C января 2021 года коллекция женской одежды созданная на новгородской фабрике «Крестецкая строчка» - Krestetskaya strochka by Alexandra Georgieva - будет представлена в новом шоу-руме бренда в Санкт-Петербурге на Невском пр. 38. Фабрика «Крестецкая строчка» https://www.instagram.com/krestetskayastrochka_official/ Фабрика «Крестецкая строчка» была основана в 1929 году. ДНК бренда «Крестецкая строчка» – уникальные сквозные узоры, которые создаются в такой же технике игольной ручной вышивки, как и 150 лет назад. Середина XIX века - период зарождения строчевого промысла в Новгородской губернии. 1860 год - условная дата возникновения крестецкой строчки. За время своего существования крестецкие узоры были представлены более чем в пятидесяти странах мира, удостоены многочисленных дипломов и наград, входят в коллекции ведущих музеев страны и частных коллекционеров. В 2015 году, предприниматель Антон Георгиев и его супруга Александра выкупили обанкротившуюся фабрику и начали восстанавливать традиции мастерства ручной вышивки. В настоящее время производство в пос. Крестцы Новгородской области развивается с целью внести в современную жизнь новые элементы исконно русской красоты. Основные достижения: 2017 г. · Завершён основной этап капитального ремонта фабрики и запуск обновлённого производства в пос. Крестцы 2018 г. · Антон и Александра Георгиевы номинированы на премию «ТОП 50. Собака. ру. Самые известные люди Петербурга» · Александра стала лауреатом конкурса фестиваля «Русские сезоны» в Москве в номинации "Мода" · На фабрике «Крестецкая строчка» побывал историк моды Александр Васильев и ученики его школы. Проект Георгиевых был высоко оценен экспертом и его коллегами. · Открыт он-лайн магазин krstrochka.ru 2019 г. · Организованы экскурсии на производство. Восс...
Музей моды: Вольфганг Амадей Моцарт объединит балет и моду Музей Моды и Фонд «ГРАНИ» готовят совместный инновационный fashion-проект «Вечно модный МОЦАРТ. Вечно молодой БАЛЕТ. Вечно молодая МОДА», посвященный жизни великого композитора Вольфганга Амадея Моцарта. Проект привлек талантливых участников, причастных к изобразительному искусству, музыке, моде и балету. В дизайнерских нарядах художника-модельера Оксаны Негоды художник-офортист Светлана Ланшакова представляет серию работ «Вариации на темы Моцарта». Необычно выразительные образы объединили сюжеты жизни великого композитора от 4 лет (Моцарт написал свой первый концерт в этом возрасте) до 35 лет - до «Реквиема» и встречи с Черным человеком. Каждый наряд от кутюр использует уникальный офорт и создан в единственном экземпляре. В качестве моделей приглашены известные артисты – музыканты и балерины. В исторических интерьерах Музея моды в Гостином дворе состоялась первая фотосессия, в которой певица и телеведущая Нина Фокина (НИНА) предстала в уникальных нарядах от кутюр с офортами на тему Моцарта Оксаны Негоды и художника-офортиста Светланы Ланшаковой. «Творчество певицы НИНА привлекает широкую аудиторию благодаря чувственным песням и яркими видео работами, - рассказывают организаторы проекта. - Этой весной артистка представила эмоциональную работу – песню «Миссия невыполнима» и видеоклип на эту композицию, который был снят в США. Стоит отметить продуманный образ артистки, подчеркивающий ее внутренние качества - тонкую натуру и характер сильного человека». В проекте, посвященному Моцарту, НИНА представила два наряда – молочного цвета камзол и черное платье в стиле стим-панк. Впервые в моделях от кутюр, созданных известным художником-модельером Оксаной Негодой, используются оригиналы офортов на разных видах тканей мастера-офортиста Светланы Ланшаковой. «В fashion-проекте Музея Моды и Фонда «ГРАНИ» певица НИНА...
