По случаю своего 30-летия выставка Mode City представила подборку из 30 дизайнерских купальников. читать далее
На выставке в Париже марка показала купальник стоимостью более €60 000. читать далее
16 ноября 2013 года в рамках гала-показа в Ювелирном доме "Эсетет", организованного Российским пушно-меховым союзом при поддержке Международной пушной торговой федерации (IFTF), Модный дом "Меха Екатерины" представил свою коллекцию "Городская романтика" Муза коллекции - жительница большого мегаполиса. Активная и смелая, она не при каких условиях не теряет своего очарования и женственности. Она элегантна, но согласна на смелые эксперименты. Она перфекционистка и всегда в центре всех событий. Вы можете ее встретить на модных выставках и показах, в бизнес центре и на детской игровой площадке. Коллекция выполнена из ягненка, норки, рыси, каракульчи «сур» и соболя. Вы увидите образы на каждый день и для вечерних выходов. Модный дом МЕХА ЕКАТЕРИНА - это крупное современное предприятие полного цикла. Сырье закупается специалистами на лучших пушно-меховых аукционах в Санкт-Петербурге, Хельсинки, Копенгагене, Сиэтле, Торонто и в лучших зверохозяйствах России. Дизайнеры компании разрабатывают эскизы с учетом последних европейских и американских трендов. Конструкторы оперативно готовят эти модели к запуску, а современное производство воплощает художественный замысел в жизнь. Купить же изделия можно только в фирменных магазинах и нигде больше.
20 ноября 2013 года в старинном замке барона Кнопа А.Л. состоялся показ новой коллекции дизайнера и художника по костюмам Владислава Репина, хорошо известного по работам для столичных и мировых театров, а также по кинокартинам современного классика Рустама Хамдамова. В числе первых коллекцию оценили представители культурной и творческой элиты. Своё почтение талантливому дизайнеру выразили мировая знаменитость Любовь Казарновская и её супруг Роберт, актрисы Ольга Будина и Ирина Розанова. Пришли Алиса Хазанова, Эвклид Курдзидис. Певица Лина Милович обеспечила музыкальное сопровождение вечера, чувственные мелодии сделали показ очень атмосферным. Тёплые слова в адрес дизайнера прозвучали от актера Андрея Харитонова, взявшего на себя роль ведущего вечера. И, конечно же, был художник, сценарист и режиссер Рустам Хамдамов. Как известно, Рустам Усманович не балует своим появлением столичный свет, но для своего коллеги сделал приятное исключение. Искушённая и взыскательная публика прекрасно встретила новую коллекцию. Владислав Репин отдаёт предпочтение сложными восточными тканями, такими как адрас, шойи, бахмаль. Редко кто из российских дизайнеров использует их в своей работе, зато дорогие материалы можно встретить в творениях таких кутюрье как Диор, Оскар де ла Рента, Гальяно, Армани. Что особо отметили ценители моды, так это безукоризненное внимание к деталям. Владислав Репин славится искусным созданием формы, крой его изделий совершенен. «Мы сделали то, что хотели!» - поделился эмоциями дизайнер после показа. Гости были более красноречивы. Любовь Казарновская сообщила, что мечтает сотрудничать с Владиславом Репиным над оперным спектаклем, а Ольга Будина, чей стиль дизайнер отмечает как наиболее интересный среди актрис молодого поколения, открыла для себя современные воплощения Арт-деко. Не скрывала восторга от показа Ирина Розанова: «Мы познакомились с Владиславом на спектакле «Чайка» Андрея Кончаловского. Женские костюмы создавал Рустам Хамдамов, мужские – Владислав Репин. Мне очень понравился творческий тандем художников, мы подружились и сейчас Владислав придумывает для меня удобные и красивые вещи, которые я очень люблю». Эвклид Курдзидис прибыл на мероприятие сразу после спектакля и застал лишь часть показа. Поэтому дизайнер провел актеру экскурсию по экспозиции обувных витрин и бэкстейджу. «Я не ожидал, что у нас делают такие модели», - восхитился артист. А Рустам Хамдамов сообщил дизайнеру о том, что центральная модель показа – изумительное восточное платье из атласа, расшитое бисером – станет украшением фильма «Яхонты. Убийство», работа над которым сейчас идет. В коллекции нашла отражение и любимая тема Владислава – Арт-деко. «Последний шик европейских столиц» получил новую, свежую трактовку, но осталась неизменной основа – роскошь и счастье. Детали из кожи крокодила и дорого меха сочетаются с нежными кашемировыми тканями. Восточный колорит тканей оттеняет лаконичность силуэтов. Образы 20-х годов обретают актуальность для современной жизни за счёт смелых контрастов геометрических форм и ярких цветов. Особое внимание уделено аксессуарам ручной работы и обуви. Удобные колодки и платформы сделаны по специальному заказу на одной из самых престижных фабрик Италии. Поскольку главным видом обуви для стиля Арт-деко являются туфли, которые носятся не только с платьем, но и с пальто, они имеют устойчивый каблук или платформу. Вся обувь студии Владислава Репина – ручная работа. Музыкальное настроение показа создала чувственная музыка Лины Милович. Атмосферу вечера дополнила выставка украшений ювелирного дома ArgentoV, инсталляции клиники антивозрастной и эстетической медицины и салона красоты Bellefontaine, флористические композиции международ¬ной сети доставки цветов AMF и изысканные напитки от «Ароматного мира». Вечер состоялся благодаря поддержке MilovichClub. О студии VLADISLAV REPIN Дизайнерская студия Владислава Репина существует с 2001 года. Студия занимается разработкой и изготовлением мужской и женской одежды, обуви и аксессуаров, оформлением интерьеров и специальными проектами в кино и театре. Разрабатывается и выпускается одежда в трех направлениях: VLADISLAV REPIN - одежда класса «Люкс», созданная индивидуально для клиента, с максимальной ручной обработкой; VLADISLAV REPIN studiо - одежда pret-a-porter de luxe. VLADISLAV REPIN TS - молодежная специальная одежда. С 2008 года Владислав Репин начал производство женской обуви класса «Люкс» из текстиля ручной работы. С 2011 года начинается производство детской обуви из текстиля и кожи. Владислав Репин сотрудничает с выдающимся российскими режиссерами, работая над костюмами к спектаклям и кинопроектам: Театр на Таганке – спектакли «Антигона», «Сказки», «Замок», «Горе от ума – горе уму» - режиссер Ю. Любимов. Театр им. «Моссовета» - спектакли «Чайка», «Дядя Ваня» - режиссер А. Кончаловский. Театр им. В. Маяковского – спектакль «Нахлебник» режиссер И. Поповский. Театр на М. Бронной - спектакль «Мисс Жюли» режиссер А. Кончаловский. Театр «Et Cetera» - спектакли «Смерть Тарелкина», «Продюсеры». Костюмы к фильмам Рустама Хамдамова «Вокальные параллели», «Бриллианты» - участник Венецианского кинофестиваля. Владислав Репин ежегодно создает и представляет свои коллекции моделей одежды, обуви и аксессуаров. Клиенты студии - А. Кончаловский, Ю. Высоцкая, И. Розанова, Р. Хамдамов, Р. Литвинова, Илзе Лиепа, Ю. Михалкова, Д. Смелянский.
