В отеле The Ritz-Carlton Moscow 20 декабря прошла церемония вручения премии Fashion New Year Awards 2017, сообщают организаторы . Телеканал Fashion TV традиционно вручил кристаллы самым знаковым персонам fashion-индустрии, добившимся наиболее высоких результатов и признания не только в России, но и за рубежом. В этот вечер в пятизвездочном отеле The Ritz-Carlton Moscow собрались известные представители столичного бомонда: дизайнеры, главные редакторы fashion-изданий, спортсмены, политики, бизнесмены, звезды шоу-бизнеса, актеры, модели и все те, кто создают и популяризируют моду. Лауреатами церемонии стали: Самое стильное шоу - концертное шоу «Я», Филипп Киркоров; Лучший европейский показ - Moschinho, компания Bosco Di Ciliegi; Открытие года - Татьяна Мельник, бренд Time Deluxe; Самая стильная певица - Ани Лорак; Лучший детский проект - Детская академия популярной музыки Игоря Крутого; Fashion-online редактор - Лаура Джугелия, главный редактор портала peopletalk.ru; За вклад в развитие fashion-индустрии в 2016 году - АйсельТрудел; Fashion-легенда - Алла Вербер; Лучший салон красоты - салон Arthair, Ирина Кайли, руководитель; Самый креативный женский психолог - Павел Раков; Лучший хит в iTunes - Ольга Бузова; Дизайнер года - Александр Сирадекиан; Лучший меховой дизайнер - Мария Шошева, дом моды Maria Shosheva; Самый стильный певец - Emin; Бренд года - Светлана Крылова, бренд Stella Di Mare; Модель года - Олеся Сибирякова; Лучший дизайнер свадебных и вечерних платьев - Сергей Пугачев; Специальная номинация Fashion TV и Peopletalk.ru - BlackStarinc; lt-girl - Арина Кузьмина; Fashion-фотограф - Дмитрий Исхаков; Лучшая коллекция головных уборов - Константин Гайдай; Лучшее event-агентство - агентство iDOevent, Кирилл Белков, основатель; Лучшее иллюзионное шоу - братья Сафроновы. Ведущими вечера стали: Александр Белов и Наталья Бычкова, Катя Гусева и Борис Корчевников. Церемонию поддержали своими выступлениями Emin, Ани Лорак, Therr Maitz, Дакота, Братья Сафроновы, Алиса Данелия, Детский хор академии Игоря Крутого, Triangle Sun. Среди медийных персон в этот вечер были замечены: Сергей Зверев, Ольга Орлова, актриса Лидия Александрова, Наталья Гулькина, Алла Вербер, Андрей Шалахов, Рита Дакота, Сергей Кожевников, Белла Потемкина, Александр Анатольевич, Екатерина Одинцова, Максим Гор, Саша Project, Dimaneu, Анастасия Дроздова (Мисс Fashion TV, Мисс Российская красавица 2016), Анастасия Решетова (Мисс Россия 2014 года), Игорь Андреев (SNC) и другие. Фотографии предоставлены организаторами.
Финальное мероприятие Международного дизайнерского конкурса «Моя стихия» прошло 26 ноября в Москве, сообщают организаторы. Организаторы конкурса - Swarovski Professional и интернет-магазин кристаллов Swarovskisw-strazy.ru, принадлежащий официальному дистрибьютеру Swarovski в России. Призы победителям вручались в двух, ставших уже традиционными, номинациях «Дизайн украшений», «Дизайн аксессуаров» и одной новой - «Дизайн вязанных изделий». Как отметили организаторы конкурса, количество его участников выросло более, чем в два раза по сравнению с прошлым годом. Инициативу планируется повторить и в следующем году. На конкурс принимались работы с кристаллами Swarovski из коллекции весна-лето 2017, посвященной природным стихиям: воде, земле, воздуху и огню. Серия кристаллов стихии «вода» была разработана дизайнерами Swarosvki в сотрудничестве с Селин Кусто - специалистом по охране окружающей среды и дизайнером, внучкой знаменитого исследователя океанов Жака Ива Кусто. Всего на конкурс было представлено 136 работ от 127 дизайнеров. Раскрывая тему «Моя стихия», конкурсанты комбинировали кристаллы Swarovski с различными материалами, использую все возможные техники их крепления. В состав жюри конкурса входили представители компании Swarovski: Людмила Кечелиолу, менеджер по маркетингу Swarovski Professional в России и СНГ и Вера Липилина, Региональный менеджер Swarovski Professional в России и СНГ; Татьяна Шумилина, Заместитель генерального директора компании sw-strazy; амбассадоры Swarovski Create Your Style в России: Гузель Бакеева, Зоя Числова, Ирина Присяжнюк, Татьяна Олейник; основатель портала Selected by Julie - Julie Jonasch; дизайнер украшений Мария Тычина; арт-директор по вышивке костюмов сериала «Игра Престолов» Michele Carragher. 1 место в номинации «Дизайн украшений. Серьги» заняла работа Дитрих Галины «Тлеющий огонёк»; 2 место - работа Рыбаковой «Хранители морских сокровищ»; 3 место - работа Сорокиной Оксаны Trifolium. 1 место в номинации «Дизайн украшений. Колье» заняла работа Попутниковой Татьяны «Одиссея капитана Кусто»; 2 место - работа Логвиновой Юлии «Тайна голубой лагуны»; 3 место - работа Комаровой Дины «Водопад». 1 место в номинации «Дизайн украшений. Наборы» заняла работа Завозиной Елены «Подводный Мир»; 2 место - работа Абдурахимовой Ирины «Роза ветров»; 3 место - работа Вуколовой Марии Plaisir D'Amour. 1 место в номинации «Дизайн аксессуаров» заняла работа Тельпиз Валентины - Клатч «Морское сокровище»; 2 место - работа Алимурзаевой Айшат - Сумочка «Гармония стихий»; 3 место - работа Комаровой Дины - Сумочка «Пятая стихия». 1 место в номинации «Дизайн вязаных изделий» заняла работа Раевой Светланы - Кардиган «Цветущий луг»; 2 место - работа Грушниковой Ирины «Вечерний камуфляж» (сет из болеро и клатча); 3 место - работа Анцуповой Марии - Платье «Свежесть». Помимо этого было вручено несколько дополнительных призов: Зоя Числова вручила приз Морозовской Алине за комплект украшений Stellenelmare. Татьяна Олейник вручила приз Синяговской Ольге за платье «Магия Вулкана». Гузель Бакеева вручила приз Барсуковой Анне за колье «Морские течения». Рина Присяжнюк вручила приз Калинниковой Татьяне за колье «Метелица». Представитель компании «Вектор моды» вручила приз Коссман Светлане за колье "Свободная Стихия" Сюрпризом для создательницы колье «Одиссея капитана Кусто» Татьяны Попутниковой стало решение представителей компании Swarovski о приобретении ее работы с тем, чтобы преподнести ее в подарок Селин Кусто (большинство кристаллов из новой коллекции Swarovski разработаны с ее участием), которая с интересом наблюдала за конкурсом. Анне Барсуковой, автору колье «Морские течения» был торжественно вручен приз от Мишель Каррагер. Она прислала видеоролик с теплыми словами, адресованными участникам конкурса и поздравлениями мастерице. На мероприятии выступили: финалист телевизионного проекта «Народный артист», полуфиналист проекта «Секрет успеха», лауреат международного конкурса «Надежда Европы» - Михаил Гришин; победитель национального детского Евровидения 2016, финалистка шоу «Голос - дети», обладательница 4 -го места международного детского Евровидения 2016 - Софья Фисенко. Фотографии предоставлены организаторами.
