Новогодняя благотворительная распродажа коллекций российских дизайнеров в помощь детям Нагорного Карабаха, пострадавшим от военных действий Предновогодняя суета - непременный символ Нового года. В такое волшебное время очень хочется порадовать себя и близких приятными подарками, а также помочь тем людям, кто так нуждается во внимании и заботе. Именно поэтому с 20 по 27 декабря шоу-рум российских дизайнеров Golden Hall устраивает благотворительную распродажу, часть вырученных средств которой пойдут на подарки детям в горячей точке - Нагорном Карабахе. Акцию поддержали российские дизайнеры и бренды одежды Judy Green, Naira Arutyunian, Elsobo, Anrostore, Uelement, украшения ANNA SKOROKHODOVA ACCESSORIZE, блогеры, деятели мира моды и артисты. Также на распродаже будут представлены винтажные вещи известных зарубежных брендов со скидкой от 20% до 50%. Помимо средств собранных на распродаже бренд Uelement отправит детям спортивные костюмы из своей осенне зимней коллекции, бренд Judy Green подарит детям красивые блузки, которые девочки смогут одеть в Новогоднюю ночь. Благодаря доброй предпраздничной распродаже каждый сможет стать частью общего дела и подарить праздник тем, кто в этом по настоящему нуждается! «Добрые дела помогают не только тому, кто в них нуждается, но и тому, кто их совершает». Инна Апроян, Soch Fashion Week: «Спасибо всем дизайнерам, кто откликнулся на наш призыв принять участие в распродаже и благотворительной акции. Дети в горячих точках ждут чуда и праздника!” Татьяна Саврицкая, владелица шоу-рума Golden Hall и бренда Judy Green: «В сложные моменты необходимо объединяться и заботиться о нуждающихся. А новогодняя сказка должна быть у каждого ребёнка, я уверена!» Анна Скороходова, основатель бренда украшений ANNA SKOROKHODOVA ACCESSORIZE Шоу-рум Golden Hall, Жуков проезд 21Б 20-27 декабря 11:00-19:00
C января 2021 года коллекция женской одежды созданная на новгородской фабрике «Крестецкая строчка» - Krestetskaya strochka by Alexandra Georgieva - будет представлена в новом шоу-руме бренда в Санкт-Петербурге на Невском пр. 38. Фабрика «Крестецкая строчка» https://www.instagram.com/krestetskayastrochka_official/ Фабрика «Крестецкая строчка» была основана в 1929 году. ДНК бренда «Крестецкая строчка» – уникальные сквозные узоры, которые создаются в такой же технике игольной ручной вышивки, как и 150 лет назад. Середина XIX века - период зарождения строчевого промысла в Новгородской губернии. 1860 год - условная дата возникновения крестецкой строчки. За время своего существования крестецкие узоры были представлены более чем в пятидесяти странах мира, удостоены многочисленных дипломов и наград, входят в коллекции ведущих музеев страны и частных коллекционеров. В 2015 году, предприниматель Антон Георгиев и его супруга Александра выкупили обанкротившуюся фабрику и начали восстанавливать традиции мастерства ручной вышивки. В настоящее время производство в пос. Крестцы Новгородской области развивается с целью внести в современную жизнь новые элементы исконно русской красоты. Основные достижения: 2017 г. · Завершён основной этап капитального ремонта фабрики и запуск обновлённого производства в пос. Крестцы 2018 г. · Антон и Александра Георгиевы номинированы на премию «ТОП 50. Собака. ру. Самые известные люди Петербурга» · Александра стала лауреатом конкурса фестиваля «Русские сезоны» в Москве в номинации "Мода" · На фабрике «Крестецкая строчка» побывал историк моды Александр Васильев и ученики его школы. Проект Георгиевых был высоко оценен экспертом и его коллегами. · Открыт он-лайн магазин krstrochka.ru 2019 г. · Организованы экскурсии на производство. Восс...
