Год дизайна в Новосибирске завершится церемонией награждения победителей fashion -проекта «Сибирский кутюрье - 2016», сообщают организаторы. В этом году Новосибирск стал местом проведения всероссийского фестиваля «Столица российского дизайна 2016», организаторами которого выступили новосибирское отделение Союза дизайнеров России, мэрия города Новосибирска и Новосибирский государственный университет архитектуры и дизайна (НГУАДИ), ставший базовой площадкой фестиваля. В течение всего года в рамках фестиваля проходили ряд региональных и международных мероприятий, в которых приняли участие как именитые, так и начинающие дизайнеры и архитекторы, в том числе из Китая, Южной Кореи, Израиля, Италии, Финляндии и других стран. В рамках фестиваля состоялись профессиональные дискуссии, выставки, мастер-классы и лекции известных дизайнеров, творческие конкурсы. Фестиваль стал важной площадкой профессионального общения деятелей культуры и искусства. Он показал творческие достижения в сфере дизайна и архитектуры и дал реальную возможность молодым и талантливым специалистам заявить о себе, способствовал знакомству широкой публики с российскими и мировыми тенденциями развития дизайна, дал новый толчок развитию столицы региона как культурного, выставочного, креативного центра. В числе центральных мероприятий фестиваля - XX Международный смотр-конкурс выпускных квалификационных работ по архитектуре и дизайну, конкурс красоты «Мисс дизайн - 2016», конкурс «Сибирский кутюрье 2016» и другие мероприятия. Финальным мероприятием в рамках года «Новосибирск - столица российского дизайна» станет награждение победителей fashion-проекта «Сибирский кутюрье - 2016» и вручение премии «Звезда Сибири». В церемонии закрытия фестиваля примет участие президент Союза дизайнеров России Юрий Назаров. Начало мероприятия: 26 ноября (суббота) в 17.00 в Новосибирском государственном университете архитектуры, дизайна и искусств (НГУАДИ, Красный проспект, 38, первый этаж, выставочный зал).
Показ участников конкурса «Сибирский кутюрье» состоится 25 ноября на площадке Новосибирского государственного университета архитектуры дизайна и искусства, сообщают организаторы . На конкурсе будет представлено около 30 коллекций молодых и начинающих дизайнеров из Москвы, Алма-ты, Новосибирской области, Красноярска, Набережных Челнов, Алтайского края, Кемерово, Омска. Конкурс проходит при поддержке правительства Новосибирской области, мэрии Новосибирска, департамента культуры, спорта и молодежной политики. Партнером конкурса выступает Новосибирский государственный университет архитектуры, дизайна и искусств (НГУАДИ). Учредитель конкурса - член Союза дизайнеров России, модельер Виктор Феоктистов. Председатель жюри конкурса - президент союза дизайнеров России Юрий Назаров, сопредседатель жюри конкурса - Людмила Алябьева (Москва), почетный гость конкурса - дизайнер обуви Robi Kevi (Израиль). Цель конкурса - способствовать выявлению и поддержке молодых талантливых дизайнеров, развитию творческого поиска в области моделирования и изготовления костюма и аксессуаров, демонстрации различных школ дизайна. Участники конкурса: профессиональные авторы, творческие коллективы, молодые модельеры - студенты вузов и средних специальных заведений из различных регионов России и зарубежья в возрасте до 35 лет. Конкурс проходит по десяти номинациям: «Городской костюм» (прет-а-порте); «Нарядная (вечерняя) одежда»; «Авангард»; «Костюм в стиле «этно»; «Сценический образ» (театральный костюм); «Батик, валяние, изделия из войлока»; «Обувь и аксессуары»; «Профессиональные авторы-профи»; «Юные дизайнеры»; «Эскизы». Гран-при конкурса - «Серебряная пуговица с бриллиантом и золотой иглой». Показ участников конкурса состоится 25 ноября в 18.30. Конкурс пройдет на площадке Новосибирского государственного университета архитектуры дизайна и искусства (Красный проспект 38, демонстрационный зал, первый этаж).
Впервые гала-показ международного конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла» пройдет в новом формате под девизом «Ассамблея», сообщают организаторы. Ассамблеи (от франц. assemblée, «собрание») - предшественник дворянского бала, празднование, введенное Петром Великим в культурную жизнь Санкт-Петербурга в декабре 1718 года. В указе Петра I было сказано, что ассамблеи служат «не только для забавы, но и для дела, ибо тут можно друг друга видеть и о всякой нужде переговорить». Петровские Ассамблеи явились не только прообразом современных светских раутов, но и первой демонстрацией европейской моды русскому обществу. Поэтому, сохраняя культурные ценности прошлого, организаторы «Адмиралтейской иглы» решили возродить это уникальное историческое событие и представить вниманию общественности «Ассамблею моды от кутюр». 18 ноября в рамках необычного гала-показа зрители и профессионалы моды смогут познакомится с коллекцией российского кутюрье Стаса Лопаткина. Молодые победители и призеры «Адмиралтейской иглы» представят вниманию любителей моды разнообразные образы и модели одежды: Аделина Суконкина с коллекцией «Царевна» (Санкт-Петербург, Россия), Антон Пермяков - «Роза пустыни» (Москва, Россия), Рита Жилина - «ОНА» одна! только «ОНА» нужна!» (Орел, Россия), Маргарита Глаголева - «Медленная жизнь» (Санкт-Петербург, Россия), Анна Михалева - «Aoimori» (Санкт-Петербург, Россия) и многие другие. В рамках показа состоится дебют на российском подиуме выпускницы итальянской школы дизайна Академии Костюма и Моды (Akademia costume & moda) Светланы Надеждиной (Svetlana Nadezhdina) (Рим, Италия). Меховая лаборатория KICK (Копенгаген, Дания) презентует инновационную коллекцию одежды из меха норки. На гала-показе зрители смогут оценить необычный взгляд на современную моду молодых дизайнеров из университета Донгхуа (Шанхай, Китай). В этот вечер состоится премьера коллекции «Фламинго» в стиле De Luxe молодого петербургского дизайнера, многократной победительницы конкурса «Адмиралтейская игла» Ольги Маляровой, чьи платья носят российские звезды и селебрити. Также на подиуме «Ассамблеи» состоится презентация коллекций одежды, созданных для маленьких модников и модниц дизайнерами Асей Акиньшиной, Александрой Корякиной, брендом Za-Za и Верой Макушкиной. В рамках «Ассамблей моды от кутюр» 17 ноября российские и зарубежные дизайнеры, специалисты в области моды проведут тематические мастер-классы: Эдриен Робертс (Adrien Roberts), дизайнер одежды, директор по образованию в Академии Костюма и Моды (Accademia Costume & Moda) в Италии (Лондон-Рим, Великобритания-Италия). Стас Лопаткин, известный российский дизайнер и художник, глава бренда «Stas Lopatkin» и «Студии красивой одежды» (Санкт-Петербург, Россия). Александр Белов, международный эксперт и имиджмейкер по мужскому стилю (Москва, Россия). Луиза Хвилстед (Louise Hvilsted), дизайнер по меху, ведущий специалист в дизайнерской лаборатории меха Kick Kopenhagen Fur, координатор производства знаменитого пушного дома Kopenhagen Fur (Копенгаген, Дания). Виктория Пустыникова (Viktoriia Pustynikova), ведущий специалист по развитию бизнеса и освоения новых рынков в Kopenhagen Fur (Копенгаген, Дания). Бин Чен (Bin Chen), дизайнер одежды, профессор Института дизайна в Donghua University (Шанхай, Китай). Анастасия Котова, Представитель парижского тренд-бюро Carlin Groupe в России (Москва-Париж, Россия-Франция). Иллюстрация предоставлена организаторами.
