Новая выставка, открытие которой состоится 25 октября, посвящена истории дома моды Christian Dior и 70-летию знаменитой коллекции New Look , сообщают организаторы. Посетители музея смогут увидеть несколько десятков уникальных нарядов из коллекции Александра Васильева - это и работы самого Диора, и наряды созданные его последователями во главе дома Christian Dior (Ив Сен-Лоран, Марк Боан, Джанфранко Ферре), наряды 40-х годов, работы других влиятельных домов моды 50-х годов, например, Pierre Balmain, Jacques Fath, а также элегантные аксессуары. Выставка «Диор» позволит получить яркое представление о модных тенденциях второй половины 20 века и понять важную роль Диора, часто называемого «диктатором моды»и «булавочным тираном», в формировании этих тенденций. Посетители выставки смогут посредством экспонатов увидеть перемены, происходившие в моде в конце 40-х и в начале 50-х годов, понять источники вдохновения Кристиана Диора и его путь от работы в доме моды Робера Пиге до художественного руководителя целой империи моды, оценить, как знаменитый «стиль Диора» и превосходное чувство формы, «архитектуры» наряда, присущее Диору, стало лейтмотивом в работе дома моды Christian Dior и после Диора. Выставка «Диор» в Музее моды в Риге будет работать шесть месяцев. Экспонаты из уникальной коллекции Александра Васильева (одна из трех самых больших частных коллекций костюма и аксессуаров, насчитывает более 60 тысяч предметов) будут дополнять уникальные видео и аудиоматериалы. В рамках выставки пройдут лекции, позволяющие узнать больше о Кристиане Диоре и его доме моды. Музей моды был открыт осенью 2016 года в Риге, на улице Грециниеку 24. Этот частный музей создан архитектором Натальей Музычкиной в сотрудничестве с Фондом Александра Васильева. В тематических выставках и в интерактивной экспозиции музея можно не только посмотреть наряды и аксессуары, но и проникнуться атмосферой времени и узнать больше о культуре ушедших веков. Выставка, посвященная дому моды Christian Dior, является уже третьей выставкой музея в сотрудничестве с Фондом Александра Васильева: в музее проходила выставка «Элегантность 30-х», до середины октября проходит выставка «Тайны Востока. Западная мода и Китай». Фотография предоставлена организаторами.
Модельер Вячеслав Зайцев представил свой автобиографический альбом "Мода. Мой дом". Первыми познакомились с изданием участники и гости пресс-конференции, которая прошла в ТАСС. "Мода. Мой дом" - моя первая иллюстрированная биография за всю историю моей работы. Я счастлив, что в нее вошли не только мемуары, фотографии из семейного альбома, но и воспоминания моих друзей и коллег. В этой книге читатели также найдут много моих графических зарисовок, эскизов, которые находятся в данный момент в частных коллекциях за рубежом и представляют для меня огромную ценность", - сказал Зайцев. Работа над книгой, в которой участвовали родственники, коллеги и ученики маэстро моды, велась семь лет. В издании 300 страниц, она содержит воспоминания, рассказы, иллюстрации, фотографии, которые ранее не публиковались. Поклонники творчества Вячеслава Зайцева смогут увидеть также редкие снимки из семейного альбома и личного архива мастера, снимки с модных показов. В книгу также включены съемки моделей времен Общесоюзного дома моделей одежды на Кузнецком мосту и коллекций "Московского дома моды Вячеслава Зайцева". Заместитель генерального директора "Издательской группы "Эксмо-АСТ" Марина Абрамова рассказала, что книга "Мода. Мой дом" является одной из самых ожидаемых осенних новинок по версии журнала Forbes. Она также уточнила, что на страницах издания нашла отражение и первая зарубежная публикация о "подающем надежды советском модельере". "Статью о Зайцеве за рубежом впервые опубликовали в журнале Paris Match в 1963 году", - рассказала Абрамова. Первый тираж иллюстрированного альбома Вячеслава Зайцева "Мода. Мой дом" составляет 3 тыс. экземпляров. В ближайшее время книга появится в продаже, передает ТАСС. Фото: facebook.com/julia.popova
Российский модельер Лиза Романюк представила гостям мероприятия коллекци ю pr ê t -` a - porte сезона в есна-лето 2018, сообщается в пост-релизе модного дома. Хозяйка и основатель бренда Vemina лично встречала гостей, рассказывала о том, что войдет в моду в следующем году и чем вдохновляется, создавая новые изделия. Новая коллекция приятно удивила гостей мероприятия, среди которых были телеведущий Дмитрий Дибров с супругой и другие близкие друзья Лизы. Лиза Романюк «высказалась в новой коллекции в пользу палитры просыпающейся природы, женской эмоциональности, чувственности и абсолютной современной классики». Дизайнерская ставка сделана на высокотехнологичные шелковые ткани с оригинальными текстурами, свежие сочетания цветов и актуальный крой. Лиза Романюк вписала в контекст коллекции индивидуальные образы как для офисных будней, так и для гламурных вечеринок. Для делового дня - элегантные жаккардовые костюмы и полупальто, жемчужно-серый и бежевый кожаные жакеты, комбинезон с юбками-брюками и платье из рельефной структурированной органзы. А для веселого вечера - коктейльные платья цвета золота и серебра, наряды из шелковых тканей с золотым напылением, флоральными принтами, плиссе и клоке. Особый романтический флер моделям придает отделка - ряды складок, защипы, банты, воланы и аппликации-бабочки. Вечерние модели коллекции олицетворяют современный аристократический стиль без излишнего налета винтажности. Дефиле торжественно завершило белоснежное подвенечное платье с крупными атласными цветами, кринолином, шлейфом и традиционной фатой, но не на голове невесты, а у открывающего плечи декольте. Лиза Романюк открыла Дом моды Vemina в 1991 году. Первоначально он специализировался на пошиве одежды из дубленого мехом велюра и кожи, позже начал работать над коллекциями полного ассортимента женского гардероба и аксессуаров. Дом моды Vemina работает только с натуральными тканями итальянских производителей. На сегодняшний день бутики Vemina работают не только в России, но и во Франции. Дом моды представлял свои коллекции на Неделях моды в Москве, Милане, Майами, Сочи. Фотографии предоставлены Домом моды Vemina .
