Во флагманском магазине Smena в Центральном детском магазине на Лубянке прошла презентация обновлённой концепции бренда. Меняется позиционирование, ребрендинг розничной сети и каналы коммуникации. Мероприятие посетила редактор ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Компания «Смена» основана в 1936 году в Москве и специализировалась на школьной форме. Сегодня ассортимент закрывает потребности детской и подростковой моды: основная линейка (майки, топы, футболки, блузки, платья, юбки, брюки, джемперы, толстовки, жилеты и т. д.), верхняя одежда, обувь (кеды и кроссовки), чулочно-носочные изделия и аксессуары. А школьная форма многие годы демонстрирует высокое качество, внимательное отношение к тканям и фурнитуре, функциональный дизайн. Например, есть линейка plus size с избранным ассортиментом - именно те модели, которые будут хорошо сидеть в большей размерной сетке. Все коллекции доступны как оптом, так и в розницу в крупных торговых сетях «Детский мир», Kari Kids, Globus, Okey, а с 2015 года - на ведущих маркетплейсах Wildberries, Lamoda, detmir.ru, Ozon и в собственном интернет-магазине. Как отметил первый заместитель генерального директора Smens Дмитрий Бутин, коллекции для онлайн-платформ во всех каналах продаж отличаются ассортиментом в зависимости от запроса аудитории. В 2023 году, учитывая расширение диапазона коллекций и стратегические планы по развитию бизнеса, компания приняла решение об открытии собственных розничных магазинов. За год открылось четыре магазина в торговых центрах Москвы. Флагманский магазин Smena в ЦДМ демонстрирует новый подход компании - транслировать молодому поколению важность разумного потребления и бережного отношения к экологии и природе. При оформлении пространства особое внимание уделяли подбору материалов. Собранная на небольших российских производствах фанера из переработанного сырья стала основой декоративных элементов, торгового и промо оборудования магазина. Гильзы от рулонов тканей и бумаги для лекал, использованных при создании коллекции одежды, пройдя специальную обработку, превратились в столы и подиумы. В зонировании тоже произошли изменения. Например, центральное по смыслу место занимает «джинсковый бар», где представлены джинсы для подростков ростом до 176 см, в широком ассортименте цветов и фасонов. Из последних трендовых цветов - меловой. Такая ткань наиболее экологичная, так как требует меньше всего красителей. Высокая плотность материала - 14 унций - делает джинсы долговечными, а специальные вшитые утяжки и фурнитура позволяют регулировать одну модель на разный рост и размер, чем ещё больше продлевает срок службы. Производство компании дифференцировано: собственные фабрики в России, партнёрские в Армении и Белоруссии, Узбекистане и Китае. Новый слоган Smena - Follow wear, что означает «следовать важному, формируя свой образ с помощью одежды». Для фирменного стиля иллюстраторы создали графических персонажей - тинейджеров в модных луках на основе коллекций бренда. Они будут использоваться на карточках товаров, в социальных сетях, на бирках и других коммуникационных материалах. Разработкой позиционирования и созданием нового брендинга для компании занималось креативное агентство по созданию брендов Brand Hub. «Мы получили полный набор инструментов для масштабирования стиля. Сейчас Smena находится на этапе внедрения айдентики: нам предстоит обновить карточки товаров для маркетплейсов, соцсети. Однако покупатели могли уже заметить новый облик Smena в Центральном детском магазине. По первой реакции можно сказать, что аудитория тепло встречает бренд. Нам удалось снять барьер в восприятии нашей одежды как сезонной, это результат общей работы и производства и маркетинга и брендинга. Ребрендинг изначально сложная и ответственная задача. Круто, что у команды Brand Hub получилось попасть в цель и визуально отразить все изменения, которые уже случились с брендом и которые ещё только предстоят», - отмечает Дмитрий Бутин. Изображения предоставлены пресс-службой компании.
Коллекция включает трендовые решения весенне-летнего сезона для женщин и мужчин: тонкий трикотаж, карго, объёмные лаконичные силуэты в универсальных чёрном, сером, белом и акцентном цвете Avocado Mousse, сообщает компания. Женская коллекция: платья длины макси, юбки плиссе, топы из тонкого трикотажа, юбки карго, блузы с накладными карманами, удлинённый жилет с объёмными плечами и брюки палаццо. Мужская коллекция: минималистичные брюки и шорты карго, поло, рубашки из вискозы и льна, кардиганы оверсайз, хлопковые пиджаки, костюм с широкими брюками, базовые футболки, классические рубашки. В коллекции использованы натуральные и технологичные материалы: хлопок, вискоза, лён, в составе некоторых тканей - шёлк. Детали: карманы в стиле карго, массивные металлические молнии BAON - российский бренд повседневной и верхней одежды для мужчин, женщин и детей. Фотографии предоставлены компанией.
Российский бренд Gloria Jeans запустил премиальную линию GJ Black и представил первую коллекцию. Эстетика GJ Black выстроена вокруг классики, переосмысленной в соответствии с актуальными тенденциями, сообщает компания. В коллекцию вошли структурные жакеты, лаконичные брюки, платья-рубашки и комбинации, юбки миди с драпировками, топы из фактурного трикотажа, акцентные тренчи. Основу коллекции составили плотные костюмные ткани, премиальный хлопок, натуральный лён, струящийся атлас и технологичные материалы. Коллекция будет представлена в отдельных корнерах внутри ключевых розничных магазинов бренда и на официальном сайте. «Глория Джинс» - крупнейший модный ретейлер с собственным производством в России. По данным на 30 июня 2023 года, сеть GJ насчитывает 704 магазинов более чем в 300 городах. Компания имеет собственные фабрики в России, центры разработки и производства в Азиатско-Тихоокеанском регионе. Товары бренда представлены на крупнейших маркетплейсах и в собственном интернет-магазине. Фотографии предоставлены компанией.