5 сентября 2013 года в Москве, на большом подиуме международной выставки CPM, состоялся показ коллекций ведущих итальянских брендов купальников и пляжной одежды. читать далее
Состоялась фотосеессия коллекции детской одежды бренда Colibri , организованная ИА «РИА Мода» в качестве специального приза для победителя VI конкурса на соискание премии «Мода России». Дизайнер бренда Colibri Надежда Бибикова – дважды обладатель премии «Мода России» представляет новую коллекцию «Румяные забавы» сезона «осень-зима 2014/15», которую она покажет на VII конкурсе Russian Fashion Award. Холодную бело-голубую гамму зимы петербургский дизайнер Надежда Бибикова (бренд Colibri) с отчаянной смелостью разбавляет ярким красным и насыщенным синим, не забывая добавлять оранжевого и золотого. Новая коллекция в стиле спорт-шик «Румяные забавы» создана для юных модников, продолжающих активную жизнь даже зимой, наперекор массовому желанию впасть в спячку. Современные дети живут не менее активной насыщенной жизнью, чем взрослые – учеба, спортивные занятия, прогулки с друзьями, походы в кино и театр, да все и не перечислить. Энергичная и стильная коллекция «Румяные забавы» подкупает своей многофункциональностью. Приталенная куртка с декором, выполненным в технике лоскутного шитья, и меховой отделкой рукавов поможет и не затеряться в мегаполисе, и выделиться на террасе открытого кафе в Альпах. Теплые и комфортные полукомбинезоны и брюки ярких расцветок привнесут радостное настроение в обычную прогулку, а меховые детали и неожиданные яркие аксессуары добавят элегантности в любой наряд. Из сезона в сезон Надежда Бибикова создает коллекции totallook, и коллекция «Румяные забавы» не стала исключением. Для взыскательных и требовательных родителей представлен весь спектр зимней одежды – теплые флисовые костюмы с необычными элементами декора - будь то вышитая птичка колибри на спине или лампасы на штанах с элементами пэчворка, куртки с меховой оторочкой, рейтузы и шапки с помпонами, теплые кофты и варежки, горжетки и меховые наушники… В коллекции использован...
Нижнее белье диктует, каким будет силуэт верхней одежды. Этому очевидному факту посвящена довольно интересная выставка, которая проходит с 5 июля по 24 ноября 2013 года в Парижском музее декоративных искусств. читать далее
Национальная академия индустрии моды (НАИМ) сообщает о начале процесса выдвижения кандидатов на звание лауреата Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» 2014 года. «Золотое веретено» — это главная премия в российской индустрии моды, знак признания, знак, подтверждающий высочайший уровень мастерства и профессионализма его обладателя, свидетельство того, что товары и услуги, производимые и оказываемые лауреатом, соответствуют мировым стандартам качества. Учредители премии: Министерство промышленности и торговли Российской Федерации, Торгово-промышленная палата РФ, Национальная академия индустрии моды. Национальная премия в области индустрии моды «Золотое веретено» вручается с 2003 года. Её лауреатами в разных номинациях становятся предприятия текстильной и легкой промышленности России, Дома моды, дизайн-бюро, российские модельеры и дизайнеры, сотрудники компаний и производств, торговые организации и журналисты, чья профессиональная деятельность способствует всестороннему развитию индустрии моды России. На данный момент число лауреатов премии «Золотое веретено» достигло 142. Все они стали обладателями символа премии — статуэтки «Золотое веретено», выполненной из серебра с золотым покрытием, и соответствующих дипломов. «Золотое веретено» — это ежегодная оценка наивысших профессиональных достижений в сфере формирования и развития индустрии моды в России. Цели и задачи премии — содействие развитию отечественной индустрии моды, российской текстильной и легкой промышленности, популяризация отечественных брендов, повышение конкурентоспособности отечественной индустрии моды и дизайна на внутреннем и международных рынках, поддержка молодых и талантливых специалистов в области дизайна, производства, науки и образования. В соответствии с Положением о Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено», заявки с информацией о возможном кандидате на звание лауреата Организационный комитет премии принимает от академиков НАИМ, руководителей отраслевых союзов и профессиональных объединений, руководителей департаментов и управлений администраций краев, областей и городов РФ, экспертных и аналитических агентств, редакций отраслевых изданий, организаторов специализированных выставок и конкурсов, руководителей текстильных, швейных, обувных (и т.д.) предприятий. Заявки с данными о возможных кандидатах на звание лауреата премии «Золотое веретено» 2014 года будут приниматься до 1 апреля. Организационный комитет премии формирует список номинантов, а лауреатов премии «Золотое веретено» 2014 года определит экспертный Совет НАИМ. Выбор лауреатов экспертный Совет осуществит на основании портфолио и документации, представленных соискателями. Лауреаты будут названы в результате открытого голосования членов экспертного Совета НАИМ на собрании, которое состоится в апреле 2014 года. Список кандидатов на звание лауреата Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» 2014 года в номинации «Дебют», в которой соревнуются студенты и недавние выпускники кафедр дизайна, конструирования и технологии текстильных и швейных изделий высших и средних учебных учреждений России, а также выпускники авторских дизайнерских школ, будет составлен из победителей региональных конкурсов молодых дизайнеров, проходящих при поддержке НАИМ. Лауреат премии «Золотое веретено» в номинации «Дебют» кроме символа премии, статуэтки «Золотое веретено», получит денежный приз в сумме не менее 300 тысяч рублей. Торжественная (12-я по счету) церемония вручения Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено», как предполагается, состоится в День работников текстильной и легкой промышленности 8 июня 2014 года в Санкт-Петербурге, в Государственном комплексе «Дворец конгрессов» (Константиновский дворец). Дата проведения церемонии ещё будет уточняться. С Положением о Национальной премии «Золотое веретено», а также с подробностями о ней и другими материалами, можно ознакомиться на сайте НАИМ: www.fashion-academy.ru Вопросы о процедурах выдвижения кандидатов и определения лауреатов премии «Золотое веретено», о порядке оформления и подачи соответствующей документации, можно задать по электронной почте: info@fashion-academy.ru Или по телефону: (499) 502-44-14.