Дом моды Henderson представил очередную коллекцию изделий для сборных команд России по хоккею, сообщается в пресс-релизе компании. Более 6 лет Henderson активно поддерживает российский спорт и привлекает внимание покупателей к здоровому образу жизни. Отправной точкой в развитии данного направления послужило начало сотрудничества с Федерацией хоккея России в 2010 году, когда Федерация выбрала в качестве официального модного партнера Дом моды Henderson и доверила российской компании создание стильного образа руководства, тренерского штаба и игроков национальных сборных. «Мы очень рады работать вместе с Федерацией хоккея России. Создавать модные образы сборных и быть причастными к победам российской хоккейной сборной на мировой арене - большая честь для нас», - отмечает Рубен Арутюнян, президент Дома моды Henderson. В 2012-2014 годах послом бренда являлся нападающий сборной России, двукратный чемпион мира Илья Ковальчук. Сборные команды России по хоккею (юниорские, молодежные, национальная) на официальных мероприятиях появляются в одежде, которую ФХР и Дом моды Henderson выбирают в каждом сезоне. За время партнерства национальная сборная дважды становилась чемпионом мира (в 2012 и в 2014 годах), и на торжественном визите в Кремле игроки и тренеры были одеты в костюмы Henderson. В новом сезоне Дом моды Henderson подготовил для хоккеистов очередную коллекцию экипировки. Выбор дизайнеров Henderson и национальной сборной России по хоккею пал на классический стильный образ - это клубный пиджак из инновационной водоотталкивающей ткани REDA Dry Sense, рубашки из хлопка, брюки, пальто, куртки и аксессуары. В основе комплекта для игроков молодежной и юниорской сборных - одежда в стиле casual: рубашки из хлопка, кардиганы из 100% шерсти мериноса, джинсы и теплые стеганые куртки с воротником из натурального меха. Для руководства Федерации хоккея России, а также для тренеров молодежных команд были выбраны классические костюмы, изготовленные по традиционной итальянской технологии Half Canvas. Благодаря данной технологии пиджак сохраняет форму и безупречный внешний вид даже после многочисленных чисток. «Одежда и ее форма имеют в профессиональном спорте определенное значение. Они дисциплинируют, объединяют команду, настраивают на определенную волну. Если есть результат, значит, все в порядке и с одеждой», - считает Олег Знарок, главный тренер национальной сборной России по хоккею. Капсула «Выбор Федерации хоккея России» доступна для заказа в интернет-магазине henderson.ru, а также во всех салонах бренда. Изделия, выбранные национальной сборной России по хоккею, отмечены специальными лейблами. ГК «Нenderson-Россия» основана в 1993 году. Торговая марка создана польским производителем одежды LPPS.A. В 2003 году эта компания переуступила права на бренд Нenderson России. В нашей стране создается собственное подразделение дизайна и развития торговой марки. Разрабатывается и запускается линейка, представляющая одежду в стиле casual - Hayas. Сегодня Henderson присутствует в 160 крупнейших торговых центрах, расположенных в 55 городах России. Фотографии предоставлены компанией.
Итальянский модельер Карла Фенди, многие годы определявшая стратегию развития известной группы Fendi, скончалась поздно вечером в понедельник в Риме на 81-м году жизни. По информации местных СМИ, Фенди, недавно перенесшая тяжелое заболевание легких, на днях выписалась из больницы и вернулась в свою римскую резиденцию - знаменитый Палаццо Русполи. Четвертая из сестер Фенди, Карла до последних дней жизни оставалась почетным президентом группы Fendi, основанной ее родителями в 1925 году. Эта компания стала уникальным явлением в мире итальянской высокой моды, поскольку в начале 1950-х годов у ее руля встали сразу пять сестер - Паола, Анна, Франка, Карла и Альда, пишут «РИА новости». Одним из ключевых решений Карлы и ее сестер стало приглашение в дом моды молодого немецкого дизайнера Карла Лагерфельда "Наша мама говорила: вы как пять пальцев на руке, у каждой есть своя собственная роль", - любила повторять Карла. И это было действительно так. Паола стала экспертом по выделке меха, Анна - дизайнером, Франка - специалистом по связям с общественностью, Альда - коммерческим директором бренда, а Карла фактически занималась всеми текущими делами дома моды, уделяя особое внимание стратегии развития фирмы и ее проникновению на зарубежные рынки, прежде всего, в США. Карла Фенди фактически занималась всеми текущими делами дома моды, уделяя особое внимание стратегии развития фирмы Одним из ключевых решений Карлы и ее сестер стало приглашение в дом моды молодого немецкого дизайнера Карла Лагерфельда, который на долгие годы стал арт-директором бренда Fendi. Именно благодаря его творческой фантазии меховая одежда и кожаные аксессуары этой марки приобрели неожиданные, яркие расцветки и сразу же привлекли к себе внимание модниц всего мира. В 1966 году Лагерфельд придумал и знаменитый логотип дома моды - две буквы F, одна из которых перевернута.
Показ Дома моды Vemina в рамках Недели моды в Москве состоится 29 октября в Гостином дворе, сообщает пресс-служба бренда. В новой коллекцииЛиза Романюк высказалась «в пользу палитры просыпающейся природы, женской эмоциональности, чувственности и абсолютной современной классики». Лиза Романюк вписала в контекст коллекции индивидуальные образы как для офисных будней, так и для гламурных вечеринок. Для делового дня - элегантные жаккардовые костюмы и полупальто, жемчужно-серый и бежевый кожаные жакеты, комбинезон с юбками-брюками и платье из рельефной структурированной органзы. А для веселого вечера - коктейльные платья цвета золота и серебра, наряды из шелковых тканей с золотым напылением, флоральными принтами, плиссе и клоке. Особый романтический флер моделям придает отделка - ряды складок, защипы, банты, воланы и аппликации-бабочки. Вечерние модели коллекции олицетворяют современный аристократический стиль без излишнего налета винтажности. Дефиле торжественно завершает белоснежное подвенечное платье с крупными атласными цветами, кринолином, шлейфом и традиционной фатой, но не на голове невесты, а у открывающего плечи декольте. Лиза Романюк открыла Дом моды Vemina в 1991 году. Первоначально он специализировался на пошиве одежды из дубленого мехом велюра и кожи, позже начал работать над коллекциями полного ассортимента женского гардероба и аксессуаров. Дом моды Vemina работает только с натуральными тканями итальянских производителей. На сегодняшний день бутики Vemina работают не только в России, но и во Франции. Дом моды представлял свои коллекции на Неделях моды в Москве, Милане, Майами, Сочи. Фотографии предоставлены компанией.
Показ Дома моды Vemina в рамках Недели моды в Москве состоится 29 октября в Гостином дворе, сообщает пресс-служба бренда. В новой коллекцииЛиза Романюк высказалась «в пользу палитры просыпающейся природы, женской эмоциональности, чувственности и абсолютной современной классики». Лиза Романюк вписала в контекст коллекции индивидуальные образы как для офисных будней, так и для гламурных вечеринок. Для делового дня - элегантные жаккардовые костюмы и полупальто, жемчужно-серый и бежевый кожаные жакеты, комбинезон с юбками-брюками и платье из рельефной структурированной органзы. А для веселого вечера - коктейльные платья цвета золота и серебра, наряды из шелковых тканей с золотым напылением, флоральными принтами, плиссе и клоке. Особый романтический флер моделям придает отделка - ряды складок, защипы, банты, воланы и аппликации-бабочки. Вечерние модели коллекции олицетворяют современный аристократический стиль без излишнего налета винтажности. Дефиле торжественно завершает белоснежное подвенечное платье с крупными атласными цветами, кринолином, шлейфом и традиционной фатой, но не на голове невесты, а у открывающего плечи декольте. Лиза Романюк открыла Дом моды Vemina в 1991 году. Первоначально он специализировался на пошиве одежды из дубленого мехом велюра и кожи, позже начал работать над коллекциями полного ассортимента женского гардероба и аксессуаров. Дом моды Vemina работает только с натуральными тканями итальянских производителей. На сегодняшний день бутики Vemina работают не только в России, но и во Франции. Дом моды представлял свои коллекции на Неделях моды в Москве, Милане, Майами, Сочи. Фотографии предоставлены компанией.