В рамках XXI I конкурса молодых дизайн еров «Адмиралтейская игла - 201 6» пройдут мастер-классы от российских и зарубежных дизайнеров и специалистов в области моды, сообщают организаторы. Проведение мастер-классов в рамках «Адмиралтейской иглы - 2016» запланировано на 17 ноября по адресу: ул. Б. Морская, д. 18 (участие бесплатное, регистрация на сайте: www.igladesign.ru): 11:00-12:00. Луиза Хвилстед (Louise Hvilsted) и Виктория Пустыникова (Viktoriia Pustynikova), Дания, Копенгаген. Тема: «Инновационные методы и приемы при работе с мехом, открытия лаборатории KICK Копенгаген Фур» (Копенгаген, Дания). 12:10-13:10. Стас Лопаткин, Санкт-Петербург, Россия. Тема: «Как достичь быстрого продвижения в модной индустрии. Путь к успеху знаменитого кутюрье Стаса Лопаткина». 13:20-14:20. Бин Чен (Bin Chen), Шанхай, Китай. Тема: «Основные принципы формирования китайского модного стиля и его продвижение на мировой рынок». 14:20-15:00. Перерыв. 15:00-16:00. Анастасия Котова, Москва-Париж, Россия-Франция. Тема: «Цвет: эволюция развития основных групп цветов. Цветовые тенденции в одежде и оформлении интерьеров 2017/2018». От эксперта по цвету с 1958 г. - креативного тренд-бюро Carlin. 16:10-17:10. Александр Белов, Москва, Россия. Тема: «30 ошибок при формировании мужского гардероба, нюансы и особенности построения мужского стиля. Секреты от профессионального стилиста». 17:20-18:20. Эдриен Робертс (Adrien Roberts), Лондон, Рим-Великобритания, Италия. Тема: «Личностный вклад в модную индустрию и влияние на современную моду, и искусство. Внутренний мир дизайнера глазами Эдриена Робертса».
Международный конкурс молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла - 2016» прошел 17-18 ноября в Северной столице, сообщается в официальном пост-релизе мероприятия. В первый день состоялись мастер-классы от знаменитых российских и зарубежных дизайнеров, специалистов в области дизайна одежды. В главном корпусе СПбГУПТД обсуждались важные вопросы модной индустрии: будущие тренды и тенденции, новейшие технологии, экспериментальные ткани, колористические сочетания цветов и оттенков, пропорции и силуэты в костюме. Луиза Хвилстед и Виктория Пустыникова (Копенгаген, Дания) продемонстрировали инновационные технологии при работе со знаменитым мехом датской норки. Особенно интересными для участников мастер-класса были образцы меховых изделий, которые отобразили все представленные техники. Профессор Бин Чен (Шанхай, Китай) рассказал о том, как китайская культура преобразуется, вливается и влияет на рынок европейской моды. Формирование нового китайского имиджа он проиллюстрировал презентацией с коллекциями знаменитых брендов - Dior, Gucci, Tom Ford и многих других. Александр Белов (Москва, Россия) подробно прокомментировал, какие ошибки не нужно совершать при создании стильного мужского образа. Костюмы, рубашки, брюки, туфли, галстуки - Александр дал полную, пошаговую инструкцию, что, с чем и как принято носить в современном мире моды. Он выявил основные базовые правила составления мужского гардероба и дал рекомендации по разработке собственного стиля. «Нужно хорошо работать, и всегда найдутся те, кому это будет близко», - отметил в начале своего выступления Стас Лопаткин, известный российский дизайнер и художник, глава бренда «Stas Lopatkin» и «Студии красивой одежды» (Санкт-Петербург, Россия). Его мастер-класс был посвящен пути к успеху и становлению художника, как значимой фигуры. - Идеи летают в воздухе. Мне близко это мнение. Вдохновение можно найти даже в отражении в луже». Анастасия Котова (Москва-Париж, Россия-Франция) рассказала профессиональной аудитории о цвете, как о сложном явлении. Она представила колористические тенденции в одежде и оформлении интерьеров на 2017/18 год. Рассказом о себе и своих жизненных правилах начал мастер-класс Эдриен Робертс (Лондон-Рим, Великобритания-Италия): «Постоянное обучение новому - главное в любой профессии, и, что особенно важно, никогда нельзя опускать руки». 18 ноября состоялся гала-показ «Ассамблея моды от кутюр» в императорском зале «Талион» «Империал отеля». На белоснежном подиуме были представлены коллекции молодых дизайнеров России, Китая, Дании, Италии, выпускников СПбГУПТД, а также работы известных кутюрье. На показе «Ассамблеи моды от кутюр» гости смогли насладиться завораживающей коллекцией «Гравитация», созданной для «Эстель» известным российским дизайнером, Стасом Лопаткиным. Его работы стали завершающим аккордом необычного гала-показа. Молодые победители и призеры «Адмиралтейской иглы» представили свои новые коллекции одежды: Аделина Суконкина, Антон Пермяков, Айгуль Асадуллина, Рита Жилина, Маргарита Глагольева, Анна Михалева, Дмитрий Ковынев, Вероника Акопян, Ася Акиншина, Александра Корякина, бренд ZA_ZA_pupa и Вера Макушкина. Эксклюзивная меховая лаборатория KICK (Копенгаген, Дания) презентовала инновационную коллекцию одежды из меха норки. Дебютом на российском подиуме стала презентация элегантной вечерней коллекции Bumblebee Светланы Надеждиной, выпускницы Академии костюма и моды (Рим, Италия). На «Ассамблее моды от кутюр» состоялась премьера коллекции «Фламинго» в стиле de luxe, молодого петербургского дизайнера Ольги Маляровой, многократной победительницы «Адмиралтейской иглы». Ее необычайно роскошные платья пастельных оттенков были украшены перьями марабу, горным хрусталем, натуральными самоцветами и серебряной филигранью. Следующий международный конкурс молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла» состоится 14-16 марта 2017 года. Концепция конкурса, номинации и старт регистрации будут опубликованы на сайте www.igladesign.ru. Фотографии предоставлены организаторами.
В рамках XXI I конкурса молодых дизайн еров «Адмиралтейская игла - 201 6» пройдут мастер-классы от российских и зарубежных дизайнеров и специалистов в области моды, сообщают организаторы. Проведение мастер-классов в рамках «Адмиралтейской иглы - 2016» запланировано на 17 ноября по адресу: ул. Б. Морская, д. 18 (участие бесплатное, регистрация на сайте: www.igladesign.ru): 11:00-12:00 - Луиза Хвилстед (Louise Hvilsted) и Виктория Пустыникова (Viktoriia Pustynikova), Дания, Копенгаген. Тема: «Инновационные методы и приемы при работе с мехом, открытия лаборатории KICK Копенгаген Фур» (Копенгаген, Дания). 12:10-13:10 - Стас Лопаткин, Санкт-Петербург, Россия. Тема: «Как достичь быстрого продвижения в модной индустрии. Путь к успеху знаменитого кутюрье Стаса Лопаткина». 13:20-14:20 - Бин Чен (Bin Chen), Шанхай, Китай. Тема: «Основные принципы формирования китайского модного стиля и его продвижение на мировой рынок». 14:20-15:00 - Перерыв. 15:00-16:00 - Анастасия Котова, Москва-Париж, Россия-Франция. Тема: «Цвет: эволюция развития основных групп цветов. Цветовые тенденции в одежде и оформлении интерьеров 2017/18». От эксперта по цвету с 1958 г. - креативного тренд-бюро Carlin. 16:10-17:10 - Александр Белов, Москва, Россия. Тема: «30 ошибок при формировании мужского гардероба, нюансы и особенности построения мужского стиля. Секреты от профессионального стилиста». 17:20-18:20 - Эдриен Робертс (Adrien Roberts), Лондон, Рим-Великобритания, Италия. Тема: «Личностный вклад в модную индустрию и влияние на современную моду и искусство. Внутренний мир дизайнера глазами Эдриена Робертса».
