Работа Мартьяновой С.С. Credits: пресс-служба Работа с ДНК бренда, интеграция новых инструментов, оптимизация классических дизайнерских задач в необычное прочтение - студенты программы «Дизайн одежды» Британской высшей школы дизайна представили коллаборацию с брендом Alena Akhmadullina, где они смогли соединить крафтовые техники и новые технологии. На факультете fashion Британской высшей школы дизайна студентам предоставляется возможность посотрудничать с модными брендами и погрузиться в индустрию уже в процессе обучения. Это ценно для будущих дизайнеров как для наработки реального опыта, так и для составления портфолио. Коллаборация с брендом Alena Akhmadullina стала живым и экспериментальным проектом, в рамках которого студентам было предложено поработать с новыми инструментами с учетом ДНК уже существующего бренда. В совместном проекте участвовали студенты программы «Дизайн одежды» 1-го курса обучения - начинающие специалисты, полные идей и творческих решений. Менторами проекта выступили кураторы Британки Анна Черных, Владимир Тилинин и преподаватели Мария Шевченко и Марина Груздова. В финале работы команда бренда и сама Алена Ахмадуллина дали качественную обратную связь и выделили понравившиеся проекты. Проект имел гибридный характер и заключался в анализе концепции бренда и ее преобразовании, параллельно студенты изучали особенности русского традиционного костюма и старались совместить его принципы и подходы с существующим брендом. В процессе были использованы в том числе и новые инструменты, а именно - нейросеть Midjourney. Помимо изображений костюмов, отражающих концепцию, с помощью нейросети были сгенерированы паттерны, а также обстановка, в которую потом помещали аватара в созданной в результате проекта цифровой модели одежды. «Есть заблуждение, что при работе с ИИ или, скажем, фотошопом программа сразу выдаст идеальный результат, но это далеко не так. В первую очередь, это инструмент, с которым необходимо уметь работать. Для дизайнеров это новый шаг вперед в плане возможностей: нейросеть позволяет точно отразить задумки», - говорит Анна Черных, куратор программы «Дизайн одежды». У всех проектов была объединяющая история - русские сказки, царевны, волшебный мир. Студенты опирались на концепт, который выбирали сами: конкретную сказку, архетип, фильм. В результате проекты каждого студента получились совершенно разные - в дополнение к существующему ДНК бренда учащиеся старались вдохнуть в работы свое уникальное прочтение. Студенты программы «Дизайн одежды» Британской высшей школы дизайна представили коллаборацию с брендом Alena Akhmadullina Для графической визуализации полученных идей был использован виртуальный аватар бренда Alena Akhmadullina Василиса - именно на этой диджитал-модели студенты проектировали изделия в 3D-формате. «Если приглядеться, то в каждом проекте Василиса имеет какие-то уникальные черты: прическу, обувь, платок на голове, мелкие детали. Здорово, что аватар можно видоизменять под конкретную концепцию при работе в 3D программе. Однако далеко не все знают, что именно мелочи могут оказаться сложным техническим вопросом. Например, для одного из проектов сапоги также были специально построены в clo 3D. За каждой деталью стоит серьезная работа», - отмечает Анна Черных. Коллаборации с большими брендами еще на этапе обучения всегда представляют уникальный опыт для начинающих специалистов. Студенты получают возможность пообщаться с действующими специалистами индустрии и поподробнее узнать о процессах изнутри. А главное, участие в создании проекта для модного бренда и качественная обратная связь - ценное дополнение к портфолио. «Нам было очень интересно стать частью проекта Британской высшей школы дизайна, который прошел в таком необычном гибридном формате. Русский код преломляется в современном дизайне и соединяется с передовыми диджитал-технологиями. Это именно то, к чему мы стремимся в нашем направлении Alena Akhmadullina Digital, поэтому мы очень рады, что именно наш аватар Василиса стала амбассадором этого проекта», - комментирует Алёна Ахмадуллина, дизайнер, основательница Alena Akhmadullina.
Польский ритейлер выпустил коллекцию для женщин и мужчин, создавать которую пригласили представителей поколения Z, то есть зумеров. Капсула представлена двумя дропами - Love & Harmony. В работе над проектом Re.Design Harmony приняли участие выпускники Лондонского колледжа моды Oliwia Drod (факультет креативного направления в области моды) и Kacper Kujawa (факультет PR и коммуникаций). Автором фотосессии является Лола Банет. Фотографии выдержаны в стиле ретро, а простота кроя нарушается характерными прическами и стильным макияжем. Коллекцию отличает небрежный, сдержанный, но современный крой, а также минималистская цветовая палитра: белый, оттенки серого, синий деним и глубокий чёрный. Акцент сделан на текстуре, деталях, фактуре материала. Коллекцию отличает небрежный, сдержанный, но современный крой «Мы были вдохновлены девяностыми, но с акцентами. Здесь сочетаются элегантность и непринужденная атмосфера. Это своего рода продолжение нашей концепции из первой коллекции, где мы также работали вместе. Отсылка лишь небольшая: вместо типично элегантных предметов, таких как куртки, пальто или брюки от костюма, мы предлагаем более мягкие и облегающие предметы, идеально подходящие для зимнего сезона», - объясняет Kacper Kujawa. «Нам было интересно, каких предметов нам не хватает в наших гардеробах. То, что мы создали, в какой-то степени отвечает этой потребности. Например, к ним идеально подойдут велюровые брюки и толстовка на молнии», - добавляет Oliwia Drodż. Соавторами проекта Re.Design Love стали Maja Janowska, Gabriela Bednarz, Milosz Kulesza и Janek Marek. Коллекция задумана как унисекс, и её создатели подчеркивают, что они очень часто черпают вдохновение как в женской, так и в мужской одежде. Коллекцию сопровождает фотосессия, созданная Maksym Rudnik. Дизайнеры сами позируют в декорациях в винтажном стиле. Re.Design Love включает четыре комплекта: две пары спортивных штанов, брюки в стиле школьной формы с забавными нашивками в форме сердец вместо карманов, а также куртка с надписью LAmour. Цветовая гамма: тёмный, слегка приглушённый розовый, коричневый, бежевый, оливково-зелёный, ярко-красный, а также глубокий синий цвет денима. Детали: элементы школьного стиля, графические принты в виде сердец, волнистые края, розовая контрастная отделка. Коллекция Re.Design Love & Harmony представлена эксклюзивно онлайн на reserved.com. Reserved - международная торговая марка, производитель мужской, женской, подростковой и детской одежды. Бренд основан в 2000 году и принадлежит польской компании LPP Group. Фото: LPP
Бренд Reebok представил коллаборацию с известным лос-анджелесским стилистом-колористом Дэниелом Муном - создателем необычной техники окрашивания волос под названием стробинг, пишет Buro. Для спортивного бренда Мун создал новые яркие расцветки кроссовок Classic Leather Legacy и Club C Legacy. Первые получили розовую основу с оранжевыми, голубыми и фиолетовыми деталями, а вторые - зеленую с розовыми шнурками и серебристой окантовкой. Источником вдохновения для них послужили наиболее популярные среди клиентов Дэниела сочетания. «Эти цвета представляют собой то же чувство гипер-свободы, которое мои прически дарят моим клиентам, - рассказал стилист Hypebeast. - Они мгновенно попадают в ваш кровоток и повышают ваше настроение до уровня преувеличенного веселья». Кроссовки из коллекции Major Reebok поступят в продажу 24 июня. Стоимость Classic Leather Legacy составит 90 долларов (6 552 рубля), Club C Legacy - 100 долларов (7 280 рублей). Источник: Buro Фото: Reebok
Cеверокорейский лидер Ким Чен Ын объявил вне закона джинсы скинни и рваные джинсы. Экстравагантные «антисоциалистические» прически теперь также будут рассматриваться как признаки угрозы общественному строю. На выбор жителям КНДР представили ограниченный перечень разрешенных стрижек. Как отмечается, Ким Чен Ын опасается «декадентского» западного влияния на молодежь страны, которое якобы может привести к краху его режима. В связи с этим он издал декрет о том, что людей, следующих экстравагантной моде, следует отправлять в трудовые лагеря.
Cеверокорейский лидер Ким Чен Ын объявил вне закона джинсы скинни и рваные джинсы. Экстравагантные «антисоциалистические» прически теперь также будут рассматриваться как признаки угрозы общественному строю. На выбор жителям КНДР представили ограниченный перечень разрешенных стрижек. Как отмечается, Ким Чен Ын опасается «декадентского» западного влияния на молодежь страны, которое якобы может привести к краху его режима. В связи с этим он издал декрет о том, что людей, следующих экстравагантной моде, следует отправлять в трудовые лагеря.
Наряд американской певицы и актрисы Леди Гаги на торжественной церемонии инаугурации президента США Джо Байдена привлек внимание зрителей, пишет Lenta.ru. На дискуссию в соцсетях обратили внимание в Page Six. Леди Гага исполнила национальный гимн на ступенях Капитолия в наряде бренда Schiaparelli Haute Couture, состоящем из приталенного темно-синего пиджака и объемной красной юбки. Ее образ дополнила крупная золотистая брошь в виде голубя, символизирующего мир. В прическу Гаги вплели черную ленту. Пользователи Twitter начали сравнивать исполнительницу с персонажем фильма «Голодные игры» Эффи Тринкет, поскольку она неоднократно появлялась на кадрах фильма в ярких и пышных нарядах. Кроме того, брошь звезды напомнила юзерам булавку с сойкой-пересмешницей. Пользователи сети принялись обсуждать описанные сходства. «Когда в 11 часов тебе нужно спеть на инаугурации, а в 12 - выиграть "Голодные игры"», «Леди Гага, которая своим внешним видом воплотила символ "Голодных игр" - то, в чем я нуждалась сегодня», «Леди Гага - новая сойка-пересмешница», «Леди Гага напомнила мне Эффи Тринкет», - высказывались они. Инаугурация Джо Байдена прошла 20 января, он стал 46-м президентом США. На церемонии присутствовали уходящий вице-президент Майк Пенс, бывшие президенты Джордж Буш-младший, Барак Обама и Билл Клинтон вместе с супругами. Источник: Lenta.ru Фото: facebook.com/joebiden
19 октября бренд Chapurin представил новую коллекцию, которая создана в концепции "see now, buy now". События, происходящие в мире, побудили дизайнера марки создать внесезонные универсальные вещи, которые смогут встроиться в разный по стилю гардероб и не потерять своей актуальности со временем. Все вещи, представленные на подиуме, можно приобрести уже сегодня во флагманском бутике Chapurin В основе коллекции - ставшие уже классическими для бренда дизайнерские приемы: архитектурно четкие силуэты, сложный крой и интеллигентная палитра. Базу коллекции составляют обволакивающие фигуру объемные пальто, блузы с жабо, платья с каскадными драпировками, широкие юбки-миди, свободные тренчи и брюки-палаццо. Игорь Чапурин впервые интегрировал в коллекцию мужские образы, в том числе минималистичные комбинезоны с накладными карманами, массивные пальто, рубашки с жабо из белого хлопка, плащи из нейлона, бомберы и объемные брюки. Коллекция создана преимущественно из натуральных тканей, в том числе хлопка и сукна вторичной переработки, а также технологичных материалов, например, гладкой эко-кожи. Базовые цвета коллекции - оттенки белого, черного цветов, благородный экрю терракот и насыщенные оттенки розового. Все вещи, представленные на подиуме, клиенты марки смогут приобрести уже на следующий день во флагманском бутике Chapurin. Воплотить идеи дизайнера на подиуме помог макияж от команды Clarins под руководством международного визажиста марки Ольги Комраковой, и прически от профессионалов Aldo Coppola. Дом моды Chapurin основан в 1998 г. Под брендом Chapurin выпускаются линии pret-a-porte и haute couture, линии горнолыжной и детской одежды, аксессуары. С 2005 г. Дом - участник официального расписания Недели моды в Париже. Первым из российских кутюрье Игорь Чапурин в 2003 г. запустил производство линии мебели, светильников и паркета Chapurin Casa. Дизайнер сотрудничает с драматическим и музыкальным театром, он создал декорации и костюмы для одиннадцати балетных постановок Большого театра. Фото: Chapurin
Десять московских sustainable-брендов при поддержке Департамента предпринимательства и инновационного развития города Москвы представили свои коллекции в первый день Global Talents Digital. Дизайнеры также использовали дополненную реальность (AR - augmented reality) в своих работах. Специально созданные AR-элементы призывают зрителя задуматься о проблемах этичной моды и окружающего мира. Возвращение в Москву физических показов, виртуальные модели и дополненная реальность - как прошел первый день Global Talents Digital 1. Seraya (Moscow) Дизайнер Ксения Серая выбирает концепцию "sustainable fashion" для своего творчества. Именно поэтому она использует натуральные и переработанные ткани в одежде, а также остатки от производства при создании аксессуаров. Новая коллекция отражает ДНК бренда. Для своих образов Ксения выбрала природные цвета: изумрудный, песочный, пшеничный и графитовый. В видеопрезентации Ксения отказывается от акцентного макияжа и причесок и отдает предпочтение нюдовым оттенкам. Свободные силуэты свитеров и платьев дополняют интересные детали кроя - расклешенные рукава, плетеная перчатка и разрезы. Главным акцентом коллекции становится трендовая техника плетения «кроше». 2. Semiletova (Moscow) Digital-показ Semiletova - настоящая ода минимализму. Дизайнер Мария Семилетова использует сдержанную цветовую гамму - молочный, серый, графитовый, изумрудный и темно-красный. Мейкап и прически отражают общий дух коллекции: волосы убраны назад, а на глазах - акцентные смоки. Бренд переосмыслил образ «сильной женщины», поэтому в коллекции есть и строгие брюки-палаццо, и подчеркивающие фигуру мини-платья с ассиметричным подолом, и укороченные пиджаки, и летящие комбинезоны. Всё это изготовлено из переработанной ткани и органических волокон. 3. RigRaiser (Moscow) Бренд RigRaiser отказался от производства одежды. Вместо этого дизайнер Анна Леконцева использует вещи из секонд-хендов и дорабатывает крой, а современные художники создают уникальный дизайн. Новая коллекция отвечает вызовам современного общества. Голографические элементы на пиджаке асфальтового цвета в стиле oversize подчеркивают важность идентичности, черно-белая фотография на бежевом тренче отражает проблемы урбанистики, а изящные жемчужины-слезы на косухе рассказывают об эмоциональном состоянии социума. Одежда отвечает трендам последних сезонов: сочетание нескольких тканей в одном изделии, надписи, контрастные вставки. 4. Atumatu (Moscow) «От женщин для женщин» - именно такой слоган использовал бренд в своей видеопрезентации. И действительно, в свитшотах свободного кроя, спортивных шортах, широких брюках на резинке и удобных бра будет комфортно любой девушке. В производстве одежды используется специальное эковолокно Econyl, сделанное из рыболовных сетей, а из остатков одежды делают резинки для волос и игрушки. В новой коллекции основой стали трендовые цвета: кирпичный, песочный, пыльно-розовый, ультрамариновый зеленый, лавандовый и оливковый. 5. Radical Chic (Moscow) Вместе с видеопрезентацией зрители отправились на Север, где дизайнер Александра Калошина искала вдохновение для своей новой коллекции. Это путешествие нашло свое отражение в принтах на шелковых платках бренда Radical Chic. Воссоздать зимние пейзажи и рабочие будни на строительных объектах и заводах помогла студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design. Художники переосмыслили привычные образы. Вместо классических золотых цепочек на платках появляются машинные элементы, а северные птицы и животные синих оттенков сами становятся частью узора. 6. Blanc (Moscow) Презентация бренда Blanc тесно связана с любовью к искусству - здесь модели танцуют, рисуют, играют на музыкальных инструментах. Нежные и вдохновленные девушки становятся идеальным олицетворением основного посыла бренда - одежда должна подчеркивать индивидуальность и красоту, но при этом подходить для любого жизненного случая, что отвечает стандартам slow fashion. Дизайнер Нина Коцуренко выбрала два базовых цвета - черный и белый, сделав акцент на крое своих изделий. Основным элементом коллекции стали платья: с акцентом на талии, с пышными рукавами, прямым вырезом, со спущенными плечами. В AR был представлен digital-аватар. 7. SL1P (Moscow) Бренд SL1P создает трикотажную одежду, используя переработанные материалы в производстве. Дизайнеры Слава Абденов и Влад Иванов выпускают уникальные капсульные коллекции, и в новом сезоне они делают ставку на геометричность. Клетка, линии, полосы - всё это находит отражение не только в образах, но и в общем антураже digital-показа. Сохраняя сдержанность в цветах, бренд уделяет особое внимание деталям. Красные удлиненные перчатки, объемные воротники, крупные пуговицы дополняют свитера в стиле oversize, свободные рубашки и кардиганы. 8. Kremlyakova (Moscow) Тщательный подбор тканей - главный элемент айдентики бренда Kremlyakova. Дизайнер Ольга Кремлякова подбирает образцы из Франции и Италии, а в новой коллекции сочетает винтажный шелк со стоковыми тканями. Образы построены на контрастах: парча и плотные текстуры, мелкие блестки и яркие принты. Элементы корсетной шнуровки, оборки, необычные пуговицы и массивные воротники отлично дополняют платья свободного кроя. Всё это работает на общую идею - вещи этого бренда подчеркнут индивидуальность и не потеряют актуальность даже спустя несколько сезонов. Digital-аватар был добавлен в видеоролик. 9. RCP 4.5 (Moscow) В социальной сети TikTok, в официальном аккаунте @mbfwrussia, впервые прошел эксклюзивный прямой эфир с показа бренда RCP 4.5, собравший более 26 000 просмотров. Пичугина Елизавета и Голубева Инна уверены, что понятие «экологичная мода» не всегда связано с аскетизмом. Через свою одежду они несут важный посыл - можно быть внимательным к планете, но при этом следовать современным тенденциям. Именно поэтому в новой коллекции они выбирают трендовый крой: ассиметрия, пышные рукава, силуэты oversize. Бренд смело работает с цветом. 10. Holy MHPI* by Moscow Art Industrial Institute (Moscow) Коллекцию студентов Московского художественно-промышленного института можно отнести к sustainable fashion, потому что для своих изделий они используют материалы экрю, а также вещи вторичного употребления. Это находит отражение и в цветовой гамме. Вся коллекция выполнена в нежно-пастельных, неокрашенных тонах - бежевом, молочном, светло-голубом и пепельном цветах. Важным акцентом становятся текстуры тканей: плотный хлопок, блестящий шелк, полупрозрачный лен. А детали из жемчуга, металлические подвески-надписи и самые разные оборки объединяют все образы коллекции в единое целое. Digital-модель приняла участие в видеоролике. Фото предоставлены организаторами Global Talents Digital
