Финал и гала-показ летнего этапа Московского международного конкурса молодых дизайнеров на призы Союза дизайнеров Москвы прошли 7-9 июля в музее «АР ДЕКО», сообщается в официальном пост-релизе мероприятия. В летнем этапе конкурса этого года было подано 45 заявок. Поскольку, некоторые заявки были коллективными, принимали участие около 50 молодых дизайнеров более чем из 20 государственных и негосударственных учебных заведений. Для оценки работ участников конкурса было сформировано жюри в составе: Крутикова Ирина Владимировна - председатель жюри творческого конкурса, дизайнер-модельер, лауреат Государственной премии РФ, академик Российской академии художеств, академик Ассоциации Высокой моды и прет-а-порте. Смирнов Сергей Сергеевич - Президент Союза дизайнеров Москвы, академик РАЕН, Почётный член Российской академии художеств, Председатель Координационного Совета Творческих Союзов Москвы. Рудницкая Антонина Николаевна - вице-президент Союза дизайнеров Москвы, руководитель дизайн-студии АРИАЛ. Соколова Марина Леонидовна руководитель секции «Преподаватели» Союза дизайнеров Москвы, профессор, д.т.н. Смирнова Татьяна Михайловна - дизайнер-модельер, заместитель руководителя секции «Дизайн модной одежды, обуви и аксессуаров» Союза дизайнеров Москвы. Мельянова Наталия Васильевна - дизайнер-модельер, член Союза дизайнеров Москвы. Каримова Ирина Юрьевна - руководитель портала FasionEducation, лауреат Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» в номинации «Журналист, редактор, издатель». Вернер Любовь Константиновна - дизайнер-модельер, доцент МГУ ДТ. Светлана Костенко - главный редактор журналов «Ателье», «Шитье и крой», Susanna Moden. Чечеткин Андрей Александрович - исполнительный директор Союза дизайнеров Москвы. Победители конкурса: 1. Дизайн архитектурной среды (для молодых дизайнеров архитектурной среды до 30 лет). Поощрительный диплом «За понимание современных культурных традиций» Багарян Гаяне за проект «Международная культурная выставка, посвящённая 100-летию геноцида армян» (заочное участие), 3 курс Сочинского Государственного Университета. Преподаватель Кириенко Ирина Петровна. 2. Дизайн одежды, обуви и аксессуаров (для молодых дизайнеров-модельеров до 30 лет). Приз Союза дизайнеров Москвы. Матросов Петр, выпускник МХПИ, за весенне-летнюю молодёжную коллекцию «Неоклассика». Преподаватель Кочедыкова Марина Николаевна. Приз Союза дизайнеров Москвы. Таныков Егор, выпускник ГБПОУ «1-ый МОК», за коллекцию «Венецианские сады». Преподаватель Годзиковская Валентина Алексеевна. Поощрительные дипломы: - Баскакова Елена, за коллекцию «По мотивам Фернана Леже». Колледж при МГУ ДТ. Преподаватель Баскакова Марина Борисовна. - Ермаков Никита, за коллекцию аксессуаров «Ручная работа» МГУ ДТ 3-й курс. Преподаватель Вернер Любовь Константиновна. - Самарова Александра, 2 курс ГБПОУ Колледж музыкально-театрального искусства им. Г.П. Вишневской, за коллекцию Showyour light. Преподаватель Еремкин Денис Иванович. 3. «Умелый левша» , победитель конкурса на призы Союза дизайнеров Москвы» (для талантливых людей без специального профессионального образования, без возрастных ограничений). Приз Союза дизайнеров Москвы, Огаджанова Лилия, за коллекцию «Черно-белое кино». Поощрительный диплом: Шакирова Валентина, за коллекцию «Классика всегда в тренде», г. Казань. 4. «Профессионал» (для профессиональных дизайнеров-модельеров без возрастных ограничений ), победитель конкурса на призы Союза дизайнеров Москвы». Приз Союза дизайнеров Москвы, Гуреева Лилия, за коллекцию коктейльных шляпок «Штрихи к портрету». Приз Союза дизайнеров Москвы, Радченкова Наталья, за коллекцию Nata Bella. Приз Союза дизайнеров Москвы, Черепова Вера, за меховую коллекцию «Все оттенки серого». Приз Союза дизайнеров Москвы, Красильникова Кристина, за коллекцию Bell. Поощрительный диплом: - Главатских Екатерина, за коллекцию «Нескучный сад». - Еремкин Денис и Власова Юлия, за коллекцию «Идти следом». - Семенова Евгения, за коллекцию «За гранью нежности». Остальные участники конкурса получат поощрительные Дипломы Союза дизайнеров Москвы «За участие в Московском международном конкурсе молодых дизайнеров на призы Союза дизайнеров Москвы». Всем преподавателям молодых дизайнеров-участников конкурса подготовлены Благодарности Союза дизайнеров Москвы «За участие студентов в Московском международном конкурсе молодых дизайнеров на призы Союза дизайнеров Москвы». Финал и гала-показ зимнего этапа конкурса пройдут с 16 по 18 февраля 2017 года в музее «АР-ДЕКО» по адресу: Москва, Лужнецкая набережная д. 2/4, стр. 4. Прием заявок на участие в зимнем этапе конкурса, начинается с 1 августа 2016 года. Видео предоставлено организаторами.
ST.PETERSBURG FASHION WEEK C 7 по 10 апреля 2016 года, под патронажем Fashion Syndicate St.Petersburg и поддержке Министерства промышленности и торговли Российской Федерации и Правительства Санкт-Петербурга, стартует официальная Санкт-Петербургская Неделя Моды – сезон Fall/Winter 2016/17. Санкт-Петербургская Неделя Моды – грандиозное событие российской модной индустрии. В сезоне Осень/Зима 2016/17 в рамках Санкт-Петербургской Недели Моды свои новые коллекции представят дизайнеры из Санкт-Петербурга, Грузии, Белоруссии, Украины, Казахстана, Черногории, Италии и Франции. Специальным гостем SPbFW в этом сезоне станет дизайнер Франк Сорбье, член Синдиката Высокой Моды Франции, дизайнер входящий в пятерку, наиболее значимых дизайнеров Парижа, создающих коллекции haute cuture. В течение четырех дней официального расписания будет представлено более 30 коллекций ведущих российских дизайнеров, молодых и перспективных дебютантов, успешных коммерческих брендов и международных гостей, при поддержке Санкт-Петербургского Синдиката Моды, свои выпускные коллекции, традиционно, покажут сильнейшие дизайнерские школы Санкт-Петербурга. В рамках международного сотрудничества Санкт-Петербургского Синдиката Моды, подиумную программу сезона закроет мэтр французской моды Франк Сорбье (Franck Sorbier) - поэт, мечтатель, с его требовательным, пытливым умом, дизайнер играет особую роль на сцене моды, заинтересованной в бескомпромиссном перфекционизме, независимо от стоимости, увековечивая Haute Couture. Франк Сорбье одновременно "кутюрье-поставщик" и мастер, в ряду известнейших мастеров Франции - Francois Lesage, Bianchini-Ferrier, Bouton Renaud, Goutarel, Dessalces, Julien Faure, Effet Passementeries. Коллеция Haute Couture Лето 2016 «Небесные Любители», демонстрировалась ранее только на Парижской Неделе Высокой Моды. Fabric Fancy откроет неделю моды грандиозным показом, в котором будут ...
В Москве состоялась первая Международная конференция Fashion Futurum, призванная выработать новый подход к моде в России. Ведущие мировые и российские эксперты обменялись мнениями и опытом по разным аспектам моды как креативной индустрии. В первый день открыла деловую программу дискуссия «Новые лица моды: молодые дизайнеры как ключевой фактор роста креативной экономики», в ходе которой был поднят вопрос о спросе на молодые бренды, эффективности стратегии электронной коммерции, финансовой поддержке и путях развития. В качестве спикеров выступили основатель платформы Not Just A Label Стефан Сигель (Великобритания), генеральный директор шоу-рума Studiozeta Мауро Галлигари (Италия), руководитель проекта Vogue Talents Сара Маино (Италия) и директор IMG Fashion в России Людмила Таборская. Участники дискуссии сошлись в том, что за последние 5 лет спрос на небольшие и необычные бренды сильно возрос. Механика поиска и продвижения молодых талантов и рынок в целом претерпели большие изменения. С развитием соцсетей, появлением Instagram, Интернет-магазинов стало намного проще заявить о себе, заняться наработкой связей, продажами и рекрутингом. Сара и Стефан уверены, что для молодых талантов сейчас существуют невероятные возможности для обучения и построения бизнеса. Инвесторы и Интернет-платформы открыты к сотрудничеству и готовы помогать талантливым людям на всех этапах профессионального становления. Мауро также отмечает, что эпоха громких имен закончилась, началась эпоха постоянного поиска новизны, такого, что будет двигать «машину моды» вперед. Практически единым был ответ на то, какие критерии выдвигают рекрутеры, ищущие свежую кровь: хорошее качество продукции, новизна и месседж, возможно привязанный к национальной культуре. По мнению спикеров, необязательно заканчивать специализированные школы, чтобы начать в карьеру в дизайне одежды. Достаточно таланта, активности, профессиональной команды и понимания работы индустрии, которое дают стажировки в больших компаниях. Нет необходимости выпускать по 6 коллекций за год, как это делают некоторые гиганты, на данном этапе важно научиться правильно делать свое дело, уделять внимание рекламе и выбрать удачную площадку для размещения продукта. Уже после одного-двух сезонов станет ясно, есть ли спрос на молодой бренд, сможет ли он стать коммерчески успешным. Важно помнить, что fashion-шоу - это не финал, а самый первый шаг на пути построения успешной карьеры дизайнера. «Роль дизайна в моде: свобода творчества в мире, где нет ничего по-настоящему нового» Далее состоялась пресс-конференция на тему «Роль дизайна в моде: свобода творчества в мире, где нет ничего по-настоящему нового». Стефан Рабимов (директор факультета модной журналистики и Центра Социальных Медиа при Академии Искусств Сан-Франциско), выступавший в роли ведущего пресс-конференции, задавал тон беседы. Спикеры затронули актуальные вопросы, волнующие современных дизайнеров, поговорили о рентабельности, о коммерциализации моды, о влиянии на нее социальных медиа. «Все, что происходит в мире, оказывает влияние на моду», - неоднократно подчеркивали выступающие. Ковадонга О'Ши (основатель ISEM Fashion Business School в Мадриде, автор бестселлера «Феномен Zara») акцентировала внимание на том, что необходимо знать прошлое для того, чтобы узнать, что будет в будущем. Дизайнер Денис Симачев рассказал о том, что современный дизайнер должен быть универсалом и «иметь большое количество профессий у себя в багаже»: при необходимости уметь и проиллюстрировать, и написать, продвинуть, и смонтировать, и срежиссировать. Диджитал-директор Visionaire, независимого журнала о моде и искусстве, Ларс Питерсен говорил о перспективах широкого внедрения «виртуальной реальности». Также был затронут вопрос о зависимости моды от географического месторасположения. У российских дизайнеров прошла отдельная встреча с руководителем проекта Vogue Talents Сарой Маино. Сара рассказала о том, как работает система поиска талантов со стороны скаута и о том, как малоизвестному творцу продемонстрировать миру свое мастерство, разместив видео на итальянском сайте Vogue. Молодые дизайнеры, представившие свои коллекции в рамках 32-го модного сезона, также задали свои вопросы. Платформа Vogue Talents вовлекла в творческие проекты и помогла обратить внимание сообщества на многие интересные бренды и рада новым именам. География моды - Культурные коды: роль моды в городском пространстве» Продолжили развивать тему географии моды на конференции «Культурные коды: роль моды в городском пространстве». Вел разговор Александр Шумский (исполнительный президент Палаты моды), адресовавший гостям вопросы о месте моды в современной культуре. Марио Бозелли рассказывал о Милане и о 5 причинах, почему именно этот город стал столицей моды. Надя Валева (президент European Fashion Council) говорила о специфике и функционале возглавляемого ею Европейского совета о моде, в который входят на данный момент 24 страны-участницы. Александр Кибовский (руководитель Департамента культуры, министр Правительства Москвы) отвечал на вопросы о проблемах урегулирования авторского права, актуальном вопросе о копировании. Поддержали беседу и также отвечали на вопросы из зала Пииа Лехтинен (председатель совета директоров Design District Helsinki ), отметившая то, что «мода является частью визуальной культуры, как и дизайн». Кроме того, она подчеркнула необходимость взаимодействия моды и бизнеса. «Кадры для индустрии: что должен знать выпускник школы моды, чтобы стать успешным?» В важной для начинающих дизайнеров пресс-конференции на тему «Кадры для индустрии: что должен знать выпускник школы моды, чтобы стать успешным?» приняли участие Барбара Требитч (глава факультета моды Domus Academy), Данило Вентури (декан школы моды Polimoda), Сара Адзоне (директор кампуса Европейского Института Дизайна IED в Милане), Джулия Бедони (директор Instituto Marangoni Shanghai Training Centre). Беседу вела Наталья Починок - ректор РГСУ. Говорили об универсальности дизайнеров, о долгосрочных перспективах, обсудили то, что почти каждый выпускник-дизайнер хочет открыть собственный бизнес и выйти на модный рынок. «Когда изучаешь дизайн, нужно разбираться в бренд-менеджменте и думать на перспективу», - неоднократно подчеркивали спикеры. В формате беседы «вопросов из зала» приняли участие Ирина Леденева (директор ИДО МГУДТ) и Валерий Белгородский - ректор МГУДТ. В рамках международной конференции Fashion Futurum также состоялась встреча с Адамом Кац Синдингом, стритстайл-фотографом, основателем Le 2 1eme, который рассказал о том, как стритстайл формирует новые маркетинговые стратегии в цифровом веке. Адам говорил о продвижении брендов посредством фотографии и Интернета. Зачастую такой вид рекламы преподносится завуалировано и скрыто - люди, за редким исключением, догадываются о коммерческой основе. Это не является прямой рекламой, это реклама, которая влияет на подсознание людей. В связи с чем возникает иллюзия, что определенный бренд пользуется большей популярностью, нежели другие, создавая предвзятую историю продвижения. Известные бренды не гонятся за продажами, для них важна репутация. Адам также отметил, что молодым дизайнерам тоже необходимо продвигаться посредством стритстайла, но такие коллекции требуют идеального качества и безупречного исполнения. «Fashion-производство: будущее наступило» стало завершающей лекций в рамках Fashion Futurum. Первой выступила Данит Пелег - дизайнер, которая первой полностью напечатала свою коллекцию на 3D-принтере. Ткань по своему подобию напоминают кружево, являются абсолютно удобной и носибельной. Такая печать - будущее мира моды и совсем скоро займет ведущую позицию в fashion-индустрии. Аманда Паркс - главный технический директор Manufacture NY - рассказала об умных тканях. Сейчас особое внимание уделяется инновационным гаджетам, и возникает потребность не только в умных часах и аксессуарах, но и в смарт-текстиле. Умные волокна и ткани разрабатываются на компьютере, за такими биоматериалами стоит будущее. «Прикладная наука становится доступной, сегодня необязательно должны за этим стоять научно-исследовательские институты», - заявляет Филипе Черони, генеральный директор Grazia Bagnaresi. Стоит отметить, что одно из важных преимуществ передовых технологий - многозадачность, они становятся более востребованными, а их использование способствует развитию fashion- индустрии. Подводя итоги, можно сказать, что модная индустрия вышла на новый уровень и ее будущее наступило. Fashion Futurum. Второй день Финальный день Fashion Futurum начался с важной темы «Государственное регулирование модной индустрии: международный опыт». Поделились своими идеями статс-секретарь, заместитель министра промышленности и торговли Российской Федерации Виктор Евтухов, президент Camera Nazionale della Moda Italiana (Италия) Карло Капаса, Игнасио Сиерра - президент European Branded Clothing Alliance (Бельгия), генеральный директор Grupo Cortefiel (Испания) и исполнительный президент Палаты моды России Александр Шумский. Виктор Евтухов подчеркнул связь модной индустрии с производственными мощностями легкой промышленности. Он рассказал о недавно подписанной Дмитрием Медведевым программе по развитию легкой промышленности, включающей финансовую поддержку производств Фондом развития промышленности, Россельхозбанком и посредством лизинга. Также из бюджетных средств производится закупка высокотехнологичного оборудования для производств, ориентированных на экспорт. Организуются встречи производителей и ритейлеров, активно поддерживаются российские и международные fashion-конкурсы и показы, основано несколько Интернет-платформ для профессионалов, вовлеченных в процесс создания одежды. Очень важными начинаниями являются переключение компаний, в том числе зарубежных резидентов российского рынка на российских поставщиков, строгий контроль над качеством ткани для школьной формы, борьба с контрафактной и нелегально ввезенной продукцией, разработка радиочастотных меток, содержащих информацию о родословной товара. Уход с российского рынка европейских масс-маркет брендов, девальвация валюты и снижение импорта замминистра видит, в том числе, как условия для развития национального производства, возможность занять эту нишу. Игнасио Сиерра согласился, что предложенные методы могут привести к хорошему результату, как это произошло с Испанией. Крупные компании, занимающиеся экспортом, стали покупать дизайнерские бренды, продвигать свою продукцию на модных показах через электронную торговлю, развивать свою производственную базу, подключать локальных поставщиков. В результате этих процессов у компаний появилась собственная цепочка создания стоимости, обеспечивающая устойчивое развитие. Игнасио Сиерра также сделал акцент на логистике, ставшей особенно важной в контексте глобальной Интернет-торговли. В Италии производство одежды люксовых брендов - это бизнес национального масштаба. Карло Капаса рассказал об эффективной для Италии системе промышленных округов, важности инновации и традиции. Итальянские студенты, выпускники дизайн-школ и молодые бренды в первые 5 лет деятельности имеют возможность обмениваться опытом, стажироваться в компаниях с мировой известностью и бесплатно демонстрировать свои коллекции в рамках модных Недель. Их обучают не только тонкостям профессии, но и продвижению, подбору ткани, надежных поставщиков, вводят в бизнес постепенно и всесторонне. Однако и задачи у рынка Италии совершенно иные - поддержание высоко уровня экспорта и постоянное улучшение качества продукции. «Будущее fashion-ритейла: новые форматы против традиционных форм дистрибуции» Панельная дискуссия «Будущее fashion-ритейла: новые форматы против традиционных форм дистрибуции» собрала представителей крупных ритейлеров. О специфике российского модного рынка рассказал Денис Пак, директор Департамента развития внутренней торговли, легкой промышленности и потребительского рынка Министерства промышленности и торговли РФ. Для небольших производителей Интернет-торговля в России становится ключевой возможностью, им тяжело попасть в большой сетевой магазин, а на собственный вряд ли хватит средств на этом этапе. На государственном уровне происходят попытки создания крупной национальной ритейл-платформы. Существуют барьеры для экспорта небольших партий товаров из России, нужно улучшить таможенное администрирование, упростить логистику, чтобы это было выгодно для небольших компаний. Ли Энн Грант (вице-президент Shopstyle.com) представила платформу товаров Shopstyle.com американской компании Popshugar. Это контент-компания, специализирующаяся на продвижении товаров для женщин. Сейчас их показатели составляют 85 проц от всех онлайн-продаж в США. Ли Энн Грант советует начинающим дизайнерам хорошо изучить свою аудиторию. Например, поколение «Z» - дети, родившиеся после 1990 - способно концентрировать внимание на одной вещи или теме не более 8 секунд, что в 2 раза меньше, чем это было раньше. Это огромная аудитория и для нее эффективнее будет размещать рекламу в соцсетях, с быстрой возможностью купить товар, в том числе через смартфон. Швед Карл Вальдекранц (генеральный директор Tictail) также в основном работает с американским рынком. Его сервис Tictail был создан в помощь небольшим производствам, которые отлично делают одежду, но не умеют правильно подать свой продукт. Отдельные удобные и для продавца и для покупателя сайты сейчас превратились в единую международную сеть, где каждый может легко и просто создать свой Интернет-магазин. Tictail исследует новые технологии ритейла, сотрудничает с другими площадками и сейчас открывает первый оффлайн-магазин. Джулио ди Сабато работал в шоу-румах ритейлах на самом разном уровне. Сейчас он является президентом Ассоциации Assomoda (Италия). Джулио остановился на поворотных моментах работы Assomoda, когда из продающей эта фирма превратилась в агентство с бесплатными консультациями по специфике спроса для начинающих. Assomoda стали поддерживать молодых дизайнеров, выкупая вещи по назначенной для продажи цене, гарантируя доход и страхуя риски. Это очень важный момент поддержки, как и коучинг, считает Джулио. Все спикеры видят будущее ритейла в мультиканальной и пересекающейся дистрибуции, поддержке онлайн-продаж открытием оффлайновых магазинов и, наоборот, быстрой доставке и доступности. Также в обсуждении приняла участие Бланка Моро (сооснователь консалтинговой фирмы O Shea&Moro, специалист в сфере креативного менеджмента fashion-компаний). «Музейные экспонаты: мода как искусство» - следующая тема пресс-конференции, модератором которой выступила Елена Пантелеева (руководитель культурных проектов Инновационного центра «Сколково»). Спикеры обсудили произведения дизайнеров с точки зрения их художественной ценности для музеев и подчеркнули важность сохранения дизайнерских работ в архивах. Василий Церетели (исполнительный директор Московского музея современного искусства) рассказал о сотрудничестве музея с дизайнерами и художниками, отметив, что их «музей в дальнейшем планирует более активно заняться fashion-сегментом и коллекционированием». Сирил Дюваль (директор спецпроектов международного журнала об искусстве Flash Art) рассказал о нюансах грамотного формирования экспозиции для молодых дизайнеров и о том, как важно показывать, что означает культура бренда. Кроме того, в обсуждении приняли участие Кейт Бетьюн (старший научный сотрудник Victoria&Albert Museum) и Каат Дебо (куратор, директор Mode Museum Antwerpen Momu). 3D-печать - это будущее fashion-индустрии В рамках международного форума Fashion Futurum в «Манеже» прошел мастер-класс «Как напечатать коллекцию на 3D-принтере». Профессиональными советами делилась Данит Пелег - дизайнер из Израиля, создатель первой fashion-коллекции, полностью напечатанной на 3D-принтере. Над воплощением некоторых моделей Данит работала около 300 часов. Процесс изготовления оказался совсем несложным: все элементы одежды печатаются на формате А4, а затем склеиваются вручную специальным клеем. Дизайнер утверждает, что 3D-печать - это будущее fashion-индустрии: ведь цены на принтеры становятся доступнее, а скорость их работы, наоборот, увеличивается. ЗD-принтер имеют специальную установку - экструдер, он работает слоями, начиная снизу. До того, как начать печать, используется специальное программное обеспечение. Сначала создается проект, затем вносятся дополнительные настройки, а лишь потом эскиз идет в печать. Примерная стоимость каждого изделия - 30 долларов. Это стоимость одной катушки необычных пластмасовых «нитей», из которых изготавливается сама вещь. На завершающей конференции «Цифровое будущее: технологии, которые меняют модную индустрию» обсуждали перспективы развития fashion и виртуальной реальности. Эдди Маллон (президент Fashion GPS, электронного сервиса для дизайнеров, брендов и СМИ) рассказывал об особенностях системы взаимодействия GPS. Крейг Аренд (fashion-фотограф, консультант, эксперт виртуальной реальности) заявил о том, что «виртуальная реальность повышает уровень конверсии». Владислав Черновецкий (директор Creative Content, студии, производящей fashion-контент в формате виртуальной реальности) уверил, что «технологии будут править миром, они уже это делают», и поделился мыслями о том, что скоро возможно будет смотреть и художественные фильмы в формате 360. В виде доклада прошло выступление Александра Шульгина (визионера, венчурного инвестора, автора), уверенного в том, что до 2030 года мир fashion ждут глобальные перемены. «У нас будет до миллиарда вещей, подключенных к сети, - заявил он. - Любой предмет будет иметь свой #hashtag, любые вещи будут «разговаривать» друг с другом». Также в обсуждении принял участие Юрате Гураускайте, главный редактор InStyle Russia.
