Тема: «Васильева Екатерина»

25 августа в Калининграде состоялась открытая студия «Говорит Инсайт», в которой приняли участие резиденты Калининградской студии продюсерского центра Инсайт Люди, артисты, участники фестиваля «Короче» Анна Снаткина, Виктор Васильев и Екатерина Шпица, а также министр культуры Калининградской области Андрей Ермак.

22 февраля на подиуме выставки Collection Première Moscow состоялся гала-показ IX Всероссийского конкурса дизайнеров одежды PROfashion Masters. Постоянные зрители и члены жюри отметили серьезный рост проекта и сошлись во мнении, что в этом году конкурс вышел на качественно новый уровень. Тема конкурсного задания все девять лет оставалась неизменной - создание авторской линейки верхней одежды. 15 + 3 В новом сезоне интерес к конкурсу PROfashion Masters побил все рекорды. Организаторы проекта получили более 400 заявок из разных городов России, а также Грузии, Узбекистана, Казахстана, Беларуси. В связи с большим количеством по-настоящему сильных работ было решено увеличить число участников финала, и вместо обычных 10 финалистов на подиуме выставки Collection Première Moscow было представлено 15 конкурсных коллекций, разработанных молодыми дизайнерами и дизайнерскими командами из Москвы, Екатеринбурга, Мурманска, Барнаула, Анадыря, Могилева, Челябинска и Иваново. Участники финала PROfashion Masters: Мария Аристова (Москва), Тимур Хамраев (Москва), Ольга Корочкина (Москва), Екатерина Васильева (Иваново), Анна Смирнова и Александра Пронина (Москва), Евгений Синица (Челябинск), Алена Юдина (Москва), Анастасия Чернышова (Анадырь), Никита Баранов (Екатеринбург), Анастасия Тимохова (Москва), Сергей Скетчман (Нефедов) и Анна Буданова (Москва), Алексей Малинин (Москва), Александра Гапанович (Мурманск), Антон Мажарин (Могилева) и коллектив REDAP (Барнаул). Для Анастасии Чернышовой, Алексея Малинина и Сергея Нефедова это не первое появление на подиуме PROfashion Masters - в разные годы они уже выходили в финал конкурса. В этом году организаторы PROfashion Masters предложили представителям производственных компаний поработать с молодыми дизайнерами, эскизы которых не попали в финальный отбор, однако представляли собой интерес с точки зрения создания коммерческой коллекции. Результатом эксперимента стал внеконкурсный показ, в котором приняли участие Султан Мисроков (Нальчик), Ярослава Коваленко (Щелково) и Александра Ипатова (Москва). Изготовление их коллекций, включая предоставление материалов, полностью взяла на себя компания Nelka. Основатель компании Нелли Калашникова рассказала, что изделия из этих капсульных коллекций будут включены в ассортимент бренда Nelka в качестве эксклюзивного предложения. «Возможно, показ получился долгим, но от коллекций было взгляд не оторвать, - поделилась своими впечатлениями генеральный директор медиахолдинга PROfashion Олеся Орлова. - Представляю, сколько волнений, нервов и сил требуется, чтобы реализовать идею от эскиза до показа. Хочу отдельно отметить, что ребята стараются обыгрывать свои коллекции необычными авторскими аксессуарами, благодаря чему показ выглядит еще эффектнее». Спонсоры и партнеры Девять лет подряд финалисты PROfashion Masters бесплатно получают для создания коллекций материалы от международной текстильной компании «Ткани Престиж». Они могут воспользоваться услугой печати на ткани авторских принтов, благодаря чему коллекции получаются действительно уникальными и разнообразными. В течение двух последних лет конкурсанты могли использовать в своей работе технологические утеплители, предоставленные компанией-производителем «С2 ГРУПП». «Мы всегда с радостью поддерживаем начинания молодых дизайнеров, - сказал глава представительства компании "Ткани Престиж" Хулки Оз. - Они приходят со своими свежими, интересными идеями. Для нашей компании это очень важно. Чтобы развиваться, нужно регулярно предлагать что-то новое. Но и молодым дизайнерам тоже удобно работать с нами, ведь, как правило, им нужен небольшой объем ткани. А мы предоставляем такую возможность». «Мы хотели бы, чтобы промышленный дизайн в России развивался и набирал обороты, - добавила Елена Мельникова, руководитель отдела маркетинга компании "С2 ГРУПП". - Поэтому мы определили для себя формат участия в конкурсе как миссию: дать нашим российским дизайнерам поработать с новым продуктом - технологичным утеплителем «Атмо», чтобы они могли оценить его и расширить как возможности для своих брендов, так и предложение для покупателей». Судейская коллегия По сложившейся традиции, на конкурсном гала-показе работает два состава жюри. В первый состав входят действующие специалисты индустрии моды: дизайнеры Сергей Cысоев, Виктория Андреянова, Владимир Зубец, президент Русской Ассоциации участников фешен-индустрии (РАФИ) Татьяна Белькевич, руководитель международного фестиваля моды и дизайна «Адмиралтейская игла» Любовь Джикия, автор телеграм-канала «Fashion прокачка» Ольга Штейнберг, стилист и преподаватель Анна Рыкова, аналитик моды Катя Штерн, куратор дизайнерских программ выставки CPM Галина Истомина, фотограф Дмитрий Каманин, редактор направления «Дизайн» журнала PROfashion Светлана Падерина и многие другие. Все они оставляют свои оценки в закрытом телеграм-чате, благодаря чему процесс судейства проходит максимально быстро, наглядно и объективно. По итогам голосования этой команды экспертов вручается приз за лучшую творческую коллекцию. Во второй состав приглашены представители и владельцы крупных фабрик и предприятий по производству одежды, в том числе сооснователь и креативный директор бренда Global Nomads Андрей Бурматиков, директор и владелец компании «Oджи» Любовь Анфимова, дизайнер и основатель бренда Come Prima Елена Хотенко, директор по маркетингу компании «Алеф» Алексей Семкин, директор меховой фабрики I&V Инна Шипоренко и другие. Они оценивали коллекции с точки зрения коммерческой идеи и возможного запуска в производство. «Это такое дело, что либо ты им занимаешься и не можешь не заниматься, либо не стоит на эту стезю ступать, - прокомментировала Виктория Андреянова увиденные на подиуме коллекции. - Сегодня на конкурсном показе был как раз такой случай, когда люди вкладывают душу в то, что они делают. Спасибо молодым дизайнерам за то настроение и то впечатление, которым они поделились». Специальные призы Голосование за приз зрительских симпатий в телеграм-канале @PROfashionChannel стало уже доброй традицией конкурса. В этот раз зрители отдали большинство голосов минималистичной коллекции, созданной командой REDAP из Барнаула. Ещё один специальный приз - «выбор редакции PROfashion» - получила Екатерина Васильева из Иваново. Этим дизайнерам достанется пакет публикаций на всех ресурсах медиахолдинга и помощь в продвижении бренда. Любовь Джикия, организатор международного фестиваля «Адмиралтейская Игла», выйдя на сцену для вручения призов, отметила «высочайший уровень профессионализма, креатива и таланта» конкурса PROfashion Masters. Она пригласила в Санкт-Петербург для участия в профессиональном гала-показе фестиваля, с оплатой проезда и проживания, Никиту Баранова и также вручила ему спецприз от Санкт-Петербургского Пушкинского Фонда. В финал «Адмиралтейской Иглы» были приглашены Анастасия Тимохова и Александра Гапанович. Приз за самую фотогеничную коллекцию от известного фотографа и оператора Дмитрия Каманина - профессиональная фотосъемка коллекции - достался Ольге Корочкиной. Приз от Центра развития компетенций в индустрии моды РЭУ им Плеханова - грант на обучение по программе «Мода XX века: основные имена, даты, события» - отправился к Анастасии Тимоховой. Приз от фэшн-стилиста и преподавателя Анны Рыковой - индивидуальная консультация по имиджу бренда - ушел Александре Гапанович. Курс «Бренд-менеджмент в Fashion» от Fashion Factory School получила Анастасия Тимохова. «Для нас большая честь из года в год быть в жюри конкурса PROfashion Masters и поддерживать его участников, - сказала Анастасия Федорова, PR-менеджер Fashion Factory School. - Выбранная нами коллекция тонко иллюстрирует влияние научных достижений и искусственного интеллекта на повседневность, культуру и традиции. Надеемся, что курс "Бренд-менеджер в Fashion" поможет Насте вырастить свой бренд до международного уровня». Андрей Бурматиков, креативный директор бренда Global Nomads, предложил сотрудничество Анастасии Чернышовой. «Я уверен, что это будет продаваться», - так прокомментировал он свой выбор. Марина Дэмченко, ставшая куратором экологического проекта «Экософия», выбрала для участия в показе устойчивой моды Сергея Скетчмана и Анну Буданову. Специальный приз от «Академии Burda» получил Тимур Хамраев, а школа конструирования GRASSER наградила Евгения Синицу. Ирина Каримова, главный редактор портала Fashion Education, отметила работу Никиты Баранова и совместную коллекцию Анны Смирновой и Александры Прониной. Руководитель объединенной редакции ModaNews и Moda 24/7 Илья Тихонов выразил свои симпатии коллективу REDAP. Главный редактор журнала «Богема» и «Крестьянка» Владислав Ананишнев выбрал Екатерину Васильеву и Ольгу Корочкину. Все эти дизайнеры получат публикации о себе и своих коллекциях на ресурсах-медиапартнерах конкурса. Главные награды Елена Мельникова поблагодарила всех финалистов за то удовольствие, которое она получила от показа, и назвала своего фаворита: приз размером в 50 000 рублей за лучшую работу с инновационным утеплителем «Атмо» получил Никита Баранов из Екатеринбурга. Александра Гапанович из Мурманска получила премию 100 000 рублей за лучшую творческую коллекцию. Жюри отметило мастерскую работу с формой и объемами, а также эффектный, узнаваемый стиль дизайнера. Идея коллекции Никиты Баранова оказалась оптимальна для коммерческого сегмента - так заявили члены второго состава жюри. Он также получил премию 100 000 рублей. «Я много раз участвовал в конкурсах - набивал руку на проигрышах, и это был прекрасный опыт, - рассказал о своих впечатлениях Никита Баранов. - В PROfashion Masters я пробовал попасть и раньше, но не проходил эскизный этап. В этом году была жесткая борьба - 400 заявок, и я в финалистах! Это еще и вызов мне самому - сделать стильный художественный образ, тонко проработать детали, но при этом любое пальто можно надевать с джинсами. Организация конкурса сделана полностью для комфорта участников - от выбора тканей и утеплителя до финального выхода моделей». «Я впервые принимала участие в этом конкурсе, я не ожидала что пройду в финал и тем более стану победителем, - поделилась Александра Гапанович. - Я очень рада за Никиту Баранова, у него потрясающая работа. Отличная организация конкурса, много полезной информации, онлайн-встречи со специалистами. Было здорово, что жюри подходили к конкурсантам и давали какую-то обратную связь. Я обязательно буду рекомендовать участие в этом конкурсе другим дизайнерам». Проект реализуется при грантовой поддержке Президентского фонда культурных инициатив, а также при поддержке Ассоциации «Модная Сеть», сообщества Fashion-ID и платформы конкурс.рф

