4-8 октября 2023 года на площадке ТЦ «Метрополис» прошла неделя моды «Метрополис x Sokol Fashion Week FW2023» - яркое фэшн-мероприятие, насыщенное профессиональными показами с режиссёрской постановкой от известных дизайнеров, сообщают организаторы. Неделя моды «Метрополис x Sokol Fashion Week FW2023» - это не только профессиональные показы с режиссёрской постановкой от известных дизайнеров, но и знакомство с молодыми перспективными брендами, ежедневные public talk на актуальные темы о самых последних трендах, мастер-классы по позированию, созданию капсулы, апсайклингу, макияжу и многое другое. В своей работе команда недели моды использовала видеконтент, созданный нейросетями. 4 октября, среда Первый день недели моды открыл показ бренда Chapurin. В коллекции Road Movie fall-winter 2024/25 Игорь Чапурин по традиции использовал натуральные материалы, в том числе шерсть, хлопок и шёлк, созданные по заказу бренда на мануфактурах в регионе Комо. Присутствовали и материалы вторичной переработки - хлопок и экокожа. Базовая гамма коллекции включает глубокий чёрный цвет, сложные оттенки благородного бежевого, гамму молочного и серого цветов, а также яркие вкрапления неонового салатового и розового. Немецкий бренд Lichi в новой коллекции сконцентрировал внимание на офискоре, минимализме, цветочных и серебристых акцентах. Этой осенью Lichi в третий раз расширяет своё присутствие в ТЦ «Метрополис» и презентует магазин нового формата на втором этаже, который откроется 20 октября. Завершился первый день «Метрополис x Sokol Fashion Week FW2023» показом от хедлайнера Katya Dorogina и after-party, которое прошло на площадке партнёра недели моды Udcкафе. Бренд «Будуарные платья от Кати Дорогиной» представил на подиуме топовые позиции, а также новый осенне-зимний дроп. 5 октября, четверг На сцене 2 программу открыл паблик-ток на тему «Цикличность моды», где выступили создатель модного пространства EFR Fashion и дизайнер бренда Roman K Юлия Капралова, fashion-иллюстратор и дизайнер Ольга Лапинская, дизайнер и художник Алексей Риттенберг. Спикеры обсудили особенности нынешнего модного цикла и подняли актуальные вопросы, зависят ли тренды от экономической и политической ситуаций в мире и могут ли закончиться идеи у дизайнеров. Во время параллельной программы проходили другие паблик-токи и мастер-классы. Представители бренда Robinzon поделились информацией о том, как выбрать модный и надёжный чемодан. На паблик-токе «Путь за мечтой. Истории собственного успеха и первые шаги в профессию» fashion-блогер и дизайнер бренда Alexinstyle Алекс Ондар и дизайнер бренда Popov Fur Алексей Попов рассказали о том, с какими ошибками они сталкивались, что считают большим успехом, и поразмышляли о том, что лучше - быть дизайнером-одиночкой или работать с коллективом. С первым показом на подиуме выступил хедлайнер - интернет-магазин «Капсула 21». В мультибрендовом пространстве представлено более 80 брендов российских дизайнеров одежды, обуви и аксессуаров. Также на подиуме прошёл коллективный показ Sokol Runway от брендов Triumvirate, Reflection to you и Verge (Артём Гутников). Бренд Maison Kaleidoscope, объединяющий моду и искусство, представил коллекцию «Жар-птица» сезона осень-зима 2023/24 - кардиганы из хлопка и шерсти с авторскими принтами и эксклюзивным декором, платья и образы с юбками для особого случая, комфортные брючные костюмы на каждый день, образы для офиса и бизнес-встреч, а также новинки - бархатные костюмы для особого случая и трикотажные рубашки. В завершении вечера гости увидели коллекции от Maison Kaleidoscope и хедлайнеров - Kuchugova и Pinko. В новом сезоне дизайнер бренда Kuchugova Анастасия Кучугова переосмысливает детали и силуэты 1820-х годов, смело интегрируя их в наши дни. А присущие мужскому стилю фраки и камзолы становятся частью женского гардероба, усиливая хрупкость и изящество их обладательниц. Pinko - абсолютный must have независимой и сильной женщины. Коллекции бренда отличает уникальный, эклектичный, оригинальный и очень современный стиль. Показ Pinko стал таким же ярким, динамичным и насыщенным эмоциями, как саундтрек, выбранный для него дизайнером. 6 октября, пятница Программу третьего дня недели моды на сцене 2 открыл паблик-ток на тему «Кутюр или массовое производство», где выступили продюсер, основатель международного спортивной ивент-компании AnnaVellingtonCompany, дизайнер бренда WAl by Anna Vellington Анна Веллингтон и предприниматель, дизайнер бренда спортивной одежды WAI Анна Наумова. Спикеры обсудили смешение стилей у мировых брендов и тенденций на каждый день. Звёздный стилист и fashion-инфлюенсер Эльвира Янковская на своём паблик-токе рассказала о неделях моды в Европе, их отличиях от подобных мероприятий, проходящих в Москве, и поделилась собственным опытом подготовки к показам. Завершилась программа лекцией «Трёхкратный рост категории Fashion на Ozon» от руководителя группы СТМ Fashion Ozon Анны Григорьевой. Слушатели узнали про идею создания СТМ, почему они рискнули взять fashion-сегмент и возможна ли здоровая конкуренция между СТМ площадки и другими отечественными fashion-брендами. Показ мультибрендового шоурума российских дизайнеров Moscow Avenue открыла артистка мультижанра, первая в России воздушная вокалистка и голос модных показов Kris Kolls. Мультибрендовый шоурум Moscow Avenue собрал в одном пространстве лучших российских дизайнеров, каждый из которых обладает собственным фирменным стилем и уникальной философией бренда. С дебютным показом на подиуме выступил бренд WAI by Anna Vellington. Коллекция «Выбирай сердцем», созданная в коллаборации со спортивным продюсером Анной Веллингтон, состоит из купальников и комбинезонов, которые подойдут для занятий разнообразными видами спорта, а также станут отличным дополнением образов в стиле спорт-шик. Четыре модели представлены в восьми цветах и выполнены из итальянского премиального бифлекса. Авторские принты разработаны вручную с художником. Дизайнер Алексей Попов (бренд Popov Fur) показал коллекцию Novoslobodskaya, посвящённую Москве. Дизайнер интерпретировал знаменитые витражи станции московского метрополитена «Новослободская» и передал в моделях красоту, дух и ритм столицы. В коллекцию вошли бомберы, шубы, пуховики, жакеты, жилетки, парки, анораки, платья, шорты, юбки и меховые аксессуары. Илиана Лутá (бренд Iliana Louta) создаёт соблазнительные образы, раскрывая в женщине чувственность и сексуальность. В коллекциях дизайнера преобладают лёгкие, струящиеся воздушные материалы. Одежда от Илианы Лутá ассоциируется с выбором лучших тканей и безупречным кроем. Astory Woman - российский премиальный бренд одежды в стиле smart casual. Своей эстетикой бренд привлекает ценителей минимализма, стиля old money, любителей современного дизайна и тех, кто стремится носить качественную и стильную одежду. Хедлайнер дня премиальный бренд Vassa & Co показал расслабленные образы, выполненные с особым вниманием к качеству и деталям. Уютный трикотаж, премиальный деним, костюмы, спортивная капсула и верхняя одежда успешно дополнили основную коллекцию бренда Vassa & Co. Коллекция Vassa Code FW23/24 - это инновационные технологии, высококачественные материалы и фурнитура, минималистичный дизайн, элементы, выполненные вручную, а также уникальный стиль. 7 октября, суббота Четвёртый день начался с презентации онлайн-продукта от Sokol Team. Марина Симаева, главный стилист Metropolis x Sokol Fashion Week, основатель бренда роскошных тельняшек 25.5Studio, автор обучающих программ для стилистов в Милане, Париже, Москве и Стамбуле, презентовала онлайн-продукт «СтильнаЯ». Благодаря онлайн-курсу о стиле и красоте любой желающий сможет самостоятельно собрать современный гардероб и каждый день выглядеть красиво, ухоженно и стильно. На сцене 2 программу открыл паблик-ток на тему «Стратегия развития брендов: товарная ниша, покупатель, команда, инструменты создания коммерчески успешных коллекций». Основатель бренда Franco Vello Виктор Мурашко, основатель бренда Alena Nega дизайнер Алена Нега и основатель бренда Iliana Louta модельер Илиана Лута поделились опытом построения бизнеса и обсудили, почему так необходимы фирменный стиль и позиционирование бренда, а также насколько сейчас важно продвижение в онлайн-пространстве. Также в этот день прошли мастер-класс по актёрскому мастерству и ораторскому искусству и мастер-класс по макияжу. Завершилась программа лекций беседой на тему «Продвижение в Telegram». Бизнес-тренер, эксперт по Telegram Александр Нелидов рассказал о том, как грамотно построить развитие внутри этой кроссплатформенной системы. На подиуме первым показал коллекцию бренд Klimkova Kids. Буйство цветов и лаконичность форм стали основным направлением капсулы «Живи ярко». Гости увидели яркие и стильные плащи, кашемировые пальто, неоновые куртки в сочетании со стильными и модными брюками, толстовками, платьями. Коллекция сделана из натуральных тканей, дополнена изящными воротниками, расписана вручную красками. Молодой бренд детской и подростковой одежды Sofya Tereshinа представил коллекцию One Day. Вдохновлённая радостью, энергией и свободой детства, коллекция предлагает всеми любимый деним, а разнообразные стили и оттенки смогут подчеркнуть индивидуальность каждого ребёнка. Бренд одежды для детей и подростков PlayToday в новом осенне-зимнем сезоне презентует несколько мини-коллекций в едином стиле - от верхней одежды до аксессуаров и обуви. Бренд EFR Fashion показал коллекцию Smoke & Mirros - оду элегантности со смесью минимализма, роскоши и современной изысканности. Микс ахроматов от белого до чёрного с благородными оттенками серого пронизан холодной металлической игрой света серебряных фактур. Завершил день показ от хедлайнера Laete. В новом сезоне дизайнеры бренда продолжают придерживаться выбранного курса в создании домашней одежды, позволяющей женщине оставаться элегантной. Коллекцию FW23/24 отличают широкая палитра материалов, тончайшая витиеватая вышивка, элегантная цветовая гамма, мягкие текстуры и тонкий сексуальный подтекст. 8 октября, воскресенье Пятый день недели моды начался с live podcast «От антисептиков до бьюти-бренда La Fabrique». Генеральный директор La Fabrique Никита Жилин и совладелица La Fabrique Анна Беляева рассказали про начало пути бренда, про вдохновение и дальнейшее развитие, а также про то, как удалось за короткий срок выйти на лидирующие позиции и выстроить бизнес-процесс. На сцене 2 программу открыл паблик-ток на тему «Семиотика стиля: Что мода и ювелирные украшения красноречиво рассказывают окружающим о вашей индивидуальности». Дизайнер и основатель бренда премиальной ювелирной бижутерии из жемчуга Solnyshko Mira Любомира Солнышко рассказала о современных трендах в украшениях, о том, как создавать правильное впечатление при помощи ювелирных изделий, и про их символику. В лекции «Платье на 3D-принтере, аэрозоль на тело, эскизы от ИИ и т. п. Не лишат ли технологии творения дизайнеров «души»? Не заменят ли в будущем человека?» дизайнер и художник Алексей Риттенберг ответил на актуальные вопросы про искусственный интеллект и поделился мнением насчёт внедрения технологий в сферу дизайна и их влиянии на будущее. Завершилась программа лекций беседой на тему «15 главных fashion-трендов сезона осень-зима 23/24» от стилиста-имиджмейкера Екатерины Макаревич, которая рассказала о самых «горячих» модных новинках. На подиуме бренд Alena Nega представил коллекцию Latte. Кофейные, бежевые и коричневые оттенки нежных струящихся тканей в сочетании с плотными и фактурными текстурами создали манящие и чувственные образы. Бренд Zarina представил капсульную коллекцию Scandy & Grey, вдохновлённую скандинавским минимализмом. Джемперы, свитеры, платья и костюмы из трикотажа с имитацией ручной вязки и этническими мотивами в современной интерпретации дополнены качественным денимом из обновлённой линейки Zarina, расслабленными брюками из вискозы и двубортным пальто из искусственного меха с контрастной кожаной обработкой. Молодёжный российский бренд дизайнерской одежды Oyyo Fashion by Alena Tokareva в каждой коллекции продумывает и использует уникальные дизайны силуэтов, смелые цветовые решения с замысловатым кроем, тканевые комбинации из разных текстур и фактур, подбирает необычные аксессуары и фурнитура. Создатель и идеолог fashion-бренда - креативный дизайнер Алёна Токарева. Лозунг бренда - «Будь с нами, будь в тренде!». Бренд Emka - это соединение трендов с классикой в комфортных образах на каждый день и для особых случаев. Командой движет желание помочь каждой женщине чувствовать себя привлекательной и элегантной в любой ситуации. Собрать модный гардероб в Emka легко и с 40-м, и с 54-м размером. Здесь уделяют большое внимание посадке, а также подбору тканей и качеству. Завершил день показ от хедлайнера - модного бренда женской одежды Franco Vello. Коллекции Franco Vello построены по принципу total look, где гармонично формируются образы как по стилю (от спорт-шика до бизнеса), так и по наполнению (от топа до верхней одежды). В каждой капсуле присутствуют характерные для бренда направления - трикотажные изделия, деним и верхняя одежда. В рамках недели моды работали шоурумы от брендов OpticDesignLab, Levsha Leather Story, Riconte, Orgalica, Inspire girls, Trussardi. Также на Неделе моды прошёл сбор пожертвований в поддержку подопечных фонда помощи детям с онкологическими, гематологическими и иными тяжёлыми заболеваниями «Подари жизнь». Генеральный beauty-партнёр Sokol Fashion Week - бренд женской и мужской уходовой косметики собственного производства La Fabrique. Официальные партнёры: Mone Professional (профессиональная косметика для волос), Vivienne sabo (декоративная косметика), Chateau Tamagne (шампанское), Manyo (уходовая косметика), Powercell (энергетический напиток), Bluefin (премиальная доставка блюд японской кухни и сервированных устриц), Udcкафе, кафе «Волконский», Misha Vidyaev Beauty (уходовая и декоративная косметика), кондитерская French Kiss, EnerGo (портативные зарядные устройства), «Технопарк» (сеть магазинов премиальной техники и электроники), компания Robinzon (дистрибьютор европейских брендов Roncato, Hedgren и Pick & Pack), сеть магазинов Zenden, отель Novotel Moscow City. Информационные партнёры: «Сити», Moda 24/7, WFC, «Я покупаю». Фотографии предоставлены организаторами.
