Credits: Poison Drop Poison Drop открыл новый флагманский магазин на Патриарших, в Спиридоньевском переулке, 17. Это впервые отдельно стоящий двухэтажный бутик, который оформлен в новой концепции - в магазине есть роборука, выдающая онлайн заказы, суши-лента с украшениями, кофе-поинт. А с нового года во флагмане появятся пирсинг-кабинет и бар с авторским напитками. Poison Drop с самого основания был не просто местом, где можно найти украшения, а центром притяжения талантов. Вокруг универмага собралось творческое комьюнити: от дизайнеров и художников до архитекторов и предпринимателей. В этом году Poison Drop с огромным удовольствием объединился с DA Bureau, Barpoint, Auris Jewellery, Robohall - ведущими в своих нишах командами - чтобы создать пространство с характером. Новый магазин на Патриарших отражает любовь Poison Drop к самовыражению и разнообразию. Это сочетание моды, технологий, крафта и ярких эмоций, которое выражается через дизайн витрин, объекты в магазине и разные активности, доступные гостям. «До прошлого года наши магазины развивались в концепции белого листа - легкое минималистичное пространство, где характер самого Poison Drop несколько отступал, предоставляя объем для сторителлинга и выражения брендов. Сейчас мы переходим в концепцию мультимедийного пространства, когда магазин имеет неповторимый характер и "разговаривает" с клиентом разными способами. Основная идея - создать магазин как точку притяжения, где хочется проводить как можно больше времени. Это общение с клиентами, цель которого не просто смотивировать человека купить украшение, а подарить новый опыт и впечатления», - рассказал Андрей Мигунов, CEO и сооснователь Poison Drop. Над дизайном флагмана работала ведущая российская архитектурная студия DA Bureau. Целью было, во-первых, создать такое пространство, в котором бы люди сразу понимали: это именно Poison Drop, а не другой магазин. Во-вторых, превратить посещение флагмана в приключение, чтобы клиентам было интересно рассматривать детали и изучать магазин. «Одна из основных задач, которая стояла перед нами - сделать витрины визуально привлекательными и тактильными, чтобы они сами были как арт-объекты и украшение помещения; чтобы покупатель хотел с ними взаимодействовать и получал эстетическое наслаждение от их вида», - говорит Ольга Белякова, архитектор проекта. В центре 1 этажа установили большую витрину-четырехлистник. Она состоит из четырех отдельных витрин - самостоятельных, изготовленных из разных материалов, но связанных друг с другом. Дизайн каждого листка отражает стиль украшений, которые на нем представлены. Dark fashion бренды занимают витрину из темного фактурного дерева. Среди них - Kintsugi Jewelry, Rhoe Bermat, Parts of Four, чьи массивные монохромные украшения носят стилисты и инфлюенсеры, от Маши Миногаровой до Ким Кардашьян. На этом же четырехлистнике есть украшения в противоположном стиле, занимающие витрины с яркими подложками и подсветкой - кристаллы и акцентный statement. Там представлены культовые грузинские марки (такие же украшения есть в шкатулках Кендалл Дженнер, Приянки Чопры и многих других) и эксклюзивные бренды. Например, испанская марка Fenomena, создающая украшения из необработанных изумрудов, которые раньше никогда не были представлены в России. Рядом установили витрину Concept с мировыми концептуальными марками, представляющими интеллектуальную моду: MM6 Maison Margiela, Marni, Tom Wood. По периметру 1 этажа стоят витрины с fast fashion украшениями - те тренды, которые только-только появились на подиумах и в отчетах стритстайл. Напротив них - нишевые российские бренды, которые создают самобытные, не похожие ни на что другое украшения. Как и во всех магазинах Poison Drop, все витрины открытые: можно самостоятельно выдвигать полки, рассматривать и примерять любые украшения. Poison Drop - это не про закрытость и недоступность, а про легкость, эмоции и поиск новых сочетаний. Если на 1 этаже представлены преимущественно трендовые и акцентные украшения, то -1 этаж, более камерный, отведен золоту, драгоценным камням и пирсингу. Poison Drop впервые посвящает украшениям из золота такую большую площадь и представляет настолько широкий ювелирный ассортимент. Сейчас в Poison Drop более 20 брендов золотых украшений из России и Европы, многие из которых доступны эксклюзивно в Poison Drop: Francesca Villa, Loquet London, Kloto, Kismet by Milka. Кроме того, в следующем году команда презентует новое для Poison Drop направление - пирсинг. В стремлении удивлять Poison Drop не ограничивается только лишь украшениями. Так, во флагмане на Патриарших за впечатления и эмоции отвечают в том числе технологичные объекты. Онлайн-заказы, оформленные с самовывозом из магазина, выдают не стилисты, а роборука. Установкой и программированием роборуки занималась международная студия креативного инжиниринга и робототехники Robohall. Для флагмана Poison Drop выбрали робота редкой модели - такие используются в научных лабораториях и найти один экземпляр было большой удачей. В 2022 Poison Drop вышел на международный рынок, запустив англоязычный сайт и операционный офис в Дубае. «В России это первый опыт, когда робота устанавливают в пространстве магазина для регулярной работы с ним. Когда к нам вышли с таким предложением, мы подумали: "Наконец-то кто-то на это решился." Мы не пытаемся ускорить процесс выдачи заказов или обезличить его. Робот - это красивый, высокотехнологичный помощник стилистов, который выдает заказ не быстро, а красиво. Иногда он делает сложные пролеты и маневры, которые не свойственны обычным промышленным роботам, которые очень быстро и эффективно выполняют задачу. Наоборот, он заставляет клиента достать камеру мобильного телефона, снять видео и запомнить этот опыт надолго», - рассказал Кирилл Параваев, основатель и CEO Robohall По соседству с роборукой, на центральной витрине установлена движущаяся суши-лента с бестселлерами Poison Drop, шутливо намекая, что на ужин в любимую «изакаю» можно пойти в новых украшениях. Кроме того, в ближайшем будущем в Poison Drop на Патриках откроется аперитивный бар на -1 этаже. Там, несколько дней в неделю, перед выходными, можно будет попробовать авторские напитки, практически не отрываясь от выбора и примерки украшений. Он создан совместно с барной консалтинговой компанией Barpoint, известной по проектам Buro Tsum и «Инта». Консультантом стала Оксана Смирнова, автор телеграм-канала о коктейльной культуре «На дне». Poison Drop - универмаг дизайнерских украшений. В Poison Drop представлены более 7000 украшений, подходящих под разные стиль, бюджет и поводы; и 120 брендов, от локальных до международных, от нишевых до культовых: Anissa Kermiche, Avgvst, Moonka, Natia x Lako, Marni, Bottega Veneta, MM6 Maison Margiela и многие другие. Poison Drop открылся в 2013 году. Сейчас в России открыто 10 магазинов: в Москве, Санкт-Петербурге, Казани и Краснодаре. В 2022 Poison Drop вышел на международный рынок, запустив англоязычный сайт и операционный офис в Дубае.
Новый универмаг «Телеграф», представляющий на рынке продукцию локальных дизайнеров, начал работать в московском ТРЦ «Ривьера» у метро «Автозаводская». Магазин расположен на 2-м этаже ТРЦ на площади 1900 кв. метров
5 декабря 2023 года состоялась церемония награждения лауреатов премии Fashion Awards, ежегодно вручаемой Британским советом моды (British Fashion Council, BFC)
Открылся прием заявок на участие в конкурсе Streetwear «Фонда Моды», партнером которого выступил СберМаркетинг.
В преддверии Нового года ассортимент линейки постельного белья Lamoda Home онлайн-платформы Lamoda пополнили новые комплекты с принтами в скандинавском стиле, сообщает компания. Постельное бельё выполнено из стопроцентного хлопка. Изделия украшены оригинальными принтами в синей или бежевой цветовой гамме. Дизайнеры разработали как минималистичный вариант в виде неровных цветных линий, так и более яркий - с акцентным узором, напоминающим цветок. Продукция собственной торговой марки Lamoda Home представлена на сайте https://www.lamoda.ru/b/6199/brand-lamodahome/?ad_id=911962&sort=new. Lamoda - онлайн-платформа по продаже товаров из сферы моды, красоты и лайфстайл, основанная в 2011 году как интернет-магазин. Компания входит в состав Global Fashion Group. Фотографии предоставлены компанией.