36-й сезон Недели моды в Москве начался 18 октября в Гостином дворе с показа весенне-летней коллекции Валентина Юдашкина, сообщают организаторы. Именно с дефиле Валентина Юдашкина уже много лет начинаются Moscow Fashion Week разных годов и сезонов. Премьера весенней коллекции кутюрье состоялась незадолго до этого на неделе prêt-à-porter в Париже, а теперь ее привезли в Москву, чтобы представить российским профессионалам из мира моды и поклонникам бренда. В новом сезоне, рассказывает дизайнер, главная роль в его коллекции отведена 80-м. Именно к стилю этого десятилетия XX века Валентин Юдашкин обращается в поисках вдохновения, перенося с собой в 2017-й год технологичный стиль hi-tech с его жесткими формами, силуэты oversize и элементы power dressing. Взяв узнаваемые мотивы и переосмыслив значимые моменты в истории моды, кутюрье сложил из них совершенно новые образы. Отчасти новые в том числе и для самого дома: те, кто привык ассоциировать российский модный бренд исключительно с вещами традиционно женственными, торжественными и нарядными, будут удивлены. Летящие платья, тюль и шелк, классическая элегантность и богатая отделка остаются в весенней коллекции, но к ним добавляются детали мужского костюма, спортивные вставки, металлизированная кожа и очень резкие, прямыми линиями прочерченные силуэты. Плечи могут быть, как любили в 80-х, чересчур широки, какие-то вещи - слишком богато украшены, покрыты сверху донизу стеклярусом, бисером, камнями, пайетками и стразами, но некоторая чрезмерность, легкий уклон в китч коллекции очень идут. Преувеличенно богатая отделка, к тому же, напоминает о стиле hi-tech - с помощью нагромождения текстур и объемных деталей кутюрье достигает стереоэффекта, изменяя ощущения пространства и рельефности в костюме. «Современные женщины ведут активный образ жизни, - рассказывает о коллекции сам модельер. - Им необходимы практичные решения гардероба, где сочетаются и классическая элегантность, и спортивные мотивы. В коллекции весна-лето 2017 все это есть. Мы представляем новые пропорции, формы, объемы, которые подчеркивают все природное изящество и грацию, что есть у женщины». Другим важным событием первого дня Недели моды в Москве стала премьера проекта «Сделано для детства. Сделано в России», посвященного детской и подростковой моде и подготовленного под эгидой Минпромторга РФ. Была открыта коллективная экспозиция компаний-производителей товаров для детей - экскурсию по ней провел для гостей Генеральный директор Межрегиональной общественной организации «Ассоциация высокой моды и прет-а-порте» Ящук Евгений Валерьевич. Выставка, в которой приняли участие 19 дизайнерских и промышленных брендов из разных регионов России, раскинулась на 100 квадратных метров. Гостями дня открытия Недели моды в Москве стали: Алла Вербер, Оксана Бондарчук, Стефания Маликова, Алла Пугачева, Кристина Орбакайте, Игорь Николаев, Анастасия Винокур, Виктория Лопырева, Ида Достман, Мария Невская, Анжелика Тиманина, Яна Валенсия, Сергей и Ольга Сысоевы, Евгений Заболотный и другие. Фотографии предоставлены организаторами.
Финальное мероприятие фестиваля «Точка RU» состоялось 21 октября на подиуме Недели моды в Москве в Гостином дворе, сообщают организаторы. По традиции заключительное мероприятия фестиваля и награждение победителей прошло на главном подиуме страны в Гостином дворе. Фестиваль дизайна «Точка RU» был учрежден Московским государственным университетом дизайна и технологии в 2010 году и проводится при поддержке Министерства образования и науки РФ, Министерства промышленности и торговли РФ, Ассоциации высокой моды и прет-а-порте, а также проекта «Неделя моды в Москве. Сделано в России». Целью конкурса является развитие творческого потенциала студенческой молодежи и формирование профессиональной среды дизайнеров, создание зоны международного сотрудничества мировой индустрии моды. Ежегодно участниками фестиваля становятся более 200 молодых российских и иностранных дизайнеров. В этом году свои конкурсные коллекции представили участники из Москвы, Санкт-Петербурга, Новосибирска, Красноярска, Ростова-на-Дону, Воронежа, Казани, Иваново, Ельца, а также представители из Эстонии. В отборочном туре было представлено большое многообразие коллекций молодых дизайнеров, в которых была отражена и детская, и молодежная, а также и инклюзивная мода. Для участия в финальном этапе фестиваля было отобрано 15 конкурсных коллекций. В этом году кроме безусловного таланта, цельности и оригинальности, важным критерием отбора стало соответствие идее фестиваля «Точка RU»2016 - «Молодежные идеи в производство России».Коллекции молодых дизайнеров, прошедшие строгий отбор, уже сегодня готовы для промышленного внедрения. Работы юных специалистов вызвали большой интерес у представителей промышленных предприятий, среди которых Министерство промышленности и торговли, «Чайковский текстиль», «Наша форма», «Снабмех», «Красная зоря», «Союзформа» и многие другие. Члены жюри и почетные гости: ректор Московского государственного университета дизайна и технологии Белгородский Валерий Савельевич, известный российский кутюрье, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, народный художник России Юдашкин Валентин Абрамович, известный российский кутюрье, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, Народный художник России, Президент Национальной академии индустрии моды Зайцев Вячеслав Михайлович, Президент благотворительного фонда «Русский силуэт» Михалкова Татьяна Евгеньевна, Президент Союза Дизайнеров России Назаров Юрий Владимирович, модельер Alina Assi, певец и композитор Кай Метов, продюсер Юрий Кудинов и многие другие. В финальном мероприятии фестиваля приняла участие выпускница Московского государственного университета дизайна и технологии, создатель модного дома «Sabina Mak» Макатова Сабина, которая порадовала зрителей внеконкурсным показом своей последней коллекции «Мозайка». Дефиле почетной гостьи фестиваля сопровождалось живой музыкой от Jukebox trio. Третье место конкурсной программы фестиваля заняла коллекция Mysterious, автор коллекции: Наталуха Зоя (Московский государственный университет дизайна и технологии). Руководитель: Алибекова Марият Исмаиловна. Второе место получила коллекция Ingigerda, автор коллекции: Гусарова Алиса (Московский государственный университет дизайна и технологии). Руководитель: Чижова Наталья Викторовна. Автор коллекции получила сертификат на стажировку в Италии. Заслуженное первое место было отдано коллекции «АБИЕ», автор коллекции: Романовский Роман (Новосибирский технологический институт). Руководитель: Ваниева Ольга Владимировна. Автор получил сертификат на годовую подписку на журнал «Модный Magazin», Грант на fashion-съемку коллекции в Международной школе Keune Design, сертификат на участие в показах Keune Haircosmetics Russia-2017, а также сертификат на размещение коллекции на площадке pop-фестиваля Fashion Art Space. Специальный приз от проекта «Неделя моды в Москве. Сделано в России» - сертификат на закупку тканей в Fabric house на сумму 900 Euro, а также сертификат на годовую подписку на журнал «Модный Magazin» получила коллекция, в основу которой легла идея продвижения инклюзивной моды, «Дэнфорт», авторы коллекции: Быкова Надежда и Зотова Анастасия (Новосибирский технологический институт). Руководитель: Чулкова Эмма Николаевна. Все участники получили памятные дипломы и подарки от организаторов конкурса. Фотографии предоставлены организаторами.
Источником вдохновения для новой весенне-летней коллекции Vera Kostyurina стали эскизы Льва Бакста к балету Игоря Стравинского «Жар-птица», сообщается в пресс-релизе компании. Из эскизов Льва Бакста дизайнер заимствовала цветовую гамму - желтый, зеленый, оранжевый, разнообразные оттенки алого цвета, которые комбинируются между собой, а также стилистику и образы для вышивки и принтов - изображения волшебных птиц, ярких перьев и сказочных садов. Силуэты коллекции перекликаются с тенденциями 70-х годов - это четкие линии, которые читаются в прямых и приталенных платьях-футлярах, в острых воротниках и строгих платьях из рубашечной ткани. Общая тема балета «Жар-птица» нашла отражение в ключевом для коллекции образе птицы, ощущении полета и легкости, которое выражается в воланах, оборках, косом крое, а комбинирование машинной и ручной вышивки с вкраплениями пайеток и стекляруса придает объем и фактуру. Вышивка присутствует на вещах из плотного хлопка, льна и джинсы - воротниках платьев, юбках, пальто, кейпах и пиджаках в мужском стиле. Разные виды и оттенки джинсовой ткани, используемые в коллекции, продолжают тему стилистики 70-х годов: джинса с перфорацией, напоминающей перья, поддерживает идею сказочной птицы, а в некоторых моделях джинсовая ткань комбинируется с шитьем с цветочными мотивами. Тему 70-х также продолжает ткань в полоску, которую дизайнер использует для знаковых для бренда моделей платьев-рубашек, а в некоторых моделях гармонично сочетает хлопок и шелк. Не обошлось без фирменного для бренда Vera Kostyurina приема трансформации, который в этом сезоне иллюстрируют пончо и накидки в виде объемных, но легких летних жилетов, а также двусторонние юбки, пальто, кейпы и джинсовые куртки. Показ коллекции Vera Kostyurina SS17 в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоится 15 октября в ЦВЗ «Манеж». Сбор гостей - 17:30, начало показа - 18:00. Бренд VeraKostyurina основан в 2014 году дизайнером Верой Костюриной, выпускницей Московского государственного текстильного университета им. А.Н.Косыгина. Еще будучи студенткой, в 2006 году Вера одержала победу в номинации pret-a-porter на конкурсе «Адмиралтейская игла», затем последовали награды в конкурсах «Ассамблея моды», «Текстиль - Легкпром», «Бархатные сезоны в Сочи», «Кутюрье года». Занимаясь углубленным изучением мужского костюма, дизайнер увлеклась темой трансформации одежды. Во время стажировки в Университете искусства и дизайна в Женеве, Швейцария, дизайнер изобретает quattro-стороннюю одежду, на которую позже был получен патент. Победив в конкурсе «Кубок Мэра Москвы 2008», Вера Костюрина получила полноценный грант на обучение в престижном институте Polimoda во Флоренции, Италия, основателем которого был Джанни Версаче. Обучение в Италии послужило источником вдохновения и толчком к созданию именного бренда Vera Kostyurina. 30 марта 2014 года состоялся дебютный показ коллекции мужской и женской одежды на Московской неделе моды. В настоящее время бренд каждый сезон представляет коллекции в рамках ведущих модных мероприятий Москвы. Эскизы предоставлены компанией.