Народная артистка России, фолк-певица Надежда Кадышева передала в дар Государственному центральному театральному музею им. А.А. Бахрушина свои сценические костюмы периода 2000-2010 годов, сообщается в пресс-релизе учреждения. В Бахрушинском театральном музее уже много лет существует уникальная коллекция сценических образов легендарных исполнителей русской песни - Людмилы Зыкиной, Валентины Толкуновой, Надежды Бабкиной. Теперь эту галерею пополнят узнаваемые яркие костюмы Надежды Кадышевой. Всего певица передала музею более десяти комплектов. Среди них те, в которых она снималась в клипах на песни «Уходи, горе», «Я сама любовь», «Новогодняя ночь» и выступала на юбилейном концерте ансамбля «Золотое кольцо» в 2002 году. Многие костюмы созданы при участии Надежды Кадышевой известными российскими модельерами. Так, например, авторство чёрно-красного комплекта с аппликацией принадлежит Елене Пелевиной. В этой модели звучит традиционный мотив русского народного костюма: искусная вышивка, красный цвет - символ красоты. Специалисты Бахрушинского театрального музея отмечают выразительную эстетику боярского платья в костюмах певицы - богатую отделку мехом, камнями и золотом. Наряды выполнены из роскошных тканей - атласа, шифона, шерсти - и расшиты шёлковой нитью, пайетками и бисером. Головные уборы стилизованы под кокошники и праздничные боярские шапки. Большинство вышивок - ручная работа. Все костюмы содержат исторические черты и в то же время создают современный образ величественной русской женщины. Фотографии предоставлены Бахрушинским театральным музеем.
Участниками конкурса, который в седьмой раз прошел в Тюмени, стали представители Тюмени, Тобольска, Ялуторовска и Кемерово. Они показали 23 конкурсных номера в номинациях «Модная женская одежда», «Модная детская одежда», «Модный аксессуар», «Юный кутюрье» и «Арт-мода», сообщает t-l.ru. Зрители и эксперты смогли увидеть необычные сценические костюмы, вариации нарядной детской одежды, стильные вещи для леди 55+, коллекцию с этническими мотивами и другое. Тюменский дизайнер одежды Анна Овеян стала обладателем гран-при на Всероссийском фестивале моды «Народный кутюрье-2024», Анна представила коллекцию одежды из экокожи «Ничего лишнего, женственность и сила». 14 моделей показали зрителям и жюри тренчи, косухи, жилетки, платья, юбки и другое. «Мой бренд существует больше года. У меня свое производство. Я впервые участвую в конкурсе. Решила попробовать себя, показать свои возможности, посмотреть, как меня оценит жюри, что-то для себя взять, познакомиться с другими талантливыми участниками. Дизайн одежды - это моя основная сфера деятельности. Я окончила курсы у Валентина Юдашкина и поняла, что это мое и я хочу дальше углубляться», - сказала Анна Овеян корреспонденту информационного агентства "Тюменская линия". «Прежде всего дизайнерам хочется, чтобы на них посмотрели, оценили их работы. Фестиваль подходит тем, кто только начал свой путь. В этом году участники представили одежду в двух направлениях. Во-первых, это что-то повседневное, носибельное, комфортное - из экокожи, из материалов спортивного направления. Во-вторых, это вечерняя мода. Дизайнеры представили очень красивые, элегантные наряды», - отметила организатор события Ирина Аверина. Тюменка Ольга Байдавлетова заняла первое место в номинации «Модная женская одежда» с коллекцией Ice Melody. Тюменский дизайнер Светлана Зайцева представила коллекцию одежды Black and White, с которой она заняла второе место в номинации «Модная женская одежда». В классическом дуэте черного и белого цветов участница фестиваля замиксовала различные сочетания, что позволяет девушкам, женщинам подобрать себе стильные и красивые образы. «Прошел ровно год, как я запустила свой бренд одежды. Шитьем я занимаюсь более 20 лет. Я создаю вещи для себя, для семьи, друзей. Фестиваль - это прежде всего заявка о себе, показать то, на что способен мой бренд, какую одежду мы предлагаем», - сказала Светлана Зайцева. Отметим, с 2017 года в конкурсе «Народный кутюрье» приняли участие более 100 дизайнеров из Тюмени и других городов. Сам фестиваль стал местом открытия множества талантливых дизайнеров и отправной точкой для их карьеры.
Новый лукбук Befree снят в Сеуле и вдохновлён корейской уличной модой, которая сочетает романтику с утилитарностью. Mermaid core дополняют вещи в стиле outdoor и сафари, а мужские образы отсылают к стилю Джейкоба Элорди, сообщает компания. В женской коллекции представлены модели в стиле mermaid core - платья и юбки с воланами, выполненные из мерцающих тканей в чёрном цвете или оттенках ночного моря, вещи в стиле сафари с накладными гиперобъёмными карманами, множеством кулисок и затяжек, а также модели из нейлоновой ткани. Ольга Исаева, ведущий концептуальный дизайнер женской одежды: «Вещи mermaid core можно носить соло для создания романтичного городского образа. А можно в духе Befree сочетать их с dirty-денимом и рваным трикотажем». Мужская коллекция включает футболки, толстовки и деним, дополненные принтами в виде граффити и пятен краски. Ключевые модели джинсов - гиперширокие wide, прямые с контрастными вставками и с потертостями по бокам. В основе коллекции - городской гранж и оттенки серого. Юля Серебрякова, дизайнер мужской одежды: «Этой весной мы много экспериментировали. Например, сделали сет из джинсов и куртки с серебряным накатом. Такая ткань используется в Befree Man впервые. Мы выбирали оптимальный вариант из нескольких образцов, чтобы блеск получился «мужским» - приглушённым и гранжевым». Befree - российский бренд мужской и женской одежды и аксессуаров, основанный в 2002 году в Санкт-Петербурге. На сегодняшний день Befree имеет широкую дистрибуцию по всей России и онлайн-магазин. Доступность и инклюзивность - ценности, которые продвигает компания. Фотографии предоставлены компанией.
