Сервис для размещения объявлений "Авито" отмечает рост спроса пользователей на товары отечественных дизайнеров, сообщил руководитель категории Fashion в "Авито" Никита Шашкевич. "Мы видим тренд, что растет спрос на локальных дизайнеров, локальных производителей. <…> Мы делали в этом году коллаборацию с российскими дизайнерами, и в рамках тестов, которые мы проводили, мы увидели, что спрос на российских дизайнеров в среднем в 3,5 раза выше, чем на среднюю карточку в fashion, которые у нас есть. Я говорю про кликабельность объявлений", - сказал Шашкевич в ходе BRICS+ Fashion Summit. Одновременно, продолжил он, пользователи продолжают искать на платформе глобальные бренды. Так, среди наиболее популярных по поисковым запросам ушедших брендов за октябрь - Zara, Adidas, Nike, Stone Island и Massimo Dutti. В целом, в категории Fashion на "Авито" представлено более 46 млн объявлений. С точки зрения ценовых сегментов, категория люксовых товаров, по словам Шашкевича, достаточно стабильна и с 2020 года по 2023 год занимает на российском рынке порядка 10 процентов. "Что происходит: люди меньше покупают middle-сегмент и скатываются в нижний ценовой сегмент. То есть оставшиеся 90 процентов раньше выглядели как 40процентов и 50 процентов; сейчас в среднем сегменте остается 20 процентов, все остальное перетекает в нижний ценовой сегмент", - отметил руководитель категории. Согласно презентации "Авито", доля товаров премиум-брендов по GMV на платформе составляет 15 процентов.
Молодые российские дизайнеры, работающие в стиле стритвир, смогут проявить себя на конкурсе Streetwear Фонда моды, партнером которого выступил СберМаркетинг. Главная идея проекта - поддержка и развитие новых перспективных отечественных брендов. Подать заявку на участие можно до 30 января 2024 года на официальном сайте Московской недели моды. Стритвир - это стиль, вдохновленный субкультурами скейтеров, хип-хоперов и серфингистов. Главная отличительная черта стритвира - ненавязчивый, расслабленный фасон и удобные околоспортивные вещи, в которых легко двигаться. В буквальном смысле стритвир - это современная уличная мода, продвигающая стильный комфорт. Для участия в конкурсе Streetwear юным дизайнерам будет необходимо подготовить эскизы новой коллекции, состоящей из двух футболок, худи, брюк, свитшота, лонгслива и костюма, а также прикрепить мудборд. Необходимо иметь хотя бы одну архивную коллекцию и предоставить ее лукбук. Лучший дизайнер будет выбран экспертным советом, состоящим из 7 профессионалов модной индустрии России. Победитель конкурса сможет заключить контракт с агентством СберМаркетинг и создать 10-15 луков в стиле стритвир. Также коллекция будет освещена в соцсетях Московской недели моды. Все бренды, принимающие участие, должны быть основаны не ранее 2020 года, иметь социальные сети и сайт, а их дизайнеры быть студентами вуза от 4-го курса и старше. Победитель конкурса Фонда моды, партнером которого выступил СберМаркетинг, будет объявлен в марте 2024 года.
Credits: BRICS+ Fashion Summit В Москве прошел международный форум BRICS+ Fashion Summit. Открытие Саммита началось с деловой программы, в которой приняли участие главные лица модной индустрии стран БРИКС, Латинской Америки и Ближнего Востока. Самым ожидаемым мероприятием первого дня стала пленарная сессия «Made in BRICS+. Национальные бренды - основа единого рынка», модератором которой выступила Тина Канделаки. «В глобальной индустрии моды сейчас происходят трансформации, меняются правила игры, - начала она дискуссию. - Открываются большие возможности для локальных брендов. Дизайнер из любого уголка мира сегодня может взлететь». Подтверждая слова ведущей, почётная гостья пленарной сессии, киноактриса, продюсер и бизнесвумен Орнелла Мути призналась, что любит и носит российские бренды. Алексей Фурсин, министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы, рассказал: «В 2022 году мы провели Неделю моды, которую посетило 1,6 млн человек. В этом году мы поставили перед собой задачу объединить не только регионы России на одной площадке в Москве, но и международные сообщества стран БРИКС, Дальнего Востока, Юго-Восточной Азии, Африки, Латинской Америки. И наш форум - подтверждение тому, что эти страны готовы сотрудничать, развивать свои локальные бренды, в том числе в кооперации с Россией. А Москва становится одной из значимых и эффективных площадок для развития такого взаимодействия в модной индустрии». В Москве прошел форум BRICS+ Fashion Summit Отвечая на вопрос о секрете успеха своего бренда, дизайнер и генеральный директор Алёна Ахмадуллина сказала, что у каждой марки свой секрет, и в его основе лежит умение попасть в тренд - но не модный, а социальный. Важно почувствовать запрос общества. Таким трендом стал запрос на индивидуальность, локальные истории, национальный код. «В противовес массовой утилитарности снова наступает время дизайна», - добавила она. Дизайнер также отметила, что модный ландшафт стремительно развивается, и скоро в бурном потоке событий именитые бренды уступят место локальным. В процессе беседы была поднята важная тема: почему производство одежды в России не может быть автономным? Почему многие продолжают размещать заказы в Китае или использовать сырье из Италии. На этот вопрос постарался ответить Олег Бочаров, заместитель министра промышленности и торговли РФ: «Глобально за последние тридцать лет потребления нас отрезали от сырья. Для того, чтобы восстановить полиэфиры, я должен гарантировать Сибуру или Татнефти 360 тысяч тонн в год потребления пряжи. Но даже если я консолидирую весь госзаказ и весь оборонный заказ, то это едва заполнит 5 проц от потребности, поскольку весь рынок, к сожалению, находится в серой зоне. Это спорный вопрос, но я абсолютно точно хочу сказать: потребитель не должен пострадать, ни кошельком, ни ассортиментом. Мы страна, которая много переодевается. Легкая промышленность в России выросла за этот год на 6-7 проц благодаря скорости, поскольку производить здесь быстрее. Москва - главный драйвер локальной индустрии, здесь около 40 тысяч дизайнеров».
