«Уолт Дисней Компани СНГ» по итогам 2017 года представил на российском рынке четыре дизайнерские коллаборации. Весной специально к выходу на экраны фильма «Красавица и Чудовище» была создана капсульная коллекция одежды с дизайнером Катей Добряковой, которая эксклюзивно продавалась на площадке LaModa. С середины ноября в продажу поступила лимитированная коллекция совместно с модным домом Alexander Terekhov, созданная специально к юбилею Микки Мауса, которому в будущем году исполняется 90 лет. В линейку вошли свитшот, худи с капюшоном и футболки с изображением Микки и надписью the only one. Специально к выходу фильма «Последний богатырь» появилась капсульная коллекция одежды с Bosco fresh. Еще одна работа - это сотрудничество с DressOne. Коллекция посвящена Круэлле де Виль - одной из главных героинь анимационного фильма Disney «101 далматинец», ее называют иконой стиля. Поэтому новую коллаборацию онлайн-бутик российских дизайнеров DressOne и российский офис Disney решили посвятить именно этой fashionista. Мы всегда открыты и приглашаем больших игроков на рынке одежды к сотрудничеству по разным направлениям "Мы создаем совершенно разные проекты: это и коллаборации с известными дизайнерами, например, с Александром Тереховым, с Катей Добряковой, с DressOne, а также совместные модные коллекции с общедоступными брендами, например, с Gloria Jeans, MODIS, Твое, более спортивная одежда совместно со "Спортмастером". Также у нас есть специальные линейки для розничных сетей в формате family look - например, наш проект с "Лентой". Мы всегда открыты и приглашаем больших игроков на рынке одежды к сотрудничеству по разным направлениям", - рассказала FashionUnited генеральный директор компании Disney в России Марина Жигалова-Озкан. Также два года подряд компания создавала специальные проекты под выход фильмов «Золушка» (2015 год) и «Изгой-один: Звёздные Войны. Истории» (2016). Накануне выхода на экраны сказки «Золушка» в 2015 году витрины самого модного российского универмага ЦУМ были украшены дюжиной платьев Золушки, специально созданных по случаю выхода фильма российскими дизайнерами. Свое видение наряда Принцессы в этой уникальной коллаборации с Disney представили Анастасия Романцова (A LA RUSSE), Андрей Артемов (Walk of Shame), Александр Арутюнов, Игорь Чапурин, Катя Добрякова, Юля Калманович, Кира Пластинина, Александр Терехов, Олег Овсиев (Viva Vox), Юлия и Алиса Рубан (Ruban) и другие. В преддверии выхода в прокат первого самостоятельного фильма культовой космической саги под названием «Изгой-один: Звёздные Войны. Истории» в 2016 году российский офис Disney, ЦУМ и журнал L'Officiel пригласили лучших российских дизайнеров создать наряды по мотивам картины. В проекте приняли участие Валентин Юдашкин, Александр Терехов, Юлия и Алиса Рубан (RUBAN), Ольга Вильшенко (Vilshenko), Александр Арутюнов, Игорь Чапурин, Алёна Ахмадуллина, Юлия Калманович (KALMANOVICH) и Евгения Линович. По словам г-жи Жигаловой-Озкан, для «Уолт Дисней Компани СНГ» коллаборации являются важным стратегическим направлением. Компания выпускает совместные коллекции в разных ценовых категориях и с разными партнерами. "По нашему опыту это успешная работа. С некоторыми партнерами мы сотрудничаем уже не один год и всегда находим креативное решение для российских потребителей", - сообщила FashionUnited генеральный директор компании Disney в России Марина Жигалова-Озкан. Так, например, Disney сотрудничает с российским дизайнером Александром Тереховым несколько лет подряд. Дизайнер создавал совместную коллекцию с American Retro по мотивам фильма Disney «Оз: великий и ужасный» в 2013 году, платье для "Золушки" в рамках специального проекта к выходу художественного фильма о любимой принцессе в 2015 году, наряд в стиле саги Звёздные Войны для проекта с российскими дизайнерами к выходу фильма «Изгой-один: Звёздные Войны. Истории» и даже декорировал шлем штурмовика для выставки в универмаге «Цветной», посвященной Звёздным Войнам. "Мы работаем вместе несколько лет и всегда ищем новые идеи, чтобы это было интересно и для модного дома Alexander Terekhov, и для нас. Будем думать над новыми проектами", - рассказала FashionUnited генеральный директор компании Disney в России. Кроме того, Disney выпускал коллаборационные линейки с ЦУМом и Универмагом "Цветной" по мотивам саги Звёздные Войны, сотрудничал с Катей Добряковой в 2017 году, в 2014 c Дашей Гаузер компания создала коллаборацию, посвященную Бемби, а такие дизайнеры, как Валентин Юдашкин, Олег Овсиев (Viva Vox), Алена Ахмадуллина, Вика Газинская, Сергей Теплов создавали свои варианты платьев для самой Минни Маус. Фото: пресс-служба «Уолт Дисней Компани СНГ»
Именитые кутюрье все чаще отказываются представлять новые коллекции на подиумах. Вместо этого они устраивают презентации в Сети и активно используют новые технологии. Например, британский дизайнер Вивьен Вествуд решила не участвовать в неделе мужской моды в Лондоне, а снять для новой линейки одежды фильм. Об этом пишет "Коммерсантъ FM". В ряды новаторов уже вошли дизайнеры Вивьен Вествуд, Том Форд и Демна Гвасалия. «Усталость от показов привычного формата ощущается уже давно. Наступила новая эпоха, когда мода соединяется с технологиями. На показе Дианы фон Фюрстенберг пару лет назад модели вышли на подиум в Google Glass, а марка Fendi не так давно выпускала в зал квадрокоптеры с камерами, и за показом можно было наблюдать еще и онлайн на официальном сайте бренда. Креативный директор Mosquino Джереми Скотт начал сотрудничество с одной инновационной компанией и стал демонстрировать свои показы в шлемах виртуальной реальности», - отметила лайфстайл-обозреватель «Коммерсантъ FM» Настя Ройзман. Некоторые дизайнеры идут по иному пути, даже более радикальному: они экспериментируют с площадками для дефиле. Так, эпатажный модельер Карл Лагерфельд несколько лет назад превратил в подиум Великую китайскую стену, а модный дом Pierre Cardin устроил показ посреди пустыни. Тренд подхватили и россияне. Несколько месяцев назад внимание мирового глянца привлекла необычная презентация, которая проходила в коровнике. Ее организовала дизайнер Яна Недзвецкая; для показа своих коллекций она также снимает короткометражки. По словам Недзвецкой, публика устала от привычных форматов, и ее нужно впечатлять. Немаловажную роль играют и деньги. Участие в мировых неделях моды обходится все дороже. И именитые кутюрье могут позволить себе сэкономить. Впрочем, протест дизайнеров может иметь и более глобальные цели - например, изменить стратегию потребления в современном обществе. Вивьен Вествуд, например, предложила девиз «Покупай меньше, выбирай тщательнее, пользуйся вещами долго». Но достаточно ли убедительны эти доводы, пока не очень понятно. Неделя мужской моды в Лондоне пройдет с 5 по 8 января следующего года. В день, когда была запланирована презентация Вивьен Вествуд, журналисты получат по электронной почте короткометражный фильм и серию фотографий с новой коллекцией. Фото: www.facebook.com/pg/VivienneWestwoodOfficial
