В центре Москвы прошло роскошное событие Fashion Day Academy Kaurtseva III, которое собрало 32 талантливых дизайнера, готовых представить свои уникальные креативные работы. Вечер был пронизан вдохновением, красотой и творчеством, а знаменитый лозунг Красота спасет мир прозвучал особенно актуально на этом мероприятии. Все посетители с удовольствием погрузились в атмосферу праздника наполненную радушием и гостеприимством, делая запоминающиеся
Мероприятие, в котором приняли участие более тысячи художников, дизайнеров, ремесленников, галеристов и коллекционеров страны, прошло в московском Гостином дворе, сообщает kursk-izvestia.ru. Курский клуб лоскутного шитья «Яблочко» продемонстрировал коллекцию «Вечное вечное». На первом этапе из сотни конкурсантов жюри выбрало 5 претендентов в каждой номинации. В число финалистов вошел и клуб «Яблочко». В коллекции «Вечное вечное» в традиционном курском костюме сочетаются переработка текстиля и «новое прочтение» старых вещей: при изготовлении одежды была использована и джинсовая ткань. Над образами, отражающими колорит региона, его культуру и историю, трудилась команда из 12 человек.
Студентка 4-го курса кафедры дизайна костюма и текстиля им. Н.Г. Мизоновой ИВГПУ Антонина Карапапас представила авторскую коллекцию «Свет очей моих» на персональном показе на Sochi Fashion Week, сообщает i3vestno.ru. Вдохновением для создания коллекции послужили старинные набойки и набивные ткани, созданные по технологии XVII−XVIII вв. и представленные в Музее ивановского ситца, а также традиционные костюмы центральной и северной частей России. Специально для проекта Антонина Карапапас создала авторский рисунок на основе старинных ивановских ситцев, затем были изготовлены набойки и с помощью них отпечатан вручную рисунок и обогащен ручной вышивкой бисером. Помимо кружева, ярким дополнением коллекции стали объемные элементы в изделиях: рукава, воланы, сборки, а также стеганые фактуры, также сделанные собственноручно. «Сохранив традиционный прямоугольный крой, дизайнер сделала его актуальным за счет длины и объема. Традиционную рубаху перевела в модную платье-рубашку, а душегрею превратила в стильные жилеты», − говорится в сообщении. Фотографии с сайта i3vestno.ru
Бренд Gloria Jeans представил первую премиальную коллекцию для мужчин GJ Black. В ней преобладают спокойные природные оттенки. Основу составляют натуральные лен и хлопок, легкие и формоустойчивые костюмные ткани. Дизайнеры сделали ставку на расслабленные силуэты. Новинка бренда - летние костюмы-двойки с пиджаками. В коллекции также представлены свободные рубашки, трикотажные поло, брюки чинос, шорты посадки relaxed. Мужская коллекция GJ Black доступна в специальных пространствах внутри ключевых магазинов GJ и на официальном сайте бренда. По данным на 31 декабря 2023 года сеть GJ насчитывала более 710 магазинов в 300+ городах. В апреле 2024 года бренд запустил рекламную кампанию «GJ: Новая история известного бренда» с участием супермодели Ирины Шейк, напоминает New Retail.
18 мая в парке «Сокольники» состоится праздник - «День рождения Парка: Мода среди Природы», сообщает vao.mos.ru. «В этом году нашему парку исполнится 93 года, и мы решили организовать фестиваль, на котором вас будут ждать не только креативные активности, но и самый настоящий модный показ», - рассказали организаторы события. Гостей ждет выступление ходулистов, яркие фотозоны, мастер-классы по кастомизации одежды, гости научатся создавать свои эскизы, а в финале состоится модный показ. «Каждый костюм будет олицетворять определённую службу парка, знаковый объект территории или фирменное мероприятие. Таким образом, вас ждёт полное погружение «за кулисы» парка «Сокольники» в сопровождении зажигательного диджея», - сообщили в парке. Гости также смогут принять участие в фотоконкурсе, сделав снимки в одной из фотозон, а победители получат приз - костюм от дизайнера модного показа.