Присутствие отечественных брендов на внутреннем рынке выросло более чем на 30 проц. Необходимо активнее продвигать региональные бренды. Об этом Президент России заявил на прямой линии и большой пресс-конференции "Итоги года с Владимиром Путиным". Губернатор Петербурга Александр Беглов отметил, что после ухода зарубежных производителей с рынка модной одежды нишу уверенно занимают российские производители. Они увеличивают выпуск, разрабатывают новые модели взрослой и детской одежды, задействуют профильные вузы для подготовки дизайнеров и производственных специалистов. Петербург поддерживает дизайнеров и производителей одежды, по поручению Президента России помогает им в продвижении брендов на городском и российском рынках, говорится на сайте администрации Санкт-Петербурга. Действует проект - «Петербургский дизайн». Благодаря ему уже более 100 дизайнеров получили возможность представлять свои изделия в трех крупных торговых комплексах. Город оплачивает дизайнерам аренду помещений, предоставляет льготные займы на открытие магазинов и приобретение оборудования. Кроме того, проект помогает предприятиям бесплатно размещать информацию о своих товарах на цифровой платформе. В городе сегодня работают порядка трех тысяч предприятий лёгкой промышленности. За 10 месяцев на треть увеличен выпуск одежды, вдвое - производство текстильных изделий.
Гоша Рубчинский стал новым главным дизайнером бренда Yeezy Канье Уэста. Об этом сообщил сам американский рэпер. «Yeezy приветствует Гошу Рубчинского. Приход этого легендарного российского дизайнера в Yeezy, ведущий мировой бренд в мире музыки и моды, является важным достижением в истории дизайна», - сообщил Уэст. Одновременно в Instagram-аккаунте (соцсеть принадлежит Meta, запрещена и признана экстремистской в РФ) Гоши Рубчинского появилось сообщение о прекращении многолетнего сотрудничества с японским брендом Comme Des Garons, пишет "Ъ".
Credits: BRICS+ Fashion Summit В рамках деловой программы саммита BRICS+ Fashion Summit обсудили, как модным брендам быстрее расти и переходить на новый уровень. Участники проанализировали различные инструменты, которые могут помочь предпринимателям в модной индустрии ускорить рост и развитие, повысить конкурентоспособность на рынке и привлечь внимание инвесторов. Кроме того, в рамках дискуссии были выявлены оптимальные стратегии и возможности сотрудничества между различными участниками модной индустрии. Основатель и главный дизайнер бренда BLCV Илья Булычев рассказал: «Кажется, будто мы сейчас ищем какую-то "волшебную" таблетку, которая поможет бренду расти. Но самое главное, что если даже такая таблетка существует, то она убьет бренд и не даст ему взлететь. Если мы все же говорим про эликсир роста, то это умение правильно продавать. А как правильно продавать? Это большой спектр различных вещей: начиная от понимания, кто твоя целевая аудитория, заканчивая тем, какой контент она хочет получать». Рассказывая про собственный бренд, основатель Solstudio Textile Group, Radical Chic Александра Калошина отметила, что «их путь - это просто идеальный пример того, что может получиться из креативной организации. Важно то, что мы развивали собственную аналитику, потому что текстильные дизайнеры впереди всех. Именно аналитика дала нам все возможности, мы из маленькой студии, которая продавала рисунки ткани практически для всех текстильных выставок, смогли вырастить бренд и поднять на ноги фабрику». «Также сегодня брендам необходим сторителлинг, потому что это то, что создает эмоциональную связь между клиентом и вашим брендом,- начала свой спич основатель и генеральный директор Jordan Fashion Week & Shirene Consulting Ширен Рифаи. - Далее вам нужно постоянно концентрироваться на том, чтобы у вашего бренда была уникальная идентичность - это то, что отличает вас от других дизайнеров, когда потребитель смотрит на различные изделия и автоматически понимает, где ваши. И это создает ощущение доверия и лояльности. Также сегодня важно опираться на инновации в дизайне, включать технологии в ваши изделия». Как модным брендам быстрее расти и переходить на новый уровень «Инновации сегодня могут быть в тканях, в оборудовании, в продвижении, но никак не в создании дизайна, - поделилась генеральный директор Агентства креативных индустрий Гюльнара Агамова. - А еще важно понимать, какой ты бренд: развивающийся или состоявшийся. Потому что, когда ты начинающий, твоя задача вообще не про инновации, а твоя задача - понять тренды, знать, что ты будешь производить, в чем уникальность твоих коллекций. А когда ты состоявшийся бренд, то здесь уже можно вводить инновации, например, дополненную реальность». Продолжая говорить про инновационные технологии в модной индустрии, управляющий директор по маркетингу Lamoda Алексей Кулаков поделился своим мнением: «Я думаю, большой технологический тренд в фэшн - это ускорение индустрии. То есть, через несколько лет мы придем к тому, что отслеживание трендов, выявление замысла для коллекции, отправка ее в производство, ее выпуск - все это станет очень быстрыми процессами. Но эта скорость и технология никогда не заменит идею. Искусство - это про ощущение времени, и технологии не смогут его заменить». Заканчивая разговор об инновационных технологиях, основатель и креативный директор David Tlale Дэвид Тлейл высказал свою точку зрения: «Мы должны ценить технологии, но при этом нам необходимо совершенствоваться в своих профессиональных навыках для того, чтобы продолжать нашу профессию. Когда мы говорим о своем продукте и его гормоне роста, самое важное забываем, а это научиться правильно изготавливать одежду, тогда вы сможете все». Председатель Исламского совета моды и дизайна Алиа Кхан рассказала, как захватить внимание аудитории в основных странах: «Перестаньте концентрировать внимание на этнической одежде, местная культура - это, конечно, хорошо, но они хотят другого, они хотят чего-то современного. Используйте другой язык при общении с аудиторией, дайте им хорошую моду. Просто делайте то, что вы делаете лучше всего, просто понимайте, что есть нюансы, но как только вы их сможете ухватить, то все - вы в шоколаде». Сессия закончилась блиц-опросом от модератора, руководителя проектов НТВ Татьяны Наумовой. Она предложила спикерам пофантазировать, что у "гормона роста" бренда есть своя формула, и каждый спикер должен был назвать свой ингредиент. Таким образом специалисты модной индустрии выделили: влияние через доступные медиа, создание продукта для лояльной аудитории, страсть и осознанное видение, постоянное обучение.