Аделина Шарипова стала официальным представителем итальянской компании Pirelli в России. Итальянская марка Pirelli известна по всему миру не только благодаря автомобильным шинам высочайшего качества, которые стали ассоциироваться с авто- и мотоспортом, но и как компания с богатой историей и многочисленными традициями. Одна из таких традиций – выпуск ежегодного фотокалендаря Pirelli, который изначально задумывался для водителей-«дальнобойщиков» и автомехаников и продавался на автозаправочных станциях и в шиномонтажных мастерских. В этом году проекту исполняется ни много, ни мало 50 лет. За это время над ним успели поработать лучшие мировые фотографы, модели и актрисы. На страницах календаря в разные годы появились такие суперзвезды как Наоми Кэмпбелл, Синди Кроуфорд, Милла Йовович, Хайди Клум, Кейт Мосс, Жизель Бундхен, Наталья Водянова, Дженнифер Лопес, Софи Лорен, Пенелопа Крус, Хилари Суонк, Наоми Уоттс и многие другие. Сегодня календарь Pirelli нечто большее, чем просто аксессуар или печатная продукция. Это эпоха, это статус, это часть культуры. Российская публика всегда увлечённо следила за развитием календаря Pirelli. Аншлаг на многочисленных выставках доказывает стойкий интерес наших соотечественников к данному проекту. Тем приятнее нам узнавать новость о том, что известная российская модель, певица и телеведущая и лицо канала World Fashion Channel, а также обладательница премии Fashion People Awards в номинации "Fashion-открытие 2011 года" Аделина Шарипова станет официальным представителем календаря Pirelli в России. Девушка уже подписала договор на днях в штаб-квартире компании в Милане, а также уже получила приглашение на торжества по случаю юбилея календаря. Несмотря на то, что у Аделины богатый опыт работы в качестве модели – девушка является лицом ювелирного бренда Cartier и Roberto Cavalii, а также успела появиться на обложках таких журналов как "Shopping guide", "Fashion Collection"...
Выставка «Французское нижнее белье XIX-XXI века» состоится в Москве, в ГУМе, с 17 по 25 ноября 2013 года.
13 ноября 2013 года состоялся показ коллекции NK Studio Натальи Колыхаловой сезона весна-лето 2014. Показ закрывал официальную программу Московской Недели Моды. Темой коллекции стало празднование 400-летия Дома Романовых. Не случаен выбор места проведения показа. Это - крыша ресторана «Варвары» Анатолия Комма, известного мастера изящного подхода к русскому стилю в высокой кухне. Гостей вечера встречало собрание произведений искусства предоставленное Товариществом «Передвижные выставки Искусств» Елены Посоховой. Портреты членов семьи Романовых кисти Франца Крюгера, Моритца Мюллера, В. Голицына и др а также современные офорты Евгении Сорокиной, элегантно дополненные антикварными ювелирными украшениями, позволили настроиться на показ. Наталья Колыхалова так охарактеризовала свою коллекцию: «Коллекция весна-лето 2014 года вдохновлена русским стилем и посвящена династии Романовых. Она построена на контрастах фактур: тончайший шелк, шифон, органза сочетаются с замшей и экзотическими видами кожи (крокодила, страуса, рыбы). Главная отличительная черта – элегантные платья со сложным геометрическим кроем. Особенно изысканными выглядят на моделях кружева: в коллекции впервые были представлены дождевики-плащи с инкрустацией кордовым и гипюровым кружевом из хлопка». После показа коллекции гости смогли насладиться искусством Анатолия Комма.