Показ Дома моды Vemina в рамках Недели моды в Москве состоялся 29 октября в Гостином дворе, сообщает пресс-служба бренда. Лиза Романюк «высказалась в новой коллекции в пользу палитры просыпающейся природы, женской эмоциональности, чувственности и абсолютной современной классики». Дизайнерская ставка сделана на высокотехнологичные шелковые ткани с оригинальными текстурами, свежие сочетания цветов и актуальный крой. Лиза Романюк вписала в контекст коллекции индивидуальные образы как для офисных будней, так и для гламурных вечеринок. Для делового дня - элегантные жаккардовые костюмы и полупальто, жемчужно-серый и бежевый кожаные жакеты, комбинезон с юбками-брюками и платье из рельефной структурированной органзы. А для веселого вечера - коктейльные платья цвета золота и серебра, наряды из шелковых тканей с золотым напылением, флоральными принтами, плиссе и клоке. Особый романтический флер моделям придает отделка - ряды складок, защипы, банты, воланы и аппликации-бабочки. Вечерние модели коллекции олицетворяют современный аристократический стиль без излишнего налета винтажности. Дефиле торжественно завершило белоснежное подвенечное платье с крупными атласными цветами, кринолином, шлейфом и традиционной фатой, но не на голове невесты, а у открывающего плечи декольте. Гостями показа стали: Татьяна Михалкова, Костя Цзю, Анастасия Макеева, Ирина Лачина и другие. Лиза Романюк открыла Дом моды Vemina в 1991 году. Первоначально он специализировался на пошиве одежды из дубленого мехом велюра и кожи, позже начал работать над коллекциями полного ассортимента женского гардероба и аксессуаров. Дом моды Vemina работает только с натуральными тканями итальянских производителей. На сегодняшний день бутики Vemina работают не только в России, но и во Франции. Дом моды представлял свои коллекции на Неделях моды в Москве, Милане, Майами, Сочи. Фотографии предоставлены компанией.
Российский модельер Вячеслав Зайцев планирует провести персональную выставку картин в своем Доме моды в Москве. Об этом кдизайнер рассказал ТАСС. "Небольшая галерея находится в моем Доме моды, но не каждый зритель может ее посетить. В ближайшее время я планирую устроить выставку для широкого просмотра", - сказал Зайцев. Модельер напомнил, что серию его картин можно увидеть в Центральном выставочном зале "Манеж", где 7 июня открылся Международный фестиваль изобразительных искусств. "Все эти работы я написал, когда жил в Сан-Франциско в 1990 годах, - сказал Зайцев. - Это был тяжелый период для меня. Я ушел из официальной советской моды и уехал в Америку сразу после смерти мамы, у меня тогда было трагическое состояние. Может быть, поэтому я начал рисовать такие сложные метафизические картины, образы, которые возникали в моем сознании, были неожиданностью даже для меня самого". В последнее время Зайцев активно работает над эскизами для тканей, зонтов, платков Находясь в Сан-Франциско, он рисовал на протяжении 24 дней. Начинал работать в 9 утра и заканчивал поздним вечером, создав таким образом 54 картины. "Обычные краски моментально начали разъедать мои пальцы, и я перешел на масляную пастель, достигнув в этой технике определенных успехов", - вспоминает Зайцев. "Для меня кумирами на все времена были и остаются: Караваджо, Малевич, Кандинский, Бакст и Ренуар", - сказал он. Почти все работы Зайцева находятся в частных коллекциях. Первые выставки, прошедшие в Сан-Франциско, Лос- Анджелесе и Нью-Йорке, были для него очень успешными. Был в творчестве художника и "бельгийский период", когда он творил специально для частной галлереи русских художников в Бельгии. В последнее время Зайцев активно осваивает компьютер. Готовит эскизы для тканей, зонтов, платков. "Вернулся к тому, с чего начинал, когда закончил Ивановский Химико-технологический техникум, - пояснил модельер. - Ведь тогда, в далеком 1956 году, моя первая специальность была художник по росписи тканей. И сейчас я снова упиваюсь этим производством". Фото: vk.com/slava_zaitsev, artnow
Международная ювелирная неделя моды Estet Fashion Week в этом сезоне станет на два дня больше и будет проходить с 10 по 16 апреля, сообщают организаторы. Целых два дня на этот раз будут посвящены детским показам. На подиуме Ювелирного дома «Эстет», организатора мероприятия, как и прежде, будут представлены как коллекции одежды, так и ювелирные бренды, а также аксессуары, шляпки, сумки - все то, без чего немыслим современный законченный фэшн-образ. Среди участников Estet Fashion Week: весна-2017 - Дом моды Slava Zaitsev, Querida Philippa (Испания), Ассоциация модельеров России (Валентина Мельникова, Тамара Добролюбова, Елена Старикова, Наталья Ледерер, Лариса Болдырева, Светлана Диво (Пушкина), Pablosky (Испания), L’erede, Kanounov, Stilnyashka, Fashion Style, Оксана Негода, Алина Стаканова, ALMAST studio,Leya.me, Vladimir Degtyarev, Romanovich for kids, Дом Моды Веры Домокош, проект журнала Queen City (Екатерина Хандрикова Slada Fashion, Lana Morozova, Мария Пугачева, Mila Klement, Катя Мурмилова, Moda No Time & Lana Anisimova, Екатерина Никитина), Monnalisa, Olga Lyutich (Белоруссия) и др. Estet Fashion Week традиционно поддерживает молодых, перспективных дизайнеров, давая им возможность выступить на большом подиуме наряду с мэтрами индустрии моды. 13 апреля в рамках ювелирной недели моды состоится коллективный показ дизайнеров, вышедших в полуфинал VII Международного московского конкурса молодых модельеров. «МКММ» проводится при поддержке Департамента Культуры города Москвы. В числе участвующих ювелирных и часовых брендов - Gevorkyan, Escada, «Ника», ЮЗ «Эстет», TechnoMarine, Bijou Tresor, «Ани М», Alcozer&J, Gohfeld Jewellery, Zlata, «Киэрге», Philippe de Cheron, YKstyle. Официальным лицом 13-го сезона Estet Fashion Week стала основательница ювелирного бренда Ani M Ани Закарян. Как всегда, фэшн-показам будут сопутствовать: «круглые столы» на тему моды, концертная программа, выставки, шоу, презентации и выставки. Тематические дни показов: «Мода мегаполиса», «Вечерняя и свадебная мода», «Мир детства», «Летний шик». Среди «звездных» участников Estet Fashion Week - Вика Цыганова, группа «Стрелки», Надя Ручка (гр. «Блестящие»), Юлия Началова, Светлана Разина (золотой голос гр. «Мираж», Фея»), Владимир Левкин, Елена Максимова (шоу «Голос», «Точь-в-точь», экс- «Рефлекс»), Сара Окс, Анна Грачевская, квинтет Viva, Александр Балыков. В концертной программе также примут участие: детская студия «Непоседы», Александр Блинов, VIA-Летта, Татьяна Кривцева, Агнета Линчевская, Марина Корвин, Анна Гайченя, Julia Fyuris, Ксения Деви, Татьяна Тузова, студия эстетического воспитания «Юная леди», Танцевальная студия «Киликия», Игорь Прэйс и другие. В финале сезона жюри, в которое входят эксперты моды, искусствоведы, ювелиры, эксперты моды и руководители профильных СМИ, выберет победителей в нескольких номинациях: «Лучшая коллекция одежды», «Лучшая ювелирная коллекция», «Лучшая детская коллекция» и др. Председатель жюри - Народный художник России (2006), глава Дома моды Slava Zaitsev Вячеслав Зайцев. 16 апреля состоится официальная церемония закрытия и награждения победителей сезона. Фотография предоставлена организаторами.
