Бренд декоративной косметики Vivienne Sabó разработал продукт на стыке моды и технологий - собственную коллекцию Haute Couture, куда вошли четыре эксклюзивных виртуальных платья, а также провёл модный показ в диджитал-пространстве, сообщает sostav.ru. Для разработки и реализации рекламной поддержки проекта было привлечено агентство Socialist . Диджитал-платья, разработанные для кампании в поддержку коллекции Vivienne Sabó, были также представлены студией Zavtra совместно с брендом Behnoode и технологией от Arhead на выставке Fashion Week 2021 в Дубае. Представленные образы предложены для покупки как NFT. За счёт заложенной изначально Сross Metaverse идеи они будут доступны как в виртуальных мирах, так и в дополненной реальности. На собственном модном показе бренд продемонстрировал четыре total-лука. Каждый образ - это макияж, созданный с помощью новой лимитированной коллекции косметики Haute Couture, и диджитал-платье. Все диджитал-платья с онлайн-подиума можно примерить с помощью камеры смартфона и поделиться полученным образом с друзьями. Достаточно загрузить своё фото на лендинг Haute Couture, чтобы с помощью технологии Texel примерить одно из роскошных платьев и увидеть себя на подиуме модного дома Vivienne Sabó. А чтобы повторить макияж моделей, можно посмотреть, как создавался мейк-ап Haute Couture, в серии бэкстейджей.
Продолжается набор учащихся на курсы, интенсивы и мастер-классы Школы кукольного дизайна в Москве, сообщает фонд «Куклы мира». Расписание занятий в декабре: Программа «Куклы: искусство и дизайн. Зимний интенсив» В программу включены шесть технологий создания кукол из различных материалов: создание мишки Тедди и создание кукол из текстиля, из полимерных запекаемых и самозастывающих масс, из папье-маше, из фарфора (занятия офлайн). 4 и 11 декабря, с 11:00 до 14:00 - «Технология создания мишки Тедди». Преподаватель: Альфира Бухараева. 18 и 25 декабря, с 11:00 до 14:00 - «Технология создания куклы из текстиля». Преподаватель: Наталия Юркевич. Занятия в «Мастерских»: Программа «Гардероб для куклы». Проект «Петровские ассамблеи. Мужской костюм». Курс «Французское» платье начала XVIII века». Преподаватель: Марина Суворова. Начало занятий 4 декабря. Продолжительность: восемь занятий, по субботам с 14:00 до 17:00. Мастер-класс «Буратино. Кукла из липы ростом 23 см с подвижными руками и ногами». Преподаватель: Оксана Свенская. Занятия: 6, 7, 8 декабря (понедельник, вторник, среда) с 11:00 до 17:00. Программа «Дизайн текстильной игрушки». Курс «Этюд для зайца». Преподаватель: Ирина Лустина. Занятия: 9, 16 и 23 декабря (по четвергам) с 12:00 до 15:00. Курс «Текстильная кукла методом валяния». Преподаватель: Наталия Юркевич. Начало занятий 11 декабря. Продолжительность: восемь занятий, по субботам с 16:30 до 19:30. Мастер-класс «Английское чаепитие». Преподаватель: Татьяны Годдард (Англия). Занятия: 17 декабря (пятница) - с 11:00 до 17:00, 18 декабря (суббота) - с 14:30 до 20:30, 19 декабря (воскресенье) - с 11:00 до 17:00. Мастер-класс «Женский образ: в поисках красоты (деревенские женщины и леди). Кукла из самозастывающих полимерных масс в технике создания образа из одного материала, тиснение, фактура и лепка». Преподаватель: Наталья Ерошенко. Начало занятий 19 декабря. Продолжительность: восемь занятий, по воскресеньям с 16:00 до 19:00. Мастер-класс по текстильной новогодней игрушке «Тигрёнок» (текстиль, смешанная техника). Преподаватель: Наталия Юркевич. Занятия: 19 и 26 декабря (по воскресеньям) с 11:00 до 15:00. Занятия будут проходить в «Мастерских» по адресу: г. Москва, Электролитный проезд, д. 10, помещение 23 (м. «Нагорная»). Онлайн-занятия: 2 декабря (четверг) - Проект «Петровские ассамблеи». Моделирование, конструирование и пошив для куклы исторического платья Петровской эпохи XVIII века. Преподаватель: Марина Суворова. Продолжительность: шесть недель + технический доступ две недели. 9 декабря (четверг) - Курс «Моя первая кукла». Создание куклы из полимерной массы (запекаемый или самозастывающий пластик). Преподаватель: Наталья Ерошенко. Продолжительность: четыре недели + технический доступ четыре недели. 14 декабря (вторник) - Проект «Салон модистки». Моделирование, конструирование и пошив для куклы исторического платья по подлинным французским журналам XIX века. Преподаватель: Марина Суворова. Продолжительность: шесть недель + технический доступ две недели. 14 декабря (вторник) - Проект «Испанские инфанты». Моделирование, конструирование и пошив для куклы исторического платья XVII века. Преподаватель: Марина Суворова. Продолжительность: шесть недель + технический доступ две недели. 17 декабря (пятница) - «Большой портновский курс». Основы моделирования и конструирования базового гардероба для куклы. Преподаватель: Марина Суворова. Продолжительность: шесть недель + технический доступ четыре недели. Подробная информация на сайте https://dollschool.ru/. Изображения предоставлены фондом «Куклы мира».