Восемь показов благопристойной моды Modest Fashion Day прошли 20 мая в Казани в рамках Международного экономического форума «Россия - Исламский мир: KazanForum» при поддержке Национальной палаты моды и Digital Talents Dubai Milano. 15 дизайнеров из Индонезии, Казахстана, Сенегала, а также из 5 городов России представили свои коллекции, среди них: Abzaeva (Улан-Удэ, Россия) / Gapanovich (Мурманск, Россия), Aida KaumeNOVA (Казахстан), HADaMI (Махачкала, Россия), SAHARA (Уфа, Россия), SANET / Keewa (Индонезия), Su.Su (Казань, Россия), UMMAYA (Грозный, Россия), Senegal Fashion Show: Couleur Afrique, Touty, Kamal Raw, Edg.mery, Sidy Counda, Al Gueye (Сенегал). Мероприятие состоялось на территории ГТРК «Корстон-Казань». Запись показов Modest Fashion Day доступна в группе Национальной палаты моды в официальной социальной сети мероприятия - ВКонтакте. Шесть дизайнеров из Западной Африки, хорошо известные в своем регионе, впервые представили наряды из коллекции для российской аудитории при поддержке Российского культурного центра «Калинка». Сенегальские дизайнеры создают одежду, основываясь на традициях и используя для своих коллекций натуральные материалы, популярные в Западной Африке, такие как базен, манджак, а также хлопковые ткани waxprint. Среди их моделей есть отголоски традиционной африканской одежды - бубу, а также знакомые русской публике сарафаны пестрых расцветок с локальными принтами. Su.Su (Казань, Россия) Татарский бренд одежды Su.Su представил на подиуме коллекцию платьев-рубашек, юбок и халатов пастельных оттенков из льна и хлопка. Дизайнер отмечает, что при создании коллекции используются исключительно дышащие, гипоаллергенные ткани, такие как хлопок, лен, тенсель, крапива. А свободные силуэты простого кроя с необычными деталями позволяют чувствовать комфорт в движении. Aida KaumeNOVA (Казахстан) Бренд Aida KaumeNOVA был основан в 2007 году в Алматы, его основателем является Аида Кауменова. Изделия казахского дизайнера продаются в четырех точках страны, а также по всему миру: в странах СНГ, Европы, Америки и Азии. Модный дом создает одежду класса люкс, pret-a-porte и масс-маркет. Пройдя обучение в Италии, дизайнер вернулась в Казахстан с четкой целью: изменить отношение казахстанцев к национальному костюму. Многим он казался архаичным, но Аида решила сделать его модным, адаптировать под современную жизнь и условия. А затем внедрить этот казахский этно-фешен в гардероб современной женщины. В новую коллекцию, представленную на Modest Fashion Day, вошли платья, юбки, пиджаки и костюмы в теплой цветовой гамме - от розового и терракотового до коричневого и голубого. Среди использованных тканей было и кружево, и цветочный принт, и гофре, а также лаконичные, спокойные ткани. UMMAYA (Грозный, Россия) Модный дом UMMAYA был основан дизайнером Уммайей Ахмадовой и ее командой в 2015 году в Чечне. Сейчас все изделия бренда отшиваются в Москве и на собственном производстве в Ставрополе. Основательница бренда Уммайа выросла в традиционной семье, поэтому дизайнеру ближе классические женственные строгие силуэты. Одной из задач бренда является сохранение, развитие и популяризация традиционных мотивов и мусульманской культуры в целом. Фабричным принтам дизайнер предпочитает вышивку ручной работы, объемные аппликации и кружево. В коллекциях также считываются референсы работ художников, чаще всего импрессионистов. Для презентации коллекции на Modest Fashion Day для передачи колорита дизайнер выбрала мотивы родовых башен, характерных для вайнахской архитектуры и распространенных на всем Северном Кавказе. SAHARA (Уфа, Россия) Дизайны modest fashion-бренда из Башкирии отличаются плавными силуэтами, смелыми принтами и сочетаниями, предлагая современный взгляд на традиционную скромную одежду. В коллекции бренда представлены как традиционные модели - абайи, хиджабы, штаны-султанки, так и более современные модели платьев, юбок, рубашек, брюк, кимоно и спортивной одежды, в том числе купальники-буркини, а также аксессуары и головные уборы. Дизайнер экспериментирует с денимом и стилем casual на стыке с традиционной модой. Основательница бренда, дизайнер Зайнаб Ситдикова отмечает, что ее бренд стремится предоставить женщинам-мусульманкам стильные и комфортные варианты одежды, соответствующие их ценностям и в то же время подходящие под запросы современной жизни. HADaMI (Махачкала, Россия) Дагестанский modest fashion-бренд HADaMI, основанный в 2018 году двумя сестрами Хадижат и Аминат Магомедрасуловыми. В концепции бренда переосмысливается идея о скромной одежде как строгом облачении для мусульманок. Костюм для покрытия больше не обязан быть бесформенным и черным, а вполне может соответствовать сегодняшним тенденциям. Кроме того, бренд стирает границу между светским и религиозным: modest сегодня - это больше, чем традиция, это целый образ жизни, в основу которого входят представления о связи с собственными корнями, комфорте, уникальности и многослойности как основах современной жизни. Именно поэтому модели бренда очень быстро привлекли светских покупательниц. В основе коллекций бренда лежит игра с локальными кодами: последний дроп был посвящен образу дидойской женщины. Дидойцы - коренной горный народа Дагестана. В новой коллекции «Изначальный образ» дизайнеры вдохновились поэзией японского монаха и мыслителя XIII века Догэна. Основа дропа - базовые, легко сочетающиеся между собой вещи, которые впишутся в любой гардероб: юбки, платья, а также костюмная группа и тренчи нестандартного кроя, которые уже успели стать визитной карточкой бренда. Для изготовления моделей преимущественно использовались природные цвета и натуральные ткани. SANET / Keewa (Индонезия) Дизайнер SANET SABINTANG из Индонезии был вдохновлен стилем одежды учениц исламской школы-интерната, которые сочетали длинные мантии с юбками-саронгами и оверсайз-блейзерами. По словам дизайнера, в Индонезии сейчас много исламских школ-интернатов, которые позволяют девушкам развивать свою карьеру и активнее участвовать в политической жизни. Поэтому их образ жизни, а вследствие этого и мода меняются. При этом по-прежнему сохраняются существующие этические и культурные ценности. Главной чертой показанной коллекции стала многослойность. Материалы, представленные в изделиях, - это натуральные хлопок, лен и вискоза, а также ткани, окрашенные в японской технике сибори. Обувь для показа коллекции представил другой индонезийский бренд Keewa. Abzaeva / Gapanovich (Улан-Удэ / Мурманск, Россия) Два российских бренда из Бурятии и Мурманской области показали на Modest Fashion Day футуристичные модели - объемные оверсайз дутые стеганые куртки в сочетании с балаклавами, романтичными рюшами и юбками из струящейся ткани. Оба бренда работают с локальной идентичностью региона и традициями национального костюма, творчески переосмысляя его. Дизайнер Надежда Абзаева представила на Modest Fashion Day стеганые жилеты, дутые корсеты, фактурные жакеты с объемным рукавом. Абзаева работает в основном с натуральными материалами - хлопком и денимом российского и китайского производства. Дизайнер Александра Кручук из Мурманска для коллекций бренда Gapanovich переосмысляет традиционный русский народный костюм, связанный с историей народов Севера. Она использует рюши, ручную вязку, объемные рукава и юбки. В представленную коллекцию вошли изделия из вареного хлопка, крапивы, а также женственные блузы с цветочным принтом, летящие юбки и сарафаны из батиста и фатина.
22 февраля 2023 года на подиуме выставки Collection Première Moscow состоялся гала-показ IX Всероссийского конкурса дизайнеров одежды Profashion Masters. В формате «от эскиза до подиума» идеи своих коллекций реализовали 18 дизайнеров и дизайнерских команд из России и Белоруссии, сообщают организаторы. Тема конкурсного задания все девять лет оставалась неизменной - создание авторской линейки верхней одежды. Организаторы проекта получили более 400 заявок из разных городов России, а также Грузии, Узбекистана, Казахстана, Белоруссии. В связи с большим количеством по-настоящему сильных работ жюри решило увеличить число участников финала, и вместо обычных 10 было представлено 15 конкурсных коллекций, разработанных молодыми дизайнерами и дизайнерскими командами. Финалисты IX Всероссийского конкурса дизайнеров одежды Profashion Masters: Мария Аристова (г. Москва); Тимур Хамраев (г. Москва); Ольга Корочкина (г. Москва); Екатерина Васильева (г. Иваново); Анна Смирнова и Александра Пронина (г. Москва); Евгений Синица (г. Челябинск); Алёна Юдина (г. Москва); Анастасия Чернышова (г. Анадырь); Никита Баранов (г. Екатеринбург); Анастасия Тимохова (г. Москва); Сергей Скетчман (г. Нефедов) и Анна Буданова (г. Москва); Алексей Малинин (г. Москва); Александра Гапанович (г. Мурманск); Антон Мажарин (г. Могилёв); Коллектив Redap (г. Барнаул). В этом году организаторы Profashion Masters предложили представителям производственных компаний поработать с молодыми дизайнерами, эскизы которых не попали в финальный отбор, однако представляли собой интерес с точки зрения создания коммерческой коллекции. Результатом эксперимента стал внеконкурсный показ, в котором приняли участие Султан Мисроков (г. Нальчик), Ярослава Коваленко (г. Щёлково) и Александра Ипатова (г. Москва). Изготовление их коллекций, включая предоставление материалов, полностью взяла на себя компания Nelka. Основатель компании Нелли Калашникова рассказала, что изделия из этих капсул будут включены в ассортимент бренда Nelka в качестве эксклюзивного предложения. «Возможно, показ получился долгим, но от коллекций было взгляд не оторвать, - поделилась впечатлениями генеральный директор медиахолдинга Profashion Олеся Орлова. - Представляю, сколько волнений, нервов и сил требуется, чтобы реализовать идею от эскиза до показа. Хочу отдельно отметить, что ребята стараются обыгрывать свои коллекции необычными авторскими аксессуарами, благодаря чему показ выглядит ещё эффектнее». Судейская коллегия По сложившейся традиции на конкурсном гала-показе работает два состава жюри. В первый состав входят действующие специалисты индустрии моды: дизайнеры Сергей Cысоев, Виктория Андреянова, Владимир Зубец, президент Русской ассоциации участников фешен-индустрии (РАФИ) Татьяна Белькевич, руководитель международного фестиваля моды и дизайна «Адмиралтейская игла» Любовь Джикия, автор телеграм-канала «Fashion прокачка» Ольга Штейнберг, стилист и преподаватель Анна Рыкова, аналитик моды Катя Штерн, куратор дизайнерских программ выставки CPM Галина Истомина, фотограф Дмитрий Каманин, редактор направления «Дизайн» журнала Profashion Светлана Падерина и другие. Все они оставляют свои оценки в закрытом телеграм-чате, благодаря чему процесс судейства проходит максимально быстро, наглядно и объективно. По итогам голосования этой команды экспертов вручается приз за лучшую творческую коллекцию. Во второй состав приглашены представители и владельцы крупных фабрик и предприятий по производству одежды, в том числе сооснователь и креативный директор бренда Global Nomads Андрей Бурматиков, директор и владелец компании «Oджи» Любовь Анфимова, дизайнер и основатель бренда Come Prima Елена Хотенко, директор по маркетингу компании «Алеф» Алексей Семкин, директор меховой фабрики I&V Инна Шипоренко и другие. Они оценивали коллекции с точки зрения коммерческой идеи и возможного запуска в производство. «Это такое дело, что либо ты им занимаешься и не можешь не заниматься, либо не стоит на эту стезю ступать. Сегодня на конкурсном показе был как раз такой случай, когда люди вкладывают душу в то, что они делают. Спасибо молодым дизайнерам за то настроение и то впечатление, которыми они поделились», - прокомментировала Виктория Андреянова. Спонсоры и партнёры Девять лет подряд финалисты Profashion Masters бесплатно получают для создания коллекций материалы от международной текстильной компании «Ткани Престиж», а также могут воспользоваться услугой печати на ткани авторских принтов. В течение двух последних лет конкурсанты могли использовать в своей работе технологические утеплители, предоставленные компанией-производителем «С2 Групп». «Мы всегда с радостью поддерживаем начинания молодых дизайнеров, - отметил глава представительства компании «Ткани Престиж» Хулки Оз. - Они приходят со своими свежими, интересными идеями. Для нашей компании это очень важно. Чтобы развиваться, нужно регулярно предлагать что-то новое. Но и молодым дизайнерам тоже удобно работать с нами, ведь, как правило, им нужен небольшой объём ткани. А мы предоставляем такую возможность». «Мы хотели бы, чтобы промышленный дизайн в России развивался и набирал обороты, - добавила Елена Мельникова, руководитель отдела маркетинга компании «С2 Групп». - Поэтому мы определили для себя формат участия в конкурсе как миссию: дать нашим российским дизайнерам поработать с новым продуктом - технологичным утеплителем «Атмо», чтобы они могли оценить его и расширить как возможности для своих брендов, так и предложение для покупателей». Главные награды и специальные призы Никита Баранов (г. Екатеринбург) - приз в размере 50 тыс. рублей за лучшую работу с инновационным утеплителем «Атмо». Александра Гапанович (г. Мурманск) - премия 100 тыс. рублей за лучшую творческую коллекцию. Никита Баранов (г. Екатеринбург) - премия 100 тыс. рублей за оптимальную для коммерческого сегмента идею коллекции. Ольга Корочкина (г. Москва) - приз за самую фотогеничную коллекцию от известного фотографа и оператора Дмитрия Каманина - профессиональная фотосъёмка коллекции. Анастасия Тимохова (г. Москва) - приз от Центра развития компетенций в индустрии моды РЭУ им. Г.В. Плеханова - грант на обучение по программе «Мода XX века: основные имена, даты, события». Александра Гапанович (г. Мурманск) - приз от фэшн-стилиста и преподавателя Анны Рыковой - индивидуальная консультация по имиджу бренда. Приз зрительских симпатий в телеграм-канале @ProfashionChannel завоевала минималистичная коллекция, созданной командой Redap из Барнаула, а специальный приз «Выбор редакции Profashion» получила Екатерина Васильева (г. Иваново). Этим дизайнерам достанется пакет публикаций на всех ресурсах медиахолдинга и помощь в продвижении бренда. Любовь Джикия, организатор международного фестиваля «Адмиралтейская игла», пригласила Никиту Баранова в Санкт-Петербург, с оплатой проезда и проживания, для участия в профессиональном гала-показе фестиваля, а также вручила ему специальный приз от Санкт-Петербургского Пушкинского фонда. В финал «Адмиралтейской иглы» приглашены Анастасия Тимохова и Александра Гапанович. Курс «Бренд-менеджмент в Fashion» от Fashion Factory School получила Анастасия Тимохова. «Для нас большая честь из года в год быть в жюри конкурса Profashion Masters и поддерживать его участников, - сказала Анастасия Фёдорова, PR-менеджер Fashion Factory School. - Выбранная нами коллекция тонко иллюстрирует влияние научных достижений и искусственного интеллекта на повседневность, культуру и традиции. Надеемся, что курс «Бренд-менеджер в Fashion» поможет Насте вырастить свой бренд до международного уровня». Андрей Бурматиков, креативный директор бренда Global Nomads, предложил сотрудничество Анастасии Чернышовой. «Я уверен, что это будет продаваться», - так прокомментировал он свой выбор. Марина Дэмченко, ставшая куратором экологического проекта «Экософия», выбрала для участия в показе устойчивой моды Сергея Скетчмана и Анну Буданову. Специальный приз от «Академии Burda» получил Тимур Хамраев, а школа конструирования Grasser наградила Евгения Синицу. Ирина Каримова, главный редактор портала Fashion Education, отметила работу Никиты Баранова и совместную коллекцию Анны Смирновой и Александры Прониной, а руководитель объединённой редакции ModaNews и «Moda 24/7» Илья Тихонов - коллектив Redap. Главный редактор журнала «Богема» и «Крестьянка» Владислав Ананишнев выбрал Екатерину Васильеву и Ольгу Корочкину. Все эти дизайнеры получат публикации о себе и своих коллекциях на ресурсах-медиапартнёрах конкурса. «Я много раз участвовал в конкурсах - набивал руку на проигрышах, и это был прекрасный опыт, - рассказал Никита Баранов. - В Profashion Masters я пробовал попасть и раньше, но не проходил эскизный этап. В этом году была жёсткая борьба - 400 заявок, и я в финалистах! Это ещё и вызов мне самому - сделать стильный художественный образ, тонко проработать детали, но при этом любое пальто можно надевать с джинсами. Организация конкурса сделана полностью для комфорта участников - от выбора тканей и утеплителя до финального выхода моделей». «Я впервые принимала участие в этом конкурсе, не ожидала что пройду в финал и тем более стану победителем, - поделилась Александра Гапанович. - Я очень рада за Никиту Баранова, у него потрясающая работа. Отличная организация конкурса, много полезной информации, онлайн-встречи со специалистами. Было здорово, что жюри подходили к конкурсантам и давали какую-то обратную связь. Я обязательно буду рекомендовать участие в этом конкурсе другим дизайнерам». Проект Profashion Masters реализуется при грантовой поддержке Президентского фонда культурных инициатив, а также при поддержке Ассоциации «Модная сеть», сообщества Fashion-ID и платформы конкурс.рф Фотографии предоставлены организаторами.
