Нью-Йоркский Метрополитен-музей поднял занавес над своей новой сенсационной выставкой, рассказывающей о женщинах-кутюрье, многие из которых до сих пор оставались в тени
Модная коллекция - результат совместной работы команды победителей международного творческого проекта «Территория успеха: Мода» и профессиональных дизайнеров. Премьерный показ коллекции состоится 19 декабря 2023 года в 17:00 (мск) в павильоне «Атом» на ВДНХ, сообщает energyland.info. Сначала в рамках проекта «Территория успеха: Мода» прошел конкурсный отбор лучших работ, представленных юными дизайнерами и модельерами из городов присутствия предприятий атомной отрасли. Затем в процессе онлайн-обучения победители проекта под руководством педагогов создавали эскизы моделей будущей коллекции. По разработанным эскизным рисункам в течение пяти месяцев изделия отшивались в ателье семи городов: Курчатова (Курской области), Соснового Бора (Ленинградской области), Заречного (Свердловской области), Зеленогорска (Красноярского края), Калининграда, Санкт-Петербурга и Москвы. Готовую коллекцию зрители впервые увидят на предстоящем гала-показе. «Проект реализуется уже четвертый год, и за это время в нем приняли участие около двух с половиной тысяч творчески одаренных детей из атомных городов, - отметил первый заместитель генерального директора концерна «Росэнергоатом» по корпоративным функциям Джумбери Ткебучава. - Для работы с юными талантами привлекаются профессиональные художники, модельеры, дизайнеры, которые наставляют и обучают своих воспитанников на протяжении всего года. От детей и их родителей идет огромная отдача, мы видим горящие глаза ребят и их творческий настрой. Замечательно, что в наших городах есть педагоги, которые воспитывают такие таланты. Это доказывает, что мы идем в правильном направлении, реализуя такие проекты». В этом году проект проходил в новом формате - в пошиве изделий в городах активное участие принимали юные победители проекта, а также воспитанники местных швейных мастерских, театров мод и курсов дополнительного образования в сфере модной индустрии. «Ярким финалом проекта каждый год становится гала-показ коллекции одежды. В этом году проект посвящен 85-летию со дня рождения великого русского кутюрье Вячеслава Зайцева. Главным источником вдохновения для участников стал русский народный костюм - его история, особенности, ткани, удивительная вышивка. В следующем году запланирован тур этой коллекции по атомным городам, чтобы жители смогли увидеть результаты труда наших талантливых детей», - отметила автор и куратор проекта Юлия Цыганова. После гала-показа состоится также награждение победителей проекта «Территория успеха: Мода», показы коллекций дизайнеров из городов расположения предприятий атомной отрасли, новых территорий - города Донецка, а также зарубежных партнеров из Венгрии, Беларуси и Хорватии.
В Ярославле прошла презентация международного проекта «Мода. Национальное достояние», сообщает «Первый Ярославский». Цель проекта - познакомить с новыми мастерами индустрии и сделать более популярной качественную одежду от российских производителей. На подиуме свои новинки современной одежды, дизайнерских украшений и аксессуаров с этническим колоритом представили кутюрье России, Белоруссии и Узбекистана. «Это происходило перед днем народного единства и тем знаменательнее, что посвящено оно действительно было национальностям, национальному костюму и то, как он может проявиться в современной одежде. Это как разговор о культурном коде. То есть через одежду мы можем нести культурный код, национальность свою, национальные традиции и проявляться таким образом, как нация», - отмечает художник по костюмам Ольга Крючкова. В рамках мероприятия работала ярмарка ремесленников, где были представлены изделия из шерсти романовской овцы. «Романовская шерсть - это скульптурный войлок. Он какой? Вот намочил, высох, и этой же формы он остается. Что бы мы с ним ни делали, как бы мы его ни мяли, мы его распрямим, и он будет этой же красивой формы», - говорит дизайнер, руководитель мастерской, мастер по валянию Елена Мосиенко. Планируется, что мероприятие станет ежегодным. Программу следующего фестиваля собираются расширить. Помимо модного показа будет представлена продукция российских производителей тканей и проведен форум по вопросам импортозамещения с привлечением других регионов России. Фотография предоставлена изданием.
