Модный дом Игоря Гуляева представит новую коллекцию «La Femme Magnifique» сезона fall-winter 2012/13 5 апреля в рамках Недели Моды в Москве пройдет презентация новой коллекции сезона fall-winter 2012/13 Модного Дома Игоря Гуляева «La Femme Magnifique». Коллекция «La femme magnifique» представляет собой воплощение лучших традиций Модного дома Игоря Гуляева и того, что американцы называют «extremely new». Искрящиеся меха, в неожиданных, но невероятно гармоничных цветовых сочетаниях, не утяжеляют женскую фигуру, а будто дарят ей крылья. Меховое изделие может быть изящным не менее чем маленькое черное платье – констатирует дизайнер, и перетягивает свои шедевры кокетливой черной лентой в талии, придавая образу еще более утонченную форму. Являясь загадкой для любого мужчины, героиня коллекции играет, живет и наслаждается жизнью, зная что ей нет равных. За очками она прячет глаза, один взгляд которых способен свести с ума. Роскошная женщина, к которой тянет как магнитом, и перед которой не может устоять ни один мужчина. Сочетания красного с серым подчеркивают страстность ее натуры. Черного с белым – благородство, молочного с бежевым – свободолюбие. Плавная линия плеч и длина макси придают женской фигуре королевские очертания. Игорь Гуляев стирает грань между платьем и меховым изделием в устоявшемся понимании. Шедевры Модного дома Игоря Гуляева ломают стереотипы и задают совершенно новый уровень и класс меховой моды. На показе ожидаются: Яна Рудковская, Ирина Дубцова, Лера Кудрявцева, Ваня Николаев, Анна Горшкова, Прохор Шаляпин, группа «Блестящие», Влад Соколовский, Таня Буланова, Габриэлла, Т атьяна Терешина, Митя Фомин и др. Презентация новой коллекция Игоря Гуляева пройдет в рамках Недели Моды в Москве Volvo Fashion Week по адресу: Гостиный Двор, Ильинка, д. 4, подъезд 4. Сбор гостей в 21.00 По вопросам приглашений и аккредитации обращайтесь: тел.: +7 (915) 244-51-70, e-mail: grin.projec...
5 апреля в рамках Volvo-Недели моды в Москве состоялся показ мастера мехового перевоплощения — Игоря Гуляева. Представленная коллекция LA FEMME MAGNIFIQUE в очередной раз покорила сердца российских модниц, неравнодушных к креативу и меху. На следующий день после показа, в формате дружеской беседы, Игорь рассказал мне о том, как началась его карьера дизайнера, о вдохновении, семье и судьбоносных знамениях в его жизни. В этом интервью я попыталась показать читателям личность Игоря, человека с непростой, но увлекательной судьбой. Елена Максуди: Игорь, мне известно, что вы родились в Казахстане. Что привело Вас в Петербург? Игорь Гуляев: Верно, я родился в небольшом городе в Казахстане. По русским меркам, может, он и большой — население сто пятьдесят тысяч, но по сравнению с Петербургом и Москвой это деревня. Я не стесняюсь этого говорить. Не понимаю тех людей, которые придумывают себе легенду — мол, я жил там-то, работал только в этом модном доме и так далее. Я трудяга и это не просто. И я горжусь тем, что сделал себя сам. Свою первую рубашку я сшил в 14 лет — хотел выделиться из толпы, хотел выглядеть модно, креативно. Я начал придумывать и шить одежду для себя. Но сделал одну рубашку, и меня попросили ее продать. Я сшил вторую, третью, десятую… И таким образом я стал зарабатывать неплохие деньги. Я одевал весь город. Сейчас я могу об этом открыто говорить, а тогда я стеснялся и никому этого не рассказывал, потому что считалось неправильным, если парень шьет одежду. Тогда я не думал, что когда-нибудь это станет моей профессией. Свою карьеру я связывал только с музыкой и полагал, что одежда будет лишь хобби. Когда мне было лет пятнадцать, я организовал свою дискотеку. Вернее, нас была команда друзей — Олег, Сашка и я. Мы все учились в музыкальном училище. У нас была одна из лучших дискотек в городе, куда съезжались все — собиралось по семьсот человек. Однажды, в нашем городе проходил конкурс на лучшую дискотеку, и мы сделали программу, посвященную творчеству группы ABBA — в то время я был ее безумным фанатом. Помню, мы тогда буквально «взорвали» город. Нас выбрали лучшими и взяли на работу. Несколько лет я работал при Дворце культуры, а через какое-то время мне дали направление в Петербург. И я уехал — уехал от родителей, которых очень любил, уехал от всего хорошего, что у меня было. Так я попал в Петербург. В Казахстан я вернулся только через 22 года, когда меня пригласили туда на Неделю моды. Интересно, что меня пригласили в качестве русского дизайнера и организаторы не знали, что я уроженец Казахстана. Когда на пресс-конференции перед показом свою первую фразу: «Здравствуй Родина, я вернулся» — я произнес на казахском языке, у всех был шок! Елена Максуди: Расскажите, пожалуйста, о своей семье и родителях. Игорь Гуляев: Я вырос в интеллигентной семье, мама была директором Дома книги, папа — шахтером. Моя мама по сей день является женщиной, которой восхищаются. Ей 73 года, но, несмотря на возраст, она холеная, ухоженная леди, в стиле Софи Лорен. Елена Максуди: Игорь, долгое время Вы были известны в Петербурге как талантливый музыкант, успешный бизнесмен и владелец компании OBSESSION. Как у вас возникла мысль о создании собственной коллекции и реализации себя как дизайнера? Я знаю, что это была очень интересная история, которая случилась с вами в Китае. Игорь Гуляев: О! Это действительно очень любопытная история, расскажу как есть, с самого начала. Один мой партнер из Греции на аукционе купил топ-лот (набор меха из самых лучших 15-25 шкур). Это был 1996 или 1998 год. Сейчас подобные аукционы — обычная практика, тогда же это было впервые. Так вот, мой друг за космическую цену приобрел, пожалуй, лучший топ-лот за всю историю меховых аукционов. Потом он хотел найти дизайнера, чтобы тот создал из этого меха изделие. После чего, он хотел продать это изделие в России и сделать из всей этой истории промоушен своего бренда. Прошло достаточно времени, однако он так и не начал двигаться в правильном направлении. Как-то раз, когда мы снова вернулись к этой теме, я попросил у него ткань. Несмотря на то что я уже давно не делал этого сам, взял ткань, вырезал лекала, сшил все и одел на манекен. «Вот, смотри, нормальное изделие, креативное и продаваемое», — сказал я ему. Он согласился и эту модель изготовили из меха. Получилось очень красивое меховое пальто в стиле японского кимоно. Асимметричные рукава, косая длина, оно было нестандартное, но при этом классическое, потому что было из черного меха. В одном профильном издании, итальянском журнале Pellicce Moda, напечатали фотографии пальто и написали, какая компания купила этот топ-лот, что из него сделал один русский дизайнер, а также было написано, что изделие продано русской звезде. Ни моего имени, ни имени этой русской звезды в статье не было. Купила его, кстати, одна из моих ярких клиенток в Санкт-Петербурге — Татьяна Гордиенко. Прошло время, и в одну из своих поездок в Китай я прогуливался по Пекину с тем самым моим партнером и его женой. И на одной из улочек в витрине магазина я увидел свое пальто! Та же самая модель, которую я сделал для своего друга, только выполненная из соболя. Когда мы зашли в магазин, я увидел полный зал моих изделий! Девушка-продавец предложила примерить. Оказалось, что их вещи сидят даже лучше! Дело в том, что первое изделие всегда нужно дорабатывать, подгонять, особенно если это мех. Я знал, какие были недоработки в моем пальто, хотя модель была законченная и коммерческая. Их же изделие было с идеальной посадкой! Я спросил у директора магазина, кто дизайнер. «Это один итальянский дизайнер, очень хороший! Мой партнер», — ответил он мне. Я возмутился: «Это неправда! Он — русский!» Китаец в недоумении: «Это невозможно!» «Нет, — отвечаю я, — возможно! Это я». Вся история подтвердилась, так как со мной был партнер — хозяин бренда, с которого они сделали копию. В итоге я пожал руку этому китайцу: «Браво! Вы скопировали модель всего лишь по фотографии и сделали ее лучше оригинала». В ответ он поблагодарил меня, так как потом выяснилось, что за год они продали более двух с половиной тысяч таких изделий, и это только в Россию! Выходя из магазина, буквально за секунду, я принял решение — возвращаюсь в Россию и начинаю карьеру дизайнера. По возвращении в Петербург я собрал свой коллектив и объявил: «С завтрашнего дня я для вас не просто директор компании, а дизайнер бренда Igor Gulyaev». На следующий день мы подали документы на регистрацию бренда Igor Gulyaev, через три с половиной месяца я представил первую коллекцию в Петербурге Igor Gulyaev fur collection, а еще через пять месяцев состоялся показ в Лас-Вегасе. Эта модель пальто еще не раз «всплывала» в различных жизненных цепочках и сыграла большую роль в моей жизни. Магия какая-то! Елена Максуди: А что для вас магия? Вы верите в силу мысли? Игорь Гуляев: Что-то такое, наверное, существует... Я верю в приметы, я верю в интуицию, я верю практически во все. У меня часто так бывает: только я подумал о чем-то, оно случается. В моей жизни было много таких случаев, которые, как мне кажется, ненормальные. Елена Максуди: Игорь, вы в прошлом музыкант, какую музыку вы любите слушать сейчас? Игорь Гуляев: Я люблю качественную музыку. Есть исполнители, которых я обожаю. У меня нет такого: я не слушаю рок, я не слушаю блюз, я не слушаю это, я слушаю то... Все, что уровневое, я люблю. Конечно, это Уитни Хьюстон, я очень уважаю Стинга, Лару Фабиан... Кстати, вот вам как раз одна мистическая история. Прилетаю я как-то к одному партнеру-французу. Я был очень уставший после долгого перелета из Гонконга, и у меня было одно-единственное желание — выспаться. Он приготовил для меня комнату, я отключил телефон и попросил включить какую-нибудь расслабляющую музыку. Он предложил поставить Лару Фабиан. Я ответил, что не знаю ее. «Как? — говорит он. — Это известная французская певица, одна из моих любимых». Я услышал первую песню, Je suis malade, и был поражен: вот это голос! Началась следующая песня — Je T’aime, потом Adagio… Я лежал и понимал, что не могу уснуть. Так я прослушал весь диск! Уезжая, я купил несколько дисков в аэропорту. У нас тогда Лару Фабиан никто не знал. Я же просто влюбился в ее голос, поставил ее диски во всех своих салонах и слушал в машине. И кто бы мог подумать, что потом она приедет в Питер и посетит мой салон?! На концерте Лара Фабиан в моей накидке пела одну из моих любимых песен Аллы Пугачевой «Любовь, похожая на сон». А я стоял в центре зала, и у меня чуть не текли слезы. Это мистика, как будто это я все запрограммировал задолго до того, как это произошло! Возвращаясь к нашей теме, я люблю все настоящее и правильное. Мне нравится все, что «на уровне», и не только в музыке, но и в жизни. Я не люблю понтов, не люблю китч. Я люблю винтаж, но винтаж, который без всего этого пафоса. Елена Максуди: Ретро? Игорь Гуляев: Да, мне нравится ретро. И в моих коллекциях вы можете это увидеть. Елена Максуди: Да, в вашей коллекции отчетливо просматриваются ретросилуэты разных периодов. Кстати, на какой из периодов вы делали больший акцент? Игорь Гуляев: Мне нравится период 50–60-х годов, еще что-то из 40-х. Вообще, люблю период Коко Шанель — вся эта простота и лаконичность, которую она ввела в тренд. Мне кажется, все в моде так или иначе вращается вокруг этого стиля. Это нельзя перепрыгнуть, в нем есть женственность и, самое главное, сексуальность. И несмотря на простоту, это стиль настоящей женщины. Елена Максуди: Уже во второй вашей коллекции витает французская тема. Почему? Игорь Гуляев: Я хочу сделать показ в Париже. Елена Максуди: Значит ли это, что следующий бутик вы откроете в Париже? Игорь Гуляев: Почему нет? Но для начала я хочу сделать там показ. Я уверен в себе, своих силах. Не буду загадывать, так как есть множество вопросов. Вчера после своего показа я понял, что он был очередной репетицией и что я вырос. И то, что это достойно любого шоу, любого класса. Елена Максуди: Игорь, а в России вы планируется расширяться? Когда вы откроете представительство в Москве? Игорь Гуляев: В Италии после моего показа я заключил несколько серьезных контрактов. И теперь мы будем представлены в Италии, Корее, Японии, Китае, в Казахстане и на Украине, в России в разных городах, но это все будет в мультибрендовых бутиках. Также меня приглашают работать дизайнером для турецких и китайских марок. Я понимаю, что это большие деньги, но я человек творческий, и мне хочется создавать от кутюр. После вчерашнего показа я получил предложение по двум серьезным российским городам. По каким — говорить пока не буду. В Москве у меня уже есть представительство на Никольской, 10, правда, официального открытия не было. Елена Максуди: Это просто представительство или шоу-рум? Игорь Гуляев: Это представительство, куда байеры могут прийти и посмотреть коллекции, заказать что-то. И не хочу забегать вперед, но я веду переговоры с партнерами для того, чтобы открыть здесь, в Москве, монобрендовый бутик – Igor Gulyaev. Елена Максуди: Недавно Вы создали детскую коллекцию для Детской галлереи «Якиманки». Расскажите, пожалуйста, немного о ней. Игорь Гуляев: Мне безумно понравилось работать с детьми. Когда на фотосессии ко мне подошла трехлетняя девочка, залезла на шею и пролепетала: «Ты такой хороший!», я в очередной раз сказал, что хочу детей. Думаю, если будет хватать времени, запущу еще что-нибудь подобное, мальчишеское, потому что есть спрос. У нас было одно детское пальто на мальчика четырех лет — уменьшенная копия классического мужского пальто из каракульчи с норковым воротником. Так его сразу же купили! В то же время, создание детской одежды — это сумасшедший труд. Шить детское гораздо сложнее, и теперь я понимаю, почему детские вещи часто дороже. Любой взрослый человек, надевая, например, шубу, чувствует, если что-то тянет или сидит не так, как надо. А ребенок этого не понимает. Елена Максуди: А правда ли, что вам заказывают норковые коляски для младенцев? Игорь Гуляев: Да, есть такое. У меня много индивидуальных заказов. Например, мы делаем конверты для новорожденных. Возможно, этим конвертом воспользуются лишь раз, когда будут забирать новорожденного из роддома, но это красиво и памятно. Елена Максуди: Игорь, а дизайном интерьеров вы планируете заниматься? Меховая обивка для дивана, например, или рама для картины? Игорь Гуляев: Ну не знаю. Иногда я делаю что-то, но это только «на заказ». А так... У меня времени на все не хватает. В принципе, я легко мог бы создать любой дизайн, в том числе и интерьера. На мой взгляд, этому нельзя взять и научиться — дизайн нужно чувствовать. Это как стиль жизни — творчество, если оно есть, то оно проявляется во всем. Елена Максуди: Согласна, не зря говорят: талантливые люди талантливы во всем. Игорь, спасибо Вам за интересную беседу и желаю Вам осуществления всех ваших планов!
