КОЛОНКА FCGИзвестно, что на моду влияют два вида тенденций - краткосрочные и длинные. Краткосрочные тенденции проникают в коллекции марок массового сегмента на один сезон и не получают дальнейшего развития. Длинные тенденции задерживаются на более продолжительный период времени - два сезона и более. Сегодня в колонке Fashion Consulting Group Галина Кравченко, Директор департамента ассортимент FCG, руководитель представительства в FCG международного тренд-бюро Fashionsnoops.сom, расскажет о длинных коммерческих трендах, моделях и конструкциях, которые останутся актуальными в сезоне FW17/18. Этой темой мы открываем серию публикаций о трендах для профессионалов индустрии моды, закупающих или разрабатывающих коллекции, по материалам международного онлайн тренд-бюро Fashionsnoops.com. Длинные тренды, переходящие в сезон Осень-Зима 17/18 Главный длинный тренд текущего момента - это стилизация «Rare Bird of Fashion» («Редкая птица моды»). «Wow эффект» производят избыточные образы с налетом винтажности и артистичности. Это, по словам Алессандро Микеле, «несовместимости, которые сегодня определяют личный стиль». Такие комплекты нельзя назвать в полном смысле стилем. Это манера соединять вещи, то есть стилизация. Это новшество, которое продолжит развиваться в 2017 и 2018 гг, проникает во все сегменты: одежда, обувь, белье, аксессуары и бижутерия. Суть этого подхода - кажущаяся легкость совмещения несовместимого на грани безвкусицы. Это музейный подход к формированию образа, где каждая вещь, как музейный экспонат, самобытна и привлекательна и несет тайну истории жизни своей владелицы. Это не вещи. Это тайные смыслы и знаки, которые рассказывают об их обладателе самое сокровенное через узоры и принты, яркие цвета, рюши и богатую вышивку, избыточную бижутерию и женственные линии бархатных платьев. Такой гардероб требует не только отточенного понимания моды, но и любовного отношения к красоте и истории каждой вещи. Лучше всего иллюстрирует такую манеру одеваться "rare bird of fashion" Айрис Апфель, смелая, эксцентричная, в цветастых нарядах с броскими браслетами и серьгами. «Хранитель музея однажды сказал мне, что в том, как я сочетаю вещи, есть джазовый компонент. Джаз - это импровизация, которая тянет элементы из всех культур», - говорит Айрис Апфель. Ключевые характеристики стилизации в манере «rare bird of fashion» Фокус на узор и/или на богатую фактуру материала Узоры и цвета: несколько узоров, несколько ярких цветов (желательно противоположных в цветовом спектре), соединенных в одной модели Материалы: бархат или жаккардовый многоцветный текстиль Аксессуары - must have образа: крупная бижутерия, мультикольца, цветная обувь и сумка, берет и перчатки Ключевые модели Платья миди Женственный притягательный образ - самый горячий тренд для сезона FW 17/18. В рамках этого тренда получают продолжение развития модели платьев длины миди: прямого кроя или с отрезной струящейся юбкой, трикотажные облегающие или более свободные из текстильных материалов. Юбки миди Облегающие, на кнопках, со складками или плиссе Пальто-халат Халат в пол или пальто свободного покроя, которые в зависимости от материала (текстиль, бархат, шелк, вязаный трикотаж) могут заменить и блузу, и кардиган. Широкие брюки в пол и кюлоты 3/4 С манжетами, высокой талией на поясе или кулиске, со стрелками или защипами, из кожи или шерстяной фланели. Блузки с бантом Элегантные и милые блузки с бантом могут быть выполнены из любых материалов. Уместны и для одежды свободного стиля, и для дресс-кодов. Блузы в оборках Воланы, оборки, рюши и бантики покрывают блузы из шелка, атласа, кружева. Джемперы и свитера с декором Вышивка, аппликация, вывязанный контрастный рисунок. Теряют остроту и актуальность Нормкор и андрогинность Стили нормкор и минималистичная бигендерная андрогинность из фазы острого тренда переходят в фазу стиля, который покупатели выбирают по причине индивидуальной манеры одеваться и/или удобства, уместности в конкретной ситуации. Как тенденция в смысле нового, свежего, новаторского в 2017 нас покидает унификация: из андрогинности - минималистичный идентичный дизайн и для мужчин, и для женщин; из нормкора - «одинаковость» со всеми, отказ от демонстрации отличий. Рваные джинсы Равно как и нормкор, рваные джинсы уходят с пьедестала горячих трендов. Full denim 100 проц образ из денима остается в 2016. Заниженная талия Заниженная талия на брюках и юбках уступает место моделям с более высокой посадкой на талии. Ультра мини Платья и юбки ультра-мини перестают быть актуальными, в 2017 году они удлиняются. Платья-бандаж Модели облегающих платьев, имитирующих бандаж или корректирующее белье, допускаются только в ассортименте марок белья и одежды для дома. Коллажи: Fashion Consulting Group
Команда Trendstop представляет предварительный обзор последних показов самых влиятельных дизайнеров Нью-Йорка, Лондона, Милана и Парижа. Зарождающиеся тренды, собранные в этом материале, раскрываются в рамках глубокого анализа, поскольку эксперты тренд-бюро курируют подготовку сезонных обзоров и оценивают коммерческую ценность каждого отдельно взятого тренда, а также жизнеспособность тенденций в течение сезона SS17 и далее. На этой неделе читатели FashionUnited могут получить эксклюзивные инсайдерские данные о ключевых подиумных коллекциях женской одежды, которые будут оказывать влияние на всю индустрию. Свободные силуэты, мягкие, удобные изделия и пастельные тона у Anya Hindmarch в Лондоне и Marni в Милане. Современная урбанистичность гардероба и эстетика athleisure в Нью-Йорке на показе Lacoste. Образы для любителей глобальных путешествий от Acne были показаны в Париже. Lacoste - Нью-Йорк Тема одежды для бассейна раскрывается в новом ключе. Городские стили со спортивным уклоном. Махровые халаты, чувственные модели с бюстье, поясами и полосками в духе семидесятых. Свежие образы athleisure и спортивная ностальгия. Anya Hindmarch - Лондон Anya Hindmarch соединила геометрию и женственность, купальные костюмы и свободные наряды, пальто из неопрена, мягкие пастельные тона и причудливые украшения. Ощущается влияние ретро-стилей середины прошлого века. Привлекают внимание более сложные детали коллекции - аппликации, нашивки и кубические брелоки. Marni - Милан Сложные и замысловатые изделия Marni - утилитарные стили в сочетании с современным подходом к женственности. Угловатые силуэты смягчены благодаря использованию плащевой и рубашечной ткани в нежных нейтральных или насыщенных пастельных тонах. Классические тренчи, платья с запахом, пальто-халаты и туники в стиле сафари. Однако стоит отметить утрированно длинные рукава, пухлые сумки из премиум-материалов и гигантские сумки-карманы. Acne - Париж Африканская полоска, ацтекские мотивы и индийский узор пейсли иллюстрируют глобальное видение в рамках коллекции SS17 Acne. Силуэты характерны для традиционных платьев, но при этом видны пропорции oversized, свободный трикотаж и потертости. Все, что любит современный путешественник. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited имеют возможность ознакомиться с экспертными отчетами Trendstop на очень выгодных условиях. Презентация-обзор подиумных коллекций включает анализ и описание работ самых актуальных дизайнеров. Просто нажмите на баннер, чтобы получить скидку - 50%. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото Trendstop: Lacoste WRTW SS17, Anya Hindmarch WRTW SS17, Marni WRTW SS17 и Acne WRTW SS17.