St. Petersburg Fashion Week: первая неделя моды после карантина 5 сентября состоялось пре-открытие, St. Petersburg Fashion Week. В рамках мероприятия прошёл показ Модного Дома FABRIC FANCY by Sergey Khromchenkov Осень-Зима 2020/2021. В рамках показа гостям была продемонстрирована третья часть фильма о модном доме дизайнера Сергея Хромченкова. Посмотреть фильм можно на официальном сайте FABRIC FANCY – www.fabricfancy.ru Коллекция Fancy Dreams о снах и фантазиях, о свободе выражения собственного мира, такого разного и неповторимого, об эмоциях и смелости быть непохожим. О любви, как форме, объединяющей все непохожие миры в единый круг жизни. В новом сезоне 15-18 октября произойдёт полная интеграция формата digital в офлайн показы. Гостей SPbFW ожидает насыщенная программа показов как с именитыми дизайнерами России, так и новыми именами в мире моды, деловая программа, вечерние мероприятия и полное погружение в мир моды посредством digital. В расписание предстоящего сезона Недели Моды, традиционно войдёт Модный дом FABRIC FANCY, единовременно в одном сезоне будут показаны две коллекции на подиуме. Помимо резидентов, на St. Petersburg Fashion Week будет продемонстрирован показ отобранных молодых дизайнеров членами наблюдательного совета Синдиката Моды, которым в свою очередь НП Синдикат Моды выдаст гранты на участие. Linda Aloyan, Mod‘Art , Fresh Fashion by Vladimir Bukhinnik, и многие другие имена вы сможете увидеть на самом модном событии города. Следите за новостями на официальном сайте St. Petersburg Fashion Week - www.spbfw.ru В социальных сетях Вконтакте - vk.com/spbfw Facebook - facebook.com/spbfw Instagram - @ spbfw Официальный хештег мероприятия – #spbfw
На прошедшем V-м финале нашумевшего проекта "Мисс Федерация" участница с украинскими корнями Милена Олленгрейн поразила жюри подготовленным показом одежды собственного бренда - и завоевала главную корону. Конкурс проходил в Доме Торжеств "Государь", по словам постоянных зрителей, стал самым ярким шоу за историю конкурса. Несмотря на известный формат проекта - титулы и короны для всех участниц - на этапе "домашнее задание" битва за главный приз разгорелась не на шутку. Девушки невероятно долго и упорно готовились. Они разучивали песни, писали стихи, ставили настоящее танцевальное шоу, а Милена несколько месяцев готовила коллекцию одежды. Победительница родилась в Одессе, получила 2 высших образования (РУДН, институт Мировой Экономики и Бизнеса), более 5 лет занималась модельной карьерой и успела принять участие во многих мероприятиях, фотосессиях и показах. Как раз благодаря fashion-деятельности яркая блондинка открыла в себе талант дизайнера одежды. "Я много раз выходила на подиум, примеряя на себя разнообразные образы и наряды, демонстрируя их зрителю, пришедшему ради ярких эмоций на фоне многогранной палитры модельной индустрии. Но вскоре пришло понимание: мне недостаточно быть частью чьего-то показа, я хочу создавать моду сама. Модельная деятельность лишь обогатила меня, наделив хорошим опытом и в дальнейшем подтолкнула к созданию собственного бренда женской одежды." - рассказывает о себе Милена. Представленная круизная коллекция на проекте выполнена в черно-белой гамме, а ярким козырем стало платье сине-зеленого цвета. Любой показ зависит не только от дизайнера, но и моделей, визажистов и стилистов, поэтому участница заметно волновалась, но все прошло хорошо: зрители приняли на ура лаконичные, но заметные и элегантные луки от нового бренда. Коллекция прекрасна своей завершенностью. В представленных луках можно отправится в круиз, н...