В Омске прошел II ежегодный Фестиваль искусства и дизайна «Этно-2013», участие в котором приняли талантливые дизайнеры, стилисты и художники из 20 городов (Москва, Санкт-Петербург, Новосибирск, Тюмень, Екатеринбург, Барнаул, Уфа, Челябинск, Новокузнецк, Владивосток и др.). «Идея проведения этого ежегодного осеннего фестиваля родилась в результате совместных проектов Омской школы дизайна и знаменитого аналитика моды, фэшн-гуру Александра Хилькевича, с которым мы очень плодотворно сотрудничаем, – рассказывает директор фестиваля Эмма Васильева. – К этнике сегодня огромный интерес во всем мире. Это и модная тенденция, и процесс самопознания, ощущения себя как человека, как нации. Чем активнее идет глобализация, тем больше мы задумываемся о наших корнях, духовных истоках, традициях и истории народов нашей страны». Центральным событием фестиваля стал дизайнерский конкурс, в различных номинациях которого были представлены 120 работ, интерпретирующих тему этники через современный модный костюм и аксессуары. Победители определялись компетентным жюри во главе с международным аналитиком моды, соучредителем Национальной академии индустрии моды Александром Хилькевичем, который для участников фестиваля провел уникальный специализированный мастер-класс, затронувший тему практической адаптации русской истории в современной моде. Обладателем Гран-при конкурса стал дизайнер из Екатеринбурга Прохор Варенников. Наградами также были отмечены Яна Зибарева (Омск), Вера Иродова (Горноалтайск), Яна Холоименко (Омск), Анастасия Демьянова (Новосибирск), Григорий Коробейников (Омск), Виктория Куклина (Омск) и многие другие. Представители Омской школы дизайна Виктория Ким и Мария Иохим получили приглашение на работу в Модный Дом Алены Ахмадуллиной, а Ольга Булева и Анна Березовская в компанию «Гардероб Люкс». Площадкой для дефиле стали исторические интерьеры музея изобразительных искусств им. Врубеля. Здесь же в рамках фестиваля прошла выставка костюма из фондов прославленного Российского этнографического музея (Санкт-Петербург). Большое внимание публики привлек концептуальный показ элитарного текстильного дизайна «Образы Покрова» и выставочный проект «Символы отчизны», где художники и дизайнеры представили свое видение государственных символов современной России, используя возможности костюма, эскиза, текстильного принта и инсталляций. Подводя итоги Александр Хилькевич сказал, что общий уровень работ конкурсантов был достойным, при этом явным лидером была Омская школа дизайна, которая сегодня является ведущим российским центром подготовки и переподготовки дизайнеров, специалистов, студентов и преподавателей. Качественный рост также продемонстрировали конкурсанты из Новосибирска и Горноалтайска. Екатеринбург же (за исключением 2 работ) показал явно устаревшее моделирование. Среди положительных моментов фэшн-гуру отметил возросший интерес конкурсантов к мужской моде и работе с мехом. Александр Хилькевич нацелил участников на необходимость углубить знания в области конструирования, технологии обработки изделий, более активно работать с трикотажем. Он посоветовал уделять большее внимание подготовительной стадии при разработке модели – поиску интересных идей и источников вдохновения, а также порекомендовал показывать не единичные вещи, а полноценные многослойные комплекты с акцентом на верхнюю плечевую одежду, что позволяет более эффектно продемонстрировать мастерство работы с объемом, формой и силуэтом.
С 10 по 13 октября 2013 года в СКК прошла 42-я Международная выставка легкой и текстильной промышленности «Fashion Industry». Организатор – выставочная компания «ФАРЭКСПО». Являясь крупнейшей отраслевой выставкой Северо-Западного федерального округа, «Индустрия Моды» собирает ведущие компании из России, стран ближнего и дальнего зарубежья. На осенней выставке 2013 присутствовали 288 фирм из 16 стран. В рамках мероприятия были организованы 5 национальных экспозиций – Китая, Испании, Шри-Ланки, Монголии и Италии. В роли координаторов национальных экспозиций выступили крупнейшие холдинги и ассоциации производителей и экспортеров легкой и текстильной промышленности. Стоит отметить, что большинство иностранных компаний представили свою продукцию на российском рынке впервые. В торжественной церемонии открытия выставки участвовали почетные гости: председатель Комитета по развитию предпринимательства и потребительского рынка Санкт-Петербурга Эльгиз Качаев, президент концерна «Рослегпром» Александр Круглик, начальник отдела легкой промышленности Департамента лесной и легкой промышленности Министерства промышленности и торговли РФ Ирина Иванова, председатель обкома профсоюза работников текстильной и легкой промышленности Санкт-Петербурга Екатерина Демидова, вице-президент Российского союза производителей одежды Елена Косенкова. Центральное событие деловой части выставки – Экономический Форум Индустрии Моды. Открыла программу Форума конференция «Формирование кластера индустрии моды в Санкт-Петербурге. Проблемы и перспективы». Ведущий - Андрей Магарик, главный редактор портала «Российские торговые марки» (Санкт-Петербург). В ходе мероприятия специалисты обсудили общие задачи, стоящие перед компаниями fashion-индустрии в Санкт-Петербурге, вопросы взаимодействия государственных и бизнес-структур, а также частные проблемы развития модного бизнеса. В рамках Экономического Форума Индустрии Моды прошли семинары, тренинги и мастер-классы для специалистов отрасли. Ольга Корыстова – эксперт Высшей школы экономики и международной школы маркетинга МОD’spe (Париж) – познакомила слушателей семинара «Новые технологии и разработки в производстве одежды» с новыми стратегиями при создании промышленных коллекций одежды, а также уделила внимание ассортиментному планированию с использованием программных продуктов. Отвечая современным тенденциям, заместитель директора Высшей школы маркетинга и развития бизнеса Андрей