Коллекция «То самое кольцо», созданная ювелирным брендом Sokolov в партнёрстве с телеканалом «Пятница!», вдохновлена реалити «Четыре свадьбы», сообщает компания. В коллекцию вошли четыре универсальных обручальных кольца, выполненные из золота 585-й пробы и представленные в разных цветовых решениях - из красного, белого золота и два комбинированных варианта. Размерный ряд - от 15,5 до 21 мм. Елена Ракутина, директор по продукту Sokolov: «На протяжении 30 лет украшения Sokolov становятся частью самых важных моментов в жизни людей. Миллионы молодожёнов доверили нам подбор своих обручальных колец, сделав Sokolov настоящим свадебным экспертом. Как и телеканал «Пятница!», в эфире которого прошло уже более 350 свадеб. Поэтому дизайнеры Sokolov совместно с креативной командой «Пятницы!» разработали дизайн обручального кольца, в котором соединилось всё, что ищут будущие молодожёны». Коллекция «То самое кольцо» доступна в розничных магазинах Sokolov, на сайте и в мобильном приложении ювелирного бренда. Sokolov - один из лидеров российского ювелирного рынка. Под брендом Sokolov ежегодно выпускается более 30 млн изделий из золота и серебра весом около 40 тонн на четырёх производственных площадках в Костромской, Ивановской и Ярославской областях. Компания является одним из крупнейших оптовых поставщиков в России и сотрудничает с 4,5 тыс. компаний малого и среднего бизнеса, а также локальными ювелирными розничными сетями и ведущими маркетплейсами. Фирменная розница Sokolov насчитывает 710 магазинов в 220 городах России и СНГ, включая 190 франшиз. Ключевым драйвером развития розничных продаж служит электронная коммерция, на которую приходится уже более 30% розничной выручки компании. Фотографии предоставлены компанией.
В ТРЦ «Июнь» (г. Мытищи) открылся первый в Москве и Московской области универмаг российских дизайнеров Slava Сoncept. Его площадь составляет 2 500 кв. м. «Это знаковое событие не только для объекта, но и в целом для Москвы и области. Поддержка и продвижение отечественных брендов - производителей одежды, обуви, аксессуаров и косметики - важный аспект развития российской индустрии моды. Мы уверены, что данный проект удачно дополнит линейку арендаторов и станет привлекательным как для существующей, так и для новой аудитории», - комментирует исполнительный директор ТРЦ «Июнь» Ирина Соколова. В настоящее время в РФ насчитывается около 30 универмагов Slava Сoncept. До сих пор магазины Slava Concept открывались по регионам России. Новый магазин в Мытищах занял рекордную для себя площадь (бывшую площадь Zara).
С 7 по 9 июня первый фестиваль арктической моды «Ямалица» соберет модельеров со всего округа, сообщает noyabrsk-inform.ru. Столица Ямало-Ненецкого автономного округа (г. Салехард) предлагает возможность погружения в атмосферу арктического стиля жизни через различные мастер-классы, ярмарку, творческие встречи, а также выступления артистов творческих коллективов Салехарда и всего округа. Зрители смогут узнать больше о культурном наследии, традициях и обычаях нашего удивительного региона. К участию приглашаются творческие коллективы, мастерские, центры, дома ремесел и театры мод, семейные коллективы, а также индивидуальные мастера, художники-модельеры, учащиеся и педагоги творческих ссузов и вузов, проживающие на Ямале. Фестиваль будет транслироваться в прямом эфире. Участники представят коллекции одежды в трех номинациях: летняя традиционная национальная одежда КМНС; современный костюм; сценический костюм. Лучшие участники будут отмечены денежными призами от 50 до 100 тысяч рублей. Регистрация участников продлится до 10 мая. Мастера, дизайнеры и модельеры могут подать заявку на сайте.
В Нальчике провели фестиваль карачаево-балкарской культуры, посвященный Дню возрождения балкарского народа, в рамках которого были представлены одежда и ремесленные изделия, сообщает smotrim.ru. Традиционно он собирает известных мастеров декоративно-прикладного искусства из Нальчика и Карачаево-Черкессии, которые демонстрируют свое творчество. В этом году организаторы разнообразили программу и представили не только выставку, но и дефиле в национальной одежде и масштабный концерт. На сцене представили костюмы из коллекции дизайнера из Тырныауза Владлены Виноградовой-Джаппуевой. Наряды продемонстрировали как новички северокавказской моды, так и те, чьи имена на слуху. Не менее интересный проект - реконструкция карачаево-балкарского костюма Урусбиевского общества 19-го - начала 20-го веков. Это центральный экспонат выставки декоративно-прикладного искусства - совместная идея модельера из Карачаево-Черкесии Заремы Хапчаевой и сотрудников краеведческого музея Эльбрусского района. Сразу четыре национальных костюма представлены вместе с историческими снимками, благодаря которым и создавали одежду. В Курзале собрались десятки мастеров из Кабардино-Балкарии и Карачаево-Черкесии. Свои работы также показали известные кавказские художники Тахир Черкесов, Хамзат Бачиев, Мунира Жулабова. По словам организаторов, хотелось не просто представить все многообразие культуры, но и вспомнить о радостных страницах истории карачаево-балкарского народа.