21 Октября 2010, в рамках «Volvo-Неделя моды в Москве» состоится показ коллекции от Игоря Гуляева под названием «Искушение». Долгое время Игорь был известен в Петербурге как талантливый музыкант, успешный бизнесмен, владелец компании OBSESSION и светский персонаж с прирожденным чувством вкуса и стиля. Сегодня модельер вызывает равный интерес у аудитории и критиков. Он лауреат многочисленных премий в области fashion-индустрии. В глянце его окрестили дизайнером нового поколения. Им интересуются зарубежные СМИ, в его меха одеваются российские и мировые знаменитости. В 2003 году Игорь Гуляев основывает компанию Obsession, которая вскоре становится лидером на рынке меховых изделий в Санкт-Петербурге в сегменте luxury. Постепенно происходит открытие сети меховых салонов, представляющих коллекции от самых известных производителей – Annabella, Rindi, Ciolini, Antonio Didone, Blackglama by American Legend, Giuliana Teso, Gallotti, Fabio Gavazzi, Simonetta Ravizza, JUN, HB. Октябрь 2009. Основан Модный дом IGOR GULYAEV. Выходит дебютная коллекция меховой одежды Igor Gulyaev fur collection. Ее релиз проходит в рамках петербургской недели моды prêt-a-porte «Дефиле на Неве». В декабре этого же года мировая звезда Whitney Houston во время своего мирового турне посещает Петербург и на концерте в Ледовом Дворце предстает перед публикой в одном из драгоценных изделий от Игоря Гуляева, где со сцены благодарит дизайнера за его творчество. Январь 2010. Совместно с SOHO ROOMS проходит эксклюзивный показ Игоря Гуляева в самом модном и дорогом клубе Лас-Вегаса «XS». Среди гостей грандиозной вечеринки – известные политики и звезды шоу-бизнеса, в числе которых Дима Билан, Лена Кулецкая, Виктор Салтыков, Сергей Аморалов и Маша Малиновская. Март 2010. Модельер удостаивается международной Премии «Fashion Олимп 2010» как «Fashion дизайнер. Открытие года». Заветную награду Игорь Гуляев получает из рук короля российского эпатажа Сергея Зверева. Апрель 2010. Игорь Гуляев становится участником Kazakhstan Fashion Week (KFW). Показ дизайнера закрывает второй день проекта. Igor Gulyaev fur collection становится настоящим триумфом мастера. Сбывается мечта Игоря вернуться на родную землю известным человеком. В этом же месяце Игорь Гуляев становится специальным гостем на Bratislava Fashion Days и закрывает финальный день модных показов. В прессе журналисты заявляют: «Братислава никогда не видела ничего подобного. Коллекция Игоря Гуляева потрясла всю Словакию». Июнь 2010. Игорь Гуляев становится победителем ежегодной премии за особые заслуги в области музыки и моды - World Fashion Awards в номинации «Fashion and fur. Модный меховой дизайнер». В конце этого же месяца в Петербурге открывается галерея меха «New History by Igor Gulyaev» - нечто большое, чем просто бутик. Нечто иное, чем модный шоу-рум. Это особый шик кутюра, разлитый в воздухе, где представлены жемчужины из коллекции от Игоря Гуляева. СКОРО. Октябрь 2010. В рамках «Volvo-Неделя моды в Москве» состоится показ коллекции от Игоря Гуляева под названием «Искушение». Ноябрь 2010. В рамках «St.Petersburg AURORA FASHION WEEK» состоится показ коллекции от Игоря Гуляева - «Искушение» Итак, несколько слов о новой коллекции «ИСКУШЕНИЕ» от Модного Дома IGOR GULYAEV. В центре событий по-прежнему двое. Он и она в роскоши дизайнерского меха, нежного и искрящегося. В атмосфере, где одно лишь прикосновение рождает желание. Желание обладать, всецело и единолично. «Не стоит противостоять искушению – стоит поддаться ему» - советует в новом сезоне модный дом IGOR GULYAEV. Очередная коллекция меховой одежды от российского дизайнера представит взгляд автора на вечную тему соблазна. 35 моделей, вошедших в линию «Искушение», способны пробудить основной инстинкт в самых сдержанных. Женщина или мужчина – никто не сможет устоять перед роскошью настоящих шедевров от модного дома IGOR GULYAEV. Героиня коллекции – чувственная, утонченная и уверенная в себе женщина, объединяющая в себе мощную сексуальную энергетику и сдержанность гейши или дамы середины XIX века. Ее привлекательность в ее недоступности и загадочности, ее сила в ее женственности. В коллекции будут представлены объемные меховые изделия как простых форм, так и созданные по мотивам национальной японской одежды. Цветовая гамма выдержана в серых тонах, с вкраплениями контраста белого и черного, а также мы увидим неожиданные смешения и переливы цветов. Изюминкой коллекции обещает быть отделка металлизированными деталями (цепочки и молнии). Пожелаем успеха талантливому дизайнеру и присоединимся к числу почитателей его таланта на показе в Гостином Дворе 21 октября 2010 года, в 20.30.
В Instagram набирает обороты громкий скандал с участием известного российского дизайнера Игоря Гуляева. Модельер не выплатил зарплату 20-летнему Максиму Борисову , который занимается кастомизированием одежды - переделкой обычной вещи в единичный в своём роде предмет искусства. Борисова возмутил не сам факт невыплаты заработной платы, а "хамское отношение к сотрудникам". Всю информацию он разметил у себя на страничке в Instagram. К посту прилагается даже аудиосообщение Игоря Гуляева в WhatsApp. Внимание, там много ненормативной лексики. По мнению художника Максима Борисова, этим постом он решил показать всю сущность российского шоу-бизнеса. Добавим, что сам дизайнер пока не комментирует конфликт с бывшим сотрудником В Instagram набирает обороты громкий скандал с участием известного российского дизайнера Игоря Гуляева. Модельер не выплатил зарплату 20-летнему Максиму Борисову , который занимается кастомизированием одежды - переделкой обычной вещи в единичный в своём роде предмет искусства. Борисова возмутил не сам факт невыплаты заработной платы, а "хамское отношение к сотрудникам". Всю информацию он разметил у себя на страничке в Instagram. К посту прилагается даже аудиосообщение Игоря Гуляева в WhatsApp. Внимание, там много ненормативной лексики. По мнению художника Максима Борисова, этим постом он решил показать всю сущность российского шоу-бизнеса. Добавим, что сам дизайнер пока не комментирует конфликт с бывшим сотрудником Максим Борисов: Этим постом я хотел показать всю сущность российского шоу-бизнеса "Я работал на русского дизайнера Игоря Гуляева. В данный момент меня поразило его свинское отношение к трудам людей. Долгое время он не мог дать мне зарплату...Спустя 2 месяца работы,помощник Гуляева сказал мне о том , что я больше не нужен , и что я делаю для него полную х***ю. Расстроившись, я решил выставить все картины, которые делались для интерьера его бутика, на продажу...Картины к моему удивлению продались за 30 минут" - написал в Instagram Максим Борисов. "Когда И. Гуляев узнал об этом, он сразу проявил интерес к этим картинам, которые повторюсь н***р были не нужны. После этого он запретил мне их выносить и спускаться в помещение где они находились. Я пришёл лично к нему, и сказал что все же они проданы, и людей обламывать я не собираюсь. На что он сильно вспылил и сказал: «Уходи, и забирай все, что касалось тебя»....Собственно говоря с его помощниками вытащили 4 картины и я пошёл ...За последней , самой дорогой...Но я увидел как он закрашивает ее чёрной краской и пишет «Макс Предатель»...это было очень больно и мерзко", - пишет Борисов (орфография и пунктуация автора сохранены). В комментариях к публикации Борисова многие подписчики выразили негодование, а также сочувствие автору. "К сожалению, я тоже сталкивалась с людьми,для которых я делала вещи,создавала коллекции,делала кастом - в этот момент они были и лучшими друзьями ,и тише воды ниже травы,а когда я отдавала работу и ждала деньги - меня могли игнорировать,кидать в черный список и говорить - «я вообще могу тебе не платить ничего»", - поделилась своим опытом christinafelt. "@maximborisov1 к сожалению, у таких «бизнесменов» весь мозг заточен под экономию денег,малые вложения и больший выхлоп и такие идут по головам. Забудь и иди дальше,я сделала так же,я тоже освещала подобную ситуацию и ты молодец,что делаешь так же. Я уверена таким образом мы оберегаем многих людей от плохих «заказчиков» и «работодателей»", - написал другой пользователь Instagram. Напомним, Модный Дом IGOR GULYAEV был основан в 2009 году, тогда же была создана и первая коллекция собственной марки Игоря Гуляева. К созданию своего бренда «Igor Gulyaev» дизайнер подошёл, имея многолетний опыт работы в меховой индустрии. В июне 2018 года Игорь Гуляев выступил на Московском форуме индустрии моды, где дал несколько советов молодым дизайнерам. "Чтобы стать успешным сейчас, нужно быть влюблённым в своё дело, профессию и быть окружённым успешными людьми, теми, кто в вас верит и с кем вам интересно, - отметил дизайнер. - Креатив - это хорошо и правильно, но нужно задумываться над тем, чтобы это было продаваемо". Посмотреть эту публикацию в Instagram И так как всем уже было известно Я работал на Русского дизайнера Игоря Гуляева. В данный момент меня поразило его свинское отношение к трудам людей. Долгое время он не мог дать мне зп. Когда проблем было куча, и решить все могли только деньги. Он наплевал на все проблемы , и продолжал жить себе припеваючи... Спустя 2 месяца работы, помощник Гуляева сказал мне о том , что я больше не нужен , и что я делаю для него полную Хуйню. Расстроившись от этой информации я решил выставить все картины, которые делались для интерьера его бутика, на продажу. Напоминаю, что И. Гуляев всех их презирал и не хотел видеть. Картины к моему удивлению продались за 30 минут. Когда И.Гуляев узнал об этом, он сразу проявил интерес к этим картинам, которые повторюсь нахер были не нужны. После этого он запретил мне их выносить и спускаться в помещение где они находились. Я пришёл лично к нему , и сказал что все же они проданы, и людей обламывать я не собираюсь. На что он сильно вспылил И сказал «уходи, и забирай все, что касалось тебя» Собственно говоря с его помощниками вытащили 4 картины и я пошёл За последней , самой дорогой... Но я увидит как он закрашивает ее чёрной краской и пишет «Макс Предатель» Мое состояние было не перенести в слова, это было очень больно и мерзко. Мало того, что ты, никак не смог оплатить труд человека,а так же вечно обсирал эти же картины , так ты ещё и перекрываешь дорогу в личную жизнь и портишь ценное имущество, это личное обращение к тебе Игорь, я знаю , ты любишь читать негативные обращения к себе ))) Человеку пришлось отказать в продаже, и забыть о средствах на саморазвитие на дальнейшее время... Спасибо. Так же соглашусь что все картины были созданы при его материалах, но поверьте это все легко окупилось с не полученной зп. Так же провокацией на мой поступок послужило его отношение ко мне, и самый, и самый мерзкий поступок со стороны человека в возрасте переключиться на личности, решив затронуть родню. Этот пост не сделал для какого либо пиара и прочих вещей. Этим постом я захотел показать всю сущность Российского шоу бизнеса. Данный пост не рассчитан на то что я хочу его обидеть и как то задеть. Публикация от MAXIM (@maximborisov1) 11 Мар 2019 в 10:48 PDT Фото: Максим Борисов, Игорь Гуляев
5 апреля состоялась презентация новой коллекции сезона fall-winter 2012/13 Модного Дома Игоря Гуляева “La Femme Magnifique’’ в рамках Недели Моды в Москве Volvo Fashion Week. Представленная публике коллекция «La femme magnifique» являет собой воплощение лучших традиций Модного дома Игоря Гуляева, силуэтов 50-60х годов прошлого столетия и совершенно нового взгляда на меховую моду. Режиссура, постановка, декорации и, разумеется, неповторимая графичность цветовых сочетаний самой коллекции – красное, иссиня-черное, белое – произвели ошеломляющее впечатление на присутствующих в зале поклонников, коллег, друзей, журналистов. В числе гостей на показе были певица Габриэла, Яна Рудковская, Анфиса Чехова, Татьяна Терешина, ди-джей Арчи, Влад Соколовский, Даниил Федоров, София Каштанова, семья Пушковых и многие другие. Струящиеся платья и юбки в пол, прямые пальто с рукавами три четверти и высокие перчатки, гладкие классические прически, темные очки, пунцовые губы и бесконечный карнавал меха – все это гармонично сочетает в себе и роскошь, так характерную для России, и совершенную, абсолютную изысканность, свойственную образам западного кинематографа середины прошлого века…. Своей новой коллекцией Игорь Гуляев словно вернул нас в мир, когда тенденции моды все еще определялись в кабинетах великих Кутюрье, а не на городских улицах, когда мерилом остромодного были элегантность, рафинированный шик и хорошие манеры, когда существовала логическая, пропорциональная и тоновая зависимость между женщиной и ее платьем, прической, обувью и сумочкой, когда мир Haute Couture был еще уделом представительниц высшего общества, а неписанные законы времен Холодной войны строго делили мир на женщин и мужчин. “La Femme Magnifique’’ - это совершенство и стиль, возведенные в степень, уход от привычных стереотипов и совершенно новый уровень меховой моды. «Для меня это очередная, более высокая ступень р...