Мамонтов рассказал о социальных сетях в fashion-индустрии. В ходе тренинга автор тренинга рассказал, что такое мода в эпоху гаджетов и социальных сетей и как интернет влияет на модный бизнес. По мнению Андрея Мамонтова, соцсети сделали моду более демократичной. Ольга Болкунова – основатель и руководитель Школы-студии дизайна витрин – представила семинар «Рестайлинг магазина – как создать коммерчески успешную концепцию торгового пространства. Теория и практика». Руководители и менеджеры торговых компаний узнали, как из хорошо знакомого торгового пространства сделать современный, коммерчески успешный магазин. Для руководителей торговых компаний обучающий семинар провели специалисты Управления Федеральной службы по надзору в сфере защиты прав потребителей и благополучия человека по Санкт-Петербургу. Основная тема мероприятия – «Практическое применение Закона РФ «О защите прав потребителя». С модными трендами на сезон весна-лето 2014 познакомила профессор истории костюма и маркетинга моды Новой Академии художеств Милана (NABA) Люба Попова. В ходе семинара слушатели услышали о fashion-тенденциях задолго до того, как коллекции одежды поступят в продажу, проанализировали направления в разработке новых материалов, тканей и трикотажа на год вперед — вплоть до 2015 года. Большой интерес со стороны слушателей вызвал мастер-класс «Как открыть магазин одежды без ошибок». Автор семинара Юлия Вешнякова – генеральный директор консалтинговой компании «Академия Розничных Технологий» ответила на ряд актуальных вопросов на тему ведения розничного бизнеса. Семинар Андрея Бурматикова «Практические советы по баингу модных товаров в малом бизнесе» был посвящен проблемам, с которыми зачастую сталкиваются предприниматели в практической деятельности. По словам автора, «клиенты и аудитория сегодняшнего семинара — это руководство малого звена, но по реакции некоторых слушателей я понял, что даже руководители некоторых успешных и крупных компаний также пришли с интересом поучаствовать». Широкую аудиторию посетителей выставки заинтересовал семинар «Правила сезона. Модный гардероб осень – зима 2014. Новые сочетания базовых вещей». Директор имидж-агентства «ARTEGO» Марина Корнилова рассказала о модных направлениях сезона, а также ответила на самые распространенные вопросы о личном стиле и моде. В новом формате прошел Открытый конкурс молодых дизайнеров «Поколение NEXT». Впервые были представлены творческие работы по двум направлениям: традиционному – «Костюм», и абсолютно новому для данного мероприятия – «Текстиль». Члены жюри отметили высокий уровень конкурсной выставки и прогрессивность идеи совместного экспонирования текстиля и костюма. Победителем в номинации «Костюм» стала Ольга Федорович (Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А.Л. Штиглица) с коллекцией «Метаморфозы». Первое место в категории «Текстиль» завоевала Мария Николенко (Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А.Л. Штиглица) с триптихом «Истоки». С 10 по 13 октября 2013 на выставке «Индустрия моды» совместно с крупнейшим рекрутинговым порталом России HeadHunter был представлен проект «Ярмарка вакансий». Цель проекта – привлечь в индустрию высококвалифицированные, а также молодые и талантливые кадры. По итогам работы HR-специалистов соискатели познакомились с наиболее актуальными вакансиями, а работодателям были предложены на рассмотрение резюме кандидатов на требуемые должности. Ежедневно в рамках выставки «Индустрия Моды» проводились бизнес-консультации, организованные совместно с журналом PROfashion, при поддержке консалтинговой компании АРТ. За практическим советом к специалисту обратились десятки предпринимателей. Представителей отрасли интересовали вопросы планирования объема продаж и бюджета, схемы организации и проведения стимулирующих акций, анализ эффективности использования торговых площадей. Выставку «Fashion Industry» (10-13 октября 2013 года) посетили 10.627 человек. Более 53% профессиональной аудитории составили закупщики.
25 января, 22 февраля и 22 марта 2014 года в отеле Park Inn by Radisson* Прибалтийская состоится уникальный праздник для будущих молодоженов – ежегодная выставка-продажа «Королевство свадеб 2014», на которой молодые пары, планирующие создание семьи, смогут воспользоваться опытом профессионалов и познакомиться с многочисленными возможностями свадебной индустрии нашего города. Организатор выставки – Агентство по организации мероприятий smart company «Kingdom» Генеральный партнер выставки – отель Park Inn by Radisson* Прибалтийская. Park Inn by Radisson* Прибалтийская - это банкетные залы вместимостью от 10 до 1000 человек, изысканные меню, услуги по декорации залов и профессионализм наших специалистов. Мы дарим специальные цены на проведение Вашего торжества у нас! Подготовка к свадьбе начинается задолго до самого торжества и требует немалых затрат времени, сил и финансов. Идеальное торжество – то, в котором все продумано до мелочей, но как все предусмотреть и избежать лишних трат? Ведущие профессионалы свадебных услуг соберутся 25 января, 22 февраля и 22 марта в красивых залах отеля Park Inn by Radisson* Прибалтийская, чтобы помочь влюбленным парам сориентироваться во всех деталях подготовки торжества – от свадебных платьев, приглашений, декораций, музыки, ресторана и еще многих других вещей, о которых они даже не задумывались. «Королевство свадеб» - это единственная выставка-продажа, на которой ВСЕХ молодоженов ждут эксклюзивные СКИДКИ и СПЕЦПРЕДЛОЖЕНИЯ, а также каждый в ПОДАРОК получит каталог со скидочными купонами на ВСЕ свадебные товары и услуги сезона 2014 года !!! Гостей выставки ждет увлекательная и насыщенная шоу-программа: выступления артистов, музыкальных коллективов, многочисленные РОЗЫГРЫШИ призов и подарков, УГОЩЕНИЯ и приятные СЮРПРИЗЫ. «Королевство свадеб» - это уникальная возможность увидеть ПОКАЗЫ свадебных коллекций модных дизайнеров и свадебных са...