В Москве откроется пространство мультибрендового шоурума «Союз», который уже работает в Санкт-Петербурге. Проект реализуется при поддержке центра малого и среднего предпринимательства «Мой бизнес». «Союз» является стартовой площадкой для представителей легкой промышленности Ульяновской области. Благодаря этой инициативе, предприниматели смогли увеличить продажи и масштабировать бизнес, а бренды и дизайнеры получили преимущества льготного размещения и возможность выйти на рынок других городов. Официальное открытие корнера российских дизайнеров одежды и аксессуаров состоится 15 декабря в шоуруме «Наши в космосе». Так как продвижение брендов является неотъемлемой частью Ulyanovsk Fashion Week, в корнере будет представлена целая палитра отечественных производителей: бренды женской одежды Kuzina, Res by Res, коллаборация художника Никаса Сафронова и салона-ателье Lamontee_Ell, праздничный текстиль от ателье вышивки и дизайна Larsa Home, бренды женской одежды Uvaru, Kurkuma, Litata, By Chris, сумки из натуральной кожи брендов Znaki и Ergaster, а также аксессуары и бижутерия Chibova, Ylyana Gavrich и A.Sole.
Бренд BLCV открыл первый магазин в Санкт-Петербурге. Для первой точки в Северной столице марка выбрала один из крупнейших в России торговых центров - ТРЦ "Галерея", расположенный на пересечении Невского и Лиговского проспектов. Магазин находится на втором этаже ТРЦ. В новом пространстве площадью 62 квадратных метра представлен полный ассортимент BLCV: женские и мужские джинсы, куртки, худи, футболки и аксессуары. Это вторая франчайзинговая точка бренда. Первая открылась в Ижевске в апреле 2023 года в ТРЦ "Талисман". Бренд BLCV основан в 2002 году и назван по согласным буквам фамилии основателя и дизайнера Ильи Булычева. Начиная в Риге с пошива джинсов по индивидуальным меркам, уже в Москве Илья собрал команду дизайнеров, чтобы продолжать транслировать ценности портняжного дела и крафтовую эстетику в коллекциях денима и одежде в стиле smart-casual. На сегодняшний день бренд представлен в собственном магазине в ТРЦ "Павелецкая Плаза", фирменных корнерах и шоу-руме в Москве, во франчайзинговых точках в ТРЦ "Талисман" в Ижевске и в ТРЦ "Галерея" в Санкт-Петербурге, а также более чем в 55 партнерских точках по всей России и СНГ.
Канадский дизайнер, основатель сети магазинов элитной мужской одежды Гарри Розен умер в возрасте 92 лет, пишет РБК. Модельера не стало 24 декабря. «Его страсть к мужской одежде и моде была заразительна; его умение учить и вдохновлять было беспрецедентным», - заявил сын умершего, главный исполнительный директор и председатель Harry Rosen Inc. Ларри. Гарри Розен родился и вырос в Торонто в еврейской семье. В подростковом возрасте он работал на швейной фабрике и в магазине мужской галантереи, а затем решил открыть собственный магазин. В 1954 году в возрасте 22 лет вместе со своим младшим братом Лу Гарри Розен открыл в Торонто свой первый бутик, магазин специализировался на пошиве одежды на заказ. В 1980-х годах сеть Harry Rosen расширилась до нескольких бутиков, расположенных по всей Канаде. Сейчас в нее входят 15 магазинов и пять аутлетов по всей стране. К 2019 году на долю Harry Rosen приходилось порядка 40 проц канадского рынка элитной мужской одежды. В магазинах Harry Rosen продаются коллекции таких брендов, как Armani, Hugo Boss, Lacoste, Dolce & Gabbana, Prada и собственной марки Harry Rosen.
Credits: "Ремарк" 29 декабря состоялось официальное открытие мультибрендового пространства «Ремарк» в ТРЦ «Саларис», в котором представлен микс локальных и международных брендов в разных категориях, как демократичных, так и более дорогих. Партнером проекта выступила компания Cosmorelax, представившая в рамках коллаборации мебель и декор, ставшие частью интерьера. Особенность партнерства состоит в том, что все предметы интерьера магазина, от пуфов и кофейных столиков до растений и ваз, можно купить. В специальном проекте «Ремарк» для ТРЦ «Cаларис» представлены более 30 брендов, часть из которых открыта в формате корнеров, а часть доступна в селективной выборке команды универмага. Корнерами представлены такие марки, как 1811, Fashion Rebels, The Date by Lina Demnikova, Eve & Esther, Aline, Solo U, Chaika, Akhmadullina Dreams, Mere, Ohhm Home, Pastel и другие. В зоне «Ремарк Selection» можно найти международные бренды - винтажные джинсы Margiela, свитер Iro, кожаное платье Isabel Marant, пончо JW Anderson, кроссовки Crime London и многое другое. Основатель «Ремарк» Ирина Рябко: «Перед нами стояла интересная задача - создать специальный концепт для ТРЦ «Саларис», который сможет стать точкой притяжения для модной публики. Важно было сделать магазин, который будет выделяться в открытой зоне ТЦ и отличаться от привычных форматов. Большое внимание было уделено визуальной составляющей и деталям интерьера». Состоялось открытие мультибрендового пространства «Ремарк» в ТРЦ «Саларис» Зонирование пространства - результат работы дизайнера Cosmorelax Анны Симарановой и основателя Me/Arch Анны Гагариной. Основной фокус в дизайн-проекте был сделан на экологичность и природные тона, что позволило универмагу органично вписаться в дизайн самого ТРЦ. «"Ремарк" - гибкий формат универмага, который дает возможность подстроить его как конструктор под любую площадку. Это открывает хорошие перспективы для масштабирования. Стандартный формат его составляет 2000 м2 и больше, но мы готовы сделать интересный и креативный проект и на 500 м2. Подобные проекты сейчас актуальны для развития ТЦ, так как предоставляют покупателям дополненный выбор: помимо масс-маркет брендов, которые открыли свои магазины на месте ушедших западных якорей, он увидит множество марок, которые раньше можно было приобрести преимущественно онлайн или в концепт-сторах», - добавляет Рябко.
