22 октября 2019 года на станции «Деловой центр» Московского метрополитена, который в этом сезоне стал стратегическим партнером Moscow Fashion Week, состоялся показ концепт-стора «Секция», сообщают организаторы. Показ стал полноценным перформансом, стилизованным в формате гигантского офиса. Концепт-стор «Секция» представил более шестидесяти ярких образов - от стажеров-айтишников, доставщиков, технических сотрудников и до топ-менеджеров. Свои коллекции одежды, обуви и аксессуаров презентовали дизайнеры Даниил Анциферов, Rosbalet, Kruzhok, Rushev, Sorry I’m not, Etudes, Carne Bollente, Ли-Лу, Husky, Isabel Marant, A.P.C., Helmut Lang, Opening Ceremony, Suncoo, Subterranei и другие. Участниками fashion-шоу стали Влад Лисовец, Василий Аккерман, Сергей Халуус, Паня Кириллина, Анастасия Таири, Виктория Романенко, Полина Фаворская, Кирилл Минцев, Вероника Федорова, Екатерина Инберг, Федя Елютин, Петар Мартич, Анна Зосимова, Лола Харизма и другие. Отдельное место в программе вечера занял интерактивный музыкальный перформанс от Андрея Ли, «Директора всего». На «Деловом показе» присутствовали более двухсот почетных гостей, в том числе Михаил Куснирович, Екатерина Моисеева, Стас Панков, Маша Федорова, Маша Миногарова, Артем Кривда, Глеб Рыжков, Гоша Полянский, Сьтефано ди Конза и другие. Неделя моды в Москве SS20 проходит при поддержке ведущих компаний-партнеров, среди которых официальный стилист - российский бьюти-бренд Estel, официальный визажист - школа-студия Art Space Татьяны Лосевой, официальный партнер - природная вода «Святой источник», официальный кейтеринг - компания-эксперт в области ресторанного бизнеса Embargo Group, а также гастрономическая улица strEAT, резидентами которой являются кондитерская «Москва-Париж», Yo! Sushi&Curry, «ЯвТай», Rocky215 Cheese&Steak, Blackstone Bar, Matcha Dope. Фотографии предоставлены организаторами.
Первый Московский фестиваль уличных видов искусства Street Art пройдет с 24 по 27 апреля на Арт-платформе Культурного центра им. И.М. Астахова, сообщают организаторы. Street Art Фестиваль - это синергия современного искусства и исторической памяти. Молодые и талантливые художники из разных стран и городов за 4 дня фестиваля создадут более 50 арт-объектов, а ключевым событием станет преображение фасада Арт-платформы, на котором появится изображение Героя Советского Союза, летчика Ивана Михайловича Астахова в стиле граффити. Фестиваль был создан из проекта, победившего в грантовом конкурсе при поддержке Федерального государственного бюджетного учреждения «Центр поддержки молодежных творческих инициатив» на Всероссийском молодежном образовательном форуме «Таврида 2018». После чего проект по созданию арт-объекта молодыми художниками получил поддержку Департамента культуры города Москвы и поддержку от управления Президента Российской Федерации по общественным проектам. Творческим пространством для реализации идеи стала «Арт-платформа» культурного центра имени И.М. Астахова. Художественный руководитель культурного центра Дмитрий Бикбаев вместе с креативной командой превратили проект в масштабный фестиваль. Фестиваль носит, в том числе, благотворительный характер, так из 450 использованных баллончиков от краски будет изготовлен графический арт-объект - портрет легендарной Моны Лизы, а средства от продажи произведения современного искусства пойдут на развитие творчества в детские дома. Еще одна важная тема фестиваля будет раскрыта через проект-мотивацию «Страна Героев» от Государственного музея спорта. Проект «Страна Героев» - о реальных людях - спортсменах и физкультурниках, чья титаническая воля и сила духа составляют бесценное наследие нашей страны. Основу проекта составляет плакатный материал, рассказывающий подлинные истории героев, проявивших отвагу и мужество в сложных жизненных обстоятельствах. В рамках фестиваля Street Art любой желающий сможет принять участие в конкурсе комиксов «Мой герой: Астахов!». Кроме того, специалисты музея проведут новаторский квест. Участники фестиваля также смогут посостязаться в номинации ZOZH, посвященной здоровому образу жизни и спорту. Все работы впоследствии будут представлены в форме выставки в стенах Государственного музея спорта. Стилизованные изображения появятся в разных регионах страны. Первое граффити появится в рамках фестиваля и станет главным событием. «Мы приглашаем горожан на персональные выставки топ-10 современных художников России. Каждый гость так же сможет почувствовать себя художником, расписывая специально привезенные на фестиваль ретро-автомобили. Или же можно стать просто слушателем арт-ликбезов от признанных мастеров, или приехать потусоваться на финальный гала-концерт с участием более 30 творческих коллективов и известных артистов со всей России» - рассказывает Дмитрий Бикбаев, художественный руководитель Арт-платформы и Культурного Центра имени И.