Российский развлекательный телеканал "Пятница" развивает направление e-commerce. Компания запустила собственный онлайн-магазин, в котором представлены капсульные коллекции одежды в сотрудничестве с Black Star и дизайнером Машей Цигаль. Как стало известно FashionUnited, первая коллаборационная коллекция с Black Star Wear появилась в продаже 4 месяца назад. "Идея родилась после того, как мы выбрали песню Даны Соколовой «Стрела» в качестве саундтрека к реалити-шоу «Пацанки-2». Соколова - артистка музыкального лейбла Тимати Black Star. Важность в выборе партнера для дебютной яркой коллаборации - это совпадение целевой аудитории и качество товара. Это позволяет получить правильный эффект от совместной работы. "Пятница"/ Black Star Wear - молодая, модная и активная аудитория", - рассказала FashionUnited Заместитель Генерального директора "Пятницы" Валентина Куликова. В декабре в онлайн-магазине появилась вторая коллаборация - это коллекция шапок "Чтобы ушки не мерзли", созданная совместно с дизайнером Машей Цигаль В повседневную коллекцию Cheeky (по мотивам 2-го сезона реалити-шоу"Пацанки-2) вошли худи, белые и черные футболки, узкие платья, бейсболки, наборы шевронов, в коллекции Dangerous (1-ый сезон проекта "Хулиганы") представлены худи цвета хаки, футболки, брюки с лампасами, бейсболки. Одежда продавалась как в официальном онлайн-магазине телеканала "Пятница", так и в розничных точках Black Star Wear по всей России. "Продажи шли активно. За 3 месяца было продано более 1000 позиций, и мы получили прибыль в соответствии с нашими ожиданиями", - уточнила FashionUnited Ольга Прудникова, директор онлайн-магазина "Пятницы". В 2018 году телеканал "Пятница" продолжит наращивать объем онлайн-продаж, расширит линейку товаров и выпустит совместные коллекции с блогерами В декабре в онлайн-магазине появилась вторая коллаборация - это коллекция шапок "Чтобы ушки не мерзли", созданная совместно с дизайнером Машей Цигаль. "Коллаборации и сильные «творческие союзы» стали лидирующим трендом 2017 года. Достижение общих целей и качественно нового уровня, взаимный обмен опытом и знаниями - в числе достоинств коллабораций. Именно поэтому бренд Masha Tsigal и один, как мне кажется, из самых сильных на сегодня информационно-развлекательных федеральных телеканалов - "Пятница" - приняли решение о совместном проекте", - рассказала FashionUnited дизайнер Маша Цигаль. По словам дизайнера, такой маркетинговый ход привлекает новых поклонников как бренда, так и телепроектов. "Мы готовы создавать коллаборации для отдельных телепроектов канала, включая яркий стиль его ведущих, который впоследствии может стать сам по себе модным трендом для поклонников "Пятницы", и предлагать уникальные решения под поставленные перед нами задачи", - добавляет она. В 2018 году телеканал "Пятница" продолжит наращивать объем онлайн-продаж, расширит линейку товаров и выпустит совместные коллекции не только с новыми брендами одежды, но и с блогерами. "Все это поможет вывести наш проект на новый уровень развития", - уточнил нашему изданию менеджмент "Пятницы". Напомним, «Пятница!» - общероссийский федеральный развлекательный телеканал. Эфирная сетка канала построена на оригинальных развлекательных программах собственного производства, а также производства украинских телеканалов. Телеканал начал вещание 1 июня 2013 года на эфирной частоте канала MTV Россия. Фотографии предоставлены пресс-офисом телеканала "Пятница"
В Лондоне в королевском Альберт-холле состоялась церемония вручения престижной премии Fashion Awards - 2017. Дизайнером года назван Раф Симонс, возглавляющий Calvin Klein. Титул «Икона моды» достался Донателле Версаче. Адвоа Абоа стала «Моделью года». Марко Биззарри, главу компании Gucci, наградили в категории «бизнес-лидер». Об этом пишет fancy-journal. Лучшим дизайнером аксессуаров был назван Джонатан Андерсон, креативный директор Loewe. Он же одержал победу в номинации «Лучший британский дизайнер женской одежды». В аналогичной мужской категории премия досталась Крейгу Грину (Craig Green). Кристоферу Бейли, в марте покидающему Burberry, вручили награду за особый вклад в фэшн-индустрию. Визажиста Пэт Макграт отметили почетной премией имени Изабеллы Блоу. Специальную награду ювелирного бренда Swarovski за «позитивные изменения в индустрии» отдали Марии Грации Кьюри из Christian Dior. Не осталась без внимания и Стелла Маккартни, которую отметили статуэткой за «внедрение инноваций». Лучшим начинающим дизайнером женской одежды стал Майкл Халперн (Halpern), мужской - Чарльз Джеффри (Loverboy).
20 декабря открылся флагманский магазин Zasport на Новом Арбате, 26, в котором представлены все линейки бренда и капсульные коллекции. Это концептуальное пространство, оформленное в фирменных цветах Zasport. На втором этаже магазина будет расположен экипировочный центр, где спортсмены-участники олимпийских игр смогут подобрать себе одежду для поездки в Корею. Философией casual-линии стала интеграция спорта во все сферы жизни Влад Лисовец, стилист, дизайнер, комментирует: Новая олимпийская коллекция Zasport очень современная, молодежная и актуальная. Я сейчас не пытаюсь нахваливать, а просто искренне это говорю. И когда я в первый раз увидел эту форму и даже ещё не знал кто ее сделал - был в полном восторге, потому что я как современный человек понимаю, что эта одежда полностью отвечает трендам сегодняшнего дня. Я ее сам ношу - она очень качественная и удобная. У меня уже практически вся экипировка есть! "Что касается открытия флагмана, то мне очень нравится, что магазин максимально современный, молодёжный и по последним тенденциям. Это очень здорово, потому что спорт и молодость - это две неразделимые вещи. И то, что делает Zasport - это в хайпе сегодня во всем мире!", - говорит Артем Кривда, режиссер, дизайнер. Добавим, в декабре состоялось открытие нескольких магазинов Zasport. Сейчас олимпийская и casual-коллекции официального экипировщика Олимпийской команды России уже в продаже на официальном сайте www.zasport.com и в оффлайн-магазинах бренда в торговых центрах Москвы: "Метрополис", "Океания", "Капитолий" на Вернадского, в МЕГЕ на Теплом стане. Также до конца года будут открыты торговые точки в ТЦ "Галерея" в Санкт-Петербурге и на курорте "Роза Хутор" в Сочи. При создании олимпийской коллекции команда дизайнеров вдохновлялась архитектурой, космосом, конструктивизмом. Во время работы над коллекцией команда учитывала пожелания спортсменов. Философией casual-линии стала интеграция спорта во все сферы жизни. Дизайнеры не обошли стороной один из трендов последних сезонов: надписи на кириллице. Слова, которые используются в качестве принтов, - казалось бы, такие простые, но самые важные для человека понятия: «добро», «радость» и «жизнь». В коллекцию вошли базовые предметы одежды: топы, водолазки, свитшоты, клетчатые и джинсовые рубашки, поло, шорты, тренировочные штаны, юбки и пуховики. Основные цвета коллекции - красный, чёрный, белый и хаки. Большое внимание дизайнеры уделили деталям: на одежде встречаются нашивки и декоративные ремни, брюки и юбки украшены контрастными лампасами, бомберы и кардиганы - крупными молниями. Оверсайз свитшоты сложного кроя - другой важный элемент коллекции. Аксессуарная линейка дополнена рюкзаками, кроссовками, шапками и бейсболками. Кроме того, Zasport представляет и ювелирные изделия: браслеты, кольца и подвески с надписями.
