В двух залах Историко-краеведческого музея и в межпоселенческом культурно-досуговом центре «Комсомолец» представлены произведения художественного текстиля мастеров из России и Белоруссии, сообщает gagarin-gazeta.ru. В Музее-заповеднике Ю.А. Гагарина открылась текстильная выставка «Мамины руки». Российско-белорусский выставочный проект посвящен 120-летию Анны Тимофеевны Гагариной, матери первого в мире космонавта. Мастера лоскутного шитья из Минска, Москвы, Гатчины, Сысерти привезли свои красочные работы в Гагарин для выставки «Мамины руки». Ткачество было приоритетным домашним занятием у большинства народов России и Белоруссии. По праздникам было принято вывешивать в доме работы мастерицы - скатерти, салфетки, занавески. Девушки сами готовили себе приданое, стараясь перещеголять друг друга в умении и таланте. «Ткачество, шитье, вязание, вышивка, кружево, лоскутное шитье, аппликация… Все «связывает», «привязывает», соединяет нить: и память о прошлом, и мечты о будущем… Родственные связи, личные семейные истории, традиции народа, жизнь души, философию времени, космос… Эти темы отражены в авторских работах мастеров, представленных на выставке», - говорится в сообщении. Организаторы постарались отобрать для выставки произведения, отдавая, в первую очередь, дань народным традициям, к которым с большим уважением относилась Анна Тимофеевна и с которыми была знакома с детства. Также на выставке можно увидеть предметы из фондов музея. На открытии выставки присутствовали: глава муниципального образования «Гагаринский район» Смоленской области Елена Новицкая, депутаты Смоленской областной Думы Иса Исаев и Наталья Ченцова, директор и ученый секретарь архива Российской Академии наук Александр Работкевич и Надежда Осипова, земляки и родственники первого в мире космонавта, гости из разных регионов России и Белоруссии. В день открытия выставки в фойе МКДЦ «Комсомолец» прошло дефиле лучших работ текстильного творчества - лоскутного шитья, войлока, вышивки. Об огромных панно, которые украсили стены культурно-досугового центра, рассказала Наталья Косьянковская, профессиональный художник и мастер лоскутного шитья из Ленинградской области, организатор лоскутного фестиваля «Лукоморье» в Гатчине, глава жюри суздальского фестиваля «Душа России». Модели представили коллекцию текстильного дизайнера из Москвы Елены Афанасовской «Сказки для Аленушки», ажурные наряды Екатерины Боченковой, шарфы и палантины из войлока Марины Волковой, украшения из кожи Светланы Деминой. Выставка продолжит работу до конца декабря 2023 года в Историко-краеведческом музее по адресу: г. Гагарин, ул. Советская, д. 3. Фотография предоставлена изданием.
Магазины GJ в новом формате появятся в торговых центрах «Амбар» (г. Самара) и «Райкин Плаза» (г. Москва). Праздничное открытие запланировано на 11-12 ноября, сообщает компания. В ТЦ «Райкин Плаза» ретейлер занял место H&M, площадь магазина превышает 1400 квадратных метров. Магазин в Самаре, занявший свыше 2200 квадратных метров, стал крупнейшим магазином сети «Глория Джинс» в регионе. В магазинах представлен широкий ассортимент женской, мужской и детской одежды, спортивные коллекции и одежда для дома, а также обувь и аксессуары. Компания переходит от стратегии fast fashion к фокусу на высоком качестве и модном продукте для каждого. Сейчас ретейлер представил широкую линейку верхней одежды, которая включает драповые пальто, дублёнки-косухи, ультралёгкие пуховики и утеплённые парки. Для изделий выбраны высокотехнологичные ткани, которые прошли многочисленные тест-драйвы переменчивой погодой. Модели дополнены ветрозащитными клапанами, фиксаторами, воротниками-стойками. В октябре «Глория Джинс» открыла новые магазины в торговых центрах «Фестиваль» (г. Москва), «Галерея» (г. Владикавказ) и «Фабрика» (г. Ленинск-Кузнецкий). По итогам первого полугодия 2023 года сеть GJ включает 704 магазина, общая площадь недвижимости компании на 30 июня 2023 года составляет 600 тысяч квадратных метров. Gloria Jeans - крупнейший вертикально интегрированный модный ретейлер в России. На 31 декабря 2022 года сеть включала 675 магазинов Gloria Jeans в более чем 300 городов, собственные фабрики в России, центры разработки и производства в Азиатско-Тихоокеанском регионе. Товары бренда представлены на крупнейших маркетплейсах и в собственном интернет-магазине.