22 февраля на подиуме выставки Collection Première Moscow состоялся гала-показ IX Всероссийского конкурса дизайнеров одежды PROfashion Masters. Постоянные зрители и члены жюри отметили серьезный рост проекта и сошлись во мнении, что в этом году конкурс вышел на качественно новый уровень. Тема конкурсного задания все девять лет оставалась неизменной - создание авторской линейки верхней одежды. 15 + 3 В новом сезоне интерес к конкурсу PROfashion Masters побил все рекорды. Организаторы проекта получили более 400 заявок из разных городов России, а также Грузии, Узбекистана, Казахстана, Беларуси. В связи с большим количеством по-настоящему сильных работ было решено увеличить число участников финала, и вместо обычных 10 финалистов на подиуме выставки Collection Première Moscow было представлено 15 конкурсных коллекций, разработанных молодыми дизайнерами и дизайнерскими командами из Москвы, Екатеринбурга, Мурманска, Барнаула, Анадыря, Могилева, Челябинска и Иваново. Участники финала PROfashion Masters: Мария Аристова (Москва), Тимур Хамраев (Москва), Ольга Корочкина (Москва), Екатерина Васильева (Иваново), Анна Смирнова и Александра Пронина (Москва), Евгений Синица (Челябинск), Алена Юдина (Москва), Анастасия Чернышова (Анадырь), Никита Баранов (Екатеринбург), Анастасия Тимохова (Москва), Сергей Скетчман (Нефедов) и Анна Буданова (Москва), Алексей Малинин (Москва), Александра Гапанович (Мурманск), Антон Мажарин (Могилева) и коллектив REDAP (Барнаул). Для Анастасии Чернышовой, Алексея Малинина и Сергея Нефедова это не первое появление на подиуме PROfashion Masters - в разные годы они уже выходили в финал конкурса. В этом году организаторы PROfashion Masters предложили представителям производственных компаний поработать с молодыми дизайнерами, эскизы которых не попали в финальный отбор, однако представляли собой интерес с точки зрения создания коммерческой коллекции. Результатом эксперимента стал внеконкурсный показ, в котором приняли участие Султан Мисроков (Нальчик), Ярослава Коваленко (Щелково) и Александра Ипатова (Москва). Изготовление их коллекций, включая предоставление материалов, полностью взяла на себя компания Nelka. Основатель компании Нелли Калашникова рассказала, что изделия из этих капсульных коллекций будут включены в ассортимент бренда Nelka в качестве эксклюзивного предложения. «Возможно, показ получился долгим, но от коллекций было взгляд не оторвать, - поделилась своими впечатлениями генеральный директор медиахолдинга PROfashion Олеся Орлова. - Представляю, сколько волнений, нервов и сил требуется, чтобы реализовать идею от эскиза до показа. Хочу отдельно отметить, что ребята стараются обыгрывать свои коллекции необычными авторскими аксессуарами, благодаря чему показ выглядит еще эффектнее». Спонсоры и партнеры Девять лет подряд финалисты PROfashion Masters бесплатно получают для создания коллекций материалы от международной текстильной компании «Ткани Престиж». Они могут воспользоваться услугой печати на ткани авторских принтов, благодаря чему коллекции получаются действительно уникальными и разнообразными. В течение двух последних лет конкурсанты могли использовать в своей работе технологические утеплители, предоставленные компанией-производителем «С2 ГРУПП». «Мы всегда с радостью поддерживаем начинания молодых дизайнеров, - сказал глава представительства компании "Ткани Престиж" Хулки Оз. - Они приходят со своими свежими, интересными идеями. Для нашей компании это очень важно. Чтобы развиваться, нужно регулярно предлагать что-то новое. Но и молодым дизайнерам тоже удобно работать с нами, ведь, как правило, им нужен небольшой объем ткани. А мы предоставляем такую возможность». «Мы хотели бы, чтобы промышленный дизайн в России развивался и набирал обороты, - добавила Елена Мельникова, руководитель отдела маркетинга компании "С2 ГРУПП". - Поэтому мы определили для себя формат участия в конкурсе как миссию: дать нашим российским дизайнерам поработать с новым продуктом - технологичным утеплителем «Атмо», чтобы они могли оценить его и расширить как возможности для своих брендов, так и предложение для покупателей». Судейская коллегия По сложившейся традиции, на конкурсном гала-показе работает два состава жюри. В первый состав входят действующие специалисты индустрии моды: дизайнеры Сергей Cысоев, Виктория Андреянова, Владимир Зубец, президент Русской Ассоциации участников фешен-индустрии (РАФИ) Татьяна Белькевич, руководитель международного фестиваля моды и дизайна «Адмиралтейская игла» Любовь Джикия, автор телеграм-канала «Fashion прокачка» Ольга Штейнберг, стилист и преподаватель Анна Рыкова, аналитик моды Катя Штерн, куратор дизайнерских программ выставки CPM Галина Истомина, фотограф Дмитрий Каманин, редактор направления «Дизайн» журнала PROfashion Светлана Падерина и многие другие. Все они оставляют свои оценки в закрытом телеграм-чате, благодаря чему процесс судейства проходит максимально быстро, наглядно и объективно. По итогам голосования этой команды экспертов вручается приз за лучшую творческую коллекцию. Во второй состав приглашены представители и владельцы крупных фабрик и предприятий по производству одежды, в том числе сооснователь и креативный директор бренда Global Nomads Андрей Бурматиков, директор и владелец компании «Oджи» Любовь Анфимова, дизайнер и основатель бренда Come Prima Елена Хотенко, директор по маркетингу компании «Алеф» Алексей Семкин, директор меховой фабрики I&V Инна Шипоренко и другие. Они оценивали коллекции с точки зрения коммерческой идеи и возможного запуска в производство. «Это такое дело, что либо ты им занимаешься и не можешь не заниматься, либо не стоит на эту стезю ступать, - прокомментировала Виктория Андреянова увиденные на подиуме коллекции. - Сегодня на конкурсном показе был как раз такой случай, когда люди вкладывают душу в то, что они делают. Спасибо молодым дизайнерам за то настроение и то впечатление, которым они поделились». Специальные призы Голосование за приз зрительских симпатий в телеграм-канале @PROfashionChannel стало уже доброй традицией конкурса. В этот раз зрители отдали большинство голосов минималистичной коллекции, созданной командой REDAP из Барнаула. Ещё один специальный приз - «выбор редакции PROfashion» - получила Екатерина Васильева из Иваново. Этим дизайнерам достанется пакет публикаций на всех ресурсах медиахолдинга и помощь в продвижении бренда. Любовь Джикия, организатор международного фестиваля «Адмиралтейская Игла», выйдя на сцену для вручения призов, отметила «высочайший уровень профессионализма, креатива и таланта» конкурса PROfashion Masters. Она пригласила в Санкт-Петербург для участия в профессиональном гала-показе фестиваля, с оплатой проезда и проживания, Никиту Баранова и также вручила ему спецприз от Санкт-Петербургского Пушкинского Фонда. В финал «Адмиралтейской Иглы» были приглашены Анастасия Тимохова и Александра Гапанович. Приз за самую фотогеничную коллекцию от известного фотографа и оператора Дмитрия Каманина - профессиональная фотосъемка коллекции - достался Ольге Корочкиной. Приз от Центра развития компетенций в индустрии моды РЭУ им Плеханова - грант на обучение по программе «Мода XX века: основные имена, даты, события» - отправился к Анастасии Тимоховой. Приз от фэшн-стилиста и преподавателя Анны Рыковой - индивидуальная консультация по имиджу бренда - ушел Александре Гапанович. Курс «Бренд-менеджмент в Fashion» от Fashion Factory School получила Анастасия Тимохова. «Для нас большая честь из года в год быть в жюри конкурса PROfashion Masters и поддерживать его участников, - сказала Анастасия Федорова, PR-менеджер Fashion Factory School. - Выбранная нами коллекция тонко иллюстрирует влияние научных достижений и искусственного интеллекта на повседневность, культуру и традиции. Надеемся, что курс "Бренд-менеджер в Fashion" поможет Насте вырастить свой бренд до международного уровня». Андрей Бурматиков, креативный директор бренда Global Nomads, предложил сотрудничество Анастасии Чернышовой. «Я уверен, что это будет продаваться», - так прокомментировал он свой выбор. Марина Дэмченко, ставшая куратором экологического проекта «Экософия», выбрала для участия в показе устойчивой моды Сергея Скетчмана и Анну Буданову. Специальный приз от «Академии Burda» получил Тимур Хамраев, а школа конструирования GRASSER наградила Евгения Синицу. Ирина Каримова, главный редактор портала Fashion Education, отметила работу Никиты Баранова и совместную коллекцию Анны Смирновой и Александры Прониной. Руководитель объединенной редакции ModaNews и Moda 24/7 Илья Тихонов выразил свои симпатии коллективу REDAP. Главный редактор журнала «Богема» и «Крестьянка» Владислав Ананишнев выбрал Екатерину Васильеву и Ольгу Корочкину. Все эти дизайнеры получат публикации о себе и своих коллекциях на ресурсах-медиапартнерах конкурса. Главные награды Елена Мельникова поблагодарила всех финалистов за то удовольствие, которое она получила от показа, и назвала своего фаворита: приз размером в 50 000 рублей за лучшую работу с инновационным утеплителем «Атмо» получил Никита Баранов из Екатеринбурга. Александра Гапанович из Мурманска получила премию 100 000 рублей за лучшую творческую коллекцию. Жюри отметило мастерскую работу с формой и объемами, а также эффектный, узнаваемый стиль дизайнера. Идея коллекции Никиты Баранова оказалась оптимальна для коммерческого сегмента - так заявили члены второго состава жюри. Он также получил премию 100 000 рублей. «Я много раз участвовал в конкурсах - набивал руку на проигрышах, и это был прекрасный опыт, - рассказал о своих впечатлениях Никита Баранов. - В PROfashion Masters я пробовал попасть и раньше, но не проходил эскизный этап. В этом году была жесткая борьба - 400 заявок, и я в финалистах! Это еще и вызов мне самому - сделать стильный художественный образ, тонко проработать детали, но при этом любое пальто можно надевать с джинсами. Организация конкурса сделана полностью для комфорта участников - от выбора тканей и утеплителя до финального выхода моделей». «Я впервые принимала участие в этом конкурсе, я не ожидала что пройду в финал и тем более стану победителем, - поделилась Александра Гапанович. - Я очень рада за Никиту Баранова, у него потрясающая работа. Отличная организация конкурса, много полезной информации, онлайн-встречи со специалистами. Было здорово, что жюри подходили к конкурсантам и давали какую-то обратную связь. Я обязательно буду рекомендовать участие в этом конкурсе другим дизайнерам». Проект реализуется при грантовой поддержке Президентского фонда культурных инициатив, а также при поддержке Ассоциации «Модная Сеть», сообщества Fashion-ID и платформы конкурс.рф
В формате «от эскиза до подиума» идеи своих коллекций реализовали 18 дизайнеров и дизайнерских команд из России и Беларуси 22 февраля на подиуме выставки Collection Première Moscow состоялся гала-показ IX Всероссийского конкурса дизайнеров одежды PROfashion Masters. Постоянные зрители и члены жюри отметили серьезный рост проекта и сошлись во мнении, что в этом году конкурс вышел на качественно новый уровень. Тема конкурсного задания все девять лет оставалась неизменной – создание авторской линейки верхней одежды. 15 + 3 В новом сезоне интерес к конкурсу PROfashion Masters побил все рекорды. Организаторы проекта получили более 400 заявок из разных городов России, а также Грузии, Узбекистана, Казахстана, Беларуси. В связи с большим количеством по-настоящему сильных работ было решено увеличить число участников финала, и вместо обычных 10 финалистов на подиуме выставки Collection Première Moscow было представлено 15 конкурсных коллекций, разработанных молодыми дизайнерами и дизайнерскими командами из Москвы, Екатеринбурга, Мурманска, Барнаула, Анадыря, Могилева, Челябинска и Иваново. Участники финала PROfashion Masters: Мария Аристова (Москва), Тимур Хамраев (Москва), Ольга Корочкина (Москва), Екатерина Васильева (Иваново), Анна Смирнова и Александра Пронина (Москва), Евгений Синица (Челябинск), Алена Юдина (Москва), Анастасия Чернышова (Анадырь), Никита Баранов (Екатеринбург), Анастасия Тимохова (Москва), Сергей Скетчман (Нефедов) и Анна Буданова (Москва), Алексей Малинин (Москва), Александра Гапанович (Мурманск), Антон Мажарин (Могилева) и коллектив REDAP (Барнаул). Для Анастасии Чернышовой, Алексея Малинина и Сергея Нефедова это не первое появление на подиуме PROfashion Masters – в разные годы они уже выходили в финал конкурса. В этом году организаторы PROfashion Masters предложили представителям производственных компаний поработать с молодыми дизайнерами, эскизы которых не попали в финальный отбор, однако представляли собой инте...