Нью-йоркская школа дизайна Parsons открыла выставку, посвященную работам выпускников этого года, а также провела первое в своей истории уличное фэшн-шоу. Модели, отобранные среди студентов, продемонстрировали по одному аутфиту от каждого выпускника-дизайнера. Прически и макияж были сделаны в школе собственными силами. После шоу состоялась вечеринка. Напомним, Parsons была основана в 1896 году и стала первой школой моды и дизайна в США. Сегодня Parsons является одним из самых престижных учебных заведений мира в области искусства, моды и дизайна. Фото: Getty Images для Parsons
Выставка-презентация молодых дизайнеров Futurum St. Petersburg прошла в Санкт-Петербурге в минувший уик-энд. 15 молодых креативных дизайнеров представили новые коллекции. Тренды, которые предложили в новом сезоне петербургские дизайнеры: ASADULLINA AIGEL Петербургский бренд антигендерной моды представил коллекцию одежды «Nevesomost’1». Статичность металла объединяется с нежной и необъятной атмосферой космоса, как диалог между мужским и женским началом. Основная концепция - тяготение к авангарду в рамках urban-шика. Предпочтение - натуральным фактурным тканям и материалам, поддающимся переработке. Как рассказывает сама дизайнер: «Новая коллекция вдохновлена футуризмом». Образы рабочих времен советской перестройки в современной интерпретации, инновационные ткани: серая с серебристым блеском курточная ткань, тканые материалы сложного переплетения и плащевые мембранные ткани. Материалы будущего в строгом консервативном крое рабочей одежды задают основные метафоры коллекции: «сталь», «трубы», «блеск металла», «невесомость». Цвета коллекции: черный, холодный серебряный, белый, пудровый, неоново-зеленый. Аксессуары: строительные очки из гардероба рабочей формы, железные цепи, неоновые ленты и «уродливые» кроссовки на платформе. vanitas Коллекция бренда vanitas - это последовательный набор total-looks: белого, голубого, беж, мятного и красного. В переводе с латинского, vanitas - «суета, тщеславие», жанр живописи эпохи барокко. Через лаконичные образы показ аллегорически транслирует идею постоянного преобразования и возрождения, «это отражение себя, восхищение волшебным собой». В коллекции много тренчей. Цвета чистые, без примесей и смешения красок. Образы дополняют гербарии на поясах, ленты, прозрачные портупеи, своеобразный элемент декора - необработанные края изделий. Особенно запоминается сложно скроенная плюшево-бархатная блуза с заломами и прозрачный пластиковый тренч-дождевик - дань петербургскому климату и его стилю. Сложность форм и конструкций коллекции уравновешены сдержанным цветовым решением. Целью дизайнера было создать не перегруженные деталями образы, приближающие к ощущению гармоничного природного существования человека в туманном и ветреном городе. EXOMESO Бренд осознанной моды из Санкт-Петербурга (sustainable fashion). Новый глобальный тренд, поддерживаемый fashion-сообществом всего мира. Дизайнеры представили дебютную коллекцию «Allergic to thoughts of Mother Earth», созданную из переработанных материалов и виниловых рекламных плакатов. Аксессуары - сумки из биоразлагаемых пластиковых бутылок на ручке-цепи. Атмосфера электронного рейва, тонированные синей краской волосы моделей, платья-сетки, сплетенные из веревок. Кроме «осознанной моды», бренд поддержал и тренд на антигендерность в одежде. Любой look можно легко модифицировать из мужского гардероба в женский и наоборот. Доминантный цвет коллекции - черный. Colors Extra: серый, белый, плюс бордовые акценты. Закрывающая показ модель вышла на подиум в футболке с напечатанным принтом - инструкцией по переработке пластика. n.chetvetneva Коллекция - ода вертикальным линиям. Ассиметричный крой тренчей, юбка с лентами на поясе, принт - вертикальная полоска, брючные стрелки контрастного цвета, нарочито удлиненные спущенные рукава, свободно развевающиеся накидки-жилеты и т. д. Прямая инструкция: как удлинить силуэт и выглядеть стройнее и выше, пользуясь правильно подобранными элементами гардероба. Цвета: белый, черный, хаки, беж. В отличие от большинства современных дизайнеров, бренд использует преимущественно натуральные ткани: лен, хлопок, кожу. Make-up, прически моделей в сочетании с монохромными луками утвердили образ лесных нимф двадцать первого века. А цветовое решение показа - преимущественно белые луки. MILKE Московский бренд, отличающийся смелостью и эпатажем. Коллекция - это много винила, прозрачного пластика, латекса в сочетании с анималистическими принтами, экстремальные mini. На голове моделей снова шлемы-маски. Кожаные портупеи, леопардовые колготки, военные снаряды вместо фурнитуры, красные вставки. BEREZNIKOVA «Have you seen my childhood» - очень добрая коллекция одежды. С 2017 года бренд выпустил 3 коллекции и более 100 авторских вещей индивидуального пошива. Вдохновленная городскими пейзажами и особенно зимними пляжами (так рассказывает сама дизайнер), она переосмыслила урбанистический стиль, добавив в него ярких красок. Каждый образ насыщен цветами и декоративными элементами. Будь то сумка с игрушечными глазами или апплицированная нашивка на спортивном худи с условно нарисованной каплей воды или искрой огня - словно символ на контурных картах или инструкция к лего. Вся одежда максимально интегрируется в повседневный стиль. «Главная задача - создавать вторую кожу для человека, раскрывать его индивидуальность и добавлять искусство в повседневность». Alexandra Blank «Свет, Свету!» или коллекция-переосмысление российской пост-советской действительности. Авторские принты и роспись ткани. Вшитые в водолазку подплечники, леопардовый принт повсюду - даже на нижнем белье, всегда навыпуск или под просвечивающейся «голой» одеждой. Шорты на шорты, бантик на голове, спущенные штаны и мальчик в юбке. loveisfound Бренд, известный петербургской аудитории своими зимними коллекциями: вязаные платки-косынки, варежки, шубы. Все это мы и увидели на подиуме. Вся верхняя одежда сшита вручную и представляет собой целый букет текстур, цветов, принтов и материалов. Летние хлопковые платья внутри - мягкие и уютные шубки снаружи. Сшитое из тяжелой ткани пальто снаружи - яркий игривый подклад из тонкого хлопка внутри. Из элементов: капюшоны, пряжа-елочка, затягивающиеся резиночки на талии. Loveisfound не желает расставаться с куклами и наряжает моделей в соответствии со всеми законами «девичьей моды». US Переосмысление классического гардероба при помощи использования ультрамодных деталей - в первую очередь, микса анималистичных принтов. «Платье-змея» ядовито-зеленого цвета и «жакет-зебра», бежевый костюм и удлиненная тигровая рубашка из шелка навыпуск, клетчатый жакет и красные леопардовые лацканы, перчатки-рукава красной «зебры», и, наконец, леопардовое платье в пол красного цвета. В конце пути зрителя ожидала невеста в свадебном платье с корсетом под зебру. При всем обилии сочетания несочетаемого и, казалось бы, эпатажных смесей, доминирующая монохромность лишь дополнялась неожиданными деталями, они не становились главными героями показа, а лишь позволяли взглянуть на традиционные комплекты одежды под новым углом. SHARUK APPAREL Новая коллекция «ELEVEN» выстроена по цветовой формуле: черный + небесный + бежево-белый + пепельно-розовый. Одежда сшита так, будто она невесома. Платья из сетки, многослойные юбки из мелких деталей ткани, пайетки на новый лад (без налета «нулевых» и малейшей капли пошлости), воланы, свисающие с плеч рукава-обманки, открывающие плечи моделей. Тема анималистичного принта продолжилась голубым худи под леопарда с бархатом и юбкой-сеткой. Дизайнеру удалось сохранить легкость и хрупкость образов, даже используя многослойные комплекты и объемные элементы кроя. IMPUGN [Импьюн] - ставить под сомнение - дословный перевод название бренда и фраза, отражающая его главную философию. Завоевал известность благодаря придуманным гофрированным поясам - это визитная карточка бренда. Пояса присутствовали почти в каждом выходе, демонстрируя универсальность его использования (в качестве шарфа на шее, корсета на талии, ремня - на верхней одежде). «Garden City» - коллекция, представленная на Futurum St. Petersburg. Яркие цветовые пятна и ассиметричный крой новых моделей смягчаются общим романтическим настроением коллекции, вдохновленной ранними работами архитектора Рикардо Бофилла. IMPUGN последовали мировому тренду и выпустили свои шорты-велосипедки и даже сделали с ними розовый total-look. Аксессуары показа: желтые очки летчика (не путать с классической формой авиаторов) и желтые сумки - садовые лейки. Коллекция получилась вдохновляюще летней. Zasepskaya.wear Чтобы увидеть коллекцию бренда, можно попробовать представить, как бы выглядел «веселый конструктивизм». Какие стереотипные картинки возникают? Яркие цвета, геометричность, контрасты. Дизайнер признается, что игра с цветом для нее - самое интересное. Человек - это холст, а одежда - краски. Рюкзаки и сумки с поясами контрастного цвета, сочетания красного с синим или красного с желтым. Даже один выход не ограничен классическим правилом трех цветов или, тем более, трендом на монохромность. Красок много, как и геометрических сочетаний. Это коллекция для тех, кто не боится выделяться из толпы и обращать на себя внимание. ALEXANDRA GRAPES Вдохновленная путешествием в Шанхай, дизайнер бренда решила создать коллекцию в духе комиксов и геройских компьютерных игр. Влияние азиатской культуры присутствует в цветовых решениях (красный, синий, черный, белый), выборе силуэтов (А-образная форма, расклешенная книзу, длина в пол, длинные пояса) и в элементах одежды. Модели похожи на самураев. Показ словно призывает к размышлению на тему фантастического будущего и завершается танцевальным перформансом мужчин в белых комбинезонах. Yana Gilvichyute Виниловая коллекция, но не пластинок, а одежды, выполненной исключительно из виниловой ткани. Вспомогательные материалы: кожа и сетка. Цвета: красный и черный. Аксессуары: ботфорты, золотые цепи и красные береты - новый тренд. Дерзкая коллекция, в духе своего названия. MARTYNENKOV На идею создания коллекции, дизайнера бренда MARTYNENKOV вдохновил знаменитый фильм «Парфюмер». Кожа, сложные цветовые сочетания, дорогие материалы, кожаные корсеты, ботильоны, гафре, экстремальные вырезы и главный тренд грядущего сезона - прозрачные куртки. Визитная карточка бренда - шелковые изделия, с нанесенным вручную принтом - авторской росписью. Например, развевающиеся плащи-накидки или нюдовые комбинезоны с росписью, создающие ощущение кожи человека. Фото: Artefact Agency
Шляпа, длинное пальто и широкие брюки: в России обсуждают образ главы КНДР Ким Чен Ына, который прибыл в нашу страну с первым официальным визитом. Есть ли какой-либо намек в выборе головного убора - главный вопрос, которым задаются эксперты. Международный эксперт по этикету и протоколу Альбина Холгова считает, что никакого скрытого смысла здесь нет. "Внешний вид самый что ни на есть классический - пальто и шляпа. С налетом старины, если хотите. Мужчинам деловой дресс-код предлагает крайне ограниченный список головных уборов: меховая шапка зимой и шляпа. Все. Образ Ким Чен Ына мог показаться странным, потому что современные мужчины этот предмет (шляпу) недолюбливают. Вот он и стал редкостью и архаикой", - отметила специалист в комментарии РИА Новости. Костюм, в котором прибыл северокорейский лидер во Владивосток для встречи с Владимиром Путиным, соответствует протоколу, во внешнем виде политика не было ничего странного, такое мнение в беседе с РИА Новости выразила и эксперт по деловому протоколу и этикету Гузель Кондратьева. "По поводу его внешнего вида: у него собственный, видимо, национальный костюм деловой, и кстати говоря, в протоколе существуют как единые правила приветствия, взаимодействия, так и существуют правила национальной одежды, то есть наравне с высоким торжественным деловым костюмом, также высоко ценится национальный костюм гостя или хозяина. Поэтому, скорее всего, у них принят такой стиль одежды", - рассказала Кондратьева. Выбор шляпы в качестве головного убора может говорить о том, что Ким Чен Ын романтически настроен по отношению к России, в этом жесте есть большой шарм, такое мнение в комментарии РИА Новости выразил народный артист РСФСР Михаил Боярский. Западная пресса не первый год называет лидера КНДР недооцененной иконой стиля Ким Чен Ын выбрал для визита в Россию образ в черном цвете, включая обувь в темной цветовой гамме. Как отмечает РБК.Стиль, западная пресса не первый год называет лидера КНДР недооцененной иконой стиля, так как его стиль хоть и с оговорками, совпадает с образами, которые предлагают дизайнеры. Взять хотя бы вещи на размер больше. Пристрастие Ким Чен Ына к одежде свободного кроя - давняя история. Вот и во Владивосток он приехал в безразмерном длинном двубортном пальто и широких брюках. Впрочем, причина такого выбора скорее не тренды, а специфика фигуры, к которой не так-то просто подобрать хорошо скроенный костюм, пишет РБК.Стиль. Но главная модная фишка Ким Чен Ына - его прическа. Выбритые виски и затылок, в комплекте с которыми идет стрижка под горшок, время от времени щедро напомаженная гелем. Фото: пресс-служба администрации Приморского края
Кислотные цвета в одежде и прическе стали первым модным трендом наступившего года, пишет американский журнал Vogue. К такому выводу журналисты пришли, проанализировав аккаунты трендсеттеров моды - fashion-блогеров, знаменитостей и моделей, отмечают "РИА-Новости". В качестве примера Vogue привел в пример модель Кендалл Дженнер, опубликовавшую в инстаграме образ с использованием неонового зеленого цвета. Изменили прически и другие селебрити. Основательница косметического бренда Кайли Дженнер перекрасила волосы в голубой цвет, а участники японского поп-дуэта Amiaya - в кислотно-розовый. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от Kylie (@kyliejenner) 30 Дек 2018 в 3:11 PST
8 ноября в «Точке кипения - Санкт-Петербург» на территории технопарка «Ленполиграфмаш» состоялся первый Futurum St. Petersburg. Показы и презентации модных и современных дизайнеров из Санкт-Петербурга прошли в рамках баркемпа «Национальная технологическая революция 20.35». 