М.Астахова. В фестивале примут участие более 100 молодых стрит-арт художников из разных уголков страны под кураторством лидеров сферы: Александра Милицина, Кирилла Joke, Сергея Давыдова и Ивана Гаврикова. География фестиваля охватывает более 20 городов России: Санкт-Петербург, Уфа, Крым, Смоленск, Череповец, Челябинск, Рязань, Ростов, Королев и художники из других городов съезжаются на фестиваль уличных видов искусства. Кроме того прибудут известные художники с разных концов планеты: Kiptoe (Нью-Йорк (США); Илья Бодров (Таиланд); Захар Евсеев (Красноярск), Кирилл Минцев (Москва), Марина Лизоркина(Москва) и другие. «Популяризация востребованных среди молодежи видов искусства, привлечение внимания общественности к новым достижениям в области современного творчества, децентрализация культурной жизни - все это позволяет активировать проведение этого масштабного события, в котором мы задействовали художников из разных уголков мира. Такой крупный фестиваль неизбежно привлечет внимание деятелей современного искусства, урбанистов и поднимет престиж Москвы как города», - раскрывает идею фестиваля Александр Милицин - идейный вдохновитель и куратор события. По окончании каждого дня фестиваля оргкомитет будет выбирать одного фаворита, а 27 апреля будут объявлены и награждены ценными призами победители Фестиваля. Фотография предоставлена организаторами.
Молодой российский авангардный дизайнер, финалист проекта "Подиум" Кирилл Минцев официально трудоустроился в Модный Дом Валентина Юдашкина. Об этом Минцев рассказал на своей странице в Facebook. "Вот и закончилась моя стажировка в доме моды Валентина Юдашкина! И парам пам пам фанфары! Теперь я официально РАБОТАЮ в модном доме!!! Чувствую себя, как Александр Маккуин в модном доме Givenchy . Я будучи панком и свободным художником прикасаюсь к миру от Haute Couture ...Ааа меня переполняют эмоции! Работы море, но я стараюсь. Я уже полностью погружен в один очень большой проект! Вы и представить не можете, какой это кайф когда тебе доверяют как художнику помогать с эскизами, колор картами и творческому процессу! Спасибо @fridaytv и всей команде проекта Подиум. Спасибо Вера Брискорн за веру в меня! СПАСИБО! Ребята, друзья, коллеги верьте в мечты!!! Идите по своему пути и мир вам улыбнётся, как мы улыбаемся с Валентином Юдашкиным! Всем мира и красоты!", - написал Кирилл Минцев. В stories он выложил совместный снимок с Валентином Юдашкиным под названием "Я люблю свою работу" и написал: "Юдашкин и ученик Минцев. Обсуждаем концепцию будущей коллекции". Фото: Кирилл Минцев
Известные британские бренды одежды PrettyLittleThing и Topman уличены в продаже чужой одежды. Как выяснило издание Daily Mail, марки срезали ярлыки с дешевой одежды и продавали товар под своим именем. Подобные истории происходят во многих странах мира - с контрафактом или заимствованием чужого товара ведут борьбу на самом высшем уровне. На защиту интеллектуальных прав встали не только представители закона, но и ведущие модные дома, работающие в сегменте люкс - Chanel, Gucci, которые и сами не раз попадали в скандалы с плагиатом. Александр Шумский: Я уверен, что за 19 лет у нас не было ни одного случая, когда кто-то проскочил через наше профессиональное "сито" Более двух третей продавцов в России (69 проц) открыто признались, что торгуют поддельными товарами. Об этом свидетельствуют результаты исследования «Торговля контрафактом с точки зрения продавцов» компании BrandMonitor, специализирующейся на защите брендов и интеллектуальной собственности. Выдать чужой "дизайн" за свой образец успели такие публичные личности, как Ольга Бузова, Ксения Бородина, Оксана Самойлова. "Сегодня в Instagram есть сотни шоу-румов, которые торгуют одеждой с Aliexpress, единственный навык, который имеют хозяева этих шоу-румов, - это искать на Aliexpress или рынке "Садовод" то, что другие находят не сразу. Поэтому понятно, что покупая платье за 300-400 рублей с Aliexpress, перешивая этикетку, они продают его в 10 раз дороже, это такой бизнес. Я не думаю, что мы в этом плане оригинальны. Такая ситуация сложилась во всем мире. Но задача Палаты моды как института развития все-таки не допустить того, чтобы в профессиональной креативной среде проскальзывал подобный фейк", - об этом FashionUnited рассказал Президент Национальной палаты моды Александр Шумский. Контрафакт и плагиат в целом - это большая мировая проблема "У нас в год приходит примерно 200 заявок на Mercedes-Benz Fashion Week Russia и 300 заявок на Futurum Moscow/SPb, и среди них огромное количество новых анкет. Наша главная задача - отсортировать весь фейк (Aliexpress, рынки и т.