14-17 декабря 2023 года в Московском архитектурно-строительном институте и Московском финансово-юридическом университете состоится заключительный этап VI Всероссийской выставки-форума «Отлично!», сообщают организаторы. Выставка-форум «Отлично!» ежегодно представляет лучших выпускников кафедр архитектуры и дизайна, прошедших обучение в России и за рубежом. Главная цель мероприятия - выделить лучших молодых дизайнеров и способствовать их дальнейшей профессиональной реализации. В этом году проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Основные участники «Отлично!» - рекомендованные вузами студенты-архитекторы и дизайнеры, окончившие учёбу с красным дипломом. В этом году более 75 университетов страны выдвинули более 300 своих лучших выпускников, в числе которых граждане других государств - Белоруссии, Казахстана, Армении, Молдавии, Таджикистана, а также Китая, по следующим направлениям: Коммуникационный дизайн: WEB-, гейм-, граф- и медиадизайн, полиграфический дизайн, концептуальный дизайн, дизайн упаковки, дизайн иллюстраций и инфографики. Промышленный дизайн: транспортный, продуктовый, мебельный и индустриальный дизайн. Средовой дизайн: дизайн архитектурной среды, дизайн интерьеров, ландшафтный дизайн, дизайн общественных интерьеров, световой дизайн. Коллекционный дизайн и декоративно-прикладное искусство: текстиль, керамика, стекло, металл, ювелирные украшения и аксессуары, монументально-декоративная живопись. Fashion-дизайн: костюмы, обувь и аксессуары, а также конструирование, моделирование и пошив одежды. Архитектура и градостроительство: ландшафтное и архитектурное проектирование, градостроительство. Культурная политика и управление, реклама и связь с общественностью: PR, IT, дизайн-менеджмент, кураторство. Выставка-форум «Отлично!» проходит в два этапа. Первый - онлайн-воркшоп «О!Концепт-лаб» завершается 12 декабря. За пять недель участники в междисциплинарных (архитектор, дизайнер среды, дизайнер интерьеров, промышленный дизайнер, коммуникативный дизайнер, фешен-дизайнер) и межрегиональных (выпускники вузов из разных городов) командах по брифу партнёров разработают концептуальные проекты. 14-17 декабря состоится второй этап - презентация и защита проектов, самопрезентации участников перед экспертами и партнёрами и приглашёнными гостями из индустрий, дизайн-свидания, лекторий Russian Design Heroes. Финалом очной программы традиционно станет театрализованное fashion-шоу и церемония награждения дипломами. На всем протяжении выставки-форума участников будут сопровождать более 50 экспертов, среди которых Олег Питецкий, урбанист, стратег «Студии Артемия Лебедева»; Алексей Баранов, член Союза дизайнеров России, руководитель отдела по связям с индустрией Института бизнеса и дизайна B&D; Кира Федотова, световой дизайнер, генеральный директор «КиККо лаб», куратор направления «Светодизайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ; Гай Имз, соучредитель Совета по экологическому строительству RuGBC; Сийкки Олави, эксперт по фешн-технологиям, технологический предприниматель, материаловед, разработчик умных тканей, основатель и инженер стартапа WARMR (Финляндия); Андрей Киселёв, архитектор, иллюстратор, куратор экспериментального образовательного проекта Sintez.Space и другие. Андрей Ордин, основатель выставки-форума «Отлично!», советник президента Союза дизайнеров по молодёжным программам, член экспертного совета Агентства креативных индустрий: «Сейчас как никогда важно возрождать веру в российский дизайн, создавать кадровый потенциал, включать молодых дизайнеров в актуальные проекты и создавать условия для их развития». Организаторы выставки-форума «Отлично!» - Союз дизайнеров России и Президентский фонд культурных инициатив. Основатель проекта - Андрей Ордин. Соорганизаторы - Московский архитектурно-строительный институт (МИТУ-МАСИ) и Московский финансово-юридический университет (МФЮА). Партнёры «Отлично!»-2023: девелоперская компания Dominanta (генеральный партнёр), выставка загородных домов Open Village (стратегический партнёр), BRICS Civil Forum 2024. Очная часть форума пройдёт в университете МАСИ и МФЮА по адресу: г. Москва, ул. Введенского, д. 1а. Фотография предоставлена организаторами.
Шесть дизайнеров одежды и аксессуаров из Крыма и Севастополя, а также один шоу-рум модной одежды показали свои новые коллекции, сообщает crimea.mk.ru. Показы прошли в рамках Всероссийского конкурса дизайнеров. Дизайнеры в представленных коллекциях опирались на довольно классические предложения: множество юбочных и брючных костюмов, вязаные свитера, одежда из денима и трикотажа, удобные пропорции, простые и очень носибельные, повседневные вещи. Также показали коллекции вечерних платьев и нарядов для новогодней ночи. «Основными целями проекта являются популяризация и развитие fashion-индустрии в Крыму, продвижение локальных брендов и дизайнеров, - отметила автор, продюсер и организатор мероприятия Анастасия Метлинова. - Приоритетами остаются поиск новых имен и возможностей для дизайнеров, а также продвижение российской моды как в Крыму, так и в стране». Севастопольский дизайнер Анастасия Силантьева представила две коллекции: бальные платья и коллекцию, посвященную фильму «Барби». Во втором выходе модели выходили в розовых нарядах под забавную музыку и с большими конфетами в руках. После на подиум вышли модели, одетые в повседневную коллекцию от ялтинского модельера Александры Федзюкевич. Девушка представила необычную базу, которая подойдет под любой образ жизни. Симферопольская мастерица Екатерина Дмитрова представила коллекцию необычных украшений «Солнце и Луна», выполненную в цветах двух благородных металлов - золота и серебра. Продолжила фешн-показ начинающий дизайнер из города Саки Ксения Кудрявцева. Она представила свою коллекцию, вдохновленную северным сиянием. Предпоследним дизайнером показа стала севастопольская дизайнер одежды и аэрографист Анастасия Опрячина. Ее коллекция «Животные внутри нас» посвящена животному принту. Художница продемонстрировала юбки из эко-кожи с росписью аэрографом по ним. Закрывала показы осеннего Designer Awards севастопольский дизайнер, стилист и создатель бренда el’xclusiff Эльвира Омния. Она представила яркую и дерзкую коллекцию из трикотажа. «Наша одежда - это качество, уровень, современный подход, оверсайз, унисекс, универсальный крой, смелость, свобода, уникальность, яркость, отсутствие рамок, особый смысл и энергетика каждого изделия», - говорит Эльвира Омния. Во время перерыва гости мероприятия примеряли и покупали одежду, а также заказывали пошив у дизайнеров. Фотография А. Меметова, crimea.mk.ru.
Пресс-служба Московской недели моды С 28 по 30 апреля в ТРК «Европолис» (Ростокино), ТЦ «Метрополис», ТРЦ «Океания», ТРЦ «Павелецкая Плаза», ТРЦ «Ривьера», ТРЦ «Хорошо!», ТРК VEGAS Крокус Сити проходят маркеты Московской недели моды пройдут. В течение трех дней, одежда, обувь и аксессуары от почти 700 дизайнеров и брендов из 96 городов России будут доступны к покупке жителям и гостям столицы. О новом проекте FashionUnited рассказал руководитель Департамента предпринимательства и инновационного развития города Москвы Алексей Фурсин. Расскажите о Московской Неделе моды. Что это за проект? Первая Московская неделя моды прошла в столице с 20 по 26 июня прошлого года. Мероприятие стало первым модным событием такого масштаба в Москве - оно объединило более 1,6 миллионов жителей Москвы и гостей города. Московская неделя моды включила в себя показы в парке «Зарядье», на ВДНХ, Тверской площади, а также в ГУМе, на площади Революции и станции метро «Маяковская», в рамках мероприятия также прошло много других активностей. Так деловая программа, посвященная вызовам и возможностям в новых реалиях, объединила более 180 спикеров, которые в более чем 50 сессиях искали ответы на актуальные запросы бизнеса, стремились к организации эффективного взаимодействия, а также налаживанию связей между представителями фешен-сферы. В дни Московской недели моды также работал профессиональный B2B-шоурум в Гостином дворе, где 138 брендов представили свои коллекции 249 байерам из 40 городов России, а также Белоруссии, Казахстана и Вьетнама. В шоуруме было согласовано более 230 сделок на общую сумму, превышающую 60 млн руб. Российские дизайнеры демонстрировали свою продукцию жителям и гостям столицы не только на подиумах Московской недели моды, но также на 5 маркетах, где можно было приобрести дизайнерскую одежду, обувь и аксессуары 225 брендов. Как проходят маркеты под эгидой Московской недели моды? Это масштабный проект, каковы его задачи? Что маркеты дают дизайнерам? Маркеты Московской недели моды проходят в столице с 28 по 30 апреля на площадках в ТРК «Европолис» (Ростокино), ТЦ «Метрополис», ТРЦ «Океания», ТРЦ «Павелецкая Плаза», ТРЦ «Ривьера», ТРЦ «Хорошо!» и ТРК VEGAS Крокус Сити. Почти 700 дизайнеров из 96 городов России получили возможность представить свои коллекции в Москве. Среди участников мероприятия - дизайнеры женской, мужской и детской одежды, а также обуви и аксессуаров. Задачи маркетов Московской недели моды - показать, что в России есть много талантливых дизайнеров, познакомить жителей и гостей столицы с новыми, самобытными отечественными брендами и продемонстрировать, что российские дизайнеры способны занять освободившиеся ниши после ухода из страны международных корпораций. Для дизайнеров со всей страны участие в маркетах Московской недели моды - это не только способ повысить продажи своей продукции, но также возможность найти свою аудиторию и заявить о себе на всю страну. Расскажите о каталоге для дизайнеров на платформе «Сделано в Москве». Что это за онлайн-площадка? Чтобы участники маркетов Московской недели моды смогли представить свои товары не только на физических площадках в торговых центрах столицы, но также онлайн, мы предоставили им возможность разместить свою продукцию на платформе сделановмоскве.рф. Здесь еще до открытия маркетов был запущен отдельный каталог с дизайнерскими товарами, поэтому любой желающий может познакомиться с продукцией участников мероприятия дистанционно. Программа «Сделано в Москве» поддерживает локальные бренды и предлагает инструменты продвижения товаров московских предпринимателей, одним из которых является портал сделановмоскве.рф. Сейчас на онлайн-платформе «Сделано в Москве» представлено более 1800 столичных компаний и 10 тысяч товаров. Какие ещё активности планируются в ближайшее время? В рамках маркетов Московской недели моды жители Москвы и гости столицы смогут также принять участие в бесплатных консультациях от профессионалов сферы моды и красоты, а также больше узнать о стиле и о работе отечественных дизайнеров благодаря паблик-токам. В ТРЦ «Океания», ТРЦ «Павелецкая Плаза», ТРЦ «Ривьера», ТРЦ «Хорошо!» пройдут выступления на темы моды и стиля, которые будут также транслироваться онлайн в социальной сети ВКонтакте. Чтобы предоставить посетителям маркетов особый опыт от посещения мероприятия, на площадках всех торговых центров будут работать лучшие выпускники школы стилистов-имиджмейкеров StyleHunter Лины Дембиковой и школы персональных стилистов PERSONAL STYLING Татьяны Никейцевой. Они помогут покупателям определиться с образом и проконсультируют по шоппингу. Посетители маркетов также смогут доработать свой имидж после покупок на маркете с помощью экспертов. В супермаркетах «Золотое яблоко» в ТРК «Европолис» (Ростокино), ТЦ «Метрополис», ТРЦ «Океания», ТРЦ «Павелецкая Плаза» после выбора дизайнерской одежды посетительницы смогут сделать бесплатную укладку и макияж.
19-21 сентября 2023 года в ЦВК «Экспоцентр» состоится Международная выставка интерьерных тканей, домашнего текстиля и материалов для декорирования Hometextile & Design 2023, сообщают организаторы. Выставке Hometextile & Design (ранее - Heimtextil Russia) исполняется 25 лет. Четверть века проект собирает производителей и байеров из России, стран СНГ и Азии. В этом году на выставке будут представлены около 150 российских и иностранных компаний, в том числе три национальных павильона - Индии, Турции, Китая, а также индивидуальные компании из России, Армении, Белоруссии, Казахстана, Узбекистана и других стран. Новая концепция В юбилейном году организатор выставки Gefera Media проведёт мероприятие в новой концепции, запустит специальные проекты и представит актуальную деловую программу. Впервые выставка Hometextile & Design будет тематически разделена на три больших блока: HomeDesign объединит сегменты интерьерных и обивочных тканей, оформления окна, обоев, красок, ковров, дизайнерской мебели и аксессуаров для дома. HomeTextile продемонстрирует весь спектр домашнего текстиля российского производства: столовый текстиль, текстиль для ванной, детской, текстиль для спальни и спальные системы. Hometex Collections представит объединённые экспозиции в сегменте «Домашний текстиль» из Турции, Китая, Индии. Интерьерные и текстильные бренды В разделе «Интерьерные ткани» участие подтвердили Espocada, Anka, Fabric Club, Goldtextil, James Dunlop, Kanchi Designs, Treartex, Axis Art Lounge, Supertextil, Amazontextil, Garda Decor, Matilda Workshop, «Союз-М», Cinotex и другие компании. В секции «Карнизы и солнцезащитные системы» продукцию представят Amigo, Windeco, «Уют», Onviz, «Эскар», Orbis, Binar, «Прокарниз», Arttex и другие бренды. В разделе «Домашний текстиль» будут представлены компании Arya Home, Meteor, Anitex, Sofi de Marko, Feiler, Mollen, Microcotton, Bel-pol, Belashoff, German Grass, Оршанский льнокомбинат, Milanika, La Prima, Espera Home, Guten Morgen и другие. В разделе «Аксессуары для декора окна» заявлены Svetlana Moscow / Bandex, Samuel & Sons, «Мир мануфактуры», Le Store, LentaBel и другие. * Cписок участников в процессе формирования и продолжает пополняться. Деловая программа В рамках деловой программы выставки выступят более 70 экспертов. Участники смогут обсудить между собой и с профильными экспертами актуальные вопросы отрасли: потребительские запросы и ожидания в динамике последнего времени, тренды и прогнозы по развитию рынка домашнего текстиля. Для плодотворной работы в рамках деловой программы предусмотрены удобные форматы: Бизнес-лекторий (Business Space) - презентации, форумы, круглые столы для оптовых закупщиков, ретейлеров, дистрибьюторов и производителей. Дизайн-лекторий (Design Space) соберёт известных дизайнеров, архитекторов и текстильных декораторов из России и стран СНГ. Зона мастер-классов - воркшопы по технологиям пошива, дизайну, созданию текстильных композиций и мудбордов от преподавателей ведущих школ дизайна и текстильных мастерских. * Подробная программа и расписание мероприятий будут доступны в начале сентября. Trend Rooms Особая роль в рамках выставки отводится Концептуальной зоне интерьерных решений Trend Rooms, которая в этом году будет посвящена теме «Текстиль и эмоции / Feel the Fabric». По замыслу организаторов, шесть известных дизайнеров в тандеме с текстильными декораторами создадут интерьеры для шести комнат, каждая из которых будет соответствовать одному из эмоциональных состояний: «Страсть», «Счастье», «Созерцательность», «Удивление», «Задумчивость», «Безмятежность». Архитектором проекта, куратором и автором концепции Trend Rooms, как и в прошлом году, станет Зоя Ти, дизайнер, специалист по психологии цветовосприятия, колорист и тренд-аналитик. «Основная идея зоны Trend Rooms заключается в том, чтобы подарить посетителям выставки новый чувственный опыт, познакомить их с актуальными трендами в интерьерном и текстильном дизайне. Каждое пространство - это своя история про цвет и эмоцию» - комментирует она. Зона Trend Rooms организована так, чтобы посетители постепенно проходили комнату за комнатой, попадая каждый раз в новую дизайнерскую историю и получая от каждого пространства максимум эмоций. Полина Гордеева, руководитель выставки Hometextile & Design: «Наша повседневная жизнь становится всё больше погружённой в мир виртуальных технологий, мы проводим время в онлайн, забывая о реальном мире. Текстиль же задаёт настроение, формирует наши ощущения, играет эмоциями. Фактуры, материалы, цвета тканей, их сочетания возвращают нас в реальность, даря радостные эмоции, подчёркивая важность тактильных ощущений для человека». Дизайнеры и текстильные декораторы комнат: «Счастье» - дизайнер Зоя Ти, текстильный декоратор Анжелика Долгачёва. «Задумчивость» - дизайнер Екатерина Савкина. «Удивление» - дизайнер Майк Шилов, текстильный декоратор Екатерина Бушэль. «Страсть» - дизайнер Диана Балашова, текстильный декоратор Ольга Филимонова. «Безмятежность» - дизайнер Алёна Власова, текстильный декоратор Ирина Клишина. «Созерцательность» - дизайнер Игорь Куркин, текстильный декоратор Екатерина Бушэль. Входная группа - декоратор Христина Высоцкая. Премия выставки Международная премия текстильных дизайнеров и декораторов стран СНГ пройдёт в этом году в третий раз. В новом сезоне участникам предстоит соревноваться в трёх основных номинациях - «Классический интерьер», «Современный интерьер» и оформление коммерческих объектов (отель, ресторан, офис и т. д.). Предусмотрены также специальные номинации - «Этнический интерьер» и другие. Подробнее о премии: https://online.gefera.ru/contest/ht-awards-2023/. Призы в основных номинациях для девяти финалистов: 1-е место - Сертификат на прохождение дистанционного курса «Прелюдия к дизайну» от Высшей школы дизайна «Детали». Курс состоит из 33 лекций: от введения в историю искусств до практических приемов по дизайну и декорированию. 2-е место - Самостоятельные блоки дисциплин из девяти занятий по архитектурно-дизайнерскому проектированию интерьера или экстерьера из курса профессиональной переподготовки от Высшей школы средового дизайна МАРХИ. 3-е место - Сертификат на прохождение вебинара из Лондона от Международной школы дизайна (IDS). Тема вебинара будет тесно связана с профессиональной деятельностью номинантов премии, предлагая актуальную информацию в удобном формате. Вебинар включает несколько занятий, по прохождению которых слушатели получат сертификат WK School of Art & Design (Лондон) в электронном виде. Победители специальных номинаций получат сертификаты на обучение по любой программе от онлайн-школы Skillbox. Место проведения: г. Москва, ЦВК «Экспоцентр», павильоны «Форум», № 7 (верхний и нижний уровни). Время проведения: 19-21 сентября 2023 года. Фотографии предоставлены организаторами.