15 подиумных показов и открытые лекции Fashion Global Talk про современные технологии, дизайн и материалы, способы выхода на международные рынки, защиту авторских прав. Vilena Timoshenko Futurum St. Petersburg открыл показ молодого бренда Vilena Timoshenko. Шубы, цепи и винил - основные тренды, которые мы еще не раз увидим сегодня на подиуме. Как считает сама дизайнер, главное отличие ее коллекции - антигендерность. Замысел коллекции, в целом, сложный: сравнение Бога и человека. Внимание привлекают сами вещи: например, нежно голубой костюм с декорированными золотой фурнитурой плечами в сочетании с традиционной славянской прической «корзинка», сплетенной из белокурых кос модели. Царский мотив: тюлевое платье под вполне современным тренчем цвета деним. Мужская куртка с вышивкой на спине а-ля имперский герб, ярко-желтая куртка из виниловой ткани. И, пожалуй, один из самых запоминающихся элементов коллекции - развевающийся при ходьбе черный плащ из плотной ткани до пояса и шелковой нижней части. Сама дизайнер вышла на подиум в костюме из ткани анималистичного змеиного принта. ETNX Первая коллекция ETNX (Этникс) - V I M A N A оправдывает философию бренда, заложенную в само название, - переосмысление древнеиндийской культуры сквозь призму современных технологий. Показ переносит нас в мир будущего. В процессе создания одежды использовались: голографические ткани, компьютерная симуляция ткани, шелкография флуоресцентными красками, светящиеся LED-элементы в текстиле. Свободная обувь из замши, изображение божества, свободный крой. Мужской черный камзол с геометрическими акцентами - треугольник, круг, квадрат, выстраивающими вертикаль, и зеленая флуоресцентная строчка по оборке. И женский комбинезон из серебряной ткани с косухой, собранной из разных материалов, - похоже на пэчворк будущего, где вместо ткани в мелкий цветочек из бабушкиного сундука будет использоваться винил, металлик, кожа анималистичного принта. Настроение показа поддерживает этническая электронная музыка. Alina Gritsaeva «Внимание! Спасибо за внимание!» - лозунг коллекции, написанный практически на каждой из вещей. Дизайнер бренда Alina Gritsaeva считает, что главная проблема поколения - стремление привлечь внимание, не имея при этом никакой цели. Чтобы не замерзнуть: меховые шубы оттенков сирени и лайма, флуоресцентные ленты - отражатели как у дорожных работников и варежки, пришитые к рукавам, как в советском детстве. Здесь есть место и для белоснежного укороченного пуховика, спущенного с плеч, - прочно устоявшийся тренд уже нескольких сезонов. Цветные меховые шапки-горшки со свисающими железными цепями и меховые чрезмерно удлиненные накидки, перекинутые через одно плечо. Асимметричное пальто, сшитое из двух половинок разных каракулевых шуб, а также мужские брюки кроя диско-клеш из черного винила со змеиной перфорацией. В такой коллекции холодно не будет точно. PRIMORA’’’ Показ бренда PRIMORA’’’ стал настоящим музыкальным перформансом с live-выступлением на электрогитаре и барабанах. Основной цвет коллекции - песочно-бежевый. Брендированные свисающие ленты, полуспущенные пуховики, аксессуары - сумки и портупеи из широких лент с логотипом бренда. Вся одежда легко интегрируется в повседневность, что отвечает основной задаче дизайнеров: «Change decorations. Not yourself. В современном мире, когда стали доступны все блага цивилизации, покупаемые вещи обесцениваются от сезона к сезону. Все это напоминает бесконечную гонку. Мы решили остановиться и присмотреться к деталям, ведь во всей этой игре важен только ты сам». Стиль показа напомнил времена хиппи и рок-н-ролла Джона Леннона. POLINA IGNATOVA "Midnight garden" - коллекция бренда POLINA IGNATOVA. Источник вдохновения - природа, цветы, насекомые, птицы - «нарядная одежда» в авангардной трактовке. Так, первый выход - модель с кляпом во рту, украшенным кристаллизованным бисером. Следующий выход - прозрачное платье из черной сетки с игривыми розовыми меховушками на босоножках. Шляпа-тюль черного цвета, обильно декорированная цветными аплицированными нашивками из бисера и пайеток. Коллекция-оксюморон, сочетание несочетаемого, шутка, игра. Финальный выход - модель в черных колготках и платке в крупную черно-белую клетку и черных очках. ZA_ZA ZA_ZA - это история про сложный крой и фактуры, при максимальной простоте и сдержанности цветовых решений. Вся коллекция выдержана в черно-сером, красном и белом/бежевом цветах и финальный лавандовый total look. Шляпы, пальто и платья А-силуэта, мелкая клетка, воротнички и банты. Зритель будто перемещается в сказочный лес - все «картинно» и очень красиво. Атмосферу поддерживает музыкальное сопровождение показа - похоже на звуки детского ксилофона, где при ударе на металлические брусочки разных цветов возникает звук разной высоты, но одинаково звонкий и пронзительный. Изобретение дизайнера - необычная верхняя одежда: спереди драповое пальто-пиджак прямого кроя, сзади - укороченный дутый пуховик - несмотря на сложность решения, благодаря подобранным тон в тон тканям, смотрится цельно и стильно. В каждом комплекте - акцент: лакированные сапоги-ботфорты, шляпка, воротничок-морячка, красный цвет или объемные рукава-фонарики. AMPLITUDA Настроение показа новой коллекции AMPLITUDA в этот раз сильно отличалось от привычных танцевальных перформансов бренда. Те, кто ждал vogue в исполнении профессиональных танцовщиц, переквалифицировавшихся в моделей на время показа, наткнулись на привычное модное шоу с проходкой по подиуму под электронный саунд. Но от главной философии бренда - использования строительных материалов и новых технологий для изготовления аксессуаров и самой одежды - дизайнер Александра Степанова все-таки не отошла. Здесь и пластиковые корсеты ("life in plastic - it’s fantastic"), и платья-кольчуги, маски, плетения из веревок, сетка, красный головной убор-конструкция, напоминающий супрематические композиции Малевича. Виниловое платье и даже «шуба-мишура», «шуба-новогодний дождик», уже известная поклонникам бренда и не раз замеченная на петербургской музыкальной и танцевальной сцене - визитная карточка коллекции и самый яркий аксессуар к предстоящим праздникам. M_U_R Тонкая, лаконичная и монохромная коллекция петербургского бренда M_U_R. 3 блока - 3 цвета. Белый (и 2 голубых total look) - черный - красный. Лен, хлопок, баски и рюши. Интересное решение - почти женские костюмы (от цвета до кроя) на моделях-мальчиках. Один из принципов конструирования одежды бренда: «Наша одежда подойдет не только ей, но и ему, так как все модели представлены в onesize и большинство из них модернизируются под фигуру самим человеком. Мы хотим, чтобы человек мог сам принять участие в том, как ему носить вещи», - заявляют дизайнеры. При всей выдержанности и относительной строгости в коллекции есть место и весьма смелым комплектам - например, платье-фартук на голое тело из ламинированной белой клеенки, брюки из прозрачной сетки и глубокие вырезы. OLGA CHERNOSCHEKOVA Классика streetwear-культуры, азиатские мотивы, концептуальные аксессуары и громкие надписи-лозунги. Настоящий диалог с поколением через одежду и представление в стиле панк. Основа коллекции - шубы из искусственного меха. Балаклавы из сетки, аппликации, сумки разных форм, расписанная баллончиком в стиле граффити верхняя одежда, широкие ленты, винил и цепи. Шуба с яблоком раздора, меховой свитшот с кровавой дверцей в области сердца, рюкзак с подрезанными крыльями, маска с пластиковой рукой возле рта - тема боли и внутренней черноты человека. Надписи-лозунги на одежде: «Справедливость делает жестоким», «Воспитание делает двуликим», «Ум делает хитрым». Финальный образ - сердце в цепях, корсет, оковывающий человека и громко играющая музыка, повторяющая один и тот же текст по кругу: «Это некрасиво и безвкусно - это генеративное искусство». Esenina Бренд головных уборов и украшений ручной работы не в первый раз удивляет публику перформансами: дизайнер решила собрать total black-луки и наделить каждую модель своей историей. Казалось бы, что может отвлечь от головных уборов в абсолютно черных костюмах, но одна модель выходит с чучелом вороны, другая выезжает на скейтборде, третья и вовсе в одном нижнем белье, с плеткой и в ботфортах. В финале - сцена, с кляпом во рту и чучелом черного ворона в руке. Разные шляпки балаклавы даже декорированные разными сверкающими бусинами. MATH Еще один показ-перформанс сегодняшнего дня. Все модели - в черных масках, полностью закрывающих лицо и голову от зрителя. Коллекция преимущественно мужская: серебряный люрекс, виниловые шорты, шелковый шейный платок песочного цвета - тренд сезона. Интересный ход - один конец тренча подвязан к воротнику, что создает дополнительную асимметрию. Много элементов - ленты, пояса, рукава и т. д. свободно свисают и создают эффект многослойности - крой создает геометричный, буквально «железный» каркас, поверх которого навешивается дополнительная ткань, сетка, аксессуары и все прочее, как на пластиковый манекен. Отличный ход и со сшитой деним-в-деним курткой в одном из комплектов верхней одежды. SNIFF «Рейв культура на подиуме». Молодой проект представил свою первую коллекцию «Полусвет». SNIFF - это проект художницы Елизаветы Давыдовой, студентки художественно-графического факультета МПГУ. Источник вдохновения коллекции - расцвет российской рейв-культуры 2010-х. Дизайнер пробует рассказать пережитый опыт падения и заново найденной гармонии с собой и окружающей реальностью: «Это история о перерождении, о том, что даже в самой безвыходной ситуации нужно верить в собственное сияние и во мраке найти свой полусвет». К выходу коллекции команда бренда сняла короткометражку (ее легко найти в сети, и она многое объясняет). Цвета коллекции: черный и белый. Основу составляют обычные футболки и лонгсливы с надписями, дополненные брюками разного кроя: укороченные, прямые, кюлоты, палаццо и другие. Образы дополнены брендированными поясами-ремнями и сумками - первоосновой зарождения бренда. Надписи на одежде, носках и холщовых сумках: "It’s okay", «Сияние», «Полусвет», "Strange", "Things", "Shine", "Heart", "I’m okay", "Danger", "Bad", "Shivering", "Tree", "Heart worms", "Too young". Важнейший элемент показа и воплощения идеи коллекции - полевые цветы - метафора составляющей «света». Цветы приклеены скотчем к обуви, они как будто прорастают сквозь человека из плеч (рукавов), живота (карманы), шеи (воротник), ног (носки) - как продолжение человека и одежды. Принт ветки полевого цветка повторяется и на ткани. С7МЬ И снова «мы встретились на рейве» - коллекция street wear в черно-красных и серебряных цветах и живой саунд. Нестандартные решения: два плаща (черный и красный), связанные друг с другом, пуховик на нижнее белье, шерстяной шарф на голое тело вместо топа, балаклава, выкроенная из плащевой ткани (не шерстяная, как у всех), кепка, надетая поверх шарфа на голове, красная лента и шнурками затянутый анорак, купальник-боди с надписью «молодость все простит» под верхнюю одежду. Это коллекция про верхнюю одежду и нестандартное ее применение. Make-up: возрождение красных губ. SNEZHANA NYC. Бренд, базирующийся в Cанкт-Петербурге и Нью-Йорке. Основные цвета коллекции: черный и градиентный зеленый. Летящие плащи-дождевики под стать погоде обоих городов, брюки со вшитой фурнитурой, длинная юбка в пол в сочетании с неоновой ветровкой, мятая ткань, виниловый жилет, серебряное платье. Несмотря на поддержку общего тренда рейв-культуры, одежда адаптирована для повседневной носки в больших городах не только ночью, но и днем. THEASH Заключительный показ дня - коллекция бренда THEASH. Суть дизайна - в использовании различных методов нанесения краски на вещь и развитии уличной моды. Показ начался с танцевального перформанса модели в белой балаклаве - во время танца по подиуму парами проходили модели в одежде бренда: 1 - в купальниках-боди, 2 - в разрисованных пальто, 3 - футболках, 4 - кожаных косухах, 5 - в нижнем белье и колготках. Роспись была не только на одежде, но и на теле одной из моделей. Танцор ушел с подиума лунной походкой Майкла Джексона, а модели - в туфлях на платформе. Фото: Пресс-служба Mercedes-Benz Fashion Week Russia
Елена Малышева изменила стиль одежды. Малопримечательный телевизионный образ ушел в прошлое. Телеведущая скинула 10 кг и полностью обновила гардероб. Все началось с того, что Малышева накупила "много всякой всячины" в элитном универмаге и поняла, что не сможет справиться без специалиста. Тогда ведущая пригласила нескольких дизайнеров, но сработаться сними не смогла. Малышева объяснила: "Меня просто убивало требование бездумно довериться всем. Для меня это непросто. Я сложившийся человек, нравится это кому-то или нет. Мой образ, прическа, очки - это я, женщина-мать, врач-терапевт". В итоге над стилем Малышевой начала работать Алла Вербер, фэшн-директор ЦУМа. «Алла просидела со мной несколько часов. Это была школа жизни. Она учила менять, сочетать кофты с брюками, брюки с юбками. И оказалось, что из трех кофт и трех брюк можно сделать 15 комплектов, совершенно не похожих один на другой!», - рассказала Малышева. Как призналась Малышева, следующим этапом преображения станет изменение прически. На фото Елена Малышева
В четвертый день гости MBFW Russia смогли увидеть показы на двух площадках: в «Манеже» и в новом пространстве МВЦ «Музей моды», Гостиный двор (дефиле Alexander Arutyunov). Завершилась работа временного дизайнерского универмага pop-up shop, состоялся исторический показ Slava Zaitsev. Fashion Time Designers Anna Ramakaeva Коллекция дизайнера Anna Ramakaeva - это показ вечерней моды для взрослых и детей. Длинные вечерние платья коллекции декорированы перьями и множеством пайеток. Силуэты преимущественно «русалка» и А-силуэт. Стоит упомянуть и про длинные шлейфы и наличие градиента на некоторых платьях, где синий цвет незаметно переходит в бургунди. Основные цвета взрослой коллекции: красный, черный, коричневый и белый. Детская коллекция вдохновлена нежностью и воздушностью. Здесь модели выходят на подиум в платьях для настоящих принцесс и напоминают нежнейший зефир: белые, розовые и фиолетовые сияющие пышные платья дополняют образы юных моделей. AnPer Дизайнер AnPer в своей новой коллекции создал вещи для повседневного образа жизни: рубашки в синюю клетку, широкие брюки из шифона, такие же широкие рубашки, дополненные геометрическими узорами. Женские сюртуки украшены внизу воланами и вшитыми цветочными узорами на задней части. Но цветочный принт помещен не только на верхней одежде, но и на удлиненных кофтах и платьях. Присутствующие в коллекции многослойные драпировки на юбках придают им объема. Главными цветами показа стали: серый, фиолетовый, горчичный, красный и коричневый. Beresta Бренд Beresta представил романтичную и женственную коллекцию, где главным лейтмотивом стал цветочный принт красного оттенка. Платья миди дополнены тоненькими ремешками в области талии и воланами на рукавах. Верхняя часть платьев сделана из кружева, в то время как юбка создана из легкой струящейся ткани. В коллекции преобладают воланы: как внизу юбок, так и на кофтах и рукавах. Также не обошлось без силуэтов с открытыми плечами. Главные цвета показа: айвори, черный, красный. Fashion.Love.Story. Fashion.Love.Story. - это история про слияние двух материалов и структур: денима и пайеток. Коллекция получилась в прямом смысле сияющей - без блесток на подиум не выходили даже модели, их лица были украшены несколькими кристаллами, что отдаленно напоминало образы аниме. Из пайеток состоит практически каждая вещь: кардиганы, коктейльные платья, комбинезоны, юбки миди и даже прозрачные носки. Дизайнер сочетает футболки с яркими рисунками с вечерними юбками и меховыми рюкзаками, а объемные белые шубы надеты поверх коктейльных платьев. Принт блестящих звезд расположился на свитшотах, майках и расклешенных к низу джинсовых брюках. Интересная деталь - маленький передник серебристого оттенка, надетый поверх свитеров. Основные цвета: черный, серебристый, неоновые оттенки. CONTRFASHION Dima Kamma & Tata-Polina Коллекция брендов DimaKamma&Tata-Polina полностью выполнена в авангардном стиле. Коллекция под названием Justalittlemadness удивляет своей неординарностью. Модели выходили на подиум в галактических нарядах, напоминая персонажей фильма «Звездные войны». Сияющие платья серого и черного оттенков украшают огромные металлические вставки в виде крыльев и других атрибутов инопланетных объектов. Серебристый комбинезон с широкими длинными рукавами дополнен огромным воротником в виде летающей тарелки, которая сочетает в себе черный, малиновый и серебристый оттенки. Присутствуют в коллекции также бронзовые и желтые цвета. Будоражат воображение массивные головные уборы в виде луны и Млечного Пути. Daria Fedunova Бренд Daria Fedunova представил новую коллекцию под названием «Супрема», где главным акцентом стало нестандартное сочетание двух материалов: бархата и пленки. Например, дизайнер соединяет в одном образе бархатную юбку винного оттенка с пленочными вставками по бокам. В качестве верхней одежды на моделях прозрачные плащи из пленки с черными горизонтальными вставками. В коллекции присутствует и более теплый вариант верхней одежды, а именно - пальто из неопрена серого цвета с геометрическими вставками из винила и бархата. Также доминирует серебристый оттенок - обтягивающие легинсы на моделях и большие вместительные рюкзаки упомянутого цвета. Закрывает показ модель в бархатном платье-кейпе бордового цвета. Основные цвета коллекции: серый, красный, черный и серебристый. Olga Chernoschekova В коллекции бренда OlgaChernoschekova используется техника изобразительного искусства под названием «аэрография». Именно при помощи данной техники женские пальто с ассиметричной длиной, плащи, шубы и мужские бомберы украшены разнообразными рисунками в стиле уличного граффити. Дизайнер не забывает и про панк-мотивы и использует в качестве аксессуаров железные цепи, которыми обернуты модели, различные провоцирующие надписи и огромные пластмассовые кисти рук, которые закрывают рот моделей. Основными цветами коллекции стали: красный, черный, желтый и белый. Nicole Feller-Johnson В новой коллекции бренда Nicole Feller-Johnson используется технология 3D-печатной пряжи для создания платьев и других деталей гардероба. К слову, модели на показе напоминают Афродит, только что вышедших из морской пучины - именно такой эффект создается при помощи вышеупомянутой технологии. В коллекции преобладают асимметричные платья длины миди и мини, некоторые из которых украшены крупной вязаной сеткой. Главной отличительной деталью показа стали нежные шелковые материи, которые олицетворяют пенистую морскую волну. Основные цвета коллекции: белый, бежевый, светло-оранжевый. Nvidia x Snezhana.Nyc Мода на космическую тему отчасти коснулась и показа Nvidia x Snezhana.Nyc. Хотя на самом деле это коллекция одежды для геймеров, выполненная в черных и серых тонах. Лишь изредка проскальзывают неоновые вставки в виде градиента на платьях-ветровках с разрезами в области плеч. В мужской коллекции доминируют широкие длинные брюки, напоминающие, скорее, юбки. Свитшоты из неопрена идут в дуэте с шортами из плащевой ткани. В качестве обуви здесь - грубые ботинки, даже в сочетании с платьями мини из серебристого винила. Главные цвета: серый, черный, неоново-зеленый. N.Legenda Коллекция бренда N.Legenda выполнена в японском стиле. Модели выходили на подиум в накидках, напоминающих кимоно, и с конусообразными фетровыми шляпами, похожими на головной убор японских воинов. Другой отличительной деталью коллекции стали широкие плечи и узоры в виде этнических восточных мотивов. В женской коллекции также основным акцентом являются объемные плечи. Древний Восток и современность деликатно сочетаются между собой в данной коллекции, например, просторные свитеры на мужчинах в дуэте с шортами в вертикальную полоску. В качестве аксессуаров выступили крупные металлические броши на женских платьях и мужских кардиганах. Основные цвета: серый, черный и бургунди. Oksana Fedorova Показ новой коллекции Оксаны Федоровой - это большой выбор форм, силуэтов и цветов. От шорт с флоральным принтом до свободных брюк «палаццо». Аксессуары - блестящие ремни, сумки и золотые украшения. Тона коллекции мягкие - розовые и голубые для первого сегмента показа, изумрудные - для второго. Собственный принт Федоровой - элегантный орнамент из прямоугольников - напоминал греческую и римскую мозаики и вызывал в воображении образы пляжей Средиземного моря. Во второй части Федорова показала образы, вдохновленные шиком восьмидесятых годов - вечерними нарядами с широкими плечами и золотыми цепями. В показе приняли участие беременные модели в поддержку совместного проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды». 