Тема: «Дизайнеры (общая)», Сайт RiaModa.ru

Финал и гала-показ летнего этапа Московского международного конкурса молодых дизайнеров на призы Союза дизайнеров Москвы прошли 7-9 июля в музее «АР ДЕКО», сообщается в официальном пост-релизе мероприятия. В летнем этапе конкурса этого года было подано 45 заявок. Поскольку, некоторые заявки были коллективными, принимали участие около 50 молодых дизайнеров более чем из 20 государственных и негосударственных учебных заведений. Для оценки работ участников конкурса было сформировано жюри в составе: Крутикова Ирина Владимировна - председатель жюри творческого конкурса, дизайнер-модельер, лауреат Государственной премии РФ, академик Российской академии художеств, академик Ассоциации Высокой моды и прет-а-порте. Смирнов Сергей Сергеевич - Президент Союза дизайнеров Москвы, академик РАЕН, Почётный член Российской академии художеств, Председатель Координационного Совета Творческих Союзов Москвы. Рудницкая Антонина Николаевна - вице-президент Союза дизайнеров Москвы, руководитель дизайн-студии АРИАЛ. Соколова Марина Леонидовна руководитель секции «Преподаватели» Союза дизайнеров Москвы, профессор, д.т.н. Смирнова Татьяна Михайловна - дизайнер-модельер, заместитель руководителя секции «Дизайн модной одежды, обуви и аксессуаров» Союза дизайнеров Москвы. Мельянова Наталия Васильевна - дизайнер-модельер, член Союза дизайнеров Москвы. Каримова Ирина Юрьевна - руководитель портала FasionEducation, лауреат Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» в номинации «Журналист, редактор, издатель». Вернер Любовь Константиновна - дизайнер-модельер, доцент МГУ ДТ. Светлана Костенко - главный редактор журналов «Ателье», «Шитье и крой», Susanna Moden. Чечеткин Андрей Александрович - исполнительный директор Союза дизайнеров Москвы. Победители конкурса: 1. Дизайн архитектурной среды (для молодых дизайнеров архитектурной среды до 30 лет). Поощрительный диплом «За понимание современных культурных традиций» Багарян Гаяне за проект «Международная культурная выставка, посвящённая 100-летию геноцида армян» (заочное участие), 3 курс Сочинского Государственного Университета. Преподаватель Кириенко Ирина Петровна. 2. Дизайн одежды, обуви и аксессуаров (для молодых дизайнеров-модельеров до 30 лет). Приз Союза дизайнеров Москвы. Матросов Петр, выпускник МХПИ, за весенне-летнюю молодёжную коллекцию «Неоклассика». Преподаватель Кочедыкова Марина Николаевна. Приз Союза дизайнеров Москвы. Таныков Егор, выпускник ГБПОУ «1-ый МОК», за коллекцию «Венецианские сады». Преподаватель Годзиковская Валентина Алексеевна. Поощрительные дипломы: - Баскакова Елена, за коллекцию «По мотивам Фернана Леже». Колледж при МГУ ДТ. Преподаватель Баскакова Марина Борисовна. - Ермаков Никита, за коллекцию аксессуаров «Ручная работа» МГУ ДТ 3-й курс. Преподаватель Вернер Любовь Константиновна. - Самарова Александра, 2 курс ГБПОУ Колледж музыкально-театрального искусства им. Г.П. Вишневской, за коллекцию Showyour light. Преподаватель Еремкин Денис Иванович. 3. «Умелый левша» , победитель конкурса на призы Союза дизайнеров Москвы» (для талантливых людей без специального профессионального образования, без возрастных ограничений). Приз Союза дизайнеров Москвы, Огаджанова Лилия, за коллекцию «Черно-белое кино». Поощрительный диплом: Шакирова Валентина, за коллекцию «Классика всегда в тренде», г. Казань. 4. «Профессионал» (для профессиональных дизайнеров-модельеров без возрастных ограничений ), победитель конкурса на призы Союза дизайнеров Москвы». Приз Союза дизайнеров Москвы, Гуреева Лилия, за коллекцию коктейльных шляпок «Штрихи к портрету». Приз Союза дизайнеров Москвы, Радченкова Наталья, за коллекцию Nata Bella. Приз Союза дизайнеров Москвы, Черепова Вера, за меховую коллекцию «Все оттенки серого». Приз Союза дизайнеров Москвы, Красильникова Кристина, за коллекцию Bell. Поощрительный диплом: - Главатских Екатерина, за коллекцию «Нескучный сад». - Еремкин Денис и Власова Юлия, за коллекцию «Идти следом». - Семенова Евгения, за коллекцию «За гранью нежности». Остальные участники конкурса получат поощрительные Дипломы Союза дизайнеров Москвы «За участие в Московском международном конкурсе молодых дизайнеров на призы Союза дизайнеров Москвы». Всем преподавателям молодых дизайнеров-участников конкурса подготовлены Благодарности Союза дизайнеров Москвы «За участие студентов в Московском международном конкурсе молодых дизайнеров на призы Союза дизайнеров Москвы». Финал и гала-показ зимнего этапа конкурса пройдут с 16 по 18 февраля 2017 года в музее «АР-ДЕКО» по адресу: Москва, Лужнецкая набережная д. 2/4, стр. 4. Прием заявок на участие в зимнем этапе конкурса, начинается с 1 августа 2016 года. Видео предоставлено организаторами.

Волгоградский ТРЦ «Акварель» и агентство моделей V.G.models провели конкурс модельеров и дизайнеров «Модельер года-2017», сообщает Вера Тугова - руководитель Деловых программ Федеральных ярмарок «Текстильлегпром», проектов «Экзерсис» и «Мода России». Конкурс проходил в креативно оформленных зонах «Акварели» на площадке Центрального Атриума - для начинающих дизайнеров и в зоне Style-пространства - для профессионалов. Особая атмосфера дефиле была создана за счет гармоничного соединения различных зон торгового центра, использования новейших средств визуализации и коммуникаций. «С первых минут показа и до последних не покидала мысль, что конкурс перерос этот формат и в Волгограде следует проводить, если не недели моды, то дни моды точно. Буквально за три года сформировался пул дизайнеров, которые готовы со всей ответственностью и профессионально работать на своего потребителя и делать моду завтрашнего дня. Чистые, грамотные, наполненные большим смыслом коллекции стали возможны благодаря усилиям организаторов проекта, создавшим экспериментально-творческое Style-пространство в ТРК «Акварель», где дизайнеры имеют возможность продавать свои коллекции, получать поддержку по организации показов и фотосессий, пользоваться услугами консультантов, посещать мероприятия для повышения профессионально мастерства», - отметила Вера Тугова, председатель жюри, руководитель Деловых программ Федеральных ярмарок «Текстильлегпром», проектов «Экзерсис» и «Мода России». В состав жюри конкурса вошли: Жанна Высоцких - дизайнер, владелица Модного дома Жанны Высоцких, победитель многочисленных российских и международных конкурсов; Мария Потехина - заведующая кафедрой «Технологии и конструирования одежды» Волгоградского технологического колледжа; Ольга Кириллова - заведующая кафедрой «Теории и методики обучения изобразительному искусству и дизайна костюма» Волгоградского государственного социально-педагогического университета; Алексей Кузьминский - заместитель директора Волгоградского областного бизнес-инкубатора. 
 Вела показы Наталья Емельяненкова - основатель и руководитель медиастудии «Твоя среда», радиоведущая «Волгоград FM», которая успевала комментировать показ, одновременно перемещаться в зоне показа, делать селфи и отправлять фото в Instagram. Итоги конкурса Номинация «Городской костюм» Категория «Профи»: 1 место - дизайнер Наталья Цыренина, коллекция «Тугой узел». 2 место - дизайнер Луиза Алханашвили, коллекция «Заставь его слушать себя». 3 место - дизайнер Аида Тумашева, коллекция «Cuba». Категория «Старт»: 1 место - дизайнер Анна Меняйлова (Агентство V.G.models), коллекция «Обратная сторона Луны». 2 место - дизайнер Дарья Нежинская (Волгоградский технологический колледж), коллекция «17». 3 место - дизайнер Татьяна Фролова (Волгоградский социально-педагогический университет), коллекция «Сезон дождей». Категория «Первоцвет»: 1 место - коллектив образцового театра моды «Берегиня», коллекция «Английские лорды». 2 место - дизайнер Виктория Бойцова (Театра моды «Берегиня»), коллекция «Рыжий континент». 3 место - дизайнер Мария Алексенко (Театр моды «Мираж»), коллекция «Это было в Париже». Номинация «Вечернее платье» Категория «Профи»: 1 место - дизайнер Боганова Арина, коллекция Garden. 2 место - дизайнер Юлия Сазыкина, коллекция «Оттенки нежности». Номинация «Креатив» Категория «Старт»: 1 место - дизайнер Милена Александрова (Волгоградский технологический колледж), коллекция «В облаках журавлиных цветов». 2 место - дизайнеры Ольга Локтевич и Валерия Пирова (Центр детского творчества, г. Фролово), коллекция «Нейромантика». 3 место - дизайнер Яна Рябинина (Волгоградский технологический колледж), коллекция «Симфония №5». Категория «Первоцвет»: 1 место - коллектив образцового театра моды «Берегиня», коллекция «Матрешкин двор». 2 место - дизайнер Алина Гадышева (Театр авангардной моды «Клеопатра»), коллекция «Зебра стиль». 3 место - дизайнер Грета Васильева (Волгоградский технологический колледж), коллекция Natura dell’anima. Номинация «Аксессуары» Категория «Профи»: 1 место - дизайнер Ольга Смирнова, коллекция «Обратная сторона Луны». 2 место - дизайнер Вера Есина, коллекция «Кожа к коже». 3 место - дизайнер Нурия Сукрипак, коллекция «No women, no cry». Категория «Старт+Первоцвет»: 1 место - дизайнер Надежда Коновалова (Волгоградский технологический колледж), коллекция «Dolce». ( 2 место - дизайнер Маргарита Козлова (Волгоградский технологический колледж), коллекция «Биг-Бен». 3 место - дизайнер Юлия Лесная (Волгоградский технологический колледж), коллекция «Анната романтика». Номинация «Проект»: 1 место - дизайнер Анастасия Сляднева (Волгоградский технологический колледж), работа «Весенняя романтика». 2 место - дизайнер Анастасия Мысовская (Волгоградский технологический колледж), работа «Кицуне». 3 место - дизайнер Милена Александрова (Волгоградский технологический колледж), работа «Тыквенная королева». Номинация «Модный глянец»: 1 место - дизайнер Кристина Тарнаруцкая, работа «Множественность». 2 место - дизайнер Кристина Тарнаруцкая, работа «Моя королева». 3 место - команда конкурса «Модель года», работа «Клетка в клетку». Авторы шести коллекций - Анна Меняйлова, Галина Михеева, Дарья Нежинская, Татьяна Фролова, Динара Мусарова и Наталья Цыренина - приглашены для участия в 39-ом Международном конкурсе молодых дизайнеров «Экзерсис», а Луиза Алханашвили в XI конкурсе на соискание премии «Мода России», которые пройдут соответственно 29 и 30 августа в Москве в рамках 49-ой Федеральной ярмарки «Текстильлегпром». Фотографии предоставлены организаторами конкурса.

СПб ГБУ Центр развития и поддержки предпринимательства и Санкт-Петербургский союз дизайнеров организует выставку и круглый стол на тему «Авангард в моде: самовыражение или провокация?» Как говорится в сообщении Единого центра предпринимательства Санкт-Петербурга, мероприятие пройдет 17 декабря 2019 года в 11:00. Участие бесплатное. Модераторы и кураторы проекта: Алена Шишанова - художник-модельер, доцент кафедры дизайна костюма СПГУПТД, председатель секции моды Санкт-Петербургского союза дизайнеров. Лауреат международного конкурса «Адмиралтейская игла», лауреат российской национальной премии в области дизайна Victoria, призёр международного конкурса моды Smirnoff, «Русский силуэт» и др. Куратор международной выставки модной графики Fashion Time, куратор конкурса лучших дипломных проектов в сфере моды «Щегол-2019». Полина Слуцкая - креативный директор Санкт-Петербургского союза дизайнеров. Организатор и куратор более 30 выставок, от авторских до международных. Куратор проектов «Искусство света», «Конкурс лучших дипломных проектов в сфере моды Щегол-2019», «Промдизайн-перезагрузка российской Промышлености», «Геометрия души», «Дизайн. Конвергенция» и др. «Неординарное и радикальное течение, Авангард является синонимом расширения границ культуры на протяжении последнего столетия. С момента своего появления это движение привело к значительному прогрессу во всех видах искусства, включая литературу, архитектуру и музыку, что конечно же нашло своё отражение в моде. Авангард можно рассматривать как острый эксперимент, постоянное стремление быть на грани, думать вперед и изучать новые возможности. Опираясь на социальный контекст, дизайнеры безостановочно экспериментируют, раздвигают границы привычного, находятся в вечном поиске выразительности художественного языка. Авангардное движение сегодня состоит из художников, дизайнеров, музыкантов, режиссёров, писателей, которые противостоят банальным культурным ценностям мейнстрима. Авангардное понятие здесь означает выход за пределы того, что принято считать статус-кво, способность думать и создавать за пределами установленных социальных норм. Для многих дизайнеров, устойчивое стремление к созданию новаторского художественного решения является не только постоянной практикой, но и своего рода, навязчивой идеей», - отметили организаторы мероприятия. Спикеры: 1. Елена Ивановна Петрова - дизайнер, профессор кафедры дизайна костюма СПГУПТД, член Санкт-Петербургского союза дизайнеров. 2. Яна Гильвичюте - дизайнер, лауреат Grand Prix конкурса лучших выпускных коллекций «Щегол 2019». 3. Ольга Чернощекова - дизайнер, лауреат международного конкурса «Адмиралтейская игла 2017». 4. Алина Иванова, дизайнер - лауреат международного конкурса «Адмиралтейская игла 2018», член Санкт-Петербургского союза дизайнеров. 5. Полина Лепетя, дизайнер - лауреат международного конкурса «Адмиралтейская игла 2017». 6. Маргарита Полунина - дизайнер, лауреат международного конкурса «Адмиралтейская игла 1995», ведущий дизайнер бренда Ultramarine. 7. Илья Орлов - дизайнер, призер международного конкурса Fashion Time 2018, член Санкт-Петербургского союза дизайнеров. 8. Никита Логвиненко - дизайнер, призер международного конкурса Fashion Time 2018, призёр международного конкурса «Адмиралтейская игла 2018». 9. Вероника Сойфер - дизайнер, призер международного конкурса Fashion Time 2018, член Санкт-Петербургского союза дизайнеров. 10. Ольга Соловей - дизайнер, доцент кафедры дизайна костюма СПГУПТД, член Санкт-Петербургского союза дизайнеров. 11. Валерия Кудрина - дизайнер, призер международного конкурса Fashion Time 2018 12. 12. Юлия Костенко - дизайнер, фотограф, лауреат международного конкурса Fashion Day 2019, призёр конкурса лучших выпускных коллекций «Щегол 2019». Для свободного обсуждения участникам паблик-тока будут предложены актуальные на сегодняшний день темы: • Авангард в моде - коллекции для подиума или для жизни? • Мировой опыт производства авангардных коллекций от Йоджи Ямамото до Покраса Лампаса. • Где проходит грань между авангардом и китчем? • Возможно ли выпускать и успешно продавать промышленные коллекции авангардных моделей, как выглядит портрет потенциального потребителя? • Провокационное решение в дизайне, как элемент продвижения бренда. • Инновационные приемы декорирования в дизайне костюма. • Методы конструирования авангардных моделей одежды. • Деконструктивизм и нетрадиционные методы обработки швейных изделий. • Авангардное решение для фотосессии - коммерческий ход или способ самовыражение дизайнера?

