1 июля на Арамильской суконной фабрике пройдет фестиваль «Узелки». Проект «Нити х Нити»: музейный проект на суконной фабрике» стартовал в сентябре 2021 года, пишет портал «Культура Урала». За два года суконная фабрика стала проектной площадкой для студентов ведущих вузов Екатеринбурга, будущих дизайнеров, художников, архитекторов, ремесленников, фотографов. В июле 2022 года арт-цех принимал первый текстильный фестиваль ремесленников «Солнце в нитях» и стал резиденцией III-й Уральской Триеннале декоративно-прикладного искусства. В пространстве регулярно проводятся экскурсии, выпущена книга об истории фабрики. Завершающим этапом проекта станет открытие музейной экспозиции, посвященной истории Арамильской суконной фабрики и фестиваль «Узелки». Проект реализуется Музеем города Арамиль - победителем конкурса «Музей 4.0» программы «Музей без границ» Благотворительного фонда Владимира Потанина». «Для малого города - это событие знаковое, призванное показать не только уникальную культурную площадку для местных жителей, но и сам город для известных людей и туристов. А главное, дать возможность объединяться творческим людям для создания креативных идей, новых историй и продуктов», - рассказывают организаторы. Откроет фестиваль театрализованная экскурсия по новой музейной экспозиции, затем начнется концертная программа фольклорных коллективов Дворца культуры Арамиль. Будут организованы воркшопы по созданию комиксов в стиле industrial, местных сувениров, персонального стиля и имиджа, проведут которые педагоги екатеринбургских вузов. На сайенс-слэме расскажут об индустриальном наследии - как развивать малые города, на примере Арамильского городского округа. Для любителей модных показов Флорида Воробьева и уральские художники-модельеры устроят показ авторской коллекции стилизованной одежды. Завершит фестиваль музыкальный фабричник. Организаторы проекта - «Нити х Нити» Музея города Арамиль, Свердловский областной фонд поддержки предпринимательства, креативный кластер «Домна».
C 13 по 16 июля в Плëсе состоится XVII международный фестиваль моды «Плес на Волге. Льняная палитра». Как сообщает издание «Портал об Иваново», в мероприятии примут участие российские и международные дизайнеры, работающие с льном, хлопком и шелком и развивающие в своем творчестве национальные традиции. В этом году тема фестиваля - 200-летие со дня рождения Александра Николаевича Островского. Программа фестиваля направлена на развитие творческого сотрудничества с дизайнерами из новых регионов. Впервые участие в фестивале примут модельеры и представители текстильной индустрии из Белоруссии. Гости покажут свои коллекции на гала-показе, а также примут участие в дискуссионной программе. В рамках фестиваля пройдут конкурсы, показы мод, мастер-классы, круглые столы с представителями лёгкой промышленности региона, дизайнерами, бизнесменами, а также шоурумы с авторской одеждой от российских дизайнеров и ярмарка от местных производителей. Фестиваль проводится с 2005 года и является знаковым fashion-событием, которое освещает актуальные темы в сфере ЭКО-моды и устойчивого развития. Мероприятие проводится клубом «Деловая женщина» и Центром развития туризма и гостеприимства Ивановской области при поддержке правительства региона.
Со 2 июня Музей конопли и крапивы, в котором можно узнать о ценности этих растений и купить одежду, изготовленную из них, открыт каждый день с 10.00 до 19.00 для всех желающих, сообщает «Толк». Открытие музея прошло с народными песнями под гармонь и модным показом одежды из волокон крапивы и конопли. Музей конопли и крапивы пополнил список «Четырех музеев под одной крышей». Его создала барнаульский предприниматель Валентина Гридина. В 1990-е годы основатель музея Валентина Гридина отучилась на художника-модельера. Из-за того, что с работой в то время было сложно, ей приходилось зарабатывать пошивом одежды. «Потом все это на долгие годы забылось, потому что я ушла в другую стезю, но сейчас решила заняться тем, с чего начинала. Теперь мы шьем вещи из тканей конопли и крапивы и выставляем их в новом музее-магазине, где можно не только купить изделие, но и просто прийти, чтобы узнать о процессах его создания. Такого еще не было в Барнауле», - рассказывает Валентина. Экскурсоводы рассказывают о полезных свойствах двух растений, широком их применении и выгодном производстве во многих отраслях промышленности. Также можно узнать о том, как добывают волокна из растений и какой путь производства они проходят, чтобы стать тканевым полотном. Посетителей будут знакомить с легендами, поверьями и приметами о крапиве, с тем, как растения использовали в быту, промышленности, медицине, сельском хозяйстве и даже кораблестроении. «Вообще история двух полезных растений очень интересна. В музее наглядно проиллюстрирован процесс переработки конопли от ее выращивания до изготовления ткани. У нас даже представлен настоящий станок для того, чтобы ее мять, - терница», - говорит одна из сотрудниц. Фотография Виталия Барабаша, «Толк».