12 российских дизайнеров подготовили специальные луки для беременных моделей. Slava Zaitsev Проект «Наследие»: коллекция 1997 года, «Русские сезоны в Париже», посвящение Christian Dior, New Look. На подиуме «Манежа» Вячеслав Зайцев показал свой проект «Наследие»: можно было увидеть коллекцию «Русские сезоны в Париже», посвященную New Look Кристиана Диора в совершенно новом виде. Под музыку Дебюсси, Азнавура и Пиаф гости увидели главное ноу-хау Зайцева - театрализованный показ со сложной историей, драмой и качественной актерской игрой. На фоне парижского кафе демонстрировалось, как менялась мода во Франции с самого начала 20 века и до того, как в 1920 году Поль Пуаре произвел первую революцию во французской женской моде, убрав из нее корсет. После этого в моде Франции происходила революция примерно каждые 20 лет, вплоть до деконструкции женской моды, проведенной Коко Шанель. И вот, в послевоенном Париже 1947 года, Диор проводит финальный переворот, контрреволюцию - реструктуризацию женщины, New Look - обновленный вид, возвращение к женственности - бюстье, бра, фартуки и корсеты. «Диор изобрел женщину заново», - говорили тогда. Именно в эту эпоху переносит нас Вячеслав Зайцев. Это путешествие назад в прошлое - представление из нескольких актов, в каждом из которых в парижское уличное кафе приходят новые герои - сначала драматичные герои и героини Диора в черно-белых платьях с крупными принтами, платьях-жакетах без рукавов, с высокими прическами и черными шпильками, с белыми воротничками и черными лентами вокруг тонкой шеи. Чем дольше гости смотрели за происходящим на этом подиуме-кафе, тем ближе приближались к эпохе Пуаре - платья становились свободнее, мужские наряды все больше напоминали мундиры периода Первой мировой войны, и наконец произошло возвращение к тому времени, в честь которого эта коллекция получила свое легендарное название - «Русские сезоны в Париже» Дягилева 1908 года, к грандиозным русским платьям из плотной тафты, искусно вышитой золотом. Dokuchaeva Дизайнер бренда Dokuchaeva Анастасия Докучаева приехала на Merdeces-Benz Fashion Week Russia с энергичной и необычной коллекцией. Начав с серии луков, состоящих из белых и бежевых тренчей, дизайнер перешла к любимой теме - рейв-культуре. Модели будто приезжали на рейв-вечеринку в белых париках и популярных сейчас кроваво-красных солнцезащитных очках, с аксессуарами в виде перьевых серег кислотно-желтого цвета и в по-настоящему необычных комбинациях одежды. Жакеты и платья, комбинезоны и топы - и все с резко контрастными принтами. Шелковые юбки с принтом «под зебру» и полосатые топики, платья, соединяющие оранжевый, голубой, желтый, зеленый и белый, розовые кожаные куртки и белые штаны. KETIone Бренд одежды Кети Топурии KETIone представил свою новую коллекцию вечерней одежды, начав со структурных платьев игривых пастельных комбинаций, открывающих руки и плечи моделей. Эти платья можно было бы надеть и на свадьбу - если бы она проходила где-то в 2089 году - футуристичный покрой и высокие плечи напоминали о научной фантастике и одновременно добавляли коллекции чувственности. Силуэты балансировали между атлежером (многие модели выходили в нежно-бежевых или черных поясных сумках), вечерними нарядами и футуризмом, а цветовая палитра различалась в трех сегментах шоу - от золота и белого в первой трети, к мягким голубым тонам во второй части и наконец, черные вечерние платья для финала. Коллекция для сильных женщин. Alexander Arutyunov Новый показ Александра Арутюнова прошел в новом пространстве МВЦ «Музей моды», Гостиный двор. Дизайнер показал очень итальянскую коллекцию - с голубыми кожаными жакетами и шелковыми рубашками в вертикальную полоску, белыми козырьками на головах моделей и корсетами. Кожа и шерсть играли в этом шоу особую роль - начиная с высоких сапожек и заканчивая длинными плащами и обширными черными платьями. Палитра коллекции включала глубокие терракотовые тона с яркими включениями небесно-голубого, белого и красного. Особенного внимания заслуживали шерстяные пуловеры со сложными и изысканно созданными принтами женских фигур, напоминающих иконы. Модели чинно прошествовали в отведенную закрытую застекленную секцию мраморного зала, похожую на витрину. Там, недвижимые и освещенные загадочным синим светом, они и застыли под аплодисменты публики. Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia Заглавное фото: Alexander Arutyunov, MBFW Russia
В Москве проходит 37-й сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. С первого дня Неделя моды осваивает новые форматы: не только подиумные показы, но и pop-up shop - временный дизайнерский универмаг на минус 2 этаже. Коротко о показах первого дня: ART FASHION by Надежда Шибина ART FASHION by Надежда Шибина представила публике коллекцию под названием «Там, где живут сказки». Юные модели вышли на подиум с прическами в стиле эпохи Марии-Антуанетты и в платьях под стать упомянутому времени - с воланами внизу, объемными юбками и тугими корсетами. Дизайнер использует в своей коллекции большое количество парчи, бархата, пайеток, шифона и бахромы. Облегающие бархатные платья украшают драпировки и жилеты из пайеток. Интересная деталь - обувь на моделях исключительно грубая и брутальная. Главные цвета коллекции: черный, золотой и бургунди. Закончился показ по-королевски: с короной на голове у модели, реверансом и выходом певца Томаса Невергрина. Лаборатория моды Вячеслава Зайцева Лаборатория моды Вячеслава Зайцева представила сразу несколько дизайнеров. Катя Асламова / ASLAMOVA Коллекция дизайнера Кати Асламовой олицетворяет легкий гранж и эпатажность. Доминируют пиджаки с широкими плечами в дуэте с толстовкой, а также костюмы-ветровки. Основные цвета: черный, белый и синий индиго. Галина Бирюкова / KGB (KolyaGalyaBiryukovy) Коллекция дизайнера Галины Бирюковой - это нежность, невесомость и пастельные тона. Главная отличительная черта коллекции - романтичные платья нежно-лавандовых оттенков и стразы, дополняющие наряды. Несмотря на то, что силуэты не обтягивающие, они не лишены женственности, а скорее, наоборот, подчеркивают хрупкую женскую натуру. В качестве верхней одежды - бомберы с вышивкой и стразами. Юлия Горгаева / LiaGorg Юлия Горгаева в своей коллекции придерживается всех оттенков серого: прозрачные свитеры из шерсти, юбки на высокой талии и платья-миди данного цвета тому доказательство. В качестве обуви здесь высокие замшевые ботфорты и ботинки на каблуке. Аксессуарами стали маленькие сумки, напоминающие рыбацкую сетку. Екатерина Забегина / ZABEGINA Коллекция Екатерины Забегиной получилась яркой и разноцветной. Здесь доминируют удобные платья-худи в пол, высокие кеды на шнуровке, легинсы и космический принт. Модели выходили на подиум с подушками, картинами и зонтами с вышеупомянутым рисунком. Василиса Полянская / Vasilisa Polyanskaya Василиса Полянская в своей коллекции представила лаконичные силуэты с примесью футуристичного стиля. Модели стилизованы под галактический дизайн: платья с заостренными плечами, плащи из латекса и сумки разных геометрических форм. MASHA KRAFT Дизайнер бренда MASHA KRAFT использует в своей новой коллекции актуальный змеиный принт - именно в таком анималистичном плаще серебристого цвета вышла на подиум первая модель. Коллекция наполнена винилом, струящейся тканью и неоновыми цветами. Также дизайнер не забывает про необычные аксессуары, среди которых сумка-барсетка из меха цвета фуксии. Барсеток, впрочем, много и в мужской коллекции, только уже без меха. Дизайнер делает ставку на контраст, где золотые шпильки и розовые каблуки удачно сочетаются со спортивными гетрами, а романтичные платья - с грубыми кроссовками. Цвета-фавориты коллекции: фуксия, черный, серебристый, розовый и изумрудный. KSENIASERAYA Новая коллекция дизайнера бренда KSENIASERAYA получилась геометрически выверенной. Лейтмотивом служат прямые линии, лаконичные формы и объемные плечи. Особое внимание уделяется вязаным вещам: кардиганам, платьям-миди, топам, свитерам крупной вязки и также мужским деталям гардероба, а именно, вязаным костюмам. Отличительная черта коллекции - русские буквы на юбках, кофтах и платьях. Дизайнер использует прозрачные вставки в вязаной одежде, что придает силуэту легкость и нежность. Основные цвета коллекции: черный, белый, пудрово-розовый и небесно-голубой. MERCEDES-BENZ PRESENTS Elena Souprun Показ Elena Souprun начался с мелодичных музыкальных ритмов и монолога певца, под который вышла первая модель в бархатном брючном костюме алого цвета с высоким тюрбаном на голове. Коллекция имеет восточный подтекст, сочетая в себе насыщенные и глубокие цвета, а также бархатные текстуры. Дизайнер использует арабский и японские мотивы: иероглифы на атласных костюмах и восточные головные уборы, и наоборот. Оттенки бархата варьируются с помощью градиента: от темного бургунди до ярко-алого. Отличительные особенности коллекции: вшитые рисунки цветов сакуры, дополненные блестящими деталями. Главными цветами стали: оттенки винного, пудрово-розовый, насыщенный синий, серый и изумрудный. ORIENTAL FASHION SHOW Bouchra Filali Ksikes Коллекция бренда Boukhra Filali Ksikes открывала специальный шоукейс восточной моды в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Марокканский дизайнер Бухра Филали Ксикес, рожденная в Касабланке, с детства жила в атмосфере творчества и красоты: ее отец был успешным производителем традиционного марокканского наряда - кафтана. С семи лет она создавала наряды для своих кукол. В 2009 году она открыла свою первую маcтерскую, название которой - FBK - было составлено из первых букв ее имени. Бренд вырос быстро - в прошлом году Бухра уже представляла свои наряды в Калифорнии. В Москве она показала роскошные кафтаны - созданные по древним методам, они сияли золотой вышивкой, а подкладки поражали своей яркостью. Преобладали традиционные для марокканской моды цвета - нежно-персиковый и янтарный, золотой и алый. Показ завершился выходом невесты в особом, обручальном, кафтане перламутрового тона, с фатой, спускающейся с короны. ID Maroc Восточный вечер продолжился показом от еще одного марокканского бренда - дома из Марракеша ID Maroc. Дизайнеры сочетают традиционную восточную одежду с современностью - небольшие тюрбаны на голове каждой модели напоминали о том, что мы смотрим восточную коллекцию, но в остальном работы дома выглядели модерново: легкие полупрозрачные плащи и накидки, небольшие жакеты, приспущенные с плеч, золотые и черные платья с глубокими вырезами. Штаны свободного кроя, украшенные изящной вышивкой, смотрелись с таким нарядом путешественницы по дюнам особенно элегантно, а классические комбинации тонов тканей - черный, кремовый, бежевый, золотой и белый - делали наряды консервативными, но не строгими. Houda Benmlih Дизайнер бренда Houda Benmlih представил коллекцию, в которой невооруженный глаз мог бы отметить русские мотивы. Модели и вправду выглядели сказочно, а многие кафтаны напоминали по крою традиционный русский сарафан. Золотые браслеты и тиары, которыми были украшены руки и запястья моделей, все-таки возвращали нас на Восток, как делали это и тона коллекции - все оттенки охристого, красного и оранжевого, с неожиданными появлениями аквамариновых кафтанов в завершении показа. Zineb Jondy Бренд Zineb Jondy представил свой взгляд на марокканский народный костюм. Его кафтаны обязательно появлялись с длинными накидками из шелка или бархата, украшенными сложной вышивкой или сверкающие яркой подкладкой. Сами кафтаны, напротив, были воздушными и легкими, создавая с плащами контраст. Кафтаны пурпурных, вишневых и изумрудных тонов закрывали для зрителей показ дизайнеров из Марокко. 21DOT12 | The Twenty One Twelve 21DOT12 - бренд Николая Прокофьева показал свою новую коллекцию - как для мужчин, так и для женщин. The Twenty One Twelve создали коллекцию узких костюмов. Сильно приталенные и зачастую затянутые поясами, костюмы смотрелись андрогинно, особенно когда модели поворачивались спиной, и можно было увидеть крупные вырезы на спинах жакетов и пиджаков, пересеченные ремешками или шнуровкой. Один из манекенщиков даже вышел в костюме, сшитом так, чтобы носить его задом наперед. Металлические синие, черные и фиолетовые тона контрастировали с рубашками и шортами, чаще всего носившими кремовые оттенки. PIROSMANI На показе PIROSMANI на подиум (с выключенным светом) под гремящую нойз-музыку выходили модели в сложных геометрических конструкциях из светоотражающих материалов, тканей, светящихся золотом синтетических материалов. Крупные, сложенные во много раз воротники сменялись яркими золотыми плащами и топами, огромными оверсайз-пальто, структурными жакетами с удлиненной линией плеч. Лица многих из них были скрыты накидками, повязками и капюшонами, а их плечи и поясницы украшали плащи металлических тонов. Все это создавало суровую, техногенную атмосферу рейва для подростков будущего или инопланетных колонистов. С брутальными элементами удачно контрастировали легкие юбки из шелка, пояса-оби, разделяющие длинные плащи и длинные свободные брюки. AZ by Araksiya Zholobova Стилист и имиджмейкер Араксия Жолобова продолжила смелое завершение субботнего вечера яркой и модерновой коллекцией бренда AZ by Araksiya Zholobova, полностью скрыв лица моделей инкрустированными стразами масками. Сама коллекция придерживалась консервативных цветов - черный, оливковый, хаки - и была составлена из плащей, жакетов, топов и комбинезонов. Исключением в цветовой палитре стали анималистичные принты, которые дизайнер использовала на лампасах, высоких сапожках и гольфах, топиках под строгий черный жакет, элементах на худи и даже в одном меховом пальто. Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia
ИНТЕРВЬЮ Ритейлеры за последние годы стали более серьезно относиться к выбору манекенов. Наблюдается тенденция к персонализации. Манекены становятся более заметными. Добавляются такие детали, как ресницы, яркие губы или парики. Также появляются манекены размера plus size, с растяжками, веснушками и акне. Дими и Светлана Густавсон, основатели компании "Русманекен", рассказали FashionUnited о последних трендах в области изготовления манекенов, их разновидностях и производстве. Какие на сегодняшний день бывают манекены? Манекены классифицируются по нескольким параметрам. По виду: Реалистичные (натуралистичные) - телесные манекены с макияжем и париком или стилизованными прическами (из стеклопластика). Обычно их выбирают для домашней одежды, нижнего белья, шуб, вечерних и свадебных нарядов, а также для музеев и спецодежды. Абстрактные - манекены без лица или с абстрактными чертами. На данный момент самые актуальные модели, подходят для любых видов одежды. Самые популярные - белый глянец, белый матовый, черный глянец, но могут быть в любом цвете под стиль магазина. Скульптурные - манекены с лицами и стилизованными прическами, обычно белого матового цвета (как скульптуры). Подходят для классической строгой одежды, также бюджетные модели пользуются спросом среди музеев и производителей спецодежды. По форме: - Манекены в полный рост - Манекены без головы - Манекены большого размера - Демонстрационные формы - части манекенов для демонстрации отдельных видов одежды и аксессуаров (торсы и бедра для нижнего белья, руки для перчаток и украшений, ноги для носков и чулок, головы и бюсты - для головных уборов, шарфов, аксессуаров, бижутерии, наушников и других аксессуаров). Что нового появилось за последние 5 лет, каковы современные тренды? В последние годы наибольшим спросом пользовались безликие манекены. Они наиболее универсальные, просты в обращении, подходят к любому стилю одежды, применимы в любом ценовом сегменте. Практичность часто является определяющим критерием. Но когда магазины не выделяются картинкой, которую они создают, они не побуждают покупателей войти. Ведущие бренды уже обратились к персонализации, к созданию собственного уникального образа и настроения. Наблюдается тенденция к полуабстрактным манекенам (с намеченными чертами лица). Манекены менее нейтральны и становятся заметными. Добавляются такие детали, как ресницы, яркие губы или парики. Насколько основательно ритейлеры в России подходят к выбору манекенов, на ваш взгляд? Каждая компания исходит из своих задач и приоритетов. Для эконом-сегмента важна цена и функция - поэтому выбирают обычно исходя из бюджета. Для масс-маркета и премиум-сегмента важен внешний вид манекенов - они должны соответствовать образу целевой аудитории, передавать настроение с помощью лиц и поз. К выбору манекенов подходят очень тщательно, работает целая команда дизайнеров и мерчендайзеров, определяющая стиль манекенов. Также предъявляются высокие требования к формам и качеству изделий: - манекены должны быть легкими и удобными в работе, так как приходится очень часто их переодевать - одежда должна сидеть идеально, нередко приходится разрабатывать индивидуальные модели в соответствии с заданием заказчика - yадежные комплектующие и качество покрытия для длительной эксплуатации Насколько важны манекены в целом и почему? Манекены - это главный инструмент в визуальном мерчандайзинге для демонстрации товаров в лучшем виде с целью стимулирования продаж. Владельцы магазинов могут представить ассортимент на стойках, наполненных предметами одежды, но тогда требуется особое внимание к дизайну, чтобы показать одежду таким образом, чтобы увеличить продажи. Манекены помогают лучше сориентироваться в ассортименте. Очень расстраивает, когда посещаешь магазин с целью покупки определенной вещи, и теряешь время в его поисках. Визуальный мерчандайзинг помогает покупателям легче найти нужную вещь - манекены привлекают внимание покупателей, направляя их в нужный отдел. Зимой в Госдуме выступили с предложением обязать магазины женской одежды устанавливать манекены, параметры которых соответствуют среднестатистическим размерам россиянок. Как думаете, это хорошая идея, приживется ли она в РФ? Это спорная идея. Если ассортимент магазина предусматривает большие размеры (52 и больше), то, безусловно, нужно продемонстрировать, что есть весь размерный ряд, чтобы не упустить своих покупателей. Если же речь идет о размерах до 46-48, то, на наш взгляд, лучше использовать стандартные манекены, т.