Сотрудники Gucci объявили забастовку в знак протеста против перевода значительной части работников из Рима в Милан, сообщает Lenta.ru со ссылкой на The Guardian. В октябре руководство компании Kering, владеющей маркой, заявило, что данное решение коснется 153 из 219 дизайнеров. Однако, по мнению работников, оно равносильно коллективному увольнению. В связи с этим сотрудники устроили четырехчасовую забастовку, которая стала первой за всю 102-летнюю историю существования Gucci. Так, протестующие решили провести акцию у офиса, выйдя на улицу с плакатами. «Gucci кроит, но не шьет», «В Gucci сокращение штата модно», - гласили лозунги. По словам представителя профсоюза Кьяры Джаннотти, дизайнерское бюро в Риме - это сердце бренда, где работают дизайнеры и кутюрье. Она объяснила, что руководители Kering таким образом захотели сократить персонал и уволить тех сотрудников, которым были предложены неудовлетворительные условия труда или они не могли уехать из Рима по семейным обстоятельствам. В свою очередь, в Kering заявили, что это решение «не предполагает какого-либо сокращения персонала» и будет «осуществлено в полном соответствии с действующими законами». Кроме того, представители компании отметили, что сотрудникам будет предоставлена материальная поддержка.
На финальным дефиле дизайнеры одежды, обуви и аксессуаров из Белоруссии, Казахстана, Узбекистана, Киргизии, а также регионов Сибири, ЛНР и Республики Крым представили на суд жюри свои коллекции, сообщает «Новая Сибирь». Конкурс проходил в номинациях «Одежда класса «de luxe», «Нарядная праздничная одежда с кутюрным декором», «Уличная одежда», «Эксперимент», «Национальные традиции» и «Профи». В число участников вошли как профессиональные авторы, Дома мод, авторские ателье, творческие коллективы, так и студенты профильных направлений. В гранд-финал прошли 23 коллекции представителей различных школ дизайна постсоветского пространства. «Наша концепция - улучшить качество: качество подготовки, качество изделия, - подытожил итоги конкурса председатель международного проекта «Сибирский кутюрье» Виктор Феоктистов. - То есть этот конкурс направлен на улучшение качества, на то, чтобы дизайнеры не забывали народные традиции. Тема народных традиций хорошо представлена. Каждый раз ждем новых направлений, новых посылов. Нам интересно показать наш Север, Якутию, Сибирь. Мы ждем новых коллекций и, наверное, на следующий год будем работать с партнерами, чтобы сделать коллекцию, которую могли бы представить в Москве и Питере. Показать, что развитие идет не только с европейской части». «Сибирский кутюрье - 2023» организован при поддержке правительства Новосибирской области, Союза дизайнеров России и Национальной академии дизайна. Фотография предоставлена изданием.
Семья модельера Вячеслава Зайцева обвинила его окружение в краже драгоценностей из дома кутюрье. Об этом было озвучено на шоу «Звезды сошлись» телеканала НТВ. Внучка Маруся заявила, что в последний раз видела драгоценности в доме Зайцева в начале марта. Она отметила, что в усадьбе находились только охранник и много лет работавший на Зайцева камердинер, и родные уверены, что эти люди не могли украсть драгоценности. «Папа разбирал вещи в доме и понял, что ничего нет. Украли брошь и запонки, а также часы Cartier», - рассказала Маруся, подозревающая в краже бывшего директора дома моды Зайцева Николая Головина. Сам Головин заявил, что модельер был равнодушен к бриллиантам. «Не носил дорогих часов. Вам всегда казалось, что они у него есть, потому что Вячеслав мог из ничего сделать конфетку. Говорить о том, что был саквояж с бриллиантами - смешно», - сказал он.
В этом году проект посвящен 85-летию со дня рождения великого русского кутюрье Вячеслава Михайловича Зайцева. Главным источником вдохновения для участников стал русский народный костюм - его история, особенности, ткани, удивительный декор, сообщает energyland.info. Проект направлен на оказание поддержки талантливым ребятам из городов присутствия предприятий атомной отрасли, увлекающихся дизайном одежды, рукоделием и декоративно-прикладным творчеством, изготовлением кукол и украшений, а также развитие творческих способностей подрастающего поколения через призму созидания, знакомства с богатством русских традиций и нравственных ценностей, любви к истории своей страны, культуре, национальному костюму, промыслам и ремеслам. Весной были подведены итоги конкурса - восемь девочек из Курчатова стали победителями в различных номинациях. «Проект дает зеленый свет нашим детям в мир моды, - прокомментировала руководитель Курчатовского методического объединения учителей технологии и преподавателей внеурочной деятельности Светлана Кокорева. - Опытные дизайнеры, художники открыли детям дверь в мир модной индустрии, помогли освоить секреты профессионального дизайна, предоставили возможность нашим детям из глубинки реализовать свои идеи и проявить талант». Как отметила автор проекта «Территория успеха: Мода» Юлия Цыганова, более профессионально подойти к созданию новой коллекции для гала-показа 2023 года участникам позволили лекции ведущих экспертов модной индустрии, художников-модельеров, членов Союза художников и Союза дизайнеров России, историков моды. «В этом году в Курчатове восемь победителей! Больше только из города Заречный Свердловской области. Там победили десять ребят. Здорово, что этот проект выявляет новых талантливых детей, которых много в атомных городах», - говорит Юлия Цыганова. Стоит отметить, что «отшивать» на своей территории костюмы для заключительного гала-показа имеют право далеко не все атомные территории. Такую возможность предоставили г. Курчатову Курской области, г. Сосновому Бору Ленинградской области, г. Заречному Свердловской области, г. Зеленогорску Красноярского края и г. Советску Калининградской области. Юные дизайнеры и модельеры из городов атомной промышленности в начале года представили для экспертной оценки жюри 1371 эскиз в 11 модных номинациях, включая специальные номинации от профессионалов модной индустрии и организаторов проекта. От Курчатова участие в конкурсе приняли 45 юных представителей города. Ими было представлено на суд жюри 289 эскизов моделей одежды, 19 творческих работ и одна коллективная работа.