BEE-TOGETHER.ru ONLINE: работа без границ 15 июня - 31 августа состоялась 9-я Международная выставка-платформа по аутсорсингу для легкой промышленности BEE-TOGETHER.ru , которая впервые в истории проекта прошла в онлайн-формате. Участие в мероприятии приняли свыше 80 швейных предприятий из России, Армении, Кыргызстана, а также производители и дистрибьюторы тканей и материалов из России и Турции. Онлайн-выставку посетили более 15 500 уникальных пользователей из нескольких десятков стран. В онлайн-выставке-платформе BEE-TOGETHER.RU приняли участие фабрики из России, Кыргызстана, Армении, которые готовы были взять на себя производство крупных и мелких партий одежды и аксессуаров, подготовить лекала и образцы, помочь с нанесением принтов, разработкой вышивок, нашивок и многого другого. Презентация возможностей экспонентов и условий сотрудничества происходила в формате видеоконференций, которые транслировались на YouTube-канале PROfashion и на сайте BEE-TOGETHER.ru . Посетить видеоконференцию и задать вопросы спикерам мог любой желающий представитель модных брендов, fashion ритейла и других компаний, нуждающихся в услугах по пошиву продукции легкой промышленности. Суммарно прямые трансляции семи видеоконференций собрали около 2800 просмотров в YouTube и более 2500 уникальных посетителей на сайте выставки-платформы. Для удобства пользователей выступающие в видеоконференции экспоненты подбирались по группам производимой продукции. Так, отдельные блоки были посвящены изделиям из меха и кожи, трикотажу, спецодежде и униформе. Общение с представителями фабрик продолжалось в индивидуальных переговорах — заявки на онлайн-встречи можно было подавать на сайте BEE-TOGETHER.ru , выбрав время и вид связи. В каталоге онлайн-платформы была представлена подробная информация обо всех участниках, а удобный фильтр по товарным категориям, локациям и тиражам позволял найти наиболее подходящие предприятия. Кроме того, информация о фабриках-экспонентах регулярно публиковалась в еженедел...
Осенние сказки Ангелины Вангор Модель, блоггер и парфюмерный эксперт Ангелина Вангор появилась на обложке осеннего номера L’Officiel Russia. Осень – это пора рыжей листвы в парках, романтического настроения и чтения. Причём в эту дождливую, но прекрасную пору читать лучше что-то согревающее. Однозначно свежий номер любимого L’Officiel станет отличным вариантом, тем более, что его обложка и cover story на этот раз посвящены культовым сказкам. Модель Ангелина Вангор в вычурных нарядах словно бродит в пустом замке, отсылая нас то ли к кэрроловской Алисе, побежавшей за кроликом и влипнувшей в историю, то ли к фэнтези «Сквозь зеркала» француженки Кристель Дабо. Одним словом, в тренде загадочный и чуть печальный взгляд, кружева, благородные ткани и театральные фасоны. Экспериментировать с жанрами, нарядами и настроениями для L’Officiel доверили опытному фотографу и стилисту Сергею Суркову. Ангелина, один из самых популярных в России бьюти-блогеров с более чем 100 000 подписчиками в Instagram (@angelinavangor). L’Officiel издается в России с 1997 года. Отличительной чертой L’Officiel Russia от других зарубежных журналов является ориентация на российского читателя, в связи с чем журнал практически не содержит переводных статей, фотосессии и другие материалы также создаются собственными усилиями. L’Officiel стал первым журналом, опубликовавшим фотографии с показов Russian Fashion Week и Московской Недели моды. Журнал открыл публике новых дизайнеров, среди которых выделяют Дениса Симачева, Игоря Чапурина и Алену Ахмадуллину. А модельеры Вика Газинская и Дмитрий Логинов когда-то работали в L’Officiel стилистами. В фотосессиях российской версии журнала участвовали первые русские fashion-фотографы. В российском L’Officiel работают внештатные авторы из абсолютно разных сфер, к их числу принадлежат актриса Ингеборга Дапкунайте, актер и предприниматель Степан Михалков, писательницы Серафима Чеботарь и Оксана Робски, ...