к. на них будет более выигрышно сидеть одежда. К тому же все женщины хотят выглядеть стройнее, выше и привлекательнее. Манекены в этом плане - некий эталон, к которому хочется стремиться. Манекены plus size, а теперь еще и манекены с растяжками, веснушками и акне - новости о появлении всевозможных "манекенов без комплексов" появляются достаточно часто. Ваше отношение к этой тенденции? Манекены с растяжками, веснушками и акне, так же как и манекены инвалидов от дизайнера Pro Infirmis - это один из способов привлечь внимание к проблеме людей с неидеальной внешностью, помочь донести до общества, что красота есть в каждом. А также возможность сообщить аудитории миссию и ценности бренда, например, у бренда Missguided слоган: "Мода - это право, а не роскошь". Считаем, это очень достойный тренд - создавать что-то выдающееся в своей нише. Мы как производители манекенов с радостью бы поучаствовали в подобном проекте. Если говорить не только о форме манекенов, но и о материалах, цветовых решениях, аксессуарах, деталях: какие здесь есть новшества? Вдобавок ко множеству форм манекенов, в настоящее время существует огромный диапазон цветов и материалов: поверхности из ткани (льна, бархата и др), "прорезиненное" покрытие soft-touch (устойчивое к царапинам, и не допускающее соскальзывания легких тканей), хромированные детали, деревянные части и даже покрытие под бетон. Разнообразие фактур помогает подчеркнуть стиль одежды или, наоборот, сыграть на контрасте, чтобы акцентировать внимание на текстуре ткани. Поза манекена тоже важна. Какие в данном смысле есть тренды? Поза манекена очень важна и может многое сказать о бренде и подчеркнуть стиль представленной одежды. Существует большой выбор манекенов "с характером", передающих определенные образы и настроения - сексуальность, уверенность, сдержанность, дерзкость и т.д. Универсальность и практичность всегда ценятся и не зависят от трендов, многие бренды, такие как Zara, H&M, а также ряд премиальных брендов, из года в год выбирают статичные ровные позы, с опущенными вниз руками. С такими манекенами удобно работать, на них отлично сидит любая одежда, можно легко и быстро переодевать. Большую популярность набирают манекены с подвижными деревянными руками, сами манекены при этом могут быть любого цвета или частично обтянуты тканью. Изюминка таких моделей в том, что руки можно установить практически в любом положении, это дает простор для идей - можно хоть каждый день менять позы, передавая различное настроение и создавать целые истории на витрине. Манекены могут "взаимодействовать" друг с другом или с одеждой, например, положить руку в карман или держать сумочку или какой-то аксессуар. Благодаря развитию 3D-технологий появилась возможность относительно быстро создать любую позу для манекена, правда, пока это все еще очень затратно и оправдано только при больших тиражах. Это нашло применение, например, в направлении манекенов для спортивной одежды. Разработано невероятное разнообразие моделей для всех видов спорта. Невозможно отвести взгляд от прекрасных атлетичных фигур, застывших в динамике! Сколько составляет средняя стоимость манекена, какие существуют ценовые сегменты? От чего зависит цена? Брендовые манекены ведущих производителей Италии и Франции стоят 1-2 тыс евро и выше. Хорошие манекены из стекловолокна стоят в среднем от 15 до 40 тыс рублей. Для эконом-сегмента можно подобрать достойные манекены: от 11-14 тыс - мужские и женские и 7-11 тыс - детские, просто не будет большого выбора поз и цветов, но они также позволят в лучшем виде продемонстрировать одежду и прослужат долго. Такой разброс цен обусловлен многими параметрами. Так же как и в одежде? на цену влияет прежде всего бренд, имя дизайнера-создателя. Такие манекены обычно производятся в ограниченном количестве для сегмента люкс. В остальном стоимость зависит от формы и качества изделий - насколько выполнена детализация фигур, разнообразие поз в линейке, качество покрытия, качество фурнитуры, возможность персонализации (выбор цвета, покрытия, вариантов лиц и т.д.) Где в основном производятся манекены - в Китае? Конечно, самое большое количество фабрик - в Китае, они производят большую часть манекенов и поставляют на весь мир. С ними бессмысленно конкурировать по цене и объемам, если нужно сразу много и дешево, то это, безусловно, в Китай. Но у производства манекенов в России есть ряд преимуществ, такие, как: короткие сроки изготовления, возможность разработки эксклюзивных моделей по брендбуку, отсутствие рисков и отгрузка партиями под график открытий магазинов (нет необходимости содержать склад). Где находится ваше производство, каковы его объемы, расскажите о фабрике? Фабрика находится в ближайшем Подмосковье, у нас работают как профессионалы с опытом, так и молодежь, которую мы обучаем профессии. Главные специалисты - из автомобильной и авиационной отрасли, так что используются самые передовые технологии. Каждый манекен изготавливается на фабрике вручную. Производство небольшое, но мы растем каждый год, увеличиваем объемы и улучшаем качество. Кто ваши крупнейшие клиенты - можете назвать несколько имен? Нашими постоянными клиентами являются такие компании, как Baon, Converse, GerryWeber, Black Star, US Polo, "Кораблик", "Детский мир", "Декатлон", Westland и другие. С некоторыми клиентами работаем уже более 3-х лет. Сколько в среднем составляет срок эксплуатации манекена? Как часто их нужно менять? Что делать со старыми манекенами? В среднем срок эксплуатации манекенов - 2-3 года, за это время они могут потерять внешний вид или актуальность, или и то, и другое. Обычно ритейлеры утилизируют старые манекены. Мы предлагаем клиентам услуги реставрации. Можно не только восстановить внешний вид, но и обновить манекены - например, изменить лица на более актуальные, покрасить в другой цвет, таким образом придать новую жизнь устаревшим моделям. Также есть услуга трейд-ин, принимаются старые манекены в счет заказа на новые, можем сами вывезти со склада клиента, избавив таким образом от хлопот по утилизации и помогаем сэкономить на обновлении магазинов. На фоне развития онлайн-торговли что будет происходить с манекенами? В связи с развитием электронной коммерции, большая часть покупок уже перешла в онлайн. Есть мнение, что в будущем магазины будут меньше, и акцент будет сделан на примерочные, они будут просторнее, комфортнее, ведь именно там принимается решение о покупке. Пользователи смогут выбрать одежду онлайн, а в магазине примерить в уютной обстановке и приобрести. Так как витрина магазина переносится в онлайн, необходимо как можно лучше продемонстрировать одежду на фотографии, чтобы привлечь покупателя. У пользователя должна быть возможность рассмотреть все детали, представить, как та или иная модель сидит на фигуре, сравнить варианты между собой. К сожалению, не каждый может позволить себе регулярные фотосессии с моделями, и даже ведущие интернет-магазины используют обезличенные фотографии одежды, так как ассортимент большой и его нужно постоянно и оперативно пополнять. Кроме того, пользователь может объективно оценить модель и фасон, легко представить одежду на себе, не отвлекаясь на образ модели. Для онлайн-магазинов разработаны специальные манекены для фотосъемки (или манекены-невидимки), которые позволяют делать профессиональные снимки одежды в объемном виде за счет разборной конструкции, специальным вырезам и вставкам. Вы просто надеваете одежду, убираете лишние детали манекена и на фото видна только одежда, включая подкладка и лейбл на внутренней части. Они просты в использовании, сильно экономят время и бюджет компании на фотосъемку. Благодаря электронной коммерции стираются географические границы рынка, открываются новые возможности как для пользователей, так и для производителей моды. В общем, без интернет-представительства сейчас не обойтись ни одному бренду. Точной картины, каким будет магазин будущего пока нет, но совершенно определенно в будущем розничная торговля будет выглядеть по-другому. Фото: "Русманекен"
Затраты родителей московских одиннадцатиклассников на организацию полноценного выпускного вечера составят в 2018 г. примерно 27 тыс. руб. Об этом Агентству городских новостей «Москва» сообщил руководитель агентства по организации мероприятий Event Agency Republic Free Юрий Мирошников. «Примерные затраты родителей на выпускной вечер составят 27 тыс. руб. В этом году стоимость банкетного меню на выпускной вечер немного выросла и составляет от 3,3 тыс. руб. на человека, десерты заказывают дополнительно. Стоимость программы: хороший ведущий - от 40 тыс. руб., ди-джей со звуковым оборудованием - от 25 тыс. руб., оформление зала с пресс-волом для фотографий - от 35 тыс. руб., праздничная программа - от 50 тыс. руб., которая, как правило, включает в себя выступление танцевальных коллективов, различные шоу - бумажное, бармен, крио и прочие. Зачастую заказывают выступление небольших кавер-групп с молодежным репертуаром, гонорар за выступление - от 60 тыс. руб.», - сообщил Ю.Мирошников. Кроме того, он уточнил, что в 2018 г. вырастут расходы родителей на платья и костюмы. «Расходы на образ для выпускников также выросли - костюмы и платья от 20 тыс. руб., рубашки, обувь и аксессуары - от 10 тыс. руб., макияж и прическа - от 5 тыс. руб. Некоторые родители и выпускники стали проще относиться к выпускному вечеру и затратам на образ - выпускники приходят на вечер в стиле casual», - отметил Ю.Мирошников. Фото: vk.com/shop1001dress
ИНТЕРВЬЮ Чем быстрее компания внедрит в работу с клиентами формат проактивного сервиса, тем больше у нее шансов выжить. Об этом FashionUnited рассказала Елена Столярская, эксперт Fashion Consulting Group по сервису, создатель Luxury Training Academy в Mercury, автор интенсивного курса «Сервис класса luxe». Елена, расскажите, пожалуйста, для чего организовывалась Luxury Training Academy в компании Mercury, как все было устроено? Когда 6 лет назад я пришла в компанию Mercury, там уже существовала система обучения, профессиональная и структурированная. Она включала в себя обучение всех сотрудников бутиков, от продавцов до директоров. Безусловно, большое внимание уделялось обучению продавцов, навыкам их работы с клиентами, технологии продаж. Компания уже тогда была лидером по уровню качества обслуживания клиентов. Но менялся рынок, менялись требования клиентов. И в определенный момент стало понятно, что знаний технологий продаж стало недостаточно. Luxury - сегмент особенный, клиенты особенные, планка их требований к сервису класса Luxe постоянно растет. Тогда мы провели глубокий анализ потребностей рынка, клиентов, изучили опыт и методы работы с клиентами ведущих брендов люксового сегмента, самых известных бутиков Европы и мира. Мы приглашали иностранных специалистов, которые делились с нами этим опытом. И в итоге пришли к тому, что стали говорить об обучении не только технике продаж, но и, собственно, сервису высокого класса. Так родилась концепция Luxury Training Academy. Пожалуйста, поясните, чем отличается техника продаж от сервиса. Техника продаж - это стандартные этапы продаж, некий список действий, которые продавец должен выполнять: как подготовиться к встрече клиента, как установить с ним контакт, с каких фраз начинать общение, что говорить в процессе работы с клиентом, для завершения покупки, как говорить, как перемещаться по залу, какие вопросы задавать, как презентовать товар и так далее. Это абсолютно технологичный момент, и в том или ином виде этому обучали в любом магазине. Выполнение этих техник можно легко оценить по чек-листу работы продавца. Тайные клиенты несколько лет назад оценивали именно этот список действий: что сделано и что не сделано, улыбнулись ли продавцы, предложили ли дополнительный товар и так далее. Удивительно, но вспомните, еще не так давно приветливо поздоровавшийся, внимательный продавец был большой редкостью, исключением. Но с каждым годом ожидания и уровень требований клиентов становились выше. И когда техника продаж стала привычным стандартом, клиенту этого стало мало. По оценкам и отзывам тайных клиентов мы видели следующую картину: они говорили, что все этапы продажи были выполнены, но этого было недостаточно. Многие отмечали, что им чего-то не хватило: человеческого внимания, интереса к ним самим, их потребностям, а продавцы работали только по запросу, не проявляя никакой инициативы. И тогда мы поняли, что стало важно не то, что ты делаешь, а то, как ты это делаешь. И что обычными технологиями теперь уже никого не удивишь. Приведу пример из сферы гостеприимства. Определенный уровень обслуживания, сервиса, вне зависимости от количества звезд отеля, стал нормой. И то, к чему стремятся и чего добиваются от своих сотрудников управляющие отелем - чистота, порядок, четкое функционирование всех систем, отлаженные процессы, быстрота и вежливость в обслуживании клиентов, никто уже не замечает, потому что это стало ожидаемым стандартом. Удивить и порадовать клиентов сейчас может то, что они получают сверх своих ожиданий, того, за что они заплатили деньги. И это, как правило, не материальные истории, а эмоциональные, связанные с вниманием к клиенту. Теперь важно суметь превзойти ожидания потребителя, предлагая сервис, ценность которого была бы условно дороже, чем то, за что человек реально в итоге платит. И очевидно, что персонал надо учить не только функциональной части, но и эмоциональной составляющей, выстраиванию долгосрочных отношений с клиентом. Мы наблюдали за работой «звездных» продавцов, анализировали причины их успешности. Встречая своих клиентов, работая с ними, меньше всего они говорят с ними о вещах. Они говорят с клиентами о них самих, их желаниях, настроении, ощущениях. В процессе общения возникает доверительная атмосфера, клиент видит перед собой не только профессионала, но и друга, которому он интересен. Таким образом, взяв за основу опыт профессионалов и учтя все пожелания наших клиентов, мы построили систему максимально персонализированного клиентского сервиса. Эта система - основа лояльности и долгосрочных отношений с клиентами. Своеобразный такой CRM с человеческим лицом. Что же дала такая система обучения бутикам Mercury? Основное преимущество - высочайший уровень сервиса. В бутиках не смотрят на входящих посетителей оценивающе. Мы все прекрасно знаем, как некомфортно заходить в некоторые бутики, потому что продавцы сразу же начинают «сканировать» твой внешний вид - обувь, сумку, часы, чтобы понять, сколько денег ты сможешь потратить. Мы поставили перед собой задачу максимально уйти от этого некомфортного для клиента ощущения и полностью переформатировать сознание продавцов. Посыл такой: все клиенты - гости, и главная задача - познакомить их с брендом, влюбить в коллекцию, вне зависимости от того, захотят ли они сейчас что-то купить или нет. Грубо говоря, основная цель - вынуть руки из кошелька клиента. И именно тогда он захочет у вас остаться. Ведь большинство клиентов приходят в магазин, не зная, что конкретно они хотят. Вот как вы думаете, зачем люди идут в магазин одежды? Вы удивитесь, но только 20 проц людей, заходя в магазин, четко знают, чего они хотят. Это те, кто приходит, чтобы купить подарки или вещь для какого-то события. С такими клиентами, как правило легче установить контакт, так как они сразу говорят, чего хотят. А остальные 80 проц приходят без конкретного запроса, и причины бывают разные: у них хорошее или плохое настроение, хочется порадовать себя, приятно провести время и так далее. Именно поэтому самое ужасное, что можно спросить у такого человека, это «Вы что-то конкретное ищете?». Потому что этот человек пришел в магазин за эмоциями, а не за вещами. И у него просто нет ответа на этот вопрос. Правильно ли мы понимаем, что все перечисленное вами можно отнести не только к люксовому сегменту? А какие есть особенности, характерные только для премиальных магазинов? Люкс - это некая ритуальность. Все в деталях и мелочах: как демонстрируются сумки, одежда, обувь, украшения, как работают в примерочной с клиентом, как подается кофе и так далее. В работу продавцов мы начали добавлять такие моменты, когда поняли, что должно быть что-то, отличающее люкс от остальных сегментов. Здесь также важна отлаженная командная работа. У продавца всегда должен быть ассистент. У клиента должно быть ощущение, что продавец занимается только им. По сути, он не продавец, а персональный консультант, стилист, даже психолог. Это все для того, чтобы был персональный контакт с клиентом и было проще понять, что именно ему подобрать и в чем он нуждается, даже если он сам об этом не знает. Главное отличие люксовых магазинов от остальных сегментов в том, что заходя в бутик, человек начинает ощущать, что все вращается вокруг него и все «работает как часы». Это