Дизайнеры бренда одежды и аксессуаров Incity вдохновились популярным сериалом о легендарной группе «Король и Шут», которая отмечает в этом году 35 лет
Награды в области веганской моды, учрежденные ассоциацией за этичное обращение с животными Peta, нашли новых обладателей. Ассоциация отмечает дизайнеров и бренды, которые помогают впустить веганскую моду на подиумы
Итальянский дизайнер, ранее сотрудничавший с Gucci, Dolce & Gabbana, The Attico и Philosophy by Lorenzo Serafini, стал креативным директором линии прет-а-порте французского модного дома, входящего в портфель Interparfums
Шесть дизайнеров одежды и аксессуаров из Крыма и Севастополя, а также один шоу-рум модной одежды показали свои новые коллекции, сообщает crimea.mk.ru. Показы прошли в рамках Всероссийского конкурса дизайнеров. Дизайнеры в представленных коллекциях опирались на довольно классические предложения: множество юбочных и брючных костюмов, вязаные свитера, одежда из денима и трикотажа, удобные пропорции, простые и очень носибельные, повседневные вещи. Также показали коллекции вечерних платьев и нарядов для новогодней ночи. «Основными целями проекта являются популяризация и развитие fashion-индустрии в Крыму, продвижение локальных брендов и дизайнеров, - отметила автор, продюсер и организатор мероприятия Анастасия Метлинова. - Приоритетами остаются поиск новых имен и возможностей для дизайнеров, а также продвижение российской моды как в Крыму, так и в стране». Севастопольский дизайнер Анастасия Силантьева представила две коллекции: бальные платья и коллекцию, посвященную фильму «Барби». Во втором выходе модели выходили в розовых нарядах под забавную музыку и с большими конфетами в руках. После на подиум вышли модели, одетые в повседневную коллекцию от ялтинского модельера Александры Федзюкевич. Девушка представила необычную базу, которая подойдет под любой образ жизни. Симферопольская мастерица Екатерина Дмитрова представила коллекцию необычных украшений «Солнце и Луна», выполненную в цветах двух благородных металлов - золота и серебра. Продолжила фешн-показ начинающий дизайнер из города Саки Ксения Кудрявцева. Она представила свою коллекцию, вдохновленную северным сиянием. Предпоследним дизайнером показа стала севастопольская дизайнер одежды и аэрографист Анастасия Опрячина. Ее коллекция «Животные внутри нас» посвящена животному принту. Художница продемонстрировала юбки из эко-кожи с росписью аэрографом по ним. Закрывала показы осеннего Designer Awards севастопольский дизайнер, стилист и создатель бренда el’xclusiff Эльвира Омния. Она представила яркую и дерзкую коллекцию из трикотажа. «Наша одежда - это качество, уровень, современный подход, оверсайз, унисекс, универсальный крой, смелость, свобода, уникальность, яркость, отсутствие рамок, особый смысл и энергетика каждого изделия», - говорит Эльвира Омния. Во время перерыва гости мероприятия примеряли и покупали одежду, а также заказывали пошив у дизайнеров. Фотография А. Меметова, crimea.mk.ru.
XII Международный фестиваль дизайна и искусств «Сибирская этника» состоялся в Омске 3-5 ноября 2023 года. Лучшим дизайнером признана студентка ОмГТУ Екатерина Дудорова, сообщает Омская арт-резиденция. 12 лет в Омске создаются масштабные модные события самого высокого уровня. Организаторы проекта - Омская арт-резиденция Омского государственного технического университета, кафедра «Дизайн костюма» ОмГТУ при поддержке Министерства образования Омской области, Министерства культуры Омской области. Тема ХII Международного фестиваля дизайна и искусств «Сибирская этника» - «Аналитика архетипа». Заявки на конкурс принимались до 24 октября. Всего поступило 114 заявок и 19 регионов России, Узбекистана и Киргизии. 28 ноября организаторы опубликовали списки финалистов, получивших возможность представить свои работы на подиуме. В финал прошли 64 проекта из 12 городов: Барнаул, Шахты, Новосибирск, Москва, Санкт-Петербург, Тюмень, Бишкек (Киргизиия), Красноярск, Кириши, Урай, Ханты-Мансийск и Омск. Финал конкурса прошёл 4 ноября в городском музее «Искусство Омска». Гран-при XII Международного конкурса дизайнеров «Сибирская этника» получила Екатерина Дудорова с коллекцией «Медиатор» (г. Омск). «Моя коллекция основана на татарском культурном коде. Я использовала традиционные орнаментальные мотивы, знаковые силуэты, формы и символы. Коллекция называется «Медиатор», потому что татарский этнос - это медиатор между Востоком и Западом. Исконные татарские национальные мотивы сочетаются с современной стилизацией и подачей. Сочетание восточного и западного и было тем архетипом, на который я опиралась при создании коллекции», - поделилась победительница. Екатерина Дудорова стала обладателем главного приза проекта - сертификата на 50 тысяч рублей от Scotch & Camper LAB и других призов от организаторов и партнёров проекта. Победители XII Международного фестиваля дизайна и искусств «Сибирская этника»: Гран-при - Екатерина Дудорова с коллекцией «Медиатор» (г. Омск). Номинация «Арт-декор»: 1-е место - Софья Самсонова (г. Омск), «Повернись ко мне». 2-е место - Анжела Гутман (г. Новосибирск), «Не бойся смерти, если хочешь жить». 3-е место - Мария Черноусова (г. Омск), «Маки». Номинация «Этногород»: 1-е место - Нелли Сатлер (г. Омск), «Руины». 2-е место - Юлия Нестерюкова (г. Омск), «Вымышленная муть». 3-е место - Ирина Душкина (г. Омск), «Тина». Номинация «Этнолюкс»: 1-е место - Юлия Шилова (г. Омск), «Kirisame». 2-е место - Мария Крылова (г. Омск), «Тихий протест». 3-е место - Наталья Простомолотова (г. Омск), «Устинья, 19, Смоленск». Номинация «Экотренд»: 1-е место - Екатерина Тимченко (г. Кириши), «Возрождение». 2-е место - Инесса Дылыкова (г. Новосибирск), «Гималаи». 3-е место - Алина Журавлёва (г. Омск), «В сети». Номинация «Традиция костюма»: 1-е место - Ольга Бубновене (г. Ханты-Мансийск), «Голос неба». 2-е место - Виктория Шашкова (г. Урай), «Вышивка Конды». 3-е место - Алёна Ищенко (г. Новосибирск), «ХОлодает ХАладай». Номинация «Коллекция» 1-е место - Дарья Федоренко, Александра Ненишева (г. Омск), коллекция «*#». 2-е место - Лика Ахметова (г. Омск), коллекция «Анкета для друзей». 3-е место - Ольга Стрекалева (г. Омск), коллекция «Пена дней». Участники получили сертификаты на полный курс обучения вождению от Федеральной академии вождения «Вектор», тест-драв «Тесла», сертификаты на покупку тканей от текстиль-салонов «Ткани Италии», «Валентекс», специальный призы от бренда «ПростоШапка», денежные премии от бренда Alexander Bogdanov, спецприз от бренда «Макушка», безлимитный доступ к онлайн-лекциям аналитика моды Андрея Аболенкина, наставничество от эксперта проекта Анны Киви. Арт-проект «Первые», ставший правопреемником культурно-просветительского проекта «Образы Покрова», проходит в рамках фестиваля второй раз. На конкурс дизайна авторского платка дизайнеры прислали 30 работ, в финал прошли 27 изделий. 3 ноября на главной сцене ТЦ «Мега Омск» прошёл показ платков из Омска, Санкт-Петербурга, Гатчины, Новокузнецка, Костромы, Красноярска, а также Витебска и Минска (Белоруссия). Победители конкурса дизайна авторского платка «Первые»: Гран-при - Татьяна Карпова (г. Омск), платок «Конь-огонь». Номинация «Традиция»: 1-е место - Марья Короткова (г. Кострома), «МА_терь». 2-е место - Катрин Межунц (г. Омск), «Барэв боллорин («Здравствуйте всем»)». 3-е место - Софья Сокольских (г. Омск), «Пока цветёт папоротник». Номинация «Инновация»: 1-е место - Диана Горшенина (г. Омск), «Поехали!». 2-е место - Мария Дяденко (г. Омск), «Птицы-девицы». 