потреблении, по словам Дарьи. Популярность приобретает концепция «вещь как инвестиция», покупатель стал чаще задумываться о стоимости одного выхода. Новые скорости жизни и социальные сети накладывают свой отпечаток на манеру потребления. Сегодня к моменту поступления в магазин коллекции не кажется новой, все детально рассмотрели еще в ночь церемонии в «Инстаграме». «С развитием онлайн история с эксклюзивами становится все более утопической, но я не вижу в этом проблемы. Главное - почувствовать, что любит твой клиент. И это далеко не самая главная вещь сезона», - говорит Дарья. Спикер отметила, что с новыми брендами непросто работать: не у всех есть понятный месседж, зачастую они не продвигаются дальше 1-ой коллекции. Тем не менее, становится все больше качественных русских брендов, достойно представляющих Россию на международной арене. Тренд на персонализацию перекликается с появлением все большего дизайна для женщин разных форм, речь идет не только о размерах plus size, а, к примеру, о коллекции белья для женщин, перенесших операцию по удалению груди. «Людям все больше важна тенденция, стоящая за вещью. Обратите внимание, все меньше меха на улице. Как бы мы его ни любили, стало присутствовать ощущение неудобства. Я думаю о том, что мех, не кричащий о своем происхождении, все равно будет популярен. Как и некий винтаж и ретро стиль. Если говорить об онлайн, я бы предложила сделать акцент на то, что легко носить, что выглядит модно молодо», - ответила Дарья на вопрос о мехе. Более углубленно о трендах на ближайшие 5 лет, о ритейле и набирающем обороты в разных областях маркетплейсе, об успешных примерах выхода из кризисных ситуаций и позиционировании российского бренда на российском рынке поговорили на панельной дискуссии «Повысить продажи: как ритейлеры справляются с падением спроса и увеличивают обороты компании» с участием Айсель Трудел, Родиона Мамонтова, Валерия Туниянца, Лидии Александровой и Екатерины Орловой. Дарья Малюга (компания Best Logistics) прочитала лекцию «Легальный импорт и реализация: как вести бизнес в новых реалиях», в рамках которой очень подробно рассказала об изменениях в наступающем году и о легальных схемах ввоза товара в Россию. По словам Дарьи, 2019 год - конец существования серых схем и время легализовываться. Стоит взять на заметку, что нужно работать с поставщиками, объяснять, почему они должны маркировать и сертифицировать товар у себя. Тему цифрового поколения, нелояльности к брендам затронула консультант по бизнес-технологиям в ритейле Наталья Чиченова с лекцией «Как вовлечь клиентов, когда товар уже не привлекает». Для поколения Z, если вас нет в Интернете, вас нигде нет, поэтому и люксовым брендам, и масс-маркету, и стартапам актуально цифровое присутствие. В продолжение темы следующий спикер, тренер по личному брендингу, Ана Мавричева отметила, что даже за крупными брендами стала появляться личность. Эксперт международного трендового бюро WGSN Лиззи Боуринг поделилась прогнозами трендов обуви сезона FW 19/20, среди которых можно отметить осознанное потребление (устойчивые экологические материалы, умный и практический дизайн), возвращение к истокам (работа с иконическим наследием бренда) и ретро-ностальгия (ретро ткани, швы, нити, мягкие цвета), «легкая магия» (экстравагантный и детализированный дизайн), кастомизация, мистические темные цвета и женственность - glamour meets casual. Не обойдется без спортивной эстетики, в которую все больше проникает уличный стиль. Акутальна стилизация. Форум завершился панельной дискуссией «Фокус на клиента. Желания и потребности современных покупателей» с участием дизайнера Дениса Симачева, одного из ведущих байеров ЦУМа Михаила Коловагина, дизайнера бренда трикотажа Tak.Ori Светланы Таккори, дизайнера и основателя консалтингового агентства CreativEst Марии Плисовой, эксперта по маркетингу и экс-директора по обучению Chanel Давида Мардашева. Поговорили о том, что нужно создавать имидж своего бутика, быть ориентированным на своего клиента, быть с ним на связи, постоянно учиться. Клиент уже не готов быть обманутым, он хочет во всем разбираться, понятие smart shopping плотно вошло в нашу жизнь. Светлана Таккори заверила, что сегодня fashion-сообщество в Европе и России очень однозначное. «Замечательный тренд - ориентирование клиента на дизайнера или дом с философией. На must-have, по сути, простые вещи. Донести свою философию через них очень сложно. Людям интересно ее познавать и на себе проживать», - отметил Михаил Коловагин. Свою речь о ДНК бренда Давид Мардашев закончил поэтически - словами «убрать бейдж, открыть вместо него сердце». Фотографии предоставлены организаторами.