Российский бренд декоративной косметики Vivienne Sabo разработал коллекцию Haute Couture, куда вошли четыре эксклюзивных виртуальных платья, а также провёл модный показ в диджитал-пространстве, пишет sostav. ru. Диджитал-платья, разработанные для кампании в поддержку коллекции Vivienne Sabo, были также представлены студией Zavtra совместно с брендом Behnoode и технологией от Arhead на выставке Fashion Week 2021 в Дубае. Представленные образы предложены для покупки как NFT. За счёт заложенной изначально Сross Metaverse идеи они будут доступны как в виртуальных мирах, так и в дополненной реальности. Пётр Иванов, форсайт-директор Zavtra: Я верю, что завтра мы будем абсолютно свободны в выборе своего образа. И уже сейчас мы предлагаем технологию дополненной одежды для вашего вдохновения. Все диджитал-платья с онлайн-подиума можно примерить с помощью камеры смартфона и поделиться полученным образом с друзьями. Достаточно загрузить своё фото на лендинг Haute Couture, чтобы с помощью технологии Texel примерить одно из роскошных платьев и увидеть себя на подиуме модного дома Vivienne Sabó. Фото: Vivienne Sabo
От минималистичных комбинаций до романтичных платьев в цветочек
Приталенное скульптурное платье с акцентными деталями
В новой коллекции Wolford образ культового платья Versace из фильма Пола Верховена «Шоугёлз» представлен в современном и менее агрессивном исполнении, сообщает компания. Праздничная коллекция Linda включает платье, боди, пуловер, колготки и леггинсы, созданные с использованием инновационных технологий. Дополнением к лаконичным образам стал искусственный жемчуг. Wolford - модный бренд из Австрии, который специализируется на производстве и продаже чулочно-носочных изделий, нижнего белья и купальников. Компания основана в начале 1950-х годов австрийскими бизнесменами Рейнгольдом Вольффом и Уолтером Палмерсом. Фотографии предоставлены компанией.
9 декабря в Москве прошел показ модных коллекций, созданных 50 участницами программы "Московское долголетие" под наставничеством известных российских дизайнеров - Игоря Гуляева, Ксении Серой, Леонида Алексеева, Галины Крючковой и Сергея Сысоева. Отбор участниц, приславших эскизы, осуществляли сами дизайнеры. Они сформировали команды, которые лично обучали дизайну и созданию одежды на протяжении двух месяцев. Итогом работы творческой лаборатории каждого дизайнера стала коллекция, состоящая из 10 образов, придуманных и разработанных представителями старшего поколения для своих сверстников. Дмитрий Трушков, директор АНО «Социальная мастерская», куратор проекта: «С "Московским долголетием" я начал сотрудничать 3 года назад, участвуя в проекте "Стильный возраст", через который прошли тысячи участниц "Московского долголетия", получив знания о том, как быть красивыми. Пандемия внесла свои коррективы в план мероприятий, но не разрушила желание москвичек «серебряного возраста» быть стильными. Поэтому по инициативе "Московского долголетия" в этом году стартовала Мастерская дизайнеров. Некоммерческая организация "Социальная мастерская" стала партнером в реализации данного проекта. Вместе с лучшими российскими дизайнерами участники "Московского долголетия" сами делают моду». За три месяца обучения, рисования эскизов и поиска модных идей под руководством дизайнеров-наставников Мастерская дизайнеров "Московского долголетия" создала модные коллекции, которые меняют отношение к моде и стилю у москвичей элегантного возраста. Открывала показ проекта мастерская Леонида Алексеева, создавшая коллекцию «История будущего». Источником вдохновения для модельеров «серебряного» возраста послужил 20-й век. Каждый участник выбрал любимые периоды моды прошлого столетия и внедрил его элементы в современные образы. «То, что мы увидели сегодня на подиуме - это столетняя история моды, адаптированная к современному времени. Во время работы над коллекцией мы изучили весь период истории моды 20-го столетия. Каждый участник выбрал близкое для себя 10-летие и рассказал его по-своему, добавив современных акцентов», - говорит Леонид Алексеев. Игорь Гуляев и его команда представили линейку одежды «Гуляй, Москва» под лозунгом «Мода вне возраста». Коллекция выделяется такими элементами, как оригинальная обработка, современный крой, разнообразие материалов - плащевка, шелк, баннерная ткань, хлопок, полиэтилен. Основной цвет коллекции - хаки. «У моды нет национальности и возраста. В нашем коллективе собрались люди, которые молоды душой. Мы создали современную линейку одежды, которая отражает street style нашего времени», - говорит Игорь Гуляев. В основу творческих работ «Ультрамариновые горизонты» коллектива Галины Крючковой легла концепция романтичных образов с женственными и лаконичными линиями. Семь из десяти участниц команды отдали свое предпочтение платьям. Вся коллекция выполнена в синих оттенках. Кроме того, для показа были выбраны и сделаны самостоятельно 24 аксессуара - броши, бусы, серьги, браслеты и заколки. Для конструирования, пошива и раскроя предметов коллекции было привлечено 20 студентов направления «Конструирование, моделирование и технология швейных изделий» столичного Технологического колледжа №24. Команда дизайнера Ксении Серой представила коллекцию трикотажных пальто под названием «Это все обо мне». Все вещи были связаны вручную участниками мастерской. «Сейчас идет тенденция к возрождению ремесел и ручному мастерству. Все мои подопечные имеют уникальные навыки вязания и смогли вложить в каждое изделие личные эмоции и опыт. Они проделали колоссальную работу. Всего за два месяца своими руками создали коллекцию