С 10 по 16 апреля в Москве прошла XIII неделя моды Estet Fashion Week, организатором которой является ювелирный дом «Эстет». Впервые неделя состояла из 7 дней показов коллекций одежды, ювелирных украшений и аксессуаров модельеров России, Белоруссии, Испании, Ливана. В первый раз в показах приняли участие дети-модели из Китая. «Идея проводить недели моды родилась не на пустом месте, а от необходимости демонстрировать предметы нашего творчества - ювелирные украшения. Раньше мы для этого устраивали отдельные показы, но мы так часто стали выпускать коллекции, что понадобилась уже полноценная неделя моды. По совету своего друга и партнёра Вячеслава Зайцева, с которым мы проводили разовые показы, я решил организовывать такие недели», - рассказал основатель и президент ювелирного дома «Эстет» Гагик Геворкян. Открыл Estet Fashion Week совместный показ Дома моды Slava Zaitsev и ювелирного дома «Эстет» (бренд Gevorkyan). Состоялись коллективные показы представителей Ассоциации модельеров России и дизайнеров-полуфиналистов VII Международного московского конкурса молодых модельеров. Показы брендов детской одежды проходили 2 дня. Кроме того, были представлены дизайнерские коллекции повседневной, вечерней и свадебной моды. Жюри, в которое вошли: Вячеслав Зайцев, топ-стилист Сергей Зверев, астролог Павел Глоба, певицы Надя Ручка (гр. «Блестящие»), Светлана Разина (экс-«Мираж», «Фея»), певец и продюсер Владимир Лёвкин (экс-«На-на»), главный редактор «РИА Мода» Валентина Кузнецова и другие, выбрали победителей в трёх номинациях: «Лучшая детская коллекция» - Querida Philippa (Испания); «Лучшая ювелирная коллекция» - «Киэрге» (Россия, Якутия); «Лучшая коллекция одежды» - Lamalin (Ливан). Отметим, что бренд «Киэрге» получил эту награду на Estet Fashion Week во второй раз. В рамках деловой программы состоялись круглые столы с участием искусствоведов, дизайнеров, журналистов и экспертов в области моды, которые обсудили современные тренды ювелирной моды и опыт выхода российских дизайнеров на западный рынок, затронули тему детского модельного бизнеса. Во время круглого стола на тему «Мода и революция» собравшиеся смогли узнать о том, как революция 1917 года отразилась на моде XX века. В концертной программе приняли участие: заслуженная артистка России Анита Цой, Елена Максимова, Владимир Лёвкин, Светлана Разина, Viva, Александр Балыков, детская студия «Непоседы», Сара Окс, шоу-балет «Quintessence», танцевальная студия «Киликия», Владимир Преображенский («Бостонское чаепитие»), Александр Блинов, Lilit, VIA-Летта, Татьяна Кривцева, Агнета Линчевская, Марина Корвин, Анна Гайченя, Джулия Фьюрис, Ксения Держнева, Кристина Рогозянская, Анна Малиновская, Ксения Деви, Татьяна Тузова, студия «Юная леди», Игорь Прэйс, Саванна, Карина Эвн, Саванна, Вартан Вирабян. Участниками Estet Fashion Week сезона весна/лето 2017 стали: Дом моды SlavaZaitsev, Querida Philippa (Испания), Lamalin (Ливан), Ассоциация модельеров России (Валентина Мельникова, Тамара Добролюбова, Елена Старикова, Наталья Ледерер, Лариса Болдырева, Светлана Диво (Пушкина), L’erede, Kanounov, Stilnyashka, «ДушеГрея», FashionStyle, Оксана Негода, Алина Стаканова, Almast studio, Leya.me, VladimirDegtyarev, МКММ (Международный «Московский Конкурс Молодых Модельеров»), Romanovichforkids, Дом моды Веры Домокош, проект журнала QueenCity (Екатерина ХандриковаSladaFashion, LanaMorozova, Мария Пугачева, MilaKlement, Катя Мурмилова, ModaNoTime& LANA ANISIMOVA, Екатерина Никитина), Monnalisa, OlgaLyutich (Белоруссия), BlueJasmine, Nana Minasyan, Stasia&Stasia, Desalitto, StefaniaPinyagina, Demi & MG, Bestfriendgroup и др. Внеделе приняли участие ювелирные и часовые бренды: Gevorkyan, Escada, Ника, ЮЗ «Эстет», TechnoMarine, BijouTresor, «Ани М», Alcozer&J, GohfeldJewellery, Zlata, «Киэрге», PhilippedeCheron, YKstyle. Партнёры: Официальные партнеры по стилю - бренд Demi (Япония), Мастерские стиля Марины Гавриловой - MGsalons, компания Kerarganic, официальный партнер по визажу - компания Estel Shine; Британская высшая школа дизайна, Союз русских байеров, МВЦ «Музей Моды», ТТЦ «Останкино», Модельное агентство ArtStatus, Евпаторийский завод классических вин, event-отель Конаково Ривер Клаб, Детское модельное агентство Top Secret kids, изысканные сладости и гастрономия премиум-класса Bateel, салон «Легран», свадебное агентство «Shebi», косметический бренд DryDry, мастерская мороженого «Айскрафт», Meхико, сухие шампуни Colab Dry Shampoo, Фонд Диалог-Арт, косметика для зубов Beverly Hills Formula, торговая марка Brush-Baby, Формула омоложения G-Derm, косметический бренд Skinlite, парфюмерный бар Aroma Event, косметика четвертого поколения Institute Estelare, клиника «Милавея», декоративная косметика для визажистов Make-up-Secret Professional. Режиссер-постановщик - Дарья Черныш. Конферанс программы - шоумен и режиссер Борис Черкасов и телеведущая Анна Грачевская. Информационные партнеры: Генеральный телепартнер - телеканал Russian Music Box Официальные инфопартнеры: «Дорогое удовольствие», «Аргументы недели», «Модный magazine», ИА Intermedia, ИА Intermoda, «РИА Мода», «Навигатор ювелирной торговли», Ювелир.Info, «Мини Мода», Fashion Хит, Kids Club, Linda, порталы Fashion Education, podium.life, Fashion Concert, Mode-art, МоdaNews, «Мир моды», Esque, «Бизнес-Диалог Медиа», Lanfeng Media (Китай), TopPrime, Moda247.ru Следующий сезон Estet Fashion Week намечен на 13-19 ноября 2017 года. Фотографии предоставлены организаторами.
Центром новой коллекции Henderson стала лимитированная линейка изделий Made in Italy, сообщается в пресс-релизе компании. Рожденная в России, эта коллекция создана в самом сердце текстильного мира в Бьелле на севере Италии. Пиджаки и костюмы, рубашки, брюки, трикотаж и пальто отшиты под руководством итальянских мастеров. В коллекцию вошли классические костюмы бизнес-класса бренда Henderson с водо- и грязеотталкивающей обработкой Dry Sense и Unique Sense. Для стройных мужчин в коллекции вновь появляется прилегание DROP8. Взыскательные покупатели смогут оценить костюмы и пиджаки по индивидуальным меркам Henderson Su Misura. Сервис дает возможность выбора из более чем 3 000 материалов лучших фабрик Италии и Великобритании. Дом моды Henderson и британский бренд Liberty London создали первую капсулу рубашек Liberty exclusively for Henderson. В коллекции представлено большое количество изделий из инновационных технологичных материалов. К примеру, рубашки из ткани Non Iron, которая не требует утюжки и практически не мнется при носке. Более 190 цветомоделей рубашек представлено в Henderson Shirt Bar этой осенью. Впервые в России Дом моды Henderson представляет чемодан со встроенным механизмом для взвешивания. Любители путешествий по достоинству оценят также куртки, которые легко собираются в подушку для шеи или модели со множеством карманов и защитой от кражи данных RFID. ГК «Нenderson-Россия» основана в 1993 году. Торговая марка создана польским производителем одежды LPPS.A. В 2003 году эта компания переуступила права на бренд Нenderson России. В нашей стране создается собственное подразделение дизайна и развития торговой марки. Разрабатывается и запускается линейка, представляющая одежду в стиле casual - Hayas. Сегодня Henderson присутствует в 160 крупнейших торговых центрах, расположенных в 55 городах России. Фотографии предоставлены компанией.