Как заявила в интервью РИА МОДА Анна Иванова, модельер, дизайнер и конструктор компании Bona Fide, уже в 2024 году объем мирового рынка спортивной одежды может достигнуть примерно 247,17 млрд долларов. По ее мнению, дальнейшее увеличение показателя может составить 342,17 млрд долларов к 2029 году, что соответствует среднегодовому темпу роста в 6,7%. Основными движущими силами этого роста, отметила эксперт, являются тенденция к премиализации продуктов и технологические инновации в тканях, что улучшает комфорт и производительность одежды, что особенно важно для активного образа жизни. Северная Америка и Азиатско-Тихоокеанский регион являются ключевыми рынками, где спрос на инновационную спортивную одежду особенно велик из-за популярности спорта и активного отдыха. «С учетом текущих трендов и инноваций, можно с уверенностью сказать, что рынок спортивной одежды продолжит расти, предлагая значительные возможности для бизнеса и потребителей, стремящихся поддерживать активный и здоровый образ жизни», - заключила Анна Иванова.
4-6 июня 2024 года в столице состоится 27-я Международная выставка зимней моды «LeShow Москва». Организаторами мероприятия выступают Turkel Fair Org и компания «Эксподиал», сообщает АО «Экспоцентр». «LeShow Москва» - ведущее отраслевое событие, которое определяет направление деловой активности производителей зимнего ассортимента товаров на следующий сезон. Ключевой миссией проекта остаётся развитие бизнес-связей и профессиональный обмен на локальном и глобальном уровнях, объединение всех специалистов индустрии зимней моды на одной площадке - производителей верхней одежды из кожи и меха, экомеха, пуховиков, пальто, головных уборов, изделий из трикотажа, кашемира, шерсти, повседневной верхней одежды и аксессуаров, дизайнеров, оптовых закупщиков и fashion-экспертов. Выставка проводится только для специалистов индустрии зимней моды. В сезоне «LeShow Москва 2024» мероприятие нацелено на взаимовыгодное сотрудничество, оптимальные решения для бизнеса на целевом рынке, новые разработки и идеи в формате B2B. На площади 7000 квадратных метров фабрики и производители из России, Белоруссии, Зимбабве, Китая, Пакистана, Турции презентуют более 90 коллекций верхней одежды и аксессуаров сезона осень-зима 2024/2025 для отбора и оформления заказов. Среди участников - зарубежные компании Mefi, Modessan, Donna Bacconi, Sacha Pacha, российские Laplanger, Vosq, Lorentino, Ovchinka, «Судиславские меха» и другие. Национальные экспозиции представят Турция, Пакистан, Китай. Особое внимание в предстоящем сезоне будет уделено сегменту изделий из натуральных материалов и направлению верхней одежды для активного отдыха, к которому наблюдается растущий интерес среди закупщиков. Актуальные инструменты и эффективные практики развития брендов будут обсуждаться в рамках деловой программы выставки, разработанной независимыми экспертами рынка и аналитиками по бизнес-процессам специально для «LeShow Москва». Эксперт брендингового агентства BrandExpert «Остров Свободы» проведёт мастер-класс по маркетингу, стратегическому брендингу, дизайну упаковки. Алексей Ларин расскажет о специфике работы с маркетплейсами, ошибках и методах их решения. Компания Texel проведёт семинар о внедрении искусственного интеллекта и виртуальных примерочных, их преимуществах для ретейла и моды. На мастер-классе от создателя студии дизайна Opal Алексея Кучмы речь пойдёт о контенте нового поколения для модных брендов, о том, как брендам использовать новые технологические инструменты. Место проведения: г. Москва, ЦВК «Экспоцентр», павильон № 7 (залы 3, 4, 5, 6). Время проведения: 4-6 июня с 10:00 до 18:00.
