В рамках VII Международного культурного форума в Петербурге состоялся круглый стол : «Международные музеи моды и современного искусства: сотрудничество или конкуренция?». Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Полина Андреева. Круглый стол состоялся 16 ноября на площадке Официальной гостиницы Эрмитажа. Ведущей дискуссии выступила сотрудник государственного Эрмитажа Нина Тарасова. Были заявлены и рассмотрены темы: Последние тренды и тенденции. Международные музейные сети: есть ли в них место музеям современного искусства и моды? Музеи моды: коллаборации возможны? Проблемы изучения и популяризации творческого наследия российских модельеров от Надежды Ламановой до Вячеслава Зайцева. Современное искусство и мода: новая «мягкая сила»? Участниками обсуждения выступили: Ольга Хорошилова, кандидат искусствоведения, доцент Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна, историк искусства и костюма. Максим Баланев, исполнительный директор Регионального интегрированного центра. Элиса де Вингаэрт, эксперт современной моды, ведущий куратор MoMu-Modemuseum Antwerpen. Киттери Кристиан, координатор педагогических программ Высшей школы моды Formamod, Париж. Екатерина Атоян-Милюкова, директор по внешним связям музея Эрарта Ольга Филимонова заместитель директора Государственного музея-заповедника «Царское село», зам. директора по международным отношениям и культурным программам. Юлия Попова, директор по развитию Московского дома Моды Slava Zaitsev, член Международной ассоциации дизайнеров «Союз дизайнеров», организатор и член жюри конкурсов дизайнеров одежды. Елена Ткаченко, руководитель и сооснователь модного дома Elena Tkachenko, член Союза художников России, член Ассоциации искусствоведов России, мастер художественно экспериментального текстиля, модельер, живописец. Ирина Селюта, директор модного дома Lilia Kisselenko. Сотрудники музеев, эксперты моды, международные гости из Франции, Бельгии, Италии обсудили, как и что нужно сделать для того, чтобы в России появились полноценные музеи моды, которые будут знакомить посетителей как с историческим костюмом, так и с современной модой. Ольга Андреева отметила важность взаимодействия современного искусства и моды: «Мода - это экономически выгодно, мода хорошо продается, и на моду ходит смотреть больше количество людей». Она напомнила о выставке в Эрмитаже, посвященной императорской моде и костюму, а также о выставке: «Диор: под знаком искусства», состоявшейся в Музее изобразительных искусств им. Пушкина, назвав эти проекты «замечательными и очень популярными». Ольга Филимонова презентовала известный петербургский проект «Ассоциации», автором которого является директор музея-заповедника «Царское село» Ольга Таратынова. Организованный Государственным музеем-заповедником «Царское Cело», он объединяет пространство музея и моды уже 10 лет. Ежегодно в нем принимают участие ведущие дизайнеры Петербурга, такие как: Татьяна Парфенова, Татьяна Котегова, Янис Чамалиди, Стас Лопаткин, Лилия Кисилеко, Лариса Погорецкая, Елена Бадмаева и др. В Екатерининском парке на заданную музеем тему дизайнеры и модельеры демонстрируют свое творчество в интерактивных театрализованных показах. Источником их вдохновения являются коллекции из фонда музея: военного костюма, исторических платьев, аксессуаров и т.д. Дефиле ставят известные режиссеры-постановщики, такие как: Виктор Крамер, Игорь Коняев, Василий Бархатов. «Нам бы хотелось, раздвинуть границы этого проекта!»- сказала спикер. Обеспечить хранение платьев с этих показов в музее на сегодняшний день нет возможности. Коллекции можно увидеть только в рамках выставок. Язык моды, как и музыки, понятен всем: мода дает возможность знакомству разных стран, народов, культур, устанавливать между ними дружеские отношения. Кристиан Киттери объяснил термин «мягкая сила»: «Это тип сознательного или бессознательного влияния, которое производится через убеждения и привлечение, что является противоположностью жесткой силе, основанной на насилии. «Мода через музеи является «мягкой силой», - объяснил спикер. С его слов, Музей Моды в Париже пользуется огромной популярностью: «Чтобы такой музей функционировал и приносил доход, нужно создавать события вокруг него: показы, презентации, перформансы и т. д.». Он представил презентацию, где были собраны коллекции и платья мэтров моды, которые вдохновились музейными картинами, экспонатами, исторической архитектурой и создали известные во всем мире коллекции. Екатерина Атоян-Милюкова рассказала о взаимодействии музея современного искусства «Эрарта» с модой. «Мы уверенны в том, что мода - это значительная часть современного искусства, которую мы хотим показывать нашим посетителям. Наша кураторская команда считает, что мы непременно должны знакомить наших посетителей с такими проектами моды, которые влияют на нашу повседневную жизнь. Кроме того, тема моды очень популярна и коммерчески успешна», - отметила спикер. На площадке «Эрарты» прошли такие выставки, как: Филипа Трейси: шляпы в ХХI веке, обувь будущего «Генезис», созданной Захой Хадид, Кензо Такадой, Омаром Перезом, выставка костюмов из фильмов Федерико Филлини, выставка нижнего белья «Под одеждой» и многие другие. «Взглянув на моду с другой стороны, мы поняли, что выставки из области моды значительно шире, чем те объекты, которые сейчас создают современные художники», - объяснила политику музея спикер. Элиса де Вингаэрт презентовала международный государственный музей моды MoMu-Modemuseum, Антверпен. Музей существует в одном здании с институтом и школой моды. Большинство работ в музее принадлежат дизайнерам, которые еще живы. Выставки проходят два раза в год - летняя и зимняя. «Дизайнеры выбирают все, что хотят для своей экспозиции, такую свободу в творчестве мы считаем очень важной. Часто мы показываем коллекции современных дизайнеров, участников Недели моды. Нашей «изюминкой» мы считаем «Бельгийскую новую моду», отсчет которой начался со знаменитой «Антверпенской шестерки», - прокомментировала спикер. Юлия Попова отметила, что модой в России можно заниматься, только если ты ей фанатично предан. Она рассказала об отечественном опыте организации выставки «Вячеслав Зайцев в Эрмитаже» и о работе Дома Моды Slava Zaitsev. «У нас есть своя школа дизайнеров и моделей, а также наш собственный музей. Экспонаты музея отбираются из лучших вещей созданных Кутюрье с середины 80-х годов. Большая сложность состоит в том, чтобы самостоятельно создать условия хранения коллекции. На сегодняшний день, она насчитывает 30 коллекций за 30 лет работы», - презентовала спикер. Ирина Селюта пожелала, чтобы мода стала культурным наследием России, как и во Франции. «Музей необходим как центр притяжения творческих сил и генератор для создания новых коллекций!» - заключила спикер. Напомним, Конференция второй год проводится Государственным Эрмитажем, Всемирным клубом петербуржцев и Комитетом по развитию предпринимательства и потребительского рынка Санкт-Петербурга совместно с Официальной гостиницей Государственного Эрмитажа. В рамках Санкт-Петербургского международного культурного форума на конференции «Санкт-Петербург - современный центр мировой культурной и светской жизни. Проект «Искусство в пространстве моды» российские и международные эксперты обсудили актуальные вопросы в сфере моды, дизайна, легкой промышленности России, взаимодействия представителей fashion-сообщества с бизнесом, госструктурами, учебными заведениями, культурой. Международные гости и представители модных домов поделились своим опытом и секретами успеха, а представители Эрмитажа и мировых музеев рассказали об исторической связи моды, искусства и культуры. Фотографии Полины Андреевой, ИА «РИА Мода», и с официального сайта проекта «Ассоциации».
В Sparkle Showroom прошел пресс-день Women`Secret весна-лето 2019. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. К весенне-летнему сезону компания Women`Secret подготовила большую коллекцию нижнего белья, домашней одежды, купальников, моделей для пляжа и аксессуаров. Встречать весну предлагается в уютных домашних комплектах, вдохновленных Японией. Характерные принты - цветы сакуры, японские сады - распустились во всем великолепии голубых оттенков. Можно совершить путешествие и на остров Бали, в Индонезию или Индию. Оттенки и принты передают настроение восточных мотивов, но делают это аккуратно по-весеннему. Новый цвет этого сезона в Women`Secret - лавандовый и оттенки фиолетового. В лаванде выполнены домашние платья, футболки, лонгсливы, комплекты для сна. Отдельного внимания заслуживают модели нижнего белья благородного зеленого цвета с кружевом. Комплекты из нескольких вариантов бра и трусиков представлены в пепельно-голубом и травяном зеленом цвете. Стоит обратить внимание на оттенок «испанская оливка» - как никогда он в тренде. Конечно же, в сезоне SS19 нас ждут новинки классических черных и белых комплектов различных моделей на все случаи жизни: с чашечками и тонкие кружевные, очень чувственные и экстравагантные. В пляжной коллекции бренд обращается к Италии, Сицилии, Португалии. Представлено много моделей с характерными южными мотивами, сочными цветами, привлекают внимание модели с яркими флористическим принтом на темном фоне. Много крупных декоративных элементов - колец, кулонов, бахромы в стиле бохо. Но, традиционно, в коллекции много моделей с мелким принтом. К примеру, легкие платья в горошек, вызывающие желание схватить соломенную шляпу, джутовую сумку, тканевые босоножки и убежать к морю. И, конечно, не обошлось без «полосатого рейса». В коллекции большое внимание уделяется текстуре. Стоит выделить цельный купальник из плотного материала, он очень хорошо садится на фигуру и быстро высыхает. Создать комплекты помогут пляжные сумки и клатчи, босоножки и шлепанцы. Бренд Women'Secret специализируется на производстве женского нижнего белья, одежды для сна, дома и пляжа, аксессуарах для женщин от 25 до 45 лет. Основанный в 1993 году, бренд является лидером отрасли в Испании и сохраняет консолидированные позиции на международном уровне. Фотографии Ирины Щелкуновой, ИА «РИА Мода», и предоставленные организаторами.