В ассортименте House of Fraser появится наряд для вечеринок, проходящих во время пандемии коронавируса. Речь идет о платье, которое выполнено в виде банного халата. Вещь изготовлена из махровой ткани, из которой обычно изготавливают полотенца. Платье оформлено широкими рукавами, длинным шлейфом и поясом из того же материала. Отмечается, что стоимость наряда будет составлять 60 фунтов стерлингов (шесть тысяч рублей). Платье поступит в продажу 11 декабря, на данный момент оно доступно по предзаказу. Нарядные халаты также появились в ассортименте таких марок, как John Lewis, Asos, H&M, Carina и Love & Other Things. Источник: Lenta.ru Фото: House of Fraser
Глобальная поисковая система для предметов моды Lyst.com.ru опубликовала новый выпуск Lyst Index итогового квартала 2018 года. Это ежеквартальный отчет-рейтинг, в котором представлены самые популярные бренды и товары сегментов premium и luxury. Каждый месяц Lyst анализирует шопинг-привычки и поведение более 5 миллионов интернет-покупателей, которые ищут, просматривают и приобретают модные товары у более чем 12 000 брендов и онлайн-магазинов. Отчет также учитывает статистику социальных сетей брендов - прирост количества подписчиков, и упоминание товаров, брендов на других площадках, анализ эмоциональной окраски всех сообщений. Lyst Index за 4 квартал 2018 года собрал следующие данные: Gucci снова оказался самым популярным брендом в мире благодаря спросу на знаковые аксессуары марки. Сумка Gucci Soho Disco стала самым желаемым модным товаром среди женщин за 4-й квартал года. В период с октября по декабрь более 6 миллионов покупателей искали сумки, ремни или туфли Gucci. На эти аксессуары Gucci в рейтинге популярных товаров пришлось в два раза больше покупок, чем на остальные восемь вещей вместе взятых. Moncler поднялся на 12 позиций вверх и занял 4 место в рейтинге благодаря фирменному пуховику, который вошел в 4-м квартале в рейтинг самых популярных мужских и женских товаров. Genius, вторая линейка бренда, поспособствовала сильному росту показателей бренда в поисковых запросах и вовлеченности в соцсетях. Burberry перепрыгнула через четыре позиции и вошла в Lyst Index как 10-я самая популярная марка в мире. Не дожидаясь осенне-зимнего показа, который пройдет в этом месяце под руководством креативного директора Рикардо Тиши, данные Lyst продемонстрировали, как обновленный британский бренд находит отклик у новых покупателей. Ежемесячные лимитированные новинки и дропы, продаваемые исключительно через Инстаграм-аккаунт бренда и китайское приложение WeChat, расходятся за считанные минуты, помогая увеличить продажи в Великобритании, Италии и Китае. Опубликован рейтинг Lyst Index за 4 квартал 2018 г: самые популярные бренды и товары в мире моды Итальянские марки остаются на лидирующих позициях Lyst Index. Fendi поднялись еще на четыре позиции, в то время как Stone Island возвращаются в список после полугода отсутствия, также благодаря спросу на высокотехнологичную верхнюю одежду. Поисковые запросы о Stone Island среди розничных партнеров Lyst выросли за последний квартал на 122 проц, и торговая марка упоминалась в соцсетях более 327 000 раз. Повседневный урбанистический стиль уже перешел в разряд высокой моды: в этом квартале куртка North Face и флисовая одежда Patagonia вошли в рейтинг самых популярных товаров мужской моды в мире. Куртка North Face Nuptse неизменно остается одним из самых популярных продуктов марки наряду с лимитированными коллаборациями. За последние два месяца поисковые запросы по флисовым изделиям для мужчин выросли на 44 проц, при этом безусловным лидером стала флисовая куртка Patagonia. Помимо марки Patagonia покупатели проникаются идеей экологически безопасных брендов кроссовок. Французский бренд Veja впервые попадает в Lyst Index благодаря своей модели кед Veja V10. После того как 21 октября эко-кроссовки Veja заметили на Меган Маркл, онлайн-запросы по этому бренду выросли на 113 проц. Allbirds - еще один экологически ориентированный бренд обуви. Поисковые запросы о его удобной и устойчивой продукции также растут. Обувь остается самой влиятельной категорией в рейтингах популярных товаров. В этом квартале три из десяти популярных товаров - именно обувные изделия. Dr. Martens и Ugg - два бренда, к которым снова приковано все внимание. В 4-м квартале ботинки Dr. Martens Jadon заняли 8 место в рейтинге самых популярных женских модных товаров, а сандалии Ugg Fluff Yeah - шестое. В целом за последние полгода количество поисковых запросов, связанных с Ugg, выросло на 350 проц. Халат Versace неожиданно стал самой популярной покупкой в праздничный период квартала. Розничная цена на халат составила 595 долл, при этом число поисковых запросов по нему возросло за три месяца на 240 проц. Вероятной причиной такого спроса стало то, что Канье Уэст, Кевин Харт и Дрейк выложили фото в этой модели в Инстаграм. Фото: Gucci, Lyst
Только четверо россиян вошли в список самых перспективных людей Европы до 30 лет, составленный журналом Forbes. Примечательно, что каждый из них строит бизнес и карьеру за пределами Российской Федерации. Чтобы составить 4-й ежегодный рейтинг «30 до 30», журналисты Forbes на протяжении года изучали тысячи кандидатур и оценивали их с помощью приглашенных экспертов. В итоговый список вошли около 300 смелых и перспективных людей в возрасте до 30 лет, которые были распределены составителями по 10 категориям. Среди молодых людей, которые «привносят новые идеи в Европу», четверо россиян. 28-летняя Ася Вареца - соосновательница марки женской одежды Sleeper. "Бренду всего пять лет, но он уже успел прочно закрепиться на американском рынке и привлечь к себе внимание таких известных фэшн-изданий, как Vogue, Who What Wear и других. Их пижамы и халаты из шелка носят такие знаменитости, как актриса Эмили Ратаковски, певица Рита Ора и фешн-предприниматель Мирослава Дума", - пишет Forbes. В итоговый список вошли около 300 смелых и перспективных людей в возрасте до 30 лет, которые были распределены составителями по 10 категориям Также в список попали российский хоккеист Никита Зайцев, музыкант Даниил Трифонов и хоккеист Евгений Дадонов. Ася Вареца, 28 лет, предприниматель: во время политического кризиса на Украине (2013-2014), который в соцсетях и СМИ получил название Евромайдан, Вареца - экс-редактор моды журнала Elle Россия, решила переехать в Киев, чтобы начать собственное дело вместе со своей подругой, украинкой Катей Зубаревой - экс-редактором интернет-журнала Pink. Революция, война и кризис не помешали девушкам исполнить давнюю мечту. «В подобных условиях ты становишься бесстрашным, - говорила Ася Вареца изданию Fast Company в прошлом году. - Просто понимаешь, что терять нечего. Так много наших одногодок были безработными, что хотя бы чем-то заниматься уже было хорошо». На тот момент девушкам было чуть больше 20 лет. Идею для бизнеса почерпнули из фильма «Кудряшка Сью» - наряд героини послужил основой для концепции «walking sleepwear» - «пижамы для улиц». В 2014 году подруги основали компанию Sleeper на собственные сбережения, их стартовый капитал составил всего 2 тысячи долл. Сегодня шелковые пижамы и халаты для повседневной носки бренда Sleeper можно найти на полках таких известных ретейлеров, как Barneys и Harrods, пишет Forbes. Фото: Sleeper
Молодой российский бренд Ani d. Zop представил первую коллекцию одежды для дома и путешествий. Основательница бренда Яна Поздина решила изменить представление о домашней униформе - и создала комфортные, функциональные и при этом красивые вещи высокого качества. Платья Ani d. Zop сделаны из мягкой шерсти, сорочки, халаты и пижамы - из хлопка и шелка, а рубашки, брюки и шорты - из английской шерсти, смеси тонких и теплых волокон с более толстыми. Команда бренда отшивает вещи на собственном производстве. Ткани основательница бренда выбирает самостоятельно. Их привозят с фабрик, расположенных в Англии и Италии. Основные цвета базовой коллекции - бежевый, фиолетовый, изумрудный, темно-синий, глубокий серый и черный. Яна Поздина, создательница Ani d. Zop: «Во время пандемии мы все стали проводить больше времени дома. Я начала изучать рынок одежды для дома и довольно быстро осознала, что не могу найти вещи, которые были бы не только удобными, но и красивыми. Хотелось выпустить коллекцию домашней одежды без худи, растянутых футболок и не очень качественного трикотажа. Мы создаем вещи с любовью и заботой о каждой женщине, как бы банально это не звучало. Я всегда мечтала создать собственный бренд, и для меня было важно сделать одежду высокого качества. Я готова платить за вещи, которые прослужат мне долго. Я очень осознанно подхожу к каждой покупке и выбираю только ту одежду, которую приятно взять в руки, вывернуть наизнанку и увидеть, что над ней хорошо постарались. Такие же вещи мы делаем в Ani d. Zop». Ani d. Zop - российский бренд женской одежды для дома и путешествий. Помимо костюмов, рубашек и платьев, в коллекции входят будуарные халаты-кимоно, сорочки и пижамы из шелка и хлопка. В следующем году планируется запуск и мужской линии. Фото: Ani d. Zop
Кто сказал, что мода - это не бизнес? Точно не миллиардер Амансио Ортега. Основатель испанской fast fashion марки Zara и модного конгломерата Inditex снова обошел своего главного соперника - Билла Гейтса. Ортега вновь признан самым богатым человеком в мире, согласно рейтингу Forbes World's Billionaire. Состояние бизнесмена на сегодняшний день достигло 79,2 млрд долларов. Билл Гейтс на данный момент немного беднее, он заработал 78,5 млрд долларов. Ранее Ортега уже опережал Гейтса в этом рейтинге - это было 23 октября 2015 года, но через день сооснователь Microsoft снова вырвался вперед. Этой осенью, судя по всему, Ортега пробудет в лидерах гораздо дольше. Амансио Ортега - самый богатый человек в мире Ортега достиг небывалых высот, ведь начинал он с самых низов, продавал банные халаты. Предприниматель вместе со своей женой основали компанию Zara в Испании в 1975 году. Первоначально они осуществляли пошив и продажу нижнего женского белья и вышеуказанных халатов. Компания была настолько мала, что первое пошивочное производство Амансио с супругой открыли в гостиной собственного дома. Сейчас Zara является крупнейшим в мире ритейлером одежды. Это стало возможным благодаря таланту управления самого Амансио Ортега. В результате благодаря модному холдингу Inditex бизнесмен заработал 67,8 млрд долларов. Остальные 11,4 млрд долларов Амансио принесли многочисленные инвестиции в недвижимость по всему миру. Испанец сегодня владеет 59 проц акций Inditex. Несмотря на то, что официально Ортега ушел на пенсию, он по-прежнему активно следит за деятельностью компании в качестве члена Совета директоров. Ниже представлен наш график, где можно проследить, как конкурируют между собой Ортега и Гейтс. Рост компании Inditex во многом связан с ее бизнес-моделью (быстрая мода). Zara, так же как и остальные 8 фэшн-брендов Inditex, завоевала огромную популярность во время мирового финансового кризиса, в период между 2008 и 2012 годами. Бренды предлагали трендовые вещи по достаточно низким ценам, что было важно людям, которые стали сокращать траты на одежду. На фоне роста спроса на продукцию марок Inditex, в частности, Zara, чистая стоимость компании достигла 111 млрд долларов в 2015 году, сделав Амансио Ортега самым богатым человеком в модной индустрии, возможно, за всю историю существования моды как бизнеса. Фото: Amancio Ortega, by http://www.signalng.com/ [CC BY-SA 4.0 ( http://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0)], via Wikimedia Commons