4-8 октября 2023 года на площадке ТЦ «Метрополис» прошла неделя моды «Метрополис x Sokol Fashion Week FW2023» - яркое фэшн-мероприятие, насыщенное профессиональными показами с режиссёрской постановкой от известных дизайнеров, сообщают организаторы. Неделя моды «Метрополис x Sokol Fashion Week FW2023» - это не только профессиональные показы с режиссёрской постановкой от известных дизайнеров, но и знакомство с молодыми перспективными брендами, ежедневные public talk на актуальные темы о самых последних трендах, мастер-классы по позированию, созданию капсулы, апсайклингу, макияжу и многое другое. В своей работе команда недели моды использовала видеконтент, созданный нейросетями. 4 октября, среда Первый день недели моды открыл показ бренда Chapurin. В коллекции Road Movie fall-winter 2024/25 Игорь Чапурин по традиции использовал натуральные материалы, в том числе шерсть, хлопок и шёлк, созданные по заказу бренда на мануфактурах в регионе Комо. Присутствовали и материалы вторичной переработки - хлопок и экокожа. Базовая гамма коллекции включает глубокий чёрный цвет, сложные оттенки благородного бежевого, гамму молочного и серого цветов, а также яркие вкрапления неонового салатового и розового. Немецкий бренд Lichi в новой коллекции сконцентрировал внимание на офискоре, минимализме, цветочных и серебристых акцентах. Этой осенью Lichi в третий раз расширяет своё присутствие в ТЦ «Метрополис» и презентует магазин нового формата на втором этаже, который откроется 20 октября. Завершился первый день «Метрополис x Sokol Fashion Week FW2023» показом от хедлайнера Katya Dorogina и after-party, которое прошло на площадке партнёра недели моды Udcкафе. Бренд «Будуарные платья от Кати Дорогиной» представил на подиуме топовые позиции, а также новый осенне-зимний дроп. 5 октября, четверг На сцене 2 программу открыл паблик-ток на тему «Цикличность моды», где выступили создатель модного пространства EFR Fashion и дизайнер бренда Roman K Юлия Капралова, fashion-иллюстратор и дизайнер Ольга Лапинская, дизайнер и художник Алексей Риттенберг. Спикеры обсудили особенности нынешнего модного цикла и подняли актуальные вопросы, зависят ли тренды от экономической и политической ситуаций в мире и могут ли закончиться идеи у дизайнеров. Во время параллельной программы проходили другие паблик-токи и мастер-классы. Представители бренда Robinzon поделились информацией о том, как выбрать модный и надёжный чемодан. На паблик-токе «Путь за мечтой. Истории собственного успеха и первые шаги в профессию» fashion-блогер и дизайнер бренда Alexinstyle Алекс Ондар и дизайнер бренда Popov Fur Алексей Попов рассказали о том, с какими ошибками они сталкивались, что считают большим успехом, и поразмышляли о том, что лучше - быть дизайнером-одиночкой или работать с коллективом. С первым показом на подиуме выступил хедлайнер - интернет-магазин «Капсула 21». В мультибрендовом пространстве представлено более 80 брендов российских дизайнеров одежды, обуви и аксессуаров. Также на подиуме прошёл коллективный показ Sokol Runway от брендов Triumvirate, Reflection to you и Verge (Артём Гутников). Бренд Maison Kaleidoscope, объединяющий моду и искусство, представил коллекцию «Жар-птица» сезона осень-зима 2023/24 - кардиганы из хлопка и шерсти с авторскими принтами и эксклюзивным декором, платья и образы с юбками для особого случая, комфортные брючные костюмы на каждый день, образы для офиса и бизнес-встреч, а также новинки - бархатные костюмы для особого случая и трикотажные рубашки. В завершении вечера гости увидели коллекции от Maison Kaleidoscope и хедлайнеров - Kuchugova и Pinko. В новом сезоне дизайнер бренда Kuchugova Анастасия Кучугова переосмысливает детали и силуэты 1820-х годов, смело интегрируя их в наши дни. А присущие мужскому стилю фраки и камзолы становятся частью женского гардероба, усиливая хрупкость и изящество их обладательниц. Pinko - абсолютный must have независимой и сильной женщины. Коллекции бренда отличает уникальный, эклектичный, оригинальный и очень современный стиль. Показ Pinko стал таким же ярким, динамичным и насыщенным эмоциями, как саундтрек, выбранный для него дизайнером. 6 октября, пятница Программу третьего дня недели моды на сцене 2 открыл паблик-ток на тему «Кутюр или массовое производство», где выступили продюсер, основатель международного спортивной ивент-компании AnnaVellingtonCompany, дизайнер бренда WAl by Anna Vellington Анна Веллингтон и предприниматель, дизайнер бренда спортивной одежды WAI Анна Наумова. Спикеры обсудили смешение стилей у мировых брендов и тенденций на каждый день. Звёздный стилист и fashion-инфлюенсер Эльвира Янковская на своём паблик-токе рассказала о неделях моды в Европе, их отличиях от подобных мероприятий, проходящих в Москве, и поделилась собственным опытом подготовки к показам. Завершилась программа лекцией «Трёхкратный рост категории Fashion на Ozon» от руководителя группы СТМ Fashion Ozon Анны Григорьевой. Слушатели узнали про идею создания СТМ, почему они рискнули взять fashion-сегмент и возможна ли здоровая конкуренция между СТМ площадки и другими отечественными fashion-брендами. Показ мультибрендового шоурума российских дизайнеров Moscow Avenue открыла артистка мультижанра, первая в России воздушная вокалистка и голос модных показов Kris Kolls. Мультибрендовый шоурум Moscow Avenue собрал в одном пространстве лучших российских дизайнеров, каждый из которых обладает собственным фирменным стилем и уникальной философией бренда. С дебютным показом на подиуме выступил бренд WAI by Anna Vellington. Коллекция «Выбирай сердцем», созданная в коллаборации со спортивным продюсером Анной Веллингтон, состоит из купальников и комбинезонов, которые подойдут для занятий разнообразными видами спорта, а также станут отличным дополнением образов в стиле спорт-шик. Четыре модели представлены в восьми цветах и выполнены из итальянского премиального бифлекса. Авторские принты разработаны вручную с художником. Дизайнер Алексей Попов (бренд Popov Fur) показал коллекцию Novoslobodskaya, посвящённую Москве. Дизайнер интерпретировал знаменитые витражи станции московского метрополитена «Новослободская» и передал в моделях красоту, дух и ритм столицы. В коллекцию вошли бомберы, шубы, пуховики, жакеты, жилетки, парки, анораки, платья, шорты, юбки и меховые аксессуары. Илиана Лутá (бренд Iliana Louta) создаёт соблазнительные образы, раскрывая в женщине чувственность и сексуальность. В коллекциях дизайнера преобладают лёгкие, струящиеся воздушные материалы. Одежда от Илианы Лутá ассоциируется с выбором лучших тканей и безупречным кроем. Astory Woman - российский премиальный бренд одежды в стиле smart casual. Своей эстетикой бренд привлекает ценителей минимализма, стиля old money, любителей современного дизайна и тех, кто стремится носить качественную и стильную одежду. Хедлайнер дня премиальный бренд Vassa & Co показал расслабленные образы, выполненные с особым вниманием к качеству и деталям. Уютный трикотаж, премиальный деним, костюмы, спортивная капсула и верхняя одежда успешно дополнили основную коллекцию бренда Vassa & Co. Коллекция Vassa Code FW23/24 - это инновационные технологии, высококачественные материалы и фурнитура, минималистичный дизайн, элементы, выполненные вручную, а также уникальный стиль. 7 октября, суббота Четвёртый день начался с презентации онлайн-продукта от Sokol Team. Марина Симаева, главный стилист Metropolis x Sokol Fashion Week, основатель бренда роскошных тельняшек 25.5Studio, автор обучающих программ для стилистов в Милане, Париже, Москве и Стамбуле, презентовала онлайн-продукт «СтильнаЯ». Благодаря онлайн-курсу о стиле и красоте любой желающий сможет самостоятельно собрать современный гардероб и каждый день выглядеть красиво, ухоженно и стильно. На сцене 2 программу открыл паблик-ток на тему «Стратегия развития брендов: товарная ниша, покупатель, команда, инструменты создания коммерчески успешных коллекций». Основатель бренда Franco Vello Виктор Мурашко, основатель бренда Alena Nega дизайнер Алена Нега и основатель бренда Iliana Louta модельер Илиана Лута поделились опытом построения бизнеса и обсудили, почему так необходимы фирменный стиль и позиционирование бренда, а также насколько сейчас важно продвижение в онлайн-пространстве. Также в этот день прошли мастер-класс по актёрскому мастерству и ораторскому искусству и мастер-класс по макияжу. Завершилась программа лекций беседой на тему «Продвижение в Telegram». Бизнес-тренер, эксперт по Telegram Александр Нелидов рассказал о том, как грамотно построить развитие внутри этой кроссплатформенной системы. На подиуме первым показал коллекцию бренд Klimkova Kids. Буйство цветов и лаконичность форм стали основным направлением капсулы «Живи ярко». Гости увидели яркие и стильные плащи, кашемировые пальто, неоновые куртки в сочетании со стильными и модными брюками, толстовками, платьями. Коллекция сделана из натуральных тканей, дополнена изящными воротниками, расписана вручную красками. Молодой бренд детской и подростковой одежды Sofya Tereshinа представил коллекцию One Day. Вдохновлённая радостью, энергией и свободой детства, коллекция предлагает всеми любимый деним, а разнообразные стили и оттенки смогут подчеркнуть индивидуальность каждого ребёнка. Бренд одежды для детей и подростков PlayToday в новом осенне-зимнем сезоне презентует несколько мини-коллекций в едином стиле - от верхней одежды до аксессуаров и обуви. Бренд EFR Fashion показал коллекцию Smoke & Mirros - оду элегантности со смесью минимализма, роскоши и современной изысканности. Микс ахроматов от белого до чёрного с благородными оттенками серого пронизан холодной металлической игрой света серебряных фактур. Завершил день показ от хедлайнера Laete. В новом сезоне дизайнеры бренда продолжают придерживаться выбранного курса в создании домашней одежды, позволяющей женщине оставаться элегантной. Коллекцию FW23/24 отличают широкая палитра материалов, тончайшая витиеватая вышивка, элегантная цветовая гамма, мягкие текстуры и тонкий сексуальный подтекст. 8 октября, воскресенье Пятый день недели моды начался с live podcast «От антисептиков до бьюти-бренда La Fabrique». Генеральный директор La Fabrique Никита Жилин и совладелица La Fabrique Анна Беляева рассказали про начало пути бренда, про вдохновение и дальнейшее развитие, а также про то, как удалось за короткий срок выйти на лидирующие позиции и выстроить бизнес-процесс. На сцене 2 программу открыл паблик-ток на тему «Семиотика стиля: Что мода и ювелирные украшения красноречиво рассказывают окружающим о вашей индивидуальности». Дизайнер и основатель бренда премиальной ювелирной бижутерии из жемчуга Solnyshko Mira Любомира Солнышко рассказала о современных трендах в украшениях, о том, как создавать правильное впечатление при помощи ювелирных изделий, и про их символику. В лекции «Платье на 3D-принтере, аэрозоль на тело, эскизы от ИИ и т. п. Не лишат ли технологии творения дизайнеров «души»? Не заменят ли в будущем человека?» дизайнер и художник Алексей Риттенберг ответил на актуальные вопросы про искусственный интеллект и поделился мнением насчёт внедрения технологий в сферу дизайна и их влиянии на будущее. Завершилась программа лекций беседой на тему «15 главных fashion-трендов сезона осень-зима 23/24» от стилиста-имиджмейкера Екатерины Макаревич, которая рассказала о самых «горячих» модных новинках. На подиуме бренд Alena Nega представил коллекцию Latte. Кофейные, бежевые и коричневые оттенки нежных струящихся тканей в сочетании с плотными и фактурными текстурами создали манящие и чувственные образы. Бренд Zarina представил капсульную коллекцию Scandy & Grey, вдохновлённую скандинавским минимализмом. Джемперы, свитеры, платья и костюмы из трикотажа с имитацией ручной вязки и этническими мотивами в современной интерпретации дополнены качественным денимом из обновлённой линейки Zarina, расслабленными брюками из вискозы и двубортным пальто из искусственного меха с контрастной кожаной обработкой. Молодёжный российский бренд дизайнерской одежды Oyyo Fashion by Alena Tokareva в каждой коллекции продумывает и использует уникальные дизайны силуэтов, смелые цветовые решения с замысловатым кроем, тканевые комбинации из разных текстур и фактур, подбирает необычные аксессуары и фурнитура. Создатель и идеолог fashion-бренда - креативный дизайнер Алёна Токарева. Лозунг бренда - «Будь с нами, будь в тренде!». Бренд Emka - это соединение трендов с классикой в комфортных образах на каждый день и для особых случаев. Командой движет желание помочь каждой женщине чувствовать себя привлекательной и элегантной в любой ситуации. Собрать модный гардероб в Emka легко и с 40-м, и с 54-м размером. Здесь уделяют большое внимание посадке, а также подбору тканей и качеству. Завершил день показ от хедлайнера - модного бренда женской одежды Franco Vello. Коллекции Franco Vello построены по принципу total look, где гармонично формируются образы как по стилю (от спорт-шика до бизнеса), так и по наполнению (от топа до верхней одежды). В каждой капсуле присутствуют характерные для бренда направления - трикотажные изделия, деним и верхняя одежда. В рамках недели моды работали шоурумы от брендов OpticDesignLab, Levsha Leather Story, Riconte, Orgalica, Inspire girls, Trussardi. Также на Неделе моды прошёл сбор пожертвований в поддержку подопечных фонда помощи детям с онкологическими, гематологическими и иными тяжёлыми заболеваниями «Подари жизнь». Генеральный beauty-партнёр Sokol Fashion Week - бренд женской и мужской уходовой косметики собственного производства La Fabrique. Официальные партнёры: Mone Professional (профессиональная косметика для волос), Vivienne sabo (декоративная косметика), Chateau Tamagne (шампанское), Manyo (уходовая косметика), Powercell (энергетический напиток), Bluefin (премиальная доставка блюд японской кухни и сервированных устриц), Udcкафе, кафе «Волконский», Misha Vidyaev Beauty (уходовая и декоративная косметика), кондитерская French Kiss, EnerGo (портативные зарядные устройства), «Технопарк» (сеть магазинов премиальной техники и электроники), компания Robinzon (дистрибьютор европейских брендов Roncato, Hedgren и Pick & Pack), сеть магазинов Zenden, отель Novotel Moscow City. Информационные партнёры: «Сити», Moda 24/7, WFC, «Я покупаю». Фотографии предоставлены организаторами.

21 марта пройдет круглый стол «Перспективы развития дизайна одежды в регионах РФ», на котором будут обсуждены аспекты развития региональных fashion-брендов, их продвижение, производство, ритейл и другие вопросы становления fashion-индустрии, сообщает организатор мероприятия. К участию в круглом столе приглашены: Игорь ГУЛЯЕВ, дизайнер Анна ЛЕБСАК-КЛЕЙМАНС, руководитель Fashion Consulting Group Алиса ТОЛКАЧЕВА, дизайнер, основатель бренда ALISA TOLKACHEVA Ольга ГРИНЮК, дизайнер, основатель бренда OLGA GRINYUK Дарья ДЕТКИНА, модельер обуви, основатель бренда IDDI (Innovation Daria Detkina Ideas) Игорь ЙОРК, дизайнер, основатель бренда IGOR YORK Евгений ЯЩУК, старший вице-президент Ассоциации «Высокой Моды и Прет-а-Порте» Роман ЕФРЕМОВ, президент Ассоциации «Недели моды» Елена БУГРАНОВА, президент Союза русских байеров, Сергей ПОНОМАРЕВ, представитель Sebo inc Валерий БЕЛГОРОДСКИЙ, ректор РГУ им. Косыгина Евгений РУМЯНЦЕВ, ректор Ивановского политехнического университета Андрей САФИНИН, директор института дизайна и рекламы Международной академии бизнеса и управления Татьяна СУЛИМИНА, дизайнер, Воронежская область Надежда ЦВЕТКОВА, дизайнер, Саратовская область Елена АГАФОНЦЕВА, дизайнер, Великий Новгород Ирина МАЛОВА, дизайнер, Ульяновская область Екатерина ВАСИЛЬЕВА, дизайнер, Ивановская область Ксения ДЕМЬЯНЕНКО, дизайнер, Ивановская область Дарья РАСТУНИНА, дизайнер, Ивановская область Суссана МАКЕРОВА, дизайнер, Майкоп Евгения ЩАПИНА, дизайнер, Самара Юлия ЭМЕРСОН, дизайнер, Саратовская область Светлана ЗУБКОВА, дизайнер, Костромская область Александра ШИШКИНА, дизайнер, Костромская область Дмитрий КУСТИКОВ, дизайнер, Ивановская область Любовь СПИРИНА, дизайнер, Ивановская область Анна ПАВЛОВА, дизайнер, Ивановская область На круглом столе будут обсуждены следующие вопросы: Состояние fashion-ритейла в регионах Развитие маркетинговых возможностей региональных дизайнеров Становление законодательной базы поддержки региональных дизайнеров в субъектах РФ на примерах городов Москва и Санкт-Петербург Проблемы приобретения тканей и фурнитуры в регионах РФ Подготовка дизайнеров в регионах при отсутствии профильных высших учебных заведений Работа с байерами. Онлайн-байинг - новые возможности для экспорта. Продвижение российских дизайнеров за рубеж Мероприятие пройдет 21 марта 2019 года с 13:00 до 15:00 в Синем зале (Павильон №2 «Экспоцентра»). Организатор: Союзлегпром. Зарегистрироваться для участия в мероприятиях Деловой программы можно по адресу: http://intertkan.ru/visitors/cabinet/register-ticket/

В Санкт-Петербургском государственном университете промышленных технологий и дизайна 27 апреля состоялась пресс-конференция XXIV Международного конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла». Мероприятие посетила корреспондент информационного агентства «РИА Мода» Полина Андреева. Сам конкурс «Адмиралтейская игла - 2018» проходил с 25 по 28 апреля под девизом: «Изменчивость, прозрачность, блеск». Учредитель конкурса - Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна, президент-ректор СПбГУПТД, профессор Алексей Вячеславович Демидов. Все члены интернационального жюри высказали несколько слов об итогах конкурса и поделились своими впечатлениями от представленных коллекций. Председатель международного жюри - Дамиано Антонаццо (Damiano Antonazzo) - региональный директор по развитию в Домус Академии (Domus Akademy) и NABA (Новая Академия изящных искусств) (Милан, Италия): «Я не первый раз здесь, в роли члена жюри этого прекрасного конкурса. С каждым годом уровень коллекций, показанных на подиуме, становится все лучше и лучше. Молодым дизайнерам тяжело подготовить свои коллекции, сложности бывают даже в том, чтобы найти хорошую ткань для реализации своих творческих идей, поэтому, я считаю, что все дизайнеры - молодцы! В прошлом мы видели коллекции, в которых вдохновение черпалось из народных традиций. Коллекции получались не носибельные, потому что источник был недостаточно изучен. Это первый год, когда мы видим элементы традиций в коллекциях, но так как исследование было глубоко и хорошо проведено, это выглядит утонченно и не нарочито. Молодые дизайнеры, которые участвовали в конкурсе, все больше и больше понимают, насколько важно в процессе создания коллекции именно исследование». Александр Белов (Alexander Belov) - международный эксперт и имиджмейкер по мужскому стилю, автор и ведущий многочисленных тренингов, консультант по деловому, политическому и корпоративному стилю, а также консультант по имиджу телеведущих и медийных персон (Москва): «Хочу отдельно отметить всех членов жюри. В этом году мы все работали, как большая дружная семья. С каждым годом жюри пополняется новыми членами, в том числе иностранными - это очень хорошо для наших дизайнеров и для того, чтобы они в будущем блистали на мировых подиумах». Бин Чен - дизайнер одежды, профессор института дизайна в Donghua University (Шанхай, Китай): «Я очень рад присутствовать на этом конкурсе уже в третий раз. Сравнивая эти конкурсы, я могу сказать, что год от года он становится лучше и лучше. Мне потребовалось 15 часов, чтобы сюда добраться, и я об этом не жалею. Все больше молодых дизайнеров принимают участие в этом конкурсе, и для них это прекрасная возможность показать свои таланты и возможности». Шиничи Кушигемачи (Shinichi Kushigemachi) - дизайнер одежды, профессор BUNKA Fashion Graduate University и Высшей школы бизнеса моды (Токио, Япония): «Я прибыл сюда из Токио и рад всех видеть. Основная цель, с которой я сюда приехал - это увидеть молодых талантливых дизайнеров, которые представляют Россию. И, конечно, хотелось увидеть разницу между японской современной культурой моды и российской. Сегодня, последний день, когда мы собираемся по поводу этого мероприятия, и поэтому я хочу провести его вместе с вами и узнать, какие российские таланты представляют вашу страну». Петр Гамаюнов (Petr Gamaiunov) - директор Института дизайна костюма СПбГУПТД, заведующий кафедры живописи и рисунка, член Союза Художников России (Санкт-Петербург, Россия): «Я уже седьмой раз в качестве члена жюри, а наблюдаю за конкурсом «Адмиралтейская игла» уже более 20-ти лет. У меня сложилась определенная картина развития этого конкурса: конкурс растет и продвигается, особенно активно в последние годы. Очень сильные, креативные, завершенные коллекции мы увидели. Раньше тоже были представлены интересные коллекции, но некоторые из них страдали незавершенностью, и это было всегда заметно. Сейчас идет очень точный отбор, члены жюри строго оценивают креативную, технологическую и конкурентную часть». Антонио Федерико (Antonio Federico) - знаменитый итальянский видеорежиссер и fashion фотограф: «Я первый год в жюри этого конкурса и очень этому рад. Меня позитивно удивил уровень представленных коллекций. Выбор победителя не был легким и между жюри возникали некоторые разногласия». Гильермо Гарсия-Бадель (Badell Delibes Guillermo Garcia) - директор Высшей школы по дизайну и моде Мадридского Политехнического Университета, кандидат архитектуры и искусствоведения (Мадрид, Испания): «То количество талантливых и хороших коллекций, которые я увидел здесь, меня поразило! Судить эти коллекции был непростой труд, но я полагаю, что мы сделали справедливый выбор». Майя Крук (Maiia Kruk) - креативный директор Donezk Fashion Days и European Fashion Union (EFU) (Будапешт, Венгрия): «Я член жюри этого конкурса уже третий год, и каждый раз получаю огромный заряд позитива! Для меня всегда заметны и отличаются коллекции молодых дизайнеров из Японии и Китая». Елена Родненко (Elena Rodnenko) - глава Caspian Fashion Week (Каспийская Неделя моды) (Астрахань, Россия): «Адмиралтейская игла» - по-настоящему замечательный и достойный конкурс! Хоть призовое место и одно, но призовой фонд фантастический и открывает большие возможности для молодых дизайнеров. Участие в этом конкурсе - это путь в жизнь для очень многих молодых и талантливых модельеров. Я надеюсь, что в последующем, здесь будет еще больше дизайнеров участников и партнеров». Кристиан Каш (Christian Kash) - международный директор, Член совета директоров крупнейшей в Восточной Европе выставки моды CPM (Collection Premiere Moscow) (Дюссельдорф, Германия): «Наша выставка CPM предлагает одному из дизайнеров приз - это представить свою коллекцию на нашей выставке в Москве и Дюссельдорфе. Участие в международной выставке, тоже может открыть дорогу в жизнь». Данило Луиджи Меркальдо (Danilo Luigi Mercaldo) - дизайнер одежды, директор по маркетингу фабрики меха марки Алессандро Эштон (Alessandro Ashton), работал с модными домами: Fendi, Rocco Barocco, Love Sex Money, Daniel Hechter (Милан, Италия): «Я вижу, что российские молодые дизайнеры показывают высокий уровень своих коллекций и у них есть все шансы стать известными не только в России, но и на международной арене». Татьяна Котегова (Tatiana Kotegova) - знаменитый российский кутюрье, лауреат конкурса «Женщина года - 2018» в номинации «Индустрия моды и красоты», награждена Союзом Дизайнеров почетным знаком, за большой вклад в развитие и пропаганду российского дизайна (Санкт-Петербург, Россия): «Я отметила 5-6 сильных, на мой взгляд, дизайнеров. Среди них - как русские дизайнеры, так и японские. Результат очень неплохой, но я бы посоветовала русским дизайнерам глубже погружаться в историю костюма». Александр Петров (Alexander Petrov) - дизайнер по меху, четырехкратный обладатель премии «Золотой скорняжный нож», награжден медалью «За заслуги в культуре и искусстве» (Санкт-Петербург, Россия): «За 18 лет участия в этом конкурсе, я отмечу, что он становиться более европеизированным, но русские дизайнеры не теряют своего национального ДНК». Галина Истомина (Galina Istomina) - куратор дизайнерских программ выставки СРМ (Москва) журналист, преподаватель, создатель первых российских СМИ формата B2В о моде «Индустрия моды» и «Модный магазин», многолетний главный редактор журнала «Текстильная промышленность» (Москва, Россия): «Мода - это явление национальное, культурное, художественное, но в то же время - это явление наднациональное и надполитическое. Мне очень приятно, что это происходит именно в Санкт-Петербурге. В городе, который когда-то открыл окно в Европу, а сейчас открывает подиум для настоящей международной моды, на котором могут быть показаны коллекции со всего мира. Люба Попова (Liuba Popova) - известный европейский историк моды и журналист, профессор NABA (Новая Академия изящных искусств) (Милан, Италия): «То, что мы видели, было очень стимулирующим, и это самый главный путь. Производство моды сегодня слишком обширное, можно сказать, даже существует перепроизводство. Каким же образом можно себя выделить и найти свой путь? Мой совет - не идти за трендами, а стараться сказать что-то неожиданное, привлечь внимание, заинтриговать и иногда даже шокировать. Каким образом быть оригинальными? Это изучать источники, изучать свою традицию, но не уходить в фольклор». Анна Поллет (Anne Pollet) - художник по тканям, сотрудничала с модным домом Кристиана Лакруа, галереей Лафайет (Galeries Lafayette) в Париже и Ницце, более 20 лет работает в Модном шелковом Доме Cedric Brochier (Лион, Франция). Анна Поллет поддержала все высказывания, которые прозвучали до этого, и поблагодарила организаторов. Валерия Гранкина (Valeriia Grankina) - дизайнер, владелица «Студии Моды вечерних платьев», Посол России конкурса красоты «Миссис ООН», Миссис Талант Вселенной 2017, Миссис Санкт-Петербург Вселенная 2017, Миссис Стиль России 2017 (Санкт-Петербург, Россия): «Я знаю, с какой любовью и трепетом студенты относятся к подготовке своих коллекций, и рада отметить, что уровень показов и организации конкурса на высоте». Напомним, что участниками конкурса стали молодые дизайнеры со всех регионов России - Санкт-Петербурга, Москвы, Астрахани, Владивостока, Волгограда, Воронежа, Грозного, Дзержинского, Екатеринбурга, Иркутска, Казани, Кирова, Костромы, Краснодара, Красноярска, Курска, Нижнего Новгорода, Новосибирска, Омска, Перми, Пятигорска, Ростова-на-Дону, Алтайского края, Самары, Сочи, Сургута, Тулы, Тюмени, Улан-Удэ, Ульяновска, Уфы, Челябинска, Читы, Якутска, Сунжи, а также из стран ближнего и дальнего зарубежья - Казахстана, Киргизии, Белоруссии, Донецкой Республики, Великобритании, Исландии, Японии, Украины, Китая, Польши. Все победители конкурса получат солидные денежные призы и длительные стажировки от крупнейших модных домов Европы и России. Постоянными партнерами «Адмиралтейской иглы» стали известные компании мировой fashion-индустрии, ведущие европейские тренд-бюро и знаменитые учебные заведения: CARLIN International Groupe, Premier Vision (г. Париж, Франция), Mattori (г. Милан, Италия), Модный Шелковый Дом (г. Лион, Франция), Istituto Marangoni (г. Милан, Италия), Академия Моды и Дизайна, AMD (г. Мюнхен, Германия), Domus Akademy и Новая Академии Изящных Искусств NABA (г. Милан, Италия), St. Martins College of Art (г. Лондон, Великобритания), Royal College of Art (г. Лондон, Великобритания), Bunka Fashion Graduate University (г. Токио, Япония), Университет моды Лиона (г. Лион, Франция), AMFI (г. Амстердам, Голландия), Societa Italia (г. Милан, Италия), fashion сайт Arts Thread (г. Лондон, Великобритания). Победители и лауреаты в течение года имеют возможность представлять конкурс «Адмиралтейская игла» и свои коллекции одежды на международных выставках и показах: London Graduate Fashion Week (г. Лондон, Великобритания), фестивале моды Mod’Art (г. Римини, Италия), неделе моды BUNKA Graduate Fashion Week (г. Токио, Япония), международный конкурс денима Jeansation (г. Монте-Карло, княжество Монако). Фотографии Полины Андреевой, ИА «РИА Мода», и предоставленные организаторами.