Для своего репортерского задания «один день из жизни человека» я выбрал одну из самых ярких персон в мире российской моды – Игоря Гуляева. О его творчестве я узнал заочно, от коллег - фотографов на Volvo-Неделе моды в Москве. По какому-то стечению обстоятельств, его показ пересекался с показом весьма раскрученной марки Kira Plastinina, который проходил на отдельной площадке и оттянул часть прессы, включая меня. По возвращении в Гостиный Двор коллеги восторженно рассказывали о пропущенном мною показе, но в суете я забыл выпросить у кого-либо съемку. И уже по завершении Недели моды, когда на сайте стали задавать вопросы о коллекции Гуляева «собственно … где?», мне пришлось отыскать ее среди коллег и первым выложить в сеть. Потом начали приходить новости уже и от пресс службы Игоря - об участии в неделях моды, о том, что веши его марки появились в гардеробе Орнеллы Мути, Шэрон Стоун, Монтсеррат Кабалье, Уитни Хьюстон и других красивых женщин. Но пообщаться «лично» я смог с Игорем только в социальной сети FaceBook, где и появилась идея сделать небольшой репортаж «один день из жизни Игоря Гуляева» Облачным субботним февральским утром я прибыл на Московский вокзал в Санкт - Петербурге, где меня приняли как вип персону, которые частенько приезжают к Игорю из Москвы за новыми моделями. Игорь довольно гостеприимно встретил меня, но некоторая скованность в первые часы общения не покидала нас. Начали мы «день с Игорем Гуляевым» с завтрака, который дизайнер лично готовил, а также изысканно сервировал стол. Игорь: Как человек, приехавший из Азии, я люблю готовить, знаю практически все основные азиатские блюда, включая плов. Люблю лично готовить для приезжающих ко мне гостей, а когда бываю в Москве и мы собираемся с друзьями у меня дома, то беру на себя роль главного повара, распределяя другие обязанности, как-то мытье посуды, среди других. Не люблю мыть посуду! Еще одна моя страсть – это детали и сервировка блюд, нравится, когда еда красиво лежит в тарелке, сочетается по цвету, красиво украшена, нравятся большие бокалы. Стараюсь, чтобы всё, что меня окружает, было красивым. Яичница с беконом удалась. За столом, речь зашла о меховой моде. Дима: Игорь, скажите, как Вы пришли к тому, чем сегодня занимаетесь? Игорь: Я всегда любил все красивое и дорогое!!! А мех, это как раз тот материал, с которым интересно поэкспериментировать. Попробовав раз,два - я понял, что это мое и меня понесло :) И мне захотелось доказать, в первую очередь себе, а потом уже всем, что и в России можно производить меховые изделия высочайшего уровня и в тренде сегодняшнего дня. Я специфически всегда относился к этикетке "СДЕЛАНО В РОССИИ", это всегда попахивало чем-то советским и безвкусным. Но жизнь меняется, меняемся и мы, и на сегодняшний день меня удивляет коленопреклонение у россиян перед всем заграничным. Мне кажется, у моды нет национальности, если человек талантлив, то не важно где он родился. Я сам люблю многих японских, итальянских, английских и бельгийских дизайнеров и только потому, что они делают шедевры в своей стране, мыслят и творят нестандартно, они смогли выделиться и сегодня их имена и бренды востребованы во всем мире. И, посетив не одно европейское производство, я обратил внимание, что там работают много конструкторов, модельеров, швей выходцев из России. И я подумал, если наши люди могут работать в Европе, почему же они не работают так в России?! Игорь: Я решил попробовать. Задался себе целью создать производство, которое было бы не хуже чем в Греции или Италии. Конечно, не один десяток сотрудников пришлось сменить, но сейчас у меня отличный коллектив и качество наших изделий соответствует всем мировым стандартам. Дима: Правда ли, что среди русских сотрудников имеет место практика, что если им не нравится модель, они ее делать не будут? Игорь: Да, это знакомая для России ситуация, но только не у меня. Если у конструктора вещь не получается, мы садимся вместе и разбираем всю технологичную цепочку. Я сам делаю какие-то ступени, мне это интересно. Конечно, я бы мог взять 5-10 удачных лекал, менял бы воротники, капюшоны и творил бы из этого новую коллекцию. Но это не в моих правилах, мне интересно делать что-то новое и когда вы придете на мой следующий показ, то увидите совершенно новую коллекцию с моим узнаваемым почерком. Я себе придумал такую фишку – в моей коллекции всегда есть что-то яркое и цветное, мне интересно экспериментировать, интересно сделать какой-то сложный цвет именно в Петербурге – на тех заводах, которые в жизни никогда такого не делали, сегодня делают, и красят, и сами удивляются, как это у них получается. Если во второй коллекции у меня есть изделия, выкрашенные в Германии, в Италии, то весь мех для изделий из первой коллекции был выкрашен в Петербурге. Игорь: Не люблю забегать вперед, но приоткрою занавес своей новой коллекции, которая будет представлена весной в Москве. В ней я попытался открыть для себя некоторые новые материалы, с которыми я раньше не работал - это дубленочная линия, изделия из кашемира, альпаки. Начал использовать мех кролика, белки, козла, чтобы было не только стильно, но и приемлемо по цене. Я показываю, что мех может быть тем материалом, с которым можно творить все, что угодно. Использую много трикотажа, это опять тенденция сегодняшнего дня. Далее, Игорь стал собираться в один из своих магазинов, открыв мне некоторые тайны своего утреннего ритуала. Под каждый образ – свои очки … и своя шляпа … и самое главное - перчатки! Ну а вот таким вы чаще всего привыкли видеть Игоря Гуляева в последнее время Любимый образ … С iPad'ом, всё в тренде! С управляющей галереи меха, Галиной Александровной «наградной столик» На рабочем месте, отражение в зеркале Над рабочим местом – фото на холсте себя в образе! Потолок … В салоне: Без рояля никуда, музыка всегда со мной… Головной убор модели открывшей показ коллекции "ИСКУШЕНИЕ" После небольшой экскурсии по салону, мы вернулись в кабинет Игоря. Дима: название вашей марки меховых изделий – “Obsession” в одном из переводов означает как «навязчивая идея», не согласны ли вы с автором анекдота – «женщине нужно сделать в жизни три вещи – перестать зацикливаться на шубе» Игорь: Еще один вариант перевода – страсть, что, в некотором роде, пересекается с вашей версией. Нет, я не считаю, что надо перестать зацикливаться. Меховые изделия - это такой же аксессуар, как, может быть (просто значительно дороже) - помада, парфюм и все остальное. Конечно, когда оно у вас первое, то это одежда, которая согревает тело, а когда этих изделий у вас в гардеробе несколько – это, в первую очередь, вещь, которая согревает душу. Это обыкновенный модный аксессуар,он может быть красным, и синим, и зеленым, и таким же, как любая блузка, как любая кофта, просто более дорогой ценовой категории. И мне, конечно, хочется постараться сделать из самого недорогого меха модные изделия, которые будут выглядеть дорого, чтобы те люди, у кого нет такого достатка и возможности, могли тоже быть модными. Я всегда говорю: если у вас есть вкус, если у вас есть свое внутреннее чутье и стиль, можете одеваться на раскладушке, покупать вещи в секонд-хэнде, но вы будете знать, как их одеть правильно, они будут выглядеть дорого. А если у вас есть миллионы, но нет вкуса, то обратитесь к услугам стилиста, чтоб не выглядеть глупо и переборно. Памятное фото - Уитни Хьюстон в изделии из моей первой коллекции Дима: а как прошло становление модного дома? Где приобрели самые полезные знания? Игорь: Я был жуткий модник, и очень рано начал шить одежду, одевал очень много своих знакомых, приятелей, друзей в Казахстане.На улицах моего маленького города очень часто можно было увидеть людей в моей одежде. Я никому не говорил, что это делал я, но это было так! Игорь: У меня все образования музыкальные, и, в принципе, с детства родители мне прочили только карьеру музыканта. Но когда все закончилось, закончилась перестройка, закончил вуз, я понял, что за 3 рубля в ресторане петь и играть я не то что не хочу – мне нравилось, и это было мое, но просто не смогу прокормить свою семью. У меня был маленький ребенок, и приходилось заниматься какой-то коммерцией, все свои каникулы я не вставал из-за швейной машины. Игорь: Жизнь все повернула, все как-то получилось так, что я вернулся к моде и к своему хобби, которое у меня когда-то случайно проснулось, когда я захотел сам модно выглядеть в Казахстане. Игорь: Начинал я, отшивая одну рубашку в день. Максимум у меня было 19 за сутки. Я научился кроить, все научился делать без всех. Я просто брал ткань, раскладывал ее, резал. Не понимая, что такое лекало, не понимая, как должен выглядеть скрой, я смотрел на человека, примерял все на себя или своих близких , у меня ж не было даже портновского манекена ,было 2 швейные машины и больше ничего, но все мои изделия сидели очень прилично, и самое важное - были качественными. 17 лет назад я не думал о том, что буду серьезно заниматься мехом. Мне интересно было делать одежду, делать что-то такое креативное, но то, что я буду профессионалом в меховой индустрии – я об этом не думал. Но так как меня жизнь столкнула с этим, я занимался, учился, и по сей день учусь.Я горд тем, что являюсь одним из тех русских, которые могут любому иностранцу, работающему в меховой индустрии, сказать свое «Я». Дима: Но почему всё-таки мех? Игорь: Я занимался верхней одеждой после института, с приходом холодов начал делать для пальто какие-то воротники, меховые отделки. Они стали красивее, они стали дороже! Меня очень заинтересовал этот факт и захотелось сделать еще лучше. Прилетел в Турцию, в Грецию, посмотрел, как они всё это делают у себя. Сделал свои эскизы,попробовал отшить. Так всё и началось. Игорь: Я вообще не думал о карьере дизайнера, не было такого у меня в голове! Я знал, что я творческий, знал, что могу много чего выдумывать и творить. Но, наверное, подсознательно во мне все равно что-то было такое, что я могу быть каким-то артистом, актером, музыкантом, но вот дизайнером… Мне всегда казалось, что это мое хобби, а не основная работа - хотя жизнь меня всегда к этому подталкивала. Дима: А что послужило толчком к созданию дизайнерской марки «Игорь Гуляев». Игорь: Однажды, приехав в Китай и проходя вдоль витрин, я увидел копию своей модели, которую я делал для своей любимой девушки еще 10 лет назад. Поговорив с хозяином, я узнал, что модель пользуется спросом ,они ее отшивают от норки до соболя и он продал уже в Россию 2500 таких за один год. Для меня это было озарение, толчком. Если меня копируют, значит я делаю хорошие вещи! Вернувшись, я сказал себе: Игорь! Пора!!! В момент съемки на Большой Конюшенной был в разгаре ремонт. Из этой улицы в Питере хотят сделать аналог нашего Столешникова переулка. Дима: У вас в Питере одни из самых роскошных магазинов, а один из них (Санкт-Петербург, ул. Большая Конюшенная, 13) стоит между бутиками Dior и Louis Vuitton. В то время,как многие русские дизайнеры жалуются, что нет денег просто отшить коллекцию. Игорь: А рецепт тут простой – делайте качественные красивые веши, которые хорошо сидят, долго носятся, изучайте технологию, приемы. Тогда у вас появятся как клиенты, так и деньги. Дима (от себя): На самом деле, Игорь немного лукавит, говоря, что весь секрет только в качестве вещей. Пробыв с ним около 16 часов, я понял – что это прежде всего хороший управленец, жесткий и волевой руководитель, идеальная чистота даже в подсобках, где переодевается охрана! Еще в детстве он отличался организаторскими способностями – во временя пионерской молодости был главным тимуровцем города, в комсомольские времена – организатором дискотек в местном ДК, ну и обучение в Санкт-Петербургском Гуманитарном университете профсоюзов еще сильнее развили в нем навыки бизнесмена, управленца, организатора. Плюс - трудолюбие – это основная черта тех, кому приходилось добиваться успеха с нуля в чужом городе. Дима: что считаете возможным рассказать о своей семье и личной жизни? Игорь: Моему сыну 20 лет, зовут Денис, он учится в университете на менеджменте. Может быть, есть в нем какой-то креатив, но он более классический - одевается строго, не любит выпячиваться, не любит, чтобы на него обращали внимание. Он никогда никому не будет рассказывать, что его папа известный дизайнер, но при этом, всегда гордится этим. Не знаю, кем бы я его видел в своей компании, но он на одной ноге с Интернетом и компьютером, возможно, что-то с этим будет связано, если ему захочется работать вместе со мной. Если нет - я не буду настаивать, я считаю, что каждый человек должен делать свою жизнь сам. Помогу, как могу, но нам всем необходимо иметь свои ошибки и вставать на ноги самим, и это, наверное, правильно. Игорь: Моей маме 72 года, очень рад, что мы с ней по жизни не просто мама с сыном, а друзья. Я вижу такие отношения очень редко. Я каждый день с ней созваниваюсь, знаю, что происходит в ее жизни, она знает, что происходит в моей. Папы к сожелению уже нет. Я вообще безумно благодарен господу Богу, за то, что меня родили и воспитали такие люди, как мои родители. Моя Семья: мой брат Сергей, отец Геннадий Акимович, я и моя мама - Нина Семеновна Ну и конечно, ни для кого не секрет, что у меня есть близкий человек - Татьяна. Мой друг, человек, с