Дизайнеры Крыма рассчитывают уже в 2017 году провести первую с момента вхождения полуострова в состав России Неделю моды международного уровня с участием крымских, российских и зарубежных дизайнеров. Об этом в интервью ТАСС рассказала председатель Ассоциации моды и дизайна в Крыму Нелли Арт. "Ассоциация моды и дизайна Республики Крым планирует проведение Недели моды международного уровня Crimea Fashion Week. Идет большая подготовка к этому масштабному событию, - рассказала собеседница агентства. - Мы делаем ставку на то, что это будет ежегодное мероприятие, которое привлечет не только модную публику и туристов на полуостров, но и инвестиции в крымских дизайнеров и модную индустрию. Мы располагаем самым выигрышным географическим положением по отношению к другим регионам России для проведения модных светских мероприятий, фестивалей мод и презентаций круизных коллекций в межсезонье, когда мир моды отдыхает между весенними и осенними неделями мод в модных столицах". Готовы покорить и Москву Нелли Арт рассказала, что дизайнеры Крыма также готовятся покорить Неделю моды в Москве. "Еще ни один дизайнер Крыма не принимал участия в Неделях моды в Москве и Санкт-Петербурге", - отметила председатель Ассоциации. При этом, указала собеседница, крымские дизайнеры должны качественно подготовиться к этому событию, чтобы достойно презентовать не только себя, но и Крым. "Мы хотим, чтобы Крым был представлен в лучшем свете. У нас много талантливых людей, которые черпают свое вдохновение в прекрасном по красоте и природе месте, где они живут и творят. Но нам также важно, чтобы о Крыме говорили не только как об идеальном месте для семейного отдыха в период отпусков, но и как о модном, брендовом направлении и месте сосредоточения самых стильных светских событий", - считает Нелли Арт. Санкции не кусаются По мнению председателя Ассоциации моды и дизайна Республики Крым, введение западных санкций против Крыма отчасти облегчило жизнь местных дизайнеров - ведь из региона ушли почти все мировые бренды одежды и обуви. Сейчас, по ее словам, эту нишу активно заполняют местные ремесленники, а мультибрендовые бутики западных брендов наполняются марками российских и крымских дизайнеров. "Я думаю, что санкции, конечно, сыграли свою роль, но не сильно существенную, не сильно они нас укусили. Наоборот, даже дали стимул и толчок для вхождения в моду брендов отечественного производства, что уже давно популярно на материке особенно среди молодежи. Больше мы страдаем от экономической ситуации в целом, потому что упали продажи", - рассуждает Нелли Арт. Она отметила, что главная трудность, с которой столкнулись дизайнеры Крыма из-за санкций, была связана с закупкой импортных тканей. "Ранее были украинские поставщики, к которым наши дизайнеры привыкли. Сегодня они все ушли с территории Крыма, и теперь нужно время, чтобы найти нового поставщика. А новые поставщики сырья не спешат заходить в Крым", - указала собеседница агентства. Она заверила, что крымские дизайнеры активно включаются в импортозамещение. "Мы все дружно перешли на поддержание модной индустрии Крыма, <…> своими силами, поддерживая друг друга, мы развиваемся, чтобы увеличить присутствие своих собственных брендов на рынке. Даже те дизайнеры, которые стеснялись раскрывать происхождение своей продукции, прикрываясь иностранными названиями, выходят из подполья и активно включаются в продвижение своих брендов местного производства. Никто не закрывается, все работают в условиях сплоченной команды и здоровой конкуренции, которая только на благо легкой промышленности Крыма", - поделилась Нелли Арт. Она считает, что инвестиции в Крым должны помочь, в первую очередь, развить инфраструктуру полуострова и создать благоприятные условия для развития местных производителей одежды, обуви, аксессуаров. Мода на крымскую моду Член Ассоциации моды и дизайна в Крыму, дизайнер сумок Андрей Прожеев рассказал ТАСС, что, несмотря санкции, его ремесло "интенсивно развивается". "Частично мы связываем это с тем, что (из Крыма) на фоне санкций ушли мировые бренды. Во-вторых, мы очень конкурентноспособны по цене, - рассказал Прожеев. - Кроме того, на волне санкций возник внутренний патриотизм - одежда, обувь и сумки от русских дизайнеров стали востребованы". Он рассказал, что после вхождения Крыма в состав России нашел на материке ряд новых поставщиков вместо украинских. "Санкции в итоге никак не повлияли на нашу конкретную работу, даже где-то облегчили ее. Мы в итоге нашли российских поставщиков, хотя они, конечно, на вес золота. Теперь мы работаем только на внутреннем продукте - вся кожа, которую мы используем в работе, только российского производства", - рассказал Прожеев. Собеседник агентства также сообщил, что пытался штучно отправлять свои сумки на Украину, но партнеры просили не указывать на бирке товара "Сделано в Крыму". "Для нас принципиально указывать, что это сделано в Крыму, поэтому мы не стали развивать работу с Украиной, получив определенную отрицательную связь", - сказал дизайнер. Анна Зеленцова, руководитель производства сумок под известным в Крыму брендом Anna Green, в свою очередь, заверила, что ее не волнуют санкции, и, если их отменят, ее производство вполне сможет конкурировать с другими брендами. "Мы имя зарабатываем себе сами, не оглядываясь на санкции", - сказала она. Первый шоурум в российском Крыму Специально для крымских производителей и ремесленников Ассоциация моды и дизайна Крыма собственными силами открыла первый и пока единственный в республике мультибрендовый шоурум - выставочный зал, где в одном месте представлены все крымские дизайнеры одежды, обуви и аксессуаров. "Ранее в Крыму лишь у пары дизайнеров были свои точки по продаже дизайнерской одежды, но именно шоурума, где были бы представлены несколько дизайнеров, в Крыму не было", - сказала ТАСС одна из создательниц проекта Марианна Асмолова. По ее словам, этот проект позволяет познакомить жителей и гостей Крыма с тем, что делают местные мастера. "В Крыму много талантливых людей, которые работают по пять-десять лет, но их работы не знают, не видят, следовательно, не покупают. Мы хотим в нашем шоуруме познакомить крымчан с работами местных дизайнеров, представить их в одном месте", - сказала собеседница агентства. Она считает, что санкции подтолкнули дизайнеров Крыма к творчеству, в том числе потому, что у населения проснулся интерес к отечественному производителю. Источник: ТАСС Фото: vk.com/fashionweekcrimea
Казахстанский дизайнерский рынок вынужден развиваться в условиях почти полного отсутствия таких важных составляющих, как легкая промышленность, профессиональные кадры, соответствующее мировым стандартам образование. И тем не менее казахстанские дизайнеры делают, можно сказать, невозможное - они творят. О том, что из этого получается, анализирует Forbes. Дизайнерскую моду можно сравнить с авторским кино. Ей присущи оригинальный, необычный, прорывной, концептуальный дизайн, обработка, новизна технологических и эстетических решений. «В противовес коммерческой моде дизайнерская - для людей с развитым эстетическим вкусом и высокими требованиями к неповторимости, дифференцированности дизайна и концепта, стоящего за ним», - дает определение основатель бренда Aika Alemi Аяжан Жаксыбай. Отечественной дизайнерской одежде приходится ломать стереотипы В Казахстане немного дизайнеров, образующих этот рынок. Действительно серьезных игроков, которые не первый год заявляют о себе как на родине, так и на европейских рынках, можно насчитать около пяти десятков. Почти все они работают в среднем ценовом сегменте. Лишь единицы отваживаются осваивать люксовый сегмент, генерируя уникальный дизайн и воплощая его посредством сложных технологий. Немногие в Казахстане носят дизайнерскую одежду. По предположениям Аяжан, в разных странах доля такой одежды колеблется от 5 до 25 проц от всего объема рынка моды. При этом в развитых странах с историей и традициями моды этот процент выше. «По Казахстану данных нет. Но, скорее всего, не более 5 проц населения», - предполагает дизайнер. По мнению одного из основателей бренда Pentatonica Киры Майшевой, отечественной дизайнерской одежде приходится ломать стереотипы, сложившиеся в обществе, такие как: одежда казахстанских дизайнеров слишком дорогая, она не стоит тех денег, она не может быть интереснее иностранных брендов. Это мнение поддерживает и Аяжан Жаксыбай: «Есть проблема с восприятием казахстанской моды. Чтобы оправдать высокую цену покупки, наш покупатель нуждается в громком имени, в громком бренде. Мало кто у нас может купить вещь за ее высокий дизайн, потому что люди просто не разбираются в этом». < /p> Как считает основатель Aika Alemi, для того чтобы носить дизайнерскую одежду, у потребителя должен сформироваться определенный опыт. «Дизайнерские вещи потребитель начинает покупать, как правило, когда у него накапливается опыт ношения одежды. Сначала люди носят коммерческие, более «приглаженные», спокойные марки, которые почти всегда используют, копируют, цитируют наработки дизайнерских брендов и упрощают их, адаптируют для покупателя с более коммерческим, мейнстрим-вкусом», - комментирует она. Байеры: В глобальном значении понятия дизайнерского рынка в Казахстане нет Однако в последние пару лет мы можем наблюдать, что вокруг нас увеличивается число людей, отдающих предпочтение именно этой категории одежды. Положительную динамику подтверждает и Кира Майшева. «Я думаю, что за последнее время вырос процент людей, которые отдают предпочтение дизайнерской одежде, сделанной в Казахстане. Рост обусловлен в какой-то степени тем, что у потребителей постепенно меняются вкусы. Им хочется не просто носить одежду, а быть индивидуальными. Индивидуальность можно проявить с помощью эксклюзивной одежды», - констатирует она. Если есть те, кто производит продукт, и те, кто его потребляет, значит, есть и сам рынок. Но каков он? По мнению байера онлайн-магазина Sprezzatura Симы Розиковой, в глобальном значении понятия дизайнерского рынка в Казахстане нет. Есть отдельно взятые люди, которые что-то создают и пытаются развиваться в имеющихся условиях. «Чтобы этот рынок появился, дизайнеры и государство должны сотрудничать. В том случае, если у государства есть возможность, а у дизайнеров есть уникальные идеи, в которые есть смысл вкладываться. В мире достаточно примеров того, насколько успешен был союз дизайнеров и государства. Италия - за их тканями и мастерством стоят очереди из дизайнеров со всего мира. Южная Корея сейчас серьезно представлена на международном рынке и со своими дизайнерами, и с производством, где цена дружит с качеством. В Великобритании созданы одни из лучших в мире школ дизайнеров. И все это при серьезном участии государства. Другой вопрос - есть ли у нашего государства такие возможности и интерес в развитии индустрии? Сейчас у казахстанских дизайнеров практически нет условий для развития внутри страны. Да и чтобы иметь право по-настоящему называться дизайнером, нам надо начать с образования. Чтобы выдавать качественный продукт для международного рынка, нужна серьезная образовательная база и немало инвестиций в эту среду», - такую позицию озвучивает Розикова. У казахстанских дизайнеров практически нет условий для развития внутри страны Как утверждает Аяжан Жаксыбай, казахстанский рынок находится на стадии насыщения, заполнения ниш, формирования всех частей индустрии моды, обучения покупателей и профессиональной среды, развития рынка в целом. Однако для полноценного развития ему нужен фундамент в виде развитых сопутствующих отраслей обработки сырья, производства тканей и фурнитуры достойного качества, способного конкурировать, например, с Турцией и Китаем или хотя бы с соседними Киргизией и Узбекистаном. «Покуда мы зависим от привозного сырья, говорить об интенсивном развитии рынка не приходится, - подчеркивает Кира Майшева. - Поэтому ставку мы делаем именно на то, что можем дать клиенту, какие эмоции подарить, как подчеркнуть его индивидуальность». Конечно, начинают появляться в Казахстане свои производители тканей и фурнитуры. Однако не стоит ожидать того, что дизайнеры станут движущей силой в развитии отечественной легкой промышленности. Например, Жаксыбай убеждена, что это не является задачей и ответственностью дизайнеров. «Не дело казахстанских дизайнеров возрождать все части вертикали модной индустрии, то есть производство нитей, тканей, фурнитуры и готовой продукции, отраслевых выставок, оптовых покупателей, розницы, недель моды, медиа в сфере моды, учебных заведений в сфере моды, дизайна, профессионально-технического образования, а также фотографов, стилистов, модельных агентств, всех смежных профессий, являющихся частью индустрии моды. Только все игроки рынка смогут сдвинуть развитие индустрии моды с мертвой точки», - настаивает она. Она не отрицает, что дизайнеры могут стать катализаторами такого процесса, так как мы живем в век креативной и интеллектуальной экономики. «Но, к сожалению, в нашей стране эту новую парадигму так и не приняли, так как в момент, когда она пришла в развитые страны, мы были заняты либерализацией экономики и переходным периодом, - отмечает собеседник. - Надо наконец увидеть, что весь мир движется в сторону дизайнеров, и поддерживать именно их, так как на этом государство может зарабатывать в десятки раз больше, чем на физическом производстве». Мода - это не шоу и развлечение для элиты Кира Майшева также убеждена, что без серьезной государственной поддержки, без интереса со стороны государственных институтов ощутимого сдвига не будет. «Еще весной несколько казахстанских брендов, включая Pentatonica, объединились и вышли к правительству Казахстана с программой возрождения и развития отечественной легкой промышленности. Все представители госорганов отнеслись с большим энтузиазмом. Но после августа 2015 (когда обменный курс тенге был отпущен в свободное плавание и произошло резкое обесценивание национальной валюты. - F.) реализация программы пошла на спад. Нынешняя ситуация оптимизма не внушает», - с сожалением замечает она. По мнению дизайнеров, сейчас не так важно, где сделано, важно, где придумано. Нужно понять, что мода - это не шоу и развлечение для элиты, это индустрия и ее надо строить и развивать. «У нас вообще ко всем креативным индустриям отношение как к развлечению. Это заблуждение и близорукость. Пора менять такой подход и начать получать прибыль от нашего интеллектуального капитала», - отмечает Аяжан Жаксыбай. Источник: Forbes Kazakhstan
38 сезон конкурса молодых дизайнеров «Экзерсис» – все победители! 20 сентября 2016 года в Москве прошел 38 Международный конкурс молодых дизайнеров одежды «Экзерсис» в первый день работы 47-ой Федеральной ярмарки «Текстильлегпром» на ВДНХ. Особенностью последних проектов «Экзерсис» является участие в нем молодых дизайнеров, создавших собственные марки. Конкурс становится для них стартовой площадкой для расширения информационного поля, повышения узнаваемости и приобретения новых партнеров по бизнесу. Жюри 38 конкурса «Экзерсис» возглавили Владимир Зубец – дизайнер Мастерской Классического костюма и компании BOSBISON и Сергей Сысоев – член Ассоциации высокой моды и прет-а-порте России, дизайнер ТМ «Sergey Sysoev». Работы конкурсантов оценивали, Элина Андросова – президент Межрегионального объединения домов моды, Центра поддержки и развития индустрии моды , кандидат культурологии, дизайнер; Ирина Ашкинадзе – президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге; Людмила Мезенцева – дизайнер ТМ «Веретено»; Юлия Мятковская – главный дизайнер компании F5. На брифинге члены жюри поделились своими впечатлениями и высказали пожелания номинантам 38 сезона конкурса «Экзерсис». Владимир Зубец: «Хочу отметить здравомыслие и сильный уровень в коллекциях. Все молодцы!». Сергей Сысоев: «Вдохновлен, что много коллекций с эстетикой, навеянной из советского прошлого». Ирина Ашкинадзе: «Браво нашей школе дизайна за то, что мы видим на конкурсе «Экзерсис» такие прекрасные работы. Мое пожелание – Инстаграм, ваш самый важный маркетинговый инструмент сегодня». Юлия Мятковская: «Хотелось бы, чтобы авторы объединили в коллекциях коммерческий эффект и новизну, молодёжный задор, драйв». Элина Андросова «Благодарю диз...