II Международный форум «Содружество моды» состоится 9-10 ноября 2023 года в Таврическом дворце, штаб-квартире Межпарламентской Ассамблеи государств - участников СНГ, сообщают организаторы. Организатором форума выступает Межпарламентская Ассамблея МПА СНГ при поддержке Министерства культуры и Министерства промышленности и торговли Российской Федерации, а также Евразийского женского форума. Основная цель мероприятия - способствовать продвижению национальных брендов, найти решения актуальных проблем легкой промышленности на законодательном уровне и в практической плоскости. Форум объединит на одной площадке представителей лёгкой промышленности и модной индустрии стран Содружества, профильных министерств и ведомств, образовательных учреждений государств СНГ. В форуме примут участие генеральный секретарь Совета МПА СНГ Дмитрий Кобицкий, заместитель министра промышленности и торговли РФ Олег Бочаров, президент делового совета ЕАЭС Данил Ибраев, президент Русской ассоциации участников фешн-индустрии Татьяна Белькевич, художник по костюмам, лауреат кинопремии «Ника» Надежда Васильева, генеральный продюсер Kazakhstan Fashion Week Саят Досыбаев, генеральный директор Tajikistan Fashion Week Тахир Ибрагимов, дизайнер Стас Лопаткин, генеральный директор «Русского музея» Алла Манилова, представитель Ассоциации дизайнеров Республики Узбекистан Диера Назарова, старший вице-президент, директор дирекции по внешним связям ПАО «Промсвязьбанк» Вера Подгузова, генеральный директор Fashion Hub Russia, президент Международной ассоциации байеров International Buyer Hub Георгий Ростовщиков, генеральный директор Агентства креативных индустрий Гюльнара Агамова и другие. Пленарное заседание и круглые столы форума будут посвящены ключевым трекам индустрии - экономике, производству, дизайну, кадрам, культурным традициям. Планируются дискуссии по следующим темам: Роль международной кооперации в развитии лёгкой промышленности. Мода как способ развития мультикультурной коммуникации. Профессии будущего в лёгкой промышленности. Локальные бренды - ключевой драйвер развития экономик территорий. Государственное регулирование и политика, влияющие на миграцию кадров в индустрии моды. Совет Евразийского женского форума и Ассоциация «Узтекстильпром» организуют сессию «Текстильное сотрудничество - без границ». Ярким событием форума станут два модных шоу: 9 ноября коллекции представят российские дизайнеры, в их числе - победитель специальной номинации «Содружество моды» Всероссийского конкурса креативных специалистов индустрии моды «Лидеры моды» / Fashion Leaders. 10 ноября будут представлены коллекции, созданные известными кутюрье стран Содружества. Международный форум «Содружество моды» впервые прошёл 19 октября 2022 года. Участие в нём приняли около 700 человек - представители лёгкой промышленности и модной индустрии, профильных министерств и бизнес-ассоциаций, образовательных учреждений и креативного сектора из Армении, Белоруссии, Казахстана, Киргизии, Молдавии, России, Таджикистана, Туркменистана и Узбекистана. Форум имел практические результаты: на мероприятии и по его завершению подписан ряд соглашений. Подробная информация представлена на официальном сайте форума - http://cis-fashion.ru/program. Афиша предоставлена организаторами.
В Городе Огней - нашествие не только модников, но и клопов, от которых не застрахованы ни кутюрье, ни гости Недели моды. Сообщение Актуальный совет от гостей Недели моды в Париже: избегайте клопов появились сначала на bracatuS.