Credits: Poison Drop Poison Drop открыл новый флагманский магазин на Патриарших, в Спиридоньевском переулке, 17. Это впервые отдельно стоящий двухэтажный бутик, который оформлен в новой концепции - в магазине есть роборука, выдающая онлайн заказы, суши-лента с украшениями, кофе-поинт. А с нового года во флагмане появятся пирсинг-кабинет и бар с авторским напитками. Poison Drop с самого основания был не просто местом, где можно найти украшения, а центром притяжения талантов. Вокруг универмага собралось творческое комьюнити: от дизайнеров и художников до архитекторов и предпринимателей. В этом году Poison Drop с огромным удовольствием объединился с DA Bureau, Barpoint, Auris Jewellery, Robohall - ведущими в своих нишах командами - чтобы создать пространство с характером. Новый магазин на Патриарших отражает любовь Poison Drop к самовыражению и разнообразию. Это сочетание моды, технологий, крафта и ярких эмоций, которое выражается через дизайн витрин, объекты в магазине и разные активности, доступные гостям. «До прошлого года наши магазины развивались в концепции белого листа - легкое минималистичное пространство, где характер самого Poison Drop несколько отступал, предоставляя объем для сторителлинга и выражения брендов. Сейчас мы переходим в концепцию мультимедийного пространства, когда магазин имеет неповторимый характер и "разговаривает" с клиентом разными способами. Основная идея - создать магазин как точку притяжения, где хочется проводить как можно больше времени. Это общение с клиентами, цель которого не просто смотивировать человека купить украшение, а подарить новый опыт и впечатления», - рассказал Андрей Мигунов, CEO и сооснователь Poison Drop. Над дизайном флагмана работала ведущая российская архитектурная студия DA Bureau. Целью было, во-первых, создать такое пространство, в котором бы люди сразу понимали: это именно Poison Drop, а не другой магазин. Во-вторых, превратить посещение флагмана в приключение, чтобы клиентам было интересно рассматривать детали и изучать магазин. «Одна из основных задач, которая стояла перед нами - сделать витрины визуально привлекательными и тактильными, чтобы они сами были как арт-объекты и украшение помещения; чтобы покупатель хотел с ними взаимодействовать и получал эстетическое наслаждение от их вида», - говорит Ольга Белякова, архитектор проекта. В центре 1 этажа установили большую витрину-четырехлистник. Она состоит из четырех отдельных витрин - самостоятельных, изготовленных из разных материалов, но связанных друг с другом. Дизайн каждого листка отражает стиль украшений, которые на нем представлены. Dark fashion бренды занимают витрину из темного фактурного дерева. Среди них - Kintsugi Jewelry, Rhoe Bermat, Parts of Four, чьи массивные монохромные украшения носят стилисты и инфлюенсеры, от Маши Миногаровой до Ким Кардашьян. На этом же четырехлистнике есть украшения в противоположном стиле, занимающие витрины с яркими подложками и подсветкой - кристаллы и акцентный statement. Там представлены культовые грузинские марки (такие же украшения есть в шкатулках Кендалл Дженнер, Приянки Чопры и многих других) и эксклюзивные бренды. Например, испанская марка Fenomena, создающая украшения из необработанных изумрудов, которые раньше никогда не были представлены в России. Рядом установили витрину Concept с мировыми концептуальными марками, представляющими интеллектуальную моду: MM6 Maison Margiela, Marni, Tom Wood. По периметру 1 этажа стоят витрины с fast fashion украшениями - те тренды, которые только-только появились на подиумах и в отчетах стритстайл. Напротив них - нишевые российские бренды, которые создают самобытные, не похожие ни на что другое украшения. Как и во всех магазинах Poison Drop, все витрины открытые: можно самостоятельно выдвигать полки, рассматривать и примерять любые украшения. Poison Drop - это не про закрытость и недоступность, а про легкость, эмоции и поиск новых сочетаний. Если на 1 этаже представлены преимущественно трендовые и акцентные украшения, то -1 этаж, более камерный, отведен золоту, драгоценным камням и пирсингу. Poison Drop впервые посвящает украшениям из золота такую большую площадь и представляет настолько широкий ювелирный ассортимент. Сейчас в Poison Drop более 20 брендов золотых украшений из России и Европы, многие из которых доступны эксклюзивно в Poison Drop: Francesca Villa, Loquet London, Kloto, Kismet by Milka. Кроме того, в следующем году команда презентует новое для Poison Drop направление - пирсинг. В стремлении удивлять Poison Drop не ограничивается только лишь украшениями. Так, во флагмане на Патриарших за впечатления и эмоции отвечают в том числе технологичные объекты. Онлайн-заказы, оформленные с самовывозом из магазина, выдают не стилисты, а роборука. Установкой и программированием роборуки занималась международная студия креативного инжиниринга и робототехники Robohall. Для флагмана Poison Drop выбрали робота редкой модели - такие используются в научных лабораториях и найти один экземпляр было большой удачей. В 2022 Poison Drop вышел на международный рынок, запустив англоязычный сайт и операционный офис в Дубае. «В России это первый опыт, когда робота устанавливают в пространстве магазина для регулярной работы с ним. Когда к нам вышли с таким предложением, мы подумали: "Наконец-то кто-то на это решился." Мы не пытаемся ускорить процесс выдачи заказов или обезличить его. Робот - это красивый, высокотехнологичный помощник стилистов, который выдает заказ не быстро, а красиво. Иногда он делает сложные пролеты и маневры, которые не свойственны обычным промышленным роботам, которые очень быстро и эффективно выполняют задачу. Наоборот, он заставляет клиента достать камеру мобильного телефона, снять видео и запомнить этот опыт надолго», - рассказал Кирилл Параваев, основатель и CEO Robohall По соседству с роборукой, на центральной витрине установлена движущаяся суши-лента с бестселлерами Poison Drop, шутливо намекая, что на ужин в любимую «изакаю» можно пойти в новых украшениях. Кроме того, в ближайшем будущем в Poison Drop на Патриках откроется аперитивный бар на -1 этаже. Там, несколько дней в неделю, перед выходными, можно будет попробовать авторские напитки, практически не отрываясь от выбора и примерки украшений. Он создан совместно с барной консалтинговой компанией Barpoint, известной по проектам Buro Tsum и «Инта». Консультантом стала Оксана Смирнова, автор телеграм-канала о коктейльной культуре «На дне». Poison Drop - универмаг дизайнерских украшений. В Poison Drop представлены более 7000 украшений, подходящих под разные стиль, бюджет и поводы; и 120 брендов, от локальных до международных, от нишевых до культовых: Anissa Kermiche, Avgvst, Moonka, Natia x Lako, Marni, Bottega Veneta, MM6 Maison Margiela и многие другие. Poison Drop открылся в 2013 году. Сейчас в России открыто 10 магазинов: в Москве, Санкт-Петербурге, Казани и Краснодаре. В 2022 Poison Drop вышел на международный рынок, запустив англоязычный сайт и операционный офис в Дубае.