С 2014 года на подиуме SFW проходят показы ведущих дизайнеров одежды, домов моды и федеральных брендов. За это время свои коллекции представили дизайнеры России, Америки, Испании, Белоруссии, Казахстана и других стран, сообщает glavnayatema.com. В рамках Недели моды также прошел конкурс авторской моды «Смоленская матрешка». В состав жюри конкурса вошли: Надежда Ляхова - председатель жюри, профессор Высшей школы дизайна РГУТИС, член творческого Союза художников России, член международной Федерации художников, член творческого Союза дизайнеров Москвы. Елена Чекризова - член союза дизайнеров России, участница недель моды в Москве, выставки «Прето парте Париж», основатель собственной онлайн школы и владелица-дизайнер одноименного бренда аксессуаров. Светлана Пушкарева - независимый эксперт Чемпионата «Молодые профессионалы» Worldskills Russia, председатель кластера легкой промышленности в академии профессионального образования, председатель государственной комиссии по защите дипломных проектов в области «Дизайнер-модельер одежды». Аркадий Соколовский - стилист имиджмейкер. Разработал и воплотил множество разнообразных образов для телеканалов MTV и Fashion TV, а также ведущих журналов о красоте; координировал дизайнерские шоу-показы и закрытые клубные дефиле; работал в качестве личного стилиста и консультанта звезд эстрады и модной индустрии. Бессменный вдохновитель и создатель образов моделей дизайнера Алены Миланской на неделях моды (Шанхай, Москва, Владивосток и др.) Валентина Вишнякова - основатель международного бренда бижутерии «Слонвиш», участник Московской недели моды 2022-2023 гг., победитель премии «Топ-100 предпринимателей стран БРИКС», участник азербайджанского акселератора креативных индустрий, глава комитета торговой промышленной палаты по семейному предпринимательству, победитель бизнес-премии «Деловая репутация» в номинации женщина-предприниматель, победитель премии «Золотой Меркурий» в номинации «Лучшее малое производство в сфере потребительской продукции». В рамках благотворительного блока профессиональные модели продемонстрировали работы инклюзивных мастерских. В номинации «Аксессуары» это была коллекция «Нежность» - работы учеников Краснинской школы - интерната для обучающихся с ограниченными возможностями здоровья. Также состоялся показ работ Духовщинской школы-интерната для обучающихся с ОВЗ. Мероприятие организовано продюсерским центром FM (Fury Moda), при поддержке управления культуры и администрации Смоленска, проекта «Море добра» и ассоциации Недели моды России. Фотография предоставлена изданием.
Лондонский модельер Кристофер Кейн, воспитанник Central Saint Martin, готовится к закрытию или продаже своего именного люксового бренда Christopher Kane, столкнувшегося с долгами
Yudashkin.com На 60-м году жизни скончался модельер, народный художник России Валентин Юдашкин. Последние несколько лет он боролся с тяжелым заболеванием. "В пятницу был госпитализирован, но медикам спасти его не удалось", - сообщил "Интерфаксу" источник в окружении модельера. О смерти Юдашкина также объявили в эфире Первого канала со ссылкой на его супругу. "Гениальный модельер, признанный мастер мировой моды. Его наряды носили звезды шоу-бизнеса, театра и кино, а показы всегда приковывали огромное внимание", - говорится на сайте телеканала. Как сообщали ранее СМИ, в 2016 году у модельера был диагностирован рак почки. Скончался Валентин Юдашкин Стилист Влад Лисовец назвал смерть Юдашкина огромной трагедией. Модельер Татьяна Котегова заявила, что дизайнер внес огромный вклад в российскую моду. «Россия потеряла еще одного талантливого художника-модельера. Валентин Юдашкин - достояние России. Очень больно осознавать уход коллег. Вклад Валентина в российскую моду был уникальным. Его коллекции были представлены на показах в Париже. Европейская публика рукоплескала. Пусть земля ему будет пухом», - сказала РБК владелица модного дома Tanya Kotegova. В свою очередь, историк моды Александр Васильев предложил создать в России национальный музей для увековечивания памяти Валентина Юдашкина и Вячеслава Зайцева. Напомним, Зайцев скончался в минувшее воскресенье в возрасте 85 лет. «В такое время ушло сразу два дизайнера, это огромная трагедия. Валентин - это человек, который помогал всем российским женщинам, особенно российской эстраде, выглядеть по-голливудски, с достоинством, потому что его наряды всегда хорошо сидели на артистах и артистках», - заявил РБК Влад Лисовец. По его словам, Юдашкин «со всеми дружил, это тот случай, когда про человека ничего нельзя сказать плохого». «Сколько раз я с ним виделся, это всегда достоинство, культура, доброта, мягкость, она чувствовалась и в его творчестве», - вспоминает стилист.
Государственный Эрмитаж покажет костюмы и платья, созданные Вячеславом Зайцевым и Валентином Юдашкиным, в память об ушедших модельерах, сообщает «Российская газета». Творения известных дизайнеров из собственного собрания музей разместит в главном вестибюле Реставрационно-хранительского центра «Старая деревня» в Петербурге. В зале будут представлены произведения, созданные мастерами в разные годы. У Вячеслава Зайцева в 2016 году была масштабная персональная выставка «Вячеслав Зайцев в Эрмитаже» в петербургском музее. В экспозиции были представлены более 100 ансамблей, ранние эскизы моделей одежды, фотографии маэстро, видео модных показов… По окончанию работы выставки модельер передал в дар Эрмитажу шестнадцать комплектов из личного собрания. Еще два костюма, созданные Вячеславом Зайцевым для Елены Образцовой, были переданы в собрание Эрмитажа из гардероба оперной дивы ее дочерью, Еленой Макаровой. «Подаренные костюмы относятся к коллекциям haute couture и prêt-à-porter de luxe разных лет, начиная с 1987-го года и заканчивая 2013-м, и показывают все этапы творческого пути выдающегося кутюрье», - рассказывают в музее. Есть в коллекции современного костюма Эрмитажа и платье, созданное Валентином Юдашкиным. Оно было передано в дар музею в прошлом году. Акция памяти художников пройдет 12 мая. Именитые российские модельеры ушли из жизни друг за другом - Вячеслава Зайцева не стало 30 апреля, а Валентина Юдашкина 2 мая.