5 КЛЮЧЕВЫХ ТРЕНДОВ СЕЗОНА ОСЕНЬ-ЗИМА 2020/2021 @ponomareva.beinstyle Лето уже перевалило за свой экватор, ночи становятся все холоднее и жаркие дни в скроем времени покинут нас. Но это не повод для грусти, так как нас ждёт новый модный сезон. И хотя до осени ещё есть время, самым дальновидным предлагаю ознакомиться с главными трендами предстоящего сезона. Модные тенденции отражают настроение в обществе и основным трендом сезона осень зима 2020/2021 остаётся осознанное потребление. Поэтому дизайнеры стремились создать универсальные модели, удобные и простые силуэты вне сезонов и четких трендов. Итак, какие же модели претендуют на звание главных модных покупок сезона осень-зима 2020/2021? 1. ЛАТЕКС [1] . В грядущем сезоне за сексуальность отвечает латекс. Практически вся новая коллекция Saint Lauren выполнена из этого материала. Сам дизайнер Saint Lauren Энтони Ваккарелло называет латекс «новым денимом» и разрушает стереотипы об этом дерзком материале сочетая его с классическим жакетом. Латекс представлен во всех мыслимых цветах-от стандартного чёрного до красного и горчичного. Фото: Balman, Saint Lauren, Fendi 2. БАХРОМА [2] - продолжает триумфальное шествие по модным подиумам. В этом сезоне бахрома не связана со стилем Дикого запада или ковбойской стилистикой. Эта деталь получила новое прочтение и украшает платья, сумки, юбки и даже пальто. Фото: Jil Sander, Boss Hugo Boss, Botega Veneta 3. РАЗРЕЗЫ [3] - стали ключевым элементом декора сезона. Разрезы теперь расположены на талии, бедре, декольте, причём чем более асимметрично они расположены, тем лучше. Фото: Off-White, Marni, Dion Lee 4. ДЛИННЫЕ [4] ПЕРЧАТКИ [5] - самая элегантная тенденция сезона. Этот драматический тренд дизайнеры внедряют в повседневную жизнь, в наряды в стиле casual. Фото: Saint Lauren, Valentino, Givenchy 5. КЕЙПЫ [6] . С легкой подачи дизайнеров, кейпы становятся в новом сезоне трендом и и...
19 августа в столичном концертном зале «Мир» собрались руководители предприятий, дизайнеры, журналисты, художники, представители власти и общественных организаций. Здесь с успехом прошла ежегодная Национальная премия в области индустрии моды «Золотое Веретено». Учрежденная Национальной академией индустрии моды (НАИМ) 17 лет назад при поддержке Министерства промышленности и торговли РФ, премия «Золотое Веретено» стала символом объединения представителей бизнеса, индустрии моды и государственных структур и ожидаемым событием культурного календаря легкой промышленности. Церемония прошла в стилистике вручения наград «Оскар», а темой 17-й церемонии был выбран русский авангард. Лауреатов и их достижения представили видеоролики на экране, а сама программа сопровождалась несколькими fashion-показами лауреатов как в привычном «живом» формате, так и в актуальном диджитал. Зрителями и участниками церемонии стали около 200 гостей. Ведущими вечера выступили известный российский актер Максим Аверин и дизайнер Юлия Иванова . В торжественной церемонии награждения приняли участие Вячеслав Зайцев, Арина Шарапова, Татьяна Михалкова, Александр Митрошенков, Анна Якунина, Андрей Разбродин и другие почетные гости. Бессменный символ премии – статуэтка золотое веретено (действительно изготовленное в ювелирной мастерской из серебряного сплава, с серебряной нитью с золотым напылением) – была вручена 34 лауреатам по итогам 2019 года. География лауреатов премии обширна: Москва, Санкт-Петербург, Сочи, Ростов-на-Дону, Воронежская, Ивановская, Тверская, Псковская области, республика Коми и др. Церемония открылась вручением статуэток и дипломов представителям рабочих профессий: швеям, ткачихам, скорнякам, портным, вязальщицам – тем, без которых, по меткому выражению ведущих, «не было бы и самой моды». Премия «Золотое веретено» – единственная премия, на церемонии ...
Успешная модель, талантливая ведущая, популярный блогер. А еще счастливая жена и невероятно разносторонний человек. О том, как реализовать себя во всех сферах и достичь гармонии мы поговорили с Виолеттой Орен (в инстаграме @violetta_oren) Виолетта, расскажите, как Вы начали карьеру модели? Я работаю моделью с 13 лет. Начинала свою карьеру на Украине, затем продолжила в России. Я принимала участие в большом количество фотосъемок, а также работала на подиуме. Кроме того, я была ведущей программы «OTV Every day», рассказывала о новостях шоу-бизнеса. Какими своими достижениями Вы гордитесь? Я очень рада, что принимала участие в крупнейших модных событиях – показах Moscow Fashion Week, Estet Fashion Week, Mercedez Benz Fashion Week, а также снималась для рекламных кампаний брендов Defreeze, Tomm Farr, Trendy Dress Fashion. Кроме того, я сотрудничала с потрясающими дизайнерами Аделей Курносовой, Светланой Переяславцевой (бренд Valiosa), Иваном Рыбниковым, Анной Краснер, Анной Часовских, Саидом Шах и др. А еще я получаю большое удовольствие от ТВ-съемок и рада, что мне удалось поучаствовать в качестве эксперта в программах на 1 канале и НТВ. Что Вам больше всего нравится в Вашей работе? Мне очень нравится примерять на себя разные образы – быть романтичной и строгой, сексуальной и скромной, сильной и нежной. Моя работа дает мне возможность не только примерять на себя непохожие наряды, но и играть различные роли. Модель – это та же актриса. Кроме того, я благодарна судьбе, что могу общаться с потрясающими, творческими людьми – дизайнерами, фотографами, визажистами. Они заряжают меня своей энергией и креативом. А есть ли какие-то сложности в карьере модели? Конечно, быть моделью – это большой труд. Во-первых, себя всегда нужно поддерживать в форме. Любой лишний сантиметр – и на тебе просто не застегнется платье от дизайнера. Во-вторых, это большие временные затраты. Некоторые съемки длятся по 8-10 часов, ...