одежды, которая должна вдохновить и других людей к творчеству», - говорит Ксения Серая. Участницы представили различные виды вязаных пальто, кардиганов и пончо, выполненных в пастельных оттенках розового, бежевого и коричневого. Также часть моделей была выполнена в технологии апсайклинга. Закрывал модное шоу показ коллекции «Притяжение красного» от команды Сергея Сысоева. Все образы построены на разнообразии оттенков красного цвета и контрастных сочетаний фактур. Как отмечают «серебряные» дизайнеры, для каждого из них красный цвет символизирует что-то свое: любовь, страсть, власть, богатство, красоту, Москву и многое другое. «Я посвятила свою модель медикам - врачам, медсёстрам, всем кто работал в красных зонах, обычных поликлиниках и больницах. Именно они лечили и помогали нам оставаться здоровыми, несмотря на все те страхи, что вызвала пандемия. Красный цвет платья - это вызов болезни. Для меня этот цвет характеризует любовь и возрождение к новой и счастливой жизни», - рассказала участница проекта Ольга Аркатова. «Убежден, что мода - это не одежда, а громкое художественное высказывание. Если посмотреть на мою команду, то вы увидите, насколько каждый из них особенный и индивидуальный. И, когда мы думали, чем объединить таких неординарных и творческих личностей, то решили, что это будет яркий красный цвет. В каждой вещи есть выражение чувств и эмоций этих людей, история жизни и их художественное высказывание», - говорит Сергей Сысоев. Демонстрировали созданные в творческих лабораториях коллекции на подиум вышли модели «50+», ученицы школы «Королевская осанка». Алла Семенышева, заместитель директора Ресурсного центра развития социальных коммуникаций дирекции проекта "Московское долголетие": «Это уникальный творческий проект, где москвичи старшего поколения смогли попробовать себя в роли дизайнеров и получить бесценный опыт от известных модельеров. По сути "Московское долголетие" может открыть свой полноценный дом моды - у нас есть художники, модели, закройщики и швеи, а 85 проц участников проекта - это женщины, которые в любом возрасте хотят выглядеть стильно, модно и делиться вдохновением друг с другом. Благодарим наставников "Мастерской дизайнеров", которые откликнулись и поделились идеями с нашими участниками. Надеемся, что сегодняшний показ вдохновит других людей начать шить, создавать эскизы, выходить на подиум и быть всегда яркими и элегантными». Фото: "Московское долголетие"
Платье с расшитым корсетом и шлейфом вдохновлено гардеробом семьи Романовых
В преддверии наступающего Нового года молодая марка представила праздничную капсулу, в которую вошли юбки, жакеты, платья, топы, джинсы, брюки и рубашки, а также пальто, сообщает Elle. Новый российский бренд Choux, запуск которого состоялся в конце августа, выпустил свою первую новогоднюю коллекцию. В нее вошли макси- и мини-юбки из кожи, жакеты различных фасонов, от укороченных до оверсайз, платья, топы и джинсы с перьями, брюки и рубашки в бесчисленных пайетках, а также пальто с леопардовым принтом. Новогодний дроп представлен в базовых цветах, которые разбавляются разными оттенками синего - насыщенно-небесным, джинсовым или темно-синим. Также яркости всей коллекции добавляют вкрапления металлизированных нитей. Новогодняя капсула уже доступна на официальном сайте бренда. Бренд Choux создает линейку базовой одежды с необычными элементами: интересный крой, цвет, посадка. Все графические элементы бренда иллюстрируют многослойность, подобную Choux, что в переводе с французского означает «капуста». Фотография предоставлена изданием.
Платье вдохновлено русским народным костюмом
Маша Распутина, Азиза, Эвелина Бледанс и другие на открытии Дома моды Аники Керимовой Известный дизайнер Аника Керимова открыла новый филиал своего Дома моды на Рублевке. По этому случаю модельер закатила шумную вечеринку. Поздравить Керимову с открытием пришли многие звездные клиентки: Маша Распутина, Наташа Королева, Эвелина Бледанс, Жасмин, Азиза, Алена Водонаева и другие… От звезд в этот вечер буквально рябило в глазах. Одной из первых в Доме моды появилась Наташа Королева. Пропустить праздник «русалка» не могла. Наташа призналась, что в последние годы Керимова создает ей концертные наряды. - Аника – богиня, - не скрывала своих эмоций певица. – Я абсолютно уверена, что во всех вещах, которые она создает, есть душа. В моем гардеробе очень много вещей от Аники: даже свой юбилей я отмечала в ее платье. И на сцене мы работаем в ее нарядах: зрители в восторге от той красоты, которую она создала! В этот вечер Керимова представила новую коллекцию одежды. По словам Аники, сейчас в тренде – брючные костюмы, комбинезоны, а также вечерние наряды с драгоценными кристаллами Сваровски и перьями страуса. - Каждая женщина должна выглядеть настоящей королевой, - улыбнулась Керимова. – Главное – найти правильного дизайнера, который даже небольшие недостатки может превратить в достоинства! Наряды с перьями страуса особенно заинтересовали актрису Наталью Бочкареву. Звезда призналась, что среди новой коллекции Керимовой уже присмотрела себе наряд для новогодней ночи. - Аника одевает меня уже давно, - призналась артистка. – И у нас с ней никогда не случалось модных промахов! В это время в зале появилась Маша Распутина. Звезда впервые вышла в люди после скандальных программ с участием ее младшей дочери. В этот вечер артистка была в прекрасном настроении. - Я хочу пожелать всем, чтобы в вашей жизни всегда светило солнце, - заявила артистка. – Я и себе всегда этого желаю. Распутина вполоборота завела публику, исполнив свои луч...