26 апреля 2023 года в музее «Собрание» Давида Якобашвили в рамках 45-го ММКФ состоялся традиционный модный вечер благотворительного фонда «Русский силуэт», сообщают организаторы. «Русский силуэт» вновь объединил в одном пространстве два направления искусства - моду и кинематограф. Гостей праздника красоты и искусства приветствовали президент ММКФ Никита Михалков, президент фонда Татьяна Михалкова и учредитель фонда Александр Митрошенков. Никита Михалков: «Московский международный кинофестиваль жив вместе с «Русским силуэтом». То, что сегодня здесь так много людей, то, что каждый фестиваль мы имеем возможность увидеть работы молодых дизайнеров, это всё вселяет огромную надежду. Это настоящее искусство, и я всегда с большим удовольствием наблюдаю за подобными показами и завидую таланту и фантазии дизайнеров. Я поздравляю всех нас с этим чудесным модным вечером в рамках 45-го ММКФ!». Татьяна Михалкова: «Наш вечер стал уже доброй традицией. Это праздник весны, моды, дизайна и кино. Кино - это сложный процесс, в котором участвует большое количество людей, но художник по костюмам при этом всегда находится вне кадра, и сегодня мы решили «показать» его крупным планом». Александр Митрошенков: «Каждый год Татьяна Михалкова пролетает тысячи километров, посещая самые маленькие города нашей страны, и находит молодые яркие таланты. Главные звёзды модной индустрии - выходцы из «Русского силуэта». Все они нашли свой путь. Татьяна Михалкова сумела объединить много различных дизайнеров, труд которых сейчас оценён по достоинству. Можно уверенно сказать, что сегодня их время настало». Гости вечера стали свидетелями сразу двух фееричных показов - от модного дома Firdaws, который возглавляет Айшат Кадырова, и элегантного бренда авторства Татьяны Котеговой. Модный дом Firdaws представил коллекцию «Майста», а также эксклюзивные мужские мюридские костюмы и образы из линии Haute Couture в зоне Trendarea. Анна Калмыкова, директор модного дома Firdaws: «В первую очередь модный дом Firdaws искренне благодарит Татьяну Евгеньевну и Никиту Сергеевича Михалковых, а также Александра Митрошенкова за уникальное в своём роде мероприятие, где на подиуме встречаются кинематограф и мода. Для нас очень важно поддерживать творчество и развитие начинающих художников в сфере дизайна одежды. Мы безгранично счастливы быть частью этого знакового события!». Не менее знаковым и эффектным стал показ элегантных образов авторства петербургского модельера Татьяны Котеговой. В рамках мероприятия кутюрье представила линию женских моделей, вдохновлённую весенней атмосферой Северной столицы. Татьяна Котегова: «Благодарю организаторов этого прекрасного вечера, который состоялся в рамках 45-го ММКФ, где были представлены невероятно талантливые коллекции юных модельеров, которые только начинают свой путь на дороге высокой моды!». Также гости события стали зрителями дебютных показов молодых дизайнеров - финалистов конкурса «Русский силуэт», выбранных специально для вечера в рамках 45-го ММКФ. По традиции именно они открыли показ. Художник из Минска Павел Козин, победитель ХХХІ Республиканского фестиваля-конкурса моды и фото «Мельница моды», представил философскую коллекцию «Библиоклазм», которая стала одой всем непрочтённым книгам или реквием по уходящей эпохе бумажных носителей. Работа с тканями в технике «эффект горелых краёв» позволила юному модельеру воссоздать имитацию сожжённой книги как «символа прощания» и перехода в век инноваций и технических возможностей. Этого удалось добиться с помощью специального нанесения акриловых красок. Коллекция привлекла внимание всех членов жюри конкурса, и было принято единогласное решение о включении её в показ вечера. Александра Бологова из Курска предстала с колоритной капсулой «Сказ», в которой посредством ручной росписи ожили иллюстрации русского художника Ивана Билибина. Коллекция создала особую атмосферу, привнеся на подиум национальные традиции и культуру, подчеркнув женскую красоту и изящность. Алина Кузнецова, представительница московского РГУ им. А.Н. Косыгина, познакомила гостей вечера с линейкой изысканных пальто «Она», в органическом колорите и изящных линиях которых читается утончённое внимание к внутреннему миру интроверта. Потомственный модельер в нескольких московских поколениях сумела создать образы, которые стали средством эмпатии к Вселенной. В качестве моделей на подиум вышли актрисы и актёры театра и кино, а также представители эстрады и телевидения: Мирослава Карпович, Евгения Ярушникова, Анна Банщикова, Яна Крайнова, Екатерина Молоховская, Александр Мартынов, Кузьма Сапрыкин, Ксения Гусева, Зара и другие. Режиссёром показа выступил Сергей Луковский, основатель модельной школы Lukovsky Model и автор многочисленных успешных модных дефиле. Ведущей вечера стала лауреат премии ТЭФИ Татьяна Савина. Мероприятие посетили Вячеслав Зайцев, Сергей Сысоев, Надежда Михалкова, Павел Гусев, Сергей Пластинин, Стивен Мао, Валерий Белгородский, Джемал Махмудов, Елена Север, Оксана Фёдорова, Светлана Астахова, Юрий Купер, Поля Полякова, Сергей Ефремов, Юлия Барановская, Ольга Погодина, Мадонна Мур, Алиса Толкачева, Ирина Чайковская и другие. Также присутствовали иностранные гости: Jing Leng, Tonantzin Garcia, Alexander Li, Sabrina Jane, Yan Zhou, Joel Nunez, Alireza Rofougaran и другие. Музыкальным гостем стала Гузель Хасанова, талантливый автор и исполнитель поп-лирики. Российская певица открыла вечер хитом «Двое», а завершила зажигательной композицией «Танцуй»: песня сопровождала грандиозный проход в финале 60 моделей, принявших участие в показах модных домов. Генеральный партнёр мероприятия: Модный дом Firdaws (г. Грозный). Дом моды Айшат Кадыровой работает в уникальном сегменте modest fashion, объединяет верность мусульманской культуры с аутентичным стилем. Партнёры мероприятия: AVM Media, Частный музей «Собрание» российского бизнесмена и мецената Давида Якобашвили, косметика Estel, Модельное агентство Indigo, Модельное агентство Linda, вода Cristelle. Фотографии предоставлены организаторами.