Звёздные и молодые дизайнеры приняли участие в первом онлайн-проекте, созданном через Skype и рассказывающем о жизни модных деятелей в режиме самоизоляции Самоизоляция. Слово, будто пришедшее к нам из фильмов об апокалипсисе… и такое реальное в 2020 году. Авторы проекта ART-RESIDENCE “FASHION NEVER CRIES”, Юлия Чернова и Анна Скороходова создали разноплановый документальный срез арт-фэшн общества периода самоизоляции. Одиннадцать дизайнеров из разных городов России и один специально приглашённый гость из Беларуси, приняли участие в беспрецедентном арт-проекте: рассказали в интервью о своей гражданской и бизнес-позиции в ситуации «COVID 19» и показали через веб-камеру, как и чем они живут в режиме самоизоляции. Завесу тайны своей творческой и социальной жизни приоткрыли, как именитые дизайнеры, такие как, Джемал Махмудов (бренд MD Makhmudov Djemal), Ольга Якубович (бренд YakuboWitch), Надежда Юсупова (Speranza Couture), так и молодые дизайнеры и бренды. В качестве специального гостя была приглашена дизайнер Анна Краснер (Витебск), которая честно и без прикрас рассказала о жизни творческих людей в странах СНГ и непосредственно в Витебске – эпицентре коронавируса в Беларуси. 2020 год войдёт в историю именно с этими хештегами. Время, осложняющее любое простое действие: дышать, работать, жить. Но есть люди, для которых все эти глаголы обозначают одно - творить. Эти люди - дизайнеры, владельцы собственных брендов и модных домов, кутюрье и ювелиры. С началом распространения коронавируса многие из них остались дома и начали нести осознанные убытки, чтобы не дать вирусу распространиться. Однако, после официального введения самоизоляции, кризисное положение всей модной индустрии, и в большей степени дизайнеров, значительно усугубилось: закрылись все точки офлайн-продаж, добиться отсрочки или снижения суммы аренды удалось далеко не всем, производство новых коллекций приостановилось, в связи со скачком доллара и евро...
Молодых дизайнеров приглашают принять участие во Всероссийском конкурсе дизайна масок «МаскаART», председателем жюри которого выступает Валентин Юдашкин. Несмотря на окончание режима самоизоляции во многих регионах, ношение масок и перчаток остается обязательным. Сегодня они не только могут помочь защитить свое здоровье, но и поступить в вуз, попасть на стажировку и даже стать участником Недели Моды в Москве. Вспышка коронавирусной инфекции заставила не только всех ведущих дизайнеров внести коррективы в свои профессиональные решения, но и в корне повлияла на всю fashion-индустрию, сделав акцент на технологическую моду, создавая моду будущего, напоминая об экологии и внедрении новых технологий, которые упростят нашу жизнь. «Почему безопасность не может быть красивой?», - именно такой вопрос задали себе вопрос организаторы конкурса «МаскаАРТ». «МаскаАРТ» - это первый виртуальный дизайнерский конкурс масок в России, итогом которого станет онлайн-дефиле с участием роботов. Его победители получат ценные призы, дополнительные баллы при поступлении в бакалавриат или магистратуру РГУ имени Косыгина - один из главных вузов страны в области дизайна, технологии и искусства, стажировки в ведущих домах моды и на крупных отраслевых предприятиях. Среди призов также бесплатные фотосессии для коллекций молодых дизайнеров, подарки от партеров конкурса, а главным наградой станет участие в Неделе Моды в Москве. К участию в конкурсе приглашаются молодые дизайнеры, школьники, студенты средних специальных учебных заведений (колледжей и техникумов), студенты вузов и выпускники образовательных организаций. Свои работы они могут представить в четырех номинациях: «Виртуальный образ», «Маска как элемент образа», «Художественное произведение» и «Маски для социальных сетей». Участники имеют право принимать участие в различных номинациях одновременно. А количество конкурсных работ от одного автора не о...