20 сентября 2016 года в Москве прошел 38 Международный конкурс молодых дизайнеров одежды «Экзерсис» в первый день работы 47-ой Федеральной ярмарки «Текстильлегпром» на ВДНХ. Особенностью последних проектов «Экзерсис» является участие в нем молодых дизайнеров, создавших собственные марки. Конкурс становится для них стартовой площадкой для расширения информационного поля, повышения узнаваемости и приобретения новых партнеров по бизнесу. Жюри 38 конкурса «Экзерсис» возглавили Владимир Зубец - дизайнер Мастерской Классического костюма и компании BOSBISON и Сергей Сысоев - член Ассоциации высокой моды и прет-а-порте России, дизайнер ТМ «Sergey Sysoev». Работы конкурсантов оценивали, Элина Андросова - президент Межрегионального объединения домов моды, Центра поддержки и развития индустрии моды, кандидат культурологии, дизайнер; Ирина Ашкинадзе - президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге; Людмила Мезенцева - дизайнер ТМ «Веретено»; Юлия Мятковская - главный дизайнер компании F5. На брифинге члены жюри поделились своими впечатлениями и высказали пожелания номинантам 38 сезона конкурса «Экзерсис». Владимир Зубец: «Хочу отметить здравомыслие и сильный уровень в коллекциях. Все молодцы!». Сергей Сысоев: «Вдохновлен, что много коллекций с эстетикой, навеянной из советского прошлого». Ирина Ашкинадзе: «Браво нашей школе дизайна за то, что мы видим на конкурсе «Экзерсис» такие прекрасные работы. Мое пожелание - Инстаграм, ваш самый важный маркетинговый инструмент сегодня». Юлия Мятковская: «Хотелось бы, чтобы авторы объединили в коллекциях коммерческий эффект и новизну, молодёжный задор, драйв». Элина Андросова «Благодарю дизайнеров за тонкую интеллектуальную подачу русской темы». В Совет партнеров Конкурса вошли: Андрей Ещенко - коммерческий директор НПО «Грация»; г-н Акашдип Сингх - президент Международной Текстильной Компании «Design Studio Vulkana», генеральный директор ООО «Вулкан-А»; Нина Степанова - маркетолог компании «ЮНСЕН»; Татьяна Ковалева - заместитель главного редактора журнала «Ателье» ИД «КОНЛИГА МЕДИА»; Валентина Кузнецова - главный редактор Информационного агентства «РИА Мода»; Елена Пермякова - исполнительный директор Дизайн-студии «Ариадна»; Cветлана Творогова - коммерческий директор компании Royal Dress forms; Артем Гукасян - руководитель отдела продаж компании Royal Dress forms; Илья Тихонов - главный редактор, руководитель проекта ModaNews.ru Отдела электронных СМИ Издательского дома «КОНЛИГА МЕДИА» В конкурсе приняли участие 42 дизайнера, представивших 36 коллекций из городов - Волгограда, Екатеринбурга, Иваново, Иркутска, Истры, Казани, Костромы, Краснодара, Москвы, Мурманска, Мытищ, Одинцово, Оренбурга, Подольска, Санкт-Петербурга, Сергиева Посада, Сочи, Челябинска, Шахт. Гран-при конкурса и денежная премия от ПАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка» и компании «ЮНСЕН» были вручены Арине Диулиной из Челябинска, представившей коллекцию «Огни грядущего» в номинации «молодёжная одежда». Главная особенность коллекции - это контраст оттенков и фактур, которые. с одной стороны. выглядят искусственно, а с другой. кажутся родными и природными. В коллекции использованы нетрадиционные материалы - полипропиленовое полотно и пряжа, байковое одеяло, резиновая обрезь для вышивки и старые советские значки. Гран-при конкурса и денежная премия от Проекта «Экзерсис» и НПО «Грация» были вручены Ксении Буреге и Валентине Ковынёвой из Оренбурга за коллекцию «89 минут». Главной идеей для разработки коллекции спортивного стиля послужил костюм космонавта - скафандр. Для решения этой задачи внешние особенности скафандра (фактуры, текстуры, цвета) переносятся в конструкцию и технологию костюма. Скафандр стилизуется, исследуется каждая деталь, и за счет эксперимента с линиями и формами создан новый, интересный дизайн. Победителями в номинациях стали. Луиза Алханашвили из Волгограда представила коллекцию верхней мужской одежды и костюмов «Poslanie». Образы дополнены кожаными ремнями по дизайну автора. Председатель жюри Сергей Сысоев на брифинге сказал, что с удовольствием будет носить пальто от Алханашвилли и пригласил дизайнера к себе на стажировку. Нелли Волошина из Москвы разработала новую концепцию повседневного, молодёжного образа, в котором смело сочетаются практичные, натуральные материалы - деним, сорочечная ткань и романтичные детали - воланы и рюши. Идея воплощена в капсульной коллекции «Genes» из денима. Инна Ефименко из Сочи показала коллекцию «Натрон», построенную на контрасте плотного войлока и лёгкого прозрачного шифона. Особое внимание автор уделила крою и архитектурной форме изделий. Евгения Лубянецкая из Москвы представила коллекцию «Загеранье» в номинации «маленькое платье», в основу которой легли элементы русского кроя, переработанные в современном ключе. В моделях использованы разные виды декоративных работ, в том числе ручных - мережка, заложенные особым образом склады, защипы, декоративная отстрочка цветной нитью. Все удостоенные Гран-при и дипломов I степени получили от Проекта «Экзерсис» главный приз конкурса - статуэтку «Золотая модель» и сборники и книги от ИД «КОНЛИГА МЕДИА», врученные Татьяной Ковалевой, заместителем главного редактора журнала «Ателье». Награжденные дипломами второй степени получили специальные призы - профессиональные портновские женские манекены MONICA и мужские SPENCER от компании Royal Dress forms | Italy Design, которые вручили Cветлана Творогова, коммерческий директор компании и Артем Гукасян, руководитель отдела продаж. Бобро Анастасия из Иваново представила коллекцию «Ближнему на пользу» в номинации «маленькое платье». Вдохновением для создания коллекции послужили образы сестер милосердия времен Первой Мировой Войны. «Ближнему на пользу» - самая концептуально завершенная коллекция конкурса. Леся Завьялова из Иркутска продемонстрировала молодежную коллекцию в ахроматических цветах «Achromatic», выполненную из денима, с внедрением силикона в виде вставок в ткань и кожаных аксессуаров. Валерия Лаврищева из города Шахты показала коллекцию «Преломление» в номинации «молодежная одежда». Индивидуальной особенностью всех моделей является формообразование с использованием принципов оригами и создание оптических иллюзий за счет геометрических принтов. Мария Шайтанова из Волгограда создала коллекцию мужской одежды. Пропитанную духом экспериментов - «Генезис» и выполненную из тканей, предоставленных компанией «Вулкан-А». Исходный материал - классический плотный деним цвета индиго - претерпевает множество изменений, ткань сначала гипсовалась, потом ломалась и травилась. Нарочитая декоративность уравновешивается спокойной гаммой дополнительных материалов, подчеркнутой утилитарностью ассортимента. Дипломы третьей степени и специальные призы от Проекта «Свободные художники Петербурга» мецената Юрия Саулиди получили: Ольга Васюкова из Москвы представила молодежную коллекцию «Garin I Giperboloidy». В её концепции переплетены традиции древнего Узбекистана и современная культура. Дизайнер умело соединяет воедино поведение подростка и независимость взрослого, культуру прошлого и веяния настоящего. Яна Ковалёва из Мурманска представила современную молодёжную коллекцию «Авива» в цветах выжженного песка и слоновой кости. Бесформенные oversize рубашки, укороченные брюки, утрированно увеличенные стойки и манжеты, а также необычные аксессуары усиливают стильность луков коллекции. Елена Крылова из Москвы представила коллекцию «В дремучем лесу» в номинации «молодёжная одежда», посвященную русскому фольклору. Источником вдохновения для создания авторских принтов послужили работы русских художников эпохи модерна, в частности иллюстрации Ивана Билибина к русским сказкам. Антон Пермяков из Санкт-Петербурга представил молодёжную коллекцию «Роза пустыни». Каждый образ дополнен аксессуарами ручной работы, все модели созданы муляжным методом. Компания Royal Dress forms | Italy Design наградила Антона специальным призом - женским манекеном MONICA. Диана Рахманова из Одинцово представила молодёжную футуристичную коллекцию «Космическая одиссея». Особенности коллекции - сложность конструкций и концептуальные головные уборы. Евгения Стрижко из Москвы выступила с коллекцией «Городские сумерки» в номинации «молодёжная одежда». Актуальный крой, многослойность, вязка ручной работы придают индивидуальность и удобство каждому комплекту. Татьяна Ткаченко из Москвы разработала коллекцию маленьких платьев «Цианея», выполненную в контрастных цветовых сочетаниях. Автор считает, что все модели идеально подойдут для девушек, ценящих спортивный стиль в одежде. Анастасия Филиппова из города Шахты представила коллекцию молодёжной одежды в пижамном стиле «Я у ночи в плену». Автор убеждена, что свободный и легкий крой не стесняет движения, в то же время выглядит изыскано и элегантно. В коллекции использован материал, выполненный в технике фелтинг из шерстяных и вискозных волокон. Специальные дипломы за актуальную стилистику авторского образа коллекции вручены: I степени - Ксении Бурега и Валентине Ковыневой (коллекция «89 минут») II степени - Дарье Рутман из Волгограда (коллекция «Графичная реальность») III степени - Елене Крыловой (коллекция «В дремучем лесу») Специальные дипломы за лучший рекламный печатный материал вручены: I степени - Ольге Васюковой (коллекция «Garin i giperboloidy») II степени - Лесе Завьяловой (коллекция «Achromatic») III степени - Нелли Волошиной ( коллекция «Genes») Приглашены дизайнерами на стажировки: Владимиром Зубцом в Мастерскую Классического Костюма - Леся Завьялова Людмилой Мезенцевой в ТМ «Веретено» - конкурсанты их Шахт Татьяна Подгорнова (коллекция «LOOK Lake»), Наталия Мищирякова (коллекция «Игра цвета») и Анастасия Филиппова (коллекция «Я у ночи в плену») Юлией Мятковской в компанию F5 - Мария Шайтанова (коллекция «Генезис») Сертификаты от компании «ЮНСЕН» ткани нового поколения для верхней одежды ТМ FITSYSTEM, LOKKER и утеплитель Thinsulate (3М) на следующую коллекцию были вручены Алексеем Кошенковым, коммерческим директором: Арине Диулиной Анастасии Бобро Елене Крыловой Сумайе Мукимовой (коллекция «Goldy») Сертификаты от индийской текстильной компании «Вулкан-А» на ткани для следующей коллекции были вручены г-ном Акашдип Сингх, президентом Международной Текстильной Компании «Design Studio Vulkana», генеральным директором ООО «Вулкан-А»: Марии Шайтановой Яне Ковалевой Валерии Лаврищевой Лесе Завьяловой Анастасии Филипповой Ольге Васюковой Кроме того, вручая сертификаты г-н Акашдип Сингх отметил, что компания «Вулкан-А» предоставит ткани всем участникам конкурса, которые захотят использовать их в своей следующей конкурсной коллекции. Интеллектуальный приз - Комплект САПР «Грация» для фрилансеров на 2 года вручен Андреем Ещенко, коммерческим директором НПО «Грация» Елене Крыловой из Москвы за коллекцию «В дремучем лесу». Сертификат на размещение видеосюжета от Информационного агентства «РИА Мода» на сайте «РИА Мода» вручен Дарье Рутман главным редактором агентства Валентиной Кузнецовой. Сертификат - «Публикация развернутого интервью + годовая подписка на электронные версии журнала «Ателье» от проекта ModaNews.ru Издательского Дома "КОНЛИГА МЕДИА» по итогам зрительского голосования на сайте ModaNews.ru за лучший авторский образ и презентацию коллекции вручен Ильей Тихоновым, руководителем проекта ModaNews.ru Юлии Киселевой, Александре Луконькиной и Ирине Алексеевой из Москвы (коллекция «Red»). Сертификаты на размещение интервью с дизайнером и лукбука дизайнера от Творческого lifestyle журнала «ilike Today» на портале «ilike Today» вручены Сумайе Мукимовой, Татьяне Подгорновой, Ксении Бурега и Валентине Ковыневой. Жюри и участники, отмеченные гран-при, дипломами I и II степени получили в подарок сувенирную продукция с логотипом «Экзерсис» от Дизайн-студии компьютерной вышивки «Нить Ариадны» из Санкт-Петербурга. Все участники конкурса «Экзерсис» получили в подарок подборку журналов «Ателье» от Издательского дома «КОНЛИГА МЕДИА». Партнеры Конкурса: Официальный партнер: компания Royal Dress forms и Дизайн-студия компьютерной вышивки «Нить Ариадны». Интеллектуальный партнер: НПО «Грация». Текстильный партнер: Компания «ЮНСЕН», ТМ FITSYSTEM, ТМ LOKKER, Компания «Вулкан-А». Партнеры: Проект «Свободные художники Петербурга», ТМ «Веретено», ТМ Sergey Sysoev, Компания F5, Мастерская Классического Костюма, ТМ BOSBISON. Имидж-партнер: ТМ ZOI. Медийный партнер: Студия «Видеоника», Рекламное агентство «Витас-Медиа». Технический партнер: Компания «Технология праздника». Официальное агентство моделей: I model. Официальный fashion-фотограф: Наталья Бухонина. Информационные партнеры Конкурса: Генеральный информационный партнер: Информационное агентство «РИА Мода». Официальный информационный бизнес-партнер ИД «КОНЛИГА МЕДИА»: Ателье и Интернет-проект ModaNews.ru. Журналы: FMD, Модный magazine и PROfashion. Интернет-порталы: Модная Россия, Российский деловой реестр, Сарафан24.ру, FashionUnited, Intermoda.ru, ProCapitali$t, FashionEducation, Осинка Творческий lifestyle журнал «Ilike Today». Большая благодарность коллективу, обеспечившему конкурсный показ: режиссеру - Екатерине Роговой, помощнику режиссера - Ольге Бухановой, стилисту - Елене Байрамовой, визажистам - Анне Приказюк, Наталье Шиляевой, Алпатой Башировой, Полине Шабаловой, парикмахерам - Инге Ткач, Янне Зверевой, координатору показа - Наталие Пилкиной, звукорежиссеру - Дмитрию Данилову, светорежиссеру - Антону Ермошкину, видеорежиссеру - Алексею Клиняеву, модельному агентству - «I model», координаторам проекта - Юлии Антоновой, Катерине Румянцевой, Надежде Вайланд, Марии Шакель, режиссеру съемки - Илье Соколову, операторам съемки - Дмитрию Барышникову и Антону Карташову. Ведущая показа Вера Тугова благодарит ТМ ZOI за предоставленное для подиума платье и стилиста конкурса Елену Байрамову за мэйк ап и прическу. Выставочная компания «РЛП-Ярмарка» и проект «Экзерсис» искренне благодарят портал FashionUnited за многолетнее плодотворное партнерство в продвижении молодых дизайнеров Международного конкурса «Экзерсис». Следующий 39 Международный конкурс молодых дизайнеров одежды «Экзерсис» пройдет 29 августа 2017 года в рамках 49 Федеральной оптовой ярмарки товаров и оборудования текстильной и легкой промышленности «Текстильлегпром» в Москве на ВДНХ. Фото - Наталья Бухонина, официальный фотограф конкурса «Экзерсис» Пресс-служба выставочной компании "РЛП-Ярмарка" Тел.: +7 (903) 664-65-93, e-mail: fashion@legpromexpo.ru Адрес в Facebook: http://www.facebook.com/modarossii1
Организаторы конкурса молодых дизайнеров «Экзерсис» опубликовали официальный пост-релиз 38-го сезона, состоявшегося 20 сентября в рамках 47-ой Федеральной ярмарки «Текстильлегпром» на ВДНХ. Особенностью последних проектов «Экзерсис» является участие в нем молодых дизайнеров, создавших собственные марки. Конкурс становится для них стартовой площадкой для расширения информационного поля, повышения узнаваемости и приобретения новых партнеров по бизнесу. Жюри 38-го конкурса «Экзерсис» возглавили Владимир Зубец - дизайнер Мастерской Классического костюма и компании Bosbison и Сергей Сысоев - член Ассоциации высокой моды и прет-а-порте России, дизайнер ТМ Sergey Sysoev. Работы конкурсантов оценивали Элина Андросова - президент Межрегионального объединения домов моды, Центра поддержки и развития индустрии моды, кандидат культурологии, дизайнер; Ирина Ашкинадзе - президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге; Людмила Мезенцева - дизайнер ТМ «Веретено»; Юлия Мятковская - главный дизайнер компании F5. На брифинге члены жюри поделились своими впечатлениями и высказали пожелания номинантам 38-го сезона конкурса «Экзерсис». Владимир Зубец: «Хочу отметить здравомыслие и сильный уровень в коллекциях. Все молодцы!». Сергей Сысоев: «Вдохновлен, что много коллекций с эстетикой, навеянной из советского прошлого». Ирина Ашкинадзе: «Браво нашей школе дизайна за то, что мы видим на конкурсе «Экзерсис» такие прекрасные работы. Мое пожелание - Инстаграм, ваш самый важный маркетинговый инструмент сегодня». Юлия Мятковская: «Хотелось бы, чтобы авторы объединили в коллекциях коммерческий эффект и новизну, молодёжный задор, драйв». Элина Андросова: «Благодарю дизайнеров за тонкую интеллектуальную подачу русской темы». В Совет партнеров Конкурса вошли: Андрей Ещенко - коммерческий директор НПО «Грация»; г-н Акашдип Сингх - президент Международной Текстильной Компании Design Studio Vulkana, генеральный директор ООО «Вулкан-А»; Нина Степанова - маркетолог компании «Юнсен»; Татьяна Ковалева - заместитель главного редактора журнала «Ателье» ИД «Конлига Медиа»; Валентина Кузнецова - главный редактор Информационного агентства «РИА Мода»; Елена Пермякова - исполнительный директор Дизайн-студии «Ариадна»; Cветлана Творогова - коммерческий директор компании Royal Dress forms; Артем Гукасян - руководитель отдела продаж компании Royal Dress forms; Илья Тихонов - главный редактор, руководитель проекта ModaNews.ru Отдела электронных СМИ Издательского дома «Конлига Медиа» В конкурсе приняли участие 42 дизайнера, представивших 36 коллекций из городов - Волгограда, Екатеринбурга, Иваново, Иркутска, Истры, Казани, Костромы, Краснодара, Москвы, Мурманска, Мытищ, Одинцово, Оренбурга, Подольска, Санкт-Петербурга, Сергиева Посада, Сочи, Челябинска, Шахт. Гран-при конкурса и денежная премия от ПАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка» и компании «Юнсен» были вручены Арине Диулиной из Челябинска, представившей коллекцию «Огни грядущего» в номинации «молодежная одежда». Главная особенность коллекции - это контраст оттенков и фактур, которые, с одной стороны. выглядят искусственно, а с другой. кажутся родными и природными. В коллекции использованы нетрадиционные материалы - полипропиленовое полотно и пряжа, байковое одеяло, резиновая обрезь для вышивки и старые советские значки. Гран-при конкурса и денежная премия от Проекта «Экзерсис» и НПО «Грация» были вручены Ксении Буреге и Валентине Ковыневой из Оренбурга за коллекцию «89 минут». Главной идеей для разработки коллекции спортивного стиля послужил костюм космонавта - скафандр. Для решения этой задачи внешние особенности скафандра (фактуры, текстуры, цвета) переносятся в конструкцию и технологию костюма. Скафандр стилизуется, исследуется каждая деталь, и за счет эксперимента с линиями и формами созданновый, интересный дизайн. Победителями в номинациях стали: Луиза Алханашвили из Волгограда представила коллекцию верхней мужской одежды и костюмов Poslanie. Образы дополнены кожаными ремнями по дизайну автора. Председатель жюри Сергей Сысоев на брифинге сказал, что с удовольствием будет носить пальто от Алханашвилли и пригласил дизайнера к себе на стажировку. Нелли Волошина из Москвы разработала новую концепцию повседневного, молодёжного образа, в котором смело сочетаются практичные, натуральные материалы - деним, сорочечная ткань и романтичные детали - воланы и рюши. Идея воплощена в капсульной коллекции Genes из денима. Инна Ефименко из Сочи показала коллекцию «Натрон», построенную на контрасте плотного войлока и лёгкого прозрачного шифона. Особое внимание автор уделила крою и архитектурной форме изделий. Евгения Лубянецкая из Москвы представила коллекцию «Загеранье» в номинации «маленькое платье», в основу которой легли элементы русского кроя, переработанные в современном ключе. В моделях использованы разные виды декоративных работ, в том числе ручных - мережка, заложенные особым образом склады, защипы, декоративная отстрочка цветной нитью. Все удостоенные Гран-при и дипломов I степени получили от Проекта «Экзерсис» главный приз конкурса - статуэтку «Золотая модель» и сборники и книги от ИД «Конлига Медиа», врученные Татьяной Ковалевой, заместителем главного редактора журнала «Ателье». Награжденные дипломами второй степени получили специальные призы - профессиональные портновские женские манекены Monica и мужские Spencer от компании Royal Dress forms | Italy Design, которые вручили Cветлана Творогова, коммерческий директор компании и Артем Гукасян, руководитель отдела продаж: Бобро Анастасия из Иваново представила коллекцию «Ближнему на пользу» в номинации «маленькое платье». Вдохновением для создания коллекции послужили образы сестер милосердия времен Первой Мировой Войны. «Ближнему на пользу» - самая концептуально завершенная коллекция конкурса. Леся Завьялова из Иркутска продемонстрировала молодежную коллекцию в ахроматических цветах «Achromatic», выполненную из денима, с внедрением силикона в виде вставок в ткань и кожаных аксессуаров. Валерия Лаврищева из города Шахты показала коллекцию «Преломление» в номинации «молодежная одежда». Индивидуальной особенностью всех моделей является формообразование с использованием принципов оригами и создание оптических иллюзий за счет геометрических принтов. Мария Шайтанова из Волгограда создала коллекцию мужской одежды. Пропитанную духом экспериментов - «Генезис» и выполненную из тканей, предоставленных компанией «Вулкан-А». Исходный материал - классический плотный деним цвета индиго - претерпевает множество изменений, ткань сначала гипсовалась, потом ломалась и травилась. Нарочитая декоративность уравновешивается спокойной гаммой дополнительных материалов, подчеркнутой утилитарностью ассортимента. Дипломы третьей степени и специальные призы от gроекта «Свободные художники Петербурга» мецената Юрия Саулиди получили: Ольга Васюкова из Москвы представила молодежную коллекцию Garin I Giperboloidy. В ее концепции переплетены традиции древнего Узбекистана и современная культура. Дизайнер умело соединяет воедино поведение подростка и независимость взрослого, культуру прошлого и веяния настоящего. Яна Ковалева из Мурманска представила современную молодежную коллекцию «Авива» в цветах выжженного песка и слоновой кости. Бесформенные oversize рубашки, укороченные брюки, утрированно увеличенные стойки и манжеты, а также необычные аксессуары усиливают стильность луков коллекции. Елена Крылова из Москвы представила коллекцию «В дремучем лесу» в номинации «молодёжная одежда», посвященную русскому фольклору. Источником вдохновения для создания авторских принтов послужили работы русских художников эпохи модерна, в частности иллюстрации Ивана Билибина к русским сказкам. Антон Пермяков из Санкт-Петербурга представил молодёжную коллекцию «Роза пустыни». Каждый образ дополнен аксессуарами ручной работы, все модели созданы муляжным методом. Компания Royal Dress forms | Italy Design наградила Антона специальным призом - женским манекеном MONICA. Диана Рахманова из Одинцово представила молодёжную футуристичную коллекцию «Космическая одиссея». Особенности коллекции - сложность конструкций и концептуальные головные уборы. Евгения Стрижко из Москвы выступила с коллекцией «Городские сумерки» в номинации «молодежная одежда». Актуальный крой, многослойность, вязка ручной работы придают индивидуальность и удобство каждому комплекту. Татьяна Ткаченко из Москвы разработала коллекцию маленьких платьев «Цианея», выполненную в контрастных цветовых сочетаниях. Автор считает, что все модели идеально подойдут для девушек, ценящих спортивный стиль в одежде. Анастасия Филиппова из города Шахты представила коллекцию молодёжной одежды в пижамном стиле «Я у ночи в плену». Автор убеждена, что свободный и легкий крой не стесняет движения, в то же время выглядит изыскано и элегантно. В коллекции использован материал, выполненный в технике фелтинг из шерстяных и вискозных волокон. Специальные дипломы за актуальную стилистику авторского образа коллекции вручены: I степени - Ксении Бурега и Валентине Ковыневой (коллекция «89 минут»); II степени - Дарье Рутман из Волгограда (коллекция «Графичная реальность»); III степени - Елене Крыловой (коллекция «В дремучем лесу»). Специальные дипломы за лучший рекламный печатный материал вручены: I степени - Ольге Васюковой (коллекция Garin i giperboloidy); II степени - Лесе Завьяловой (коллекция Achromatic); III степени - Нелли Волошиной ( коллекция Genes). Приглашены дизайнерами на стажировки: Владимиром Зубцом в Мастерскую Классического Костюма - Леся Завьялова; Людмилой Мезенцевой в ТМ «Веретено» - конкурсанты их Шахт Татьяна Подгорнова (коллекция Look Lake), Наталия Мищирякова (коллекция «Игра цвета») и Анастасия Филиппова (коллекция «Я у ночи в плену»); Юлией Мятковской в компанию F5 - Мария Шайтанова (коллекция «Генезис»). Сертификаты от компании «Юнсен» ткани нового поколения для верхней одежды ТМ Fitsystem, Lokker и утеплитель Thinsulate (3М) на следующую коллекцию были вручены Алексеем Кошенковым, коммерческим директором: Арине Диулиной; Анастасии Бобро; Елене Крыловой; Сумайе Мукимовой (коллекция Goldy). Сертификаты от индийской текстильной компании «Вулкан-А» на ткани для следующей коллекции были вручены г-ном Акашдип Сингх, президентом Международной Текстильной Компании Design Studio Vulkana, генеральным директором ООО «Вулкан-А»: Марии Шайтановой; Яне Ковалевой; Валерии Лаврищевой; Лесе Завьяловой; Анастасии Филипповой; Ольге Васюковой. Кроме того, вручая сертификаты г-н Акашдип Сингх отметил, что компания «Вулкан-А» предоставит ткани всем участникам конкурса, которые захотят использовать их в своей следующей конкурсной коллекции. Интеллектуальный приз - Комплект САПР «Грация» для фрилансеров на 2 года вручен Андреем Ещенко, коммерческим директором НПО «Грация» Елене Крыловой из Москвы за коллекцию «В дремучем лесу». Сертификат на размещение видеосюжета от Информационного агентства «РИА Мода» на сайте «РИА Мода» вручен Дарье Рутман главным редактором агентства Валентиной Кузнецовой. Сертификат - «Публикация развернутого интервью + годовая подписка на электронные версии журнала «Ателье» от проекта ModaNews.ru Издательского дома «Конлига Медиа» по итогам зрительского голосования на сайте ModaNews.ru за лучший авторский образ и презентацию коллекции вручен Ильей Тихоновым, руководителем проекта ModaNews.ru Юлии Киселевой, Александре Луконькиной и Ирине Алексеевой из Москвы (коллекция Red). Сертификаты на размещение интервью с дизайнером и лукбука дизайнера от Творческого lifestyle журнала ilike Today на портале ilike Today вручены Сумайе Мукимовой, Татьяне Подгорновой, Ксении Бурега и Валентине Ковыневой. Жюри и участники, отмеченные гран-при, дипломами I и II степени получили в подарок сувенирную продукция с логотипом «Экзерсис» от Дизайн-студии компьютерной вышивки «Нить Ариадны» из Санкт-Петербурга. Все участники конкурса «Экзерсис» получили в подарок подборку журналов «Ателье» от Издательского дома «Конлига Медиа». Партнеры конкурса: Официальный партнер: компания Royal Dress forms и Дизайн-студия компьютерной вышивки «Нить Ариадны». Интеллектуальный партнер: НПО «Грация». Текстильный партнер: Компания «Юнсен», ТМ Fitsystem, ТМ Lokker, Компания «Вулкан-А». Партнеры: Проект «Свободные художники Петербурга», ТМ «Веретено», ТМ Sergey Sysoev, Компания F5, Мастерская Классического Костюма, ТМ Bosbison. Имидж-партнер: ТМ ZOI. Медийный партнер: Студия «Видеоника», Рекламное агентство «Витас-Медиа». Технический партнер: Компания «Технология праздника». Официальное агентство моделей: I model. Официальный fashion-фотограф: Наталья Бухонина. Информационные партнеры конкурса: Генеральный информационный партнер: Информационное агентство «РИА Мода». Официальный информационный бизнес-партнер ИД «Конлига Медиа»: Ателье и Интернет-проект ModaNews.ru. Журналы: FMD, Модный magazine и PROfashion. Интернет-порталы: Модная Россия, Российский деловой реестр, Сарафан24.ру, FashionUnited, Intermoda.ru, ProCapitali$t, FashionEducation, Осинка Творческий lifestyle журнал Ilike Today. Организаторы выражают большую благодарность коллективу, обеспечившему конкурсный показ: режиссеру - Екатерине Роговой, помощнику режиссера - Ольге Бухановой, стилисту - Елене Байрамовой, визажистам - Анне Приказюк, Наталье Шиляевой, Алпатой Башировой, Полине Шабаловой, парикмахерам - Инге Ткач, Янне Зверевой, координатору показа - Наталие Пилкиной, звукорежиссеру - Дмитрию Данилову, светорежиссеру - Антону Ермошкину, видеорежиссеру - Алексею Клиняеву, модельному агентству - I model, координаторам проекта - Юлии Антоновой, Катерине Румянцевой, Надежде Вайланд, Марии Шакель, режиссеру съемки - Илье Соколову, операторам съемки - Дмитрию Барышникову и Антону Карташову. Ведущая показа Вера Тугова благодарит ТМ ZOI за предоставленное для подиума платье и стилиста конкурса Елену Байрамову за мэйк ап и прическу. Выставочная компания «РЛП-Ярмарка» и проект «Экзерсис» искренне благодарят коллектив Информационного агентства «РИА Мода» и лично Валентину Кузнецову, главного редактора за многолетнее плодотворное партнерство в продвижении молодых дизайнеров Международного конкурса «Экзерсис». Следующий 39-й Международный конкурс молодых дизайнеров одежды «Экзерсис» пройдет 29 августа 2017 года в рамках 49-й Федеральной оптовой ярмарки товаров и оборудования текстильной и легкой промышленности «Текстильлегпром» в Москве на ВДНХ. Фотографии Натальи Бухониной, официального фотографа конкурса «Экзерсис».