3-е место - Елизавета Соболева (г. Омск), «Засветло». Специальные призы от эксперта фестиваля Анны Киви - коллаборация с брендом «Квадрат узоров» и создание коммерческого продукта с дизайнерами Дианой Горшениной и Анастасией Рябцевой. Софья Корчагина получила безлимитный доступ к онлайн-лекциям аналитика моды Андрея Аболенкина. В рамках фестиваля состоялся спецпоказ участников экспедиции «Сибирская этника: текстильный дизайн» от Омской арт-резиденции ОмГТУ и федеральной программы «Открываем Россию заново» от дизайнеров из Москвы, Омска, Санкт-Петербурга, Гатчины, Краснодара и Новосибирска. В начале года Омская арт-резиденция стала победителем отбора в направлении «Культура». Молодые дизайнеры со всей страны, прошедшие строгий экспертный отбор, приехали на двухнедельную экспедицию в Омск, чтобы получить навыки проектной работы и провести собственное этнокультурное исследование с презентацией проекта на подиуме. В состав жюри фестиваля вошли: Председатель жюри - Андрей Аболенкин, аналитик моды (г. Москва); Мария Щенникова, руководитель отдела развития Fashion Consulting Group (г. Москва); Анна Киви, фэшн-наставник, член СДР, сооснователь агентства по запуску брендов одежды Love Fashion Agency (г. Москва); Станислав Чураков, дизайнер, основатель бренда Stanislav Churakov (г. Киров); Мария Коломацкая, дизайнер аксессуаров Kolomatskaya Accessories (г. Москва); Галина Толмачёва, профессор, заведующая кафедрой «Дизайна костюма» ОмГТУ (г. Омск). В этом году все события фестиваля проходили сразу на двух площадках - в городском музее «Искусство Омска» и на главной сцене ТЦ «Мега Омск». Кроме того, была организована онлайн-трансляция модных показов проекта. Международный фестиваль дизайна и искусств «Сибирская этника» входит в программу развития «Приоритет-2030» и Концепцию развития креативных индустрий Омской области до 2030 года. Омская арт-резиденция - стратегический проект Омского государственного технического университета, созданный для формирования арт-повестки и объединения креативных индустрий города. За несколько лет команда Омской арт-резиденции организовала множество мероприятий различных направлений: мода, искусство, дизайн, урбанистика. Фотографии предоставлены организаторами.
Международный форум BRICS+ Fashion Summit пройдёт в столице с 28 ноября по 2 декабря 2023 года. Участи е в событии примут делегации из 60 стран, сообщают организаторы. 28-30 ноября специалисты из Европы, Юго-Восточной Азии, Ближнего Востока, Латинской Америки, Африки и СНГ обсудят проблемы модной индустрии, перспективы общего рынка, а также варианты взаимодействия между странами. В открытых дискуссиях и панельных сессиях примут участие более 200 спикеров - главы профильных ассоциаций, недель моды и школ моды, дизайнеры и байеры, производители и инфлюенсеры. Деловая программа BRICS+ Fashion Summit пройдёт в МКЗ «Зарядье» и пространстве «Хлебозавод». Всего запланировано более 60 сессий, панельных дискуссий и круглых столов. Темы пленарных сессий: «Made in BRICS+. Национальные бренды - основа единого рынка», «Гормон роста. Как стать быстрорастущим брендом», «Будущее уже наступило. Как технологии меняют индустрию моды». Основная программа поделена на три блока: трек «Сотрудничество» направлен на объединение усилий для развития модного сегмента, трек «Предпринимательство» акцентирует внимание на бизнес-процессах и производственных вопросах, трек «Технологии» осветит инновации в сфере моды, уделив внимание в том числе и роли искусственного интеллекта в индустрии. Иностранные спикеры: Янг Жиан, председатель cовета директоров Китайской ассоциации моды, КНР; Алиа Кхан, председатель Исламского совета моды и дизайна, ОАЭ; Парас Байроля, старший член правления Fashion Design Council of India, глава Ассоциации производителей одежды Индии (CMAI), Индия; Грег Марагелис, декан Кейптаунского колледжа дизайна одежды (CTCFD), ЮАР; Дэвид Тлейл, креативный директор и основатель David Tlale Brand, ведущий дизайнер ЮАР; Махди Галенови, генеральный директор в Iranian Public Diplomacy Foundation, Иран; Али Харисма, национальный председатель Indonesian Fashion Chamber и директор Muslim Fashion Festival Indonesia, Индонезия; Мубашар Насир Батт, председатель Пакистанской ассоциации производителей и экспортёров готовой одежды (PRGMEA), Пакистан; Оливия Меркатор, cооснователь Brazil Immersive Fashion Week, Бразилия; Прадип Джоши, генеральный директор и декан направлений прикладных, изобразительных и исполнительских искусств в Университете Амити, Индия; Поль Антаки, сооснователь Egyptian Fashion Design Council, Египет; Сиена Ли, киноактриса, основатель фэшн-бренда Soulwant и сооснователь Suobao Film Group, КНР; руководители глянцевых изданий, таких как Marie Claire, Elle, Esquire, из разных стран и другие. Российские спикеры: Алёна Ахмадуллина, дизайнер и основатель бренда Alena Akhmadullina; Алиса Боха, основатель и дизайнер бренда Monochrome; Владимир Мельников, владелец и председатель совета директоров компании «Глория Джинс»; Геннадий Лохтин, руководитель продукта «Универмаг», «Яндекс Маркет»; Дмитрий Песков, cпециальный представитель Президента Российской Федерации по цифровому и технологическому развитию; Иван Воронин, директор по электронной коммерции, Сбер Бизнес Софт; Мадонна Мур, журналист и бывший главный редактор Peopletalk, основательница телеграм-канала MUR; Алексей Жидковский, блогер; Никита Худов, исполнительный директор SberAI; Никита Шашкевич, руководитель категории Fashion в «Авито»; Оксана Костив, руководитель группы по корпоративной и социальной ответственности Lamoda, проект Lamoda Planet; Сергей Саркисов, основатель и вице-президент ГК «Новард» (в группу компаний входит «Эконика»), и другие. Также на форум приедут участники из Великобритании, Испании, Италии, Канады, Нидерландов и Франции. Темы деловой программы: Модные бренды как неотъемлемая часть айдентики мегаполиса. (Не)лишний посредник. Public Talk с байерами. В моде кадры. Какими компетенциями должен обладать fashion-предприниматель. Маркетинг с вау-эффектом. Импакт-контент в модной индустрии. Экологический пример заразителен. Как медиа и инфлюенсеры вдохновляют общество на осознанное потребление. Звёздный стиль в кадре и за кадром. Дефицит сырьевой базы (при поддержке Центра материалов). Вакансии для искусственного интеллекта. Сможет ли нейросеть заменить дизайнеров, модных журналистов и инфлюенсеров? Участники саммита затронут актуальные вопросы экологии и циркулярной экономики, расскажут про культурную апроприацию, обсудят влияние стиля звёзд на модную индустрию и объяснят, как национальная самоидентификация помогает добиться успеха в бизнесе. Сквозной темой BRICS+ Fashion Summit станет демократизация моды, или, как называют это некоторые спикеры, «деколонизация модной индустрии». Для устойчивого развития индустрии необходимо появление новых центров, определяющих тренды, ведь страны-основатели БРИКС (Бразилия, Россия, Индия, Китай и ЮАР) не только являются крупными производственными хабами для мировой индустрии моды, но и становятся основными рынками потребления. 1-2 декабря в московском пространстве «Хлебозавод» (зал «Ангар») в рамках BRICS+ Fashion Summit при поддержке Департамента по работе с сообществами VK пройдёт Форум новой модной индустрии. В формате публичных дискуссий спикеры обсудят проблемы отрасли, лучшие кейсы российского модного бизнеса 2023 года, тенденции развития рынка, смыслы и социокультурный контекст современной моды. Среди спикеров - основательница универмага «Ремарк» Ирина Рябко, шеф-редактор журнала «Теория моды» Людмила Алябьева, доцент кафедры экономики инноваций МГУ Елена Тищенко. BRICS+ Fashion Summit - это возможность для дизайнеров, студентов fashion-направлений, экспертов индустрии и всех, кто интересуется модой, улучшить свои профессиональные навыки, ознакомиться с новыми подходами и перенять мультикультурный модный опыт. Помимо деловой программы международный форум модной индустрии BRICS+ Fashion Summit включит fashion-интенсив с участием профессоров из модных школ десяти стран, В2В-шоурум, модные показы, фестиваль модных короткометражек World Fashion Shorts и многое другое. Организатором мероприятия выступает Фонд моды при поддержке правительства Москвы. Регистрация на деловую программу открыта на официальном сайте мероприятия, а также в приложении Fashion Summit, которое доступно в магазинах приложений Google Play и Apple Store. Прямая трансляция сессий BRICS+ Fashion Summit пройдёт на платформе «ВКонтакте» в сообществе Московской недели моды, а также на российских и зарубежных сайтах. Фотографии предоставлены организаторами.