18 ноября на 1- этаже 3-й линии ГУМа открылся флагманский магазин итальянского бренда Frette. Площадь бутика составила 150 квадратных метров. На торжественной церемонии открытия глава Bosco di Ciliegi Михаил Куснирович назвал это важным и долгожданным событием 2017 года для бизнес-компании. В магазине представлены как постельные принадлежности, полотенца, столовый текстиль, так и одежда для дома. Как рассказал FashionUnited CEO Frette Филиппо Арнабольдино, доля одежды для дома составляет всего 5 процентов от общего объема производимого товара. "Это ограниченная серия, спальные луки дополняют основные линии постельного белья. Это всевозможные пижамы, халаты, сорочки, туники, брюки и тапочки. В будущем, возможно, мы будем дополнять эту категорию товара", - сообщил Филиппо Арнабольдино. "Создавая дважды в год коллекции одежды для дома, мы вдохновляемся фэшн-историями и тенденциями. Это не просто комплект домашнего белья, а некий разработанный образ: например, брюки и халат, который больше напоминает модный жакет из актуальных цветов сезона", - рассказал FashionUnited CEO Frette Филиппо Арнабольдино. Первый бутик Frette был открыт на российским рынке 10 лет назад в Санкт-Петербурге Первый бутик Frette был открыт на российским рынке 10 лет назад - в Санкт-Петербурге на Суворовском проспекте. Как уточнил топ-менеджер компании, новый флагманский магазин в ГУМе кардинально отличается от петербургского: полностью изменился дизайн торгового пространства. Первый магазин в новой концепции был открыт год назад в Лондоне. Сейчас одна из задач марки - обновлять магазины в других странах. "В России мы будем развиваться поэтапно. Начали с ГУМа как с самого главного универмага страны. Затем, возможно, изменим магазин в Петербурге. Кроме того, для развития компании интересен Сочи", - отметил г-н Арнабольдино. История компании Frette началась в 1860 году во Франции с открытия небольшой мануфактуры. В 1861 году один из ее основателей, Эдмонд Фретте, переезжает в Италию. В 1866 году компания Frette стала первым итальянским производителем, организовавшим продажи по почте, а Эдмонд - одним из первых бизнесменов, кто начал вкладывать значительные средства в рекламу. И именно он, благодаря своей деловой хватке, одним из первых придумал сделать каталог продукции, который Frette рассылала потенциальным клиентам. Вскоре марка удостаивается звания поставщика королевского двора. Bosco di Ciliegi сейчас развивает новое направление Bosco Casa. Бутик Frette в ГУМе является частью этого проекта. В декабре 2017 года в Петровском Пассаже будет представлено новое мультибрендовое пространство Bosco Casa. Фото: Bosco di Ciliegi
Традиционный fashion-календарь ушел в прошлое: сегодня марки выпускают дропы вне зависимости от сезонов. Осенний дроп российского бренда Husky Wear "Huskymo AW/21" сочетает актуальную для России заботу о тепле - дизайнеры "осовременивают" традиционную русскую одежду - телогрейки, жилеты, юбки-понёвы - сохраняя функциональность и играя в минимализм с остроумными деталями. Ассортимент осеннего дропа значительно расширен: свитшоты нескольких моделей, худи с вышивкой, яркие безрукавки, бархатные юбки, непромокаемые брюки, длинные телогрейки с капюшоном, а также рестайлинг коротких фирменных телогреек. Среди трендовых новинок - непромокаемые спортивные брюки ультра-расцветок, а бестселлеры марки - стеганые свитшоты - появились в премиальном воплощении и стали ярче. Вещи новой коллекции стали технологичнее: широкая палитра фактур - ткань с приятным бархатным эффектом, натуральный хлопок, эко-шелк, джерси, плащевка и искусственный мех - сочетаются с утеплителем GorTex и функциональной фурнитурой. Продуманность осеннего дропа видна и в его архитектуре - прямая стежка, простые четкие линии, геометричность и ритм. В концепции марки угадываются русские традиции и отсылки к русскому искусству, замешанные с современными минималистичными трендами и творческим переосмыслением. В продажу также вернулось пальто-халат из натурального бархата с ярким подкладом: оно было выпущено небольшой капсулой в 2018 году, молниеносно распродано, и с тех пор бренд регулярно получал много пожеланий о перевыпуске. Этой осенью пальто вернулось. На сайте бренда запущена система предзаказа - когда можно выбрать цвет бархата (выбор из 6 цветов) и цвет подклада (3 цвета), и через некоторое время получить своё «кастомизированное» пальто-халат. Создателям бренда давно не нужно ничего доказывать: в своем сегменте успешных креативщиков они стали легендой, среди покупателей Husky Wear много людей творческих профессий из сферы рекламы, медиа, кино и технологий - это люди разного возраста, которым нравится оригинальность и комфорт. От бренда поклонники неизменно ждут новых экспериментов. В осеннем дропе девушки (креативный директор Husky Дарья Донская и директор по продукту Husky Лусинэ Джейранян) транслируют свое задорное настроение - как будто создатели марки намеренно идут вопреки привычным черным и серым цветам, врываясь в осень и зиму на своей драйвовой волне. Для бренда также характерны ассоциации с русской природой - лесом с зеленым бархатным мхом, песком, соснами и хвоей, звенящим разряженным воздухом и высоким небом. По словам Донской, время карантина сблизило с природой: "Мы провели много времени за городом, и это помогло взглянуть на себя, на мир в целом будто по-новому, вдохнуло очень живую энергию и помогло создать (вопреки всему) невероятную осеннюю коллекцию. Шумные вечеринки, ненадолго ворвавшиеся в столичную жизнь - уже не кажутся такой уж необходимостью. Прогулки в Переделкино, осенний Плес и старые дачи в Абрамцево, возможность остановиться и принять жизнь такой, какая она есть - вот что нас вдохновляет, вот откуда мы черпаем энергию". Фото: Husky Wear
В Париже проходит Неделя высокой моды. На старте свою новую коллекцию представила российский дизайнер Ульяна Сергеенко. Показ прошел в Национальном музее естественной истории и напомнил о фильме "Я шагаю по Москве". В коллекцию Ulyana Sergeenko Haute Couture вошли как шубы из цветного меха и твидовые костюмы, так и платья из струящейся ткани (советский шик) и чулки с люрексом. Ульяна Сергеенко показала советские 60-е на Неделе высокой моды в Париже 34-летний модельер показала в Париже совершенно неожиданный haute couture, отмечает Woman.ru. Модели дефилировали по подиуму в костюмах, вдохновленных стилем советских 60-х, кожаных байкерских куртках, мини-юбках из лаковой кожи в комплекте с укороченными жакетами, мотоциклетных шлемах и соблазнительных чулках с поясами вместо юбок. Добавить к этому платьях-халаты, широкие брюки и джемпера, украшенные буквой «У». В новой коллекции Ульяны другими стали и аксессуары. На смену клатчам пришли большие кожаные портфели, остроносым туфлям на шпильке - лоферы, шляпкам - мотоциклетные шлемы, пишет Woman.ru. Отсылкой к 60-м стала и музыкальная композиция, выбранная для финального выхода - модели дефилировали под песню «Я шагаю по Москве». Ulyana Sergeenko, Frol Burimskiy, Miroslava Duma and Meruyert Ibragim after the show #ulyanasergeenko#ulyanasergeenkocouture#ulyanadreams#fw1617#couture#show#paris#ульянасергеенко Фото опубликовано Ulyana Sergeenko Couture (@ulyana_sergeenko_moscow) Июл 4 2016 в 5:43 PDT Напомним, с прошлого года российский модельер является официальным участником Синдиката Высокой моды. В интервью «Леди Mail.Ru» Ульяна Сергеенко отметила, что сама в обычной жизни далеко не всегда носит кутюр и дорогие вещи: "Я считаю, что в джинсах и белой майке можно выглядеть очень женственно. А неженственной девушку делают грубость и неопрятность. В моем гардеробе много вещей демократичных марок - когда приезжаю в Париж, заглядываю в TopShop и H&M. Там всегда можно найти базовые вещи на каждый день и отличные джинсы. А дома я всегда хожу в халатах собственного бренда". Фото: Ульяна Сергеенко Instagram
Джиджи и Бэлла Хадид вышли в нижнем белье на показе Victoria's Secret. Вместе с ними на самом горячем дефиле появилась и сестра Ким Кардашьян - Кендалл Дженнер, а также "ветераны" Victoria's Secret. Самые популярные модели этого года - сёстры Хадид - приняли участие в парижском шоу бренда, проходившем в Гранд паласе вместе с Кендалл Дженнер и беременной Ириной Шейк. Также на подиум вышли супермодели, которые каждый год демонстрируют свои идеальные формы на шоу "ангелов" Victoria's Secret - Адриана Лима и Алессандра Амбросио. Девушки меняли образы выход за выходом: драматические чёрные крылья сменяли разноцветные и яркие наряды с лентами, медальонами и стразами. Модели показали кружевное белье, а также из кожи и латекса. Эксперты отметили, что "агрессивного" белья и образов "женщина-вамп" на этот раз на шоу было больше обычного. A photo posted by Victorias Secret (@victoriassecret) on Nov 30, 2016 at 1:49pm PST A photo posted by Cindy Bruna (@cindybruna) on Nov 30, 2016 at 4:34pm PST На шоу выступили Леди Гага, Бруно Марс и The Weeknd. Калифорнийская модель Жасмин Тукс вышла на подиум в лифе за 2,4 млн долл, он был украшенизумрудами и бриллиантами весом в 450 карат, отмечает "Лайф". А модель Жозефин Скривер прошлась в накидке, которую украсили 450 тысяч кристаллов от Swarovski. Вес этой красоты - более 4-х кг. "Ангелы" Victoria s Secret: совместное селфи в халатах A photo posted by Cindy Bruna (@cindybruna) on Nov 26, 2016 at 6:02am PST Накануне шоу французская супермодель Синди Бруна опубликовала в соцсетях селфи с другими «ангелами». Снимок появился в Instagram 27 ноября и за два дня набрал около восьми тысяч отметок «нравится». Помимо Бруны на групповом автопортрете запечатлены Кендалл Дженнер, Джиджи Хадид, Девон Виндсор, Санне Флют и другие манекенщицы. Всего для снимка позировали 12 моделей, которые надели халаты от Victoria's Secret розового цвета. Предположительно, кадр сделан во время пребывания девушек в одном из отелей Нью-Йорка перед их вылетом в Париж для участия в модном шоу. Телеверсию шоу Victoria's Secret-2016 можно будет увидеть 5 декабря 2016 года на телеканале CBS. Ежегодный показ моды, спонсируемый Victoria's Secret, компанией по продаже женского нижнего белья, проводится с 1995 года. Фото: Victoria's Secret Facebook