которым я вот уже пять лет. Так получилось, что она была моей клиенткой, и как раз , то первое свое изделие,копию которого я увидел, я сделал для нее. Она очень модная и стильная девушка. В Петербурге, я думаю, она входит в пятерку самых эпатажных женщин города. Она приходила ко мне в салон и всегда заказывала какие-то нестандартные вещи, ей все нравилось кричащее, броское, яркое, чтобы не было ни у кого. Я понял, что мои партнеры уже выдохлись, и стал сам придумывать модели для нее. Первое изделие, которое я сделал, было настолько эпатажным, что его пропечатал в Италии весь профильный меховой глянец. Дима: какие самые яркие воспоминания из детства в СССР? Игорь: Самые яркие воспоминания тех времен – это, наверное, парад 1 мая и 7 ноября. Я очень любил все праздники. А с советского периода мне запомнились демонстрации. Очень был горд тем, что на трибуне был мой папа, и я всегда шел с одноклассниками и махал ему рукой. Я с детства вел активный образ жизни, без моего участия не проходило ни одно мероприятие дома пионеров, дворца культуры и школ, в которых я учился. Я был в самодеятельности, постоянно ходил в какие-то кружки, занимался в театре кукол, писал музыку и стихи. Мечтал быть артистом кино. Дима: Какие у вас планы на ближайшее будущее? Игорь: Планов огромное множество. Идет подготовка новой коллекции, строительство Модного Дома. На сегодняшний день - это основное, а так - идей много, главное время найти :) Первыми новую коллекцию Игоря Гуляева увидят итальянцы - 6 марта 9 изделий из новой коллекции будет представлено на подиуме в Милане, в числе моделей от всех топовых меховых дизайнеров мира. Гуляев будет единственным представителем российской индустрии меховой моды, причем, директор Недели моды лично пригласила дизайнера, познакомившись с ним в Милане, где Игорь получил премию "МЕЖДУНАРОДНАЯ ПЕРСПЕКТИВА". Почти половина прошлой коллекции Гуляева была продана всего через 15 минут после ее показа на Volvo-Неделе моды в Москве. Мой самый любимый город, именно здесь я решил состояться
Дизайнер Игорь Гуляев 15 июня открывает флагманский магазин на Большой Дмитровке в Москве. Об этом модельер рассказал в эксклюзивном комментарии FashionUnited. "Это будет новый флагман вместо того, что закрылся недавно на Никольской улице. Мне кажется, что мы переезжаем в более крутое место. Площадь магазина будет составлять около 250 кв м, там же мы сделаем складские помещения, ателье. Это двухуровневое пространство, но магазин будет расположен на одном уровне. При этом шоу-рум Igor Gulyaev остается работать на прежнем месте - Никольская улица, 10", - отметил Игорь Гуляев. Игорь Гуляев впервые запускает полноценную линию мужского классического костюма Также модный дом Igor Gulyaev этим летом впервые запустит линию мужского классического костюма, сообщил FashionUnited дизайнер. "Я всегда выпускал мужские коллекции лимитированным тиражом, а теперь хочу сделать эту линию полноценной. Я вижу, как клиент-мужчина начал интересоваться сдержанной классикой, но с какой-либо фишкой, - сказал Гуляев. - У нас много серьезных проектов. Есть предложение сделать детскую линию для одного российского бренда. Я рад, что за последнее время поступает очень много предложений от российских компаний". Кроме того, Igor Gulyaev продвигается за рубежом. В частности, в конце февраля дизайнер представил в Гонконге капсульную коллекцию O'Merinos by Igor Gulyaev, созданную в коллаборации с торговой маркой O'Merinos. Это произошло в рамках выставки Hong Kong International Fur & Fashion Fair 2018 "O'Merinos - это меховой бренд, я сделал для них капсулу и стал первым российским дизайнером, который был приглашен для коллаборации за всю историю азиатского бренда, - отметил модельер. - За рубежом мы работаем и в арабских странах, у нас там есть свои представители. Главное, чтобы скорее закончился кризис и была возможность развиваться. У нас еще нет такой школы - по выходу на международный уровень, мы все узнаем "методом тыка". Должны быть люди с огромным опытом, поэтому я собираю команду, чтобы рано или поздно хорошо выступить. Ищу людей дела, и это очень непросто. Каждый день провожу собеседования и кастинги. Нужны люди, которые понимают, что сейчас непростой рынок, нужно всем вместе, держась за руки, пройти это время и выплыть, показать, что мы сильнее кризиса" Фото: igorgulyaev.com
1 апреля Anastasia Dokuchaeva, IANIS CHAMALIDY, VIKKI, IGOR GULYAEV и победители конкурса журнала «Собака. Ru» «Новые имена в дизайне-2017» представили свои коллекции в самом центре культурной столицы России - Санкт-Петербурге - на Mercedes-Benz Fashion Day St.Petersburg в ЦВЗ «Манеж». Anastasia Dokuchaeva - молодой питерский бренд, философия одежды которого произвести wow-эффект. Анастасия показала коллекцию, представленную на последней Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Для показа на MBFasionDay Анастасия стилизовала коллекцию специально для питерской публики. В коллекции присутствовал металлик: золотые, серебряные, оранжевые плащи, куртки, жилеты и брюки, использованы пайетки, бомберы с бахромой. Элементом некоторых луков Anastasia Dokuchaeva стали развивающиеся ленты - один из основных трендов будущего сезона. На подиуме были представлены пиджаки с нарочито большими плечами, бархатные костюмы. Один из самых ярких образов на подиуме представил стилист показа, который шел подиуму в блестящих босоножках на высоком каблуке. Бренд VIKKI второй раз представил свою коллекцию на MBFashionDay В новой коллекции EMANATIO CREATURAE «Эманция творения» Янис Чамалиди вдохновился эпохой Возрождения. Актуальные материалы и технологии дизайнер сочетает с приемами минувших эпох. Базовые для бренда белый и черный цвета в этом сезоне IANIS CHAMALIDY дополнил величественным бордовым и красным. Многослойность, оверсайз и асимметрия, развивающиеся ленты, брюки с кожаными вставками, корсеты со шнуровкой и костюмы-тройки. Береты, выполненные в стиле головных уборов эпохи, сочетались с современными свитшотами, бомберами, плащами и парками, создавая образ юных художников или творцов. Элементы кружева были представлены как в женских, так и мужских образах, а длинные и пышные платья дизайнера, представленные в конце показа, словно перенесли гостей в придворные перипетии. Бренд VIKKI второй раз представил свою коллекцию на MBFashionDay. В этот раз VIKKI продолжает применять новые технологии - для изготовления большинства вещей коллекции используется многокомпонентный силикон, который позволяет менять фактуру ткани, а также наносить принты. Ярко-коралловая шуба с силиконовыми карманами - один из образов коллекции. В коллекции VIKKI используются авторские принты, в основе которых лежит графическое изображение летящей птицы. На подиуме были представлены легкие, струящиеся платья, рубашки и спортивные костюмы, выполненные из шелка. В коллекции присутствуют бомберы с капюшонами и плащи. В качестве аксессуаров для некоторых использовались яркие розовые силиконовые чокеры, браслеты и портупеи. На показе победителей конкурса журнала «Собака.ru» «Новые имена в дизайне-2017», проводимого совместно с Национальной палатой моды, Alisa Gagarina представила дебютную кутюрную коллекцию: золотые пышные платья, единым продолжением которых становились маски, помпезные платья из золотых перьев и аксессуары создавали моделям образ птиц-фениксов. Бренд Dress Up Hero показал на подиуме одежду в стиле милитари - клетчатые пальто и бомберы, некоторые вещи были дополнены красными полосками-вставками. LOH Apparel (Минск) - это симбиоз классической рубашки и спортивных штанов, свитшот и прозрачные лосины, майка футбольного клуба, неожиданно ставшая юбкой, аксессуары в виде целлофановых пакетов дополнили стиль показа. Бренд Amplituda - это авангардная мода и аксессуары. Среди образов показа - черная накидка-дождик, корсеты, внимание привлекали красные маски-пушки из перьев и геометрические маски словно из трубочек. Анна Полякова (Красноярск) представила коллекцию «Белый шум». Название говорит само за себя. Легкая свободная белая одежда из разных фактур: крупная вязка, а также изделия, вязаные паутинкой, платье-безе из органзы. Были представлены пальто бренда Olga Chernoschekova из разной тканевой структуры - смесь цветного меха и шерсти, меха и неопрена, фатина вместе с авторскими принтами-надписями дизайнера. Бренд PSSP, вдохновленный дизайном скандинавского костюма, представил коллекцию «Cеверный атлас». Демократичные вещи, среди основных цветов коллекции - черный, серый и красный. Короткие платья и юбки клеш, платья-рубашки. Образы моделей дополняли меховые рукавички, основной акцент коллекции бренда UMI (Тбилиси) - красный глубокий цвет революционного направления, использован также густой черный и глубокий синий цвет, дизайнер комбинирует объемы, геометрические фигуры и контрастные ткани в одном образе. Natasha Timofeeva (Ростов) показала платья, созданные словно для фарфоровых кукол, а также бархатные пальто с авторским принтом, Ladygina представила минималистичную одежду телесного цвета. На подиум в луках молодых дизайнеров вышли питерские медийные персоны. Показ прошел при поддержке IQOS. Филипп Киркоров открыл показ IGOR GULYAEV в изделии, созданном дизайнером в честь юбилея звезды Показ IGOR GULYAEV дал старт федеральному образовательному туру для талантливых детей и подростков в рамках творческого благотворительного проекта МТС «Поколение М», который по направлению fashion проводится совместно с Mercedes-Benz Fashion Week Russia. В ходе тура юные модельеры в пяти городах - Санкт-Петербурге, Краснодаре, Самаре, Новосибирске и Екатеринбурге - смогут лично пообщаться с ведущими российскими дизайнерами, в том числе с Игорем Гуляевым, получить оценку своих творческих работ и побывать на профессиональных показах. Тур дополнит основную онлайн-программу fashion-направления «Поколения М»: в рамках общероссийского конкурса дети из любого уголка страны могут загрузить на сайт проекта pokolenie.mts.ru свой эскиз платья для Полины Гагариной, которая входит в число мастеров проекта по направлению вокала. Трое лучших получат уникальную возможность - под руководством Игоря Гуляева, Даши Гаузер и Вячеслава Зайцева создать собственную коллекцию и представить ее на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia в октябре 2017 года. На подиуме была представлена новая коллекция IGOR GULYAEV «Высшая проба» - всего 100 луков, абсолютно не похожих на предыдущие работы дизайнера. Филипп Киркоров открыл показ IGOR GULYAEV в изделии, созданном дизайнером в честь юбилея звезды. Также была представлена капсульная коллекция VLASSIMO BY IGOR GULYAEV - сценические образы, созданные специально для Филиппа Киркорова. Также в основной коллекции были показаны золотые наряды, цветные меха, кожаные «косухи», вязаные изделия, оверсайз, стильные объемные рюкзаки. Образы моделей были дополнены роскошными шляпами, котелками и цилиндрами. Дизайнер поддерживает тренд и смешивает искусство с технологиями. Модели выходили из декораций, представленных в виде банковских ячеек, на самом подиуме лежали гигантские золотые слитки. В рамках показа в отдельном корнере была представлена обувь «Massimo Renne by IGOR GULYAEV», которая в скором времени появится в продаже. Фото: пресс-служба MBFW Russia
«Не стоит противостоять искушению – стоит поддаться ему» - утверждает в новом сезоне дизайнер из Санкт-Петербурга Игорь Гуляев. «Искушение» - это название его новой меховой коллекции, премьера которой состоится в рамках Volvo-Недели Моды в Москве. Коллекция «Искушение» - это авторский взгляд дизайнера Игоря Гуляева на тему соблазна. В центре событий по-прежнему двое: он и она в роскоши дизайнерского меха, нежного и искрящегося. Героиня коллекции – чувственная, утонченная и уверенная женщина, объединяющая в себе мощную сексуальную энергетику и сдержанность гейши или дамы середины XIX века. Ее привлекательность - в ее недоступности и загадочности, ее сила - в женственности. Ее надо завоевывать. И только когда мужчина падет к ее ногам, она откроет ему тайну своей нежности. 35 моделей, вошедших в коллекцию «Искушение», способны пробудить «основной инстинкт» в самых сдержанных. Силуэт моделей - летящий, с простыми линиями; японские мотивы, например, рукав «кимоно», широкий пояс под грудью подчеркивают женственность и в тоже время загадочный образ обладательницы. Цвета приглушенные, монохромные, преобладают оттенки серого и классическое сочетание белого и черного. Отделка из металлизированных деталей только подчеркивает лаконичность и загадочность созданных Игорем Гуляевым образов. Модели выполнены из меха норки, лисицы и каракульчи. В меховой моде Игорь Гуляев уже 17 лет, однако его линия Igor Gulyaev fur collection была представлена широкой публике лишь год назад и невероятно полюбилась модным критикам, назвавшим дизайнера «открытием года» и «самым модным меховым дизайнером». Звезды мирового уровня не отказывают себе в удовольствии надевать авторские изделия дизайнера. Например, Уитни Хьюстон, которая на одном из своих концертов предстала перед публикой в манто от Гуляева. Показ коллекции «Искушение» модного дома IGOR GULYAEV состоится 21 октября в рамках Volvo-Недели Моды в Москве в Гостином дворе в 20.30.