22 февраля 2023 года на подиуме выставки Collection Première Moscow состоялся гала-показ IX Всероссийского конкурса дизайнеров одежды Profashion Masters. В формате «от эскиза до подиума» идеи своих коллекций реализовали 18 дизайнеров и дизайнерских команд из России и Белоруссии, сообщают организаторы. Тема конкурсного задания все девять лет оставалась неизменной - создание авторской линейки верхней одежды. Организаторы проекта получили более 400 заявок из разных городов России, а также Грузии, Узбекистана, Казахстана, Белоруссии. В связи с большим количеством по-настоящему сильных работ жюри решило увеличить число участников финала, и вместо обычных 10 было представлено 15 конкурсных коллекций, разработанных молодыми дизайнерами и дизайнерскими командами. Финалисты IX Всероссийского конкурса дизайнеров одежды Profashion Masters: Мария Аристова (г. Москва); Тимур Хамраев (г. Москва); Ольга Корочкина (г. Москва); Екатерина Васильева (г. Иваново); Анна Смирнова и Александра Пронина (г. Москва); Евгений Синица (г. Челябинск); Алёна Юдина (г. Москва); Анастасия Чернышова (г. Анадырь); Никита Баранов (г. Екатеринбург); Анастасия Тимохова (г. Москва); Сергей Скетчман (г. Нефедов) и Анна Буданова (г. Москва); Алексей Малинин (г. Москва); Александра Гапанович (г. Мурманск); Антон Мажарин (г. Могилёв); Коллектив Redap (г. Барнаул). В этом году организаторы Profashion Masters предложили представителям производственных компаний поработать с молодыми дизайнерами, эскизы которых не попали в финальный отбор, однако представляли собой интерес с точки зрения создания коммерческой коллекции. Результатом эксперимента стал внеконкурсный показ, в котором приняли участие Султан Мисроков (г. Нальчик), Ярослава Коваленко (г. Щёлково) и Александра Ипатова (г. Москва). Изготовление их коллекций, включая предоставление материалов, полностью взяла на себя компания Nelka. Основатель компании Нелли Калашникова рассказала, что изделия из этих капсул будут включены в ассортимент бренда Nelka в качестве эксклюзивного предложения. «Возможно, показ получился долгим, но от коллекций было взгляд не оторвать, - поделилась впечатлениями генеральный директор медиахолдинга Profashion Олеся Орлова. - Представляю, сколько волнений, нервов и сил требуется, чтобы реализовать идею от эскиза до показа. Хочу отдельно отметить, что ребята стараются обыгрывать свои коллекции необычными авторскими аксессуарами, благодаря чему показ выглядит ещё эффектнее». Судейская коллегия По сложившейся традиции на конкурсном гала-показе работает два состава жюри. В первый состав входят действующие специалисты индустрии моды: дизайнеры Сергей Cысоев, Виктория Андреянова, Владимир Зубец, президент Русской ассоциации участников фешен-индустрии (РАФИ) Татьяна Белькевич, руководитель международного фестиваля моды и дизайна «Адмиралтейская игла» Любовь Джикия, автор телеграм-канала «Fashion прокачка» Ольга Штейнберг, стилист и преподаватель Анна Рыкова, аналитик моды Катя Штерн, куратор дизайнерских программ выставки CPM Галина Истомина, фотограф Дмитрий Каманин, редактор направления «Дизайн» журнала Profashion Светлана Падерина и другие. Все они оставляют свои оценки в закрытом телеграм-чате, благодаря чему процесс судейства проходит максимально быстро, наглядно и объективно. По итогам голосования этой команды экспертов вручается приз за лучшую творческую коллекцию. Во второй состав приглашены представители и владельцы крупных фабрик и предприятий по производству одежды, в том числе сооснователь и креативный директор бренда Global Nomads Андрей Бурматиков, директор и владелец компании «Oджи» Любовь Анфимова, дизайнер и основатель бренда Come Prima Елена Хотенко, директор по маркетингу компании «Алеф» Алексей Семкин, директор меховой фабрики I&V Инна Шипоренко и другие. Они оценивали коллекции с точки зрения коммерческой идеи и возможного запуска в производство. «Это такое дело, что либо ты им занимаешься и не можешь не заниматься, либо не стоит на эту стезю ступать. Сегодня на конкурсном показе был как раз такой случай, когда люди вкладывают душу в то, что они делают. Спасибо молодым дизайнерам за то настроение и то впечатление, которыми они поделились», - прокомментировала Виктория Андреянова. Спонсоры и партнёры Девять лет подряд финалисты Profashion Masters бесплатно получают для создания коллекций материалы от международной текстильной компании «Ткани Престиж», а также могут воспользоваться услугой печати на ткани авторских принтов. В течение двух последних лет конкурсанты могли использовать в своей работе технологические утеплители, предоставленные компанией-производителем «С2 Групп». «Мы всегда с радостью поддерживаем начинания молодых дизайнеров, - отметил глава представительства компании «Ткани Престиж» Хулки Оз. - Они приходят со своими свежими, интересными идеями. Для нашей компании это очень важно. Чтобы развиваться, нужно регулярно предлагать что-то новое. Но и молодым дизайнерам тоже удобно работать с нами, ведь, как правило, им нужен небольшой объём ткани. А мы предоставляем такую возможность». «Мы хотели бы, чтобы промышленный дизайн в России развивался и набирал обороты, - добавила Елена Мельникова, руководитель отдела маркетинга компании «С2 Групп». - Поэтому мы определили для себя формат участия в конкурсе как миссию: дать нашим российским дизайнерам поработать с новым продуктом - технологичным утеплителем «Атмо», чтобы они могли оценить его и расширить как возможности для своих брендов, так и предложение для покупателей». Главные награды и специальные призы Никита Баранов (г. Екатеринбург) - приз в размере 50 тыс. рублей за лучшую работу с инновационным утеплителем «Атмо». Александра Гапанович (г. Мурманск) - премия 100 тыс. рублей за лучшую творческую коллекцию. Никита Баранов (г. Екатеринбург) - премия 100 тыс. рублей за оптимальную для коммерческого сегмента идею коллекции. Ольга Корочкина (г. Москва) - приз за самую фотогеничную коллекцию от известного фотографа и оператора Дмитрия Каманина - профессиональная фотосъёмка коллекции. Анастасия Тимохова (г. Москва) - приз от Центра развития компетенций в индустрии моды РЭУ им. Г.В. Плеханова - грант на обучение по программе «Мода XX века: основные имена, даты, события». Александра Гапанович (г. Мурманск) - приз от фэшн-стилиста и преподавателя Анны Рыковой - индивидуальная консультация по имиджу бренда. Приз зрительских симпатий в телеграм-канале @ProfashionChannel завоевала минималистичная коллекция, созданной командой Redap из Барнаула, а специальный приз «Выбор редакции Profashion» получила Екатерина Васильева (г. Иваново). Этим дизайнерам достанется пакет публикаций на всех ресурсах медиахолдинга и помощь в продвижении бренда. Любовь Джикия, организатор международного фестиваля «Адмиралтейская игла», пригласила Никиту Баранова в Санкт-Петербург, с оплатой проезда и проживания, для участия в профессиональном гала-показе фестиваля, а также вручила ему специальный приз от Санкт-Петербургского Пушкинского фонда. В финал «Адмиралтейской иглы» приглашены Анастасия Тимохова и Александра Гапанович. Курс «Бренд-менеджмент в Fashion» от Fashion Factory School получила Анастасия Тимохова. «Для нас большая честь из года в год быть в жюри конкурса Profashion Masters и поддерживать его участников, - сказала Анастасия Фёдорова, PR-менеджер Fashion Factory School. - Выбранная нами коллекция тонко иллюстрирует влияние научных достижений и искусственного интеллекта на повседневность, культуру и традиции. Надеемся, что курс «Бренд-менеджер в Fashion» поможет Насте вырастить свой бренд до международного уровня». Андрей Бурматиков, креативный директор бренда Global Nomads, предложил сотрудничество Анастасии Чернышовой. «Я уверен, что это будет продаваться», - так прокомментировал он свой выбор. Марина Дэмченко, ставшая куратором экологического проекта «Экософия», выбрала для участия в показе устойчивой моды Сергея Скетчмана и Анну Буданову. Специальный приз от «Академии Burda» получил Тимур Хамраев, а школа конструирования Grasser наградила Евгения Синицу. Ирина Каримова, главный редактор портала Fashion Education, отметила работу Никиты Баранова и совместную коллекцию Анны Смирновой и Александры Прониной, а руководитель объединённой редакции ModaNews и «Moda 24/7» Илья Тихонов - коллектив Redap. Главный редактор журнала «Богема» и «Крестьянка» Владислав Ананишнев выбрал Екатерину Васильеву и Ольгу Корочкину. Все эти дизайнеры получат публикации о себе и своих коллекциях на ресурсах-медиапартнёрах конкурса. «Я много раз участвовал в конкурсах - набивал руку на проигрышах, и это был прекрасный опыт, - рассказал Никита Баранов. - В Profashion Masters я пробовал попасть и раньше, но не проходил эскизный этап. В этом году была жёсткая борьба - 400 заявок, и я в финалистах! Это ещё и вызов мне самому - сделать стильный художественный образ, тонко проработать детали, но при этом любое пальто можно надевать с джинсами. Организация конкурса сделана полностью для комфорта участников - от выбора тканей и утеплителя до финального выхода моделей». «Я впервые принимала участие в этом конкурсе, не ожидала что пройду в финал и тем более стану победителем, - поделилась Александра Гапанович. - Я очень рада за Никиту Баранова, у него потрясающая работа. Отличная организация конкурса, много полезной информации, онлайн-встречи со специалистами. Было здорово, что жюри подходили к конкурсантам и давали какую-то обратную связь. Я обязательно буду рекомендовать участие в этом конкурсе другим дизайнерам». Проект Profashion Masters реализуется при грантовой поддержке Президентского фонда культурных инициатив, а также при поддержке Ассоциации «Модная сеть», сообщества Fashion-ID и платформы конкурс.рф Фотографии предоставлены организаторами.