Главный итальянский кутюрье представил в сердце Милана, во дворце на Виа Боргонуово, коллекцию из переливчатых тканей со стразами и кристаллами. Так - через модуляции света - маэстро попытался передать эмоциональность
Резидентами магазина стали победители конкурса дизайнеров, которые приняли участие в модном показе к 300-летию Екатеринбурга, сообщает информационный портал Свердловской области. В рамках нацпроекта «Малое и среднее предпринимательство» эти бренды смогут пользоваться инфраструктурой бутика без оплаты аренды. «Исполняя поручение губернатора Свердловской области Евгения Куйвашева, мы придаем большое значение поддержке представителей легкой промышленности, которые обеспечивают нашу импортонезависимость. Сегодня региональные бренды имеют возможность пользоваться разными мерами содействия, в том числе инфраструктурой для продвижения и торговли: офлайн-магазинами «Имена» и «Домна», а также онлайн-витриной…», - отметил министр инвестиций и развития Свердловской области Вадим Третьяков. С сентября в бутике «Имена» будут представлены бренды I.B.W., Maverlok, Hoxx, Lapka's studi, S96, «Мои любимки», Ingroup и Polyak.Brand, которые победили в конкурсе дизайнеров и производителей одежды и аксессуаров. Мероприятие было организовано Свердловским областным фондом поддержки предпринимательства к 300-летию Екатеринбурга. Мультибрендовый бутик «Имена» в торгово-развлекательном центре Veer Mall - проект поддержки уральских дизайнеров, существующий с 2022 года. Идея принадлежит Свердловскому областному фонду поддержки предпринимательства (СОФПП, на базе которого создан региональный центр «Мой бизнес»), Идея реализована при участии администрации города Екатеринбург, ТРЦ Veer Mall и при поддержке правительства Свердловской области. Участвовать в проекте могут предприниматели и самозанятые. «Всего мы рассмотрели 50 заявок, из которых было отобрано восемь. Победители получили возможность участвовать в модном показе к юбилею города вместе со столичным кутюрье Джемалом Махмудовым, а также разместить свои изделия в магазинах «Домна» и «Имена». Таким образом, сегодня в бутике «Имена» представлено уже 19 региональных брендов, которые смогут вести торговлю на льготных условиях - без оплаты аренды - до начала 2024 года», - рассказал директор Свердловского областного фонда поддержки предпринимательства Валерий Пиличев. По словам главы СОФПП, в первом полугодии оборот резидентов второй очереди бутика «Имена» составил 2,2 миллиона рублей. В 2022 году Минэкономразвития РФ признало «Имена» лучшей в России практикой имущественной поддержки самозанятых граждан. Опытом Свердловской области уже заинтересовались другие регионы: аналогичный проект планирует запустить Липецкая область.
Ушел из жизни кутюрье Марк Боан, занимавший пост креативного директора Dior беспрецедентно долгое время - три десятилетия. Об этом люксовый бренд сообщил в пятницу
FashionNetwork.com побывал на венецианском показе Джорджо Армани «One Night Only» и поговорил с кутюрье о его полувековой карьере, важности игры не по правилам и ДНК Armani, которая сложилась методом вычитания
«Это как сравнивать выступление на Уэмбли и закрытый частный концерт», - отозвалась Клэр Уэйт Келлер, в прошлом звездный дизайнер Chloe и кутюрье Givenchy, о своей эффектной и практичной коллекции для Uniqlo
Калининградский янтарный комбинат пригласил российских дизайнеров одежды к совместной работе в творческой мастерской по интеграции янтаря в современной обработке в молодежные коллекции одежды. Об этом сообщила пресс-служба комбината. «Калининградский янтарный комбинат с 13 сентября начинает прием заявок для участия в первом креативном воркшопе «Балтийский акцент». Проект представляет собой творческий союз дизайнеров одежды и ювелиров предприятия, задача которого - объединить модные тренды и камень в молодежных образах», - передает ТАСС со ссылкой на заявление компании. Ранее комбинат уже работал над внедрением янтаря в коллекции одежды совместно с кутюрье Валентином Юдашкиным. Очные мероприятия воркшопа пройдут на территории Янтарного комбината с 10 по 27 октября и предполагают знакомство с ювелирным производством, презентации одежды и украшений, создание итоговых образов. Финальное дефиле состоится 1 декабря в Доме янтарной моды на территории предприятия. «Воркшоп - формат, отражающий нашу основную идею - совместное творчество. У балтийского янтаря огромный потенциал. Раскрыть его часто мешают стереотипы о том, что это «бабушкин» камень, а круглые бусы - чуть ли не единственное украшение из янтаря. Возможности обработки камня давно шагнули вперед. Сегодня мы можем менять цвет янтаря, искусственно его состарить и даже огранить как алмаз. Мы обязательно продемонстрируем дизайнерам современные технологии и этапы на пути к готовому украшению непосредственно на производстве, чтобы участники сами определили, какой именно янтарь лучше всего дополнит модели из их коллекции. Задача первого воркшопа - создать молодежные образы. Поэтому и покажет результат сама молодежь - для этого мы пригласили студентов РАНХиГС», - отметила заместитель генерального директора комбината по ювелирному производству Майя Скворцова. Калининградский янтарный комбинат - единственное в России и крупнейшее в мире промышленное предприятие полного цикла - от добычи янтаря-сырца до изготовления из него ювелирной и сувенирной продукции. Разрабатывает Приморский карьер, где сосредоточено около 90% мировых запасов янтаря.