Певица Вера Брежнева начала ликвидацию ООО «Майсизонс», владеющего 49 проц бутика женской одежды Myseasons на улице Рубинштейна в Санкт-Петербурге, следует из данных ЕГРЮЛ. Как пишет "Коммерсант", юридическое лицо, принадлежащее госпоже Киперман (настоящая фамилия Брежневой), находится в стадии ликвидации с 30 ноября. Оно было зарегистрировано в июле 2017 года, когда певица вместе с дизайнером Ханной Хмелевой открывала бутик в Петербурге. Вере Киперман принадлежит 49 проц долей в ООО, остальные принадлежат компании. Таким образом, единственным владельцем магазина одежды останется Ханна Хмелева, которая зарегистрирована как ИП. После начала специальной военной операции Вера Киперман выступила против ее проведения и покинула Россию. Летом 2023 года ее лишили вида на жительство в России.
Credits: BRICS+ Fashion Summit В Москве прошел международный форум BRICS+ Fashion Summit. Он объединил дизайнеров, основателей брендов, представителей легкой промышленности и экспертов более чем из 60 стран мира. Гостями мероприятия и зрителями онлайн-трансляций стали 3,5 миллиона человек. Об этом рассказала Наталья Сергунина, заместитель Мэра Москвы. Основная программа проходила в концертном зале «Зарядье» и «Паркинг Галерее». Общая площадь площадок форума превысила 106 тысяч квадратных метров. «В шоуруме для бизнеса были представлены коллекции 100 отечественных и 30 зарубежных брендов, в том числе из Китая, Бразилии, Индии, Аргентины, Нигерии и Турции. Профессиональные покупатели отметили высокий уровень организации события. Сейчас продолжается обсуждение сделок на общую сумму 250 миллионов рублей», - рассказала Наталья Сергунина. В Москве прошел международный форум BRICS+ Fashion Summit В деловой части саммита приняли участие более 220 спикеров из Юго-Восточной Азии, Ближнего Востока, Латинской Америки, Африки и стран СНГ. Их выступления посмотрели 12 тысяч человек. Наибольшую аудиторию собрали пленарные сессии, посвященные выходу модных предприятий на новые рынки, методикам подготовки профильных специалистов и использованию современных технологий. Параллельно профессионалы индустрии международного уровня провели образовательный интенсив, состоящий из 98 сессий. На знаковых площадках Москвы, например в Российской государственной библиотеке, Доме Пашкова, ГУМе, Государственном историческом музее и на Патриарших прудах, состоялось 14 модных показов. Модели представили 325 образов, созданных 126 стилистами и визажистами. Кроме того, в столице прошли мастер-классы, лекции и тематическая выставка. В центре креативных индустрий «Артплей» организовали фестиваль короткометражных фильмов World Fashion Shorts. К Московской ночи моды присоединилось больше 20 столичных магазинов и бутиков, а также 30 ресторанов и баров города.
Весной 2024 года планируется открытие второго универмага дизайнерской одежды Trend Island в ТРЦ «Европейский». Об этом рассказал генеральный директор компании Николай Константинов на форуме «Дни торговых центров & премии RCSC Awards 2023», сообщает Retail.ru. Универмаг, запущенный в 2016 году в ТРЦ «Авиапарк» как экспериментальная фэшн-площадка, окупился за три года и сейчас развивается на собственные средства от оборота. В 2023 году компания продолжила расти, площадь универмага увеличилась с 8 до 14 тыс. кв. м, товарооборот вырос в 2 раза по отношению к 2022 году. В настоящее время на площадке представлено 200 брендов российских дизайнеров.