Кутюрье Вячеслав Зайцев представил юбилейную коллекцию «Экспромт» в рамках ХII российского фестиваля моды «Плес на Волге. Льняная палитра». Она была посвящена 35-летию московского дома моды Вячеслава Зайцева и 25-летию клуба «Деловая женщина». Как говорится в сообщении администрации Ивановской области, в Левитановском культурном центре Плеса мэтр моды представил около 80 работ - от повседневной одежды до шикарных нарядов для вечера. Вячеслава Зайцева поприветствовала зампред правительства Ивановской области Светлана Давлетова, которая передала модельеру приветственный адрес губернатора Павла Конькова. Глава региона подчеркнул, что дом моды, основанный в 1982 году, стал активным защитником моды от сложившихся стереотипов, превратив ее в независимый и самостоятельный вид искусства. «Сегодня Московский дом моды - это центр воспитания хорошего вкуса, где формируется облик современного человека. Созданный на его базе Театр моды является убедительной зрелищной формой пропаганды красоты и творчества», - говорится в приветственном послании губернатора.
Этой весной неделя моды Estet Fashion Week станет на два дня больше и будет проходить с 10 по 16 апреля, сообщают организаторы. Целых два дня на этот раз будут посвящены детским показам. На подиуме Ювелирного дома «Эстет», организатора мероприятия, как и прежде, будут представлены как коллекции одежды, так и ювелирные бренды, а также аксессуары, шляпки, сумки - все то, без чего немыслим современный законченный фэшн-образ. Среди участников Estet Fashion Week: весна-2017 - Дом моды Slava Zaitsev, Querida Philippa (Испания), Varant Aprahamian (Ливан), Ассоциация модельеров России (Валентина Мельникова, Тамара Добролюбова, Елена Старикова, Наталья Ледерер, Лариса Болдырева, Светлана Диво (Пушкина), PABLOSKY (Испания), L’erede, Kanounov, Stilnyashka, Fashion Style, Оксана Негода, Алина Стаканова, ALMAST studio, Leya.me, Vladimir Degtyarev, Romanovich for kids, Дом Моды Веры Домокош, проект журнала Queen City (Екатерина Хандрикова Slada Fashion, Lana Morozova, Мария Пугачева, Mila Klement, Катя Мурмилова, Moda No Time & Lana Anisimova, Екатерина Никитина), Monnalisa, Olga Lyutich (Белоруссия), Blue Jasmine, Nana Minasyan, Stasia & Stasia, Desalitto, Stefania Pinyagina, DEMI & MG, Best friend group, Neoronova и др. Estet Fashion Week традиционно поддерживает молодых, перспективных дизайнеров, давая им возможность выступить на большом подиуме наряду с мэтрами индустрии моды. 13 апреля в рамках ювелирной недели моды состоится коллективный показ дизайнеров, вышедших в полуфинал VII Международного Московского конкурса молодых модельеров. «МКММ» проводится при поддержке Департамента Культуры города Москвы. В числе участвующих ювелирных и часовых брендов - Gevorkyan, Escada, «Ника», ЮЗ «Эстет», TechnoMarine, Bijou Tresor, «Ани М», Alcozer&J, Gohfeld Jewellery, Zlata, «Киэрге», Philippe de Cheron, YKstyle. Официальным лицом 13-го сезона Estet Fashion Week стала основательница ювелирного бренда Ani M Ани Закарян. Как всегда, фэшн-показам будут сопутствовать: «круглые столы» на тему моды, концертная программа, выставки, шоу, презентации и выставки. Тематические дни показов: «Мода мегаполиса», «Вечерняя и свадебная мода», «Мир детства», «Летний шик». Среди «звездных» участников Estet Fashion Week - Вика Цыганова, Сергей Зверев, Павел Глоба, Наталья Бочкарева, группа «Стрелки», Надя Ручка (гр. «Блестящие»), Юлия Началова, Светлана Разина (золотой голос гр. «Мираж», Фея»), Владимир Левкин, Елена Максимова (шоу «Голос», «Точь-в-точь», экс- «Рефлекс»), Сара Окс, Анна Грачевская, Маша Малиновская, квинтет Viva, Александр Балыков. В концертной программе также примут участие: детская студия «Непоседы», Александр Блинов, VIA-Летта, Татьяна Кривцева, Агнета Линчевская, Марина Корвин, Анна Гайченя, Julia Fyuris, Ксения Деви, Татьяна Тузова, студия эстетического воспитания «Юная леди», Танцевальная студия «Киликия», Игорь Прэйс, Саванна, шоу-балет Quintessence, Шоу Look At V и другие. Гостям vip-зоны Estet Fashion Week предоставляется возможность принять участие в эксклюзивной фотосессии с понравившимися украшениями премиального сегмента первого в России семейного бренда Gevorkyan, а также приобрести эти изделия по специальным ценам, которые будут действовать только в дни проведения ювелирной недели моды. На первом этаже, каждый день в 17.00 (кроме 11, 12 апреля) гостей ожидают «круглые столы», посвященные актуальным вопросам моды. Среди тем: «Ювелирная мода и ее тренды», «Детский модельный бизнес и детская мода», «Развитие моды в России, выход российских дизайнеров на западный рынок», «Мода и революция». В финале сезона жюри, в которое входят эксперты моды, искусствоведы, ювелиры, эксперты моды и руководители профильных СМИ, выберет победителей в нескольких номинациях: «Лучшая коллекция одежды», «Лучшая ювелирная коллекция», «Лучшая детская коллекция» и др. Председатель жюри - Народный художник России (2006), глава Дома Моды Slava Zaitsev Вячеслав Зайцев. 16 апреля состоится официальная церемония закрытия и награждения победителей сезона.
В конце мая Дом моды Henderson открыл в «Outlet Village Пулково» салон в обновленном дизайне, сообщает пресс-служба аутлета. Площадь нового салона составляет более 300 кв. метров. В оформлении витрин были использованы знакомые, но обновленные для Henderson сочетания цветов - шоколад и холодный белый, и материалов - тонированный массив дерева и металл. В новом помещении появилась фронтальная зона. Там расположено оборудование, которое «встречает» посетителя и представляет новинки коллекции и тренды сезона. Благодаря расширению внутреннего пространства салона появились четкие границы коллекций formal и casual, которые, в свою очередь, делятся на тематические капсулы. В выделенной зоне возле примерочных покупатели могут отложить выбранные изделия и продолжить покупки. Новая концепция дизайна помещения дала возможность представить коллекцию в расширенном ассортименте. «Стратегия компании Henderson на ближайшие годы - это увеличение площади салонов, которые располагаются в лучших торговых центрах России. В условиях нынешней экономической ситуации в стране спрос у покупателей на товары в аутлет центрах увеличивается, и мы видим потенциал развития салонов Henderson в аутлетах. Именно поэтому мы приняли решение открыть второй салон в «Outlet Village Pulkovo» площадью более 300 кв. метров. В салоне представлен расширенный ассортимент коллекции, чтобы каждый покупатель мог найти изделия по своему вкусу и размеру» - сообщила Анастасия Недорезова, руководитель отдела по связям с общественностью Дома моды Henderson. Дом моды Henderson 25 лет предлагает мужчинам элегантную и стильную одежду для работы и отдыха: классические строгие деловые костюмы, рубашки, галстуки, трикотаж, нижнее белье, а также верхнюю одежду. Под маркой также представлена обувь широкого размерного ряда, разнообразные аксессуары (сумки, ремни, портмоне и обложки для документов) и мужской парфюм. Фотографии предоставлены пресс-службой ТРЦ.