Скончался Валентин Юдашкин. Об этом сообщает Первый канал со ссылкой на его супругу. В октябре ему исполнилось бы 60 лет. Фотография Валентины Кузнецовой, ИА «РИА Мода». Как сообщает Telegram-канал Mash со ссылкой на свои источники, причиной смерти кутюрье стала онкология. Неутешительный диагноз модельеру был поставлен в 2016 году. Валентин Юдашкин - российский кутюрье, народный художник РФ, заслуженный деятель искусств, член-корреспондент Академии художеств, кавалер Ордена Французской Республики «За заслуги в области литературы и искусства» и Ордена «Почетного легиона». Фотография Валентины Кузнецовой, ИА «РИА Мода». Его модели хранятся в Музее костюма Лувра, в Калифорнийском музее моды, в Государственном Историческом музее в Москве, в Международном музее олимпийских игр, в музее Метрополитен в Нью-Йорке. Его коллекции демонстрировались в Париже, Милане, Нью-Йорке и других столицах мира. Свою первую коллекцию дизайнер создал в 1987 году. Настоящий успех Валентина Юдашкина связан с коллекцией «Фаберже» (1991г.), которая была продемонстрирована в Париже в рамках Недели Высокой моды. После показа этой коллекции дизайнер получил широкую известность не только в России, но и в мире. Одно из этих платьев позже было передано в Музей костюма Лувра. Валентин Юдашкин стал первым российским дизайнером, принятым в Синдикат высокой моды Парижа. С 1991 года его коллекции haute couture ежесезонно участвовали в показах на Неделях высокой моды в Париже, а коллекции prêt-a-porter в неделях моды в Милане и Москве. В 1997 году Валентин Юдашкин открыл свой первый бутик в Москве, в котором на тот момент была представлена одежда класса prêt-a-porter de luxe, а несколькими годами позже - белье, аксессуары, ювелирные изделия и посуда. В 2003 году дизайнер выпустил книгу-альбом, посвященную пятнадцатилетию творческой деятельности. Презентация книги состоялась в октябре 2003 года на Международной книжной ярмарке во Франкфурте. В ноябре 2003 года Валентин Юдашкин провел свою персональную выставку: было собрано более 200 костюмов haute couture и prêt-a-porter, созданных дизайнером в разные годы. Выставка проходила в Москве в Государственном Историческом музее на Красной площади. В 2005 году была создана новая линия одежды Yudashkin Jeans. В том же году дом моды «Валентин Юдашкин» был принят в Палату мод Италии. В апреле 2007 года дизайнер представил на международной выставке в Базеле первую эксклюзивную коллекцию часов Valentin Yudashkin by Jacob & Co, созданную совместно с известнейшей часовой компанией Jacob & Co. Годом позже в Москве открылся флагманский бутик дома моды в Вознесенском переулке. В 2012 году дом моды запустил новую линию товаров для дома La Maison, которая включает столовое серебро, фарфор, текстиль, свечи, ароматы для интерьера и предметы декора. Через год Валентин Юдашкин отметил 25-летие творческой деятельности, выпустив к этому торжественному событию книгу об истории дома моды. Год 2014-й ознаменовался запуском новой линии украшений из янтаря Royal Amber. В 2016 году Дом Моды Valentin Yudashkin принят во Французскую Федерацию высокой моды, прет-а-порте и модельеров. Валентин Юдашкин до последнего дня жизни был главным дизайнером собственной марки одежды. Под брендом Valentin Yudashkin выпускается одежда класса Haute Couture и prêt-a-porter, сумки, обувь, ювелирные украшения, очки и другие аксессуары, а также линия товаров для дома La Maison. Кроме того, Valentin Yudashkin - это еще и студия интерьеров, которая разрабатывает архитектурные проекты и декоративные решения для жилых и коммерческих помещений. Редакция РИА МОДА выражает искренние соболезнования родным и близким, коллегам в связи с уходом из жизни российского модельера, основателя дома моды Valentin Yudashkin Валентина Юдашкина. Фотография Александра Кузнецова. ИА «РИА Мода».
