Коллекции pre-fall наметили большой тренд будущей осени - тандем платья и брюк, пишет Vogue. В прошлых сезонах уже можно было наблюдать одноцветные костюмы из лаконичных платьев и широких струящихся брюк. Но теперь появилось больше разнообразия, отмечает издание. Например, Proenza Schouler объединяет кожаный сарафан c широкими джинсами, а комбинации и «хищные» платья - с классическими брюками. В лукбуке Givenchy модели предстали в платьях из разноцветных перьев со светлыми брюками. В коллекции Jil Sander можно отметить лаконичные монохромные варианты. Раф Симонс для Calvin Klein 205W39NYC создал расклешенные брюки и женственные платья в единой цветовой гамме, сообщает Vogue. Фото: Jil Sander pre-fall 2019, Givenchy pre-fall 2019
Восемнадцать дизайнеров из Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Грозного, Черкесска, Саратова и Липецка представили свои коллекции на тему благопристойной моды с 19 по 21 ноября в рамках Russia Modest Fashion Week. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Russia Modest Fashion Week - проект, популяризирующий скромную моду. «Безукоризненный стиль Modest оценили такие мировые авторитеты, как Zara, Gucci, D&G, Max Mara, Marc Jacobs и другие», - считают организаторы мероприятия. Открывала Russia Modest Fashion Week дизайнер Гульфия Билалова (Студия индивидуального пошива, Казань, Татарстан), представив коллекцию с очень сложным интересным кроем, выдержанную в единой цветовой стилистике - от глубокого малахитового и бордо до разнообразия оттенков фиолетового. В коллекции можно встретить как модели, отсылающие к национальному костюму, платья с характерным разрезом рукава, так и более современные образы с узкими брюками, блузками и удлиненными жилетами. Изюминкой показа стало «золотое» платье из редкой ткани дикий шелк с грубовато-шероховатой поверхностью. Каждый образ дополняли украшения ручной работы в национальном стиле: серьги, чулпы, и другие украшения для косы или спины, колье-пояса. В рамках Russia Modest Fashion Week каждый дизайнер продемонстрировал свой взгляд и прочтение темы благопристойной моды в современном мире. Бренд Ikat Me представил коллекцию восточных пальто и жилетов ручной работы в технике икат в сочетании с повседневной одеждой в стиле французский шик. По словам дизайнера, вдохновением послужило сотрудничество Дягилева и Бакста, «разбавлявших парижский кутюр восточными орнаментальными мотивами». «При создании коллекции я вдохновлялась Стамбулом. Очень люблю этот город. Наша коллекция называется «Гранатовый щербет» в честь национальной турецкой сладости, - рассказала корреспонденту ИА «РИА Мода» Амина Шабанова, дизайнер бренда Irada. - Принт «гранат» на ткани - авторский, ткани для коллекции разрабатывали специально и красили на производстве. Ткани в основном смесовые, поливискоза. Я люблю с ними работать, потому что они очень хороши в носке, не мнутся и долго служат своим обладательницам. Мы стараемся разработать одежду таким образом, чтоб она подходила для «большого города». Девушка в хиджабе - и студентка, и бизнес-леди, и мама - и очень часто все в одном лице. Можно и на праздничное мероприятие, и на работу, и на прогулку. А гранат - это, на мой взгляд, такая объединяющая тема. Для меня этот фрукт очень символичен, означает женственность, плодородие. И он, действительно, во многих национальностях является определенным символом». Дизайнер Тамила Ижаева бренда Izaeva, Грозный, в комментарии корреспонденту ИА «РИА Мода» рассказала: «Наш бренд создан три года назад в Чеченской Республике. Сегодня мы первый раз представили в Москве небольшую коллекцию из 26 платьев. Это все скромно и стильно. Черные и бежевые тона, гипюр, шелка, шифон, парча - материалы, которые мы очень любим. Я подчеркиваю в девушке женственность - это самый большой и важный акцент в пошиве моей одежды. Мы шьем все вещи именно с любовью. Даже придя к нам в цех, вы почувствуете особую ауру, атмосферу. Мы также шьем дистанционно по меркам клиента. Вещи хорошо садятся, потому что я выбираю ткани, которые служат долго. После нескольких стирок моя вещь никогда не портится. Есть такие клиентки, которые по 3-4 года носят наши платья, и ткань совершенно не портится. В месяц мы выпускаем около 20 платьев-новинок, которые идут в наш бутик в Грозном. Планируем открыть бутик в Москве в ТЦ «Наутилус» на Лубянке. Вдохновляемся мы женственностью, самой женщиной и замечательными тканями: шифоном, шелком, парчой, очень люблю французское кружево. Конечно, у нас все - ручная работа. Эта коллекция пошита довольно спонтанно, мы не планировали участвовать в этом сезоне, буквально за 4 дня специально к показу». Светлана Кузовова, основатель и креативный директор бренда Asian Spirit: «Наша коллекция называется «Код цветения». У нас была идея сделать зимнюю коллекцию теплой, уютной, тактильной, но, в то же время, что бы