На прошедшем V-м финале нашумевшего проекта "Мисс Федерация" участница с украинскими корнями Милена Олленгрейн поразила жюри подготовленным показом одежды собственного бренда - и завоевала главную корону. Конкурс проходил в Доме Торжеств "Государь", по словам постоянных зрителей, стал самым ярким шоу за историю конкурса. Несмотря на известный формат проекта - титулы и короны для всех участниц - на этапе "домашнее задание" битва за главный приз разгорелась не на шутку. Девушки невероятно долго и упорно готовились. Они разучивали песни, писали стихи, ставили настоящее танцевальное шоу, а Милена несколько месяцев готовила коллекцию одежды. Победительница родилась в Одессе, получила 2 высших образования (РУДН, институт Мировой Экономики и Бизнеса), более 5 лет занималась модельной карьерой и успела принять участие во многих мероприятиях, фотосессиях и показах. Как раз благодаря fashion-деятельности яркая блондинка открыла в себе талант дизайнера одежды. "Я много раз выходила на подиум, примеряя на себя разнообразные образы и наряды, демонстрируя их зрителю, пришедшему ради ярких эмоций на фоне многогранной палитры модельной индустрии. Но вскоре пришло понимание: мне недостаточно быть частью чьего-то показа, я хочу создавать моду сама. Модельная деятельность лишь обогатила меня, наделив хорошим опытом и в дальнейшем подтолкнула к созданию собственного бренда женской одежды." - рассказывает о себе Милена. Представленная круизная коллекция на проекте выполнена в черно-белой гамме, а ярким козырем стало платье сине-зеленого цвета. Любой показ зависит не только от дизайнера, но и моделей, визажистов и стилистов, поэтому участница заметно волновалась, но все прошло хорошо: зрители приняли на ура лаконичные, но заметные и элегантные луки от нового бренда. Коллекция прекрасна своей завершенностью. В представленных луках можно отправится в круиз, н...
5 КЛЮЧЕВЫХ ТРЕНДОВ СЕЗОНА ОСЕНЬ-ЗИМА 2020/2021 @ponomareva.beinstyle Лето уже перевалило за свой экватор, ночи становятся все холоднее и жаркие дни в скроем времени покинут нас. Но это не повод для грусти, так как нас ждёт новый модный сезон. И хотя до осени ещё есть время, самым дальновидным предлагаю ознакомиться с главными трендами предстоящего сезона. Модные тенденции отражают настроение в обществе и основным трендом сезона осень зима 2020/2021 остаётся осознанное потребление. Поэтому дизайнеры стремились создать универсальные модели, удобные и простые силуэты вне сезонов и четких трендов. Итак, какие же модели претендуют на звание главных модных покупок сезона осень-зима 2020/2021? 1. ЛАТЕКС [1] . В грядущем сезоне за сексуальность отвечает латекс. Практически вся новая коллекция Saint Lauren выполнена из этого материала. Сам дизайнер Saint Lauren Энтони Ваккарелло называет латекс «новым денимом» и разрушает стереотипы об этом дерзком материале сочетая его с классическим жакетом. Латекс представлен во всех мыслимых цветах-от стандартного чёрного до красного и горчичного. Фото: Balman, Saint Lauren, Fendi 2. БАХРОМА [2] - продолжает триумфальное шествие по модным подиумам. В этом сезоне бахрома не связана со стилем Дикого запада или ковбойской стилистикой. Эта деталь получила новое прочтение и украшает платья, сумки, юбки и даже пальто. Фото: Jil Sander, Boss Hugo Boss, Botega Veneta 3. РАЗРЕЗЫ [3] - стали ключевым элементом декора сезона. Разрезы теперь расположены на талии, бедре, декольте, причём чем более асимметрично они расположены, тем лучше. Фото: Off-White, Marni, Dion Lee 4. ДЛИННЫЕ [4] ПЕРЧАТКИ [5] - самая элегантная тенденция сезона. Этот драматический тренд дизайнеры внедряют в повседневную жизнь, в наряды в стиле casual. Фото: Saint Lauren, Valentino, Givenchy 5. КЕЙПЫ [6] . С легкой подачи дизайнеров, кейпы становятся в новом сезоне трендом и и...