В формате «от эскиза до подиума» идеи своих коллекций реализовали 18 дизайнеров и дизайнерских команд из России и Беларуси 22 февраля на подиуме выставки Collection Première Moscow состоялся гала-показ IX Всероссийского конкурса дизайнеров одежды PROfashion Masters. Постоянные зрители и члены жюри отметили серьезный рост проекта и сошлись во мнении, что в этом году конкурс вышел на качественно новый уровень. Тема конкурсного задания все девять лет оставалась неизменной – создание авторской линейки верхней одежды. 15 + 3 В новом сезоне интерес к конкурсу PROfashion Masters побил все рекорды. Организаторы проекта получили более 400 заявок из разных городов России, а также Грузии, Узбекистана, Казахстана, Беларуси. В связи с большим количеством по-настоящему сильных работ было решено увеличить число участников финала, и вместо обычных 10 финалистов на подиуме выставки Collection Première Moscow было представлено 15 конкурсных коллекций, разработанных молодыми дизайнерами и дизайнерскими командами из Москвы, Екатеринбурга, Мурманска, Барнаула, Анадыря, Могилева, Челябинска и Иваново. Участники финала PROfashion Masters: Мария Аристова (Москва), Тимур Хамраев (Москва), Ольга Корочкина (Москва), Екатерина Васильева (Иваново), Анна Смирнова и Александра Пронина (Москва), Евгений Синица (Челябинск), Алена Юдина (Москва), Анастасия Чернышова (Анадырь), Никита Баранов (Екатеринбург), Анастасия Тимохова (Москва), Сергей Скетчман (Нефедов) и Анна Буданова (Москва), Алексей Малинин (Москва), Александра Гапанович (Мурманск), Антон Мажарин (Могилева) и коллектив REDAP (Барнаул). Для Анастасии Чернышовой, Алексея Малинина и Сергея Нефедова это не первое появление на подиуме PROfashion Masters – в разные годы они уже выходили в финал конкурса. В этом году организаторы PROfashion Masters предложили представителям производственных компаний поработать с молодыми дизайнерами, эскизы которых не попали в финальный отбор, однако представляли собой инте...