Петербургские дизайнеры Владислав Аксенов, Наталья Солдатова, Ирина Неило, Анна Субботина, Жанна Паж, Анна Гудзенко высказали свое мнение о ситуации на рынке одежды в интервью с корреспондентом ИА «РИА Мода» . Интервью состоялись 28 ноября во время открытия в Петербурге аутлета российских дизайнеров «11%11». Дизайнер Владислав Аксенов считает, что рынок дизайнерской одежды перенасыщен, по этой причине новым дизайнерам сложно пробиться. Цены на изделия дома моды Владислава Аксенова в рублях не изменились, так как цены на ткани не увеличились, несмотря на то, что значительная часть материалов импортируется, а курс доллара вырос. Владислав Аксенов объяснил это тем, что оптовые продавцы тканей занимают гибкую позицию. Модельер Наталья Солдатова отметила, что интерес покупателей к российским дизайнерам в последнее время стал больше. Причем интерес растет в разных регионах страны — например, на Урале, в Сибири. Это связано с тем, что в результате девальвации цены на изделия российских дизайнеров стали дешевле продукции их зарубежных конкурентов. «Сейчас хороший момент, — отметила дизайнер, — продажи хорошие. Можно держаться «на плаву». В настоящее время не нужно больших денег на «раскрутку». Многие хотят одеваться более стильно». Кроме того, играет роль то, что питерские дизайнеры дают свои изделия закупщикам на реализацию. Относительно отечественных материалов — льна, меха, шерсти — Наталья Солдатова отметила, что их качество в основном пока не подходит для модной индустрии. Впрочем, есть и хорошие примеры: например, в Подмосковье успели до девальвации поставить хорошие фабрики для производства материалов. Нынешняя ситуация, по мнению Натальи Солдатовой, похожа на 2009 год, только длится дольше. «Я думаю, она продлится до 2018 года, — отметила она. — До этого периода отрасль будет работать на старых мощностях, которые были созданы еще до кризиса. Но в целом работы на рынке много». Дизайнер Ирина Неило: «Потребительская способность упала, но кризис в головах, нужно реагировать на рынок. Мы, например, создаем коммерческую линию. Весной мы выпустим коллекцию вязаной одежды. Теперь вещи российских дизайнеров стали сопоставимы по цене с вещами иностранных массовых марок. Но отличие в качестве. Например, ткани, используемые в вещах иностранных массовых марок, таких как H & M, ненатуральные, некачественные. Вещи российских дизайнеров сделаны из прекрасных, натуральных тканей». Модельер Анна Субботина: «Работы в настоящее время много, наши коллекции показывают за рубежом. Вообще, российские дизайнеры востребованы за рубежом. Все коллекции выкупаются. При этом российские недели моды не дают хорошего эффекта. Так, руководитель Russian Fashion Week Александр Шумский прямо говорит, что он не отвечает за байеров, не высказывает заинтересованности в их привлечении на неделю моды. Возможно, в целом идея недель моды на данный момент исчерпала себя. Кроме того, в России нет законодательства, защищающего авторские права дизайнеров, в результате много идей и моделей просто воруется. Министерство промышленности и торговли в сегменте легкой промышленности не участвует, грандов в отрасли нет. При этом ситуация на рынке хорошая». Дизайнер Жанна Паж: «На рынке есть интерес к российским дизайнерам. Только нельзя поддаваться европейским тенденциям. Европейские тенденции и так уже представлены европейскими марками и дизайнерами». Дизайнер Анна Гудзенко: «Надо отметить, что в последние 1–1,5 года стало больше интереса к отечественным дизайнерам. И в то же время — меньше интереса к импорту. В настоящее время открываются магазины российских дизайнеров. С материалами ситуация для российских дизайнеров стабильна ­— цены на материалы в рублях на складах остались такими же, как и до девальвации рубля». В центре Санкт-Петербурга открылся аутлет российских дизайнеров

Этап II.II fashion-проекта Follow The Fabrika состоялся 18 августа в пространстве Squat ¾, сообщают организаторы. Мероприятие прошло в партнерстве с арт-платформой ABRA (Abracadabra), которая «нацелена на продвижение молодых, но гениальных художников/скульпторов/музыкантов» и тд. Участниками второго этапа второго тура стали: Сонита Филимонова (бренд Bizarrree), дизайнер из Самары Маша Горячева (бренд «Дом моды Маши Горячевой») и Никита Окишев (бренд Nikita Okishev), который прошел в финал проекта. Презентация модельеров состоялась в необычном формате кругового показа. Также, вне конкурса была представлена Ольга Цетнива (бренд Setka). Встречали гостей интригующие девушки в стрэпах от бренда My Mokondo. Все показы прошли при поддержке дизайнера Татьяны Ашаковой и ее бренда украшений BeretkAh. В гостях у проекта уже побывали: Лариса Вербицкая, Митя Фомин, Надя Ручка, Сергей Сафронов, Сати Казанова, Екатерина Варнава, Прохор Шаляпин, Шура, Настя Гребенкина, Лоя, Анна Невская, Михаил Богдасаров, Данила Поляков, Андрей Крыжный, Жанна Эппле, Елена Борщева, Анжелика Каширина, Мила Блюм, Нодар Ревия, Адриана, Алиса Толкачева, Светлана Камынина, Эдик Якут, Олег Огненный, Иван Гант, группа «Против правил», Наталья Лесниковская, Софи Каштанова, Любава Грешнова, Григорий Шевчук, Виталий Савчук и другие. По итогам тура дизайнер Никита Окишев (бренд «Nikita Okishev»), прошедший в финал, получил следующие гранты: Грант на бесплатное участие в Odessa Fashion Week. Грант на бесплатное участие в Volga Fashion Week. Грант на бесплатное участие в AFD International Fashion Day. 2-х недельное участие в pop-up фестивале Российских дизайнеров Fashion Art Space. Публикацию интервью в глянцевом журнале «Академия моды» и размещение информации о дизайнере в социальных сетях журнала. Интервью с дизайнером и создание персональной страницы дизайнера на fashion-портале theFabrika.media. Рекламная полоса в глянцевом журнале «Работница». Публикацию информации про дизайнера на портале Fashion Education. Интервью с дизайнером в электронную версию журнала Glyanets на 2-3 полосы. Статья «Откровения дизайнера» на портале Designers From Russia. Дизайнер из Самары Маша Горячева (бренд «Дом моды Маши Горячевой») не осталась без внимания жюри и грантодателей. Среди ее призов: Грант на бесплатное участие на Kuzbass Fashion Week. Интервью с дизайнером и создание персональной страницы дизайнера на fashion-портале theFabrika.media. 2-х недельное участие в pop-up фестивале Российских дизайнеров Fashion Art Space. 2-х часовую консультацию от тренд бюро Carlin по тенденциям на сезон весна-лето 2018: обзор главных трендов сезона, цветовые гаммы, формы, ткани. Работу с цветовым веером и трендбуками. Консультацию по выбору цветовой гаммы коллекции (с образцами тканей). Консультация и экспресс-проверка товарного знака от патентного бюро «Оксилон». Обзор на портале Designers From Russia. Сонита Филимонова (бренд Bizarrree) вновь показала высокое качество и необычайно интересный подход к созданию коллекции и получила от жюри: Грант на бесплатное участие в Belarus Fashion Week. Грант на бесплатное участие в Yerevan Fashion Week Golden lace. Рекламная полоса в интернет-версии глянца «O Magazine». 2-х недельное участие в pop-up фестивале Российских дизайнеров Fashion Art Space. Коллаборацию с Couture.on.street, размещение в сетях и на сайте платформы в течение года. Cоздание лукбука дебютной коллекции и публикации в соц. сетях Eclectic fashion lab. Обзор на портале Designers From Russia. Развернутое интервью с дизайнером в он-лайн версии глянца «Москва-Тель-Авив» с дублированием информации в соцсети журнала. Публикация интервью с дизайнером на сайте и в соцсетях компании Restar Agency. Также, полуфиналистка Екатерина Мячина получила грант на бесплатное участие с показом на Международном форуме бизнеса моды Fashion-Management-2017 в Новосибирске. Грант на бесплатное участие в Kazakhstan Fashion Week будет определен на Премии Follow The Fabrika и вручен одному из финалистов проекта. Всем участникам дизайн-студия Tasha Martens (Китай) посодействует в продвижении их брендов в Китае; окажет помощь в обеспечении дизайнеров уникальным сырьем; осуществит масштабирование производства - fast fashion (2 месяца полного цикла производства на фабрике в Китае), а также реализует мастер-класс на фабрике и окажет помощь в выпуске коллекций. Помимо вышеперечисленного всем дизайнерам-участникам предоставляется скидка в 70 % на эфир на радио Media Metrics; скидка в 50 % на изготовление полиграфии от Luxury Media Group; скидка в 30 % на участие в фестивале Concept Market; скидка в 20% на регистрацию товарного знака от патентного бюро «Оксилон» и удобную рабочую тетрадь для создания скетчей - Work Book. Более того, все дизайнеры получат 2-х часовую консультацию по всем юридическим аспектам ведения бизнеса, либо анализ 2-х коммерческих документов с рекомендациями по внесению изменений с целью минимизации рисков от Berlizov.Group. Топ-модель Вики РайS выбрала дизайнера, с которым в коллаборации создаст коллекцию нежного женского белья. Им стал полуфиналист Никита Окишев (бренд Nikita Okishev). А основатель свадебной студии «Ягода» Павел Замахин отметил для себя лучшего дизайнера второго тура, которому презентовал профессиональную фотосессию с Федором Бородиным. Грантообладателем стала Сонита Филимонова (бренд Bizarrree). Премия и финал Follow The Fabrika состоятся в ноябре 2017 года. Фотографии предоставлены организаторами.

Петербургские дизайнеры Владислав Аксенов, Наталья Солдатова, Ирина Неило, Анна Субботина, Жанна Паж, Анна Гудзенко высказали свое мнение о ситуации на рынке одежды в интервью с корреспондентом ИА «РИА Мода» . Интервью состоялись 28 ноября во время открытия в Петербурге аутлета российских дизайнеров «11%11». Дизайнер Владислав Аксенов считает, что рынок дизайнерской одежды перенасыщен, по этой причине новым дизайнерам сложно пробиться. Цены на изделия дома моды Владислава Аксенова в рублях не изменились, так как цены на ткани не увеличились, несмотря на то, что значительная часть материалов импортируется, а курс доллара вырос. Владислав Аксенов объяснил это тем, что оптовые продавцы тканей занимают гибкую позицию. Модельер Наталья Солдатова отметила, что интерес покупателей к российским дизайнерам в последнее время стал больше. Причем интерес растет в разных регионах страны — например, на Урале, в Сибири. Это связано с тем, что в результате девальвации цены на изделия российских дизайнеров стали дешевле продукции их зарубежных конкурентов. «Сейчас хороший момент, — отметила дизайнер, — продажи хорошие. Можно держаться «на плаву». В настоящее время не нужно больших денег на «раскрутку». Многие хотят одеваться более стильно». Кроме того, играет роль то, что питерские дизайнеры дают свои изделия закупщикам на реализацию. Относительно отечественных материалов — льна, меха, шерсти — Наталья Солдатова отметила, что их качество в основном пока не подходит для модной индустрии. Впрочем, есть и хорошие примеры: например, в Подмосковье успели до девальвации поставить хорошие фабрики для производства материалов. Нынешняя ситуация, по мнению Натальи Солдатовой, похожа на 2009 год, только длится дольше. «Я думаю, она продлится до 2018 года, — отметила она. — До этого периода отрасль будет работать на старых мощностях, которые были созданы еще до кризиса. Но в целом работы на рынке много». Дизайнер Ирина Неило: «Потребительская способность упала, но кризис в головах, нужно реагировать на рынок. Мы, например, создаем коммерческую линию. Весной мы выпустим коллекцию вязаной одежды. Теперь вещи российских дизайнеров стали сопоставимы по цене с вещами иностранных массовых марок. Но отличие в качестве. Например, ткани, используемые в вещах иностранных массовых марок, таких как H & M, ненатуральные, некачественные. Вещи российских дизайнеров сделаны из прекрасных, натуральных тканей». Модельер Анна Субботина: «Работы в настоящее время много, наши коллекции показывают за рубежом. Вообще, российские дизайнеры востребованы за рубежом. Все коллекции выкупаются. При этом российские недели моды не дают хорошего эффекта. Так, руководитель Russian Fashion Week Александр Шумский прямо говорит, что он не отвечает за байеров, не высказывает заинтересованности в их привлечении на неделю моды. Возможно, в целом идея недель моды на данный момент исчерпала себя. Кроме того, в России нет законодательства, защищающего авторские права дизайнеров, в результате много идей и моделей просто воруется. Министерство промышленности и торговли в сегменте легкой промышленности не участвует, грандов в отрасли нет. При этом ситуация на рынке хорошая». Дизайнер Жанна Паж: «На рынке есть интерес к российским дизайнерам. Только нельзя поддаваться европейским тенденциям. Европейские тенденции и так уже представлены европейскими марками и дизайнерами». Дизайнер Анна Гудзенко: «Надо отметить, что в последние 1–1,5 года стало больше интереса к отечественным дизайнерам. И в то же время — меньше интереса к импорту. В настоящее время открываются магазины российских дизайнеров. С материалами ситуация для российских дизайнеров стабильна ­— цены на материалы в рублях на складах остались такими же, как и до девальвации рубля». В центре Санкт-Петербурга открылся аутлет российских дизайнеров

Четвёртый сезон Ulyanovsk Fashion Week состоится 16-17 октября 2020 года. Мероприятие пройдёт в формате фестиваля моды и современного искусства, сообщают организаторы. Программа Недели моды в Ульяновске 2020: 16 октября, пятница Деловой блок. Место проведения: УлГТУ, «Точка кипения» (Северный Венец, д. 32, корпус 7). 10:00-11:30 - Презентация программы акселерации брендов, реализуемая совместно с Минпромторгом РФ и Институтом Beinopen. Спикер: Екатерина Ассылова, руководитель Института Beinopen. Цель программы: создать на базе пяти производств одежды Ульяновска сильные модные бренды с востребованным продуктом и актуальным визуалом. 11:30-14:00 - Мастер-класс от федерального эксперта «Как заинтересовать байера?». Спикер: Анна Якимова, руководитель отдела закупок концептуального магазина Hipo, преподаватель и куратор курса в Fashion Factory School. 17 октября, суббота Fashion Show. Показ-перформанс коллекций дизайнеров одежды и аксессуаров. Место проведения: УлГТУ, концертный зал «Тарелка». Во время мероприятия будет работать выставка дизайнерских интерьеров, представленная партнёром Недели моды, компанией New Standart. Показы коллекций дизайнеров одежды: 16.00-17.30 - Детский блок: Народный коллектив театра моды «T.M.I.A.» - Коллекция «Гармония Поднебесной», дизайнер Алена Дмитриева (14 лет). Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция Sport Pink, дизайнер Екатерина Аринина. Народный коллектив театр моды и танца Dance and Models (рук. Людмила Котова) - Коллекция «Малюськи-Домовуськи», дизайнер Анна Фролова. Tempesta Infinity - Коллекция прет-а-порте «Детки в тренде», дизайнер Наталья Николаева. Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция «Леди Совершенство», Kaigerda. Kids premium brand. Tempesta Infinity - Коллекция прет-а-порте «Терновый венец», дизайнер Татьяна Кузнецова. Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция «Розовое небо», Kaigerda. Kids premium brand. Tempesta Infinity - Коллекция прет-а-порте «Звёздный экипаж», дизайнер Марина Завырылина. Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция Sport Teen, дизайнер Екатерина Аринина. Tempesta Infinity - Коллекция прет-а-порте «Денди», дизайнер Тагуи Косян. Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция «Кислород», дизайнер Полина Петиш. Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция Paris je t’aime, дизайнер Анна Войлокова. Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция Glam Rock Girls, дизайнер Наталья Ключарева. 19:00-20:30 - Взрослый блок: Победительница UFW-2019 - Коллекция Fashion Swan, дизайнер Naima. Kuzina - Коллекция «Архив», дизайнер Ирина Малова. Tempesta Infinity - Коллекция прет-а-порте «Род», дизайнер Мария Акирейкина. Бренд женской одежды Lilit совместно с брендом детской одежды Aueva - Коллекция «Селена». «Бостон» - Коллекция мужских костюмов сезона осень-зима 2020/2021. Бренд женской одежды
«Одна/вторая» - «Лаконичная элегантность безупречного стиля», дизайнер Наталья Рыжикова.
 Коллаборация Данило Кучум & La Montee - Коллекция «Улёт». Первый самостоятельный дроп-арт объединения «Переулок» - Коллекция «Горизонты». Бренд S’Leto - Коллекция «Городская осень», дизайнер Ольга Столетова. Бренд женской одежды Kofpla - Gus.trendy, дизайнер Маргарита Лекомцева. 18 октября, воскресенье 16:00 - Открытие шоурума «Переулок» в ателье Эльвиры Семеновой La Montee (ул. Гончарова, д. 13а). Подробности на сайте https://www.ulfashionweek.com/.