34-ая неделя моды Mercedes- Benz Fashion Week Russia пройдет с 12 по 16 марта 2017 года, сообщают организаторы. В ЦВЗ «Манеж» будут представлены коллекции сезона осень-зима более 50 дизайнеров из России, Украины, Грузии, Беларуси, Казахстана и других стран. Прямая онлайн-трансляция, виртуальная и дополненная реальность, международная конференция Fashion Futurum, «Русское арт-наследие» и яркий streetstyle - этой весной множество талантливых и стильных людей соберется в самом центре Москвы на показах и мероприятиях #MBFWRussia. Mercedes-Benz Fashion Week Russia начнется с Фестиваля детской моды. Основную программу показов и презентаций откроет дом моды Slavaz Aitsev. Alena Akhmadullina, Viva Vox, Yasya Minochkina (Украина), Юлия Николаева, Dasha Gauser, Julia Dalakian, Igor Gulyaev, Dimaneu, Saint-Tokyo, Артем Шумов, Lumiere Garson - эти и многие другие дизайнеры представят свои коллекции на подиумах Недели моды «Мерседес-Бенц» в России. Международная конференция Fashion Futurum, успешно стартовавшая в прошлом году, состоится во второй раз и будет посвящена инновациям в сфере моды. Основной фокус внимания Fashion Futurum в 2017 году - на трансформации fashion-индустрии на международном уровне. Ведущие мировые эксперты в области моды выступят в качестве спикеров, проведут семинары и примут участие в круглых столах, обсуждая актуальные вопросы, связанные с новыми паттернами потребления, новыми технологиями, новыми производственными и образовательными моделями, новыми талантами в модной индустрии. «В любом случае такого уровня международного форума Россия пока не видела, и даже если несколько десятков человек из аудитории пусть пока не поняли, но просто задумались о своих перспективах в модной индустрии, это уже большая победа. Скорее всего, на следующий форум аудитория соберется больше и представительнее. И так шаг за шагом, Россия получит шанс войти в светлое fashion-будущее, пусть не в качестве мировой столицы моды, но в качестве цивилизованного и профессионального члена мирового модного сообщества» - написал «Коммерсантъ» про первую конференцию Fashion Futurum в марте 2016, в которой приняли участие Виктор Евтухов (Статс-секретарь, заместитель Министра промышленности и торговли Российской Федерации), Карло Капаса (Президент Национальной палаты моды Италии), Денис Пак (Директор Департамента развития внутренней торговли, легкой промышленности и потребительского рынкаМинистерства промышленности и торговли Российской Федерации), Эдди Маллон (Управляющий директор Launchmetrics, Основатель Fashion GPS, США), Карл Вальдекранц (Управляющий директор Tictail, Швеция), Сара Майно (Глава Vogue Talents, Италия), Данило Вентури (Декан Polimoda, Италия), дизайнер Денис Симачев и многие другие. Каждая неделя моды MBFW Russia становится главным fashion-событием сезона: ведущие российские СМИ ведут прямые трансляции из «Манежа», главные fashion-сайты публикуют подборки показов, глянцевые журналы выпускают специальные приложения по показам лучших дизайнеров сезона, в Инстаграмме появляются десятки тысяч фотографий с официальным хэштегом #MBFWRussia. Кроме того, MBFWRussia освещается международными СМИ - фото с показов последнего сезона публиковали Vogue.com, BuisnessOfFashion.com, Firstview.com, WGSN и десятки других ресурсов. В ведущих западных изданиях вышли обзоры Mercedes-Benz Fashion Week Russia.
В Show Room BFW , проходящем в ТРЦ Galleria Minsk, 17 декабря открылся корнер грузинских дизайнеров, сообщает пресс-центр BFW . Georgian Designers Boutique, идея создания которого принадлежит Надежде Моцонели, презентовал уникальные модели ручной работы, пронизанные национальным колоритом, богатством красок, яркостью стиля от дизайнеров: Тинатин Магалашвили - одежда pret-a-porte; Мадоны Харатишвили - концептуальная обувь; Эки Джавахишвили - одежда в стиле национального костюма; Эки Бузаладзе - коллекция одежды в деловом стиле и в стиле casual; Майи Микашавидзе - украшения. Стоит отметить, что коллекции дизайнеров были неоднократно представлены на неделях высокой моды в Израиле, Париже, Беларуси. Фотографии предоставлены пресс-центром BFW .
Сотрудничество российского коммерческого вуза «Института бизнеса и дизайна» и производителя нетканых материалов «Холлофайбер», предусматривает партнерство по нескольким направлениям, говорится в сообщении компании «Термопол». «В Программу сотрудничества B&D, основанного в 1995 году, и заводов «Термопол» включены теоретические и практические занятия, посвященные производственным вопросам, изучение свойств, качеств и эксплуатационных характеристик инновационных нетканых материалов, выездные практикумы на производстве в Москве, совместное участие в отраслевых выставках, разработка и опытный выпуск разнообразных готовых изделий: одежды, мебели, элементов декора и т.п.», - комментирует сотрудничество ректор Института Сергей Юров. «Для нас это крайне важный и очень почетный опыт сотрудничества. Нам важно не только показать слушателям и преподавателям B&D появившиеся материалы-новинки. Главное - внедрить их в новые виды изделий, которые нас окружают, которые мы носим, которые нам служат, - говорит Виктор Гонтарь, генеральный директор заводов «Термопол». - Нетканка в этом смысле - прекрасный индикатор изменений и межотраслевых связей: она везде - от детского сада до космоса. И мы очень хотим, чтобы новое поколение дизайнеров и бизнесменов научилось правильно, с максимальной выгодной и эффективностью, пользоваться инновациями, которые мы создаем в России». Результаты совместного проекта будут показаны уже в следующем году, на мероприятиях, посвященных 20-летию бренда «Холлофайбер»в рамках выставочно-конгрессного проекта «Российская неделя текстильной и легкой промышленности» и выставки «Интерткань». « Универсальность новых нетканых материалов позволяет работать с ними в абсолютно широком творческом диапазоне: от дизайна костюма - до дизайна среды. В проектных мастерских студенты уже начали реализовывать свои креативные идеи с неткаными материалами «Холлофайбер» и готовятся к участию в профессиональных конкурсах» , - раскрывает секреты заведующий кафедрой «Дизайна костюма и моды», известный российский дизайнер, Член ассоциации высокой моды и прет-а-порте России, Член международной Ассоциации «Союз дизайнеров», создатель бренда Sergey Sysoev - профессор Сергей Сысоев. Для углубленной подготовки студентов и преподавателей B&D по нетканой тематике предполагается подключить к сотрудничеству научные и исследовательские коллективы и экспертов, которые уже на протяжении многих лет взаимодействуют с проектами «Термопол». «Меняется материальная эпоха, меняются люди, меняются материалы. Буквально на наших глазах нетканые технологии преображают жизнь!Создается не только новая визуальная среда, но и новое информационное пространство. Появляются новые материалы, формируется современный материальный мир с новыми свойствами, с новым ощущением комфорта и тепла, но с традиционными основами: «Главное - внутри!», - размышляет о партнерстве к.ф.н. Владислав Иванов, директор по развитию проектов «Термопол». - Для преобразования мира и жизни человека мы с радостью делимся с молодыми дизайнерами и преподавателями института частью наших многолетних наработок, и очень скоро увидим самые невероятные внедрения материалов «Холлофайбер» в неординарную готовую продукцию!» Российский завод нетканых материалов «Термопол» существует с 2004 года. Его производственные мощности представлены австрийским и германским оборудованием. Завод владеет ТМ «Холлофайбер ». Фотографии предоставлены компанией.