Credits: Пресс-служба Московской недели моды, Ксения Крутова Делегации из 60 стран приедут в Москву для участия в BRICS+ Fashion Summit. С 28 по 30 ноября специалисты из Европы, Юго-Восточной Азии, Ближнего Востока, Латинской Америки, Африки и СНГ обсудят проблемы модной индустрии, перспективы общего рынка, а также варианты взаимодействия между странами. Более 200 спикеров - главы профильных ассоциаций, недель моды и школ моды, дизайнеры и байеры, производители и инфлюенсеры - примут участие в открытых обсуждениях и панельных сессиях. Деловая программа BRICS+ Fashion Summit пройдет в МКЗ «Зарядье» и на Хлебозаводе. Всего запланировано более 60 сессий, панельных дискуссий и круглых столов. Прямая трансляция сессий BRICS+ Fashion Summit пройдет на платформе «ВКонтакте» в сообществе Московской недели моды, а также на российских и зарубежных сайтах. Темы пленарных сессий: «Made in BRICS+. Национальные бренды - основа единого рынка», «Гормон роста. Как стать быстрорастущим брендом», «Будущее уже наступило. Как технологии меняют индустрию моды». Основная программа поделена на три блока: трек «Сотрудничество» направлен на объединение усилий для развития модного сегмента, трек «Предпринимательство» акцентирует внимание на бизнес-процессах и производственных вопросах, трек «Технологии» осветит инновации в сфере моды, уделив внимание в том числе и роли искусственного интеллекта в индустрии. Среди тем деловой программы: «Модные бренды как неотъемлемая часть айдентики мегаполиса», «(Не)лишний посредник. Public Talk с байерами», «В моде кадры. Какими компетенциями должен обладать fashion-предприниматель», «Маркетинг с вау-эффектом. Импакт-контент в модной индустрии», «Экологический пример заразителен. Как медиа и инфлюенсеры вдохновляют общество на осознанное потребление», «Звездный стиль в кадре и за кадром», «Дефицит сырьевой базы (при поддержке Центра материалов)», «Вакансии для искусственного интеллекта. Сможет ли нейросеть заменить дизайнеров, модных журналистов и инфлюенсеров?» и многие другие. Участники Саммита затронут актуальные вопросы экологии и циркулярной экономики, расскажут про культурную апроприацию, обсудят влияние стиля звезд на модную индустрию и объяснят, как национальная самоидентификация помогает добиться успеха в бизнесе. Сквозной темой BRICS+ Fashion Summit станет демократизация моды: некоторые спикеры называют это «деколонизацией модной индустрии». Для устойчивого развития индустрии необходимо появление новых центров, определяющих тренды, ведь страны-основатели БРИКС (Бразилия, Россия, Индия, Китай и ЮАР) являются не только крупными производственными хабами для мировой индустрии моды, но и становятся основными рынками потребления. Делегации из 60 стран приедут в Москву для участия в BRICS+ Fashion Summit 1-2 декабря в московском пространстве Хлебозавод (зал «Ангар») пройдет Форум новой модной индустрии в рамках BRICS+ Fashion Summit при поддержке Департамента по работе с сообществами VK. В формате публичных дискуссий спикеры Форума обсудят проблемы индустрии, лучшие кейсы российского модного бизнеса 2023 года, тенденции развития рынка, смыслы и социокультурный контекст современной моды. Международный форум модной индустрии BRICS+ Fashion Summit помимо деловой программы включит в себя: fashion-интенсив с участием профессоров из модных школ десяти стран; В2В-шоурум; модные показы; фестиваль модных короткометражек World Fashion Shorts и многое другое. Организатором мероприятия выступает Фонд моды при поддержке Правительства Москвы.
Юбилейный Российско-итальянский кинофестиваль пройдет в Москве с 21 ноября по 3 декабря.
Число компаний, производящих одежду в Приморье, за три года выросло в полтора раза - с 300 до 450. Об этом ТАСС сообщил заместитель председателя правительства края Николай Стецко на Межрегиональном форуме модных индустрий. "Сегодня у нас больше 450 компаний, которые занимаются производством одежды. За последние три года стало плюс 150 [предприятий]. Если раньше тенденция была негативной, то есть на протяжении пяти лет у нас каждый год уменьшалось количество производители одежды - либо они разорялись, либо переезжали в другие регионы, либо уходили в черную [занятость]. В последние два года, благодаря тому, что государство обратило на это внимание и работает вместе с бизнесом, <…> у нас стало плюс 150 компаний, по сути, мы в полтора раз увеличили их количество", - сказал Стецко. Он отметил, что за последние годы региональные власти научились работать с предприятиями из разных сегментов креативной экономики. "Если говорить про проект МАКИ ("Модный альянс креативных индустрий Приморья"), то он из поддержки производителей одежды сегодня вырастает в большое сообщество креативной экономики Приморского края - музыка, киноиндустрия, дизайн, гастрономия, IT-технологии", - добавил зампред, напомнив, что регион знаменит своим общепитом и локальной кухней, а также музыкой. "Наша мечта - восстановить формат большого музыкального фестиваля - раньше он назывался V-Rox, надеюсь, что возобновится эта практика. Для нас важны компании IT-сферы - по примеру компании Tomoru, которая была участником конкурса "Приморский старт". Это стартап, который уже [перерос в] полноценный бизнес, разрабатывает голосовые чат-боты и сегодня успешно работает на рынках Юго-Восточной Азии, в частности в Индонезии и Малайзии. Для нас очень важно, чтобы та сфера, которую мы прорабатываем наиболее внимательно - по поддержке киноиндустрии, по поддержке создателей видеоконтента, была наиболее яркой, мы знаем там лидеров", - обозначил Стецко. Он уточнил, что региональные власти идут на неочевидные, но очень эффективные меры поддержки бизнеса - снижение налога для производителей одежды, работающих по упрощенной системе налогообложения, до 1 проц и оказание поддержки федерального уровня. Это позволило бизнесу увеличить заработки и привлекло в региональный бюджет десятки миллионов рублей. Руководитель проекта МАКИ Наталья Карпова отметила, что одной из мер поддержки бизнес-креативных сфер является организованное обучение. "Нам нужно, и мы это делаем, помогать компаниям, помогать малому бизнесу находить, осваивать технологии, которые позволяют масштабироваться. Этому была посвящена большая часть программы обучения в этот раз - как сделать так, чтобы, освоив эти способы, методы роста, наши компании смогли увеличить свое присутствие на рынках и, соответственно, масштабировавшись, снизить стоимость изделия для потребителя", - сказала Карпова.