Свои коллекции показали более 30 ти дизайнеров со всей России
На фестивале-конкурсе «Народный кутюрье» тюменцы вместе с экспертами из Союза дизайнеров России оценивали бренды и выбирали самых перспективных художников одежды и аксессуаров, сообщает rg.ru. Второе место в номинации «Модный аксессуар» заняли цветы-броши Светланы Крупчатниковой - одного из лучших дизайнеров аксессуаров Тюмени. Как отметила организатор, стилист и педагог Ирина Аверина, в совете со стороны, в дополнительном образовании нуждается большинство дизайнеров страны, а провинциальные, оторванные от столичных площадок, - тем более. Если придумывать и воплощать они умеют, то в правильной организации модного бизнеса и продажах явно отстают. Член жюри Диана Шимановская добавила, что продвигаться сейчас нелегко, поэтому надо хвататься за любой шанс показать себя. За семь лет «Кутюрье» подсветил более 150 молодых брендов из Тюменской и Свердловской областей, северных городов. Почти все обладатели Гран-при не затерялись в пространстве и времени, наоборот, крепко встали на ноги, выстрелили новыми идеями. Так, Катя Макарова выросла в непревзойденного реконструктора исторического платья, а Ирина Смердова, показавшая на конкурсе в 2022 году коллекцию «Твид&Co», в прошлом месяце вошла в тройку лучших дизайнеров на Московской неделе моды. На этот раз возможностью презентовать наряды в номинациях «Модная женская одежда», «Модная детская одежда», «Модные аксессуары», «Юный кутюрье» и «Арт-мода» воспользовались 23 мастера из Тюменской и Кемеровской областей. Самому юному девять лет, самому возрастному - 67. «Конкурсов для возрастных дизайнеров на самом деле немного. Обычно устанавливают возрастной ценз до 26 лет, а мне 67, и я тоже хочу показывать, что могу! Чем хороши такие события? Платье как у всех можно купить на маркетплейсе. Нечто оригинальное - только у дизайнера. Здесь мы встречаем своих покупателей и напитываемся идеями от единомышленников», - рассказала многократный лидер «Народного кутюрье» в номинации «Арт-мода» руководитель клуба «Леди 55+» дизайнер-любитель Татьяна Прунова. На этот раз Гран-при за актуальность образов, эстетику и мастерство исполнения жюри единогласно присудило молодой художнице по костюмам Анне Овеян. Ее коллекция «Ничего лишнего» создана на основе экокожи.
Участниками конкурса, который в седьмой раз прошел в Тюмени, стали представители Тюмени, Тобольска, Ялуторовска и Кемерово. Они показали 23 конкурсных номера в номинациях «Модная женская одежда», «Модная детская одежда», «Модный аксессуар», «Юный кутюрье» и «Арт-мода», сообщает t-l.ru. Зрители и эксперты смогли увидеть необычные сценические костюмы, вариации нарядной детской одежды, стильные вещи для леди 55+, коллекцию с этническими мотивами и другое. Тюменский дизайнер одежды Анна Овеян стала обладателем гран-при на Всероссийском фестивале моды «Народный кутюрье-2024», Анна представила коллекцию одежды из экокожи «Ничего лишнего, женственность и сила». 14 моделей показали зрителям и жюри тренчи, косухи, жилетки, платья, юбки и другое. «Мой бренд существует больше года. У меня свое производство. Я впервые участвую в конкурсе. Решила попробовать себя, показать свои возможности, посмотреть, как меня оценит жюри, что-то для себя взять, познакомиться с другими талантливыми участниками. Дизайн одежды - это моя основная сфера деятельности. Я окончила курсы у Валентина Юдашкина и поняла, что это мое и я хочу дальше углубляться», - сказала Анна Овеян корреспонденту информационного агентства "Тюменская линия". «Прежде всего дизайнерам хочется, чтобы на них посмотрели, оценили их работы. Фестиваль подходит тем, кто только начал свой путь. В этом году участники представили одежду в двух направлениях. Во-первых, это что-то повседневное, носибельное, комфортное - из экокожи, из материалов спортивного направления. Во-вторых, это вечерняя мода. Дизайнеры представили очень красивые, элегантные наряды», - отметила организатор события Ирина Аверина. Тюменка Ольга Байдавлетова заняла первое место в номинации «Модная женская одежда» с коллекцией Ice Melody. Тюменский дизайнер Светлана Зайцева представила коллекцию одежды Black and White, с которой она заняла второе место в номинации «Модная женская одежда». В классическом дуэте черного и белого цветов участница фестиваля замиксовала различные сочетания, что позволяет девушкам, женщинам подобрать себе стильные и красивые образы. «Прошел ровно год, как я запустила свой бренд одежды. Шитьем я занимаюсь более 20 лет. Я создаю вещи для себя, для семьи, друзей. Фестиваль - это прежде всего заявка о себе, показать то, на что способен мой бренд, какую одежду мы предлагаем», - сказала Светлана Зайцева. Отметим, с 2017 года в конкурсе «Народный кутюрье» приняли участие более 100 дизайнеров из Тюмени и других городов. Сам фестиваль стал местом открытия множества талантливых дизайнеров и отправной точкой для их карьеры.