она была очень радостной. В Москве погода приучает к тому, что все темные, серые, черные. Мы же хотели взять теплые кашемиры, уютные пальто, свитера, но сделать это все очень ярким. Пальто, к примеру, очень теплое, из двуслойного кашемира, его можно надеть зимой. Мы сделали такое сочетание цветов, яркие краски, флористический орнамент и наша любимая многослойность, клетка, цветы, розовые, зеленые красные, фактуры. Все ручной работы, ткани - ручной кашемир. Это casual look, премиальный сегмент. Коллекция в сфере более расслабленной одежды, хотя бренд у нас специализируется больше на вечерней моде, но мы решили сделать эксперимент. Каждой вещи отшивается не более трех экземпляров. Тему благопристойной моды обыграли в современном формате. Для нас благопристойная мода - скорее, светский тренд. И мы в нем работаем. Нашей марке уже 8 лет. Мы шьемся на Востоке, у нас производство в Индии, поэтому мы понимаем, что такое благопристойный сегмент, но у нас нет религиозной или идеологической подоплеки, мы просто делаем женщин красиво одетыми». Шоу-рум Anna2Anna в своем аккаунте в Instagram пишет: «Сегодня Modest Fashion, понятие «благопристойной моды», является мейнстримом мировой fashion-индустрии, вышедшим за рамки определенной культуры или территории, и привлекающим ценителей истинного благородного стиля и актуальных трендов. Благопристойная мода объединяет все больше последователей, гармонизируя традиции и инновации в облике современного общества по всему миру». Сам шоу-рум не специализируется на сдержанной или восточной моде, но продемонстрировал на подиуме работу стилистов и показал, как современные тренды могут быть применимы в гардеробе в стиле modest. Так блуза с вновь популярным принтом «леопард» представлена в модели с удлиненной спинкой, пайетки нашли свое место в юбке миди в комплекте с объемным удлиненным свитером, а платье-халат в полоску можно надеть в сочетании с брюками-скинни и сумкой кросс-боди. В Russia Modest Fashion Week так же приняли участие: бренд Lafisheva Z Collection из Черкесска, By A.Zar из Грозного, Ahada из Саратова, Hayat, Lola Zhalolova и Jana Segetti из Санкт-Петербурга, Ayna Izbazar, Az-Art, Lay Lali, «Маленькая барышня», Артем Леонов и Маргарита Коковина из Москвы. В рамках Russia Modest Fashion Week работали шоу-румы дизайнеров, представляющих в этот день свои коллекции. К сожалению, бросается в глаза разный уровень подготовки представленных коллекций: большинство можно назвать целостными, законченными, профессиональными по силуэту, крою, материалам, цвету, аксессуарам, в них читается «посыл» бренда, но некоторые напомнили стилизации на тему, продемонстрировав не дизайнерскую мысль, а работу стилистов с готовым материалом. Сообщается, что следующий сезон Russia Modest Fashion Week пройдет в апреле на необычной площадке. Фотографии предоставлены организаторами.
К Новому году стилисты сети магазинов и универмагов ХЦ подготовили лукбук с праздничными образами «на все случаи жизни», сообщает компания. Героиней съемки стала Ирина Рудоминская - актриса театра МХАТ им. М. Горького. Ирина примерила праздничные образы, которые будут уместны не только на корпоративных вечеринках и семейных торжествах, но и после праздников: для деловых переговоров, важных встреч и выходов в свет. Лидер среди трендов вечерней моды в этом сезоне - брючный костюм. Стилисты ХЦ предложили два варианта для самой волшебной ночи в году: бархатный комплект роскошного изумрудного цвета и классический костюм с геометрическим рисунком. «Встречаете Новый год в компании коллег в уютном ресторане? Делайте ставку на французскую классику - маленькое черное платье с бархатной вертикальной вставкой сделает изящной любую фигуру, а расклешенные рукава подчеркнут линию плеч и осанку», - советуют стилисты ХЦ. Еще один вариант для выхода в свет - комбинированное черно-белое платье. Весело провести время и помечтать как в детстве под бой курантов в кругу самых близких и родных будет удобно в платье-футляр свободного кроя цвета фуксии. Еще одна рекомендация от стилистов ХЦ для семейных торжеств - очаровательное платье с белым воротничком и кружевной вставкой. Романтичный ужин при свечах, новогоднее волшебство и исполнение желаний - нужно взять на заметку платье-миди с цветочным принтом, летящими оборками и полупрозрачной тканью. Завершает подборку образов уютный комплект для тех, кто Новый год планирует встречать за городом под треск камина и заснеженным пейзажем за окном. Выбор стилистов: топ с пайетками, кофта с модным принтом и брюки темно-синего цвета. В съемке принимали участие бренды: Boss, Vemina City, Giorgio Grati, Set, Emme, Penny Black и другие. Торговый Дом «Холдинг-Центр» - это московская сеть универмагов и магазинов с более чем 25-летним опытом в fashion-индустрии. Флагманский Универмаг - ХЦ «Лейпциг». Фотографии предоставлены компанией.
