С 26 по 29 апреля 2021 года в Санкт-Петербурге состоялся XXVII Международный конкурс молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла». «Гран-при» конкурса завоевала дизайнер из Иваново Ксения Демьяненко. Компьютерные игры и цифровизация стали главной темой «Адмиралтейской иглы - 2021» , сообщают организаторы. Мероприятие уже в 27-й раз проходит на берегах Невы и традиционно собирает представителей отечественной и зарубежной fashion-индустрии. Главная цель конкурса - открыть начинающим кутюрье дорогу в мир высокой моды. На несколько дней Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна, являющийся генеральным спонсором и учредителем конкурса, стал центром притяжения мировых модных тенденций. Кроме ярких показов программа включала интересные деловые и образовательные мероприятия. Внимание специалистов вызвал дизайн-марафон «Векторы развития fashion-бизнеса после пандемии», в ходе которого были затронуты вопросы цифровизации культуры, устойчивого развития, локальности и разнообразия, визуального творчества и коммуникации. На конкурс в этом году было подано 350 заявок, из них 72 коллекции вышли в финал модного состязания. Участниками творческих соревнований стали молодые дизайнеры из Италии, Германии, Японии, Финляндии, Китая, Белоруссии, Украины и России. В жюри конкурса вошли 25 специалистов из воcьми стран - руководителей модных домов, недель мод, дизайн-корпораций со всего мира. «На меня произвела впечатление коллекция победителя, хотя, не скрою, я в очередной раз не угадал. Я со своими коллегами, будто в таком своеобразном квесте, пытаюсь угадать победителя, почти каждый раз это не получается, - сказал в приветственной речи председатель совета ректоров вузов Санкт-Петербурга и Ленинградской области, ректор СПбГУПТД Алексей Демидов. - Сегодня с удовольствием вспомнил о том, как на одном из гала-показов «Адмиралтейской иглы» члены жюри рассказали очень непростую шкалу оценок, когда обращается внимание и на ткань, и на нюансы пошива, и на то, как это согласуется со всей тематикой коллекции. Хочу поздравить победителей и счастливого обладателя гран-при. В разные годы это были дизайнеры из Японии, Китая, России и других стран. Значимо то, что в пандемический непростой год мы наблюдаем коллекции, которые представлены в формате дефиле, а ведь впервые мы имели возможность наблюдать их в онлайн-режиме. На мой взгляд, было интересно, красиво, и конечно, очень рассчитываю, что никакие изменения не смогут помешать нам встретиться и в будущем». Председатель жюри Дамиано Антонацци, региональный директор по развитию Istituto Marangoni Milano, отметил, что в этом году много креативных моделей одежды и аксессуаров. Особенно радостно, что пандемия не повлияла на творческое восприятие, представлено много коллекций в яркой цветовой гамме. Оформление концертного зала в главном корпусе СПбГУПТД, где прошло финальное дефиле, отразило дизайн-концепцию основной темы конкурса. Уникальный подиум сконструирован в виде многоуровневой компьютерной игры, участниками которой стали модели, представлявшие коллекции дизайнеров-финалистов, а также все гости и зрители показа. На световых экранах-декорациях транслировались виртуальные показы одежды, созданные дизайнерами из разных стран в новых 3D-программах. «В 2021 году в конкурсе участвует много дизайнеров с коллекциями, выполненными на высоком уровне, профессионально, - отметил Илья Тихонов, член жюри, руководитель объединенной редакции Moda News и «Мода 24/7», Россия. - Стоит отметить дизайнеров в номинации Avant-garde. Коллекции посвящены темам, которые теперь на повестке дня. В сезоне конкурса 2021 года мы вручаем четыре приза. Лауреат конкурса получит книгу по конструированию женской нарядной одежды по немецкой методике. Наши давние партнёры, российское представительство американского института цвета Pantone® для победителей конкурса 2021 года любезно предоставило необходимые в работе каждого дизайнера продукты: калибратор монитора, Pantone Fashion, Home + Interiors Color Guide и Pantone Fashion, Home + Interiors Metallic Shimmers Color Guide». 29 апреля на пресс-конференции в Доме журналиста члены международного жюри отметили особенности коллекций молодых дизайнеров после пандемии. По словам Сёдзи Бабазоно, дизайнера одежды, руководителя направления курса модного дизайна Bunka Fashion Graduate University и Высшей школы бизнеса моды в Токио, в этом году особенно заметно в работах конкурсантов влияние новых технологий. Коллекции отражают то, как по-новому их авторы стали воспринимать мир. Марина Дэмченко, главный редактор первого российского журнала о моде Fashion collection: «Дизайнеры вдохновлены и делают интересные коллекции, но многие останавливаются, потому что не могут организовать бизнес-процесс. Модельеру необходимо ознакомиться с инструментами медиа, бизнеса, продаж для продвижения своих работ. Важно чётко знать свою целевую аудиторию и расширять свой бизнес путём привлечения партнёров, которые будут коммерчески адаптировать бренд». Галина Истомина, куратор дизайнерских программ выставки СРМ, журналист, преподаватель, создатель журналов «Индустрия моды» и «Модный магазин»: «Мне хотелось бы подчеркнуть, что коллекции приблизились к реальности. Даже удивительно, что такое эфемерное и неуловимое состояние карантина и пандемии повлияло