В пресс-центре Харьковского городского совета 12 марта состоялась пресс-конференция II Всеукраинского конкурса молодых дизайнеров Start Fashion, сообщают организаторы. «Start Fashion - профессиональная площадка для молодых дизайнеров. Это возможность показать свой талант и выйти на всеукраинский уровень узнаваемости. II Конкурс пройдет в семи номинациях: Street Fashion, National Style, Luxury, Avangard Fashion, Eco-style, Semicouture, Kharkov city style. Участие в конкурсе бесплатное. В этом году при помощи наших партнеров - Национального юридического университета имени Ярослава Мудрого, мы предоставим бесплатное проживание для участников из других городов. Мы хотим создать интересные и правильные условия для развития их творчества. На сегодняшний день в оргкомитет поступило уже более 50 заявок от конкурсантов из Харькова, Киева, Запорожья, Ужгорода, Днепра и Хмельницкого,» - рассказала Виктория Грецкая-Миргородская, инициатор проекта Kharkiv Fashion, начальник Управления инновационного развития и имиджевых проектов Харьковского городского совета. «Мы с удовольствием поддерживаем конкурс Start Fashion. Миссия Ukrainian Fashion Week, которая была определена еще 21 год назад, - это поддержка и развитие молодых дизайнеров в Украине, ни одна страна не может претендовать на статус модной, если она не получает свежую кровь, которая входит в эту отрасль. Сейчас, я считаю, что у всех нас есть большая социальная миссия, связанная с тем, что очень много молодежи за официальными опросами не видит свое будущее в Украине, нам необходимо сделать все, чтобы они почувствовали, что в этой стране для них есть большие перспективы, в это стране есть люди, которые заинтересованы в развитии молодых людей, их талантов, у них есть шанс реализовать свои планы. Start Fashion хорош тем, что он проходит вместе с проектом Kharkiv Fashion: на одном подиуме в Харькове собираются те, кто создают будущее моды Украины и те, кто уже работают в этой моде. Гостями Kharkiv Fashion являются не только творческие люди, а и собственники фабрик, люди, которые руководят производством - потенциальные инвесторы для молодых дизайнеров; люди науки и искусства; все, кто может создать для дизайнеров среду, которая поддержит их в будущем, даст возможности для развития и востребованности. 19 лет назад мы основали Всеукраинский конкурс молодых дизайнеров «Погляд у майбутнє», больше половины дизайнеров, которые представляют Украину в мире, начинали с конкурса «Погляд у майбутнє». Такая же история началась в прошлом году на конкурсе Start Fashion: две прекрасные девушки - Лана Тесленко и Алена Майстра, которые принимали участие в Start Fashion показали свои коллекции в сезоне FW18-19 на подиуме Ukrainian Fashion Week. Обладатель гран-при Start Fashion получит возможность представить свою коллекцию сразу в финале Конкурса «Погляд у майбутнє» в Одессе летом этого года», - отметила Ирина Данилевская, сооснователь и глава организационного комитета Ukrainian Fashion Week. Ирина Данилевская анонсировала звездный состав жюри конкурса Start Fashion 2018: 1. Татьяна Изовит - Президент-Глава правления Ассоциации «Укрлегпром»; 2. Яна Чернявская - директор фестиваля Kyiv Fashion; 3. Константин Леонтьев - дизайнер, генеральный директор и учредитель Odessa Fashion Day, президент и основатель общественной организации Odessa Fashion Union; 4. Константин Пономарев - харьковский fashion-дизайнер; 5. Виктория Грецкая-Миргородская - председатель конкурса молодых дизайнеров Start Fashion, начальник Управления инновационного развития и имиджевых проектов Харьковского городского совета; 6. Александра Какурина - руководитель Департамента по работе с дизайнерами Ukrainian Fashion Week; 7. Наталья Лукьянец - Fashion Insider, экс-главный редактор журнала «Ателье», fashion-консультант и автор блога Studio of my dreams; 8. Александр Бевзюк - харьковский дизайнер; 9. Наталья Меркулова - главный редактор всеукраинского рекламно-информационного журнала «Швейное дело и Мода»; 10. Александр Мельниченко - основатель и дизайнер бренда Circul; 11. Андрей Иваськив - fashion-фотограф; 12. Анна Форман - стилист, имиджмейкер в Италии, fashion-журналист глянцевих зданий L`Officiel, Sapog, Italy Living. «Сильнейшая дизайн-школа Харькова закладывает фундамент для творчества молодых дизайнеров, конкурс Start Fashion дает возможность дизайнерам показать стране свой талант и выйти в большой мир моды,» - отметил Александр Соболев, первый проректор Харьковской государственной академии дизайна и искусств. «Харьков - столица дизайна Украины. Во всем мире индустрия моды - путь к развитию экономики, Start Fashion - это площадка, которая поможет это сделать,» - сказал Владимир Погорельчу, председатель правления Харьковской организации Союза дизайнеров Украины. Заявки для участия в Start Fashion принимаются до 20 марта 2018 года на сайте invest.kh.ua. Финал конкурса пройдет 29 марта в «Харьковской Школе архитектуры». «Конкурс Start Fashion организован в рамках проекта Kharkiv Fashion Управлением инновационного развития и имиджевых проектов Харьковского городского совета под патронатом Харьковского городского головы Геннадия Кернеса, при поддержке Харьковского кластера легкой промышленности и дизайна, Украинской ассоциации предприятий легкой промышленности и Харьковской государственной академии дизайна и искусств. Фотографии предоставлены организаторами.

С 26 по 29 апреля 2021 года в Санкт-Петербурге состоялся XXVII Международный конкурс молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла». «Гран-при» конкурса завоевала дизайнер из Иваново Ксения Демьяненко. Компьютерные игры и цифровизация стали главной темой «Адмиралтейской иглы - 2021» , сообщают организаторы. Мероприятие уже в 27-й раз проходит на берегах Невы и традиционно собирает представителей отечественной и зарубежной fashion-индустрии. Главная цель конкурса - открыть начинающим кутюрье дорогу в мир высокой моды. На несколько дней Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна, являющийся генеральным спонсором и учредителем конкурса, стал центром притяжения мировых модных тенденций. Кроме ярких показов программа включала интересные деловые и образовательные мероприятия. Внимание специалистов вызвал дизайн-марафон «Векторы развития fashion-бизнеса после пандемии», в ходе которого были затронуты вопросы цифровизации культуры, устойчивого развития, локальности и разнообразия, визуального творчества и коммуникации. На конкурс в этом году было подано 350 заявок, из них 72 коллекции вышли в финал модного состязания. Участниками творческих соревнований стали молодые дизайнеры из Италии, Германии, Японии, Финляндии, Китая, Белоруссии, Украины и России. В жюри конкурса вошли 25 специалистов из воcьми стран - руководителей модных домов, недель мод, дизайн-корпораций со всего мира. «На меня произвела впечатление коллекция победителя, хотя, не скрою, я в очередной раз не угадал. Я со своими коллегами, будто в таком своеобразном квесте, пытаюсь угадать победителя, почти каждый раз это не получается, - сказал в приветственной речи председатель совета ректоров вузов Санкт-Петербурга и Ленинградской области, ректор СПбГУПТД Алексей Демидов. - Сегодня с удовольствием вспомнил о том, как на одном из гала-показов «Адмиралтейской иглы» члены жюри рассказали очень непростую шкалу оценок, когда обращается внимание и на ткань, и на нюансы пошива, и на то, как это согласуется со всей тематикой коллекции. Хочу поздравить победителей и счастливого обладателя гран-при. В разные годы это были дизайнеры из Японии, Китая, России и других стран. Значимо то, что в пандемический непростой год мы наблюдаем коллекции, которые представлены в формате дефиле, а ведь впервые мы имели возможность наблюдать их в онлайн-режиме. На мой взгляд, было интересно, красиво, и конечно, очень рассчитываю, что никакие изменения не смогут помешать нам встретиться и в будущем». Председатель жюри Дамиано Антонацци, региональный директор по развитию Istituto Marangoni Milano, отметил, что в этом году много креативных моделей одежды и аксессуаров. Особенно радостно, что пандемия не повлияла на творческое восприятие, представлено много коллекций в яркой цветовой гамме. Оформление концертного зала в главном корпусе СПбГУПТД, где прошло финальное дефиле, отразило дизайн-концепцию основной темы конкурса. Уникальный подиум сконструирован в виде многоуровневой компьютерной игры, участниками которой стали модели, представлявшие коллекции дизайнеров-финалистов, а также все гости и зрители показа. На световых экранах-декорациях транслировались виртуальные показы одежды, созданные дизайнерами из разных стран в новых 3D-программах. «В 2021 году в конкурсе участвует много дизайнеров с коллекциями, выполненными на высоком уровне, профессионально, - отметил Илья Тихонов, член жюри, руководитель объединенной редакции Moda News и «Мода 24/7», Россия. - Стоит отметить дизайнеров в номинации Avant-garde. Коллекции посвящены темам, которые теперь на повестке дня. В сезоне конкурса 2021 года мы вручаем четыре приза. Лауреат конкурса получит книгу по конструированию женской нарядной одежды по немецкой методике. Наши давние партнёры, российское представительство американского института цвета Pantone® для победителей конкурса 2021 года любезно предоставило необходимые в работе каждого дизайнера продукты: калибратор монитора, Pantone Fashion, Home + Interiors Color Guide и Pantone Fashion, Home + Interiors Metallic Shimmers Color Guide». 29 апреля на пресс-конференции в Доме журналиста члены международного жюри отметили особенности коллекций молодых дизайнеров после пандемии. По словам Сёдзи Бабазоно, дизайнера одежды, руководителя направления курса модного дизайна Bunka Fashion Graduate University и Высшей школы бизнеса моды в Токио, в этом году особенно заметно в работах конкурсантов влияние новых технологий. Коллекции отражают то, как по-новому их авторы стали воспринимать мир. Марина Дэмченко, главный редактор первого российского журнала о моде Fashion collection: «Дизайнеры вдохновлены и делают интересные коллекции, но многие останавливаются, потому что не могут организовать бизнес-процесс. Модельеру необходимо ознакомиться с инструментами медиа, бизнеса, продаж для продвижения своих работ. Важно чётко знать свою целевую аудиторию и расширять свой бизнес путём привлечения партнёров, которые будут коммерчески адаптировать бренд». Галина Истомина, куратор дизайнерских программ выставки СРМ, журналист, преподаватель, создатель журналов «Индустрия моды» и «Модный магазин»: «Мне хотелось бы подчеркнуть, что коллекции приблизились к реальности. Даже удивительно, что такое эфемерное и неуловимое состояние карантина и пандемии повлияло на моду в совершенно противоположном направлении. Дизайнеры показали коллекции, которые можно носить. Очень выросла технологическая подача». Вера Иванова, PR-директор выставок «Интерткань» и Textile & Home, руководитель коммуникационного отдела Антикризисного штаба Союзлегпрома, главный редактор проекта Fashion Technology: «Современный мир хорош тем, что дизайнеры могут коммуницировать со своим потребителем. Я считаю, что мы живём в удивительное время и все возможности мы должны использовать. Я знаю, что наши молодые дизайнеры могут перешагнуть через себя и развивать новые направления». Победители XXVII Международного конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла - 2021»: Гран-при - Ксения Демьяненко (Новикова), коллекция «Биоматериал», г. Иваново, Россия. Конкурс модной иллюстрации «Мода на вырост»: 1-е место - Софья Жукова «Нео», г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Кира Орлова «Этника», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Кира Орлова «Мужская этника», г. Санкт-Петербург, Россия. Номинация «Модная фотография «Фешн Пиксель»: 1-е место - Дарья Пашкова «Сжигая корабли», г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Вероника Орлова «Let them eat cake», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Анастасия Бриндзак «Всплеск», г. Санкт-Петербург, Россия. Номинация «Обувь и аксессуары» под девизом «Личные вещи»: 1-е место - Анастасия Чернышова «Луораветланы. Настоящие люди. Чукчи...», г. Анадырь, Россия. 2-е место - Дарья Нагорнова «Etno Dark», г. Чебоксары, Россия. Номинация «Мир будущего в одежде и обуви»: 1-е место - Дмитрий Вацуро, Эльнара Екимова, Infinity, г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Полина Добжинская «In search of Morphea», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Дмитрий Вацуро, Эльнара Екимова, Triad, г. Санкт-Петербург, Россия. Номинация «Детская одежда»: 1-е место - Светлана Князева «Макошь», г. Минск, Белоруссия. 2-е место - Алина Березина «Сам себе художник», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Альбина Кудзиева «Изящное настроение», г. Владикавказ, Россия. Номинация «Мехобум»: 1-е место - Арина Штольц «Мутабор», г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Тимур Хамраев «Курс на север», г. Москва, Россия. 3-е место - Qu Yijia «The explorer of the new mythologies», г. Шанхай, Китай. Номинация «Pret-a-porter киберспорт»: 1-е место - Ксения Савостьянова «Продолжай движение», г. Москва, Россия. 2-е место - Наталья Щербина, Альбина Тулоева «Тотем», г. Владикавказ, Россия. 3-е место - Полина Гербулова «Шепотом», г. Новочеркасск, Россия. Номинация «Мода без границ»: 1-е место - Анастасия Чернышова «Луораветланы. Настоящие люди. Чукчи...», г. Анадырь, Россия 2-е место - Иван Федоров «Golos», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Юлия Швед, Алина Лойко «Зов пустыни», г. Барановичи, Россия. Номинация Pret-a-porter de luxe: 1-е место - Евгения Семерок «Антуанетта», г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Элина Ормане «Тени прошлого», Германия. 3-е место - Ольга Вишнякова «Goddess of our days», г. Москва, Россия. Номинация Pret-a-porter diffusion: 1-е место - Мария Пика, г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Ксения Демьяненко (Новикова) «Снежные розы», г. Иваново, Россия. 3-е место - Виктория Володина «Топографическая карта», г. Санкт-Петербург, Россия. Номинация Avant-Garde: 1-е место - Антон Мажарин «Malevich.by», г. Могилёв, Белоруссия. 2-е место - He Yike «The Solitary Space», г. Токио, Япония. 3-е место - Гунел Аббасова «Protector 2.0.», г. Санкт-Петербург, Россия. «Впечатления просто колоссальные! Самое главное - это то, что мечтали попасть именно на этот конкурс с самого начала обучения, услышав о том, как всё чётко, грамотно и профессионально проходит на «Игле». Решили. Попробовали. И мы в финале! - рассказали о своём участии Наталья Щербина и Альбина Тулоева из Владикавказа, авторы коллекции «Тотем», занявшей второе место в номинации «Prêt-à-porter киберспорт», и обладательницы приза Moda News и Pantone, набора из двух вееров для интерьеров и модных аксессуаров - Pantone Fashion, Home + Interiors Color Guide. - Хотим отметить профессионализм и чёткость организаторов, моделей, жюри, стилистов и волонтёров. Понимание, как это всё работает, приходит только во время участия в конкурсе. Огромная благодарность всем! Мы счастливы и до сих пор не верим в свою победу!» Абсолютная победительница конкурса - дизайнер из Иваново Ксения Демьяненко с коллекцией «Биоматериал», кроме почётного статуса и моря эмоций получила денежный приз в размере 500 тысяч рублей и возможность пройти стажировку в Италии на фабрике Чентро Гомма. Открытие конкурса 26 апреля на площадке «Точка Кипения - ПромТехДизайн» прошло при федеральной поддержке социальной сети «ВКонтакте». Трансляция финального гала-показа и церемонии награждения победителей проходила при поддержке интернет-канала «Город+». Фоторепортаж со всех дней конкурсной программы, а также записи прямых трансляций показов и дизайн-марафона опубликованы в официальном аккаунте конкурса «Адмиралтейская игла» в социальной сети «ВКонтакте». Официальный информационный партнёр конкурса - телеканал «Санкт-Петербург». Фотографии Вахтанги Джикия, Ольги Гультяевой, предоставлены организаторами.

Четвёртый сезон Ulyanovsk Fashion Week состоится 16-17 октября 2020 года. Мероприятие пройдёт в формате фестиваля моды и современного искусства, сообщают организаторы. Программа Недели моды в Ульяновске 2020: 16 октября, пятница Деловой блок. Место проведения: УлГТУ, «Точка кипения» (Северный Венец, д. 32, корпус 7). 10:00-11:30 - Презентация программы акселерации брендов, реализуемая совместно с Минпромторгом РФ и Институтом Beinopen. Спикер: Екатерина Ассылова, руководитель Института Beinopen. Цель программы: создать на базе пяти производств одежды Ульяновска сильные модные бренды с востребованным продуктом и актуальным визуалом. 11:30-14:00 - Мастер-класс от федерального эксперта «Как заинтересовать байера?». Спикер: Анна Якимова, руководитель отдела закупок концептуального магазина Hipo, преподаватель и куратор курса в Fashion Factory School. 17 октября, суббота Fashion Show. Показ-перформанс коллекций дизайнеров одежды и аксессуаров. Место проведения: УлГТУ, концертный зал «Тарелка». Во время мероприятия будет работать выставка дизайнерских интерьеров, представленная партнёром Недели моды, компанией New Standart. Показы коллекций дизайнеров одежды: 16.00-17.30 - Детский блок: Народный коллектив театра моды «T.M.I.A.» - Коллекция «Гармония Поднебесной», дизайнер Алена Дмитриева (14 лет). Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция Sport Pink, дизайнер Екатерина Аринина. Народный коллектив театр моды и танца Dance and Models (рук. Людмила Котова) - Коллекция «Малюськи-Домовуськи», дизайнер Анна Фролова. Tempesta Infinity - Коллекция прет-а-порте «Детки в тренде», дизайнер Наталья Николаева. Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция «Леди Совершенство», Kaigerda. Kids premium brand. Tempesta Infinity - Коллекция прет-а-порте «Терновый венец», дизайнер Татьяна Кузнецова. Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция «Розовое небо», Kaigerda. Kids premium brand. Tempesta Infinity - Коллекция прет-а-порте «Звёздный экипаж», дизайнер Марина Завырылина. Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция Sport Teen, дизайнер Екатерина Аринина. Tempesta Infinity - Коллекция прет-а-порте «Денди», дизайнер Тагуи Косян. Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция «Кислород», дизайнер Полина Петиш. Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция Paris je t’aime, дизайнер Анна Войлокова. Продюсерский центр «Совершенство» - Коллекция Glam Rock Girls, дизайнер Наталья Ключарева. 19:00-20:30 - Взрослый блок: Победительница UFW-2019 - Коллекция Fashion Swan, дизайнер Naima. Kuzina - Коллекция «Архив», дизайнер Ирина Малова. Tempesta Infinity - Коллекция прет-а-порте «Род», дизайнер Мария Акирейкина. Бренд женской одежды Lilit совместно с брендом детской одежды Aueva - Коллекция «Селена». «Бостон» - Коллекция мужских костюмов сезона осень-зима 2020/2021. Бренд женской одежды
«Одна/вторая» - «Лаконичная элегантность безупречного стиля», дизайнер Наталья Рыжикова.
 Коллаборация Данило Кучум & La Montee - Коллекция «Улёт». Первый самостоятельный дроп-арт объединения «Переулок» - Коллекция «Горизонты». Бренд S’Leto - Коллекция «Городская осень», дизайнер Ольга Столетова. Бренд женской одежды Kofpla - Gus.trendy, дизайнер Маргарита Лекомцева. 18 октября, воскресенье 16:00 - Открытие шоурума «Переулок» в ателье Эльвиры Семеновой La Montee (ул. Гончарова, д. 13а). Подробности на сайте https://www.ulfashionweek.com/.