Елена Лерман: Игорь, разрешите от имени пользователей сайта InterModa. ru поздравить Вас с успехом коллекции «Искушение» на VOLVO-Неделе Моды в Москве. Это было одно из самых впечатляющих зрелищ на подиумах Недели. Скажите, пожалуйста, что сподвигло Вас, талантливого музыканта, сделать такой выбор – дизайн меховых изделий? Всем известно, что мех не только капиталоемкий, но и самый сложный в обработке материал. Игорь Гуляев: Спасибо за приятные слова! Как человек творческий и креативный, легких путей в своем деле я не ищу… Я с детства тяготел к творчеству – занимался музыкой, моделировал одежду, проявлял любовь ко всему неординарному и оригинальному. Свою первую вещь создал уже в 14 лет. Возможность делать что-то нестандартное, отличаться от других, была глотком свежего воздуха. Когда я впервые осознал, что моделировать одежду – это мое, ничто другое меня уже не интересовало, и музыка для меня стала всего лишь хобби. Весь свой потенциал я направил на творчество связанной с дизайном эксклюзивной одежды, а мех для меня всегда был воплощением роскоши и величия, тот материал, над которым можно безгранично экспериментировать и над которым я всегда хотел поработать. Я безумно люблю свою работу, к своей цели я долго и уверенно шел. Моя творческая деятельность – это трудоемкая работа не одного дня, так как я человек амбициозный, любое свое дело стараюсь доводить до совершенства. Все мои меховые изделия выпускаются под личным контролем, я никогда не поставлю свое имя на изделие, качество которого у меня вызывает сомнение. На сегодняшний день все, что производится в моем ателье, полностью соответствует международным стандартам качества. Е.Л.: Ваш путь к Олимпу был стремителен: в 2003 году Вы основываете меховую компанию Obsession, а скорее уже являетесь лидером на рынке меховых изделий в Санкт-Петербурге в сегменте luxury. В октябре 2009 был основан Модный дом IGOR GULYAEV. Дебют коллекции меховой одежды Igor Gulyaev fur collection проходит в рамках петербургской недели моды prete-a-porter «Дефиле на Неве». В декабре этого же года Whitney Houston во время своего мирового турне посещает Петербург и на концерте в Ледовом Дворце предстает перед публикой в одном из драгоценных изделий от Игоря Гуляева, а недавно Монсеррат Кабаллье пополнила свой гардероб Вашим роскошным норковым палантином. Вы удостоены Международной премии «Fashion Олимп 2010» как «Fashion дизайнер. Открытие года», звания "Fashion- персона 2010", а Ваша марка стала "Лучшим меховым брендом 2010 года". Что за немыслимая удача? И.Г.: Удача, сопутствующая мне сегодня – это результат кропотливой работы, профессионализма и, без ложной скромности, таланта. Успех коллекций связан с многолетней работой в модной индустрии, а также в моей команде единомышленников, со мной работают очень талантливые и опытные мастера, молодые и креативные сотрудники с огромным запасом энергии. Я долго искал именно таких специалистов и профессионалов в своем деле, которые являются незаменимыми помощниками в реализации всех моих творческих замыслов! Я очень рад, что этот год стал таким насыщенным и благотворным для меня – это создание успешной коллекции, получение международных премий, признание моего творчества в России и Европе! И это только начало, на этом я не останавливаюсь и буду двигаться дальше!=) Е.Л.: Все, кто лично с Вами знаком, утверждают, что Вы перфекционист и очень преданный своему делу человек. Откуда такая черта характера? И.Г.: Генетика – это от родителей=). Я вырос в замечательной семье, которая дала мне необходимые жизненные уставы, тонкий вкус и прирожденный талант. С детства во мне воспитали трудолюбие и рвение к поставленным целям для достижения успеха. Ярким примером по жизни для меня были мои родители и в том, что я нашел свое призвание в дизайне, я обязан им. За все это, я безгранично благодарен! Е.Л.: За Вами закрепилась слава человека, предпочитающего смелые эксперименты с мехом. Так крашение меха в несколько оттенков цветов стало Вашей визитной карточкой. Что нового на творческой кухне инноватора Игоря Гуляева? И.Г.: Мне всегда нравилось все яркое, броское и эпатажное. Эту экстравагантную особенность я выразил в своих мехах, став инноватором в области обработки меха. Мои меховые изделия узнаваемы и поэтому отличаются от других. Мне приятно, что это стало моей визитной карточкой! Сейчас я усиленно занимаюсь подготовкой Новой Коллекции! В планах расширить свою сферу деятельности, созданием мужской коллекции межсезонных вещей, а так же аксессуаров. В общем, планов на будущее великое множество =)!!!! Е.Л: Вашими творениями восхищались в Лас-Вегасе, В Братиславе и на Казахстанской Неделе Моды, подошла очередь и Москвы. Как Вам показалась московская публика? И возникла ли мысль об открытии магазина в столице? И.Г.: Мне приятно, что Москва меня приняла и по достоинству оценила мое творчество! Свою первую дебютную коллекцию я представил в фешенебельном отели Ritz на премии Fashion Olimp, вторая нашумевшая коллекция “Искушение” была представлена в рамках Volvo Fashion Week. Все прошло на высшем уровне, мое творчество было признанно и замечено Московской публикой и всевозможными каналами индустрии моды (такими как Fashion TV, World Fashion Chanel) Самым приятным для меня стал сумасшедший ажиотаж желающих приобрести меховые изделия из новой коллекции «Искушение», уже после показа была раскуплена половина моей коллекции, для меня это явный показатель. Востребованность – это высшая оценка моего дизайнерского творчества. Я рад, что у меня появились новые клиенты и московские модницы пополнили гардероб моими меховыми изделиями! На счет открытия бутика в Москве: да, безусловно, это есть в моих планах, но на сегодняшний день это вопрос времени. Сейчас часть моей коллекции представлена в одном из лучших магазинов Москвы (в Московском «ЦУМе»), чему я безумно рад! Е.Л.: Молодая Российская индустрия моды уверенно двигается вперед, несмотря на все сложности экономической обстановки. Вы сделали мощный рывок вперед в самый разгар кризиса, неужели ситуация в сегменте luxury Вас не затронула? И.Г.: Конечно затронула, как и многих других. Возможно, где-то кризис мне помог, появилось больше времени на творчество - это стало неким толчком развития и становления моей деятельности. Прежде всего, хочется отметить, что я как никогда полон идей и желанием творить. Даже в такое время хочется экспериментировать и идти на риск. Мне кажется, этот кризис вернул многие основные ценности, и мода приобрела более человечный и традиционный аспект. Главное чтобы не было кризиса в творчестве, все остальное при желании и отлаженной работе решаемо! Е.Л.: Вы используете для своих творений только высококачественную пушнину, с лучших аукционов мира, Ваши изделия роскошны в своих объемах, что отражается на конечной цене. Не предполагаете ли Вы производство более демократичных изделий из меха? И.Г.: Мои меховые изделия изначально направлены на сегмент luxury, тем не менее, мне, как дизайнеру, хотелось, чтобы мои меховые изделия были доступны многим. И возможно, в скором времени я создам более демократичные изделия из более простых материалов. Я придерживаюсь той позиции, что изделия даже из пушнины более приемлемой ценовой категории, могут быть стильными и выглядеть дорого, главное умение качественно создавать и обыгрывать их. Е. Л.: Не испытывали ли Вы чувство неудовлетворенности, отправляя свои шедевры летом на хранение в меховой холодильник? Как Вы думаете, могут ли изделия из меха быть внесезонной одеждой? И.Г.: Мех вне сезона, тем более в нашем городе, где погода меняется каждый день. Новые технологии позволяют сделать мех легким и невесомым, в сочетании с шелком, капроном и трикотажем – это является большим преимуществом моих меховых изделий, их можно носить даже летом в прохладное время суток. Е.Л.: Какую меховую вещь Вы можете посоветовать в качестве актуальной покупки этого сезона для наших пользователей? И.Г.: Актуальной покупкой этого сезона станет меховой жилет – это не только стильно и лаконично, но и удобно в повседневной жизни любой женщины и любого мужчины. Е.Л.: Не могли бы Вы поделиться своими творческими планами? Как дальше будет развиваться Модный Дом Игоря Гуляева? И.Г.: Как я говорил ранее, в планах выпуск новой меховой коллекции. Хочется приятно удивить всех почитателей моего творчества, этой весной! Глобальным развитием моего бренда, будет являться расширение сферы моей творческой деятельности, а это запуск мужской коллекции и аксессуаров. Открою завесу тайны, уже идет строительство Модного Дома, планируется создание собственного подиума и шоу-рума, где я буду представлять свои коллекции и создавать невообразимые шоу!=) На этот год планов масса, хочу удивлять всех тех, кому не безразлично мое творчество! Е.Л.: Разрешите поблагодарить Вас за внимание к пользователям нашего сайта. Желаем Вам новых творческих побед и с нетерпением ждем новых встреч со следующей удивительной меховой коллекцией от Игоря Гуляева. И.Г: В свою очередь благодарю Вас и сайт InterModa.ru, за приятную беседу! Поздравляю вашу команду с наступившим Новым Годом и Рождеством, желаю плодотворной работы и процветания вашему сайту. А с моей стороны буду радовать ваших читателей новыми успехами в творчестве! До скорой встречи!
Коллекция “МОСКВА - ПАРИЖ” Volvo Fashion Week 27 октября, сбор гостей в 21:00, подиум Ильинский (Гостиный двор, Ильинка д.4, подъезд 4) Элегантность, роскошь, утонченность, благородство – вот, что олицетворяет новая коллекция «Москва – Париж» сезона весна-лето от модного дома «Igor Gulyaev». Париж – прекрасный романтичный город, со своим особым духом и узнаваемым стилем. Москва еще в царские времена была тесно связана с французскими традициями, представители аристократии порой знали французский язык лучше, чем русский. Сегодня Париж снова покоряет Москву, продвигая в тренды образы Одри Хепберн, Марлен Дитрих и Жаклин Кеннеди. Они, как культурные символы и иконы эпохи, никогда не гнались за модой, но мир фэшн до сих пор от них без ума. Игорь Гуляев, в своей новой коллекции «Москва – Париж», воплотил все лучшее, что ассоциируется с их стилем, создав утонченный, изысканный и запоминающийся образ, добавив современную нотку красок, уникальных технологий в работе с мехом и долю креативности. Его героиня москвичка, перевоплощенная во француженку, леди не по паспорту, а по своему мироощущению. Она уверена в себе, сильна, знает себе цену, но никогда не забывает о своей женственности, хрупкости и утонченности. Для новой коллекции Игорь Гуляев выбрал главные цвета, актуальные в любой период: серый, песочный, черный. Сдержанная цветовая гамма совершенно не лишает коллекцию эффектных элементов. Изделие цвета сочной травы совершенно не выбивается из общей идеи коллекции. Практически все изделия, представленные на подиуме, демонстрируют линию «от кутюр». Почти в каждом использована ручная работа ювелирного качества. Коллекция условно поделена на несколько блоков. Несмотря на то, что «Москва – Париж» представляет собой сезон весна-лето, безусловно, в этой линии представлена визитная карточка модного дома «Igor Gulyaev» - меховые изделия. Их можно носить в прохладный веч...
Элегантность, роскошь, утонченность, благородство – вот, что олицетворяет новая коллекция «Москва – Париж» сезона весна-лето от модного дома «Igor Gulyaev». Париж – прекрасный романтичный город, со своим особым духом и узнаваемым стилем. Москва еще в царские времена была тесно связана с французскими традициями, представители аристократии порой знали французский язык лучше, чем русский. Сегодня Париж снова покоряет Москву, продвигая в тренды образы Одри Хепберн, Марлен Дитрих и Жаклин Кеннеди. Они, как культурные символы и иконы эпохи, никогда не гнались за модой, но мир фэшн до сих пор от них без ума. Игорь Гуляев, в своей новой коллекции «Москва – Париж», воплотил все лучшее, что ассоциируется с их стилем, создав утонченный, изысканный и запоминающийся образ, добавив современную нотку красок, уникальных технологий в работе с мехом и долю креативности. Его героиня москвичка, перевоплощенная во француженку, леди не по паспорту, а по своему мироощущению. Она уверена в себе, сильна, знает себе цену, но никогда не забывает о своей женственности, хрупкости и утонченности. Для новой коллекции Игорь Гуляев выбрал главные цвета, актуальные в любой период: серый, песочный, черный. Сдержанная цветовая гамма совершенно не лишает коллекцию эффектных элементов. Изделие цвета сочной травы совершенно не выбивается из общей идеи коллекции. Практически все изделия, представленные на подиуме, демонстрируют линию «от кутюр». Почти в каждом использована ручная работа ювелирного качества. Коллекция условно поделена на несколько блоков. Несмотря на то, что «Москва – Париж» представляет собой сезон весна-лето, безусловно, в этой линии представлена визитная карточка модного дома «Igor Gulyaev» - меховые изделия. Их можно носить в прохладный вечер, или использовать в нарядах для выхода в свет в яркий солнечный день. Меха норки и бобра обработаны по уникальным авторским технологиям и представлены в совершенно новых, неожиданных цветах! Также в коллекции использованы шифон, нежное кружево, трикотаж, кашемир, кожа змеи и множество других материалов, которые в авторском сочетании создают абсолютно неповторимый образ. Модный дом «Igor Gulyaev» не ставит себе никаких границ и на этот раз представит на подиуме тотал луки собственного производства. Бренд Игоря Гуляева продемонстрирует вечерние платья, брюки с завышенной талией, клеша с бортовкой, платья-футляры и остальное многообразие всевозможных видов изделий. Модный дом «Igor Gulyaev» дает шанс каждой женщине почувствовать себя настоящей богиней, в глазах окружающих ее мужчин.
«Не стоит противостоять искушению – стоит поддаться ему» - утверждает в новом сезоне дизайнер из Санкт-Петербурга Игорь Гуляев. «Искушение» - это название его новой меховой коллекции, премьера которой состоится в рамках Volvo-Недели Моды в Москве. Коллекция «Искушение» - это авторский взгляд дизайнера Игоря Гуляева на тему соблазна. В центре событий по-прежнему двое: он и она в роскоши дизайнерского меха, нежного и искрящегося. Героиня коллекции – чувственная, утонченная и уверенная женщина, объединяющая в себе мощную сексуальную энергетику и сдержанность гейши или дамы середины XIX века. Ее привлекательность - в ее недоступности и загадочности, ее сила - в женственности. Ее надо завоевывать. И только когда мужчина падет к ее ногам, она откроет ему тайну своей нежности. 35 моделей, вошедших в коллекцию «Искушение», способны пробудить «основной инстинкт» в самых сдержанных. Силуэт моделей - летящий, с простыми линиями; японские мотивы, например, рукав «кимоно», широкий пояс под грудью подчеркивают женственность и в тоже время загадочный образ обладательницы. Цвета приглушенные, монохромные, преобладают оттенки серого и классическое сочетание белого и черного. Отделка из металлизированных деталей только подчеркивает лаконичность и загадочность созданных Игорем Гуляевым образов. Модели выполнены из меха норки, лисицы и каракульчи. В меховой моде Игорь Гуляев уже 17 лет, однако его линия Igor Gulyaev fur collection была представлена широкой публике лишь год назад и невероятно полюбилась модным критикам, назвавшим дизайнера «открытием года» и «самым модным меховым дизайнером». Звезды мирового уровня не отказывают себе в удовольствии надевать авторские изделия дизайнера. Например, Уитни Хьюстон, которая на одном из своих концертов предстала перед публикой в манто от Гуляева. Показ коллекции «Искушение» модного дома IGOR GULYAEV состоится 21 о...