19 августа в столичном концертном зале «Мир» собрались руководители предприятий, дизайнеры, журналисты, художники, представители власти и общественных организаций. Здесь с успехом прошла ежегодная Национальная премия в области индустрии моды «Золотое Веретено». Учрежденная Национальной академией индустрии моды (НАИМ) 17 лет назад при поддержке Министерства промышленности и торговли РФ, премия «Золотое Веретено» стала символом объединения представителей бизнеса, индустрии моды и государственных структур и ожидаемым событием культурного календаря легкой промышленности. Церемония прошла в стилистике вручения наград «Оскар», а темой 17-й церемонии был выбран русский авангард. Лауреатов и их достижения представили видеоролики на экране, а сама программа сопровождалась несколькими fashion-показами лауреатов как в привычном «живом» формате, так и в актуальном диджитал. Зрителями и участниками церемонии стали около 200 гостей. Ведущими вечера выступили известный российский актер Максим Аверин и дизайнер Юлия Иванова . В торжественной церемонии награждения приняли участие Вячеслав Зайцев, Арина Шарапова, Татьяна Михалкова, Александр Митрошенков, Анна Якунина, Андрей Разбродин и другие почетные гости. Бессменный символ премии – статуэтка золотое веретено (действительно изготовленное в ювелирной мастерской из серебряного сплава, с серебряной нитью с золотым напылением) – была вручена 34 лауреатам по итогам 2019 года. География лауреатов премии обширна: Москва, Санкт-Петербург, Сочи, Ростов-на-Дону, Воронежская, Ивановская, Тверская, Псковская области, республика Коми и др. Церемония открылась вручением статуэток и дипломов представителям рабочих профессий: швеям, ткачихам, скорнякам, портным, вязальщицам – тем, без которых, по меткому выражению ведущих, «не было бы и самой моды». Премия «Золотое веретено» – единственная премия, на церемонии ...
Успешная модель, талантливая ведущая, популярный блогер. А еще счастливая жена и невероятно разносторонний человек. О том, как реализовать себя во всех сферах и достичь гармонии мы поговорили с Виолеттой Орен (в инстаграме @violetta_oren) Виолетта, расскажите, как Вы начали карьеру модели? Я работаю моделью с 13 лет. Начинала свою карьеру на Украине, затем продолжила в России. Я принимала участие в большом количество фотосъемок, а также работала на подиуме. Кроме того, я была ведущей программы «OTV Every day», рассказывала о новостях шоу-бизнеса. Какими своими достижениями Вы гордитесь? Я очень рада, что принимала участие в крупнейших модных событиях – показах Moscow Fashion Week, Estet Fashion Week, Mercedez Benz Fashion Week, а также снималась для рекламных кампаний брендов Defreeze, Tomm Farr, Trendy Dress Fashion. Кроме того, я сотрудничала с потрясающими дизайнерами Аделей Курносовой, Светланой Переяславцевой (бренд Valiosa), Иваном Рыбниковым, Анной Краснер, Анной Часовских, Саидом Шах и др. А еще я получаю большое удовольствие от ТВ-съемок и рада, что мне удалось поучаствовать в качестве эксперта в программах на 1 канале и НТВ. Что Вам больше всего нравится в Вашей работе? Мне очень нравится примерять на себя разные образы – быть романтичной и строгой, сексуальной и скромной, сильной и нежной. Моя работа дает мне возможность не только примерять на себя непохожие наряды, но и играть различные роли. Модель – это та же актриса. Кроме того, я благодарна судьбе, что могу общаться с потрясающими, творческими людьми – дизайнерами, фотографами, визажистами. Они заряжают меня своей энергией и креативом. А есть ли какие-то сложности в карьере модели? Конечно, быть моделью – это большой труд. Во-первых, себя всегда нужно поддерживать в форме. Любой лишний сантиметр – и на тебе просто не застегнется платье от дизайнера. Во-вторых, это большие временные затраты. Некоторые съемки длятся по 8-10 часов, ...