Международный форум BRICS+ Fashion Summit пройдёт в столице с 28 ноября по 2 декабря 2023 года. Участи е в событии примут делегации из 60 стран, сообщают организаторы. 28-30 ноября специалисты из Европы, Юго-Восточной Азии, Ближнего Востока, Латинской Америки, Африки и СНГ обсудят проблемы модной индустрии, перспективы общего рынка, а также варианты взаимодействия между странами. В открытых дискуссиях и панельных сессиях примут участие более 200 спикеров - главы профильных ассоциаций, недель моды и школ моды, дизайнеры и байеры, производители и инфлюенсеры. Деловая программа BRICS+ Fashion Summit пройдёт в МКЗ «Зарядье» и пространстве «Хлебозавод». Всего запланировано более 60 сессий, панельных дискуссий и круглых столов. Темы пленарных сессий: «Made in BRICS+. Национальные бренды - основа единого рынка», «Гормон роста. Как стать быстрорастущим брендом», «Будущее уже наступило. Как технологии меняют индустрию моды». Основная программа поделена на три блока: трек «Сотрудничество» направлен на объединение усилий для развития модного сегмента, трек «Предпринимательство» акцентирует внимание на бизнес-процессах и производственных вопросах, трек «Технологии» осветит инновации в сфере моды, уделив внимание в том числе и роли искусственного интеллекта в индустрии. Иностранные спикеры: Янг Жиан, председатель cовета директоров Китайской ассоциации моды, КНР; Алиа Кхан, председатель Исламского совета моды и дизайна, ОАЭ; Парас Байроля, старший член правления Fashion Design Council of India, глава Ассоциации производителей одежды Индии (CMAI), Индия; Грег Марагелис, декан Кейптаунского колледжа дизайна одежды (CTCFD), ЮАР; Дэвид Тлейл, креативный директор и основатель David Tlale Brand, ведущий дизайнер ЮАР; Махди Галенови, генеральный директор в Iranian Public Diplomacy Foundation, Иран; Али Харисма, национальный председатель Indonesian Fashion Chamber и директор Muslim Fashion Festival Indonesia, Индонезия; Мубашар Насир Батт, председатель Пакистанской ассоциации производителей и экспортёров готовой одежды (PRGMEA), Пакистан; Оливия Меркатор, cооснователь Brazil Immersive Fashion Week, Бразилия; Прадип Джоши, генеральный директор и декан направлений прикладных, изобразительных и исполнительских искусств в Университете Амити, Индия; Поль Антаки, сооснователь Egyptian Fashion Design Council, Египет; Сиена Ли, киноактриса, основатель фэшн-бренда Soulwant и сооснователь Suobao Film Group, КНР; руководители глянцевых изданий, таких как Marie Claire, Elle, Esquire, из разных стран и другие. Российские спикеры: Алёна Ахмадуллина, дизайнер и основатель бренда Alena Akhmadullina; Алиса Боха, основатель и дизайнер бренда Monochrome; Владимир Мельников, владелец и председатель совета директоров компании «Глория Джинс»; Геннадий Лохтин, руководитель продукта «Универмаг», «Яндекс Маркет»; Дмитрий Песков, cпециальный представитель Президента Российской Федерации по цифровому и технологическому развитию; Иван Воронин, директор по электронной коммерции, Сбер Бизнес Софт; Мадонна Мур, журналист и бывший главный редактор Peopletalk, основательница телеграм-канала MUR; Алексей Жидковский, блогер; Никита Худов, исполнительный директор SberAI; Никита Шашкевич, руководитель категории Fashion в «Авито»; Оксана Костив, руководитель группы по корпоративной и социальной ответственности Lamoda, проект Lamoda Planet; Сергей Саркисов, основатель и вице-президент ГК «Новард» (в группу компаний входит «Эконика»), и другие. Также на форум приедут участники из Великобритании, Испании, Италии, Канады, Нидерландов и Франции. Темы деловой программы: Модные бренды как неотъемлемая часть айдентики мегаполиса. (Не)лишний посредник. Public Talk с байерами. В моде кадры. Какими компетенциями должен обладать fashion-предприниматель. Маркетинг с вау-эффектом. Импакт-контент в модной индустрии. Экологический пример заразителен. Как медиа и инфлюенсеры вдохновляют общество на осознанное потребление. Звёздный стиль в кадре и за кадром. Дефицит сырьевой базы (при поддержке Центра материалов). Вакансии для искусственного интеллекта. Сможет ли нейросеть заменить дизайнеров, модных журналистов и инфлюенсеров? Участники саммита затронут актуальные вопросы экологии и циркулярной экономики, расскажут про культурную апроприацию, обсудят влияние стиля звёзд на модную индустрию и объяснят, как национальная самоидентификация помогает добиться успеха в бизнесе. Сквозной темой BRICS+ Fashion Summit станет демократизация моды, или, как называют это некоторые спикеры, «деколонизация модной индустрии». Для устойчивого развития индустрии необходимо появление новых центров, определяющих тренды, ведь страны-основатели БРИКС (Бразилия, Россия, Индия, Китай и ЮАР) не только являются крупными производственными хабами для мировой индустрии моды, но и становятся основными рынками потребления. 