Крупнейшая российская сеть магазинов «Снежная Королева» представила новую премиальную линию собственного производства Limited Edition. В основу первой коллекции легли палитра чистых оттенков, минималистичный стиль и натуральные материалы высокого качества. Все модели выполнены в ограниченном тираже и доступны в избранных магазинах сети и онлайн. В осеннюю капсулу вошли пальто классических силуэтов, халаты и стеганые куртки из денима Вдохновением для создания лимитированной коллекции стали модные образы динамичных и целеустремленных женщин больших городов, стремящихся к балансу во всех сферах жизни. Их ежедневный выбор одежды определяется возрастающей тенденцией разумного потребления и принципом капсульного гардероба, который состоит из вещей высокого качества, сочетающихся между собой и подходящих для самых разных случаев. Limited Edition - это коллекция одежды и аксессуаров из шерсти, кашемира, хлопка и натуральной кожи, которые станут основой современного гардероба. В осеннюю капсулу вошли пальто классических силуэтов, халаты и стеганые куртки из денима с внутренней подкладкой из натуральной овчины калган, линия трендовых вещей из кожи: утепленное кожаное пальто-тренч, жакеты, брюки и юбки. Зимний ассортимент - различные модели пальто из натуральной овчины, дубленки, а также нестандартные аксессуары - панамы и шопперы из экомеха, выполненного из овечьей шерсти. Создать законченный образ помогут модели из трикотажа - джемперы, топы, жилеты. Фото: "Снежная Королева"
В Париже прошел первый кутюрный показ дома Balenciaga за последние 53 года. Для Демны Гвасалия это дебют в мире высокой моды. Дизайнер решил посвятить шоу Кристобалю Баленсиаге. Гости показа получили вместе с приглашениями сувенир - точную копию золотого наперстка, которым пользовался кутюрье (сейчас изделие находится в музее Cristobal Balenciaga в его родной Хетарии). Модели шагали по подиуму в полной тишине, как это было принято в 50-х. В коллекцию вошли архитектурные костюмы с мягкими атласными палантинами до пят, футуристичные головные уборы, которые Баленсиага проектировал в конце 50-х, яркие пальто с округлыми плечевыми окатами и платья, словно конверты оборачивающие тело. 63 образа-силуэта включают в себя и платье с пышным бантом, и бежевый тренч с высоким воротом, и, главным образом, повторяющие культовые произведения кутюрье объемные коконообразные плащи, и нежно-пломбирное платье со встроенными брюками, расшитое драгоценной нитью. Гвасалия попытался осмыслить синтез высокой моды и повседневного нарратива, представив удлиненные свитеры, костюмы из денима, мягкие пуловеры-бомберы и махровые халаты-пальто. Завершило показ свадебное платье как дань уважения той модели, которую в 1967 году представил сам Кристобаль. Особое внимание Демна уделил деталям: были и белые перчатки, и блестящие серьги-шары, и массивные броши. Интерес к показу подогревал не только дебют Демны Гвасалия, но и тот факт, что за несколько дней до шоу из аккаунта бренда пропали все публикации (такой же прием использовали и Bottega Veneta). Источники: officiel-online.com, woman.rambler.ru Фото: Balenciaga
Etam совместно с Самирой Мустафаевой презентуют новую специальную коллекцию, созданную эксклюзивно для России и приуроченную к Международному женскому дню. В центре коллекции - новая женственность: современная женщина может быть хрупкой и одновременно сильной, любить себя и с легкостью принимать вызов, который бросает ей каждый новый день. Даже в самый активный период, наполненный множеством задач и встреч, она не теряет легкий настрой, остается верной себе и женственной. Ведь ее главное оружие - любовь к себе. «Мне нравится идея, что быть сильной - тоже женственно. Это не компромисс, а возможность быть разной», - говорит Самира Мустафаева. Дизайнеры Etam создали лаконичную капсулу: нежный невесомый сатин, утонченное кружево, мягкая микрофибра, эксклюзивная палитра - женственность и комфорт одновременно! Пижамный комплект с рубашкой и брюками глубокого синего цвета можно носить дома, а можно ярко надеть на вечеринку, раскрасив образ туфлями на шпильке и броскими украшениями. Стильный комплект из атласного топа и шорт добавит игривое настроение в домашний уют. А легкие сорочки и халаты-кимоно сделают самый нежный праздник 8 марта особенно женственным. Ничего не остается, как дополнить домашнюю одежду из специальной коллекции новинками нижнего белья с невесомым и тонким кружевом. «Вместе с Etam мы представляем коллекцию, которая показывает миру, что новая женственность - это возможность быть разной», - рассказала Самира Мустафаева. Самира Мустафаева - мастер спорта по художественной гимнастике, абсолютная чемпионка Санкт-Петербурга, гимнастка мирового класса. В составе сборной Азербайджана Самира стала бронзовым призёром чемпионата мира в Японии и бронзовым призером чемпионата мира в Москве. Фото: Etam
Ульяна Сергеенко представила на Неделе высокой моды в Париже пятнадцатую, юбилейную коллекцию. Модельер посвятила ее Самарканду. Дизайнер ранее говорила, что любит Узбекистан. А после посещения республики она создала коллекцию, в которой объединила любимые ретро-мотивы с национальными узбекскими орнаментами, часть из которых вручную наносились на ткань, после чего расшивались цветными стразами и кристаллами, сообщает "Спутник". Весь зал был затянут розовым бархатом, а пол усыпан огромным количеством блесток, которые напоминали сверкающий под палящим солнцем песок в пустыне, отмечает Elle. Шелк, тафта и парча ярких цветов - от цвета персидской розы до цвета южного заката шелестели по залу парижского Palais de Tokyo. Были представлены длинные летящие платья и мини, плащи-халаты и прозрачные ткани, кафтаны с корсетами, шаровары и туники, яркие восточные аксессуары. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от Ulyana Sergeenko Couture (@ulyana_sergeenko_moscow) 2 Июл 2019 в 1:35 PDT "Весной прошлого года, когда я посещала Самарканд, мне довелось познакомиться с местными модными журналами. Я отметила, что дизайнеры умело используют культурное наследие страны - орнаменты, ткани, фактуры. И это здорово", - рассказывала в апреле Сергеенко в интервью журналу TheMag. Фото: Ulyana Sergeenko
25 ноября Музейно-выставочный центр «Музей Моды» открыл первую масштабную фондовую выставку из своего собрания «Архив Музея Моды. Избранное». Посетителям представляют лучшие экземпляры музейной коллекции, собранные за 14 лет существования Музея. Выставка рассказывает об истории западной и отечественной моды и покажет редкие для музейных собраний предметы. Впервые посетители могут увидеть самый старый предмет коллекции - мужской шёлковый жилет XVIII века, а также предмет из последнего поступления - редкий японский ватный халат конца XIX века. Основная часть экспозиции охватывает период в 100 лет с 1890 по 1990 года - от дореволюционных платьев на французский манер до аутентичных костюмов европейских именитых дизайнеров. Гости выставки увидят самые знаковые силуэты и предметы каждого десятилетия в моде. Истории многих вещей рассказывают о жизни отдельных людей, что оживляет их и даёт лицо моде. На примере работ советских модельеров из Московского дома моделей и западных дизайнеров гостям выставки предложено сравнить мировую моду и моду Советского Союза. В рамках выставки проводятся экскурсии, лекции и мастер-классы. Расписание размещено на сайте музея. Выставка продлится до 30 декабря в Музее Моды. Посетить музей можно с 11 до 19 часов ежедневно, кроме понедельника. Стоимость билета - 200 рублей. Приобрести билет можно только на сайте музея или мос.ру. Вход в здание музея возможен только при предъявлении QR-кода, а также документа, удостоверяющего личность. Необходимость использовать маску на территории музея сохраняется. Фото: "Музей Моды"
Компания «Снежная Королева» спредставляет эксклюзивную сказочную коллекцию, созданную в сотрудничестве с известным российским дизайнером Алёной Ахмадуллиной. В первый день весны она появится в десяти избранных магазинах сети «Снежная Королева», подробности можно увидеть уже сейчас на сайте designers.snowqueen.ru. Это первый опыт сотрудничества крупнейшего российского ритейлера с люксовым дизайнерским брендом, широко известным не только в нашей стране, но и далеко за её пределами. Всего в рамках совместного проекта «Снежная Королева» и Алёна Ахмадуллина представят четыре капсульные коллекции: весна, лето, осень и зима. Каждая из них содержит цветовые сочетания и принты, созданные специально для данного проекта и отрисованные вручную. Ключевым мотивом в работе стали образы сказочных животных и растений в сочетании с геометрическими паттернами, символизирующими ледяные кристаллы и звездную пыль. Примечательно, что принты располагаются не только на платьях, свитшотах, сумках и платках, но и на подкладах верхней одежды. В коллекциях преобладают вещи из натуральных материалов: хлопок, вискоза, шерсть, натуральная кожа и нежнейшая замша. В зимней капсуле также будут задействованы разные виды меха: норка, песец, овчина, кролик, енот и другие. Всего в рамках совместного проекта «Снежная Королева» и Алёна Ахмадуллина представят четыре капсульные коллекции: весна, лето, осень и зима «Снежная Королева» впервые сотрудничает с российским дизайнерским брендом и выбор на Alena Akhmadullina пал неслучайно. Безупречный крой, внимание к деталям и отличное качество - ценности, которые близки «Снежной Королеве». Имя Алёны Ахмадуллиной известно не только в России, но и за её пределами, как и созданная ею особая сказочная эстетика. «В одежде Alena Akhmadullina кажется, что ты сама становишься героиней волшебной сказки. Через наш проект мы хотим сделать это ощущение более доступным», - комментирует коллекцию Виктория Исаева, вице-президент компании «Снежная Королева». «Наше сотрудничество с крупнейшим российским мультибрендовым ритейлером закономерно: это позволит еще большему количеству женщин, в том числе в регионах России, приобрести вещи со знаковыми элементами стиля Alena Akhmadullina», - говорит Алёна Ахмадуллина. В весеннюю коллекцию, которая поступит в продажу 1 марта, вошли полушерстяные и твидовые пальто, куртки из натуральной кожи, стеганые пальто-халаты из бархата и платья с основными принтами коллекции: оленями и совами, сказочные образы которых переплетаются с изображениями разнообразных растений. Цветовая палитра представляет собой комбинацию традиционных для Alena Akhmadullina пастельных оттенков: травянисто-зеленых, пудрово-розовых, небесно-голубых, в разумной комбинации с неизменно благородными черным и серым. Олени и совы также изображены на роскошных подкладах верхней одежды. Некоторые пальто декорированы брошами, расшитыми вручную и украшенными бисером. Основные мотивы коллекции воссозданы также и в линии шелковых платков, свитшотов и шопинг-бэгов, которые станут чудесными подарками к любому празднику и делают коллекцию доступной более широкому кругу покупателей. Летняя капсула появится в магазинах уже в апреле и будет включать в себя объемные хлопковые плащи и легкие платья, футболки с ключевыми принтами коллекции, пышные юбки и шелковые платки. Летом фокус сместится на флористические принты и на их сочетания с графичными элементами. Платья с акцентом на талии, оборками, бантами, однотонные и с рисунком. Основные цвета коллекции: ярко-красный, мятный, белый и кофейный. Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной и стал одним из самых ярких явлений в истории российской моды. Создавая свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок, Алена дает возможность современным девушкам почувствовать сказку в настоящей жизни. «Снежная Королева» - признанный эксперт в области продажи изделий из кожи и меха. Появившись в 1998 году, бренд развивался и за 20 лет превратился в крупнейшую сеть с более, чем 100 магазинами по всей России. Сегодня в магазинах «Снежная Королева» можно приобрести не только верхнюю одежду и меха, но и полноценную коллекцию модной одежды для женщин и мужчин. Фото: Павел Крюков