Малайзия рада российским дизайнерам и ждет их на своем рынке, а также готова для исследования российской модной индустрии, сообщают «РИА Новост» со ссылкой на президента официальной ассоциации дизайнеров Малайзии Джей Айшак. Как отметила представитель страны в рамках модного саммита BRICS+, в Малайзии ждут российских дизайнеров и будут рады сотрудничеству в модной сфере. По ее словам, сферы, в которых Малайзия видит наибольшие перспективы для сотрудничества с Россией, - это готовая к носке одежда и так называемая «благопристойная мода», направленная по большей части на мусульманскую аудиторию. «У нас в Малайзии есть специальные ежегодные исламские показы мод, которые проходят каждый сентябрь - думаю, российские дизайнеры могли бы в этом поучаствовать», - говорит Айшак. После форума дизайнеры Малайзии «будут изучать российский рынок и рассматривать возможность участия в российских модных показах».
Зрителей ждет масштабный шоу-показ коллекций уже известных и начинающих российских дизайнеров, пишет «Тюменская область. Сегодня» со ссылкой на департамент потребительского рынка администрации Тюмени. Ведущим экспертом на мероприятии станет стилист Влад Лисовец. Постоянное расширение присутствия коллекций тюменских дизайнеров - одна из основных целей, которые поставили перед собой создатели концептуального магазина российских дизайнеров в ЦУМе Тюмени. «Мы наращиваем присутствие тюменцев. Основное преимущество «Концепт Стор» в том, что наши дизайнеры и стилисты находятся в постоянном контакте с покупателями и, что самое главное, следуют его интересам. Именно поэтому здесь часто происходит ротация и брендов, и коллекций, - говорит генеральный директор ЦУМа Юлия Глазунова. - Например, мы видим, что вырос спрос на юбки, и следует заказ нашим дизайнерам именно на эту продукцию. То есть спрос удовлетворяется максимально быстро. Поэтому лучше всего показала себя работа «Концепт Стор» в ручном управлении, что позволяет оставаться в тренде и вовремя реагировать на его изменения». Тюменский «Концепт Стор» выступит на фестивале со своей площадкой. Для местных модельеров очень важно, чтобы их видели, поэтому используют любую возможность для презентации их возможностей. Сейчас в магазине представлены более 100 дизайнеров, причем около 60 из них представляют Тюмень. Фотография Сергея Мжельского, «Тюменская область. Сегодня».
Как рассказала Ирина Сатыгина, она планирует выпустить качественную линейку одежды, сообщает ugra-news.ru. У Ирины Сатыгиной два образования - промышленный и средовой дизайн. Она оформляла точки продаж, выставки, спектакли, создавала декорации и фотозоны. «В этом году я очень плотно работала с нейросетями и применяла их как современный инструмент для дизайнеров. Искусственный интеллект я использую не потому, что это модно. Дело в том, что в своей работе в целом, как промышленный дизайнер, я уже давно использую нейросети - это, по сути, просто новый инструмент для визуализации своих идей. В данном случае нейросеть - такой же инструмент, как карандаш. Если говорить о создании эскиза, то тут главное - правильно ввести запрос. Первый вариант, вы можете сделать полностью текстовый запрос и описать словами, что имеете в виду. Во втором случае можно сделать эскиз от руки, сфотографировать его, отправить в нейросеть и попросить его визуализировать, как бы он выглядел в реальном мире. Она покажет материалы, светотени, объем и все остальное. Третий вариант, работать по смешиванию картинок. Вы можете взять два фото, например, этнического костюма и современной толстовки, и попросить нейросеть совместить их и посмотреть, что из этого выйдет», - объясняет дизайнер. По национальности дизайнер - манси. Ее с детства окружали этнические мотивы. Ирина считает, что тема сохранения тепла человеческого тела очень важна в национальной одежде. «Моя коллекция - это верхняя комфортная демисезонная одежда. Это будет мужская, женская одежда, а еще часть моделей выпустим для детей - особенно те, в основу которых заложены образы наших любимых северных животных: лисицы, оленя. Мне кажется, это очень подойдет детям и подросткам», - рассказывает она. Дизайнер отметила, что ее линейка одежды будет рассчитана на средний класс и модели будут недорогими, так как это не подиумная или выставочная коллекция из дорогих материалов с ручной вышивкой. «Я хочу сделать массовый выпуск, который будет доступен каждому», - поделилась планами модельер. Фотография предоставлена изданием.
Дизайнеры и специалисты сферы легкой промышленности стран СНГ примут участие в форуме "Содружество моды" в Санкт-Петербурге 9-10 ноября. В программе форума запланированы круглые столы, пленарное заседание и модные показы, пишет ТАСС. "В штаб-квартире Межпарламентской Ассамблеи СНГ - Таврическом дворце в Санкт-Петербурге - будет проходить международный форум легкой промышленности и модной индустрии "Содружество моды". Частью программы станут модные дефиле с участием известных дизайнеров стран Содружества. Деловая программа форума будет включать 20 круглых столов и пленарное заседание по ключевым трекам индустрии: экономика, производство, дизайн, кадры, культурные традиции", - сообщили в пресс-службе Межпарламентской ассамблеи СНГ. Мероприятие организовано Межпарламентской ассамблеей СНГ при поддержке Министерства культуры России и Министерства промышленности и торговли РФ, а также Евразийского женского форума. На форуме планируется обсудить, как трансформируется отрасль в условиях глобальных изменений, каким образом производители и ретейлеры преодолевают логистические трудности и решают проблемы сбыта, каковы перспективы взаимодействия государств СНГ в отраслях легкой промышленности, какие стратегии и методы позволяют брендам достичь международного признания. Также будут затронуты вопросы поддержки малого и среднего предпринимательства в сфере моды и кадрового обеспечения легкой промышленности. На форуме запланированы модные шоу дизайнеров Азербайджана, Беларуси, Казахстана, Кыргызстана, России, Таджикистана, Туркменистана и Узбекистана. Коллекции представят Елена Погирницкая из Белоруссии, Кайролла Абишев из Казахстана, Айсалкын Исмаилова из Киргизии, Лилия Киселенкео из России, Вайс Асоев и Лайло Хабиби из Таджикистана, Сельби Султанова из Туркменистана, Дилрабо Мамарахимова, Ирина Шарипова и Шойиста Бабамирзаева из Узбекистана. Также в Таврическом дворце состоится модное дефиле, на котором представят российские коллекции JM Studio, Free Age и Стас Лопаткин (Санкт-Петербург), JS Sense (Нижний Новгород), Annpolyakova, (Красноярск), пул дизайнеров из Дагестана и Башкирии.