Показ коллекции Vera Kostyurina SS17 в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоялся 15 октября в ЦВЗ « Манеж », сообщается в пост - релизе компании . Источником вдохновения для новой весенне-летней коллекции Vera Kostyurina стали эскизы Льва Бакста к балету Игоря Стравинского «Жар-птица». Из эскизов Льва Бакста дизайнер заимствовала цветовую гамму - желтый, зеленый, оранжевый, разнообразные оттенки алого цвета, которые комбинируются между собой, а также стилистику и образы для вышивки и принтов - изображения волшебных птиц, ярких перьев и сказочных садов. Силуэты коллекции перекликаются с тенденциями 70-х годов - это четкие линии, которые читаются в прямых и приталенных платьях-футлярах, в острых воротниках и строгих платьях из рубашечной ткани. Общая тема балета «Жар-птица» нашла отражение в ключевом для коллекции образе птицы, ощущении полета и легкости, которое выражается в воланах, оборках, косом крое, а комбинирование машинной и ручной вышивки с вкраплениями пайеток и стекляруса придает объем и фактуру. Вышивка присутствует на вещах из плотного хлопка, льна и джинсы - воротниках платьев, юбках, пальто, кейпах и пиджаках в мужском стиле. Разные виды и оттенки джинсовой ткани, используемые в коллекции, продолжают тему стилистики 70-х годов: джинса с перфорацией, напоминающей перья, поддерживает идею сказочной птицы, а в некоторых моделях джинсовая ткань комбинируется с шитьем с цветочными мотивами. Тему 70-х также продолжает ткань в полоску, которую дизайнер использует для знаковых для бренда моделей платьев-рубашек, а в некоторых моделях гармонично сочетает хлопок и шелк. Не обошлось без фирменного для бренда Vera Kostyurina приема трансформации, который в этом сезоне иллюстрируют пончо и накидки в виде объемных, но легких летних жилетов, а также двусторонние юбки, пальто, кейпы и джинсовые куртки. Гостями показа стали Рита Митрофанова, Женя Малахова, Юлия Беретта, Снежина Кулова, Лоя, Ирина Лачина, Анастасия Меськова, Наталья Лесниковская, Поля Полякова, Елена Борщева, Елена Князева, Елизавета Минаева, Анна Рыкова, Анна Калашникова, Прохор Шаляпин и другие. Бренд Vera Kostyurina основан в 2014 году дизайнером Верой Костюриной, выпускницей Московского государственного текстильного университета им. А.Н.Косыгина. Еще будучи студенткой, в 2006 году Вера одержала победу в номинации pret-a-porter на конкурсе «Адмиралтейская игла», затем последовали награды в конкурсах «Ассамблея моды», «Текстиль - Легкпром», «Бархатные сезоны в Сочи», «Кутюрье года». Занимаясь углубленным изучением мужского костюма, дизайнер увлеклась темой трансформации одежды. Во время стажировки в Университете искусства и дизайна в Женеве, Швейцария, дизайнер изобретает quattro-стороннюю одежду, на которую позже был получен патент. Победив в конкурсе «Кубок Мэра Москвы 2008», Вера Костюрина получила полноценный грант на обучение в престижном институте Polimoda во Флоренции, Италия, основателем которого был Джанни Версаче. Обучение в Италии послужило источником вдохновения и толчком к созданию именного бренда Vera Kostyurina. 30 марта 2014 года состоялся дебютный показ коллекции мужской и женской одежды на Московской неделе моды. В настоящее время бренд каждый сезон представляет коллекции в рамках ведущих модных мероприятий Москвы. Фотографии предоставлены компанией.
Закрытая презентация новой коллекции российского дизайнера свадебной и вечерней моды Cергея Пугачева состоялась 19 октября в Sergey Pugachev Fashion House, сообщают организаторы. Сергей Пугачев - креативный директор и владелец бренда Sergey Pugachev Fashion House, известный также как российский историк свадебной моды. Еще, будучи студентом Московской государственной текстильной академии им. А.Н. Косыгина, в 1995 г. выпустил свою первую коллекцию «Ангелы искушения». У коллекции была долгая и насыщенная жизнь, более 150 показов в Москве, турне по городам России и за рубежом. Ее успех ознаменовал начало карьеры Сергея Пугачева, как художника-модельера свадебного направления. С 1997 г. начинающий кутюрье представляет свои первые коллекции вечерних туалетов для конкурсов красоты: «Мисс Москва», «Краса России» и др. региональным конкурсам. Через три года, в 2000 г. в Москве открывается творческая мастерская Сергея Пугачева и его первый шоу-рум. В 2003 г. Сергей Пугачев становится художником-модельером, разрабатывающим сезонные и рекламные коллекции для L oreal professional (Россия) и «Керастаз» (Россия), а также разрабатывает и воплощает коллекцию для презентации и запуска новой косметической линии Inoa компании L oreal professional (Россия). В 2007г. в ТЦ «Новинский пассаж» состоялось открытие его первого монобрендового бутика. Сегодня Sergey Pugachev Fashion House как ведет активную профессиональную жизнь, принимает участие во всех значимых международных и российских профильных, профессиональных выставках, показах и мероприятиях международного, федерального и городского значений: Luxury Wedding Fair, «Свадебный рай», «Традиции и современность», Wedding Fashion night, Mercedes Fashion Weeк Malta, Millionaire Fair, «Венский бал», «День финансиста», «Дни города» (Москва), неделя моды «Эстет», МВО «Манеж» и др. Фотографии предоставлены организаторами.
Бутик Serginnetti в «Афимолл Сити» стал первым магазином бренда в Москве, сообщается в пресс-релизе компании. Новый магазин разместился на первом этаже торгово-развлекательного центра, где расположены галереи, соединяющие «Афимолл» с офисными башнями ММДЦ «Москва-Сити», а также выход из станции метро «Выставочная». Площадь бутика составляет 132 кв. м. Коллекции Serginnetti разрабатываются в трех направлениях: линия collection - деловая одежда, линия deluxe - одежда для выходов, а так же dolche - модели, отвечающие последним трендам сезона. Помимо этого, ежегодно создается рождественская коллекция вечерних нарядов и летние варианты коктейльных платьев. Всего бренд выпускает 8 коллекций в год. В настоящее время в России насчитывается более 100 магазинов торговой марки Serginnetti. Магазин в «Афимолл Сити» открыт по франшизе. Торговая марка Serginnetti появилась в 2008 году после ребрендинга компании Mascot. История марки Mascot началась в 1996 году с открытия одноименного магазина в Казани. Постепенно бренд развивался, наращивая производственные мощности в других городах и открывая магазины по франшизе. После ребрендинга компания привлекла к совместной работе молодых российских дизайнеров и итальянских кутюрье. Журнал Forbes составил рейтинг самых выгодных франшиз России-2016. Serginnetti занимает 13 место среди 25 участников рейтинга.