1-2 декабря в московском пространстве «Хлебозавод» (зал «Ангар») в рамках BRICS+ Fashion Summit при поддержке Департамента по работе с сообществами VK пройдёт Форум новой модной индустрии. В формате публичных дискуссий спикеры обсудят проблемы отрасли, лучшие кейсы российского модного бизнеса 2023 года, тенденции развития рынка, смыслы и социокультурный контекст современной моды. Среди спикеров - основательница универмага «Ремарк» Ирина Рябко, шеф-редактор журнала «Теория моды» Людмила Алябьева, доцент кафедры экономики инноваций МГУ Елена Тищенко. BRICS+ Fashion Summit - это возможность для дизайнеров, студентов fashion-направлений, экспертов индустрии и всех, кто интересуется модой, улучшить свои профессиональные навыки, ознакомиться с новыми подходами и перенять мультикультурный модный опыт. Помимо деловой программы международный форум модной индустрии BRICS+ Fashion Summit включит fashion-интенсив с участием профессоров из модных школ десяти стран, В2В-шоурум, модные показы, фестиваль модных короткометражек World Fashion Shorts и многое другое. Организатором мероприятия выступает Фонд моды при поддержке правительства Москвы. Регистрация на деловую программу открыта на официальном сайте мероприятия, а также в приложении Fashion Summit, которое доступно в магазинах приложений Google Play и Apple Store. Прямая трансляция сессий BRICS+ Fashion Summit пройдёт на платформе «ВКонтакте» в сообществе Московской недели моды, а также на российских и зарубежных сайтах. Фотографии предоставлены организаторами.
В 24-м сезоне Estet Fashion Week приняли участие известные российские и международные дизайнерские бренды, сообщает bm24.ru. В качестве гостей на церемонии открытия выступили Юлианна Караулова, Маша Малиновская, Иван Кокорин. Жюри возглавил Сергей Зверев. Хедлайнером осеннего сезона стала Юлия Далакян, открывшая неделю моды своей коллекцией Julia Dalakian Resort 2023. В рамках мероприятия свои коллекции представили: Надежда Шибина, Gribova-emotions, Виктория Спирина (Victoria Spirina), Irneste, Kibovskaya, Stasya&Stasya, Stylnyashka, Naz Maer,Laletki, Агнесса Вольная, Светлана Анохина, GloriLo, Ivan Rybnikov, Kенгуру, Klimkova, Ольга Торопова, Анна Лукьянова, А Glossier, Яна Весна, Dariagio, Fashion book, Laletki, Oksana Slatecka, Юлия Крылова, Елена Мур, Театр Моды IriS, и многие другие. Среди эстетических находок этого сезона были неоновые и черные платья, коллекция в стиле «Барби», украшенная декоративными цветами ручной работы, которые выставлены также на витринах магазинов Chanel, дефиле новой коллекции салона «Кенгуру» от воспитанников академии стиля Diamond kids при поддержке московской федерации роллер спорта, свадебные наряды ручной работы - от классических, для традиционных церемоний венчания до альтернативных, для свадеб на природе, новые рисунки на тканях, запечатленные как диафильмы и рожденные эмоциями и воспоминаниями дизайнеров. Российские дизайнеры стремятся к особому креативу. Никого не оставил равнодушным показ от Александры Русской, которая создала коллекцию в светлых ажурных тонах, используя принты с изображением русских ромашек и берез. Ее коллекция «Ромашки- глаза России» получила государственную премию за особый вклад в развитие культуры страны. Финалисты международного фестиваля моды, искусства и дизайна «Адмиралтейская игла» и студенты РГУ им. А.Н. Косыгина воплотившие в коллекции идеи бифутуризма, также стали участниками подиумного конкурса, ведь жюри на протяжении всей недели следило и выбирало лучших в нескольких номинациях. В итоге победителями осеннего сезона EFW стали Gribova-emotions - лучшая коллекция, «Дом моды Grace» - лучшая коллекция детской одежды, и ИриС by Irina Starovoitova - лучший шоу-показ. Неделю моды посетило более 5000 зрителей. Среди них оказались люди, любящие моду, профессионалы из сферы моды и популярные артисты и актеры, такие как Нонна Гришаева, Екатерина Вуличенко, Татьяна Абрамова, Ольга Филиппова, Елена Князева, Ольга Сидорова. Многие из них приходили не только посмотреть, но и поучаствовать.