Некоторые дизайнеры, представившие свои коллекции на Неделе моды в Париже, искали вдохновение в окружающей природе, и индийский кутюрье и художник Гаурав Гупта стал прекрасным примером этого подхода. Он выбрал естественную цветовую гамму и создал коллекцию, основанную на песочных, молочных и серебристых оттенках, которые были разбавлены более яркими зеленым, индиго и золотым.
Знаменитый ливанский кутюрье представил коллекцию Georges Chakra Haute Couture осень-зима 2023-2024. Блестящеий показ прошел в отеле Westin Paris в рамках Недели моды в Париже. Женственность, элегантность, экстравагантность, чувственность, красота - все это нашло свое отражение в продемонстрированных 49 образах.
Десятки тысяч людей могут насладиться высокой модой, посетив новую парижскую выставку, посвященную величайшему кутюрье последних пятидесяти лет. Экспозиция называется «Ив Сен-Лоран - линии и формы»
Скончался Валентин Юдашкин. Об этом сообщает Первый канал со ссылкой на его супругу. В октябре ему исполнилось бы 60 лет. Фотография Валентины Кузнецовой, ИА «РИА Мода». Как сообщает Telegram-канал Mash со ссылкой на свои источники, причиной смерти кутюрье стала онкология. Неутешительный диагноз модельеру был поставлен в 2016 году. Валентин Юдашкин - российский кутюрье, народный художник РФ, заслуженный деятель искусств, член-корреспондент Академии художеств, кавалер Ордена Французской Республики «За заслуги в области литературы и искусства» и Ордена «Почетного легиона». Фотография Валентины Кузнецовой, ИА «РИА Мода». Его модели хранятся в Музее костюма Лувра, в Калифорнийском музее моды, в Государственном Историческом музее в Москве, в Международном музее олимпийских игр, в музее Метрополитен в Нью-Йорке. Его коллекции демонстрировались в Париже, Милане, Нью-Йорке и других столицах мира. Свою первую коллекцию дизайнер создал в 1987 году. Настоящий успех Валентина Юдашкина связан с коллекцией «Фаберже» (1991г.), которая была продемонстрирована в Париже в рамках Недели Высокой моды. После показа этой коллекции дизайнер получил широкую известность не только в России, но и в мире. Одно из этих платьев позже было передано в Музей костюма Лувра. Валентин Юдашкин стал первым российским дизайнером, принятым в Синдикат высокой моды Парижа. С 1991 года его коллекции haute couture ежесезонно участвовали в показах на Неделях высокой моды в Париже, а коллекции prêt-a-porter в неделях моды в Милане и Москве. В 1997 году Валентин Юдашкин открыл свой первый бутик в Москве, в котором на тот момент была представлена одежда класса prêt-a-porter de luxe, а несколькими годами позже - белье, аксессуары, ювелирные изделия и посуда. В 2003 году дизайнер выпустил книгу-альбом, посвященную пятнадцатилетию творческой деятельности. Презентация книги состоялась в октябре 2003 года на Международной книжной ярмарке во Франкфурте. В ноябре 2003 года Валентин Юдашкин провел свою персональную выставку: было собрано более 200 костюмов haute couture и prêt-a-porter, созданных дизайнером в разные годы. Выставка проходила в Москве в Государственном Историческом музее на Красной площади. В 2005 году была создана новая линия одежды Yudashkin Jeans. В том же году дом моды «Валентин Юдашкин» был принят в Палату мод Италии. В апреле 2007 года дизайнер представил на международной выставке в Базеле первую эксклюзивную коллекцию часов Valentin Yudashkin by Jacob & Co, созданную совместно с известнейшей часовой компанией Jacob & Co. Годом позже в Москве открылся флагманский бутик дома моды в Вознесенском переулке. В 2012 году дом моды запустил новую линию товаров для дома La Maison, которая включает столовое серебро, фарфор, текстиль, свечи, ароматы для интерьера и предметы декора. Через год Валентин Юдашкин отметил 25-летие творческой деятельности, выпустив к этому торжественному событию книгу об истории дома моды. Год 2014-й ознаменовался запуском новой линии украшений из янтаря Royal Amber. В 2016 году Дом Моды Valentin Yudashkin принят во Французскую Федерацию высокой моды, прет-а-порте и модельеров. Валентин Юдашкин до последнего дня жизни был главным дизайнером собственной марки одежды. Под брендом Valentin Yudashkin выпускается одежда класса Haute Couture и prêt-a-porter, сумки, обувь, ювелирные украшения, очки и другие аксессуары, а также линия товаров для дома La Maison. Кроме того, Valentin Yudashkin - это еще и студия интерьеров, которая разрабатывает архитектурные проекты и декоративные решения для жилых и коммерческих помещений. Редакция РИА МОДА выражает искренние соболезнования родным и близким, коллегам в связи с уходом из жизни российского модельера, основателя дома моды Valentin Yudashkin Валентина Юдашкина. Фотография Александра Кузнецова. ИА «РИА Мода».