3 июня 2017 года в Pride Wellness Club журнал SUPER MAMA и Дом Моды FIRDAWS Айшат Кадыровой представили коллаборационный проект «Цветы Жизни», приуроченный ко Дню защиты детей. На мероприятии было презентовано тематическое печатное приложение «SUPER MAMA ДЕТИ», а главным событием вечера стал показ одежды Дома Моды FIRDAWS для мам и детей. Летние образы FIRDAWS динамичны, скромны и комфортны одновременно, ведь они ориентированы на современных женщин и супермам, стиль жизни которых очень активен. Обращает на себя внимание и тот факт, что предметы женского и детского гардероба от FIRDAWS выполнены из натуральных тканей: хлопка, крепа, шелка, шифона и кружева. Преобладающая гамма цветов: фисташковый, голубой, темно-синий, темно-зеленый, оливковый, хаки, беж, бруснично-красный, коралловый и золотой. На подиуме были представлены спортивные и классические костюмы для мальчиков, воздушные платья для маленьких принцесс, удобные и одновременно женственные платья и комплекты для мам. В показе приняли участие светские дамы и звезды российского шоу-бизнеса со своими детьми, среди них: Эвелина Бледанс, Екатерина Диброва, певица Варвара, Юлия Барановская, и многие другие. На мероприятии выступили Филипп Фрам, солист группы Kids Village и детский танцевальный коллектива Todes. Кроме того, для гостей был организован фуршет, детская анимационная программа, розыгрыш призов и зажигательный DJ SET от Katy Guseva. Ведущая - блистательная Юлия Барановская, мама троих детей, известная телеведущая и лицо обложки нового номера журнала SUPER MAMA.
В Петербурге может появится дом моды, который планируют создать по европейским стандартам. Об этом шла речь на встрече представителей комитета по развитию предпринимательства и потребительского рынка с дизайнером Татьяной Котеговой, передает topspb.tv. Дом моды может появиться в Гостином дворе. Это должна быть площадка, где свои работы смогут представлять как именитые дизайнеры, так и начинающие модельеры. Также в стенах модного дома будут проходить дефиле и тематические выставки. «Нужно создавать возможности для нашей молодежи, для наших женщин, для наших промышленников, потому что все, что мы говорим про индустрию мод - это, прежде всего, сама занятость, это рабочие места, это производство фурнитуры, тканей. Пока ткани планируют закупать в Узбекистане", - рассказал Эльгиз Качаев, председатель комитета по развитию предпринимательства и потребительского рынка Санкт-Петербурга.
В рамках проекта «Шоурум ЛАБА+» дизайнер Елена Брежнева познакомит гостей Дома Моды Вячеслава Зайцева со своим творчеством, проведет клиентский день и устроит показ, в котором будут задействованы модели из разных коллекций, сообщают организаторы. Проект открылся совсем недавно и представляет собой модное пространство для демонстраций коллекций дружественных дизайнеров, среди которых выпускники Лаборатории Моды (SLFL) разных лет, участники крупнейший в Европе Неделе Моды MBFWRussia, и дизайнеров с уже громким именем в fashion-сфере. Viki Smirnova, Irina Kryuchkova, Darya Kozhina, Alina Besolova, Khan и другие дизайнеры представлены на площадке. В рамках проекта пройдут клиентские дни, показы, встречи с авторами коллекций. Шоурумы дизайнеров располагаются в театре моды на первом этаже Дома Моды Вячеслава Зайцева. Проект продлится до конца января. Фотография предоставлена организаторами.
24 октября 2017 года в Гостином Дворе в рамках стартовавшей Недели моды в Москве состоялась закрытое мероприятие по случаю выхода в свет новой совместной коллекции Дома Моды Valentin Yudashkin и Faberlic к сезону осень-зима 2017-2018. Элегантность, изящество и грация стали квинтэссенцией коллаборации известного кутюрье Валентина Юдашкина и российского бренда Faberlic. "Это уже вторая коллаборация нашего Дома моды с Faberlic. Первая коллекция была очень успешной, а сам процесс работы над ней был весьма увлекательным", - рассказал FashionUnited дизайнер Валентин Юдашкин. Юдашкин: Мы согласились, понимая, что перед нами вновь стоят интересные задачи - совместить масс-маркет и люкс, создать массовый продукт, но при этом оригинальный "Поэтому когда Faberlic предложил нам создать вторую совместную коллекцию, мы согласились, понимая, что перед нами вновь стоят интересные задачи - совместить масс-маркет и люкс, создать массовый продукт, но при этом оригинальный, со своим духом. Faberlic - большая динамичная компания, это команда истинных профессионалов. Для нас было удовольствием работать с ними!", - добавил FashionUnited модельер. Среди дневных образов представлены облегающие платья расклешенного силуэта с волнообразными деталями, платья с драпировками, юбки из парчи, классические брюки прямого кроя, а также 7/8. Их можно дополнять блузами-жабо, кокилье или топами. Решением образа деловой леди станут брючные костюмы из жаккарда с эксклюзивным узором, созданным Домом моды Valentin Yudashkin специально для Faberlic. В коллекции также вошли трикотажные изделия - джемперы, свитеры кардиганы с пайетками. Специально для этой группы был разработан эксклюзивный символ - буква F в комбинации с логотипом Valentin Yudashkin - который вывязывается по специальной технике интарсия. Она позволяет создавать на полотне сложный рисунок с применением нескольких цветов. Большое внимание уделено и верхней одежде: модницы смогут подобрать себе пуховики-коконы, парки с меховой отделкой, куртки из бархата, а также жилеты и шубы из эко-меха в оттенках нэви, фуксия, лимонном и цвете шиншиллы. К слову, помимо этих цветовых решений в дневных образах активно используются серебристо-серый, черный, голубой, морозно-жемчужный оттенки. Фото: Faberlic
Продажи коллекции Finn Flare X Chapurin сезона весна-лето 2017, созданной в сотрудничестве с Игорем Чапуриным, стартуют в магазинах бренда 1 апреля, сообщается в пресс-релизе компании. Игорь Чапурин остался верен своему минималистичному видению моды, сочетая геометрию и мягкие линии. Для коллекции Finn Flare X Chapurinмодельер выбрал современные гигроскопичные материалы: хлопок, шелк, вискозу. Базовая гамма - оттенки зеленого, песочного, голубого, розового. В коллаборацию вошли женственные платья, блузки, юбки, жакеты, брюки, которые отличаются скульптурным кроем и свойственной модельеру эклектикой. «Работать с Finn Flare - сплошное удовольствие. Когда у дизайнера в арсенале самые передовые технологии производства на лучших мировых фабриках, доступ к качественным тканям, фурнитуре, и команда профессиональных технологов, конструкторов - это позволяет в полной мере реализовывать самые смелые идеи. Надо сказать, что важным является и доверие партнеров в таком проекте. Я не взялся бы за эту коллекцию, если бы у нас не совпадали взгляды по ряду критериев, среди которых качество и изысканная лаконичность стали ключевыми»,- говорит о совместной работе Игорь Чапурин. «Несмотря на сложный крой и далеко не скучное комбинирование тканей в своих коллекциях, Игорь очень точно понял нашу философию бренда и создал именно ту одежду, в которой желает видеть себя каждая современная женщина в разных ситуациях»,- рассказывает Президент компании Finn Flare Ксения Рясова. Игорь Чапурин - российских модельер, началом профессиональной карьеры которого стала победа в конкурсе компании Nina Ricci в Париже. В 1997 году дизайнер получил приглашение княгини Ирины Голицыной на работу в ее доме моды в Италии. Создал собственную марку «Дом моды Чапурина», открыл свои бутики и работает как дизайнер ювелирных украшений, интерьера, художник театра и кино. Модельер входит в пул дизайнеров официального расписания парижской Недели моды, регулярно представляя свои сезонные коллекции. Сегодня Игорь Чапурин создает коллекции prêt-a-porter и haute couture, линии аксессуаров, ювелирных украшений, постельного белья, лимитированные линии для собственного бутика в ГУМе, для американского рынка, а также работает с массмаркет-брендами, выпуская капсульные коллекции одежды. Дизайнер продолжает сотрудничество с Большим театром, участвуя в российских и международных театральных проектах, в том числе таких постановках, как Creation 2010, Reflections, King of the Dance. Finn Flare - сеть магазинов одежды и аксессуаров для женщин и мужчин в ценовом сегменте «средний плюс». Собственная розничная сеть Finn Flare насчитывает более 111 магазинов в России и Казахстане и более 63 франчайзинговых магазинов. Фотографии предоставлены компанией.