Закрытая презентация новой коллекции российского дизайнера свадебной и вечерней моды Cергея Пугачева состоится 19 октября в Sergey Pugachev Fashion House , сообщают организаторы. В основу коллекции «Грезы» заложены размышления дизайнера, где «симбиоз русской оперной классики и русской литературы переосмыслены в современную трактовку haute couture». Дизайнер откроет показ девятью моделями, которые стилистически связаны с самыми яркими образами русской оперной и литературной классики. Архитектурный крой, четкость линий, фантазийное смешение стилей раскрывает творческий концепт Сергея Пугачева, основанный на традициях и эстетике русской культуры. Новая коллекция создана из натуральных материалов: жаккард, шелк, креп, атлас, вуаль, органза, тафта. Для расшивки изделий дизайнер использовал муранское стекло, жемчуг, хрусталь, полудрагоценные камни. Показ «Грез» закроет презентация колье «Лунное цветение» от ювелирного бренда «Ринго». Воплотить идею дизайнера на подиуме помогут: макияж от Дениса Луппова, стайлинг волос от профессионалов команды Дмитрия Магина. Сергей Пугачев - креативный директор и владелец бренда Sergey Pugachev Fashion House, известный также как российский историк свадебной моды. Еще, будучи студентом Московской Государственной Текстильной Академии им. А. Н. Косыгина, в 1995 г. выпустил свою первую коллекцию «Ангелы Искушения». У коллекции была долгая и насыщенная жизнь, более 150 показов в Москве, турне по городам России и за рубежом. Ее успех ознаменовал начало карьеры Сергея Пугачева, как художника-модельера свадебного направления. С 1997 г. начинающий кутюрье представляет свои первые коллекции вечерних туалетов для конкурсов красоты: «Мисс Москва», «Краса России» и др. региональным конкурсам. Через три года, в 2000 г. в Москве открывается творческая мастерская Сергея Пугачева и его первый шоу-рум. В 2003 г. Сергей Пугачев становится художником-модельером, разрабатывающим сезонные и рекламные коллекции для L oreal professional (Россия) и «Керастаз» (Россия), а также разрабатывает и воплощает коллекцию для презентации и запуска новой косметической линии «Inoa» компании L oreal professional (Россия). В 2007г. в ТЦ «Новинский пассаж» состоялось открытие его первого монобрендового бутика. Сегодня Sergey Pugachev Fashion House как ведет активную профессиональную жизнь, принимает участие во всех значимых международных и российских профильных, профессиональных выставках, показах и мероприятиях международного, федерального и городского значений: Luxury Wedding Fair, «Свадебный Рай», «Традиции и Современность», Wedding Fashion night, Mercedes Fashion Weeк Malta, Millionaire Fair, «Венский Бал», «День Финансиста», Дни Города (Москва), неделя vоды «Эстет», МВО «Манеж» и др. Фотографии предоставлены организаторами.
Темой новой коллекции сумок от марки Marimann стали кактусы и чертополох, пишет «Лента.ру». Новая коллекция сумок разработана российским брендом Marimann. Главной идеей, объединившей все изделия, стали кактусы и чертополох. В виде этих растений выполнена авторская фурнитура, украшающая сумки. Коллекция включает модели в черном, темно-синем и джинсовом исполнении. Стоимость одной сумки - 5,9 тысячи рублей. Marimann - это российская марка авторских сумок. Основатель бренда - дизайнер Марианна Нарейко. Она является лауреатом различных профессиональных конкурсов: Адмиралтейской Иглы, Ассамблеи моды, Кутюрье Года, Mosshoes-style, LiniaPelle Award Russia, «Траектории моды» в номинации «аксессуары», а так же призером Concorso Lineapelle Giovani Designer, Bologna 2008. Сумки под брендом Marimann производятся в собственной мастерской малыми партиями. При создании изделий используется натуральная кожа. С 2012 года запущена линия фурнитуры, которая отливается по эскизам дизайнера. Фотография с сайта компании.
Праздничное мероприятие в честь юбилея «Русского силуэта» состоялось 27 июня в рамках Московского Международного, сообщают организаторы. Гостей встречали президент фонда «Русский Силуэт» Татьяна Михалкова и его учредитель Александр Митрошенков. «У нас есть таланты, нам есть чем гордиться и одеваться не только на красную дорожку. Хотелось бы, чтобы русские дизайнеры шли в производство, обували и одевали нас с вами», - сказала Татьяна Михалкова. На вечере состоялся специальный показ российского кутюрье Валентина Юдашкина «Звездам кино посвящается». Дизайнер представил модели haute couture из разных коллекций, созданных им за последние двадцать лет: «Актрисы военных лет», «Анна Каренина», «Арт Деко», «Русский авангард», «День и ночь», «Цветок», «Черное и белое», «Елизавета» и «Кабаре». Наряды высокой моды представили не только манекенщицы, но и известные актрисы, певицы и телеведущие. Среди них: Анастасия Макеева, Зара, Марина Орлова, Анжелика Агурбаш, Анна Снаткина, Настасья Самбурская, Олеся Фаттахова, Анастасия Шубская, Анна Михайловская, Екатерина Кузнецова, Ксения Гусева, Ксения Берзина. На вечере показали свои коллекции и молодые дизайнеры: Анжелика Кириллина (коллекция «Богемная Якутия») с музыкальным сопровождением коллектива «Олокс», Анна Булатова из Университета дизайна и технологии (коллекция «Геометрия звука») и Анна Рачкова из Академия художеств Вячеслава Зайцева (коллекция Apriori). Среди гостей присутствовали: Надежда Михалкова и Артем Михалков с дочерью Наташей, Вячеслав Зайцев, Игорь Гуляев, Олег Овсиев, певица Валерия, Иосиф Пригожин, Ирина Лачина, Вячеслав Зайцев, Виктория Андреянова, Вера Глаголева, Алиса Толкачева, Алла Вербер, Алеса Качер, Елена Кондулайнен, Нелли Кобзон, Алиса Толкачева, супруга кутюрье Валентина Юдашкина Марина с дочерью Галиной и ее мужем Петром Максаковым, посол Италии в России Чезаре Мария Рагальинии многие другие. В качествемузыкального сопровождения вечер украсили выступления Валерии, Анжелики Агурбаш, финалистки «Голос-Дети» Лоры Григорьевой и проекта DJ S-brothers-S. Вечер провела телеведущая Татьяна Савина. Ее наряды были предоставлены дизайнерами Алиной Подгурской и Юлией Майер. Фотографии предоставлены организаторами.
Кутюрье Вячеслав Зайцев посетил Британскую высшую школу дизайна, чтобы посмотреть на финальные работы студентов BA (Hons) Fashion , сообщается в пост-релизе организации. В рамках своего визита Вячеслав Зайцев пообщался с куратором Клэр Лоупман, которая рассказала ему про суть образовательной программы, участие студентов в показах Mercedes-Benz Fashion Week Russia, громкие коллаборационные проекты и международные успехи выпускников. Вячеслав Зайцев высоко оценил мастерство авторов. Выпускница Анна Ефимкина презентовала ему свою коллекцию «Облаченная в мечты», рассказала о концепции и этапах создания предметов гардероба. Помимо работ студентов, Вячеслав Зайцев был впечатлен технической оснащенностью Школы и установленным оборудованием. В разговоре с представителями БВШД была затронута и тема глобальной эволюции российской индустрии моды, которая происходит, в том числе, благодаря усилиям преподавателей и выпускников. «Я нахожусь под сильным впечатлением от увиденного сегодня, ведь это колоссально отличается от всего, что переживала российская индустрия моды на протяжении долгого времени. Представленные коллекции можно без преувеличения назвать выдающимися, как с точки зрения дизайна, так и в плане технически совершенного исполнения. Это здорово, что такие таланты рождаются именно в нашей стране. Хотелось бы также отметить уникальную творческую атмосферу, вдохновляющую и способствующую развитию молодых дарований», - отметил Вячеслав Зайцев, пожелав школе дальнейших творческих успехов и побед. Британская высшая школа дизайна в Москве является одним из важнейших образовательных центров России, специализируясь на профессиональном образовании в сфере творческих отраслей и развиваясь на основе тесных партнерских связей с факультетом креативных и культурных индустрий британского университета Хартфордшира. Фотография предоставлена организаторами.