Неделя мужской моды в Париже запомнилась целым рядом ярких событий. Мы перечислим 5 наиболее значимых трендов в весенне-летних коллекциях. Длинные рукава ("рукава гориллы") Возможно, этот тренд кому-то напомнит стиль одежды дворецкого Ларч из "Семейки Аддамс", но ничего более трендового на данный момент нет, говорят эксперты. Желательно, чтобы рукава свисали до колен. Супер-длинные "рукава гориллы" становятся глобальным явлением, к слову, Раф Симонс и Демна Гвасалия (Vetements) уже давно работают в данном направлении. На нынешней Неделе мужской моды в Париже Гвасалия несколько пересмотрел свои традиции в рамках шоу Balenciaga, где он является креативным директором. Но oversized силуэты, разумеется, у него были. Ультра-длинные рукава присутствуют и у Rick Owens, и у корейского бренда Juung.j. Джеллаба Джеллаба - традиционная берберская одежда, представляющая собой длинный, с остроконечным капюшоном свободный халат с пышными рукавами, распространённая среди мужчин и женщин арабоязычных стран Средиземного моря, в основном североафриканских. На сегодняшний день более всего распространена в Марокко. И очень актуальна в моде. Возможно, все дело в том, что сейчас Рамадан, либо есть другие более тайные причины. Как бы то ни было, трудно игнорировать данный тренд в одежде - дух Ислама витает в воздухе. Один только дизайнер Christophe Lemaire представил четыре вариации на тему. Модельер утверждает, что у него не было намерения создать мусульманских стили, "я просто использовал различные источники вдохновения, глядя на людей, которые живут вокруг меня в Париже". Другой парижский бренд OAMC представил дождевик-Джеллаба, а также лёгкую тунику-рубашку. Не отстаёт и японский бренд Issey Miyake, дизайнер которого вдохновлялся поездкой в Индию и представил длинные свободного покроя рубахи (курты). Комбинезоны "Рабочая одежда" снова актуальна, особенно скромные и не очень скромные комбинезоны, которые вновь завоевали свое место под солнцем. Присутствуют они и в новой коллекции Lemaire, в которой чувствуется влияние разных культур и дух свободы и странствий: кочевническая многослойность, длинные мятые плащи, хлопковые платья-рубахи с брюками, объемные куртки и жилеты с массой больших карманов в арабском стиле. Шотландка Возможно, не в классических пропорциях, но шотландка -- которую используют умеренно и дозированно -- повторяющаяся тема в ряде коллекций весна-лето 2017. Louis Vuitton и японские марки Kolor и Facetasm активно использовали данный тренд в рамках своих показов. Хотя у Louis Vuitton центральной темой была Южная Африка. Особое внимание было уделено принтам: рисунки для них разрабатывали британские художники-концептуалисты Джейк и Динос Чэпмены. Сумки, чемоданы и рюкзаки украшены изображениями африканских животных, стилизованными под гравюры или роспись по фарфору в сине-белой гамме. Gravity Suit !! Juun. J 17ss #juunj # juunj17sscollection #covered #sweatshirt Фото опубликовано @juun_j Июн 25 2016 в 3:35 PDT Мальчики как девочки Унисекс и андрогинные луки - не новый мега-тренд в сегменте мужской одежды. На этой Неделе моды можно было увидеть и мужчин, и женщин в мужской одежде и молодых людей в мини-юбках (у Maison Margiela). Walter Van Beirendonck украсил своих моделей шикарными лентами, напоминающими о британских фолк танцорах (танец Моррис). Источник: AFP Фото: Catwalkpictures.com
Национальная палата моды и Музей Моды представляют Futurum Moscow при поддержке Музея Москвы и департамента культуры г. Москвы в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia. 15 марта молодые московские дизайнеры и бренды представили новые коллекции в Музее Москвы. Новый формат креативных показов и презентаций новой моды впервые был представлен в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia под эгидой московского Музея моды 26 октября и вызвал большой резонанс. В этом сезоне количество презентаций удвоилось. ВЕРОНИКА КАЛЬНЕУС Коллекция посвящена экологичности и осознанному потреблению. Инденезийский шёлк, шерсть комбинируются с тканями из переработанного сырья, такими, например, как ацетат. Аксессуары выполнены из переработанного сырья - находка дизайнера, которую она назвала Uti style. Силуэты классические, женственные: платья и приталенные пальто, удлиннённые жилеты и жакеты дизайнер комбинирует с юбкой-карандаш и узкими брюками. Основные цвета: белый, молочный. Morkovka Дерзкая и молодежная. Любой лук - готовое решение для любителей street-style. Полюбившейся sport-шик в сочетании с обувью на каблуке, оверсайз для верхней одежды (бомберы, плащи, пальто), яркие цвета, необычные комбинации. Коллекция декорировано вышивкой, аппликациями и ремнями с надписями. Emmy Коллекция для повседневной жизни. Вязанные вручную кардиганы, а так же платья, юбки из шерсти. Только натуральные ткани. На создание коллекции вдохновила сама природа и ощущение радости. Поэтому в коллекции присутствуют анималистические принты и принты в виде сердец. Cosmologiya Коллекция это эстетичное воплощение технологии, которую можно примерить на себя. Уникальные принты, украшения, созданные с помощью печати на ткани, лазерной резки, 3D-печати и гармонично вписаны в каждый образ. Как утверждают создатели: "Применение технологий в коллекции настолько завуалировано, что остаётся ощущение, будто к созданию предметов коллекции прикоснулась сама Природа". Коллекция небольшая, состоит из платье, топов и юбок, которые можно комбинировать между собой. Magnetic Wear Бренд мужской одежды. Свой стиль дизайнер характеризует, как милитари-футуризм. Его цель - объединение направлений. Представленная в рамках MBFW Russia коллекция монохромная. Цвет: абсолютный черный. Балахонистые кардиганы, жилеты, худи, укороченные брюки-галифе. Оригинальность достигается с помощью многослойности, ремней в разных конфигурациях и оригинальных поясных сумок. Ткани органические: трикотаж, текстиль. ZHARA Коллекция бренда ZHARA - это яркая смесь панк направления и casual одежды. Модели вышагивают с красными разрисованными глазами, и сам красный цвет определенно фаворит дизайнера. Он используется на виниловых кюлотах, плащах, куртках-косухах. Преобладают так же всевозможные вертикальные полоски черно-белого и красно-черного оттенков. Вся коллекция выполнена в черном, красном, белом и фисташковом цвете. В качестве обуви здесь грубые ботинки на толстой подошве с агрессивными металлическими вставками. Кульминация показа - синхронный постановочный танец мужчин-моделей в белых футболках с надписью бренда. Sei Tu Показ Sei Tu начинается совершенно необычным образом за счет присутствия искусственной дымки-облака, в которую вышагивают мужчины-модели. Коллекция представляет собой одежду строгих обтягивающих силуэтов для мужчин в современной интерпретации. Дизайнер использовала нейтральную цветовую палитру: голубой, коричневый, серый и синий цвета. Классические брючные костюмы видоизменены при помощи укороченных брюк и таких же укороченных рукавов на пиджаках. К слову, вся верхняя одежда в виде плащей и пальто из тонких тканей надета на голое тело моделей. В коллекции большое количество комбинезонов, подчеркивающих область талии поясом и так же шорт. Удивляет гостей атласный плащ цвета индиго. Завершатся показ наличием вышеупомянутого облака и выходом всех моделей. IMPUGN Бренд IMPUGN представил новую коллекцию под названием «Элементы культур», где женственность и практичность пересекаются в одной модной точке. Черные стеганые юбки ниже колен сочетаются с яркими аксессуарами в виде желтых платков на шее. По словам дизайнера бренда вдохновением для нее послужили 80-е и неформальное искусство, яркие краски и смелые высказывания. Ярких красок действительно очень много в коллекции. Например, желтые рюши на серых носочках или пояс такого же цвета на черном классическом пальто. Доминируют так же причудливые объемные рукава на блузках и контрастные цветовые сочетания. Практически на каждой модели в качестве обуви модные кюлоты и так же используются фетровые широкополые шляпы с ярким элементом. Главные цвета коллекции: черный, желтый, розовый и серый. G / Os Бренд G/Os представил новую женскую и детскую коллекции. Орнамент с рисунком ярких глазок можно назвать главным запоминающимся мотивом показа, он есть на детских платьях, длинных широких шерстяных шарфах для взрослых и жилетах. Коллекция напоминает эпоху популярности таких личностей, как Твигги и художника Энди Уорхола, где яркость была безусловным условием в стиле. Всевозможные красочные принты присутствуют на каждой вещи, как верхней одежде в виде пальто, так и сарафанах, которые надеты в дуэте с обычными хлопковыми майками и так же на широких летних удобных брюках. Завершает показ хрупкая и женственная модель в шелковой юбке до колена цвета айвори и топе такого же материала, украшенными все теми же глазками. Главные цвета коллекции: желтый, грязно-розовый, голубой, белый, айвори, вишневый. Рома Уваров Дизайнер Рома Уваров представил необычную и экстравагантную коллекцию одежды, на которую, по его словам, его вдохновила больничная тематика и анатомия человека. Безусловный гвоздь показа - сумка в виде рентгенного снимка кистей руки в руках пожилой модели и объемная юбка, слепленная идентичными снимками на следующей молодой модели. Макияж моделей выполнен в стилистике показа: огромные синяки под глазами, что добавляет образам большей драматичности. Дизайнер использовал такие прозрачные материалы, как шифон, а белые рубашки свободного кроя напоминают о дресс-коде в соответствующих учреждениях. На платьях, рубашках и других вещах коллекции Уваров запечатлел собственный принт с винтажными фотографиями цветов, вдохновившись работами Карла Блоссфельдта. Аксессуарами послужили разные части пластиковых кукол-пупсов, здесь вдохновением для дизайнера выступили фотокарточки французского фотографа Бернарда Фаукона. TONY NECHAEV Показ бренда TONY NECHAEV начинается с зажигательной песни молодых поп-исполнителей. Дизайнер создал одежду для молодых, жизнерадостных и уверенных в себе людей. Спортивные мужские и женские свитшоты дополнены забавными рисунками животных и другими красочными принтами. Анималистических мотивов здесь предостаточно, они украшают каждую вещь коллекции, кроме брюк -они либо яркие однотонные, либо с вертикальными полосками. К слову, все модели вышагивают с положительным веселым настроением, создавая атмосферу всей коллекции. NAIDAL Дизайнер бренда NAIDAL прочувствовал всю философию современного поколения и решил использовать в своей коллекции все самые разнообразные направления. Коллекция содержит в себе большое количество всего: одновременно несколько барсеток на одной модели, юбка в виде одеяла, которую модель-мужчина волочит по полу, множество рисунков и картин на белых футболках. Не забыл дизайнер и про верхнюю одежду, она выполнена из разных кусочков кожи. Удивляет гостей показа модель-мужчина с надетой на голове сумкой. 