Первый в Архангельске салон Henderson расположился в торгово-развлекательном центре «Макси», сообщается в пресс-релизе компании. В новом магазине площадью почти 300 кв. м. представлена одежда бренда Henderson в классическом стиле, а также коллекция одежды выходного дня под брендом Hayas. Ассортимент салона составляют: элегантные деловые костюмы, рубашки, галстуки и трикотаж, нижнее белье, а также верхняя одежда, аксессуары и обувь. «Архангельск для нас является новым городом. И мы надеемся, что наш салон будет достойным дополнением на локальном рынке ритейла не только для ТРЦ «Макси», но и для всего города. Кроме этого, открытие салона Henderson в новом городе обусловлено развитием отношений с нашими многолетними партнерами - компанией «Макси», - сообщил Игорь Мелконян, руководитель отдела по реализации новых проектов Дома моды Henderson. Салон Henderson, как и торговый центр, работает без выходных с 10:00 до 21:00. ГК «Нenderson-Россия» основана в 1993 году. Торговая марка создана польским производителем одежды LPPS.A. В 2003 году эта компания переуступила права на бренд Нenderson России. В нашей стране создается собственное подразделение дизайна и развития торговой марки. Разрабатывается и запускается линейка, представляющая одежду в стиле casual - Hayas. Сегодня Henderson присутствует в 159 крупнейших торговых центрах, расположенных в 55 городах России.
Плоды сотрудничества российского дизайнера Гоши Рубчинского и британского бренда Burberry вызвали на Западе неоднозначную реакцию. Газета.Ru пишет о том, что принесет модному дому коллаборация с самым ярким лицом русской моды. 9 июня дизайнер Гоша Рубчинский представил в Санкт-Петербурге новую коллекцию, созданную в коллаборации с брендом Burberry. Для российского дизайнера это, безусловно, успех: за последние два года его Gosha Rubchinskiy превратился из маргинального бренда для молодой шпаны в респектабельную марку одежды для звезд шоу-бизнеса и продвинутых модников. Новое лицо российской моды, Гоша Рубчинский вывел на мировые подиумы образы футбольных фанатов - и был с восторгом принят западными поклонниками. Однако у восторга есть и обратная сторона: пока одни с восхищением рапортуют об успехе коллаборации с Burberry, другие кричат, что в этом есть что-то не то. Потому что говоря о классическом британском стиле, и Кристофер Бейли, и Гоша Рубчинский, похоже, несколько кривят душой. Единственное издание, обратившее на это внимание, - это Highsnobiety, одно из немногих, что критично отзывается о работе Рубчинского в мире, где его не принято ругать. Альтернативный взгляд на коллекцию появился спустя неделю после показа 9 июня - и оказывается, что в совместной работе Гоши Рубчинского и респектабельных Burberry не все так просто. Дело в том, что модельер, использующий в своей работе образы футбольных фанатов, вызвал у британцев определенного рода дежавю. Почти как у нас - когда мы увидели, какую коллекцию Рубчинский показал в Калининграде. Для россиян, выросших в 90-е, футбольные фанаты означают опасность и агрессию. Равно как и для британцев того же возраста: они резко вспомнили о чавах, которые в конце 90-х - начале 2000-х доставили немало неприятностей добропорядочным гражданам. И именно тогда солидные Burberry стали ассоциироваться у англичан с бедностью, нуворишами и футбольными хулиганами. Гоша Рубчинский для Burberry: принесет ли эта коллаборация дому, чьи продажи падают, вожделенный рост? Гоша Рубчинский прекрасно знает об этой связи. После показа в Санкт-Петербурге он заявил изданию i-D: «У меня есть друзья среди футбольных фанатов, на поколение старше, чем я, которые были помешаны на Burberry». И в этом есть определенная ирония, потому что сейчас Burberry, растиражированная клетка которых переживает не лучшие времена, меньше всего хотели бы напоминать бренд, который носят агрессивные молодые люди в тренировочных штанах и бомберах. За последние 15 лет компания сделала все, чтобы избавиться от проклятого имиджа производителя одежды для чавов. Потому что если это и приносит славу, то дурную. Однако нынешняя коллаборация отбросила Burberry на 15 лет назад, и неизвестно, принесет ли это бренду хоть какие-то дивиденды. Агрессивные, асоциальные чавы - как правило, это были представители самых малообеспеченных слоев населения Великобритании - носили тренировочные костюмы и кепки Burberry. Эти кепки - самое дешевое, что можно было купить в бутиках, где продавались фирменные тренчи с хорошо знакомой всем клеткой, - оказывались красной тряпкой для владельцев пабов, которые тут же давали чавам от ворот поворот. Потому что попробуй их впусти - проблем не оберешься. Именно несчастные кепки стали причиной того, что в конце 90-х продажи Burberry начали падать, и один из старейших британских домов моды стал ассоциироваться не с роскошью и качеством, а с драками в питейных заведениях. Образ дома добила актриса мыльных опер Даниэлла Вестбрук, когда ее сфотографировали прогуливающейся с детской коляской и одетой в Burberry с головы до пят. Английский бренд оказался одеждой для провинциалов, желающих выглядеть крутыми, футбольных фанатов, готовых потратить последние деньги на модные шмотки, а знаменитая клетка Burberry была растиражирована производителями подделок настолько, что даже в магазинах масс-маркета оказалось возможно (и вполне официально) купить тренч с узнаваемой подкладкой. В 2004-м Кристофера Бейли, нынешнего креативного директора Burberry, призвали на этот пост именно для того, чтобы укрепить фундамент модного дома. Однако нынешний его шаг - попытка освежить лицо бренда при помощи Гоши Рубчинского - если и вызывает восторг модных критиков, то потому, что выглядит смело и нестандартно. Респектабельный британский дом идет под руку с российским дизайнером, сумевшим вывести на подиумы российских гопников? Что ж, это неожиданно. Но только для 20-летних - тех, кто только родился в 90-е. И в России, и в Великобритании молодые люди этого поколения живут так, будто до них ничего не было. Но только все уже было - и гопники, и чавы, и драки в пабах, и сходки фанатов «Динамо» и «Спартака» на Чистых прудах. Вообще, со стороны Burberry это даже довольно честно - прекратить попытки отмежеваться от имиджа, прилипшего 15 лет назад. Со стороны Рубчинского это, более того, весьма умно - использовать этот имидж и в коллаборации с одним из старейших домов моды Великобритании делать то, что он, собственно, и умеет - копировать образы футбольных фанатов 90-х. Остается только один вопрос - принесет ли эта коллаборация дому, чьи продажи падают, вожделенный рост? В апреле 2017-го цены на акции дома потеряли 8 проц - и это несмотря на то, что за предшествовавший шестимесячный период бренд отметил 40-процентный рост продаж благодаря падению курса фунта стерлингов - оно привело к тому, что делать покупки в Великобритании туристам стало выгоднее, чем на континенте. Однако в Гонконге, Южной Корее, на Ближнем Востоке и в США Burberry отметили снижение продаж. Если при помощи Гоши Рубчинского Burberry могут рассчитывать на рост, то только там, где соответствующие кепи не ассоциируются с фанатами, а выглядят модной уличной одеждой. Да и потенциальным покупателям должно быть около двадцати. Проблема лишь в том, что 20-летние не могут платить трехзначные суммы в фунтах за плащи и шорты. По крайней мере, в Великобритании. Источник: Газета.Ru Фото: Burberry