4 декабря 2023 года в пространстве театра «Школа современной пьесы» в Москве состоится одиннадцатый сезон Московского конкурса молодых модельеров, сообщают организаторы. Участие в конкурсе примут более 25 отечественных брендов модной одежды. Среди них молодые дизайнеры Ангелина Верховская и Kojaikosti, которые на конкурсной основе получили грант на участие в модном показе 4 декабря от организаторов МКММ. По традиции на площадке пройдёт демонстрация работ новых креативных брендов, диктующих самые новые и современные тренды будущих сезонов. Бренд Varvara, известный оригинальными принтами, выступит хэдлайнером и откроет мероприятие показом. Темой XI Московского конкурса молодых модельеров станет «Реликварий» - вместилище для хранения ценных реликвий, имеющих сакральное значение. «Конкурс имеет важное значение для молодых дизайнеров нашей страны. У нас уже есть своя история длинной около 15 лет и положительный опыт реализации данного мероприятия, ведь за всё время участниками стали более трёх тысяч дизайнеров. Мы способны раскрыть и поддержать начинающих дизайнеров, соединить их с профессионалами индустрии моды и направить в нужном векторе для дальнейшего развития и реализации», - комментирует Екатерина Матвеева, автор и продюсер Международного конкурса молодых модельеров. Оценивать работы участников будет квалифицированное жюри, в том числе: Константин Андрикопулос, директор по развитию Bosco Di Ciliegi и руководитель Bosco Privé; Эльдар Керимов, генеральный директор арт-пространства «Флакон»; Светлана Листопадова, издатель и главный редактор журнала Melon Rich и Finance Times, доцент МГИК; Александр Перемятов, президент группы компаний Magic Group, основатель первой сети универмагов российских дизайнеров Slava Concept. Программа мероприятия: 18:00 - Сбор гостей. 18:00 - Foto zone - Market Place. 18:30 - Press Room. 19:30-22:00 - Показы. Партнёры конкурса - Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина и Государственный университет управления. Официальные бьюти-партнёры: Framesi (фирменная итальянская косметика), AlterEgo Italy (итальянская профессиональная косметика для волос). Проект поддерживают компании Nord Star Media (размещение рекламы на цифровых билбордах), Vsg-Sound Company (техническое сопровождение мероприятий любого уровня), «Дизайн завод» (современное городское пространство, расположенное на территории бывшего Хрустального завода). Место проведения: г. Москва, ул. Неглинная, д. 29, Московский театр «Школа современной пьесы». Время проведения: 4 декабря 2023 года, с 18:00 до 22:00. Афиша предоставлена организаторами.
В рамках форума были представлены коллекции дизайнеров, а также обсуждались вопросы логистики, таможенного регулирования, поддержки молодых дизайнеров, недостаток кадров в отрасли, сообщает «Мир24». Для каждого локального бренда форум «Содружество моды» - это возможность выйти на международный рынок. Дизайнеры стараются, чтобы потенциальные спонсоры отметили именно их. Кроме фэшн-трендов представители стран Содружества - бизнесмены, эксперты, баеры, дизайнеры - говорили о развитии легкой промышленности в государствах-участниках СНГ, вопросах логистики, таможенного регулирования, поддержки молодых дизайнеров и недостатке портних и закройщиц. «Мы должны использовать, мне кажется, сильные стороны друг друга, - считает председатель «Беллегпрома» Татьяна Лугина, - и консолидировано формировать эту модную индустрию развития легкой промышленности наших стран единым даже каким-то стратегическим документом. Почему бы и нет. Тогда мы выстоим. Тогда мы увеличим долю отечественных товаров». Чтобы эффективнее решать проблемы отрасли, на форуме участники договорились создать рабочую группу. В нее войдут эксперты легкой промышленности всех стран Содружества.
15 ноября 2023 года в Северной столице состоится круглый стол «Дизайн в контексте культуры: поиски новой материальности». Мероприятие пройдёт в рамках форума «Культурный код - 2023», который организует Санкт-Петербургский государственный университет. Разработчик и производитель нетканых материалов «Холлофайбер» завод «Термопол-Москва» выходит с утверждением: на вершине эволюции материального мира - полимеры, композиты, синтетические технологии, нетканые материалы! «Для нас это совершенно очевидная тенденция. Наш 20-летий опыт разработки универсальных и многофункциональных биомиметиков с заменой материалов из волокон растительного и животного происхождения не просто подтверждает этот факт мощнейшим практическим аргументом, но и открывает людям цифровой эпохи эру полимера, предварительный период которой человечество преодолевало около 100 предыдущих лет, постепенно химизируя промышленность и синтезируя сырьевые компоненты», - комментирует позицию компании Владислав Иванов, директор по развитию проектов завода «Термопол», комиссар бренда «Холлофайбер». По мнению участников, сшибка мнений произойдёт на стыке трёх обсуждаемых направлений: Познание истории через культуру. Искусственный интеллект. Традиционная культура в построении цивилизованного общества. «Нетканые материалы и технологии «без ткани» в создании конечных изделий начинают заметно превалировать не только в легпроме с выходом на все индустрии. Мы имеем дело с «технологической пластичностью»: то, из чего можно сделать всё. Поиски новой материальности смещаются в полимерный мир. Мы предложим участникам выборочный анализ возможностей принципиально новых изделий легпрома и применения инновационных материалов, выведем их на динамичный и напряжённый разговор о «новой культуре» и традициях, о промышленном дизайне и «графике нового мира», - продолжает представитель компании. В программе форума СПбМКФ-2023 запланировано более 20 мероприятий: дискуссии, круглые столы, мастер-классы, публичные лекции, выставки, экскурсии и концерт. Участниками мероприятий станут представители ведущих творческих, образовательных и музейных организаций России, таких как Государственный Эрмитаж, Александринский театр, Академия Штиглица, Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н.А. Римского-Корсакова, Президентская библиотека им. Б.Н. Ельцина и другие. В обсуждении примут участие: Елена Бадмаева, профессор, декан факультета «Школа дизайна» Государственного института экономики, финансов, права и технологий, российский дизайнер одежды, член Международного союза дизайнеров, лауреат международных и российских конкурсов; Мария Золотова, Ph.D, преподаватель кафедры индустриального дизайна XJTLU, выпускница СпбГУ; Владислав Иванов, директор по развитию проектов компании «Термопол-Москва» (ТМ «Холлофайбер»); Арсений Киселёв, заместитель заведующего кафедрой промышленного дизайна СПбГХПА, доцент; Галина Лола, доктор философских наук, профессор кафедры дизайна СПбГУ, член Союза дизайнеров России, модератор круглого стола; Константин Могилевский, заместитель министра науки и высшего образования Российской Федерации; Евгения Петрашень, научный руководитель компании «Дизайн среды», член правления Санкт-Петербургского союза архитекторов, главный архитектор и соучредитель Архитектурного бюро «Наследники Бенуа»; Ксения Позднякова, и. о. зав. кафедрой дизайна, руководитель лаборатории Desis СПбГУ, модератор круглого стола; Андрей Пунин, член Союза архитекторов России, художник паблик-арта, архитектор, главный куратор профиля «Среда и интерьер» в Школе дизайна НИУ ВШЭ - Санкт-Петербург; Анна Соколова, графический дизайнер, выпускница кафедры дизайна СПбГУ, внештатный преподаватель кафедры дизайна СпбГУ; Константин Старцев, доцент кафедры дизайна СПбГУ, член Союза дизайнеров России, член Союза художников России. Организаторы считают, что сегодня необходимо глубоко осмыслить в первую очередь понятие «дизайн». Они утверждают, что в современном обществе дизайн становится практикой осознания новой гибридной реальности, объединяющей в себе физический и цифровой миры. Тема новой материальности позволяет обнаружить скрытые культурные слои, показать актуальность исторического наследия, найти в нём источник инноваций. В рамках мероприятия впервые пройдёт медиапрезентация «Третья природа и цифровой ландшафт в проекте «Дизайн. Микродинамика креативного действия». Темы и спикеры круглого стола «Дизайн в контексте культуры: поиски новой материальности»: events.spbu.ru/events/ycf-2023/design. Тематическая информация: https://t.me/netkan Место проведения: г. Санкт-Петербург, Большой проспект Васильевского острова, д. 83 Молодёжное пространство «Просто». Время проведения: 15 ноября с 16:00 до 18:00. Изображение предоставлено компанией «Термопол».