Пятый день Недели моды в Москве стал наглядной демонстрацией тесной взаимосвязи моды и искусства. Он позволил убедиться, что модели, создаваемые дизайнерами, - могут быть не только скоротечными фэшн трендами, но и арт-объектами, отражающими различные течения в архитектуре, живописи, кино или музыке. Бренд Teplitskaya Design представил коллекцию «Акценты», в которой главная роль отведена цвету. В сезоне весна-лето 2017 дизайнер Елена Теплицкая выбрала его в качестве универсальной знаковой системы. Графичный черно-бело-серый фон платьев вспыхивает локальными акцентами ярких декоративных деталей и аксессуаров. Авторское колористическое решение придает коллекции особый темперамент и дает ключ к расшифровке философии бренда. Sergey Sysoev трансформировал русский архитектурный стиль в трендовые силуэты. Комфортные модели, ассиметричный крой, сдержанная цветовая гамма: ключевой принцип марки «заметная незаметность» - представлен широкой гаммой бежевых и синих оттенков. Дизайнер использует наряду с современными материалами и техниками роскошное вологодское кружево и лен, ручную роспись по ткани в стиле Гжель. Коллекция SERGEYSYSOEV весна-лето 2017 создана для динамичной женщины, начинающей свой день в Москве, а заканчивающей в любой другой точке мира. Дизайнер из Екатеринбурга ELENA PISKULINA обратилась в своей коллекции к эпохе постсоветских телепередач. В моделях, продемонстрированных на подиуме, словно был зашифрован культурный message из 90-х для героев нового времени - смелых, молодых, амбициозных. Отголоски спорт-культуры, дутые oversize бомберы, провокационные топы и боди, рубашки свободного кроя с воланами, а также плащи, юбки и брюки из лаке - таким нетривиальным видит Елена Пискулина сезон весна-лето 2017. Daniil Landar дебютировал на Неделе Моды в Москве, представив коллекцию, главным слоганом которой стали: функциональность, адаптивность, открытость и уникальность. Вдохновляясь архитектурой эпохи авангард и советского конструктивизма, дизайнер создал оригинальные модели лонг и оверсайз силуэтов, возведя street style в степень fashion. Бренд Erica Zaionts отметил юбилей: коллекция весна-лето 2017 стала для дизайнера 25-й по счету. Для будущего весенне-летнего сезона Erica Zaionts выбрала женственные образы прекрасных нимф в полупрозрачных одеждах, навеянные знаменитым полотном Сандро Ботичелли «Весна». Специально к этому событию команда бренда подготовила для всех поклонников сюрприз - вместо привычного показа, дизайнер и ее музы продемонстрировали публике fashion перформанс. Дизайнер Galina Vasilyeva показала коллекцию, созданную совместно с « DreamWorks» Также свои коллекции представили Калинка-Морозовъ, Eleonora Amosova, Stilnyashka, Rina.R by Ekaterina Romanova, Estel. Финальный день Недели Моды в Москве ознаменовался удивительно кинематографичными и концептуальными показами. Maria Shosheva удивила своих гостей великолепными декорациями. А в дефиле Галины Васильевой появились персонажи мультфильма. Известный российский стилист Лиза Романюк - основатель и арт-директор московского Дома моды Vemina представила коллекцию «Звездное лето». «Моя новая коллекция», - говорит Лиза Романюк, - «это гимн сегодняшней женщине: она уже добилась достойного места в обычном приземленном мире, но этого мало - она упорно стремится ввысь - к звездам. И, кажется, они уже совсем рядом! А чтобы закрепить успех, нужно снова и снова подчеркивать свою небесную красоту и новую остроумную женственность без приторности и лукавства». Коллекция Дома моды Vemina «Звездное лето» - безусловная женственность в новом прочтении, остроумный микс материалов, неожиданные варианты геометрических узоров, роскошные флоральные принты практичное сочетание нарядного с повседневным, а также традиционные респектабельные образы в ироничном прочтении. В коллекции использованы и благородные классические ткани: шелк и атлас, пластичная натуральная кожа-наппа, и ультрамодные спортивные: цветной деним и вискозный трикотаж с пайетками. Дизайнер Galina Vasilyeva показала коллекцию, созданную совместно с международной компанией по производству кино и мультипликации «DreamWorks». Вдохновившись мультфильмом «Тролли» Галина Васильева выпустила коллекцию по мотивам сказочной истории про них. Тренды предстоящего сезона весна-лето 2017 дизайнер раскрывает сквозь призму сказки, придавая им особую актуальность и остроту, адаптируя их к урбанистической реальности. Крупные пуговицы, авторская вышивка, цветочные принты, корсеты и кроп-топы: девушка от «GV Galina Vasilyeva» похожа на сказочную принцессу и подобно главной героине «Розочке» преодолевает все трудности и жизненные невзгоды, обретая счастье, любовь и независимость. Визитной карточкой дизайнера и абсолютным «must have» весенне-летнего сезона остаются вечерние платья, а главным аксессуаром станут дизайнерские чокеры разных цветов. Maria Shosheva представила на Неделе Моды в Москве коллекцию меховых изделий. На создание моделей дизайнера вдохновила готическая архитектура Лондона и романтическая история любви героини фильма "Багровый пик" режиссера Гильермо дель Торо. В коллекции использован мех соболя, рыси, горностая, стриженная норка, каракульча. Сочетание строгих и выверенных силуэтных линий с необычными декоративными элементами - карманами, съемными воротниками и манжетами из кожи крокодила и питона - создает уникальный образ, продуманный до мельчайших деталей. В вышивках дизайнер применяет и комбинирует современные техники - вышивка металлическими цепочками - и старинные - узелковая вышивка и техника кручения. В коллекции много изделий, сделанных вручную. На выполнение некоторых моделей ушло от 6 до 7 месяцев. Бренд Yanina Couture представил коллекцию «Мечта о Птице счастья…» У каждой коллекции бренда BORISMAMA один исток - Любовь. Дизайнер бренда - Ульяна Донских обладает поистине уникальным шестым чувством, с легкостью предугадывая модные тренды. Сюжет новой коллекции разворачивается на стыке реальности и фантастики. Деликатный драп, нежный шелк, декоративность пайеточных тканей и легкая агрессивность принтов создают необычные и прогрессивные образы. В этой истории нет второстепенных героинь. Они летают на свидания в розовых тучках и танцуют на дальневосточном ковре, а в душе сохраняют свое яркое детское солнце. Их топливо - это Любовь. Бренд Yanina Couture представил коллекцию «Мечта о Птице счастья…». В каждой модели из новой коллекции Yanina Couture читается магический образ птицы: это может быть и сказочная жар-птица, и настоящий гордый павлин. Вышивка в виде перьев, щедро рассыпанных по платьям и переливающихся всеми цветами радуги, - результат многочасовой работы искусных мастериц-вышивальщиц, а собравший все возможные оттенки геометрический узор "пэчворк" напоминает не то наслоение разноцветных перьев, не то узоры из книг народных сказок. Ведущая роль в цветовом блоке отдана палитре любви, силы, страсти и успеха, отраженной в оттенках красного, зеленого и синего. Знаковой составляющей коллекции стали модели-иконы Модного Дома Yanina Couture. Фирменные пальто с вышивкой, выполненные из кашемира или шелкового бархата и напоминающие роскошь русских боярских нарядов, маленькие коктейльные и вечерние платья. Коллекция выдержана в традиционной стилистике бренда, сочетающей элементы традиционного национального костюма с современной лаконичностью и рафинированностью. КомоD (Креативное объединение молодых дизайнеров) представило капсульные коллекции бренда Stasia & Stasia, дизайнера Алены Нега, Модного дома Portofino , бренда Pablosky. Также прошел дебютный показ бренда Ponomarev. Фото: Пресс-служба Недели моды в Москве. Сделано в России
Третий день Mercedes-Benz Fashion Week Russia начался с дебютного показа Imperatrice Fashion House, в котором дизайнер продемонстрировала множество вариантов кроя детских и подростковых вечерних нарядов. Следом прошел показ L erede «Opposition». Вся коллекция состоит из утверждения и отрицания одной и той же вещи - это и макси-платья, и пышные юбки-колокол, а также детали и черно-белая геометрия. В качестве отделки - пайетки и камни. Далее состоялся коллективный показ BA (Hons) Fashion, на котором были представлены лучшие работы выпускников Британской высшей школы дизайна: Анастасии Белкиной, Анны Ефимкиной, Екатерины Абросимовой, Джиен Янг, Васили Заитовой, Кирилла Рихтера. В коллекции Заитовой «Офисные заключенные» дизайнер отразила философию несвободы: сдержанность, скрытую энергетику. В линейке Джиен Янг Contemporary Nomad много внутреннего драйва - это отражено как в ярких цветах, так и в скульптурной, четкой форме одежды. Дерзкую, подчеркнуто сексуальную коллекцию Toxic представила Анастасия Белкина: женские образы здесь - смесь глэмдрамы. Героиня не боится бросить вызов обществу. Главные постулаты линейки Rite of Passage дизайнера Екатерины Абросимовой - свобода и спонтанность. Это отражается в принтах, расслабленном шике и продуманной небрежности каждого образа. Название коллекции «Облаченная в мечты» дизайнера Анны Ефимкиной говорит само за себя - здесь и грация, и фантазийность одежд, и сочетание женственности с едва читающейся маскулинностью. Коллекция Glitch Кирилла Рихтера - попытка представить современный и неожиданный образ «на грани» - между пороком и святостью, вызовом и тайной. Интересные идеи, смелое воплощение и доля провокации - все это показ лучших дипломных работ курса «Дизайн одежды» Британской высшей школы дизайна. В коллекциях этого года особое внимание уделено графическому оформлению и новым визуальным эффектам. Марка B.T.M. - это акцент на индивидуальность, наполненную особыми ассоциациями. Helen Stracta сделала ставку на плащевку с мембраной, металлизированный хлопок и полиуретановую сетку, а дизайнер Elen Mock показала сочетания различных образов, в которых прослеживаются элементы ближневосточной одежды. Значимая черта коллекции La Levrette - работа со сложными конструкциями, а в основе марки «о5о» лежат исторические и этнические мотивы. Коллекция Invin - универсальные предметы гардероба, сочетающие в себе лаконичные формы и элегантность. Эко-марка Sweetlush использует технику «мокрого валяния», благодаря которой появляются новые фактуры и тонкие переходы. Также стоит отметить коллекцию верхней одежды Anna Gornostaeva, выполненную из шерстяного сукна и лодена с отделкой из норки, соболя и каракуля. Показ Лаборатории моды Slava Zaitsev состоял из коллекций нескольких дизайнеров. Грация и утонченность - в линейке Aerial дизайнера Nika Shabashova, нежность - в «Тридевятом царстве» Ирины Крючковой, роскошь и сексуальность - в God save the Queen дизайнера Кристины Шимкявичюте, спокойствие и жизненность - в Advokat дизайнера Lena Burduzha, стиль и тайна - в My butterfly бренда Askamova, женственность - в коллекции Esquisse дизайнера Galina Biryukova. «Catch the viper» от Vipers - история родом из Азии. Предваряли показ иллюстрации в восточном стиле и китайские иероглифы. Модели скользили по подиуму. Цветовая палитра: зеленый металлик, зеленые полосы, небесный голубой, характерное для азиатского стиля сочетание красного и черного. Сестры Вайпер стилизуют баски под самурайский костюм, одевают моделей в бомберы, брюки с лампасами и гетры на манер азиатских школьниц. В коллекции есть строгие силуэты и более романтичные. Большинство моделей были украшены символичными поясами с зеленым сиянием. Балет, театр, перформанс Вдохновением весенне-летней коллекции Vera Kostyurina стали эскизы Льва Бакста к балету Игоря Стравинского «Жар-птица». Именно отсюда была позаимствовала цветовая палитра - желтый, зеленый, оранжевый, алый. Женственные силуэты, акцент на талии, подчеркивающий плавность линий; не обошлось и без приема трансформации, характерного для дизайнера. Презентация от Nadial представляла собой гибрид выставки и перформанса. Манекены в пальто из новой коллекции «Асбест» и другие предметы одежды, разложенные в окружении деревянных ложек, фляг и камней, превратили пространство в музейный зал. На экранах шел фильм о творческом процессе дизайнера. Каждая вещь Nadial изготавливает вручную. Это одежда для странников, хранящая следы прошлых путешествий. Отсюда потертости, заломы, кожаные плащи, скомбинированные из нескольких курток, значки-сувениры и трафаретные мандалы. Аксессуары соответствующие: лоскутные пледы-одеяла, вместительные рюкзаки, торбы, поясные сумки и дорожные шляпы. Актеры медленно собирались в дорогу, на ходу придумывая ансамбли. Гостям также предлагался полный доступ к коллекции и лукбуку, оформленному в виде старого фотоальбома. Стилизованный под театральное представление показ одежды дизайнера Anika Kerimova «Жизнь в большом городе» тематически был посвящен году кино. Действие разворачивалось под нарезку из отечественных кинофильмов. Так на подиум попарно выходили модели, представляя family look: элементы, цвет и фасон перекликались во взрослых и детских моделях. Показ грузинского дизайнера Goga Nikabadze перенес гостей в атмосферу знойного летнего дня. Купальные костюмы, имитирующие блеск дорогого металла, полупрозрачные летящие накидки как для женщин, так и для мужчин. Вся коллекция - это смелые решения в необычной интерпретации. Летящие платья, шорты с высокой талией, легкие пальто и костюмы-двойки для мужчин выдержаны в приятной цветовой гамме: от персиковых оттенков до персидского зеленого, ниагара и красного. Мудрость и красоту Азии воспел в новой коллекции MD Mаkhmudov Djemal. В деталях прослеживается мифологическая символика: украшения и принты в виде полукруга месяца, изображения драконов на кожаных куртках и плащах, спинки и шнуровки, напоминающие хребет дракона. Богемные шляпы, юбки годе, удлиненные приталенные жакеты и блузы с аскотами уравновешены геометричными деревянными сумочками с авторским рисунком. Платья из вечерней линии сверкают как звездная ночь, пышные и зауженные подолы уходят в пол, плечи открыты, а талия обернута поясом-корсетом. Далее состоялась концептуальная презентация отечественного бренда Za_Za. На импровизированной сцене под сопровождение музыкальных битов модели продемонстрировали новую коллекцию одежды - для стильных, драйвовых и дерзких модников. Неожиданные формы, экспериментирование со знакомыми элементами костюма office look, ультрамодные материалы, использованные для создания верхней одежды - все это линейка Za_Za. Бренд Sorry, I'm not назвал весенне-летнюю коллекцию «Сжечь ведьму!». Дизайнер Никита Моисеенко снова обратился к теме роковой красоты, на этот раз наделив моделей ведьмовской атрибутикой. Средневековые мотивы, королевские ливреи, кроваво-красный пластиковый глянец корсетов и полосы комбинезонов с увеличенными плечами - новый парад вызывающих и бесстыдно прекрасных образов. Мужские пиджаки и шорты украшены мелким рисунком. Прозрачные платья женщин-ведьм, высокие ботфорты и глубокие декольте. В презентационном блоке в течение дня создавалась инсталляция Hard Box от HSE Art and Design School. Студенты школы рисовали fashion-иллюстрации во время показов и размещали их на стенах корнера. Также пространство послужило шоу-румом для футболок по мотивом коллективного показа HSE, прошедшего в первый день модной Недели. Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia
Официальная санкт-петербургская Неделя моды пройдет в Северной столице с 7 по 10 апреля 2016 года, под патронажем Fashion Syndicate St.Petersburg и поддержке Министерства промышленности и торговли РФ и правительства Санкт-Петербурга, сообщают организаторы. В сезоне осень-зима 2016/2017 в рамках санкт-петербургской Недели моды свои новые коллекции представят дизайнеры из Санкт-Петербурга, Грузии, Белоруссии, Украины, Казахстана, Черногории, Италии и Франции. Специальным гостем SPbFW в этом сезоне станет дизайнер Франк Сорбье, член Синдиката высокой моды Франции, дизайнер, входящий в пятерку, наиболее значимых дизайнеров Парижа, создающих коллекции haute cuture. В течение четырех дней официального расписания будет представлено более 30 коллекций ведущих российских дизайнеров, молодых и перспективных дебютантов, успешных коммерческих брендов и международных гостей. При поддержке санкт-петербургского Синдиката моды, свои выпускные коллекции, традиционно, покажут сильнейшие дизайнерские школы Санкт-Петербурга. В рамках международного сотрудничества санкт-петербургского Синдиката моды, подиумную программу сезона закроет мэтр французской моды Франк Сорбье. Его коллекция haute couture лето 2016 «Небесные любители» демонстрировалась ранее только на парижской Неделе высокой моды. Fabric Fancy откроет Неделю моды показом, в котором будут продемонстрированы 60 лучших образов из коллекций бренда. Модный дом Анны Овчинниковой представит новую весенне-летнюю коллекцию «Экскурсия по Петербургу» для юных леди и джентльменов, собирающихся на экскурсию. Каждый ребенок - участник показа, сам выбирал любимый архитектурный ансамбль, и на основе этого Анна Овчинникова создала луки для этой коллекции. Коллекция Milla Berillo носит название «Наперегонки и одновременно». Она строится из нескольких этапов. Вначале это короткие белые платья как символ нового поколения, «революционного, решительно настроенного на кардинальные перемены». Постепенно модели «облачаются» в тяжелые пальто, что говорит» о неизбежной старости и угасании, о консерватизме и отсутствии энергии изменения». Финал насыщен цветами спектра радуги и прозрачностью, что «напоминает о свете, свечении и о том, что ничего не заканчивается, все циклично и естественно». Alena Dementeva - молодой российский дизайнер из Санкт-Петербурга представит в этом сезоне коллекцию «Богиня», состоящую из вечерних и коктейльных платьев. Основа коллекции Isabel Garcia - так же платья вечерней и коктейльной тематики, которые дополняются повседневными моделями. Из дополнительных категорий представлены: юбки, блузы, верхняя одежда и аксессуары. Коллекция «Многоликость» от бренда «Мастер меха Success» родилась под влиянием картин авангардистов в современном искусстве. Петербургский Синдикат моды продолжает осуществлять ряд проектов в рамках поддержки и развития фэшн-индустрии Санкт-Петербурга. Одним из проектов традиционно стали показы молодых дизайнеров, получившие гранты: Weirdo и Alezzy Liriq, а также показ Showcase New Name. В новом сезоне это - Виктория Нижерадзе, Татьяна Подгорнова, Инна Сидорова и Лилия Ладыгина. В рамках международного сотрудничества SPbFW представляет показ лидера парикмахерской индустрии бренд Toni & Guy. Вдохновленная клубной культурой 90-х и модными показами, коллекция состоит из натуральной базы и многообразия цвета в различных формах, текстурах и длинах. В коллекцию включены стрижки, мужские стрижки, клубные прически и авангардные прически. Украинский бренд Nikonova - марка женской дизайнерской одежды, созданная дизайнером Натальей Никоновой в 2012 году. Концепция коллекции заключается в раскрытии информации через образ, идеи, что в женщине из покон веков, содержится божественная суть. При создании одежды используется много ручной работы. Коллекция A/W 2016/17 дизайнера из Грузии Теона Маргвелашвили называется «Ничтожество». Коллекция в своем имиджевом решении определяется дизайнером как симбиоз свободно-классического и авангардного стиля. Бренд «Endorфin» основан дизайнерами Ольгой и Татьяной Станишевскими (Стан) представит коллекцию «Отражение» - размышление о сущности человека, о самом себе и о мире окружающем нас. Цветовая палитра ограничена серыми и черными тонами. Текстуры тканей, цвета и тона подчеркивают графичность силуэтов. Показ, беларусского дизайнера Светланы Тодорской с коллекцией одежды для девочек выдержана в едином стиле из натуральных тканей таких, как шелк, вискоза и др. Изделия украшены бантами, стразами «Сваровски», фирменными аксессуарами, вышивкой ручной работы. Соединен с показом бренд детской одежды Leya.me - это детская линия творческого союза дизайнеров Светланы Злотниковой и Светланы Серегиной. Коллекция Mexican Story посвящена Мексике, ее ритму и культуре. Традиционные яркие вышивки дизайнеры соединили с элементами уличной культуры и street style, а чистые цвета (розовый, желтый, синий) уравновесили серым, белым, черным. Также, при поддержке Fashion Syndicate St.Petersburg, свои коллекции представит победитель финала XI международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт» Aleksandar Dado Jovanovic (Черногория). Традиционно поддерживая профессиональное образование в городской фэшн-индустрии, SPbFW и Синдикат моды дает возможность представить свои выпускные коллекции кафедре креативных индустрий Санкт-Петербургского государственного экономического университета (художественный руководитель показа Владимир Бухинник). В показе «Из дома вышел человек» участвуют коллекции Михеевой Анастасии, Алениной Елены, Ростальной Татьяны, Антиповой Стефании, Шебуняевой Дарьи, Красковской Дарьи, Смирновой Татьяны, Ульяновой Александры, Кириловой Александры. Все коллекции проходят строгий отбор и предварительно представляются для профессионального просмотра, который проводит художественный руководитель официальной санкт-петербургской Недели моды Никита Кондрушенко. Иллюстрация предоставлена организаторами.