2 - 12 мая 2024 года в Комплексе Гостиного двора города Москвы пройдет IV Художественно-промышленная выставка-форум «Уникальная Россия», сообщает argumenti.ru. На выставке «Уникальная Россия» будет представлено все разнообразие декоративно-прикладного, ювелирного искусства, народных художественных промыслов России, а также живопись, историко-музейная экспозиция, православное искусство, скульптура, архитектура, антиквариат. Мероприятие будет сопровождаться деловой, культурной и конкурсной программами, модными показами и презентациями. В рамках культурной программы выставки-форума развернутся сразу два масштабных события, посвященные моде. 3 и 4 мая здесь пройдут Дни моды российских дизайнеров «Уникальная Россия». На показах свои коллекции представят как именитые, так и начинающие российские дизайнеры. Время показов: 18.00-21.00. 4 мая в качестве специального fashion-события на выставке «Уникальная Россия» будет показано Лоскутное шоу Натальи Афоничкиной. На шоу будут представлены авторские костюмы, выполненные в технике традиционного лоскутного шитья. Новые коллекции покажут как опытные, так и начинающие мастера. Время: 17.00-18.00. 9, 10, 11 мая Евразийская Ассоциация Этнодизайнеров представит Фестиваль «Взором на восток». В нем примут участие известные дизайнеры современной этнической моды из разных регионов России,а также модельеры из стран ближнего зарубежья. Время показов: 19.30-21.00. 12 мая пройдут показы в рамках проекта «Мы одеваем эпоху». Время: 11.00-12.00. Проект представляет президент «Ассоциации модельеров России» (АМР), председатель секции модельеров Ассоциации Русских художников в Париже, автор и организатор фестиваля «Дни российской моды в Европе», автор фестиваля «Одевая эпоху» и проекта «Платье Победы» и «Шуховская башня» Валентина Мельникова. На выставке «Уникальная Россия» будет представлено второе издание книги Валентины Мельниковой «Мы одеваем эпоху». Гости выставки увидят коллекции дизайнерской одежды: Валентины Мельниковой, Заремы Аджиевой и Земфиры Бекболатовой, Ольги Овсянниковой, Елены Грималовской, Светланы Губской, Татьяны Ефремовой, Ларисы Шарин, Ларисы Солнечной, Веры Череповой, Фирузы Якубовой. Тема моды нашла отражение и в деловой программе выставки-форума «Уникальная Россия». 8 мая в Малом зале состоится лекция «Наш курс - суверенная мода» (читает Андрей Сафинин, автор канала «Модный градус», художник-стилист, дизайнер и модельер-конструктор одежды). Время: 11.30 - 12.30. Лекцию на тему «Этнический костюм. Современное прочтение» представит гостям выставки Роза Халтуева, Президент Евразийской Ассоциации Этнодизайнеров. Время: 12.30 - 13.15 10 мая - круглый стол на тему «Осознание культурного кода России и развитие традиций ДПИ на примере Дома Русской одежды Валентины Аверьяновой». Время: 12.00 - 13.00. 11 мая в Малом зале состоится лекция «Русский народный костюм и его творческая стилизация в современном моделировании одежды». Представляет Лидия Соколова-Сербская, художник-модельер, дизайнер, имиджеолог, культуролог, доктор исторических наук, кандидат философских наук, доцент, член Евразийской Ассоциации Этнодизайнеров, профессор Евразийского открытого института, Академик Академии имиджелогии, вице-президент Лиги профессиональных имиджмейкеров, эксперт Первого канала ТВ по истории и теории моды и стиля. Время: 16.00 - 17.00. Афиша представлена организаторами.
Магазин Mango площадью 1500 квадратных метров расположен на втором этаже торгового центра «Авиапарк». Открытие состоялось в начале апреля 2024 года, сообщает компания. В ассортимент нового концептуального пространства помимо женской, мужской и детской коллекции вошли лимитированная коллекция Selection и капсульная коллекция вечерних нарядов, представленная только в 12 магазинах мира. Вещи, которые легко собрать в повседневные капсулы, миксуются с трендовыми новинками - архитектурными жакетами, атласными платьями и элегантными юбками с разрезами. Модели выполнены из премиальных тканей - натурального шёлка, кашемира и тончайшей шерсти - и представлены в широкой размерной линейке. Над открытием флагмана работала команда дизайнеров Mango из штаб-квартиры, расположенной в Барселоне. Московский магазин спроектирован с учётом актуальной концепции New Med, которая предлагает покупателям версию средиземноморского стиля в духе Mango. В оформлении пространства используются натуральные материалы - дерево и керамика ручной работы. Компания Mango основана в Барселоне в 1984 году. В коллекции бренда представлены линии Mango Woman, Mango Man, Mango Kids и Violeta. Mango владеет сетью магазинов, расположенных в 110 странах. Фотографии предоставлены компанией.
В ландшафтном парке «Митино» гости увидят одежду разных социальных слоев населения: от простого и функционального платья крестьян и ремесленников до роскошных и утонченных нарядов князей и бояр, сообщает mos.ru. Помимо этого, на выставке можно будет увидеть аксессуары, украшения и предметы быта, которые использовали в средневековой Руси. Они позволяют более глубоко погрузиться в эпоху и представить себе, как жили люди того времени. Выставку организовала студия «Хронотоп» при поддержке Института археологии Российской академии наук. Экспозиция сочетает в себе историческую точность и эстетическое очарование, позволяя окунуться в атмосферу старины, узнать о культуре и традициях предков. Специалисты воссоздали каждый костюм с большой тщательностью и с учетом научных исследований, чтобы достоверно передать дух и стиль эпохи. Выставка будет проходить с 10 апреля до 31 августа с 10:00 до 19:00 ежедневно. Посетить ее можно бесплатно. Кроме того, проведут обзорные экскурсии для взрослых и детей в возрасте от шести лет.