Бархатное платье с глубоким боковым разрезом, обнажающим ногу, с одной стороны и с эффектным шлейфом с другой
Десна Гвасалия представил коллекцию Balenciaga Осень 2022 под названием The Lost Tape («Потерянная пленка»). Вдохновением для вещей послужил стиль 1990-х годов, сообщает donttakefake.com. В новой коллекции представлены длинные платья, кожаные плащи и куртки, пиджаки и пальто с широкими плечами, пуховики, оверсайз-джинсы и классические штаны. Основную часть вещей выполнили в черном цвете. В коллекцию также вошли цветные шубы, джинсы и куртки из денима, платья с цветочным принтом, укороченные лонгсливы и кардиганы. По словам Демны, образы из укороченные топов и расклешенных джинсов нравятся ему больше всего. «90-е - это десятилетие, когда я понял, что люблю моду, - прокомментировал коллекцию Демна. - Тогда мода была грязнее, противнее и веселее. Она была неотфильтрованной, неотшлифованной и не вела себя должным образом». Лукбук отсняли в виде полароидных снимков, а запись шоу выпустили в виде любительского видео. Посмотреть ролик можно на сайте бренда. Balenciaga - французский дом моды, основанный Кристобалем Баленсиагой в 1917 году. Теперь бренд входит в состав конгломерата Kering, также владеющего Gucci, Saint Laurent, Alexander McQueen и другими марками. В 2015 году креативным директором Balenciaga стал дизайнер грузинского происхождения и основатель бренда Vetements Демна Гвасалия. Фотография предоставлена изданием.
Воспитанница Багряниковской школы-интернат Александра Грибовод одержала победу во всероссийском конкурсе «Создай свой стиль», который проводит фонд «Северная корона» уже 10 год при поддержке члена попечительского совета фонда кутюрье Валентина Юдашкина, сообщает yarreg.ru. Основой для пошива модельного платья в этом году стала цветовая палитра Northern Crown, то есть «Северная корона», которая представляет собой бело-синие оттенки. Разработка модели и все этапы ее воплощения в реальность проходили на базе «Швейной мастерской» Багряниковской школы-интерната, обновленной в 2021 году в рамках национального проекта «Образование». Александра совместно со свои педагогом-наставником Светланой Зоркальцевой долгие месяцы кропотливо трудились над победным платьем. Работа Александры под названием «Айсберг» была высоко оценена членами жюри во главе с Валентином Юдашкиным, и теперь победительница вместе со своим наставником-педагогом отправляются в Казань на показ победителей проекта. Проект направлен на оказание помощи детям в создании собственного стиля, моделировании одежды, кройки, а также совершенствовании навыков шитья. Главная цель проекта - вовлечение воспитанников детских домов, школ-интернатов в процесс моделирования и пошива одежды. Участие в подобных конкурсах часто становится для ребят билетом в профессию. « Для нас победа Александры в конкурсе стала огромной радостью и большой честью. Теперь Александра и ее педагог Светлана Зоркальцева вместе отправятся в Казань», - говорит представитель Багряниковской школы-интернат.
Классическое платье с открытой спиной для примы-балерины Большого театра
В роскошном белом платье Джамала позировала на фото в Инстаграме и под постом рассказала о выходе ее нового сингла. Новую песню певица выпустила в преддверьи...
Платье с «магической» (как называет ее муза дизайнера) шубой из перьев
Новогодняя «капсула» стала первой коллаборацией сети ресторанов Ribambelle и российских дизайнеров в сфере fashion. К Новому году фирменные пряничные домики Ribambelle украсили сказочные персонажи из коллекций бренда Akhmadullina Dreams - второй линии дизайнера Алены Ахмадуллиной. Идея модного проекта возникла у Юлии Федоришиной, соосновательницы Ribambelle: "В сентябре мне захотелось новогодней коллаборации с русским дизайнером. Алену Ахмадуллину я знаю не только, как талантливого дизайнера, но и прекрасного человека со схожими личностными ценностями, а для меня это важно". Лейтмотивом новогодних персонажей стали артисты волшебного концерта и герои модной сказки, будто сошедшие с платьев из коллекции бренда Akhmadullina Dreams Fall-Winter 2021/22. Идея совместной коллаборации отражена в подарочной упаковке всей новогодней продукции от Ribambelle, а также в цветовой гамме и главных персонажах фирменного пряничного домика. "Мне очень понравилась идея перенести наших персонажей с платьев, свитеров и пуховиков в другой контекст, сделав историю, которую они рассказывают, еще более объемной и интересной. Коллекция написана аккордами счастья и новогоднего веселья, как фестиваль самой жизни: Dance and Dream («Танцуй и мечтай» - девиз новой коллекции), что полностью созвучно философии Ribambelle", - говорит дизайнер Алена Ахмадуллина. Фото: Ribambelle x Akhmadullina Dreams
Мультижанровое шоу, объединившее индустрию моды, классическую музыку и стрит-арт, провели в пассажирском терминале «Таврида.