21dot12 Показ бренда 21dot12 привлекает зрителя своим нестандартным подходом, где царствует множество элементов стиля жизни. В самом начале показа доминирует тема иероглифов и восточной стилистики в целом. Но дизайнер ломает стереотипы и представляет целое ассорти неизведанного. Здесь теплые дубленки - косухи с логотипом бренда в дуэте со свитшотами, обтягивающими черными брюками и классическими лодочками. Гостей умиляет собака, которая вышла на подиум вместе с моделью. Аксессуарами выступили самые разные элементы декора и не только, например подсвечники, турки для приготовления кофе, саквояж, пакет из фастфуда, большой постер фильма «Завтрак у Тиффани», а так же гитара. Присутствует тема дальних путешествий. Украшают мужские пиджаки и футболки яркий принт-знаменитая фотография поцелуя Брежнева и Хонеккера. Необычное дизайнерское решение-классический двусторонний пиджак на одной из моделей. Kirill Mintsev Коллекция бренда Kirill Mintsev - однозначно призыв к обществу. Дизайнер с помощью одежды охарактеризовал своего идеального клиента: это молодые и активные люди с бушующей кровью и бунтарским нравом. С легкой подачи дизайнера спортивная одежда обретает вторую жизнь и может гармонично смотреться на любой вечеринке, ведь здесь кейпы-свитшоты в тандеме с плиссированными юбками, спортивные костюмы, дополненные разноцветным «дождиком» и многоцветные юбки из пластика. Каждая модель-индивидуальность и уникальность, схожие образы и идеальные модели остались в прошлом. Завершает показ певица в майке «Русский авангард», что очень точно описывает всю атмосферу коллекции. OTOCYON Концепция показа OTOCYON выполнена в стилистике древнекитайской философии «Инь и Янь», где тесно переплетаются два начала, как черное и белое. В коллекции основным мотивом служит круг, который совершенно по-разному дополняет вещи. Например, в виде объемного гороха на бежевом платье-халате, или в виде металлических вставок на черном пальто и на шубе. Стоит отметить, что на протяжении всего показа в середине подиума модель выводит краской серебристого цвета разнообразные иероглифы, в то время как остальные представляют гостям новую коллекцию. Главным материалом послужил бархат, так же дизайнер учел все тренды предстоящего сезона: брюки на высокой талии, блузы с объемными рукавами, пальто oversize и шубы. Основные цвета коллекции: черный, белый и бежевый. Nashe Показ бренда Nashe - это полностью импровизированная имерсивная постановка, где всю коллекцию зрителям представляют всего три модели: две девушки и один мужчина. В середине подиума находится матрас, где каждая модель время от времени лежит и меняет на себе одежду, тем самым демонстрируя вещи из коллекции бренда и так же маленькая полка с остальной частью вещей и тазик с водой, в котором модели периодически моют руки и ноги. Надо отметить, что во время импровизированного спектакля на моделях нет обуви, выходят они на подиум босиком в образе бездомных, а в качестве одежды белая рубашка, майка и леггинсы телесного цвета. Volchok Бренд Volchok представляет гостям спортивную одежду для городской жизни. Коллекция вдохновлена природой, окружающим миром и растительностью: рисунки деревьев, птиц, знаков зодиака, погодных явлений олицетворяют тесную связь между человеком и планетой. Коллекция состоит полностью из спортивных вещей, где основными цветами стали белый, черный и серый. Стоит отметить, что на поясах и деталях сумок дизайнер предпочел оставить название своего бренда крупными буквами. Turbo Yulia Новая коллекция - это золотая середина между униформой и повседневной одеждой. Именно в таком соединении дизайнер видит будущее моды. Поэтому комбинезоны и жилеты дорожных работников и других спецслужб перекочевали на территорию моды бренда и обрели дизайнерские очертания. Отсюда кислотные цвета: яркий салатовый, оранжевый. Lady Like Brand Источником вдохновения коллекции стало здание берлинского торгового центра Quartier 206 и его аккаунт в соцсетях, где размещали фото собак на фоне мозаичного пола. Коллекция выдержана в черно-белой гамме, без цветовых акцентов, что позволило использовать множество фактур. Основные ткани: деним и фатин. С вкраплениями органзы, хлопка с металлизированным напылением. Кроме того, в коллекции использован хлопковый трикотаж, трикотаж с металлизированной нитью (люрекс) и стеганная курточная ткань. Центральный элемент коллекции - юбка длинной до середины голени из летящих, прозрачных тканей. Юбки дизайнер комбинирует с приталенными жакетами, жилетами и свитерами грубой вязки. Сумки, аксессуары, вышивка и плетеная кокетка выполнены вручную. HOVANSKIE Основатели бренда, братья Никита и Илья в своей коллекции используют прозрачную сетку, как основу. Прозрачные юбки и платья разных цветов, от красного до нюдового бежевого. Утончённый «низ» сочетают с объемными худи, пиджаками с массивными плечами, плащами. Коллекция дополнена брюками со штрипками, легинсами. Ткани: сетка, шерсть, искусственная кожа, винил. YULIA MAKOGON Дизайнер представила мужскую сезонную коллекцию. Вдохновлённая полотнами Босха, дизайнер использует принты, выполненные с помощью цифровой печати со светоотражающими элементами. Силуэты - отсыл в 90-е: спорт-oversize, высокая талия, заправленные внутрь рубашки, комбинезоны из текстурной ткани. Коллекция декорирована длинными стропами, объёмными накладными карманами, молниями. Ткани натуральные: хлопок, шерсть. Nestor Rotsen Представленная коллекция - острое высказывание. 18-летний дизайнер посвятил дефиле трагедии в Беслане в 2004 году. К созданию коллекции побудило избиение матерей, надевших 2 года назад в день памяти футболки с надписью «Палач Беслана». Коллекция - протест против системы. Однако дизайнер не забывает и о своей задачи художника, поэтому одно из пальто сделано на основе эскизов северо-осетинского костюма с добавлением современных тенденций. В целом силуэты простые. Смысловую нагрузку несут надписи на северо-осетинском языке: «виновные должны нести ответственность», «я не хотела умирать». К ним всё внимание. Ткани: совмещение натуральных тканей и синтетичеких (деним и неопрен), шерсть, лакэ на меху, мебельная кожа. Alexander Erokhin На создание коллекции дизайнера вдохновил европейский street-style. Это базовые вещи для городского модника: худи, футболки бомберы, плащи, джинсы. Многослойность, интересные цветовые и фактурные сочетания. Ткани натуральные. ПРЕЗЕНТАЦИИ: FAKOSHIMA Бренд солнцезащитных очков FAKOSHIMA представил вниманию гостей недели моды новую коллекцию. Корнер презентации выглядит так же футуристично, как и сами очки, которые сочетают в себе стилистику компьютерных игр и японских аниме. Здесь представлены разнообразные модели солнцезащитных очков, выполненные в традициях данного бренда: круглые, квадратные и овальные, все они подсвечены неоново-фиолетовыми лампами, что окунает гостей в атмосферу вышеперечисленных мотивов и создают имитацию мира будущего. DOUBLEASTUDIO Новая коллекция бренда DOUBLEASTUDIO целиком и полностью посвящена весне и ощущениям нового начала. По словам самих дизайнеров, весна-это самое прекрасное и волшебное время, которое дарит новые положительные, вдохновляющие и воодушевляющие эмоции. Коллекция выполнена в нежных пастельных оттенках: в розовых, голубых и нюдовых тонах. Вдохновением для дизайнеров послужили полотна великих художников, которые изображали сильные, самодостаточные, но при этом нежные и воздушные женские образы. Еще одним вдохновением стали природные мотивы, благодаря которым появилась вышивка в виде цветов и растений на романтичных женственных платьях. Основные материалы коллекции: бархат, шелк, атлас и вискоза. MOKUDODO Дизайнер бренда аксессуаров Марина Коночкина архитектор по образованию, поэтому неудивительно, что на создание коллекций девушку вдохновляет дизайн зданий и супрематизм. По словам Марины, прилегание панелей сумок рассчитано с математической точностью. В рамках MBFW Russia бренд был представлен на дефиле бренда MERÉ. Твёрдые формы, сочетание кожи и оргстекла - это визитная карточка бренда. Alkanashvili Бренд мужской одежды выпустил коллекцию под названием «Заставь его слушать себя». «Люди разучились слушать друг друга, - говорит дизайнер, - поэтому с помощью этой коллекции, я хочу, чтобы каждый рассказал свою историю». Плащи, рубашки и куртки с классическим силуэтом изготовлены из текстурных тканей с добавлением актуальных элементов в виде перекрещивающихся поясов и др. Цвет: оттенки металлизированного синего и серого. Специально для FUTURUM MOSCOW, 15 марта, проект ARTIS подготовил уникальную экспозицию, посвященную эстетике урбанизма. Концепция ARTIS Project, основанного Анастасией Потаниной и направленного на продвижение современного искусства, созвучна концепции Mercedes Benz Fashion Week Russia своим стремлением открывать зрителю новые грани стиля жизни, делая красоту частью повседневного существования. Были представлены работы художника Николая Онищенко. Николай - постоянный участник Биеннале современного искусства, произведения его хранятся в Русском Музее, а персональные выставки проходили в том числе на московских площадках Манеж и ArtPlay. Художник представил цикл работ, где главными героями выступили конструктивистские здания эпохи авангарда. Строгость и лаконичность форм создают здесь особую гармонию, а неожиданные геометрические объекты, внедряющиеся в пространство картин, вытесняют повседневные пейзажи на второй план и предлагают зрителям новую оптику. В качестве сюрприза для гостей мероприятия ARTIS Project подготовил перфоманс известного стрит-арт художника - Алексея Медного. Произведения Медного отличает особая авторская техника. Они представляют собой мозаичные композиции, словно собранные из цветных стеклянных осколков и отсылают к традиции художников-модернистов. Многоликость современного мира - основной лейтмотив творчества Медного. На глазах у посетителей автор создал художественные полотна, вдохновленные красотой города, в своем авторском стиле. В рамках проекта FUTURUM MOSCOW Музей Москвы представили предметы повседневного гардероба, с их помощью рассказав историю России ХХ века. Здесь можно было увидеть темно-лиловое трендовое пальто начала века, сшитое в Лионе, - признание в любви французской моде начала века - платья без корсета времен Первой мировой войны и революции, провозгласившие свободу в движениях. Послевоенные крепдешиновые платья с коротким летящим рукавом 50х, платья времен «оттепели» ярких цветов, а также одежду родом из 90х - знаменитые пиджаки с широкими плечами. Экспозиция рассказала о городской моде в России и СССР и стала историческим предисловием к проекту FUTURUM MOSCOW. Музей Москвы - основан в 1896 году. Главный городской музей столицы - это современный многофункциональный музейно-выставочный, образовательный и культурный центр. Музей посвящен городу и горожанам, и с одной стороны хранит всю их историю, а с другой представляет все самое важное и интересное, что происходит в Москве сегодня. Коллекция музея - одна из крупнейших в стране, насчитывает более миллиона артефактов.