Открытие 35-го сезона Недели моды в Москве состоялось 22 марта в Гостином дворе, сообщают организаторы. Одним из центральных событий открытия стал специальный показ «С любовью к России» Пьера Кардена - кутюрье. Французский модельер погрузил гостей мероприятия в атмосферу европейского индивидуализма, представив на подиуме модели своих коллекций разных лет, преимущественно ярких расцветок и сложных геометрических форм. Традиционно открывающим Неделю моды в Москве стал показ Валентина Юдашкина. Давняя дружба связывает два модных дома - Дом Юдашкина и Дом Кардена. Пьер Карден посетил показ первой коллекции Валентина Юдашкина и благословил начинания талантливого художника. Это было 25 лет назад, а сегодня кавалер Ордена Почетного легиона Французской республики, Народный художник России Валентин Юдашкин представил модной московской публике свою коллекцию нового осенне-зимнего сезона. Дефиле уже с успехом прошло на Неделе Моды в Париже и было тепло принято европейской публикой. Вдохновившись российской зимой, кутюрье изобразил изысканные наряды, достойные русских цариц. Коллекция выполнена в благородной цветовой гамме - глубокий темно-серый, черный и дополнены королевскими изумрудно-зеленым, золотым, пурпурным. В декоре моделей используется большое количество меховых деталей: большие меховые карманы, шапки-папахи и подбитые мехом пальто, гротескные меховые капюшоны и объемные шубы. Показ кутюрье посетили многие светские персоны и знаменитости: Алла Вербер, Татьяна Навка, Вячеслав Зайцев, Ида Достман, Евгений Ящук, Ирина Курбатова, Евгений и Алеся Кафельниковы, Григорий Лепс, Константин Андрикопулос с женой Ольгой, Александр Рогов, Татьяна Михалкова, Александра Савельева (в наряде от ValentinYudashkin), Ника Коул, Анжелика Агурбаш, Евгения Крюкова, Ольга Орлова, Митя Фомин, Сергей Сысоев, Виктория Якубовская, Дмитрий Чеграши, Александр Юдин. Фотографии предоставлены организаторами.
Финальное мероприятие Фестиваля дизайна «Точка RU» прошло 23 марта на подиуме Недели моды в Москве, сообщают организаторы. Заключительный этап конкурса «Точка RU. Сделано в России» провел Московский государственный университет дизайна и технологии при поддержке Министерства образования и науки РФ, Министерства промышленности и торговли РФ, Ассоциации Высокой моды и Национальной Академии Индустрии Моды. Всероссийский конкурс с международным участием - один из проектов Программы развития деятельности студенческих объединений. Среди участников - студенты из Москвы, Курска, Липецка, Кирова, а также из Великобритании и Белоруссии. Целью конкурса является поиск талантливой молодежи и помощь в реализации их творческого потенциала, а также развитие делового сотрудничества молодых дизайнеров, учебных заведений, различных организаций и предприятий. Члены жюри и почетные гости фестиваля: ректор Московского государственного университета дизайна и технологии Белгородский Валерий Савельевич, Директор департамента знаменитый аналитик моды Александр Хилькевич, Президент Международной школы Keune design Антипова Наталья Федоровна, продюсер Юрий Кудинов, модельер Виктория Андреянова, советский и российский художник-кутюрье Зайцев Вячеслав Михайлович, народный художник, российский художник-модельер, кутюрье, председатель жюри Фестиваля дизайна «Точка RU» Валентин Юдашкин. На финале было представлено 12 конкурсных коллекций, а также выпускники Московского государственного университета дизайна и технологии (Макатова Сабина и Неоронова Алиса) показали зрителям свои номера. Сильное впечатление произвело выступление балерины, а также ребята из трио Jukebox, которые сопровождали живой музыкой коллекцию Макатовой Сабины. Почетное третье место в конкурсе заняла коллекция «Кейдо кейки», автор коллекции Погодаева Руслана (Национальный институт дизайна). Второе место получила Стрижко Евгения с коллекцией «Городские сумерки» (Московский государственный университет дизайна и технологии). Первое место было отдано Кадыровой Сакине и ее коллекции «Дуализм» (Московский государственный университет дизайна и технологии). Гран-при конкурса взяла Соловьева Светлана с коллекцией «Скрипка и немножко нервно» (Национальный институт дизайна). Конкурс «Точка RU» проводится традиционно весной и осенью и насчитывает более 200 участников каждый год. Фотографии предоставлены организаторами.
Финальное мероприятие фестиваля дизайна «Точка RU» прошло 23 марта на подиуме Недели моды в Москве, сообщают организаторы. Заключительный этап конкурса «Точка RU. Сделано в России» провел Московский государственный университет дизайна и технологии при поддержке Министерства образования и науки РФ, Министерства промышленности и торговли РФ, Ассоциации высокой моды и Национальной академии индустрии моды. Всероссийский конкурс с международным участием - один из проектов программы развития деятельности студенческих объединений. Среди участников - студенты из Москвы, Курска, Липецка, Кирова, а также из Великобритании и Белоруссии. Целью конкурса является поиск талантливой молодежи и помощь в реализации их творческого потенциала, а также развитие делового сотрудничества молодых дизайнеров, учебных заведений, различных организаций и предприятий. Члены жюри и почетные гости фестиваля: ректор Московского государственного университета дизайна и технологии Белгородский Валерий Савельевич, директор департамента знаменитый аналитик моды Александр Хилькевич, президент международной школы Keune design Антипова Наталья Федоровна, продюсер Юрий Кудинов, модельер Виктория Андреянова, советский и российский художник-кутюрье Зайцев Вячеслав Михайлович, народный художник, российский художник-модельер, кутюрье, председатель жюри фестиваля дизайна «Точка RU» Валентин Юдашкин. На финале было представлено 12 конкурсных коллекций, а также выпускники Московского государственного университета дизайна и технологии (Макатова Сабина и Неоронова Алиса) показали зрителям свои номера. Сильное впечатление произвело выступление балерины, а также ребята из трио Jukebox, которые сопровождали живой музыкой коллекцию Макатовой Сабины. Почетное третье место в конкурсе заняла коллекция «Кейдо кейки», автор коллекции Погодаева Руслана (Национальный институт дизайна). Второе место получила Стрижко Евгения с коллекцией «Городские сумерки» (Московский государственный университет дизайна и технологии). Первое место было отдано Кадыровой Сакине и ее коллекции «Дуализм» (Московский государственный университет дизайна и технологии). Гран-при конкурса взяла Соловьева Светлана с коллекцией «Скрипка и немножко нервно» (Национальный институт дизайна). Конкурс «Точка RU» проводится традиционно весной и осенью и насчитывает более 200 участников каждый год. Фотографии предоставлены организаторами.
Московский государственный университет дизайна и технологии при поддержке Министерства образования и науки РФ и Министерства промышленности и торговли РФ в марте 2016 года проводит Всероссийского конкурса молодых дизайнеров, сообщают организаторы. Конкурс «Точка RU-Сделано в России» - один из проектов Программы развития деятельности студенческих объединений. Среди участников - студенты из Москвы, Уфы, Санкт-Петербурга, Орла, Иваново, Сочи и Липецка, а также представители из Японии. Целью конкурса является: развитие делового сотрудничества молодых дизайнеров, учебных заведений, различных организаций и предприятий; финансирование более инновационных и интересных творческих проектов, предоставление возможности пройти стажировки в зарубежных школах дизайна и домах моды ведущих дизайнеров России. Члены жюри и почетные гости: ректор Московского государственного университета дизайна и технологии Белгородский Валерий Савельевич, российский кутюрье, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, народный художник России Юдашкин Валентин Абрамович, российский кутюрье, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, Народный художник России, Президент Национальной академии индустрии моды Зайцев Вячеслав Михайлович, Президент благотворительного фонда «Русский силуэт» Михалкова Татьяна Евгеньевна, Президент Союза Дизайнеров России Назаров Юрий Владимирович, модельер Виктория Андриянова, модельер Alina Assi, аналитик моды, журналист Александр Хилькевич, российский модельер Игорь Гуляев, певец и композитор Кай Метов, продюсер Юрий Кудинов и многие другие. Дата и время проведения мероприятий: Отборочный тур конкурса: 21 марта 2016 г. 15:00 (сбор гостей в 14:30) по адресу: г. Москва, Космодамианская набережная, 2. Финальное мероприятие: 23 марта 2016 г. 15:00 (сбор гостей в 14:30) по адресу: г. Москва, ул. Ильинка, 4 (подъезд 4), Московский Гостиный двор. Мастер-классы: 22 марта 2016 г. в 17:30 (сбор гостей в 17:00) по адресу: г. Москва, ул. Садовническая, д. 33, с.1, кабинет 156.