19 декабря состоится мировая премьера фильма «Мэри Поппинс возвращается». В России прокат стартует 3 января. В преддверии этого события онлайн-магазин Yoox представил капсулу, посвященную главной героине картины. Коллекция вдохновлена узнаваемым стилем знаменитой няни и деталями, без которых ее невозможно представить: пальто с отложным воротником, шляпы, шейного платка, зонта-трости и, конечно, сумки-саквояжа. Основные цвета коллекции - глубокие, насыщенные оттенки синего и бургунди. Стоимость вещей из капсульной коллекции варьируется от 3 100 рублей за зонт до 23 400 рублей за пальто. Фото: Yoox
Изучив все сезонные коллекции, мы выбрали лучшие варианты утепления в виде шапок, шляп, платков, панам и балаклав.
8 ноября в «Точке кипения - Санкт-Петербург» на территории технопарка «Ленполиграфмаш» состоялся первый Futurum St. Petersburg. Показы и презентации модных и современных дизайнеров из Санкт-Петербурга прошли в рамках баркемпа «Национальная технологическая революция 20.35». 15 подиумных показов и открытые лекции Fashion Global Talk про современные технологии, дизайн и материалы, способы выхода на международные рынки, защиту авторских прав. Vilena Timoshenko Futurum St. Petersburg открыл показ молодого бренда Vilena Timoshenko. Шубы, цепи и винил - основные тренды, которые мы еще не раз увидим сегодня на подиуме. Как считает сама дизайнер, главное отличие ее коллекции - антигендерность. Замысел коллекции, в целом, сложный: сравнение Бога и человека. Внимание привлекают сами вещи: например, нежно голубой костюм с декорированными золотой фурнитурой плечами в сочетании с традиционной славянской прической «корзинка», сплетенной из белокурых кос модели. Царский мотив: тюлевое платье под вполне современным тренчем цвета деним. Мужская куртка с вышивкой на спине а-ля имперский герб, ярко-желтая куртка из виниловой ткани. И, пожалуй, один из самых запоминающихся элементов коллекции - развевающийся при ходьбе черный плащ из плотной ткани до пояса и шелковой нижней части. Сама дизайнер вышла на подиум в костюме из ткани анималистичного змеиного принта. ETNX Первая коллекция ETNX (Этникс) - V I M A N A оправдывает философию бренда, заложенную в само название, - переосмысление древнеиндийской культуры сквозь призму современных технологий. Показ переносит нас в мир будущего. В процессе создания одежды использовались: голографические ткани, компьютерная симуляция ткани, шелкография флуоресцентными красками, светящиеся LED-элементы в текстиле. Свободная обувь из замши, изображение божества, свободный крой. Мужской черный камзол с геометрическими акцентами - треугольник, круг, квадрат, выстраивающими вертикаль, и зеленая флуоресцентная строчка по оборке. И женский комбинезон из серебряной ткани с косухой, собранной из разных материалов, - похоже на пэчворк будущего, где вместо ткани в мелкий цветочек из бабушкиного сундука будет использоваться винил, металлик, кожа анималистичного принта. Настроение показа поддерживает этническая электронная музыка. Alina Gritsaeva «Внимание! Спасибо за внимание!» - лозунг коллекции, написанный практически на каждой из вещей. Дизайнер бренда Alina Gritsaeva считает, что главная проблема поколения - стремление привлечь внимание, не имея при этом никакой цели. Чтобы не замерзнуть: меховые шубы оттенков сирени и лайма, флуоресцентные ленты - отражатели как у дорожных работников и варежки, пришитые к рукавам, как в советском детстве. Здесь есть место и для белоснежного укороченного пуховика, спущенного с плеч, - прочно устоявшийся тренд уже нескольких сезонов. Цветные меховые шапки-горшки со свисающими железными цепями и меховые чрезмерно удлиненные накидки, перекинутые через одно плечо. Асимметричное пальто, сшитое из двух половинок разных каракулевых шуб, а также мужские брюки кроя диско-клеш из черного винила со змеиной перфорацией. В такой коллекции холодно не будет точно. PRIMORA’’’ Показ бренда PRIMORA’’’ стал настоящим музыкальным перформансом с live-выступлением на электрогитаре и барабанах. Основной цвет коллекции - песочно-бежевый. Брендированные свисающие ленты, полуспущенные пуховики, аксессуары - сумки и портупеи из широких лент с логотипом бренда. Вся одежда легко интегрируется в повседневность, что отвечает основной задаче дизайнеров: «Change decorations. Not yourself. В современном мире, когда стали доступны все блага цивилизации, покупаемые вещи обесцениваются от сезона к сезону. Все это напоминает бесконечную гонку. Мы решили остановиться и присмотреться к деталям, ведь во всей этой игре важен только ты сам». Стиль показа напомнил времена хиппи и рок-н-ролла Джона Леннона. POLINA IGNATOVA "Midnight garden" - коллекция бренда POLINA IGNATOVA. Источник вдохновения - природа, цветы, насекомые, птицы - «нарядная одежда» в авангардной трактовке. Так, первый выход - модель с кляпом во рту, украшенным кристаллизованным бисером. Следующий выход - прозрачное платье из черной сетки с игривыми розовыми меховушками на босоножках. Шляпа-тюль черного цвета, обильно декорированная цветными аплицированными нашивками из бисера и пайеток. Коллекция-оксюморон, сочетание несочетаемого, шутка, игра. Финальный выход - модель в черных колготках и платке в крупную черно-белую клетку и черных очках. ZA_ZA ZA_ZA - это история про сложный крой и фактуры, при максимальной простоте и сдержанности цветовых решений. Вся коллекция выдержана в черно-сером, красном и белом/бежевом цветах и финальный лавандовый total look. Шляпы, пальто и платья А-силуэта, мелкая клетка, воротнички и банты. Зритель будто перемещается в сказочный лес - все «картинно» и очень красиво. Атмосферу поддерживает музыкальное сопровождение показа - похоже на звуки детского ксилофона, где при ударе на металлические брусочки разных цветов возникает звук разной высоты, но одинаково звонкий и пронзительный. Изобретение дизайнера - необычная верхняя одежда: спереди драповое пальто-пиджак прямого кроя, сзади - укороченный дутый пуховик - несмотря на сложность решения, благодаря подобранным тон в тон тканям, смотрится цельно и стильно. В каждом комплекте - акцент: лакированные сапоги-ботфорты, шляпка, воротничок-морячка, красный цвет или объемные рукава-фонарики. AMPLITUDA Настроение показа новой коллекции AMPLITUDA в этот раз сильно отличалось от привычных танцевальных перформансов бренда. Те, кто ждал vogue в исполнении профессиональных танцовщиц, переквалифицировавшихся в моделей на время показа, наткнулись на привычное модное шоу с проходкой по подиуму под электронный саунд. Но от главной философии бренда - использования строительных материалов и новых технологий для изготовления аксессуаров и самой одежды - дизайнер Александра Степанова все-таки не отошла. Здесь и пластиковые корсеты ("life in plastic - it’s fantastic"), и платья-кольчуги, маски, плетения из веревок, сетка, красный головной убор-конструкция, напоминающий супрематические композиции Малевича. Виниловое платье и даже «шуба-мишура», «шуба-новогодний дождик», уже известная поклонникам бренда и не раз замеченная на петербургской музыкальной и танцевальной сцене - визитная карточка коллекции и самый яркий аксессуар к предстоящим праздникам. M_U_R Тонкая, лаконичная и монохромная коллекция петербургского бренда M_U_R. 3 блока - 3 цвета. Белый (и 2 голубых total look) - черный - красный. Лен, хлопок, баски и рюши. Интересное решение - почти женские костюмы (от цвета до кроя) на моделях-мальчиках. Один из принципов конструирования одежды бренда: «Наша одежда подойдет не только ей, но и ему, так как все модели представлены в onesize и большинство из них модернизируются под фигуру самим человеком. Мы хотим, чтобы человек мог сам принять участие в том, как ему носить вещи», - заявляют дизайнеры. При всей выдержанности и относительной строгости в коллекции есть место и весьма смелым комплектам - например, платье-фартук на голое тело из ламинированной белой клеенки, брюки из прозрачной сетки и глубокие вырезы. OLGA CHERNOSCHEKOVA Классика streetwear-культуры, азиатские мотивы, концептуальные аксессуары и громкие надписи-лозунги. Настоящий диалог с поколением через одежду и представление в стиле панк. Основа коллекции - шубы из искусственного меха. Балаклавы из сетки, аппликации, сумки разных форм, расписанная баллончиком в стиле граффити верхняя одежда, широкие ленты, винил и цепи. Шуба с яблоком раздора, меховой свитшот с кровавой дверцей в области сердца, рюкзак с подрезанными крыльями, маска с пластиковой рукой возле рта - тема боли и внутренней черноты человека. Надписи-лозунги на одежде: «Справедливость делает жестоким», «Воспитание делает двуликим», «Ум делает хитрым». Финальный образ - сердце в цепях, корсет, оковывающий человека и громко играющая музыка, повторяющая один и тот же текст по кругу: «Это некрасиво и безвкусно - это генеративное искусство». Esenina Бренд головных уборов и украшений ручной работы не в первый раз удивляет публику перформансами: дизайнер решила собрать total black-луки и наделить каждую модель своей историей. Казалось бы, что может отвлечь от головных уборов в абсолютно черных костюмах, но одна модель выходит с чучелом вороны, другая выезжает на скейтборде, третья и вовсе в одном нижнем белье, с плеткой и в ботфортах. В финале - сцена, с кляпом во рту и чучелом черного ворона в руке. Разные шляпки балаклавы даже декорированные разными сверкающими бусинами. MATH Еще один показ-перформанс сегодняшнего дня. Все модели - в черных масках, полностью закрывающих лицо и голову от зрителя. Коллекция преимущественно мужская: серебряный люрекс, виниловые шорты, шелковый шейный платок песочного цвета - тренд сезона. Интересный ход - один конец тренча подвязан к воротнику, что создает дополнительную асимметрию. Много элементов - ленты, пояса, рукава и т. д. свободно свисают и создают эффект многослойности - крой создает геометричный, буквально «железный» каркас, поверх которого навешивается дополнительная ткань, сетка, аксессуары и все прочее, как на пластиковый манекен. Отличный ход и со сшитой деним-в-деним курткой в одном из комплектов верхней одежды. SNIFF «Рейв культура на подиуме». Молодой проект представил свою первую коллекцию «Полусвет». SNIFF - это проект художницы Елизаветы Давыдовой, студентки художественно-графического факультета МПГУ. Источник вдохновения коллекции - расцвет российской рейв-культуры 2010-х. Дизайнер пробует рассказать пережитый опыт падения и заново найденной гармонии с собой и окружающей реальностью: «Это история о перерождении, о том, что даже в самой безвыходной ситуации нужно верить в собственное сияние и во мраке найти свой полусвет». К выходу коллекции команда бренда сняла короткометражку (ее легко найти в сети, и она многое объясняет). Цвета коллекции: черный и белый. Основу составляют обычные футболки и лонгсливы с надписями, дополненные брюками разного кроя: укороченные, прямые, кюлоты, палаццо и другие. Образы дополнены брендированными поясами-ремнями и сумками - первоосновой зарождения бренда. Надписи на одежде, носках и холщовых сумках: "It’s okay", «Сияние», «Полусвет», "Strange", "Things", "Shine", "Heart", "I’m okay", "Danger", "Bad", "Shivering", "Tree", "Heart worms", "Too young". Важнейший элемент показа и воплощения идеи коллекции - полевые цветы - метафора составляющей «света». Цветы приклеены скотчем к обуви, они как будто прорастают сквозь человека из плеч (рукавов), живота (карманы), шеи (воротник), ног (носки) - как продолжение человека и одежды. Принт ветки полевого цветка повторяется и на ткани. С7МЬ И снова «мы встретились на рейве» - коллекция street wear в черно-красных и серебряных цветах и живой саунд. Нестандартные решения: два плаща (черный и красный), связанные друг с другом, пуховик на нижнее белье, шерстяной шарф на голое тело вместо топа, балаклава, выкроенная из плащевой ткани (не шерстяная, как у всех), кепка, надетая поверх шарфа на голове, красная лента и шнурками затянутый анорак, купальник-боди с надписью «молодость все простит» под верхнюю одежду. Это коллекция про верхнюю одежду и нестандартное ее применение. Make-up: возрождение красных губ. SNEZHANA NYC. Бренд, базирующийся в Cанкт-Петербурге и Нью-Йорке. Основные цвета коллекции: черный и градиентный зеленый. Летящие плащи-дождевики под стать погоде обоих городов, брюки со вшитой фурнитурой, длинная юбка в пол в сочетании с неоновой ветровкой, мятая ткань, виниловый жилет, серебряное платье. Несмотря на поддержку общего тренда рейв-культуры, одежда адаптирована для повседневной носки в больших городах не только ночью, но и днем. THEASH Заключительный показ дня - коллекция бренда THEASH. Суть дизайна - в использовании различных методов нанесения краски на вещь и развитии уличной моды. Показ начался с танцевального перформанса модели в белой балаклаве - во время танца по подиуму парами проходили модели в одежде бренда: 1 - в купальниках-боди, 2 - в разрисованных пальто, 3 - футболках, 4 - кожаных косухах, 5 - в нижнем белье и колготках. Роспись была не только на одежде, но и на теле одной из моделей. Танцор ушел с подиума лунной походкой Майкла Джексона, а модели - в туфлях на платформе. Фото: Пресс-служба Mercedes-Benz Fashion Week Russia
Шляпа является доступным и небольшим предметом гардероба, придающим вашему образу изысканность и элегантность. Поэтому сегодня шляпы переживают период стильного возрождения, даже, несмотря на то, что они по комфорту не могут конкурировать с вязаными шапками.
Шляпа стала неоспоримым атрибутом каждого модного образа. Особенно популярный этот аксессуар в осенне-зимнем сезоне. ...
Стилист Yesdress No Stress, неподражаемая Стася Кульбацкая решила поговорить о шляпе.
Эмбер Херд в очередной раз впечатлила всех необычным выходом на красную дорожку. В день официальной премьеры «Аквамена» 32-летняя актриса нарядилась в зеленое парчовое платье Valentino c длинным шлейфом, ко всеобщему удивлению дополненное странной шляпкой.
ОБЗОР Детская мода живет по своим правилам и законам: дизайн должен сочетаться с практичностью и удобством. Эти требования не ослабевают, когда речь заходит об одежде для особых случаев. В нарядных вещах дети хотят чувствовать себя комфортно и свободно, поэтому производителям одежды приходится искать самые оптимальные решения в дизайне. Анастасия Василькова, директор по развитию бренда дизайнерской детской одежды Choupette, подготовила для FashionUnited обзор наиболее популярных в России брендов, выпускающих нарядную одежду. Среди них есть как новички, так и давно зарекомендовавшие себя компании: -- Следует отметить, что когда речь идет о нарядной одежде для российских покупателей, то мы действительно говорим о «подлинной» моде. Приверженность высокой моде с детства является характерной особенностью для России. В премиум-сегменте стоит отметить появление нового бренда Yudashkin Kids. Модный дом ориентируется в рамках своей детской линии на детей в возрасте от 5 до 12 лет. В линейке, разумеется, представлены наряды для особых случаев. Визитной карточкой бренда в этом сезоне стали платья с юбками-маллет. Цена нарядного платья для девочки колеблется в диапазоне от 26 000 до 85 000 рублей. К премиальному сегменту также относится I Pinco Pallino. Основная линейка этой итальянской марки - церемониальные наряды для детей в возрасте до 16 лет. Основатели компании Имельда и Стефано Кавальери считают, что дети должны носить именно детскую одежду и жить в мире игр и мечтаний. Нарядное платье для девочки может стоить от 25 000 до 55 000 рублей. В свою очередь, итальянский бренд Monnalisa выпускает линейку нарядов для особых случаев для детей от 3 месяцев до 16 лет. Большое внимание дизайнеры уделяют аксессуарам для девочек, без которых не может обойтись ни один наряд: сумкам, ободкам и шляпкам. Платье можно приобрести в ценовом диапазоне - от 30 000 до 45 000 рублей. Переходим от заоблачных цифр к более реалистичным для российского покупателя. В ценовом сегменте "средний+" работает De Salitto. Основной принцип бренда кардинально отличается от принципа бренда I Pinco Pallino: основатели компании полагают, что при создании новых коллекций на ребёнка надо смотреть, как на взрослого. У бренда есть линейка праздничной одежды, примерная цена платья - от 6 000 до 9 000 рублей. В среднем ценовом сегменте представлен и российский бренд Choupette. Дизайнерам удается воплотить тренды взрослой высокой моды в коллекциях для детей, использовать ультрамодные декоры и материалы, но при этом оставаться в среднем ценовом диапазоне от 3 000 до 9 000 за модель. Значительным дополнением в предложении Choupette стала фирменная нарядная обувь. Самобытным игроком является российский бренд Stilnyashka сегмента "средний"/"средний+", который регулярно представляет коллекции праздничной одежды для девочек. Церемониальные наряды марки отличаются яркими активными принтами и фасонами в стиле 60-х годов прошлого века. Платья выполнены в основном из синтетических тканей и хлопка. Цена платья составляет от 5 000 до 19 000 рублей. Почему ноябрь - главный месяц для брендов детской модной одежды с точки зрения продаж Нарядную одежду можно найти в течение всего года в детских монобрендовых или мультибрендовых магазинах. Но чаще всего бренды презентуют новые нарядные коллекции и капсулы к основным праздникам - Новому году, Рождеству, 8 Марта, выпускным балам в детских садах и школах. Автор: Анастасия Василькова, директор по развитию ТМ Choupette Фото: Choupette
Логотип американского бренда Supreme - самый могущественный в мире. Об этом объявили эксперты платформы Lyst, которая анализирует потребительское поведение в индустрии моды. В топ 5 списка самых мощных логотипов также вошли: Champion, Fila, Prada, Fendi. Интересно, что Gucci занял лишь шестую строчку. На седьмом месте в рейтинге расположился бренд Kappa, на восьмом - Versace. Louis Vuitton и Celine занимают 9-е и 10-е места соответственно. Логотип Supreme признали самым могущественным в мире Самым востребованным товаром с логотипами при этом признан ремень Gucci. На втором месте - ремень от Off-White. Ну а самым важным трендом этого года эксперты Lyst объявили так называемую "Meme Fashion" - гигантские шляпы, oversized пуховики и всевозможные странные вещи, которые вдохновляют пользователей соцсетей на создание мемов. В сегменте одежды специалисты также отмечают "папин стиль". Это "уродливые" кроссовки и рубашки, а также свободные кардиганы. По данным экспертов, словосочетание «папин стиль» стало самым популярным запросом в интернете и соцсетях за последние 12 месяцев. Так, вышеперечисленный набор вещей стали искать на 439 проц чаще. Издание предполагает, что мода на «папин стиль» началась в 2017 году, когда модный дом Balenciaga представил мешковатые блейзеры и джинсы-«варенки» для мужской коллекции на весну 2018 года. Также среди модных трендов эксперты выделяют спортивную одежду люксовых марок, неон и ковбойский стиль. Фото: Supreme
Воскресный день 43-летняя Анджелина Джоли решила провести со своими младшими детьми: 12-летней Шайло и 10-летними близнецами Вивьен и Ноксом (видимо, старшие дети актрисы, 17-летний Мэддокс,...