Московская неделя моды На маркетах Московской недели моды, которые прошли с 28 по 30 апреля, жители и гости столицы могли получить консультации стилистов, а также посетить открытые выступления спикеров на темы моды и стиля. Кроме того, предлагалось приобрести продукцию таких брендов как Radical Chic, Gapanovich, Measure, 1377, Surovaya, Bitte_Ruhe, Long River и многих других. Об участии в этом проекте FashionUnited рассказали представители марок. Что дает вам участие в маркетах под эгидой Московской недели моды? Как вы начали сотрудничество? Как вы оцениваете этот проект? Владислав Алтамонов, директор по продажам бренда Long River: Мы не первый год участвуем в маркетах, но Московская неделя моды достаточно крупное событие, обойти его стороной мы не могли. Участие дает нам возможность показать качественные вещи от российского бренда, которые доступны абсолютно всем. На платформе "Сделано в Москве" мы увидели объявление об участии, заполнили анкету, и вот мы уже здесь. Данный проект я считаю перспективным, ведь он дает возможность заявить о себе российским брендам, молодым дизайнерам и небольшим маркам. Проект хорошо освещается в разных СМИ, что может дать хорошую узнаваемость. Ксения Кудряшова, дизайнер бренда Bitte_Ruhe: Для нас это хороший повод собраться с коллегами, пообщаться, обменяться опытом. Нечасто получается собраться всем вместе. В прошлом году мы подали заявку, и нас пригласили. Нам очень понравилось участие в показе, считаем, что это направление работы Московской недели моды самое привлекательное и интересное и для нас, и для зрителей. Лариса Суровая, дизайнер бренда Surovaya: Surovaya ещё относительно молодой бренд. В сотрудничестве с маркетами мы можем познакомить с брендом аудиторию, которая о нас ещё не знала. Оказалось, все довольно просто. Мы подали заявку на участие и нас приняли. Каковы планы по развитию вашего бренда? Каковы его текущие позиции? Владислав Алтамонов, директор по продажам бренда Long River: Наш бренд развивается с каждым годом, если изначально мы делали изделия только из кожи "Краст", то сейчас мы используем и другие материалы. И мы не планируем на этом останавливаться. В этом году нашей компании исполняется 10 лет, для наших клиентов готовим эксклюзивные лимитированные вещи, которые подойдут абсолютно всем, они будут уникальными. Также мы взяли вектор на развитие партнерской программы. Сотрудничаем со многими мультибрендовыми площадками. Одна из первых площадок, где мы появились - это Trend Island в торговом центре "Авиапарк". Также сотрудничаем с Telegraph, "Стокманн", Lukse, "Рандеву" и многими другими. Ксения Кудряшова, дизайнер бренда Bitte_Ruhe: Жизнь научила нас не строить планов, поэтому мы не выстраиваем никаких стратегий. Наша задача - продолжать создавать красивую и качественную одежду. Бренд уже довольно узнаваем, у нас запоминающаяся, яркая одежда. Лариса Суровая, дизайнер бренда Surovaya: Мы уже одеваем многих звезд в медиапространстве. Мы хотим расти дальше и развиваться в своем направлении, привнося свой стиль в образы женщин. Мы сфокусированы на качестве изделий и эксклюзивном дизайне в, казалось бы, базовых моделях современного гардероба. Планируете ли развивать бренд в СНГ, других странах? Владислав Алтамонов, директор по продажам бренда Long River: Каждый день поступают предложения о сотрудничестве с разными площадками и магазинами из других стран. Но есть сложности, основная - это логистика. Сейчас мы сконцентрировались на России, мы в этом году открылись у многих партнеров в разных городах, таких как: Санкт-Петербург, Новосибирск, Екатеринбург, Курск, Ростов. Но мы прорабатываем вопрос о развитии бренда в других странах. Ксения Кудряшова, дизайнер бренда Bitte_Ruhe: Нас покупают не только в России, мы регулярно делаем отправки за рубеж. Лариса Суровая, дизайнер бренда Surovaya: Планируем, но этот этап пока в разработке, поэтому многого сказать не можем. У нас уже есть международная доставка. Какие ещё активности планируете в ближайшее время? Ксения Кудряшова, дизайнер бренда Bitte_Ruhe: Мы недавно победили в конкурсе от журнала "Собака" в номинации "Новые имена в моде 2023", готовились к показу, ездили на мероприятие в Петербург. После Московской недели моды хотим немного отдохнуть и приступить к созданию изделий к осени и зиме. Лариса Суровая, дизайнер бренда Surovaya: В ближайшее время будет представлена коллаборация Surovaya с другим российским брендом, его название пока хотим оставить в секрете. Владислав Алтамонов, директор по продажам бренда Long River: Мы часто участвуем в разных активностях. С 10 по 14 апреля участвовали в акции "День без турникетов" и проводили экскурсии на нашем производстве, которое находится в центре Москвы. Затем последовал маркет Московской недели моды. Сейчас мы возьмем небольшой тайм-аут, нужно подготовиться к десятилетию бренда, который состоится осенью.
Гала-показ лучших коллекций года прошёл на подиуме Инженерной школы одежды (колледж) Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна, сообщает пресс-служба СПбГУПТД. Тема юбилейного конкурса «Дыхание весны» - «Цифровой прорыв». Участникам предстояло предложить собственное видение моды эпохи искусственного интеллекта и нейросетей и через одежду и аксессуары показать нестабильность и неопределённость современного мира, в котором цифровые технологии развиваются с космической скоростью. На суд жюри свои работы представили более 100 участников из Санкт-Петербурга, Брянска, Ярославля, Твери, Пятигорска, Кирова, Мурманска, Вологды и Гродно (Республика Беларусь). Сегодня Университет промышленных технологий и дизайна занимает лидирующие позиции в цифровом дизайне. Проведение профессиональных конкурсов, совмещающих базовые компетенции наравне с цифровыми - важный элемент формирования уникального портрета выпускника СПбГУПТД. Цифровая одежда и цифровые технологии для её производства стали одной из визитных карточек петербургского университета. Для номинации «Время перемен» дизайнеры создавали нестандартные одиночные модели, которые подлежат быстрой трансформации в зависимости от изменений, происходящих с человеком, а для номинации «Традиции и современность» работали над простыми функциональными одиночными моделями, сочетающими привычное прошлое с новыми модными веяниями. В номинации «Будь гибким!» приняли участие коллекции pret-a-porter, в авторы которых представили современные силуэты, интересные колористические решения и сочетания различных фактур и форм. В рамках номинации «Перезагрузка» дизайнеры разрабатывали шоу-коллекции, вдохновляясь образом человека будущего, опутанного нейросетями, пользующегося всеми благами цифровой цивилизации. Алексей Демидов, ректор СПбГУПТД, председатель совета ректоров вузов Санкт-Петербурга и Ленинградской области: «Мы в юбилейный, тридцатый раз собрались здесь в ожидании общения с настоящим искусством и творчеством. В этом году международному жюри из четырёх стран было нелегко, претендентов на победу было много, борьба была напряжённой, но очень красивой». Победители и призёры XXX Российского конкурса молодых дизайнеров одежды «Дыхание весны»: Гран-при конкурса и главный приз в размере 250 тысяч рублей - Алёна Демирова (Ярославский колледж управления и профессиональных технологий), коллекция «Атлантида». Приз зрительских симпатий - Златослава Продан, студентка Инженерной школы одежды СПбГУПТД, победительница прошлого года, коллекция «Она Сирин». 1-е место в номинации «Время перемен» - Дарья Баранова (Вологодский колледж технологии и дизайна), модель «Город и звёзды». 1-е место в номинации «Традиции и современность» - София Сёмина (Инженерная школа одежды СПбГУПТД), модель «Гжель». Лучшая коллекция pret-a-porter в номинации «Будь гибким!» - The Wild, Павел Ковалевский (г. Гродно, Республика Беларусь). 1-е место в номинации «Перезагрузка» - Мария Вагачева (Инженерная школа одежды СПбГУПТД) и Даниил Зуев (Университет ИТМО), шоу-коллекция «Оболочка души». Помимо денежных призов на дальнейшее развитие финалисты получили подарки от партнёров конкурса - стажировки в модном доме Kogel, стажировку в дизайн-студии «Амбиция», участие в фестивале «Этномода IBEFF», участие в финале конкурса молодых дизайнеров New Generashion Open Way (Казахстан), а также наборы тканей, бьютибоксы, скидочные сертификаты и многое другое. Работы участников конкурса оценивало жюри, в состав которого вошли: Данило Луиджи Меркальдо,дизайнер одежды, директор по маркетингу фабрики меха марки Alessandro Ashton; Пётр Гамаюнов, директор Института дизайна костюма СПбГУПТД, член Союза художников России; Ботагоз Алдонгарова, соучредитель и исполнительный директор Национальной недели моды Kazakhstan Fashion Week и конкурса молодых дизайнеров New Generashion-Openway (Казахстан); Светлана Гнеденок, доцент кафедры дизайна и прикладного искусства Академии искусств, организатор Республиканского конкурса молодых дизайнеров «Мельница моды» (Республика Беларусь); Ася Когель, основатель и дизайнер модного дома Kogel, член Союза дизайнеров, художник по костюмам в кино; Евгений Сурженко, заведующий кафедрой конструирования и технологии швейных изделий, профессор; Эмилия Жукова, советник ректора СПбГУПТД по среднему профессиональному образованию, искусствовед; Елена Петровская, генеральный директор дизайн-студии «Амбиция», выпускница Инженерной школы одежды (колледж) СПбГУПТД. Проект «Дыхание весны» учреждён в 1992 году Санкт-Петербургским государственным университетом технологии и дизайна как новая альтернативная площадка для выявления и развития кадрового потенциала для модной индустрии, дающая в том числе финансовый старт для карьерного роста молодых талантливых личностей. Фотографии предоставлены пресс-службой СПбГУПТД.
19-21 сентября 2023 года Международная выставка интерьерных тканей, домашнего текстиля и материалов для декорирования Hometextile & Design (ранее - Heimtextil Russia) собирает дизайн-сообщество России и зарубежных стран на площадке ЦВК «Экспоцентр», сообщают организаторы. Hometextile & Design на протяжении 25 лет объединяет ведущие бренды, топ-дизайнеров, образовательные и деловые мероприятия. Посетители знакомятся с новыми коллекциями, брендами и текстильными трендами в интерьерном дизайне на ближайшее будущее. Участники находят новых партнёров, поставщиков и новые решения для своих проектов. В этом году в выставке принимают участие порядка 300 компаний. Отдельно представлены три национальных павильона - Индии, Турции, Китая, а также частные компании из России и стран СНГ. Широкий ассортимент тканей, обоев, карнизов и аксессуаров презентуют представители ведущих европейских и американских производителей в сфере дизайна интерьеров. Примечательно, что выставка открыта не только для опытных специалистов, но и для начинающих дизайнеров, а также всех, кто увлекается темой дизайна интерьеров. Одной из главных точек притяжения выставки является площадка деловой программы, которая разделена на несколько форматов: Бизнес-лекторий, Дизайн-лекторий, мастер-классы, туры по выставке и Espocada Trend Week. В числе спикеров - признанные лидеры дизайн-сообщества, ведущие эксперты отрасли. Эксперты обсудят с посетителями лекториев Hometextile & Design 2023 наиболее актуальные темы, в том числе: Как меняются подходы к искусству в дизайне интерьера? Какие темы и направления будут преобладать в текстильном рисунке нового сезона? Какими знаниями нужно вооружаться брендам, чтобы оставаться на плаву? Искусственный интеллект: конкурент или помощник дизайнера? Как дизайн интерьера влияет на доходность объекта недвижимости? Как работать с маркетплейсами? Что будет с текстильной розницей? Как налаживать новые логистические цепочки для поставки качественных материалов? Традиционно в деловой программе выставки акцент делается на практико-ориентированные темы. В ходе лекций и мастер-классов спикеры представят собственные кейсы и помогут ответить на актуальные вопросы, будь то пути преодоления самоповторов в творчестве, чек-лист для запуска собственного бренда, стилизация реализованного объекта для публикации в соцсетях, применение артовых тканей в дизайн-проектах и многое другое. Степан Бугаев, основатель студии «Точка дизайна» и руководитель профиля «Дизайн интерьера» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, поделится методикой развития визуального опыта, так называемой насмотренности - непременного условия профессионального роста для дизайнеров. Александра Калошина, основатель группы текстильных компаний Solstudio Textile Group и бренда Radical Chic, приведёт данные аналитических исследований в области ключевых изменений и трендов интерьерного текстиля. Важная часть программы - проблема интеграции элементов традиционного русского стиля в современный текстильный дизайн и интерьер. Про успешный опыт аккумулирования и внедрения русского культурного кода расскажут интерьерный и предметный дизайнер, основатель и куратор выставки «Трын*Трава. Современный русский стиль» Элина Туктамишева, декоратор, искусствовед и культуролог Наталья Зорина и создатель компании Matilda workshop Анна Похлебина. Ещё одно смыслообразующее тематическое направление Hometextile & Design в сезоне 2023 - искусство в интерьере. Своим пониманием роли предмета искусства в современном интерьере поделится основатель студии Begicheva Design, искусствовед, эксперт по антиквариату Екатерина Бегичева. Про авторские подходы и используемые на практике приёмы интеграции искусства в дизайн-проекты расскажут дизайнеры интерьера, основатели студии Fruktov Interiors Марина и Антон Фруктовы. Влиянию искусства на развитие текстильного дизайна и примерах успешных коллабораций художников и текстильных брендов посвящена лекция дизайнера Companion decor Елены Беликовой. Мария Симакова, основатель и генеральный директор Agile Customs & Logistics, расскажет о том, что представляет из себя новая логистика в 2023 году, а главное - даст практические рекомендации по поиску новых поставщиков, преодолению препятствий на пути взаимодействия со старыми и многому другому. Espocada Trend Week - проект компании Espocada, одного из лидеров мирового рынка интерьерного текстиля в России и странах СНГ. Ежегодная международная неделя дизайна много лет проводится в Москве, а с 2021 года проходит в коллаборации с выставкой Hometextile & Design. Проект объединяет мировых звёзд индустрии дизайна и открывает новые тренды. Деловая и образовательная программа Hometextile & Design - это три дня профессионального образовательного контента для дизайнеров интерьера и текстильных дизайнеров, а также их коллег из смежных отраслей: ретейлеров, оптовых закупщиков, отельеров, рестораторов и других. Более 50 событий самой актуальной тематики и различных форматов: лекции, презентации, мастер-классы, воркшопы, тематические туры по экспозиции. Для участия в деловой программе выставки необходимо пройти онлайн-регистрацию: https://online.gefera.ru/?EXHIBITION_ID=14085388. Фотографии предоставлены организаторами.