Новая коллекция modest fashion бренда Hadami выполнена в сдержанных, минималистичных цветах. Образы монохромные, при этом хорошо сочетаются между собой, сообщает компания. Основу дропа составила костюмная группа: брюки, юбки, пиджаки и баски. Как и во многих коллекциях бренда, есть вещи-трансформеры, например, бежевый тренч, который превращается в короткую куртку с юбкой. Детали: плиссировка и складка, большие накладные карманы на платье, ассиметричная баска в костюмной группе. Особое место в коллекции дизайнер уделила красному - основному цвету бренда. В красном цвете представлены базовая модель плаща и классический костюм из брюк, пиджака, юбки и рубашки. В стилизации монохромного красного образа был использован традиционный элемент гардероба дидойской женщины - пояс. Юбки поверх брюк, накладные карманы, традиционная обувь - джурабки - тоже отсылают к образу горянки. «Дидойцы - один из малочисленных коренных народов Дагестана. Их культура и быт на сегодняшний день мало изучены, так как они проживают в высокогорном районе, куда успела добраться лишь малая часть этнографов и исследователей. В своих ранних коллекциях мы уже обращались к традиционным образам дидоек и обыгрывали элементы их костюмов. Мне кажется важным сохранить культурную память своего народа и привлечь внимание к сохранению его элементов быта и повседневности», - рассказала дизайнер Хадижат Магомедрасулова. Коллекция Hadami SS2024 представлена в шоуруме Others Moscow. Hadami - дагестанский modest fashion бренд, основанный в 2018 году сёстрами Хадижат и Аминат Магомедрасуловыми. В концепции бренда переосмысливается идея о скромной одежде как строгом облачении для мусульманок. Костюм для покрытия больше не обязан быть бесформенным и чёрным, а вполне может соответствовать сегодняшним реалиям. Кроме того, бренд стирает границу между светским и религиозным: modest сегодня - это больше, чем традиция, это целый образ жизни, в основу которого входят представления о связи с собственными корнями, комфорте, уникальности и многослойности как основах современной жизни. Именно поэтому модели бренда очень быстро привлекли светских покупательниц. Фотографии предоставлены компанией.
С 1 апреля 2024 года обязательная маркировка распространится на ряд новых товаров легпрома, говорится в сообщении Центра развития перспективных технологий (ЦРПТ). С 1 апреля 2024 года обязательная маркировка распространится на новые категории товаров легкой промышленности. В их числе: одежда из искусственного меха и фетра, спортивные и лыжные костюмы, отдельные предметы спецодежды, трикотажные мужские рубашки, мужские костюмы, пиджаки, брюки, блузки, шали, шарфы, кашне, платья, юбки, а также мужские и женские куртки, пальто, плащи и ряд других товаров. Это второй этап внедрения обязательной маркировки для данной товарной группы. «Маркировка товаров легкой промышленности вводится с 2021 года. Поэтапное включение новых товаров в «Честный знак» очень важно для отрасли - это позволяет рынку адаптироваться к новым условиям без рисков. Компании - члены АКОРТ готовы к запуску нового этапа маркировки 1 апреля. По отдельным процессам, таким как продажа остатков и ввоз товаров в РФ без нанесения средств идентификации требуется больше времени на реализацию, поэтому мы ожидаем положительного решения Правительства о переносе сроков. Такая мера обеспечит комфортное включение участников оборота в проект маркировки», - сказала сопредседатель комитета по цифровым инициативам Ассоциации компаний розничной торговли (АКОРТ) Анна Орлова. На сегодняшний день в системе зарегистрировалось 190 785 участников оборота, в их числе 33 282 участника с ролями производитель/импортер. Текущее количество участников, зарегистрировавшихся на второй этап, распределяется следующим образом - 11 399 участников оборота, включая 2 519 производителей/импортеров. «Китай сегодня является одним из основных поставщиков товаров легкой промышленности в Россию. По данным BusinesStat доля Китая в российском импорте одежды в 2023 году составила 38,9%. Но фактически доля китайских товаров на российском рынке намного выше. К сожалению, часть продукции из Китая попадает в Россию по «серым» схемам. Расширение обязательной маркировки поможет значительно снизить долю нелегальных поставок. Платформа КИФА работает полностью в правовом поле России и Китая, к размещению товаров допускаются только добросовестные производители. Мы полностью готовы к работе в новых условиях. Для наших клиентов с 1 апреля ничего не поменяется, продукция из Китая будет поставляться с полным пакетом документов, сертифицированная и промаркированная», - прокомментировал Сунь Тяньшу, член совета директоров АО «КИФА» и основатель B2B-платформы КИФА для цифровой торговли между Россией и Китаем.
В Челябинске 27 марта пройдет фестиваль моды и стиля «Платье города». На мероприятии дизайнеры покажут новые коллекции одежды, сообщает ura.news. 27 марта в Театре оперы и балета имени Глинки состоится праздник красоты и стиля. Новые коллекции представят дизайнеры Челябинска и приглашенные гости. Пять дизайнеров продемонстрируют свои проекты в сфере моды. Помимо профессиональных моделей, в показе примут участие известные жители города. Одна из заявленных коллекций создана на основе традиционного костюма жителей Чукотки.