Организаторы московской Недели моды подвели итоги четвертого дня 35-го сезона. 24 марта на подиуме MFW свои коллекции представили иностранные участники Недели моды из Франции, Великобритании, Испании, Китая и Казахстана. Испанский дизайнер Алехандро Паломо посвятил свою новую коллекцию истории Орландо - главного героя романа Вирджинии Вулф. В своих работах модельер представил интерпретации на тему трех столетий, в которых жил Орландо. В четвертый день московской Недели моды Ася Соловьева показала Fashion Performance своей новой коллекции Cyclicism. Для ее создания дизайнер использовала глубокие естественные цвета - индиго, ультрамарин, и заменила привычные пуговицы на плоскую морскую гальку. «Мой главный эксперимент - реинкарнация ставших ненужными материалов, - говорит Ася Соловьева. - Большая часть коллекции создана из переработанного денима. Материал, который обычно ассоциируется с масс-маркетом, подвергается дополнительной трансформации - трансформации восприятия. То, что прежде считали мусором, превращается в произведение искусства». Ася Соловьева пригласила представлять ее коллекцию нестандартных моделей, в том числе ведущих участников прошедшей накануне Парижской недели моды и показов Maison Martin Margiela и Rick Owens. Показ завершил андеграундный художник, актер и музыкант - Сергей Пахомов, который вышел на подиум в качестве модели. Елена Пискулина в свою новую коллекцию включила яркий цвет. Серые монохромные тона дополняют декоративные детали красочной цветовой палитры. Идея коллекции выстроена на контрастных впечатлениях дизайнера от спонтанного авто-трипа по Северо-западной части Англии: классическая монументальность больших городов в противовес пестрым улочкам Ливерпуля и Манчестера. Характерную английскую самобытность и осанистость, в тандеме с пасмурной и туманной погодой, украшают hand-made значки с местных пеших улочек. Коллекция Reunion FW 2016-17 от Erica Zaionts объединила глубокие темные тона, строгие силуэты и комфорт. Коллекции свойственны самодостаточность и законченность образа. У Erica Zaionts характерный, узнаваемый стиль, основные черты которого - графичность силуэтов, фактурность, многослойность, готическая изысканность и асимметрия. Китайский кутюрье Чэн Эхуай представила коллекцию Grace Chen. Модели демонстрировали четыре главы, неразрывно связанные со сновидениями: начало сна, сон-фантазию, сон-танец и сон-действительность. Показ прошел в рамках программы развития российско-китайских отношений. Приветствовала гостей показа супруга Посла КНР в РФ Ши Сяолин. В этот же день состоялся показ «Открытый мир» с участием инвалидов, содействующий интеграции людей с ограниченными физическими возможностями. Четвертый день обозначился и еще одним ярким событием - показом лауреатов ХI Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт». Свои коллекции продемонстрировали Аля Закарян и Анна Королева с молодым брендом Doubleastudio, Анжелика Кириллина, Валентина Юхтина, Мария Гетманская, Анастасия Ковалева и Карина Турова. Фотографии предоставлены организаторами.
30 марта в столице Латвии состоялось открытие Рижской недели моды, организуемой Балтийской федерацией моды, сообщается в официальном пресс-релизе мероприятия. На мероприятии, посвященном открытию Riga Fashion Week, в ресторане Monterosso прошел показ кутюрье из Санкт-Петербурга Стаса Лопаткина, а также состоялась ежегодная церемония вручения Латвийской национальной премии в области моды за 2015 год. В этом году Премия в области моды была вручена в шести номинациях. Дебютом года в области моды был признан бренд Deeply Personal, дизайнер которого Элина Ванага получила специальный приз от итальянского института дизайна Instituto Europeo di Design - курс обучения в летней школе. Как Самый креативный показ года между показами M-Couture и INCH2 жюри выбрало показ марки M-Couture на осенней сессии RFW 2015 года в Рижской бирже. Самой оригинальной обложкой изданного в прошлом году журнала о стиле жизни и моде стала обложка сентябрьского номера Pastaiga, а магазином дизайнерской одежды с самой интересной концепцией, который был открыт в 2015 году, стал магазин марки Amoralle на улице Бривибас 33 (второй претендент в номинации был магазин-студия One Wolf на Лачплеша 10). Дизайнером года была признана Виктория Йониене (Nóló) (другие кандидаты в этой номинации - Агнесе Нарницка (One Wolf) и Анна Ледскалниня (Anna Led)). За вклад в развитие индустрии моды Латвии Премия была присуждена историку моды из России Александру Васильеву, который издал множество книг о моде, в том числе и на латышском языке, а также за последние годы организовал в Риге несколько выставок об истории моды. Вручение Премии в области моды 2015 в этом году прошло при поддержке т/ц Galleria Rīga, все победители получили подарки от партнеров RFW - кофе Pellini и минеральную воду Evian. На Рижской неделе моды свои коллекции сезона осень/зима 2016/2017 представят ведущие латвийские дизайнеры и модные марки - Natalija Jansone, Anna Led, Amoralle, Narciss, Katya Katya Shehurina, Nóló, Mareunrol's, Alexandra Westfal, IN by Inga Nipane, One Wolf и QooQoo, а также дебютант этого сезона - бренд дизайнерской одежды Tanti, автором коллекции которого в этом сезоне является известный стилист и редактор моды журнала Pastaiga Ольга Колотова. В этом сезоне на RFW впервые будет представлена также и детская мода - Lazy Francis, Aristocrat Kids иPaade mode. Согласно традиции в Рижской неделе моды примут участие и несколько зарубежных дизайнеров - Ludmila Kislenko из Украины, Lilija Larionova из Литвы и Pohjanheimo из Эстонии. Программу показов RFW 1 апреля в гостинице Radisson Blu Hotel Latvija откроет показ бренда Creame. «Сегодня RFW - это единственная Неделя моды в Балтии, соответствующая международным стандартам, признанная ведущими европейскими изданиями и внесенная в международный календарь Недель моды уже с 2005 года. Высокий уровень качества мероприятия подтверждается фактом долгосрочного сотрудничества с такими престижными медиа-партнерами как Euronews, Vogue.it, Collezioni, Design42Day.com и др. В RFW участвуют ведущие дизайнеры Латвии, главные экспортеры латвийского дизайна одежды, для большинства из которых именно RFW стала главной стартовой площадкой для развития их бизнеса,» - рассказывает президент Балтийской федерации моды и продюсер RFW Елена Страхова. Программа Riga Fashion Week включает не только профессиональные показы дизайнеров одежды, но и различные презентации и модные вечеринки: в пресс-шоуруме 8 Rooms на 6-ом этаже т/ц Galleria Rīga пройдет мероприятие для журналистов и байеров; Художественная галерея Putti приглашает на презентацию осенне-зимней коллекции латвийской марки Mareunrol's; а в студии марки модной одежды Anna LED в Berga Bazārs пройдет презентация осенне-зимней коллекции дизайнера. В этот раз все заинтересованные смогут посетить две вечеринки Riga Fashion Week в официальном клубе RFW Coyote Fly Lounge Club. Фотография предоставлена организаторами.