В рамках проекта «Гений в юбке» дизайнер Елена Эланж воссоздала алое платье, сшитое Надеждой Ламановой специально для актрисы Алисы Коонен, сообщают организаторы. Выставка «Гений в юбке» стартовала 24 декабря в выставочном зале «Галерея Беляево» и пройдет до 26 февраля 2017 года. Уникальное мероприятие посвящено 155-летию со дня рождения первого российского модельера Надежды Петровны Ламановой. Имя Надежды Ламановой, к сожалению, не так хорошо известно широкой публике. А вот человек, так или иначе связанный с миром моды, наверняка сотни раз слышал эту легендарную фамилию. Ламанова шила платья и костюмы для царской семьи, вдохновляла известного французского модельера Поля Пуаре, обшивала блистательных российских и советских актрис. Сам Станиславский называл ее гением, «Шаляпиным в своем деле». Эпатажная и влюбленная в свое дело, Ламанова, по сути, создала в мире моды то, что сегодня зовется русским дизайном. Именно благодаря ей в Европе услышали о моде «а-ля русс» и узнали о красоте, изяществе и исключительном стиле русских женщин. Посетителей выставки ждет уникальная экспозиция - ведущие московские и питерские музеи и галереи, включая МО «Музей Москвы», Третьяковскую галерею, «Эрмитаж», музей МХАТ и другие, поделятся редкими документальными свидетельствами, посвященными жизни и работе Ламановой. Фотографии, документы и, конечно, платья, платья, платья - вот что будет составлять основной костяк выставки. Не зря упомянута преемственность времен, ведь знаменитые туалеты, сшитые Ламановой для легендарных актрис, княжон, писателей, художников, были воссозданы силами двадцати ведущих современных дизайнеров, вышивальщиц и кружевниц. Эти люди проделали невероятно кропотливую работу, буквально по крупицам восстанавливая образы - по сути, художникам даже не удалось подержать в руках или пощупать музейные экспонаты перед тем как приняться за работу. Дизайнер Елена Эланж, глава Модного дома Helena Elange, трудилась над эксцентричным алым платьем, сшитым Ламановой специально для актрисы Алисы Коонен. Это смелое, фееричное платье подчеркивало переменчивый и яркий характер советской дивы. Платье украшено сложнейшей вышивкой из тысяч блестящих пайеток разного размера. Вот что говорит Елена Эланж о работе: «Едва я увидела это платье, как поняла, что воссоздать его будет практически нереально - вышивка представляла собой абстрактные рисунки, выполненные разноцветными (от алого до малинового) пайетками размером от 0,2 до 10 мм. Вручную такая работа могла бы занять месяцы, а ни одна мастерская, занимающаяся машинной вышивкой, не захотела бы взяться за столь трудоемкий проект. В конце концов мне удалось найти чудесную фабрику, которая согласилась исполнить эту сложную работу. Только подготовка специальной вышивальной программы и непосредственно машинная вышивка заняли около двух недель!». Многодневный упорный труд, скрупулезный подбор материалов, решение сложных технических задач - и Елене Эланж, наконец, удалось воссоздать знаменитое «революционное» платье Алисы Коонен. Дизайнер изумилась тому, каким актуальным остался этот наряд, несмотря на то, что с момента его создания прошло почти сто лет. «Это яркое, эмоциональное платье в тренде и сегодня, ведь прозрачность, блеск, простой А-силуэт, все это сегодня в моде. Телесный подклад, красные бархатные туфли на шпильке и элегантная прическа создадут прекрасный look для коктейльной вечеринки. Пиджак и простые черные туфли - и готов наряд на офисный корпоратив. Главное качество платья - его комфорт и невесомость. С одной стороны, оно почти не чувствуется на теле, а с другой - заряжает какой-то энергией, уверенностью, позитивными эмоциями. Если учесть, что покровителем будущего года является красный огненный петух, то подобное платье просто обязано быть в гардеробе каждой женщины, следящей за модой». «Секрет Ламановой в том, что она удивительным образом «чувствовала» клиентов, создавая наряды также вдохновенно, как художник рисует уникальные картины, - говорит Елена Эланж. - При создании своих коллекций я придерживаюсь точно таких же принципов. Мне всегда важно увидеть клиента, как яркую индивидуальность, понять, что он хочет донести окружающим с помощью своей одежды. Именно это позволяет мне добиваться блестящих результатов в работе, и именно в этом я чувствую близость по духу с Надеждой Ламановой». Фотографии предоставлены организаторами.
В отеле The Ritz-Carlton Moscow 20 декабря прошла церемония вручения премии Fashion New Year Awards 2017, сообщают организаторы . Телеканал Fashion TV традиционно вручил кристаллы самым знаковым персонам fashion-индустрии, добившимся наиболее высоких результатов и признания не только в России, но и за рубежом. В этот вечер в пятизвездочном отеле The Ritz-Carlton Moscow собрались известные представители столичного бомонда: дизайнеры, главные редакторы fashion-изданий, спортсмены, политики, бизнесмены, звезды шоу-бизнеса, актеры, модели и все те, кто создают и популяризируют моду. Лауреатами церемонии стали: Самое стильное шоу - концертное шоу «Я», Филипп Киркоров; Лучший европейский показ - Moschinho, компания Bosco Di Ciliegi; Открытие года - Татьяна Мельник, бренд Time Deluxe; Самая стильная певица - Ани Лорак; Лучший детский проект - Детская академия популярной музыки Игоря Крутого; Fashion-online редактор - Лаура Джугелия, главный редактор портала peopletalk.ru; За вклад в развитие fashion-индустрии в 2016 году - АйсельТрудел; Fashion-легенда - Алла Вербер; Лучший салон красоты - салон Arthair , Ирина Кайли, руководитель; Самый креативный женский психолог - Павел Раков; Лучший хит в iTunes - Ольга Бузова; Дизайнер года - Александр Сирадекиан; Лучший меховой дизайнер - Мария Шошева, дом моды Maria Shosheva; Самый стильный певец - Emin; Бренд года - Светлана Крылова, бренд Stella Di Mare; Модель года - Олеся Сибирякова; Лучший дизайнер свадебных и вечерних платьев - Сергей Пугачев; Специальная номинация Fashion TV и Peopletalk.ru - BlackStarinc; lt - girl - Арина Кузьмина; Fashion-фотограф - Дмитрий Исхаков; Лучшая коллекция головных уборов - Константин Гайдай; Лучшее event-агентство - агентство iDOevent, Кирилл Белков, основатель; Лучшее иллюзионное шоу - братья Сафроновы. Ведущими вечера стали: Александр Белов и Наталья Бычкова, Катя Гусева и Борис Корчевников. Церемонию поддержали своими выступлениями Emin, Ани Лорак, Therr Maitz, Дакота, Братья Сафроновы, Алиса Данелия, Детский хор академии Игоря Крутого, Triangle Sun. Среди медийных персон в этот вечер были замечены: Сергей Зверев, Ольга Орлова, актриса Лидия Александрова, Наталья Гулькина, Алла Вербер, Андрей Шалахов, Рита Дакота, Сергей Кожевников, Белла Потемкина, Александр Анатольевич, Екатерина Одинцова, Максим Гор, Саша Project, Dimaneu, Анастасия Дроздова (Мисс Fashion TV, Мисс Российская красавица 2016), Анастасия Решетова (Мисс Россия 2014 года), Игорь Андреев (SNC) и другие. Фотографии предоставлены организаторами.
Лучшим дизайнером 2016 года по версии Google оказалась Рэйчел Рой, пишет Lenta. ru. В Google назвали Топ-10 дизайнеров 2016 года. Лучшей из лучших оказалась модельер Рэйчел Рой. Она основала свой бренд в 2005 году и с тех по не теряет популярности. Второе место досталось близняшкам-актрисам Мэри-Кейт и Эшли Олсен. Третье - Анджеле Симмонс, появлявшейся на неделях моды еще в начале 2000-х годов. Далее идут певица Зендая, актриса Ким Кардашьян и ее сестра Кайли Дженнер, Бейонсе и модель Анита Донгре. Основательница модного дома Соня Рикель расположилась на восьмой строчке рейтинга. Сразу за ней - дочь недавно избранного президента США Дональда Трампа Иванка Трамп. Замыкает Топ-10 рэпер и дизайнер Канье Уэст, который выпустил несколько коллекций одежды.