ИНТЕРАКТИВНЫЕ ФОТОПо случаю выхода на экраны космического блокбастера «Звёздные Войны: Последние джедаи» Кристиан Лубутен в сотрудничестве с компаний Disney создал модели туфель, вдохновленных образами героинь нового фильма. В начале этого года компания Lucasfilm пригласила знаменитого дизайнера в Сан-Франциско, где он посетил студию Industrial Light & Magic (ILM), специалисты которой работают над фильмами саги «Звёздные Войны». Там в процессе встреч с вице-президентом и исполнительным креативным директором по бренду "Звёздные Войны" Дагом Чянем родилась инновационная идея. «Звонок от компании Disney с предложением о сотрудничестве на проекте «Звёздные Войны» стал для меня полной неожиданностью. Но я люблю сюрпризы, и этот особенно меня заинтриговал! На первый взгляд вселенная «Звёздные Войны» кажется крайне далёкой от моей, но, когда я увидел изображения красной планеты Крейт, я сразу понял, где они соприкасаются, и почему создатели картины подумали обо мне. Мне в голову моментально стали приходить сильные идеи и картинки», - комментирует Кристиан Лубутен. Дизайнер создал четыре модели туфель, отражающих характер четырёх героинь фильма: Рей (Дейзи Ридли) получила воплощение в кожаных сандалиях с ремешком на щиколотке, вдохновлённых костюмом персонажа. Прозрачный пластик символизирует её джедайские способности и заключённую в ней Силу. Образ завершает отделанный голубыми стразами каблук, повторяющий цвет её светового меча. Лодочки вице-адмирала Амилин Холдо (Лора Дерн) представляют собой естественное продолжение её наряда, напрямую вдохновлены накидкой и сильным, сдержанным и властным характером персонажа. Туфли Капитана Фазмы (Гвендолин Кристи) переняли изгибы её доспеха, который также нашёл отражение в опоясывающих ступню кожаных серебристо-зеркальных ремешках, подчёркивающих её жёсткий и авторитарный характер. Роуз Тико (Келли Мари Трэн) Кристиан Лубутен посвятил сандалии на массивном каблуке, который окружает внутреннюю шпильку, символизируя защитный панцирь. Каждая модель дополнена сверкающим украшением, вдохновлённым формой истребителя СИД. Впервые пара туфель «The Nomad Shoemaker’s masterpiece» была представлена на мировой премьере фильма «Звёздные Войны: Последние джедаи». В специально созданной для этих туфель витрине работала гипер-реалистичная голограмма, которая по мнению дизайнера позволила ему выразить видение - комбинацию креативности, волшебства и технологий. В этой сделанной на заказ красной стеклянной витрине была показана история аватара Кристиана - трансформация порванных шифоновых лодочек, символизирующих традицию «кутюр» в футуристичный космический корабль, вдохновлённый моделью туфель Ballerina Ultima, на котором дизайнер отправится в путешествие по далёкой галактике. Добавим, что коллекционные модели с автографом дизайнера и актрис, сыгравших героинь, вдохновивших на создание туфель, выставлены на онлайн-аукцион, который завершится 20 декабря. Часть вырученных средств будет направлена фонду Starlight Children’s Foundation от лица благотворительного движения Star Wars: Force for Change. Фото предоставлены пресс-службой Disney
ИНТЕРВЬЮ В 2017 году компания "Модный континент", развивающая бренды Incity и Deseo, открыла более 40 магазинов. При этом продолжается курс на оптимизацию затрат. В целом, бизнес в РФ осознал, что возврата к докризисным условиям уже не будет, работать нужно в формате жесткой конкуренции и ограниченного спроса. Об этом в эксклюзивном интервью FashionUnited рассказал Михаил Ландышев, гендиректор компании "Модный континент". Каким был уходящий год для одежного ритейла в России? Есть ли, на ваш взгляд, позитивные изменения? 2017 г принес одежному ритейлу новую реальность. В 2016 г сложилась тенденция, напоминающая поведение рынка в 2009 г - достаточно быстрое восстановление потребления и дальнейший динамичный рост выручки. Но в 2017 г рынок остался на том же уровне, что и в 2016 г. Поведение потребителей остается достаточно умеренным, в так называемом smart consumption векторе, при этом расходы розничных компаний начали расти - пошли вверх ставки аренды и расходы по зарплате. Компании, которые сделали ставку на рост, вынуждены были скорректировать свои планы по форматам, предложенному ассортименту и ценовому позиционированию. При этом у потребителей сохраняется предпочтение поиска лучшей цены при покупке, ожидания распродаж и спецпредложений, чему способствуют компании масс-маркета, эксплуатирующие трейд-маркетинговые активности в самых простых формах, по принципу «новая коллекция со скидками». Уверен, что таких предложений будет все меньше, так как они убийственно влияют на позиционирование и доходность бренда, низводя его на уровень дискаунтеров. В целом, бизнес осознал, что в реальности возврата к покупательской модели 2007 г не будет и работать придется в формате жесткой конкуренции и ограниченного спроса, что ставит во главу угла экономическую эффективность. Каковы ваши прогнозы, ожидания от 2018 года: что ждет модный ритейл? Фэшн-ритейл в 2018 г ждет весьма умеренный рост в пределах 3-6 процентов при росте потребительской уверенности и увеличении реальных доходов наших покупательниц. На сегодняшний день максимальная сумма, которой располагает средняя покупательница одежды в регионах России, не превышает 2-3 тыс руб в мес, при постоянном росте обязательных расходов. Наметившаяся тенденция к индексации зарплат и стипендий позволит увеличить и бюджет на покупку новой одежды и обуви. Для игроков рынка на первое место выходят вопросы оптимизации затрат на фоне стабилизации спроса и экономический эффект от каждого инвестированного рубля. При этом острой остается ситуация с кадрами для розничного бизнеса, по-прежнему не сформирован профессиональный пласт сотрудников, связывающих свою карьеру с работой в рознице, превалирующие число работников отрасли рассматривают карьеру в рознице как временную работу, связанную с изменениями в учебе или ситуации на рынке по профессии. Надеемся, что государственные структуры обратят внимание на этот, ликвидированный полностью, сегмент в образовании и в перспективе смогут восстановить провал в поставке на рынок специалистов в работе розницы с профильным средне-специальным образованием. Особое внимание игрокам рынка предстоит обратить на взаимоотношения с арендодателями, так как в 2018 г заканчивается большинство контрактов по аренде коммерческих площадей, заключенных до кризиса 2014 г. Заключать новые придется в текущих условиях на фоне растущих ожиданий владельцев торговой недвижимости, грезящих об уровне валютных ставок 2013 г. с одной стороны и откровенно слабым уровнем спроса, и поведением покупателей, самым негативным образом влияющих на маржинальность розничных проектов. Активность правоохранительных органов способствует вычищению фэшн-рынка от контрафакта и недобросовестных игроков, стремящихся сокращать издержки за счет обязательных выплат, налогов и сборов, а как известно: «Нет такой законной прибыли, что могла бы быть эффективнее незаконной!», уверен, что такая активность правоохранителей, несомненно, помогает законопослушным игрокам и эта деятельность должна быть продолжена. Какие значимые, важные события произошли в вашей компании в 2017 году? Компания «Модный континент» в 2017 г продолжила курс на оптимизацию своих затрат и укрепление позиций на фэшн-рынке. Для нас год начался с переезда склада с целью сокращения издержек. На сегодняшний день, мы занимаем чуть более 11 тыс кв/ м, что полностью отвечает нашим потребностям. Фокус в развитии компании в 2017 г пришелся на открытие новых магазинов под брендом Incity и Incity Kids - за год нам удалось открыть более 40 новых магазинов в городах России - от Калининграда до Владивостока. В ассортименте Incity существенно возросла доля модных и трендовых изделий. Смешение различных стилей, тканей и фактур воплотились в линии одежды, которые подходят для любого случая. Команда наших дизайнеров постоянно совершенствует крой и посадку изделий, каждый раз разрабатывая