Арт» и Московский аэропорт Домодедово, сообщают организаторы. «Мы постоянно стараемся расширять границы возможного, смешивая аудитории и жанры, вдохновляя молодых творцов оставлять зону комфорта, развиваться и создавать новое. А ещё замечать вокруг возможности для самореализации. Они есть везде, даже в аэропорту - сегодня мы в этом убедились. Сотрудничество с Домодедово позволило нам объединить в одном шоу классическую музыку, дерзкий фэшн молодых дизайнеров, особый взгляд на действительность от мастеров стрит-арта и атмосферу свободы, предвкушения новых впечатлений, которая всегда царит в аэропортах. Это уникальное сочетание, таких перформансов ещё не было ни в России, ни в мире. Мы стремились приблизить искусство к повседневной жизни, сделать встречу с прекрасным спонтанной - и от этого ещё более яркой и запоминающейся», - рассказал руководитель арт-кластера «Таврида» Сергей Першин. Симфонический оркестр под управлением альтиста и дирижера, лауреата премии «Грэмми» Юрия Башмета и живущего в России эквадорского оперно-симфонического дирижера Фредди Кадены исполнил знаменитые шедевры классической музыки. Юрий Башмет уже несколько лет является творческим наставником участников проектов «Тавриды»: на площадке арт-кластера в Крыму не раз проходили концерты симфонического оркестра резидентов под его управлением. В прошлом году маэстро стал обладателем премии «Легенды Тавриды», учрежденной молодыми деятелями культуры и искусств для своих наставников. «Музыку и моду объединяет свобода - свобода самовыражения. Мы с моими молодыми коллегами хотели выбрать для концерта необычное место, и появилась идея выступить в аэропорту. Люди только прилетели или готовятся к перелёту, и вдруг случается чудо - прикосновение к искусству. Мы выбрали для исполнения яркие, красивые, понятные произведения - то, что приворожит к классической музыке, а не оттолкнет от неё. Думаю, в результате наши сегодняшние зрители придут и в классический концертный зал», - сказал Юрий Башмет. Он сообщил, что возглавит направление классической музыки в Университете креативных индустрий - постоянно действующем образовательном центре арт-кластера «Таврида», который создаётся в Крыму и начнёт работу в 2023 году. «На «Тавриде» строится Университет креативных индустрий. Это будет большой всесезонный центр творчества, творческого образования. Там будет всё, все направления искусства. Если за время строительства в мире появится новое направление искусства, то и оно там будет. В том числе, конечно, будет и классическая музыка. Я и буду её представлять. «Таврида» - это изумительное место и у нас большие совместные планы», - поделился музыкант и дирижер. Под аккомпанемент классической музыки состоялся модный показ коллекций шести молодых российских дизайнеров - резидентов и мастеров «Тавриды.Арт». Яна Горохова, создатель бренда Icône.at, представила образы повседневной одежды из натуральных тканей с использованием фурнитуры как акцентов. «Эта коллекция - про одежду, которая излучает ясность, безмятежность и в то же время уверенность. Природные оттенки, объёмы, длина, свобода движений и полное ощущение комфорта. Девушка Icône.at - космополит, ей чужды клише, она совершенно свободно чувствует себя и в маскулинном брючном костюме, и в минималистичном кожаном платье», - рассказала Яна Горохова. Коллекцию-оду вечеринкам в честь дня рождения After Birthday Party продемонстрировала дизайнер Полина Ушакова. Основатель бренда Alena Osvald Алёна Освальд презентовала вечерние платья. Надежда Парфёнова представила авторскую капсульную и зимнюю коллекцию, выпущенную брендом Strngrs. Тимур Хамраев, основатель бренда Timur Hamraev, показал коллекцию молодёжных мужских шуб «Курс на север», с которой он побеждал на крупных международных конкурсах для молодых дизайнеров, таких как «Адмиралтейская игла», «Точка Ru», прошёл в финал конкурса «Русский силуэт», стал участником модного шоу на фестивале «Таврида.Арт» в Крыму. Инна Королёва, стилист и основательница бренда Inna Koroleva Lab. подготовила для шоу новую коллекцию одежды, где в образах из тёплого кашемира и летящего шёлка высокотехнологичный мир переплетается с волшебным. Важной частью шоу стала экспозиция монументальных работ, созданных на площадке арт-кластера «Таврида» в Крыму стрит-арт-художниками - резидентами проекта «Культурный код» платформы «Россия - страна возможностей». Все желающие могли участвовать в мастер-классах по созданию дизайнерской одежды и украшений, которые провели резиденты «Тавриды.Арт». «В преддверии самого важного праздника в году в пассажирском терминале Домодедово состоялась настоящая феерия звука, цвета и чувств, - отметила PR-директор Московского аэропорта Домодедово Дарья Коршунова. - В проекте соединились мода, музыка, стрит-арт, благодаря чему, событие получило восторженные отклики от путешественников. Наши партнёры подарили не только ощущение скорого наступления главной ночи года, но и поделились практическими советами о стиле и красоте». В программе недели «Тавриды.Арт» в Москве также шоу резидентов проекта в цеху действующего завода «ЧЗЭМ-Энергомаш»; музыкальный вечер «Есть только миг», посвящённый 90-летию со дня рождения знаменитого поэта-песенника Леонида Дербенёва, вручение премии «Легенды Тавриды» в Театре им. Е. Вахтангова. Дни «Тавриды.Арт» в Москве проходят при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Федерального агентства по делам молодёжи (Росмолодёжь). Вход на мероприятия свободный. Необходимо пройти предварительную регистрацию с помощью мобильного приложения «Таврида» (доступно в AppStore и GooglePlay). Трансляции ключевых событий будут доступны в официальных сообществах «Тавриды» в «ВКонтакте», «Одноклассниках» и Rutube. «Таврида.Арт» - экосистема проектов, которая помогает молодым людям реализовать профессиональный потенциал в креативных индустриях, культуре и искусстве. Организатор - Центр развития культурных инициатив. «Таврида.Арт» входит в федеральный проект «Социальная активность» национального проекта «Образование» и реализуется при поддержке Федерального агентства по делам молодёжи (Росмолодёжь). Дни «Тавриды.Арт» в Москве проходят с 2020 года и объединяют серию ярких мероприятий в уже традиционном для проекта формате - синтезе шоу, образования, общения и творчества. Участники проекта - молодые творцы в возрасте от 18 до 35 лет - и деятели культуры и искусств, уже ставшие лидерами в своей сфере. Фотографии предоставлены организаторами.