значит, что покупателю не нужно озвучивать свои желания или потребности, достаточно взгляда или движения, чтобы ему принесли или показали именно то, что ему нужно. Консультант умеет предугадывать желания клиента. Он искренне интересуется тем, что важно для клиента, критериями его выбора, чтобы подобрать именно то, что нужно. Когда консультант приносит вещи, он приносит не только тот размер, который просил клиент, но и размер до и размер после, плюс какие-то альтернативные модели. Он продает не отдельную вещь, он продает образ. Предлагает идеи различных образов для различных ситуаций. Он знает и помнит постоянных клиентов, их вкусы, привычки, предпочтения, знает, какой кофе они любят, как зовут их детей и так далее. Совокупность всего перечисленного создает ощущение волшебности люкса. Это так называемая «надстройка» над стандартными техниками продаж. Перечислите основные пункты этой «надстройки». Говоря об этом, надо понимать, что люкс строится на трех основных аспектах: профессиональном, человеческом и эстетическом. Их баланс создает общее впечатление. Если говорим про профессиональный аспект, это значит, что продавец должен быть экспертом в своем деле. Если он работает в fashion, то быть в курсе модных тенденций, знать все о брендах, которые представлены не только в магазине, где он работает, но и в магазинах конкурентов, понимать и объяснять дизайнерские концепции, знать состав материала и его свойства, иметь хороший вкус и навыки стилиста. Ответа «я не знаю» не должно быть в его речи. В процессе обслуживания существует опасность делать акцент только на одном аспекте обслуживания в ущерб двум остальным. И чаще всего основное внимание уделяется именно профессиональному аспекту, так как он напрямую связан с эффективностью. Но клиент будет вас оценивать по двум следующим аспектам, так как они связаны с эмоциями. А именно эмоции и впечатления человек запоминает лучше всего. Человеческий аспект означает умение выстраивать доверительные отношения. Для любого из нас есть один человек, о котором больше всего хочется говорить или слушать - это он сам. Клиенту важно видеть особенное отношение к себе. Знать, что его помнят, ждут, как дорогого гостя, здесь ему рады. Это самый важный аспект, потому что он формирует привязанность человека, его лояльность к вашему бутику, к вам. Приведу пример. Постоянная клиентка Dolce&Gabbana рассказывает, придя в бутик: «Все лето провела в Италии. Заезжала в Милан, заходила в D&G, ребенок брюки порвал, купила ему там новые». Лето, Милан, сейл, бутики… Логичный вопрос: «А себе что-нибудь купили?». Ответ: «А зачем? Я вот к вам приехала обновить гардероб, мне тут комфортнее и приятнее!». И все понимают, почему. Здесь ее все знают, ей рады, слушают рассказы про отдых, сына, в курсе всех ее предпочтений, знают, что она любит, что ей идет и т.д. И она готова платить за это. Потому что роскошь начинается тогда, когда эмоциональная составляющая оказывается сильнее прагматичной. Кажется, что все очевидно, но до сих пор навык выстраивать доверительные человеческие отношения очень мало используется в бизнесе. Начните по-новому общаться с клиентами, говорите с ними о них, покажите искренний интерес, и это может стать вашим серьезным конкурентным преимуществом. Третий аспект - эстетика. Она является особенной чертой для мира роскоши. В люксе все, что окружает покупателя, должно быть красиво и элегантно. Здесь важно не упустить ни одной мелочи. Внешний вид продавца, его прическа, обувь, чистота витрин, зеркал, запахи, посуда, в которой подаются напитки - все должно быть идеально с точки зрения эстетики. Именно по этим мелочам создается общая картина, представление о месте. И именно мелочь может убить все впечатление и атмосферу люкса. Факт: если из 10 сотрудников, находящихся в зале, у 9 будет идеально чистая обувь, а у одного - нет, то именно на него обратит внимание клиент. И будет рассказывать потом, что у вас все сотрудники ходят в грязной обуви. Важно всегда помнить об этом и тщательно следить за тем, что вас окружает. А почему вы считаете, что сегодня так важен сервис и важно работать «не по запросу», как вы говорите? Так называемая «работа по запросу» была возможна тогда, когда шел большой поток клиентов. Эти времена, увы, прошли. Важно с каждым клиентом работать как с единственным и очень значимым для вас. И вот тогда на первый план выходит проактивный сервис. Девиз сегодняшнего дня: «Вращайте свой мир вокруг клиента и больше клиентов будет вращаться вокруг вас». На самом деле, это относится ко всем сферам деятельности. И чем быстрее компания перестроится и внедрит в работу с клиентами формат проактивного сервиса, тем больше у нее шансов выжить. Даже если сейчас есть поток клиентов, он может закончиться в один момент. Сегодня варианты совершения покупок настолько разнообразны и многочисленны, что эксклюзива ни в товарах, ни в услугах фактически нет. Предложения намного превосходят спрос. Теперь покупатель перед походом в магазин или в салон делает мини-исследование. И когда он, например, по каким-то причинам выбрал именно вас, вы должны приложить максимум усилий, чтобы он к вам вернулся. И это можно сделать только при помощи сервиса. Такого, который запомнится. О котором клиент будет рассказывать своим друзьям и коллегам. «Сервис класса luxe» - это история не только о люксе сейчас? На кого рассчитан ваш курс в Fashion Consulting Group? Если говорить о курсе, то он будет актуален для любой компании, напрямую работающей с клиентами. Он для тех, кто хочет, чтобы его бизнес был конкурентоспособен в современных условиях рынка. В первом блоке мы разбираем суть клиентского сервиса. Во втором учим, как превзойти ожидания клиента, а также отличаться от своих конкурентов и быть на полшага впереди за счет уникальных и неповторимых решений. В третьем блоке учим выстраивать долгосрочные отношения: например, как звонить и писать клиенту, чтобы звонки и сообщения воспринимались позитивно и были эффективными. Четвертый блок посвящен работе с жалобами и рекламациями, и в принципе с недовольными и агрессивными клиентами. Очень актуальный блок с учетом того, что в настоящий момент мы живем в состоянии повышенной тревожности, что делает людей более агрессивными. Мы обсудим, как обезопасить себя в конфликтных ситуациях, как корректно выходить из них, как не брать на себя негатив, и, в то же время, - как сохранить клиента. И пятый блок - это работа с клиентами различных психотипов, очень важный момент. Это абсолютно прикладной рабочий инструмент, который был разработан специально для бизнеса, Он позволяет максимально быстро подстроиться под клиента, быть с ним «на одной волне», помогает выстраивать долгосрочные отношения, исходя из личностных особенностей клиента. Старт курса в Fashion Consulting Group 23 апреля. Подробности на сайте компании. Фото предоставлены Fashion Consulting Group
Фестиваль детской моды, мода и дизайн Africa Explosion и встреча с послом из Южной Африки, мир «в розовых очках» на показе DOKUCHAEVA и 36 сезон Julia Dalakian на MBFWRussia. Чем еще запомнился третий день Недели моды в хрониках MBFW Russia. ФЕСТИВАЛЬ ДЕТСКОЙ МОДЫ Показ бренда Alta Costura начался с выхода прекрасной юной модели в пышном бирюзовом платье со шлейфом и градиентом, похожем на воздушное пышное облако. Платье дополняют белоснежные крылья ангела и длинные золотые волосы модели. Коллекция выполнена в небесно-голубых тонах, с большим количеством рюш, бантиков, кружева, атласных поясов и дополняющих прическу цветочных венков. Даже повседневные платья не лишены многочисленных воланов на юбке и гипюровых вставок. Помимо платьев дизайнер добавила в коллекцию шортики и юбки. Также акцент сделан на принты и пастельные тона, главными цветами выступили: нежно-голубой, розовый, белый, бирюзовый, телесный, желтый. В качестве обуви на моделях удобные классические балетки, некоторые из них с застежкой на щиколотке, что придает образу изящности. Коллекция для мальчиков тоже создана в нежных тонах, но с вкраплением синего и красного цветов. Оlga Zavgorodnjaja Детская коллекция «Х-Фактор». Коллекция включает в себя несколько капсул: звери, викинги, ворожея. Первая - для повседневной активной жизни мальчиков и девочек. Тут много вискозы, денима, хлопка. Брюки, платья, кардиганы, стильные балахоны с прорезями контрастных цветов, куртки косухи и легинсы. Все то, что позволяет ребёнку ощущать себя не только комфортно, но и актуально. Викинги - силуэты и правда напоминают ту эпоху. Платья, кейпы, длинные накидки дополнены пайетками, ручной вышивкой, черным фатином и экокожей. По словам самого дизайнера, эта капсула - для маленьких рок-звезд. Ворожея - вечерние платья на любой вкус. Пышные юбки, крупные пайетки, ручная вышивка, бахрома. Разнообразие фактур дополняет такое же пестрое разнообразие цвета. SNEZHANA.NYC Осенне-зимняя коллекция бренда SNEZHANA.NYC выдержана в инопланетном стиле, а некоторые модели и вовсе напоминают персонажей из фильма «Пятый элемент». В качестве основной ткани использован переливающийся металлизированный материал разных оттенков. Поверх брючных серебристых костюмов на моделях верхняя одежда в виде виниловых курток с красочными принтами на спине и длинные черные плащи. Для мужской коллекции дизайнер равным образом использовала вышеупомянутую ткань. Также в коллекции присутствуют кюлоты, короткие топы в пайетках, кожаный пояс внушительных размеров с 3D-скульптурами. Доминируют прямые силуэты и черные обтягивающие брюки. Эффектно заканчивает показ модель в прозрачном платье с надписью «Снежана» на спине. Лаборатория Моды Вячеслава Зайцева Лаборатория Моды Вячеслава Зайцева в рамках MBFW Russia была представлена сразу семью разноплановыми брендами. Основатель и дизайнер бренда Re-Look Furs Наталья Матвеева представила кутюрную коллекцию Shine, которая состоит базовых силуэтов в новом прочтении. Меховые пальто, жилеты, шубы из цветного меха арктической лисы, баргузинского соболя и норки. Ярким акцентом дефиле стало изумрудное пальто с бирюзовым градиентом и страусиными перьями, выполненное по технологии нашивки полосок меха на двухслойную основу из органзы. Бренд KGB в новой коллекции сочетает лен и искусство. Разноцветные изделия из натуральной ткани украшены имперской символикой и живописью. В коллекции, помимо взрослой, есть и детская капсула. Lia Gorg by Юлия Горгаева в новой коллекции, которая получила название «Snow Queen», размышляет на тему женственности. Приталенные комбинезоны, длинные легкие туники, идеальные шорты и кроп-топы, платья. Цветовая гамма: черный, белый, серый. KHAN by Kristina Minnikhanova. На создание коллекции дизайнера вдохновил «Черный квадрат» Малевича. И как за кубиком Рубика скрывается разум, осознанность, то за монотонным черным цветом всегда стоит разнообразие оттенков. Разумеется, основной цвет - черный. Для коллекции дизайнер выбирает фактурные ткани: текстиль, шерсть, органза. При этом коллекция проникнута утонченностью: длинные платья, широкие брюки, открытые плечи. Barbara Plavinsky представила коллекцию «Разговор Ивана с чертом», созданную по мотивам «Братьев Карамазовых» Достоевского. В основе - гусарская форма XIX века. Коллекция объединила изделия для мужчин и для женщин. Ключевой элемент - гусарский доломан, манжеты которого выполнены по оригинальной технологии того времени, а также чикчиры и ментик. Основные материалы: шелк, хлопок и тематический гусарский декор. VIKI SMIRNOVA. Houte Couture коллекция «Восток-Запад». В основе классические женственные силуэты, навеянные творчеством Коко Шанель и Кристиана Диора. Идеально усаженные платья и костюмы, а также блузы и пальто. Ткани соответствующие случаю: твид, шелк, этнические кружевные ткани, шерсть, натуральный бархат, джерси. В качестве декора: вышивка ручной работы, бисер, камни. NIKA SHABASHOVA. Коллекция «Dance of glory» минималистична. Однако не смотрится простой, необходимая сложность достигается за счет фактурных тканей, кроя и актуальной многослойности. В одном дефиле объединены мужская и женская капсулы. «Africa Explosion» - мода и дизайн Южной Африки Дизайнеры из Африки представили гостям яркие показы, несущие в себе национальный дух и соответствующий колорит. Показ бренда ERRE - это коллекция, полностью состоящая из темно-коричневого и черного цвета. Модели с низким аккуратным пучком вышагивают по подиуму в женственных платьях, подчеркивающих талию, в прямых широких брюках и платьях с длинным шлейфом. Основные материалы - кожа и крупная вязка в сочетании с трикотажем. Дизайнер бренда EKTA при создании новой коллекции вдохновлялась природой и ее яркими красками. Основные материалы коллекции: шелк, бархат и шифон. Доминируют брюки свободного кроя из струящегося шелка, яркие колготки, разноцветные платья, цветочный орнамент и шифоновые рубашки. Главные цвета: зеленый, нежно-розовый и желтый. Показ бренда MAXHOSA BY LADUMA представляет собой вязаные платья с разноцветным рисунком, пончо с бахромой, кардиганы с национальным орнаментом. Основой под все платья выступают водолазки. Индивидуальная черта показа - все модели выходят в солнцезащитных очках терракотового цвета. Мужская одежда тоже сделана из вязки, в том числе и шорты, которые дизайнер сочетает с сандалиями и носками. Rich Mnisi окунает гостей в атмосферу сафари: здесь и объемные широкополые шляпы, и огромные аксессуары-серьги, и одежда, имитирующая животный принт, а именно - зебру. Для мужчин дизайнер подготовил костюмы из замши и яркие брюки. Немаловажный момент -логотип бренда красуется почти на каждой вещи. Atelier B by Gala B На новую коллекцию дизайнера Галу Борзову вдохновила тема дождя и скоротечность современного мира. Мир ускоряется и меняется, а вместе с ним и представление о моде. Ткани становятся более технологичными, стираются возраст и понятие сезонности. Теперь перья уместны даже под дождем и Борзова их искусно и уместно использует. В дефиле участвуют возрастные и андрогинные модели - мода для всех. Натуральные ткани дизайнер сочетает с актуальным уже который сезон пластиком. При этом соблюдены все законы женственности: корсеты, пояса, открытые плечи. Dokuchaeva Ключевыми элементами коллекции осень-зима 2018-19 стали: активное использование цветовой палитры; спортивные элементы: пояса и шнуровки; сочетание натуральных тканей разной вязки и фактуры; микс классики и уличного стиля. Впервые продемонстрированы: аксессуары: сумки, носки, очки, брендированные брелоки; линейка dokuchaeva lights. Ткани: шелк, жаккардовый шелк, хлопок, органза, вискоза, полиэстер, эко-мех, велюр, цветной углепластик, пластмасса. Кастомайзинг: модели converse и dr. Martins получили уникальную шнуровку и застежки от дизайнера бренда и стилиста показа. Julia Dalakian Новая коллекция одежды от бренда Julia Dalakian окунает гостей показа в атмосферу эпохи романа «Великий Гэтсби», ведь в ней присутствуют все атрибуты 30-х годов. Здесь в центре внимания бесконечные пайетки на одежде, которые используются и на других аксессуарах, как например, гетрах. Модели выходят на подиум с высокими прическами, которые украшены повязками в стиле «джаз», макияж тоже соответствующий упомянутой эпохе - красные губы. Доминирующая тематика - длинные рукава-фонарики, которые используются как на рубашках и кофтах, так и на платьях и верхней одежде. В качестве дополнения дизайнер украсила одежду воланами и брошками в виде цветка розы. Также коллекция богата брюками-кюлотами, кожаными брюками прямого кроя, куртками из металлизированного материала, юбками из стеганой кожи. Почти на каждой вещи есть вышивка бисером или стеклярусом. Основные цвета коллекции: черный, темно и светло-серый, бронзовый, металлический оттенок, а также красный. BESO TURa Третий день завершился показом бренда BESO TURa на дизайн-заводе Flacon. Вдохновленный яркими 80-ми и супермоделями 90-х, дизайнер создает коллекцию под стать им - яркую и нарочито сексуальную. Основа коллекции - провокационные платья с силуэтами 80-х c характерной ярко выраженной линией талии, сборками на груди и глубоким декольте. Коллекция дополнена пиджаками с накладными объемными плечами и комбинезонами. Для создания коллекции дизайнер использует в основном металлизированный трикотаж различных цветов, а также кожу, экокожу и винил. Никаких полутонов: фуксия, красный, серебристый, черный и белый. Фото: Агентство «Артефакт»