В Ярославле прошла презентация международного проекта «Мода. Национальное достояние», сообщает «Первый Ярославский». Цель проекта - познакомить с новыми мастерами индустрии и сделать более популярной качественную одежду от российских производителей. На подиуме свои новинки современной одежды, дизайнерских украшений и аксессуаров с этническим колоритом представили кутюрье России, Белоруссии и Узбекистана. «Это происходило перед днем народного единства и тем знаменательнее, что посвящено оно действительно было национальностям, национальному костюму и то, как он может проявиться в современной одежде. Это как разговор о культурном коде. То есть через одежду мы можем нести культурный код, национальность свою, национальные традиции и проявляться таким образом, как нация», - отмечает художник по костюмам Ольга Крючкова. В рамках мероприятия работала ярмарка ремесленников, где были представлены изделия из шерсти романовской овцы. «Романовская шерсть - это скульптурный войлок. Он какой? Вот намочил, высох, и этой же формы он остается. Что бы мы с ним ни делали, как бы мы его ни мяли, мы его распрямим, и он будет этой же красивой формы», - говорит дизайнер, руководитель мастерской, мастер по валянию Елена Мосиенко. Планируется, что мероприятие станет ежегодным. Программу следующего фестиваля собираются расширить. Помимо модного показа будет представлена продукция российских производителей тканей и проведен форум по вопросам импортозамещения с привлечением других регионов России. Фотография предоставлена изданием.
В Национальном музыкально-драматическом театре Тувы прошел первый межрегиональный конкурс дизайнеров одежды из шерсти «Тыва-Дук-Фест» на призы сенатора Дины Оюн. Как сообщает tuvaonline, в рамках фестиваля-конкурса «Тыва-Дук-Фест» в Кызылском президентском кадетском училище состоялся круглый стол «Переработка шерсти: от стрижки овец - до одежды премиум-класса. Проблемы и перспективы». В нем приняли участие представители органов власти, ученые, преподаватели сельскохозяйственного факультета Тувинского госуниверситета, сельхозтехникумов республики, руководители овцеводческих хозяйств, наставники юных мастеров по работе с шерстью - участников детского конкурса «Чонар-Даш». Модератором обсуждения выступила ректор ТувГУ Ольга Хомушку. Сенатор Дина Оюн рассказала о работе, которую проводит Совет Федерации по организации производств полного цикла по переработке овечьей шерсти. Правительство Тувы с прошлого года организовало работу по сбору овечьей шерсти и начало субсидировать стоимость сдаваемой хозяйствами шерсти. Также тувинские власти начали создавать производства по переработке овечьей шерсти. В Индустриальном парке Кызыла инвестором «Сергеихинский текстиль» (Владимирская область) возводится фабрика по первичной обработке шерсти. Прозвучали конкретные предложения. Они будут оформлены в рекомендации и направлены в органы исполнительной власти.
Credits: BoscoVesna В продажу поступила капсульная коллекция, созданная в коллаборации торгового центра BoscoVesna и художника Андрея Люблинского. Их глобальное сотрудничество началось весной 2023 года, когда впервые в истории российского ритейла пространство ТЦ превратилось в огромный поп-ап-проект, населенный геометрическими антропоморфными персонажами. Выпуск капсульной коллекции стал его логичным продолжением. «Наша задача - не просто продавать пиджаки и блузки, а создавать определенные настроение и впечатление у наших покупателей. Чтобы справиться с этой задачей, мы решили пойти по стопам зарубежных коллег и начать сотрудничество с современными художниками. Это свежо, ярко и дает возможность интересных коллабораций и совместного творчества. Первым, с кем мы реализовали такой проект, стал Андрей Люблинский», - говорит директор торгового центра BoscoVesna Игорь Казаков. Творческая коллаборация BoscoVesna и Андрея Люблинского уникальна в своем роде. Изначально художник создал своих необычных цветных персонажей в виде барельефов для екатеринбургского фестиваля «ЧО», а для проекта в Москве существенно их масштабировал. Специально для торгового центра он разработал оформление, которое превратило пространство в уникальный арт-объект, и населил его своими яркими персонажами. Так торговый зал превратился в место впечатлений. «У нас получилась тотальная инсталляция с большим количеством скульптур, графики и спецэффектов, а когда речь зашла о продолжении совместной работы с BoscoVesna, сразу же решили делать совместную капсульную коллекцию», - рассказывает Андрей Люблинский. Проектов, подобных этому, в России еще не было. А за рубежом такие коллаборации создают многие фэшн-тяжеловесы. Поддерживая диалог фэшн и арт-индустрии, BoscoVesna в коллаборации с Андреем Люблинским продолжает совместный поп-арт-проект выпуском капсульной коллекции футболок и толстовок из хлопковых джерси и френч терри, произведенных на Мануфактурах Bosco и украшенных