Lamoda, онлайн-платформа по продаже товаров, связанных с модой и образом жизни, и hh.ru, российская платформа онлайн-рекрутинга, провели опрос и выяснили сколько россиян и в какой одежде в этом году пойдут на новогодние корпоративы, сообщает компания. В опросе участвовали 4250 жителей разных регионов страны. Согласно результатам исследования, 56% россиян пойдут на новогодний корпоратив. У каждого второго респондента (61%) вечеринка пройдет в офлайн-формате, еще 23% проведут онлайн-встречи. Не планируется никаких мероприятий у 22% опрошенных россиян. Большинство россиян посещают новогодние корпоративы время от времени (41%), еще 39% всегда приходят на встречи с коллегами. Каждый второй уверен, что корпоратив - отличная возможность пообщаться с коллегами в неформальной обстановке: самыми коммуникабельными оказались жители Ростовской (68%), Тюменской областей (64%) и Алтайского края (63%). А почти каждый десятый (9%) признался, что любит поесть за счет компании. Среди них больше всего сотрудников масс-медиа (15%), логистов (10%) и HR-специалистов (10%). Более половины опрошенных россиян ответственно относятся к выбору образа на новогодний корпоратив. Каждый второй (61%) уверен, что это отличный повод показать себя. В профессиональных областях самыми большими любителями обратить на себя внимание оказались банковские работники (85%) и бухгалтеры (77%). Меньше всего новогодний образ волнует сотрудников телекома (41%) и работников сельхозпредприятий (47%). Каждый второй мужчина наденет на корпоратив джинсы и рубашку (55%), еще 19% - брюки и джемпер. А 17% опрошенных и вовсе к такому событию подготовят свой лучший костюм. По данным Lamoda, обновление образа для посещения корпоратива мужчинам обошлось примерно в 11 тысяч рублей. В комплект вошли ботинки, джинсы и рубашка либо ботинки, брюки и джемпер. Более нарядный вариант, костюм и ботинки, стоил около 15,5 тысяч рублей. Среди женщин 73% предпочитают нарядное платье и туфли. И только 15% планируют пойти на новогодний корпоратив в повседневной одежде. По данным Lamoda, образ на вечеринку с коллегами в этом году обошелся женщинам примерно в 7,5 тысяч рублей. 4 тысячи рублей в среднем отдавали за платье, и 3,5 тысячи рублей - за туфли. Покупка украшений к новогоднему образу (колье и сережки) обошлась еще в 5 тысяч рублей. Наибольшее число корпоративов в этом году пройдет в Иркутской (67%), Кемеровской (64%), Омской областях и Алтайском крае (по 57%). А вот чаще всего от вечеринок с коллегами отказываются жители Челябинской (28%), Тюменской областей и Красноярского края (по 26%). К новогодним корпоративам чаще остальных готовятся маркетологи и PR-специалисты (50%), юристы (50%) и менеджеры по продажам (47%). Среди тех, кто не посещает корпоративы, большинство называют себя интровертами (57%). Каждому третьему (34%) скучно на встречах с коллегами. Еще 19% ссылаются на большую занятость. Lamoda появилась в 2011 году - как интернет-магазин. Сейчас Lamoda Group - это онлайн-платформа в России и СНГ для продажи товаров, связанных с модой и образом жизни. На ней представлено более 10 миллионов товаров от 4 тысяч мировых и локальных брендов. В компании работает около 8 тысяч человек. С 2014 года входит в состав публичнойGlobal Fashion Group. Фотография предоставлена компанией.
Вечерние наряды с куртками, желтые жилеты и жакеты для любого случая, сказочные белые платья и не только
«Глазированный» образ, в котором сочетаются классика и главные тренды года
"С приходом второй, третьей и четвертой волн пандемии, с непредсказуемым появлением новых штаммов Delta и Omicron пришло осознание, что эпидемия будет носить затяжной характер. За несколько дней до католического Рождества Европейское региональное бюро ВОЗ анонсировало, что "приближается ещё один шторм, угрожая поставить на грань и без того перегруженные системы здравоохранения". По всему миру государства опять возвращают санитарные ограничения. На весь период праздников закрываются бары и дискотеки, прививочные сертификаты и ПЦР-тесты становятся обязательными для посещения культурных и спортивных мероприятий во многих странах. В рождественских магазинах лимитируется число посетителей. Многие праздничные корпоративы отменяются, и компании опять переводят сотрудников на удаленную работу". Анна Лебсак-Клейманс, генеральный директор Fashion Consulting Group поделилась с FashionUnited прогнозом развития fashion-рынка в условиях пандемии: День, когда пандемия перестанет влиять на нашу повседневную жизнь, уходит за горизонт, и скорого возврата к привычкам допандемической жизни явно не предвидится. Поэтому любые оценки перспектив восстановления экономик, прекращения ограничений в перемещениях и социальных мероприятиях, скорости восстановления потребительских рынков носят прогностический и вероятностный характер. Рынок моды является частью общего потребительского рынка, в среднем на одежду, обувь, аксессуары уходит от 6 до 8 проц от доходов домохозяйств. Специфика потребления fashion-товаров заключается в том, что они не являются предметами первой и базовой необходимости. Мода очень чувствительна к окружающей социально-политической атмосфере, и это проявляется как в негативных, так и в позитивных социальных ситуациях. Так, например, одежда занимает первую позицию в рейтинге того, на чем люди экономят в турбулентных и кризисных ситуациях. Рынок моды моментально реагирует на кризисы, причем, реагирует быстрым и резким падением спроса, гораздо более глубоким, чем FMCG. Так и произошло в 2020 г., когда потребление одежды и обуви сократилось на 17 проц. При ограниченной