Правительство Ивановской области, глава региона Станислав Воскресенский выразили соболезнования родным и близким, коллегам в связи с кончиной российского модельера, почетного гражданина города Иваново Вячеслава Михайловича Зайцева. Как говорится в сообщении областной администрации, «Вячеслав Зайцев - невероятно талантливый человек, выдающийся модельер, имя которого навсегда вписано в летопись мировой модной индустрии, родоначальник русской высокой моды. За время своей творческой деятельности он создал десятки коллекций, ставших культовыми, получил мировую известность. Безусловно, одним из факторов, определившим его жизненный путь, стала малая родина - Иваново. Именно здесь Вячеслав Зайцев родился, окончил школу, получил первую профессию - художник текстильного рисунка. Неоднократно в своих коллекциях он использовал ивановские ситцы, которые на протяжении всей творческой биографии служили источником вдохновения мастера. В Иванове помнят и любят знаменитого модельера, в Музее ивановского ситца выставлена тематическая экспозиция, посвященная творчеству Вячеслава Зайцева. Он многие годы был президентом Международного фестиваля моды «Плёс на Волге. Льняная палитра», ежегодно приезжал на это событие и лично оценивал коллекции участников конкурса. Мы запомним Вячеслава Михайловича Зайцева как исключительно одаренного, увлеченного своим делом человека. Обращаясь со словами соболезнования к родным и близким, Правительство Ивановской области разделяет скорбь и горечь невосполнимой утраты. Светлая память…»
Встретиться с известным дизайнером и задать ему вопросы о современной моде участники форума смогли в рамках сессии о развитии брендов, на которой модельер был одним из спикеров, сообщает 59.ru. Во время встречи Игорь Чапурин обозначил, что считает главной потерей индустрии моды за последние десятилетия потерю специалистов и знаний в легкой промышленности. «Да, в свое время мы лишились легкой промышленности. Да, в свое время было закрыто очень много производств. Но я понимаю, что самая главная потеря - это кадры, знания. Было уничтожено два новых поколения знаний, ибо этих людей просто не воспитывали, - отметил он. - Все хотят быть дизайнерами. Никто не хочет быть конструктором. Никто не хочет быть технологом. Это стало максимально непрестижной профессией. Соответственно, надеяться, что потенциально умные, задорные, стратегически мыслящие люди захотят с нуля получать сейчас это образование - конечно, утопическая история». Получение знаний Игорь Чапурин назвал важнейшей инвестицией молодых дизайнеров в самих себя. Дизайнер считает, что уровень образования в этой сфере на данный момент оставляет желать лучшего - во многих колледжах даются лишь поверхностные знания. По его словам, многие портные сегодня не понимают, как работать со сложными тканями и выкройками. «Шить свитшоты, худи и футболки - это одно. Шить тончайший шифон, делать «американку» (шов для тонкой ткани - прим. ред.), сложнейшие драпировки - это совершенно другое. Новое поколение портных этого не видело и не понимает. Мы, когда приглашаем на работу нового портного либо технолога, прежде всего открываем архивы haute couture, чтобы ошарашить человека тем, что возможно. Поэтому первый посыл тем людям, которые отвечают за возрождение легкой промышленности, - надо возрождать учебные заведения, которые были в свое время», - считает он. Речь идет не только о ВУЗах, но и об учреждениях среднего образования - главное, чтобы там учили всему, что необходимо знать специалистам индустрии моды и дизайна. В разговоре с участниками форума модельер затронул темы создания и развития брендов, а также потерю многих предприятий легкой промышленности, которые работали в советские годы, но не смогли пережить 1990-е. В качестве примера дизайнер привел город Великие Луки, где родился и вырос. «Я не был в Великих Луках очень долго. Недавно случайно оказался там, увидел фабрику, которую возглавляла мама. Это было огромнейшее производство, которое делало ткани, дизайны и рисунки, кроило и шило, продавало, в том числе вне страны. Фабрика заколочена, она уничтожена. Этот пример - к тому, что я за возрождение. Кстати, Слава Зайцев всегда говорил, что традиции надо не придумывать, а возрождать, но очень деликатно», - отметил Игорь Чапурин. Он предположил, что и в Пермском крае есть закрытые предприятия, которые можно восстановить. Игорь Чапурин родился в 1968 году в городе Великие Луки. Свою первую коллекцию To Russia with love он представил в 1995 году. В 1998-м дизайнер основал модный дом Chapurin, начав с открытия бутика в центре Москвы. Дом Chapurin также занимается разработкой проектов в области интерьерного и промышленного дизайна (примеры: оформление VIP-зала аэропорта Домодедово, создание яхт). Бренд представлен в европейских и азиатских странах, США. Фотография предоставлена изданием.