«Не стоит противостоять искушению – стоит поддаться ему» - утверждает в новом сезоне дизайнер из Санкт-Петербурга Игорь Гуляев. «Искушение» - это название его новой меховой коллекции, премьера которой состоялась 21 октября в рамках Volvo-Недели Моды в Москве. Коллекция «Искушение» - это авторский взгляд дизайнера Игоря Гуляева на тему соблазна. В центре событий по-прежнему двое: он и она в роскоши дизайнерского меха, нежного и искрящегося. Героиня коллекции – чувственная, утонченная и уверенная женщина, объединяющая в себе мощную сексуальную энергетику и сдержанность гейши или дамы середины XIX века. Ее привлекательность - в ее недоступности и загадочности, ее сила - в женственности. Ее надо завоевывать. И только когда мужчина падет к ее ногам, она откроет ему тайну своей нежности. 35 моделей, вошедших в коллекцию «Искушение», способны пробудить «основной инстинкт» в самых сдержанных. Силуэт моделей - летящий, с простыми линиями; японские мотивы, например, рукав «кимоно», широкий пояс под грудью подчеркивают женственность и в тоже время загадочный образ обладательницы. Цвета приглушенные, монохромные, преобладают оттенки серого и классическое сочетание белого и черного. Отделка из металлизированных деталей только подчеркивает лаконичность и загадочность созданных Игорем Гуляевым образов. Модели выполнены из меха норки, лисицы и каракульчи. В меховой моде Игорь Гуляев уже 17 лет, однако его линия Igor Gulyaev fur collection была представлена широкой публике лишь год назад и невероятно полюбилась модным критикам, назвавшим дизайнера «открытием года» и «самым модным меховым дизайнером». Звезды мирового уровня не отказывают себе в удовольствии надевать авторские изделия дизайнера. Например, Уитни Хьюстон, которая на одном из своих концертов предстала перед публикой в манто от Гуляева.
Дизайнер Игорь Гуляев официально открыл флагманский магазин на Большой Дмитровке в Москве. "Это новый флагман вместо того, что закрылся недавно на Никольской улице. Площадь магазина - около 250 кв м, там же мы сделаем складские помещения, ателье. Это двухуровневое пространство, но магазин расположен на одном уровне. При этом шоу-рум Igor Gulyaev остается работать на прежнем месте - Никольская улица, 10", - ранее отметил в комментарии FashionUnited Игорь Гуляев. Также модный дом Igor Gulyaev этим летом впервые запустит линию мужского классического костюма, сообщил FashionUnited дизайнер. "Я всегда выпускал мужские коллекции лимитированным тиражом, а теперь хочу сделать эту линию полноценной. Я вижу, как клиент-мужчина начал интересоваться сдержанной классикой, но с какой-либо фишкой, - сказал Гуляев. - У нас много серьезных проектов. Есть предложение сделать детскую линию для одного российского бренда. Я рад, что за последнее время поступает очень много предложений от российских компаний". Фото: Игорь Гуляев
Модный дом Igor Gulyaev объявляет старт Международного конкурса Art-Razgulyay, к участию в котором приглашаются молодые дизайнеры, художники и модельеры со всей России, а также из стран СНГ. Возраст участников - до 35 лет. Конкурс проводится с целью выявления и поддержки талантливой молодежи, поиска новых имен в индустрии моды и дизайна, нового содержания традиционных элементов в сфере моды, создания инновационных площадок для профессионального обмена. «Россия гордится своими традиционными визуальными кодами, но готова показать миру новые. Мы предлагаем разорвать шаблоны, увидеть и открыть новые паттерны в старых классических визуальных образах. Международный конкурс ART-RAZGULYAY направлен на мотивацию молодежи к формированию нового прочтения известных символов России для придания актуального содержания образу нашей страны, в том числе у молодежи зарубежных стран», - говорит Игорь Гуляев, выступивший главным вдохновителем и инициатором конкурса. Победитель конкурса в номинации АРТ-Символ получит возможность продажи собственной продукции в бутиках Игоря Гуляева Конкурсные заявки принимаются в двух номинациях до 20 сентября 2019 года. - АРТ-Символ Интерпретация традиционных российских визуальных образов и художественных техник, в том числе новая реализация образа и конструкции традиционной русской матрешки. - АРТ-Узор Авторский принт (узор, орнамент, паттерн) ткани для одежды, домашнего текстиля, мебели и декора помещений на основе традиционных национальных узоров (гжель и хохлома). Победители конкурса будут объявлены 01 октября 2019 года, а награждение состоится 04 октября в рамках Международного форума моды, который пройдет в Санкт-Петербурге. Победитель конкурса в номинации АРТ-Символ получит возможность продажи собственной продукции в бутиках Игоря Гуляева, а призер в номинации АРТ-Узор - возможность использования своего произведения в новой коллекции модельера. Игорь Гуляев - лауреат многочисленных премий: «Дизайнер года», «Лучший меховой дизайнер», «Вклад в развитие российской fashion-индустрии», «Международный прорыв», «Лучший Меховой Бренд», «Русское имя мехового кутюра». Показы дизайнера проходят в России на главных неделях моды в Москве и Петербурге, а также за рубежом - в США, Франции, Италии, Казахстане и Словакии. Фото: IGOR GULYAEV
Талантливый и успешный Игорь Гуляев не останавливается на своих достижениях, череда ярких событий в его в творчестве не знают границ. Дизайнер не перестает расширять горизонты своей деятельности, 27 мая состоится торжественное открытие Модного Дома IGOR GULYAEV. Теперь студия Игоря Гуляева займет новое помещение с возможностью трансформации пространства. Это своеобразный эксперимент европейского уровня – моментальное превращение дизайнерского дома моды в модный салон, где будут проходить фотосъемки, премьерные показы новых коллекций одежды, светские события бренда Igor Gulyaev. Loft-проект совместит в себе ателье, шоу-рум, дизайн студию, фотостудию, площадку для fashion-событий. Fashion House IGOR GULYAEV станет местом притяжения всех светских персон, ценителей роскоши и моды! Всех тех, кто обладает ярким, незаурядным стилем и вкусом!
LARISSA POGORETSKAYA, ALEXANDRA POGORETSKAYA. Коллекция 2009-2010 Ассоциации: Эклектика стилистических направлений: романтичное очарование английской моды XIX века, изящность Модерна, «французский стиль» середины 1960-х, экзотика культуры индийских драпировок. Формы: Силуэт «Тюльпан». Подчеркнутая талия. Драпированные брюки и юбки, инспирированные восточными мотивами. Рединготы, смокинги, новые скульптурные пропорции маленького черного платья. Асимметричные топы-розаны, жакеты с воротниками розанами. Пальто из кожи и бархата. Накидки из шерсти. Детали: Розаны, мягкие кожаные пояса в виде бантов, кружевные жабо. Шляпы, длинные перчатки из кожи. Мужские ботинки, туфли из замши. Фактуры: Бархат, шелк, кружево, сукно, кашемир, шерсть, тонкая мятая кожа с перламутровым напылением, норка. Палитра: Беспредельность оттенков, полутонов, теней черного на полотнах Гойи, Веласкеса, Мане и Тулуз Лотрека. Серый с перламутром, горький шоколад, молочный, ваниль. LOUNGER Чем доступнее связь, тем более одинокими чувствуют себя люди. Чем доступнее бренд, тем сложнее найти себя в толпе. Эта простая мысль подтолкнула создателей бренда Lounger встать на тернистый путь моды. Стиль мужской одежды, выработанный компанией, собрал вокруг себя тех, кто разделяет идеалы создателей марки: богема, творческая интеллигенция, мыслители и прагматичные романтики — те, кого сегодня принято называть фрилансерами. Когда-то они одевались в плохие вещи, когда-то в дорогие, теперь они узнают друг друга не только по походке и многозначительным взглядам прекрасных особ, но и по созданному дизайнерами Lounger дресс-коду, который объединяет их в сопротивлении обыденности и агрессивной городской среде. Бренд Lounger зародился при самых немыслимых обстоятельствах и с 2004 года обретает все новых и новых поклонников. Верхняя и легкая одежда всех сезонов исполнена в современной экологичной палитре и как всегда верна романтичным и мужественным силуэтам. Показ прошёл при поддержке компаний CORSO-COMO и «Обувь XXI век». SUKNYA (Александра Ванюшина). Золотой лес Авторская марка SUKNYA преднaзнaчена для современной девушки, которая всегда выглядит ярко и стильно. В коллекции Александры Ванюшиной только платья. Коллекция платьев новой марки SUKNYA впервые представлена публике. SUKNYA — авторская марка молодого дизайнера Александры Ванюшиной. Название марки происходит от украинского слова «сукня», означающего «платье» и имеет прямую связь с концепцией марки: под логотипом SUKNYA создаются исключительно платья. Платья для свиданий, отдыха, работы, которые подойдут для любого настроения. Эти платья комфортны и гармоничны. Женственность — ключевая концепция SUKNYA. Продукция отличается смелым дизайном, сделана из высококачественных материалов (шелка, хлопка и сатина), с использованием высококлассной фурнитуры и выполнена в трендовой цветовой гамме. Дизайнер марки готовила коллекцию с учетом и весьма важных коммерческих условий. В первую очередь это воспроизводимость большинства моделей с учётом полноценной размерной сетки и дружелюбной ценовой политики по отношению к покупателям. Only dress and no stress! ТМ Нахаленок. Коллекция одежды для подростков Ты уникален — таков основной девиз коллекции. Торговая марка «Нахаленок» — один из лидеров рынка на территории России в разработке, производстве и розничной продаже высококачественной одежды и аксессуаров для подростков среднего ценного сегмента. Профессионализм и творческий подход — две основные составляющие успеха торговой марки «Нахаленок». Яркие и запоминающиеся образы коллекций делают их узнаваемыми и любимыми. Все производственные предприятия, а также экспериментальные лаборатории находятся на территории России, где лучшими отечественными специалистами разрабатываются эксклюзивные коллекции одежды и аксессуаров. CONCEPT №1 (Jean Paul Knott, Irakli Art Cousu) Мода украшать себя символикой популярных брендов уходит на второй план, сегодня по-настоящему продвинутые fashionistas выбирают концептуальные марки, предлагающие действительно оригинальный продукт. Впервые в Петербурге бутик «CONCEPT №1» представляет два модных бренда, полностью отвечающих понятию интеллектуальной моды, — Jean Paul Knott (Бельгия) и Irakli Art Cousu (Франция). Irakli Art Cousu. Иракли Насидзе — французский дизайнер грузинского происхождения, с 2003 года постоянный участник Недели Высокой моды в Париже, где ежесезонно представляет коллекции Haute Couture. Кроме того под брендом Irakli Art Cousu выходят коллекции Pret-a-Porter Limited Edition. Закончив Академию Изящных Искусств Тбилиси, в 1996 году он обосновался в Париже, получив возможность работать под руководством таких мэтров, как Кристиан Лакруа и Жан-Луи Шеррер. Благодаря этому уникальному сотрудничеству, в июле 2002 года Иракли смог представить первую собственную коллекцию, в которой чистота линий и формы объемов, словно по волшебству, создали сакральный гимн чувственности тела и эффекта обольщения. В ставшим ему уже родным Париже работу Иракли ценят за умение вписывать в свою работу предметы искусства и мотивы древней культуры своей родной страны. Критики сходятся во мнении, что молодой модельер с ювелирной точностью создаёт ясный и экспансивный стиль под маркой «ART COUSU», что есть ничто иное, как «искусство облачения». JeanPaulKnott. Тотальный черный и серый с проблесками белого, синего и алого, полнейшая асимметрия и невообразимая легкость... Таков почерк бельгийского дизайнера Жана-Поля Нотта. До момента создания собственной фирмы он около десяти лет проработал в компании Yves Saint Laurent в Париже личным помощником Ива Сен-Лорана по направлению Haute Couture. В его резюме также числится пост художественного директора марки Krizia, креативного директора Louis Feraud, дизайнера интерьеров отеля Royal Windsor в Брюсселе и художника по костюмам труппы легендарного Мориса Бежара. В 1999 году Жан-Поль Нотт основал собственную марку в Брюсселе, и уже его первые коллекции, представленные в январе и октябре 2000 года, были встречены одобрением критиков. На данный момент Жан-Поль Нотт успешно совмещает работу для Cerruti в качестве креативного директора и руководство собственным Домом. Коллекции JeanPaulKnott всегда отличались скульптурностью форм и изящной рельефностью силуэтов. Его минималистичные платья, пиджаки, брюки, юбки и блузы практически не имеют швов, но ткань лежит настолько идеально и подвижно, что одежда кажется сложной архитектурной конструкцией со множеством соединений. Татьяна Гордиенко. «Премьера» Татьяна с детства рисует, закончила художественную школу, а в студенческие годы владела трикотажным ателье, поэтому мысль вернуться к серьезному творчеству родилась не в один день, а росла и крепла в течение нескольких лет. Татьяна очень трепетно относится к своему имиджу и выглядит потрясающе всегда — и на светских раутах, и в повседневной жизни. По ее мнению, сейчас в магазинах не так часто встретишь нарядную одежду, которую бы действительно хотелось носить. Бренд «Татьяна Гордиенко» создан специально для девушек и женщин, которым нравится быть броскими и лаконичными. Коллекция создана в несколько театрализованном casual-гламурном стиле: роскошные драпировки, большие воротники, блестящие ткани, широкие пояса, объемные формы и высокие плечи — таковы основные идеи этого собрания. В представленной коллекции верхней одежды можно с утра пойти на работу, а вечером выйти в свет, при этом чувствовать себя комфортно и выглядеть неотразимо. Igor Gulyaev fur collection Одним из самых интересных и обсуждаемых питерским бомондом событий стала собственная меховая коллекция Игоря Гуляева — директора известной сети меховых салонов Obsession, подготовленная к 20-й неделе моды pret-a-porter «Дефиле на Неве». Игорь Гуляев, человек неординарный, талантливый, творческий и креативный, уже много лет вынашивал эту идею — создать собственную коллекцию меховых изделий. Но лишь спустя десять лет после создания компании Obsession и работы с самыми известными меховыми брэндами мира Игорь вплотную подошел к осуществлению этой мечты. Единичные экземпляры меховых изделий, которые отшивались по его экскизам в Европе, были настолько хороши, настолько необычны, настолько неординарны, что зачастую внимание клиентов салонов Obsession привлекали именно они. Игорь Гуляев прекрасно понимает, что времена сейчас не простые. Тем не менее именно сейчас он решил воплотить свою мечту в жизнь — ведь истинная красота найдет своих ценителей всегда. «Мне всегда хотелось показать, что изделие из любого меха может быть стильным и выглядеть дорого. Очень приятно, что мы уже можем производить в России меховые изделия европейского класса. Я думаю, коллекция никого не оставит равнодушным», — говорит Игорь Гуляев, создатель Igor Gulyaev fur collection. Коллекция будет представлена только в мультибрендовой галерее меха Obsession на Каменностровском проспекте, где продаются изделия законодателей мировой меховой моды. Информация предоставлена агентством «Pistols»
Российский дизайнер Игорь Гуляев в Нижнем Новгороде в рамках благотворительного проекта МТС «Поколение М» провел презентацию новой коллекции, мастер-класс для начинающих модельеров, а также встретился с нижегородскими блогерами, сообщает «Открытый Нижний». Все время существования проекта «Поколение М» Игорь Гуляев курирует его fashion-направление. «Это очень крутой шаг, когда ты в начале своего пути можешь послушать профессионала, человека, который прошел серьезную работу. Я в индустрии уже 30 лет. Годы летят, у меня за плечами, как ни крути, уже серьезный опыт. И если я могу поделиться своим творчеством, направить, дать правильный вектор новому поколению, то это правое дело», - рассказал дизайнер. В ходе мастер-класса, который прошел в MTS StartUp Hub, Игорь Гуляев провел портфолио-ревью 250 работ нижегородских школьников и определил победителей регионального этапа: Диану Брунову, Алину Мошенцову и Анну Николайчук. Их работы автоматически проходят в федеральный этап конкурса. Победитель получит шанс отправиться на стажировку в модном доме Igor Gulyaev, а также принять участие в Российской Неделе моды. Заключительной частью визита модельера стала презентация его новой коллекции. Подиум разделили модели, демонстрирующие коллекции кутюрье, и модели с работами студентов Нижегородского института пищевых технологий и дизайна. Кроме того, перед показом трем нижегородским дизайнерам, которых Игорь Гуляев отобрал на мастер-классе, были вручены награды. По словам руководителя проекта «Поколение М» в регионах России Анны Лысенко, программу реализует компания МТС, и существует она уже восемь лет. Благодаря ей дети из разных регионов страны могут проявить себя, показать и развить свои способности в творческих направлениях: дизайн одежды, вокальное, танцевальное мастерство, искусство фотографии, режиссуры и так далее. Всего 15 направлений. Победители могут рассчитывать на стажировки в крупнейших компаниях, выставки собственных работ, шанс выйти на сцену вместе со своими кумирами, возможность поступления в ведущие творческие вузы страны. В2В-директор МТС в Нижегородской области Александр Пахоруков подчеркивает, что у этого проекта есть не только образовательная, но и благотворительная функция. «За все действия ребят на онлайн-площадках проекта: когда они загружают работу, ставят лайки - начисляются баллы, которые видны на главной странице портала в виде счетчика. В конце года эти баллы компания МТС конвертирует в рубли. Мы подсчитываем их и перечисляем на лечение тяжелобольных детей, с одной стороны, давая детям возможность для творческой реализации, с другой - показываем им простой инструмент, как можно своим творчеством помогать сверстникам», - рассказал Александр Пахоруков. Фотография предоставлена изданием.