на моду в совершенно противоположном направлении. Дизайнеры показали коллекции, которые можно носить. Очень выросла технологическая подача». Вера Иванова, PR-директор выставок «Интерткань» и Textile & Home, руководитель коммуникационного отдела Антикризисного штаба Союзлегпрома, главный редактор проекта Fashion Technology: «Современный мир хорош тем, что дизайнеры могут коммуницировать со своим потребителем. Я считаю, что мы живём в удивительное время и все возможности мы должны использовать. Я знаю, что наши молодые дизайнеры могут перешагнуть через себя и развивать новые направления». Победители XXVII Международного конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла - 2021»: Гран-при - Ксения Демьяненко (Новикова), коллекция «Биоматериал», г. Иваново, Россия. Конкурс модной иллюстрации «Мода на вырост»: 1-е место - Софья Жукова «Нео», г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Кира Орлова «Этника», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Кира Орлова «Мужская этника», г. Санкт-Петербург, Россия. Номинация «Модная фотография «Фешн Пиксель»: 1-е место - Дарья Пашкова «Сжигая корабли», г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Вероника Орлова «Let them eat cake», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Анастасия Бриндзак «Всплеск», г. Санкт-Петербург, Россия. Номинация «Обувь и аксессуары» под девизом «Личные вещи»: 1-е место - Анастасия Чернышова «Луораветланы. Настоящие люди. Чукчи...», г. Анадырь, Россия. 2-е место - Дарья Нагорнова «Etno Dark», г. Чебоксары, Россия. Номинация «Мир будущего в одежде и обуви»: 1-е место - Дмитрий Вацуро, Эльнара Екимова, Infinity, г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Полина Добжинская «In search of Morphea», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Дмитрий Вацуро, Эльнара Екимова, Triad, г. Санкт-Петербург, Россия. Номинация «Детская одежда»: 1-е место - Светлана Князева «Макошь», г. Минск, Белоруссия. 2-е место - Алина Березина «Сам себе художник», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Альбина Кудзиева «Изящное настроение», г. Владикавказ, Россия. Номинация «Мехобум»: 1-е место - Арина Штольц «Мутабор», г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Тимур Хамраев «Курс на север», г. Москва, Россия. 3-е место - Qu Yijia «The explorer of the new mythologies», г. Шанхай, Китай. Номинация «Pret-a-porter киберспорт»: 1-е место - Ксения Савостьянова «Продолжай движение», г. Москва, Россия. 2-е место - Наталья Щербина, Альбина Тулоева «Тотем», г. Владикавказ, Россия. 3-е место - Полина Гербулова «Шепотом», г. Новочеркасск, Россия. Номинация «Мода без границ»: 1-е место - Анастасия Чернышова «Луораветланы. Настоящие люди. Чукчи...», г. Анадырь, Россия 2-е место - Иван Федоров «Golos», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Юлия Швед, Алина Лойко «Зов пустыни», г. Барановичи, Россия. Номинация Pret-a-porter de luxe: 1-е место - Евгения Семерок «Антуанетта», г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Элина Ормане «Тени прошлого», Германия. 3-е место - Ольга Вишнякова «Goddess of our days», г. Москва, Россия. Номинация Pret-a-porter diffusion: 1-е место - Мария Пика, г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Ксения Демьяненко (Новикова) «Снежные розы», г. Иваново, Россия. 3-е место - Виктория Володина «Топографическая карта», г. Санкт-Петербург, Россия. Номинация Avant-Garde: 1-е место - Антон Мажарин «Malevich.by», г. Могилёв, Белоруссия. 2-е место - He Yike «The Solitary Space», г. Токио, Япония. 3-е место - Гунел Аббасова «Protector 2.0.», г. Санкт-Петербург, Россия. «Впечатления просто колоссальные! Самое главное - это то, что мечтали попасть именно на этот конкурс с самого начала обучения, услышав о том, как всё чётко, грамотно и профессионально проходит на «Игле». Решили. Попробовали. И мы в финале! - рассказали о своём участии Наталья Щербина и Альбина Тулоева из Владикавказа, авторы коллекции «Тотем», занявшей второе место в номинации «Prêt-à-porter киберспорт», и обладательницы приза Moda News и Pantone, набора из двух вееров для интерьеров и модных аксессуаров - Pantone Fashion, Home + Interiors Color Guide. - Хотим отметить профессионализм и чёткость организаторов, моделей, жюри, стилистов и волонтёров. Понимание, как это всё работает, приходит только во время участия в конкурсе. Огромная благодарность всем! Мы счастливы и до сих пор не верим в свою победу!» Абсолютная победительница конкурса - дизайнер из Иваново Ксения Демьяненко с коллекцией «Биоматериал», кроме почётного статуса и моря эмоций получила денежный приз в размере 500 тысяч рублей и возможность пройти стажировку в Италии на фабрике Чентро Гомма. Открытие конкурса 26 апреля на площадке «Точка Кипения - ПромТехДизайн» прошло при федеральной поддержке социальной сети «ВКонтакте». Трансляция финального гала-показа и церемонии награждения победителей проходила при поддержке интернет-канала «Город+». Фоторепортаж со всех дней конкурсной программы, а также записи прямых трансляций показов и дизайн-марафона опубликованы в официальном аккаунте конкурса «Адмиралтейская игла» в социальной сети «ВКонтакте». Официальный информационный партнёр конкурса - телеканал «Санкт-Петербург». Фотографии Вахтанги Джикия, Ольги Гультяевой, предоставлены организаторами.