Государственный Эрмитаж покажет костюмы и платья, созданные Вячеславом Зайцевым и Валентином Юдашкиным, в память об ушедших модельерах, сообщает «Российская газета». Творения известных дизайнеров из собственного собрания музей разместит в главном вестибюле Реставрационно-хранительского центра «Старая деревня» в Петербурге. В зале будут представлены произведения, созданные мастерами в разные годы. У Вячеслава Зайцева в 2016 году была масштабная персональная выставка «Вячеслав Зайцев в Эрмитаже» в петербургском музее. В экспозиции были представлены более 100 ансамблей, ранние эскизы моделей одежды, фотографии маэстро, видео модных показов… По окончанию работы выставки модельер передал в дар Эрмитажу шестнадцать комплектов из личного собрания. Еще два костюма, созданные Вячеславом Зайцевым для Елены Образцовой, были переданы в собрание Эрмитажа из гардероба оперной дивы ее дочерью, Еленой Макаровой. «Подаренные костюмы относятся к коллекциям haute couture и prêt-à-porter de luxe разных лет, начиная с 1987-го года и заканчивая 2013-м, и показывают все этапы творческого пути выдающегося кутюрье», - рассказывают в музее. Есть в коллекции современного костюма Эрмитажа и платье, созданное Валентином Юдашкиным. Оно было передано в дар музею в прошлом году. Акция памяти художников пройдет 12 мая. Именитые российские модельеры ушли из жизни друг за другом - Вячеслава Зайцева не стало 30 апреля, а Валентина Юдашкина 2 мая.
30 апреля 2023 года из-за осложнений, вызванных продолжительной болезнью, ушёл из жизни народный художник РФ, профессор Вячеслав Михайлович Зайцев (1938-2023). Ему было 85 лет. Как говорится в сообщении Российской академии художеств, Вячеслав Зайцев первым из отечественных художников костюма заслужил высокое звание кутюрье и вывел российскую моду на международную арену. «Начав свою творческую деятельность в шестидесятые годы, он отошел от привычных стандартных стереотипов и привнес в отечественную моду национальную самобытность, обогащенную новейшими европейскими тенденциями. Гармоничные художественные образы своих моделей он создавал, основываясь на традициях русского народного костюма и национальных традициях других народов РФ. Такая ориентация на самобытность позволила ему занять свое уникальное место в мировом развитии моды. Идеи, почерпнутые из фольклора, истории культуры, окружающей природы и быта, художник переосмысливал, придавая им актуальное звучание, и превращал в гармоничные художественные образы. На каждом новом этапе своего творческого пути он ломал или преобразовал устоявшиеся каноны, и делал это с художественной артистичностью и уважением к национальной культуре. При этом умел придать изысканность простым классическим формам, проявляя чудеса нюансировки в деталях, украшениях и различных вариантах использования тканей. Его пластический стиль всегда узнаваем. В 1973-78 годы В.М.Зайцев был заместителем художественного руководителя Общесоюзного дома моделей, а с 1982 года возглавил получивший международную славу Московский дом моды Вячеслава Зайцева. Каждая демонстрация одежды Славы Зайцева в его доме моды и на других ведущих подиумах нашей страны и за рубежом превращается в своеобразное театрально-художественное представление, полное фантазии и шарма. За свои коллекции модной одежды Вячеслав Михайлович не раз удостаивался международных наград на фестивальных показах в различных странах мира. Особую известность приобрела коллекция «Тысячелетие крещения Руси» 1987 года и коллекция «Русские сезоны в Париже», с триумфом показанная на Елисейских полях в 1988 году. Именно тогда он был провозглашен почетным гражданином Парижа. Среди наиболее известных последующих серий маэстро в области искусства моды можно назвать коллекции «Грезы», «Воспоминание о будущем», «Ностальгия», «России посвящается», «Истоки», «Метаморфозы», «Тайны гармонии», «Ноктюрн», «Импровизация» и другие. В последние годы он часто черпал вдохновение в национальных традициях Китая, Японии, Вьетнама и других стран, не забывая о своей главной русской теме. Вячеслав Зайцев был видным специалистом в области театрального костюма. Он являлся автором костюмов к спектаклям «Безумный день или женитьба Фигаро» П. Бомарше в Театре Сатиры, «Последние» Максима Горького, «Все кончено» Э. Олби в МХАТе; «Ричард III» Уильяма Шекспира и «Принцесса Турандот» К. Гоцци в Театре им. Евгения Вахтангова, «Вишневый сад» и «Три сестры» А.