Участники проекта «Московское долголетие» создадут модные коллекции одежды с наставниками-дизайнерами, говорится на официальном сайте мэра Москвы. «Проект «Московское долголетие» приглашает горожан старшего поколения, которые хотят попробовать себя в роли модельеров, принять участие в отборе в творческие лаборатории «Мастерская дизайнеров - 2023». В качестве конкурсного задания необходимо разработать и представить собственные эскизы одежды. Заявки принимаются до 31 мая в онлайн-формате. Ознакомиться с условиями отбора можно на страницах «Московского долголетия» в социальных сетях «ВКонтакте», «Одноклассники», и телеграм-канале проекта», - говорится в сообщении. Наставниками в творческих лабораториях станут пять известных российских модельеров: Игорь Гуляев, Леонид Алексеев, Джемал Махмудов, Денис Еремкин и Ксения Новикова. Каждый из них отберет в свою лабораторию по 10 человек. Вместе они создадут пять модных коллекций одежды: придумают концепцию, образы и детали, а также нарисуют эскизы. Итогом работы станет большой показ, который пройдет в августе. «Сейчас индустрия моды пересматривает свое отношение к возрасту, а на подиумах все чаще можно увидеть моделей старшего поколения. Проект «Московское долголетие» предлагает жителям «серебряного» возраста пойти еще дальше и доказать всем, что они могут не только показывать стильную одежду, но и сами ее создавать. В этом году мы уже в третий раз откроем творческие лаборатории «Мастерская дизайнеров», где участники проекта смогут получить профессиональные компетенции и в тандеме с известными дизайнерами создать модные коллекции. Ранее в 2021 году творческий проект был признан лучшим социальным фешен-проектом по версии одного авторитетного модного канала. А в июне 2022 года работы наших участников были представлены на Московской неделе моды», - рассказал заместитель руководителя Департамента труда и социальной защиты населения города Москвы Владимир Филиппов. В рамках регионального проекта «Старшее поколение» национального проекта «Демография» для увеличения периода активного долголетия и продолжительности здоровой жизни в столице реализуется проект «Московское долголетие». Его участниками могут стать женщины старше 55 лет и мужчины старше 60 лет. Фотография предоставлена изданием.
После смертей модельеров мирового уровня Валентина Юдашкина и Вячеслава Зайцева с предложением о создании Национального музея моды выступил историк моды Александр Васильев, сообщает РБК. Как считает эксперт, музей памяти Юдашкина и Зайцева «поможет подрастающему поколению не только узнать о творчестве этих людей, которое быстро забывается, как и все на свете, но и смотреть на их талантливые, гениальные творения… Мы будем терять таланты, и они будут бесследно исчезать из поля зрения», - сказал Александр Васильев. Валентин Юдашкин, по мнению Александра Васильева, был «творцом в стиле гламурного максимализма». «Он создавал книги, оформлял спектакли, делал украшения и даже создавал парфюмерные ароматы. Можно сказать, он был творцом-самоучкой, потому что начинал как парикмахер в доме моды Вячеслава Михайловича Зайцева. Его вклад в отечественную моду был многолик, и особенно популярна была его коллекция «Яйца Фаберже», которую он показал в Париже, и несколько из этих моделей он оставил в Париже в Музее декоративного искусства. Его показы с успехом проходили в Париже, Милане, Нью-Йорке», - отметил он. Модельер Вячеслав Зайцев умер 30 апреля, 2 мая скончался Валентин Юдашкин.
5 мая в Выставочном зале откроется экспозиция коллекции костюмов художника-модельера Татьяны Смирновой под названием «Русская Шанель», сообщает Амурское областное телевидение. Как рассказали в Амурском областном краеведческом музее, Татьяна Смирнова - родоначальник текстильной бижутерии, виртуозно работает в стиле «лоскутное шитье». Ее творчество посвящено созданию женского образа «с головы до ног»: от пальто, костюма, платья до аксессуаров: бус, браслетов, шляпок, сумочек. Работы художника-модельера хранятся в московском музее Декоративно-прикладного искусства, Хлебном доме в Царицино, частных коллекциях России, США, Франции, Марокко, Дании, Бельгии. Татьяна Смирнова окончила столичный институт легкой промышленности в 1953 году, работала в СХКБ (Специальном художественном конструкторском бюро) под руководством Аллы Левашовой. Является постоянным участником и дипломантом всероссийских и международных выставок. Автор множества коллекций, среди которых особое место занимают: «Золотое кольцо», «Матрены», «Вера, Надежда, Любовь», «Корнеты», «Ярмарка». Татьяна Смирнова имеет награды «Шляпник 2008 года», «Дизайнер 2012 года», а также национальный приз в области авторской моды на Международном фестивале моды «Одевай эпоху» в Москве, награждена высшим Орденом индустрии моды «За преданность профессии», за творческий вклад в развитие российского дизайна. В 2023 году Татьяна Смирнова представлена к золотой медали Российской Академии Художеств. Выставка в Благовещенске организована при поддержке Министерства культуры и национальной политики Амурской области, Амурского областного краеведческого музея им. Г.С. Новикова-Даурского, модельного агентства «GIRAFFE» Светланы Никоновой и дизайнера Елены Синьковой. Фотография предоставлена изданием.