В этом сезоне Кids’ Fashion Days BFW свои коллекции представили около 30 дизайнеров и брендов из Беларуси и из-за рубежа, сообщает пресс-центр BFW . Кids’ Fashion Days BFW (Детские дни Недели моды в Беларуси) уже давно переросли в отдельный проект, который не только дарит радость от показов, но и оказывают материальную поддержку семьям, попавшим в трудную ситуацию. Вся сумма от проданных в этом сезоне билетов, а это 2600 BYN, была перечислена в благотворительный фонд «Прикосновение к жизни», который помогает ГУ «РНПЦ детской онкологии, гематологии и иммунологии». Кроме того, зрителями дефиле «От детей к детям» стали малыши от фонда «Прикосновение к жизни» и дети Чеховщинской школы-интерната. Модели одежды перед ровесниками демонстрировали талантливые и одаренные ребята страны: стипендиаты и лауреаты многочисленных международных и республиканских конкурсов и фестивалей, спортсмены-юниоры. Организаторами мероприятия выступили РОО «Белорусская палата моды», агентство PR и коммуникаций «Открытый подиум». Партнер Kids’ Fashion Days BFW - Театр мод Kids` Podium. Дизайнер Fiadkovich Olga представила коллекцию «Цветение» и сравнила детей с нежными бутонами цветов. Этот мотив прослеживается во всех комплектах. Одежда сделана из комфортных легких фактур и дополнена ручной работой, вышивкой. Для создания «Peri» дизайнер Валерия Крыса выбрала сочетания простых силуэтов, присущих эпохе НЭПа, и ярких легких тканей, напоминающих наряды фей из восточных сказок. В костюмах для подростков используются атлас, перья, стразы, кружево, органза. Leya.me - бренд одежды и аксессуаров для мальчиков и девочек из Санкт-Петербурга, под которым выпускаются сезонные коллекции по мотивам детских историй и увлечений. В ассортименте повседневная, нарядная, верхняя одежда для детей до 12 лет. В основе - современные дизайнерские решения, преимущественно натуральные материалы, актуальные цветовые сочетания. Бренд основан дизайнером Светланой Злотниковой и ее командой. Коллекция Luminescence дизайнера Ольги Лютыч дает возможность каждой девочке найти свой стиль: деловой, романтичный, ультрасовременный, фантазийный. В своей летней коллекции «Парараць-кветка» дизайнер Iryna Sazanovich показывает многогранность и красоту цветов, выполненных на одежде различными материалами и в различных техниках. Это и шелковые цветы, созданные по лепестку, и затонированные вручную, и вышивка шелковыми лентами, и вязанные фантазийные цветы, и «бабушкина» вышивка нитками мулине. Коллекция не обошлась без рюш и кружева - характерного почерка автора. Вдохновившись искрометным образом Чарли Чаплина в черно-белых фильмах, у модельера Марии Гоголевой появилось желание раскрасить монохромную пантомиму цветными карандашами, что и привело к созданию детской коллекции «Чаплиана». Она состоит из пышных форм, ярких цветов с обилием фатина, блесток, страз, пайеток. Главная особенность марки Acoola - рекомендации самих детей. Проведенные компанией исследования показали, что идеальная одежда, по мнению малышей, должна быть модной, как у взрослых, с интересными принтами и функциональной. Закладывая эти принципы в основу, компания Acoola создает вещи, с учетом всех детских пожеланий, а также принимая во внимание интересы родителей. Дизайнер дома мод Dolce Vita задалась целью создать идеальное платье. В коллекции In ❤Love можно встретить стильные и элегантные наряды актуальных цветов. Они особенно понравятся творческим детям, которые хотят выглядеть нарядно на концертах в музыкальных школах, художественных презентациях и школьных вечерах. Дарья Новицкая знает, что все дочери для родителей - принцессы. «Моя принцесса!» - мы говорим нашим крошкам, когда гордимся их достижениями, «моя принцесса» - когда обнимаем нежно, «моя принцесса», когда склоняемся над ее кроваткой. Именно поэтому дизайнер создала коллекцию «Сказочные принцессы» для торговой марки «Даная». Дизайнеры Алеся и Светлана Гаврилюк сшили для бренда Matre6ki - говорящие вещички по-настоящему весеннюю коллекции. Красивые льняные платья украсили рисунки, навеянные нежным сезоном. Показ новой коллекции бренда «Оранжевый верблюд» прошел при заполненном зале. Одежда марки давно известна и детям, и родителям. В ассортименте: шорты, брюки, футболки, платья, юбки, жакеты, джемперы. Все вещи соответствуют мировым стандартам качества и гигиены. Бренд Mugako всегда узнаваем своей утонченностью и изысканностью,. В новой коллекции «Страна Гардиния» цветовая палитра выбрана из естественной и спокойной весенне-летней гаммы. Тему природы поддержала и дизайнер Вероника Колегаева, представив на Kids’ Fashion Days Belarus Fashion Week новую коллекцию «Цветы под снегом». Моделями на показе стали ребята из детской Академии моды и стиля «Нью стайл». Своей коллекцией «Хулиганы-воробьи» дизайнер Надя Чернякова передает атмосферу весны. Весной все вокруг наполняется красками, звуками, запахами. И люди тоже меняются, чаще улыбаются. А как не улыбаться, когда рядом такие «хулиганы-воробьи»? Образы в коллекции бренда Data по-настоящему яркие, живые и чуточку дерзкие. Коллекция создана для детей и подростков. Дети, облаченные в платья из коллекции «Вифлеемская звезда» дизайнера Ксении Кухаревой напоминают маленьких ангелочков. Наряды имеют классический силуэт, ткани легкие, мягкие, имеющие благородный отблеск. На подиуме представило коллекцию модельное агентство «Артмода» г. Жлобин. Коллекция KGB» (KolyaGalyaBiryukov) сезона осень-зима 2017/2018 дизайнеров Галины и Николая Бирюковых была показана на Неделе моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia в марте этого года. В основу коллекции лег стилизованный рисунок пистолета в кобуре, художника Николая Бирюкова. Для дизайнеров зачехленный пистолет - это новый символ мира. Оружие, которое не стреляет, - это и символ, и декоративный элемент, и ручная роспись. Дизайнер Екатерина Протасевич в своей коллекции «Рождение Надежды» обратилась к библейским мотивам. По мнению модельера, надежда означает ожидание чего-то хорошего, веру в добро. На Kids’ Fashion Days Belarus Fashion Week состоялся показ коллекции одежды дизайнеров Государственного учреждения «Центр моды и красоты «Хрустальная Нимфа». В основе коллекции - современные дизайнерские решения, цветовая гамма комплектов отличается богатством оттенков. Ткани нарядов практичны. Это батист, разновидность трикотажа, кашемир, фланель, а также джинс. Вдохновение дизайнеры черпали из детских сказок и мультфильмов. Главным персонажем стал «Барашек Шон». Navy Kids’ - это одежда для мальчиков и девочек от 4 до 14 лет. Разработанные модели отличаются своей функциональностью, а ткани высоким качеством. Особое внимание уделено практичности декоративных элементов: банты прикреплены с помощью кнопок, нагрудный платок вшит в карман рубашки, а в пальто вместо пуговиц магниты. В коллекции присутствуют как базовые предметы гардероба, которые без труда заменят школьную форму, так и уникальные для белорусских производителей детской одежды утепленные жилетки и ветровки, а так же в коллекции представлен family look. Бренд You are 4 me» показал коллекцию «Маленькая Британия», где представил детские наряды в стиле английской классики. «Жлобинская швейная фабрика» представила коллекцию School story. Основу коллекции для мальчиков составляет костюм, состоящий изпиджака, жилета и брюк - представляет собой идеальное сочетание современных материалов и элегантного стиля. Классический костюм для девочки, состоящий из жакета и юбки или сарафана и блузки - основа делового стиля, а значит и базовый атрибут, необходимый для будней и праздников. Новинка коллекции - кардиган для мальчика и жакет для девочки из трикотажных полотен без подкладки с элементами спортивного стиля. Проект Kids’ Fashion Days Belarus Fashion Week включает в себя не только показы модной одежды, но и развлекательные, образовательные мероприятия. На стендах аниматоров каждый маленький посетитель мог найти себе занятие по душе. Это и виртуальные игры, и handmade, и рисование, и фейс-арт, и салочки с мультгероями, и многое другое.

Организаторы московской Недели моды подвели итоги четвертого дня 39-го сезона. 23 марта в рамках Деловой программы Недели моды прошли практический мастер-класс, инсайт-лекция об идеях будущего и public talk с директорами по электронной коммерции крупнейших fashion ритейлеров. Лайфхаками о том, как дизайнерам и малым брендам искать мультибрендовые магазины в регионах при помощи поисковых систем, соцсетей и современных онлайн сервисов, поделилась Станислава Нажмитдинова, специалист по управлению, продажам и франчайзингу в сфере fashion, автор статей и курсов по предпринимательству в fashion. Продолжился день обзором трендов и технологий будущего в модной индустрии от специалиста, занимающегося ими практически в ежедневном режиме, Владимира Тилинина, куратора курса «Дизайн одежды» БВШД. Владимир рассказал, о том, как в ближайшем будущем будут воплощаться в жизнь идеи и как «большие данные» и искусственный интеллект будут влиять на все процессы. Самым главным событием дня стал public talk директоров по электронной коммерции крупнейших fashion ритейлеров. Участвовали: Павел Быков, директор по цифровому маркетингу Avito, Артем Графов, менеджер по электронной коммерции VF Corporation (Wrangler, Lee, Napapijri, The North Face, Vans), Юрий Фомин, директор по электронной коммерции и цифровому маркетингу Ralf Ringer, Станислав Коробочка, руководитель направления Omni-channel «Эконика», Андрей Осокин, директор по маркетингу Quelle, Тамара Миминошвили, руководитель проекта по развитию электронной коммерции компании «Трасса», экс-директор по электронной коммерции Reimа, Александра Жильцова, директор по электронной коммерции, Calzedonia group, Russia. Модератор: Алексей Салычев, куратор курса Fashion E-commerce в НИУ ВШЭ. Дискуссия не только затронула важные для ритейлеров темы, но и породила множество советов для брендов, желающих продаваться в интернет пространстве. Организатор Деловой программы - Fashion Consulting Group, стратегический партнер Недели моды в Москве. При поддержке Департамента науки промышленной политики и предпринимательства города Москвы и Агентства инноваций Москвы. По традиции заключительное мероприятия Фестиваля дизайна «. RU» и награждение победителей прошло на главном подиуме страны в Гостином дворе. Фестиваль дизайна проводится Российским государственным университетом им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство.) при поддержке Министерства образования и науки Российской Федерации, Министерства промышленности и торговли Российской Федерации, Ассоциации высокой моды и прет-а-порте, Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, а также проекта «Неделя моды в Москве. Сделано в России». Конкурсная программа Фестиваля позволяет выявить наиболее талантливых молодых дизайнеров и предоставить им возможность продемонстрировать свое творчество в рамках самого масштабного студенческого мероприятия в сфере дизайна на всероссийском уровне. Целью конкурса является развитие творческого потенциала студенческой молодежи и формирование профессиональной среды дизайнеров, создание зоны международного сотрудничества мировой индустрии моды. Ежегодно участниками Фестиваля становятся более 200 молодых российских и иностранных дизайнеров. В этом году свои конкурсные коллекции представили участники из Москвы, Санкт-Петербурга, Новосибирска, Омска, Саратов, Тольтти, а также представители из Японии. Высокий статус Фестивалю придает высокопрофессиональный состав жюри. Его членами являются: ректор Российского государственного университета им. А.Н. Косыгина, профессор Белгородский Валерий Савельевич; Президент Союза дизайнеров России Виталий Ставицкий, Вице-президент Союза дизайнеров России Виктория Семенова, Президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности Андрей Валентинович Разбродин, соучредитель Национальной академии индустрии моды, аналитик моды, фэшн-гуру Александр Хилькевич, преподаватель Института итальянской культуры Джованни Челестре, дизайнер, основатель Модного дома Alina Assi Алина Асси, художник-модельер, дизайнер, заслуженный художник России Ирина Крутикова. А также коллектив судейской коллегии пополнился молодыми дизайнерами, которые еще недавно были студентами и конкурсантами: ведущий дизайнер бренда Terekhovgirl компании «РусМода» Коннова Алена; модельер-художник, Выпускница РГУ им. А.Н.Косыгина, Основатель Модного дома Sabina Mak Макатова Сабина; Основатель и дизайнер бренда Neoronova: Design & Fashion, руководитель «Лаборатории дизайна» РГУ им. А.Н.Косыгина Неоронова Алиса; Член Союза дизайнеров России, один из самых востребованных кутюрье отечественного шоу-бизнеса Алиса Толкачева, дизайнер, член Международной ассоциации дизайнеров, основатель собственного Дома моды Наталья Колыхалова. Специальные гости мероприятия - студенты Академии популярной музыки Игоря Крутого Мила Шевич и Егор Ермолаев; бренд Funny Sunny, Фестивальное международное движение «Надежды Европы» шоу-балет «Элит-ЭС», Nika Nova - порадовали гостей показа своими выступлениями в перерыве, когда жюри решало судьбу конкурсантов. Для участия в финальном этапе Фестиваля было отобрано 14 конкурсных коллекций. Работы молодых дизайнеров, прошедшие строгий отбор, уже сегодня готовы для промышленного производства. Призеры получили подарки от партнеров мероприятия: магазина эксклюзивных изделий из шерсти Мериноса Meri Wool, компании ткани Италии «Краса», мастерской цветочных фантазий Pizhma, компании 100tkaney и имидж-студии Trend. Третье место конкурсной программы Фестиваля заняла коллекция Dark side Волегова Алексея (РГУ им. А.Н. Косыгина). Второе место досталось коллекции «Цех» Изятовой Сабины (МГУТУ им. К.Г. Разумовского). Заслуженное первое место было отдано коллекции «В след за кистью», автор Ayumi Kbayashi (Академия моды Сугино). Обладателем Гран-при конкурса и месячной стажировки в Италии стала коллекция «Я художник, я так вижу», автор коллекции Безверхая Катерина (РГУ им. А.Н. Косыгина). Alena Stepinaпредставила на подиуме коллекциюFashion Book - дизайнерские вещи для детей от 4-х до 15 лет. Авторские принты, жизнерадостные расцветки, эксклюзивный крой и качественное исполнение не остались незамеченными гостями показа. В показе приняли участие семьи солиста группы «Градусы» Руслана Тагиева и актера, телеведущего певца и музыканта Станислава Ярушина. Бренд Stasya&Stasyaпродемонстрировал девичьи платья приталенного силуэта, брюки с высокой посадкой, цветочные принты. Детали коллекции - картузы с явно озорным характером и вместительные саквояжи. Хедлайнером показа выступил Сергей Зверев, дважды выходивший на подиум и продемонстрировавший в буквальном смысле блестящий образы. Дизайнером, директором, художником, pr-менеджером и ведущей моделью бренда Stepanets является Александра Степанец. Она создает классику вне времени с безупречной посадкой, хорошим качеством материалов и работой портных высокой квалификации. Самая знаковая линейка - Stepanets Classic. Она включает в себя базовые варианты женских брючных костюмов, платьев, комбинезонов и белых рубашек. Именно ее увидели на подиуме во время дебютного показа в рамках Недели моды в Москве. Нельзя не отметить работу команды, работавшей над показом: стилист Наталья Малютина дополнила каждый из 40 образов своими авторскими аксессуарами: митенками, жабо и чокерами NM. Визажист Настя Гвардиян приехала из Сочи, специально чтобы делать мейк. Визионеры Маслова и Нечаев создали настроенческий видеоряд на показе. В Лондоне была написана музыка для дефиле и была отшита специально для показа обувь Stepanets - 4 базовые модели, которые лучше всего подходят для коллекции. Коллекция The Year and the world от Gera Scandal,соcтоящая из пяти частей, была представлена публике юными моделями и звездными друзьями дизайнера. Буклированная ткань сложного красно-синего оттенка с переходом в бордо и фукию, шерстяной трикотаж ручной вязки, желтый атлас, шелк, сетка и кружево камни, крупные цепи, блестящие фактуры, хлопок с летними пасторальными мотивами, пастельные тона - приглушенный розовый и бирюза, черно-белый принт, шубки из лоскутов, серые оттенки, среди которых преобладал графит в «зимней» части коллекции, - были выражены во всевозможных силуэтах и фасонах одежды преимущественно для детей и подростков. Парижский гранж, самые яркие тенденции сезона, переосмысливание французского стиля - креативная команда La Redoute Россия, - Сергей Кравченко и Лариса Шальнева подготовили смелые сочетания и образы, которые уже в четвертый раз удивляют гостей на Неделе моды. Цветочный принт в коллекции перекликался с изысканным оформлением подиума нежными цветочными композициями. Российский бренд премиального трикотажа Free Age адресован думающей прогрессивной аудитории. В коллекции, выполненной в нейтральных оттенках, представлены практически все предметы гардероба, в которых нуждаются жители мегаполисов: платья, юбки, брюки, костюмы для отдыха, топы, кардиганы и верхняя одежда. Мягкие, обволакивающие натуральные материалы - ангора, кашемир, шерсть, шелк и хлопок, спокойные силуэты, - все пропитано естественностью. Молочный белый, нейтральный бежевый, практичный черный и все оттенки серого - цветовая основа коллекции. Фотографии предоставлены организаторами.