П. Чехова в Театре «Современник», «Пиковой даме» по А.С. Пушкину и «Молодость Людовика ХIV» в Малом театре других. Ему принадлежит авторство костюмов к нескольким кинофильмам, в то числе «Фокусник» и «Безымянная звезда». Его костюмы и эскизы к ним, живописные и графические композиции, а также сюжетные листы и орнаменты, выполненные в технике компьютерной графики, постоянно экспонировались в главных музеях России и за рубежом, в том числе в Российской академии художеств. В 2016 году состоялась персональная выставка произведений художника в Эрмитаже, его персональные проекты неоднократно проходили во Франции, США, Бельгии, Германии, Турции и других странах. Он был автором книг «Такая изменчивая мода» (М.,1980), «Этот многоликий мир моды» (М. 1982), «Я всем обязан Провидению. Стихи и графика» (М.,1992), «Тайны гармонии» (М.,2006), «Мода - мой дом» (М.,2017). За свою плодотворную творческую деятельность он получил множество академических наград». Редакция РИА МОДА выражает искренние соболезнования родным и близким, коллегам в связи с уходом из жизни российского модельера, основателя Московского дома моды Вячеслава Зайцева. Фотография Александра Кузнецова. ИА «РИА Мода».
26 апреля 2023 года в музее «Собрание» Давида Якобашвили в рамках 45-го ММКФ состоялся традиционный модный вечер благотворительного фонда «Русский силуэт», сообщают организаторы. «Русский силуэт» вновь объединил в одном пространстве два направления искусства - моду и кинематограф. Гостей праздника красоты и искусства приветствовали президент ММКФ Никита Михалков, президент фонда Татьяна Михалкова и учредитель фонда Александр Митрошенков. Никита Михалков: «Московский международный кинофестиваль жив вместе с «Русским силуэтом». То, что сегодня здесь так много людей, то, что каждый фестиваль мы имеем возможность увидеть работы молодых дизайнеров, это всё вселяет огромную надежду. Это настоящее искусство, и я всегда с большим удовольствием наблюдаю за подобными показами и завидую таланту и фантазии дизайнеров. Я поздравляю всех нас с этим чудесным модным вечером в рамках 45-го ММКФ!». Татьяна Михалкова: «Наш вечер стал уже доброй традицией. Это праздник весны, моды, дизайна и кино. Кино - это сложный процесс, в котором участвует большое количество людей, но художник по костюмам при этом всегда находится вне кадра, и сегодня мы решили «показать» его крупным планом». Александр Митрошенков: «Каждый год Татьяна Михалкова пролетает тысячи километров, посещая самые маленькие города нашей страны, и находит молодые яркие таланты. Главные звёзды модной индустрии - выходцы из «Русского силуэта». Все они нашли свой путь. Татьяна Михалкова сумела объединить много различных дизайнеров, труд которых сейчас оценён по достоинству. Можно уверенно сказать, что сегодня их время настало». Гости вечера стали свидетелями сразу двух фееричных показов - от модного дома Firdaws, который возглавляет Айшат Кадырова, и элегантного бренда авторства Татьяны Котеговой. Модный дом Firdaws представил коллекцию «Майста», а также эксклюзивные мужские мюридские костюмы и образы из линии Haute Couture в зоне Trendarea. Анна Калмыкова, директор модного дома Firdaws: «В первую очередь модный дом Firdaws искренне благодарит Татьяну Евгеньевну и Никиту Сергеевича Михалковых, а также Александра Митрошенкова за уникальное в своём роде мероприятие, где на подиуме встречаются кинематограф и мода. Для нас очень важно поддерживать творчество и развитие начинающих художников в сфере дизайна одежды. Мы безгранично счастливы быть частью этого знакового события!». Не менее знаковым и эффектным стал показ элегантных