10 ноября в Особняке на Волхонке состоялось первое мероприятие по случаю запуска бренда Галины Юдашкиной - Yudashkin Kids и презентация коллекции весна-лето 2019. Перед началом показа у гостей была возможность увидеть работу мастеров, благодаря которым создается история Дома моды - за старинной машинкой трудилась вышивальщица над будущими нарядами, а на манекенах были представлены платья для торжественных случаев. В основу линии легли натуральные материалы: лен, хлопок, шелк, объемные флористические композиции и принты с растительным орнаментом К новому летнему сезону Yudashkin Kids подготовил коллекцию pret-a-porter de lux в стилистике модной пасторали. В основу линии легли натуральные материалы: лен, хлопок, шелк, объемные флористические композиции и принты с растительным орнаментом. В одежде для девочек - много вышивки ручной работы и авторская фурнитура, а шляпки из соломки привносят романтичные нотки прованса. Для особых выходов в свет в коллекции присутствуют кутюрные платья в пол, выполненные в традиционной стилистике Дома моды Valentin Yudashkin, а также образы для мальчиков в стиле «нарядный город», которые подойдут для ежедневных прогулок, отпускных и городских будней. Показ Yudashkin Kids превратился в настоящее шоу. Его героями стали звездные дети-модели, которые вышли навстречу зрителям из ворот волшебного замка: Саша Плющенко, Надя Пескова, Алла-Виктория Киркорова, Арсений Аршавин, Маша Михайлова, Амели Ревва, Мия - дочка Оксаны Бондаренко, Тьяго - сын Вальтера Леруссе, а также модели ведущих детских агентств Москвы Top Secret kids, Top Mini Star Models, Angels of Plushenko. Площадка проведения мероприятия была выбрана неслучайно - историческое здание было Первой Московской Гимназией. А длинная история и бережное отношение к традициям являются знаковыми определениями и очень важны для бренда Yudashkin Kids. Коллекцию Yudashkin Kids весна-лето 2019 можно будет приобрести с 1 февраля 2019 года в интернет-магазине www.yudashkin-kids.com, сети салонов «Кенгуру» и магазине «Винни». Также возможен индивидуальный пошив. Фотограф: Люба Шеметова
Самым популярным трендом 2018 года в моде стали мемы, сообщили на днях эксперты платформы Lyst, которая анализирует потребительское поведение в фэшн-индустрии. Это мем, мэм! «2018 - год, когда мода стала вирусной. Когда формат мемов и созданные для интернет-шумихи дизайнерские вещи объединились, родилась целая волна постов, которая заставила весь интернет обсуждать моду - и гуглить отдельные предметы. Король мем-моды - конечно, Демна Гвасалия, основатель Vetemets, креативный директор Balenciaga, который разнес в пух и прах привычный ход вещей и все возможные дресс-коды своими семислойными пальто, кроксами на каблуках и сувенирами с лого Balenciaga. От балаклав Gucci до гигантской соломенной шляпы Jacquemus и крошечных шлепанцев Канье Уэста - бренды и вещи стали мемами, что всерьез повысило место марок в рейтингах поисковых запросов и увеличило количество просмотров на их сайтах», - отмечают эксперты Lyst. (Перевод приводит издание Esquire). Согласно результатам исследования, на втором месте в рейтинге популярных трендов оказалась мода на девяностые, на третьем - вещи будто из гардероба отца. Мемы признаны главным трендом в моде. Это "серьёзно"? Анна Лебсак-Клейманс, генеральный директор Fashion Consulting Group прокомментировала FashionUnited появление мем-моды: - Мем - термин, рожденный эпохой вирусного распространения информации через соцсети вместе с появлением культуры «социальной экстравертности» в социальных сетях. Люди готовы добровольно передавать чужую информацию, чтобы создать дополнительный повод обратить внимание на себя, на свой аккаунт в сетях, собрать максимальное количество одобрительных реакций. И чем эффективнее это можно сделать через какую-то емкую цитату или веселое изображение, тем активнее люди включаются в передачу этой информации. Сегодня мемом можно назвать любой графический символ, текст или даже жест, который люди начинают добровольно копировать, цитировать, повторять и распространять. Есть два основных способа «подсесть на мем» Любой бизнес мечтает найти способы запускать волны «бесплатного» добровольного распространения информации о своем бренде, и в случае с fashion марками мем стал идеальным пусковым крючком для "сарафанного радио" или «guerrilla marketing», который вовлекает миллионы людей в цепочку добровольной передачи информации. Для рекламной кампании #TFW («То чувство, когда...»), в честь выпуска коллекции часов, Алессандро Микеле пригласил нескольких художников и авторов мемов из Instagram. В результате активность реакций на мемы Gucci буквально взорвала интернет - несколько миллионов репостов, 120 миллионов просмотров, 2 миллиона лайков, 22 тысячи комментариев. Есть два основных способа «подсесть на мем». С одной стороны, бренд может использовать и цитировать «горячий» и популярный мем, фактически делая «кобрендинг» с уже сложившимся хайпом вокруг этого мема. Таким образом fashion бренд присоединяет к своей аудитории людей, симпатизирующих и узнающих какой-то графический образ или текст. И люксовые, и массовые бренды активно используют в принтах популярные фразы, образы и даже неоднозначных персонажей. Так, бренд Zara использовал в свое время вирусный образ модной зайки Фифи, которую создала английская школьница, и это привлекло внимание многочисленной армии подростков. Не всегда цитирование безопасно - так, Лягушонок Пепе, известный мем, созданный художником Мэттом Фурье, спровоцировал скандал вокруг юбки с принтом в виде антисемитского символа. Модные бренды стараются включать в коллекцию хотя бы одну вещь, которая сможет вызвать живое обсуждение в социальных сетях, и встречно растет интерес к тем авторам в соцсетях, которые умеют конструировать и создавать мемы, причем авторами таких мемов может быть как известный персонаж, так и «народные умельцы». Другой способ - это умение превращать в мем саму одежду, что во многом определило успех и всплеск массового интереса к таким люксовым брендам, как Gucci или Balenciaga. Алессандро Микеле и Демна Гвасалия запускают образы, принты и модели, которые вызывают ажиотажный интерес в социальных сетях. Разошедшиеся миллионами цитаты фотографий головы в руках на показе Gucci привели к тому, что одновременно гораздо более практичные футболки, брюки, жакеты Gucci улетали с полок магазинов. Такой же коммерческий эффект для Balenciaga имели многократно цитируемая в соцсетях сумка из Ikea и футболки DHL. Продажи стилетто Manolo Blahnik подскочили после триумфального шествия в интернете фотографий безумно длинных сапог Vetements & Manolo Blahnik неоновых цветов. Фото: Gucci.com, Facebook Balenciaga, Gucci by Dan Lecca, Gucci.com, Jacquemus.com
Настоящую модницу чем-то поразить довольно сложно. Однако в этом сезоне будет чем удивить. Это модные женские осенние шляпы. Среди осенних трендов есть как новые версии классических фасонов, а также свежие идеи. В этом сезоне в моде классические модели шляп. Поэтому выбрать понравившуюся модель не составит никакого труда.