27 октября 2023 года в пространстве Studio Hall молодые и перспективные дизайнеры России и ближнего зарубежья представили роскошные платья высокой моды с богатым декором и креативными аксессуарами, сообщают организаторы. В 14 коллекциях модельеры продемонстрировали творческую индивидуальность и разноплановые модели - от элегантно- классических до образов леди-вамп. Большинство луков объединяло выигрышное преподнесение, ведь участники показа - выпускники корсетной академии, а значит и платья не только показывали красоту женской фигуры, но и моделировали её. Наталья Ковалёва представила коллекцию «Цветок на закате», выполненную в романтическом стиле с использованием корсетных технологий. Цветовая гамма - от светло-сиреневого до насыщенного красного оттенка. В некоторых изделиях Наталья использовала вручную созданные фактуры лепестков и цветов, а также элементы гофре. Анна Павлиенко в коллекции «Метаморфозы природы» использовала различные материалы и их сочетания: фатин с атласом, кожа с прозрачной сеткой. Цветовая палитра - от нежно-розового до тёмно-коричневого, белый выступает как самостоятельный оттенок. Дополняют образы кожаные аксессуары в виде колье и брошей. Марина Березина представила коллекцию «Цветочная рапсодия», для создания которой использовала бархат, атлас, шифон, фатин, корсетную сетку, уникальные декоративные элементы, выполненные вручную, а также стразы, бисер, бусины и цветы. Цветовая палитра включает различные оттенки зелёного, розового и ярко-красный цвет. Ирина Козлова в коллекции «Она и её море» представила платья прилегающего силуэта, боди, блузы, шорты, юбки. На подиуме каждая модель выходила будто из морских пучин. Ирина использовала материалы разной фактуры: еврофатин, пайетка, сетка в кристаллах, кристалон и бифлекс. Цветовая палитра: бирюзовый, серый, серебристый, синий, цвет морской волны и жемчужно-серый. Образы дополнили элегантные украшения в виде колье, головные уборы с натуральными ракушками, звёздами и жемчужинами. Наталья Яблочкина представила коллекцию «Ванильное небо», состоящую из семи образов, каждый из которых создан на основе корсетных технологий, а также дополнен юбками и брюками. Платья коллекции выполнены в пастельных нюдовых оттенках. При создании коллекции Наталья использовала многослойность фатиновых юбок, атласные и лёгкие ткани, шифон, органзу. Силуэт образов дополнен кружевом, рюшами и вышивкой на сетке, стразами, бисером и другими элементами декора ручной работы. Елена Даниленко продемонстрировала коллекцию Strelitzia - юбки, платья, блузки, брюки, шорты, подгрудные корсеты. В отделке использованы дорогие кружева, оборки, воланы и бусы из натуральных камней. Цветовая палитра: зелёный, жёлтый, синий, фиолетово-сиреневый, оранжево-рыжий и пудровый. Казимир Альберт показал коллекцию «Осенняя Андалусия», вдохновлённую природой Испании, морем и золотом осени. Цветовая гамма: ярко-жёлтый, красный, чёрный. Коллекцию отличают сложный авторский крой, корсеты, кружева, кожа, изысканные аппликации и камни Swarovski. Юлия Егоровых в коллекции «Её тайна» представила платья и корсеты в сочетании с брюками и юбками. Цветовая палитра: чёрный, красный и молочный. В коллекции использованы различные материалы: натуральная кожа, атласные ткани, трикотаж, еврофатин, сетка с глиттером, в качестве декора - вышивка, бисер, стразы и бусины из жемчуга. Наталья Сараева в коллекции «Лаванда» использовала шёлковые, фатиновые, вышивные легкие ткани, а также и плотные атласные, полупрозрачные детали, корсеты, некоторые из которых можно сочетать с брюками, костюмами. Чёрный цвет в материалах позволил переплести переходы из одного образа в другой и передать концепцию коллекции. Оксана Рябуха представила коллекцию «Ветер с востока». Декоративные элементы и аксессуары созданы вручную, благодаря чему передается ощущение эксклюзивности. Ассортимент коллекции состоит из коктейльных платьев, брюк, шорт и роскошных нарядов в пол, дополненных корсетами. Ткани и вышивка придают моделям восточный колорит. Любовь Красникова продемонстрировала коллекцию «Нежность». Модели, выполненные из лёгких, летящих тканей, дополнены декоративными элементами - бусинами, фатином, вышивкой. Ольга Пономарёва в коллекции «Аморфати» представила платья, корсеты, брюки и шорты для невест, а также для их подружек. Коллекцию отличают женственные силуэты, деликатное сияние кристаллов. Анна Романенко представила коллекцию «Скажи мне да!». Модели отличают классические силуэты, натуральные приятные ткани, широкий свободный крой, женственность и утончённое чувство стиля. Дизайнер использует интересные детали, гармонично связывая их воедино. Завершал Fashion Day Academy Kaurtseva показ основателя академии и создателя мероприятия Ольги Каурцевой. Пройдя непростой творческий путь, дизайнер делится своими наработанными знаниям с ученицами со всего мира. Получив статус «Королева корсетов» от Вячеслава Зайцева в 2019 году, этой осенью Ольга подтвердила его, создав коллекцию «Лилу» с ноткой провокации. В коллекции представлены комплекты нижнего белья, корсеты, коктейльные и вечерние платья. «В гардеробе каждой женщины, также как предметы первой необходимости, должны быть три корсета: первый корсет в бельевом стиле, который моделирует талию и поддерживает грудь, второй корсет в стиле Casual - который можно надеть под костюм или с юбкой, и третий корсет на выход», - говорит дизайнер. Именно поэтому девиз концепции бренда Kaurtseva звучит так: «Меняйте корсет как перчатки!». Мероприятие посетили редакторы модных журналов, блогеры, светские фотографы и гости, следящие за модными событиями столицы. Фотографии предоставлены пресс-службой Academy Kaurtseva.
Победительница образовательного проекта «Поколение М» экосистемы МТС София Шахиахметова из г. Котельниково Волгоградской области прошла стажировку у дизайнера, художника и модельера Юлии Далакян и стала гостем модного показа на Estet Fashion Week, сообщает gorvesti.ru. В течение двух дней стажировки Юлия Далакян провела разбор эскизов студентки, поделилась с ней своим профессиональным опытом и личными лайфхаками по созданию модных образов. София узнала, как создать собственную коллекцию одежды, и получила ответы на свои вопросы от наставника проекта «Поколение М». Завершением стажировки стало участие в подготовке модного показа бренда Юлии Далакян на модном показе Estet Fashion Week. Волгоградская студентка побывала на бэкстейдже и увидела, как устроена работа дизайнера изнутри. София Шахиахметова о проекте «Поколение М» узнала в 2018 году, несколько лет выкладывала работы и занимала призовые места, а спустя пять лет стала победительницей конкурса. «Я учусь на кафедре дизайна костюма в Волгоградском социально-педагогическом университете, стать дизайнером одежды мечтала с детства. Еще со школы я ходила на курсы и участвовала в конкурсах, которые помогут развиваться в этом направлении. Очень здорово, что есть такие онлайн-площадки, которые не только открывают большие возможности для всех творческих единиц, но и помогают развивать свои таланты, при этом совсем неважно, живешь ты в Москве или в Котельниково. Впечатлений и творческого вдохновения после модного показа, на котором было очень много известных людей, и стажировки очень много», - рассказала она. Фотография предоставлена изданием.