Композитор Виктория Кохана приняла участие в съемках нового клипа режиссера Сергея Ткаченко в качестве актрисы в шёлковом платье из новой коллекции Oscar de la Renta. Ранее в платьях с принтом Citrus Primavera появились Кейт Хадсон, Меган Маркл, Джилл Байден. В Дубае завершились съёмки нового клипа режиссера Сергея Ткаченко. Для кого снималось видео, пока держится в секрете. На сегодня известно, что автор музыки песни - популярный композитор Виктория Кохана. Она же снялась в нескольких сценах клипа. Для съемок Виктория выбрала платье из новой коллекции ready-to-wear spring-summer 2021 бренда Oscar de la Renta. Шелковое платье-кафтан нежно голубого цвета украшает принт с ветвями цитрусового дерева, вдохновленный картиной Сандро Ботичелли «Весна», написанной в 1482 году. «С весной приходит оптимизм, выраженный в «цитрусовых принтах» Citrus Primavera (с итал. - «весна», прим. ред.) этого сезона», - говорится на сайте бренда. Так и героиня Виктории Кохана в клипе олицетворяет нежность, беззаботность и природную красоту. Ранее платья разных фасонов из новой коллекции Oscar de la Renta с цитрусовым принтом выбрали: первая леди США Джилл Байден, герцогиня Сассекская Меган Маркл и голливудская актриса Кейт Хадсон. Джил Байден надела дневное платье с поясом на церемонию вручения Международной премии «Женщины за отвагу», Меган Маркл появилась на виртуальном мероприятии Spotify Stream On в платье-трапеции свободного кроя, а Кейт Хадсон, выложив фотографии в наряде от Oscar de la Renta в Инстаграме, написала, что любовь к моде начинается в детстве с лимонов и резиновых сапог. Основанный в 1965 году бренд Oscar de la Renta с первых дней стал синонимом женственности и элегантности. В основе ДНК бренда - сочные оттенки и цветы, фирменный крой и кропотливая работа с декором. На ручную вышивку одного платья может уйти до 300 часов. Основатель - дизайнер Оскар де ла Рента - начал карьеру в 24 года в Balenciaga, позже получил приглашения от Dior и Lanvin, но выбрал модный дом Jane Derby, который впоследствии выкупил, положив начало собственному бренду. Его платья выбирали Жаклин Кеннеди, Хиллари Клинтон, Мишель Обама, Селин Дион, Виктория Бекхэм, Пенелопа Крус, Дженнифер Лопес, Перис Хилтон, Камерон Диас, Кетти Перри, Сара Джессика Паркер и многие другие. После смерти кутюрье в 2016 году его дело продолжил творческий дуэт Фернандо Гарсия и Лора Ким - ученики мастера. В отличие от многих брендов, выбравших для «послековидной» коллекции направление практичной и одомашненной одежды, Oscar de la Renta приглашает в легкий и наивный тропический круиз. Это - своеобразная дань родине основателю бренда - Доминиканской Республике. … Виктория Кохана родилась в 1990 году. Выпускница киевской консерватории имени П. И. Чайковского. Сегодня песни на музыку Кохана есть в репертуаре практически всех звезд эстрады: Николая Баскова, Таисии Повалий, Филиппа Киркорова, Тамары Гвердцители, Стаса Михайлова и многих других. Кохана - многократный лауреат популярных музыкальных фестивалей «Песня года», «Шансон года», «Золотой граммофон», обладатель «Золотого диска» Международной федерации производителей фонограмм (IFPI), Заслуженный деятель культуры и искусств. Фотографии предоставлены пресс-службой Виктории Кохана, а также с официальной страницы бренда на Facebook.
Когда Валентино открыл свой модный Дом? Как выход Элизабет Тейлор поспособствовал славе кутюрье? Все, что нужно знать о биографии итальянского дизайнера.