Дефиле Chanel на Неделе моды в Париже вновь обсуждают все. В этот раз в Grand Palaice состоялся показ под названием By the Beach. Огромный павильон превратили в настоящий пляж за счет соответствующих фотообоев, песка, из-за которого гостям на каблуках пришлось разуться, сидений в импровизированных зарослях и «спасателя» на высоком стуле и в футболке Chanel, пишет Газета.ru. Помимо песка часть «подиума» залили водой ради имитации берега океана. Модели мочили ноги в воде и держали туфли в руках, а на общем выходе радостно бежали по пляжу. Это настроение легкости и расслабленности было передано и в коллекции. Даже классический твид от Chanel на шоу смотрелся весело и легко. Жакеты одевали поверх велосипедок и купальников, а дополняли образ соломенные шляпки с неровными краями, отмечает WMJ.ru. В каждой коллекции Chanel теперь можно найти изделия из денима. Например, в новом сезоне Карл Лагерфельд представил жакеты и брюки из джинсового кружева. Кроме того, дизайнер экспериментирует с логоманией: в частности, он выпустил рубашки и кардиганы с лого Chanel на груди. Логотип появился даже на поясе классического маленького черного платья. Цветовая палитра стала ярче и разнообразнее. В новой коллекции Chanel можно найти ярко-желтые платья, розовые жакеты, мятные тренчи и купальники с броскими геометрическими принтами. Фото: Bertrand GUAY / AFP
Леся Никитюк примерила стильный осенний аутфит состоящий из плаща терракотового цвета, яркой блузы и широкополой шляпы в коричневом оттенке. ...
Детская мода, KFW и музыкальные сеты лейблов MALFA (LILY, EBA) и Black Star (Натан, Миша Марвин). Чем еще запомнился второй день на MBFW Russia. L’EREDE День начался с показа детской коллекции модного дома L'EREDE Ирины Гордеевой, Саши Мочаловой и Екатерины Зайцевой. Дизайнеры создали коллекцию для настоящих маленьких принцесс, одев девочек в пышные платья с кринолином, покрытые блестками и стразами. Другие девочки выходили в платьях из нежнейшего голубого или розового тюля, собранного в оборки, или же в легких жакетах, кейпах и костюмчиках небесно-голубых тонов. Завершала показ очаровательная девочка в роскошном белом платье с крупным бантом на спине. Серебристый, белый и голубой - доминирующие цвета этой коллекции. ART FASHION by VERALETTA & TO BE BRIDE Совместная коллекция двух брендов, получившая название TIME TO SHINE, продолжила тематику детской и юношеской моды. Здесь мы увидели одежду не только для детей, но и для подростков. Багряные, черные и сапфировые платья до пола были украшены блестками и золотой вышивкой и оканчивались длинными юбками из тюля. Золотистые, розовые и серебристые наряды составляли вторую часть коллекции. ART FASHION by VERALETTA & TO BE BRIDE представили коллекцию платьев с яркими цветочными принтами для юных модниц, а их мамам достались однотонные пастельные платья с длинным шлейфом, создавшие удачные комбинации с нарядами юных девушек. YULIAKOSYAK Беременная модель открыла показ петербургского бренда YULIAKOSYAK открыла в рамках совместного социального проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - 09.заРОЖДЕНИЕ моды. 12 российских дизайнеров подготовили специальные луки для беременных моделей: IGOR GULYAEV, YASYA MINOCHKINA, OKSANA FEDOROVA, Julia Dalakian , MALINA FASHION, Lena Karnauhova, YULIAKOSYAK, YAKUBoWITCH, LiaGorg, ZABEGINA, Naira Arutyunian, MAD DAISY. Цель кампании - показать, что женщина, ожидающая ребенка, может выглядеть модно и стильно, а также раскрыть основные правила сохранения репродуктивного здоровья. Показ представил настоящее театрализованное представление для фанатов японской культуры и самурайских фильмов После танцев с мечами катана стало ясно, что сама коллекция также вдохновлена Страной восходящего солнца. Сложносочиненные жакеты из черно-желтой кожи, металлические футуристичные сапоги до колен, платья, как будто созданные из вулканизированной резины, мужские и женские сюртуки с поп-арт принтом из яичниц. Хватило места и черно-белым комбинациям из кожаных штанов и хлопковых топов, черных харнессов и пластиковых мини, пластиковых полупрозрачных платьев и стеганных жилетов с абстрактными принтами. Футуристичную коллекцию вещей из токийского кибербанкового аниме завершила битва на самурайских мечах. KFW presents AYZA Коллективный показ KFW presents начал бренд AYZA дизайнера Айзы Камалдиновой, показавшей нам сегодня необычные сочетания денима и хлопка с сочетанием ярких принтов на ткани. Айза Камалдинова сконструировала уникальные наряды для девушки мегаполиса, украшающей оливковые рубашки накидками и юбками из разноцветной шерсти. UVENTA UVENTA - это яркая коллекция женской одежды, сочетающая в себе полупрозрачные платья-неглиже со сложными вышитыми узорами, кружевные комбинации топиков с длинными рукавами и шелковыми штанами, а также ярко-красные платья из сетки. MakhaAim Бренд MakhaAim уже не в первый раз представляет коллекцию в рамках MBFW Russia. В этот раз коллекция была посвящена боевым искусствам, дзюдо. Взрослые модели выходили с юными напарницами, составляя, таким образом, идеальную пару сенсея и ученика. Сами наряды - яркие робы для единоборств основных цветов, подвязанные черными ремнями - были так же украшены необычными принтами застывших в позе полета фигуристов и танцоров. NOMAD homme Эксклюзивно мужскую коллекцию NOMAD homme составили небесно-голубые пиджаки с золотыми вышивками, камуфляжные лонгсливы, изящные шаровары и шорты, а также рубахи с геометрическими принтами. TAMTA SHINDELISHVILI Колоритная коллекция женской одежды от TAMTA SHINDELISHVILI включила яркие тренчи желтых и синих тонов, металлик-жакеты светло-фиолетового цвета, ботильоны, сочетающие желтый и фиолетовый, и линейку изящных черных платьев. GOGA NIKABADZE (Грузия/Georgia) Показ бренда GOGA NIKABADZE начался с гула корабля и звуков морской волны, что мысленно переносит зрителя на побережье солнечного курорта. Круизная коллекция грузинского дизайнера состоит из вертикальных линий, принта «горошек», соломенных шляп и комфортных струящихся материалов. В коллекции преобладают широкие брюки, сорочки, шорты, свободные платья миди, декорированные бантом в области шеи или плеча. Не забывает дизайнер и про пляжные туники, которые есть как в женской, так и в мужской коллекции. В качестве обуви на моделях - сандалии и удобные тапки. Основные цвета: шоколадный, бледно-желтый, белый, бургунди, фиолетовый, насыщенно-синий, светло-фисташковый. Speranza Couture by Nadezda Yusupova Показ Speranza Couture by Nadezda Yusupova начинается с испанских ритмов и страстных танцев трех исполнителей. Подиум полностью украшен цветочными композициями. Дизайнер удивительным образом сочетает классические вечерние платья в пайетках с меховыми вставками на вороте и рукавах, напоминая при этом сказочный образ Снежной королевы. Также сделан акцент на платьях А-силуэта с открытой линией спины и декольте. В коллекции доминирует большое количество пайеток, кружева, шифона. Отличительная деталь - пышные меховые вставки, длинные шлейфы и маленькие пуговицы, украшающие заднюю часть вечерних платьев. Основные цвета коллекции: серебристый, пудрово-розовый, светло-фиолетовый, темно-синий, черный и белый. AKA NANITA (Грузия/Georgia) В коллекции бренда AKA NANITA используются насыщенные винные оттенки и свободные силуэты: сарафаны, платья, широкие брючные костюмы. Дизайнер использует сразу несколько направлений в одной коллекции: коктейльные платья в пайетках, casual-образы из денима и леопардовый принт. Вышеупомянутый принт используется вместе с пайетками, которые придают образу узнаваемости и эффекта. В качестве аксессуаров и интересных деталей выступают массивные восточные серьги на моделях и крупные круглые золотые пуговицы как на костюмах, так и на сарафанах и платьях. Линию талии изящно подчеркивают широкие ремни. Другой запоминающейся деталью показа становятся вшитые изображения бюстгальтера на майках и платьях. Black Star Wear Black Star Wear представляет вниманию публики новую коллекцию, которая кардинальным образом отличается от привычного для бренда стиля хип-хоп. Основополагающим мотивом в коллекции стали гранж и бунтарский дух. Судя по изображению планеты на главном мониторе подиума, дизайнеры также используют тематику галактики и конца света - число «13:13» тому подтверждение. В коллекции доминируют темные оттенки: черный, темно-синий и серые. Разбавляют мрачные цвета неоновые вставки на брюках, куртках и бомберах. Не обошлось и без хулиганского подтекста - многие модели вышли на подиум с разрисованными лицами и металлическими цепями в руке. Открыла показ модель Алена Шишкова, которая продемонстрировала спортивный брючный костюм в зеленую клетку и с джинсовыми вставками. Фото: MBFW Russia