Победу в конкурсе одержала Александра Гапанович с коллекцией Most, созданной на идее контрастов природы русского Крайнего Севера. Всего финалистам вручили более тридцати призов, сообщают организаторы. Финальный показ коллекций прошёл 17 февраля в Москве, в концертном зале «Мир». Конкурсные работы представили почти 60 участников из Екатеринбурга, Иванова, Новосибирска, Иркутска, Махачкалы, Якутска, Архангельска, Барнаула, Воронежа, Кирова, Курска, Нижнего Новгорода, Омска, Ростова-на-Дону, Рязани, Самары, Тулы, Улан-Удэ, Шахт, Ярославля, Санкт-Петербурга, Москвы, а также из Еревана (Армения), Бишкека (Киргизия) и Минска (Белоруссия). Кто будет задавать модные тренды в ближайшем будущем, решало жюри под председательском президента фонда «Русский силуэт», член-корреспондента Российской академии художеств Татьяны Михалковой. В состав жюри вошли: Иван Глазунов, ректор Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова, народный художник России; Валерий Белгородский, ректор Российского государственного университета им. А.Н. Косыгина; Константин Андрикопулос, директор по развитию Bosco di Ciliegi; Елена Север, актриса, певица, телеведущая, кинопродюсер, член совета директоров «Русская медиагруппа»; Сергей Сысоев, основатель бренда Sergey Sysoev, заведующий кафедрой «Дизайн костюма» Российского государственного университета им. А.Н. Косыгина; Яна Расковалова, дизайнер, основатель и креативный директор Модного дома Yana; Александр Шабанов, ведущий дизайнер Модного дома Alena Akhmadullina; Виталий Ставицкий, президент Союза дизайнеров России; Марина Абрамова, президент АНО «Креативная экономика», директор «Российской креативной недели»; Таня Котегова, основатель модного дома Tanya Kotegova, дизайнер; Ирина Крутикова, дизайнер, академик Российской академии художеств, заслуженный художник России; Дмитрий Парфёнов, генеральный директор Модного дома Tatyana Parfionova; Анна Калмыкова, директор Модного дома Firdaws; Галина Истомина, куратор дизайнерских программ Международной выставки индустрии моды СРМ - Collection Première Moscow; Лариса Королёва, профессор, заведующая кафедрой дизайна костюма СПГХПА им. А.Л. Штиглица, член Союза дизайнеров РФ; Наталия Козлова, президент культурно-просветительского фонда «Магия моды», историк костюма, тележурналист; Джемал Махмудов, дизайнер и основатель модного бренда MD Makhmudov Djemal; Алёна Сивкова, бренд-директор компании Zasport; Юлия Кулакова, дизайнер бренда Kira Plastinina; Елена Малышева, телеведущая; Юлия Барановская, телеведущая; Ольга Воронцева, главный редактор Woman.ru; Марина Дэмченко, главный редактор журнала Fashion Collection, основатель и главный редактор молодёжного журнала «Мы»; Дмитрий Шишкин, основатель и генеральный директор ГК «Портновская мануфактура Shishkin»; Наталия Черкасова, генеральный директор Московского клуба визажистов «Форум»; Михаил Манаков, лауреат конкурса «Русский силуэт», креативный директор Дома моды «Лена Макашова». По итогам показа и часового совещания жюри обладателем Гран-при стала Александра Гапанович, студентка академии брендинга и дизайна «Метрикс». Она получает поддержку благотворительного фонда «Русский силуэт» на миллион рублей в целях развития собственного бренда, а также стажировку в дизайн-отделе Bosco (ГУМ) и грамоту Союза дизайнеров России. «Чёрно-белые тона - дань природе моего родного города Мурманска, его сопкам, припорошенным снегом…», - прокомментировала свою коллекцию Александра. Сертификат победителю вручил основатель фонда Александр Митрошенков, отметив: «Мода - это часть культуры, мода - это то, что развивает экономику. Для того чтобы у нас появились новые национальные бренды, которые будут узнаваемы не только в России, но и в мире, нужно дать возможность молодым развиваться. Сегодня помимо приглашения на стажировки в дома моды мы впервые оказываем победителю финансовую помощь, которая должна стать первым шагом на пути серьёзной траектории развития. Мне кажется, теперь этот молодой дизайнер сможет выпустить новую оригинальную коллекцию, которая завоюет модную индустрию. И через несколько лет его фамилия будет звучать так же ярко, как имена тех, кто находится сегодня в жюри. Надеемся, что и тогда наш участник будет помнить, что всё началось с «Русского силуэта». По традиции члены жюри дополнительно отметили молодых дизайнеров, чьи коллекции им особенно отозвались, и пригласили их на стажировки в 17 российских домов моды, а также вручили другие значимые призы. Призёры XIII Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт»: Никита Ведерников (г. Минск), коллекция «Дываны з куфара», - стажировка на позицию «художник-дизайнер» в Доме моды Валентина Юдашкина; Екатерина Поничева (г. Барнаул), коллекция «Из жизни диких кошек», - стажировка в Доме моды Alena Akhmadullina; Дарья Еремеева (г. Омск), коллекция «Ещё рано», - стажировка в Доме моды Виктории Андреяновой; Наталья Тимофеева (г. Ярославль), коллекция «Приходи на меня посмотреть», - стажировка в Доме моды Яны Расковаловой; Альбина Алиева (г. Ярославль), коллекция «Синтез», - стажировка в Модном доме Firdaws; Ульяна Соколова (г. Москва), коллекция «Polar 90’00’00»; Яна Ковалева (г. Мурманск), коллекция «Гугуша», - стажировка в Модном доме Firdaws; Владимир Макрушин (г. Барнаул), коллекция «Чуйская трактовка», - стажировка в Доме моды Tanya Kotegova; Екатерина Козак (г. Минск, Белоруссия), коллекция «Клёкат», - стажировка в Модном доме Tatyana Parfionova; Наталья Тимофеева (г. Ярославль), коллекция «Приходи на меня посмотреть», - стажировка в дизайн-отделе Bosco (ГУМ); Артём Колякин (г. Санкт-Петербург), коллекция «Теснота», - стажировка в Доме моды Viva Vox; Кристина Соловей (г. Шахты), коллекция «Ласточкино гнездо»; Павел Ковалевский (г. Минск, Белоруссия), коллекция «Идти к новому», - стажировка в Доме моды Сергея Сысоева; Тэйлли Кагирова (г. Махачкала), коллекция «Колодец вдохновения», - образовательный курс от кафедры дизайна и костюма РГУ им. А.Н. Косыгина; Елизавета Морозова (г. Санкт-Петербург), коллекция «Контрасты», - участие в Неделе моды в Санкт-Петербурге SPbFW AW24; Альбина Алиева (г. Ярославль), коллекция «Синтез»; Ксения Демьяненко (г. Иваново), коллекция «Снежные розы»; Шушан Арутюнян (г. Ереван), коллекция «Ван-Урарту»; Мария Пика (г. Москва), коллекция Sunset; Анастасия Чернышова (г. Тула), коллекция «Луораветланы. Настоящие люди. Чукчи...»; Дарья Заберибиськая (г. Курск), коллекция Noir; Полина Акимова (г. Улан-Удэ), коллекция «Графика 2.0»; Тэйлли Кагирова (г. Махачкала), коллекция «Колодец вдохновения», - участие в показе в рамках Российской креативной недели; Тимур Хамраев (г. Москва), коллекция «Курс на север», - стажировка в компании Zasport; Евгения Ярина (г. Киров), коллекция «Леди в городе»; Анастасия Видякина (г. Новосибирск), коллекция «От решения», - стажировка в компании Concept Group; Анастасия Чернышова (г. Тула), коллекция «Луораветланы. Настоящие люди. Чукчи...»; Ксения Демьяненко (г. Иваново), коллекция «Снежные розы», - участие в Гала-показе Республиканского фестиваля-конкурса моды и фото «Мельница моды - 2024» в Минске; Евгения Ярина (г. Киров), коллекция «Леди в городе»; Анастасия Видякина (г. Новосибирск), коллекция «От решения», - стажировка в компании Concept Group; Анжела Волкова (г. Екатеринбург), коллекция «В ритме Шляпника», - стажировка в группе компаний «Портновская мануфактура Shishkin»; Анжела Волкова (г. Екатеринбург), коллекция «В ритме Шляпника»; Лада Колташова (г. Москва), коллекция «Проун», - участие в Международной выставки индустрии моды СРМ - Collection Première Moscow (осень); Ольга Карпова (г. Омск), коллекция «Дело тонкое», - стажировка от бренда одежды «Кира Пластинина»; Сергей Курохтин (г. Минск), коллекция «Вещь», - стажировка в Доме моды Джемала Махмудова; Дарья Заберибиськая (г. Курск), коллекция Noir, - стажировка в Центре моды «Вера Геппа»; Роман Пестов (г. Самара), коллекция «Кубанские напевы», - оцифровка коллекции в иммерсивном формате, создание шоурума и реклама на сайте «3D Платформа»; Мария Пика (г. Москва), коллекция Sunset, - стажировка в фондах Российского этнографического музея в сопровождении заслуженного деятеля науки, профессора РФ Н.М. Калашниковой; Ксения Демьяненко (г. Иваново), коллекция «Снежные розы», - стажировка в Доме моды Лены Макашовой; Мария Пика (г. Москва), коллекция Sunset; Ксения Демьяненко (г. Иваново), коллекция «Снежные розы», - консультация президента культурно-просветительского фонда «Магия моды» Натальи Козловой в течение года; Мария Пика (г. Москва), коллекция Sunset; Ульяна Соколова (г. Москва), коллекция «Polar 90'00'00», - безвозмездная аренда лофта Art Couture; Мария Пика (г. Москва), коллекция Sunset; Тэйлли Кагирова (г. Махачкала), коллекция «Колодец вдохновения»; Тимур Хамраев (г. Москва), коллекция «Курс на север»; Елизавета Дубровская (г. Минск), коллекция «Глубокiя думкi»; Ульяна Соколова (г. Москва), коллекция «Polar 90'00'00»; Ксения Демьяненко (г. Иваново), коллекция «Снежные розы»; Анастасия Чернышова (г. Тула), коллекция «Луораветланы. Настоящие люди. Чукчи...»; Нелли Крук (г. Нижний Новгород), коллекция «Дыши и чувствуй»; Анна Буданцева и Захра Салманова (г. Курск), коллекция «Русские сезоны», - грамота Союза дизайнеров России; Полина Дорошева (г. Курск), коллекция «Амарант»; Ксения Демьяненко (г. Иваново), коллекция «Снежные розы», - стажировка в модном журнале «Мы». Сюрприз финалистам преподнесла телеведущая Елена Малышева: она не только пригласила четверых молодых дизайнеров на программу «Жить здорово», но и выкупила их коллекции. Счастливчиками стали Александра Болотова (г. Курск), Сандаара Порохонько (г. Якутск), Ксения Демьяненко (г. Иваново) и Мария Пика (г. Москва). Ведущей вечера выступила актриса, телеведущая Поля Полякова, режиссёр показа - Любовь Гречишникова. Для гостей выступили певец, музыкант, автор песен Дмитрий Колдун и легендарная группа «Земляне». Генеральный партнёр - компания AVM Media. Партнёры: Estel (первая российская компания-производитель на рынке профессиональных продуктов для волос), Московский клуб визажистов Forum (руководитель Наталия Черкасова), Chateau Tamagne Reserve (изысканные вина, созданные по строгим стандартам качества с безупречным вниманием к деталям), Сristelle (природная вода в итальянском дизайне премиум-класса). Фотографии предоставлены организаторами.

Круглый стол «Экспорт изделий российских дизайнеров: восток или запад? Проблемы и перспективы» состоится 4 сентября 2019 года с 13:00 до 15:00 в ЦВК «Экспоцентр» (павильон №1) в рамках VII международной выставки «Интеркань-2019. Осень», сообщают организаторы. Организаторы: Российский экспортный центр, Московский экспортный центр, Союзлегпром, Ассоциация «Недели Моды». Российские дизайнеры, эксперты в области экспорта расскажут об основных проблемах, с которыми сталкивается дизайнер, выходящий в другие страны со своей продукцией, будут обозначены основные пути решения возникающих сложностей, представители Московского экспортного центра и Российского экспортного центра расскажут об инструментах поддержки экспортной деятельности для дизайнеров одежды. Вопросы для обсуждения: Общий режим поддержки экспорта изделий российских дизайнеров. Поддержка участия российских дизайнеров в выставках и неделях моды. Экспорт изделий российских дизайнеров в цифрах: основная динамика, тренды, лидирующие страны. Почему российские дизайнеры прекращают экспорт своих изделий. Экспорт изделий российских дизайнеров. Таможенные пошлины, затраты на логистику, логистические хабы. Рост интереса к российским дизайнерам на Востоке и Западе: временный тренд или устойчивый интерес. Участники: Кирилл Ильичев, генеральный директор Московского экспортного центра Максим Чапов, руководитель проекта РЭЦ по поддержке экспорта потребительских товаров Игорь Гуляев, дизайнер, кутюрье, телеведущий Алена Ахмадуллина, дизайнер Антон Лисин, дизайнер Яна Недзвецкая, дизайнер Виктор Константинопольский, основатель «Аксессуар Фур» Виктория Ирбаиева, дизайнер, директор брэнда Viktoria Irbaieva Ануш Гаспарян, соучредитель и коммерческий директор Fashion Consulting Group, директор Образовательного центра «Менеджмент и коммуникации в индустрии моды» НИУ ВШЭ Ирина Каримова, руководитель интернет-портала FashionEducation.ru Петер Лу, президент недели моды в Чжэнчжоу, Китай Дарья Ядерная, CEO в Y Consulting Модератор: Роман Ефремов, президент Ассоциации «Недели Моды».

Организаторы конкурса молодых дизайнеров «Экзерсис» опубликовали официальный пост-релиз 38-го сезона, состоявшегося 20 сентября в рамках 47-ой Федеральной ярмарки «Текстильлегпром» на ВДНХ. Особенностью последних проектов «Экзерсис» является участие в нем молодых дизайнеров, создавших собственные марки. Конкурс становится для них стартовой площадкой для расширения информационного поля, повышения узнаваемости и приобретения новых партнеров по бизнесу. Жюри 38-го конкурса «Экзерсис» возглавили Владимир Зубец - дизайнер Мастерской Классического костюма и компании Bosbison и Сергей Сысоев - член Ассоциации высокой моды и прет-а-порте России, дизайнер ТМ Sergey Sysoev. Работы конкурсантов оценивали Элина Андросова - президент Межрегионального объединения домов моды, Центра поддержки и развития индустрии моды, кандидат культурологии, дизайнер; Ирина Ашкинадзе - президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге; Людмила Мезенцева - дизайнер ТМ «Веретено»; Юлия Мятковская - главный дизайнер компании F5. На брифинге члены жюри поделились своими впечатлениями и высказали пожелания номинантам 38-го сезона конкурса «Экзерсис». Владимир Зубец: «Хочу отметить здравомыслие и сильный уровень в коллекциях. Все молодцы!». Сергей Сысоев: «Вдохновлен, что много коллекций с эстетикой, навеянной из советского прошлого». Ирина Ашкинадзе: «Браво нашей школе дизайна за то, что мы видим на конкурсе «Экзерсис» такие прекрасные работы. Мое пожелание - Инстаграм, ваш самый важный маркетинговый инструмент сегодня». Юлия Мятковская: «Хотелось бы, чтобы авторы объединили в коллекциях коммерческий эффект и новизну, молодёжный задор, драйв». Элина Андросова: «Благодарю дизайнеров за тонкую интеллектуальную подачу русской темы». В Совет партнеров Конкурса вошли: Андрей Ещенко - коммерческий директор НПО «Грация»; г-н Акашдип Сингх - президент Международной Текстильной Компании Design Studio Vulkana, генеральный директор ООО «Вулкан-А»; Нина Степанова - маркетолог компании «Юнсен»; Татьяна Ковалева - заместитель главного редактора журнала «Ателье» ИД «Конлига Медиа»; Валентина Кузнецова - главный редактор Информационного агентства «РИА Мода»; Елена Пермякова - исполнительный директор Дизайн-студии «Ариадна»; Cветлана Творогова - коммерческий директор компании Royal Dress forms; Артем Гукасян - руководитель отдела продаж компании Royal Dress forms; Илья Тихонов - главный редактор, руководитель проекта ModaNews.ru Отдела электронных СМИ Издательского дома «Конлига Медиа» В конкурсе приняли участие 42 дизайнера, представивших 36 коллекций из городов - Волгограда, Екатеринбурга, Иваново, Иркутска, Истры, Казани, Костромы, Краснодара, Москвы, Мурманска, Мытищ, Одинцово, Оренбурга, Подольска, Санкт-Петербурга, Сергиева Посада, Сочи, Челябинска, Шахт. Гран-при конкурса и денежная премия от ПАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка» и компании «Юнсен» были вручены Арине Диулиной из Челябинска, представившей коллекцию «Огни грядущего» в номинации «молодежная одежда». Главная особенность коллекции - это контраст оттенков и фактур, которые, с одной стороны. выглядят искусственно, а с другой. кажутся родными и природными. В коллекции использованы нетрадиционные материалы - полипропиленовое полотно и пряжа, байковое одеяло, резиновая обрезь для вышивки и старые советские значки. Гран-при конкурса и денежная премия от Проекта «Экзерсис» и НПО «Грация» были вручены Ксении Буреге и Валентине Ковыневой из Оренбурга за коллекцию «89 минут». Главной идеей для разработки коллекции спортивного стиля послужил костюм космонавта - скафандр. Для решения этой задачи внешние особенности скафандра (фактуры, текстуры, цвета) переносятся в конструкцию и технологию костюма. Скафандр стилизуется, исследуется каждая деталь, и за счет эксперимента с линиями и формами созданновый, интересный дизайн. Победителями в номинациях стали: Луиза Алханашвили из Волгограда представила коллекцию верхней мужской одежды и костюмов Poslanie. Образы дополнены кожаными ремнями по дизайну автора. Председатель жюри Сергей Сысоев на брифинге сказал, что с удовольствием будет носить пальто от Алханашвилли и пригласил дизайнера к себе на стажировку. Нелли Волошина из Москвы разработала новую концепцию повседневного, молодёжного образа, в котором смело сочетаются практичные, натуральные материалы - деним, сорочечная ткань и романтичные детали - воланы и рюши. Идея воплощена в капсульной коллекции Genes из денима. Инна Ефименко из Сочи показала коллекцию «Натрон», построенную на контрасте плотного войлока и лёгкого прозрачного шифона. Особое внимание автор уделила крою и архитектурной форме изделий. Евгения Лубянецкая из Москвы представила коллекцию «Загеранье» в номинации «маленькое платье», в основу которой легли элементы русского кроя, переработанные в современном ключе. В моделях использованы разные виды декоративных работ, в том числе ручных - мережка, заложенные особым образом склады, защипы, декоративная отстрочка цветной нитью. Все удостоенные Гран-при и дипломов I степени получили от Проекта «Экзерсис» главный приз конкурса - статуэтку «Золотая модель» и сборники и книги от ИД «Конлига Медиа», врученные Татьяной Ковалевой, заместителем главного редактора журнала «Ателье». Награжденные дипломами второй степени получили специальные призы - профессиональные портновские женские манекены Monica и мужские Spencer от компании Royal Dress forms | Italy Design, которые вручили Cветлана Творогова, коммерческий директор компании и Артем Гукасян, руководитель отдела продаж: Бобро Анастасия из Иваново представила коллекцию «Ближнему на пользу» в номинации «маленькое платье». Вдохновением для создания коллекции послужили образы сестер милосердия времен Первой Мировой Войны. «Ближнему на пользу» - самая концептуально завершенная коллекция конкурса. Леся Завьялова из Иркутска продемонстрировала молодежную коллекцию в ахроматических цветах «Achromatic», выполненную из денима, с внедрением силикона в виде вставок в ткань и кожаных аксессуаров. Валерия Лаврищева из города Шахты показала коллекцию «Преломление» в номинации «молодежная одежда». Индивидуальной особенностью всех моделей является формообразование с использованием принципов оригами и создание оптических иллюзий за счет геометрических принтов. Мария Шайтанова из Волгограда создала коллекцию мужской одежды. Пропитанную духом экспериментов - «Генезис» и выполненную из тканей, предоставленных компанией «Вулкан-А». Исходный материал - классический плотный деним цвета индиго - претерпевает множество изменений, ткань сначала гипсовалась, потом ломалась и травилась. Нарочитая декоративность уравновешивается спокойной гаммой дополнительных материалов, подчеркнутой утилитарностью ассортимента. Дипломы третьей степени и специальные призы от gроекта «Свободные художники Петербурга» мецената Юрия Саулиди получили: Ольга Васюкова из Москвы представила молодежную коллекцию Garin I Giperboloidy. В ее концепции переплетены традиции древнего Узбекистана и современная культура. Дизайнер умело соединяет воедино поведение подростка и независимость взрослого, культуру прошлого и веяния настоящего. Яна Ковалева из Мурманска представила современную молодежную коллекцию «Авива» в цветах выжженного песка и слоновой кости. Бесформенные oversize рубашки, укороченные брюки, утрированно увеличенные стойки и манжеты, а также необычные аксессуары усиливают стильность луков коллекции. Елена Крылова из Москвы представила коллекцию «В дремучем лесу» в номинации «молодёжная одежда», посвященную русскому фольклору. Источником вдохновения для создания авторских принтов послужили работы русских художников эпохи модерна, в частности иллюстрации Ивана Билибина к русским сказкам. Антон Пермяков из Санкт-Петербурга представил молодёжную коллекцию «Роза пустыни». Каждый образ дополнен аксессуарами ручной работы, все модели созданы муляжным методом. Компания Royal Dress forms | Italy Design наградила Антона специальным призом - женским манекеном MONICA. Диана Рахманова из Одинцово представила молодёжную футуристичную коллекцию «Космическая одиссея». Особенности коллекции - сложность конструкций и концептуальные головные уборы. Евгения Стрижко из Москвы выступила с коллекцией «Городские сумерки» в номинации «молодежная одежда». Актуальный крой, многослойность, вязка ручной работы придают индивидуальность и удобство каждому комплекту. Татьяна Ткаченко из Москвы разработала коллекцию маленьких платьев «Цианея», выполненную в контрастных цветовых сочетаниях. Автор считает, что все модели идеально подойдут для девушек, ценящих спортивный стиль в одежде. Анастасия Филиппова из города Шахты представила коллекцию молодёжной одежды в пижамном стиле «Я у ночи в плену». Автор убеждена, что свободный и легкий крой не стесняет движения, в то же время выглядит изыскано и элегантно. В коллекции использован материал, выполненный в технике фелтинг из шерстяных и вискозных волокон. Специальные дипломы за актуальную стилистику авторского образа коллекции вручены: I степени - Ксении Бурега и Валентине Ковыневой (коллекция «89 минут»); II степени - Дарье Рутман из Волгограда (коллекция «Графичная реальность»); III степени - Елене Крыловой (коллекция «В дремучем лесу»). Специальные дипломы за лучший рекламный печатный материал вручены: I степени - Ольге Васюковой (коллекция Garin i giperboloidy); II степени - Лесе Завьяловой (коллекция Achromatic); III степени - Нелли Волошиной ( коллекция Genes). Приглашены дизайнерами на стажировки: Владимиром Зубцом в Мастерскую Классического Костюма - Леся Завьялова; Людмилой Мезенцевой в ТМ «Веретено» - конкурсанты их Шахт Татьяна Подгорнова (коллекция Look Lake), Наталия Мищирякова (коллекция «Игра цвета») и Анастасия Филиппова (коллекция «Я у ночи в плену»); Юлией Мятковской в компанию F5 - Мария Шайтанова (коллекция «Генезис»). Сертификаты от компании «Юнсен» ткани нового поколения для верхней одежды ТМ Fitsystem, Lokker и утеплитель Thinsulate (3М) на следующую коллекцию были вручены Алексеем Кошенковым, коммерческим директором: Арине Диулиной; Анастасии Бобро; Елене Крыловой; Сумайе Мукимовой (коллекция Goldy). Сертификаты от индийской текстильной компании «Вулкан-А» на ткани для следующей коллекции были вручены г-ном Акашдип Сингх, президентом Международной Текстильной Компании Design Studio Vulkana, генеральным директором ООО «Вулкан-А»: Марии Шайтановой; Яне Ковалевой; Валерии Лаврищевой; Лесе Завьяловой; Анастасии Филипповой; Ольге Васюковой. Кроме того, вручая сертификаты г-н Акашдип Сингх отметил, что компания «Вулкан-А» предоставит ткани всем участникам конкурса, которые захотят использовать их в своей следующей конкурсной коллекции. Интеллектуальный приз - Комплект САПР «Грация» для фрилансеров на 2 года вручен Андреем Ещенко, коммерческим директором НПО «Грация» Елене Крыловой из Москвы за коллекцию «В дремучем лесу». Сертификат на размещение видеосюжета от Информационного агентства «РИА Мода» на сайте «РИА Мода» вручен Дарье Рутман главным редактором агентства Валентиной Кузнецовой. Сертификат - «Публикация развернутого интервью + годовая подписка на электронные версии журнала «Ателье» от проекта ModaNews.ru Издательского дома «Конлига Медиа» по итогам зрительского голосования на сайте ModaNews.ru за лучший авторский образ и презентацию коллекции вручен Ильей Тихоновым, руководителем проекта ModaNews.ru Юлии Киселевой, Александре Луконькиной и Ирине Алексеевой из Москвы (коллекция Red). Сертификаты на размещение интервью с дизайнером и лукбука дизайнера от Творческого lifestyle журнала ilike Today на портале ilike Today вручены Сумайе Мукимовой, Татьяне Подгорновой, Ксении Бурега и Валентине Ковыневой. Жюри и участники, отмеченные гран-при, дипломами I и II степени получили в подарок сувенирную продукция с логотипом «Экзерсис» от Дизайн-студии компьютерной вышивки «Нить Ариадны» из Санкт-Петербурга. Все участники конкурса «Экзерсис» получили в подарок подборку журналов «Ателье» от Издательского дома «Конлига Медиа». Партнеры конкурса: Официальный партнер: компания Royal Dress forms и Дизайн-студия компьютерной вышивки «Нить Ариадны». Интеллектуальный партнер: НПО «Грация». Текстильный партнер: Компания «Юнсен», ТМ Fitsystem, ТМ Lokker, Компания «Вулкан-А». Партнеры: Проект «Свободные художники Петербурга», ТМ «Веретено», ТМ Sergey Sysoev, Компания F5, Мастерская Классического Костюма, ТМ Bosbison. Имидж-партнер: ТМ ZOI. Медийный партнер: Студия «Видеоника», Рекламное агентство «Витас-Медиа». Технический партнер: Компания «Технология праздника». Официальное агентство моделей: I model. Официальный fashion-фотограф: Наталья Бухонина. Информационные партнеры конкурса: Генеральный информационный партнер: Информационное агентство «РИА Мода». Официальный информационный бизнес-партнер ИД «Конлига Медиа»: Ателье и Интернет-проект ModaNews.ru. Журналы: FMD, Модный magazine и PROfashion. Интернет-порталы: Модная Россия, Российский деловой реестр, Сарафан24.ру, FashionUnited, Intermoda.ru, ProCapitali$t, FashionEducation, Осинка Творческий lifestyle журнал Ilike Today. Организаторы выражают большую благодарность коллективу, обеспечившему конкурсный показ: режиссеру - Екатерине Роговой, помощнику режиссера - Ольге Бухановой, стилисту - Елене Байрамовой, визажистам - Анне Приказюк, Наталье Шиляевой, Алпатой Башировой, Полине Шабаловой, парикмахерам - Инге Ткач, Янне Зверевой, координатору показа - Наталие Пилкиной, звукорежиссеру - Дмитрию Данилову, светорежиссеру - Антону Ермошкину, видеорежиссеру - Алексею Клиняеву, модельному агентству - I model, координаторам проекта - Юлии Антоновой, Катерине Румянцевой, Надежде Вайланд, Марии Шакель, режиссеру съемки - Илье Соколову, операторам съемки - Дмитрию Барышникову и Антону Карташову. Ведущая показа Вера Тугова благодарит ТМ ZOI за предоставленное для подиума платье и стилиста конкурса Елену Байрамову за мэйк ап и прическу. Выставочная компания «РЛП-Ярмарка» и проект «Экзерсис» искренне благодарят коллектив Информационного агентства «РИА Мода» и лично Валентину Кузнецову, главного редактора за многолетнее плодотворное партнерство в продвижении молодых дизайнеров Международного конкурса «Экзерсис». Следующий 39-й Международный конкурс молодых дизайнеров одежды «Экзерсис» пройдет 29 августа 2017 года в рамках 49-й Федеральной оптовой ярмарки товаров и оборудования текстильной и легкой промышленности «Текстильлегпром» в Москве на ВДНХ. Фотографии Натальи Бухониной, официального фотографа конкурса «Экзерсис».