образов авторства петербургского модельера Татьяны Котеговой. В рамках мероприятия кутюрье представила линию женских моделей, вдохновлённую весенней атмосферой Северной столицы. Татьяна Котегова: «Благодарю организаторов этого прекрасного вечера, который состоялся в рамках 45-го ММКФ, где были представлены невероятно талантливые коллекции юных модельеров, которые только начинают свой путь на дороге высокой моды!». Также гости события стали зрителями дебютных показов молодых дизайнеров - финалистов конкурса «Русский силуэт», выбранных специально для вечера в рамках 45-го ММКФ. По традиции именно они открыли показ. Художник из Минска Павел Козин, победитель ХХХІ Республиканского фестиваля-конкурса моды и фото «Мельница моды», представил философскую коллекцию «Библиоклазм», которая стала одой всем непрочтённым книгам или реквием по уходящей эпохе бумажных носителей. Работа с тканями в технике «эффект горелых краёв» позволила юному модельеру воссоздать имитацию сожжённой книги как «символа прощания» и перехода в век инноваций и технических возможностей. Этого удалось добиться с помощью специального нанесения акриловых красок. Коллекция привлекла внимание всех членов жюри конкурса, и было принято единогласное решение о включении её в показ вечера. Александра Бологова из Курска предстала с колоритной капсулой «Сказ», в которой посредством ручной росписи ожили иллюстрации русского художника Ивана Билибина. Коллекция создала особую атмосферу, привнеся на подиум национальные традиции и культуру, подчеркнув женскую красоту и изящность. Алина Кузнецова, представительница московского РГУ им. А.Н. Косыгина, познакомила гостей вечера с линейкой изысканных пальто «Она», в органическом колорите и изящных линиях которых читается утончённое внимание к внутреннему миру интроверта. Потомственный модельер в нескольких московских поколениях сумела создать образы, которые стали средством эмпатии к Вселенной. В качестве моделей на подиум вышли актрисы и актёры театра и кино, а также представители эстрады и телевидения: Мирослава Карпович, Евгения Ярушникова, Анна Банщикова, Яна Крайнова, Екатерина Молоховская, Александр Мартынов, Кузьма Сапрыкин, Ксения Гусева, Зара и другие. Режиссёром показа выступил Сергей Луковский, основатель модельной школы Lukovsky Model и автор многочисленных успешных модных дефиле. Ведущей вечера стала лауреат премии ТЭФИ Татьяна Савина. Мероприятие посетили Вячеслав Зайцев, Сергей Сысоев, Надежда Михалкова, Павел Гусев, Сергей Пластинин, Стивен Мао, Валерий Белгородский, Джемал Махмудов, Елена Север, Оксана Фёдорова, Светлана Астахова, Юрий Купер, Поля Полякова, Сергей Ефремов, Юлия Барановская, Ольга Погодина, Мадонна Мур, Алиса Толкачева, Ирина Чайковская и другие. Также присутствовали иностранные гости: Jing Leng, Tonantzin Garcia, Alexander Li, Sabrina Jane, Yan Zhou, Joel Nunez, Alireza Rofougaran и другие. Музыкальным гостем стала Гузель Хасанова, талантливый автор и исполнитель поп-лирики. Российская певица открыла вечер хитом «Двое», а завершила зажигательной композицией «Танцуй»: песня сопровождала грандиозный проход в финале 60 моделей, принявших участие в показах модных домов. Генеральный партнёр мероприятия: Модный дом Firdaws (г. Грозный). Дом моды Айшат Кадыровой работает в уникальном сегменте modest fashion, объединяет верность мусульманской культуры с аутентичным стилем. Партнёры мероприятия: AVM Media, Частный музей «Собрание» российского бизнесмена и мецената Давида Якобашвили, косметика Estel, Модельное агентство Indigo, Модельное агентство Linda, вода Cristelle. Фотографии предоставлены организаторами.
Мексика притягивает и завораживает. Мария Грация Кьюри не станет возражать на это утверждение. Ведь именно Мексику - с ее архитектурой. искусством, историей и мастерами кутюрье выбрала для показа круизной коллекции 2024
Бренд сообщил о том, что в июне откроет первый пятизвездочный отель в Макао. Он расположится в Grand Lisboa Palace Resort. Это последний интерьерный проект немецкого кутюрье