В выставочном зале" Амбер Плаза" (Краснопролетарская улица, дом 36) состоится очередная выставка "Бижутерия от винтажа до наших дней". В эти дни под крышей «Амбер-плаза» соберётся более сотни коллекционеров и дизайнеров бижутерии. Они съезжаются со всех концов России, из Европы и Азии, и представляют самые разные стили современной и винтажной моды. Здесь невозможно устоять перед искушением — если сумеешь отвернуться от витрины с авторской дизайнерской коллекцией, то стенд со старинными украшениями викторианской, например, эпохи соблазнит обязательно. Первая такая выставка прошла три года назад. Она имела успех – и стала периодичной. Бижутерия многогранна и не признает чётких границ. Ей подвластны самые разные формы и краски, она способна подыграть любой одежде и ситуации. В ней сочетается строгость ювелирных украшений и изысканное хулиганство. Она срослась с гаджетами в стиле хай-тек и в то же время способна по-прежнему украсить вечернее платье. Наконец, она тонко чувствует моду и улавливает все современные тенденции. Поэтому такую выставку с нетерпением ждет каждый, кто пренебрегает стандартными массовыми аксессуарами, любит выделяться из толпы и носить уникальные, неповторимые вещи. А для тех, кто ищет необычный подарок к Новому году, этот арт-базар — спасение! В этот раз ориентир выставки – «Дивный сад». Представьте: полторы сотни участников из России, стран Евросоюза, Японии и США в едином порыве «сажают» цветочные аллеи на творчески оформленных стендах. Кульминация праздника – экспозиция спецпроекта «Дивный сад», созданная Кириллом Лопатинским, маэстро, оформлявшим выставку Фаберже в Кремле и многие другие исторически значимые выставки. Цветы-броши, цветы-колье, диадемы и браслеты, серьги и клипсы знаменитых марок прошлого века можно будет не только увидеть, но и приобрести! Все в сад! В выставке принимают участие: - фирмы, занимающиеся поставками трендовой бижутерии из Европы; - частные коллекционеры винтажной бижутерии; - российские и зарубежные дизайнеры. с 25-27 октября в "Amber plaza" Адрес: ул. Краснопролетарская, строение 36.Часы работы: 25-27 октября - с 11.00-21.00,Вход на выставку - 200 руб. Михаил ГУРЕВИЧ
Уютный домик Михал Семёныча Щепкина еле вместил в себя всех гостей вернисажа и принесённые ими букеты. И уж, конечно, не хватит там стен, чтобы отразить весь творческий путь любимой актрисы. Впрочем, «творческий путь» - в отношении Чуриковой звучит слишком выспренно. Мне – и, наверное, многим, – Инна Михайловна не представляется звездой, примой – типа сыгранной ею Аркадиной. Больше – Пашей Строгановой, талантливой, очень талантливой и понимающей, что это придётся постоянно доказывать. Счастливая актёрская и человеческая судьба, можно только порадоваться. Сразу два «своих» режиссёра, один из которых – ещё и муж. Успев отметиться первым в книге отзывов, я пожелал Инне Михайловне новых, интересных и неожиданных ролей – у Глеба Анатольевича, у Марка Анатольевича и у других достойных её дарования режиссёров. Глеб Панфилов на вернисаже, само собой, тоже присутствовал, помогая супруге удерживать охапки цветов. Куратор выставки, старший научный сотрудник Бахрушинского музея Галина Бескова, поясняет: «Мы, как обычно, встраиваем актёрские выставки в постоянную экспозицию, дабы подчеркнуть преемственность русской психологической школы, ярчайшей представительницей которой является Инна Чурикова. Основатель русской психологической школы великий Михаил Щепкин говорил: „Действительная жизнь и волнующие страсти, при всей своей верности, должны в искусстве проявляться просветленными…“. Этот свет, внутреннее духовное свечение всегда существует в ролях Чуриковой». По традиции временная экспозиция «срифмована» с постоянной. В комнате, посвящённой работе Щепкина с пьесами Гоголя, размещены фотографии, афиши, статьи, посвящённые «Женитьбе», где Чурикова играет сваху. Старый «Гамлет» пересекается с новым – даже с двумя. В семидесятых Чурикова играла на ленкомовской сцене Офелию в постановке Тарковского, в восьмидесятых, уже у Панфилова – Гертруду. Все материалы для экспозиции отобраны лично Инной Михайловной. Многие их них выставляются впервые – фотографии Александра Стернина, эскизы Олега Шейнциса, костюмы. И о костюмах хочется поговорить особо – когда речь идёт о женщине и об актрисе. Вот как раз через костюмную тему «творческий путь» проследить – будет к месту и не официозно. «Ведь я артистка; одни туалеты разорили совсем!» - восклицает избалованная Аркадина. Из чеховской «Чайки» - сразу два наряда. По ходу действия чуриковская героиня несколько раз меняла платье. Первый раз появлялась в чём-то фантастически красном и пышном – сразу было видно, что до нас снизошла звезда, властная и капризная примадонна. Этого платья на выставке нет, зато есть столь же прекрасное одеяние в стиле модерн – со всяческими украшениями. Рядом – костюм из спектакля «…Sorry». Белая невеста и телогрейка. Спектакль вышел в начале девяностых, когда все перемешалось – и блеск, и нищета. В программе отдельной строкой было прописано, что роскошное пальто для Николая Караченцова – партнёра и друга Чуриковой – делал сам Зайцев. Впрочем, «непропиаренной» телогрейке тоже повезло – раз в ней выступала сама Чурикова. Другой спектакль, где одежде героини отводилась важная роль. Мамаева из «Мудреца», одного из ярких театральных явлений перестроечного времени, сначала являлась нам этаким синим чулком, не синим даже – чёрно-серым. В унылые и мрачные цвета была, как в кокон, затянута-закручена строгая дама в пенсне – и вот, преображённая вспыхнувшим чувством, из этого кокона выпархивала бабочка, заполоняя своими гигантскими белыми, розовыми, пёстрыми юбками всё пространство. Тут тоже можно вспомнить об одеянии партнёра – вернее, об остутствии такового. В одной из рецензий того времени, говоря об игре Чуриковой отмечалось, что именно Мамаева «раздевает взглядом» Глумова. А теперь про спектакль, костюмов