Белла Хадид по праву носит звание главной модницы современности. Модель не боится экспериментировать с цветом, длиной и фасонами, и выходит это у нее весьма удачно. Она научила нас носить пиджаки oversize вместо платьев, вернула в гардероб грубые ботинки в байкерском стиле, заставила полюбить кроп-топы и велосипедки и показала, как не выглядеть скучно в теплом платье-свитере. Берем пример со звезды и выбираем самые яркие модели платьев-свитеров как на каждый день, так и на особые случаи.
В черную пятницу по статистике модных магазинов одежды самым большим спросом пользовались платья. Платьев продали больше, чем любой другой одежды и аксессуаров. Многие представительницы прекрасного пола скидками решили воспользоваться для того, чтобы приобрести себе красивое новогоднее платье. Если же вы этого сделать пока не успели, вам стоит поторопиться, чтобы подобрать себе самый лучший вариант.
Российский аналитик моды Александр Хилькевич дал оценку демикутюрной коллекции Татьяны Парфеновой сезона весна-лето 2019 «Цветение». Новая коллекция Татьяны Парфеновой за короткий срок успела получить безоговорочное признание в России и за рубежом. Своей концепцией она продолжила уже ставший легендой показ-перформанс «Поля», состоявшийся в начале этого года в Санкт-Петербурге. Аналитик моды Александр Хилькевич комментирует новую работу дизайнера: «Безусловно, стиль Парфеновой - это современный русский неоромантизм, который базируется на классических принципах европейской художественной традиции. Но характерные для исторического направления материалы, мотивы рисунков, приемы декора, используемые в коллекции, дизайнер трактует абсолютно по-новому, транслируя постмодернистскую эстетику кэмпа и кибер-кутюра. Именно в данном контексте идея многослойного гипердекора является отражением вновь актуального феномена палимпсеста - того, как видит его современная интеллектуальная мода. Во все эпохи одной из граней большого таланта был гуманизм художника. Пример Парфеновой это подтверждает. Ее платья абсолютно комплиментарны и универсальны. Надевая их, женщины любого возраста, комплекции, роста, на каблуке и без чувствуют себя в равной степени уверенно и комфортно. К тому же дизайнер отменяет один из главных принципов моды - ее скоротечность, предлагая вещи вне времени - тот самый люкс с человеческим лицом в духе timeless fashion, о котором сегодня так много говорят, но создать который по силам лишь избранным творцам. При этом Парфенова не идет на поводу у публики, никогда не заигрывает с ней. Она всегда остается верна себе и не боится предлагать радикальные решения (в темах, мотивах рисунков, бескомпромиссных сочетаниях цветов), устраивая перекличку с великими авангардистами и новаторами мировой моды - Скьяпарелли, Мюглером, Алайей и Прадой. Более того она вовлекает своих клиенток в модную игру, наделяя их даром сотворчества, и провоцирует на эксперименты, мотивируя на проявление индивидуальности. Дело в том, что модели, представленные в коллекции, составные. Нижние платья чистых линий и точного кроя абсолютно минималистичны. Сверху на них наслаиваются невесомые платья с конструкцией, усложненной дополнительными декоративно акцентированными линиями членения, и фантазийно драпированными рукавами из тончайших материалов с феноменальной вышивкой, отделкой из пайеток и жемчуга, вставками богатого кружева со стеклярусовыми позументами. Один наряд - это уже минимум 3 образа, а то и больше, если клиентка проявит фантазию и будет использовать верхнее и нижнее платье отдельно друг от друга, дополняя вещами из собственного гардероба. Расшитые мюли, экстравагантная обувь в стиле спорт-барокко и сумки из аксессуарной линии Парфеновой увеличивают число вариантов до бесконечности. Уникальность моделей Парфеновой признают даже те, кто не связан с модой. Убедительность ее стиля основывается на ярком таланте художника-профессионала и узнаваемом авторском почерке, который не копирует чужие идеи, а создает собственную визуальную и эстетическую концепцию, при этом, что важно, предвосхищая мировые тренды задолго до того, как они получают широкое распространение. Сегодня это большая редкость в моде, поэтому так ценно. Отдельно нужно сказать о команде Парфеновой. Не секрет, что не только в России, но и в мире качество модного продукта даже у люксовых марок неуклонно падает. Профессиональное мастерство и опыт конструкторов, портных, декораторов Модного Дома «Татьяна Парфенова» - прекрасное исключение из этого грустного правила. Среди российских дизайнеров новая коллекция Парфеновой стала лучшей работой этого года. Причем по всем параметрам: по уровню идеи, художественному образу, культуре линий, цветовой экспрессии, сбалансированности решений, качеству исполнения, отношению к деталям, выбору манекенщиц и сложности саундтрека. По традиции 25 декабря я представлю «Топ-10 лучших российских дизайнеров 2018», и главное имя в этом списке вы уже знаете - Татьяна Парфенова». Александр Хилькевич - одна из ключевых фигур российской индустрии моды, международный аналитик моды, соучредитель Национальной академии индустрии моды, член Комитета индустрии моды Союзлегпрома, куратор фэшн-проектов, председатель жюри московских и региональных дизайнерских конкурсов, авторитетный эксперт по оценке и отбору дизайнерских коллекций. Фотографии предоставлены «Модной приемной Александра Хилькевича».