Международная выставка-платформа по аутсорсингу для легкой промышленности BEE- TOGETHER.ru в 9-й раз состоится с 1 июня по 21 августа 2020 года в новом онлайн-формате. Отвечая на вызовы времени, организаторы интегрируют проект в формат «индустрии 4.0», в основе которого лежат цифровые технологии и оптимизация ресурсных затрат как клиентов, так и предприятий аутсорсинга. BEE-TOGETHER.ru - единственный масштабный проект в России в сфере легкой промышленности, который на практике реализует байерские встречи с фабриками и имеет конкретные финансовые результаты. Выставка-платформа, организованная Русской ассоциацией участников fashion-индустрии (РАФИ), проводится с 2016 года и за это время зарекомендовала себя как профессиональная площадка для эффективного сотрудничества брендов и компаний ритейла с производственными предприятиями. За весь период работы участие в BEE-TOGETHER.ru приняли 574 швейные фабрики, 57 поставщиков сырья из 27 российских регионов и 29 стран мира, а посетителями стали представители 1402 компаний ритейла, федеральных и региональных торговых сетей, онлайн-магазинов, российских и международных брендов, а также дизайнеров одежды, обуви и аксессуаров. Суммарно было проведено более 8000 бизнес-встреч, по итогам которых заключено более 150 контрактов на общую сумму свыше 750 млн рублей. Татьяна Белькевич, президент ассоциации РАФИ: «Новая реальность, в которой все мы сегодня оказались, требует принципиально новых подходов к бизнес-решениям. Сейчас компаниям легкой промышленности жизненно необходимо не упустить момент и вернуть себе уверенные позиции на внутреннем и внешнем рынках – и участие в выставке-платформе BEE-TOGETHER.ru онлайн даст предприятиям новый приток заказчиков. Наш принцип «Самый короткий путь от контакта до контракта» сегодня стал еще более актуальным. Мы предусмотрели для участников BEE-TOGETHER.ru ряд новы...
26 февраля на подиуме выставки CPM - Collection Premiere Moscow в Экспоцентре состоялся финал VI Всероссийского конкурса дизайнеров верхней одежды PROfashion Masters, организуемый ИД PROfashion при поддержке международной текстильной компании «Ткани Престиж». По итогам первого этапа - конкурса эскизов - в финал проекта вышли 11 участников: 10 были отобраны профессиональным жюри и один – впервые в истории PROfashion Masters - с помощью «народного» голосования. Еще одним важным новшеством в проведении конкурса стала судейская коллегия, костяк которой составляют дизайнеры, представители профильных вузов, редакторы и байеры: в этот раз ее состав был увеличен за счет приглашения к сотрудничеству широкого круга профессионалов индустрии моды («открытого жюри»). Кроме того, расширилась и география участников творческого состязания – в финале конкурса за награды боролись дизайнеры не только из России, но и из Армении, а также Казахстана. Наконец, впервые члены жюри получили возможность голосовать за финалистов в режиме онлайн – в специальном Telegram-чате. Большинством голосов первое место досталось Ксении Новиковой из Иваново – за коллекцию пальто с авторскими принтами по мотивам японских гравюр (приз 100 тысяч рублей). Второе место (приз 70 тысяч рублей), а также награду зрительских симпатий -публикацию интервью в журнале PROfashion - досталось Людмиле Горковенко из Москвы - за функциональные пальто со съёмными элементами. Третье место (приз 50 тысяч рублей) заняла Ксения Лазаренко из Ростова-на-Дону. Кроме того, члены жюри вручили свои призы понравившимся им участникам конкурса. Компания Grasser подарила разработку трех комплектов промышленных лекал с полным ТО Ксении Савостьяновой (Москва), дизайнер Юлия Серегина предложила свой личный курс по консалтингу Людмиле Горковенко и Юлии Калининой (Москва), а международный конкурс молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла» (Санкт-Петербург) пригласил Ксению Н...