21 марта пройдет круглый стол «Перспективы развития дизайна одежды в регионах РФ», на котором будут обсуждены аспекты развития региональных fashion-брендов, их продвижение, производство, ритейл и другие вопросы становления fashion-индустрии, сообщает организатор мероприятия. К участию в круглом столе приглашены: Игорь ГУЛЯЕВ, дизайнер Анна ЛЕБСАК-КЛЕЙМАНС, руководитель Fashion Consulting Group Алиса ТОЛКАЧЕВА, дизайнер, основатель бренда ALISA TOLKACHEVA Ольга ГРИНЮК, дизайнер, основатель бренда OLGA GRINYUK Дарья ДЕТКИНА, модельер обуви, основатель бренда IDDI (Innovation Daria Detkina Ideas) Игорь ЙОРК, дизайнер, основатель бренда IGOR YORK Евгений ЯЩУК, старший вице-президент Ассоциации «Высокой Моды и Прет-а-Порте» Роман ЕФРЕМОВ, президент Ассоциации «Недели моды» Елена БУГРАНОВА, президент Союза русских байеров, Сергей ПОНОМАРЕВ, представитель Sebo inc Валерий БЕЛГОРОДСКИЙ, ректор РГУ им. Косыгина Евгений РУМЯНЦЕВ, ректор Ивановского политехнического университета Андрей САФИНИН, директор института дизайна и рекламы Международной академии бизнеса и управления Татьяна СУЛИМИНА, дизайнер, Воронежская область Надежда ЦВЕТКОВА, дизайнер, Саратовская область Елена АГАФОНЦЕВА, дизайнер, Великий Новгород Ирина МАЛОВА, дизайнер, Ульяновская область Екатерина ВАСИЛЬЕВА, дизайнер, Ивановская область Ксения ДЕМЬЯНЕНКО, дизайнер, Ивановская область Дарья РАСТУНИНА, дизайнер, Ивановская область Суссана МАКЕРОВА, дизайнер, Майкоп Евгения ЩАПИНА, дизайнер, Самара Юлия ЭМЕРСОН, дизайнер, Саратовская область Светлана ЗУБКОВА, дизайнер, Костромская область Александра ШИШКИНА, дизайнер, Костромская область Дмитрий КУСТИКОВ, дизайнер, Ивановская область Любовь СПИРИНА, дизайнер, Ивановская область Анна ПАВЛОВА, дизайнер, Ивановская область На круглом столе будут обсуждены следующие вопросы: Состояние fashion-ритейла в регионах Развитие маркетинговых возможностей региональных дизайнеров Становление законодательной базы поддержки региональных дизайнеров в субъектах РФ на примерах городов Москва и Санкт-Петербург Проблемы приобретения тканей и фурнитуры в регионах РФ Подготовка дизайнеров в регионах при отсутствии профильных высших учебных заведений Работа с байерами. Онлайн-байинг - новые возможности для экспорта. Продвижение российских дизайнеров за рубеж Мероприятие пройдет 21 марта 2019 года с 13:00 до 15:00 в Синем зале (Павильон №2 «Экспоцентра»). Организатор: Союзлегпром. Зарегистрироваться для участия в мероприятиях Деловой программы можно по адресу: http://intertkan.ru/visitors/cabinet/register-ticket/

Екатерина Васильева, заместитель генерального директора ООО «НХП „Потешный промысел"» рассказала на Евразийском женском форуме о том, как идет работа по продвижению народных промыслов во Владимирской области. "Мы запустили сайт vladremeslo.ru. На этом сайте мы хотим показать, какие уникальные изделия делают наши мастера. По сути это такой мощный поисковик, где можно найти мастера или конкретное изделие по названию. Сайт работает с начала этого года", - отметила Екатерина Васильева. На сайте представлена различная продукция: одежда, обувь, аксессуары и т.д. Отметим, что Владимирская областная общественная организация в поддержку и развитие прикладного искусства, ремесла и народных художественных промыслов «Владимирский областной Клуб мастеров» была изначально создана в 2012 году. Цель - объединение мастеров и ремесленников региона, поддержка и развитие прикладного искусства, ремесел и народных промыслов Владимирского края. В 2016 году при участии членов организации был принят региональный закон «О государственной поддержке народных художественных промыслов и ремесленной деятельности во Владимирской области». Организация объединяет более 100 мастеров и предприятий НХП из разных районов области. Ежегодно «Владимирский областной клуб мастеров» проводит межрегиональный фестиваль творчества «Реки-Руки», в нем участвуют более 200 мастеров, проводятся 50 мастер-классов по разным видам декоративно-прикладного творчества. Фото: vladremeslo.ru

В начале ноября состоялось открытие магазина Charuel в МЕГА Белая Дача. Это уже четвертый магазин бренда в сети МЕГА. В настоящее время в России работают 40 собственных магазинов компании и 10 по франшизе. Общая площадь собственной розничной сети составляет более 5000 кв.м. Новый магазин площадью более 150 кв. м представляет собой функциональное лаконичное пространство, организованное в соответствии с требованиями целевой аудитории.«Идея оформления торгового зала отражает концепцию бренда - минимализм, сочетающий лаконичность и изысканность, классику и конструктивизм, - комментирует открытие магазина бренд-директор Charuel Екатерина Васильева. - Напольное покрытие под дерево, художественная подсветка, логотип с 3D-эффектом». Российский бренд женской одежды Charuuel основан в 1998 году. В магазинах представлена одежда для любого времени года, а также обувь и аксессуары. Сегодня над развитием бренда работает группа компаний с дизайн-бюро в Москве и собственным производством в Подмосковье. Фото: charuel

Торжественное открытие нового магазина Charuel в ТЦ «Мега Белая Дача» состоялось в начале ноября, сообщает pr -служба компании. Это уже четвертый магазин бренда в сети «Мега». В настоящее время в России работают 40 собственных магазинов компании и 10 по франшизе. Общая площадь собственной розничной сети составляет более 5000 кв.м. Новый магазин Charuel площадью более 150 кв. м. представляет собой функциональное лаконичное пространство, организованное в соответствии с требованиями целевой аудитории. «Идея оформления торгового зала отражает концепцию бренда - минимализм, сочетающий лаконичность и изысканность, классику и конструктивизм, - комментирует открытие магазина бренд-директор Charuel Екатерина Васильева. - Напольное покрытие под дерево, художественная подсветка, логотип с 3D-эффектом… Синтез традиционных и современных материалов создает комфортную атмосферу и заряжает положительной энергетикой». Российский бренд женской одежды Charuel основан в 1998 году. В магазинах Charuel представлена одежда для любого времени года, а также обувь и аксессуары. Сегодня над развитием бренда работает группа компаний с дизайн-бюро в Москве и собственным производством в Подмосковье. Фотографии предоставлены компанией.

Выставка Fifty Five , посвященная 55-летию народного артиста России Андриса Лиепы, откроется в атриуме торговой галереи «Модный сезон» 9 февраля, сообщают организаторы. В рамках выставки зрителям будут представлены фотоработы известных мастеров фотографии, на которых запечатлен Андрис Лиепа. Основным ядром экспозиции станут работы русско-американского фотографа Нины Аловерт. Помимо фотографий на выставке будут представлены уникальные сценические костюмы Андриса Лиепы, изготовленные в мастерских парижского театра Гранд-Опера́ (GrandOpéra) для постановок Рудольфа Нуреева, а также костюм отца - легендарного танцовщика Мариса Лиепы, в котором танцевал юбиляр. Среди приглашенных гостей на открытии выставки в ТГ «Модный сезон» ожидаются представители СМИ, vip-гости, коллеги и друзья Андриса Лиепы: Владимир Васильев, Илзе Лиепа, Александр Васильев, Екатерина Мечетина, Махар Вазиев, Георгий Исаакян, Людмила Семеняка, Мария Александрова, Евгения Образцова, Анатолий Нежный, Алевтина Иоффе, Екатерина Стриженова, Кристина Орбакайте, Анита Цой, Никас Сафронов. Выставка пройдет с 6 по 17 февраля 2017 года. Вход свободный. Фотографии предоставлены организаторами.