В середине октября в стенах Витебского вокзала в Северной столице откроется выставка костюма «Мода русского модерна». Вниманию петербургского зрителя будут представлены наряды, пользовавшиеся популярностью в эпоху правления Александра III и Николая II - воздушные бальные и прогулочные, визитные и дорожные платья, корсажи, пальто, накидки и пелерины нежных пастельных тонов. Кроме того, гостям выставки представят шляпы, сумочки, зонты, предметы багажа и перчатки. Посетители экспозиции увидят около полусотни исторических костюмов, в том числе из коллекции историка моды и телеведущего Александра Васильева. В атмосфере постройки, возведенной в 1904 году в стиле модерн по проекту архитектора С.А. Бржозовского, зритель перенесется во времена становления и развития стиля. Фото: собрание нарядов Александра Васильева
В четвертый день гости MBFW Russia смогли увидеть показы на двух площадках: в «Манеже» и в новом пространстве МВЦ «Музей моды», Гостиный двор (дефиле Alexander Arutyunov). Завершилась работа временного дизайнерского универмага pop-up shop, состоялся исторический показ Slava Zaitsev. Fashion Time Designers Anna Ramakaeva Коллекция дизайнера Anna Ramakaeva - это показ вечерней моды для взрослых и детей. Длинные вечерние платья коллекции декорированы перьями и множеством пайеток. Силуэты преимущественно «русалка» и А-силуэт. Стоит упомянуть и про длинные шлейфы и наличие градиента на некоторых платьях, где синий цвет незаметно переходит в бургунди. Основные цвета взрослой коллекции: красный, черный, коричневый и белый. Детская коллекция вдохновлена нежностью и воздушностью. Здесь модели выходят на подиум в платьях для настоящих принцесс и напоминают нежнейший зефир: белые, розовые и фиолетовые сияющие пышные платья дополняют образы юных моделей. AnPer Дизайнер AnPer в своей новой коллекции создал вещи для повседневного образа жизни: рубашки в синюю клетку, широкие брюки из шифона, такие же широкие рубашки, дополненные геометрическими узорами. Женские сюртуки украшены внизу воланами и вшитыми цветочными узорами на задней части. Но цветочный принт помещен не только на верхней одежде, но и на удлиненных кофтах и платьях. Присутствующие в коллекции многослойные драпировки на юбках придают им объема. Главными цветами показа стали: серый, фиолетовый, горчичный, красный и коричневый. Beresta Бренд Beresta представил романтичную и женственную коллекцию, где главным лейтмотивом стал цветочный принт красного оттенка. Платья миди дополнены тоненькими ремешками в области талии и воланами на рукавах. Верхняя часть платьев сделана из кружева, в то время как юбка создана из легкой струящейся ткани. В коллекции преобладают воланы: как внизу юбок, так и на кофтах и рукавах. Также не обошлось без силуэтов с открытыми плечами. Главные цвета показа: айвори, черный, красный. Fashion.Love.Story. Fashion.Love.Story. - это история про слияние двух материалов и структур: денима и пайеток. Коллекция получилась в прямом смысле сияющей - без блесток на подиум не выходили даже модели, их лица были украшены несколькими кристаллами, что отдаленно напоминало образы аниме. Из пайеток состоит практически каждая вещь: кардиганы, коктейльные платья, комбинезоны, юбки миди и даже прозрачные носки. Дизайнер сочетает футболки с яркими рисунками с вечерними юбками и меховыми рюкзаками, а объемные белые шубы надеты поверх коктейльных платьев. Принт блестящих звезд расположился на свитшотах, майках и расклешенных к низу джинсовых брюках. Интересная деталь - маленький передник серебристого оттенка, надетый поверх свитеров. Основные цвета: черный, серебристый, неоновые оттенки. CONTRFASHION Dima Kamma & Tata-Polina Коллекция брендов DimaKamma&Tata-Polina полностью выполнена в авангардном стиле. Коллекция под названием Justalittlemadness удивляет своей неординарностью. Модели выходили на подиум в галактических нарядах, напоминая персонажей фильма «Звездные войны». Сияющие платья серого и черного оттенков украшают огромные металлические вставки в виде крыльев и других атрибутов инопланетных объектов. Серебристый комбинезон с широкими длинными рукавами дополнен огромным воротником в виде летающей тарелки, которая сочетает в себе черный, малиновый и серебристый оттенки. Присутствуют в коллекции также бронзовые и желтые цвета. Будоражат воображение массивные головные уборы в виде луны и Млечного Пути. Daria Fedunova Бренд Daria Fedunova представил новую коллекцию под названием «Супрема», где главным акцентом стало нестандартное сочетание двух материалов: бархата и пленки. Например, дизайнер соединяет в одном образе бархатную юбку винного оттенка с пленочными вставками по бокам. В качестве верхней одежды на моделях прозрачные плащи из пленки с черными горизонтальными вставками. В коллекции присутствует и более теплый вариант верхней одежды, а именно - пальто из неопрена серого цвета с геометрическими вставками из винила и бархата. Также доминирует серебристый оттенок - обтягивающие легинсы на моделях и большие вместительные рюкзаки упомянутого цвета. Закрывает показ модель в бархатном платье-кейпе бордового цвета. Основные цвета коллекции: серый, красный, черный и серебристый. Olga Chernoschekova В коллекции бренда OlgaChernoschekova используется техника изобразительного искусства под названием «аэрография». Именно при помощи данной техники женские пальто с ассиметричной длиной, плащи, шубы и мужские бомберы украшены разнообразными рисунками в стиле уличного граффити. Дизайнер не забывает и про панк-мотивы и использует в качестве аксессуаров железные цепи, которыми обернуты модели, различные провоцирующие надписи и огромные пластмассовые кисти рук, которые закрывают рот моделей. Основными цветами коллекции стали: красный, черный, желтый и белый. Nicole Feller-Johnson В новой коллекции бренда Nicole Feller-Johnson используется технология 3D-печатной пряжи для создания платьев и других деталей гардероба. К слову, модели на показе напоминают Афродит, только что вышедших из морской пучины - именно такой эффект создается при помощи вышеупомянутой технологии. В коллекции преобладают асимметричные платья длины миди и мини, некоторые из которых украшены крупной вязаной сеткой. Главной отличительной деталью показа стали нежные шелковые материи, которые олицетворяют пенистую морскую волну. Основные цвета коллекции: белый, бежевый, светло-оранжевый. Nvidia x Snezhana.Nyc Мода на космическую тему отчасти коснулась и показа Nvidia x Snezhana.Nyc. Хотя на самом деле это коллекция одежды для геймеров, выполненная в черных и серых тонах. Лишь изредка проскальзывают неоновые вставки в виде градиента на платьях-ветровках с разрезами в области плеч. В мужской коллекции доминируют широкие длинные брюки, напоминающие, скорее, юбки. Свитшоты из неопрена идут в дуэте с шортами из плащевой ткани. В качестве обуви здесь - грубые ботинки, даже в сочетании с платьями мини из серебристого винила. Главные цвета: серый, черный, неоново-зеленый. N.Legenda Коллекция бренда N.Legenda выполнена в японском стиле. Модели выходили на подиум в накидках, напоминающих кимоно, и с конусообразными фетровыми шляпами, похожими на головной убор японских воинов. Другой отличительной деталью коллекции стали широкие плечи и узоры в виде этнических восточных мотивов. В женской коллекции также основным акцентом являются объемные плечи. Древний Восток и современность деликатно сочетаются между собой в данной коллекции, например, просторные свитеры на мужчинах в дуэте с шортами в вертикальную полоску. В качестве аксессуаров выступили крупные металлические броши на женских платьях и мужских кардиганах. Основные цвета: серый, черный и бургунди. Oksana Fedorova Показ новой коллекции Оксаны Федоровой - это большой выбор форм, силуэтов и цветов. От шорт с флоральным принтом до свободных брюк «палаццо». Аксессуары - блестящие ремни, сумки и золотые украшения. Тона коллекции мягкие - розовые и голубые для первого сегмента показа, изумрудные - для второго. Собственный принт Федоровой - элегантный орнамент из прямоугольников - напоминал греческую и римскую мозаики и вызывал в воображении образы пляжей Средиземного моря. Во второй части Федорова показала образы, вдохновленные шиком восьмидесятых годов - вечерними нарядами с широкими плечами и золотыми цепями. В показе приняли участие беременные модели в поддержку совместного проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды». 