что-то новое. Мы видим изменения тенденций в структуре потребления, от базовых, классических, недорогих изделий наши покупательницы подустали за время кризиса. Наша команда дизайнеров и менеджеров по продукту прочувствовала это на ранней стадии и смогла в сезоне осень-зима 2017-18 г предложить линию более чем на 1/3 состоящую из остромодной, по последним мировым трендам коллекцию, в полной мере отвечающую позиционированию Fast Fashion, сохранив в ассортименте и базовую, качественную и недорогую часть коллекции. Эта структура предложения будет отражена и в коллекции Весна-лето 2018. Как планируете развиваться в будущем году, в ближайшие годы? Мы продолжим работу по развитию женской и детской коллекции Incity. Чтобы обеспечить доступность в ценовом позиционировании, продолжим оптимизировать затраты, снижать себестоимость продукции за счет увеличения заказов, расширения списка производителей, включая и производителей в России. Сколько всего сейчас открыто магазинов Incity, Deseo, Incity Kids? На данный момент, компания «Модный континент» самостоятельно управляет более чем 330 магазинами на территории России и Казахстана, из них монобрендовых магазинов Incity и Incity Kids - 285, а Deseo - 46 бутиков. При этом, более 70 крупноформатных магазинов Incity содержат корнеры детской одежды Incity Kids и почти все магазины Incity имеют корнеры, с представленной там линией нижнего белья и одежды для дома Deseo, площадью от 25 до 100 кв м. Кроме собственных магазинов, 48 магазинов Incity принадлежат нашим партнерам по франчайзингу, это то направление, которое мы продолжим развивать и далее. Какие новые города, страны вам интересны? Как вы развиваете франчайзинг? Нам интересно присутствие в городах, где живут наши покупательницы и поклонницы бренда. Мы рассматриваем для открытия города с населением от 50 тыс жителей, но по факту определяющим фактором становится наличие современных торговых форматов - к примеру, в 2017 г мы открыли наш магазин в ТЦ Лайнер в Югорске, где проживает всего 37 тыс жителей. Франчайзинг развивается в экстенсивном формате, по запросу в отдел развития. Если партнер, обращающийся к нам с заинтересованностью в сотрудничестве, обладает надлежащим опытом ведения розничной деятельности и имеет помещение/действующий контракт/возможность заключения такого контракта аренды в современном торговом комплексе - мы поддерживаем открытие партнера, предоставляя ему проект нового магазина, производство оборудования у сертифицированного производителя и поставляя товар в любой период сезона. Окупаемость проекта наступает в среднем через 12-18 мес., после чего предприниматели начинают получать чистую прибыль, зачастую вкладывая ее в расширение бизнеса - открытие новых проектов или магазина по франшизе Deseo, но таких магазинов во франчайзинге пока всего два. Какова доля Deseo и Incity Kids в общем объеме продаж компании? Каковы планы по развитию этих брендов? В общем объеме выручки дочерние бренды Incity занимают суммарно не более 20 процентов, при этом монобрендовые магазины делают примерно половину из выручки этих брендов, а еще столько же продается в корнерах внутри концепта Incity. Отдельных планов по развитию марок нет. И Deseo, и Incity Kids активно росли в монобрендовой концепции в 2017 г и далее продолжат развитие в рамках стратегии развитии Incity, дополняя ассортимент магазинов, заполняя мультиканальные форматы продаж - оптовые продажи, интернет-продажи и маркетплейс в мультибрендовых магазинах партнеров. Сколько человек работает в компании "Модный континент"? Немногим менее 3 000 человек. На сайте компании указано, что офисы, дизайнерские, производственные и дистрибуционные центры компании находятся в Москве, Киеве, Алма-Ате, а также в Китае и Бангладеш. Можете рассказать подробнее? Поправим информацию, видимо неправильно интерпретируется. Дизайн коллекций создается только в главном офисе компании, в Москве, где работают дизайнеры, технологи и конструкторы под руководством бренд-директоров. Здесь же находится и производственный департамент, который сотрудничает с агентами и производителями в России, Китае, Бангладеш, Индии, Узбекистане, Италии, Испании и Армении. Производственная база компании «Модный Континент» составляет более 150 фабрик по всему миру, отношения с которыми и контроль за качеством производства на всех этапах обеспечивается нашими агентами и партнерами. В Алма-Ате находится офис дочерней компании из 5 человек, откуда осуществляется руководство розничной сетью Incity и Deseo в Казахстане - 8 магазинов уже действующих и планируется строительство новых. Сообщалось, что "Модный континент" относительно недавно начал размещать часть своих заказов на российских фабриках. Какие это сейчас объемы? Расскажите о вашем опыте сотрудничества с российскими фабриками? Возможен ли перенос производства в РФ в полном объеме? Пока объем размещенных заказов на российском производстве относительно небольшой - в основном развиваем направления верхней одежды, чулочно-носочной группы и аксессуаров. Все вместе это не превышает 5 проц от общей закупки, но каждый сезон мы находим новых производителей, способных работать с нашими заказами, более 1000 единиц на цветомодель на внутреннем рынке, где и размещаем заказы на лимитированные коллекции, сделанные нашими дизайнерами. Полностью освоить производство на внутреннем рынке имеющиеся в стране производственные мощности не позволяют, сказывается отсутствие качественной сырьевой базы, отсутствие тканей, фурнитуры, трудовых ресурсов даже для появляющейся сейчас усилиями Минпромторга производственной базы. Но мы активно изучаем ситуацию, участвуем в профильных мероприятиях Министерства, взаимодействуем с участниками рынка и при первой же возможности запускаем проекты внутри страны, планируя довести долю размещения до 10 процентов от объема заказов в сезон в ближайшие два года. Каково ваше отношение к интернет-торговле, как вы ее развиваете? Интернет-торговля является обязательным каналом продаж в современном ритейле, как составляющая мультиканальной стратегии развития продаж компании. В нашем случае мы развиваем два направления - собственный интернет-магазин и ресурсы интернет-партнеров в формате маркетплейс. В общем объеме продаж интернет-каналы занимают не более 5 процентов, колеблясь в зависимости от сезона и доступности товара в канале продаж, но эта доля растет с развитием технологий и сервиса доставки. При этом наилучший экономический эффект получается при объединении ресурсов - оmni-channel - подразумевающий одновременное использование всех физических (офлайн) и цифровых (онлайн) каналов коммуникаций и предполагающий инновационную возможность полностью прослеживать путь клиента. Планируете ли вы вводить какие-то еще новые бренды? Может быть, добавить обувь? Представление новых брендов мы не планируем, так как «Модный Континент» является владельцем и производителем основного бренда компании - Incity, дочерних брендов Deseo и Incity Kids, потенциал которых далеко не исчерпан. Усилия менеджмента в ближайший год будут сосредоточены на повышении эффективности сформированных бизнес-процессов, прибыльности существующей сети, оптимизации затрат, повышении удовлетворенности персонала, повышении качества обслуживания клиентов и их удовлетворенности ассортиментом. В наших магазинах сейчас представлен полный ассортимент продукции для покупательниц, чтобы сформировать гардероб, начиная от белья и аксессуаров, заканчивая верхней одеждой и обувью. Мы видим огромный потенциал в освоении не только столичных торговых площадей, но и удаленных территорий. А эксперименты с наполнением и ассортиментом, конечно же, будут продолжаться в каждой новой коллекции. Фото предоставлены компанией