Дизайнер Джон Гальяно рассказал о своей работе в Maison Margiela и о том, почему он сейчас чувствует себя более "открыто" и "свободно". Во время интервью Business of Fashion дизайнер был одет в белый халат, традиционный для Maison Margiela. "Мы все выглядим как сумасшедшие, или как доктора", - заявил Гальяно. Thank you @bof @imranamed @timblanks @maisonmargiela @kcdworldwide #BofVOICES #creativity in the digital age Фото опубликовано John Galliano (@jgalliano) Дек 2 2016 в 8:37 PST Дизайнер отметил, что чувствует себя более свободно в Maison Margiela. Модельер также добавил, что пришёл в эту компанию не для того, чтобы курировать Martin Margiela: "Я понимаю психологию Martin Margiela и отталкиваюсь от нее в дальнейшем развитии". "Я ощущаю себя более свободно и открыто в новой роли. Совершенство - это всегда ограничение, идеален только Бог. Я чувствую себя более комфортно в хаосе. Мода не меняется: шоу, дедлайны, производство прежние, но изменились мои перспективы в ней. Я могу прийти домой сравнительно рано и действительно подумать о том, что я сделал", - заявил Гальяно. Гальяно сегодня работает в более маленькой студии, чем когда-то в Christian Dior. По словам дизайнера, ему нравится иметь дело с молодыми людьми, включая "Instagram babes," некоторые из которых стали его музами. "Сегодня я гораздо в большей степени в контакте в реальным миром, - подчеркнул Гальяно. - Я пытаюсь найти баланс. Я хотел работать больше на своих условиях". О своём будущем в Margiela Джон Гальяно высказался следующим образом: "Я ещё не в полной мере раскрылся в Maison Margiela. Но я сейчас пытаюсь сделать самое лучшее, на что способен. Все это делается с радостью и страстью". Свою роль в обществе в целом он охарактеризовал так: "Я просто портной". Фото с сайта Maison Margiela
Уходящий 2016 год стал самым сложным за всю историю существования российской компании по производству одежды Glance. Об этом в кулуарах форума Fashion Retail 2016 порталу FashionUnited заявил исполнительный директор Glance Сергей Рожнов. Как рассказал топ-менеджер компании, руководству пришлось принять кардинальные шаги по реорганизации, которые пока не завершены. «Считаю, что следующий год должен стать для нас годом возрождения», - добавил Сергей Рожнов. Сергей Рожнов: С привлечением новой творческой коллекции станут более многообразными» Glance делает ставку на новых российских дизайнеров. «Мы пересмотрели отношению к созданию коллекций с привлечением новых дизайнеров извне. Свое дизайн-бюро, безусловно, сохранилось, но мы сейчас работаем и со сторонними дизайнерами, делаем из этого более оптимальный подход и тем самым удешевляем затраты, связанные с созданием коллекций. Мы также пересмотрели сове взаимоотношение с торговыми центрами и избрали следующую тактику - не тянуть резину, а обрезать невыгодные магазины максимально быстро, сократили наш логистический центр и по площади, и по составу», - рассказал FashionUnited исполнительный директор Glance Сергей Рожнов. «С привлечением новой творческой коллекции станут более многообразными», - добавил Рожнов. Glance - основанная в 2004 году российская компания с собственным дизайн-бюро и производством в России, продолжающая традиции русской школы дизайна. На сегодня в России и Казахстане работают более 200 фирменных салонов. Фото: Glance
Открытие магазина современной одежды городского стиля Public в латвийской столице состоялось 16 декабря, сообщается в пост-релизе компании. В основу концепции открывшегося магазина легли особенности стиля амстердамцев - свободный крой, кожаные штаны и куртки, умелое сочетание джинсов с классическими формами, а также своевольная игра с цветом и фактурами. Ассортимент бутика Public включает в себя не только разносезонную одежду, начиная от маек и шорт, заканчивая зимними куртками, джемперами и джинсами, но также обувь Converse, Asics, Vans и аксессуары - шарфы и шапки. Кроме этого, у представительниц прекрасного пола теперь есть возможность в Риге приобрести нижнее белье без швов от французского бренда Sucre Soleil. «Амстердам - это истинное вдохновения для дизайнеров и город, который в моем понимании является абсолютной фешн-столицей. Я много путешествую, поэтому мне есть с чем сравнивать. Культура и особенности стиля жизни Амстердама, умение местных жителей совмещать в одном образе несовместимые вещи и при этом выглядеть стильно и непринужденно, - все это послужило вдохновением для открытия магазина модной одежды здесь, в Риге. Наше основное направление - это одежда «по-амстердамски», созданная преимущественно голландскими дизайнерами такими как Daily Paper, Filling Pieces, Zumo и другие», - рассказала владелица магазина Public Лиене Гринберга. Стоит отметить, что помимо голландских дизайнеров в магазине представлены изделия от всемирно известных брендов, среди которых Ralph Lauren, Hugo Boss, Waven, Sixth June и другие. В магазине Public представлена также коллекция маек под собственным брендом, разработанная дизайнерами компании из хлопка с индивидуальными принтами. Со слов хозяйки магазина, в обозримом будущем коллекцию маек Public дополнят другие элементы гардероба. «Слоганом нашего магазина является фраза «Public makes image», что в переводе означает «Публика создает имидж». Подобный слоган вполне оправдан, так как представленная в бутике одежда - это воплощение урбанистического стиля, основа которого - практичные и комфортные дизайнерские вещи для города. Любой желающий, будь то ребенок, женщина или мужчина, сможет подобать себе комплект одежды, в зависимости от индивидуальных желаний и предпочтений», - подвела итоги Лиене Гринберга. Магазин Public находится по адресу ул. Бривибас 57. По будням магазин открыт с 11:00 до 20:00, по субботам - с 11:00 до 17:00, по воскресеньям - выходной. Фотография предоставлена компанией.