24 февраля на главном подиуме выставки CPM прошел финальный показ II Всероссийского конкурса дизайнеров одежды Profashion Masters , организованного Издательским домом Profashion совместно с текстильной компанией «Ткани Престиж», сообщается в пост-релизе мероприятия. Организаторы проекта получили более 200 заявок от дизайнеров из Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Казани, Новосибирска, Омска, Хабаровска и других городов России, а также из Казахстана, Украины, Киргизии и Германии. По итогам первого тура конкурса, результаты которого были объявлены в рамках ежегодной профессиональной премии Profashion Awards 2015, в финал вышли 10 дизайнеров, которые получили возможность произвести свою коллекцию из пальтовых тканей, предоставленных компанией «Ткани Престиж» . После показа на главном подиуме выставки CPM, в ходе которого дизайнеры-участники в общей сложности продемонстрировали не менее 50 образов, главная интрига была раскрыта. По итогам голосования жюри, прошедшего сразу после окончания дефиле, были названы имена трех наиболее талантливых конкурсантов. Третье место заняла Маргарита Слоева, выпускница Инженерной школы одежды при Университете технологии и дизайна в Санкт-Петербурге и участница первого сезона Всероссийского конкурса дизайнеров одежды Profashion Masters. На второй позиции - дизайнерский дуэт Анастасии Коноваловой и Игоря Ломова. Первое место досталось дизайнеру Андрею Талаеву, представившему мужскую коллекцию пальто. Победители получили в награду денежные призы от генерального спонсора проекта компании «Ткани Престиж» и издательского дома Profashion, профессиональные портновские манекены RoyalDressForms. Поощрительный денежный приз от генерального спонсора также достался Олесе Никитиной. Дизайнерскому дуэту Анастасии Коноваловой и Игоря Ломова, занявшим второе место в конкурсе, помимо всего была предоставлена возможность открытия собственного корнера в шоу-руме российских дизайнеров HHLVK. В преддверии финала конкурса, 20 февраля, в отеле «Ренессанс Москва Монарх Центр» состоялся традиционный Гала-ужин в честь финалистов Profashion Masters. Гостями мероприятия стали дизайнеры - участники конкурса, партнеры и члены жюри, в состав которого в этом году вошли: дизайнеры Виктория Андреянова, Ксения Серая, Елена Шипилова и Оксана Федорова, ведущий дизайнер компании Мастерская классического костюма Владимир Зубец, журналисты Алена Исаева, Светлана Костенко, Светлана Падерина и Яна Дэмченко, основатель шоу-рума российских дизайнеров HHLVK Мария Потудина, стилисты Ирина Дубина и Анна Антонова, генеральный директор тренд - бюро GroupeCarlinInternationalEdithKeller и другие эксперты индустрии. Ведущими вечера стали теле- и радио- ведущий Самир Кулиев, а также телеведущая и дизайнер Оксана Федорова. Программу мероприятия украсили fashion-показ от Лавки российских дизайнеров, представившей коллекцию дизайнера Анны Чапман, а также выступления музыкального коллектива Arfasound, «Дуэта Аккордеоноva», кавер-группы Orange Vinil и участников телепроекта «Голос» Лилит Арутюнян, Константина Работова и Илоны Соломоновой, а также Анастасии Волочковой и ее шоу-балета. Фотографии предоставлены организаторами.
В Лондоне проходит London Fashion Week, одно из четырех крупнейших модных мероприятий в мире. Среди 400 коллекций - и новинки украинских дизайнеров, отмечает DW.ru. Из "большой четверки" международных дефиле London Fashion Week считается, пожалуй, самой демократичной и открытой для новичков площадок. Количество начинающих дизайнеров, впервые выходящих на международный уровень именно в рамках лондонской недели моды, растет с каждым годом. Демократичной эту неделю моды можно считать и для зрителей: расценки на отдельные новинки брендов доступны для любого кошелька. Шаг к подиуму Для украинской индустрии моды поездка восьми дизайнеров в Лондон - серьезный шаг к мировому подиуму. Последние несколько лет London Fashion Week брендами из Украины мало интересовался. Сейчас ситуация изменилась. Представлять свои работы украинские дизайнеры будут на специальной площадке International Fashion Showcase, организованной на лондонской неделе моды для начинающих дизайнеров из разных стран. Полноценный показ коллекции в этом году будет пока только у одного украинского дизайнера - Яны Червинской. London Fashion Week для нее станет первым подиумом международного формата. Право представлять Украину на лондонской неделе моды Яна выиграла в 2015 году в украинском проекте Fashion DNA - специальной программе поддержки начинающих дизайнеров, организованной Ukrainian Fashion Week и British Council Ukraine. По словам Яны Червинской, коллекцию весна-лето 2016 она придумала после того, как прочитала Марселя Пруста. В Лондон же отправится коллекция винтажных, сельских образов. Вдохновение и идеи для нее дизайнер искала (и нашла) в селах Херсонской области. "У меня с этой коллекцией особая история, - рассказывает Яна. - В ней очень много вязаных вещей, винтажных тканей. Доставали их по селам у бабушек: ковры, вязаные пледы, бархатные покрывала. Получилась такая винтажная, немного сельская тематика". Работы еще семи украинских дизайнеров станут частью общего украинского стенда - площадки, открытой для зрителей на протяжении всего модного шоу. Такие стенды выстраивают практически все страны-участницы лондонской недели моды. Автор украинской инсталляции - дизайнер Маша Рева - описывает свою идею как попытку воссоздать улицу, на которой, по ее словам, и формируется в данный момент новое поколение украинских дизайнеров: "Мы сделали конструкцию из деревянных балок, используя шифер и сетку - простые строительные материалы. Идея инсталляции - недостроенный дом, каркас здания. Это аллегория того, как обстоят дела с украинской модой. В все только развивается, строится, пока никому не понятно, что будет в итоге, но всем интересно". Дорогой импорт Развитие украинской модной индустрии, по словам дизайнеров, процесс действительно сложный - в первую очередь, экономически. Большинство местных создателей одежды вынуждено работают с импортными материалами, то есть ткани приходится заказывать в Европе, Китае или Индии. Существующие на Украине текстильные предприятия также зависят от зарубежных поставок, ведь даже для производства украинской ткани используется импортное сырье. Значит, стоимость местной одежды напрямую зависит от курса доллара или евро. Дизайнер Иван Фролов, также представляющий свои работы на London Fashion Week, для своих коллекций покупает материалы в Швейцарии, Италии и Франции. По его словам, не стоит удивляться, что стоимость одежды украинского производства зачастую оказывается выше импортных аналогов. Объемы выпускаемых коллекций небольшие, поэтому снизить стоимость одежды на внутреннем рынке не удается. Интерес международной индустрии моды сами украинские участники London Fashion Week объясняют отчасти и политическими причинами: мир моды также следит за политикой. Ничего зазорного в этом нет, и надо использовать этот интерес для правильной работы на имидж. Тогда на следующих показах London Fashion Week коллекции украинских дизайнеров появятся, возможно, на одном подиуме с давно признанными кутюрье. Источник: Deutsche Welle
21 сентября 2016 года в Москве прошел юбилейный конкурс «Мода России», на котором в десятый раз вручены премии Russian Fashion Award за профессиональные и творческие достижения в области моды и дизайна в России. Символ премии «Мода России» - статуэтка «Подиум». Премия «Мода России» учреждена акционерным обществом «Рослегпром» и выставочной компанией «РЛП-Ярмарка» - организаторами крупнейшей международной выставки Федеральной оптовой ярмарки товаров текстильной и легкой промышленности «Текстильлегпром», 47-ой сезон которой прошел с 20 по 23 сентября 2016 в Москве на ВДНХ. За десять сезонов проведения конкурса на соискание премии «Мода России» ее обладателями стали 53 компании из России, Кыргызстана, Белоруссии и Узбекистана. В четвертый раз на Конкурсе вручалась специальная премия «За высокий коммерческий потенциал коллекции» и ее символ статуэтка «Булавка». В церемонии официального открытия юбилейного сезона «Мода России» приняли участие: Александр Круглик - президент акционерного общества «Рослегпром», генеральный директор выставочной компании «РЛП-Ярмарка», Ирина Ашкинадзе - бессменный председатель Экспертного совета, президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге, Ирина Крутикова - модельер, художник, Вячеслав Зайцев - президент Московского Дома Моды Вячеслава Зайцева, Любовь Анфимова - директор компании «Оджи», ТМ SHARTREZ из Владимира и Асель Атабекова - директор Швейного предприятия «SELYA» из Бишкека (Кыргызстан). Ирина Крутикова, Вячеслав Зайцев, компании «Оджи» и «SELYA» являются обладателями премии «Мода России». Резюмирую выступления всех официальных лиц, следует отметить общее мнение, что десятки брендов, как «тяжеловесов» в мире моды, так и совершенно молодых торговых марок, выбирают проект «Мода России», становясь его постоянными участниками. На проекте «Мода России» созданы оптимальные условия для презентации сезонных коллекций байерам ведущих торговых сетей и магазинов. «Мода России» - мощный коммуникационный проект, который дает реальный шанс для повышения узнаваемости марки и включения в бренд-листы крупных игроков на рынке fashion-ритейла России. «Королева меха» Ирина Крутикова представила на открытии X конкурса на соискание премии «Мода России» фрагмент коллекции «Игра цвета» из своей юбилейной коллекции «Вехи». В преддверии 80-летнего юбилея, отмечаемого в октябре этого года Ириной Владимировной, президент акционерного общества «Рослегпрпом» Александр Круглик вручил ей награду - статуэтку «Булавка», за высокий коммерческий потенциал коллекций Ирины Крутиковой, которые она создает и внедряет в производство на многих российских фабриках на протяжении 62 лет. Премии «Мода России» были удостоены девять компаний и дизайнерских брендов. Дизайнер компании «Сактон» Елена Погодина из Ижевска представила коллекцию «Приходи ко мне с букетом» в номинации «линия прет-а-порте верхнего трикотажа», за которую была удостоена Премии. Во всех моделях автора удачно сочетаются конструктивные решения, взятые из традиционного русского костюма, яркие аппликации из натурального шелка, кружевные вставки, аксессуары. Эксперты отметили искусную интерпретацию национальных мотивов, оригинальный дизайн, соответствие современным тенденциям, в связи с чем присудили компании «Сактон» специальную награду за высокий коммерческий потенциал коллекции - статуэтку «Булавка». Дизайнер Tais Afinskaya, TM LOVE + MADE из подмосковных Люберец, представила коллекцию «Будем как мы» в номинации «линия прет-а-порте детской одежды». Модели созданы для детей, мечтающих стать похожими на родителей. В коллекции воплощено триединство стилей: английской классики, спорта и минимализма. Особое внимание уделено высокому качеству изделий, технологичности и функциональности. Жюри обратило внимание, что концепция «дети как взрослые» очень современна, в тренде предстоящего сезона и детям нравится одежда в этом стиле. Модный дом «Зима» , дизайнер Елена Видонова из Санкт-Петербурга, представил коллекцию «Территория МИРА» в номинации «линия прет-а-порте изделий из меха и кожи». Образ прекрасной женщины Модный дом «Зима» создал и раскрыл в новой коллекции при помощи различных сочетаний цвета и фактуры в благороднейшем из материалов натуральном мехе. С большой благодарностью Елена Видонова приняла награду из рук своего кумира Ирины Крутиковой. Наталья Галина и Вероника Алексеева, ТМ TiZetta (ОАО «Торжокские золотошвеи») из Торжка, показали коллекцию «Ренессанс» в номинации «линия прет-а-порте женской одежды». Дизайнеры представили современные модели из высококачественных экологичных тканей с идеальной посадкой, современными пропорциями и актуальным дизайном - вышивкой шелковой нитью в традициях золотого шитья. ТМ LIUDMILA KOMARDINA, дизайнер Людмила Комардина из Севастополя, представила линию прет-а-порте женской одежды «Вдыхай счастье - выдыхай добро». В основу коллекции положены контрасты тона и сложные конструкторские решения. Модели дополнены нанесенными вручную графичными принтами и массивными украшениями из цепей. Компания «Купалинка» из Солигорска (Беларусь) представила на конкурс коллекцию дизайнера Глеба Винокурова «GV Collection» в номинации «линия прет-а-порте одежды для молодёжи». Модели отлично подходят для отдыха, спорта и активного досуга. В них использованы элементы белорусской вышивки и национального костюма в современной интерпретации. ТМ JULIA ZAITSEVA, дизайнер Юлия Зайцева из Москвы представила коллекцию «Аметист» в номинации «линия прет-а-порте головных уборов и аксессуаров». Название не случайно - в центре созданной коллекции красота и аристократизм этого природного минерала. Кроме того, в коллекции «Аметист» смело сочетаются привычный для головных уборов фетр и современный эластичный неопрен, результат - фантазийные, но при этом очень практичные головные уборы. TM ZUKHRA, дизайнер Зухра Абдусаттарова из Ташкента (Узбекистан) представила коллекцию коктейльных и вечерних платьев в номинации «линия прет-а-порте женской одежды». Минималистичные вечерние платья дополнены вышивкой и меховыми аксессуарами. TM RUGGIERO, дизайнер Татьяна Выграненко из Москвы презентовала коллекцию «Рефлекс» в номинации «линия прет-а-порте женской одежды». Концепцию коллекции с точностью можно описать словосочетанием «элегантная свобода». Она вписывается в рамки мировых трендов, но при этом остается уникальной, не следует моде слепо, опирается на вечные ценности. Эксперты Конкурса отметили коммерческие коллекции Конкурса - ТМ Colibri, Модного дома Таисии Ващенко, Дома Моды AVIGDOR, ТМ «Мадам Пряжкина», TM Nigora Hashimova, TM Ozoda Showroom, TM Lobar fashion collection. ТМ Colibri из Санкт-Петербурга представила коллекцию Надежды Бибиковой «Весна-лето 2017. Малахитовые сказы» в номинации «линия прет-а-порте детской одежды». Новые формы, изысканные материалы умело сочетаются с любимой классикой и бажовскими сказами. По мнению Андрея Бурматикова, коллекция ТМ Colibri - попадает в тренды предстоящего сезона и одна из самых коммерчески успешных. Модный дом Таисии Ващенко из Южноуральска показал коллекцию «Черная кошка», выполненную из натуральной кожи и шелка в номинации «линия прет-а-порте женской одежды». Получился женственный и слегка игривый образ, созданный дизайнером для поклонниц Модного дома. Владелица и дизайнер Дома Моды AVIGDOR Светлана Бабашова представила в номинации «линия прет-а-порте верхнего трикотажа» авторскую коллекцию ручной работы «Просто элегантна», в которой сочетаются классический элегантный стиль, сдержанность кроя с яркой вышивкой, кружевом и оригинальными аксессуарами. В нее вошли платья, юбки, блузки, брюки, пальто и накидки из трикотажа в сочетании с текстилем. ТМ Мадам Пряжкина из Челябинска представила на суд жюри коллекцию дизайнера Елены Мозолёвой в номинации «линия прет-а-порте головных уборов и аксессуаров». Уникальность коллекции - в сочетании в каждом аксессуаре кольца-пряжки и снуда, что позволяет использовать получившийся шарф-дуэт в самых разнообразных вариантах. Авторская модель шейного аксессуара запатентована как «Трансформируемый предмет одежды» от 05.05.2016г., №162135. TM Nigora Hashimova (коллекция «Параллели»), TM Ozoda Showroom (коллекция «Восточный шарм»), TM Lobar fashion collection (коллекция «Шелковый путь») из Ташкента (Узбекистан) представили на конкурс коллекции в номинации «линия прет-а-порте женской одежды». В коллекциях много ручной работы, смешения различных этнических и современных элементов, проявляемых в крое, формах, тканях и деталях. Коллекции дизайнеров придутся по душе как восточным женщинам, так и россиянкам. В рамках проекта «Мода России» прошел байерский показ ТМ StenCom из Москвы дизайнера Ольги Ульяшовой, на котором были представлены готовые изделия из тканей компании StenCom. В состав Экспертного совета Конкурса вошли: Ирина Владимировна Крутикова - модельер, художник, лауреат Государственной премии Российской Федерации, обладатель гран-при «Золотой манекен» и «SWAKARA» за вклад в развитие мировой моды, обладатель премии «Мода России». Вячеслав Михайлович Зайцев - президент Московского Дома Моды Вячеслава Зайцева, лауреат Государственной премии Российской Федерации, обладатель премии «Мода России». Ирина Ашкинадзе - председатель Экспертного совета десяти сезонов конкурса «Мода России», президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды в Санкт-Петербурге. Андрей Бурматиков - эксперт индустрии моды. Александр Ермаков - главный байер отдела закупок компании Магазинов модной одежды Fashion House. Вера Иванова - главный редактор fashion-направления журнала «Модный magazin» ЗАО «Аргументы и факты». Светлана Костенко - главный редактор журналов «Ателье», «Шитье и крой», Susanna Moden ИД «КОНЛИГА МЕДИА». Совет партнеров Конкурса: Асель Атабекова - директор швейного предприятия SELYA. Андрей Ещенко - коммерческий директор НПО «Грация». Валентина Кузнецова - главный редактор Информационного агентства РИА Мода. Елена Пермякова - исполнительный директор Дизайн-студии «Нить Ариадны». Нина Степанова - маркетолог компании «ЮНСЕН». Людмила Шулешко - куратор Сервисного Интернет-портала Сарафан24.ру. Интеллектуальный приз - САПР «Грация» от НПО «Грация» вручен Андреем Ещенко ТМ RUGGIERO из Москвы. Нина Степанова вручила сертификаты на ткани нового поколения ТМ FITSYSTEM, LOKKER и утеплитель Thinsulate (3М) для следующей коллекции ТМ LIUDMILA KOMARDINA из Севастополя, ОАО «Торжокские золотошвеи», TM TiZetta из Торжка, TM LOVE + MADE из подмосковных Люберец. Валентина Кузнецова вручила от Информационного агентства «РИА Моды» сертификат на постановочную фотосессию ТМ JULIA ZAITSEVA из Москвы. Светлана Костенко вручила от Издательского дома «КОНЛИГА МЕДИА» сертификаты на публикацию в журнале «Ателье» Модному дому «Зима» из Санкт-Петербурга и TM LOVE + MADE. Вера Иванова вручила подписку на журнал «Модный magazine» на 6 месяцев и сертификат на участие в онлайн-платформе «Модный magazin» по тарифу «Рабочий» на три месяца» от журнала «Модный magazin» ЗАО «Аргументы и факты» TM LOVE + MADE. Сертификаты на размещение баннера и информации о компании на Сервисном интернет-портале Sarafan24.ru вручены всем победителям и участникам конкурса «Мода России» и байерских показов. Представители Экспертного совета и Совета партнеров получили в подарок сувенирную именную продукцию с логотипом проекта «Мода России» от официального партнера Дизайн-студии «Нить Ариадны» из Санкт-Петербурга, подаренные Еленой Пермяковой. Большая благодарность коллективу, обеспечившему конкурсный показ: режиссер - Екатерина Рогова; помощник режиссера - Ольга Буханова; стилист - Елена Байрамова; визажисты - Анна Приказюк, Наталья Шиляева, Алпатой Баширова, Полина Шабалова; парикмахеры - Инга Ткач, Янна Зверева; координаторы проекта - Екатерина Румянцева, Юлия Антонова и Надежда Вайланд; костюмеры - Марина Татарникова, Елена Груздева, Ольга Бородай, Ирина Ганеева, Елена Хозяинова, Антонина Белова; звукорежиссер - Максим Глинкин, светорежиссер - Антон Ермошкин, видеорежиссер - Алексей Клиняев (компания «Технология праздника»); режиссер видеосъемки - Илья Соколов, операторы съемки - Владимир Усольцев и Владимир Шустов (студия «Видеоника»); модельное агентство - I model и President Kids. Организаторы выставки «Текстильлегпром» благодарят квинтет Виталия Ушенина «Пробуждение чувств», порадовавший гостей великолепной классической музыкой малоизвестных и общепризнанных авторов. Ведущая показа Вера Тугова благодарит ТМ ZOI за предоставленное для подиума платье и стилиста Елену Байрамову за мэйк ап и прическу. Следующий XI конкурс на соискание премии «Мода России» и байерские показы пройдут 30 августа 2017 года в рамках 49-ой Федеральной ярмарки «Текстильлегпром». Фото - Наталья Бухонина, официальный фотограф конкурса «Мода России» Пресс-служба выставочной компании "РЛП-Ярмарка" Тел.: +7 (903) 664-65-93, e-mail: fashion@legpromexpo.ru Адрес в Facebook: http://www.facebook.com/modarossii1