30 апреля 2023 года из-за осложнений, вызванных продолжительной болезнью, ушёл из жизни народный художник РФ, профессор Вячеслав Михайлович Зайцев (1938-2023). Ему было 85 лет. Как говорится в сообщении Российской академии художеств, Вячеслав Зайцев первым из отечественных художников костюма заслужил высокое звание кутюрье и вывел российскую моду на международную арену. «Начав свою творческую деятельность в шестидесятые годы, он отошел от привычных стандартных стереотипов и привнес в отечественную моду национальную самобытность, обогащенную новейшими европейскими тенденциями. Гармоничные художественные образы своих моделей он создавал, основываясь на традициях русского народного костюма и национальных традициях других народов РФ. Такая ориентация на самобытность позволила ему занять свое уникальное место в мировом развитии моды. Идеи, почерпнутые из фольклора, истории культуры, окружающей природы и быта, художник переосмысливал, придавая им актуальное звучание, и превращал в гармоничные художественные образы. На каждом новом этапе своего творческого пути он ломал или преобразовал устоявшиеся каноны, и делал это с художественной артистичностью и уважением к национальной культуре. При этом умел придать изысканность простым классическим формам, проявляя чудеса нюансировки в деталях, украшениях и различных вариантах использования тканей. Его пластический стиль всегда узнаваем. В 1973-78 годы В.М.Зайцев был заместителем художественного руководителя Общесоюзного дома моделей, а с 1982 года возглавил получивший международную славу Московский дом моды Вячеслава Зайцева. Каждая демонстрация одежды Славы Зайцева в его доме моды и на других ведущих подиумах нашей страны и за рубежом превращается в своеобразное театрально-художественное представление, полное фантазии и шарма. За свои коллекции модной одежды Вячеслав Михайлович не раз удостаивался международных наград на фестивальных показах в различных странах мира. Особую известность приобрела коллекция «Тысячелетие крещения Руси» 1987 года и коллекция «Русские сезоны в Париже», с триумфом показанная на Елисейских полях в 1988 году. Именно тогда он был провозглашен почетным гражданином Парижа. Среди наиболее известных последующих серий маэстро в области искусства моды можно назвать коллекции «Грезы», «Воспоминание о будущем», «Ностальгия», «России посвящается», «Истоки», «Метаморфозы», «Тайны гармонии», «Ноктюрн», «Импровизация» и другие. В последние годы он часто черпал вдохновение в национальных традициях Китая, Японии, Вьетнама и других стран, не забывая о своей главной русской теме. Вячеслав Зайцев был видным специалистом в области театрального костюма. Он являлся автором костюмов к спектаклям «Безумный день или женитьба Фигаро» П. Бомарше в Театре Сатиры, «Последние» Максима Горького, «Все кончено» Э. Олби в МХАТе; «Ричард III» Уильяма Шекспира и «Принцесса Турандот» К. Гоцци в Театре им. Евгения Вахтангова, «Вишневый сад» и «Три сестры» А.П. Чехова в Театре «Современник», «Пиковой даме» по А.С. Пушкину и «Молодость Людовика ХIV» в Малом театре других. Ему принадлежит авторство костюмов к нескольким кинофильмам, в то числе «Фокусник» и «Безымянная звезда». Его костюмы и эскизы к ним, живописные и графические композиции, а также сюжетные листы и орнаменты, выполненные в технике компьютерной графики, постоянно экспонировались в главных музеях России и за рубежом, в том числе в Российской академии художеств. В 2016 году состоялась персональная выставка произведений художника в Эрмитаже, его персональные проекты неоднократно проходили во Франции, США, Бельгии, Германии, Турции и других странах. Он был автором книг «Такая изменчивая мода» (М.,1980), «Этот многоликий мир моды» (М. 1982), «Я всем обязан Провидению. Стихи и графика» (М.,1992), «Тайны гармонии» (М.,2006), «Мода - мой дом» (М.,2017). За свою плодотворную творческую деятельность он получил множество академических наград». Редакция РИА МОДА выражает искренние соболезнования родным и близким, коллегам в связи с уходом из жизни российского модельера, основателя Московского дома моды Вячеслава Зайцева. Фотография Александра Кузнецова. ИА «РИА Мода».
Не стало известного российского дизайнера Валентина Юдашкина. Об этом сообщила его супруга Марина Юдашкина. В октябре Валентину Юдашкину исполнилось бы 60 лет. Юдашкин ушел из жизни спустя пару дней после смерти другого знаменитого российского модельера - Вячеслава Зайцева. Он умер в Подмосковье 30 апреля в возрасте 85 лет.
Дизайнер Том Форд официально покинул пост креативного директора Tom Ford. Это произошло после завершения сделки по покупке модного дома американской компанией The Estee Lauder Companies. На днях модельер представил свою последнюю коллекцию, разработанную для бренда Tom Ford. The Estee Lauder Companies объявила о завершении сделки по покупке модного дома Tom Ford и всей его интеллектуальной собственности накануне днем. Объем сделки, о которой стороны сообщили в середине ноября 2022 года, составил 2,8 млрд долл, отмечает "Ъ". Как сообщается, новым генеральным директором Tom Ford стал Гийом Жезель, креативным директором - Питер Хокинз. Главу Tom Ford Fashion назначат в июле. Том Форд, а также Доменико Де Соле, до настоящего времени занимавший должность председателя совета директоров Tom Ford International, будут работать в качестве консультантов бренда до конца текущего года.
Скончался Валентин Юдашкин. Об этом сообщает Первый канал со ссылкой на его супругу. В октябре ему исполнилось бы 60 лет
#moda247 Европейский ортопедический бренд «Ортманн», совместно с российским модельером Игорем Чапуриным, создали дизайнерскую коллекцию обуви Ortmann x Chapurin, которая отражает стиль жизни dolce vita и предвосхищает тренды этого лета. Эксклюзивная дизайнерская обувь представлена только в сети ортопедических салонов «Ортека». Презентация коллекции состоялась во флагманском салоне «Ортека» на Тверской, 9. Игорь Чапурин представил коллекцию, а звездный стилист ©Мода 24/7
#moda247 24 мая 2022 года в Москве состоится XI Московский конкурс молодых модельеров (МКММ). Новый сезон, новый формат, новая площадка и, как всегда, самые новые и креативные идеи. В этом году fashion-событие запланировано на территории арт-квартала Басманного двора на Спартаковской площади. Проект соберет экспертов в области моды, звезд шоу-бизнеса, представителей ведущих модных СМИ и блогеров и ©Мода 24/7
Дом моды Валентина Юдашкина назвал информацию об аресте счетов «абсолютным фейком» и продолжает работу в штатном режиме, передает «Прайм». Ранее телеграм-канал Mash сообщил, что ФНС якобы арестовала счета модного дома Юдашкина из-за неуплаты налогов «на миллионы рублей». «Нет, мы не подтверждаем эту информацию. Это абсолютный фейк… Мы не знаем, откуда взялась эта информация. Дом моды Валентина Юдашкина продолжает работу в штатном режиме. Все бутики работают, и сейчас коллектив вместе с новым руководителем, креативным директором Галиной Юдашкиной (дочерью Юдашкина - ред.) готовится к запуску новых коллекций, которые представит в сентябре», - сказала собеседница агентства. Модельер Валентин Юдашкин ушел из жизни 2 мая на 60-м году жизни после продолжительной болезни.