10 ноября 2021 года в рамках Международного форума «Всемирный день качества в России-2021» прошла сессия «Качество в легкой и текстильной промышленности: новые горизонты развития», сообщает ИНПЦ ТЛП. В работе сессии приняла участие Виктория Андреянова - дизайнер, основатель Дома моды Victoria Andreyanova. «Раньше 80% времени мы уделяли разработке изделия. Сейчас рынок требует, чтобы мы уделяли это время продвижению, контенту, качественным съёмкам, пиару. Я считаю, что конкурентноспособными могут оставаться предприятия, которые привлекают к работе молодых специалистов-дизайнеров. Если продукт качественно сделан, но не конкурентен по дизайну, то грош цена этому продукту, - сообщила Виктория Андреянова. Действительно, сейчас мы как никогда продаём не цену, а ценность. Цель промышленного дизайнера, конечно, в разработке продукта. И коммерческий успех любого продукта в значительной степени зависит от дизайна. И хотя отечественные производители могут в полной мере осознавать роль дизайнера, однако чёткое понимание его участия в процессе разработки пока, к сожалению, присутствует не везде. Мы вытащили промышленного дизайнера из сугубо художественного мира красоты и эстетики и поместили сейчас в продажи и его конкурентоспособность. Для того, чтобы догнать конкурента, дизайнеру нужно быть на пике информации. И когда дизайнер приходит на предприятие, все находятся в страшном напряжении. Тридцатилетний опыт в моей компании дает мне право говорить: несмотря на то, что дизайнер должен быть «сумасшедший на всю голову», сейчас это менеджер не только в своей жизни, но и в жизни предприятия. И вводить его надо в работу очень тщательно, уделяя внимания ограничениям. Этот перечень ограничений я рекомендую директорам составить для всех сотрудников. Ограничения порой важнее, чем ТЗ. Ограничения по функциям, по конструкции, по комплектующим изделия, по технологическим процессам, по себестоимости продукции, по эргономике, по технической эстетике, по модности продукта в плане целевой аудитории. Если мы снабдим молодого специалиста такой информации, он уже будет ограничен рамками необходимого для компании. И, конечно, нельзя оспаривать роль ТЗ. Я недаром разместила презентацию по форменной одежде, которую наше предприятие создаёт с 2003 года по сегодняшний день. Это униформа РЖД, Третьяковской галереи, Почты России. Образы, наверное, вам известные, потому что это та среда, которую мы формируем вокруг потребителя. И роль дизайнера здесь видна, но работа с формой, кроме технического задания, которое мы получаем, в силу опыта мы понимаем, что очень важно, в чьи руки попадет производство. Федеральный закон 44, который, по-моему, действует с 2014 года, пагубно влияет на конечное качество дизайна. С этим надо что-то делать, потому что победа минимальной цены приводит к тому, что униформа не добивается того качества, которое закладывается на стадии разработки. Мы вступили в эру осознанного потребления, и это не может не сказаться на образе мыслей дизайнера. Дизайнер должен быть адекватен, уместен и ценен. И поэтому поиск новой ценности для пользователей и создание новых смыслов - это очень важно. Это уже не только про эстетику, но и про осознанность продукта. И тот материальный мир, в котором мы с вами живём, во многом зависит от дизайнера. И немного про образование. Те учебные заведения, где работают «играющие тренеры» - это дизайнеры, которые либо имеют свои бренды, либо актуальные дизайнеры, которые работают в компаниях - очень важно, чтобы эти профессионалы привлекались к учебному процессу. Потому что только тогда мы сможем заполнить те пустоты, которые сейчас возникли в связи с тем, что студент брошенный. Студента учат составлять резюме, делать красивое портфолио. Но совершенно не заботятся о том, чтобы он стал профессионалом. Для этого нужно изучить всю ситуацию, пройти весь цикл. Мне повезло учиться в конце 80-х, поэтому я стажировалась на фабрике «Вымпел», фабрике им. Петра Алексеева, в Общесоюзном доме моделей и была распределена в Центр моды России, где я проработала всего два года, но где я научилась всему, чем пользуюсь до сих пор. Это неоценимо. Свою миссию как педагога я вижу в том, чтобы принимать студентов на базе своего предприятия на стажировки, практики. Мы открыты всегда для этого. Я за то, чтобы опять был восстановлен институт распределения. Мне кажется это очень важным. Сегодня предприятия понимают ценность дизайнера и готовы вкладываться в его обучение. Может быть, возможно восстановить система стипендиатов? Я понимаю, что всё коммерциализировано. Но, может быть, какие-то инициативы могли бы быть. Видеозапись сессии: https://www.youtube.com/watch?v=x76me68Tbks&t=407s Изображение предоставлено ИНПЦ ТЛП.

Открыли битву 25 ноября показы дизайнеров детской одежды, а 26 ноября развернулась борьба между дизайнерами взрослой моды, сообщают организаторы. В первый день благодаря модельным агентствам Fashion kids (г. Москва), Fashion Way (г. Пенза) и «Модами» (г. Альметьевск), гости смогли насладиться демонстрацией нарядов юными профессиональными моделям со всех уголков России. Детский день открыл внеконкурсный показ финалиста битвы №3 Яны Чекрыгиной - яркий и в то же время милый перфоманс коллекции «Старшеклассница». В рамках конкурса первыми на сцену вышли юные модели в зимней коллекции от дизайнера Ирины Савельевой (г. Киров). Слегка сумасшедшую, но весьма оригинальную идею продемонстрировала основатель бренда My Tai Осмачко Наталья. История принца и золушек была рассказана в коллекции молодого дизайнера Любови Кандриной. Оригинально преподнесли коллекцию с применением техники «Валяние» совсем юные модели и модели постарше в концепции Family лук от дизайнера Светланы Копневой. Горячие споры жюри, в состав которого вошли: Настасия (экс солистка группы «Стрелки»), Паничева Мария (эксперт в сфере бьюти и красоты, основатель, арт-директор и ведущий преподаватель школы визажа MaNi) , Лапунова Антонина (успешный блогер, мама молодой модели), Яна Крайнова (российская актриса, известная по сериалу «Дневник доктора Зайцевой), Александр Белов (Международный эксперт по стилю), Анна Арбелина (дизайнер), несмотря на временные несогласия, привели всех к единодушному решению. Победителем битвы в номинации детский дизайнер стала Ирина Савельева (г. Киров). Зал согласился с мнением жюри. Звездные ведущие Анастасия и Константин Тарасюк не остались в стороне и лично поздравили победителя и всех участников с завершением проекта и конкурсного дня. Первым дизайнером, который показал свои коллекции 26 ноября, стала Дегтярь Оксана. Вдохновленная природой и уникальными местами, дизайнер продемонстрировала замерзший водопад. Во втором показе гости мероприятия посмотрели на наряды коллекции «Вулкан». Клочкова Елена продемонстрировала совершенно две разные по настроению коллекции. Зрители познакомились с городскими жительницами, которые выбирают мотоциклы, дерзкий и женственный образ, вторая коллекция перенесла в романтику светской львицы, яркие и уникальные авторские изделия. Коллекцию спорт-шик предоставила на суд зрителей Сафронова Наталья. Вторая коллекция дизайнера посвящена деловой и независимой девушке. Запомнился всем и показ эко-коллекции автора Мубарашкиной Екатерины. В постановку дизайнер включила настоящие овощи как символ здорового образа жизни, отдав дань моде. Вторая коллекция «проиллюстрировала», как исторически развивалась мода, от русского костюма и вдохновленными от него луками, до образа Анны Карениной. Утонченные, женственные наряды были представлены в коллекции Марии Рыбаковой: великолепные шубки и стиль 50-х. Вторая коллекция понравилась самим моделям, ведь она «позволяет выглядеть на все 100 как на свидании, так и на ковровой дорожке». С помощью задумки дизайнера Ирины Петровской гости перенеслись в итальянский городок, где встречались подружки, одетые в стиле спорт-шик. Второй выход рассказал историю любой модницы из южной европейской страны. Завершился конкурсный показ демонстрацией комбинезонов от дизайнера Надежды Медушевской. В рамках второй части под названием «Полет пера» были представлены легкие вечерние наряды. По итогам битвы заслуженную победу завоевала дизайнер Надежда Медушевская (г. Минск). Фотографии предоставлены организаторами.

Официальная санкт-петербургская Неделя моды пройдет в Северной столице с 7 по 10 апреля 2016 года, под патронажем Fashion Syndicate St.Petersburg и поддержке Министерства промышленности и торговли РФ и правительства Санкт-Петербурга, сообщают организаторы. В сезоне осень-зима 2016/2017 в рамках санкт-петербургской Недели моды свои новые коллекции представят дизайнеры из Санкт-Петербурга, Грузии, Белоруссии, Украины, Казахстана, Черногории, Италии и Франции. Специальным гостем SPbFW в этом сезоне станет дизайнер Франк Сорбье, член Синдиката высокой моды Франции, дизайнер, входящий в пятерку, наиболее значимых дизайнеров Парижа, создающих коллекции haute cuture. В течение четырех дней официального расписания будет представлено более 30 коллекций ведущих российских дизайнеров, молодых и перспективных дебютантов, успешных коммерческих брендов и международных гостей. При поддержке санкт-петербургского Синдиката моды, свои выпускные коллекции, традиционно, покажут сильнейшие дизайнерские школы Санкт-Петербурга. В рамках международного сотрудничества санкт-петербургского Синдиката моды, подиумную программу сезона закроет мэтр французской моды Франк Сорбье. Его коллекция haute couture лето 2016 «Небесные любители» демонстрировалась ранее только на парижской Неделе высокой моды. Fabric Fancy откроет Неделю моды показом, в котором будут продемонстрированы 60 лучших образов из коллекций бренда. Модный дом Анны Овчинниковой представит новую весенне-летнюю коллекцию «Экскурсия по Петербургу» для юных леди и джентльменов, собирающихся на экскурсию. Каждый ребенок - участник показа, сам выбирал любимый архитектурный ансамбль, и на основе этого Анна Овчинникова создала луки для этой коллекции. Коллекция Milla Berillo носит название «Наперегонки и одновременно». Она строится из нескольких этапов. Вначале это короткие белые платья как символ нового поколения, «революционного, решительно настроенного на кардинальные перемены». Постепенно модели «облачаются» в тяжелые пальто, что говорит» о неизбежной старости и угасании, о консерватизме и отсутствии энергии изменения». Финал насыщен цветами спектра радуги и прозрачностью, что «напоминает о свете, свечении и о том, что ничего не заканчивается, все циклично и естественно». Alena Dementeva - молодой российский дизайнер из Санкт-Петербурга представит в этом сезоне коллекцию «Богиня», состоящую из вечерних и коктейльных платьев. Основа коллекции Isabel Garcia - так же платья вечерней и коктейльной тематики, которые дополняются повседневными моделями. Из дополнительных категорий представлены: юбки, блузы, верхняя одежда и аксессуары. Коллекция «Многоликость» от бренда «Мастер меха Success» родилась под влиянием картин авангардистов в современном искусстве. Петербургский Синдикат моды продолжает осуществлять ряд проектов в рамках поддержки и развития фэшн-индустрии Санкт-Петербурга. Одним из проектов традиционно стали показы молодых дизайнеров, получившие гранты: Weirdo и Alezzy Liriq, а также показ Showcase New Name. В новом сезоне это - Виктория Нижерадзе, Татьяна Подгорнова, Инна Сидорова и Лилия Ладыгина. В рамках международного сотрудничества SPbFW представляет показ лидера парикмахерской индустрии бренд Toni & Guy. Вдохновленная клубной культурой 90-х и модными показами, коллекция состоит из натуральной базы и многообразия цвета в различных формах, текстурах и длинах. В коллекцию включены стрижки, мужские стрижки, клубные прически и авангардные прически. Украинский бренд Nikonova - марка женской дизайнерской одежды, созданная дизайнером Натальей Никоновой в 2012 году. Концепция коллекции заключается в раскрытии информации через образ, идеи, что в женщине из покон веков, содержится божественная суть. При создании одежды используется много ручной работы. Коллекция A/W 2016/17 дизайнера из Грузии Теона Маргвелашвили называется «Ничтожество». Коллекция в своем имиджевом решении определяется дизайнером как симбиоз свободно-классического и авангардного стиля. Бренд «Endorфin» основан дизайнерами Ольгой и Татьяной Станишевскими (Стан) представит коллекцию «Отражение» - размышление о сущности человека, о самом себе и о мире окружающем нас. Цветовая палитра ограничена серыми и черными тонами. Текстуры тканей, цвета и тона подчеркивают графичность силуэтов. Показ, беларусского дизайнера Светланы Тодорской с коллекцией одежды для девочек выдержана в едином стиле из натуральных тканей таких, как шелк, вискоза и др. Изделия украшены бантами, стразами «Сваровски», фирменными аксессуарами, вышивкой ручной работы. Соединен с показом бренд детской одежды Leya.me - это детская линия творческого союза дизайнеров Светланы Злотниковой и Светланы Серегиной. Коллекция Mexican Story посвящена Мексике, ее ритму и культуре. Традиционные яркие вышивки дизайнеры соединили с элементами уличной культуры и street style, а чистые цвета (розовый, желтый, синий) уравновесили серым, белым, черным. Также, при поддержке Fashion Syndicate St.Petersburg, свои коллекции представит победитель финала XI международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт» Aleksandar Dado Jovanovic (Черногория). Традиционно поддерживая профессиональное образование в городской фэшн-индустрии, SPbFW и Синдикат моды дает возможность представить свои выпускные коллекции кафедре креативных индустрий Санкт-Петербургского государственного экономического университета (художественный руководитель показа Владимир Бухинник). В показе «Из дома вышел человек» участвуют коллекции Михеевой Анастасии, Алениной Елены, Ростальной Татьяны, Антиповой Стефании, Шебуняевой Дарьи, Красковской Дарьи, Смирновой Татьяны, Ульяновой Александры, Кириловой Александры. Все коллекции проходят строгий отбор и предварительно представляются для профессионального просмотра, который проводит художественный руководитель официальной санкт-петербургской Недели моды Никита Кондрушенко. Иллюстрация предоставлена организаторами.

В сентябре Ольга Ильченко отправится в Милан, где будет представлять Ульяновск на конкурсе молодых дизайнеров, сообщают организаторы Ulyanovsk Fashion Week. Неделя моды прошла в Ульяновске с 16 по 22 апреля. За это время на восьми площадках города прошло более 20 различных мероприятий, на которых побывало около 2000 человек. Гостями Недели моды стали 10 экспертов федерального и международного уровня в сфере моды, дизайна, легкой промышленности, бизнеса. В самом ярком и массовом мероприятии Недели моды - Гранд-показе - участвовали 18 дизайнеров. Хэдлайнером шоу стал знаменитый российский дизайнер Игорь Чапурин. На подиум вышли около 100 моделей (половина из них - дети). В общей сложности в организации грандиозного мероприятия приняли участие около 30 человек. Режиссером дефиле стал fashion-эксперт, организатор Moscow Fashion Week, главный идеолог и интегратор инновационного представления fashion-кластера на платформе внутригосударственных и интернациональных коммуникаций проекта #FromMoscowWithLove Павел Ямщиков. Зрители Гранд-показа увидели коллекции профессионалов, а также работы участников конкурса молодых дизайнеров. Ирина Малова, дизайнер, организатор и продюсер Ulyanovsk Fashion Week: «Как правило, конкурсы молодых дизайнеров проходят в рамках Недель моды, но на других площадках, вне основных показов. Но мы решили, что новички должны выйти на подиум с профессионалами. Подобрали профессиональных моделей, которые помогли качественно и эффективно донести мысль дизайнеров и представить коллекцию на самом высоком уровне. Это была наша главная задача. Всего на конкурс было подано 20 заявок. В финал прошли семь коллекций: они соответствовали критериям, которые мы определили. Это новизна идеи, соответствие главным современным трендам и принадлежность к prêt-à-porter». Победителем конкурса молодых дизайнеров стала Ольга Ильченко из Ульяновска, представившая коллекцию «Сапфир». Ольга - многодетная мама и бизнесмен, она шьет развивающие книги для детей. Коллекция, которую дизайнер представила на конкурсе, стала для неё дебютной. В сентябре Ольга Ильченко отправится в Милан, где будет представлять Ульяновск на конкурсе молодых дизайнеров. Награду победительнице вручил губернатор Ульяновской области Сергей Морозов. Глава региона отметил, что развитие креативных индустрий - приоритетное направление для региона : «Мы хотим возродить креативное пространство в Ульяновской области. Неслучайно в этом году наш регион стал единственными в стране, где 2018 год был объявлен годом креативных индустрий. Думаю, это правильный шаг. Мы серьезно занимаемся тем, что может сделать человека счастливым. Это любовь: к своему делу, семье, красоте. И когда мы посмотрели на все сослагающие этого слова, то увидели, что их объединяет одна большая скрепа под названием «мода». У нас грандиозные планы - проводить такие значительные мероприятия, разных форматов, несколько раз в год». Коллекции дизайнеров, представленные на Гранд-показе, высоко оценили эксперты Недели моды. Данило Меркальдо, председатель жюри конкурса молодых дизайнеров, международный эксперт моды (Милан): «На мой взгляд, на показе были представлены достойные коллекции. Организация Недели моды и самого конкурса превзошла все мои ожидания. Я остался очень доволен: Ульяновск - прекрасный город, который мне понравился. В целом, мне всегда приятно бывать в России». Александр Белов, член жюри конкурса молодых дизайнеров, международный эксперт по стилю, обладатель премий «Стилист года», «Глянцевый имиджмейкер года» (Москва): «Радует, что в регионах организация подобных мероприятий ничуть не хуже, чем в столице. Такие мероприятия важны и нужны: они дают возможность молодым дизайнерам проявлять свой талант, заниматься самореализацией, развивать бизнес. А это - развитие и самого региона. Подобные Недели моды нужно проводить два раза в год - весной и осенью. Также важно транслировать ульяновский опыт на другие регионы. Тогда спустя несколько лет Россия сможет занять достойное место на мировом модном подиуме». Алиса Богатова, организатор и продюсер Ulyanovsk Fashion Week, президент Ассоциации профессионалов легкой промышленности и дизайна Ульяновской области: «Гранд-показ стал кульминацией Недели моды, которая была насыщена различными событиями. Работа всех наших площадок показала главное: интерес к моде в Ульяновске есть, он достаточно высокий. У представителей творческих индустрий есть потребность в обучении, организации своего бизнеса, формировании бренда, который можно продвигать не только в регионе, но и далеко за его пределами и даже за рубежом». Фотография предоставлена организаторами.