Итальянский бренд Falconeri, специализирующийся на производстве трикотажа из изысканных натуральных тканей, представил коллекцию будущего весенне-летнего сезона в московском шоу-руме. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Falconeri славится производством кашемирового трикотажа, и трикотажа и из других изысканных натуральных тканей. Итальянский бренд представляет одежду классического элегантного стиля для мужчин и женщин. Коллекция сезона весна-лето 2017 может удивить поклонников бренда. Новый стилистический порыв Falconeri вдохнул в коллекцию более яркие, чем обычно, цвета, большие цветовые узоры и декоративные элементы. «Часть коллекции навеяна образом Луна-парка - ярким смешением материалов, принтов и новых узоров. Дизайнеры представили вещи, неожиданные для самой марки - вдохновенно игривые, но в то же время с ностальгическим оттенком. Жаккардовые цветочные узоры сочетаются здесь с геометрическим рисунком, оживающим в свободной игре плиссе. Представьте, что вы пришли с детьми в Луна-парк. Все краски, которые предстали вашему взору, - здесь, в этой коллекции. Здесь все оттенки палитры, схваченные взглядом мастера, и каждый из них подчеркнут лучиками света, исходящими от вещей», - комментирую представители бренда. Базовой джинсовой линии в этом сезоне уделено большее внимание, чем обычно. Представлены очень женственные предметы: облегающие жакеты и кружевные пуловеры с ажурными вставками. «Все это создает образ женщины, которая движется вперед изящно и непосредственно, неся с собой дуновение весны и женственности», - комментируют в Falconeri. В новой коллекции много белого цвета. По мнению Falconeri, белый - всегда остается абсолютным символом лета. «Полностью белые комплекты созданы в духе свободы и неформальности, отличаются мягкими линиями и создают настроение морского курорта, где хочется, чтобы одежда была простой, минималистичной, удобной и элегантной. Дизайнеры использовали прямой крой и геометрические формы, которые чередуются асимметричными мотивами, нахлестами, полосами и аппликациями в виде иллюминаторов цвета «металлик», умело играя оттенками одного цвета и придавая вещам изысканность», - говорят представители бренда. Стоит отметить, что в коллекции не только подчеркнуто свободные модели, но и более силуэтные, очерчивающие выгодно женскую фигуру, оставляющие ощущение свободы и легкости. К новому сезону бренд интерпретировал свою известную линейку «Дольче Вита». Если раньше «Дольче Вита» больше напоминала о 50-х годах, то сейчас стала более легкой и символизирует беззаботность, летнюю атмосферу веселья и нескончаемого солнечного праздника. «Это «итальянское лето» в полном смысле слова. Радость жизни выражается здесь преимущественно чистыми цветами: ярко-белым с бирюзовыми штрихами, напоминающими об итальянском море, и вишневыми нотками спелых ягод. Горошек и полоски накладывают легкий отпечаток фольклорности, а легчайшие блузы с кружевными и вязаными вставками в этом сезоне по-прежнему остаются символом элегантности и стиля», -комментируют линейку в Falconeri. Элегантные и романтичные платья «Дольче Вита» могут разнообразить не только дневной, но и вечерний гардероб, стоит только подобрать соответствующие аксессуары. Еще одна часть коллекции посвящена теме сафари и колониального кафе. «Эти мягкие, словно бы скользящие вещи, проникнутые первозданной природой и африканскими просторами, изготовлены из легчайших тканей и жаккарда. Очарование экзотики ощущается как в крое, так и в самих материалах. Здесь присутствуют и неокрашенный лен, оживленный игрой света, и кружевные вставки, и роскошные кафтаны, передающие красоту летнего заката. Цвета этой линии теплые и обволакивающие: красный кирпич, насыщенный апельсин, выжженная солнцем земля; плиссированные детали же оживлены широкими мазками кисти художника. Цветовую гамму дополняют оттенки «желтый манго» и «саванна» (насыщенный и теплый бордо), контрастирующие с абсолютно черным», - рассказывают в Falconeri. К категории must have по-прежнему относится линия Black and White, составленная как из повседневных вещей, так и более нарядных предметов. Линия отличается минимализмом в сочетании с неизменным шиком, игрой контрастов, рожденной в сочетании разных волокон: глянцевое/матовое, гладкое/фактурное, прозрачное/плотное, разумеется, ярко-белое/черное. «Это игра полного и пустого, чувственного, но никогда не переходящего границу вкуса», - говорят в Falconeri. «Мужская коллекция Falconeri следующего весенне-летнего сезона - это радуга тенденций, разработанных с неизменным стремлением к простоте и комфорту, но без отказа от элегантности и изысканных деталей. Продуктивными источниками вдохновения дизайнеров стали вечно актуальная морская тема, особое внимание к цвету и широкая гамма природных оттенков с ярко выраженными мотивами стиля «милитари». Морской стиль становится в этой коллекции синонимом шика. Дизайнеры использовали здесь разнообразную палитру: от ярко-белого до классического синего и красного. Трикотаж с эффектом меланж и фризе в изысканную полоску в этом сезоне принимает форму двубортных блейзеров и пиджаков из ткани с трехмерной текстурой и неопреновой «скуба», приходящих на смену классическому спортивному пиджаку. Льняной и хлопковый трикотаж, тонкий на ощупь, но дающий ощущение защищенности, отделан тончайшими строчками и букле и окрашен в духе «милитари». Эти функциональные, универсальные вещи созданы для мужчин, которые не отказывают себе в удовольствии носить одежду, сшитую в лучших традициях скрупулезных мастеров. В коллекции Falconeri весна-лето 2017 особое внимание уделяется цветам, в которые окрашены вещи из легчайшего кашемира. Палитра включает в себя такие яркие летние оттенки, как кобальт, красная герань, бирюза, морская волна и мята. Такой же цветовой насыщенностью отличаются футболки и рубашки поло из хлопковой ткани с ярко выраженным эффектом выцветания, а также новые, совершенно особенные вещи из джерси с рельефными строчками», - комментируют в Falconeri. И, конечно, представители Falconeri подчеркнули, что бренд, известный в первую очередь своим кашемиром, продолжает развивать коллекцию ультра-легкого кашемира, состоящую из универсальных вещей на каждый день. Сообщается, что вся пряжа для этой коллекции сделана исключительно итальянская. «Ультра-легкий кашемир изготавливается из той же ценной пряжи, что и классический кашемир, но специальная обработка придает ему особую тонкость и легкость, что позволяет носить такой трикотаж даже в самые теплые месяцы года. Кроме того, особый комфорт ультра-легкому кашемиру придает техника гладкой вязки без швов: все вещи изготавливаются на специальных машинах полного цикла. Коллекция из ультра-легкого кашемира включает в себя большое количество моделей джемперов и кардиганов для мужчин и женщин, которые отличаются простыми, ясными формами и мягкими линиями - это облегающие, но не обтягивающие предметы одежды. Цветовая гамма представлена целой радугой оттенков: от классических синих до серых и земляных. Среди модных тонов для женщин: кипрская роза, гелихризум и оксфорсдкий голубой. Новые мужские цвета: синий кобальт, светло-синий, бежевый, светло-серый, красная герань, мята», - комментируют в Falconeri. Фотографии предоставлены pr-службой Falconeri.
К 155-летию со дня рождения главной героини русской моды начала XX века Надежды Петровны Ламановой в галерее «Беляево» объединения «Выставочные залы Москвы» состоится выставка « Гений в юбке », сообщают организаторы. Надежда Ламанова - легенда в мире моды и театра, обладательница звания «Поставщик Двора Его Императорского Величества», первый русский модельер Страны Советов. Как ореол величия, ее окружал сонм великих русских княгинь, выдающихся актрис, известных писателей, художников и режиссеров. В 1925 году Надежда Ламанова стала единственной обладательницей среди русских творцов послереволюционного периода гран-при «За национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением» на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже. Триумфальным для нее становится и 1928 год опубликования работы «Теория промышленного моделирования». Известность и признание гения Надежды Ламановой во многом связаны с ее новаторскими идеями, которые послужили основой для становления искусства дизайна в России. Выставка «Гений в юбке» включает пять разделов: «Дворцовый», «Театральный», «Революционный», «Звезды - звезде!» и «Документальный». Ядро экспозиции составляют уникальные экспонаты - платья, выполненные Надеждой Ламановой, из коллекций музея Москвы и музея МХАТа. Частные коллекционеры Татьяна Абрамова и Ольга Извольская предоставят подлинные дореволюционные платья, принадлежащие Дому Н.П. Ламановой. Современные реконструкции знаменитых туалетов «Гения в юбке» осуществят 20 российских дизайнеров, вышивальщиц, кружевниц, среди них: Елена Супрун, Елена Шепилова, Елена Еланж и Виктория Язарова. В разделе выставки «Звезды - звезде!» принимают участие ведущие дизайнеры: Вячеслав Зайцев (Slava Zaitsev), Татьяна Парфенова, Егор Зайцев (YeZ by Yegorzaitsev), Анастасия Романцова (A La Russe), Катя Леонович (США), Олег Овсиев (Viva Vox), Игорь Гуляев (Igor Gulyaev), Виктория Андреянова (Victoria Andreyanova), Сергей Ефремов (Дом моды Efremov), Елена Макашова (дизайнер «Студия платья «ХакаМа»), Середин & Васильев. Так они выразят свою любовь и признательность Н.П. Ламановой. В экспозиции представлены фотографии и документы из фондов Государственного театрального музея имени А.А. Бахрушина, Государственного музея В.В. Маяковского, «Елисаветинско-Сергиевского просветительского общества», Государственного Эрмитажа, журнала «Обсерватория культуры» при Российской государственной библиотеке, Российского государственного исторического архива, Государственного архива РФ, Центрального архива г. Москва, Российского государственного архива литературы и искусства. Продолжением выставки станет серия мастер-классов и лекций, которая пройдет с января по февраль 2017 года. Будет подготовлен электронный каталог выставки «Гений в юбке». В рамках выставки запланированы специальные кинопоказы: «Аэлита», «Цирк», «Александр Невский», где можно будет увидеть главных героев в костюмах от Н.П. Ламановой, а также документальный фильм Н. Козловой, выпущенный в 1994 году программой «Магия моды». Вернисаж выставки: 23 декабря 19:00. Среди приглашенных гостей: Надежда Михалкова, Анастасия Вертинская, Олеся Судзиловская, Дарья Повереннова, Ольга Будина, Екатерина Стриженова, Арина Шарапова, Андрей Малахов, Антон Привольнов, Наталья Барбье, Эвелина Хромченко, Татьяна Михалкова, Андрей Бартенев, Серж Головач, Андрей Шаров, фотографы Михаил Королев и Владимир Клавихо. Куратор выставки - Наталия Козлова, международный обозреватель и историк моды Арт-директор выставки - Антонио Вильчес-Ногерол, руководитель студии «АРТ-Дизайн» Арт-директор костюмной части - Сергей Васильев, дизайнер. Дата открытия: 23 декабря 2016 года. Даты проведения: 24 декабря 2016 - 26 февраля 2017 года. Иллюстрация предоставлена организаторами.