13 и 14 апреля 2024 года на площадке Мурманского областного художественного музея состоялся XXI V фестиваль молодых художников-модельеров и дизайнеров одежды «НаМОДнение», сообщают организаторы. Мурманский областной художественный музей является организатором мероприятия совместно с Министерством культуры Мурманской области и Благотворительным фондом «Русский силуэт». Более 200 художников-дизайнеров одежды из Мурманска, Колы, Ковдора, Снежногорска, посёлка Мурмаши, Кольского района, Республики Карелия и Санкт-Петербурга представили 20 творческих проектов, каждый из которых по-своему уникален, тем самым участники наглядно доказали, что мода может быть разнообразной и непредсказуемой. В этом году программа фестиваля включала конкурс дизайнеров одежды «НаСевереШить» для участников в возрасте от 35 лет. По итогам первого конкурсного дня члены жюри выбрали лучшие коллекции. Эксперты оценивали оригинальность, актуальность идеи, композиционное решение, степень эстетического воздействия, практическую значимость, стилистическое и образное единство коллекции, профессиональный уровень выполнения для поддержания высокого стандарта фестиваля, где честное судейство позволяет находить новые таланты и выявлять модные тенденции. Дипломанты фестиваля «НаМОДнение-2024»: Конкурс «Эскиз. Лучшая графическая работа»: Кира Лепеть, эскизы коллекции «ДжинсПати» - диплом 1-й степени. Варвара Жарикова, эскизы коллекции «Арктическая ночь» - диплом 2-й степени. Конкурс «Откровение»: Студия стиля «Модный взгляд», коллекция «Сага» - диплом 1-й степени в номинации «Модная Арктика». Образцовый детский коллектив «Театр моды «Самосотворение», коллекция «Арктическая ночь» - диплом 2-й степени в номинации «Модная Арктика». Образцовый детский коллектив «Театр моды «Самосотворение», коллекция «ДжинсПати» - диплом 1-й степени в номинации «Городская одежда». Театр моды «Лелия» Центра детского и юношеского творчества», коллекция «Выше ноги от земли» - диплом 1-й степени в номинации «Детская мода». Народный самодеятельный коллектив «Студия моделирования и дизайна одежды «Стиль» Кольского районного центра культуры, коллекция «Лето в кармашке» - диплом 3-й степени в номинации «Детская мода». Модельная студия «Ирбис» Дома культуры «Мурмаши», коллекция «Второй эшелон» - диплом 3-й степени в номинации «Детская мода». Конкурс «Арт кутюр»: Вероника Попова, студентка Мурманского технологического колледжа сервиса, коллекция «Туманность» - диплом 1-й степени в номинации «Молодёжная концептуальная мода». Творческий коллектив студентов Мурманского технологического колледжа сервиса, коллекция «Акварели Севера» - диплом 3-й степени в номинации «Модная Арктика». Конкурс «НаСевереШить»: Алина Швецова, коллекция «Светлая история» - диплом 1-й степени в номинации «Аксессуары». Юлия Базарова, Юлия Венцель, коллекция «На Севере Ярко» - диплом 2-й степени в номинации «Детская одежда». Абсолютным победителем фестиваля «НаМОДнение-2024» стала творческая группа Мурманского арктического университета (руководитель Екатерина Базанова) - Алина Камнева, Елизавета Проворова, Алина Носонова, Виктория Смирнова, Семён Потёмкин, Владимир Зевакин, Жанна Росбитская - с коллекцией «Тихо в тундре на рассвете» в номинации «Модная Арктика» конкурса «Art кутюр». Стажировку к Владимиру Зубцу, основателю премиального бренда женской одежды Naumi, получила Екатерина Базанова, руководитель творческой группы Мурманского арктического университета, а к дизайнеру-основателю бренда Vereteno Людмиле Мезенцевой - Вероника Попова, студентка Мурманского технологического колледжа сервиса. Стажировка станет новым витком в карьере молодых дзайнеров и поможет им ещё больше раскрыть творческий потенциал. Возможность прохождения стажировки у ведущих дизайнеров одежды стала возможной благодаря Вере Туговой, руководителю Международного конкурса модельеров «Экзерсис» (г. Москва), которая состоит в жюри фестиваля более 20 лет. Генеральные партнёры фестиваля: ювелирный магазин «Самородок», магазин тканей «Красотка», «Модница», «Фантазия», «Хорошие очки», языковая школа «Логос», «Электротранспорт», «Дизайн плюс», цветочный магазин «Пан Тюльпан», «Баренц Авто», «Пожарная безопасность», «Пальтишки Беретики», AmAModel, Rosmodel, Naumi, Vereteno. Информационные партнёры: ГТРК «Мурман», «Арктик-ТВ», радио «Монте Карло», Region Media Team, «Мурманский вестник», «Вечерний Мурманск», «Электротранспорт». Фото: Алёна Гуленко. Фотографии предоставлены организаторами.