Организаторы приглашают принять участие в Московском международном конкурсе молодых дизайнеров на призы Союза дизайнеров Москвы - 2021, финал которого пройдет с 20 по 23 июля 2021 года в Музее АР ДЕКО по адресу: Лужнецкая наб. 2/4, стр.4. Календарь работы жюри, возрастные категории и номинации конкурса: 20 июля 2021 г. оцениваются работы детей и подростков от 5 до 15 лет. Возрастные категории: 5-7 лет 7-9 лет 9-11 лет 11-13 лет 13-15 лет знакомство с основами академического рисунка Номинация конкурса: свободная тема (рисунок, живопись, декоративно-прикладное творчество, батик, эскизы и пр.). При желании юные дизайнеры с 10 до 15 лет могут подать заявку на участие в категории молодых дизайнеров с 16 до 35 лет. В этом случае требования к работам будут предъявляться как для молодых дизайнеров. 21 июля 2021 г. оцениваются работы студентов и молодых дизайнеров с 16 до 35 лет. Номинации конкурса: Промышленный дизайн; Дизайн архитектурной среды; Свободная тема; Дизайн одежды и обуви; Лучшая модель или демонстратор одежды; Дизайн аксессуаров (по итогам двух дней). При желании молодые дизайнеры с 30 до 35 лет могут подать заявку на участие в категории профессиональных дизайнеров и любителей старше 35 лет. В этом случае требования к работам будут предъявляться как для профессионалов. 22 июля 2021 г. оцениваются работы профессиональных дизайнеров и любителей без возрастных ограничений Номинации конкурса: Промышленный дизайн; Дизайн архитектурной среды; Свободная тема; Дизайн одежды и обуви; Дизайн аксессуаров (по итогам двух дней); Лучшая модель или демонстратор одежды (по итогам двух дней). Дизайнеры-модельеры показывают пять модных образов из своих коллекций одежды на подиуме. Каждый участник конкурса может по желанию выбрать как очное, так и заочное участие. В своих заявках участники конкурса сразу должны указать форму своего участия в конкурсе. 23 июля 2021 г. состоится Гала-показ и церемония награждения победителей конкурса, где представят свои лучшие работы участники по результатам конкурсных отборов 21 и 22 июля. Остальные участники конкурса приглашаются на Гала-показ в качестве зрителей. Материалы отправляются в оргкомитет конкурса на адрес sdm@designsdm.ru до 10 июня 2021 года. Для поддержания конкурса молодых дизайнеров с 20 по 23 июля будет работать выставка-ярмарка дизайнеров. Время проведения Арт Салона совпадает с проведением конкурса, поскольку многие участники Арт Салона принимают участие в номинации «Свободная тема» конкурса. Официальная церемония открытия Арт Салона пройдет 23 июля в 15-00 часов одновременно с открытием Гала-показа конкурса. Диплом за участие в конкурсе приравнивается к рекомендации для вступления в Союз дизайнеров Москвы. Афиша предоставлена организаторами.

22 февраля 2023 года на подиуме выставки Collection Première Moscow состоялся гала-показ IX Всероссийского конкурса дизайнеров одежды Profashion Masters. В формате «от эскиза до подиума» идеи своих коллекций реализовали 18 дизайнеров и дизайнерских команд из России и Белоруссии, сообщают организаторы. Тема конкурсного задания все девять лет оставалась неизменной - создание авторской линейки верхней одежды. Организаторы проекта получили более 400 заявок из разных городов России, а также Грузии, Узбекистана, Казахстана, Белоруссии. В связи с большим количеством по-настоящему сильных работ жюри решило увеличить число участников финала, и вместо обычных 10 было представлено 15 конкурсных коллекций, разработанных молодыми дизайнерами и дизайнерскими командами. Финалисты IX Всероссийского конкурса дизайнеров одежды Profashion Masters: Мария Аристова (г. Москва); Тимур Хамраев (г. Москва); Ольга Корочкина (г. Москва); Екатерина Васильева (г. Иваново); Анна Смирнова и Александра Пронина (г. Москва); Евгений Синица (г. Челябинск); Алёна Юдина (г. Москва); Анастасия Чернышова (г. Анадырь); Никита Баранов (г. Екатеринбург); Анастасия Тимохова (г. Москва); Сергей Скетчман (г. Нефедов) и Анна Буданова (г. Москва); Алексей Малинин (г. Москва); Александра Гапанович (г. Мурманск); Антон Мажарин (г. Могилёв); Коллектив Redap (г. Барнаул). В этом году организаторы Profashion Masters предложили представителям производственных компаний поработать с молодыми дизайнерами, эскизы которых не попали в финальный отбор, однако представляли собой интерес с точки зрения создания коммерческой коллекции. Результатом эксперимента стал внеконкурсный показ, в котором приняли участие Султан Мисроков (г. Нальчик), Ярослава Коваленко (г. Щёлково) и Александра Ипатова (г. Москва). Изготовление их коллекций, включая предоставление материалов, полностью взяла на себя компания Nelka. Основатель компании Нелли Калашникова рассказала, что изделия из этих капсул будут включены в ассортимент бренда Nelka в качестве эксклюзивного предложения. «Возможно, показ получился долгим, но от коллекций было взгляд не оторвать, - поделилась впечатлениями генеральный директор медиахолдинга Profashion Олеся Орлова. - Представляю, сколько волнений, нервов и сил требуется, чтобы реализовать идею от эскиза до показа. Хочу отдельно отметить, что ребята стараются обыгрывать свои коллекции необычными авторскими аксессуарами, благодаря чему показ выглядит ещё эффектнее». Судейская коллегия По сложившейся традиции на конкурсном гала-показе работает два состава жюри. В первый состав входят действующие специалисты индустрии моды: дизайнеры Сергей Cысоев, Виктория Андреянова, Владимир Зубец, президент Русской ассоциации участников фешен-индустрии (РАФИ) Татьяна Белькевич, руководитель международного фестиваля моды и дизайна «Адмиралтейская игла» Любовь Джикия, автор телеграм-канала «Fashion прокачка» Ольга Штейнберг, стилист и преподаватель Анна Рыкова, аналитик моды Катя Штерн, куратор дизайнерских программ выставки CPM Галина Истомина, фотограф Дмитрий Каманин, редактор направления «Дизайн» журнала Profashion Светлана Падерина и другие. Все они оставляют свои оценки в закрытом телеграм-чате, благодаря чему процесс судейства проходит максимально быстро, наглядно и объективно. По итогам голосования этой команды экспертов вручается приз за лучшую творческую коллекцию. Во второй состав приглашены представители и владельцы крупных фабрик и предприятий по производству одежды, в том числе сооснователь и креативный директор бренда Global Nomads Андрей Бурматиков, директор и владелец компании «Oджи» Любовь Анфимова, дизайнер и основатель бренда Come Prima Елена Хотенко, директор по маркетингу компании «Алеф» Алексей Семкин, директор меховой фабрики I&V Инна Шипоренко и другие. Они оценивали коллекции с точки зрения коммерческой идеи и возможного запуска в производство. «Это такое дело, что либо ты им занимаешься и не можешь не заниматься, либо не стоит на эту стезю ступать. Сегодня на конкурсном показе был как раз такой случай, когда люди вкладывают душу в то, что они делают. Спасибо молодым дизайнерам за то настроение и то впечатление, которыми они поделились», - прокомментировала Виктория Андреянова. Спонсоры и партнёры Девять лет подряд финалисты Profashion Masters бесплатно получают для создания коллекций материалы от международной текстильной компании «Ткани Престиж», а также могут воспользоваться услугой печати на ткани авторских принтов. В течение двух последних лет конкурсанты могли использовать в своей работе технологические утеплители, предоставленные компанией-производителем «С2 Групп». «Мы всегда с радостью поддерживаем начинания молодых дизайнеров, - отметил глава представительства компании «Ткани Престиж» Хулки Оз. - Они приходят со своими свежими, интересными идеями. Для нашей компании это очень важно. Чтобы развиваться, нужно регулярно предлагать что-то новое. Но и молодым дизайнерам тоже удобно работать с нами, ведь, как правило, им нужен небольшой объём ткани. А мы предоставляем такую возможность». «Мы хотели бы, чтобы промышленный дизайн в России развивался и набирал обороты, - добавила Елена Мельникова, руководитель отдела маркетинга компании «С2 Групп». - Поэтому мы определили для себя формат участия в конкурсе как миссию: дать нашим российским дизайнерам поработать с новым продуктом - технологичным утеплителем «Атмо», чтобы они могли оценить его и расширить как возможности для своих брендов, так и предложение для покупателей». Главные награды и специальные призы Никита Баранов (г. Екатеринбург) - приз в размере 50 тыс. рублей за лучшую работу с инновационным утеплителем «Атмо». Александра Гапанович (г. Мурманск) - премия 100 тыс. рублей за лучшую творческую коллекцию. Никита Баранов (г. Екатеринбург) - премия 100 тыс. рублей за оптимальную для коммерческого сегмента идею коллекции. Ольга Корочкина (г. Москва) - приз за самую фотогеничную коллекцию от известного фотографа и оператора Дмитрия Каманина - профессиональная фотосъёмка коллекции. Анастасия Тимохова (г. Москва) - приз от Центра развития компетенций в индустрии моды РЭУ им. Г.В. Плеханова - грант на обучение по программе «Мода XX века: основные имена, даты, события». Александра Гапанович (г. Мурманск) - приз от фэшн-стилиста и преподавателя Анны Рыковой - индивидуальная консультация по имиджу бренда. Приз зрительских симпатий в телеграм-канале @ProfashionChannel завоевала минималистичная коллекция, созданной командой Redap из Барнаула, а специальный приз «Выбор редакции Profashion» получила Екатерина Васильева (г. Иваново). Этим дизайнерам достанется пакет публикаций на всех ресурсах медиахолдинга и помощь в продвижении бренда. Любовь Джикия, организатор международного фестиваля «Адмиралтейская игла», пригласила Никиту Баранова в Санкт-Петербург, с оплатой проезда и проживания, для участия в профессиональном гала-показе фестиваля, а также вручила ему специальный приз от Санкт-Петербургского Пушкинского фонда. В финал «Адмиралтейской иглы» приглашены Анастасия Тимохова и Александра Гапанович. Курс «Бренд-менеджмент в Fashion» от Fashion Factory School получила Анастасия Тимохова. «Для нас большая честь из года в год быть в жюри конкурса Profashion Masters и поддерживать его участников, - сказала Анастасия Фёдорова, PR-менеджер Fashion Factory School. - Выбранная нами коллекция тонко иллюстрирует влияние научных достижений и искусственного интеллекта на повседневность, культуру и традиции. Надеемся, что курс «Бренд-менеджер в Fashion» поможет Насте вырастить свой бренд до международного уровня». Андрей Бурматиков, креативный директор бренда Global Nomads, предложил сотрудничество Анастасии Чернышовой. «Я уверен, что это будет продаваться», - так прокомментировал он свой выбор. Марина Дэмченко, ставшая куратором экологического проекта «Экософия», выбрала для участия в показе устойчивой моды Сергея Скетчмана и Анну Буданову. Специальный приз от «Академии Burda» получил Тимур Хамраев, а школа конструирования Grasser наградила Евгения Синицу. Ирина Каримова, главный редактор портала Fashion Education, отметила работу Никиты Баранова и совместную коллекцию Анны Смирновой и Александры Прониной, а руководитель объединённой редакции ModaNews и «Moda 24/7» Илья Тихонов - коллектив Redap. Главный редактор журнала «Богема» и «Крестьянка» Владислав Ананишнев выбрал Екатерину Васильеву и Ольгу Корочкину. Все эти дизайнеры получат публикации о себе и своих коллекциях на ресурсах-медиапартнёрах конкурса. «Я много раз участвовал в конкурсах - набивал руку на проигрышах, и это был прекрасный опыт, - рассказал Никита Баранов. - В Profashion Masters я пробовал попасть и раньше, но не проходил эскизный этап. В этом году была жёсткая борьба - 400 заявок, и я в финалистах! Это ещё и вызов мне самому - сделать стильный художественный образ, тонко проработать детали, но при этом любое пальто можно надевать с джинсами. Организация конкурса сделана полностью для комфорта участников - от выбора тканей и утеплителя до финального выхода моделей». «Я впервые принимала участие в этом конкурсе, не ожидала что пройду в финал и тем более стану победителем, - поделилась Александра Гапанович. - Я очень рада за Никиту Баранова, у него потрясающая работа. Отличная организация конкурса, много полезной информации, онлайн-встречи со специалистами. Было здорово, что жюри подходили к конкурсантам и давали какую-то обратную связь. Я обязательно буду рекомендовать участие в этом конкурсе другим дизайнерам». Проект Profashion Masters реализуется при грантовой поддержке Президентского фонда культурных инициатив, а также при поддержке Ассоциации «Модная сеть», сообщества Fashion-ID и платформы конкурс.рф Фотографии предоставлены организаторами.

9 июня, в третий день Каспийской недели моды, на подиуме были представлены коллекции дизайнеров из Грозного, Нальчика, Волгограда, Ульяновска и Москвы. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Этот день сконцентрировал в себе, наверное, главных «героев» IX сезона: детей, детскую моду, в том числе самого юного дизайнера, и современных горожанок - подчеркнуто женственных, но не напоказ, ценящих традиции и семью. Эти ценности одинаково важны для представителей всех конфессий и национальностей, которыми так богата Астрахань. К слову, один из символов города - лотос, образ мира, творения и просветления. Открыл 3-ий день КНМ московский бренд премиальной детской одежды L‘erede, представивший новую капсульную коллекцию для девочек - Sunset by L’erede. Основа коллекции - праздничные платья чёрного, розового, голубого и лилового цветов с ручной отделкой. Есть несколько бархатных чёрных костюмов. «Чёрный бесповоротно вошёл в детскую моду. Для нас это - символ шика, утонченности и изысканной классики»,- считают представители бренда. Дизайнеры бренда - Екатерина Зайцева, Ирина Гордеева, Саша Мочалова создают элегантную повседневную и праздничную одежду на возраст от 0 до 14 лет из натуральных материалов, а также авторские платья ручной работы. Детскую тему продолжил показ Mare Яны Хуснутдиновой (Волгоград) в круизном стиле, что соответствует настроению 9-го сезона Caspian fashion week. Основные образы: брюки и пиджакам, удлинённые шорты и рубашки для мальчиков, блузки, платья, сарафаны, комбинезоны, платья-рубашки для девочек. Коллекция очень лаконичная, выдержана в едином стиле и цветах: белый, голубой, персиковый. Дизайнер уделяет внимание деталям: шорты подвязаны плетеным ремешком-канатиком, самые маленькие участники вышли в шляпках-канотье, а девочки постарше с плетёными сумочками. Дизайнер подчеркивает использование тканей французского бренда Induo, обладающих водо- и грязеотталкивающими свойствами. Завершила череду детских показов 9-го сезона Каспийской недели моды коллекция Power & beauty бренда Emty (Нальчик, Кабардино-Балкарская республика), созданная 16-летним дизайнером Элиной Зумакуловой - самым молодым дизайнером недели. Коллекция удобных, практичных и функциональных повседневных образов (костюмы, толстовки, штаны, платья-толстовки) из футера выполнена на высоком уровне: от цветового перехода до ассортимента и качества пошива. Это первая коллекция начинающего дизайнера. По словам дизайнера, коллекция передает свободный молодежный стиль, в этом помогают различные декоративные элементы, например, светоотражающие детали. Бренд Fashion love story (собственное производство в Москве) привёз на Caspian fashion week коллекцию pre-fall 2019. Здесь, как всегда, актуальные образы на каждый день: выраженные акценты на талию и женственные силуэты, трендовая джинса и цветочный принт, баски, фартуки. В коллекции: сарафаны, комбинированные платья, платья-рубашки, джинсовые юбки-карандаш и юбки-клёш, брюки, рубашки, блузки. Ulyanovk fashion week представили дизайнеры Резеда Сеюкова и Лариса Довгалюк, объединённые общей идеей - показать, как гармонично могут сочетаться в модном образе горожанки современность и традиции. В основе коллекции «Птицы» бренда Larsa home Ларисы Довгалюк история семи славянских птиц - хранительниц рода и домашнего очага. Актуальные силуэты: брюки, юбки, шорты, топы, сарафаны и платья из хлопка и льна. Одежда служит прекрасной основой для вышитых в редкой технике деталей. Ларису Довгалюк вдохновляет ручной труд, орнаменталика. «Моя одежда для творческих людей, ценящих ручной труд, разбирающихся в искусстве,- говорит дизайнер в интервью корреспонденту ИА «РИА Мода», - она свободного кроя, в ней удобно дома, в путешествии, поездках на море, ее же можно одеть на встречу с друзьями». Коллекция «Вдохновение» бренда Byres Резеды Сеюковой посвящена семейным традициям (мусульманским), поэтому акцент на чуть более удлиненные юбки, платья, при этом сохраняются современные подчеркнуто женственные силуэты. «Коллекция построена на ярких контрастах, мне нравится, когда девушка выглядит ярко, меня это вдохновляет», - говорит дизайнер. Восточной изюминки третьему дню добавили совмещённый показ выпускниц Madlen design school и коллекция Madlen Collection (Грозный, Чеченская Республика). Сначала на подиуме свои коллекции представили ученицы Madlen design school: Мялхазни Болтиева, Амина Матаева, Алена Юсупова, Алиса Закраилова, Эльмира Мачигова. Выпускницы продемонстрировали высокий уровень мастерства: все коллекции из сложных натуральных премиальных тканей выполнены вручную самими дизайнерами. «Первая коллекция моих выпускниц всегда на высоком уровне - это результат многолетней практики. В моей школе почти все построено на практике, каждую модель, которую изучаем, мы отшиваем. Конечно, ученицы не просто учатся шить, уделяется много внимания дизайну: умению конструировать, грамотно сочетать цвета», - говорит дизайнер Madlen Collection и основательница Madlen design school Мадлена Джамурзаева в интервью корреспонденту ИА «РИА Мода». После музыкального подарка - лезгинки в детском исполнении, на подиуме появились модели в платьях от Madlen Collection. «Я создаю коллекции, исходя из трендовых цветов. В зависимости от материалов, с которыми работаю, происходит стабильный наплыв идей. Вне зависимости от цвета, коллекции, в тканях для меня всегда важна легкость, чтоб они были удобные, без синтетики, не линяли, не садились. Коллекция после показов всегда продается, и клиенты довольны», - рассказала Мадлена Джамурзаева в интервью корреспонденту ИА «РИА Мода». Дизайнер отметила, что это - 21-й показ бренда, и Madlen Collection всегда радушно встречают в Астрахани. Каспийская неделя моды - первая на Юге России и в Прикаспии международная неделя моды (Caspian Fashion Week). Фотографии Селены Рейн, предоставлены организаторами Каспийской недели моды.