Известный российский дизайнер Игорь Чапурин в 2018 году масштабно отметит 20-летие Модного Дома. Как стало известно FashionUnited, к этой дате приурочен ряд мероприятий: выпуск арт-альбома, запуск коллаборации с молодыми художниками, премьера балета "Ромео и Джульетта" во Франции, для которого дизайнер создал костюмы во Франции. Кроме того, в Москве пройдут юбилейные показы бренда, рассказал FashionUnited Игорь Чапурин. В 2017 году марка Chapurin провела три показа в исторических местах Москвы - в Музее Москвы и Петровском путевом дворце В 2017 году марка Chapurin провела три показа в исторических местах Москвы - в Музее Москвы и Петровском путевом дворце, запустила несколько коллабораций в области оптики (Chapurin and Harry Cooper), скейтбординга (круизеры Chapurin for Virgin Boards) и очередной масштабный проект - линию одежды совместно с брендом Finn Flare. В 2018 году марке Chapurin исполняется 20 лет Кроме того, дизайнер Игорь Чапурин создал костюмы для проекта Amore примы-балерины Большого театра Светланы Захаровой, выступил художником по костюмам для постановки "Мечтатели" на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге. В 2017 году дизайнер также стал куратором по стилю Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Сочи. В 2018 году марке Chapurin исполняется 20 лет. Фото: FINN FLARE BY CHAPURIN - коллекция Осень-Зима 17/18, facebook.com/IgorChapurin
Аналитик моды Александр Хилькевич опубликовал новый дизайнерский рейтинг, отмечающий наиболее интересные коллекции, показанные как профессионалами, так и перспективными молодыми талантами. По итогам 2017 года в «Список лучших российских дизайнеров коллекций прет-а-порте» вошли 10 человек. «Список перспективных молодых дизайнеров России» включил 13 имён. 10 Лучших дизайнеров прет-а-порте 2017, Россия (по алфавиту): Alena Akhmadullina Chapurin Nina Donis Oksana Fedorova Tatyana Parfionova Valentin Yudashkin Victoria Andreyanova Vika Gazinskaya Viva Vox Walk Of Shame 13 Лучших молодых дизайнеров 2017, Россия (по алфавиту): Алина Сырых (Омск) Анастасия Огнева (Омск) Анастасия Павлович (Москва) Анастасия Типсина (Омск) Анастасия Филиппова (Шахты) Дарья Кожина (Ярославль) Дарья Уркинеева (Санкт-Петербург) Людмила Косарева (Елец) Михаил Манаков (Москва) Ольга Булева (Омск) Светлана Михаленко (Москва) Татьяна Радыгина (Омск) Устян Грач (Сочи) Напомним, Александр Хилькевич составляет рейтинги российской моды с 2001 года. Фото: Alena Akhmadullina, Chapurin, Valentin Yudashkin, Victoria Andreyanova, Алина Сырых, Анастасия Павлович
3 декабря 2017 года в Москве состоялась презентация первой коллекции сумок молодого российского дизайнера Кристины Рысс, которая получила символичное название Debuts.В коллекцию вошли 4 модели в разных цветовых решениях. Как рассказала FashionUnited Кристина Рысс, одна из главных задач бренда сегодня - это работа с качеством продукта для конечного покупателя. "Поэтому крупного ритейла у меня в партнерах пока нет, но мы думаем об этом. В следующем году мы начнем вести активную работу с российскими регионами, а сейчас в рамках презентации хочется показать качество нашего продукта", - уточнила дизайнер. Бренд работает в премиальном сегменте: цены на сумки варьируются от 8 до 14 тысяч рублей. Все модели изготавливаются на фабрике в Италии. "В прошлом году я пробовала работать с российским производством в Петербурге, в результате порядка 5 моделей мы там отшили. Сначала все было неплохо, по позже стало понятно, что для достижения абсолютно качественного премиального продукта нужен высокий уровень мастерства. К сожалению, в России мало специалистов в кожевенном деле, к тому же наблюдается разница в техническом оборудовании на фабриках. Поэтому я приняла решение перенести производство в Италию", - рассказала FashionUnited Кристина Рысс. Ранее российский премиальный бренд сумок активно развивался через Инстаграм, сейчас работает с шоу-румом на Трехгорной Мануфактуре. "Мы работаем в "Трехгорке" с небольшим мультибрендом. Когда у тебя нет большого бюджета, лучший канал продаж - это рекомендации друзей, клиентов", - говорит Кристины Рысс. В планах бренда Christina Ryss - выпуск коллекции Весна Лето 18, которая появится в продаже в марте. "8 лет я проработала в рекламном бизнесе, и бизнес, который мы создавали, развивался органически. Я верю в этот путь. Привлекать деньги нужно, когда у тебя есть большой бизнес и понятные оцифрованные цели. Мы хотим расти за счет собственного оборота и качества продукта", - рассказала FashionUnited Кристина Рысс. Напомним, Кристина родилась на Урале, закончила физико-математический лицей. После поступления в Высшую школу экономки на факультет бизнес-информатики, переехала в Москву. В 2009 году выиграла Всероссийский чемпионат по управлению бизнесом Business Battle. C 2008 по 2016 год работала в рекламной индустрии в сфере высоких технологий и digital. Вела проекты с ТОП-рекламодателями и развивала актуальное направление трансмедиа. В 2015- 2016 годах училась в Британской высшей школе дизайна на факультете бизнес в индустрии моды. В 2017 году выпустила дебютную коллекцию сумок под брендом Christina Ryss, получившую символичное название Debuts. Фото:Christina Ryss
ИНТЕРВЬЮ Азербайджанский бренд Menzer Hajiyeva, специализирующийся на выпуске шелковых платков и шарфов, в ноябре впервые открыл pop up магазин в Москве. Российский рынок компания рассматривает как потенциальный и ведет переговоры о дальнейшем развитии бизнеса в РФ. В эксклюзивном интервью FashionUnited дизайнер бренда Мензер Гаджиева рассказала, как арт-коллекции платков сочетают в себе историю и современные технологии, какие рынки выбирает компания для своего развития и почему цены на продукцию колеблются от премиальной до люксовой категории. Какие планы по развитию у бренда Menzer Hajiyeva? Как идут продажи на локальном рынке, в Азербайджане? В долгосрочных планах бренда Menzer Hajiyeva - большое количество продукции и постоянное нахождение на интернациональном рынке. За те 4 года, что мы на местном рынке в Баку, у нас достаточно стабильная статистика, потому в наших планах как выход на другие рынки, так и осуществление новых проектов. Наш продукт вдохновлен культурой Азербайджана, его наследием, и именно поэтому с момента основания бренда были мысли об импорте продукции за рубеж. Мы стремимся к новым партнерствам и увеличению каналов продаж. Расширение линейки продукции выпускаемой под брендом Menzer Hajiyeva - немаловажно для компании. Помимо шарфов и платков, которые являются нашим основным продуктом на сегодняшний день, мы предлагаем мужские аксессуары в виде бабочек, галстуков, платочков для пиджаков, аксессуары для дома и путешествий, а также осуществляем лимитированный выпуск одежды. Что касается международной экспансии, то какие страны вы рассматриваете в первую очередь? На какие новые рынки выходите? Мы прислушиваемся к тому, как в той или иной стране реагируют на наш продукт. Во время поп-ап сторов мы наблюдаем за реакцией покупателя, к чему он проявляет интерес. В качестве партнеров мы рассматриваем арабские страны, Европу, Америку, Россию. Мы делали поп-ап сторы в Париже, Бахрейне, Лондоне. Первый поп-ап стор в Москве, который мы провели в ноябре, это обдуманный и заранее спланированный шаг, к которому мы готовились немалое время, начав активное изучение рынка с бизнес-поездки в 2015 году. Представлена ли ваша продукция в России? На данный момент нашу продукцию в Росcии можно приобрести через www.carre-russe.com, на Instagram странице и закрытых мероприятиях нашего партнера @ruzu_kelagai, а также посредством нашего онлайн магазина www.menzerhajiyeva.com, который осуществляет доставку по Российской Федерации и по миру. Россия - для нас потенциальный рынок, на котором мы хотим быть в долгосрочной перспективе. По нашей статистике и аналитике, мы видим, что интерес российской публики к нашему продукту высок, о чем говорят продажи онлайн, в том числе тот факт, что Россия входит в тройку стран по активному посещению сайта www.menzerhajiyeva.com, среди покупателей нашего шоурума в Баку также немало туристов из России. Мы пробуем, экспериментируем и анализируем. В данный момент мы находимся на этапе переговоров, для нас важно решить, хотим ли мы представляться самостоятельно в виде