Итоги пятого дня MBFW RUSSIA. Заключительные показ в Манеже. Александра Петина При создании своей коллекции No way home Александра Петина взяла за основу события 20-го века, когда многие европейцы иммигрировали в Америку. В коллекции доминируют пиджаки с широкими плечами, напоминая персонажей фильма «Крестный отец», черно-белая гамма на классических рубашках, черных плащах с белыми надписями. Проглядывают также и воздушные силуэты: белое объемное платье, похожее на облако взбитых сливок. В качестве обуви здесь классические ботинки как на мужчинах, так и на женщинах, дополненные высокими гольфами. Анна Арбузова Коллекция дизайнера Анны Арбузовой Lucid Dreams состоит из сюрреалистических мотивов, которые обозначают свободу действий и движений. Дизайнер играет с ассиметричными вырезами и классическими силуэтами. Модели-мужчины выходят на подиум в бежевых тренчах с широкими плечами, а модели-женщины - в объемных вязаных кардиганах, похожих на пончо. Интересная деталь - металлические вставки на некоторых вещах. Основные цвета: черный, красный, золотой и фуксия. Александра Агибалова Дизайнер Александра Агибалова представила публике коллекцию Chiken or fish. Главными цветами в коллекции стали желтый и черный, именно ими окрашены длинные свисающие ремни, легинсы и укороченные куртки. Дизайнер делает акцент на комфорт и удобство, не забывая при этом про авангард - плащ из пластика и прикрытые платком рты моделей говорят именно об этом. Алла Авдиенко Дизайнер Алла Авдиенко представляет коллекцию под названием Once upon a December, где главным вдохновением для нее послужил образ княжны Анастасии Романовой. Коллекция получилась очень нежной и царственной: многоярусные воланы пастельных оттенков украшают длинные и объемные платья. Образы моделей напоминают нежный зефир, вспоминаются традиционные балы при императорах, где женщины были исключительно в вечерних платьях. При этом дизайнер добавляет капельку брутальности в свою коллекцию, разбавив ее грубыми мужскими ботинками. Основные цвета: нежно-розовый, пудровый, светло-серый и светло-васильковый. Хава Эльсиева Хава Эльсиева представила коллекцию For my unconquerable soul. В коллекции соблюдаются традиции мужских классических пиджаков и брюк, но разбавляются некоторыми агрессивными линиями и текстурами. Костюмы песочного оттенка сшиты из шерстяного трикотажа, также используются национальные этнические мотивы на жилетах. Запоминающаяся деталь - модели выходят на подиум с личными вещами, которые напоминают о выселении. Главные цвета: песочный, белый, красный и хаки. Валентина Тугутова Коллекция The story of wandering essence вдохновлена Северной Африкой, а в частности Марокко и его жителями - берберами. Дизайнер сочетает в одной коллекции европейские тренды и восточный колорит: белоснежные укороченные топы-кофты с широкими плечами в дуэте с широкими брюками разбавлены длинными шалями с африканскими рисунками. Вызывает восторг у публики длинное пальто с узорами, как на восточных коврах. В качестве обуви использованы сандалии и тапки. Лианелла Аль-Наджи Дизайнер Лианелла Аль-Наджи представляет публике коллекцию Beautiful Inside. Дизайнер вдохновилась историей сотворения мира. Модели выходят на подиум с полностью покрытыми лицами, таким образом дизайнер обыгрывает идею «прекрасного внутри человека». При помощи абсолютно черных силуэтов и велюрового покрова на лице и голове, модели напоминают змею, которая и заставила Еву согрешить. Основные вещи коллекции: обтягивающие комбинезоны черного цвета, объемные пиджаки сложных силуэтов, вставки в виде перьев и страз. Обувь использована на очень высоком каблуке и с открытым носиком. Евгения Баркова Коллекция Mom, they insult me! вдохновлена фильмом Тима Бертона «Дом странных детей Мисс Перегрин». Дизайнер использует яркие акценты и детали, чтобы передать атмосферу фэнтези: черные сияющие платья миди с бахромой напоминают огромных воронов, а разноцветный плащ из нейлона с зелеными и оранжевыми перьями - иную неведомую птицу. Много в коллекции металлических оттенков, пластика и винила. Британская высшая школа дизайна. Курс «Дизайн одежды» Людмила Андреева @A027_ Дизайнер Людмила Андреева представляет зрителям бренд «A027». Модели сразу же удивляют публику, появившись на подиуме в образе эльфов с длинными и заостренными ушами. Несмотря на авангардный подход к показу, одежда бренда - это стиль casual, который можно надевать как в офис, так и на прогулку по мегаполису. Здесь доминируют: классические женские костюмы с чуть неопрятным видом, высокие ботинки на платформе, плащи из винила, чуть свисающие на моделях, дутые накидки, а также не по размеру длинные рукава. Основные цвета: светло-фисташковый, бежевый, серебристый, коричневый и серый. Владимир Маклаков @doji_clothes Визитной карточкой дизайнера Владимира Маклакова в коллекции «Море Москвы» становится стиль авангард, где не вызывающий крой, нейтральные цвета и натуральные материалы тесно сплетаются воедино. Лейтмотивом в коллекции служат разные эпохи: от средневековой Азии до Франции эпохи Великой революции. Мужчины-модели в широких ботфортах и жилетах, надетых поверх рубашек, отчетливо напоминают всем известного персонажа Робина Гуда. Также коллекция не лишена элементов современной уличной моды: рубашки, тренчи и брюки-дудочки. Елена Маменко @emamenko Дизайнер бренда EMAMENKO Елена Маменко использует в своей коллекции элементы мужского кроя, в то время как основной акцент сделан на женственность и хрупкость. Широкие брюки высокой посадки белого цвета подчеркнуты в области талии кожаным ремешком, а длинные закрытые платья из шифона эффектно выделяются при помощи необычного цвета индиго. Основными цветами коллекции стали: белый, индиго и темно-серый. Мария Гудкова @latardeproject Бренд Latarde под руководством дизайнера Марии Гудковой олицетворяет собой повседневную элегантность и вечерние выходы. Коллекция состоит из платьев миди красного оттенка, которые сочетаются с пальто того же цвета из мятой ткани, так же укороченных приталенных брюк алого оттенка, шелковых топов, пальто-пиджаков и классических костюмов с широкими шортами цвета нюд. Минималистичный стиль коллекции компенсируется яркими оттенками и геометрическими формами. Анастасия Кудрявцева @what_about_us Коллекция Анастасии Кудрявцевой получилась по-настоящему веселой и разнообразной. Здесь присутствуют все главные атрибуты современной моды: рисунки в виде граффити, сумки-барсетки серебристого цвета, кроссовки-луноходы, пальто и плащи с многочисленными надписями и принтами. Запоминающаяся деталь показа - наколенники, использованные на плечах и коленях моделей. Мария Семилетова @semiletovaofficial Модели бренда Semiletova по-настоящему завораживают публику своей экстраординарностью. Вместо привычного макияжа на моделях разноцветные сияющие пайетки, напоминающие пиксели. Многие вещи бренда выполнены в стиле oversize: расклешенные пальто мятного цвета в дуэте с обтягивающими брюками и высокими ботинками, серебристый костюм с открытыми плечами и объемное платье из плащевой ткани коричневого оттенка. Также в коллекции присутствуют кожаные легинсы и высокие кожаные сапоги. Светлана Сарян @lm1_am1_ Вдохновением для создания коллекции Светланы Сарян послужили различные теории и, в частности, галактика в целом. Здесь наблюдаются явные отсылки к 80-м и 90-м годам, а также спортивные элементы и архитектурные детали. Особое внимание стоит уделить краскам и цветам - эксперименты с текстурами и оттенками передают сразу несколько цветовых гамм: от светло-фиолетового до насыщенного изумрудного. Василиса Голубева @pyxis_design Отличительной чертой показа Василисы Голубевой становятся: минимализм, свободные силуэты и удобство. Комфорт здесь достигнут не без помощи натуральных тканей, которые создают практичность в условиях шумного города. Надежда Ильина @lacrose.moscow Бренд Надежды Ильиной гармонично сочетает изысканность и легкую небрежность в представленных образах. В большом количестве использованы невесомые объемные формы, например, вечернее платье нежно-василькового цвета со шлейфом, широкие брюки черного цвета с шелковым платьем аналогичного кроя ярко-оранжевого оттенка. Также дизайнер применяет в коллекции этнические мотивы и ручную вышивку, как, например, бомбер с бахромой из стекляруса. Марина Денисова @themaddenprojects Марина Денисова при создании коллекции для своего бренда вдохновлялась силуэтами 70-х и 80-х годов. Здесь доминируют пальто и платья с рукавами-кимоно, а также экстравагантные головные уборы со вставками из украшений, напоминающие чепчики для купания. Основные цвета: бежевый, светло-фиолетовый и красный. POP-UP SHOP presents Коллективный показ POP-UP SHOP - временного дизайнерского унвермага, расположившегося на минус втором этаже ЦВЗ «Манеж» специально на период Mercedes-Benz Fashion Week Russia. SNIFF Московский стритвир-бренд SNIFF представил коллекцию уличной одежды из худи, толстовок и футболок. Украшенные провокационными слоганами «give me danger, little stranger», «ugly» и «is suicide a solution?», дизайны выглядели очень практичными. Длинные белые и черные футболки, перевязанные ремешками, высоко приталенные шорты и юбки, унисексовые худи и крупные черно-красные кроссовки на большой подошве. Все это было украшено традиционным дизайном цветов бренда. 7I7ITH Коллекция, вдохновленная историей и культурой Великобритании, была представлена брендом 7I7ITH, название которого произносится как «Лилит». Модели со смелым «футбольным» дизайном креста Св. Георгия (флага Англии) вышли на подиум в шотландской клетке, с классическими панковскими шрифтами на смелых принтах. Тартановые юбки, топы и большие «бойфренд»-рубашки пестрели цветами множества высокогорных кланов. Завершила коллекцию битва двух моделей посреди подиума - одна в шубке из меха, а другая - в черном бомбере поверх шелковых неглиже. MAD DAISY MOSCOW Летняя коллекция MAD DAISY MOSCOW из платьев, юбок и кимоно из чистейшего шелка от дизайнера Маргариты Федосеевой. Большинство из них были украшены принтами из стилизованных насекомых, креветок или сверчков, а основная цветовая палитра придерживалась голубых, денимовых тонов, а также нежных белых и розовых оттенков. Лучше всего бренд известен своей обувью, и их туфельки на высоких каблуках в этот раз идеально подходила по цвету к платьям. Русское платье встретилось в этой коллекции с японским, подхватило по дороге пару британских тренчей и морское влияние и привело к созданию этой освежающей и красочной коллекции сезона весна-лето 2019. BaKHTIN Бренд BaKHTIN представил разнообразную и яркую коллекцию мужской и женской одежды, состоящую из платьев с необычными принтами (включающими их популярный дизайн кассового чека, который можно кастомизировать по просьбе заказчика), портретами Сида и Нэнси, а также Курта Кобейна, патчами Beatles и Rolling Stones, а также широким ассортиментом силуэтов - от соблазнительных кэтсьютов телесных и голубых тонов до пальто и рубашек. Высокие кожаные сапожки для девушек, армейские боты для парней - веселый и дикий микс культурных и поп-арт влияний. RomaUvarovDesign Коллекция RomaUvarovDesign была вдохновлена славянским фольклором и ведьмовством - подиум был окружен со всех сторон снопами осенней ржи. Модели начали выходить, украшенные осенними полевыми растениями, в ассортименте силуэтов - полосатые шелковые костюмы и инкрустированные галстуки для мужчин, платья школьник и бабушек для женщин. Рома Уваров - один из немногих российских модельеров, регулярно включающих моделей «олдушек» в свои показы. Яркая цветовая палитра этого показа делала его особенно выдающимся - золотые и красные тона, нежно-розовый и голубой, медный и серебристый, белые наряды с фольклорным изображением водяного с хвостом. Аксессуары также были разнообразными - помимо колосков ржи, модели выходили в ремнях, серьгах и очках, обвешанных разнообразными талисманами, в рукодельных ожерельях, в масках и рогах, в ракушках, пришитых к ткани. Авоськи в качестве сумочек и чепцы медсестер начала 20-го века. Закрывала показ модель-шаманка, одетая в костюм для отпугивания злых духов из нитей всех цветов радуги. YASYA MINOCHKINA Показ начался с приталенных платьев нежно-розовых тонов с открытыми плечами. После мы увидели вечерние платья с кружевами и рюшами, а также вышитые полупрозрачные штаны палаццо и жакеты. Влияние американы 50-х и 60-х годов: розовые платья «бэбидол» и «платья