Как рассказала руководитель проекта и председатель Всероссийского общества инвалидов (ВОИ) Томской области Ирина Дорохова, конкурс «Особая мода» проводится ежегодно по инициативе ВОИ Томской области, в 2023 году он пройдет уже в 12-й раз, сообщает «РИА Томск». Цель проекта в открытии новых возможностей для дизайнеров и привлечении внимания общества к людям с инвалидностью. Участники конкурса проявят себя, представив томичам свои коллекции одежды и аксессуаров на гала-показе. «Показ будет сильно отличаться от мероприятий, которые мы проводили в прошлые годы. Это будет световое шоу с разными эффектами. Где-то эпатажное, где-то камерное - в одном объединится все… Такого в городе еще не было, я думаю, что в Сибири тоже. Мы делаем молодежное, современное, модное уникальное (шоу)», - сказала Ирина Дорохова. Она отметила, что участие в показе примут 40 моделей, среди них 20 взрослых и 10 детей с инвалидностью, а также 10 профессиональных моделей. Дизайнеры будут соревноваться в трех номинациях - «Универсальный дизайн», «Дизайн одежды», «Дизайн аксессуаров». Победители получат денежные призы. Дорохова уточнила, что заявки на участие от дизайнеров одежды принимаются до 25 ноября. Для претендентов нет строгих критериев отбора по профессионализму и уровню подготовки. Каждый может попробовать себя в создании одежды для людей с инвалидностью. Афиша предоставлена изданием.
Производители, дизайнеры, инвесторы, эксперты регионального и федерального уровня, а также представители исполнительной власти и институтов развития встретились на одной площадке, чтобы обсудить актуальные тренды и вызовы, обменяться опытом и определить новые направления развития индустрии, сообщает primamedia.ru. Форум модных индустрий стартовал в отеле Vladivostok Grand Hotel & SPA. Участие в торжественной церемонии открытия приняли заместитель председателя правительства Приморского края Николай Стецко, министр экономического развития региона Андрей Блохин, руководитель проекта «Модный альянс креативных индустрий Приморья» Наталья Карпова, президент Magic Group, создатель концепции Slava concept Александр Перемятов. Организаторами мероприятия выступают проект «Модный альянс креативных индустрий Приморья» («М.А.К.И. Приморья», ранее - «Киберателье и креативные индустрии Приморья»), региональное министерство экономического развития и приморский центр «Мой бизнес Владивосток». Как отметил заместитель председателя правительства Приморского края Николай Стецко, развитие креативной экономики поможет сделать регион точкой притяжения для талантливой молодёжи. Министр экономического развития Приморского края Андрей Блохин отметил, что Приморье является лидером среди регионов ДФО по количеству зарегистрированных субъектов малого и среднего бизнеса. Более 87 тысяч предпринимателей работают в этом сегменте. И правительство готово оказывать им всестороннюю поддержку. По словам основателя Slava concept Александра Перемятова, проект М.А.К.И. Приморья выводит на новый уровень развитие креативной индустрии в крае. «А Владивосток становится прорывной точкой работы с локальными брендами в федеральном масштабе. Это то, что требуется именно сейчас нашей стране, когда есть запрос на развитие собственного производства», - акцентировал он. И конечно, слово взяла Наталья Карпова, руководитель и идейный вдохновитель проекта «М.А.К.И. Приморья». Она напомнила, что главная цель - выявление лидеров отрасли и начинающих талантов с потенциалом развития. А задача максимум - подготовка компаний с оборотом от 100 млн рублей в год и выход на международные рынки. Уже сегодня в Приморье создано 150 новых предприятий в сфере производства одежды, выручка участников увеличена в среднем на 25 процентов. И это только начало большого пути, который сделает Владивосток модной столицей на Востоке России. Программу форума продолжило торжественное подписание соглашений о вхождении в «Модный Альянс Креативных Индустрий». К проекту присоединились такие бренды, как Slava concept, РАФИ, PROfashion, «Альфа Банк», «Веллтекс». Затем состоялась презентация «Меры поддержки для бизнеса» (18+). Участники обсудили инструменты, способствующие развитию и процветанию модных индустрий на Дальнем Востоке, поговорили о том, какие инновационные подходы можно применить для стимулирования предпринимательства в этой сфере. Самой продолжительной частью программы стала большая игра «Создание регионального бренда: растим М.А.К.И.» (18+) - стратегическая сессия, где пообщаться с приглашёнными экспертами можно было в игровом формате. После этого участников ждала инвестиционная площадка - питчинг-сессия (18+), на которой предприниматели модной и креативных индустрий представили свои проекты потенциальным инвесторам. И конечно, форум предоставил платформу для презентации новых коллекций, продуктов и услуг. Завершил программу гранд-показ (18+) - презентация коллекций участников-полуфиналистов конкурсного трека «Российские дизайнеры» в рамках Конкурса «Продвижение и продажи». Пять победителей получили сертификаты на меры поддержки в размере 2 миллионов рублей, а также подписали соглашения с федеральной сетью универмагов Российских Дизайнеров Slava concept. Кроме того, в этот день на полях форума работала выставочно-торговая площадка с изделиями дизайнеров и креативных мастеров. Проект «Модный альянс креативных индустрий» был презентован на шестом Восточном экономическом форуме во Владивостоке и успешно реализуется в Приморье более двух лет при поддержке министерства экономического развития и центра «Мой бизнес» Приморского края. Под эгидой «М.А.К.И Приморья» и при поддержке Минкультуры России и Минвостокразвития в регионе формируется большой кластер креативных индустрий.
XVIII выставка-презентация спортивной, повседневной и туристической одежды, обуви, аксессуаров, а также технологий, материалов и оборудования для их производства Sport Casual Moscow состоится 15 по 17 января 2024 года в гостинице «Измайлово Альфа», сообщают организаторы. Выставка проходит при поддержке Российского союза предпринимателей текстильной и лёгкой промышленности (Союзлегпром) и Российской Оутдор Группы (Russian Outdoor Group). Цель проекта - объединить компании спортивной индустрии для совместного проведения заказов одежды, обуви, аксессуаров, туристического снаряжения, а также технологий, материалов и оборудования для их производства. Выставка объединяет основную экспозицию - предзаказ спортивных и детских коллекций сезона осень-зима 2024/25 - и тематические экспозиции «Экипировка / Sport Equip», «Фитнес Клуб», Kid & Junior Fashion и «Технологии Sport Casual». Участники XVIII выставки-презентации Sport Casual Moscow: Norppa (г. Санкт-Петербург) - молодой российский бренд, основанный в России компанией-дистрибьютором известной шведской марки. Многолетний опыт работы с верхней одеждой, знание современных технологий и требований российского рынка позволили разработать высококонкурентный продукт под новым именем. Norppa - это качественные и функциональные куртки и парки для самых неблагоприятных погодных условий. Maiberg - российский бренд одежды. В продукции Maiberg сочетаются классический современный дизайн, качественные материалы, правильная посадка по фигуре и долговечность. Next Line (г. Северодвинск) - российский производитель и поставщик. Компания основана в 1991 году, в 2002-м запустила отдельное производство пуховой продукции. При производстве пуховиков Next Line используется натуральный гусиный пух высшего качества. Все используемые материалы и технологии прошли проверку десятилетием. Action Distribution (г. Москва) занимается производством и объединяет бренды горнолыжной экипировки, одежды и аксессуаров Terror, Prime и Luckyboo. Имеет собственное производство сноубордов в Москве. Компания основана в 2009 году. Action Distribution контролирует весь цикл производства, разрабатывает новые модели и следит за качеством продукции. На данный момент компания имеет более 150 магазинов-партнёров в России, Казахстане и Белоруссии. Terror - российский бренд, с 2009 года выпускающий высококачественные доски для паркового, внетрассового и уличного катания, а также крепления, ботинки, шлема, маски, чехлы, варежки, перчатки, одежду. Команда бренда - это профессиональные спортсмены, дизайнеры и операторы. Prime - компания, основанная