23-й Открытый фестиваль молодых художников-модельеров, дизайнеров одежды «НаМОДнение» пройдёт в Мурманском областном художественном музее 22-23 апреля 2023 года, сообщают организаторы. Фестиваль «НаМОДнение-2023» посвящён юбилею Мурманской области - 85-летию со дня образования. Организаторы мероприятия - Министерство культуры Мурманской области и Мурманский областной художественный музей. Идея фестиваля - поддержка талантливой молодёжи: художников-модельеров, дизайнеров одежды. На площадке мероприятия происходит общение участников, обмен опытом, расширение профессиональных и творческих связей. Программа фестиваля «НаМОДнение-2023»: 22 апреля в 16:00 - Публичные конкурсные показы «Откровение» и «ART-couture». 23 апреля в 16:00 - Гала-концерт: показ лучших коллекций, объявление дипломантов и абсолютного победителя мероприятия. В этом году в фестивале примут участие 30 творческих коллективов из городов и посёлков Мурманской области, а также из Республики Карелия, Санкт-Петербурга, Вологды, Архангельска, Омска, Вятки и Пермского края. Это молодые художники-модельеры, дизайнеры одежды, модели, парикмахеры, визажисты - всего более 300 человек. Фестиваль объединил три конкурса: «Эскиз. Лучшая графическая работа» «Откровение» - для начинающих модельеров, творческих коллективов, театров мод, студий конструирования и дизайна одежды учреждений общего и дополнительного образования (до 18 лет) «ARTcouture» - для учащихся и студентов профессиональных образовательных учреждений, для молодых профессиональных художников-модельеров, дизайнеров одежды (до 30 лет) На площадке фестиваля организаторы предложили участникам новые номинации «Fashion-видео», «На вешалке» и специальную номинацию «Модная Арктика» - бренд региона. Творческие коллективы - победители фестиваля будут отмечены дипломами и ценными подарками, которые в этом году специально разработал Мурманский областной художественный музей. Обладатель гран-при представит Мурманскую область на Международном конкурсе «Русский силуэт». Главным событием станет стажировка у ведущих российских дизайнеров Владимира Зубца, в компании Naumi и Людмилы Мезенцевой в компании Vereteno. Жюри конкурса: Председатель жюри - Ольга Евтюкова, искусствовед, заслуженный работник культуры России, директор Мурманского областного художественного музея; Вера Тугова, руководитель Международного конкурса молодых дизайнеров одежды «Экзерсис», г. Москва; Татьяна Калаева, художник по текстилю, дизайнер; Александра Гапанович, дизайнер одежды, г. Москва. Евгения Гамаюнова, стилист, г. Мурманск; Михаил Манаков, представитель международного конкурса молодых дизайнеров конкурса «Русский силуэт». Генеральные партнёры: сеть ювелирных салонов «Самородок», сеть магазинов «Красотка», «Модница», «Фантазия». Партнёры: сеть салонов оптики «Хорошие очки», компании «Электротранспорт», «Баренц-авто», «Дизайн сервис», сеть цветочных магазинов «Пан Тюльпан», G&G - женское нижнее бельё в Мурманске. Информационные партнёры: телеканал ТВ-21, ГТРК «Мурман», «Арктик-ТВ», «Мурманский вестник», «Радио Record Мурманск», LoveRadio, «Power хит радио Мурманск», «Вечерний Мурманск», Информационное агентство «РИА Мода», ModaNews.ru, Moda247.ru, интернет-портал FashionEducation. Место проведения: г. Мурманск, ул. Коминтерна, д. 13, главное здание Мурманского областного художественного музея. Время проведения: 22 и 23 апреля 2023 года. Афиша и фотографии предоставлены организаторами.
Объявлены победители международного конкурса текстильного дизайна Textile Design Talents Solstudio Award 2023. В этом году подали заявки на участие более 330 дизайнеров из 318 городов и 16 стран, среди которых: Армения, Болгария, Германия, Казахстан, Корея, Парагвай, Россия, Тунис, Турция, Беларусь, Грузия, Канада, Молдова, Польша, Узбекистан, Украина. Получено около 2000 работ. Конкурс для текстильных дизайнеров проводится четвертый год подряд компанией Solstudio Textile Group и СОЮЗЛЕГПРОМ при поддержке МИНПРОМТОРГ и выставки «Интерткань». Его цель - поддержать талантливых художников, обратить на них внимание профессионалов всех отраслей и создать условия для роста в индустрии. Главными темами творческого задания этого сезона стали: Фиджитал флора - между флорой и абстракцией, физическим растением и его цифровым воплощением, пограничное состояние перехода между мирами; Мистические науки - смешение зодиакальных и метафорических карт, алхимия и астрология, знаки зодиака и точные науки с легким налет ретро. В составе независимого жюри, в составе которого ведущие профессионалы текстильного дизайна и моды: Виктория Андреянова, основательница Дома моды Victoria Andreyanova; Алена Ахмадуллина, создатель бренда Alena Akhmadullina; Нина Вересова, текстильная исследовательница, художница, дизайнер одежды, куратор программ Fashion and Textile Design и Дизайн Текстиля в БВШД; Галина Кравченко, руководитель направлений тренд-аналитики FCG-FashionSnoops.com; Андрей Разбродин, Президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности; Александра Калошина, основатель Solstudio Textile Group; Ирина Рыбаулина, заведующая кафедрой "Искусства текстиля и орнамента" РГУ им. А.Н. Косыгина; Анастасия Павлович, fashion-дизайнер, куратор и преподаватель программ о моде и текстиле в БВШД. Жюри определило 20 финалистов и трех победителей. Члены жюри о результатах конкурса Александра Калошина: «Для всех наших победителей и участников конкурса это не конечный этап. За конкурсантами всегда следят крупные компании, приходят на сайт, просматривают работы. Очень много российских компаний ищет дизайнеров и профессия текстильного художника очень востребована». Анастасия Павлович: «Этот конкурс прекрасная возможность для дизайнеров текстиля заявить о себе в индустрии. Участники продемонстрировали широкий спектр техник и интересных визуальных решений. Всем желаю продолжать развивать свой уникальный стиль и соединять современные технологии с классическими инструментами». Победители конкурса 1 место - Анастасия Шишканова Обучение на любом интенсиве на направлении «Мода и стиль» в 2023 году в Британской Высшей Школе Дизайна и стажировка от бренда Alena Akhmadullina. «Я никогда не занималась текстильным дизайном, я стоковый иллюстратор. В конкурсе решила поучаствовать совершенно случайно и у меня было три недели, чтобы понять тему, влиться в текстильный дизайн и перестроить свое мышление в сторону текстиля, ткани, которую будут носить люди. Мне это очень тяжело далось. Все эти три недели я работала над этим: читала, смотрела, слушала лекцию Александры Калошиной. Надеюсь, у меня получилось». 2 место - Карина Петросян Цифровой планшет для рисования WACOM Cintiq 16 от компании Divan.ru и стажировка от Дома моды Victoria Andreyanova. «У меня профильное образование, я закончила академию Штиглица по направлению «Художественный текстиль». Работала дизайнером принтов в европейской студии, сейчас в основном ушла в преподавание. В работе текстильного дизайнера самое сложное - ритм, fashion очень быстрый в наше время и это очень энергозатратно». 3 место - Анна Котова Печать на ткани коллекции паттернов победителя на фабрике Solstudio Industry и стажировка в студии Solstudio Textile Design. «Участвую в конкурсе уже третий раз и заняла третье место. Я очень благодарна Solstudio и организаторам конкурса, потому что благодаря им у нас формируется коммьюнити текстильных дизайнеров. Мы познакомились, поддерживаем отношения, делимся опытом». Призы в специальных номинациях предоставили партнеры конкурса: колориметр от компании "Синтез Восток", стажировки от российского бренда одежды для детей и подростков Orby, Дома моды Victoria Andreyanova, бренда Alena Akhmadullina, студии текстильного дизайна Solstudio Textile Design, сертификаты от технопарка "Калибр".
Модное шоу стало итоговой частью III творческого проекта «Мастерская дизайнеров», сообщает icmos.ru. На Московском урбанистическом форуме в Гостином Дворе прошел модный показ пяти авторских коллекций одежды, посвященных столице. Над эскизами работали 50 участников проекта «Московское долголетие» в тандеме с российскими модельерами-наставниками - Игорем Гуляевым, Леонидом Алексеевым, Джемалом Махмудовым, Денисом Еремкиным и Ксенией Новиковой. У каждого наставника в команде было по десять участников. В течение нескольких месяцев москвичи старшего поколения под руководством профессиональных модельеров создавали рисунки коллекций, прорабатывали концепции образов, детали, а также посещали производства, где отшивались коллекции. «Сегодня на площадке Московского урбанистического форума в Гостином Дворе стартовала серия дней «Московского долголетия». Гостей ждет насыщенная программа - финал турнира по бильярду и шахматам, познавательные лекции, знакомство с самыми активными участниками и их проектами. Открыл серию модный показ «Мастерская дизайнеров». Участники «Московского долголетия» продемонстрировали пять разноплановых модных коллекций одежды, которые они создали вместе с известными модельерами. В этом году все коллекции посвящены Москве. Надеемся, что дизайнеры старшего поколения смогут вдохновить других людей не бояться экспериментировать и присоединяться к «Московскому долголетию», - говорит заместитель руководителя Департамента труда и социальной защиты населения города Москвы Владимир Филиппов. Открыл модное шоу показ коллекции «Улица Москва» от Творческая лаборатория дизайнера Леонида Алексеева первой показала свою коллекцию «Улица Москва». Удобные и комфортные образы, по словам дизайнеров, подойдут для любого случая жительницам мегаполиса. Всего в лаборатории было создано более 478 эскизов и 560 принтов. Из всего это разнообразия выбрали 10 образов, которые украсили рисунки, созданные участниками. Команда Игоря Гуляева представила коллекцию «Московские окна». Для ее создания дизайнеры выбрали пять видов белой ткани. Главными элементами, которые украсили все образы, стали геометрические линии из серебряных тканей, символизирующие окна. В коллекции отражены почти все современные тенденции моды. Дизайнеры рекомендуют москвичкам не избегать белого цвета и внедрять в гардероб модные брюки-трубы, объемные кардиганы, тренчи, свитшоты, спортивную одежду. «Огни Москвы» представила команда Дениса Еремкина. Коллекция является олицетворением женственного стиля, а многие образы отсылают к 50-м годам прошлого столетия с юбками-тюльпанами, широкополыми шляпами, высокими перчатками, приталенными силуэтами. Одним из главных цветов коллекции стали желтый и красный. Дизайнер Джемал Махмудов и его участники показали коллекцию «Московский триумф». Гости увидели широкую палитру женственных образов с платьями и различные вариации костюмов. По словам наставника, вместе с участниками они пошли на риск и работали со сложным кроем, который требует многочасовой ручной работы. Главным аксессуаром стали головные уборы, среди которых платки, шляпы и даже шляпка в виде рубиновой звезды Кремля. Коллекцию «Метропортация», посвященную столичному транспорту, представила команда дизайнера Ксении Новиковой. Геометрию образов подсказали линии различных видов транспорта, также это отраженно в цветовой гамме: от светлых тонов, которые символизируют наземный транспорт до темных, которые уже отсылают к метрополитену. Во время модного шоу зрители проголосовали за понравившуюся коллекцию. Лидером стала линейка «Московские окна», которую создала команда под руководством Игоря Гуляева. Модный показ посетили более тысячи человек, а около 1,5 тысячи зрителей посмотрели прямую трансляцию. Фотография предоставлена изданием.
18 ноября 2023 года в зале «Гончаров» бизнес-центра «Кошелев Конгресс-холл» в Ульяновске стартует девятый сезон Недели моды Ulyanovsk Fashion Week, сообщают организаторы. Тема яркого fashion-события - «Мода и музыка». В показах примут участие около тридцати дизайнеров из городов Поволжья, Санкт-Петербурга, Москвы. Модные дефиле пройдут в сопровождении классической живой музыки. Гостей мероприятия ждут стильные и неожиданные коллаборации дизайнеров с местными творческими сообществами, диджеями и музыкантами, а также выступление суперстилевой музыкальной группы. Хэдлайнером детского блока станет московский дизайнер Евгения Климкова. В Ульяновске она покажет коллекцию винтажных платьев бренда Klimkova kids, дополненных воротниками с росписью от ульяновского бренда Zhuzhelka. Дизайнеры познакомились и создали коллаборацию во время восьмой Недели моды в Ульяновске. Недавно они представили совместную коллекцию в Москве. Алиса Богатова, генеральный продюсер Ulyanovsk Fashion Week: «Неделя моды в Ульяновске - это место для продвижения, сотрудничества, поиска идей и партнёров. Мы рады, что у нас создаются такие коллаборации, ульяновские дизайнеры открывают для себя новые площадки и возможности. В этом сезоне мы решили поддержать российские бренды, марки одежды и аксессуаров, которые создают уникальные и эксклюзивные вещи высокого класса. Конкурировать с масс-маркетом, множеством электронных площадок сегодня сложно. Но эксклюзивные вещи, сшитые специально под вашу фигуру, с необычным кроем и дизайном, ручной работой - это огромная ценность. В них чувствуешь себя совершенно иначе: это не просто бренд, а ещё и его история, философия, идея». Конкурс Atelier Fashion Организаторы Недели моды в Ульяновске объявляют о старте конкурса Atelier Fashion. В нём могут принять участие ателье и предприятия модной индустрии, работающие в сегменте haute couture, задействующие ручной труд, производящие в том числе одежду в единичном экземпляре. Победитель получит 50 тысяч рублей на продвижение собственного бренда. Подробности - у Алисы Богатовой, тел. +7 (951) 098-95-91. Всероссийский конкурс дизайнеров одежды PROfashion Masters Также Алиса Богатова вошла в состав жюри Всероссийского конкурса дизайнеров одежды PROfashion Masters. Конкурс проводится десятый год подряд медиахолдингом PROfashion совместно с текстильными и производственными партнёрами. Принять участие в нём могут и ульяновские дизайнеры. Тема конкурсного задания - разработка авторской линейки пальто. Заявку, включающую эскизы и описание коллекции, необходимо подать до 31 октября 2023 года на сайте конкурса: fashion-masters.ru. По итогам эскизного этапа будет выбрано 20 участников, которые выйдут в полуфинал и бесплатно получат материалы для конкурсных коллекций и менторскую поддержку от партнёров проекта: пальтовые ткани от международной компании «Ткани Престиж» для изготовления пяти моделей верхней одежды; инновационные утепляющие материалы от компании «С2 Групп»; курточные материалы от компании Grasser для изготовления 1-2 моделей курток или пуховиков; базовые конструктивные основы для размоделировки от компании Grasser; консультацию по работе с конструкцией изделий от компании Grasser; zoom-встречи с действующими профессионалами индустрии на различные темы: от работы над коллекцией до её презентации на подиуме и создания собственного бренда. К участию в конкурсе приглашаются молодые дизайнеры одежды или дизайнерские коллективы. Возраст участников - от 18 до 40 лет. Финалисты конкурса примут участие в гала-показе на профессиональном подиуме крупнейшей индустриальной выставки Collection Premiere Moscow и смогут побороться за главные призы. Призовой фонд конкурса в этом году составляет 300 тысяч рублей, он будет поделен поровну между двумя победителями в номинациях «Лучшая творческая коллекция» и «Лучшая коммерческая коллекция». Дополнительный приз 70 тысяч рублей за лучшее использование утеплителя вручат специалисты компании «С2 Групп». Место проведения Ulyanovsk Fashion Week: г. Ульяновск, ул. Гончарова, д. 25, Radisson Hotel Ulyanovsk, Кошелев конгресс-холл. Время проведения: 18 и 19 ноября 2023 года. Афиша и фотографии предоставлены организаторами.