к которому на выставке нет, но важны они для понимания режиссёрского замысла в самой высокой степени. Отходим ещё дальше во времени. Начало восьмидесятых. После феноменального успеха «Юноны и Авось», абсолютно некомсомольского спектакля на сцене театра имени Ленинского комсомола, над Марком Захаровым в очередной раз сгустились тучи. Пришлось ставить другой спектакль с морской тематикой – «Оптимистическую трагедию». Далеко не всем в театре эта идея пришлась по сердцу – но Захаров знал, что пьеса лучше, чем её репутация, и верил, что убедит в этом единомышленников. Так и вышло. И получился спектакль, не похожий на все прочие постановки, бывшие на советской сцене, в том числе и у великих режиссёров. Там многое, очень многое было другим – в том числе и костюмы героев. Что было сразу отмечено всеми зрителями и подробно разобрано наиболее толковыми театроведами. Михаил Швыдкой, который тридцать лет назад не был ни министром, ни шоуменом, а был хорошим театральным критиком и вёл телепередачу «У театральной афиши», говорил о Чуриковой-Комиссаре, что женщины революции «не всегда были закованы в броню кожаных курток». Да, согласно режиссёрскому замыслу, женщина-комиссар выходила на сцену одетая не как комиссар, а как женщина: белая блузка, светлый жакет, кружевной зонтик. Как героиня не Вишневского, а Чехова. Или – и Вишневского, и Чехова. И в речи её, как отмечал ещё один хороший критик, Константин Рудницкий, слышалась чеховская мелодия – «та музыка революции, которую призывал слушать Блок». Жаль, что этот спектакль не остался на плёнке. Костюмы к кинематографическим ролям актрисы на выставке не представлены – музей всё же театральный. Хотя и там было много интересного. Помните? «Ты носишь мужское платье, Жанна!» Или: «Баронесса, костюм амазонки вам очень к лицу!» Или вспомним костюм героини фильма «Прошу слова». Костюм делегата какого-то съезда, в котором она выступала с высокой трибуны – а потом, вернувшись домой, стала в нём мыть полы. Наверное, почувствовав, но всё же побоявшись себе признаться, что свой дом семья важнее, чем работа и всё прогрессивное человечество. И ещё про один костюм Инны Чуриковой я вспомню. 1997 год. Юбилей «Ленкома». На торжественный вечер в театр приехал Ельцин – прямо на сцене вручал награды. Если бы в этот раз на актрисе тоже был костюм – как для съезда – проблем бы не было. Но она предстала перед президентом в красивом туалете, блестящем и декольтированном. Глава государства, хоть и оказался в видимом затруднительном положении, но всё же и не из таких ситуаций выход находил. Сумел-таки пришпилить к груди Чуриковой орден. Вполне, заметим, заслуженный. Выставка продлится до 8 декабря. Михаил ГУРЕВИЧ
9 октября в клубе "Олимпия" (Литейный пр., 14) состоится 6-я шоу-выставка новогодних предложений "Новогодняя индустрия-2013". Выставка проходит в начале октября для того, чтобы заранее подготовиться к зимнему празднику и заказать все необходимое для Нового Года. «Новогодняя индустрия» познакомит с основными новогодними корпоративными трендами, вариантами новогоднего декора, новогодней продукцией, бизнес-сувенирами и корпоративными подарками. Концепция выставки - прямые контакты между поставщиками и заказчиками. Выставка "Новогодняя индустрия" - эффективная бизнес-площадка для деловых контактов, коммерческих переговоров и профессионального обмена информацией. Программа выставки: показы модных дизайнеров, выступление артистов, аттракционы, розыгрыш призов. Главный приз - Week-end в SPA отеле 4* на Мертвом море от компании «КомТур».Вход свободный. Организаторы выставки: Ленинградская торгово-промышленная палата и праздничное агентство « Spbpresent.ru ». Контакт: 715-83-23, spbpresent.ru/vystavki 18-35 Показ Sharkovsky & Hot Piter Style - "Новогодняя сказка" 19:00 Показ Glance 19:15 Показ Fashion Designer Valentina Petrova 19:30 Показ Fashion Designer Marianna Mantis 19:50 - Показ платьев Jovani by New-York. Бутик Elegante club 20.00 - Коллекция вечерних платьев от дизайнера Елены Романофф
Арт, fashion, handmade – так можно обозначить формат Пятой международной выставки художественного войлока и текстиля «Новая жизнь традиций», которая состоится с 26 октября по 3 ноября 2013 г. в театрально-выставочном комплексе Большого Гостиного Двора «Арт-гостинка». Это современное интерактивное мероприятие пройдет под девизом «Планета Земля - меньше, чем кажется», который объединяет авторские работы из арт-войлока в этно- и экостиле. Все дни работы выставки для бесплатного посещения будет открыта главная экспозиция (с 11.00 до 21.00), состоящая как из арт-объектов, так и из одежды и аксессуаров, игрушек и предметов интерьера от мастеров по фелтингу (войлоковалянию) из России, Европы и Америки. Ее центральный экспонат - проект художницы из Голландии Agnes Spruit «Танцуя вокруг Матери-Земли» (участник программы Год России-Голландии 2013) - почти трехметровая фигура женщины из корней дерева и фактурного войлока. В субботу, 26 октября, с 15.00 до 18.00 взрослым посетителям выставки будет представлено мастер-шоу по валянию палантина из нежной шерсти и шелка, а с 18.30 до 20.00 пройдет ознакомительный мастер-класс для детей, где каждый юный мастер сможет изготовить игрушку (симпатичного ежика). Попробовать себя смогут дети от 8 до 14 лет под руководством опытного наставника. Вечером того же дня состоится модное дефиле Felt fashion show. На суд профессионального жюри свои работы, выполненные в технике мокрого и сухого валяния, представят авторы из России, Голландии, Финляндии, Италии, Англии, США. Объявлено 7 номинаций, среди которых «Самый фактурный войлок» (лучшая работа с вваливаемыми материалами: включения, артефакты), «Самый эффектный экологичный мех», «Лучшая работа в технике эко-принт» (крашение растительными красителями) и др. В воскресенье, 27 октября, на глазах у искушенной публики на протяжении 10 часов 5 признанных мастеров: Анастасия ...