10 марта в Москве 36-й сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. На 6000 квадратных метрах ЦВЗ «Манеж» свои коллекции представили участники первого дня Slava Zaitsev, Kazakhstan Fashion Week, YASYA MINOCHKINA, MERe, ARUT MSCW и другие. Национальная палата моды посвятила весь 36-й сезон юбилею главного российского дизайнера - Славе Зайцеву. В честь кутюрье был выпущен специальный номер журнала Mercedes-Benz Fashion Week Russia, а площадка оформлена эскизами ведущих fashion-иллюстраторов Москвы, созданных по мотивам коллекций SLAVA ZAITSEV. Символ недели моды - инфанта - в этом сезоне одета в платье от Славы Зайцева. Этот сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia стал рекордным по вниманию со стороны международных СМИ. Россия находится в фокусе внимания всего мира, а российская мода оказалась основным источником ярких новостей из Москвы. На неделю моды #MBFWRussia аккредитовались десятки изданий из США, Великобритании, Германии, Италии, Франции, Китая, Кореи, Японии, в том числе WWD, Purple, Buzzfeed, Fashionista, I-D, Forbes, Huffington Post, Vanity Fair, Welt, Yahoo.com и многие другие. В Москву приехали корреспонденты редакций журналов Vogue из США, Италии, Китая и Японии, Elle из США, Франции и Канады. Телеканал Euronews открыл специальный раздел на сайте, посвящённый Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Телеканал Fashion TV осуществляет прямые трансляции на своих интернет-платформах и поддерживает показы в соцсетях. Общий охват аудитории международных и российских СМИ, присутствующих в Москве на Неделе моды «Мерседес-Бенц» в России, превышает 3 миллиарда человек. Открыли подиум показы фестиваля детской моды, а вечером традиционно состоялось гранд-дефиле Вячеслава Зайцева, посвященное 80-летию кутюрье. Детский мир «Детский мир» основательно подготовился ко встрече предстоящего летнего сезона. Новая коллекция весна-лето 2018 состоит из калейдоскопа всех цветов радуги, как и подобает самым теплым месяцам: здесь и яркие солнцезащитные очки, и модные борсетки, и красочные кепки, заботливо оберегающие детей от обжигающих солнечных лучей и различные модели кед в стразах для самых юных модниц. Фруктовая тематика также не прошла мимо: платья с арбузами и ананасами прекрасно дополнили коллекцию. Маленькие модели прошлись на показе по импровизированному золотому песку, где присутствовали все атрибуты для идеального морского отдыха: серфы, веселый домик для игр с надписью «Hello, summer» и самое главное - довольные улыбки детей. Детский бренд CHOUPETTE и бренд свадебной и вечерней моды TO BE BRIDE в рамках MBFW Russia представили совместную коллекцию с говорящим названием «Специально для королев». Коллаборация CHOUPETTE&TO BE BRIDE - это, в первую очередь, платья для девочек всех возрастов. Классические силуэты, корсетные платья, выполнены из кружева, шифона и шелка. Цвета: пастельные для самых маленьких, черный, белый, насыщенный синий. Коллекция дополнена классическими костюмами для мальчиков. Показ бренда Blue Jasmine прошел в прямом и переносном смысле во всем блеске. Юные грациозные модели представили публике одновременно нежную и стильную коллекцию: платья-пачки изящно гармонируют с пайетками и вышивкой на корсете и рукавах. А прически и пуанты моделей удачно ассоциируются с «Лебединым озером» и напоминают образы воздушных балерин. Затрагиваются также королевские мотивы: рукава-фонарики в тандеме с объемными юбками и золотой парчой. Коллекция богата перьями, кружевом и воланами. Основные цвета: бургунди, нежно-розовый, бирюзовый, цвет морской волны, зеленый, золотой, а цвета пастельных оттенков. Модный бренд детской одежды Acoola презентовал шоу-показ URBAN JUNGLE и доказал в очередной раз: модный ребенок - это, в первую очередь, счастливый и активный ребенок. Коллекция URBAN JUNGLE совмещает три тематические капсулы - Street Tropical, Seaview, School - и выполнена из натуральных тканей (хлопок, лен, деним). Street Tropical наполнена настроением беззаботного лета, поэтому сочные цвета, стиль сафари и активные анималистичные принты. Морская капсула Seaview передает атмосферу средиземноморских круизов. Классическая cине-бело-красная полоска органично дополнена декоративными якорями, морскими звездами и другой программной атрибутикой. Утепляться дизайнеры предлагают куртками из денима и кардиганами. Капсула School - это классическая школьная форма, органично дополненная современными элементами. Поэтому «худи под пиджак» смотрится уместно. Строгие сарафаны, блузы и костюмы Acoola предлагает носить с бейсболками, банданами, кедами и яркими рюкзаками. Таким образом, классический костюм приобретает актуальное звучание. SLAVA ZAITSEV - 80 лет! Советский и российский художник-модельер, живописец и график, педагог, профессор Вячеслав Михайлович Зайцев представил специальный показ в честь своего 80-летия, включивший и последнюю сезонную коллекцию дома моды. Дом моды SLAVA ZAITSEV объявил об отказе от демонстрации сезонных коллекций прет-а-порте два раза в год на подиуме в «Манеже» в пользу специальных показов и мероприятий, которые должны поддержать традиции российской высокой моды. Показ Вячеслава Зайцева начался с настоящей русской сказки. Под звуки пения птиц, модели вышли на подиум в платьях, юбках, платках и верхней одежде, украшенных русским народным орнаментом и инкрустированныx камнями. Головные уборы не уступали по стилю упомянутой одежде - одни напоминали шапку Мономаха, а другие выглядели как кокошники. В коллекции присутствует не только национальный колорит, но и стилистические мотивы зарубежных эпох, как например: французский шик и твидовый костюм, итальянское кружево и корсеты, восточные тюрбаны. В новой коллекции Вячеслав Зайцев гармонично сочетает прошлые века с современностью, где мужчины в рубахах и шортах с хохломой вышагивают в спортивных кедах. Завершили показ модели в длинных кружевных платьях в образе венецианских дам. Kazakhstan Fashion Week представляет В этом сезоне Kazakhstan Fashion Week представлена сразу несколькими дизайнерами, которые решили объединиться в два больших дефиле. Первый показ представлен сразу четырьмя дизайнерами: Dinara Satzhan, Naiyl Baikuchukov, Ye.s Couture by Yegana Sadyxova, DI SIITOVA. Dinara Satzhan в новой коллекции переосмысливает 60-е и тему космоса, которая была очень актуальна для этого романтического десятилетия. Отсюда характерный для того времени крой и обилие серебристых тканей, которые на пике вот уже который сезон. Тема космоса органично сочетается с национальными мотивами: в моделях присутствуют элементы традиционного казахского кроя, вышивка с ханских облачений и девичьи головные уборы - такия. Naiyl Baikuchukov традиционно представил платья для самых торжественных случаев. Тюлевые и шифоновые платья классического кроя щедро дополнены декором. Дизайнер искусно декорирует платья жемчугом, люневильской вышивкой и перьями. Основные цвета: черный, белый, золотой, серебряный. Ye.s Couture by Yegana Sadyxova - еще одна вариация на тему роскоши от участника KFW. Все те же классические силуэты, но более разнообразная цветовая палитра. Красный, бордовый, синий, серебристый и нюдовые цвета. Пайетки, активная вышивка, шифоновые вставки -неотъемлемые элементы коллекции. Кроме того, как дополнительный элемент декора бренд использует актуальный во всем мире тренд - маска для лица, щедро усыпанная камнями. DI SIITOVA тоже обращается к 60-м, переосмысливая богемный стиль и этнические мотивы. От этого - шифоновые платья с характерными для этого стиля силуэтами и экологичные материалы. Образ предлагают дополнить куртками и плащами из экокожи, сапогами-челси или казаками. Основные цвета: оттенки коричневого, зеленый. YASYA MINOCHKINA На создание новой осенне-зимней коллекции дизайнера бренда YASYA MINOCHKINA вдохновили, по ее словам, Меган Маркл и принцесса Диана. Коллекция действительно получилась контрастной, как и характер вышеупомянутых муз. Показ начался с выхода модели в костюме с активным змеиным принтом в дуэте с белыми резиновыми сапогами. Также в коллекции прослеживаются отголоски 80-х и 90-х: подплечники, глубокие декольте, туфли с заостренным носиком и соблазнительные вырезы на платьях. Особо выделяются животные принты и золотые оттенки, которые разбавлены фиолетовым и зеленым цветами. Аксессуаром для всех моделей послужили длинные серьги-каффы с разноцветными камнями, придающие классическим силуэтам игривости. MERe Коллекция Frame, представленная брендом MERe в рамках MBFW Russia - это итог размышлений дизайнеров бренда о внутренней силе и независимости женщины. В основе фундаментальная идея комфорта в большом городе. Геометрическая основа коллекции - прямоугольник. Его строение и сила передает дух самодостаточности женщины, одновременно вступая в диалог с тканями, говорящими о хрупкости. Минимализм в чистом виде. Исключительный стиль достигнут за счет лаконичных цветов (черный, белый, бежевый), фактурных тканей, абсолютного кроя. Широкие брюки, прямые пиджаки, платья-комбинации, плащи-халаты выигрышно смотрятся как по отдельности, так и в комплектах. И это политика бренда. MERe всерьез озабочен вопросом разумного потребления и возможности объединения вещей из разных сезонов для создания единого гардероба. ARUT MSCW Коллекция бренда ARUT MSCW - один сплошной праздник, где дизайнер призывает всех блестеть как настоящий диско-шар в ночном клубе. Показ начался с выхода модели в короткой виниловой юбке серебристого оттенка и майке с яркой надписью «Стас». В коллекции определенно чувствуется бунтарский дух рок-н-ролла и призыв к свободе. Тема 70-х и диско затрагивается особо остро: доминирующий серебристый цвет, золотые металлические поясы, комбинезоны в пайетках - все это отчетливо напоминает ушедшую эпоху. Блестящей оказалась не только одежда моделей, но и обувь, целиком усыпанная пайетками. Дизайнер не боится комбинировать сложные цвета и оттенки, например, лазурные платья в блестках сочетаются с туфлями салатового цвета, а цвет фуксия - с оттенком золота. Также в коллекции присутствуют широкие воланы, классический белоснежный костюм и длинные плащи, имитирующие кожу питона. Фото: Агентство «Артефакт»
В течение пятого дня на Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоялись показы таких дизайнеров, как Ivka, KseniaSeraya, Igor Gulyaev. Rebel School Коллекция молодого бренда Rebel School посвящена группе «Тату». С точки зрения силуэтов, коллекции - явный отсыл к концу 90-х, началу нулевых. Вообще в коллекции активно эксплуатируется образ школьницы - тот самый, которым группа «Тату» покорила мир. Много клетки, коротких юбок в складку, присутствует и аналог школьной формы советских времен. Но на этом дизайнеры не останавливаются и, следуя тенденциям, вводят в дефиле длинные платья-худи, брючные костюмы мужского кроя, комбинезоны, плащи, фуфайку. Надписи и печать (цитаты из песен «Тату», Курта Кобейна, Земфиры, портрет Гагарина, изображение профиля в инстаграме) выполнены акриловой краской вручную. Такое переплетение эпох и имен дизайнеры объясняют просто: «Легенды существуют вне времени». Ivka Новая коллекция бренда Ivka выполнена в спокойных тонах: черный, белый, бежевый, молочный, серый металлик. В платьях преобладают A-образные силуэты: цельнокроеные или с отрезной линией талии. Много шифона и текстурных тканей. Большой акцент уделяется декору рукава: нарочито приподнятая линия плеча, сборки, воланы. Za_Za Коллекция бренда Za_Za «Узнай - цвет в себе» - это взаимная любовь контрастности цвета и тканей, натуральной кожи и разноцветного блеска. В коллекции представлена верхняя одежда из винила, метализированной кожи, разноцветного экомеха. Пальто и плащи с геометрическими идеями по крою. Костюмы и платья из шелка и бархата. Коллекция внесезонная. Прямой крой, простые силуэты. Сложность достигается цветом и фактурами тканей. KseniaSeraya Коллекция сезона осень-зима 2018-2019 бренда KseniaSeraya. Вдохновение нового зимнего сезона - искусство грузинских художников-примитивистов, картины Нико Пиросмани. Образы мужчин и женщин - грубые и трогательные одновременно, увеличенные объемы и крупные детали, одежда без утонченности и изысков в отделке. Рисунки жаккардовых полотен - линии, клетка и полосы. Силуэты коллекции - прямые, усложненные конструкциями рукавов и сочетанием объемных вязаных фактур. Свитера-мозаики, составленные из кусков разных рисунков, соединенные между собой вручную нарочито грубым стежком. Платья с высоким горлом, спортивные куртки-бомберы и жаккардовые брюки. Цветовая гамма: контрастная для одежды и обуви. Антрацит, винный красный, белый, светло-серый, цикламен, светло-персиковый, светло-желтый. Mercedes-Benz presents Speranza Couture by Nadezda Yusupova Сияющий в прямом смысле этого слова показ бренда Speranza Couture by Nadezda Yusupova начинается с живой игры четырех музыкантов, которые исполняют классические музыкальные симфонии. Весь показ так же можно описать словом «классический», так как каждое платье выполнено в лучших традициях вечерней и свадебной моды. Здесь большое количество ручной работы, а именно: вышивки, стекляруса, бисера, пайеток, объемных кружевных цветочных вставок. Каждая модель буквально сияет и напоминает диснеевскую принцессу. Прически девушек украшают блестящие металлические венки. В качестве дополнения поверх некоторых вечерних платьев используются прозрачные накидки со шлейфом, расшитые кружевом. Длинное серебристое платье, полностью декорированное кристаллами с открытой спиной и объемными рукавами. Дизайнер использовала в коллекции пастельные оттенки, тем самым добавив нежности и чувственности в показ, и также насыщенные цвета, как темно-синий и черный. Завершает показ модель в свадебном платье цвета айвори, расшитом пайетками, кристаллами, с кружевными цветами на корсете и длинным шлейфом и фатой. Alexandr Rogov Александр Рогов представил новую коллекцию, в которой дизайнер уместил все стили, направления, а также цветовые оттенки. Открывает показ модель в платье свободного силуэта с воланами и вкраплениями разных цветов, таких как фиолетовый, розовый, черный, оранжевый и коричневый. Классические брючные костюмы дополнены необычной деталью - тонкой шифоновой накидкой, украшенной разноцветными аппликациями и брошами. Интересным решением также стали контрастные пальто, закрепленные молнией сзади. На показе царит полное буйство воображения и красок: модели выходят на подиум в спортивных свитшотах, украшенных перьями и в женственных юбках с воланами. Не забыл дизайнер и о стразах - их достаточно много на верхней одежде, особенно на плечах пальто. Также в коллекции присутствуют коктейльные платья из велюра с широкими поясами того же материала, которые подчеркивают талию, широкополые фетровые шляпы, объемные вязаные платья с открытым плечом и в качестве аксессуаров - короткие атласные перчатки всевозможных цветов. Основные цвета коллекции: голубой, фиолетовый, красный, желтый, розовый, лавандовый, серый. Bella Potemkina Новая осенне-зимняя коллекция от бренда Bella Potemkina получилась зефирно-воздушной. Открывает показ модель в фиолетовом платье с многочисленными воланами, которое смахивает на пушистое облако. Белла Потемкина использовала в коллекции самый модный цвет предстоящего сезона - фиолетовый. Именно в этом цветовом оттенке модели вышагивают по подиуму в вязаных платьях ниже колен, атласных рубашках с жабо, велюровых костюмах, украшенныx блестящим фирменным логотипом бренда, комбинезонах, атласных брючных костюмах и длинных сапогах-чулочках. Стоит отметить, что в качестве украшения на голове у моделей повязки-тюрбаны, которые вносят восточную нотку в показ. Также коллекция богата шубами розовых и фиолетовых оттенков, переходящими в градиент, стразами, цветочными мотивами, многочисленными перьями и блестящими платьями-халатами. Изюминка показа - ажурные легинсы с прозрачными вставками. Заканчивает показ пышное многоярусное платье с фиолетово-розовым градиентом и кожаным фиолетовым корсетом. Igor Gulyaev Новый осенне-зимний показ дома моды Игоря Гуляева в очередной раз окунает гостей в атмосферу кинематографа. Модели вышагивают по звездной аллее славы, а сам показ называется «to be continued». Дизайнер показывает, что реальность и кинематограф тесно связаны друг с другом, что каждая женщина-актриса и способна вжиться в любой образ. Образов, кстати говоря, у Гуляева в новой коллекции много: яркие губы моделей как у Марлен Дитрих сочетаются с пышными кудрявыми волосами, фетровыми шляпками и яркими акцентами в виде принта «клетки», но в совершенно многоцветной интерпретации. Клетка у дизайнера не только красная, но и зеленая и синяя. К слову, главным материалом в коллекции выступил бархат. Здесь и бархатные юбки, декорированные перьями, и длинные расклешенные к низу брюки, и платья свободного кроя. В качестве верхней одежды в коллекции разноцветные пальто, меховые накидки в стиле старого Голливуда и пончо. Аксессуары тоже в стилистике упомянутой эпохи - яркие сотуары. Заканчивается показ под песню «Moon River» из кинофильма «Завтрак у Тиффани» - модели принимаются мелодично танцевать и приглашают гостей присоединиться к ним на подиум уже под более веселый репертуар. Фото: Агентство «Артефакт»