18 мая на территории кластера «Московский шелк» состоялся первый outdoor показ бренда Chapurin. Глубокий символизм феномена «дороги» и его интерпретация в кинематографе вдохновили Игоря Чапурина на создание коллекции pret-a-porter сезона осень-зима 21/22. Дизайнер исследует влияние контекста на своих героев, а также с помощью одежды раскрывает их трансформации в процессе «путешествия» от начала к концу шоу. В своей новой работе дизайнер вновь прибегает к своему излюбленному приему - миксу свободных силуэтов и четких линий, повторяющих формы человеческого тела. Обтягивающие бадлоны сочетаются с объемными пальто, а укороченные трикотажные топы с массивными пуховыми анораками и бомберами. Нежность струящихся шелковых платьев и блуз с драпированными рукавами оттеняет геометрическая четкость жакетов и строгая аскетичность прямых и ультра-широких брюк. В коллекции Road Movie Игорь Чапурин по традиции использует натуральные материалы, в том числе шерсть, хлопок и шелк, созданные по заказу бренда на мануфактурах в регионе Комо. Однако в коллекции присутствуют и материалы вторичной переработки, прежде всего хлопок и эко-кожа. Базовая гамма коллекции включает глубокий черный цвет, сложные оттенки благородного бежевого, гамму молочного и серого цветов, а также яркие вкрапления неонового салатового и розового. Дом моды Chapurin основан в 1998 г. Под брендом выпускаются линии pret-a-porte и haute couture, линии горнолыжной и детской одежды, аксессуары. С 2005 г. Дом - участник официального расписания Недели моды в Париже. Первым из российских кутюрье Игорь Чапурин в 2003 г. запустил производство линии мебели, светильников и паркета Chapurincasa. Дизайнер сотрудничает с драматическим и музыкальным театром, он создал декорации и костюмы для одиннадцати балетных постановок Большого театра. Фото: Chapurin
С 26 по 29 апреля в Петербурге состоялся XXVII Международный конкурс молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла». «Гран-при» конкурса завоевала дизайнер из Иваново Ксения Демьяненко. Компьютерные игры и цифровизация стали главной темой «Адмиралтейской иглы» 2021 года. Мероприятие уже в 27-й раз проходит на берегах Невы и традиционно собирает представителей отечественной и зарубежной фешн-индустрии. Главная цель конкурса - открыть начинающим кутюрье дорогу в мир высокой моды. На несколько дней Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна, являющийся генеральным спонсором и учредителем конкурса, стал центром притяжения мировых модных тенденций. Всего в этом году было подано 350 заявок из разных концов мира, из них 72 коллекции вошли в финал модного состязания.
На сайте Виртуального музея Надежды Ламановой Lamanova.com пройдёт ряд мероприятий с целью сбора средств на изготовление и установку мемориальной доски выдающегося русского модельера, сообщают организаторы . Проект доски разработали скульпторы Андрей и Павел Налич. Именно Андрей Налич изготовил дверную ручку в издательстве «Коммерсант» в виде руки, как символ открытости к сотрудничеству. По инициативе Петра Налича во дворе РАМ имени Гнесиных была установлена авангардная скульптура «Мать и дитя». Мемориальная доска Надежде Ламановой представляет из себя бронзовую панель, вписывающуюся в руст дома, на которой будет следующий текст: «В этом доме с 1908 по 1917 год жила и работала выдающийся русский модельер, художник театрального костюма Надежда Петровна Ламанова». Под текстом - факсимиле, сообщают организаторы. Памятная доска будет установлена по адресу: г. Москва, Тверской бульвар, д. 10. Адрес выбран не случайно. В 1908 году по заказу Ламановой архитектор Никита Лазарев построил здесь доходный дом, который был задуман как ателье с пошивочным цехом, демонстрационным залом, бесплатной школой портновского дела и общего образования для девочек. В этом же здании располагались квартиры семьи Каютовых и управляющего мастерской, жилые помещения для служащих. Дом Ламановой стал клубом для самых известных женщин того времени, в нём проходил показ известного французского кутюрье Поля Пуаре. «Движение по увековечению памяти выдающегося русского модельера конца XIX - начала XX веков началось с лёгкой руки Александра Васильева. В 2015 году на открытии выставки на ВДНХ «100 лет моды в России. 1915-2015», представляя журналистам платье работы Ламановой из своей коллекции, он справедливо заметил, что имя модельера незаслуженно забыто, - рассказывает Алла Соловская, координатор проекта. - В результате этого разговора возникла волонтёрская группа, которая с 2015 года занимается популяризацией имени Надежды Ламановой. За это время подробно изучены генеалогическое древо и биография Надежды Петровны, развеяны многие мифы и легенды вокруг её имени. В 2016 году энтузиасты посетили село Шутилово, родину модельера. Проведено много встреч и лекций, на которых рассказано о ламановской стойкости и верности избранному делу, любви к Отечеству, семье, друзьям, соратникам. Для установления мемориальной доски был собран и подготовлен необходимый пакет документов в мэрию Москвы. И теперь только общими усилиями мы сможем вернуть память о Надежде Ламановой, о преданном своему делу человеке, оставившему глубокий след не только в мире моды, но и в культурном наследии России. Важно, чтобы общество объединилось по восстановлению исторической справедливости. Нам есть кем гордиться, необходимо помнить великие имена, прославившие нашу страну. Совсем недавно мне задали вопрос: «Зачем вы это делаете? Что вами движет?». Наверное, это то самое чувство патриотизма. Почему-то все знают, кто такая Коко Шанель, но никто не знает, что у нас есть непревзойденная Надежда Ламанова, прожившая три совершенно разные жизни - «Поставщик Ея Императорского Величества», художник-конструктор театрального костюма и модельер революции, создавший авангардную моду, опиравшийся на традиционный русский костюм и сумевший заявить о себе своими коллекциями после революции в Париже, Лейпциге, Нью-Йорке. Необходимая сумма - 400 тысяч, правила платформы работают таким образом, что если мы не соберем половину заявленной суммы, деньги будут возвращены благотворителям. Мы надеемся на участие и поддержку. Но также для нас важно, чтобы через этот краудфандинговый проект как можно больше людей знало имя