с прерий», которые так популярны летом и осенью этого года, были замечены и в этой коллекции. Платья из тафты выглядели особенно роскошно и ярко, вечерние наряды показывали игривые вырезы и необычную кройку, тюлевые платья напоминали о поп-исполнительницах 50-х. Чаще всего появлялись сверкающие пайетками или инкрустированные кристаллами платья, вызывавшие у зрителей особенный восторг. В показе приняла участие беременная модель. В рамках проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды» 12 российских дизайнеров подготовили специальные луки для беременных моделей: IGOR GULYAEV, YASYA MINOCHKINA, OKSANA FEDOROVA, Julia Dalakian , MALINA FASHION, Lena Karnauhova, YULIAKOSYAK, YAKUBoWITCH, LiaGorg, ZABEGINA, Naira Arutyunian, MAD DAISY. Цель кампании - показать, что женщина, ожидающая ребенка, может выглядеть модно. IGOR GULYAEV Игорь Гуляев вновь закрывал сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Известный своим вниманием к деталям и постановке шоу (модели, к примеру, традиционно выводят публику танцевать с ними на подиуме после показов), он представил публике очередное модное шоу «Сезон Охоты». Превращенный в джунгли, подиум открыл зрителям мир охотников и хищников, обозначенных принтами на головных уборах и нарядах моделей - «Охочусь всегда!», «Гуляй» и, уже успевшее стать мемом, «COUTURNENKO!». Каждый наряд был подобран под роль охотника или тигрицы - начав показ с сияющих кожаных курток для девушек и утепленных и практичных пальто для мужчин, Гуляев сразу расставил моделей по карте сражения. Принты, изображающие головы орлов, тигров и кошек, кошачьи глаза на женских топиках, отпечатки тигриных лап на жилетах - каждая деталь была продумана и продолжала тему показа. Некоторые модели даже выходили с пушистыми хвостами. Поскольку охотникам должно быть удобно охотиться, для них в коллекцию включили элементы стиля теквир -поясные сумки, карманы на груди и животе на свитерах. Блестящие кожаные куртки, плотные свитера-оверсайз с принтами, шерстяные гольфы. Аксессуары были тоже анималистичными - большие сумки, покрытые длинным мехом, широкополые шляпы с орлами и тиграми и множество моделей обуви - от лаковых каблучков до бархатистых сапожек для конной езды и вплоть до пушистых туфель-лап. Снова модели вышли на финальное дефиле, и с неба струями пошел пар. На подиум вышел Игорь Гуляев, неся с собой любимого кота Грэя - настоящую звезду Интернета - чтобы снова закрыть еще один сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia, наполненный сюрпризами, визуальным наслаждением и невероятными талантами российских дизайнеров. В этот момент с точностью стало понятно, что эта охота была по-настоящему успешной. Для показа также был создан лук в поддержку проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды». Фото: Наталья Бухонина, MBFW Russia
Масштабное модное событие, приуроченное к празднованию 300-летия города, пройдёт на главной сцене в Историческом сквере Екатеринбурга 17 августа 2023 года, сообщают организаторы. День моды и стиля проходит при поддержке администрации города Екатеринбурга, Уральского государственного архитектурно-художественного университета и проекта «Неделя моды в Екатеринбурге». В мероприятии примут участие более 50 дизайнеров и брендов - от начинающих авторов до известных уральских имён, а также профессионалы и гости из Москвы, Киргизии, Грузии. George Shaghashvili, Zalkar (дизайнер Залкара Аскаралиева), Лариса Селянина, Елена Пискулина (бренд Piskulina) и другие участники представят на подиуме более 300 детских и 300 взрослых образов. Главным событием дня станет визит специально приглашённого гостя - российского дизайнера Игоря Гуляева. В этот день горожан ждёт творческая встреча с маэстро, а вечером состоится шоу-показ коллекции Модного дома Igor Gulyaev. Также в рамках Дня моды и стиля пройдёт финал конкурса «Лучшая юная модель 2023», в котором примут участие 40 юных профессиональных моделей - девчонок и мальчишек в возрасте от 4 до 16 лет из Екатеринбурга и других городов Урало-Сибирского региона. Конкурс проводится уже тринадцать лет, за всё время в проекте приняли участие 800 детей. Организаторы готовят для ребят множество подарков от партнёров, а победители конкурса получат суперпризы - велосипеды. Уже сейчас проходит голосование на сайте проекта, а также на сайте у фэшн-партнёра конкурса - шопинг-гида «Япокупаю». Программа: 17 августа, Исторический сквер Екатеринбурга 12:30 - Ежегодный детский конкурс «Лучшая юная модель 2023». Финал (Главная сцена). 13:00 - Творческая встреча с дизайнером Игорем Гуляевым (ул. Горького, д. 4а). 14:00 - Пресс-конференция с дизайнером Игорем Гуляевым (ул. Горького, д. 4а). 14:30 - Детский блок показов (Главная сцена): Vasenkovy Yulia Vladykina Alice Muse «Любимое платьишко» Grape by Yulia Anodina (г. Тюмень) «Елена и девчата» Вера Версаль Airen kid’s dress Dasha beauty wear Специальный гость - Klimkova kids (г. Москва) 15:45 - Арх Перспектива: Невьянская мануфактура: 3 участника УРГАХУ / Факультет переподготовки кадров: 8 участников УРГАХУ / Магистры и бакалавры кафедры «Дизайн одежды»: 10 участников Выпускники УРГАХУ: 2 участника 16:30 - Уральские дизайнеры (Главная сцена): Александра Гузова Wolkoss / Анжела Волкова Наталья Мишукова Аnna Mamaeva Аnna Bonk Назар Алмазбеков Тony Clou / Антон Ермаков Marconi «Тааруга» Елена Прохорова 18:00 - Профи / Гости (Главная сцена): George Shaghashvili (Грузия) Piskulina Zalkar (Киргизия) Hard Лариса Селянина 19:00 - Хэдлайнер Игорь Гуляев (г. Москва). 19:30 - Автограф-сессия с Игорем Гуляевым (пресс-центр возле Капсулы времени). Вход на все показы свободный. Аккредитация фотографов обязательна. Афиша предоставлена организаторами.
27 мая состоялось официальное открытие Модного Дома IGOR GULYAEV. Церемония прошла в городе белых ночей. Теперь студия Игоря Гуляева заняла новое помещение на Васильевском острове. Это своеобразный эксперимент – моментальное превращение дизайнерского ателье в модный салон, где будут проходить фотосъемки, премьерные показы новых коллекций одежды, светские события бренда Igor Gulyaev. Loft-проект совместил в себе ателье, шоу-рум, дизайн студию, фотостудию, площадку для fashion-событий. Мероприятие собрало весь цвет петербургской публики. Среди гостей можно было увидеть таких знаменитостей, как известная актриса Орнелла Мутти и ее очаровательная дочь, ведущая Fashion TV! Вечер получился ярким и насыщенным! На открытии Игорь Гуляев продемонстрировал несколько своих работ с коллекции «Эйфория»– модели в роскошных меховых нарядах напомнили гостям об исключительности и таланте дизайнера. Благодаря прекрасному составу гостей каждый мог на себе ощутить атмосферу роскоши, молодости и успеха, которую излучали все эти люди. Такая яркая энергетика не могла оставить равнодушным никого, поэтому все присутствующие получили мощный заряд энтузиазма и главное хорошего настроения! Открыв свой собственный модный дом, Гуляев перешел на качественно новый уровень. Несомненно, дизайнера ждет прекрасное продолжение уже отлично начатой карьеры, ведь останавливаться на достигнутом Игорь не собирается!
23 октября 2013 года состоялось торжественное открытие бутика IGOR GULYAEV в Москве. Знаковое событие собрало вокруг себя множество звездных имен. Одним из первых модельера приехал поздравить мэтр отечественной моды - Вячеслав Зайцев. "Игорь Гуляев - настоящий художник. Его работы - это произведения искусства! Посмотрите, какое внимание он уделяет деталям, какой перфекционизм проявляет в мелочах!" - отметил он, внимательно рассмотрев изделия, представленные в бутике. Пожелать успехов и поддержать Игоря Гуляева пришли также его друзья и коллеги по шоу-бизнесу: директор телеканала МУЗ ТВ Арман Давлетьяров, продюсер Яна Рудковская, концертный директор "Comedy Club" Алексей Новацкий и резидент "Comedy Club" Александр Рева, радиоведущая Дарья Герман, певицы Слава, Катя Лель, Ольга Маковецкая и Ксения Новикова, а также фотограф Роман Кадария, художник Даниил Федоров и кондитер Александр Селезнев. Трогательную историю давнего знакомства с дизайнером рассказала Яна Рудковская. Оказывается, более 15 лет назад будущий супруг Яны, юный спортсмен Женя Плющенко свой первый серьезный гонорар потратил на подарок маме. Им стало норковое пальто, которое он заказал у начинающего петербургского модельера Игоря Гуляева. В тот вечер прозвучало еще множество искренних и теплых слов от звездных друзей дизайнера. В числе гостей были также замечены политик Алексей Митрофанов, светская львица Екатерина Одинцова, российский театральный и кинорежиссёр Андрей Житинкин, хореограф и художественный руководитель международного балета "TODES" Алла Духова, известный московский адвокат Шота Горгадзе, генеральный директор издательского дома Axel Springer Russia Регина Фон Флемминг, генеральный продюсер Mercdes-Benz Fashion Week Александр Шумский и топ-модель и соведущая Игоря Гуляева по программе "Посольство красоты" на МУЗ ТВ Елена Кулецкая. Мероприятие прошло при поддержке премиального алкогольного бренда - водка "Царская Золотая".
Молодые российские дизайнеры, художники и модельеры могут принять участие в новом конкурсе Art-Razgulyay, который организовал модный дом Igor Gulyaev. Как говорится в сообщении компании, принять участие в конкурсе могут дизайнеры в возрасте до 35 лет. Конкурс проводится с целью выявления и поддержки талантливой молодежи, поиска новых имен в индустрии моды и дизайна, нового содержания традиционных элементов в сфере моды, создания инновационных площадок для профессионального обмена. «Россия гордится своими традиционными визуальными кодами, но готова показать миру новые. Мы предлагаем разорвать шаблоны, увидеть и открыть новые паттерны в старых классических визуальных образах. Международный конкурс Art-Razgulyay направлен на мотивацию молодежи к формированию нового прочтения известных символов России для придания актуального содержания образу нашей страны, в том числе у молодежи зарубежных стран», - отметил основатель модного дома Игорь Гуляев. Конкурсные заявки принимаются до 20 сентября 2019 года. Чтобы принять участие в конкурсе, следует заполнить форму конкурсной заявки, приложить дополнительные материалы (презентация, визуальные материалы, сканированное или фотографическое изображение эскиза или изделия, рисунок (формат файла: JPEG / TIFF / PDF). Архив с конкурсной заявкой и дополнительными материалами следует выложить на любой файлообменник, а ссылку отправить на e-mail конкурса - konkurs@art-gulyaev.ru. В теме укажите ваше имя. Подробнее об участии в конкурсе. Конкурсные заявки принимаются в двух номинациях: АРТ-Символ: Интерпретация традиционных российских визуальных образов и художественных техник, в том числе новая реализация образа и конструкции традиционной русской матрешки. АРТ-Узор: Авторский принт (узор, орнамент, паттерн) ткани для одежды, домашнего текстиля, мебели и декора помещений на основе традиционных национальных узоров (гжель и хохлома). Залогом успеха для участия в конкурсе станет современная интерпретация и использование в элементах одежды и аксессуаров существующих символов и культурных кодов, их обновление в соответствии с ключевыми трендами нового времени: технологичностью, инновационностью, открытостью. Победители конкурса будут объявлены 1 октября 2019 года, а награждение состоится 04 октября в рамках Международного форума моды, который пройдет в Санкт-Петербурге. Победитель конкурса в номинации АРТ-Символ получит возможность продажи собственной продукции в бутиках Игоря Гуляева, а призер в номинации АРТ-Узор - возможность использования своего произведения в новой коллекции модельера.
3 декабря 2019 года в ГУМе на Красной площади дизайнер Игорь Гуляев представил коллекцию одежды, посвященную 55-летию передачи «Спокойной ночи, малыши!», сообщают организаторы. «Cочные краски, озорные надписи, яркая вышивка и необычные принты - такой задумана коллекция одежды для детей и взрослых «Спокойной ночи, малыши!» by Igor Gulyaev. Объединение современных модных трендов с очарованием персонажей главной детской передачи страны - новогодний подарок всем модникам и поклонникам программы», - говорится в пресс-релизе. Игорь Гуляев - российский модельер. В 2009 году основал модный дом Igor Gulyaev в Санкт-Петербурге. Компания специализируется на производстве меховых изделий и вечерних нарядов для женщин. Фотографии предоставлены организаторами.