Credits: ©Launchmetrics/spotlight Итальянский модельер Роберто Кавалли умер в возрасте 83 лет. Как сообщила газета Corriere della Sera, он давно болел. Под маркой Cavalli выпускается одежда, а также аксессуары - сумки, очки, часы и парфюмерия. Как почти все итальянские модные дома, Cavalli также перешел в руки иностранного капитала. Компанию в 2019 году приобрел миллиардер из Дубая. Роберто Кавалли родился 15 ноября 1940 года во Флоренции. В 1957 году он поступил в Академию искусств во Флоренции, обучался оформлению интерьера (специализировался на мебельных тканях), однако диплом так и не получил. Он экспериментировал с красителями и методами печати на ткани, создал серию цветочных рисунков на трикотаже, которые привлекли внимание итальянских фабрик. Модный бизнес В 1960-х годах, работая с трикотажем, Кавалли предложил производителям метод печати не на большом полотне ткани, как это было принято, а на самом изделии с еще не простроченными рукавами и боковыми швами. Это позволяло получить цельный рисунок, плавно переходящий с одной части вещи на другую. В конце 1960-х годов он запатентовал способ нанесения цвета на кожаные изделия, позволяющий окрашивать их в шесть тонов. Это изобретение стало пользоваться популярностью среди модных домов - Hermes, Pierre Cardin и др. Также дизайнер представил публике работы в области лоскутной техники. В 1970-х годах Кавалли основал собственный бренд Roberto Cavalli, выпускал футболки, джинсы и другие предметы гардероба. В 1972 году во Флоренции состоялся дебютный показ моделей Кавалли, в том же году он открыл первый бутик в Сен-Тропе (юг Франции). В 1980-х годах, когда в моду вошли минимализм и спортивный стиль, Кавалли отказался адаптировать свои коллекции под новые тенденции и его популярность снизилась. В начале 1990-х годов бренд Кавалли вновь вошел в моду благодаря джинсам-стрейч, которые хорошо садятся на любую фигуру. Его инновационные технологии обработки классического денима способствовали увеличению спроса на джинсовую одежду. В 1994 году он представил джинсы с искусственными потертостями, они остаются актуальным до сих пор. В 1998 году Кавалли запустил линию мужской и женской одежды Just Cavalli, ориентированную на молодежь. В коллекцию вошли также сумки, очки, часы, постельное белье, а также парфюм для женщин и мужчин, обувь. Сегодня бренд Roberto Cavalli представлен в более чем 50 странах. Стиль Кавалли Отличительными чертами стиля Roberto Cavalli являются избыточная роскошь, гламур и сексуальность. В коллекциях дизайнер часто использует мягкую кожу, деним, анималистические принты (зебра, тигр, леопард, змея), украшает изделия блестками, стразами и перьями. В 2002 году Кавалли был удостоен звания "Дизайнер года" по версии Fashion Group International. В 2003 году он был выбран главнокомандующим парада в Нью-Йорке в честь национального праздника - Дня Колумба (за всю историю шествий его впервые вел модельер). В 2010 году Дом Кавалли получил статус "Лучшая из лучших марка люксовой женской одежды" (Luxury Brand Status Index Best of Best). С 2015 года Roberto Cavalli принадлежала итальянской инвестиционной компании Clessidra (по неофициальным данным она купила 90 проц акций за 390-450 млн евро, 10 проц осталось у дизайнера). В ноябре 2019 года 100 проц акций Roberto Cavalli приобрел миллиардер из ОАЭ Хусейн Саджвани через свою инвестиционную компанию Vision Investments (сумма не раскрывается; The Wall Street Journal оценил сделку в 160 млн евро). Другие направления деятельности В 2002 году Кавалли открыл во Флоренции свое первое кафе, позднее подобные заведения появились в Милане, Порто-Черво, Дубае, Сен-Тропе. Бренд Cavalli совместно с тосканской шоколадной фабрикой La Molina разработал линию шоколадных десертов, которые представлены в его кафе. В 2012 году дизайнер запустил линию Roberto Cavalli Home по производству мебели, аксессуаров для дома, ткани, посуды, обоев, плитки и др. По материалам ТАСС
Проект U'Fashion объединит Международную неделю моды UF Lab, которая пройдет с 19 по 23 августа, Всероссийский конкурс дизайнеров, бизнес-миссии и форумы, журнал и сайт о дизайнерах Свердловской области, сообщает woman.rambler.ru. «Мы запускаем новый международный проект - U'Fashion. Его задача - помочь уральским модным дизайнерам в продвижении, развитии, масштабировании бизнеса. Именно сейчас, с учетом освободившихся на рынке ниш эта сфера особенно востребована. И мы видим, что все больше свердловских брендов становятся популярными и за пределами нашего региона. У Екатеринбурга, не сомневаюсь, есть все шансы со временем стать столицей моды России, а мы приложим для этого необходимые усилия», - рассказал министр инвестиций и развития Свердловской области Вадим Третьяков в ходе пресс-конференции в «ТАСС-Урал». Инициаторами запуска проекта выступили правительство Свердловской области, министерство инвестиций и развития Свердловской области и городская администрация Екатеринбурга. Оператором является Свердловский областной фонд поддержки предпринимательства (СОФПП), говорится в сообщении. Как пояснили в пресс-службе, первый этап проекта - это конкурс российских дизайнеров, заявки на который принимаются с 3 апреля. В финал выйдут до 15 участников, которые представят свои коллекции в рамках Недели моды UF Lab. Помимо конкурсантов, в Неделе моды примут участие ведущие российские дизайнеры, а также свои коллекции представят дизайнеры из других стран. Показам будет предшествовать деловая программа. В нее войдут бизнес-миссии с участием предпринимателей из Турции, Узбекистана, Китая и других стран.