Credits: Kanzler Сеть мужских магазинов Kanzler ищет персонал для нового направления женской одежды, включая дизайнеров. Заместитель гендиректора Kanzler Елена Никитина подтвердила газее "Коммерсант", что ритейлер тестирует новое направление в пяти магазинах в Москве и еще семи региональных торговых точках. По его результатам будут определены дальнейшие шаги, поясняет топ-менеджер. Сеть Kanzler основана в 1993 года и управляет более чем 80 магазинами в 47 городах России. Компания не раскрывает финансовые показатели. По данным «Infoline-Аналитики», в 2022 году ритейлер занимал второе место среди российских сетей мужской одежды после Henderson. Среди ритейлеров мужской одежды в нижнем и частично в среднем ценовых сегментах будет наблюдаться стагнация Управляющий партнер «Ванчугов и партнеры» Алексей Ванчугов замечает, что на долю женщин приходится около 75 проц покупателей в торговых центрах. Поэтому, по его словам, у магазинов с женской одеждой и обувью больше шансов для развития, чем у мужских. Так, по оценке «Infoline-Аналитики», по итогам 2023 года розничная торговля мужской одежды увеличится на 4,7 проц год к году, до 755 млрд руб., что меньше, чем в других сегмента fashion-рынка. Более того, добавляют аналитики, среди ритейлеров мужской одежды в нижнем и частично в среднем ценовых сегментах будет наблюдаться стагнация. Это, как уточняют в «Infoline-Аналитике», может быть связано в том числе с ростом числа мобилизованных, которые на время службы значительно сокращают траты на повседневную одежду. Гендиректор «Infoline-Аналитики» Михаил Бурмистров считает, что для Kanzler экономически целесообразнее протестировать потенциальный спрос на новый ассортимент в интернет-магазине, поскольку при наполнении им офлайн-магазинов ритейлер рискует снизить эффективность использования своих торговых площадей. Источник: "Коммерсант"
В преддверии Нового года Urbantiger представил мини-капсулу, в которую вошли лонгсливы и носки с принтом дракона. Изображения с символом наступающего 2024 года для бренда создал петербургский художник Максим Савва. Запуск лимитированной новогодней капсулы стал продолжением коллаборации, стартовавшей ранее, весной этого года. Главный элемент арт-коллекции - это белый хлопковый лонгслив с разрезами на локтях. На него нанесены авторский принт с изображением дракона и подпись Nothing serious, под которой работает художник Максим Савва. В капсулу помимо лонгслива вошли базовые трикотажные носки unisex средней длины с изображением дракона. Изделия можно приобрести по отдельности или собрать комплект. Капсула эксклюзивно представлена во флагманских магазинах бренда в Москве и Санкт-Петербурге. Максим Савва - современный петербургский художник, иллюстратор, дизайнер. Работает в направлении живописи и графики. Сюжеты, которые он создает отличаются сентиментальностью, ироничностью, а их элементы переплетаются в лирической, фрагментарной абстракции.
Дизайнеры и специалисты сферы легкой промышленности стран СНГ примут участие в форуме "Содружество моды" в Санкт-Петербурге 9-10 ноября. В программе форума запланированы круглые столы, пленарное заседание и модные показы, пишет ТАСС. "В штаб-квартире Межпарламентской Ассамблеи СНГ - Таврическом дворце в Санкт-Петербурге - будет проходить международный форум легкой промышленности и модной индустрии "Содружество моды". Частью программы станут модные дефиле с участием известных дизайнеров стран Содружества. Деловая программа форума будет включать 20 круглых столов и пленарное заседание по ключевым трекам индустрии: экономика, производство, дизайн, кадры, культурные традиции", - сообщили в пресс-службе Межпарламентской ассамблеи СНГ. Мероприятие организовано Межпарламентской ассамблеей СНГ при поддержке Министерства культуры России и Министерства промышленности и торговли РФ, а также Евразийского женского форума. На форуме планируется обсудить, как трансформируется отрасль в условиях глобальных изменений, каким образом производители и ретейлеры преодолевают логистические трудности и решают проблемы сбыта, каковы перспективы взаимодействия государств СНГ в отраслях легкой промышленности, какие стратегии и методы позволяют брендам достичь международного признания. Также будут затронуты вопросы поддержки малого и среднего предпринимательства в сфере моды и кадрового обеспечения легкой промышленности. На форуме запланированы модные шоу дизайнеров Азербайджана, Беларуси, Казахстана, Кыргызстана, России, Таджикистана, Туркменистана и Узбекистана. Коллекции представят Елена Погирницкая из Белоруссии, Кайролла Абишев из Казахстана, Айсалкын Исмаилова из Киргизии, Лилия Киселенкео из России, Вайс Асоев и Лайло Хабиби из Таджикистана, Сельби Султанова из Туркменистана, Дилрабо Мамарахимова, Ирина Шарипова и Шойиста Бабамирзаева из Узбекистана. Также в Таврическом дворце состоится модное дефиле, на котором представят российские коллекции JM Studio, Free Age и Стас Лопаткин (Санкт-Петербург), JS Sense (Нижний Новгород), Annpolyakova, (Красноярск), пул дизайнеров из Дагестана и Башкирии.
Credits: ГУМ, архив Владелец Bosco di Ciliegi Михаил Куснирович усомнился в том, что российские бренды могут заменить ушедшие из России люксовые марки. Дискуссия на эту тему состоялась на пленарной сессии Brics+ Fashion Summit, передает РБК. «Допустим, я готов освободить место Chanel для российского дизайнера. Кто готов взять на себя ответственность, чтобы на первую линию ГУМа прийти и вдолгую, помимо всех маркетплейсов, начать творить свое?» - задался вопросом в рамках сессии Куснирович. Прежде чем получить на него ответ, он сразу добавил, что для этого необходимо не «одноразово заполнить», а каждый сезон наполнять магазин товарным запасом, обучая продавцов и платя аренду. По мнению Куснировича, сложившаяся ситуация - отличная возможность для отечественных дизайнеров, однако для успеха, по его мнению, российские бренды должны пройти «жизненный цикл». «Если подсуетиться и в замену ушедшего чем-то заполнить [освободившиеся площади] - это не успех, это немного заработать», - считает предприниматель. В качестве успешного примера Куснирович привел открытие в апреле этого года в ГУМе на месте Louis Vuitton, у которого закончился контракт, «дома» футбольного клуба «Динамо», за который предприниматель, по его собственным словам, болеет с детства. Михаил Куснирович не увидел у российских дизайнеров готовности заменить Chanel в ГУМе После начала специальной военной операции на Украине российский рынок покинули практически все продавцы люксовых товаров - Chanel, Dior, Prada, Tiffany, Bvlgari, Fendi, Hugo Boss и другие. При этом они сохранили за собой занимаемые площади, продолжив платить за них аренду. Их товарные остатки выкупили российские операторы люксовых торговых площадей: например, группа Mercury (управляет, в частности, универмагами ЦУМ в Москве и ДЛТ в Петербурге) приобрела запасы Gucci, а товары бренда Prada были доступны на сайте ЦУМа. Куснирович основал Bosco di Ciliegi в 1991 году, а в 1992 году арендовал здание ГУМа на Красной площади в Москве. В 2014 году он переподписал контракт с Росимуществом на 49 лет. Куснировичу также принадлежит 70 проц в британской Investments Global Ltd, владеющей, в свою очередь, итальянской компанией MKC Group S.r.l. Она работает с Bosco Sport, специализирующейся на продаже спортивной одежды и аксессуаров. В 2023 году у многих иностранных люксовых брендов, приостановивших работу в России, заканчиваются контракты, обращает внимание директор консалтинговой компании CORE.XP Марина Малахатько - продлевать их, по словам эксперта, иностранные компании не собираются. При этом многие арендодатели, например ЦУМ, расторгали контракты досрочно с компенсацией еще задолго до этого, поэтому ГУМ, по мнению Малахатько, несколько «опаздывает», заявляя о готовности пересдать площади, пишет РБК.