Надежды Ламановой. У нас есть своя история и достойные имена». Благотворительная акция по сбору средств проходит на краудфандинговой платформе https://planeta.ru/campaigns/101360. С целью поддержки акции пройдёт ряд лекций, также есть возможность приобрести специальные лоты. Расписание мероприятий благотворительного проекта «Мемориальная доска Надежды Ламановой»: 2 апреля в 20:00 в рамках проекта Алла Соловская прочитает онлайн-лекцию «Надежда Ламанова - Поставщик Ея Императорского Величества». Рассказ пойдёт о дореволюционной истории жизни и творчества Надежды Петровны: о том, как девушке из обедневшей дворянской семьи удалось достичь столь высокого звания и что это звание означает; кого и в какие платья одевала великая Ламанова, какие случались коллизии в её судьбе; почему воспоминания, оставленные её современниками, исключительно восторженные. Костюмы Надежды Петровны Ламановой хранятся в Эрмитаже, ГИМе, Музее Москвы, в Музее МХАТ, в частной коллекции Александра Васильева, в Музее Метрополитен, в Музее Швеции. Лекция основана на архивных документах, музейных данных и мемуарах. Регистрация: https://www.facebook.com/events/1288312458310556/. 4 апреля в 16:00 в Студии платья «ХаКама» пройдёт лекция «Надежда Ламанова. От модерна к конструктивизму». Лектор - Татьяна Нагорских, кандидат философских наук, историк костюма, постоянный автор журнала «Русский мир», участник выставочного проекта «Гений в юбке» (посвящён памяти выдающегося модельера Надежды Ламановой, г. Москва), «Мода - народу. От конструктивизма к дизайну» (Москва, Нижний Новгород, Санкт-Петербург), автор видеокурса лекций «Занимательные истории о русском костюме». 10 апреля в 12:00 Центр искусств «Art Коробка» (ул. Автозаводская, д. 18, ТРЦ «Ривьера») приглашает на модный разговор с Александром Васильевым «Пьер Пуаре и мода его времени». «Великий французский реформатор мод Поль Пуаре освободил женщин от корсета, расцветил их гардероб яркими цветами, ввёл в моду первые женские юбки-брюки, дизайнерские духи и даже интерьеры. Надежда Ламанова и знаменитый французский кутюрье дружили много лет. В 1911 году по приглашению Надежды Петровны Поль Пуаре посетил Москву и произвёл фурор», - говорится в описании встречи. Билеты по ссылке: https://planeta.ru/campaigns/101360/updates. Справка: Надежда Петровна Ламанова (26.12.1861 (14.12 по старому стилю) - 15.10 1941), дворянка по происхождению, - выдающийся модельер, театральный художник по костюму, сумевшая воплотить свой талант как при Царской России, так и при Советской власти. В 1904 году была удостоена почётного звания «Поставщик Ея Императорского Величества». Ламанова выполняла заказы императрицы Александры Фёдоровны и её сестры Елизаветы Фёдоровны, а также известных и состоятельных дам того времени. Многие женские портреты, созданные Валентином Серовым, написаны в платьях «от Ламановой». В 1901 году друг семьи Константин Станиславский пригласил Надежду Петровну в Московский художественный театр. Сотрудничество продлилось сорок лет. Ламанова работала по эскизам выдающихся художников Л. Бакста, А. Головина. Надежда Петровна создала большое количество костюмов для спектаклей Театра им. Вахтангова, Театра Советской Армии и Театра Революции. Замечательный след она оставила в кинематографе в фильмах «Аэлита», «Александр Невский» и «Цирк». Ещё при жизни Константин Станиславский назвал Ламанову «Шаляпиным от моды», а сегодня её называют русской Коко Шанель и сравнивают с Эльзой Скиапарелли. После революции Надежда Петровна принимала активное участие в создании нового образа советской свободной женщины. На Всемирной выставке прикладного искусства в 1925 году в Париже за триумфальный показ новой моды в России её коллекция была заслуженно награждена Гран-при. Затем последовали выставки в Лейпциге и США. Надежда Петровна стала всемирно признанным художником по костюму. Провозглашённая ею «Теория промышленного моделирования» стала революцией того времени в области создания одежды. До той поры не было одежды массового производства. Надежда Ламанова прожила яркую творческую жизнь, не эмигрировала, а продолжала работать до последнего своего дня на благо Родины. Её работы до сих пор являются источником вдохновения для театральных художников, дизайнеров, историков моды, искусствоведов. Методы её работы лежат в основе преподавания технологии пошива в Университете имени Косыгина и в Школе студии МХАТ. По инициативе Вячеслава Зайцева с 1994 года Дом моды более 20 лет проводит на демократичной основе конкурс имени Надежды Ламановой, давая дорогу в мир моды молодым дизайнерам. Егор Зайцев в качестве заместителя генерального директора продолжает дело семьи. В 2016 году директор по развитию Московского дома моды Вячеслава Зайцева модельер Юлия Попова по личной инициативе провела Первую научно-практическую конференцию «Российская мода», посвящённую Надежде Ламановой. В этом году конференция пройдёт в Москве в третий раз. Легенда fashion-журналистики, телеведущая Первого канала, историк моды, модельер, автор книги «Магия русского стиля», президент культурно-просветительского фонда «Магия моды» Наталия Козлова с командой дизайнеров создала передвижные выставки «Гений в юбке», «Мода народу», «Авангард - театр - мода», «Даёшь конструктивизм!», посвящённые великим русским модельерам-авангардистам и имеющие большой успех. Наталия Борисовна внесла весомый вклад в дело популяризации имени талантливого русского модельера. В 2019 году культурно-просветительский фонд «Магия моды» выпустил каталог «Авангард - театр - мода». Издание посвящено русским гениями авангарда, в том числе и Надежде Ламановой. В каталоге много исторических иллюстраций и фотографий реплик костюмов, созданных современными дизайнерами по моделям авангардистов. Издание также является лотом проекта на краудфандинговой площадке. «Мы ведём огромную работу. Была выставка в 2020-м в Нижнем Новгороде - родине Н.П. Ламановой. Сейчас на выставке «Даёшь конструктивизм!», которая проходит в «Точке кипения - Коммуна», есть большой раздел, посвящённый ей и её соратницам. На экскурсиях мы рассказываем об этом великом человеке», - комментирует Наталия Козлова. Фотографии и иллюстрации предоставлены организаторами. Материал подготовила Ирина Щелкунова, ИА «РИА Мода».