бутиков бренда, либо через корнеры и ритейл партнеров. Расскажите о персонализированном сервисе для клиентов, насколько это актуально? Какие запросы поступают к вам? Как я уже сказала, наш основной продукт - это платки и шарфы, которые сами по себе входят в разряд самых популярных подарков для мужчин и женщин, ведь они довольно демократичны, не имеют привязанности к возрасту, можно не бояться, что он не подойдет по размеру, плюс разнообразие цветовых сочетаний и тканей. Сервис персонализации очень актуален на мировом рынке и признаюсь, он пользуется большой популярностью и в нашей стране, и тот факт, что мы можем предложить не только лимитированные коллекции шарфов, но и персонализацию именем или инициалами его будущего обладателя вручную, импонирует нашим клиентам. Более того, около 30 процентов проданных шарфов бренда именно персонализированные. Насколько требовательно вы относитесь к безопасности своего производства? Что для вас является главным условием при создании продукции? Какие новые технологии вы используете? Собственное производство - это один из основных этапов развития бренда. Уже больше года платки ручной работы - келагаи под маркой Menzer Hajiyeva производятся на нашем собственном заводе специально обученными ремесленниками. Для меня всегда были важны условия производства продукта, потому все фабрики, с которыми мы работаем, будь то Италия или Непал, были исследованы мной в лично, так как я очень негативно отношусь к использованию детского труда, рабских условий работы и не хочу быть частью этой индустрии. Я выбирала свои фабрики по высоким стандартам. В Непале я остановилась на той фабрике, на которой были самые лучшие условия как для работников, так и качество самого сырья - кашемира. А когда я стала задумываться о своем заводе по производству платков ручной работы, то я стала глубже изучать работу с красками, их качество, токсичность. Мне было важно и то, на сколько продукт переработки влияет на окружающую среду. Мы закупаем краски в Америке. Я не первый год работаю с этой фирмой и полностью доверяю указанному на упаковке составу, всегда отслеживаю срок годности и рекомендации к использованию, она имеет лицензии и предоставляет для своих клиентов сервис обслуживания 24/7, потому мы всегда можем связаться, задать вопросы, получить консультацию. Говоря о производстве, в нашем случае - это своего рода микс традиционных и современных технологий. Мы стараемся модернизировать процесс изготовления, оптимизируя процесс работы ремесленников, так как производство платков-келагаи - это очень непростой процесс и наличие дефектов в виду ручной работы очень вероятно и уже не поддается исправлению. Потому для нас важно создать систему, при которой меньше потерь для нас как для производителя и оптимизировать производство для работников. Помимо этого, у нас существует и производство шелковых шарфов при помощи цифровой печати в Италии, которой предшествует создание мною образцов на шелке вручную. Эти шарфы тоже объединяют ручную работу и современные способы печати. Финальный этап - люксовая обработка краев в технике hand-roll - также плод ручной и кропотливой работы наших мастеров. Я рада, что на сегодняшний день процесс производства продукции Menzer Hajiyeva осуществляется под нашим контролем и является экологически безопасным. Благополучие работников очень важно для меня как основателя компании и директора, и я стараюсь обеспечивать максимально возможный комфорт на рабочем месте для своей команды, будь то офис или производство. Все это позволяет человеку полноценно трудиться и отдаваться своему делу с большим теплом. В каком ценовом сегменте вы представлены? Касательно ценового сегмента, он был гораздо яснее в начале основания бренда, который позиционировал себя как люксовый, но с произошедшей девальвацией в Азербайджане я поняла, что в зависимости от рынка, цены колеблется от категории премиум до люкса. На сегодняшний день мы соблюдаем стандарты люксового сегмента, предлагая продукт высокого качества, с соответствуюзим сервисом обслуживания, но по цене мы скорее являемся брендом, предлагающим цены в промежутке от выше среднего до люкса. Мы стараемся определить, какой продукт является самым популярным и какая стоимость для него будет оптимальной. Нельзя не учитывать и тот факт, что нам приходится работать с другими странами закупая материалы, цены на которые из года в год растут, тем более что мы используем дорогостоящие ткани и нетоксичные краски. Как удается в вашей продукции сочетать и искусство, и технологии? Я рисую на шелке с 13 лет и создавала шелковые полотна в единственном экземпляре. С течением времени это перерастало в нечто большее и я понимала, что концепция создания произведений искусств, которые можно носить на себе, мне очень близка. Именно так родилась первая коллекция шарфов ручной работы состоявшая из 20 моделей, каждый из которых был в единственном экземпляре. То есть их можно было как обрамить и повесить в виде картины на стену, так и носить в качестве шарфа, дополнив свой гардероб эксклюзивным аксессуаром. Интерес к коллекции был довольно высоким и я понимала, что такое производство слишком лимитировано для модного продукта и цена на него тоже достаточно высока, что не дает пропуска на модный Олимп. Тогда я обратилась к цифровой печати, которая позволяет размножить и доработать дизайн созданного вручную полотна, используя современные способы производства. Это своеобразные микс - культуры, искусства, ручной работы и мира моды. Тоже самое и с производством шарфов ручной работы - келагаи, которые кстати в 2014 году были признаны нематериальным наследием UNESCO. Могу сказать, что этот платок за несколько лет перекочевал из забытого и далекого от мира моды в аксессуар, который актуален как в каждодневных образах, так и для вечерних выходов как для молодоц девушки, так и для бизнес-леди без привязки к стране проживания и национальной принадлежности. Используя древние технологии нанесения деревянными трафаретами специально разработанных узоров на шелк, мы создаем лимитированные серии арт-шарфов, которые являются и отражением культуры и идут в ногу с тенденциями современного мира моды. Для справки: Дизайнер Menzer Hajiyeva работала в студиях Michael Kors, Zac Posen, Narciso Rodriguez и Lanvin в Нью Йорке и Париже. Она окончила Нью-Йоркский университет и школу дизайна Парсонс, работала в индустрии моды в Нью-Йорке, прежде чем переехать в Париж, где прошла обучение в школе моды Studio Bercot и работала дизайнером в Lanvin. Она также окончила курс по текстильной печати в Central Saint Martins в Лондоне и проходила стажировку в сфере дизайна сумок во Флоренции. С 2012 года Мензер работает над развитием собственного бренда. Фотографии предоставлены компанией Menzer Hajiyeva Metakey: Menzer Hajiyeva Cat:9 Country_name:ru Featured:1
20 декабря на Кузнецком Мосту в Москве состоялось открытие выставки новогодних елей от известных российских модельеров. Семь зеленых красавиц к фестивалю «Путешествие в Рождество» украсили Валентин Юдашкин, Игорь Чапурин, Ульяна Сергеенко, Катя Добрякова, Юлия и Алиса Рубан, Анастасия Романцова и Юлия Калманович. Дизайнер Валентин Юдашкин при создании декора своей новогодней красавицы вдохновлялся сказкой «Морозко» и самой зимней природой. Чарующие заснеженные пейзажи, причудливые морозные узоры, сказочный лес с деревьями, словно укутанными снегом, - вся эта «волшебная» красота природы восхищает Валентина Юдашкина. Именно поэтому для декорирования новогодней ели дизайнер выбрал серебряный, кристальный белый и перламутрово-серый оттенки. Праздничное дерево украшают шары-дискоболы с бантами, бусы и елочные игрушки в виде масок. Венчает ель большая серебристая снежинка. "Сказкой о рыбаке и рыбке" Пушкина вдохновился Игорь Чапурин Любимые всеми с детства сказки Александра Пушкина вдохновили модельера Ульяну Сергеенко. Представитель модного дома Сергеенко рассказала журналистам, что образы Пушкина: кот ученый, белочка с золотыми орешками, Царевна-Лебедь и многие другие - знакомы всем с детства, они "развивают сентиментальные коды". "Сказкой о рыбаке и рыбке" Пушкина вдохновился еще один известный модельер - Игорь Чапурин. Елку он украсил стальными стилизованными рыбками. "Мне очень приятно во второй раз стать частью столь любопытного новогоднего проекта. Я обратился к одной из самых любимых сказок и постарался трактовать ее сюжет в близкой мне эстетике и в духе современного дизайна", - сказал Чапурин журналистам. Источник: РИА Новости Фото: пресс-служба Модного Дома Valentin Yudashkin