Российские и международные ритейлеры подводят итоги 2017 года. Несмотря на "турбулентное" первое полугодие, компании объявили о приросте во второй половине года и позитивной динамике продаж в целом по рынку. Итак, каким же был с точки зрения бизнеса уходящий год, выяснил FashionUnited. Stayer (российский бренд высокотехнологичной спортивной одежды, средний ценовой сегмент, средний +, г. Санкт-Петербург): Марина Панарина, коммерческий директор Stayer: Текущий год для бренда горнолыжной одежды Stayer (Санкт-Петербург) был очень насыщенным и прорывным во всех направлениях. Розничная сеть в Санкт-Петербурге прирастет к концу года еще на один магазин - восьмой фирменный магазин. В этом году мы целенаправленно поработали над прибыльностью розничной сети и провели апгрейд 3х магазинов. Мощное развитие получило корпоративное направление В2В: мы продолжили проекты с Национальной Лигой Инструкторов, сотрудничество с региональными спортивными федерациями, экипировали десятки спортивных команд в индивидуальную форму, разработали и произвели первыми в России экипировку из японской ткани dermizax. Stayer принимал участие во многих международных спортивных выставках и модных форумах, среди них ISPO Мюнхен, Россия - спортивная держава, в гала-показе в числе лучших брендов Санкт-Петербурга «Санкт-Петербург - столица моды» с участием представителей Правительства Санкт-Петербурга, деятелей в мире культуры и искусства обеих столиц, дизайнеров и первых лиц компаний фэшн-индустрии, при учстии всемирно известного дизайнера Кендзо Такада. Накануне своего 20-летнего юбилея (основан бренд в 1998 году) Stayer экипировал сборную команду России по фристайлу в дисциплине ски-кросс, презентовав олимпийскую коллекцию в Москве с участием представителей спортивной и fashion общеественности, прессы и телевидения. Сотрудники неоднократно признавались лучшими по профессии в Санкт-Петербурге, в текущем году в номинации "Лучший художник -конструктор(дизайнер) одежды" 1-е место получила главный дизайнер Stayer Лидия Елинер. Geox (итальянский бренд обуви для женщин, мужчин и детей, средний ценовой сегмент, средний +, Монтебеллуна, Тревизо): Сергей Шувалов, генеральный директор Geox Россия: В целом 2017 год для всего рынка ритейла, и в частности в индустрии одежды и обуви был достаточно непростым, особенно первое полугодие. Однако мы можем декларировать, что бренд Geox довольно успешно справился с трудностями и несмотря на достаточно «турбулентное» время показывает прирост на конец третьего квартала более 50 процентов по сравнению с прошлым годом. Согласно политике и стратегии на 2017 год Geox планирует закрыть 2017 г. с приростом к предыдущему не менее 70 процентов. Данный показатель учитывает увеличение продаж магазинов и партнеров like-for-like, а также развитие сети и открытие новых точек продаж. В 2017 году Geox открыл 15 новых концептуальных магазинов как в Москве, так и в регионах России. Bosco di Ciliegi (российская компания, владелец сети магазинов, продающих одежду и предметы роскоши, Москва): Екатерина Моисеева, член совета директоров Bosco di Ciliegi: Компания позитивно оценивает 2017 год. Впервые после 2014-2015 гг. появился так называемый тренд на ренессанс, ведь любой кризис и снижение рынка приводят к очищению, поэтому мы тоже внутри компании провели некоторую работу. В этом году в компании произошло несколько ключевых событий. Мы решили открыть новое направление нашего рынка - это товары для дома. Это серьезная и большая работа, которую мы ведем два года, ее итог представим в декабре в "Петровском Пассаже". Petit Pas (российский производитель одежды, обуви и аксессуаров класса люкс для дома и отдыха, Москва): Ксения Ноздрачёва, генеральный директор и основатель компании: 2017 год для компании Petit Pas был одновременно результативным и непростым. В этом году мы представили сразу несколько новинок: коллекцию постельного белья, новые модели домашней обуви и две коллекции домашней одежды. Но, как и многие компании, мы столкнулись с падением спроса и, как следствие, замедлением темпов роста нашей компании. Экономическая ситуация в стране внесла свои коррективы в стратегию развития компании - если раньше мы играли исключительно в премиальном сегменте, то в этом году помимо традиционно премиальной коллекции одежды мы выпустили одежду в более доступном ценовом сегменте. И не прогадали - первый месяц продаж показал хорошие результаты. Теперь компания будет регулярно предлагать коллекции сразу в обоих сегментах - премиальном и среднеценовом. Какие планы по развитию на 2018 год? Stayer (российский бренд высокотехнологичной спортивной одежды, средний ценовой сегмент, средний +, г. Санкт-Петербург): Марина Панарина, коммерческий директор Stayer: Stayer движется вперед, укрепляясь в профессиональных компетенциях и инновационных технологиях швейного производства, собственным трудом доказывая, что возможно всё и, если что-то нельзя сделать конкретно сейчас, то обязательно мы найдем способ сделать это в будущем. Если оценивать рынок в целом, то декларирование Здорового Образа Жизни (ЗОЖ) на всех уровнях власти и приверженность ЗОЖ новых поколений, конечно, дает рынку спортивных товаров рост. Спорт, ЗОЖ - это модно и современно. Поэтому наша технологичная одежда для активного образа жизни находит своего потребителя и в городском ритме, и в загородном отдыхе, и на ледовых катках. В планах rкомпании - выход на международный рынок. Мы подписали договор о намерении с финской компанией EFRE. В 2018 году на границе Финляндии и России в одном из новых ТЦ откроется первый европейский магазин российского спортивного бренда. Geox (итальянский бренд обуви для женщин, мужчин и детей, средний ценовой сегмент, средний +, Монтебеллуна, Тревизо): Сергей Шувалов, генеральный директор Geox Россия: На первое полугодие 2018 года мы запланировали открыть 8 новых магазинов X-Store, в том числе два новых в Москве. Как только мы подпишем соглашения со столичными ТЦ, то озвучим названия. Сейчас у нас в разработке 4 торговых центра класса А+. Всего в 2018 году в планах стоит открыть 16 магазинов Geox в современной концепции X-store. Bosco di Ciliegi (российская компания, владелец сети магазинов, продающих одежду и предметы роскоши, Москва): Екатерина Моисеева, член совета директоров Bosco di Ciliegi: В феврале в "Петровском Пассаже" будет представлен еще один главный проект Bosco. В ТЦ на Кузнецом мосту откроется новый мультибрендовый бутик Bosco Ceremony. В салоне будет предложена одежда для свадьбы и других торжественных событий таких марок, как Tony Ward, Marchesa, Rosa Clara, Badgley Mischka, Max Mara Bridal, Rene Caovilla, La Perla и др. В магазине также можно будет заказать организацию праздников, выбрать подарки, сделать макияж, прическу и др. Для этого будут подключены другие проекты группы - магазины цветов Bosco Fiori, косметики и парфюмерии Articoli, сервис индивидуального обслуживания Bosco Prive и отдел мероприятий. Petit Pas (российский производитель одежды, обуви и аксессуаров класса люкс для дома и отдыха, Москва): Ксения Ноздрачёва, генеральный директор и основатель компании: Наши планы - преодолеть непростое время не только без потерь, но эффективно для компании. Мы всегда видим в любых сложностях возможности для роста и развития. Сейчас наша стратегия направлена на укрепление наших позиций в России и освоение новых рынков - первые шаги в этом направлении уже сделаны. Фото: Stayer, Geox, Bosco, Petit Pas
Bosco di Ciliegi подводит предварительные итоги года. Как рассказала в интервью FashionUnited член совета директоров Bosco di Ciliegi Екатерина Моисеева, компания позитивно оценивает 2017 год. "Впервые после 2014-2015 гг. появился так называемый тренд на ренессанс, ведь любой кризис и снижение рынка приводят к очищению, поэтому мы тоже внутри компании провели некоторую работу", - сообщила FashionUnited Екатерина Моисеева. В этом году в компании произошло несколько ключевых событий. "Мы решили открыть новое направление нашего рынка - это товары для дома. Это серьезная и большая работа, которую мы ведем два года, ее итог представим в декабре в "Петровском Пассаже". Кроме того, мы определились с концепцией развития "Петровского Пассажа". Это место для неспешного буржуазного шопинга, в котором есть большой выбор вечерних платьев, ювелирных изделий и т. д.", - добавила топ-менеджер Bosco di Ciliegi. Кроме того, в феврале все в том же "Петровском Пассаже" будет представлен еще один главный проект Bosco. В ТЦ на Кузнецом мосту откроется новый мультибрендовый бутик Bosco Ceremony. В салоне будет предложена одежда для свадьбы и других торжественных событий таких марок, как Tony Ward, Marchesa, Rosa Clara, Badgley Mischka, Max Mara Bridal, Rene Caovilla, La Perla и др. В магазине также можно будет заказать организацию праздников, выбрать подарки, сделать макияж, прическу и др. Для этого будут подключены другие проекты группы - магазины цветов Bosco Fiori, косметики и парфюмерии Articoli, сервис индивидуального обслуживания Bosco Prive и отдел мероприятий. Компания Bosco была основана в 2001 году. Bosco di Ciliegi объединяет более 100 монобрендовых магазинов одежды, обуви и аксессуаров (бренды Barbara Bui, D & G, Emporio Armani, Hugo Boss, Jean Pau lGaultier, Max Mara и другие). Магазины Bosco di Ciliegi расположены в Москве, Санкт-Петербурге, Самаре, Екатеринбурге и Сочи. Фото: boscofamily.ru (фотография с торжественного открытия бутика Frette в ГУМе 19 ноября)
21 октября в Москве стартовал 35-й сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. 70 показов и презентаций, в которых примет участие 120 дизайнеров из России, Грузии и Казахстана, новые имена и постоянные участники Mercedes-Benz Fashion Week Russia. 2 подиума и площадь перед ЦВЗ «Манеж», ставшая альтернативой платформой для street-стайлеров всех стран. Новый сезон MBFW Russia открыл коллективный показ народных художественных промыслов «Лен и кружево при поддержке Минпромторга России». 19 российских производств, среди которых «Крестецкая строчка», «Вологодская кружевная фабрика», «Тарусская вышивка», «Елецкие кружева», «Карельские узоры», «Городецкая золотная вышивка», «Шуйская строчевышивальная фабрика» и другие, представили летнюю коллекцию льняных изделий. Льняные костюмы и юбки-макси гармонично сочетаются с удлиненными рубахами, расшитыми разноцветными узорами; хлопковые сарафаны и платья с небесно-голубыми вставками дополнены легкими накидками, сотканными вручную кружевными воротами, а также жилетами из тончайшего пуха и красного льна. Изделия изготовлены с использованием различных техник вышивок, аппликаций и отдельных паттернов промыслов в виде аксессуаров: павлопосадские платки, вышитая золотыми нитями замшевая сумка, «жостовские» серьги из перламутра и вышитые вручную городецкие платки. Прически моделей украсили белые кружевные ленты, а кульминацией показа стало свадебное платье из тяжелого шелка и фата небесно-голубого цвета от Вологодской кружевной фабрики. Проект дал старт масштабной программе внедрения НХП в fashion-индустрию. Коллективный показ Alta Costura Бренд Querida Philippa представил одежду для самой юной аудитории. Комбинация нежно-розового, голубого и белого цветов и набивной ткани оттенка «шампань» позволила создать образ настоящих кукольных платьев для девочек, а стильные аксессуары (туфли в глиттере, балетки-пуанты и яркие вплетения цветов в волосах) отвечали за соблюдение трендов и своевременности коллекции. Дизайнеры бренда Teresita Royal создали для девочек не только линейку праздничных платьев, но и варианты классического костюма, состоящего из топа с баской и зауженных брюк. Мальчики же вышли на подиум в костюмах-двойках и льняных рубашках натуральных оттенков. Коллекцию объединили цветы: в виде ярких венков у девочек и в петличках костюмах у мальчиков. Модельеры Rigans поддержали тенденцию объединять в одном образе холодные оттенки с теплыми. Кроме того, в некоторых элементах коллекции выделяются украшенные рюшами и воланами рукава и подолы и набивная ткань с розами. Модели от Mon Air запомнились яркими аксессуарами: ловцы снов, тюрбаны с перьями, декорированные цветами гитара и обруч на контрасте с простотой и элегантностью платьев. Все образы показа Foque выдержаны в единой рустикальной стилистике тихой провинции: преобладание натуральных тканей, оборок и лент в косах, а также плетеные корзинки в руках моделей. Модельеры Carmen Taberner предпочли ткань металлического оттенка с добавлением бежевой сетки, ободков с пудровыми розами и плетеных аксессуаров (сумки, клатчи, а также плоская шляпа). В рамках показа BLUE JASMINE было представлено 60 образов для детей и подростков. Разнообразие цветов, от сочного синего и желтого до нежных кремовых и пудровых оттенков, нивелируется нарядами, расшитыми золотыми и неоновыми пайетками, короткими пышными платьями и роковыми черными комплектами. Дополнили образы цветочные венки, изящные шляпки и сумки в форме шара. В рамках коллекции весна-лето 2018 Вячеслав Зайцев продумал полноценный женский гардероб на два сезона: от длинных расклешенных к подолу пальто для холодной весны до легких шелковых блузок с « летними» аппликациями. Поклонники модного Дома могли оценить, как эволюционировал цвет в изделиях автора: к равномерному сочетанию черного и красного добавился белый, черно-белая шашечка и красно-белый горох, а лаконичные сочетания изумрудного и синего постепенно оттенили основные цвета коллекции. По традиции, Вячеслав Зайцев не оставил ни одного образа без головного убора. В коллекции представлено множество шляп разной формы, цветов и размеров. Интересная деталь - разноцветные плотные колготки, идеально подобранные в тон обуви, что визуально удлиняет ноги моделей и создает эффект слияния обуви с одеждой. Мужские образы также удивляют разнообразием головных уборов и шейных платков. В каждом комплекте присутствует хотя бы одна вещь, выполненная из жаккардовой ткани. В особых случаях из этого материала составляются и total look-и. В одном из однотонных костюмов-двоек используется вельвет нежно-розового цвета - новый тренд грядущего сезона. Дань моде - вечернее платье, целиком расшитое пайетками, а также сапоги-ботфорты. Вячеслав Зайцев представил и свадебные наряды, декорированные ручной вышивкой. Kazakhstan Fashion Week представляет - еще один коллективный показ в рамках первого дня Mercedes-Benz Fashion Week Russia Дизайнер Алена Полянская решила рассказать зрителям показа не про Астану, родной город Алены, и даже не Италию, где она обрела свой первый успех. В тапочках-вьетнамках на подиуме и с вплетенными косичками на голове модели разыграли роли жителей испанской провинции Андалусии. Коллекция «Андалузский поцелуй» передает атмосферу юга Испании: стены охристого цвета, богатая растительность и жаркая погода отражаются в основных цветах: горчичном, винном и всех оттенках синего. Плавные линии подчеркивают красоту женского силуэта. Образы дополняют косы с тканым канекалоном и яркие матовые помады, которые создают настроение вечного праздника и веселых летних ярмарок. Свое первое шоу представил бренд AzAli. Ребят пока сложно найти в интернете и социальных сетях, однако в Казахстане уже успела обрести популярность их коллекция из денима. В новом сезоне бренд AzAli решил соединить функциональность, стиль и роскошь. Вместо «кричащих» цветов - универсальные оттенки синего и бежевого. Легкий комбинезон с верхом из пайеток, укороченные брюки с прозрачной блузой из органзы, а также кюлоты с рубашками oversize. Одежда предназначена для современных, уверенных в себе девушек, которые обожают модные эксперименты. В новом сезоне дизайнер DiSiitova предлагает оказаться от ярких цветов. В коллекции превалируют бежевый, белый и черный оттенки, а также простота линий и отсутствие вычурности. DiSiitova делает одежду, которая идеально подойдет для повседневной носки. Коллекция переносит из атмосферы городской суеты в жаркие тропики. Яркое желтое боди с удлиненным шлейфом предлагается сочетать с красными ботфортами, а короткие зеленые шорты - с серой футболкой с пальмовым принтом. Кроме того, используются только натуральные ткани: лен, хлопок, шифон и трикотаж. UIN создали одежду, в которой можно не бояться быть яркой среди бетонного мегаполиса. Atelier B by Gala B. Mercedes-Benz Presents Дизайнеры-стилисты Atelier B by Gala B. представили первую коллекцию бренда Atelier B by Gala B. Mercedes-Benz Presents. В этом году Гала Борзова и Ксения Подвальная приняли участие в новой социальной акции MBFW Russia совместно с Минздравом России «Российские дизайнеры против СПИДа»: красный образ открыл модный показ. Своей коллекцией они решили создать образ роковой девушки, живущей по принципу «здесь и сейчас»: она любит путешествовать, не сидит на месте, не боится экспериментов и всегда открыта для новых идей. Украшенные пайетками боди, обилие кружевных бра и лосин, яркие меховые жакеты и юбка из перьев - все это о ней, о девушке XXI века. Цветовая палитра представлена нежно-розовым, фиолетовым, золотым и черным оттенками. Прозрачная накидка с «павлиньим» принтом в сочетании с ярким синим боди, полностью выполненным из цветных пайеток, разрывает все представления о пляжной моде. Кроме того, нельзя не обратить внимание на тренд сезона - монохромный макияж и очки-авиаторы с прозрачными стеклами. Образ завершают небрежные морские локоны, собранные в хвост. Главной звездой показа стала Ольга Бузова. Телеведущая, модель, актриса, а ныне и певица, открыла шоу своим новым хитом «Ты не попал в хит-парад моих мыслей». Весь показ также проходил под микс песен Бузовой, а завершился живым исполнением главного хита - «Под звуки поцелуев». И да, пел весь зал. В коллекции представлены: бархат, звездные и цветочные принты, укороченные сапоги-чулки и ярко-красный цвет. Красный пояс, карманы, воротник, сапоги идеально оттеняют пальто верблюжьего цвета. Декоративный элемент большинства луков - сетка - проявляется на подоле платьев или в качестве объемной аппликаций на плечах. Стоит отметить принт с розами на черном фоне, ставший еще одной константой коллекции. В платье из этой ткани вышла не только одна из самых популярных блогеров России Марьяна Рожкова, но сама дизайнер Белла Потемкина. После завершения показа - финальный выход на подиум и фото с хэдлайнером показа телеведущей и певицей Ольгой Бузовой. Меховой Дом Julia Dilua презентовал коллекцию «Искушенный Голливуд». Дизайнер вдохновилась летними каникулами в Лос-Анджелесе, где она провела несколько недель по соседству с суперзвездами, их стилистами и дизайнерами, поэтому во время показа на подиуме развернулась настоящая съемочная площадка. Повсюду стояли камеры, кинопушки, звучали зажигательные хиты Синатры. Дефиле моделей было поставлено в соответствии с атмосферой - с бокалом игристого по подиуму еще не ходили. Меховые пальто, куртки, муфты, плащи из меха рыси, лисицы и горностая, платья, украшенные драгоценными камнями бриллиантами, а также локоны и яркая помада отсылают к «золотому веку» Голливуда и напоминают: «Жизнь - это кино, в котором каждая девушка бренда Julia Dilua сыграет главную роль». Весенне-летняя коллекция 2018 от Tinatin Magalashvili выдержана в трех цветах: красные и черные шифоновые платья разной длины удивляют ассиметричным подолом, верхом из сетки с аппликациями и V-образным вырезом. Из аксессуаров: лаконичные серьги-водопад и подобранные в тон одежде туфли. Коллекция бренда Ekaterine Buzaladze гармонично вписывается в привычный гардероб: куртки и костюмы из экокожи, ботфорты на плоской подошве, пиджаки и пальто прямого кроя. Балом правит спорт-шик, oversize и уже полюбившийся на российском рынке черный цвет. Финальный выход - авторское платье с юбкой-сеткой в пол и цветочной аппликацией на корсете. Фото: пресс-служба Mercedes-Benz Fashion Week Russia