Восемнадцатилетняя Анастасия Ситдикова стала победительницей третьего сезона творческо-благотворительного проекта «Поколение М» в направлении fashion и представит в октябре свою первую коллекцию на неделе моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Руководит подготовкой коллекции наставник проекта «Поколение М», известный российский дизайнер Игорь Гуляев. Для участия в конкурсе подростки со всей страны создавали эскизы платья для Полины Гагариной. Игорь Гуляев лично выбрал нарисованный Настей эскиз из 4000 работ, присланных на конкурс. Девушка стала одной из трех финалистов, получивших главный приз в fashion-номинации «Поколения М»: возможность под руководством знаменитого кутюрье отшить полноценную коллекцию и представить ее на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Настя отправила на конкурс более тридцати эскизов. В начале августа дизайнер встретилась со своим наставником в его петербургском Доме моды «О «Поколении М» мне рассказала подруга, и я, не задумываясь, решила поучаствовать - важно было не только услышать мнение наставников, мэтров моды, о своих работах, но и помочь детям. Если любимое дело на благо не только тебе, но и окружающим - это очень здорово и правильно. Про свою победу прочитала в группе «Поколение М» ВКонтакте - открыла пост, дрожащими пальцами долистала его до конца и увидела среди победителей свою фамилию. Я в полном восторге, до сих пор не могу до конца поверить, что со мной произошло такое чудо!» - поделилась впечатлениями Настя - «Впереди сентябрь, начало студенческой самостоятельной жизни. Но больше всего, конечно, мои мысли сейчас связаны с подготовкой коллекции и Неделей моды в Москве, которая пройдет в октябре и где я вместе с еще двумя финалистами «Поколения М» представлю свои образы». В начале августа дизайнер встретилась со своим наставником в его петербургском Доме моды, где они отобрали десять лучших эскизов Насти и проработали все детали дебютной коллекции. «Мы с Настей отсмотрели ее работы, на этот раз вживую. Я дал ей задание, чтобы она детально расписала всё то, что мы будем воспроизводить в реальности и представим на неделе моды Mercedes-Benz Fashion Week в Москве. Я уверен, что у нас все получится», - прокомментировал Игорь Гуляев. Анастасия Ситдикова родилась в Самаре и с детства увлекалась рисованием эскизов одежды. Свой талант она развивала в школе с углубленным изучением архитектурно-дизайнерского проектирования. Этим летом Настя без экзаменов, победив в профильной олимпиаде, поступила в Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна на факультет дизайна одежды. Фото: https://vk.com/anastasia.sitdikova, фотограф - Ирина Успенская
Организаторы международного фестиваля моды, дизайна и ремесел «Губернский стиль» анонсировали программу XV сезона. По многолетней традиции экспертный совет фестиваля возглавит Народный художник России, академик Академии художеств и президент Национальной академии индустрии моды, заслуженный деятель искусств России, директор Московского Дом моды Slava Zaitsev - Вячеслав Михайлович Зайцев. Это будет первый его визит в Тулу и десятый на «Губернский стиль» в качестве председателя жюри. В числе экспертов промышленники, дизайнеры, преподаватели, организаторы профессиональных выставок и модных проектов, победители фестиваля прошлых лет из Белоруссии, России и Китая: Нинель Аракелян - директор Аrt-Fashion Асаdemy Mademoiselle Adr`I (г. Минск, Республика Беларусь). Анастасия Барсукова - основатель компании Basсa, победитель фестиваля «Губернский стиль» (г. Кострома). Сергей Курдюмов - директор Тульского колледжа профессиональных технологий и сервиса (г. Тула). Татьяна Нестерова - председатель совета директоров компании Far Expo, директор международной выставки «Индустрия моды», академик Национальной академии индустрии моды (г. Санкт-Петербург). Екатерина Ребежа - президент Международного фестиваля моды, дизайна и ремесел «Губернский стиль», академик Национальной академии индустрии моды (г. Курск). Ольга Рыбина - директор «Академии красоты «Локон», организатор профессионального конкурса «Лики красоты» (г. Санкт- Петербург). Николай Сапелкин - продюсер фестиваля «Губернский стиль», директор АНО «Дом дизайнера», академик Национальной академии индустрии моды (г. Воронеж). Дарья Кожина - обладатель Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено», победитель фестиваля «Губернский стиль» (г. Ярославль). Юлия Попова - директор по развитию Московского Дома моды Slava Zaitsev (г. Москва). Армен Торосян - стилист и эксперт программы «Модный приговор» на Первом канале. абсолютный Чемпион Европы, многократный Чемпион мира (г. Москва). Ольга Чашникова - директор компании «Волтри», вице-президент Союза промышленников и предпринимателей Вологодской области, академик Национальной академии индустрии моды (г. Вологда). Е Хонгуанг - профессор, декан факультета дизайна костюма Уханьского университета науки и технологий (г. Ухань, КНР). Прием заявок еще продолжается, известно, что в фестивале будут участвовать дизайнеры из Белоруссии, Италии, Китая, Казахстана, Луганской республики, Японии и многих регионов России. Победители «Губернского стиля» становятся участниками конкурса «Русский силуэт» и других российских и международных модных форумов, соискателями Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено», получают призы и подарки. В нынешнем сезоне организаторы решили вернуться к практике вручения денежных призов победителям. Победитель конкурса эскизов получает в награду персональную выставку в своем городе за счет исполнительной дирекции фестиваля. Тема пятнадцатого «Губернского стиля» - «Art-образование и культурная среда». Исходя из этого, формируется и деловая программа для участников. В пятницу 26 мая, помимо кастинга моделей, пройдут лекции и семинары, которые продолжатся и на следующий день. В субботу 27 мая также репетиция, конкурсное дефиле и награждение победителей. В воскресение - обширная культурно-туристическая программа: мастер-класс в Тульском Кремле, посещение Музея оружия, экскурсия в Ясную Поляну. Фотография предоставлена организаторами.
Парижский универмаг Galeries Lafayette отметит осенью 70-летие дома моды Christian Dior, сообщает Gazeta.ru со ссылкой на WWD. Празднование совпадет с Неделей моды в Париже. В частности, планируется тематическое украшение 11 витрин и показ оригинальных работ основателя модного дома Кристиана Диора, в том числе пальто из первой коллекции дизайнера, датируемой 1947 годом, и платье 1957 года (кутюрье скончался в 1957-м). Фото: Dior