В Инженерной школе одежды СПбГУПТД (колледж) состоялся XXX юбилейный Российский конкурс молодых модельеров и дизайнеров одежды под названием «Дыхание весны». Более ста участников из разных городов России и Беларуси представили свои нестандартные творческие решения и профессиональное мастерство на подиуме. Гала-показ лучших коллекций этого года и награждение победителей состоялись в рамках конкурса Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна.
В межрегиональном фестивале моды и стиля приняли участие коллективы арт-студий и театров моды со всей Удмуртии, Пермского края и Татарстана, сообщают «Воткинские вести». Как рассказала организатор мероприятия и руководитель модельной школы г. Воткинск Александра Пермякова, в рамках фестиваля было шесть номинаций: «Подиумная модель», «Фотомодель», конкурс одного костюма, конкурс эскиза костюма, конкурс аксессуаров ручной работы и конкурс коллекций одежды. Работы конкурсантов оценивало жюри: режиссер модных показов и конкурсов красоты Светлана Акопова, г. Москва; мастер дефиле и позирования, руководитель образцового коллектива театра моды «Золушка» Ольга Пучкова; стилист-парикмахер со стажем работы более 20 лет Николай Глушков; художник-преподаватель Наталья Тесленко; профессиональный художник-модельер со стажем свыше 40 лет Ирина Кладикова; дизайнер интерьера и декоратор Ирина Зорина; балетмейстер образцового театра современного танца «Лица», преподаватель высшей квалификационной категории Елена Хикматуллина; член Союза дизайнеров России, заслуженный деятель искусств УР, директор школы моделей г. Ижевск Олег Ажгихин. Дефиле проходило на большой сцене Дворца культуры «Юбилейный». Участники продемонстрировали 24 коллекции модной одежды. Праздник завершился награждением победителей. Фотография предоставлена изданием.
Скончался Валентин Юдашкин. Об этом сообщает Первый канал со ссылкой на его супругу. В октябре ему исполнилось бы 60 лет
Проект «Московское долголетие» приглашает представителей старшего поколения принять участие в отборе в творческие лаборатории «Мастерская дизайнеров - 2023». В качестве конкурсного задания необходимо разработать и представить собственные эскизы одежды. Заявки принимаются до 31 мая в онлайн-формате. Ознакомиться с условиями отбора можно на страницах «Московского долголетия» в социальных сетях «ВКонтакте», «Одноклассники», и телеграм-канале проекта. «Сейчас индустрия моды пересматривает свое отношение к возрасту, а на подиумах все чаще можно увидеть моделей старшего поколения. Проект "Московское долголетие" предлагает жителям "серебряного" возраста пойти еще дальше и доказать всем, что они могут не только показывать стильную одежду, но и сами ее создавать. В этом году мы уже в третий раз откроем творческие лаборатории "Мастерская дизайнеров", где участники проекта смогут получить профессиональные компетенции и в тандеме с известными дизайнерами создать модные коллекции. Ранее в 2021 году творческий проект был признан лучшим социальным фэшн-проектом по версии одного авторитетного модного канала. А в июне 2022 года работы наших участников были представлены на Московской неделе моды», - рассказал заместитель руководителя Департамента труда и социальной защиты населения города Москвы Владимир Филиппов. Наставниками москвичей старшего поколения в творческих лабораториях станут пять известных российских модельеров: Игорь Гуляев, Леонид Алексеев, Джемал Махмудов, Денис Еремкин и Ксения Новикова. Каждый из них отберет в свою лабораторию по 10 человек. Вместе они создадут пять модных коллекций одежды: придумают концепцию, образы и детали, а также нарисуют эскизы. Итогом работы станет большой показ, который пройдет в августе. Наставники будут отбирать участников по эскизам, которые они пришлют. 16 мая в 11:00 и 13:00 в Социально-реабилитационном центре ветеранов имени В.Г. Михайлова по адресу: Олимпийский проспект, дом 7, корпус 1 пройдут мастер-классы от одного из наставников - Дениса Еремкина. Дизайнер поговорит с гостями о моде, расскажет, где искать вдохновение, а также покажет техники создания эскиза. В рамках регионального проекта «Старшее поколение» национального проекта «Демография» для увеличения периода активного долголетия и продолжительности здоровой жизни в столице реализуется проект «Московское долголетие». Стать его участником могут женщины старше 55 лет и мужчины старше 60 лет. Узнать расписание и записаться на занятия можно в территориальном центре социального обслуживания своего района или центрах госуслуг «Мои документы», а также заполнив специальную форму на mos.ru в разделе «Как стать участником».