8 марта 2024 года на ВДНХ в рамках Московской недели моды состоялся показ коллекции Московского художественно-промышленного института, сообщает пресс-служба МХПИ. 39 уникальных образов, представленных на подиуме, созданы талантливыми студентами кафедры «Дизайн костюма» МХПИ в сотрудничестве с учениками колледжа. Каждый наряд является результатом кропотливой работы и творческого поиска молодых дизайнеров, демонстрируя их высокий уровень мастерства и безграничную фантазию. Коллекцию Gravity Rock отличает многообразие стилей - от повседневной элегантности до бескомпромиссной авангардности. Мода предстала в амплуа трендов: корсеты, карго, металлический блеск юбок, скульптурированные топы в духе гранжа. Молодые дизайнеры показали нестандартные находки: приталенные платья с арт-вырезами, впечатляющие костюмы-кэтсьюты, огненные многослойные наряды с непринуждённой небрежностью краёв, воздушные бомберы необычайного объёма и лакированные чёрные платья. Смелые выходы моделей завершили показ, где мода предстала как высокое искусство, а не обычный гардероб. «Сегодня на сцену выходят наши студенты - мастера своего дела, каждый уникален. Они учат нас, внося свежие идеи, приносят материалы и аксессуары со всех уголков мира. То, что вы видите, - эссенция нашего творчества, истинный и неожиданный для нас самых плод нашей работы», - делился Алексей Егоров, ректор Московского художественно-промышленного института. В Московской неделе моды приняли участие крупнейшие столичные вузы дизайна. Показ коллекции Gravity Rock стал ярким событием в рамках мероприятия. МХПИ подтвердил свой статус одного из ведущих центров подготовки профессионалов в области дизайна и моды в России. Московский художественно-промышленный институт (МХПИ) основан в 1998 году. Основная специализация - подготовка дизайнеров. Институт подготавливает бакалавров по направлениям «графический дизайн», «дизайн одежды», «дизайн среды», «медиа-арт» и «ивент-дизайн». Также ведёт подготовку по магистерским программам. При МХПИ действует дизайн-колледж по направлениям «графический дизайн», «дизайн одежды» и «дизайн среды». Обучение проходит на площадке арт-кластера «Красный Октябрь» в Москве. Студенты регулярно представляют работы на профильных выставках, в том числе на Московской неделе моды. 75% преподавательского состава МХПИ имеют учёные степени кандидатов и докторов наук, 20% являются практикующими дизайнерами и художниками. Ректор МХПИ - Алексей Егоров, член президиума Российской палаты мод, член Творческого союза дизайнеров и имиджмейкеров. Фотографии предоставлены пресс-службой МХПИ.
С 1 апреля расширяется перечень одежды, которая подлежит маркировке, говорится в сообщении Роскачества. Как напомнили в организации, в настоящий момент обязательной маркировке подлежат шубы, обувь, одежда из кожи, трикотажные блузки, пальто, полупальто, плащи, ветровки, куртки. Оператором маркировки выступает система «Честный знак». На товары будет наноситься специальный код Data Matrix. Система маркировки кодом Data Matrix разработана для борьбы с контрафактом на рынке. Производитель получает коды на свою продукцию от Центра развития перспективных технологий (ЦРПТ) и печатает их на этикетке или наклеивает на продукт. Data Matrix - это своеобразный паспорт, который невозможно подделать. В нем зашита основная информация о товаре: изготовитель, срок годности, дата производства, а где-то и оценка из рейтинга Роскачества! Сканировать код можно через приложение «Честный знак». С 1 апреля 2024 года в обязательном порядке должны продаваться с маркировкой следующие товары. Рубашки трикотажные машинного или ручного вязания, мужские или для мальчиков. Предметы одежды из искусственного меха (за исключением полотен, рукавиц, перчаток и митенок, а также головных уборов). Одежда из фетра или нетканых материалов, текстильных материалов с пропиткой или покрытием (в части только верхней одежды). Пальто, куртки, плащи, плащи с капюшонами, анораки, ветровки, штормовки и аналогичные изделия, трикотажные или вязаные. Рубашки мужские или для мальчиков. Блузки, блузы и блузоны женские и для девочек. Шали, шарфы, кашне, мантильи, вуали и аналогичные изделия, галстуки, галстуки-бабочки и шейные платки. Костюмы спортивные и лыжные, отдельные предметы спецодежды. Костюмы, комплекты, пиджаки, блайзеры, брюки, комбинезоны с нагрудниками и лямками, бриджи и шорты трикотажные машинного или ручного вязания, мужские или для мальчиков. Костюмы, комплекты, жакеты, блайзеры, платья, юбки, юбки-брюки, брюки, комбинезоны с нагрудниками и лямками, бриджи и шорты трикотажные машинного или ручного вязания, женские или для девочек. Костюмы, комплекты, пиджаки, блайзеры, брюки, комбинезоны с нагрудниками и лямками, бриджи и шорты мужские или для мальчиков. Костюмы, комплекты, жакеты, блайзеры, платья, юбки, юбки-брюки, брюки, комбинезоны с нагрудниками и лямками, бриджи и шорты женские или для девочек. Костюмы спортивные, лыжные, трикотажные машинного или ручного вязания. Свитеры, пуловеры, кардиганы, жилеты и аналогичные изделия трикотажные машинного или ручного вязания. «Обязательная маркировка одежды - это специальный код, который наносится на каждый товар, для каждого товара он уникален. Сейчас маркируется не только одежда, но и молоко, лекарства и многие другие товары, всего 16 категорий. Специальный знак нужен для того, чтобы гарантировать легальность товара. Код сканируется на всех этапах - от производства до продажи, и товар без кода - подделка - не может попасть на прилавки. А потребитель может сам проверить код через бесплатное приложение «Честный знак», которым уже пользуется 15 млн россиян. Получить маркировку могут только товары со всеми документами, качество которых подтверждено государством. То есть маркировка направлена на защиту прав потребителей от товаров неустановленного происхождения, которые не соответствуют ожиданиям, в том числе подделок. Потребителю маркировка дает возможность проверить товар и сообщить о нарушении с помощью мобильного приложения. Для государства маркировка - это повышение собираемости налоговых и таможенных платежей, прозрачная статистика в масштабе страны в режиме реального времени. Для бизнеса - это повышение конкурентоспособности «честных» участников рынка за счет сокращения доли незаконного оборота, а также доступ к сверхточной аналитике о своих товарах», - пояснила руководитель товарной группы «Легпром» ЦРПТ Анна Петрушина. Несмотря на то что маркировка обязательная, предусмотрен переходный период. Так, с 1 апреля запрещен оборот новых товаров без маркировки, кроме остатков. Реализовывать остатки нельзя будет с 1 июля.