социализации потребность в обновлении гардероба значительно снизилась. Но с другой стороны, по мере нормализации ситуации и появления сигналов улучшения экономического климата, именно fashion-сегмент на потребительском рынке восстанавливается опережающими и ускоренными темпами. Модные товары относятся к категории покупок, прямо связанных с эмоциями и настроением. И этот феномен ускоренного восстановления продемонстрировала весна 2021 года - как на глобальном уровне, так и в РФ. При наступлении весны 2021 года многие российские ритейлеры отметили активное оживление спроса. Прежде всего о росте оборотов в первой половине года заявили крупные сетевые компании-лидеры массового рынка, которые были внесены российским правительством в реестр системообразующих предприятий отрасли, имеющих особые условия и государственную поддержку. Такие компании являются основными флагманами восстановления рынка. О росте продаж в первом полугодии 2021 года по сравнению с аналогичным периодом кризисного 2020-го, на весну которого пришелся карантин, заявили, например: Gloria Jeans (+86 процентов), Melon Fashion Group (+98 процентов), Familia (+32 процента), "Детский мир" (+22 процента, не закрывался на карантин в 2021 году). Таким образом, сегмент fashion - это сегмент покупок «для настроения», так как этот временный подъем активности вовсе не был подкреплен появлением дополнительных доходов. Напротив, люди выходили за границы своих стандартных привычек, «перетрачивая» на приятные покупки, так как никакого роста располагаемых доходов за этот период не произошло. Согласно данным Росстата, если в 2020 году траты на одежду и обувь составляли 6-7 процентов бюджета домохозяйства, то в 2021 году они выросли до 11 процентов и более. Согласно исследованию компании NielsenIQ, более чем 2/3 россиян (71 процент) экономят на всем, что находится за рамками обязательных ежемесячных трат, жестко ограничивая себя в развлечениях вне дома. Более того, с точки зрения инфляции и роста потребительских цен, по всей видимости, 2021 год окажется для россиян самым быстрым за последние 5 лет. Тем не менее, покупками одежды, обуви, аксессуаров люди как бы награждают себя за терпение и стоицизм в сложные времена. Лидером стабильного роста остается Китай, где ожидается, что fashion-рынок 2021 добавит к 2019 году не менее 5-10 процентов. В США уверенно приближаются к показателям 2019 года, отставание ожидается в пределах 2-5 процентов. Другие рынки выглядят менее оптимистично. В исследовании "Apparel Retail Global Industry Almanac - Market Summary, Competitive Analysis and Forecast to 2025" прогнозируется, что в течение 2021 года они не достигнут уровней, существовавших до Covid-19, что Япония вернется к докризисному уровню к 2023 году, а Европа - к 2024 году. Россия пока находится в промежуточном положении между быстрыми темпами восстановления США и отстающей Европой. По общей композиции факторов на текущем этапе восстановление потребительского рынка Россия идет по сбалансированному сценарию восстановления потребительского рынка в 2023 году. Прогноз роста ВВП на 2021 очень оптимистичный - 4,2 процента. Это означает, что рост ВВП может в этом году стать самым быстрым ростом экономики страны с 2012 года. Положительное влияние на восстановление оказывает тот факт, что стоимость нефти резко выросла, стоимость фьючерса на нефть марки Brent впервые с октября 2018 года превысила порог в 77 долларов. Росту котировок способствуют активное восстановление крупнейших экономик США, Европы и Китая. Согласно прогнозу FCG, при условии опережающего темпа восстановлении fashion-рынка до «допандемического» уровня уже в 2022 году, динамика объема рынка по итогам 2021 года составит +7-9 процентов к 2020 году, сохранив отставание от допандемических показателей на 7-9 процентов. Маркетплейсы продолжают увеличивать свою долю на модном рынке, и растут опережающими темпами. Пример: динамика роста оборотов fashion 2020/2021 гг: Wildberries (+49 процентов за 9 месяцев); Lamoda (+34 процента за 9 месяцев); Aliexpress Россия (+36 процентов за первое полугодие). Об усилении активности и развитии продаж на рынке fashion в 2021 заявили 3 сильнейших игрока: "Яндекс", Ozon, "Сбермаркет". Драйверы восстановления объемов рынка в 2021 году: Адаптация к пандемии. По данным SberCIB, индекс потребительской уверенности близок к своему среднему значению за 2015-2020 годы, что указывает на постепенную адаптацию к ситуации и снижение тревоги у россиян. Часть тех, кто оценивает текущую экономическую обстановку критически неблагоприятной в 2021 сократилось, сегодня это около 1/3 населения. Отложенный спрос - это рост активности, который имеет кратковременный эффект и связан как с объективными, так и субъективными причинами, о которых было сказано выше. К объективным причинам можно отнести реальную необходимость покупок вследствие износа/«усталости» вещей, изменения размеров за период (особенно у детей). Покупки также стимулирует тревога о предстоящем росте цен. К психологическим причинам можно отнести: потребность в обновлении, положительных эмоциях. Локализация трат. Локализация покупок вследствие сокращения международного туризма. Согласно данным Ассоциации туроператоров России (АТОР), в 2021 г. для российских туристов была открыта 21 страна, тогда как в 2019 году их было 81. Общее количество поездок граждан России за рубеж в январе-сентябре на 58,9 процента меньше чем в 2019 г., и из этой цифры половина поездок (49,9 процента) была в страны постсоветского пространства преимущественно семейного, а не туристического характера. Таким