12 российских дизайнеров подготовили специальные луки для беременных моделей. Slava Zaitsev Проект «Наследие»: коллекция 1997 года, «Русские сезоны в Париже», посвящение Christian Dior, New Look. На подиуме «Манежа» Вячеслав Зайцев показал свой проект «Наследие»: можно было увидеть коллекцию «Русские сезоны в Париже», посвященную New Look Кристиана Диора в совершенно новом виде. Под музыку Дебюсси, Азнавура и Пиаф гости увидели главное ноу-хау Зайцева - театрализованный показ со сложной историей, драмой и качественной актерской игрой. На фоне парижского кафе демонстрировалось, как менялась мода во Франции с самого начала 20 века и до того, как в 1920 году Поль Пуаре произвел первую революцию во французской женской моде, убрав из нее корсет. После этого в моде Франции происходила революция примерно каждые 20 лет, вплоть до деконструкции женской моды, проведенной Коко Шанель. И вот, в послевоенном Париже 1947 года, Диор проводит финальный переворот, контрреволюцию - реструктуризацию женщины, New Look - обновленный вид, возвращение к женственности - бюстье, бра, фартуки и корсеты. «Диор изобрел женщину заново», - говорили тогда. Именно в эту эпоху переносит нас Вячеслав Зайцев. Это путешествие назад в прошлое - представление из нескольких актов, в каждом из которых в парижское уличное кафе приходят новые герои - сначала драматичные герои и героини Диора в черно-белых платьях с крупными принтами, платьях-жакетах без рукавов, с высокими прическами и черными шпильками, с белыми воротничками и черными лентами вокруг тонкой шеи. Чем дольше гости смотрели за происходящим на этом подиуме-кафе, тем ближе приближались к эпохе Пуаре - платья становились свободнее, мужские наряды все больше напоминали мундиры периода Первой мировой войны, и наконец произошло возвращение к тому времени, в честь которого эта коллекция получила свое легендарное название - «Русские сезоны в Париже» Дягилева 1908 года, к грандиозным русским платьям из плотной тафты, искусно вышитой золотом. Dokuchaeva Дизайнер бренда Dokuchaeva Анастасия Докучаева приехала на Merdeces-Benz Fashion Week Russia с энергичной и необычной коллекцией. Начав с серии луков, состоящих из белых и бежевых тренчей, дизайнер перешла к любимой теме - рейв-культуре. Модели будто приезжали на рейв-вечеринку в белых париках и популярных сейчас кроваво-красных солнцезащитных очках, с аксессуарами в виде перьевых серег кислотно-желтого цвета и в по-настоящему необычных комбинациях одежды. Жакеты и платья, комбинезоны и топы - и все с резко контрастными принтами. Шелковые юбки с принтом «под зебру» и полосатые топики, платья, соединяющие оранжевый, голубой, желтый, зеленый и белый, розовые кожаные куртки и белые штаны. KETIone Бренд одежды Кети Топурии KETIone представил свою новую коллекцию вечерней одежды, начав со структурных платьев игривых пастельных комбинаций, открывающих руки и плечи моделей. Эти платья можно было бы надеть и на свадьбу - если бы она проходила где-то в 2089 году - футуристичный покрой и высокие плечи напоминали о научной фантастике и одновременно добавляли коллекции чувственности. Силуэты балансировали между атлежером (многие модели выходили в нежно-бежевых или черных поясных сумках), вечерними нарядами и футуризмом, а цветовая палитра различалась в трех сегментах шоу - от золота и белого в первой трети, к мягким голубым тонам во второй части и наконец, черные вечерние платья для финала. Коллекция для сильных женщин. Alexander Arutyunov Новый показ Александра Арутюнова прошел в новом пространстве МВЦ «Музей моды», Гостиный двор. Дизайнер показал очень итальянскую коллекцию - с голубыми кожаными жакетами и шелковыми рубашками в вертикальную полоску, белыми козырьками на головах моделей и корсетами. Кожа и шерсть играли в этом шоу особую роль - начиная с высоких сапожек и заканчивая длинными плащами и обширными черными платьями. Палитра коллекции включала глубокие терракотовые тона с яркими включениями небесно-голубого, белого и красного. Особенного внимания заслуживали шерстяные пуловеры со сложными и изысканно созданными принтами женских фигур, напоминающих иконы. Модели чинно прошествовали в отведенную закрытую застекленную секцию мраморного зала, похожую на витрину. Там, недвижимые и освещенные загадочным синим светом, они и застыли под аплодисменты публики. Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia Заглавное фото: Alexander Arutyunov, MBFW Russia
Итоги пятого дня MBFW RUSSIA. Заключительные показ в Манеже. Александра Петина При создании своей коллекции No way home Александра Петина взяла за основу события 20-го века, когда многие европейцы иммигрировали в Америку. В коллекции доминируют пиджаки с широкими плечами, напоминая персонажей фильма «Крестный отец», черно-белая гамма на классических рубашках, черных плащах с белыми надписями. Проглядывают также и воздушные силуэты: белое объемное платье, похожее на облако взбитых сливок. В качестве обуви здесь классические ботинки как на мужчинах, так и на женщинах, дополненные высокими гольфами. Анна Арбузова Коллекция дизайнера Анны Арбузовой Lucid Dreams состоит из сюрреалистических мотивов, которые обозначают свободу действий и движений. Дизайнер играет с ассиметричными вырезами и классическими силуэтами. Модели-мужчины выходят на подиум в бежевых тренчах с широкими плечами, а модели-женщины - в объемных вязаных кардиганах, похожих на пончо. Интересная деталь - металлические вставки на некоторых вещах. Основные цвета: черный, красный, золотой и фуксия. Александра Агибалова Дизайнер Александра Агибалова представила публике коллекцию Chiken or fish. Главными цветами в коллекции стали желтый и черный, именно ими окрашены длинные свисающие ремни, легинсы и укороченные куртки. Дизайнер делает акцент на комфорт и удобство, не забывая при этом про авангард - плащ из пластика и прикрытые платком рты моделей говорят именно об этом. Алла Авдиенко Дизайнер Алла Авдиенко представляет коллекцию под названием Once upon a December, где главным вдохновением для нее послужил образ княжны Анастасии Романовой. Коллекция получилась очень нежной и царственной: многоярусные воланы пастельных оттенков украшают длинные и объемные платья. Образы моделей напоминают нежный зефир, вспоминаются традиционные балы при императорах, где женщины были исключительно в вечерних платьях. При этом дизайнер добавляет капельку брутальности в свою коллекцию, разбавив ее грубыми мужскими ботинками. Основные цвета: нежно-розовый, пудровый, светло-серый и светло-васильковый. Хава Эльсиева Хава Эльсиева представила коллекцию For my unconquerable soul. В коллекции соблюдаются традиции мужских классических пиджаков и брюк, но разбавляются некоторыми агрессивными линиями и текстурами. Костюмы песочного оттенка сшиты из шерстяного трикотажа, также используются национальные этнические мотивы на жилетах. Запоминающаяся деталь - модели выходят на подиум с личными вещами, которые напоминают о выселении. Главные цвета: песочный, белый, красный и хаки. Валентина Тугутова Коллекция The story of wandering essence вдохновлена Северной Африкой, а в частности Марокко и его жителями - берберами. Дизайнер сочетает в одной коллекции европейские тренды и восточный колорит: белоснежные укороченные топы-кофты с широкими плечами в дуэте с широкими брюками разбавлены длинными шалями с африканскими рисунками. Вызывает восторг у публики длинное пальто с узорами, как на восточных коврах. В качестве обуви использованы сандалии и тапки. Лианелла Аль-Наджи Дизайнер Лианелла Аль-Наджи представляет публике коллекцию Beautiful Inside. Дизайнер вдохновилась историей сотворения мира. Модели выходят на подиум с полностью покрытыми лицами, таким образом дизайнер обыгрывает идею «прекрасного внутри человека». При помощи абсолютно черных силуэтов и велюрового покрова на лице и голове, модели напоминают змею, которая и заставила Еву согрешить. Основные вещи коллекции: обтягивающие комбинезоны черного цвета, объемные пиджаки сложных силуэтов, вставки в виде перьев и страз. Обувь использована на очень высоком каблуке и с открытым носиком. Евгения Баркова Коллекция Mom, they insult me! вдохновлена фильмом Тима Бертона «Дом странных детей Мисс Перегрин». Дизайнер использует яркие акценты и детали, чтобы передать атмосферу фэнтези: черные сияющие платья миди с бахромой напоминают огромных воронов, а разноцветный плащ из нейлона с зелеными и оранжевыми перьями - иную неведомую птицу. Много в коллекции металлических оттенков, пластика и винила. Британская высшая школа дизайна. Курс «Дизайн одежды» Людмила Андреева @A027_ Дизайнер Людмила Андреева представляет зрителям бренд «A027». Модели сразу же удивляют публику, появившись на подиуме в образе эльфов с длинными и заостренными ушами. Несмотря на авангардный подход к показу, одежда бренда - это стиль casual, который можно надевать как в офис, так и на прогулку по мегаполису. Здесь доминируют: классические женские костюмы с чуть неопрятным видом, высокие ботинки на платформе, плащи из винила, чуть свисающие на моделях, дутые накидки, а также не по размеру длинные рукава. Основные цвета: светло-фисташковый, бежевый, серебристый, коричневый и серый. Владимир Маклаков @doji_clothes Визитной карточкой дизайнера Владимира Маклакова в коллекции «Море Москвы» становится стиль авангард, где не вызывающий