Коллекция Театрального музея им. А. А. Бахрушина пополнилась костюмами, созданными специально для постановок Малого театра. Два из них, вероятнее всего, войдут в экспозицию обновленного дома-музея А.Н. Островского на Малой Ордынке, сообщает «MK.ru». Музей Бахрушина - хранитель самой крупной театральной коллекции в России. За 112 лет его существования собрана коллекция, включающей в себя около миллиона экспонатов. Среди них можно найти эскизы костюмов и декораций мастеров сценографии, сценические наряды великих актеров, произведения декоративно-прикладного искусства, программы и афиши спектаклей, а также фотографии, портреты и редкие издания. Бахрушинский музей и Малый театр связывают давние отношения. Как рассказывал драматург и актер Александр Сумбатов-Южин, Алексей Бахрушин был одержим детищем Мельпомены: он собирал портреты, наброски, письма и иные предметы, относившиеся к театру. Предоставленные восемь костюмов, созданные для постановок Малого театра - это первое поступление за последние 30 лет. Среди них - платье Марии Ивановны из драмы «Главная роль» Самуила Алешина, три костюма из комедии «Наследники Рабурдена» Эмиля Золя». Два платья из спектаклей «Свои люди - сочтемся!» и «Бешеные деньги» по пьесам Александра Островского, вероятно, пополнят вскоре постоянную экспозицию обновленного дома-музея А.Н. Островского. Последнее крупное поступление в фонды Бахрушинского театрального музея состоялось в 1982 году. Тогда Малый театр передал на хранение костюмы Марии Ермоловой, Александра Южина-Сумбатова, Гликерии Федотовой. Фотография представлена изданием.
Коллекция женской одежды «Русская…», сшитая из хлопчатобумажных тканей фабрики «Шуйские ситцы», открыла финал Всероссийского конкурса молодых дизайнеров «Точка RU». Модный показ состоялся в лектории Российского общества «Знание» в рамках Международной выставки-форума «Россия», сообщает ИЗВЕСТНО.РУ. Конкурс молодых дизайнеров «Точка RU» организован в рамках ежегодного одноименного фестиваля дизайна, который проходит с 2008 года. В этом году тема фестиваля − взаимосвязь экологии и моды. Молодым модельерам предлагалось осмыслить понятие «эко-мода» и дать свою интерпретацию. Платья, брюки, костюмы, жилетки и головные уборы коллекции выполнила группа преподавателей университета им. Косыгина под руководством Виктории Джанибекян. В коллекции использовано 90% натуральных тканей, ручная и машинная вышивка в самобытной технике Тарусской перевити. Преподаватели кафедры Искусства костюма и моды вручную создали аксессуары и декоративные элементы костюма. Модели одежды из коллекции призваны популяризировать наследие народов России и сохранить единый культурный код нашей страны. Фотографии представлены «Шуйские ситцы» в «ВКонтакте».
В преддверии Международного женского дня сотни женщин во всех часовых поясах - от Владивостока до Калининграда - отправятся в культурные институции в вечерних нарядах и шляпках, сообщают организаторы. Культурная акция приурочена к 8 Марта и направлена на возрождение традиции посещения учреждений классического искусства и музыки в вечернем дресс-коде и поддержку их в регионах. Идейный вдохновитель акции - петербургский дизайнер Анна Михайлова, известная своими работами для театра, фэшн-шоу и звёзд сцены. Много лет она проводила «Красивые выходы» в Санкт-Петербурге. С 2022 года акция стала всероссийской. «Самое сложное - это доказать женщинам, что они вновь могут быть женственными. Насаждение стиля «унисекс» в сочетании с комфортом и органичностью образов почти убило в женщинах стремление выглядеть привлекательно. «Красивый выход» показал пример того, что вечерние наряды - это не то, что принадлежит только избранным, или то, что надо оставить в прошлом», - говорит Анна Михайлова. В эпицентре флешмоба - Санкт-Петербурге - более полусотни нарядных дам отправятся в Государственную академическую капеллу, где накануне 8 Марта состоится праздничный концерт классической музыки под названием «Женщина - особенное море». В Москве участниц «Красивого выхода» ждёт концерт «Классика при свечах» в Государственном музее А.С. Пушкина на Пречистенке. В Красноярске дамы идут в Музыкальный театр на спектакль «8 женщин», в Челябинске - в Челябинский государственный академический театр оперы и балета им. М.И. Глинки на балет «Раймонда». В Хабаровске Дальневосточный художественный музей проведёт для участниц «Красивого выхода» отдельную экскурсию. В Чебоксарах Чувашский ТЮЗ им. М. Сеспеля приглашает на спектакль «Ҫӗн мӑшӑрӑн ҫӗр кӗске» («Коротка ночь новобрачных») и обещает нарядным красавицам приятные подарки. «Искусство заслуживает самых нарядных зрительниц! Не нужно бояться доставать из закромов вечерние платья и «выгуливать» их в театрах и концертных залах. Когда женщины видят, что они не одиноки в своём стремлении выглядеть красиво, они решаются надеть свои лучшие наряды», - утверждает Анна Михайлова. В Казани мероприятие уже традиционно имеет национальный колорит. 6 марта участницы «Красивого выхода» в национальных головных уборах - калфаках - соберутся в Литературном музее Габдуллы Тукая, где состоится выставка татарских национальных украшений, лекция об их видах (с примеркой и фотосессией) и мастер-класс по светским и религиозным стилям завязывания платка. В 2023 году в «Красивом выходе» приняли участие более 700 женщин. Красавицы отправились в концертные залы и театры Санкт-Петербурга, Москвы, Казани, Калининграда, Екатеринбурга, Ростова-на-Дону, Ижевска, Перми, Магадана, Твери, Владивостока, Уфы, Кемерово, Омска, Краснодара, Сочи, Волгограда, Иркутска, Челябинска, Смоленска, Красноярска, Новокузнецка, Пензы, Оренбурга, Новосибирска, Саратова, Уссурийска, Тамбова, Чебоксар, а также Тбилиси, Астаны, Ташкента, Риги и даже Нью-Йорка. В этом году участие в флэшмобе подтвердили русскоязычные дамы в Казахстане, Узбекистане, Эстонии, Португалии и Испании. Фотограф Алексей Васильев. Фотография предоставлена организаторами.