Презентация новогодней капсулы от Yakubowitch состоялась 13 декабря на территории Центрального Московского Ипподрома в ресторане «Астория», сообщают организаторы. Презентация прошла в необычном формате: дизайнер Ольга Якубович пригласила всех поклонниц бренда присоединиться к спиритическому сеансу. Гости собрались за большим круглым столом и с помощью медиума «вызвали» духов средневековых ведьм. Во время таинственного действа в зале появились модели в платьях из новой коллекции, каждое из которых названо в честь определенной ведьмы, у которой есть своя необычная и яркая история. В спиритическом сеансе приняли участие телеведущая Алена Водонаева, певица Согдиана, телеведущая Вероника Кравчук, певица, участница шоу «Холостяк» Аида Уразбахтина и многие другие. Черный drecc-code мероприятия был неукоснительно соблюден всеми гостями. Алена Водонаева и Согдиана удивили всех присутствующих своими роковыми готическими образами в стиле женщин-вамп. В новогоднюю капсулу вошли традиционные для бренда Yakubowitch черные бархатные, кружевные и шелковые платья, подчеркивающие достоинства фигуры и роковую сущность каждой женщины. Одна из моделей выполнена под впечатлением от наряда героини фильма «Высокий блондин в черном ботинке», другая - напоминает знаменитый образ Мэрилин Монро, поздравляющей президента Кеннеди с днем рождения. Также в капсулу вошли: вампирское платье-фрак с красной подкладкой, «голый» наряд в пайетках, комбинация с глубоким вырезом на спине и роскошным шлейфом, корсетное платье с нарочито подчеркнутой талией, халат из пайеток - для домашнего варианта праздничной вечеринки. Качество материалов гарантируют итальянские текстильные фабрики, точность кроя - московские мастерские, в которых все произведения модного искусства Yakubowitch создаются эксклюзивно и вручную. Фотографии предоставлены организаторами.
В холодном сезоне 2018-2019 многие звезды выбирают красные платья или красный total look. Модные дизайнеры свои коллекции наполнили нарядами красного цвета, поэтому мы без труда можем выбрать для себя красивое новогоднее платье. Тем более, что и примеров для подражания у нас есть множество. «Модная» вам сегодня предлагает присмотреться к красивым красным платьям в качестве новогоднего наряда.
В рамках VII Международного культурного форума в Петербурге состоялся круглый стол : «Международные музеи моды и современного искусства: сотрудничество или конкуренция?». Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Полина Андреева. Круглый стол состоялся 16 ноября на площадке Официальной гостиницы Эрмитажа. Ведущей дискуссии выступила сотрудник государственного Эрмитажа Нина Тарасова. Были заявлены и рассмотрены темы: Последние тренды и тенденции. Международные музейные сети: есть ли в них место музеям современного искусства и моды? Музеи моды: коллаборации возможны? Проблемы изучения и популяризации творческого наследия российских модельеров от Надежды Ламановой до Вячеслава Зайцева. Современное искусство и мода: новая «мягкая сила»? Участниками обсуждения выступили: Ольга Хорошилова, кандидат искусствоведения, доцент Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна, историк искусства и костюма. Максим Баланев, исполнительный директор Регионального интегрированного центра. Элиса де Вингаэрт, эксперт современной моды, ведущий куратор MoMu-Modemuseum Antwerpen. Киттери Кристиан, координатор педагогических программ Высшей школы моды Formamod, Париж. Екатерина Атоян-Милюкова, директор по внешним связям музея Эрарта Ольга Филимонова заместитель директора Государственного музея-заповедника «Царское село», зам. директора по международным отношениям и культурным программам. Юлия Попова, директор по развитию Московского дома Моды Slava Zaitsev, член Международной ассоциации дизайнеров «Союз дизайнеров», организатор и член жюри конкурсов дизайнеров одежды. Елена Ткаченко, руководитель и сооснователь модного дома Elena Tkachenko, член Союза художников России, член Ассоциации искусствоведов России, мастер художественно экспериментального текстиля, модельер, живописец. Ирина Селюта, директор модного дома Lilia Kisselenko. Сотрудники музеев, эксперты моды, международные гости из Франции, Бельгии, Италии обсудили, как и что нужно сделать для того, чтобы в России появились полноценные музеи моды, которые будут знакомить посетителей как с историческим костюмом, так и с современной модой. Ольга Андреева отметила важность взаимодействия современного искусства и моды: «Мода - это экономически выгодно, мода хорошо продается, и на моду ходит смотреть больше количество людей». Она напомнила о выставке в Эрмитаже, посвященной императорской моде и костюму, а также о выставке: «Диор: под знаком искусства», состоявшейся в Музее изобразительных искусств им. Пушкина, назвав эти проекты «замечательными и очень популярными». Ольга Филимонова презентовала известный петербургский проект «Ассоциации», автором которого является директор музея-заповедника «Царское село» Ольга Таратынова. Организованный Государственным музеем-заповедником «Царское Cело», он объединяет пространство музея и моды уже 10 лет. Ежегодно в нем принимают участие ведущие дизайнеры Петербурга, такие как: Татьяна Парфенова, Татьяна Котегова, Янис Чамалиди, Стас Лопаткин, Лилия Кисилеко, Лариса Погорецкая, Елена Бадмаева и др. В Екатерининском парке на заданную музеем тему дизайнеры и модельеры демонстрируют свое творчество в интерактивных театрализованных показах. Источником их вдохновения являются коллекции из фонда музея: военного костюма, исторических платьев, аксессуаров и т.