Дом моды Вячеслава Зайцева избавится от ненужных активов, чтобы ликвидировать долги и снова заняться воплощением творческих замыслов. Об этом в беседе с «Пятым каналом» сообщил сын модельера Егор Зайцев. По словам сына Вячеслава Зайцева, сделка близится к завершению, она поможет закрыть задолженность, касающуюся земли и заработной платы сотрудников. Сделку инициировал сам модельер. «Мы продаем часть актива и работаем дальше с нашими партнерами. У нас большая программа по творческому развитию. Вячеслав Михайлович с его принтами, линиями одежды внучек Маруси и Анастасии», - пояснил Егор Зайцев. Недавно стало известно о появлении полиции в доме кутюрье. По словам помощника модельера, Вячеслава Зайцева приходил проведать участковый, визит которого был связан с тем, чтобы узнать о состоянии здоровья модельера, об этом пишет "КП". Егор Зайцев, напротив, заявил, что жилье проверяла прокуратура, в которую поступили сообщения о злоумышленниках, планирующих лишить кутюрье всего имущества. Фото: Вячеслав Зайцев
Дом моды Вячеслава Зайцева избавится от ненужных активов, чтобы ликвидировать долги и снова заняться воплощением творческих замыслов. Об этом в беседе с «Пятым каналом» сообщил сын модельера Егор Зайцев. По словам сына Вячеслава Зайцева, сделка близится к завершению, она поможет закрыть задолженность, касающуюся земли и заработной платы сотрудников. Сделку инициировал сам модельер. «Мы продаем часть актива и работаем дальше с нашими партнерами. У нас большая программа по творческому развитию. Вячеслав Михайлович с его принтами, линиями одежды внучек Маруси и Анастасии», - пояснил Егор Зайцев. Недавно стало известно о появлении полиции в доме кутюрье. По словам помощника модельера, Вячеслава Зайцева приходил проведать участковый, визит которого был связан с тем, чтобы узнать о состоянии здоровья модельера, об этом пишет "КП". Егор Зайцев, напротив, заявил, что жилье проверяла прокуратура, в которую поступили сообщения о злоумышленниках, планирующих лишить кутюрье всего имущества. Фото: Вячеслав Зайцев
Редакция Vogue ностальгирует по творениям великого кутюрье, которыми он заслужил репутацию l'enfant terrible: коническому бра Мадонны, безупречному крою, моделям, уподобленным святым на иконах, танцевальным состязаниям и легендарным корсетам
Австралийский модельер и бизнес-леди Карла Мария Зампатти умерла спустя неделю после падения с лестницы в опере в Сиднее, сообщает агентство Reuters со ссылкой на заявление семьи. Кутюрье было 78 лет. Зампатти госпитализировали после падения во время оперного представления на открытом воздухе. «Она продолжала преуспевать как бизнес-леди благодаря огромным радикальным и социальным изменениям, создавая одежду для женщин, борющихся за освобождение в рамках движения за права женщин в 1960 годах, чтобы расширить возможности женщин сегодня», - отмечается в заявлении родственников умершей. В начале 1970-х годов Зампатти стала одним из первых модельеров, которые представили купальные костюмы в своих коллекциях в социально-консервативной на тот момент Австралии. Среди клиентов, которые носили наряды дизайнера, голливудские актрисы, как, например, Николь Кидман и Кейт Бланшетт, а также бывший премьер-министр страны Джулия Гиллард. Фото: www.myfarewelling.com
В Екатеринбурге 19 апреля открылся 14 сезон Недели моды. В рамках мероприятия будут представлены коллекции от ведущих дизайнеров, а также пройдет ряд образовательных мероприятий, сообщает globalcity.info. Откроется фестиваль международной образовательно-деловой программой «Цифровые технологии в индустрии моды». В 2021 году из-за непростой эпидемиологической ситуации она пройдет в онлайн-формате. В качестве спикеров приглашены эксперты индустрии. 20 апреля на подиум выйдут модели, одетые в наряды от уральских дизайнеров. В качестве специального гостя приглашен французский кутюрье Guzalia Aslyamova. Екатеринбуржцев также ждет эксклюзивный показ новой коллекции SS/21 от московского дизайнера, члена Ассоциации Высокой моды и прет-а-порте России, члена Международной ассоциации «Союз дизайнеров», основателя собственного модного бренда Сергея Сысоева. С 22 по 24 апреля пройдет EKBFW kids, на которой будет представлено 25 коллекций детской одежды со всей России. Моделям 30+ будет посвящен отдельный показ. Он состоится 25 апреля. В дефиле примет участие 78 самых ярких женщин в возрасте от 30 до 55 лет. Откроет показы этого дня дизайнер George Shaghashvili.