18 февраля в Москве прошел 35 Международный конкурс молодых дизайнеров одежды «Экзерсис» – в первый день работы 42-ой Федеральной ярмарки «Текстильлегпром» на ВВЦ. «Этот сезон «Экзерсис» представил очень высокий уровень конкурса, не уступающий профессиональным коллекциям мировых подиумов. Молодые дизайнеры остро откликнулись на волнующие события и вызовы современного мира: олимпиада, экологичность земли, истоки, новые технологии в тканях, светодизайн и др.» – резюмировала общее мнение жюри аналитик моды Элина Андросова. Жюри 35 конкурса возглавил Сергей Сысоев – член Ассоциации высокой моды и прет-а-порте России, дизайнер ТМ «Sergey Sysoev». В состав жюри вошли: Элина Андросова - президент Межрегионального объединения домов моды – Центр поддержки и развития индустрии моды , кандидат культурологии, дизайнер; Ирина Ашкинадзе - президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды в Санкт-Петербурге; Наталья Ивенская – директор Департамента логистики Торговой сети магазинов «Вещь!»/Today; Людмила Мезенцева – дизайнер ТМ «Веретено», Юлия Мятковская – главный дизайнер компании F5. В Совет партнеров Конкурса вошли: Надежда Азарова – главный редактор Интернет-портала «Осинка», Андрей Ещенко – коммерческий директор НПО «Грация», Татьяна Ковалева - заместитель главного редактора журнала «Ателье» ИД “Эдипресс-Конлига», Андрей Жаринов – генеральный директор компании Karo, Марина Камнева – маркетолог компании «Юнсен Текстиль», Александр Соболев – российский представитель компании Catherine, Татьяна Савёлова – руководитель отдела развития Косметической компании «Вифалия». В конкурсе приняли участие 49 дизайнеров из городов России: Азова, Белгорода, Иваново, Иркутска, Краснодара, Кирова, Королева, Москвы, Перми, Пятигорска, Сур...

18 февраля 2014 года, в Москве на ВВЦ, в рамках 42-ой Федеральной ярмарки “Текстильлегпром” прошел 35 Международный конкурс молодых дизайнеров "Экзерсис". Продолжаем знакомить вас с работами участников. Номинация - Маленькое платье 32. Крюкова Кристина, "С первого взгляда"В наше время очень популярно сочетать несочетаемое в одежде. Это касается не только стиля, но и материала. Сегодня этакий «одёжный оксюморон» распространен не только в повседневной, но и в вечерней одежде, особенно в ней. Сочетание искристого шелкового блеска и приглушенной матовости пальтовых тканей, изумительное соединение строгой элегантности и буйства красок в расцветке материалов, так напоминающий нам об культуре этноса африканских стран, - все это присутствует в моей коллекции. Эта одежда позволит ее обладателю обращать на себя внимание, привлекая удивительным сочетанием фактур, противостоянием мягкого шелка грубому драпу, и выразительности форм. 33. Бобро Анастасия, "Сужена-ряжена" Главная идея коллекции – сохранение традиций свадебного обрядового костюма многонациональной России, изучение старинных техник вышивки и кружевоплетения. Цель создания коллекции – реконструкция старинного костюма невесты, сложных головных уборов. Для достоверности использованы настоящие ткани и кружева начала прошлого века. 34. Горина Татьяна, "Тихая" 35. Лукина Александра, "Мечты о Париже" Коллекция для девушек младшей возрастной группы, предназначенная для повседневной носки. Источником творчества для разработки моделей коллекции послужил стиль бохо и эко мода. Коллекция состоит из комплектов моделей. В коллекции присутствуют вещи малого и среднего объема. Цветовая гармония и фактуры исходят из модных тенденций сезона, а так же из источника творчества. Коллекция решена в стиле бохо-эко, композиционным центром являются 2 модели, выраженные большим объемом и длиной. В коллекции используется признак многослойности. 36. Голубничная Олеся, "Мистерия" Коллекция предназначена для молодых девушек 23-27 лет, в этом возрасте они как ни кто другие способны на самые смелые эксперименты, эти образы подойдут как для ответственного вечернего мероприятия так и для вечеринки-маскарада. Еще она не мало важная деталь это то что девушка может приехать в своем наряде даже на работу или учебу, а после отправиться на любое мероприятие просто одев сверху накидку или юбку с маской преобразившись в таинственную незнакомку. 37. Спирова Екатерина, "Платья" 38. Сагатэлян Гаянэ, "Шторм" 39. Аванесян Артак, "Год змеи" 40. Мельникова Дарья, "Брахмея" Гран-при Для создания коллекции была использована лазерная перфорация на замше, а так же выполнена цифровая печать на ткани по эскизам автора коллекции на каждую деталь в крое. Коллекция состоит из базовых изделий дополненных и обогащенных изделиями из перфорированной замши, а так же из платьев, выполненных из принтированной ткани. 41. Нигматьянова Лилия, "Сохраняя традиции" В 21 веке вопрос экологии стоит ребром. Особенность этой коллекции в том, что ткани используемые в ней натуральные и даже окрашивание этих тканей производится натуральными красителями. В этой коллекции каждое платье глубоко индивидуально. Большое количество аксессуаров выполнены из позолота, серебра, дерева: серьги, браслеты, колье, клатчи. Каждое платье вышивается в ручную шелковой нитью, повторяя орнаменты узбекского сюзане. Адрас заказан специально из города Маргелан (город, который исконно считается отцом адраса). 42. Малинина Наталья, "Олимпиада 1980-2014" Для создания коллекции использовались исключительно ткани с символикой Олимпиады-80 в Москве. Выпуск материалов был приурочен к знаменательному спортивному событию в СССР, что обеспечило не только уникальный дизайн текстиля (олимпийские кольца, логограммы, посвящённые олимпиаде и пр.), но и, безусловно, качество самой ткани. Коллекция "Олимпиада 1980-2014" представляет ряд элегантных модных платьев, выдержанных в минималистичном спортивно-городском стиле (свойственном эпохе 80-х), созданных специально к грядущему масштабному российскому событию - Олимпиаде в Сочи, среди них: "Художественная гимнастика", "Синхронное плавание", "Метание ядра", "Стрельба из лука", "Бокс" и другие. 43. Васильева Екатерина, "Акантус" Представленная коллекция называется «Acantus», в честь древнегреческого растения, которое нашло выражение в архитектуре и искусстве античной Греции. Также в данной коллекции нашли отражения руины Древней Греции, которые дошли до наших дней. Главная тема проекта выражена также в мелких деталях. Так, например, на платьях сделаны «трещинки», которые символизируют, дань времени, и схожи с трещинами в стенах и колоннах древних храмов. Номинация - Одежда из денима 44. Шихова Мария, "Jeans look" Каждая модель молодежной женской одежды сконструирована на основе покроя мужских изделий. Этим самым подчеркивается хрупкость женских плеч. В качестве декора (техники создания новой ткани, фактуры ткани) использовались лоскутное шитье и художественная стежка. Дизайнер-производственная фирма45. Бауэр Татьяна, "Кто она?" Одежда адресована девушкам и женщинам, живущем в современном ритме города. При этом коллекция отличается яркими красками и необычными сочетаниями цветов. Эта одежда подходит для холодных дней, но при этом не дает скучать. Куртки и плащи способны украсить любую фигуру, подчеркнуть достоинства и скрыть недостатки. В осеннее-зимней коллекции делается акцент на необычный орнамент и сочетания цветов и фактур. Изделия прекрасно впишется в любой гардероб и помогут своей владелице стать объектом всеобщего внимания. Часть 1 Часть 2