образом, люди не вывозят свои сбережения за рубеж, совершая покупки локально. Рост розничных цен. Рост цен на одежду увеличивает показатели оборотов индустрии в деньгах. В среднем по рынку, за 2021 год цены на одежду и обувь выросли на 10-15 процентов. В среднем по рынку на верхнюю одежду, например, цены выросли чуть меньше, чем на другие категории - в пределах 10 процентов. На такую категорию, как мужские брюки, рост цен составил в среднем 10-15 процентов, на женские платья - 15 процентов и выше. Помимо изменения средних цен по рынку, сами бренды были вынуждены пересмотреть свои «экономичные позиции» в ассортименте и повысить и нижние планки на модели с «привлекательными ценами» на 15-25 процентов. Рост цен на одежду и обувь имеет много причин, основные из которых: 1. Рост цен на все виды сырья - хлопок, древесину, нефть, газ - влечет за собой подорожание себестоимости производимых продуктов по всему миру. 2. Рост стоимости транспортировки, не только контейнерной из Китая, но и авиа и морской. Частично причина роста стоимости транспортных услуг - в карантинных вспышках, частично - в стоимости топлива. 3. Ограничения в перемещениях и переездах создают дефицит рабочей силы в производственных кластерах, что нарушает ранее сложившийся производственный цикл, приводит к дополнительным расходам на привлечение рабочих. Активность молодых поколений потребителей. Драйвером активных покупок являются более молодые клиенты, это люди поколений Y (25-40) и Z (17-24), их доля на рынке каждый год растет. Это активные пользователи интернета, они быстрее адаптируются к новым правилам социального дистанцирования и интерактивной коммуникации в онлайн, для них более приоритетны ценности здоровья, экологической ответственности и безопасности, чем для более старших поколений. Это стало особенно очевидно под воздействием пандемии. Основная часть брендов в течение последних двух лет активно «перенастроила» свои коллекции, способы продаж и маркетинговые стратегии на такую аудиторию. И в целом нужно сказать, что сегодня именно покупатели толкают и заставляют модную индустрию и бренды стремиться к более устойчивому, разнообразному и равноправному обществу. 2021 год стал годом, когда этическая повестка стала центральной в маркетинге. Модные бренды заявили огромное количество разнообразных экологических и социальных инициатив в поддержку толерантности, бодипозитива, феминизма, расового равенства. И это фактически становится новыми «нормами» модной индустрии. Фото: Fashion Consulting Group
Петербургский бренд детской одежды, которая трансформируется в игрушку, масштабировал производство и готовит к запуску новые линейки одежды, сообщает АБН. Петербургские предприниматели Александр и Серафима Блохины основали собственный бренд детской одежды, которая превращается в игрушки. За три года существования бренда производство масштабировали, начали выпускать одежду для взрослых, планируется запуск новых линеек одежды. Производство бренда находится на территории завода «Советская звезда» на ул. Лифляндской. У компании работает интернет-магазин, со склада отгружают оптовые заказы, розничных продаж на территории завода нет. Как и для многих представителей онлайн-торговли, прошлый год оказался для предпринимателей удачным. «В 2020 году мы выросли, связано ли это с пандемией или с нашей стратегией развития, не могу сказать, - говорит Александр. - Мы продолжали рост, заложенный в 2019 году, загрузили швей производством масок для лица и сшили и более 70 тысяч текстильных масок. Помимо этого, продажи основного ассортимента в 2020 году выросли в 3,5 раза. Оборот в 2020 году составил около 100 млн рублей. В 2021 году мы сфокусировались на производстве базовой детской одежды и растим это направление». Теперь у компании больше 50 своих постоянных сотрудников. Есть свой экспериментальный цех, здесь работают раскройщики, швеи, упаковщики, операторы вышивального оборудования, контролеры качества, упаковщицы, и коммерческий отдел - операторы интернет-магазина, дизайнеры, маркетологи, работники склада. Сейчас ассортименте компании около 150 позиций, оборот приблизился к 10 тыс. заказов в месяц. По словам Александра Блохина игрушка-кофта выступает как продукт, который привлекает новых покупателей, потом они возвращаются за следующими покупками. «Кофтеныши» создавались как бренд одного продукта - мягкой игрушки, которая превращается в кофту. У нас были продукты-спутники: игрушка-футболка, игрушка-дождевик, игрушка-плед. И в конце 2020 года мы открыли экспериментальный цех, стали разрабатывать базовую детскую одежду», - рассказывает предприниматель. Появившийся со временем спрос на повседневную одежду, в том числе для взрослых, привел к решению ввести ее в ассортимент компании. Сейчас ассортимент включает футболки, брюки, платья, одежду для дома, аксессуары и пледы. На взрослый ассортимент, по словам Александра Блохина, приходится 15% от общего объема заказов. Между повседневной и необычной одеждой 2021 год показал паритет, сообщил предприниматель. Ожидается, что в 2022 году объем продаж базовой одежды превысит показатель по ноу-хау компании. Также бизнесмены отмечают рост числа покупателей, проявляющих лояльность к бренду. «Мы продолжим расширять ассортимент, запустим одежду для новорожденных детей, переосмыслим неудачные запуски продуктов и освежим старые продукты. У нас накопилось очень много данных о наших покупателях и их предпочтениях. Мы стали лучше понимать, что важно родителям в одежде для детей», - отметил Александр Блохин. Фотография предоставлена изданием.
Со шлейфом, перчатками или пайетками