Музей находится в Провиантских складах - памятнике архитектуры федерального значения. Ежегодно в музее проводятся десятки выставок и событий, а также фестивали, сезонные маркеты еды, книжные ярмарки, блошиные рынки, театральные и музыкальные представления. В Музее Москвы работает кинотеатр, детский центр, лекторий, экскурсионное бюро. Музей Москвы имеет несколько филиалов, каждый из них рассказывает свою часть истории города: Музей археологии Москвы, Старый Английский двор, Музей истории Лефортово и Усадьба Влахернское-Кузьминки. Музей Моды - создан в Москве в 2007 году как первый музей в России, занимающийся изучением и популяризацией истории моды как явления культуры. Коллекция Музея Моды включает в себя платья, костюмы, головные уборы, аксессуары и обувь конца XIX - XX века и насчитывает более двух тысяч экспонатов из России, Западной Европы и США, множество авторских и безымянных вещей, как массовых, так и уникальных. В частности, в коллекции Музея хранится платье Чарльза Фредерика Ворта - основателя синдиката высокой моды в Париже, платье модного дома «Redfern», который считается одной из первых марок спортивной одежды высокого класса и другие предметы всемирно известных брендов; Музей активно собирает предметы и одежду советского периода. Выставочный зал Музея Моды расположен в Гостином дворе, в Музее регулярно проводятся лекции, экскурсии и мастер-классы для детей и взрослых. Mercedes-Benz Fashion Week Russia - Национальная палата моды проводит Mercedes-Benz Fashion Week Russia - главное мероприятие в области моды России и Восточной Европы. С 2000-го года Неделя моды проходит два раза в год - в марте и октябре. Более 70 дизайнеров принимают участие каждый сезон. Каждый сезон MBFW Russia посещает около 50 000 гостей, среди которых байеры, журналисты и эксперты индустрии. Фото: Агентство «Артефакт»
"Home made" - таковы ключевые слова прошедшей Недели моды в Париже. Новый курс на ремесленничество, мастерство и традиционное производство всед за Миланом взяла и французская столица. Природа и влияние человека на окружающий мир также стали центральной темой для многих дизайнеров, которые уделили повышенное внимание устойчивым инициативам и способам выживания, которые могут потребоваться, если мы не будем беречь экологию. Trendstop представляет читателям FashionUnited детальную информацию о ключевых показах последней Недели моды в Париже. Loewe Ярким и жизнерадостным было описание презентации коллекции Loewe, в центре внимания - энергия и креативность моды. Разнообразие моделей, позирующих в платьях-"парашютах", шароварах и нарядах с объемными рукавами заставляет вспомнить о традиционных европейских мастерах. Loewe трансформируется в "культурный бренд", ориентированный на искусство и объединение в сообщество. Balenciaga Используя ключевые темы сезона, Демна Гвасалия в своей новой коллекции для Balenciaga исследует устойчивость и гендерное разнобразие. Утилизация и переработка, экологически чистые красители и ткани из растительных волокон - все это сопровождалось сертификатами об экологичности и новыми планами по улучшению эко-характеристик в будущем. Дизайнер сократил количество вырезов в коллекции и акцентировал внимание на силуэтах, в то время как одежда, напоминающая халаты, и ортопедические сандалии добавили элемент комфорта. Kenzo Широкополые шляпы с защитной сеткой и униформа пасечников - Фелипе Оливейра Баптиста в рамках показа продемонстрировал свою любовь к природе. При этом защитные свойства сетки как никогда актуальны. Такие модели, как куртки с множеством карманов и сумки со сложным дизайном, верхняя одежда в форме кокона формируют футуристическую фантазию и функциональную реальность. Шоу прошло в парижском саду среди живых роз, каждый гость получил баночку меда и газету с мудбордом. Эксклюзивное предложение: Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к обзору Trendstop "Pre Fall 2020 Accessories Directions" - все о ключевых аксессуарах в коллекциях Pre Fall 2020. Просто нажмите на баннер. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото: Trendstop
Мэтр отечественной моды Slava Zaitsev представил на суд зрителей коллекцию учеников из его Лаборатории моды. Первой линейку одежды Takamori осень-зима 2016-2017 продемонстрировала дизайнер Nika Shabashova. Сложный крой женских нарядов соседствовал с аскетичным решением мужского костюма, выкроенного по типу буддистских монашеских одеяний. Каждая вещь наполнена философским смыслом - дизайнер вдохновлялась первоэлементами: водой, деревом, огнем, землей и металлом. В коллекции Endeavour дизайнера Barbara Plavinsky дерзость соседствует с романтикой. Фантазия на тему путешествия капитана Кука отразилась в аксессуарах в виде костей, черепов, а также в этнической широкой бахроме на мужских костюмах. Galina Biryukova представила детскую коллекцию Flash. Дизайнер сделала ставку на белый цвет, подчеркнув безграничные возможности вариативности. Alina Podgurskaya представила линейку, полную углов и мистических треугольников в каждом повороте формы. Цветовая гамма - холодный голубой, спокойный темно-серый и кофейный. Коллекция «Музыка на черном пепле» дизайнера Mayer Yulia - это образы будущего, в ее одежде сочетаются струящиеся ткани и каркасы из плотных материалов. Дизайнер играет с силуэтами, превращая их в предмет экспериментов и искусства. Irina Kryuchkova переняла у мастера любовь к русским узорам и мотивам народных сказок. Красна девица стала отдавать предпочтение черно-белой цветовой гамме, пышным юбкам, шифоновым блузам и утонченным кокошникам, сильно напоминающим диадемы на головах красавиц. Не менее впечатляющими вечерние наряды получились у Lena Burduzha. Дань классике - каноническое сочетание черного с золотом и серебром. Современность образам придает эффект необработанного края плотных формообразующих тканей. Ivanova: источник вдохновения - горные вершины Кавказа На коллекцию «Падая в небо» дизайнера бренда Ivanova вдохновило спокойствие горных вершин Кавказа. Юлия Иванова исследует природу женского начала, легкость мягких облаков, уравновешивающих остроту и тяжесть горных пиков. Дизайнер подбирает самодостаточные цвета, продолжающие тематику высокогорья: темно-синий и темно-зеленый отвечают за ущелья и растительный покров, охристый и сочный красный - за породы, пастельный розовый и цвет слоновой кости - за рассветные облака. Мягкие трикотажные костюмы, объемные пальто-халаты с большими карманами: здесь обилие плавных линий служит единственной целью - возвысить героиню над городской суетой и подарить ей уверенность и умиротворение. Kazakhstan Fashion Week - коллективный показ Следующими заступили на подиум дизайнеры Kazakhstan Fashion Week. Alex Chzhen создал шахматную коллекцию, выдержанную в черно-белых тонах. Небольшие вкрапления в виде вертикальных линий медного цвета подсветили черные платья изнутри. Вещи из коллекции Samidel - будто сотканы из морской пены, вырезаны из бумаги. Изюминкой линейки стал комплект из строгого белого платья в пол, дополненного лазурно-голубой резной мантией волшебной красоты. Бордо в сочетании с песочно-бежевым подарила зрителям Studio K. Шик сочетался здесь с расслабленностью - коллекция для женщин, знающих толк в моде. В своей коллекции Tamara Lamanukaeva использовала приглушенные оттенки серого и бежевого: ковентри, мокрый камень, стальной и цвет утреннего кофе. В качестве отделки - кокетливые рюши, банты и воланы. Роскошную коллекцию вечерних платьев представил бренд Chaude by Khafiz Khan. Сдержанная сексуальность таилась в длинных платьях с обнаженной спиной, были и более радикально откровенные модели - сетчатое платье не скрывало форм своей обладательницы. Интересными были и фактурное платье, словно жидкий шелк окутывающее тело модели, и свадебное платье, декорированное манящим жемчугом. Творческий метод Ksenia Seraya Ksenia Seraya в качестве творческого метода использует программирование вязальных машин, экспериментирует над плотностью вязки и эффектами перфорации. Нежный материал из искусных переплетений, естественные оттенки красного и белого воплощают в себе утонченность и непосредственность. Тонкие платья на бретелях кажутся невесомыми, а брючные костюмы - абсолютно комфортными. Идеальную посадку обеспечивает отсутствие швов. Актуальный декоративный элемент - горизонтальные, вертикальные и сходящиеся полосы - в коллекции Ксении Серой состоят из чередования воздуха и плотности в вязаной ткани. Saint-Tokyo - сочетание востока и запада Дизайнер бренда Saint-Tokyo Юрий Питенин представил коллекцию, в которой восточная эстетика сочетается с европейской. Это томный неонуар, расцвеченный гобеленовыми цветами, расположившимися на верхней одежде, платьях и юбках. Уютная шерсть здесь соседствует с пайеточной отделкой цвета розового золота - дизайнер ведет игру не только с фактурами, но и с асимметрией кроя и геометрией линий. Yasya Minochkina: от классики к дерзким образам В новом сезоне Yasya Minochkina отошла от классической женственности и представила публике дерзкие сексуально-интеллигентные образы. Коллекция, вдохновленная Испанией и 70-ми, была представлена полупрозрачными комбинезонами, топами из жаккарда с воротником- стойкой, трапециевидными юбками мини и платьями с прозрачными вставками на плечах. Также стоит отметить отделку в виде рюш как с костюмов танцовщиц фламенко и частичный colorblocking. Beggon в большом городе Носибельную casual-коллекцию представил бренд Beggon, стиль показа Александр Рогов. Динамика большого города читается в силуэтах и свободном крое. Богато разнообразие цветовой палитры - здесь есть цвета на любой вкус: от кирпичного до деликатно-розового, от черного до сдержанно алого. В течение дня в презентационном корнере проходил мастер-класс о виртуальности реальности от Крейга Аренда. С помощью специальных очков и приложения YouVisit VR любой желающий мог на 5 минут погрузиться в мир fashion-шоу, увидеть подиум от первого лица.