25 ноября 2012 года в Форум Холле при поддержке Ассоциации электронных торговых площадок состоялся полуфинал III Московского Конкурса Молодых Модельеров. Московский конкурс молодых модельеров, призванный привлечь внимание к творческой молодежи и помочь начинающим кутюрье войти в мир профессионалов, не первый год с успехом проходит в Москве. С каждым годом конкурс привлекает все более пристальное внимание средств массовой информации, представителей творческой и бизнес-элиты, открывая молодым дарованиям новые горизонты. Новый сезон МКММ – наглядное тому подтверждение. В организационный комитет МКММ поступило более ста заявок из различных городов России. По итогам предварительного отбора, в конкурсе приняли участие тридцать пять молодых дизайнеров. Перед жюри стояла непростая задача - выбрать пятнадцать лучших. По словам членов жюри, коллекции конкурсантов были выполнены на высоком уровне, поэтому число финалистов пришлось увеличить до шестнадцати. Победители встретятся в финале в мае 2013 года. Вот их имена: Екатерина Яэмурд, Макс Романов, Екатерина Васильева, Натали Калита, Дарья Кохно, Екатерина Шуватова, Светлана Козинова и Марк Алекс, Ольга Павлова, Валерия Шаипова, проект STRAIGHT CUT, Наталия Александрова, Василий Бычков, Ангелина Груздева, Мария JAHNKOY, Анна Малакшинова и Дарья Бычкова. Оценивали молодых дизайнеров заслуженные деятели искусства: Никас Сафронов, Илья Шиян, Антон Алфер, Мария Зайцева, Елена Уварова, Лариса Преториус, Елена Кудашева, Марина Зайцева, Александр Песков, Михаил Гребенщиков, Поля Полякова, Анна Чапман, Таня Космачева, Виктория Тарасова, Юрий Сафронов, Александр Данко во главе с председателем жюри - Еленой Теплицкой, которая поддерживает проект МКММ с момента его основания. А также постоянная ведущая проекта МКММ, Оксана Устинова (МУЗ-ТВ, группа «Девушки Эйнштейна»). Партнер проекта МКММ, Всемирный Альянс Миротворец во главе с Юрием Сафроновым, вручил высокую международную общественную награду за вклад в развитие куль...

25 ноября 2012 года в здании Forum Hall прошел полуфинал Конкурса Молодых Модельеров. 15 из 34 участников должны пройти в финал по итогам выбора жюри. Основной целью МКММ является развитие творческого потенциала молодых, талантливых модельеров и формирование профессиональной среды, открытого комьюнити в мировой индустрии моды. С каждым годом конкурс устанавливает все больше полезных связей, налаживает контакты между творческой и бизнес-элитой в сфере моды, открывая новые горизонты и перспективы международного сотрудничества. Часть первая Во второй части знакомим вас с работами участников: Егорова Ирина. "8 bit" "Straight cut" (Тимохина Ольга, Селезнева Елена, Багирова Сабина). "Sub angulo recto" Дементьева Алина. "Дорогое время" Бычков Василий. "De natura visualis" Vera Olshvang Александрова Наталия. "Весеннее путешествие" Груздева Ангелина. "Девушка поля" Меркулова Ольга. "pop-art or the art of popularity" Екатерина Васильева. "Бесконечный узел Нотр-Дам" Калита Наталия. "Обострение" Елена Мардаева. "Дух воина" Джанкой Мария. "Jahnkoy gypsy jam" Намаконова Мария. "Эклектка времени" Риз Вурхез. "Нет дыма без огня" Катерина Яроцкая. "Космические бабочки" Малакшинова Анна. "Из полуночи в полночь" Бычкова Дарья. "Космическая Одиссея"