Компания Google составила рейтинг самых популярных дизайнеров 2016 года, основываясь на поисковых запросах пользователей. Всего в списке 10 позиций, пишет Lenta.ru со ссылкой на Entertainment Weekly. На первом месте модельер Рэйчел Рой, которая с 2005 года продает вещи под собственным брендом. На втором месте по популярности оказались актрисы и дизайнеры Мэри-Кейт и Эшли Олсен, а на третьем - американка Анджела Симмонс. Восьмой по популярности оказалась французский кутюрье и основательница собственного модного дома Соня Рикель Также в список вошла актриса Зендая, телезвезда Ким Кардашьян и ее сестра Кайли Дженнер, певица Бейонсе, которая выпустила специальную коллекцию одежды к выходу своего альбома Lemonade, и модель Анита Донгре. Восьмой по популярности оказалась французский кутюрье и основательница собственного модного дома Соня Рикель, которую в мире моды называли «королевой трикотажа». Предпоследнее место досталось дочери избранного президента США Иванке Трамп, бизнес которой не раз страдал из-за резких высказываний ее отца. На последнем месте в рейтинге находится американский рэпер и дизайнер Канье Уэст. Свою модельную карьеру он начал, сотрудничая с adidas Originals. На данный момент он уже выпустил несколько собственных коллекций одежды. Фото: Wikimedia, Nicogenin
Аналитик моды Александр Хилькевич опубликовал новый дизайнерский рейтинг, отмечающий наиболее интересные коллекции, показанные как профессионалами, так и перспективными молодыми талантами. По итогам 2016 года в «Список лучших российских дизайнеров коллекций прет-а-порте» вошли 10 человек. «Список перспективных молодых дизайнеров России» включил 13 имён - именно они уже в самое ближайшее время будут определять лицо российской индустрии моды, а часть из них уже сегодня успешно реализует свои таланты на модном рынке, отмечает Александр Хилькевич. 10 Лучших дизайнеров прет-а-порте 2016, Россия (по алфавиту): Alena Akhmadullina Chapurin Graviteight Nina Donis Oleg Ovsiev Ruban Tatyana Parfionova Valentin Yudashkin Vika Gazinskaya Walk of Shame 13 Лучших молодых дизайнеров 2016, Россия (по алфавиту): Алёна Лойко (Иркутск) Анастасия Типсина (Омск) Виктория Вейгант (Омск) Дарья Кожина (Ярославль) Илья Варегин (Москва) Мария Белинка (Шахты) Надежда Хатипова (Москва) Ольга Булева (Омск) Ольга Малярова (Санкт-Петербург) Светлана Михаленко (Москва) Татьяна Радыгина (Омск) Юлия Русинова (Омск) Яна Бесфамильная (Пермь) Напомним, более 15 лет назад Александр Хилькевич начал составлять рейтинги российской моды, основанные на опросах профессионалов рынка. Фото предоставлены пресс-службой Александра Хилькевича
30 ноября 2016 года в рамках церемонии вручения PROfashion Awards 2016 по традиции были подведены итоги эксизного этапа 3-го Всероссийского конкурса дизайнеров одежды PROfashion Masters, который проводится при поддержке компании Ткани Престиж. Имена финалистов со сцены озвучил председатель жюри Сергей Сысоев, в финал конкурса эскизов вышли 11 участников. Несомненным лидером по количеству голосов стала дизайнер Мария Калитиевская (Курск). В число финалистов также вошли Екатерина Ткаченко (Краснодар), Александра Гусева (Киров), дизайнерский дуэт Ольга Леоненкова и Алина Тарамбаева (Серпухов, Московская область), Маргарита Слоева (Санкт-Петербург), дизайнерский дуэт Арпик Закарян и Анна Королева (Ижевск, Калуга), Ольга Мезенцева (Краснодар), Алена Ахмерова (Санкт- Петербург), Валерия Алина (Чехия), Нина Авакян (Долгопрудный, Московская область) и Ольга Шиллер (Москва). Финалисты конкурса уже выбирают необходимые им отрезы в шоуруме компании «Ткани Престиж», приступают к конструированию и отшиву своих капсульных коллекций, многие из них получили возможность заручиться поддержкой наставников-менторов - ведущих дизайнеров и конструкторов действующих брендов одежды. Среди компаний-менторов: Victoria Irbaieva, Villagi, Socrat, Cassidy, Престиж-Р, Bella Collection. В течение двух месяцев для участников второго этапа конкурса будут организованы мастер-классы, на которых специалисты поделятся с ними знаниямии и опытом в области создания модного бизнеса. В этом году значительно расширился состав жюри, в него вошли 26 экспертов рынка: Сергей Сысоев (Ассоциация высокой моды и прет-а- порте, Институт бизнеса и дизайна), Хульки Оз («Ткани Престиж»), дизайнеры Светлана Тегин, Ксения Серая, Виктория Ирбаиева, Анна Черных, Владимир Тилинин, Алина Асси, Оксана Федорова, Владимир Зубец, основатели магазинов Мария Потудина (HHLVK), Анастасия Рязанкина (Russian Fashion Roots), Ирина Чичерина (шоурум R.E.D); fashion журналисты Алена Исаева (Aizel.ru), Светлана Падерина (журнал PROfashion), Светлана Костенко (журнал «Ателье»), Ирина Каримова (FashionEducation.ru, Школа Fashion Журналистики); Анастасия Котова (CARLIN Creative Trend Bureau), Галина Кравченко (Fashion Consulting Group, тренд-бюро FCG/FashionSnoops.com), Галина Истомина (CPM), Анна Есакова (Fashion Factory), Андрей Сафинин (Международная академия бизнеса и управления), Ольга Грассер (школа-студия GRASSER); блогеры Мария Новикова и Яна Демченко, стилист Анна Антонова. Финал PROfashion Masters пройдет 22 февраля 2017 на подиуме крупнейшей профессиональной выставки CPM - Collection Premiere Moscow.