яркими принтами. У всех моделей - оригинальный дизайн: узнаваемые персонажи Люблинского украшают капюшоны и кармашки, спинки изделий. По сути, они одновременно выступают и в качестве яркого акцента в одежде, и как заметный авторский аксессуар. Покупатель не просто приобретает тот или иной предмет одежды из коллекции, но и отчасти сам становится ее соавтором. Выбрав одного из персонажей, созданного Люблинским, вместе с толстовкой он получает цветные нитки, которыми может сам пришить карман с этим принтом. Покупкой только одного предмета капсульной коллекции можно не ограничиваться и собрать собственную линейку одежды с принтами художника и таким образом создать свой индивидуальный образ. «Я очень доволен результатом, решение о расширении линейки товаров будет принято по результатам продаж коллекции, которая сейчас активно производится на фабрике», - подчеркнул Андрей Люблинский. «Мы не хотим останавливаться на достигнутом и продолжим удивлять наших гостей. Сотрудничество с современными художниками планируем сделать в формате "один художник - один сезон". Следующую нашу коллаборацию мы представим в феврале 2024 года», - говорит Игорь Казаков.
Международный фестиваль моды, искусства и дизайна «Адмиралтейская игла» состоялся в Петербурге в 29-й раз. В финальной конкурсной программе и в экспертной оценке работ приняли участие более 355 работ дизайнеров из России, Казахстана, Беларуси, Китая, Пакистана, Узбекистана и Кыргызстана. 53 работы финала - коллекции одежды. «Международный фестиваль «Адмиралтейская игла» акцентирован не только на мультимедийные технологии, но и погружен в культурный код России и его ДНК, а также направлен на изучение культурного кода зарубежных стран. Фестиваль помогает идентифицировать национальную культуру. В эпоху глобализации успешным может быть только тот народ, который ценит свою историю, культуру, язык и традиции, ставя, при этом, сохранение самобытности всех национальностей одним из своих стратегических приоритетов», отметила художественный руководитель фестиваля, профессор СПбГУПТД Любовь Джикия. Завершился фестиваль эмоциональным гала-показом, после которого вручили призы победителям. Выставочная компания «Текстильэкспо» подарила возможность участия в Федеральной оптовой ярмарке «ТЕКСТИЛЬЛЕГПРОМ» (c 27 февраля по 1 марта 2024 года на площадке Международного выставочного центра «Крокус Экспо») Евгению Котову (Москва, Россия) за коллекцию «Путь на Восток». Котов Евгений Игоревич Родился в 1990 г. Приморский край, г. Спасск-Дальний. Первое образование - Хабаровский гуманитарный университет по специальности декоративно-прикладное искусство, одновременно проходил двухгодичные курсы по конструированию и моделированию одежды в Хабаровском технологическом колледже. Позднее закончил магистратуру по специальности «менеджмент в индустрии моды» во Владивостокском университете экономики и сервиса. Проходил стажировку в творческом объединении молодых дизайнеров «Чердак Foreve» г. Владивосток. С 2021 г. Живет и работает в Москве. В данный момент является закройщиком мужского костюма в театре «Мастерская П. Н. Фоменко» Основное направление работы повседневная мужская одежда. На конкурсе «Адмиралтейская игла» 2023 г. представил коллекцию мужской одежды «Путь на Восток». Источник вдохновения эстетика костюма самурая. Коллекция выполнена в сдержанной цветовой гамме природных оттенков. Стеганные элементы верхней одежды дают отсылку к кованому доспеху воинов. При пошиве пальтовой группы использовался шерстяной трикотаж с эффектом букле и плащевые ткани, выстеганные синтепоном, в качестве утеплителя и придания фактуры изделиям. Так же стеганные элементы присутствуют в рубашках в виде планок и манжет. Для пошива использовался сорочечный хлопок и шелковый батист. Образ современного самурая дополняют джинсовые брюки с эффектом состаривания (готовые брюки подверглись варке при высокой температуре). Каждый образ завершает головной убор - стилизованный шлем самурая. Коллекция адресована молодым людям, ценящих практичность и утилитарность в одежде, но не забывающие при этом о эстетической составляющей образа. Красота кроется в деталях. + + + + + + Read more...
Международный фестиваль моды, искусства и дизайна «Адмиралтейская игла» состоялся в Петербурге в 29-й раз. В этом году Фестиваль проводился под девизом «Виртуальные миры "Адмиралтейской иглы"»: использование виртуальной реальности, нейросетей и искусственного интеллекта дали возможность дизайнерам не ограничивать свою фантазию и воплотить самые смелые идеи при создании цифровых и реальных дизайн-образов. Благодаря появлению новых конкурсных номинаций: «Мода и дополненная реальность», произошло более углубленное погружение в мир цифровой и виртуальной моды. Учредитель Международного фестиваля моды, искусства и дизайна «Адмиралтейская игла» - Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна (ПромТехДизайн).