д. Дефиле ставят известные режиссеры-постановщики, такие как: Виктор Крамер, Игорь Коняев, Василий Бархатов. «Нам бы хотелось, раздвинуть границы этого проекта!»- сказала спикер. Обеспечить хранение платьев с этих показов в музее на сегодняшний день нет возможности. Коллекции можно увидеть только в рамках выставок. Язык моды, как и музыки, понятен всем: мода дает возможность знакомству разных стран, народов, культур, устанавливать между ними дружеские отношения. Кристиан Киттери объяснил термин «мягкая сила»: «Это тип сознательного или бессознательного влияния, которое производится через убеждения и привлечение, что является противоположностью жесткой силе, основанной на насилии. «Мода через музеи является «мягкой силой», - объяснил спикер. С его слов, Музей Моды в Париже пользуется огромной популярностью: «Чтобы такой музей функционировал и приносил доход, нужно создавать события вокруг него: показы, презентации, перформансы и т. д.». Он представил презентацию, где были собраны коллекции и платья мэтров моды, которые вдохновились музейными картинами, экспонатами, исторической архитектурой и создали известные во всем мире коллекции. Екатерина Атоян-Милюкова рассказала о взаимодействии музея современного искусства «Эрарта» с модой. «Мы уверенны в том, что мода - это значительная часть современного искусства, которую мы хотим показывать нашим посетителям. Наша кураторская команда считает, что мы непременно должны знакомить наших посетителей с такими проектами моды, которые влияют на нашу повседневную жизнь. Кроме того, тема моды очень популярна и коммерчески успешна», - отметила спикер. На площадке «Эрарты» прошли такие выставки, как: Филипа Трейси: шляпы в ХХI веке, обувь будущего «Генезис», созданной Захой Хадид, Кензо Такадой, Омаром Перезом, выставка костюмов из фильмов Федерико Филлини, выставка нижнего белья «Под одеждой» и многие другие. «Взглянув на моду с другой стороны, мы поняли, что выставки из области моды значительно шире, чем те объекты, которые сейчас создают современные художники», - объяснила политику музея спикер. Элиса де Вингаэрт презентовала международный государственный музей моды MoMu-Modemuseum, Антверпен. Музей существует в одном здании с институтом и школой моды. Большинство работ в музее принадлежат дизайнерам, которые еще живы. Выставки проходят два раза в год - летняя и зимняя. «Дизайнеры выбирают все, что хотят для своей экспозиции, такую свободу в творчестве мы считаем очень важной. Часто мы показываем коллекции современных дизайнеров, участников Недели моды. Нашей «изюминкой» мы считаем «Бельгийскую новую моду», отсчет которой начался со знаменитой «Антверпенской шестерки», - прокомментировала спикер. Юлия Попова отметила, что модой в России можно заниматься, только если ты ей фанатично предан. Она рассказала об отечественном опыте организации выставки «Вячеслав Зайцев в Эрмитаже» и о работе Дома Моды Slava Zaitsev. «У нас есть своя школа дизайнеров и моделей, а также наш собственный музей. Экспонаты музея отбираются из лучших вещей созданных Кутюрье с середины 80-х годов. Большая сложность состоит в том, чтобы самостоятельно создать условия хранения коллекции. На сегодняшний день, она насчитывает 30 коллекций за 30 лет работы», - презентовала спикер. Ирина Селюта пожелала, чтобы мода стала культурным наследием России, как и во Франции. «Музей необходим как центр притяжения творческих сил и генератор для создания новых коллекций!» - заключила спикер. Напомним, Конференция второй год проводится Государственным Эрмитажем, Всемирным клубом петербуржцев и Комитетом по развитию предпринимательства и потребительского рынка Санкт-Петербурга совместно с Официальной гостиницей Государственного Эрмитажа. В рамках Санкт-Петербургского международного культурного форума на конференции «Санкт-Петербург - современный центр мировой культурной и светской жизни. Проект «Искусство в пространстве моды» российские и международные эксперты обсудили актуальные вопросы в сфере моды, дизайна, легкой промышленности России, взаимодействия представителей fashion-сообщества с бизнесом, госструктурами, учебными заведениями, культурой. Международные гости и представители модных домов поделились своим опытом и секретами успеха, а представители Эрмитажа и мировых музеев рассказали об исторической связи моды, искусства и культуры. Фотографии Полины Андреевой, ИА «РИА Мода», и с официального сайта проекта «Ассоциации».