Компания Gulliver в очередной раз приняла участие в крупнейшей отраслевой выставке товаров и услуг для детей. 11 международная выставка «CJF–Детская мода-2013. Осень» проходила с 24 по 27 сентября в ЦВК «Экспоцентр» (г. Москва). На стенде компании были представлены: новая коллекция одежды сезона «Весна-Лето 2014», эксклюзивная коллекция »Школьная форма 2014» и новый бренд Gulliver baby – коллекция одежды для новорожденных. Стенд компании был разделен на несколько зон, которые были оформлены в соответствии со стилем представленных на ней коллекций. Основная зона была выделена под основную коллекцию одежды Gulliver и под новый проект компании, запуск которого состоится весной 2014 года – Gulliver baby. Стенд компании Gulliver посетили действующие и потенциальные партнеры франчайзи, представители мультибрендовых магазинов и магазинов для новорожденных. Гостей выставки приглашал на стенд Gulliver говорящий робот, который вступал в диалог, предлагал взять листовку, сфотографироваться вместе с ним и демонстрировал рекламное видео компании. В рамках выставки компания Gulliver приняла участие в специальной выставочной экспозиции «ТОП 100 российских производителей товаров и услуг для детей» отраслевого совещания Министерства промышленности и торговли Российской Федерации «О мерах государственной поддержки предприятий индустрии детских товаров», на которой были представлены готовые решения из новой коллекции «Школьная форма 2014». Также, коллекция Gulliver "Школьная форма 2012" участвовала в специальной выставочной экспозиции премии «Золотой медвежонок-2012», как Лауреат Премии в номинации «Лучшая одежда».
В этом году на выставку MICAM приехали 20 800 иностранцев. В среднем, в день выставку посещало до 12 000 человек. MICAM постепенно становится отправной точкой в мире обувного fashion. Президент ассоциации производителей ASSOCALZATURIFICI Клето Сагрипанти сказал, что в планах на ближайшее будущее глобализовать мероприятие и сделать его общемировым. В этом году уже рассказывалось о новом проекте “MICAM в мире”, о результатах которого уже можно будет судить в конце года. Тотальный ребрендинг Ассоциации, так несвойственный итальянскому менталитету, помогает MICAM соответствовать общемировому темпу развития и оставаться в тренде. К сожалению, количество итальянских производителей падает, в связи с кризисом отрасли. Цифры говорят сами за себя: в этом году участие приняло только 17 800 брендов, по сравнению с сентябрем прошлого года, когда было зарегистрировано 20 500. Для популяризации выставки и борьбы с контрафактом, в центре Милана, на главной площади у собора Duomo была организована информационная точка MICAM-point. А совместно с журналом Vogue, проводился гала-ужин с присуждением премии MICAM, которая впервые ушла китайскому байэру Вильяму Вонгу.
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина представляет выставку: Валентин Юдашкин. Мода в пространстве искусства Выставка посвящена 25-летию творческой деятельности известного кутюрье, народного художника РФ, заслуженного деятеля искусств РФ Валентина Юдашкина. За эти годы мастер создал более 50 коллекций hautecouture. Одной из своих задач В. Юдашкин считает необходимость сохранения традиций высокого шитья – ремесленничества, в самого глубоком смысле этого слова. Именно поэтому в работе над коллекциями он часто обращается к приемам и техникам различных исторических эпох, вдохновляясь работами великих художников, скульпторов, архитекторов. Отсюда и названия его коллекций: «Фаберже», «Балет», «Вечный город», «Врубель», «Арт-деко», «Русский авангард», «Корсет» или «Король Солнце» и др. Модели из разных коллекций будут представлены в пространстве постоянной экспозиции музея: в залах искусства Древней Греции и Древнего Рима, Средних веков и Возрождения, в залах французского и итальянского искусства XVII - XVIII веков и др. Выставка будет работать с 15 октября по 15 декабря 2013 года
В рамках своего 10-летия Fashion Collection представляет концептуальную арт-инсталляцию, открытие которой состоится 17 октября в Торговой галерее «Модный сезон» (бывшая «Галерея Москва»). Журнал Fashion Collection и компания ABC Mannequins представляют уникальную арт-выставку «10 модных лет», посвященную выпуску юбилейного 100-го номера. Арт-инсталляция на стыке моды и искусства была создана специально к выпуску юбилейного номера Fashion Collection командой итальянского лидера в области производства манекенов, марки ABC Mannequins, которая впервые представит свой проект на территории России. Арт-манекены символизируют пять ключевых разделов журнала: мода, красота, стиль жизни, интерьер и светская хроника. В качестве материалов были использованы деревянные пластины, металл, пластиковые трубочки, плексиглас и кристаллическая соль. Арт-директором юбилейного номера журнала Fashion Collection выступил маэстро авангарда Андрей Бартенев, который с волшебной легкостью создал креативную обложку и рассыпал свои яркие фантазии на страницах журнала. На выставке «10 модных лет» прозвучат модные сеты от DJ Арсения Рузавина. В продолжение вечера гостей журнала ждет after-party в Jagger Bar, которую откроет джазовая дива Helga Weaver, а продолжат DJ Виталий Козак и DJ Мага Умхаев.
С 10 по 13 октября 2013 года в СКК (Санкт-Петербург) при информационной поддержке ModaNews прошла 42-я Международная выставка легкой и текстильной промышленности «Индустрия моды» (Fashion Industry). Организатор - выставочная компания «ФАРЭКСПО». В крупнейшей в Северо-западном регионе выставке моды приняли участие журналы «Индустрия моды», International Textiles, «Ателье» ИД «ЭДИПРЕСС-КОНЛИГА».
Два крупных французских организатора выставок подписали договор, согласно которому Première Vision SA приобретает у Eurovet следующие фэшн-выставки – Fatex, Zoom by Fatex, Made in France by Fatex, Tissu Premier и Collections. читать далее