При создании новой весенне-летней коллекции дизайнеры L.K. Bennett вдохновлялись стилистикой 50-х и 80-х годов, сообщается в пресс-релизе компании. Отличительные черты коллекции - цветочные принты: крупные яркие, имитирующие ручную роспись и маленькие монохромные; вышивка и элементы декора: перфорация в форме лепестков и аппликация из бисера и пайеток; обилие графических элементов: полосок, крупного гороха и строгой гусиной лапки. Традиционные для бренда модели из благородного твида олицетворяют британский стиль. Круизная тема поддерживается легкими летними платьями, шортами и жакетами из льняной ткани в полоску, крупной металлической фурнитурой - золотыми пуговицами, как на капитанских мундирах. Основные ткани коллекции весенне-летнего сезона - шифон, смесовая ткань из шелка и шерсти, креп-жоржет, хлопок. В обувной линейке коллекции дизайнеры L.K. Bennett экспериментируют с формами, материалами и сочетаниями цветов: появляются модели с неровным волнообразным силуэтом, туфли из замши с блестящими вставками и обувь с узором в виде мягких линий из металлизированной кожи. Классические модели одежды коллекции гармонично сочетаются с декором в виде кожаных цветов и лепестков на обуви, сумках и ремнях. Обувь для вечерних выходов представлена в виде элегантных замшевых туфель классических цветов с крупными жемчужинами, босоножек с переплетающимися бантами и ремешками, а также балеток на прозрачном пластиковом каблуке. Богатое наследие 70-х годов снова вдохновляет дизайнеров - в летней коллекции появляется большое количество сандалий на пробковой танкетке и каблуке, а для выходного дня подойдут эспадрильи. Классические модели дополнены каблуками с яркими элементами, а ботинки с металлизированными мысками можно сочетать как с вечерними платьями, так и с подвернутыми джинсам и рубашками. Компания L.K. Bennett была основана в Лондоне в 1990 году и сначала специализировалась на производстве обуви. Восемь лет спустя была выпущена первая линия одежды и марка зарекомендовала себя в качестве одного из ведущих домов моды Великобритании. Бренд представлен во флагманских магазинах в Лондоне, Париже и Нью-Йорке и более чем в 130 бутиках по всему миру. Фотографии предоставлены компанией.
Дизайнер и экс-участница группы Spice Girls Виктория Бекхэм станет офицером Британской империи, пишет Gazeta.ru со ссылкой на Daily Mail. Модельера планируют наградить за вклад в моду и благотворительную работу. Дизайнер удостоена такой чести через 13 лет после того, как королева Елизавета II наградила супруга модельера, футболиста Дэвида Бекхэма. По словам одного из источников, Бекхэм невероятно горда собственным модным брендом и благодарна своейкоманде. Утверждается, что дизайнер особенно рада такому признанию своей благотворительной деятельности. Бекхэм - посол доброй воли Объединенной программы ООН по ВИЧ/СПИД (UNAIDS). Фото: u.wikipedia.org
Эскизный тур конкурса молодых дизайнеров New Names BFW, партнером которого снова выступает компания Mark Formelle, состоится 11 февраля в свободном пространстве «Кто такой Джон Голт?», сообщает пресс-центр BFW. На эскизном туре конкурса New Names BFW by Mark Formelle претендентам на участие необходимо предоставить эскизы коллекций, состоящих из пяти моделей, рассказать о своем источнике вдохновения, а также продемонстрировать знания в области моделирования одежды, описав каждую модель с точки зрения ее изготовления. Дизайнерам, которые будут отобраны для участия в конкурсе, предстоит выбрать ткани базовой палитры и создать из них свои финальные коллекции. Победители New Names BFW by Mark Formelle будут выбраны компетентным жюри в двух номинациях - лучшая мужская и женская коллекции. Главным призом для победителя является возможность трудоустройства в компанию Mark Formelle, где авторы коллекций смогут перенять опыт работы у ведущих специалистов отрасли, предложить свои идеи и наработки. Также состоится онлайн-гоосование, где интернет-аудитория сможет проголосовать за понравившуюся коллекцию и отдать свой голос фавориту конкурса. Модели одежды, разработанные победителями конкурса New Names BFW, будут запущены в производство и поступят в продажу в сеть магазинов Mark Formelle по всей Беларуси. Также победитель сможет продемонстрировать совместную с предприятием коллекцию на Belarus Fashion Week. За всю историю существования конкурс New Names BFW дал старт карьере многих белорусских дизайнеров, среди которых Таня Тур, Жук Александра, Анна Янчилина, Наталья Кострома-Андреюк, Валентина Неборская, Юлия Александрова. Фотография предоставлена пресс-центром BFW .
United Colors of Benetton объявляет о запуске первой в истории марки коллаборации. Дебютная капсульная коллекция выйдет совместно с итальяно-гаитянским дизайнером Стеллой Джин. Сообщается, что в линейку войдут 20 предметов одежды, в основном из кашемира и мохера: пальто, длинные кардиганы, юбки плиссе, укороченные брюки. Вдохновение дизайнер черпала в культуре индейцев, в том числе народа навахо. Их представления о духах и мифология легли в основу одного из главных мотивов коллекции, отмечает buro247. Коллекция доступна в продаже с 1 декабря в 100 избранных магазинах United Colors of Benetton Именную марку Стелла Жан запустила в 2011 году. С самого начала для нее было важно, чтобы вещи имели определенный социальный посыл, поэтому к работе над коллекциями дизайнер привлекает гаитянских женщин, тем самым обеспечивая их работой. Для Жан они делают украшения, которые также станут частью капсулы. Коллекция доступна в продаже с 1 декабря в 100 избранных магазинах United Colors of Benetton, а также на сайте. Диапазон цен - от 84 до 316 долл. Фото: Benetton
В Москве состоялась 8-я торжественная церемония вручения профессиональной премии в индустрии моды PROfashion Awards. Гостями стали руководители и топ-менеджеры крупнейших компаний fashion-ритейла и легкой промышленности, представители PR- и консалтинговых агентств, прессы. Мероприятие собрало звезд шоу-бизнеса и модной индустрии. В этом году организаторы ежегодной премии PROfashion Awards изменили подход к анализу деятельности компаний. В центре внимания экспертного совета, в состав которого вошли авторитетные участники рынка, оказались те проекты и компании, которые решительно запустили яркие инициативы, смелые инновации и концепции вопреки неблагоприятным экономическим обстоятельствам. Основной акцент был сделан на компании, которые вносят весомый вклад в развитие локального fashion-рынка. Победители были определены в следующих номинациях: «Fashion-коллаборация года» (за создание доступной коллекции от российского дизайнера) - Faberlic by Alena Akhmadullina «Лучшая концептуальная российская марка» (за грамотное позиционирование на локальном рынке) - Lesel «Самая амбициозная сеть» (за интенсивное освоение внутреннего рынка) - Zenden (ГК Zenden) «Лучший ecommerce-ритейлер года» (за сохранение репутации и коммерческий рост) - Wildberries «Бизнес-событие года» (за своевременное предложение рынку) -Международная бизнес-платформа по аутсорсингу для легкой промышленности Bee-Together.ru (РАФИ) «Лучший инновационный продукт» (за заботу о здоровье подрастающего поколения) - Reima Go (компания Reima) «Социальный проект года» (за привлечение внимания к проблемам людей с ограниченными возможностями) - Bezgraniz Couture «Стартап года» (за умную бизнес-стратегию) - Brusnika «Стартап года» (за яркий старт в обувном ритейле) - Portal (ГК «Новард») Церемония премии PROfashion Awards в этот раз прошла в необычном формате ток-шоу, что дало возможность номинантам самим рассказать о себе, креативных решениях в бизнесе и ответить на вопросы ведущих, Кати Гершуни и Мити Фомина. Почетные дипломы также получили российские компании Pompa и Villagi, которые продемонстрировали гостям свои коллекции. В рамках церемонии вручения PROfashion Awards 2016 по традиции были подведены итоги первого этапа 3-го Всероссийского конкурса дизайнеров одежды PROfashion Masters, который проводится при поддержке компании Ткани Престиж. В финал конкурса эскизов вышли 11 участников. Лидером по количеству голосов стала дизайнер Мария Калитиевская (Курск). Второе место досталось Екатерине Ткаченко (Краснодар). На третьем месте оказалась Александра Гусева (Киров). В число финалистов также вошли дизайнерский дуэт Ольга Леоненкова и Алина Тарамбаева (Серпухов, Московская область), Маргарита Слоева (Санкт-Петербург), дизайнерский дуэт Арпик Закарян и Анна Королева (Ижевск, Калуга), Ольга Мезенцева (Краснодар), Алена Ахмерова (Санкт-Петербург), Валерия Алина (Чехия), Нина Авакян (Долгопрудный, Московская область) и Ольга Шиллер (Москва). Фото предоставлены организаторами
Сеть Rusпублика анонсировала перезапуск в новом формате, говорится на сайте организации. Сеть магазинов российских дизайнеров «Rusпублика», существующая с 2006 года, объявила о своем перезапуске в новом формате. Клиенты смогут воспользоваться обновленным интернет-магазином, где будут представлены работы известных и начинающих дизайнеров. Сопровождаться площадка будет онлайн-журналом с ежедневными публикациями из мира моды. Также в журнале будут размещены рекомендации стилиста с использованием, в качестве примера, коллекций магазина. Сеть «Rusпублика» действует 10 лет. Она охватывает пять городов с общим населением более чем 15 млн человек. В «Rusпублике» представлены коллекции российских дизайнеров Max Chernitsov, Dasha Gauser, Masha Tsigal, Alena Akhmadullina, Terehov, anNAIVanova, Marya Rybalchenko.