Ханойская бабочка Ань в L'Officiel Russia В прошлом году L'Officiel Russia представила миру одну из лучших актрис Китая Фан Бинг Бинг, а в этом году L'Officiel Russia представляет миру лучшую Вьетнамскую актрису и кинопродюсера Чыонг Нгок Ань с обложкой "Из Азии в мир". Ань выиграла много наград за лучшую актерскую работу во Вьетнаме и во всем мире на протяжении всей своей карьеры в кино с некоторыми известными фильмами, такими как "Белое шелковое платье", "Подъем Хуонг га", а недавно была замечена на съемках вместе со знаменитым актером-боевиком Скоттом Адкинсом. Более того, в этом году Ань представляет миру новый фильм, рассказывающий о двух королевах в истории Вьетнама. Давайте посмотрим, как Ань выглядит потрясающе на обложке L'Officiel Russia в этом сезоне. В съёмке L'Officiel девушка смотрится тропической бабочкой, хрупкой, невесомой, завораживающей, но при этом выразительный взгляд, сочный макияж, флористические и анималистические принты и формы вместе создают образ сильной и уверенной в себе женщины.
Звёздные и молодые дизайнеры приняли участие в первом онлайн-проекте, созданном через Skype и рассказывающем о жизни модных деятелей в режиме самоизоляции Самоизоляция. Слово, будто пришедшее к нам из фильмов об апокалипсисе… и такое реальное в 2020 году. Авторы проекта ART-RESIDENCE “FASHION NEVER CRIES”, Юлия Чернова и Анна Скороходова создали разноплановый документальный срез арт-фэшн общества периода самоизоляции. Одиннадцать дизайнеров из разных городов России и один специально приглашённый гость из Беларуси, приняли участие в беспрецедентном арт-проекте: рассказали в интервью о своей гражданской и бизнес-позиции в ситуации «COVID 19» и показали через веб-камеру, как и чем они живут в режиме самоизоляции. Завесу тайны своей творческой и социальной жизни приоткрыли, как именитые дизайнеры, такие как, Джемал Махмудов (бренд MD Makhmudov Djemal), Ольга Якубович (бренд YakuboWitch), Надежда Юсупова (Speranza Couture), так и молодые дизайнеры и бренды. В качестве специального гостя была приглашена дизайнер Анна Краснер (Витебск), которая честно и без прикрас рассказала о жизни творческих людей в странах СНГ и непосредственно в Витебске – эпицентре коронавируса в Беларуси. 2020 год войдёт в историю именно с этими хештегами. Время, осложняющее любое простое действие: дышать, работать, жить. Но есть люди, для которых все эти глаголы обозначают одно - творить. Эти люди - дизайнеры, владельцы собственных брендов и модных домов, кутюрье и ювелиры. С началом распространения коронавируса многие из них остались дома и начали нести осознанные убытки, чтобы не дать вирусу распространиться. Однако, после официального введения самоизоляции, кризисное положение всей модной индустрии, и в большей степени дизайнеров, значительно усугубилось: закрылись все точки офлайн-продаж, добиться отсрочки или снижения суммы аренды удалось далеко не всем, производство новых коллекций приостановилось, в связи со скачком доллара и евро...