В Новосибирске прошел первый форум бизнеса моды Fashion management, призванный показать, как можно добиться гармонии между модной идеей дизайнера и ее воплощением в модели из поточной коллекции, пишет РБК. Форум бизнеса моды Fashion management завершился гала-показом 2 декабря. Мероприятие было активно поддержано правительством области и призвано стать площадкой взаимодействия дизайнеров и промышленников. «Дизайнеры могут поделиться с представителями компаний видением современных тенденций моды, а промышленники - предоставить свои площадки для воплощения той или иной коллекции в жизнь», - сообщила начальник управления маркетинга региона, внешнеэкономической деятельности и туризма Новосибирской области Анастасия Ивашина. Суть форума - создание и презентация 13 коллекций, которые были разработаны специально по заказу предприятий легкой промышленности Новосибирской области: «Обувь России», Luxury Plus, «Диана», «Саломея», «Семицветики» и «Лаборатория имиджа». Одежда была представлена в разных категориях: детская мода, коллекции женской одежды, обувь. Важно, что взаимодействие дизайнеров и промышленников продолжится, модели уйдут в серию. Организаторы со своей стороны обещают сделать форум ежегодным. Слабое взаимодействие и некая оторванность дизайнеров модной одежды, обуви и аксессуаров от производителей - известная на рынке проблема. Фабрикам требуются дизайнеры-конструкторы, понимающие условия поточного производства и требования потребителей. Сибирские кутюрье со своей стороны этот спрос не удовлетворяют, зачастую из-за отсутствия навыков делового взаимодействия. Елизавета Ческидова, новосибирский дизайнер одежды, студентка Новосибирского технологического института - филиала Московского госуниверситета дизайна и технологии: «В Новосибирске много и швейников, и дизайнеров. Думаю, надо организовывать совместные мероприятия, встречи, чтобы все знакомились, узнавали сферы друг друга, делились опытом». Роман Романовский, новосибирский дизайнер одежды, первое место международного фестиваля искусства и дизайна «Формула моды: Восток-Запад 2016», гран-при конкурса «Сибирский Кутюрье»: «Мне пока по моим коллекциям не было предложений от производственников. Я считаю, что по большей части моя потенциальная целевая аудитория находится в Москве и за рубежом. Хотя я искренне уверен, что в Сибири тоже можно развиваться и иметь успех как, например, Ольга Бузыцкая». Елена Сухина, председатель оргкомитета первого международного открытого форума бизнеса моды Fashion management, директора Лиги профессиональных имиджмейкеров: «Соглашусь с Елизаветой Ческидовой в том, что нужны совместные проекты, которые раскрывали бы дизайнеров для промышленников. Эта идея и легла в основу нашего проекта - объединить все смежные в бизнесе моды отрасли: учебные заведения, дизайнеров, имидж-стилистов, моделей, фотографов, журналистов, ритейл, поставщиков сырья, байеров. Концептуальными коллекциями швейные предприятия массового производства не интересуются. Понятно, что это не их ниша. Отсюда начинает увеличиваться разрыв между творческой средой и производственниками. Наша задача - объединение индустрии и продвижение бренда «Сделано в России». Дать возможность российским потребителям приобретать обувь и одежды достойного уровня, выпущенную в России». Ольга Бессонова, директор школы дизайна «Меланж», организатор конкурса юных дизайнеров «Модная провинция», имеет опыт работы в Московском доме моделей Вячеслава Зайцева: «У молодежи нет опыта. Они не чувствуют связи с реальными потребителями. Мощнейшая школа, которая у нас была - Новосибирский дом моделей - развалился. Специалисты старятся. Реально некому учить молодежь. Преподаватели вузов и профильных учебных заведений в большинстве своем никогда не работали на серьезных предприятиях. Промышленники не хотят оплачивать труд дизайнера, надеясь на себя, а дизайнеры не хотят за копейки отдавать свои идеи. Я пытаюсь давать своим ученикам несколько специальностей - совместить дизайн с промышленником, чтобы они по возможности были независимыми в будущем». Фото: РБК
Организаторы конкурса «Мода России» опубликовали официальный пост-релиз десятого сезона. 21 сентября 2016 года в Москве прошел юбилейный конкурс «Мода России», на котором в десятый раз вручены премии Russian Fashion Award за профессиональные и творческие достижения в области моды и дизайна в России. Символ премии «Мода России» - статуэтка «Подиум». Премия «Мода России» учрежденаакционерным обществом «Рослегпром» и выставочной компанией «РЛП-Ярмарка» - организаторами крупнейшей международной выставки Федеральной оптовой ярмарки товаров текстильной и легкой промышленности «Текстильлегпром», 47-ой сезон которой прошел с 20 по 23 сентября 2016 в Москве на ВДНХ. За десять сезонов проведения конкурса на соискание премии «Мода России» ее обладателями стали 53 компании из России, Кыргызстана, Белоруссии и Узбекистана. В четвертый раз на конкурсе вручалась специальная премия «За высокий коммерческий потенциал коллекции» и ее символ статуэтка «Булавка». В церемонии официального открытия юбилейного сезона «Мода России» приняли участие: Александр Круглик - президент акционерного общества «Рослегпром», генеральный директор выставочной компании «РЛП-Ярмарка», Ирина Ашкинадзе - бессменный председатель Экспертного совета, президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге, Ирина Крутикова - модельер, художник, Вячеслав Зайцев - президент Московского Дома Моды Вячеслава Зайцева, Любовь Анфимова - директор компании «Оджи», ТМ Shartrez из Владимира и Асель Атабекова - директор Швейного предприятия Selya из Бишкека (Кыргызстан). Ирина Крутикова, Вячеслав Зайцев, компании «Оджи» и Selya являются обладателями премии «Мода России». Резюмируя выступления всех официальных лиц, следует отметить общее мнение, что десятки брендов, как «тяжеловесов» в мире моды, так и совершенно молодых торговых марок, выбирают проект «Мода России», становясь его постоянными участниками. На проекте «Мода России» созданы оптимальные условия для презентации сезонных коллекций байерам ведущих торговых сетей и магазинов. «Мода России» - мощный коммуникационный проект, который дает реальный шанс для повышения узнаваемости марки и включения в бренд-листы крупных игроков на рынке fashion-ритейла России. «Королева меха» Ирина Крутикова представила на открытии X конкурса на соискание премии «Мода России» фрагмент коллекции «Игра цвета» из своей юбилейной коллекции «Вехи». В преддверии 80-летнего юбилея, отмечаемого в октябре этого года Ириной Владимировной, президент акционерного общества «Рослегпрпом» Александр Круглик вручил ей награду - статуэтку «Булавка», за высокий коммерческий потенциал коллекций Ирины Крутиковой, которые она создает и внедряет в производство на многих российских фабриках на протяжении 62 лет. Премии «Мода России» были удостоены девять компаний и дизайнерских брендов. Дизайнер компании «Сактон» Елена Погодина из Ижевска представила коллекцию «Приходи ко мне с букетом» в номинации «линия прет-а-порте верхнего трикотажа», за которую была удостоена Премии. Во всех моделях автора удачно сочетаются конструктивные решения, взятые из традиционного русского костюма, яркие аппликации из натурального шелка, кружевные вставки, аксессуары. Эксперты отметили искусную интерпретацию национальных мотивов, оригинальный дизайн, соответствие современным тенденциям, в связи с чем присудили компании «Сактон» специальную награду за высокий коммерческий потенциал коллекции - статуэтку «Булавка». Дизайнер Tais Afinskaya, TM Love + Made из подмосковных Люберец, представила коллекцию «Будем как мы» в номинации «линия прет-а-порте детской одежды». Модели созданы для детей, мечтающих стать похожими на родителей. В коллекции воплощено триединство стилей: английской классики, спорта и минимализма. Особое внимание уделено высокому качеству изделий, технологичности и функциональности. Жюри обратило внимание, что концепция «дети как взрослые» очень современна, в тренде предстоящего сезона и детям нравится одежда в этом стиле. Модный дом «Зима», дизайнер Елена Видонова из Санкт-Петербурга, представил коллекцию «Территория МИРА» в номинации «линия прет-а-порте изделий из меха и кожи». Образ прекрасной женщины Модный дом «Зима» создал и раскрыл в новой коллекции при помощи различных сочетаний цвета и фактуры в благороднейшем из материалов натуральном мехе. С большой благодарностью Елена Видонова приняла награду из рук своего кумира Ирины Крутиковой. Наталья Галина и Вероника Алексеева, ТМ TiZetta (ОАО «Торжокские золотошвеи») из Торжка, показали коллекцию «Ренессанс» в номинации «линия прет-а-порте женской одежды». Дизайнеры представили современные модели из высококачественных экологичных тканей с идеальной посадкой, современными пропорциями и актуальным дизайном - вышивкой шелковой нитью в традициях золотого шитья. ТМ Liudmila Komardina, дизайнер Людмила Комардина из Севастополя, представила линию прет-а-порте женской одежды «Вдыхай счастье - выдыхай добро». В основу коллекции положены контрасты тона и сложные конструкторские решения. Модели дополнены нанесенными вручную графичными принтами и массивными украшениями из цепей. Компания «Купалинка» из Солигорска (Беларусь) представила на конкурс коллекцию дизайнера Глеба Винокурова «GV Collection» в номинации «линия прет-а-порте одежды для молодёжи». Модели отлично подходят для отдыха, спорта и активного досуга. В них использованы элементы белорусской вышивки и национального костюма в современной интерпретации. ТМ Julia Zaitseva, дизайнер Юлия Зайцева из Москвы представила коллекцию «Аметист» в номинации «линия прет-а-порте головных уборов и аксессуаров». Название не случайно - в центре созданной коллекции красота и аристократизм этого природного минерала. Кроме того, в коллекции «Аметист» смело сочетаются привычный для головных уборов фетр и современный эластичный неопрен, результат - фантазийные, но при этом очень практичные головные уборы. TM Zukhra, дизайнер Зухра Абдусаттарова из Ташкента (Узбекистан) представила коллекцию коктейльных и вечерних платьев в номинации «линия прет-а-порте женской одежды». Минималистичные вечерние платья дополнены вышивкой и меховыми аксессуарами. TM Ruggiero, дизайнер Татьяна Выграненко из Москвы презентовала коллекцию «Рефлекс» в номинации «линия прет-а-порте женской одежды». Концепцию коллекции с точностью можно описать словосочетанием «элегантная свобода». Она вписывается в рамки мировых трендов, но при этом остается уникальной, не следует моде слепо, опирается на вечные ценности. Эксперты Конкурса отметили коммерческие коллекции Конкурса - ТМ Colibri, Модного дома Таисии Ващенко, Дома Моды Avigdor, ТМ «Мадам Пряжкина», TM Nigora Hashimova, TM Ozoda Showroom, TM Lobar fashion collection. ТМ Colibri из Санкт-Петербурга представила коллекцию Надежды Бибиковой «Весна-лето 2017. Малахитовые сказы» в номинации «линия прет-а-порте детской одежды». Новые формы, изысканные материалы умело сочетаются с любимой классикой и бажовскими сказами. По мнению Андрея Бурматикова, коллекция ТМ Colibri - попадает в тренды предстоящего сезона и одна из самых коммерчески успешных. Модный дом Таисии Ващенко из Южноуральска показал коллекцию «Черная кошка», выполненную из натуральной кожи и шелка в номинации «линия прет-а-порте женской одежды». Получился женственный и слегка игривый образ, созданный дизайнером для поклонниц Модного дома. Владелица и дизайнер Дома Моды Avigdor Светлана Бабашова представила в номинации «линия прет-а-порте верхнего трикотажа» авторскую коллекцию ручной работы «Просто элегантна», в которой сочетаются классический элегантный стиль, сдержанность кроя с яркой вышивкой, кружевом и оригинальными аксессуарами. В нее вошли платья, юбки, блузки, брюки, пальто и накидки из трикотажа в сочетании с текстилем. ТМ «Мадам Пряжкина» из Челябинска представила на суд жюри коллекцию дизайнера Елены Мозолевой в номинации «линия прет-а-порте головных уборов и аксессуаров». Уникальность коллекции - в сочетании в каждом аксессуаре кольца-пряжки и снуда, что позволяет использовать получившийся шарф-дуэт в самых разнообразных вариантах. Авторская модель шейного аксессуара запатентована как «Трансформируемый предмет одежды» от 05.05.2016г., №162135. TM Nigora Hashimova (коллекция «Параллели»), TM Ozoda Showroom (коллекция «Восточный шарм»), TM Lobar fashion collection (коллекция «Шелковый путь») из Ташкента (Узбекистан) представили на конкурс коллекции в номинации «линия прет-а-порте женской одежды». В коллекциях много ручной работы, смешения различных этнических и современных элементов, проявляемых в крое, формах, тканях и деталях. Коллекции дизайнеров придутся по душе как восточным женщинам, так и россиянкам. В рамках проекта «Мода России» прошел байерский показ ТМ StenCom из Москвы дизайнера Ольги Ульяшовой, на котором были представлены готовые изделия из тканей компании StenCom. В состав Экспертного совета Конкурса вошли: Ирина Владимировна Крутикова - модельер, художник, лауреат Государственной премии Российской Федерации, обладатель гран-при «Золотой манекен» и «SWAKARA» за вклад в развитие мировой моды, обладатель премии «Мода России». Вячеслав Михайлович Зайцев - президент Московского Дома Моды Вячеслава Зайцева, лауреат Государственной премии Российской Федерации, обладатель премии «Мода России». Ирина Ашкинадзе - председатель Экспертного совета десяти сезонов конкурса «Мода России», президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды в Санкт-Петербурге. Андрей Бурматиков - эксперт индустрии моды. Александр Ермаков - главный байер отдела закупок компании Магазинов модной одежды Fashion House. Вера Иванова - главный редактор fashion-направления журнала «Модный magazin» ЗАО «Аргументы и факты». Светлана Костенко - главный редактор журналов «Ателье», «Шитье и крой», Susanna Moden ИД «Конлига Медиа». Совет партнеров Конкурса: Асель Атабекова - директор швейного предприятия Selya. Андрей Ещенко - коммерческий директор НПО «Грация». Валентина Кузнецова - главный редактор Информационного агентства РИА Мода. Елена Пермякова - исполнительный директор Дизайн-студии «Нить Ариадны». Нина Степанова - маркетолог компании «Юнсен». Людмила Шулешко - куратор Сервисного Интернет-портала Сарафан24.ру. Интеллектуальный приз - САПР «Грация» от НПО «Грация» вручен Андреем Ещенко ТМ Ruggiero из Москвы. Нина Степанова вручила сертификаты на ткани нового поколения ТМ Fitsystem, Lokker и утеплитель Thinsulate (3М) для следующей коллекции ТМ Liudmila Komardina из Севастополя, ОАО «Торжокские золотошвеи», TM TiZetta из Торжка, TM Love + Made из подмосковных Люберец. Валентина Кузнецова вручила от Информационного агентства «РИА Мода» сертификат на постановочную фотосессию ТМ Julia Zaitseva из Москвы. Светлана Костенко вручила от Издательского дома «Конлига Медиа» сертификаты на публикацию в журнале «Ателье» Модному дому «Зима» из Санкт-Петербурга и TM Love + Made. Вера Иванова вручила подписку на журнал «Модный magazine» на 6 месяцев и сертификат на участие в онлайн-платформе «Модный magazin» по тарифу «Рабочий» на три месяца» от журнала «Модный magazin» ЗАО «Аргументы и факты» TM Love + Made. Сертификаты на размещение баннера и информации о компании на Сервисном интернет-портале Sarafan24.ru вручены всем победителям и участникам конкурса «Мода России» и байерских показов. Компания Selya из Бишкека (Кыргызстан) вручила сертификаты на ткани Ирине Владимировне Крутиковой и компании «Сактон». Представители Экспертного совета и Совета партнеров получили в подарок сувенирную именную продукцию с логотипом проекта «Мода России» от официального партнера Дизайн-студии «Нить Ариадны» из Санкт-Петербурга, подаренные Еленой Пермяковой. Участники Конкурса получили в подарок книги «Магистр или тайна 8 жизней» о Вячеславе Михайловиче Зайцеве с его личным автографом от Проекта «Свободные художники Петербурга», мецената Юрия Саулиди. Следующий XI конкурс на соискание премии «Мода России» и байерские показы пройдут 30 августа 2017 года в рамках 49-ой Федеральной ярмарки «Текстильлегпром». Фотографии Натальи Бухониной, официального фотографа конкурса «Мода России».
38 Международный конкурс молодых дизайнеров «Экзерсис» 38 Международный конкурс молодых дизайнеров «Экзерсис» пройдет 20 сентября в день открытия 47 Федеральной ярмарки «Текстильлегпром» в Москве на ВДНХ. В конкурсе примут участие 45 дизайнеров из 22 городов. Проект « Экзерсис » : российский молодежный проект, который проходит в формате недель моды с представлением сезонных коллекций. Условия участия в Конкурсе : представляются коллекции моделей одежды класса prêt-a-porter и prêt-a-porter de luxe. Номинации Конкурса: «молодежная одежда», «мужская одежда», «деловая одежда», «маленькое платье», «одежда из денима». Гран-при Конкурса – 180.000,00 рублей от ОАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка», компании «ЮНСЕН», НПО «Грация» и Проекта «Экзерсис». Главный приз в каждой номинации Конкурса – статуэтка «Золотая модель», автор статуэтки – дизайнер Людмила Карнаухова из Перми. Призы Конкурса: • Дипломы и памятные призы всем участникам конкурса. • Стажировки у дизайнеров: Владимира Зубца (ТМ Samos, Мастерская Классического Костюма), Сергея Сысоева (ТМ Sergey Sysoev), Людмилы Мезенцевой (ТМ «Веретено»), Юлии Мятковской (ТМ F5). • Интеллектуальный приз – Сертификат на установку комплекта САПР «Грация» для фрилансеров от НПО «Грация». • Сертификат на размещение видеосюжета от Информационного агентства «РИА Мода» на сайте «РИА Мода». • Сертификаты на ткани нового поколения ТМ FITSYSTEM, ТМ LOKKER и утеплитель Thinsulate (3М) от компании «ЮНСЕН». • Сертификат на ткани для следующей коллекции от компании «ВулканА». • Профессиональные портновские манекены женские (MONICA) и мужские (SPENSER) от компании Royal Dress forms | Italy Design. • Професси...