В субботу завершился новый сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Всего в этом сезоне прошло более 70 показов. Помимо российских дизайнеров в неделе моды приняли участие кутюрье из 19 стран
Знаменитый кутюрье впервые рассматривает возможность сближения своей группы со сторонним инвестором, - об этом Армани рассказал в интервью американскому Vogue. Претендентом на бизнес называют итальянский холдинг Exor
20 апреля 2021 года в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков открылась выставка «Не живопись. Декоративно-прикладное искусство из коллекции ГМИИ им. А.С. Пушкина», на которой представлены керамика и текстиль, созданные знаменитыми мастерами ХХ века, сообщает «Московский комсомолец». В экспозиции более 70 работ, среди которых декоративная керамика Мориса Дени и фовистов из собрания коллекционера Ивана Морозова, малотиражные произведения, созданные Пабло Пикассо в керамической мастерской в Валлорисе, шпалеры Жана Люрса и Фернана Леже, а также крайне редкие текстильные панно Рауля Дюфи, одного из ведущих художников по ткани эпохи ар-деко. Рауль Дюфи работал как дизайнер с одним из самых известных кутюрье своей эпохи Полем Пуаре. Тот организовал для Дюфи отдельную мастерскую на бульваре Клиши, где художник создал серию настенных композиций в стиле ар-деко, в том числе и представленную на выставке роспись по ткани «Охота». Другая работа художника, «Амфитрита», более поздняя - 1920-х годов. На панно, которое выставляется впервые, смешались древнегреческие герои, кони, облака и бабочки - один из любимых образов художника. Выставка будет открыта в Пушкинском музее два месяца. Фото Марии Москвичевой, «Московский комсомолец».
В субботу завершился новый сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Всего в этом сезоне прошло более 70 показов. Помимо российских дизайнеров в неделе моды приняли участие кутюрье из 19 стран
В субботу завершился новый сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Всего в нем прошло более 70 показов и презентаций. Помимо российских дизайнеров в неделе моды приняли участие кутюрье из 19 стран
В дом модельера Вячеслава Зайцева приходили участковый и представители прокуратуры, сообщил Пятому каналу помощник звездного кутюрье по имени Олег. По его словам, правоохранители просто интересовались тем, как себя чувствует 83-летний модельер, и кто находится рядом с ним. Олег добавил, что визит прошел мирно, никакого допроса не было, а участковый периодически навещает Зайцева, чтобы удостовериться, что с ним все порядке. Ранее сын Вячеслава Зайцева Егор заявил, что в окружении отца есть злоумышленники, которые претендуют на его имущество. Через несколько дней СМИ со ссылкой на руководителя пресс-службы прокуратуры Москвы сообщили, что ведомство организовало проверку информации "о возможных нарушениях жилищных и имущественных прав известного российского модельера". Что же касается проблем Дома моды, сын Зайцева рассказал, что вместе с партнерами заключил крупную сделку, которая позволит знаменитому бренду покрыть все долги и продолжить работу. "Мы долго к этому шли, Вячеслав Михайлович сам был инициатором. Мы продаем часть ненужного актива и с нашими партнерами работаем дальше. У нас большая программа по творческому развитию. Вячеслав Михайлович с его принтами, линиями одежды двух его внучек - Маруси и Анастасии", - сообщил Егор Зайцев. Когда состоится презентация новых коллекций, пока неизвестно. Источник: РИА Новости
В субботу завершился новый сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Всего в нем прошло более 70 показов и презентаций. Помимо российских дизайнеров в неделе моды приняли участие кутюрье из 19 стран
Австралийский модельер и бизнес-леди Карла Мария Зампатти умерла спустя неделю после падения с лестницы в опере в Сиднее, сообщает агентство Reuters со ссылкой на заявление семьи. Кутюрье было 78 лет. Зампатти госпитализировали после падения во время оперного представления на открытом воздухе. «Она продолжала преуспевать как бизнес-леди благодаря огромным радикальным и социальным изменениям, создавая одежду для женщин, борющихся за освобождение в рамках движения за права женщин в 1960 годах, чтобы расширить возможности женщин сегодня», - отмечается в заявлении родственников умершей. В начале 1970-х годов Зампатти стала одним из первых модельеров, которые представили купальные костюмы в своих коллекциях в социально-консервативной на тот момент Австралии. Среди клиентов, которые носили наряды дизайнера, голливудские актрисы, как, например, Николь Кидман и Кейт Бланшетт, а также бывший премьер-министр страны Джулия Гиллард. Фото: www.myfarewelling.com
Ответы ищите в новой книге Элизабет де Фейдо об истории парфюмерии и знаменитых кутюрье, которые начали выпускать ароматы своих модных Домов. История Chanel №5
Когда Валентино открыл свой модный Дом? Как выход Элизабет Тейлор поспособствовал славе кутюрье? Все, что нужно знать о биографии итальянского дизайнера.