В условиях западных санкций особенно остро встал вопрос импортозамещения продукции в РФ. В том числе это касается одежды, обуви, аксессуаров. Для астраханских дизайнеров появилась возможность представить свою продукцию и продвигать ее через первый в городе шоурум в ТРЦ «Ярмарка», сообщает KASPYINFO.RU. Шоурум - это пространство, где можно познакомиться с местными брендами, а также лично пообщаться с дизайнерами, которые их создают. Любой посетитель может поговорить о подходящем для него фасоне, стиле, тканях и тут же сделать заказ вещи исключительно под себя, свои размеры. Таким образом для астраханских дизайнеров появилась возможность представить свои модели широкой аудитории. Сами дизайнеры пока привыкают к новому формату. Ведь подобный шоурум открылся в Астрахани впервые. Организатор пространства Елизавета Копышенко рассказала, что идея создать нечто подобная возникла давно. Однако постоянно возникали трудности в решении организационных вопросов. Сейчас же совпало все: усилия организаторов, сильный состав брендов и партнерство с ТЦ «Ярмарка». ТЦ «Ярмарка» популярное и оживленное место, поэтому расположение шоурума идеально подходит для молодых дизайнеров, чтобы заявить о себе и найти свою целевую аудиторию. Шоурум объединил сразу несколько астраханских брендов и дизайнеров, среди них: Muse, Miaastra, Vsvet и Belka Fur. «Сейчас то самое время, когда покупать астраханское не только модно, но и необходимо. За последние годы многие российские марки стали популярны именно благодаря фэшн-патриотизму. Так вот быть патриотами и носить астраханское - сейчас особенно актуально. Да и качество у вещей очень высокого уровня. Будь то шуба из эко-меха или вечернее платье - это та одежда, которая останется в гардеробе надолго», - отмечает Елизавета Копышенко. Шоурум будет работать весь март. В настоящее время организаторы ищут возможность обеспечить его дальнейшее функционирование. «Мы планируем представлять не только астраханские бренды, но и привозить эксклюзивные коллекции из других регионов и дружественных стран», - отметила Елизавета Копышенко. Фотография представлена изданием.
В Волгограде 10 марта прошел масштабный своп по обмену вещами. Горожане смогли отдать ненужную одежду, а взамен получили вещи в идеальном состоянии, сообщает v1.ru. Организаторы свопа, который прошел 10 марта с 14:00 до 17:00 в молодежном центре «Метро», рассказали, что приготовили для гостей около 500 килограммов вещей, среди которых есть и винтажные изделия. «На каждый своп приходит около 200 человек. Это обычные люди: учителя, бухгалтеры, юристы, фотографы, стилисты, - рассказывают организаторы. - В этот раз мы приготовили женскую и мужскую одежду. Приносить можно было чистую одежду, которой будут пользоваться другие люди». Организаторы рассказали, что в месяц им приносят почти две тонны вещей. В этот раз будут представлены платья, блузы, футболки, джинсы, костюмы, верхняя одежда и многое другое. «Следующий СВОП планируем провести через две недели. Будет обмен детскими вещами от 0 до 14 лет», - сообщают организаторы. Если у желающих не получилось прийти на этот своп фестиваль, то можно поучаствовать в другом, который пройдет 23 и 24 марта в ЦПКиО. Принести можно всё, что завалялось дома: книги, игрушки, вещи, растения в горшках, сувениры. Если отдать больше пяти вещей, то можно получить бесплатный билет на аттракцион.
Российская марка Masterpeace представила капсульную коллекцию одежды, вдохновленную Масленицей - традиционным восточнославянским праздником, сообщает kommersant.ru. В коллекцию вошли цветастые платья со съемными передниками, воротники, расшитые бисером в технике ярославских мастериц. Важно, что при создании коллекции, дизайнеры марки внимательно изучали народные промыслы и рисунки воссоздавались по архивным материалам. Показ русской коллекции Masterpeace состоялся в ресторане «Матрешка».
Почти половина опрошенных женщин (44%) ждут в подарок на 8 марта цветы, при этом каждая пятая (23%) обычно остается без букета. Более половины опрошенных (55%) планируют в этот день нарядиться, провести время для себя и поздравить родных, подруг и коллег по работе, сообщает пресс-служба Ozon. В связи с приближающимся праздником, к концу февраля на Ozon повышается спрос на традиционные варианты подарков. Больше всего продаж в штучном выражении совершается в категориях «Красота и здоровье», «Электроника», «Дом и сад», которые в 2024 выросли на 30%, 47% и 57% соответственно. Средний чек в данных категориях, по сравнению с прошлым годом, вырос на 8%, 2%, 13%. Самыми популярными подарками из года в год, судя по статистике продаж, остаются посуда, домашний текстиль, средства для ухода за телом и волосами, телефоны и смарт-часы. Праздничный день все проводят по-разному. Так, более половины опрошенных женщин (53%) хотели бы сделать приятное своим близким. Еще 43% - насладиться вниманием партнера, семьи, друзей или коллег. Каждая четвертая из числа респондентов (26%) хотела бы посвятить день 8 марта заботе о себе, а каждая пятая (18%) - красиво одеться и сделать укладку в салоне. При этом почти половина опрошенных (46%) отметили, что в этот день хотели бы просто отдохнуть. А еще 10% участниц опроса - провести 8 марта в кругу подруг и устроить девичник в СПА, салоне красоты или бане. По мнению большинства (52%), ключевой элемент праздничного образа - это платье, костюм или обувь. Внешний вид в целом часто является отражением настроения, многие заказывают что-то новое специально к празднику. Так, в преддверии праздника на Ozon отмечается рост продаж в категориях «Женская обувь» - на 97%, а также «Ювелирные украшения» - на 82%. Средний чек на заказы в данных категориях вырос на 54% и 60% соответственно. Особенным спросом пользуются серебряные украшения и спортивная обувь. Большинство опрошенных (60%) отметили важность оригинальности товаров из категории одежды, обувь и аксессуары. Наибольшее значение имеет качество обуви - так ответили 26%. Недавно Ozon запустил новый раздел - Ozon Fashion. В нем представлены оригинальные товары категории fashion от более двух тысяч ведущих мировых и российских брендов. Среди них - Coccinelle, Calvin Klein, H&M, Adidas, Nike, Guess, TopTop, 2Mood, Belle YOU, Zarina и другие. Клиентам доступны как новые сезонные коллекции, так и базовый ассортимент. Опрос-исследование проводился среди жителей России от 18 лет с помощью онлайн-анкет в феврале 2024 года.