ПОКАЗ KLIMKOVA KIDS «Hello, Asia» в рамках недели Высокой моды «Moscow Fashion Week» 25 марта 2020 г. Гостиный Двор начало в 16:30 25 марта 2020 года в 16:30 в здании Гостиного Двора в рамках недели Высокой моды «Moscow Fashion Week» пройдет показ новой осеннее-зимней коллекции 2020/21 года молодого дизайнерского бренда Klimkova Kids Бренд Klimkova Kids разработан специально для детей индиго. Философия марки построена на том, чтобы каждый ребенок мог прочувствовать окружающий мир вокруг, быть сопричастным ему, свободным, открытым, познающим. Одежда бренда включает в себя весь необходимый ассортимент: начиная от шуб из эко – меха, заканчивая безупречными и стильными платьями. Показ откроет фееричный китайский дракон, под десятиметровый шаг которого, будет представлена коллекция «Азия». Легкие шифоновые платья в пол, кимано, брючные костюмы – современней стиль Азии стал доступным и носибельным для европейского покупателя. Вслед за капсулой «Азия», дизайнер представит свою трикотажную коллекцию. Натуральные материалы, ручная работа, приятные теплые цвета, Вы увидите большой ассортимент вязаных платьев, спортивных костюмов, свитеров и брюк. Удобство в одежде в сочетании с изысканным стилем. И в заключительном блоке на подиум выйдут дети в шубках из эко-меха. Розовая, коричневая, оливковая гамма радует глаз, а разнообразие фасонов удивит даже привередливого потребителя. Дополнят шубки комфортные плюшевые комбинезоны и платья с тюльпанами. Финалом показа станет яркое шоу в исполнении центра творческого развития «Республика KIDS». Такого Вы еще не видели! Проект поддержали и приняли в нем участие партнеры: игрушки из натурального меха ручной работы «Holich», модные головные уборы и аксессуары Beretkah, стильные сумки Ginger Birg Официальные медиа-партнеры, журналы: OWL kids, Womens Time, Best kids model Официальные стилисты показа: студия по обучению макияжа и причесок Zoy...
Персональный стилист Наталья Мартемьянова Что купить в начале весны? Уже в середине февраля, синоптики подтвердили - зима так и не наступит. Поэтому мы можем смело начинать готовиться к весне. Весна в этом году обещает быть мягкой. И совсем скоро мы сможем заменить теплую верхнюю одежду на что-то другое. Сегодня я расскажу вам почему на слайде оказались именно эти предметы гардероба. GAUGE81 Тренч - основа современного стиля. Важно правильно найти свою длину. Тренч лучше выбирать удлинненный. В спокойных базовых цветах - беж, хаки, темно-синий, коричневый, черный. Такая модель верхней одежды может выручать вас даже прохладным летом. Совет - возьмите на размер больше, это смотрится более современно и позволяет комбинировать тренч с жакетом или объемным свитером. zara Платье - в романтичном стиле, с акцентом на талии. Весной - то, что нужно. Легкость, струящаяся ткань, современная длина. Вы можете дополнять платье жакетом в мужском стиле; трикотажем, и конечно же, тренчем. zara Блуза в викторианском стиле. Объемные рукава, интересное оформление манжет, кружево. Загляните в ближайший торговый центр и вам точно будет из чего выбрать! Важное правило - плотный хлопок. Не соглашайтесь на слишком тонкую ткань. zara Брюки с высокой посадкой. Классический синий - цвет 2020 года по версии Pantone. Цвет сильных, мудрых и уверенных в себе людей. Будьте с ними на одной синей волне! zara Футболка лишней не бывает. Выбирайте яркие цвета. Ведь весна идет - весне дорогу. zara Мини-юбка из искусственной кожи. Этот материал плотно вошел в нашу жизнь. Но если вы его еще не распробовали, то начните с мини-юбки по фигуре. zara ekonika Обувь - интересные лофферы в светлом цвете или грубые высокие ботинки. Выбор за вами. Но обе модели - базовые. Выручают в любой ситуации. Особенно в таких цветах. wandler Сумка в стиле колор-блок. Связывает воедино ваши комплекты. Дублируйте цвета сумки в своей одежде. И это будет выглядеть инетерес...