Как выяснила "КП", в Мещанский районный суд поступило более двух десятков исков от бывших сотрудников модельера Вячеслава Зайцева с требованием выплатить долги по заработной плате и прочие денежные компенсации. Часть требований уже удовлетворили, по другим тяжбы еще идут, но уже очевидно, что Дому моды придется рассчитаться на сумму в несколько миллионов рублей. Так, например, по одному из дел суд постановил взыскать с организации около 400 тысяч рублей, по другому - 375. Долги копились с 2019 года: большинству сотрудников перестали платить зарплату, приостановив их работу. Кроме того, Дом моды затаскали по судам поставщики ресурсов: энергетики требуют оплаты за свет, провайдеры - за интернет... За 2,5 месяца с начала года компания проиграла уже четыре суда на общую сумму почти 1,2 млн рублей. А в прошлом году дела модельера подкосил судебный процесс с московскими властями, которые отсудили почти 20 миллионов по долгам за аренду земельного участка. Площадку на 2,5 тысячи "квадратов" в центре Москвы кутюрье арендовал в 1996 году на 25 лет, но в 2015-м вдруг перестал платить. Кстати, 4 марта договор истек, и будут ли арендаторы его продлевать - вопрос открытый, пишет "КП". В Мещанский районный суд поступило более двух десятков исков от бывших сотрудников Вячеслава Зайцева с требованием выплатить долги по зарплате и другие денежные компенсации Между тем, долги нашлись и у самого модельера: в декабре прошлого года Вячеслав Зайцев попал в "черный список" судебных приставов с долгом по земельному налогу на 49,9 тысяч рублей. Эта сумма не оплачена до сих пор. Сам Зайцев не скрывает: раньше ему помогали известные друзья - артисты, модельеры, а теперь у Дома моды совсем нет заказов. - Проблемы еще не решили. Налоги, зарплаты… Каждый год копятся огромные долги, - признавался в интервью "Комсомолке" Вячеслав Михайлович. - Нужны деньги. А денег нет. В общем, боремся. Я передал руководящие функции сыну. От артистов заказов сегодня не поступает, да и шить некому - мастера все ушли... Источник: "КП" Фото: Вячеслав Зайцев
Россия сыграла немаловажную роль в жизни легендарной Коко Шанель. Рассказываем, какое влияние оказали русские на ее судьбу и чем им обязана французская кутюрье.
Исследователь моды Тим Ильясов рассказывает об итальянском кутюрье с русскими корнями, которая провела всю свою жизнь в Риме
16 апреля 2021 года в Доме Пашкова состоится презентация коллекции «Мода на атом», которую изготовили российские дизайнеры и модельеры по эскизам победителей II Международного конкурса «Атом-кутюр», сообщают организаторы. Победителями II Международного конкурса «Атом-кутюр» стали 32 участника в основных номинациях и 102 - в специальных. Всего в адрес жюри поступило 889 работ. Коллекция, насчитывающая около пятидесяти моделей одежды, была отшита ещё зимой 2020 года, однако из-за пандемии коронавируса её премьера состоялась в формате видеофильма. Теперь же результаты творческого конкурса будут представлены в интерьерах старинного особняка в центре столицы. Гостями мероприятия станут представители Государственной Думы и Совета Федерации, Правительства Российской Федерации, Госкорпорации «Росатом», Концерна «Росэнергоатом», главы муниципальных образований территорий присутствия АЭС, эксперты модной индустрии. Учредителем конкурса выступает Фонд «АТР АЭС». Проект реализуется с 2019 года при поддержке госкорпорации «Росатом», концерна «Росэнергоатом», а также РГУ им. А.Н. Косыгина, Культурно-просветительского фонда «Магия моды», Ассоциации высокой моды и прет-а-порте. Ежегодно участниками конкурса становятся сотни юных жителей городов присутствия АЭС из России, Венгрии и Белоруссии, а также дети сотрудников центрального аппарата концерна «Росэнергоатом», проживающие в Москве. В 2020 году Международный конкурс «Атом-кутюр» был признан победителем в номинации «Арт-мастерская» в рамках VII Всероссийского конкурса лучших практик работодателей в социогуманитарной сфере «Создавая будущее». Кроме того, проект отмечен дипломом в ежегодной премии в области моды, красоты и искусства Slava Zaitsev Fashion & Beauty Awards 2019 как «Лучший проект года», благодарностью от французского кутюрье Пьера Кардена и включён Агентством стратегических инициатив в число курируемых проектов. Изображения предоставлены организаторами.