Худшими новогодними подарками 12 проц россиян считают предметы одежды: чаще всего раздражают носки, халаты, свитера, футболки, шапки и шарфы (особенно с новогодними принтами). Это показал опрос SuperJob, пишет «Газета.Ru». Еще 4 проц опрошенных считают неудачными подарками косметические и гигиенические средства. В антирейтинг также попали сувениры (игрушки, статуэтки, магниты, свечи и прочие «пылесборники»), сладости и кухонные принадлежности (по 3 проц голосов). Еще 9 проц рассказали о других неудачных новогодних подарках, среди которых полотенца, канцелярия, спортинвентарь, постельное белье, цветы, пазлы, бижутерия и проч. Для 5 проц опрошенных худшим новогодним подарком является плохая новость в преддверии праздника или отсутствие хорошего настроения. 18 проц респондентов считают, что самое худшее в Новый год - остаться вообще без поздравлений. При этом каждый третий россиянин не получал плохих новогодних подарков.
В торговой Галерее Bosco "Петровском Пассаже" открылся новый магазин под названием BOSCO Casa. Впервые крупнейшая российская компания, продающая одежду и предметы luxury, решила отметить запуск проекта в новом для себя формате: накануне для покупателей галереи и гостей праздничного Полдника Влюбленных открылась Ярмарка мастеров. В Москву приехали итальянские, немецкие и французские мастера и художники, которые лично показывали, как создаются предметы интерьера. "Мы так привыкли к расхожему выражению «ручная работа», что для большинства оно стало обычным маркетинговым ходом. Но остались еще мануфактуры, где, как и 200-300 лет назад технологии почти не поменялись, и продукция остается действительно hand made - на все 100 проц, от задумки до финальных штрихов", - рассказали в компании Bosco. Екатерина Моисеева: Этот проект лично ведет Михаил Эрнестович. И поскольку наш главный лозунг "Удовольствие в деталях", то в данном случае это как раз то, что ему лично доставляет удовольствие С 14 по 18 февраля в Пассаже будут работать мастера фарфоровых мануфактур с 300-летней историей, немецкой Meissen и итальянской Richard Ginori. Художники и скульпторы наглядно продемонстрируют и процесс лепки, и роспись по изделиям. Гости могут взять урок, чтобы придумать и нанести на тарелки или чашки свой узор: самых активных ждут небольшие подарки. Любителей муранского стекла ждет стенд семейного бренда Seguso, где мастера прямо на глазах выдувают небольшие фигурки и шары. Здесь же можно попробовать самому сделать свою первую заготовку. Также заглянуть стоит к Bevilacqua, Lalique Interior Design и Mario Cioni, где этапы производства тканей, мебели и хрусталя продемонстрируют с помощью образцов и видеоматериалов. С 20 по 24 февраля программа обновится. Мастер фарфоровой мануфактуры Villari будет лепить из глины фирменные розы бренда. Небольшие фигурки и шары для всех желающих готов создавать стеклодув NasonMoretti. Художник по вышивке из Frette поможет разработать инициалы или герб для халатов и полотенец. Кроме этого, ожидаются мастер-классы представителей Chiodelli Arte (по инкрустации мебели), Haviland (по лиможскому фарфору) и Jesurum (по кружеву). Открытие BOSCO Casa - важная глава в формировании нового пространства в Пассаже Все марки Ярмарки мастеров представлены на 2-м этаже в новом торговом пространстве BOSCO Casa. В мультибрендовом магазине можно найти рамки с первыми фотографиями детей, классические люстры или креативные светильники, подушки, гардины, шкатулки, пледы, бокалы - детали, которые отвечают за ту самую «температуру комфорта» в доме. Пространство разделено на шесть «комнат»: прихожая, кухня, столовая, гостиная, спальня и ванная. Мультибрендовый проект с собственным дизайнерским бюро собрал под одной крышей марки - Meissen, Lalique Interior Design, La Perla Home Collection, Agnona, Bevilaqua, Elie Bleu, Buccellati, Missoni Home, Nason&Moretti, Ruffoni, эксклюзивно в Bosco Casa представлены Frette и Seguso. При желании перемен не обязательно ограничивать себя элементами декора: профессиональные архитекторы готовы создать дизайн-проект помещения с учетом всех пожеланий и деталей и используя представленные в BOSCOCasa мебель и предметы интерьера. Открытие BOSCO Casa - важная глава в формировании нового пространства в Пассаже, которое заняло весь второй этаж, объединив в одном ансамбле бутик фарфоровой мануфактуры Richard Ginori, известный своим знаменитым текстилем магазин Etro Home и мультибрендовый BOSCO Casa. "Этот проект лично ведет Михаил Эрнестович. И поскольку наш главный лозунг "Удовольствие в деталях", то в данном случае это как раз то, что ему лично доставляет удовольствие - это все те предметы домашнего обихода. К сожалению, традиции и культура производства высокого качества мануфактуры в какой-то степени теряются из-за активного использования технологий, ручной труд исчезает. Однако тот опыт и знания, которые мы получили в силу большого количества лет, проведенных в Италии, привели нас к тому, что мы решили запустить новый проект. Мы знакомы с огромным количеством фабрик, выпускающих уникальный продукт. Италия славится не только производством одежды и обуви, но и мануфактурой. Наша основная задача - представить марки в рамках одного дома, так как в переводе с итальянского casa означает дом. Все бренды лично отбирал Михаил Куснирович. Здесь как в нормальном жилом доме есть и антикварные предметы, и современные модели", - рассказала FashionUnited член совета директоров Bosco di Ciliegi Екатерина Моисеева. Компания Bosco была основана в 2001 году. Bosco di Ciliegi объединяет более 100 монобрендовых магазинов одежды, обуви и аксессуаров (бренды Barbara Bui, D & G, Emporio Armani, Hugo Boss, Jean Pau lGaultier, Max Mara и другие). Магазины Bosco di Ciliegi расположены в Москве, Санкт-Петербурге, Самаре, Екатеринбурге и Сочи. Фото: Bosco
В Париже прошел первый кутюрный показ дома Balenciaga за последние 53 года. Для Демны Гвасалия это дебют в мире высокой моды. Дизайнер решил посвятить шоу Кристобалю Баленсиаге. Гости показа получили вместе с приглашениями сувенир - точную копию золотого наперстка, которым пользовался кутюрье (сейчас изделие находится в музее Cristobal Balenciaga в его родной Хетарии). Модели шагали по подиуму в полной тишине, как это было принято в 50-х. В коллекцию вошли архитектурные костюмы с мягкими атласными палантинами до пят, футуристичные головные уборы, которые Баленсиага проектировал в конце 50-х, яркие пальто с округлыми плечевыми окатами и платья, словно конверты оборачивающие тело. 63 образа-силуэта включают в себя и платье с пышным бантом, и бежевый тренч с высоким воротом, и, главным образом, повторяющие культовые произведения кутюрье объемные коконообразные плащи, и нежно-пломбирное платье со встроенными брюками, расшитое драгоценной нитью. Гвасалия попытался осмыслить синтез высокой моды и повседневного нарратива, представив удлиненные свитеры, костюмы из денима, мягкие пуловеры-бомберы и махровые халаты-пальто. Завершило показ свадебное платье как дань уважения той модели, которую в 1967 году представил сам Кристобаль. Особое внимание Демна уделил деталям: были и белые перчатки, и блестящие серьги-шары, и массивные броши. Интерес к показу подогревал не только дебют Демны Гвасалия, но и тот факт, что за несколько дней до шоу из аккаунта бренда пропали все публикации (такой же прием использовали и Bottega Veneta). Источники: officiel-online.com, woman.rambler.ru Фото: Balenciaga
В Санкт-Петербурге на первом этаже торгового комплекса «Невский Центр» открылся магазин французского белья Marc & André. Здесь можно приобрести нижнее белье, купальники и одежду для пляжа, домашнюю одежду и аксессуары. Сеть бутиков Marc & Andre насчитывает 22 собственных магазина и более 20 партнерских по всей России. Магазин в ТК «Невский Центр» получил статус флагманского. «Мы рассматриваем помещения в ключевых торговых центрах Москвы и Петербурга. При выборе потенциальной площадки большое внимание уделяем окружению магазина: поскольку наш средний чек от 10 и более тысяч рублей, то для нас важно иметь «соседей» соответствующего сегмента. Мы выбрали ТК «Невский Центр» потому, что это один из знаковых торговых центров города с прекрасным расположением, высоким трафиком и платёжеспособной аудиторией», - рассказала руководитель розничной сети магазинов «Marc & André» Екатерина Щербакова. По ее словам, целевая аудитория Marc & Andre - это женщины 25-45 лет. В магазине представлены последние коллекции нижнего белья, одежда из кашемира, купальники, а также одежда для дома, включая халаты, костюмы, брюки и шорты, топы. Кроме того, в бутике можно найти большой выбор аксессуаров: шляпы, сумки и косметички, маски для сна и другое.