2 - 12 мая 2024 года в Комплексе Гостиного двора города Москвы пройдет IV Художественно-промышленная выставка-форум «Уникальная Россия», сообщает argumenti.ru. На выставке «Уникальная Россия» будет представлено все разнообразие декоративно-прикладного, ювелирного искусства, народных художественных промыслов России, а также живопись, историко-музейная экспозиция, православное искусство, скульптура, архитектура, антиквариат. Мероприятие будет сопровождаться деловой, культурной и конкурсной программами, модными показами и презентациями. В рамках культурной программы выставки-форума развернутся сразу два масштабных события, посвященные моде. 3 и 4 мая здесь пройдут Дни моды российских дизайнеров «Уникальная Россия». На показах свои коллекции представят как именитые, так и начинающие российские дизайнеры. Время показов: 18.00-21.00. 4 мая в качестве специального fashion-события на выставке «Уникальная Россия» будет показано Лоскутное шоу Натальи Афоничкиной. На шоу будут представлены авторские костюмы, выполненные в технике традиционного лоскутного шитья. Новые коллекции покажут как опытные, так и начинающие мастера. Время: 17.00-18.00. 9, 10, 11 мая Евразийская Ассоциация Этнодизайнеров представит Фестиваль «Взором на восток». В нем примут участие известные дизайнеры современной этнической моды из разных регионов России,а также модельеры из стран ближнего зарубежья. Время показов: 19.30-21.00. 12 мая пройдут показы в рамках проекта «Мы одеваем эпоху». Время: 11.00-12.00. Проект представляет президент «Ассоциации модельеров России» (АМР), председатель секции модельеров Ассоциации Русских художников в Париже, автор и организатор фестиваля «Дни российской моды в Европе», автор фестиваля «Одевая эпоху» и проекта «Платье Победы» и «Шуховская башня» Валентина Мельникова. На выставке «Уникальная Россия» будет представлено второе издание книги Валентины Мельниковой «Мы одеваем эпоху». Гости выставки увидят коллекции дизайнерской одежды: Валентины Мельниковой, Заремы Аджиевой и Земфиры Бекболатовой, Ольги Овсянниковой, Елены Грималовской, Светланы Губской, Татьяны Ефремовой, Ларисы Шарин, Ларисы Солнечной, Веры Череповой, Фирузы Якубовой. Тема моды нашла отражение и в деловой программе выставки-форума «Уникальная Россия». 8 мая в Малом зале состоится лекция «Наш курс - суверенная мода» (читает Андрей Сафинин, автор канала «Модный градус», художник-стилист, дизайнер и модельер-конструктор одежды). Время: 11.30 - 12.30. Лекцию на тему «Этнический костюм. Современное прочтение» представит гостям выставки Роза Халтуева, Президент Евразийской Ассоциации Этнодизайнеров. Время: 12.30 - 13.15 10 мая - круглый стол на тему «Осознание культурного кода России и развитие традиций ДПИ на примере Дома Русской одежды Валентины Аверьяновой». Время: 12.00 - 13.00. 11 мая в Малом зале состоится лекция «Русский народный костюм и его творческая стилизация в современном моделировании одежды». Представляет Лидия Соколова-Сербская, художник-модельер, дизайнер, имиджеолог, культуролог, доктор исторических наук, кандидат философских наук, доцент, член Евразийской Ассоциации Этнодизайнеров, профессор Евразийского открытого института, Академик Академии имиджелогии, вице-президент Лиги профессиональных имиджмейкеров, эксперт Первого канала ТВ по истории и теории моды и стиля. Время: 16.00 - 17.00. Афиша представлена организаторами.