В LVMH объявили о появлении новой награды для молодых дизайнеров Savoir-Faire Prize. Она будет присуждаться брендам, которые специализируются на развитии ремесленных традиций, пишет Buro. Подать заявку можно на сайте премии до 7 января. Победитель получит грант в размере 200 000 евро и годовую программу наставничества от LVMH Group. Объявление о запуске состоялось спустя месяц после новости о появлении специального пространства для мастеров в Париже, напоминает Buro. «Премия LVMH Savoir-Faire Prize будет присуждаться за выдающееся мастерство, инновации в дизайне и производстве, а также более экологичный подход к моде», - заявила член правления LVMH Дельфина Арно. Напомним, с 2013 года существует премия для молодых фэшн-дизайнеров LVMH Prize. Главная награда - это 400 000 евро. Победитель Karl Lagerfeld Prize получает 200 000 евро. И теперь появилась новая премия - Savoir-Faire Prize. В LVMH Prize могут принять участие дизайнеры со всего мира в возрасте от 18 до 40 лет, создавшие как минимум две коллекции одежды.
Сотрудники Gucci объявили забастовку в знак протеста против перевода значительной части работников из Рима в Милан, сообщает Lenta.ru со ссылкой на The Guardian. В октябре руководство компании Kering, владеющей маркой, заявило, что данное решение коснется 153 из 219 дизайнеров. Однако, по мнению работников, оно равносильно коллективному увольнению. В связи с этим сотрудники устроили четырехчасовую забастовку, которая стала первой за всю 102-летнюю историю существования Gucci. Так, протестующие решили провести акцию у офиса, выйдя на улицу с плакатами. «Gucci кроит, но не шьет», «В Gucci сокращение штата модно», - гласили лозунги. По словам представителя профсоюза Кьяры Джаннотти, дизайнерское бюро в Риме - это сердце бренда, где работают дизайнеры и кутюрье. Она объяснила, что руководители Kering таким образом захотели сократить персонал и уволить тех сотрудников, которым были предложены неудовлетворительные условия труда или они не могли уехать из Рима по семейным обстоятельствам. В свою очередь, в Kering заявили, что это решение «не предполагает какого-либо сокращения персонала» и будет «осуществлено в полном соответствии с действующими законами». Кроме того, представители компании отметили, что сотрудникам будет предоставлена материальная поддержка.
Credits: Пресс-служба Московской недели моды, Ксения Крутова Делегации из 60 стран приедут в Москву для участия в BRICS+ Fashion Summit. С 28 по 30 ноября специалисты из Европы, Юго-Восточной Азии, Ближнего Востока, Латинской Америки, Африки и СНГ обсудят проблемы модной индустрии, перспективы общего рынка, а также варианты взаимодействия между странами. Более 200 спикеров - главы профильных ассоциаций, недель моды и школ моды, дизайнеры и байеры, производители и инфлюенсеры - примут участие в открытых обсуждениях и панельных сессиях. Деловая программа BRICS+ Fashion Summit пройдет в МКЗ «Зарядье» и на Хлебозаводе. Всего запланировано более 60 сессий, панельных дискуссий и круглых столов. Прямая трансляция сессий BRICS+ Fashion Summit пройдет на платформе «ВКонтакте» в сообществе Московской недели моды, а также на российских и зарубежных сайтах. Темы пленарных сессий: «Made in BRICS+. Национальные бренды - основа единого рынка», «Гормон роста. Как стать быстрорастущим брендом», «Будущее уже наступило. Как технологии меняют индустрию моды». Основная программа поделена на три блока: трек «Сотрудничество» направлен на объединение усилий для развития модного сегмента, трек «Предпринимательство» акцентирует внимание на бизнес-процессах и производственных вопросах, трек «Технологии» осветит инновации в сфере моды, уделив внимание в том числе и роли искусственного интеллекта в индустрии. Среди тем деловой программы: «Модные бренды как неотъемлемая часть айдентики мегаполиса», «(Не)лишний посредник. Public Talk с байерами», «В моде кадры. Какими компетенциями должен обладать fashion-предприниматель», «Маркетинг с вау-эффектом. Импакт-контент в модной индустрии», «Экологический пример заразителен. Как медиа и инфлюенсеры вдохновляют общество на осознанное потребление», «Звездный стиль в кадре и за кадром», «Дефицит сырьевой базы (при поддержке Центра материалов)», «Вакансии для искусственного интеллекта. Сможет ли нейросеть заменить дизайнеров, модных журналистов и инфлюенсеров?» и многие другие. Участники Саммита затронут актуальные вопросы экологии и циркулярной экономики, расскажут про культурную апроприацию, обсудят влияние стиля звезд на модную индустрию и объяснят, как национальная самоидентификация помогает добиться успеха в бизнесе. Сквозной темой BRICS+ Fashion Summit станет демократизация моды: некоторые спикеры называют это «деколонизацией модной индустрии». Для устойчивого развития индустрии необходимо появление новых центров, определяющих тренды, ведь страны-основатели БРИКС (Бразилия, Россия, Индия, Китай и ЮАР) являются не только крупными производственными хабами для мировой индустрии моды, но и становятся основными рынками потребления. Делегации из 60 стран приедут в Москву для участия в BRICS+ Fashion Summit 1-2 декабря в московском пространстве Хлебозавод (зал «Ангар») пройдет Форум новой модной индустрии в рамках BRICS+ Fashion Summit при поддержке Департамента по работе с сообществами VK. В формате публичных дискуссий спикеры Форума обсудят проблемы индустрии, лучшие кейсы российского модного бизнеса 2023 года, тенденции развития рынка, смыслы и социокультурный контекст современной моды. Международный форум модной индустрии BRICS+ Fashion Summit помимо деловой программы включит в себя: fashion-интенсив с участием профессоров из модных школ десяти стран; В2В-шоурум; модные показы; фестиваль модных короткометражек World Fashion Shorts и многое другое. Организатором мероприятия выступает Фонд моды при поддержке Правительства Москвы.