д) и сфокусироваться на тех, кто оригинален и создает настоящую моду. Я уверен, что за 19 лет у нас не было ни одного случая, когда кто-то проскочил через наше профессиональное "сито". Сегодня команда недели моды разбирается в моде лучше всех на рынке - у нас набита рука. Мы задаем дополнительные вопросы, просим показать предыдущие коллекции, и как правило, после этого фейковые дизайнеры исчезают сами. К нам тоже приходили некоторые публичные личности с желанием стать участником MBFW Russia, но ни одного из них мы не показали, так как было стойкое ощущение, что дизайнер коллекции - дядюшка Цинь из Гуанчжоу", - рассуждает г-н Шумский. По мнению Президента Национальной палаты моды, сегодня информированность потребителей гораздо выше, чем 10 лет назад. "У клиентов появилось больше возможностей поделиться полученной информацией. Если кто-то попал в неприятную историю с фейком или контрафактом, то об этом узнают многие в силу развития соцсетей. Такие вещи быстро расходятся. На мой взгляд, все же глупо портить собственную репутацию и имя и продавать дешевые китайские платья под собственном брендом. Известные люди не должны позволять себе делать такое, потому что всегда можно найти молодого начинающего дизайнера с хорошей подготовкой и талантом, который создаст то, что надо. Да, это дороже, чем товар на "Садоводе", но это будет оригинальный продукт. Однако если обобщить, контрафакт и плагиат в целом - это большая мировая проблема. И она не новая. Лет 15 назад дизайнер украшений русского происхождения уличил Chanel в плагиате - известный бренд полностью скопировал коллекцию бижутерий молодого дизайнера. Просто тогда эта информация была не такой доступной, как сегодня в эпоху интернет-СМИ. Скандалы с плагиатом происходят каждый сезон, и в них участвуют все «гранды» - от Zara до Dolce&Gabbana. Изначальная концепция fast fashion вообще построена на «творческой переработке» идей подиумных брендов, и она не меняется. Правда, покупать более дешевую продукцию, перешивать лейблы и продавать в четыре раза дороже, как, возможно, сделали PLT и Topman, это что-то новенькое, даже более отвратительное - это прямой обман потребителя", - рассказал Александр Шумский. Добавим, что китайский легпром начал копировать не только крупные западные люксовые бренды, но и российских дизайнеров. В 2018 году в торгово-ярмарочном комплексе «Москва» были обнаружены копии изделий бренда «Душегрея» Натальи Новиковой. С проблемой копирования и "цитирования" при разных обстоятельствах сталкивались также Денис Симачев, Игорь Гуляев, Егор Зайцев, Джемал Махмудов и Кирилл Минцев. Последний подал в суд на британский модный дом Burberry, уличив его в плагиате (были скопированы некоторые элементы авторского дизайна 2014 года). В 2017 году было подписано мировое соглашение, а дело закрыто. По последней информации, сейчас Кирилл Минцев работает в модном доме Valentin Yudashkin. Встать на защиту дизайнеров решили депутаты Госдумы "Доказать факт воровства дизайна или дизайнерской идеи невероятно сложно. К Forever 21 было подано в общей сложности более 50 исков о копировании моделей одежды, в том числе от Diane von Furstenberg, Anna Sui и др. Компания ни разу не была признана виновной, но каждый раз приносила извинения дизайнерам. Многие бренды сражались за неприкосновенность своей идеи, своего стилевого ДНК - Роберто Кавалли обвинял в плагиате Майкла Корса, Gucci неоднократно воевали с Guess, Christian Louboutin бесконечно сражался со всем миром за идеологию красной подошвы. Но в итоге все они проигрывали", - говорит Анна Лебсак-Клейманс, гендиректор Fashion Consulting Group. Встать на защиту дизайнеров решили депутаты Госдумы. В декабре 2018 года стало известно, что у российских модельеров одежды появится временная правовая охрана объекта, заявленного в качестве промышленного образца. Соответствующий законопроект Госдума приняла во втором чтении. Отметим, что Национальная палата моды также была одним из инициаторов этого законопроекта и активно участвовала в работе над ним. Сфера российской моды «очень перспективная и быстрорастущая», и правительство «возлагает на нее большие надежды», заявила депутат ГД от партии "Единая Россия" Наталья Костенко. Предлагаемая инициатива будет способствовать творческой активности дизайнеров и упростит выход на рынок молодых специалистов, считают законодатели. Фото 1,2: Artefact Communications Group Фото 3: Кирилл Минцев