Рязанские дизайнеры Татьяна и Анастасия Углицких представили свою коллекцию одежды «Русская краса» на международной ювелирной неделе моды «Estet Fashion Week» в Москве, сообщает Rzn.mk.ru. 25-й сезон международной ювелирной недели моды «Estet Fashion Week» проходил в Москве с 12 по 17 апреля. В показе приняли участие дизайнеры из разных регионов России. Коллекция одежды Татьяны и Анастасии Углицких «Русская краса» состоит из 32 уникальных образов. Участие рязанских дизайнеров в модном показе стало возможным благодаря поддержке регионального Агентства развития бизнеса. Фотография представлена изданием.
С 21 апреля 2024 года на третьем этаже торгово-развлекательного центра «Щёлковский» проходит показ апсайкл-коллекции «Реинкарнация старых вещей: искусство апсайкла» от благотворительного фонда «Второе дыхание», сообщает компания. В общественной мастерской благотворительного фонда «Второе дыхание» любой желающий может попробовать себя в дизайне и творчестве и узнать больше об осознанном потреблении. Под руководством опытных мастеров и дизайнеров старые вещи обретают вторую жизнь. В феврале мастерская запустила проект «Лаборатория экологичного и креативного дизайна» для дизайнеров и мастеров апсайкла, который реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Цель проекта - создание коллекции экологичной одежды и аксессуаров из вторичных материалов на базе мастерской фонда совместно с посетителями во время общественных бесплатных мастер-классов и продвижение культуры творческой переработки ненужных вещей в новые модели одежды или аксессуары среди широкой аудитории. Участие в создании коллекции приняли 15 мастеров-дизайнеров и посетители мастерской. 22 образа выполнены из вторичных материалов - утилизированных проводов, пластиковых карт, непригодных молний, денима, остатков с производства, винтажных рубашек и пиджаков, старых кожаных ремней, которые невозможно переработать. Этика, экология и эстетика - три принципа, которых придерживаются дизайнеры мастерской. На выставке представлены украшения и аксессуары, сделанные при использовании проводов, частей винтажных пересобранных украшений, пластиковых карт, ненужного бисера и бусин. Главная задача выставки - рассказать об эстетике и философии апсайкла, показать, как можно использовать старые вещи для создания новых и функциональных. Место проведения: г. Москва, Щёлковское шоссе, д. 75, ТРЦ «Щёлковский», 3-й этаж. Время проведения: с 21 апреля по 5 мая 2024 года. Фотография предоставлена компанией.
Цель международного проекта - продвигать местных дизайнеров и создавать имидж уральской столицы как центра моды и дизайна, сообщает momenty.org. В рамках проекта прошла первая фотосессия в Драматическом театре Нижнего Тагила. «Нам было важно показать, что мода - это в первую очередь эмоции. А кто лучше всего сможет их донести до зрителя? Разумеется, актеры! Кроме того, Свердловская область славится своим театральным искусством, и мы не могли оставить в стороне эту историю. В результате потрясающие интерьеры нижнетагильского театра стали идеальной авансценой для съемки», - рассказала партнер проекта, руководитель Высшей школы имиджа и стиля Наталья Семенова. В фотосессии участвовали профессиональные актеры, на которых были представлены вещи екатеринбургских брендов Eclata и B25.08. Для дальнейшей популяризации уральских дизайнеров представители U’Fashion организуют Международную неделю моды Uf Lab и Всероссийский конкурс дизайнеров. Кроме того, в рамках проекта проведут бизнес-миссии и форумы, а также создадут журнал и сайт о дизайнерах Свердловской области. Екатеринбург действительно усиленно борется за звание одной из российских столиц моды. Так, недавно уральский центр развития дизайна посетили модельеры из Москвы, Красноярска, Ханты-Мансийска и городов Свердловской области. В Екатеринбурге прошел новый сезон Недели моды, где представители индустрии обсудили важность профессионального образования и тренд на нулевые.
На фестивале красоты и моды «Russian Beauty-2024», проходившем в Москве, золотой медалью был отмечен бренд «Fashion House Voyager» из Электростали. Награду получили дизайнеры Елена и Сергей Кочулаевы, представившие вместе с коллегами коллекцию сумочек и различных аксессуаров, сделанных из итальянской кожи, сообщает Regions.ru. «Russian Beauty-2024» - фестиваль, в котором принимают участие лучшие модели, стилисты и дизайнеры России, был посвящен 86 -летию со дня рождения советского и российского модельера Вячеслава Зайцева. Коллекция от электростальского бренда, представленная на этом форуме красоты и моды, сначала была показана в рамках отборочного конкурса дизайнеров еров «Best Designer Russia», где получила высокую оценку экспертов. Золотая медаль имени легендарного кутюрье считается одной из самых ценных наград в мире отечественной моды. После этого электростальские дизайнеры получили приглашение повторно продемонстрировать коллекцию кожаных изделий на торжественном закрытии фестиваля. Фотография представлена изданием.