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ – ВЫСШАЯ ШКОЛА ЭКОНОМИКИ ЦЕНТР «МЕНЕДЖМЕНТ И КОММУНИКАЦИИ В ИНУСТРИИ МОДЫ» АГЕНТСТВО “FASHION CONSULTING GROUP” Представляют уникальный культурологический курс в области моды от лучших специалистов – культурологов, искусствоведов, историков, журналистов и практиков российской индустрии моды: 1 февраля – 27 марта 2011 года «Мода в современной культуре» курс состоит из 5-ти самостоятельных курсов-модулей 1. «История костюма и быта. Глоссарий специалиста индустрии моды» 2. «Корпоративный этикет: личный стиль и бизнес, или война моды с dress-codes» 3. «Философия и стили контркультурных движений 1930-90 гг.» 4. «Теория моды: социокультурные подходы к пониманию феномена моды» 5. «Модная фотография ХХ-ХХI веков: от линзы к пикселям» За 2 месяца интенсивных занятий вы узнаете о теории и истории моды, истории костюма и быта, глоссарии моды, модной фотографии, имиджеологии и стилистике, корпоративном этикете и системе dress-codes а также о многом другом, из чего состоит увлекательный и захватывающий мир моды. Подробнее о курсе: 1 курс-модуль (20 академических часов) «История костюма и быта. Глоссарий специалиста индустрии моды» Материальная культура, искусство и костюм Древней Греции Искусство и костюм Древнего Рима (III в. до н.э. - IV в.) Материальная культура, искусство и костюм Средних веков Искусство и костюм Средневекового Запада (VII - XV вв.) Материальная культура, искусство и костюм эпохи Возрождения Материальная культура, искусство и костюм XVII века Искусство и костюм Западной Европы в XVIII в. Материальная культура, искусство и костюм XIX в Автор курса: Лариса Горбачёва - Доцент кафедры История Искусства Российской Академии театрального искусства (бывший ГИТИС). В Российской Академии театрального искусства преподает историю изобразительного искусства и историю костюма. .Л.М. Горбачева была дважды лауреатом Фонда Сороса за научные изыскания в сфере гуманитарных наук. Имеет много публикаций, среди которых: «Костюм ХХ века: от Поля Пуаре до Эммануэля Унгаро», «Костюм средневекового запада: от нательной рубахи до королевской мантии» Расписание занятий: 1, 3, 8, 10 февраля - с 18.30 до 21.30 5 февраля – с 11.00 до 14.00 2 курс-модуль (20 академических часов) «Корпоративный этикет: личный стиль и бизнес, или война моды с dress-codes» Состоит из 5 самостоятельных тем: 1 тема: «Секреты мира ювелирных изделий» Материалы, используемые в ювелирной промышленности Классификация ювелирных изделий Наиболее значимые ювелирные дома на рынке Способы продвижения ювелирных брендов на рынке Портрет покупателя на Luxury рынке Сочетаемость ювелирных украшений между собой Последние тенденции и тренды ювелирных изделий Хранение и уход за ювелирными изделиями Автор курса: Анна Волкова - ювелирный эксперт, стилист, окончила РЭА им. Плеханова, много лет проработала в компании Mercury по специализации: ювелирные изделия и часы Luxury класса. Расписание занятия: 12 февраля – с 11.00 до 14.00 2 тема: - «Часы - как элемент делового стиля» О курсе Часы как визитная карточка Рейтинг часовых марок и их правильное произношение Основные часовые термины Часовые материалы Главные часовые усложнения Тенденции в часовой моде Рекомендации по подбору часов Часы знаменитостей Автор курса: Дмитрий Крылов - коллекционер и авторитетный эксперт мирового уровня по направлению экспертиза часов. Окончил РАЭ им. Г.В. Плеханова, факультет товароведения по специальности "ювелирные изделия и часы". Является владельцем сайта www.chasovshik.ru. Осуществляет экспертизу для многих российских структур (МУР, УБЭП, Мосэкспертиза). Консультирует известных российских бизнесменов и политиков по вопросам приобретения часов категории Luxe . Имеет ряд статей в прессе. Его комментарии постоянно публикуются в тематических материалах таких изданий как журналы "Часы", "Мои Часы", "L'Officiel", "Русский Newsweek", газета "Коммерсантъ", а также радиостанций "Бизнес FM", "Вести FM". Расписание занятия: 15 февраля - с 18.30 до 21.30 3 тема: «Мода руками стилистов» Стилистика и теории стиля в одежде. Их сравнительные характеристики и особенности применения в разных сферах. Цветотестирование и колористика. Автор курса: Светлана Бавшина - разработчик рекламных концепции для съёмок и стиля церемоний. В её послужном списке участие в международном конкурсе «Евровидение», ежегодная премия туроператоров России. Многолетний опыт работы в сфере шоу- и fashion- бизнеса. Светлана популярный визажист, стилист и имиджмейкер звёзд эстрады, кино и телевидения, таких известных персон, как Жанна Фриске, Амалия Гольданская, Арина Шарапова, Чулпан Хаматова, Гоша Куценко, Алексей Чадов, Фёдор Бондарчук, группа «Фабрика», «Океан Эльзы», «esthetic education», «Бумбокс» и др. Сотрудничество с журналом "Красота и здоровье", телеканалами "Столица" и "Домашний", программой «День красоты с Яной Лапутиной». Расписание занятия: 17 февраля - с 18.30 до 21.30 4 тема: - «Dresscodes» Правила успешной адаптации персонального имиджа и корпоративной культуры Связь между корпоративной культурой и внешним видом Закономерности, с помощью которых одежда влияет на формирование имиджа Элементы имиджформирующей информации и управление этой информацией Принципы формирования делового стиля профессионала в соответствии со спецификой профессиональной деятельности: как стиль в одежде должен соответствовать профессии и определенному статусу что такое коэффициент консерватизма деятельности. Определение коэффициента консервативности в деловой одежде. Выбор индивидуального стиля, соответствующего профессии в рамках конкретной корпоративной культуры: Как грамотно составить оптимальный гардероб, соответствующий возможностям бюджета Международные стандарты деловой одежды, или как не оказаться «чужим среди своих»: Что такое dress-code. Типы dress-code Автор курса: Ануш Гаспарян - кандидат социологических наук. Окончила социологический факультет и аспирантуру МГУ им. М. В. Ломоносова. Коммерческий директор компании Fashion Consulting Group. Автор ряда специализированных дисциплин по стилистике: «Основные принципы формирования имиджа: дресс-код и коэффициент консервативности деловой экипировки», «Современный костюм: элементы и принципы формирования мужского гардероба». В качестве эксперта индустрии моды Ануш Гаспарян регулярно выступает в российской деловой прессе, на телевидении и радио - РБК, Эксперт ТВ, Бизнес FM, Ведомости, Коммерсантъ, Итоги, Компания и т.д. Имеет многочисленные публикации в профильных изданиях. Расписание занятия: 19 февраля – с 11.00 до 14.00 5 тема: «Мировые тенденции моды vs. собственный стиль» Кто и как формирует тенденции моды Как правильно реагировать на моду со страниц глянца Взаимоотношения личного стиля и тенденций моды Нужно ли менять свой уже гардероб полностью или оставить его в неприкосновенности Что нужно менять в своем гардеробе каждый модный сезон Как правильно сочетать несочетаемое Несколько правил модного гардероба Автор курса: Ирина Черняк - закончила МГУ, отделение Истории Искусства со специализацией на истории костюма. В числе первых журналистов начала заниматься темой моды. Первые публикации, начиная с 1995 года. Работала во множестве газет и журналов. С 1998 года начала карьеру стилиста от ассистента редактора моды Cosmopolitan до директора раздела моды в этом журнале. Около 4 лет была главным редактором журнала Cosmopopolitan Shopping. С 2008 года главный редактор журнала Collezioni. Расписание занятия: 22 февраля - с 18.30 до 21.30 3 курс-модуль (20 академических часов) «Стили и неформальные движения ХХ-века» Рассматриваются андеграундные, «неформальные» движения, которые со временем обрели широкую популярность и культовый статус, а иногда даже годы спустя, продолжают оставаться в статусе «культовых»: зутеры, битники, байкеры, теды, моды, скинхеды, свейдхеды, рокеры 60-х, американский авангард 60-х, хиппи, панки, растафари, металлисты 80-х, брейкдансеры/рэпперы, индастриал, готы, фрики, рейверы, гранж и т д. Также, в курсе рассматривается множество музыкальных групп и стилей, связанных с этими течениями, лекции сопровождаются большим числом иллюстраций и культурологическим анализом. Автор курса: Лиляна Никогосян – журналист, философ, исследователь культуры, окончила журфак МГУ. Автор публикаций в журналах «Волшебная гора», «Иначе», «Контекст», «Эгоист Generation. Разработала авторский курс лекций «Теория моды. История и стили моды ХХ века» для стилистов ТВ, рекламы. Расписание занятий: 24 февраля, 1, 3 марта 2010 года - с 18.30 до 21.30 26 февраля, 5 марта – с 11.00 до 14.00 4 курс-модуль (20 академических часов) «Теория моды: социокультурные подходы к пониманию феномена моды» Город и мода. Город как пространство формирования моды. Парки, улицы, пассажи. Фланирование. История универсального магазина. Витрина. Window-shopping. Субкультуры и мода. Теории распространения моды. Мода и анти-мода. Модный мейнстрим и микро-тренды. Бренды: прошлое, настоящее и будущее. Рождение и «смерть» дизайнера. Модный показ. История первых дефиле и современные показы. Мода и перформанс (в рамках лекции демонстрация видеопоказов). «Белое венчальное, черное печальное?» Мода и цвет. Ткани, которые изменили мир: твид, муслин, шотландка, деним, шелк, синтетика, техно-ткани и др. Автор курса: Людмила Алябьева - кандидат филологических наук, шеф-редактор журнала "Теория моды: одежда, тело, культура" (с 2006 года), автор монографии "Литературная профессия в Англии в XVI-XIX вв. и ряда статей по истории и теории моды и культуре повседневности. Заведует кафедрой английской филологии в Российском государственном гуманитарном университете и читает лекции в Британской высшей школе искусства и дизайна. Расписание занятий: 10, 15, 17 марта 2010 года - с 18.30 до 21.30 12, 19 марта – с 11.00 до 14.00 5 курс-модуль (22 академических часа) «Модная фотография ХХ-ХХI веков: от линзы к пикселям» Курс анализирует развитие фотографии моды в ХХ столетии на фоне модных тенденций, в контексте истории фотографии и культуры. Материал рассматривается по следующим группам: Возникновение фотографии и проблема изображения моды в ранней фотографии моды (Даггер, Надар, ателье Ройтлингер феномен кабинетной фотографии, визитки, модный альбом императрицы Елизаветы Австрийской) Модная фотография рубежа XIX и ХХ вв.: модная фотография и модная иллюстрация (фотография в модном журнале рубежа веков, модная фотография и традиция европейского пикторализма, Адольф де Мейер, братья Сиберже, Vogue и модная фотография н. ХХ в., Gazette du Bon Ton, Лепап, Ириб, Барбье) Золотой век модной фотографии (эволюция модного журнала в 20-е – 30-е гг., модная фотография и кино Штайхен, Гойнинген-Гюне, Ман Рэй, Мункачи, Хорст) Модная фотография после Второй мировой войны и в 60-е годы (модная фотография и традиция репортажной съемки, Бродович и Либерман, Лилиан Басман – Дайан Арбус – Ричард Аведон, Ирвинг Пенн, Уильям Кляйн, Жанлу Сиеф) Современные тенденции в художественной фотографии и фотографии моды: то 80-х до современности (модная фотография и визуальная провокация, Ньютон, Ги Бурден, фотография и стилизм, Фабьен Барон – Кельвин Кляйн, Линдберг, Роверси, скандинавская школа фотографии) Автор курса: Екатерина Васильева - кандидат искусствоведения. Редактор моды «КоммерсантЪ-Weekend» в Петербурге, главный редактор «КоммерсантЪ-Каталог», автор книги «Русские модели». Более десяти лет занимается вопросами истории и теории моды. Читает лекции по теории моды и дизайна в Санкт-Петербургском государственном университете, Художественно-Промышленной академии им. Веры Мухиной и университетах Финляндии. Возглавляла журнал “ELLE” в Петербурге, вела раздел моды в журнале «Афиша». Курировала рубрики «Ориентиры. Тема» и «Тенденции» в журнале “L’Officiel”. Сотрудничает с программами о моде на Петербургском телевидении и на радиостанции «Серебряный дождь». Работала в Kunsthalle (Гамбург, Германия). Автор многочисленных эссе по художественной фотографии. Член жюри международных и региональных конкурсов моды ("In Fashion in Russia", "Адмиралтейская игла" и др.). Сфера научных интересов связана с проблемами массовой культуры, моды и художественной фотографии. Расписание занятий: 24, 25 марта 2010 года - с 18.30 до 21.30 26, 27 марта – с 11.00 до 16.00 Стоимость курса: Полный курс (5-ть модулей) - 102 академических часа По окончании программы слушателям выдается Свидетельство о повышении квалификации Государственного университета - Высшей школы экономики. Стоимость курса: 48 000 рублей. Любой курс-модуль на выбор – 20 академических часов По окончании любого курса-модуля выдается Сертификат консалтингового агентства “Fashion Consulting Group” Стоимость одного курса-модуля: 15 000 рублей.