Slava До конца 2024 года в российских торговых центрах планируется открыть порядка 20 универмагов отечественных дизайнеров Slava. Об этом «Известиям» сообщил создатель сети Александр Перемятов. В настоящее время универмаги присутствуют в разных городах страны: в Москве, Санкт-Петербурге, Благовещенске, Саратове, Самаре, Туле, Перми. Готовится открытие новых торговых точек в Санкт-Петербурге, Самаре и Воронеже. Универмагам особенно интересны южные регионы страны, в том числе курорты, отметил Перемятов. «Здесь не только лояльная покупательская аудитория, но и много талантливых местных дизайнеров, с которыми мы с удовольствием бы поработали и помогли с бизнесом», - пояснил он. До конца 2024 года в РФ откроется 20 универмагов отечественных дизайнеров Slava Ранее Перемятов заявлял, что универмаги российских дизайнеров активно занимают магазины, которые раньше арендовали ушедшие из России Zara, Bershka, Adidas и другие бренды. По его словам, на российском рынке появилось много достойных игроков. При этом он обратил внимание на то, что если в столице и Санкт-Петербурге отечественные дизайнеры представлены достаточно широко, то в регионах потребителям пока не была предложена альтернатива ушедшим международным брендам. «Сегодня у нас появилось много достойных игроков, которые, как и мы, стараются собирать под одним брендом лучших российских дизайнеров. Это тот случай, когда конкуренция только радует, - наше производство нуждается, как никогда, в поддержке со стороны бизнеса. Если в Москве и Санкт-Петербурге российские дизайнеры представлены уже достаточно широко, то в регионах потребителям пока не была предложена альтернатива ушедшим международным брендам. Мы стараемся восполнить пробел, расширяем географию присутствия, причем уже не только на федеральном уровне, но и на международном», - рассказал "Известиям" Перемятов.
Евгения Мальцева продолжает рассказ о том, как будет проходить работа «Fashion Style Подиум» на выставке легкой промышленности Fashion Style Russia, режиссером-постановщиком показов которого она является, сообщает пресс-служба выставки. «Коллаборации разрешены, но в меру. Что это значит? Допустим, бренд одежды в коллаборацию берет обувь. Или в коллаборацию берет сумки. Или в коллаборацию берет аксессуары, очки, шапки... Это нормальные коллаборации. Но, если в коллаборации есть очки, есть помада, есть украшения, есть собаки - одновременно, то это не профессионально. В коллаборации могут принимать два, ну, в крайнем случае, три участника, и то третьего нужно согласовывать с организаторами, т.е. с нами. Потому что, когда представляется бренд, тогда же представляются партнеры, спонсоры… Ведущий не может такой длинный список-папирус читать: кто же причастен к этому показу? Профессионально - это спонсор, партнер показа. Если есть партнеры, то они могут взять на себя все риски в наборе моделей, если они набирают их извне, например. Какие-то организационные взносы берут на себя… Но если дизайнера или бренд поддерживает спонсор показа, то он берет на себя все затраты. Это значит, что он оплачивает участие этого дизайнера, бренда. Оплата уходит технарям, бьюти-команде… Реклама спонсора будет демонстрироваться профессионально: хороший подиум, (он, кстати, длиной 15 метров), на заднике - экран, на котором будет трансляция видео дизайнера, рекламное видео, логотип спонсора - перед показом блоком крутится реклама», - рассказала Евгения Мальцева. Также режиссер показов отметила, что по желанию, дизайнер может выйти на подиум для того, чтобы поприветствовать зрителей. Такое не практикуется на Западе, а в России принято. «Как человек, который продвигает дизайнера, я бы рекомендовала дизайнеру выходить, чтобы все-таки его увидели, сфотографировали, познакомились. Потом же к нему и журналисты пойдут», - говорит она. Евгения Мальцева предупреждает, что дизайнеры должны заранее предупредить организаторов о своих партнерах для получения от них информации, логотипов, согласования анонса и т.д. «Должна предупредить, что свою бьюти-команду привести нельзя. У нас 15 слотов, этого предостаточно на дизайнера. И если придет другая команда, то, во-первых, мы не дадим другим слотам где-то сесть, во-вторых, я не буду отвечать за качество макияжа, и чтобы потом не было претензий к нашему официальному фотографу. Кроме того, та команда, которая уже аккредитована, эта команда не первый год работает со мной. То есть, я им доверяю, они действительно профессионально работают. - говорит организатор показов. - В заключение скажу: не отказывайтесь от стилистов, пожалуйста, дело в том, что у стилистов есть идеи подачи коллекций на подиуме. Стилист буквально изюминку внесет - до такой степени получится вкусно и красиво! Стилист включен в стоимость показа». Евгения Мальцева - продюсер фото- и видеосъемок, режиссер-постановщик модных показов (Armani Exchange, Escada, Roberto Bravo, Mondial, Alexander Terekhov, «Кенгуру», Tommy Hilfiger, Pure Soul, Dubrovina Furs и др.) Организатор Summer Fashion Camps (Prague, Rome, Venice, Сочи), преподаватель Высшей школы стилистики, дизайна и технологий. В активе режиссера работа в таких проектах, как Неделя моды в Москве, Mercedes-Benz Fashion Week Russia, IDFW, BFW и др. Фотография предоставлена организаторами.
В международном конкурсе текстильного дизайна Textile Design Talents Solstudio Award 2023 приняли участие более 330 дизайнеров из 318 городов и 16 стран, сообщают организаторы. География участников: Армения, Болгария, Германия, Казахстан, Корея, Парагвай, Россия, Тунис, Турция, Белоруссия, Грузия, Канада, Молдавия, Польша, Узбекистан, Украина. Получено около 2000 работ. Конкурс проводят компания Solstudio Textile Group и Союзлегпром при поддержке Минпромторга и выставки «Интерткань». Цель проекта - поддержать талантливых художников, обратить на них внимание профессионалов всех отраслей и создать условия для роста в индустрии. Главные темы творческого задания этого года: Фиджитал-флора - между флорой и абстракцией, физическим растением и его цифровым воплощением, пограничное состояние перехода между мирами. Мистические науки - смешение зодиакальных и метафорических карт, алхимия и астрология, знаки зодиака и точные науки с лёгким налётом ретро. В состав независимого жюри вошли ведущие профессионалы текстильного дизайна и моды: Виктория Андреянова, основательница Дома моды Victoria Andreyanova; Алёна Ахмадуллина, создатель бренда Alena Akhmadullina; Нина Вересова, текстильная исследовательница, художница, дизайнер одежды, куратор программ Fashionand Textile Design и «Дизайн текстиля» в Британской высшей школе дизайна; Галина Кравченко, руководитель направлений тренд-аналитики FCG - Fashion Snoops.com; Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и лёгкой промышленности; Александра Калошина, основатель SolstudioTextile Group; Ирина Рыбаулина, заведующая кафедрой «Искусство текстиля и орнамента» РГУ им. А.Н. Косыгина; Анастасия Павлович, fashion-дизайнер, куратор и преподаватель программ о моде и текстиле в Британской высшей школе дизайна. Жюри определило 20 финалистов и трёх победителей. Победители конкурса: 1-е место - Анастасия Шишканова. Приз - обучение на любом интенсиве на направлении «Мода и стиль» в 2023 году в Британской высшей школе дизайна и стажировка от бренда Alena Akhmadullina. 2-е место - Карина Петросян. Приз - цифровой планшет для рисования Wacom Cintiq 16 от компании Divan.ru и стажировка от Дома моды Victoria Andreyanova. 3-е место - Анна Котова. Приз - печать на ткани коллекции паттернов победителя на фабрике Solstudio Industry и стажировка в студии Solstudio Textile Design. Комментарии победителей конкурса Анастасия Шишканова: «Я никогда не занималась текстильным дизайном, я стоковый иллюстратор. В конкурсе решила поучаствовать совершенно случайно, и у меня было три недели, чтобы понять тему, влиться в текстильный дизайн и перестроить своё мышление в сторону текстиля, ткани, которую будут носить люди. Мне это очень тяжело далось. Все три недели я работала над этим: читала, смотрела, слушала лекцию Александры Калошиной. Надеюсь, у меня получилось». Карина Петросян: «У меня профильное образование, я закончила академию Штиглица по направлению «Художественный текстиль». Работала дизайнером принтов в европейской студии, сейчас в основном ушла в преподавание. В работе текстильного дизайнера самое сложное - ритм, fashion очень быстрый в наше время, и это очень энергозатратно». Анна Котова: «Участвую в конкурсе уже третий раз и заняла третье место. Я очень благодарна Solstudio и организаторам конкурса, потому что благодаря им у нас формируется коммьюнити текстильных дизайнеров. Мы познакомились, поддерживаем отношения, делимся опытом». Комментарии членов жюри о результатах конкурса Александра Калошина: «Для всех наших победителей и участников конкурса это не конечный этап. За конкурсантами всегда следят крупные компании, приходят на сайт, просматривают работы. Очень много российских компаний ищет дизайнеров, и профессия текстильного художника очень востребована». Анастасия Павлович: «Этот конкурс - прекрасная возможность для дизайнеров текстиля заявить о себе в индустрии. Участники продемонстрировали широкий спектр техник и интересных визуальных решений. Всем желаю продолжать развивать свой уникальный стиль и соединять современные технологии с классическими инструментами». Призы в специальных номинациях, предоставленные партнёрами конкурса: колориметр от компании «Синтез Восток», стажировки от российского бренда одежды для детей и подростков Orby, Дома моды Victoria Andreyanova, бренда Alena Akhmadullina, студии текстильного дизайна Solstudio Textile Design, сертификаты от технопарка «Калибр». Сайт конкурса: https://solstudiodesign.com/award/. Изображения предоставлены организаторами.
XII Международный фестиваль дизайна и искусств «Сибирская этника» состоялся в Омске 3-5 ноября 2023 года. Лучшим дизайнером признана студентка ОмГТУ Екатерина Дудорова, сообщает Омская арт-резиденция. 12 лет в Омске создаются масштабные модные события самого высокого уровня. Организаторы проекта - Омская арт-резиденция Омского государственного технического университета, кафедра «Дизайн костюма» ОмГТУ при поддержке Министерства образования Омской области, Министерства культуры Омской области. Тема ХII Международного фестиваля дизайна и искусств «Сибирская этника» - «Аналитика архетипа». Заявки на конкурс принимались до 24 октября. Всего поступило 114 заявок и 19 регионов России, Узбекистана и Киргизии. 28 ноября организаторы опубликовали списки финалистов, получивших возможность представить свои работы на подиуме. В финал прошли 64 проекта из 12 городов: Барнаул, Шахты, Новосибирск, Москва, Санкт-Петербург, Тюмень, Бишкек (Киргизиия), Красноярск, Кириши, Урай, Ханты-Мансийск и Омск. Финал конкурса прошёл 4 ноября в городском музее «Искусство Омска». Гран-при XII Международного конкурса дизайнеров «Сибирская этника» получила Екатерина Дудорова с коллекцией «Медиатор» (г. Омск). «Моя коллекция основана на татарском культурном коде. Я использовала традиционные орнаментальные мотивы, знаковые силуэты, формы и символы. Коллекция называется «Медиатор», потому что татарский этнос - это медиатор между Востоком и Западом. Исконные татарские национальные мотивы сочетаются с современной стилизацией и подачей. Сочетание восточного и западного и было тем архетипом, на который я опиралась при создании коллекции», - поделилась победительница. Екатерина Дудорова стала обладателем главного приза проекта - сертификата на 50 тысяч рублей от Scotch & Camper LAB и других призов от организаторов и партнёров проекта. Победители XII Международного фестиваля дизайна и искусств «Сибирская этника»: Гран-при - Екатерина Дудорова с коллекцией «Медиатор» (г. Омск). Номинация «Арт-декор»: 1-е место - Софья Самсонова (г. Омск), «Повернись ко мне». 2-е место - Анжела Гутман (г. Новосибирск), «Не бойся смерти, если хочешь жить». 3-е место - Мария Черноусова (г. Омск), «Маки». Номинация «Этногород»: 1-е место - Нелли Сатлер (г. Омск), «Руины». 2-е место - Юлия Нестерюкова (г. Омск), «Вымышленная муть». 3-е место - Ирина Душкина (г. Омск), «Тина». Номинация «Этнолюкс»: 1-е место - Юлия Шилова (г. Омск), «Kirisame». 2-е место - Мария Крылова (г. Омск), «Тихий протест». 3-е место - Наталья Простомолотова (г. Омск), «Устинья, 19, Смоленск». Номинация «Экотренд»: 1-е место - Екатерина Тимченко (г. Кириши), «Возрождение». 2-е место - Инесса Дылыкова (г. Новосибирск), «Гималаи». 3-е место - Алина Журавлёва (г. Омск), «В сети». Номинация «Традиция костюма»: 1-е место - Ольга Бубновене (г. Ханты-Мансийск), «Голос неба». 2-е место - Виктория Шашкова (г. Урай), «Вышивка Конды». 3-е место - Алёна Ищенко (г. Новосибирск), «ХОлодает ХАладай». Номинация «Коллекция» 1-е место - Дарья Федоренко, Александра Ненишева (г. Омск), коллекция «*#». 2-е место - Лика Ахметова (г. Омск), коллекция «Анкета для друзей». 3-е место - Ольга Стрекалева (г. Омск), коллекция «Пена дней». Участники получили сертификаты на полный курс обучения вождению от Федеральной академии вождения «Вектор», тест-драв «Тесла», сертификаты на покупку тканей от текстиль-салонов «Ткани Италии», «Валентекс», специальный призы от бренда «ПростоШапка», денежные премии от бренда Alexander Bogdanov, спецприз от бренда «Макушка», безлимитный доступ к онлайн-лекциям аналитика моды Андрея Аболенкина, наставничество от эксперта проекта Анны Киви. Арт-проект «Первые», ставший правопреемником культурно-просветительского проекта «Образы Покрова», проходит в рамках фестиваля второй раз. На конкурс дизайна авторского платка дизайнеры прислали 30 работ, в финал прошли 27 изделий. 3 ноября на главной сцене ТЦ «Мега Омск» прошёл показ платков из Омска, Санкт-Петербурга, Гатчины, Новокузнецка, Костромы, Красноярска, а также Витебска и Минска (Белоруссия). Победители конкурса дизайна авторского платка «Первые»: Гран-при - Татьяна Карпова (г. Омск), платок «Конь-огонь». Номинация «Традиция»: 1-е место - Марья Короткова (г. Кострома), «МА_терь». 2-е место - Катрин Межунц (г. Омск), «Барэв боллорин («Здравствуйте всем»)». 3-е место - Софья Сокольских (г. Омск), «Пока цветёт папоротник». Номинация «Инновация»: 1-е место - Диана Горшенина (г. Омск), «Поехали!». 2-е место - Мария Дяденко (г. Омск), «Птицы-девицы». 3-е место - Елизавета Соболева (г. Омск), «Засветло». Специальные призы от эксперта фестиваля Анны Киви - коллаборация с брендом «Квадрат узоров» и создание коммерческого продукта с дизайнерами Дианой Горшениной и Анастасией Рябцевой. Софья Корчагина получила безлимитный доступ к онлайн-лекциям аналитика моды Андрея Аболенкина. В рамках фестиваля состоялся спецпоказ участников экспедиции «Сибирская этника: текстильный дизайн» от Омской арт-резиденции ОмГТУ и федеральной программы «Открываем Россию заново» от дизайнеров из Москвы, Омска, Санкт-Петербурга, Гатчины, Краснодара и Новосибирска. В начале года Омская арт-резиденция стала победителем отбора в направлении «Культура». Молодые дизайнеры со всей страны, прошедшие строгий экспертный отбор, приехали на двухнедельную экспедицию в Омск, чтобы получить навыки проектной работы и провести собственное этнокультурное исследование с презентацией проекта на подиуме. В состав жюри фестиваля вошли: Председатель жюри - Андрей Аболенкин, аналитик моды (г. Москва); Мария Щенникова, руководитель отдела развития Fashion Consulting Group (г. Москва); Анна Киви, фэшн-наставник, член СДР, сооснователь агентства по запуску брендов одежды Love Fashion Agency (г. Москва); Станислав Чураков, дизайнер, основатель бренда Stanislav Churakov (г. Киров); Мария Коломацкая, дизайнер аксессуаров Kolomatskaya Accessories (г. Москва); Галина Толмачёва, профессор, заведующая кафедрой «Дизайна костюма» ОмГТУ (г. Омск). В этом году все события фестиваля проходили сразу на двух площадках - в городском музее «Искусство Омска» и на главной сцене ТЦ «Мега Омск». Кроме того, была организована онлайн-трансляция модных показов проекта. Международный фестиваль дизайна и искусств «Сибирская этника» входит в программу развития «Приоритет-2030» и Концепцию развития креативных индустрий Омской области до 2030 года. Омская арт-резиденция - стратегический проект Омского государственного технического университета, созданный для формирования арт-повестки и объединения креативных индустрий города. За несколько лет команда Омской арт-резиденции организовала множество мероприятий различных направлений: мода, искусство, дизайн, урбанистика. Фотографии предоставлены организаторами.