ИНТЕРВЬЮРоссийский дизайнерский бренд женской одежды Lesel в 2017 году открыл первый франчайзинговый монобренд. Также в уходящем году начал свою работу официальный интернет-магазин марки. Генеральный директор Lesel Дарья Язвицкая рассказала FashionUnited о том, каким был этот год. На фото: основатель и дизайнер бренда Lesel Лариса Владимирова и генеральный директор компании Дарья Язвицкая Каковы ваши впечатления от уходящего года? Какие главные события произошли в компании? Если говорить тезисно, то: - Уходящий год научил нас верить в лучшее и еще больше ценить близких нам людей. - В 2017 году мы открывали этот мир заново. Делали его лучше. - Мы верим, что в новом году друзей станет еще больше. - Мы выполнили свою работу хорошо. Сейчас прекрасное время для возможностей роста, успокаиваться нельзя. В то время, когда торговые центры пестрят объявлениями о скидках, закрываются нерентабельные торговые точки, да и погода преподносит сюрпризы, наша компания 19 октября открыла в Красноярске первый монобрендовый бутик Lesel по системе франчайзинг. Хозяйка бутика Елена Кузьмичева - наш давний друг, на протяжении 5 лет работает с коллекциями Lesel. Теперь она является эксклюзивным представителем и франчайзи-партнером марки в Красноярском крае. Lesel отличает особый подход к бизнесу. Это выражается и в концентрации внимания на определенной узкой нише потребителей дизайнерской женской одежды, и в капсульном подходе к формированию коллекций. В совокупности это обеспечивает стабильность бизнесу с Lesel и дает возможности развития, применяя персональный подход как к партнерам, так и к покупателям. Наши партнеры - это женщины с большим опытом ведения фэшн-бизнеса, которые сами носят нашу одежду, понимают, на чём могут заработать, потому что знают своих покупателей. Бутик в Красноярске - это второй монобрендовый бутик в России. Первый был открыт в конце 2016 г. и находится в самом центре Москвы, в непосредственной близости от Третьяковской галереи. Мы работаем в устойчивом сегменте средний плюс, наши покупатели могут себе позволить одеваться дорого и изысканно, поэтому ожидают от нас определённого сервиса и персональных предложений. Также в 2017 году открылся ваш онлайн-магазин, расскажите о его работе? Официальный онлайн-бутик бренда Lesel заработал весной 2017 года. Там в основном продаются модели прошлых сезонов со скидками. Это не только интернет-продажи, но и витрина виртуального склада стоков для партнеров-оптовиков. Покупатель имеет возможность сделать заказ с примеркой нескольких размеров на выбор, с бесплатной доставкой или забрать заказ в бутике, задать вопрос менеджеру. Байеры мониторят ассортимент и цены, дополняют текущую коллекцию моделями прошлых сезонов на выгодных условиях. Какова география продаж Lesel? Как вы представлены в регионах? Прежде всего, нам интересны партнеры, которые разделяют нашу философию и хотят развиваться в направлении концептуальной моды. За 2017 год мы существенно расширили географию сотрудничества. У нас появились партнеры, в том числе в Саратове, Уфе, Пятигорске, Вологде, Архангельске, Ярославле, Омске. Наши клиенты работают с тотал лук: верхней и лёгкой одеждой, вязаным трикотажем, представляя ассортиментную матрицу полностью. Расширяете ли вы ассортимент? Каждая коллекция Lesel - это несколько законченных капсул, микс фактурных материалов, природная цветовая гамма, необычный авторский стиль дизайнера и основателя бренда Lesel Ларисы Владимировой. От коллекции к коллекции дизайнер старается удивлять клиентов новыми силуэтами и моделями. За 2017 год ассортимент коллекций расширился более чем на 20 процентов. Сделан акцент на игре многослойности и асимметрии. За прошедший год трансформацию авторского кроя пережили все группы одежды и блузы, и юбки, и брюки, и платья, и верхняя одежда. Продемонстрировало свои возможности и вязальное производство. На заглавном фото: бутик Lesel в Красноярске Фото предоставлены компанией
Фиби Файло, креативный директор французского бренда Celine, оставит свой пост после презентации осенней коллекции 2018 года. Об этом сообщает издание Business of Fashion. Представители холдинга LVMH, куда входит Celine, пока не прокомментировали ситуацию. Ранее Фиби Файло работала дизайнером в модном доме Chloe. В 2001 году она была назначена креативным директором бренда. В 2005 году Файло покинула Chloe. После трехлетнего перерыва, в 2008 году дизайнер вернулась в fashion-индустрию в качестве креативного директора модного дома Celine. При ней ежегодный доход компании увеличился с 200 млн евро до 700 млн евро. Фото:: Andrew H. Walker / Getty Images North America / AFP
Фиби Файло покинет пост креативного директора французского бренда Celine. Это произойдет после презентации осенней коллекции 2018 года, сообщает WWD. Представители холдинга LVMH, куда входит Celine, пока не прокомментировали ситуацию. В начале своей карьеры Фиби Файло работала дизайнером в модном доме Chloe. В 2001 году она доросла до должности креативного директора бренда. В 2005 году Файло покинула Chloe, объяснив это тем, что хочет больше времени проводить с семьей. После трехлетнего перерыва, в 2008 году дизайнер вернулась в fashion-индустрию в качестве креативного директора модного дома Celine. При ней ежегодный доход компании увеличился с 200 млн до 700 млн евро, а бренд стал одним из самых успешных в концерне LVMH, напоминает "Коммерсант". Фото: Andrew H. Walker / Getty Images North America / AFP
Сара Андельман, креативный директор концепт-стора Colette, который закроется 20 декабря, на мероприятии BoF Voices впервые рассказала о своих дальнейших планах. Андельман запускает новую консалтинговую компанию Just An Idea. Сара и ее команда будут давать советы и предлагать идеи на платной основе художникам, брендам и дизайнерам. Цель консалтинговой компании - поддерживать новые таланты. BoF отмечает, что со дня основания Colette в 1997 году - тогда Сара открыла магазин вместе с матерью, Колетт Руссо, в честь которой он получил название - Андельман постоянно придумывала новые проекты. Например, по замыслу креативного директора, Colette начал вступать в коллаборации с крупными брендами и знаменитыми дизайнерами - первым среди мировых концепт-сторов, пишет Buro 24/7. Фото: Facebook Colette
Главный дизайнер Джонатан Сондерс покинет Diane von Furstenberg после 18 месяцев работы. Кто займет освободившееся место, пока не сообщается. Сондерс начал работу в Diane von Furstenberg в мае 2016 г. В должности креативного директора он курировал не только дизайн одежды и аксессуаров марки, но и глобальный маркетинг и коммуникации - дизайн сайта, оформление магазинов, съемку рекламных кампаний, стратегии соцсетей. Первые подиумные коллекции Сондерса для Diane von Furstenberg (сезона весна/лето 2017 и осень/зима 2017/2018) были позитивно приняты прессой. Джонатан Сондерс - британский дизайнер шотландского происхождения, основатель собственного бренда Jonathan Saunders. Параллельно с Jonathan Saunders он работал в Chloè, Pucci, Pollini, Escada Sport. Фото: Jonathan Saunders SS16 © Catwalkpictures.com
Шведский ритейлер H&M назвал имя победителя своего ежегодного конкурса для молодых дизайнеров. Победитель премии в размере 50 тысяч евро стал выпускник школы Central Saint Martins Стефану Куку. Начинающий дизайнер представил на конкурс мужскую коллекцию базовых вещей: джинсы, брюки, куртки, рубашки, свитеры и сумки. В работе над коллекцией он использовал материал эластик.