X сезонов конкурса «Мода России» – более пятидесяти обладателей Премии Russian Fashion Award 21 сентября 2016 года в Москве прошел юбилейный конкурс «Мода России», на котором в десятый раз вручены премии Russian Fashion Award за профессиональные и творческие достижения в области моды и дизайна в России. Символ премии «Мода России» – статуэтка «Подиум». Премия «Мода России» учреждена акционерным обществом «Рослегпром» и выставочной компанией «РЛП-Ярмарка» – организаторами крупнейшей международной выставки Федеральной оптовой ярмарки товаров текстильной и легкой промышленности «Текстильлегпром», 47-ой сезон которой прошел с 20 по 23 сентября 2016 в Москве на ВДНХ. За десять сезонов проведения конкурса на соискание премии «Мода России» ее обладателями стали 53 компании из России, Кыргызстана, Белоруссии и Узбекистана. В четвертый раз на Конкурсе вручалась специальная премия «За высокий коммерческий потенциал коллекции» и ее символ статуэтка «Булавка». В церемонии официального открытия юбилейного сезона «Мода России» приняли участие: Александр Круглик – президент акционерного общества «Рослегпром», генеральный директор выставочной компании «РЛП-Ярмарка», Ирина Ашкинадзе – бессменный председатель Экспертного совета, президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге, Ирина Крутикова – модельер, художник, Вячеслав Зайцев – президент Московского Дома Моды Вячеслава Зайцева, Любовь Анфимова – директор компании «Оджи», ТМ SHARTREZ из Владимира и Асель Атабекова – директор Швейного предприятия «SELYA» из Бишкека (Кыргызстан). Ирина Крутикова, Вячеслав Зайцев, компании «Оджи» и «SELYA» являются обладателями премии «Мода России». Рез...
С 6-10 апреля 2016 года в Минске пройдет очередной выпуск проекта Belarus Fashion Week (Неделя Моды в Беларуси). Основное расписание Belarus Fashion Week Fall-Winter 2016/17 включает в себя показы таких известных брендов как LEORGOFMAN, ton-in-ton, Julia Babiy, Candy Lady, NAVY, Line A, Harydavets&Efremova, Davidova, BOITSIK, Alena Goretskaya, Hunkemoller, Kardash, Aiplatov и многих других. Ирина Бойтик (BOITSIK), Марина Давыдова (Davidova), Ольга Новик (ton-in-ton), а также дизайнеры бренда Harydavets&EfremovaТамара Горидовец и Тамара Ефремова - постоянные участники проекта, представят новые коллекции своих модных марок. Популярность этих брендов связана с их уверенным движением вперед и неиссякаемым креативом при создании новых коллекций. Голландская марка белья Hunkemoller презентует свою коллекцию в рамках Belarus Fashion Week Ольга Барабанщикова - теннисистка, певица, теле- и радиоведущая, а еще и дизайнер, на протяжении четырех сезонов успешно руководит брендом Candy Lady, создавая одежду для красивых и ярких женщин. Бренд NAVY всегда оставляет имя своих дизайнеров в тайне, так как над прекрасными коллекциями этой марки трудится не один, а целая группа модельеров. В этом году компания приоткрыла тайну и рассказала, что частью команды NAVY стал молодой дизайнер из Вьетнама. Также на подиуме Недели моды будет представлен один из самых успешных брендов женской одежды премиу-класса в Беларуси -Alena Goretskaya. Голландская марка белья Hunkemoller также презентует свою коллекцию в рамках Belarus Fashion Week. Эта первый подобный опыт показов не только для белорусcкой недели моды, но и для бренда. Беларусь стала первым государством Восточной Европы и постсоветского пространства, где официально представлена это марка. Показ Ольги Кардаш (Kardash) пройдет в помещении арт-пространства «ВЕРХ» 10 апреля. Гостей ждет не только прекрасное дефиле новых нарядов от дизайнера, но и after - party. В этом сезоне в Минске свои коллекции презентуют профессионалы в мире моды из Италии, Германии, России, Великобритании, Польши и Грузии. Группа дизайнеров из Грузии представит совместное творчество на белорусской публике Благодаря программе Embassy Designer Support Program при поддержке Министерства иностранных дел Республики Беларусь у дизайнеров есть возможность представить свои бренды на Неделе моды в Беларуси. Одной из таких дизайнерских марок является Marina Reimann - немецкий бренд женской одежды. Показ состоится при поддержке посольства Федеративной Республики Германия. Belarus Fashion Week сотрудничает с Итальянской палатой моды (Milan Fashion Week) уже около трех лет. Успех такого сотрудничества налицо: новые молодые бренды итальянской моды представляют свои коллекции в Минске уже не в первый раз. Federica Tosi - представительница итальянской моды на Belarus Fashion Week. Показ пройдет при поддержке посольства Республики Италии и непосредственном участии посла Стефано Бианки и его супруги Франческа Нарди-Бианки. Группа дизайнеров из Грузии представит совместное творчество на белорусской публике: одежда Tinatin Magalashvili, обувь Madonna Kharatishvili, сумки Irakli Bakhsoliani. Это четвертая презентация женской коллекции Tinatin и ее соотечественников на Belarus Fashion Week. FABRYAN - яркий представитель современной британской моды, основанный дизайнером-самоучкой Samantha-Jane Agbontaen. Бренд создан в 2010 году и уже отметился на London Fashion Week, а также в таких влиятельных СМИ как Tatler, Fashion TV, Vogue, Glamour и другие. Впервые представит коллекцию в Беларуси дизайнер из Польши Klaudia Markiewicz. Дизайнер работает со смешанными текстурами, геометрическими формами, различными фактурами и вязкой. Впервые представит коллекцию в Беларуси. Off Schedule Belarus Fashion Week - это программа мероприятий по поддержке молодых творческих людей (дизайнеров, стилистов, иллюстраторов, видео-режиссеров, художников инсталляций, творческих команд), работающих в сфере моды, дизайна и других формах современного искусства. Программа является профессиональной платформой для объединения профессионалов в сфере моды и искусства различных уровней. В рамках программы Off Schedule пройдут показы брендов Ekaterina Volkova, Jennifer Rusina, а также бренда SABA - победителя конкурса New Names BFW прошлого сезона. Финал конкурса молодых дизайнеров New Names Belarus Fashion Week при поддержке РУПТП «Оршанский льнокомбинат» состоится 9 апреля. Традиционной локацией для модных показов Belarus Fashion Week остается Национальный выставочный центр по адресу Минск, пр-т Победителей, 14. Именно этот крупнейший павильон ежесезонно становится подиумом для демонстрации полноценных коллекций известных дизайнеров и брендов одежды, имеющих постоянную клиентскую базу или торговую сеть.
Инициатором создания Петербургской Палаты моды выступает Первый Санкт-Петербургский клуб деловых женщин, сообщается в пресс-релизе организации. О создании Петербургской Палаты моды заявила Светлана Мельниченко, вице-президент Первого Санкт-Петербургского клуба деловых женщин на церемонии награждения победителей Второго Международного конкурса «Стиль. Мода. Качество», которая состоялась 18 ноября 2016 года в Центре импортозамещения и локализации в «Ленэкспо». Конкурсные показы коллекций молодых дизайнеров проходили 16-17 ноября в семи номинациях: Pret-a-porter (одежда в повседневном стиле), Red Carpet (одежда в вечернем стиле), Kids Fashion (одежда для детей), Shoes (обувь для детей и взрослых), Active Live (одежда для спорта и отдыха), Dress The Star (платье для звезды), Accessories (коллекции аксессуаров). По словам руководителя проекта Светланы Мельниченко, конкурс «Стиль. Мода. Качество» становится единой площадкой для взаимодействия дизайнеров и производителей: «Для участников это не только возможность заявить о себе, но и установить необходимые контакты, которые впоследствии будут способствовать рождению новых брендов российской fashion-индустрии». Работы участников конкурса оценивались международным профессиональным жюри, в состав которого вошли как известные дизайнеры, так и производители и ритейлеры индустрии моды: Светлана Артемьева - экс-директор по продукту российского ритейла Melon Fashion Group, Zarina. Мэган Виртанен - историк моды, специалист по культуре первой половины XX века, преподаватель истории костюма факультета Искусств Санкт-Петербургского государственного университета. Алексей Голубев - генеральный директор текстильной фабрики «Труд». Татьяна Нестерова - директор выставки Fashion Industry, академик Национальной академии индустрии моды. Юлия Попова - директор по развитию Дома моды Slava Zaitsev. Полина Раудсон - дизайнер, глава «Модного дома Полина Раудсон». Александр Смирнов - известный российский фешн-журналист, главный редактор и основатель первого в Санкт-Петербурге журнала о моде Dress Code. Евгений Сурженко - директор Института текстиля и моды Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна. На конкурсном показе 16 ноября присутствовал Эльгиз Качаев - председатель Комитета по развитию предпринимательства и потребительского рынка Санкт-Петербурга. Перед показом в рамках конкурса с участием Эльгиза Качаева состоялась пленарная дискуссия «Санкт-Петербург - центр моды и легкой промышленности». В ней приняли участие представители Законодательного собрания Санкт-Петербурга и отраслевых комитетов администрации города, руководители предприятий легкой промышленности, известные дизайнеры, представители профильных вузов, участники конкурса. Обсуждалось развитие потенциала в продвижении модной индустрии Санкт-Петербурга. Эльгиз Качаев представил участникам дискуссии программу, подготовленную Комитетом по развитию предпринимательства и потребительского рынка, по созданию в Петербурге единого креативного пространства в области индустрии моды: «У Санкт-Петербурга есть очень хорошая база: это и образовательные учреждения, и замечательные предприятия легкой промышленности, и успешно работающие дизайнеры, и обширная ритейлерская сеть. Но главное - в нашем городе взят курс на развитие креативной экономики. И нам необходимо создать единое пространство, где постоянно будет вестись работа по продвижению российских брендов, где будут регулярно взаимодействовать дизайнеры и производители, куда будут стремиться российские и зарубежные представители индустрии моды и куда мы будем привозить многочисленных туристов». Эльгиз Качаев сообщил, что до конца 2016 года Комитет по развитию предпринимательства и потребительского рынка представит на утверждение правительства Санкт-Петербурга программу по созданию в городе единого креативного пространства в области индустрии моды и развитию легкой промышленности: «После того, как эта программа будет утверждена, будут внесены соответствующие изменения в стратегию развития Санкт-Петербурга до 2030 года», - подчеркнул Эльгиз Качаев. Светлана Мельниченко призвала участников рынка индустрии моды объединять усилия при реализации своих начинаний, это, по ее мнению, позволит эффективнее работать в направлении создания в Санкт-Петербурге благоприятных условий для продвижения молодых дизайнеров и развития легкой промышленности. Кроме того, подчеркнула Светлана Мельниченко, необходимо популяризировать российскую модную индустрию: «Если людям по радио и телевидению будут рассказывать об отечественных производителях и показывать российскую продукцию, будет ставиться акцент на том, что это модно и качественно, то потребитель сам захочет ее приобрести. Нам нужно продвигать молодых дизайнеров, поднимать престиж швейного производства. Таким образом будет развиваться сама индустрия». Одна из самых острых проблем, которая встала в процессе обсуждения - это нехватка профессионалов швейного производства. Об этом говорили не только представители предприятий легкой промышленности, но и сами дизайнеры. Алексей Голубев, генеральный директор текстильной фабрики «Труд»: «Из тысячи выпускников швейного колледжа реально идут работать на производство только человек десять. Такая вот печальная статистика, которую нужно исправлять. Нам нужно всем объединиться, а у нас пока есть отдельно клан дизайнеров и клан производственников». Полина Раудсон, дизайнер, глава «Модного дома Полина Раудсон»: «Я на своем опыте сталкиваюсь с проблемой кадров. Ситуация такова, что на сегодняшний день профессия швеи крайне непопулярна. Мне приходится постоянно искать специалистов». Вывод, сделанный участниками дискуссии по этому вопросу: в Санкт-Петербурге необходимо налаживать системную работу среди молодежи по популяризации профессий в легкой промышленности. Производственникам со своей стороны есть смысл технологически перевооружать производство и продумывать систему материального стимулирования работников швейного производства. Площадка конкурса «Стиль. Мода. Качество» работает в рамках Всемирной недели предпринимательства. Цель конкурса - выявление, развитие и продвижение кадрового потенциала для индустрии модных товаров, а также популяризация производителей в области индустрии моды. В конкурсе принимают участие молодые дизайнеры (студенты и выпускники профильных вузов и сузов возрасте от 16 до 35 лет) и представители малых предприятий (производители одежды, обуви и аксессуаров). Фотографии предоставлены организаторами.
Организаторы Федеральной оптовой ярмарки товаров и оборудования текстильной и легкой промышленности «Текстильлегпром» и Международной оптовой ярмарки «Кожа-Обувь-Меха-Технология» подвели итоги 47-го сезона. Более 2 000 промышленных и торговых компаний из 28 стран продемонстрировали специалистам ритейла и производства широкий спектр товаров fashion-индустрии и смежных отраслей. Экспозиция тематических салонов заняла два основных павильона ВДНХ (69 и 75) площадью 42000 кв. метров. В ней были представлены новые линии женской, мужской, детской и молодежной одежды, белья, аксессуаров, обувь, меха, кожгалантерея, головные уборы, трикотаж, чулочно-носочные изделия, домашний текстиль, ткани, а также сырьё, материалы, комплектующие, фурнитура, оборудование и технологии для отрасли. В церемонии открытия специализированных Ярмарок принял участие статс-секретарь - заместитель Министра промышленности и торговли Российской Федерации Виктор Евтухов, отметивший большой интерес к этому важному форуму, количество участников которого не становится меньше. «Мы можем сегодня увидеть не только иностранных производителей, но, что очень важно, товары, производимые нашими российскими компаниями. Причем, качество и ассортимент этой продукции растут с каждым годом», - сказал в своем выступлении заместитель Министра. Прошедшие ярмарки показали, что даже в сложной экономической ситуации российские компании составили 75% от общего числа экспонентов, уверенно демонстрировали свой растущий потенциал и укрепляли рыночные позиции, в том числе и за счет импортозамещения. Производители использовали преимущества выставочного мероприятия для формирования пакета заказов на предстоящее полугодие, изучения конкурентной среды и делового общения. Зарубежные партнеры Ярмарок, заинтересованные в расширении своего присутствия на российском рынке отраслевой продукции, имели широкую географию - Азербайджан, Беларусь, Болгария, Германия, Италия, Китай, Кыргызстан, Латвия, Молдова, Нидерланды, Польша, Сербия, Турция, Украина, Эстония, Южная Корея и другие. Армения, Узбекистан и Индия презентовали на выставке коллективные экспозиции. Выставочный стенд Армении уже в третий раз работал на площадке «Текстильлегпром», а вот 36 компаний легпрома Индии с ассортиментом от тканей до нижнего белья приняли участие впервые. Национальная экспозиция «Сделано в Узбекистане» предложила вниманию специалистов сырьевые ресурсы, представляющие большой интерес для отечественных текстильных предприятий, и высококачественные готовые изделия от узбекских дизайнеров. Посетивший экспозицию «Текстильлегпром» Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Узбекистан в Российской Федерации Бахром Ашрафханов заявил, что Ярмарки служат важным звеном для развития двустороннего сотрудничества и расширения промышленной кооперации на уровне предприятий и бизнеса. Текстильная отрасль - это важное направление, в котором наши страны могут и должны дополнять друг друга. Ярмарки предложили многочисленным посетителям - байерам и специалистам производства огромный выбор продукции, значительное количество поставщиков в каждой ассортиментной группе и различные ценовые сегменты, обеспечив прямое взаимодействие экспонентов с конечными потребителями. Деловая программа была насыщена отраслевыми, образовательными и творческими мероприятиями. Представители департаментов Евразийской экономической комиссии, уполномоченных государственных органов, отраслевых ассоциаций легкой промышленности, а также крупнейших производителей отрасли и научных кругов стран Евразийского экономического союза рассмотрели предложения по механизмам реализации совместных кооперационных и инновационных проектов и итоги реализации Плана по развитию легкой промышленности государств евразийского экономического союза на 2015-2016 г.г. на заседании экспертов стран Евразийского экономического союза по развитию промышленного сотрудничества в легкой промышленности. Вице-спикер Совета Федерации Галина Карелова и заместитель Министра промышленности и торговли Российской Федерации Гульназ Кадырова провели встречу женщин-руководителей предприятий текстильной и легкой промышленности России и Республики Беларусь, организованную рабочей группой (комитетом) Евразийского женского форума. По мнению Галины Кареловой, в отрасли много высоких профессионалов, способных выпускать конкурентоспособную продукцию, и выставка «Текстильлегпром» подтвердила это в полной мере. Вторая конференция «Опыт взаимодействия торговли и производителей товаров легкой промышленности по развитию российского потребительского рынка», проведенная Российским союзом производителей одежды, ПАО «Рослегпром», ООО «РЛП- Ярмарка» при поддержке Минпромторга России проанализировала взаимоотношения поставщиков и байеров и заключенные за полугодие договоры. В мероприятии приняли участие представители ведущих компаний - «Славянка», «Александрия», «Сударь», «Смена», «Уфимский трикотаж», «Красная Заря», Baon, Sela, Союз Русских Байеров и другие, а также ассоциации из Узбекистана, Кыргызстана и делегация из Китая. Образовательные семинары и мастер-классы для профессионалов провели эксперт индустрии моды Андрей Бурматиков «Коммерческие направления в тенденциях женской, мужской и детской моды сезона «осень-зима 2017/18»; ведущий консультант по организации розничных и оптовых продаж и франчайзингу Fashion Consulting Group Наталья Чиненова «Товарно-кредитная политика как инструмент роста, удержания и привлечения оптовых клиентов» и «Как сделать розничный магазин успешным»; коммерческий директор НПО «Грация» Андрей Ещенко провел семинар «САПР «Грация» - основа повышения эффективности работы швейных предприятий, ателье и фрилансеров». Немецкая компания Veit, мировой лидер рынка оборудования, провела впервые на Ярмарке презентацию своего оборудования для швейных и текстильных предприятий, представила высокотехнологичные разработки и уникальные решения. Ключевым событием конкурсной программы стал Х юбилейный конкурс на соискание премии «Мода России» за профессиональные и творческие достижения в области моды и дизайна в России. За десять сезонов обладателями премии стали 53 компании из России, Кыргызстана, Белоруссии и Узбекистана. Открывая конкурс, президент акционерного общества «Рослегпром», генеральный директор выставочной компании «РЛП-Ярмарка» Александр Круглик отметил: «Конкурсов в индустрии моды много, но конкурсов промышленных коллекций до учреждения премии «Мода России» не было». Премии «Мода России» юбилейного сезона были удостоены девять компаний и дизайнерских брендов: Компания «Сактон», дизайнер - Елена Погодина, Ижевск; TM Love + Made, дизайнер - Tais Afinskaya, Люберцы; Модный дом «Зима», дизайнер - Елена Видонова, Санкт-Петербург; ТМ TiZetta (компания «Торжокские золотошвеи»), дизайнеры - Наталья Галина, Вероника Алексеева, Торжок; ТМ LIUDMILA KOMARDINA, дизайнер - Людмила Комардина, Севастополь; Компания «Купалинка», дизайнер - Глеб Винокуров, Солигорск (Белоруссия); TM Julia Zaitseva, дизайнер - Юлия Зайцева, Москва; TM ZUKHRA, дизайнер - Зухра Абдусаттарова, Ташкент (Узбекистан); TM RUGGIERO, - дизайнер Татьяна Выграненко, Москва. Специальная премия «За высокий коммерческий потенциал коллекции была вручена компании «Сактон» из Ижевска за дизайнерскую коллекцию Елены Погодиной «Приходи ко мне с букетом». 38 Международный конкурс молодых дизайнеров одежды «Экзерсис» отличался высоким уровнем представленных работ. Особенностью проектов «Экзерсис» стало участие в нем молодых дизайнеров, создавших собственные марки. В конкурсе приняли участие 42 дизайнера из Волгограда, Екатеринбурга, Иваново, Иркутска, Истры, Казани, Костромы, Краснодара, Москвы, Мурманска, Мытищ, Одинцово, Оренбурга, Подольска, Санкт-Петербурга, Сергиева Посада, Сочи, Челябинска, Шахт. Гран-при конкурса и денежная премия от ПАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка» и компании «ЮНСЕН» были вручены Арине Диулиной из Челябинска за коллекцию «Огни грядущего» в номинации «молодежная одежда». Гран-при конкурса и денежная премия от Проекта «Экзерсис» и НПО «Грация» были вручены Ксении Буреге и Валентине Ковыневой из Оренбурга за коллекцию «89 минут» Победителями в номинациях Конкурса стали Евгения Лубянецкая (Москва, коллекция «Загеранье»), Нелли Волошина (Москва, коллекция Genes), Инна Ефименко (Сочи, коллекция «Натрон»), Луиза Алханашвилли (Волгоград, коллекция Poslanie). Партнерами премии «Мода России» и конкурса «Экзерсис» выступили НПО «Грация», компания «Юнсен», компания «Вулкан-А», компания Royal Dress forms, Дизайн-студия компьютерной вышивки «Нить Ариадны», журнал «Ателье» и Интернет-проект ModaNews.ru Издательского дома «Конлига Медиа», журнал «Модный magazin» ЗАО «Аргументы и факты», Сервисный интернет-портал оптовых закупок Sarafan24.ru, Информационное агентство «РИА Мода», компания Selya, Проект «Свободные художники Петербурга», квинтет Виталия Ушенина «Пробуждение чувств», ТМ ZOI, журнал ilike Today. Информационными партнерами Ярмарок выступили журналы «Ателье», FMD, Модный magazine и PROfashion; Информационное агентство «РИА Мода»; интернет-порталы - ModaNews.ru, «Модная Россия», «Российский деловой реестр», «Сарафан24.ру», FashionUnited, Intermoda.ru, ProCapitali$t, FashionEducation, «Осинка», Творческий lifestyle журнал «Ilike Today». 48-я Федеральная оптовая ярмарка «Текстильлегпром» и 25-я (48-я) Международная оптовая ярмарка «Кожа - Обувь - Меха - Технология» пройдут с 14 по 17 февраля 2017 года на ВДНХ.