Рекламное агентство Ogilvy, в рамках создания pr кампании для швейцарского производителя напитков Schweppes, разработало «умное» платье Dress for respect, которое может считывать нежелательные для женщины прикосновения. Об этом пишет profashion. В изделие встроены датчики, которые определяют не только область тела, испытавшую прикосновение, но и его интенсивность. Собранные данные отправляются по Wi-Fi на компьютер, который обрабатывает их в специальной программе и составляет «тепловую карту». Смарт-платья были опробованы тремя активистками феминистского движения Think Olga в ночных клубах Бразилии, где домогательствам, по статистике, подвергаются 86 проц женщин. Менее чем за 4 часа одеждой было зафиксировано 157 прикосновений, то есть в среднем около 40 касаний в час. Чаще всего незнакомцы прикасались к рукам, нижней части спины и ягодицам. "> Фото: Dress for respect
Санта Димопулос примерила парочку платьев в красном цвете и поделилась фотографиями с поклонниками в соцсети. Певица выбирала лучшее платье для светского раута. ...
Источником вдохновения при создании коллекции Pre- Fall 2019 от российского бренда Alena Akhmadullina послужила русская народная сказка «Кот и Лиса», сообщается в пресс-релизе компании. Кот и Лиса стали ключевыми героями коллекции Alena Akhmadullina Pre-Fall 2019, появляясь в виде принтов и элементов декора. Вся коллекция выдержана в ретро-стилистике с преобладанием силуэтов 50-х и 60-х годов. Женственные юбки с воланами, приталенные платья с кружевом на кокетке, рубашки с аккуратными воротничками соседствуют с брючными костюмами из шелка с увеличенными накладными карманами и пижамами с принтом с изображением лис. Ретро-тема продолжается в моделях из кожи: платье-сарафан с воланом по подолу, юбка-карандаш на пуговицах спереди и плащ с удлиненным острым воротником, увеличенными лацканами на карманах и кокеткой. Развивают сказочную тему свитшоты и футболки с принтами и вышивкой бисером с изображениями Лисы и Кота и надписью «Патрикеевна». Базовые силуэты дополнены такими деталями как банты на рукавах и на поясе, что добавляет моделям женственности. В каждой коллекции бренда присутствует вечерняя тема «сказочного бала»: здесь она раскрывается в моделях из шелка с открытыми плечами, пышными рукавами-фонариками, воланами и ручным декором в виде цветов, а также платьев в ретро-стилистике пастельной цветовой гаммы из летящего прозрачного шелка с цветочным принтом и бантами на рукавах. Меховая линия представлена моделями из норки в ретро-стилистике: с увеличенной кокеткой, воротником с объемными лацканами и патами на рукавах. На спине одной из шуб в технике инкрустации выполнено изображение кота. Мех покрашен в индивидуальные оттенки коллекции: карамельный коричневый, темно-вишневый, разбавленный розовый. В коллекции Pre-Fall 2019 Alena Akhmadullina продолжает свое сотрудничество с известной аукционной компанией Saga Furs, которая предоставила для коллекции мех лисы. Бренд разделяет ценности Saga Furs в направлении экологичного производства пушнины. Компания Saga Furs заслужила репутацию ответственного партнера благодаря прозрачности своих действий и возможности отслеживать пути поставок мехового сырья на всех этапах. В коллекции присутствуют изделия из меха лисы Saga Furs, в том числе шарф, выполненный в новой технике соединения меха, создающей эффект анималистических полосок. В цветовой палитре коллекции преобладают ретро-оттенки: карамельный коричневый, темная вишня, приглушенные хаки и синий, бежевый, пастельные розовый и салатовый. Материалы коллекции: шелк, хлопок, плотный деним, джерси с люрексом, кожа, мех норки и лисы. Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. Фотографии предоставлены компанией.