17 августа 2023 года на главной сцене в Историческом сквере Екатеринбурга прошёл День моды и стиля, приуроченный к празднованию 300-летия столицы Урала, сообщают организаторы. Организаторами мероприятия выступили Управление культуры администрации города Екатеринбурга и проект «Неделя моды в Екатеринбурге». В рамках Дня моды и стиля состоялось несколько мероприятий. Главным событием дня стал приезд в Екатеринбург специально приглашённого гостя - российского дизайнера Игоря Гуляева. Основатель одноимённого модного дома известен тем, что создавал образы для российских и зарубежных знаменитостей. Днём Игорь Гуляев провёл открытую творческую встречу, на которой рассказал о личном опыте создания образов, о коллекции «Gulяй» и поделился впечатлениями о Екатеринбурге. Дизайнер отметил, что в столице Урала он бывал много раз ещё со времен студенчества, а в 2017 году устраивал в городе показ своей коллекции. Именно тогда Игорь Гуляев познакомился с уральскими дизайнерами и отметил для себя некоторые локальные бренды. Дизайнера поразила молодёжь города и её особый стиль - красивый, но в то же время серьёзный. «Сегодня мы стремимся показать, что одежда, которая производится в России, достойная. Молодёжь должна увидеть и понять, что в стране производится очень крутой продукт, который соответствует всем международным стандартам. Одежда высокого уровня, которая может быть представлена на всех международных подиумах. В Екатеринбург мы привезли сборную коллекцию, но основная её часть - это коллекция «Вселенная», немного хулиганская, озорная», - рассказал дизайнер. Помимо Игоря Гуляева в показах Дня моды и стиля приняли участие 50 дизайнеров и брендов - от начинающих молодых авторов, выпускников УрГАХУ до известных уральских дизайнеров. Екатеринбург представили Лариса Селянина, Елена Пискулина (бренд Piskulina), Hard, Елена Прохорова, Анна Мамаева, Наталья Мишукова, Антон Ермаков (бренд Tony Clou) и другие. Гостями модного события стали Евгения Климкова (бренд Klimkova kids), Залкар Аскаралиев (бренд Zalkar, Киргизия), George Shaghashvili (Грузия). В рамках Дня моды и стиля прошёл финал детского конкурса «Лучшая юная модель - 2023». Победителями стали Максим Филистович (12 лет) и Ксения Коршунова (7 лет). Фотографы: Павел Ребрук, Светлана Ерохина. Фотографии предоставлены организаторами.
Credits: ТЦ Галерея В Трех торговых центрах Санкт-Петербурга 22 августа открылись отделы с одеждой местных дизайнеров. "Сегодня даем старт открытию проекта "Петербургский дизайн". Петербургские дизайнеры доказали своим искусством, что они способны оправдать высокие ожидания и самые лучшие надежды жителей и гостей нашего города. Мы размещаем наши петербургские бренды в торговых центрах", - сказал во время открытия губернатор города Александр Беглов. Проект правительства Санкт-Петербурга «Петербургский дизайн» был создан в 2022 году. Он предусматривает бесплатное размещение в торговых комплексах коллекций локальных брендов одежды, обуви и аксессуаров, а также помощь дизайнерам в продвижении продукции и расширении бизнеса. «В рамках проекта дизайнерам предоставляются полностью оборудованная торгово-выставочная площадка и персонал. Представители индустрии моды могут не только показать свою продукцию новой, более широкой аудитории, но и проанализировать спрос, снизить риски при налаживании новых каналов продаж офлайн»,- следует из описания проекта на сайте городского комитета по промышленной политике, инновациям и торговле. В этом году заявки на участие в проекте подали 222 дизайнера, коллекции 100 из них представлены в ТРЦ «Галерея», «Охта Молл» и ТРК «Лето». В первом этапе проекта, который проходил с начала октября 2022 года до конца января 2023 в ТРК «Лето», «Питер Радуга» и «Континент на Байконурской», заявлялось 160 участников, а выставлялось 112. На реализацию первого этапа программы городом выделялось 87,1 млн рублей. Объем финансирования второго этапа составит около 100 млн рублей. Как отметил губернатор города, в дальнейшем проект планируется масштабировать на другие города России и в дружественные страны. Пространства проекта хорошо организованы, но продаж нет, потому что очень дорого - директор Союза производителей изделий легкой промышленности «Прекрасный PR-проект и совершенно неприбыльное с коммерческой точки зрения мероприятие»,- отзывается о «Петербургском дизайне» директор Союза производителей изделий легкой промышленности Светлана Молчанова в интервью газете "Коммерсант". По ее словам, проект не решает главных проблем отрасли: в рамках него «не открываются швейные предприятия и фабрики по производству тканей». И если в прошлом году средний чек товаров участников проекта достигал 6-7 тыс. рублей, то предпосылок для снижения стоимости в этом году точно нет, предупреждает эксперт. «Пространства проекта хорошо организованы, но продаж нет, потому что очень дорого,- делится впечатлениями о первом сезоне «Петербургского дизайна» госпожа Молчанова.- Из России ушел масс-маркет, который не может заменить дорогая дизайнерская одежда местных брендов, потому что она пошита из импортной ткани чужой рабочей силой, то есть основные задачи по импортозамещению проект не выполняет». Дмитрий Веларди (участник и первого, и второго сезона проекта), дизайнер, основатель модного дома Dimavelardi, напротив, считает «Петербургский дизайн» одной из лучших инициатив города за последние годы. «В отличие от других торгово-выставочных площадок, обязательным условием у которых является наличие полноценной коллекции, здесь дизайнеры могут выставляться даже с несколькими вещами»,- поясняет он в интервью "Коммерсанту", отмечая, что, помимо содействия в размещении точек торговли, организаторы проекта в этом году подготовили для фэшн-предпринимателей «шикарную» образовательную программу.
Ассоциацией «Узчармсанот» был организован 1-й международный конкурс молодых дизайнеров в области конструирования, технологии и дизайна обуви, одежды и предметов из кожи и меха Uzcharm Style-2023. Мероприятие, передает портал yuz.uz, прошло в сотрудничестве с Государственным комитетом по делам семьи и женщин, Эгейским университетом Турции, Критским техническим университетом Греции, Нортгемптонским университетом Великобритании, Ташкентским институтом текстильной и легкой промышленности. Основная цель конкурса, проводимого в целях дальнейшего развития интеграции науки и производства, - выявление и поощрение талантливых дизайнеров обуви, одежды и изделий из кожи и меха, повышение статуса профессии дизайнер, формирование эффективного взаимодействия между дизайнерами и промышленными предприятиями. Стоит отметить, что данный конкурс проводится среди творческой молодежи Узбекистана уже не первый год, но с 2023-го он приобрел международный статус. Для участия в конкурсе поступило 93 заявки. Свои творческие работы представили молодые дизайнеры из Узбекистана, Казахстана, Турции и России. Судейская коллегия конкурса также имела международный состав. Творческие работы молодых людей оценивали профессора, технологи и дизайнеры из университетов Греции, Турции, Румынии, Швеции и Узбекистана. Конкурс прошел в семи номинациях: «Лучший дизайн мужской обуви»; «Лучший дизайн женской обуви»; «Лучший дизайн детской и подростковой обуви»; «Лучший дизайн кожгалантерейных изделий и аксессуаров»; «Лучший дизайн спортивных товаров»; «Лучший дизайн мужской и женской одежды из кожи; «Лучший дизайн одежды из меха». Авторов лучших работ, занявших призовые места, наградили дипломами, статуэтками и ценными призами, а их творческие разработки предложены для внедрения на предприятиях Узбекистана.
4 - 8 апреля 2023 года на ВДНХ пройд ё т первая в России профильная выставка-конференция в области психологии дизайна интерьера Mosweekhome , сообщает Союз дизайнеров Москвы. Mosweekhome - уникальная выставка-конференция комплексных решений в области здорового и гармоничного дизайна интерьеров, с доступом к самой широкой в отрасли аудитории B2B и B2C. Мероприятие проводится при поддержке Союза дизайнеров Москвы, Международной общественной ассоциации «Союз дизайнеров». Выставка-конференция объединит известных психологов, дизайнеров и производителей товаров для дома, ремонта и благоустройства. В новых экономических реалиях Mosweekhome позволит компаниям, дизайнерам и посетителям из дружественных стран найти новых партнёров и клиентов. В выставке Mosweekhome примут участие более 250 компании из России и дружественных стран, а также более 70 тысяч целевых посетителей. Участники представят передовые разработки и проектные решения в области дизайна, ремонта и благоустройства. Экспозиция площадью 5000 кв. м включает тематические стенды с товарами, а также комплексные решения - готовые дизайн-проекты интерьера. Квалифицированные психологи помогут посетителям подобрать эффективные фактуры и элементы для решения их задач, а дизайнеры прямо во время выставки разработают и передадут дизайн-проект под индивидуальную потребность. Деловая программа Mosweekhome посвящена созданию здорового, эстетичного и функционального дизайна интерьера как для дома, так и для коммерческих помещений любого назначения. До начала конференции пройдут публикации и event-мероприятия от профильных экспертов и блогеров с суммарным охватом профессиональной аудитории более 1,1 млн подписчиков. Во время конференции состоятся 36 тематических сессий, на которых выступят более 100 профильных спикеров: Дизайнеры интерьеров Архитекторы Рестораторы и отельеры Представители отраслевых союзов и ассоциаций Психологи и психотерапевты Преподаватели психологии Успешные предприниматели Практикующие врачи Коучи и тренеры Стратегический партнёр мероприятия - Яндекс.Маркет. Информационные партнёры: Expomap, Expostroy, Expoclub, Interior+Design, Elite Interior, «Мир квартир», «Потребитель», Architime, Ассоциация участников рынка светопрозрачных ограждающих конструкций «Национальный оконный союз», Ассоциация производителей керамических материалов, Ассоциация каменной отрасли России «Центр камня». Место проведения: г. Москва, ВДНХ, павильон № 57. Время проведения: с 4 по 8 апреля 2023 года. Афиша предоставлена организаторами.
С 2014 года на подиуме SFW проходят показы ведущих дизайнеров одежды, домов моды и федеральных брендов. За это время свои коллекции представили дизайнеры России, Америки, Испании, Белоруссии, Казахстана и других стран, сообщает glavnayatema.com. В рамках Недели моды также прошел конкурс авторской моды «Смоленская матрешка». В состав жюри конкурса вошли: Надежда Ляхова - председатель жюри, профессор Высшей школы дизайна РГУТИС, член творческого Союза художников России, член международной Федерации художников, член творческого Союза дизайнеров Москвы. Елена Чекризова - член союза дизайнеров России, участница недель моды в Москве, выставки «Прето парте Париж», основатель собственной онлайн школы и владелица-дизайнер одноименного бренда аксессуаров. Светлана Пушкарева - независимый эксперт Чемпионата «Молодые профессионалы» Worldskills Russia, председатель кластера легкой промышленности в академии профессионального образования, председатель государственной комиссии по защите дипломных проектов в области «Дизайнер-модельер одежды». Аркадий Соколовский - стилист имиджмейкер. Разработал и воплотил множество разнообразных образов для телеканалов MTV и Fashion TV, а также ведущих журналов о красоте; координировал дизайнерские шоу-показы и закрытые клубные дефиле; работал в качестве личного стилиста и консультанта звезд эстрады и модной индустрии. Бессменный вдохновитель и создатель образов моделей дизайнера Алены Миланской на неделях моды (Шанхай, Москва, Владивосток и др.) Валентина Вишнякова - основатель международного бренда бижутерии «Слонвиш», участник Московской недели моды 2022-2023 гг., победитель премии «Топ-100 предпринимателей стран БРИКС», участник азербайджанского акселератора креативных индустрий, глава комитета торговой промышленной палаты по семейному предпринимательству, победитель бизнес-премии «Деловая репутация» в номинации женщина-предприниматель, победитель премии «Золотой Меркурий» в номинации «Лучшее малое производство в сфере потребительской продукции». В рамках благотворительного блока профессиональные модели продемонстрировали работы инклюзивных мастерских. В номинации «Аксессуары» это была коллекция «Нежность» - работы учеников Краснинской школы - интерната для обучающихся с ограниченными возможностями здоровья. Также состоялся показ работ Духовщинской школы-интерната для обучающихся с ОВЗ. Мероприятие организовано продюсерским центром FM (Fury Moda), при поддержке управления культуры и администрации Смоленска, проекта «Море добра» и ассоциации Недели моды России. Фотография предоставлена изданием.