Фестиваль является продолжением выставки-конкурса «Лоскутная мозаика России». Мероприятие будет проходить в Иванове до 3 октября, сообщает телекомпания «Барс». Игрушки из джинсовой ткани, одеяло из лоскутков и панно из бус. В Иванове стартовал первый Всероссийский экофестиваль лоскутного шитья «ПроТекСтиль». Его девиз - новое прочтение старых вещей. У фестиваля два девиза. Первый - шить, значит жить. Второй - новое прочтение старых вещей. На трех выставочных площадках представлено более пятисот работ из 39 регионов страны: от Архангельска до Омска, от Калининграда до Краснодарского края. «Сегодня здесь собрались люди, увлеченные, активные. И в основном, конечно, это женщины. Хотя и мужчины здесь тоже есть как участники. И что же можно сделать? Конечно же, потрясающие панно для украшения своего жилья, дачи, квартиры. Но некоторые работы вполне претендуют на роль музейных экспонатов», - говорит Юлия Иванова, председатель жюри фестиваля. Мастера привезли на суд жюри игрушки из джинсовой ткани, одеяло из лоскутков и панно из бус, вышивку, аппликации, роспись, набойку на ткани, кружевоплетение и многое другое. Экофестиваль торжественно открыли в пятницу в Ивановской филармонии. В субботу прошли концертные программы, мастер-классы, выставка-продажа. В политехническом университете пройдут лектории по истории и традициям лоскутного шитья. Там же в финале состоится модный показ одежды. На всех трех выставочных площадках расположены специальные боксы, куда желающие могут отнести свои старые, ненужные вещи. В дальнейшем организаторы найдут им новое применение и прочтение. Фотография предоставлена изданием.
В Ростовской области 28 и 29 октября пройдет фестиваль «Мой бизнес. Наши маркет», сообщает АБН. Для гостей будут организованы восемь площадок по разным направлениям. На одной из них можно увидеть одежду и обувь, на другой - продегустировать продукты и напитки. Еще один стенд будет посвящен аксессуарам для дома. На сцене современные модные образы представят дизайнеры. Также на фестивале прочтут лекции приглашенные спикеры. Они поделятся опытом продаж на крупных торговых площадках. Гости смогут обсудить отдельные темы в рамках встречи профессиональных сообществ: маркетологов, рестораторов и управленцев.
Совокупный доход от продаж на городских маркетах в этом году составил 27,8 млн рублей, говорится в сообщении столичной мэрии. Больше 20 тысяч товаров продали молодые дизайнеры Москвы на городских маркетах с начала года. Это одна из популярных мер поддержки, в рамках которой предпринимателям предоставляют бесплатные площадки для реализации продукции, рассказала Наталья Сергунина, заместитель мэра Москвы. Формат успешно протестировали на Московской неделе моды, фестивалях «Российская креативная неделя. Москва-фест» и «Город твоих идей». На маркетах дизайнеры могут найти новую аудиторию, увеличить прибыль, настроить каналы коммуникации с потребителями и партнерами. «Совокупный доход от продаж на маркетах в этом году составил 27,8 млн рублей. Проекты молодых дизайнеров привлекали москвичей своим качеством и оригинальностью. Многие предметы одежды и аксессуары были созданы в единственном экземпляре», - отметила Наталья Сергунина. Один из таких примеров - проект Андрея Колосова. На фестивале «Российская креативная неделя. Москва-фест» он представил коллекцию термохромной одежды, которая меняет цвет в зависимости от температуры. Идея заинтересовала представителей бизнеса и медиа - дизайнер получил предложения по продаже товаров в торговых центрах и на других крупных площадках. Еще один бренд из столицы вошел в топ-10 по уровню продаж на Московской неделе моды. Производители сумок и рюкзаков из предметов летной экипировки (комбинезонов, парашютов и авиаснаряжения) практически полностью реализовали продукцию за три дня. Дизайнеры и другие представители творческого бизнеса отмечают, что участие в маркетах существенно помогает им на начальном этапе. Особенно актуально это для тех, у кого еще нет собственной площадки и аудитории.