Китайский онлайн-ритейлер Shein намерен укрепить свои позиции на британском рынке. Компания рассматривает возможности покупки известного бренда Topshop, пишет Retail.ru. Кроме того, компания из Поднебесной планирует открыть еще один офис на территории Великобритании, на этот раз - на северо-западе Англии в Манчестере. В 2024 году компания наймет 15 сотрудников в новый офис, руководство Shein уже приступило к собеседованиям с потенциальными работниками. В будущем компания планирует расширить свою деятельность в Великобритании и в свзяи с этим ищет дизайнеров, которые займутся разработкой коллекций одежды для британского и европейского рынков. Напомним, у Shein есть собственный офис в Лондоне.
Credits: Фото: София Карайванская Музей Транспорта Москвы и Akhmadullina Dreams представили совместный проект «Волшебное путешествие» для стильных мечтательниц, увлеченных историей транспорта. Коллаборация включает в себя футболки с уникальным принтом «Зайчики в трамвайчике», которые можно приобрести в точках продаж Музея Транспорта Москвы и Akhmadullina Dreams. Для создания принта, который объединяет транспорт и моду, Akhmadullina Dreams вдохновился сказочными образами Корнея Чуковского и легендарным московским трамваем. Продолжением истории стала съемка, которая состоялась в трамвае серии Ф из коллекции постоянной экспозиции Музея Транспорта Москвы. Вагоны серии Ф - первые трамваи русского производства, которые ездили по дорогам города с 1907 до 1959 года. Они были просты в обслуживании и ремонте, а для лучшего естественного освещения в крыше расположили надстройку с небольшими прямоугольными световыми люками по бокам, так называемый «фонарь». Он и дал вагону обозначение «Ф» - фонарный. На карточках к футболкам покупатели смогут найти специальные предложения. А в социальных сетях Akhmadullina Dreams и Музея Транспорта Москвы можно будет выиграть футболку, приняв участие в розыгрыше. В дальнейшем бренды планируют продолжать сотрудничество Приобрести изделия из коллаборации «Волшебное путешествие» можно в онлайн-магазине Музея Транспорта Москвы и Akhmadullina Dreams, в сувенирных магазинах музея - в павильоне №26 ВДНХ «Транспорт СССР» и на Северном речном вокзале, а также в избранных оффлайн точках продаж Akhmadullina Dreams: ТЦ «Авиапарк», ТРЦ «Атриум», ТЦ «Европолис», ТЦ «Капитолий» на проспекте Вернадского, ТЦ «Метрполис». В дальнейшем бренды планируют продолжать сотрудничество и дополнять коллекцию новыми айтемами. Музей Транспорта Москвы это открытое городское пространство и живой исследовательский центр, отвечающий на важный вопрос: что движет Москвой? В фондах музея находятся более 250 экземпляров легковых и грузовых автомобилей, такси, автобусов, троллейбусов, машин городских служб, вело и мототехника. Экспонаты коллекции музея можно увидеть на выставочных проектах, а также на транспортной инфраструктуре города. Постоянная экспозиция музея будет размещена в гараже архитектора Константина Мельникова на Новорязанской улице, 27. Сейчас памятник архитектуры советского авангарда находится на реставрации. Ему будет возвращен исторический облик. Akhmadullina Dreams - вторая линия дизайнера Алены Ахмадуллиной в среднем ценовом сегменте. Основная идея Akhmadullina Dreams отражена в самом названии - это исполнение мечты о красивой одежде, которую может позволить себе любая женщина. Коллекции Akhmadullina Dreams - это симбиоз дизайна и индивидуальности, ставший доступным большинству покупательниц. В плане дизайна Akhmadullina Dreams адаптирует ключевые силуэты и приемы первой линии бренда, в том числе, сохраняя одну из самых узнаваемых частей ДНК - принты, которые для второй линии создаются по той же схеме: индивидуально для каждой коллекции, изначально вручную, а затем уже в цифровом виде наносятся на ткань. В коллекциях Akhmadullina Dreams используются натуральные ткани, либо современные смесовые материалы высокого качества: шелк, мерсеризованный хлопок, лен, шерсть мерино, тенсел, вискоза.
Вещи Chanel, автором которых был легендарный Карл Лагерфельд, будут выставлены на аукционе. Около 2500 предметов высокой моды мировых дизайнеров принадлежат французской предпринимательнице Муны Аюб. «На это есть две причины: во-первых, вещи мне больше не подходят. Во-вторых, я действительно хочу дать молодому поколению, которое не знало Карла и не владело какими-то вещами Haute Couture, возможность носить и любить их, как я», - рассказала Муна, слова которой приводит издание Buro24/7. На аукционе появятся вечерние пальто и платья с золотой шнуровкой, а также костюмы, обувь, украшения, ремни и парики. Все предметы одежды были созданы в период с 1990 по 2014 год. На производство некоторых из них ушло больше 800 часов работы. Аюб планирует пожертвовать часть доходов от аукциона в Fondation des Femmes. Организация защищает права и свободы женщин.
Креативный директор итальянского модного дома Moschino Давиде Ренне умер от сердечного приступа в возрасте 46 лет. "С глубокой скорбью и печалью Moschino заявляет, что Давиде Ренне умер 10 ноября 2023 года", - говорится в сообщении компании. Напомним, Ренне вступил в должность креативного директора Moschino 1 ноября 2023 года. До работы в модном доме он в течение двух десятилетий занимал должность главного дизайнера женской одежды в Gucci.