Конкурс эскизов одежды «MODUS» – это место для воплощения ваших фантазий. ТЕМА КОНКУРСА: Создание авторской мини-коллекции повседневной одежды. Для участия в конкурсе, необходимо подать заявку и прислать эскизы. Заявка должна содержать пакет эскизов. Рисунки должны раскрывать идею будущей коллекции. Коллекция должна состоять из 3 - 5 моделей (луков), в направление «ПРЕТ-А-ПОРТЕ». Эскизы моделей одежды для повседневной жизни, должны быть выполнены по последним тенденциям моды, несущие смелый взгляд, новые формы и гармоничное цветовое решение. Технические требования: 1. Конкурсные работы (эскизы) – могут быть представлены как в оригинале, так и в электронном виде. 2. Оригиналы работ должны иметь формат не более А4. 3. Эскизы могут быть выполнены как в художественной форме, так и в виде технических рисунков. Но для более полного восприятия идеи, мы советуем объединить и то и другое. 4. Эскиз, представляемый на конкурс, может быть выполнен в любой технике, в цвете, с описанием модели и ткани (желательно прорисовка текстиля). 5. В заявке следует указать ФИО участника, возраст, город, название коллекции. Главный приз конкурса – полная разработка коллекции ( от лекала до готового изделия). Так же призы от наших партнеров: манекен фирмы ROYAL DRESS FORMS, утюжильные колодки, и сертификат на покупку ткани. Так же, готовая коллекция, выполненная по эскизу победителя, презентуется в октябре месяце 2020 года на Всероссийском конкурсе дизайнеров одежды Russion Fashion Festival – MODUS. Первые три победителя примут участие во Всероссийском конкурсе дизайнеров одежды Russion Fashion Festival – MODUS – БЕСПЛАТНО. И будут иметь возможность принять участие в выставке – продаже своих работ. Стоимость участия в интернет конкурсе эскизов одежды «MODUS» составляет 1000 руб. Регистрация очных и заочных работ заканчивается 25 июня 2020 года. Прием заявок открыт. Заявку м...
ПОКАЗ KLIMKOVA KIDS «Hello, Asia» в рамках недели Высокой моды «Moscow Fashion Week» 25 марта 2020 г. Гостиный Двор начало в 16:30 25 марта 2020 года в 16:30 в здании Гостиного Двора в рамках недели Высокой моды «Moscow Fashion Week» пройдет показ новой осеннее-зимней коллекции 2020/21 года молодого дизайнерского бренда Klimkova Kids Бренд Klimkova Kids разработан специально для детей индиго. Философия марки построена на том, чтобы каждый ребенок мог прочувствовать окружающий мир вокруг, быть сопричастным ему, свободным, открытым, познающим. Одежда бренда включает в себя весь необходимый ассортимент: начиная от шуб из эко – меха, заканчивая безупречными и стильными платьями. Показ откроет фееричный китайский дракон, под десятиметровый шаг которого, будет представлена коллекция «Азия». Легкие шифоновые платья в пол, кимано, брючные костюмы – современней стиль Азии стал доступным и носибельным для европейского покупателя. Вслед за капсулой «Азия», дизайнер представит свою трикотажную коллекцию. Натуральные материалы, ручная работа, приятные теплые цвета, Вы увидите большой ассортимент вязаных платьев, спортивных костюмов, свитеров и брюк. Удобство в одежде в сочетании с изысканным стилем. И в заключительном блоке на подиум выйдут дети в шубках из эко-меха. Розовая, коричневая, оливковая гамма радует глаз, а разнообразие фасонов удивит даже привередливого потребителя. Дополнят шубки комфортные плюшевые комбинезоны и платья с тюльпанами. Финалом показа станет яркое шоу в исполнении центра творческого развития «Республика KIDS». Такого Вы еще не видели! Проект поддержали и приняли в нем участие партнеры: игрушки из натурального меха ручной работы «Holich», модные головные уборы и аксессуары Beretkah, стильные сумки Ginger Birg Официальные медиа-партнеры, журналы: OWL kids, Womens Time, Best kids model Официальные стилисты показа: студия по обучению макияжа и причесок Zoy...