St.Petersburg AURORA FASHION WEEK пройдет во второй раз с 15 по 21 ноября 2010 года . AURORA FASHION WEEK, получив статус Международной Недели моды в Петербурге, стала одним из ключевых мероприятий как региональной, так и федеральной политики России в области культуры и индустрии моды. St.Petersburg AURORA FASHION WEEK проходит под патронатом Министерства культуры Российской Федерации, при поддержке Правительства Санкт-Петербурга и при официальной поддержке дипломатического корпуса ряда стран в Санкт-Петербурге (генеральных консульств Италии, Латвии, Великобритании, Бельгии, Украины и Франции). St.Petersburg AURORA FASHION WEEK включена в программу "Год России во Франции и Франции в России" - глобального проекта по культурно-гуманитарному сотрудничеству, созданного по инициативе президента РФ Дмитрия Медведева. В программы показов включены не только отечественные бренды: ARNGOLDT, BIRYUKOV, DASHA GAUSER, LEONID ALEXEEV, IIGJR GULYAEV, IANIS CHAMALIDY, NDOBI STELLA, PIROSMANI, но и зарубежные: SOSNOVSKA (Беларусь)), A&V (Литва), X’U (Украина), SOMARTA (Япония), MOTONARI ONO (Япония), CHARI (Россия-США). Международная Неделя моды в Петербурге St.Petersburg AURORA FASHION WEEK особое внимание уделяет формированию профессионального сообщества в Петербурге и России. Именно поэтому программное направление WORKSHOP предстоящего сезона имеет обширное расписание: 16 встреч различного формата пройдут в рамках St.Petersburg AURORA FASHION WEEK. Среди которых можно выделить проведение следующих мероприятий: · Круглый стол ВЗАИМОДЕЙСВИЕ МОДЫ И ИСКУССТВА; · Лекция журналиста, кандидата искусствоведения, преподавателя Государственного Университета – Высшей школы экономики Екатерины Васильевой МОДА В СРЕДСТВАХ МАССОВОЙ ИНФОРМАЦИИ; · Лекция PR-специалиста, представителя St.Petersburg AURORA FASHION WEEK в Азии Алины Ащепковой СПЕЦИФИКА ЯПОНСКОГО РЫНКА В ИНДУСТРИИ МОДЫ; · Семинар руководителя бельгийской компании GFM Antwerp Рональда Дениса HOW TO DEVELOP YOUR BRAND IN EUROPE OR INTERNATIONALLY? Part 2; · Мастер-класс главного редактора журнала 12/24 Максима Агаханова ОСОБЕННОСТИ СОЗДАНИЯ ИНТЕРНЕТ ИЗДАНИЯ; · Мастер-класс коммерческого директора логистической компании «ЕвроТрансЭкспедиция» Марины Вакуленко ИМПОРТ В РФ ТЕКСТИЛЬНОЙ ПРОДУКЦИИ; · журналист, обозреватель журнала «Афиша», редактор моды LookAtMe Юлия Выдолоб Лекция МОДА И TWITTER: КАК МИКРО-БЛОГГИНГ ВЛИЯЕТ НА FASHION-ЖУРНАЛИСТИКУ; · Мастер-класс байера интернет-бутика Look At Me Store Анастасии Сартан ОСОБЕННОСТИ FASHION-ПРОДАЖ В ИНТЕРНЕТЕ В РОССИИ · Круглый стол с участием: Артема Балаева, продюсера St.Petersburg AURORA FASHION WEEK, Ольги Самодумовой, продюсера Cycles&Seasons, Марины Глуховой, продюсера Russian Season, «Артпарад. Селигер 2010», Елены Страховой, продюсера RIGA FASHION WEEK, Янины Гончаровой, продюсера BELОRUSSIAN FASHION WEEK - БУДУЩЕЕ НЕДЕЛЬ МОДЫ. В рамках Международной Недели моды в Петербурге St.Petersburg AURORA FASHION WEEK во второй раз пройдет НЕДЕЛЯ МОДНОГО КИНО — программа, в рамках которой на большом экране впервые в России будут представлены документальные фильмы о моде, не выходившие в широкий прокат. НЕДЕЛЯ МОДНОГО КИНО призвана осветить одно из самых актуальных направлений в современном кино — fashion movies. Мероприятие начнется с показа культовой ленты 2008 года, VALENTINO. THE LAST EMPEROR, режиссера Мэтта Тирнаура (Matt Tyrnauer), который не только сумел проникнуть в закрытый от посторонних мир одного из величайших кутюрье века Валентино Гаравани, но и мастерски воплотил увиденное в интереснейший фильм. Далее вниманию зрителей будут предложены: LAGERFELD CONFIDENTIAL (Rodolphe Marconi), 2007. Кинопортрет самой важной фигуры современной моды Карла Лагерфельда виртуозно нарисовал режиссер Рудольф Маркони. Сам маэстро Лагерфельд говорит о себе так: «Мне нравится жить в придуманных мирах. Мне не нравится все земное и обыденное». SIGN CHANEL (Loic Prijent), 2006. Фильм состоит из 5 эпизодов: L'attente, Le doute, Les rites, Les veillées, La collection шаг за шагом раскрывающие историю создания коллекций CHANEL от первого эскиза до финального показа. THE SEPTEMBER ISSUE (R.J. Cutler), 2009. «Мода - это религия. А любая религия имеет свою библию» - гласит слоган этого фильма. Это кино как раз про Библию моды — журнал VOGUE, а, точнее, про самый большой за всю историю сентябрьский номер самого авторитетного в мире журнала о моде. Главная героиня — редактор американского VOGUE и самая влиятельная женщина современной модной индустрии Анна Винтур предстает зрителю не только в темных очках и в первом ряду на показах — зритель видит ее за работой, на отдыхе и во время интервью. Такой интересной и насыщенной обещает быть предстоящая St.Petersburg AURORA FASHION WEEK!

Государственное достояние на вывоз: пока общество бьется в поисках национальной идеи, бывший главный редактор петербургского Elle Екатерина Васильева выпустила книгу «Русские модели» - вот он, главный неразменный капитал страны.

МАНЧЕСТЕРСКАЯ НЕДЕЛЯ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ 2 Июля - "День Моды"! В рамках Fashion проекта "Мода New" пройдет семинар петербургских и английских представителей fashion-индустрии. Идея круглого стола появилась у его организаторов достаточно давно. С того момента, когда петербургская мода вознамерилась занять позицию прибыльного и, управляемого рыночными механизмами, бизнеса. Путь от портного до автора успешного fashion бренда оказался сложен и нестабилен. Начиная от проблем построения цепочки производства и поиска эффективного кредитования до умелого позиционирования на рынке и продвижения собственной торговой марки. Новые марки появлялись, а кого-то переставали узнавать при встрече те, кто вчера был готов боготворить. Финансовые проблемы вели к потере популярности и наоборот. Почему российский модный бизнес до сих пор не может стать стабильным и развиваться по давно прописанным законам рыночной экономики? Почему российских fashion журналистов все еще обвиняют в некомпетентности и субъективности? Почему отношение модельеров к профессиональному промоушену и услугам специалистов по public relation сравни восприятию забавной, но абсолютно ненужной "заморской диковины". Почему продавцы отворачиваются от заслуг отечественных дизайнеров и предпочитают "отоваривать" свои магазины на западных стоках? Многие пытались в одиночку ответить на эти вопросы, путаясь однако подчас в понятиях и ,не находя общего языка с теми, кто должен бы был стать их добрыми партнерами. Увы, эта ситуация типична для отечественного модного рынка. Так решили мы, и решили "посоветоваться" с коллегами из Манчестера, городе, являющемся фигурой number one на модном небосклоне Англии. Именно здесь расположено большинство производств и фабрик. И здесь начинается путь английской моды. Там то должны знать про моду все?! К дискуссии пригласили английских модельера, баера, журналиста и специалиста по public relation. С российской стороны тот же состав, разница лишь в количестве гостей. Мы попытаемся ответить на сл...