Дизайнер Алена Ахмадуллина создала несколько моделей обуви и аксессуаров для премиальной линии Alla Pugachova бренда "Эконика". По сути это отдельная капсула внутри основной коллекции. Как раз недавно состоялся перезапуск линейки Alla Pugachova. Новая коллекция была представлена своеобразно - был анонсирован первый в России онлайн-показ обуви. Вдохновением для Ахмадуллиной в рамках нового (но далеко не первого) сотрудничества с "Эконикой" стали цветы. Обувная компания, как подчеркивается, смогла воплотить в жизнь дизайнерское решение и создать каблуки, выполненные в стиле декоративного 3D в виде объемного цветочного мотива. Помимо обуви представлены сумки, а также платки из шёлка с авторским принтом от бренда Alena Akhmadullina. "Недавно состоялся первый онлайн-показ премиальной линии Alla Pugachova. И здесь стоит отметить, что наше сотрудничество с Аленой Ахмадуллиной продолжилось - на этот раз в рамках этой линейки. Алена как дизайнер создала капсулу для линии Alla Pugachova. Двойная коллаборация получилась", - отмечает Сергей Саркисов, совладелец "Эконики" и вице-президент группы компаний "Новард". "Линия Alla Pugachova является постоянной. В остальных же случаях мы пришли к практике коллабораций в рамках ребрендинга сети, который задумывался еще три года назад. Мы должны были привнести изменения не только в дизайн магазинов, но и в свой продукт. Преследовались две цели - омоложение целевой аудитории и привлечение новой аудитории в нашу сеть. В кризис эти задачи стали лучше решаться с учетом коллабораций. Самое главное для нас в коллаборациях - сделать чуть более уникальный продукт. Наши коллаборации имеют временный характер, мы привлекаем звезду на два сезона, сами коллекции ограничены. И это придает уникальность продуктам - ограниченность линий влияет на то, что люди хотят купить изделия здесь и сейчас, потом уже не будет. С этой идеологией мы планируем двигаться дальше", - говорит Саркисов. Алена Ахмадуллина создала обувь для линии Alla Pugachova Коллекция Alla Pugachova SS 17 будет доступна в салонах "Эконика" и в интернет-магазине сети с февраля 2017 года. Напомним, история торговой марки Alla Pugachova берет свое начало в 90-х гг. Это была одна из первых коллабораций отечественного бренда и звездной персоны. Коллекция, выпущенная "Эконикой" совместно с Аллой Пугачевой, имела большой успех. Певица лично присутствовала на открытии первого магазина "Эконика" на Новом Арбате, в котором была представлена ее коллекция. Позже компания создала отдельную торговую марку - Alla Pugachova, которая за 20 лет от простой коллаборации переросла в премиальную линию. Сегодня "Эконика" сохраняет название линии, но над созданием коллекций работает группа дизайнеров. Фото: "Эконика", линия Alla Pugachova, SS 17
Церемония вручения бронзовых статуэток Women s Success Awards 2016 состоялась в Korston Club Hotel 30 ноября , сообщают организаторы . Бизнес-вумен, предприниматели и владельцы бизнеса, топ-менеджеры и руководители, телеведущие и модели, представительницы шоу-бизнеса, индустрии красоты, медицины, fashion-индустрии, индустрии туризма, ресторанного бизнеса, сферы искусства и творчества были награждены в 16 номинациях. Татьяна Михалкова, почетный член Российской академии художеств, президент благотворительного фонда «Русский силуэт», получила награду в номинации «За ценный вклад в развитие индустрии моды» из рук певца Ромы Жукова и Маргариты Кислюк («Большая Медведица»). Оксана Федорова была признана лучшей в номинации «За социальную ответственность и благотворительность» относительно работы благотворительного фонда телеведущей «Спешите делать добро». Сати Казанова получила премию из рук организатора события Сантоша Тумадин и главы представительства Туристического управления Таиланда в России и стран СНГ госпожи Иумпорн Джирагалвисул в номинации «За развитие культурных отношений России в других странах». Певица призналась, что эта номинация для нее особенно радостна: «На духовном уровне для меня важно развитие отношений между Россией и Азией, у нас есть что-то общее... душа!» В номинации «Человек-позитив» была номинирована актриса Галина Боб. «За творческий подход к бизнесу» премию вручили Татьяне Одинцовой (студия красоты Tanya Golden). В номинации «Воля к победе» награждена паралимпийская чемпионка мира по парафитнесу Настя Белковская. Девушку с заслуженной наградой поздравил Иосиф Кобзон. Премия за номинацию «Профессионализм и мастерство» нашла свою хозяйку в лице Оксаны Чесноковой (владелица бренда элитного постельного белья Lenvie). Номинация «Мы знаем, чего хотят дети» - Илгизя Шарафиева (Toy.ru). В номинации «Высший пилотаж мастерства» единодушно была признана лучшей актриса Елена Борщева. После вручения статуэтки из рук художника Оксаны Тумадин первый преподаватель юмора в России призналась, что такое настоящий успех для нее: «У меня очень хороший муж, и это тоже успех. Меня недавно в магазине узнали, я туалетную бумагу покупала - вот это успех!». В номинации «Человек с большой буквы» Максим Постельный (группа Plazma) объявил о победе Эвелины Бледанс и вручил необычный подарок - «Железная дорога» от toy.ru. Номинация «Топ-модель года» - фотомодель Анна Белис (топ-модель Universal). Поздравил девушку лично известный фотограф Филипп Жан-Пьер Ндзана. «Лучший дизайнер года по версии журнала Women's Time» стала Ольга Бабич. «Промоутер года по версии «Корстон» стала Алина Котова. Номинация «Лучший дизайнер взгляда» - Елена Тимофеева. «Самой креативной телерадиоведущей года» стала Мария Тетерлева. Статуэтку девушка получила из рук актера Романа Огнева. В номинации «Дар матери» победила многодетная мать, дизайнер Елена Жукова. Ведущими церемонии стали: актер Роман Огнев, телерадиоведущая Мария Тетерлева. Так же среди медийных гостей были замечены: певица Габриэлла, группа «ФрендЫ», Тимур Гарафутдинов (Tim Big Family), участник «Дом 2»), певица Таня Герман, Джордж Ровалс, Мария Кравец, певец Александр Югорский (экс-солист ВИА «Песняры»), продюсер Юрий Андреев, певица Эльлора Тумадин, танцевальный коллектив Free Dance Family, группа Navy, группа «Сюжет», певица Ella и другие. Организатором премии является элитный женский журнал Women's Time. Фотографии предоставлены организаторами.
3 декабря в ТЦ Метрополис открылся мультибрендовый бутик Kalina Shop уникальный Pop up store, в котором представлены коллекции женской одежды и аксессуаров от ведущих российских дизайнеров. Екатерина Вороненко и Ольга Молчанова, основатели компании «Kalina Market», рассказали о своем новом проекте «Kalina Shop»: «Более двух лет мы являемся организаторами маркетов российских дизайнеров во всех самых крупных ТЦ Москвы