Российские дизайнеры привнесли «постсоветский» стиль в моду во всем мире. Русский уличный стиль в одежде отразился на индустрии: от дефиле моделей на подиумах до того, что покупают в магазинах и бутиках на центральных улицах городов в разных странах, пишет AFP. Покупатели расхватывают футболки с написанными на кириллице слоганами. Западные потребители все активнее начинают принимать «постсоветский» стиль. Наиболее актуальны такие дизайнеры, как Гоша Рубчинский и Андрей Артемов. В свою очередь, такие сети, как Urban Outfitters и Topman подхватили тренд. Стиль 90-ых угадывается в дизайне футболок, шарфов, брюк и, конечно, спортивных изделий. AFP пишет и о влиянии на моду субкультуры гопников, появившуюся 25 лет назад при развале СССР. Фото: Yuri KADOBNOV / AFP
5 декабря 2017 года в рамках церемонии вручения премии Follow the fabrika были подведены итоги эксизного этапа 4-го Международного конкурса дизайнеров одежды PROfashion Masters, который проводится при поддержке компании Ткани Престиж. Имена финалистов со сцены озвучила член жюри, представитель партнера конкурса выставки СРМ, куратор программы CPM Designerpool Галина Истомина. Из 147 участников эскизного этапа профессиональное жюри выбрало 10 участников. Несомненным лидером по количеству голосов стала студентка МГУДТ Александра Нянькина. В число финалистов также вошли Алиса Буланова, Виктор Гладков, дуэт Полина Лукьянченко и Злата Мезенцева, Олеся Никитина, Елена Лубина, Александра Чернышевская, (все - Москва), Мария Силантьева (Санкт-Петербург), Евгений Синица (Челябинск), Назирет Даче (Краснодар). Для отшива своих капсульных коллекций финалисты конкурса выберут нужные им материалы в шоуруме компании «Ткани Престиж». Также у участников будет возможность получить поддержку наставников-менторов - ведущих дизайнеров и конструкторов действующих брендов одежды. Кроме того портал онлайн образования «Смотри.Учись» предоставит конкурсантам бесплатный доступ к лекциям Академии моды, и таким образом, они смогут получить дополнительны знания не только в области дизайна и технологий, но и построения бренда и бизнеса, что поможет им вдальнейшем развивать свои марки. Финал PROfashion Masters пройдет 21 февраля 2018 на подиуме крупнейшей профессиональной выставки CPM - Collection Premiere Moscow. Председатель жюри конкурса - Виктория Андреянова. Фото: fashion-masters
В ближайшее время Узбекистан впервые отправит пробную партию мужской обуви и кожгалантерейных изделий из страусиной кожи, сообщает корреспондент Sputnik со ссылкой на источник в ассоциации "Узбекчармпойабзали". По его словам, это будут эксклюзивные модели, разработанные узбекскими дизайнерами. Продукция отправится в Италию и Испанию, где заказчик должен будет оценить выполненную работу. Затем уже будет приниматься решение об объемах поставок и их периодичности. "Это только первый наш опыт. Сырье нам предоставили фермеры из Ферганской долины, где сегодня имеются хозяйства по разведению страусов. Страусиная кожа известна своей прочностью и эластичностью. Изделия, изготовленные из этой кожи, относят к предметам премиум-класса", - поделился собеседник. Отметим, что предметы из страусиной кожи присутствуют в мировой моде последние 50 лет. Известные мировые дизайнеры, такие, как Louis Vuitton, Manolo Blahnik, Christian Louboutin включают в свои коллекции сумки, туфли и аксессуары из страусиной кожи. Узбекистан в 2017 году экспортировал обувь и кожаные изделия на 105 миллионов долларов. Среди основных рынков сбыта Китай, на который приходится 40 проц от всего объема экспорта кожевенно-обувной отрасли страны, Турция - 16 проц и Россия - 8 проц.
Американский дизайнер Майкл Корс заявил, что больше не будет использовать натуральный мех в своих коллекциях, пишет "Газета.ру" со ссылкой на The Guardian. Производство с использованием меха, например, койота и кролика, будет остановлено к концу 2018 года. Изменения коснутся брендов Michael Kors и Jimmy Choo, которые принадлежат модельеру. «Благодаря технологическим прорывам в изготовлении, мы теперь можем создавать люксовую эстетику, используя искусственный мех. Мы продемонстрируем эти новые техники на предстоящем показе в феврале», - заявил Корс. Производство с использованием меха, например, койота и кролика, будет остановлено к концу 2018 года Он добавил, что альтернативные материалы будут выглядеть и восприниматься на ощупь как натуральная кожа и мех, но при этом выполнены они будут из синтетических волокон. Летом выступление Корса в Метрополитен-музее Нью-Йорка было прервано активистами, раскритиковавшими дизайнера за использование меха. В октябре модный дом Gucci анонсировал отказ от меха и поиск альтернативных материалов для своих изделий. Фото: facebook.com/MichaelKors
В 2018 году в Москве откроется флагманский бутик Izeta в Москве. Компания также планирует развивать сотрудничество с мультибрендовыми магазинами и байерами из других городов России и зарубежных стран. Об этом FashionUnited рассказала дизайнер, глава Дома моды Izeta Изета Гаджиева. "Сейчас мы готовы предложить интересные коммерческие коллекции, которые придутся по вкусу российским и иностранным клиентам", - добавила она. "2017-й год для нас был достаточно активным и успешным, - комментирует Изета Гаджиева. - В 2017-м бренд отметил свое 20-летие. К этому знаменательному событию мы приурочили специальную юбилейную коллекцию Couture сезона весна-лето 2018, вдохновленную стилем 50-х годов ХХ столетия". Кроме того, в 2017-м была официально запущена линия Izeta Couture, которая представлена шубами и вечерними платьями. "Хочу поздравить всех читателей Fashionunited.ru с наступающим Новым годом! Желаю благополучия, успехов, новых свершений и побед!» - добавила Изета Гаджиева. FashionUnited благодарит дизайнера за поздравления и желает успехов в Новом году. Фото: Izeta
Дизайнер Раф Симонс разработал для берлинского концепт-стора Voo Store сумку-шопер из переработанного пластика. Внешне RS Shopping Bag выглядит как обыкновенный пластиковый пакет. Но стоит 198 евро. Отмечается, что сумка выполнена из пластика высокой категории и является водонепроницаемой. В комплект входит черный чехол из ткани, который можно носить внутри, так, чтобы не было видно, что лежит в сумке. A post shared by Voo Store Berlin (@voostore) on Dec 8, 2017 at 4:12am PST
Эксперты Trendstop представляют последние тренды и направления, которые будут оказывать влияние на женский рынок в сезоне SS19. Впервые выявленные в рамках прогнозов тренд-бюро, эти ключевые образы будут в центре внимания в сезоне Весна-Лето 2019 и далее. В своих обзорах аналитики оценивают коммерческую ценность и долговечность каждой тенденции, что дает вам наилучшую основу для принятия решений. На этой неделе читатели FashionUnited могут ознакомиться с эксклюзивным обзором четырех ключевых трендов в рамках макро-темы сезона Spring/Summer 2019 под названием Forest Cargo. Утилитарность и ее отголоски получают современное звучание с новой женственной чувственностью и технологичными элементами. Натуральные материалы, тропические оттенки милитари и принты-джунгли - органический апдейт классического стиля карго. Направления в одежде Карго меняется и становится более женственным стилем. Силуэты структурированные и современные. Натуральные волокна, сильные формы. Глубокие вырезы и асимметричные конструкции демонстрируют новый женственный подход к утилитарной эстетике. Модели выглядят ещё более современно благодаря актуальной цветовой гамме - темно-зеленые тона и оттенки леса. Принты & паттерны Вся глубина джунглей и тропинки оказывают влияние на дизайнеров в работе с принтами и паттернами в сезоне SS19. Пальмовые ветви в дизайне выделяются благодаря присутствию текстурированного хлопка и жаккарда. Абстрактные мотивы - флора и фауна - и игра с тонами - современный подход к работе с принтами, который необходим для получения наиболее актуальных образов. Ключевые материалы В области материалов наблюдается фокус на органической отделке и природных текстурах. Хлопок придаёт летним и лёгким изделиям прочности, что отсылает к утилитарным корням стиля карго. Нежная фактура ткани, извитая пряжа, "мятые" и более функциональные материалы. Обувь & Аксессуары Обувь и аксессуары в сезоне Spring/Summer 2019 выполнены в стиле сафари, но выглядят они более изысканно. Элегантные силуэты, ботинки-носки выполнены из утилитарных технологичных материалов, кожаные вставки используются для создания природных контрастов. Лёгкие шляпки по форме напоминают пробковые шлемы. Ультра-мягкие кожаные вставки, выполненные в нейтральных/белых тонах, заставляют спортивные сумки выглядеть более свежо и модно. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к обзору Trendstop "Fall Winter 2017-18 Themes on the Catwalks", важнейшему гиду по главным сезонным темам и коллекциям с международных подиумах. Просто нажмите на баннер. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото Trendstop: Jason Wu, Stella McCartney, Valentino, Michael Kors, Baja East, 3.1 Phillip Lim, Celine, Loewe, Creatures of the Wind, Spring Summer 2018, British Millerain Spring Summer 2018, See by Chloe Resort 2018, Giotex FR LLI Giorgetti, Spring Summer 2018.