Организаторы недели моды MBFWR подвели итоги 32-го сезона, проходившего с 11 по 16 марта в ЦВЗ «Манеж». Показ Игоря Чапурина, закрывший MBFWR, состоялсяв «Кунцево Плаза». Коллекция Pre-Fall 2016 под названием Sense 9.0 вдохновлена периодом 90-х годов прошлого века. Игорь Чапурин предложил модели с разными видами рукавов: флаттер, колокол, епископский, летучая мышь для платьев и блуз и более широкие - для пальто. Дизайнер играет сразу несколькими стилями: тонкие многоярусные юбки со слоями из широких полос и лепестков, декоративные складки, шлейфы, цветочные орнаменты смягчают брутальность черного, кожаных поясов и строгих вертикально вытянутых силуэтов. Полупрозрачные материалы шли наряду с пайеточными чешуйчатыми платьями, подчеркивающими достоинства модели. Дизайнер также поиграл с цветовыми решениями - бежево-черным, серо-белым, песочно-лимонным, а также флористическим орнаментом и геометрией, проявившейся в линиях и квадратах. В коллекции были заметны элементы урбанистической культуры, авторской философии и синтез женственности и брутальности. Показы дизайнеров-участников Недели моды MBFWR широко освещались в западной прессе. 32-ой сезон Недели моды посетили более 50 иностранных журналистов и фотографов из таких изданий, как Vogue USA, VogueItalia, L'Officiel France, L'OfficielChina, The Calvert, Fashionista, Nowfashion, WGSN, Highsnobiety и других. Иностранные эксперты оценили оригинальность российских дизайнеров. «Неделя моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia представила последние модные коллекции в потрясающем выставочном центре «Манеж», который расположен в самом центре Москвы и создает подходящую атмосферу для проведения показов. Было приятно обнаружить любовь россиян к моде, но самым удивительным стало количество и разнообразие дизайнеров, представивших свои коллекции. Именитый кутюрье Вячеслав Зайцев, дизайнер, работающий с мехом, Игорь Гуляев, женственная и утонченная Алена Ахмадуллина, грузинский дизайнер Тако Меквабидзе и дизайнер из Украины Яся Миночкина или Ксения Князева, коллекция которой унесла нас в прекрасные 20-е годы прошлого столетия, во времена роковых женщин. Яркое впечатление также произвели коллекции от бренда Ivka с ее авангардным подходом к дизайну и Sallede Mode с линией, полностью выполненной в черных и серых тонах. Из всего разнообразия MBFW Russia хотелось бы отметить победителя проекта «Подиум»Dima Neu, который представил театрализованный модный показ «Снежная Королева», а также дизайнеров, которые обращаются к молодому городскому поколению, как, например, бренд Sorry I'm Not с провокационными и игривыми образами и Dasha Gauser, которая представила принты на тему химии. Этот сезон стал очень удачным для российских дизайнеров, и мы будем ждать их новых коллекций в будущем», - Грегори Кохлер, nowfashion.com. «Мне очень понравилась организация Недели моды и просто прекрасная идея - провести Форум. Жаль, у меня не хватило времени посетить все мероприятия. Сессии, посвященные стритстайлу, оказались наиболее полезными лично для меня. В целом, Москва - прекрасная, вдохновляющая столица моды», - Асьелль Танбетова, vogue.com. Отдельного внимания заслуживает главное деловое событие Недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia - международная конференция Fashion Futurum (14-15 марта), организованная Российской Палатой моды. 30 лидеров мировой индустрии моды собрались для обсуждения, какие изменения претерпевает мода в современных условиях. Круглые столы, семинары и выступления международных специалистов стали своеобразными консультационными сессиями для российских дизайнеров, предпринимателей и официальных лиц, принимающих стратегические решения. В качестве спикеров выступили ведущие мировые эксперты: Марио Бозелли (Mario Boselli), почетный президент Camera Nazionale Della Moda Italiana; Игнасио Сиерра (Ignacio Sierra), президент European Branded Clothing Alliance, генеральный директор Grupo Cortefiel; Карло Капаса (Carlo Capasa), президент Camera Nazionale Della Moda Italiana; Сара Маино (Sara Maino), старший редактор отдела моды Vogue Italia; Стефан Сигель (Stefan Siegel), основатель и СЕО платформы Not Just A Label; Каат Дебо (Kaat Debo), куратор, директор Mode Museum Antwerpen (MOMU). «Мы увидели много творчества и талантливых людей. Я знаю, что конференция проводилась первый раз, и, мне кажется, все прошло успешно. Мне удалось пообщаться с представителями нескольких итальянских учебных заведений. Участники других дискуссий обсуждали очень важные темы, и, я очень надеюсь, что такая конференция повторится еще ни раз и ни два. По-моему, очень важно, вот так остановиться на мгновение и подумать о будущем. Думаю, Fashion Futurum будет интересна для международной аудитории, потому что интересно узнать, как fashion-индустрия организована в Англии, Франции или других странах», - Сара Адзоне, директор кампуса Европейского Института Дизайна IED в Милане. В рамках Недели моды международные fashion-иллюстраторы Jae Suk Kim, Sasha Spring, Veronica Kemsky и художники студии рисования Draw&Go посетили мероприятие, чтобы зарисовать самые яркие моменты Mercedes-Benz Fashion WeekRussia. Запечатлеть модные образы гостей MBFWR приехали фотографы: Адам Катц Синдинг (Adam KatzSinding) для WMagazine, Набиль Квэнум (Nabile Quenum) для L Officiel France, Асьелль Танбетова (Acielle Tanbetova) для www.vogue.com, Эйша Тайпер (Asia Typer) для www.highsnobiety.com. В течение Недели показы посетили такие известные гости, как, Мауро Галлигари (основатель и генеральный директор шоурума Studiozeta (Италия), Карло Капаса (президент Camera Nazionale della Moda Italiana, исполнительный директор Costume National (Италия), Эдди Маллон (президент Fashion GPS, электронного сервиса для дизайнеров, брендов и СМИ (США), Светлана Шэн (Galeries Lafayette), Лука Мартинес (президент yoox.com), Юрате Гураускайте (InStyle), Маша Федорова (Glamour), Светлана Бондарчук (Hello!), Ксения Собчак (L Officiel), Татьяна Михалкова, Елена Кулецкая, Алексей Немов (четырехкратный олимпийский чемпион по спортивной гимнастике), Анжелика Тиманина (олимпийская чемпионка по синхронному плаванию), Константин Андрикопулос, Юлия Барановская, Яна Чурикова. По итогам прошедшей Недели моды MBFW R зафиксированы рекордные сетевые показатели. Это около 50 тысяч гостей, более 30 тысяч фотографий в Instagram с хештегом #MBFWRussia, множество коротких роликов для социальных сетей в своем оригинальном стиле создала команда видеооператоров. Напомним, Mercedes-Benz Fashion Week Russia (до 2011 года - Russian Fashion Week) проводится в Москве в первых числах апреля и в середине октября. MBFWR нацелена на поддержку и продвижение молодых талантов, в то же время предоставляя подиум для признанных мастеров. С XXV сезона проводится в ЦВЗ «Манеж». Фотографии предоставлены организаторами.
Открытие 24-го сезона рижской Недели моды состоится 30 марта в ресторане Monterosso, сообщают организаторы. Национальная премия в области моды за 2015 год будет вручаться в шести номинациях: «Дизайнер года», «Дебют года в области моды», «Самый творческий показ года», «Самая оригинальная обложка журнала о моде и стиле жизни», «Лучший дизайнерский магазин», открывшийся в 2015 году; и специальная премия «За вклад в развитие моды в Латвии». Также во время открытия Riga Fashion Week пройдет показ российского кутюрье Стаса Лопаткина. Напомним, Riga Fashion Week - это фестиваль моды прет-а-порте, который Балтийская федерация моды организовывает два раза в год, весной и осенью, уже в течение двенадцати лет. Фотография предоставлена организаторами.
XXIV международный конкурс дизайнеров обуви и аксессуаров Shoes- style’2016, организованный МГУДТ, будет проводиться с 22 по 26 февраля 2016 года в ЦВК «Экспоцентр», сообщается в официальном пресс-релизе мероприятия. Как отмечают организаторы, конкурс проводится с целью поиска и продвижения молодых и талантливых дизайнеров, работающих в области моделирования обуви и аксессуаров, а также с целью привлечения к взаимному сотрудничеству молодых дарований, учебных заведений, различных предприятий и организаций. Конкурс позволяет молодым дизайнерам проявить себя, получить оценку именитых кутюрье, получить возможность пройти стажировку за рубежом или финансирование своего проекта. Мероприятия состоятся 25 и 26 февраля 2016 года в выставочном комплексе «Экспоцентр» по адресу Краснопресненская набережная, 4, пав. 1. Среди постоянных гостей конкурса — Валерий Белгородский, Александра Андрунакиевич, Вячеслав Зайцев, Валентин Юдашкин, Денис Симачев, Юрий Назаров.