Очень часто, выбирая наряд для вечеринки, мы останавливаем выбор на платье. Но на самом деле комплект с юбкой собрать проще. И практичнее. Ведь одно платье не наденешь на две вечеринки подряд. А к юбке достаточно просто подобрать другой топ - и вот готов уже совершенно новый наряд. Сара Джессика Паркер знает толк в том, как составлять подобные сочетания. Поэтому посмотрим на самые удачные образы актрисы.
Ким Кардашьян опубликовала в Instagram свое фото в платье российского дизайнера украинского происхождения, участницы Mercedes-Benz Fashion Week Russia - Yasya Minochkina. За 8 часов пост набрал 2 397 727 лайков. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от Kim Kardashian West (@kimkardashian) 17 Дек 2018 в 5:40 PST Первой в этом наряде на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia появилась российская модель и Инстаграм-блогер Анастасия Решетова в рамках показа бренда Yasya Minochkina SS'18. «Как-то мы были на вечеринке в Каннах у Фаваза Груози. Мы сидели на террасе вместе с Ким, она смотрела на самый большой бриллиант в мире. Я подумала, что создам «голое» платье - как бриллиант - специально для нее, - рассказывает Яся Миночкина. - Платье вызвало широкий резонанс по всему миру». В одежде бренда Yasya Minochkina ранее выходили такие звезды, как Леди Гага, Джессика Альба, Пэрис Хилтон, Ирина Шейк и другие. Фото: Yasya Minochkina
Бренд Akhmadullina Dreams - вторая линия дизайнера Алены Ахмадуллиной - представил капсульную коллекцию, посвященную Новому году, сообщает компания. Сказочные истории - неиссякаемая тема вдохновения дизайнера Алены Ахмадуллиной. В новогоднюю капсулу бренда Akhmadullina Dreams вошли образы для современной принцессы, которая с нетерпением ждет волшебного праздника. В коллекции представлены платья для всех вариантов встречи Нового года: романтические силуэты с пышной юбкой и рукавами-фонариками, расслабленные платья-халаты из мерцающих пайеток, сдержанные женственные модели из жаккарда и бархатные костюмы в пижамном стиле. Цветовая гамма капсулы варьируется от классического для вечерних моделей черного до темно-зеленого, сиреневого и пастельной гаммы. Есть в ней и традиционные для бренда сказочные животные: одно из платьев украшено вышивкой в виде лисы, как напоминание о том, что волшебство окружает нас не только в новогоднюю ночь, но и каждый день. Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. Фотографии предоставлены компанией.
Российский бренд 404 Not Found , над которым работают дизайнер Алена Феликсова и креативный директор Антон Рудзат, представил коллекцию сезона весна-лето 2019, сообщается в пресс-релизе компании. В 50 вещах, непохожих на предыдущие релизы марки, творческая команда исследует тему an-atomic - связь человеческого тела и души. Минималистичные платья, сделанные в главном цвете коллекции - нюдовом и дополненные крючками, имитирующими позвоночник, - здесь являются второй кожей женщины - одновременно чистой и порочной героини. О ее спорной несовершенной натуре говорят использованные ткани (воздушный шифон, нежный шелк и мягкий хлопок) и крой (асимметричные подолы, деконструированные элементы, вывернутые швы). «Возможно, розы в райском саду пахнут так же, как на земле», - размышляют 404 Not Found, размещая эту фразу на ткани образно - через иллюстрацию падающих с неба бутонов, и вербально - через ручную печать стойкой краской. Сделать ее одинаково на каждом платье, топе, тренче, футболке и юбке практически невозможно, что снова отсылает нас к несовершенству, как к философской категории и ДНК коллекции. Дуализм духовной чистоты и телесного порока также подчеркивают цвета коллекции - бежевый, белый, черный и красный, цитаты из Библии, и ролевая героиня сегодняшнего 404 Not Found, открывающая лукбук весенне-летней коллекции, - Алеся Кафельникова. Модель повторила образ Шэрон Стоун из легендарной сцены «Основного инстинкта» в переработанных белом платье и кардигане свободного кроя. Прямые отсылки к фильму 1992 года можно увидеть в принтованных футболках из нового релиза - вместе с кадрами из другой ленты о женских пороках и чистоте - «Жестокие игры». Фотографии предоставлены компанией.