Молодые дизайнеры Алена Субботина и Елизавета Нестеренко создали собственный бренд одежды Ne pro Sport, сообщает 75.ru. «Шить меня научила Елизавета. Она же вдохновила на нашу совместную работу. Потом мы посетили один из семинаров, организованный в Чите центром «Мой бизнес». Тоже посвященный шитью. И мы буквально «загорелись» идеей создать что-то свое, особенное. Недавно мы создали коллекцию под названием «Будь ярче» - это микс из простых тканей, составивших гармоничный дуэт с экокожей», - рассказала Алена Субботина. Сейчас девушки шьют свои изделия исключительно на заказ, но в будущем планируют расширить штат и продавать по несколько размеров каждого своего изделия. «Наша одежда подойдет самым разным женщинам. В платье, например, можно пойти на работу в офис, а в костюме сочных оттенков - на прогулку или по магазинам. Вы точно не останетесь незамеченной», - добавила Елизавета Нестеренко. Продвигать местные бренды - к этому призвал регионы Президент России Владимир Путин во время «Прямой линии». «Нужно взять это под контроль и всячески способствовать продвижению региональных брендов. Это существенным образом разнообразит наш рынок, сделает его интересным, насыщенным и более привлекательным для потребителя. У нас в регионах есть чем гордиться», - сказал Владимир Путин.
Коллаборация дизайнера одежды Любови Милосердовой и оперной певицы Татьяны Абдулиной вдохновлена музыкой великого композитора Сергея Рахманинова, сообщает компания. Коллекция, в которой представлены коктейльные и вечерние платья и костюмы, построена на нюансах цветовых сочетаний, на игре фактур и многослойности. «Меня всегда восхищало, вдохновляло русское искусство - литература, музыка, балет... Оно настолько многообразно и такое большое влияние оказывало на мировую культуру, что им вдохновлялись в том числе и такие великие модельеры, как Поль Пуаре и Ив Сен-Лоран. Видела я, как интерпретируют русскую тему и другие дизайнеры, в том числе наши соотечественники. Мне тоже давно хотелось создать что-то своё, посвящённое русской теме, и вот как раз, полгода назад, ко мне обратилась оперная певица Татьяна Абдулина. Она предложила сделать коллаборацию - некий синтез моды и музыки, современного искусства костюма и её выступления. Мне эта идея очень отозвалась, это как раз то, что я и хотела… Ну а имя Сергея Рахманинова пришло как бы само собой - вспоминаю его прекрасную музыку, звучащую каждый год на фестивале «Сиреневые ночи». Тем более, что в этом году отмечается его 150-летний юбилей». «Любая моя коллекция начинается с выбора ткани, когда сама фактура и пластика материала задают форму и силуэт. Так было и в этот раз: шёлковая органза, тафта, лёгкие и струящиеся ткани… Уже от одного их подбора я получила огромное удовольствие, когда всё это начало складываться в единую картинку. И цветовая палитра была выбрана светлая, пастельная, построенная на нюансах этих красивых оттенков, напоминающая цветущий сад, весну, любовь, обновление… У меня только такие ассоциации возникают, когда слушаю прекрасную музыку Сергея Рахманинов, особенно его произведение «Вокализ», под которую и происходит показ». Фотографии предоставлены компанией.
В галерее «Нагорная» проходит выставка «Русский стиль. Взгляд из XXI века. Текстильные истории», сообщает aif.ru. В экспозиции представлены произведения 15 художников, модельеров, декораторов. В том числе работы художников-модельеров Александры и Марины Ильиных, которые много лет занимаются созданием уникальной одежды из шёлка и шёлкового бархата. Их коллекция тканей насчитывает более 300 винтажных и антикварных образцов. Марина Абдулина, художник по костюмам, показывает модели в «городском стиле с этническими элементами». Елена Воронова и клуб-мастерская «Красный сарафан» представляют изделия в лоскутной технике. Всего можно увидеть порядка 100 экспонатов: коллекции одежды, текстильные арт-объекты, лоскутные панно, украшения из тканей, женские платья и сарафаны. Одно из панно отсылает нас к художнику Казимиру Малевичу. Авторы попытались в своих работах объединить народные традиции и русский авангард начала XX века, исконно русский деревенский костюм и новые технологии современной индустрии моды. «Сделать это было непросто. Но художники справились. Текстиль - целое направление в искусстве. Это взгляд современного мастера на традиционные виды искусства, ремесло и авторское прочтение разных произведений», - отметила куратор выставки Алёна Борщеговская. По её мнению, обращение к традициям, нашему культурному коду переживает сегодня новую волну популярности. Русский стиль нашёл отражение и в декоративно-прикладном искусстве, и в создании одежды. Выставка доступна для посещений до 31 марта по адресу: г. Москва, ул. Ремизова, д. 10. Фотографии представлены изданием.