сноубордистами и инженерами. Синергия технологических знаний и профессионального спортивного опыта позволили достичь высоких результатов в конструкции и дизайне сноуборда, подборе используемых материалов. Компания выпускает сноуборды, крепления, ботинки, шлемы, маски, чехлы, варежки, перчатки, балаклавы, термоноски, детский ассортимент. Делает доски с вашим дизайном. Luckyboo - производитель экипировки для маленьких райдеров. Компания выпускает комплекты для начинающих сноубордистов. Удобство в эксплуатации, лёгкость в обучении, комфорт в процесс катания и классный дизайн - главные ценности, заложенные в основу философии бренда. Whitelab (г. Москва) - производитель оптики для экстремальных видов спорта и повседневной жизни. В коллекции бренда горнолыжные маски, солнцезащитные очки, горнолыжные и сноубордические шлемы. Продукция Whitelab оценена по достоинству как любителями, так и профессиональными спортсменами. Fitbomb - российский бренд женской спортивной одежды. Компания с 2019 года создаёт современную и качественную женскую одежду для тренировок в зале, групповых и индивидуальных занятий танцами, poledance, бодибилдингом, йоги и crossfit, а также одежду для активного отдыха и повседневной жизни. Разработкой дизайна и выпуском изделий занимается собственная фабрика в Нижнем Новгороде. В пошиве используется сертифицированный спортивный трикотаж премиум-качества. Addic Sportswear Group (г. Москва) многие годы успешно работает на российском рынке спортивной одежды, является владельцем торговых марок Addic, Red-n-Rock's, Rusteam. Компания производит широкий ассортимент качественной, удобной и модной одежды для спорта и активного отдыха. Собственная швейная фабрика в Краснодарском крае оборудована современным высокотехнологичным оборудованием, персонал обладает опытом и высокой квалификацией. На всех этапах производства осуществляется многоступенчатый контроль качества. Grunberg - бренд, приобретённый компанией Analpa вместе с одноимённой компанией Grunberg GNBH в 2010 году. Специалисты компании вдохнули в бренд новую жизнь. Главной идеей стало понятие «модный комфорт»: обувь осталась комфортной, но начала соответствовать главным модным тенденциям текущего сезона. ДНК бренда: комфорт, экологичность, устойчивое развитие, инновационные материалы (микрополитекс) и натуральная кожа, высокое качество, практичность. Kéddo - молодёжный бренд, коллекции которого разрабатывали талантливые дизайнеры в Европе. В 2016 году Kéddo вошёл в двадцатку лидеров мирового рынка модной обуви. Уделяя особое внимание качеству и комфорту обуви, Kéddo использует высококачественные натуральные и лучшие инновационные материалы. Многие модели изготавливаются из переработанного сырья. Crosby (Шотландия) - бренд, создающий женскую, мужскую и подростковую обувь для активного образа жизни в любых погодных условиях. Первые несколько коллекций выпущены совместно с дизайнером Клаудио Горетти. Он задал направление для дальнейшего развития бренда и предложил метод литья под давлением, соединяющий подошву и верхнюю часть обуви, что позволяло улучшить её гигроскопические свойства и снизить стоимость производства. Преимущества Crosby: премиальное качество, доступная цена, высококачественные материалы, износостойкость, сезонные коллекции соответствуют последним тенденциям моды. Uto - компания, основанная в Шанхае в 2009 году. Специализируется на разработке и производстве спортивной одежды. Внедрение итальянской технологии бесшовного производства делают одежду Uto практичной и износостойкой. Изделия отлично отводят влагу, анатомически подчёркивают фигуру и поддерживают плотное прилегание в зависимости от интенсивности упражнений. АМG Titanium - южнокорейская outdoor-компания, основанная в 1989 году в Инчхоне. Несколько десятилетий специализировалась на производстве горного снаряжения для именитых брендов в десяти странах мира, в 2010 году переориентировалась на производство eco-friendly-изделий из титана и на сегодняшний день представляет широкий ассортимент товаров для путешественников и любителей активного отдыха - от высококачественной посуды до аксессуаров. Продукция AMG Titanium обладает функциональностью, уникальным дизайном и разумной ценой в своей категории. * Посещение выставки и деловой программы только для специалистов при условии предварительной регистрации на сайте sportcasualmoscow.ru/signup. Организаторы приглашают на выставку-презентацию представителей спортивных клубов, экипировочных центров, торговых сетей, универмагов, мультибрендовых магазинов, интернет-магазинов, производителей, работающих в сегментах Sportswear, Active wear, «Охота и рыбалка», Casualwear, Outdoor, СИЗ. Место проведения: г. Москва, Измайловское шоссе, д. 71, корп. А, Туристско-гостиничный комплекс «Альфа», 3-й этаж. Проезд: станция метро «Партизанская». Время проведения: с 15 по 17 января 2024 года. Информационная поддержка: журналы «Лёгкая промышленность. Курьер», «Легпром Ревю», «Цифровой текстиль», «СБК. Спорт-Бизнес-Консалтинг»; интернет-порталы Riamoda.ru, R-O-G.ru, Expomap.ru, Legport.ru, Moda247.ru, ModaNews.ru, Modnaya.ru, rdt-info.ru, Ruslegprom.ru, Shoes Report, Shoesstar.ru, S-bc.ru, TotalExpo, швейник.онлайн. Руководитель проекта: Светлана Пономарёва. Моб. +7 903 213 01 91. Тел.: +7 495 542 60 74. E-mail: info@sportcasualmoscow.ru. Руководитель деловой программы: Максим Калмыков. Моб. +7 964 637 78 86. E-mail: maxim.kalmykov@gmail.com. Официальный сайт: www.sportcasualmoscow.ru. Фотографии предоставлены организаторами.
Credits: ГУМ, архив Владелец Bosco di Ciliegi Михаил Куснирович усомнился в том, что российские бренды могут заменить ушедшие из России люксовые марки. Дискуссия на эту тему состоялась на пленарной сессии Brics+ Fashion Summit, передает РБК. «Допустим, я готов освободить место Chanel для российского дизайнера. Кто готов взять на себя ответственность, чтобы на первую линию ГУМа прийти и вдолгую, помимо всех маркетплейсов, начать творить свое?» - задался вопросом в рамках сессии Куснирович. Прежде чем получить на него ответ, он сразу добавил, что для этого необходимо не «одноразово заполнить», а каждый сезон наполнять магазин товарным запасом, обучая продавцов и платя аренду. По мнению Куснировича, сложившаяся ситуация - отличная возможность для отечественных дизайнеров, однако для успеха, по его мнению, российские бренды должны пройти «жизненный цикл». «Если подсуетиться и в замену ушедшего чем-то заполнить [освободившиеся площади] - это не успех, это немного заработать», - считает предприниматель. В качестве успешного примера Куснирович привел открытие в апреле этого года в ГУМе на месте Louis Vuitton, у которого закончился контракт, «дома» футбольного клуба «Динамо», за который предприниматель, по его собственным словам, болеет с детства. Михаил Куснирович не увидел у российских дизайнеров готовности заменить Chanel в ГУМе После начала специальной военной операции на Украине российский рынок покинули практически все продавцы люксовых товаров - Chanel, Dior, Prada, Tiffany, Bvlgari, Fendi, Hugo Boss и другие. При этом они сохранили за собой занимаемые площади, продолжив платить за них аренду. Их товарные остатки выкупили российские операторы люксовых торговых площадей: например, группа Mercury (управляет, в частности, универмагами ЦУМ в Москве и ДЛТ в Петербурге) приобрела запасы Gucci, а товары бренда Prada были доступны на сайте ЦУМа. Куснирович основал Bosco di Ciliegi в 1991 году, а в 1992 году арендовал здание ГУМа на Красной площади в Москве. В 2014 году он переподписал контракт с Росимуществом на 49 лет. Куснировичу также принадлежит 70 проц в британской Investments Global Ltd, владеющей, в свою очередь, итальянской компанией MKC Group S.r.l. Она работает с Bosco Sport, специализирующейся на продаже спортивной одежды и аксессуаров. В 2023 году у многих иностранных люксовых брендов, приостановивших работу в России, заканчиваются контракты, обращает внимание директор консалтинговой компании CORE.XP Марина Малахатько - продлевать их, по словам эксперта, иностранные компании не собираются. При этом многие арендодатели, например ЦУМ, расторгали контракты досрочно с компенсацией еще задолго до этого, поэтому ГУМ, по мнению Малахатько, несколько «опаздывает», заявляя о готовности пересдать площади, пишет РБК.