Шикарная индийская свадьба должна быть как в индийском кино: много гостей, много музыки и танцев. И, конечно же, очень красивые платья невесты. В начале месяца состоялась одна из самых пышных и ожидаемых свадеб этой зимы: актриса Приянка Чопра вышла замуж за музыканта Ника Джонаса. Хотите увидеть, какие платья она выбрала для торжеств, связанных со свадьбой?
Жена принца Гарри появилась на ежегодной церемонии награждения дизайнеров, которые отличились в модной индустрии, The Fashion Awards-2018 в платье с обнаженным плечом и черным маникюром. Из-за этого образа у Меган Маркл появились проблемы с членами королевской семьи, сообщает runews24.ru. Одной из первых возмущение по поводу образа герцогини Сассекской выразила Камилла Корнуольская. Британская пресса пишет, что внешний вид супруги принца Гарри на торжестве пришелся не по душе и королеве Елизавете. По ее мнению, платье экс-актрисы чересчур откровенное. Также Елизавету II возмутил черный маникюр Меган. К жене принца Гарри представители монаршей семьи Британии относятся неоднозначно: существует недовольство, которые выражается в намеках, взглядах, интонации при общении с бывшей звездой телеэкранов. Во дворце Меган Маркл называют «сложной герцогиней» и «ураганом» за ее активную деятельность и отказ повиноваться условностям. Герцогиня Сассекская принимает участие в благотворительных фондах, а также помогает женщинам, которые живут в развивающихся странах. Напомним, Меган Маркл неожиданно появилась на церемонии The Fashion Awards, где вручила Клэр Уэйт Келлер (дизайнеру своего свадебного платья) награду за победу в номинации «Британский дизайнер года». Фото: BFC
Тина Кароль посетила церемонию награждения M1 Music Awards в роскошном платье-комбинации нежного бирюзового оттенка. Платье с красивым декольте подечеркнуло формы и восхитительную фигуру певицы. ...
Эксперты британского Vogue представили список самой модной одежды 2018 года по версии пользователей Instagram. Были изучены мнения четырех миллионов человек и проанализированы их пристрастия в одежде. Пользователям предложили сравнить кислотные вещи Prada и одежду бежевых оттенков Burberry. В итоге большинство отдало предпочтение спокойными тонам: за весеннюю коллекцию Burberry проголосовали 64 процента подписчиков. Во втором опросе фигурировали оранжевый комбинезон Calvin Klein и разноцветный костюм Versace, который одержал победу с 69 процентами голосов. Далее, выбирая между яркими разноцветными пуховиками Maison Margiela и объемными куртками Balenciaga, 70 процентов пользователей отдали голоса верхней одежде Balenciaga, пишет Лента.ru. Помимо этого, костюм Paco Rabanne, украшенный блестками и пайетками, обошел на 3 процента дизайнерское платье из осенней коллекции Marine Serre. При этом 67 процентов опрошенных признались, что предпочли бы выйти в свет без белья, чем надеть платье Loewe с декоративным бюстгальтером поверх наряда. Стилисты опросили четыре миллиона человек и проанализировали их пристрастия в одежде В последнем опросе победили короткие шорты Miu Miu, обогнав облегающие шорты-велосипедки Fendi всего на 1 процент. Ранее в декабре британские эксперты перечислили модные тренды, которые будут особенно популярны в 2019 году. В список самой востребованной одежды вошли облегающие шорты-велосипедки, топы с американской проймой, платья в цветочек в винтажном стиле, а также яркие вещи с эффектом «варенки», пишет Лента.ru. Фото: Burberry
Историк моды Александр Васильев отметит юбилей. 8 декабря ему исполнится 60 лет. "Потрясающий подарок книжного магазина Москва к моему юбилею - специальная витрина, оформленная платьями из моей коллекции, архивными фотографиями, книгами и фарфором! Будете пробегать по Тверской - не пропустите!"- написал историк моды Александр Васильев на своей странице в Фейсбук. Напомним, Васильев в понедельник презентовал свою книгу "Фамильные ценности. Книга обретенных мемуаров", приуроченную к его 60-летию. Фото: Александр Васильев
Настя Каменских посетила церемонию награждения M1 Music Awards в роскошном платье в пол элегантного черного цвета с открытой спиной. Фотографией со светского мероприятия Каменскихподелилась...
Если ты еще не решила, в чем пойти на новогоднюю вечеринку, то этот материал для тебя. В нем мы собрали самые интересные модели платьев с запахом, которые заслуживают лайка. Смотри и вдохновляйся!
Черное платье - универсальный вариант на все случаи жизни. Именно оно всегда спасает в ситуации «нечего надеть». Сегодня мы нашли для тебя 7 моделей, в которых стоит отпраздновать Новый год.
Череда корпоративов стремительно приближается, а это значит, что остается последний шанс найти идеальный наряд. Если ты еще не определилась, в чем встретить Новый год, то наша подборка для тебя: в ней мы собрали 7 классных платьев с перьями для вечеринки.