1 и 2 декабря 2023 года в общественном пространстве «Хлебозавод» пройдёт ежегодный Форум модной индустрии Beinopen. Представители индустрии подведут итоги 2023 года, поделятся рабочими кейсами в области производства, ретейла и маркетинга, обсудят тенденции развития модного рынка, сообщают организаторы. Тема московского форума Beinopen - «Коллективный опыт российской моды 2023». К участию приглашаются предприниматели, дизайнеры, представители фабрик и производств, фотографы, стилисты, журналисты и другие деятели моды. В рамках дискуссионных сессий лидеры модного рынка поделятся лучшими практиками. Представители универмагов Trend Island, «Ремарк» и Peak расскажут об особенностях спроса на российские бренды и механиках привлечения аудитории, маркетологи брендов Befree и Zarina - о том, как пошагово совершить ребрендинг и реализовать маркетинговую стратегию. Главный редактор «Теории моды» Людмила Алябьева и искусствовед Ксения Гусева обсудят растущий интерес моды к своим архивам. На форуме также подведут итоги онлайн-фестиваля модного контента BIOF+: специалисты в области фотографии, видео и цифрового искусства отметят лучшие работы и обсудят современный креативный ландшафт страны. Среди спикеров - арт-директор универмага «Цветной» Олеся Рудыка, основательница модельного агентства Lumpen Авдотья Смирнова, стилист-инфлюенсер Роман Крихели, фотограф Камилла Ханапова. Более узкопрофильные аспекты ведения модного бизнеса слушатели освоят в рамках мастерских от опытных практиков рынка. Эксперты подробно расскажут, как разработать брендинговую стратегию, выстроить ассортиментную матрицу, отшить образцы, наладить работу с зарубежными производствами и продвигаться на маркетплейсах. Среди спикеров мастерских - основательница школы Grasser Ольга Родькина, основатель брендингового агентства Thense Владимир Тринос, партнёр турецкого сорсингового агентства Daphne Татьяна Минковская и другие. Также на форуме выступят представители Департамента по работе с сообществами VK, ведущей школы бизнес-образования в сфере моды Fashion Factory School (входит в образовательный холдинг Ultimate Education), аналитического и консалтингового агентства Fashion Consulting Group, платформы Avito, маркетплейса Lamoda и других компаний. Вход на основную программу форума бесплатный, по предварительной регистрации. Участие в мастерских - по билетам. Наличие билета также предоставляет слушателю годовой доступ к мероприятиям Бизнес-клуба Института Beinopen. Прямая трансляция и записи выступлений будут доступны в сообществе Beinopen в «ВКонтакте». Ознакомиться с программой форума, зарегистрироваться и приобрести билет можно на сайте event.beinopen.ru/forum2023/moscow. Форум модной индустрии Beinopen - всероссийское B2B-мероприятие, которое с 2015 года собирает на одной площадке представителей всех этапов модного производства. В 2023 году форум проходит при поддержке Департамента по работе с сообществами VK. Форум Beinopen в Москве - заключительное мероприятие годовой программы Института развития индустрии моды Beinopen, которая включает лектории в Казани, Екатеринбурге, Сочи и Махачкале, видеоподкаст Beinopen Talks, онлайн-фестиваль модного контента BIOF+ и XR-выставку о культуре будущего «Город Сад». Партнёры и организаторы форума: Институт развития индустрии моды Beinopen, Департамент по работе с сообществами VK, общественное городское пространство «Хлебозавод». Фотографии предоставлены организаторами.
В Йере завершилась тридцать восьмая сессия Фестиваля моды, аксессуаров и фотографии. Лучшим в категории мода стал выпускник Королевской академии художеств в Антверпене Игорь Дьерик, представивший очень зрелую коллекцию
Chanel - ценный партнер конкурса фэшн-дизайнеров во французском Йере. 15 октября завершилась очередная сессия фестиваля, на которой люксовая группа стала еще и спонсором столетнего юбилея Виллы Ноай, принимающей действо
Фестиваль современной моды «Невские сезоны» открыл приём заявок на участие во Всероссийском конкурсе дизайнеров одежды и фотографов, сообщают организаторы. Конкурс проводится на бесплатной основе при поддержке Федерального агентства по делам молодёжи (Росмолодёжь). К участию приглашаются талантливые специалисты, готовые заявить о себе и раскрыть свой потенциал в креативной сфере. Номинации конкурса: «Этномотивы в современной моде» - верность традициям и историческое прочтение национальной одежды народов России. «Повседневный стиль» - гармоничное соединение комфорта и красоты. «Мода будущего» - костюмы с использованием любых материалов, в том числе нетрадиционных, экологичных, экспериментальная перспективная одежда. «Вечерняя мода» - одежда для важных вечерних мероприятий эксклюзивного дизайна. «В объективе» - номинация для фотографов, связанных с креативной сферой. «Fashion иллюстрация» - высокохудожественные модные иллюстрации и цифровая одежда. «Аксессуары» - индивидуально разработанные предметы одежды или украшения ручной работы. В каждой номинации будет определено три победителя, в числе призов конкурса - швейные машинки Janome. Финалисты получат возможность презентовать свои коллекции на одной из престижных выставочных площадок Санкт-Петербурга 23 декабря 2023 года. В программе фестиваля: Мастер-классы и обучающие мероприятия. Ремесленная ярмарка. Съёмка lookbook коллекций победителей. Заявки на участие в конкурсе принимаются до 19 ноября 2023 года. Регистрация доступна по ссылке: https://forms.gle/zsHi4LG4csJ4dJPv9. Фотографии предоставлены организаторами.
Бренды - фициальные медиапартнеры Московского гастрономического фестиваля.