МЕЖДУНАРОДНЫЙ КОНКУРС МОЛОДЫХ ДИЗАЙНЕРОВ ОДЕЖДЫ «ЭКЗЕРСИС-2016» 20 сентября 2016 г., Москва Оргкомитет проекта «Экзерсис» приглашает студентов профильных учебных заведений и молодых специалистов принять участие в 38 Международном конкурсе молодых дизайнеров одежды «Экзерсис», который пройдет в рамках крупнейшей международной выставки в области индустрии моды 47-ой Федеральной ярмарки «Текстильлегпром» (20 – 23 сентября 2016 г.). «Экзерсис» основан в 1995 году при поддержке мэтра отечественной моды В.М. Зайцева , и сегодня, благодаря заданному им вектору, коллекции-упражнения конкурсов не уступают профессиональным коллекциям российских и мировых подиумов. Молодые дизайнеры остро откликаются на волнующие события, демонстрируют свою сопричастность глобальному процессу в мире моды, в котором внедрение новых технологий привело к радикальным изменениям в области дизайна и маркетинга. Конкурсанты понимают запросы «своего потребителя», новые принципы формирования модного гардероба, на основе стирания граней сезонности, демонстрируют преемственность коллекций разных сезонов. Глобализация экономики превращает имя и почерк автора в ценный коммерческий актив, чему он учится на подиуме «Экзерсис». Дизайнеры доказали своими работами, что «Экзерсис» - это знак качества, которому смело могут доверить свой имидж крупные компании. Эта тенденция в полной мере проявилась в разработке фирменного стиля для компании «Билайн». «Каждый очередной «Экзерсис» – лучший конкурс, при этом не сбрасываются со счетов предыдущие, и это наивысшая оценка Проекта, когда про каждый следующий конкурс говорят, что он лучший!» - таково общее мнение жюри, выраженное Сергеем Сысоевым. Номинации Конкурса – молодежная одежда, мужская одежда, деловая одежда, маленькое платье, одежда из денима, дизайнер – производственная фирма. Срок подачи заявок : до 10 авгу...
Неделя моды MBFW Russia завершилась показом Игоря Чапурина в «Кунцево Плаза». Коллекция PRE-FALL 2016 под названием SENSE 9.0 представляет собой совокупность чувств и эмоций, вызванных периодом 90-х годов прошлого века. Игорь Чапурин предложил модели с разными видами рукавов: флаттер, колокол, епископский, летучая мышь для платьев и блуз и более широкие - для пальто. Дизайнер играет сразу несколькими стилями: тонкие многоярусные юбки со слоями из широких полос и лепестков, декоративные складки, шлейфы, цветочные орнаменты смягчают брутальность черного, кожаных поясов и строгих вертикально вытянутых силуэтов. Полупрозрачные материалы шли наряду с пайеточными чешуйчатыми платьями, подчеркивающими достоинства модели. Невидимую ось, направленную в высоту, помогают выстраивать аксессуары и детали: длинные бусы в виде черных цепей, крупные золотые пуговицы пальто, наклонные декоративные молнии комбинезонов. Дизайнер также поиграл с цветовыми решениями - бежево-черным, серо-белым, песочно-лимонным, а также флористическим орнаментом и геометрией, проявившейся в линиях и квадратах. В коллекции были заметны элементы урбанистической культуры, авторской философии и синтез женственности и брутальности. Москва - прекрасная, вдохновляющая столица моды - Асьелль Танбетова, vogue.com Показы дизайнеров-участников Недели моды MBFW Russia широко освещались в западной прес-се. 32-й сезон Недели моды посетили более 50 иностранных журналистов и фотографов из все-мирно известных изданий, таких как Vogue USA, Vogue Italia, L'Officiel France, L'Officiel China, The Calvert, Fashionista, NOWFASHION, WGSN, Highsnobiety и другие. Иностранные эксперты оценили оригинальность российских дизайнеров. «Неделя моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia представила последние модные коллекции в потрясающем выставочном центре «Манеж», который расположен в самом центре Москвы и создает подходящую атмосферу для проведения показов. Было приятно обнаружить любовь россиян к моде, но самым удивительным стало количество и разнообразие дизайнеров, представивших свои коллекции. Именитый кутюрье Вячеслав Зайцев, дизайнер, работающий с мехом, Игорь Гуляев, женственная и утонченная Алена Ахмадуллина, грузинский дизайнер Тако Меквабидзе и дизайнер из Украины Яся Миночкина или Ксения Князева, коллекция которой унесла нас в прекрасные 20-е годы прошлого столетия, во времена роковых женщин. Яркое впечатление также произвели коллекции от бренда IVKA с ее авангардным подходом к дизайну и Salle de Mode с линией, полностью выполненной в черных и серых тонах. Из всего разнообразия MBFW Russia хотелось бы отметить победителя проекта «Подиум» Dima Neu, который представил театрализованный модный показ «Снежная Королева», а также дизайнеров, которые обращаются к молодому городскому поколению, как, например, бренд Sorry I'm Not с провокационными и игривыми образами и Dasha Gauser, которая представила принты на тему химии. Этот сезон стал очень удачным для российских дизайнеров, и мы будем ждать их новых коллекций в будущем», - Грегори Кохлер, nowfashion.com. «Мне очень понравилась организация Недели моды и просто прекрасная идея - провести Форум. Жаль, у меня не хватило времени посетить все мероприятия. Сессии, посвященные стритстайлу, оказались наиболее полезными лично для меня. В целом, Москва - прекрасная, вдохновляющая столица моды», - Асьелль Танбетова, vogue.com. Отдельного внимания заслуживает главное деловое событие Недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia - международная конференция Fashion Futurum (14-15 марта), организованная Российской Палатой моды в рамках MBFW Russia. 30 лидеров мировой индустрии моды собрались для обсуждения, какие изменения претерпевает мода в современных условиях. Круглые столы, семинары и выступления международных специалистов стали своеобразными консультационными сессиями для российских дизайнеров, предпринимателей и официальных лиц, принимающих стратегические решения. В качестве спикеров выступили ведущие мировые эксперты: Марио Бозелли (Mario Boselli), почетный президент Camera Nazionale Della Moda Italiana; Игнасио Сиерра (Ignacio Sierra), президент European Branded Clothing Alliance, генеральный директор Grupo Cortefiel; Карло Капаса (Carlo Capasa), президент Camera Nazionale Della Moda Italiana; Сара Маино (Sara Maino), старший редактор отдела моды Vogue Italia; Стефан Сигель (Stefan Siegel), основатель и СЕО платформы Not Just A Label; Каат Дебо (Kaat Debo), куратор, директор Mode Museum Antwerpen (MOMU). «Мы увидели много творчества и талантливых людей. Я знаю, что конференция проводилась первый раз, и, мне кажется, все прошло успешно. Мне удалось пообщаться с представителями нескольких итальянских учебных заведений. Участники других дискуссий обсуждали очень важные темы, и, я очень надеюсь, что такая конференция повторится еще ни раз и ни два. По-моему, очень важно, вот так остановиться на мгновение и подумать о будущем. Думаю, Fashion Futurum будет интересна для международной аудитории, потому что интересно узнать, как fashion-индустрия организована в Англии, Франции или других странах», - Сара Адзоне, директор кампуса Европейского Института Дизайна IED в Милане. Lиректор Mode Museum Antwerpen Momu: Мода - это глобально, поэтому международный обмен опытом очень важен «Для меня все было очень ново, это моя первая поездка на российскую Недели моды. Должен сказать, что на всех мероприятиях была прекрасная атмосфера, та атмосфера, когда чувствуешь, что все только начинается: свежая энергия людей, которые хотят сделать что-то важное для будущего. По-моему, это просто замечательно», - Карло Капаса, президент Camera Nazionale della Moda Italiana, исполнительный директор Costume National (Италия). «Я думаю, что такие мероприятия, как Fashion Futurum, очень важны: с одной стороны, участники могут обменяться идеями, с другой - это прекрасная возможность встретиться и пообщаться представителям разных стран и с разным опытом, здесь собрались представители модной индустрии, музейные работники, кураторы, журналисты. Мне нравится бывать на таких встречах: я открываю для себя российскую моду, а также получаю возможность обменяться идеями с профессионалами и с местной аудиторией. Всегда интересно послушать, что думают дизайнеры и студенты. Мода - это глобально, поэтому международный обмен опытом очень важен», - Каат Дебо, куратор, директор Mode Museum Antwerpen Momu. В рамках Недели моды «Мерседес-Бенц» в России известные международные fashion-иллюстраторы Jae Suk Kim, Sasha Spring, Veronica Kemsky и художники студии рисования Draw&Go посетили мероприятие, чтобы зарисовать самые яркие моменты Mercedes-Benz Fashion Week Russia. По итогам прошедшей Недели моды MBFW Russia зафиксированы рекордные сетевые показатели Запечатлеть модные образы гостей MBFW Russia приехали фотографы с мировой известностью: Адам Катц Синдинг (Adam Katz Sinding) для W Magazine, Набиль Квэнум (Nabile Quenum) для L Officiel France, Асьелль Танбетова (Acielle Tanbetova) для www.vogue.com, Эйша Тайпер (Asia Typer) для www.highsnobiety.com. В течение Недели показы посетили такие известные гости, как, Мауро Галлигари (основатель и генеральный директор шоурума STUDIOZETA (Италия), Карло Капаса (президент Camera Nazionale della Moda Italiana, исполнительный директор Costume National (Италия), Эдди Маллон (президент Fashion GPS, электронного сервиса для дизайнеров, брендов и СМИ (США), Светлана Шэн (Galeries Lafayette), Лука Мартинес (президент yoox.com), Юрате Гураускайте (InStyle), Маша Федорова (Glamour), Светлана Бондарчук (HELLO!), Ксения Собчак (L Officiel)), Татьяна Михалкова, Елена Кулецкая, Алексей Немов (четырехкратный олимпийский чемпион по спортивной гимнастике), Анжелика Тиманина (олимпийская чемпионка по синхронному плаванию), Константин Андрикопулос, Юлия Барановская, Яна Чурикова. По итогам прошедшей Недели моды MBFW Russia зафиксированы рекордные сетевые показатели. Это около 50 тысяч гостей, более 30 тысяч фотографий в Instagram с хештегом #MBFWRussia, множество коротких роликов специально для наших социальных сетей в своем оригинальном стиле создала талантливая команда видеооператоров.
38 Международный конкурс молодых дизайнеров «Экзерсис» пройдет 20 сентября в день открытия 47 Федеральной ярмарки «Текстильлегпром» в Москве на ВДНХ. В конкурсе примут участие 45 дизайнеров из 22 городов. Проект «Экзерсис»: российский молодежный проект, который проходит в формате недель моды с представлением сезонных коллекций. Условия участия в Конкурсе: представляются коллекции моделей одежды класса pret-a-porter и pret-a-porter de luxe. Номинации Конкурса: «молодежная одежда», «мужская одежда», «деловая одежда», «маленькое платье», «одежда из денима». Гран-при Конкурса - 180.000,00 рублей от ОАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка», компании «ЮНСЕН», НПО «Грация» и Проекта «Экзерсис». Главный приз в каждой номинации Конкурса - статуэтка «Золотая модель», автор статуэтки - дизайнер Людмила Карнаухова из Перми. Призы Конкурса: Дипломы и памятные призы всем участникам конкурса. Стажировки у дизайнеров: Владимира Зубца (ТМ Samos, Мастерская Классического Костюма), Сергея Сысоева (ТМ Sergey Sysoev), Людмилы Мезенцевой (ТМ «Веретено»), Юлии Мятковской (ТМ F5). Интеллектуальный приз - Сертификат на установку комплекта САПР «Грация» для фрилансеров от НПО «Грация». Сертификат на размещение видеосюжета от Информационного агентства «РИА Мода» на сайте «РИА Мода». Сертификаты на ткани нового поколения ТМ FITSYSTEM, ТМ LOKKER и утеплитель Thinsulate (3М) от компании «ЮНСЕН». Сертификат на ткани для следующей коллекции от компании «ВулканА». Профессиональные портновские манекены женские (MONICA) и мужские (SPENSER) от компании Royal Dress forms | Italy Design. Профессиональные книги и сборники - для победителей Конкурса от Издательского Дома «КОНЛИГА- МЕДИА». Сертификат - «Публикация развернутого интервью + годовая подписка на электронные версии журнала «Ателье» от проекта ModaNews.ru ИД «КОНЛИГА-МЕДИА» за лучший образ и презентацию коллекции. Вручается по итогам зрительского голосования на сайте ModaNews.ru Сувенирная продукция - подушки с логотипом «Экзерсис» от Дизайн-студии «Нить Ариадны». Приз зрительских симпатий от Маникюрной компании Catherine - набор высококачественной профессиональной косметики по уходу за руками и ногтями. Книги «Магистр или тайна 8 жизней» о Вячеславе Михайловиче Зайцеве от Проекта «Свободные художники Петербурга», мецената Юрия Саулиди. Специальный диплом за лучший авторский образ коллекции (три степени). Специальный диплом за лучший печатный рекламный материал (три степени.) Сертификаты на размещение интервью с дизайнером и лукбука дизайнера от Творческого lifestyle журнала «ilike Today» на своем портале В конкурсе принимают участие: 39 коллекций 45 дизайнеров из городов России: Волгограда, Екатеринбурга, Иванова, Иркутска, Истры, Казани, Кирова, Костромы, Краснодара, Москвы, Мурманска, Мытищ, Одинцово, Оренбурга, Подольска, Родников, Санкт-Петербурга, Сергиева Посада, Сочи, Челябинска, Шахт. Почетный гость Конкурса - «королева меха» Ирина Владимировна Крутикова, модельер, художник, лауреат Государственной премии Российской Федерации, Академик Российской Академии Художеств, член Союза дизайнеров России, член Союза художников России, обладатель гран - при «Золотой манекен» и гран-при «SWAKARA» за вклад в развитие мировой моды, обладатель премии «Мода России». Сопредседатели жюри Конкурса: Владимир Зубец - ведущий дизайнер компании Samos и Мастерской Классического Костюма Сергей Сысоев - член Ассоциации высокой моды и прет-а- порте России, дизайнер ТМ «Sergey Sysoev» Состав жюри Конкурса: Элина Андросова - президент Межрегионального объединения домов моды - Центр поддержки и развития индустрии моды, кандидат культурологии Ирина Ашкинадзе - президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге Людмила Мезенцева - генеральный директор компании «Натюр лайн» и дизайнер ТМ «Веретено» Юлия Мятковская - главный дизайнер компании F5 Совет партнеров Конкурса: Андрей Ещенко - коммерческий директор НПО «Грация» Г-н Акашдип Сингх - президент Международной Текстильной Компании «Design Studio Vulkana», генеральный директор ООО «Вулукан-А» Елена Беляева - руководитель проектного бизнеса «Отделочные материалы» компании «ЮНСЕН» Евгений Боякин - арт-директор Дизайн- студии «Ариадна» Елена Пермякова - исполнительный директор Дизайн-студии «Ариадна» Татьяна Ковалева - заместитель главного редактора журнала «Ателье» ИД "КОНЛИГА-МЕДИА» Валентина Кузнецова - главный редактор Информационного агентства РИА Мода Cтанислав Ли - генеральный директор компании Royal Dress forms Екатерина Соболева - PR-директор Маникюрной компании Catherine Илья Тихонов - главный редактор, руководитель проекта ModaNews.ru Отдела электронных СМИ Издательского дома «КОНЛИГА МЕДИА» Генеральный партнер: ПАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка». Официальный партнер: Компания Royal Dress forms и Дизайн-студия «Нить Ариадны». Интеллектуальный партнер: НПО «Грация». Текстильный партнер: Компания «ЮНСЕН», ТМ FITSYSTEM, ТМ LOKKER, Компания «Вулка-А». Партнеры: Проект «Свободные художники Петербурга», ТМ «Веретено», ТМ Sergey Sysoev, Компания F5, ТМ Samos, Мастерская Классического Костюма, Маникюрная компания Catherine. Имидж-партнер: Бренд дизайнерской одежды ZOI. Медийный партнер: Студия «Видеоника», Рекламное агентство «Витас-Медиа». Технический партнер: Компания «Технология праздника». Официальное агентство моделей: I model. Официальный fashion-фотограф: Наталья Бухонина. Информационные партнеры Конкурса: Генеральный информационный партнер: Информационное агентство «РИА Мода». Официальный информационный бизнес-партнер ИД «КОНЛИГА-МЕДИА»: Ателье и Интернет-проект ModaNews.ru. Издательский дом: PROfashion, Журналы: FMD и Модный magazine. Интернет-порталы: Модная Россия, Российский деловой реестр, Сарафан24.ру, FashionUnited, Intermoda.ru, FashionEducation, Осинка, ProCapitali$t и Творческий lifestyle журнал «Ilike Today» и др.
Гала-показ и церемония награждения победителей II Международного конкурса «Стиль. Мода. Качество» состоялись 18 ноября в Центре импортозамещения и локализации в «Ленэкспо», сообщают организаторы. Конкурсные показы коллекций молодых дизайнеров проходили 16 - 17 ноября в семи номинациях: Pret-a-porter (одежда в повседневном стиле), Red Carpet (одежда в вечернем стиле), Kids Fashion (одежда для детей), Shoes (обувь для детей и взрослых), Active Live (одежда для спорта и отдыха), Dress The Star (платье для звезды), Accessories (коллекции аксессуаров). По словам руководителя проекта, вице-президента Первого Санкт-Петербургского клуба деловых женщин Светланы Мельниченко, конкурс «Стиль. Мода. Качество» становится единой площадкой для взаимодействия дизайнеров и производителей: «Для участников это не только возможность заявить о себе, но и установить необходимые контакты, которые впоследствии будут способствовать рождению новых брендов российской fashion-индустрии». Работы участников конкурса оценивались международным профессиональным жюри, в состав которого вошли как известные дизайнеры, так и производители и ритейлеры индустрии моды: Светлана Артемьева - экс-директор по продукту российского ритейла Melon Fashion Group, Zarina. Мэган Виртанен - историк моды, специалист по культуре первой половины 20 века, преподаватель истории костюма Факультета искусств Санкт-Петербургского государственного университета. Алексей Голубев - генеральный директор текстильной фабрики «Труд». Татьяна Нестерова - директор выставки Fashion Industry, академик Национальной Академии Индустрии Моды. Юлия Попова - директор по развитию Дома моды Slava Zaitsev. Полина Раудсон - дизайнер, глава «Модного дома Полина Раудсон». Александр Смирнов - известный российский фешн-журналист, главный редактор и основатель первого в Санкт-Петербурге журнала о моде Dress Code. Евгений Сурженко - директор Института текстиля и моды Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна. На конкурсном показе 16 ноября присутствовал Эльгиз Качаев, председатель Комитета по развитию предпринимательства и потребительского рынка Санкт-Петербурга. Перед показом в рамках конкурса с участием Эльгиза Качаева состоялась пленарная дискуссия «Санкт-Петербург - центр моды и легкой промышленности». В ней приняли участие представители Законодательного собрания Санкт-Петербурга и отраслевых комитетов Администрации города, руководители предприятий легкой промышленности, известные дизайнеры, представители профильных вузов, участники конкурса. Обсуждалось развитие потенциала в продвижении модной индустрии Санкт-Петербурга. Эльгиз Качаев представил участникам дискуссии программу, подготовленную Комитетом по развитию предпринимательства и потребительского рынка, по созданию в Петербурге единого креативного пространства в области индустрии моды: «У Санкт-Петербурга есть очень хорошая база: этои образовательные учреждения, и замечательные предприятия легкой промышленности, и успешно работающие дизайнеры, и обширная ритейлерская сеть. Но главное - в нашем городе взят курс на развитие креативной экономики. И нам необходимо создать единое пространство, где постоянно будет вестись работа по продвижению российских брендов, где будут регулярно взаимодействовать дизайнеры и производители, куда будут стремиться российские и зарубежные представители индустрии моды и куда мы будем привозить многочисленных туристов». Эльгиз Качаев сообщил, что до конца 2016 года Комитет по развитию предпринимательства и потребительского рынка представит на утверждение Правительства Санкт-Петербурга программу по созданию в городе единого креативного пространства в области индустрии моды и развитию легкой промышленности: «После того, как эта программа будет утверждена, будут внесены соответствующие изменения в Стратегию развития Санкт-Петербурга до 2030 года», - подчеркнул Эльгиз Качаев. Светлана Мельниченко призвала участников рынка индустрии моды объединять усилия при реализации своих начинаний, это, по ее мнению, позволит эффективнее работать в направлении создания в Санкт-Петербурге благоприятных условий для продвижения молодых дизайнеров и развития легкой промышленности. Кроме того, подчеркнула Светлана Мельниченко, необходимо популяризировать российскую модную индустрию: «Если людям по радио и телевидению будут рассказывать об отечественных производителях и показывать российскую продукцию, будет ставиться акцент на том, что это модно и качественно, то потребитель сам захочет ее приобрести. Нам нужно продвигать молодых дизайнеров, поднимать престиж швейного производства. Таким образом будет развиваться сама индустрия». Одна из самых острых проблем, которая встала в процессе обсуждения - это нехватка профессионалов швейного производства. Об этом говорили не только представители предприятий легкой промышленности, но и сами дизайнеры. Алексей Голубев, генеральный директор текстильной фабрики «Труд»: «Из тысячи выпускников швейного колледжа реально идут работать на производство только человек десять. Такая вот печальная статистика, которую нужно исправлять. Нам нужно всем объединиться, а у нас пока есть отдельно клан дизайнеров и клан производственников». Полина Раудсон, дизайнер, глава «Модного дома Полина Раудсон»: «Я на своем опыте сталкиваюсь с проблемой кадров. Ситуация такова, что на сегодняшний день профессия швеи крайне непопулярна. Мне приходится постоянно искать специалистов». Вывод, сделанный участниками дискуссии по этому вопросу: в Санкт-Петербурге необходимо налаживать системную работу среди молодежи по популяризации профессий в легкой промышленности. Производственникам со своей стороны есть смысл технологически перевооружать производство и продумывать систему материального стимулирования работников швейного производства. Площадка конкурса «Стиль. Мода. Качество» работает в рамках «Всемирной недели предпринимательства». Цель конкурса - выявление, развитие и продвижение кадрового потенциала для индустрии модных товаров, а также популяризация производителей в области индустрии моды. В конкурсе принимают участие молодые дизайнеры (студенты и выпускники профильных вузов и сузов возрасте от 16 до 35 лет) и представители малых предприятий (производители одежды, обуви и аксессуаров). Фотографии предоставлены организаторами.