крой, нейтральные цвета и натуральные материалы тесно сплетаются воедино. Лейтмотивом в коллекции служат разные эпохи: от средневековой Азии до Франции эпохи Великой революции. Мужчины-модели в широких ботфортах и жилетах, надетых поверх рубашек, отчетливо напоминают всем известного персонажа Робина Гуда. Также коллекция не лишена элементов современной уличной моды: рубашки, тренчи и брюки-дудочки. Елена Маменко @emamenko Дизайнер бренда EMAMENKO Елена Маменко использует в своей коллекции элементы мужского кроя, в то время как основной акцент сделан на женственность и хрупкость. Широкие брюки высокой посадки белого цвета подчеркнуты в области талии кожаным ремешком, а длинные закрытые платья из шифона эффектно выделяются при помощи необычного цвета индиго. Основными цветами коллекции стали: белый, индиго и темно-серый. Мария Гудкова @latardeproject Бренд Latarde под руководством дизайнера Марии Гудковой олицетворяет собой повседневную элегантность и вечерние выходы. Коллекция состоит из платьев миди красного оттенка, которые сочетаются с пальто того же цвета из мятой ткани, так же укороченных приталенных брюк алого оттенка, шелковых топов, пальто-пиджаков и классических костюмов с широкими шортами цвета нюд. Минималистичный стиль коллекции компенсируется яркими оттенками и геометрическими формами. Анастасия Кудрявцева @what_about_us Коллекция Анастасии Кудрявцевой получилась по-настоящему веселой и разнообразной. Здесь присутствуют все главные атрибуты современной моды: рисунки в виде граффити, сумки-барсетки серебристого цвета, кроссовки-луноходы, пальто и плащи с многочисленными надписями и принтами. Запоминающаяся деталь показа - наколенники, использованные на плечах и коленях моделей. Мария Семилетова @semiletovaofficial Модели бренда Semiletova по-настоящему завораживают публику своей экстраординарностью. Вместо привычного макияжа на моделях разноцветные сияющие пайетки, напоминающие пиксели. Многие вещи бренда выполнены в стиле oversize: расклешенные пальто мятного цвета в дуэте с обтягивающими брюками и высокими ботинками, серебристый костюм с открытыми плечами и объемное платье из плащевой ткани коричневого оттенка. Также в коллекции присутствуют кожаные легинсы и высокие кожаные сапоги. Светлана Сарян @lm1_am1_ Вдохновением для создания коллекции Светланы Сарян послужили различные теории и, в частности, галактика в целом. Здесь наблюдаются явные отсылки к 80-м и 90-м годам, а также спортивные элементы и архитектурные детали. Особое внимание стоит уделить краскам и цветам - эксперименты с текстурами и оттенками передают сразу несколько цветовых гамм: от светло-фиолетового до насыщенного изумрудного. Василиса Голубева @pyxis_design Отличительной чертой показа Василисы Голубевой становятся: минимализм, свободные силуэты и удобство. Комфорт здесь достигнут не без помощи натуральных тканей, которые создают практичность в условиях шумного города. Надежда Ильина @lacrose.moscow Бренд Надежды Ильиной гармонично сочетает изысканность и легкую небрежность в представленных образах. В большом количестве использованы невесомые объемные формы, например, вечернее платье нежно-василькового цвета со шлейфом, широкие брюки черного цвета с шелковым платьем аналогичного кроя ярко-оранжевого оттенка. Также дизайнер применяет в коллекции этнические мотивы и ручную вышивку, как, например, бомбер с бахромой из стекляруса. Марина Денисова @themaddenprojects Марина Денисова при создании коллекции для своего бренда вдохновлялась силуэтами 70-х и 80-х годов. Здесь доминируют пальто и платья с рукавами-кимоно, а также экстравагантные головные уборы со вставками из украшений, напоминающие чепчики для купания. Основные цвета: бежевый, светло-фиолетовый и красный. POP-UP SHOP presents Коллективный показ POP-UP SHOP - временного дизайнерского унвермага, расположившегося на минус втором этаже ЦВЗ «Манеж» специально на период Mercedes-Benz Fashion Week Russia. SNIFF Московский стритвир-бренд SNIFF представил коллекцию уличной одежды из худи, толстовок и футболок. Украшенные провокационными слоганами «give me danger, little stranger», «ugly» и «is suicide a solution?», дизайны выглядели очень практичными. Длинные белые и черные футболки, перевязанные ремешками, высоко приталенные шорты и юбки, унисексовые худи и крупные черно-красные кроссовки на большой подошве. Все это было украшено традиционным дизайном цветов бренда. 7I7ITH Коллекция, вдохновленная историей и культурой Великобритании, была представлена брендом 7I7ITH, название которого произносится как «Лилит». Модели со смелым «футбольным» дизайном креста Св. Георгия (флага Англии) вышли на подиум в шотландской клетке, с классическими панковскими шрифтами на смелых принтах. Тартановые юбки, топы и большие «бойфренд»-рубашки пестрели цветами множества высокогорных кланов. Завершила коллекцию битва двух моделей посреди подиума - одна в шубке из меха, а другая - в черном бомбере поверх шелковых неглиже. MAD DAISY MOSCOW Летняя коллекция MAD DAISY MOSCOW из платьев, юбок и кимоно из чистейшего шелка от дизайнера Маргариты Федосеевой. Большинство из них были украшены принтами из стилизованных насекомых, креветок или сверчков, а основная цветовая палитра придерживалась голубых, денимовых тонов, а также нежных белых и розовых оттенков. Лучше всего бренд известен своей обувью, и их туфельки на высоких каблуках в этот раз идеально подходила по цвету к платьям. Русское платье встретилось в этой коллекции с японским, подхватило по дороге пару британских тренчей и морское влияние и привело к созданию этой освежающей и красочной коллекции сезона весна-лето 2019. BaKHTIN Бренд BaKHTIN представил разнообразную и яркую коллекцию мужской и женской одежды, состоящую из платьев с необычными принтами (включающими их популярный дизайн кассового чека, который можно кастомизировать по просьбе заказчика), портретами Сида и Нэнси, а также Курта Кобейна, патчами Beatles и Rolling Stones, а также широким ассортиментом силуэтов - от соблазнительных кэтсьютов телесных и голубых тонов до пальто и рубашек. Высокие кожаные сапожки для девушек, армейские боты для парней - веселый и дикий микс культурных и поп-арт влияний. RomaUvarovDesign Коллекция RomaUvarovDesign была вдохновлена славянским фольклором и ведьмовством - подиум был окружен со всех сторон снопами осенней ржи. Модели начали выходить, украшенные осенними полевыми растениями, в ассортименте силуэтов - полосатые шелковые костюмы и инкрустированные галстуки для мужчин, платья школьник и бабушек для женщин. Рома Уваров - один из немногих российских модельеров, регулярно включающих моделей «олдушек» в свои показы. Яркая цветовая палитра этого показа делала его особенно выдающимся - золотые и красные тона, нежно-розовый и голубой, медный и серебристый, белые наряды с фольклорным изображением водяного с хвостом. Аксессуары также были разнообразными - помимо колосков ржи, модели выходили в ремнях, серьгах и очках, обвешанных разнообразными талисманами, в рукодельных ожерельях, в масках и рогах, в ракушках, пришитых к ткани. Авоськи в качестве сумочек и чепцы медсестер начала 20-го века. Закрывала показ модель-шаманка, одетая в костюм для отпугивания злых духов из нитей всех цветов радуги. YASYA MINOCHKINA Показ начался с приталенных платьев нежно-розовых тонов с открытыми плечами. После мы увидели вечерние платья с кружевами и рюшами, а также вышитые полупрозрачные штаны палаццо и жакеты. Влияние американы 50-х и 60-х годов: розовые платья «бэбидол» и «платья с прерий», которые так популярны летом и осенью этого года, были замечены и в этой коллекции. Платья из тафты выглядели особенно роскошно и ярко, вечерние наряды показывали игривые вырезы и необычную кройку, тюлевые платья напоминали о поп-исполнительницах 50-х. Чаще всего появлялись сверкающие пайетками или инкрустированные кристаллами платья, вызывавшие у зрителей особенный восторг. В показе приняла участие беременная модель. В рамках проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды» 12 российских дизайнеров подготовили специальные луки для беременных моделей: IGOR GULYAEV, YASYA MINOCHKINA, OKSANA FEDOROVA, Julia Dalakian , MALINA FASHION, Lena Karnauhova, YULIAKOSYAK, YAKUBoWITCH, LiaGorg, ZABEGINA, Naira Arutyunian, MAD DAISY. Цель кампании - показать, что женщина, ожидающая ребенка, может выглядеть модно. IGOR GULYAEV Игорь Гуляев вновь закрывал сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Известный своим вниманием к деталям и постановке шоу (модели, к примеру, традиционно выводят публику танцевать с ними на подиуме после показов), он представил публике очередное модное шоу «Сезон Охоты». Превращенный в джунгли, подиум открыл зрителям мир охотников и хищников, обозначенных принтами на головных уборах и нарядах моделей - «Охочусь всегда!», «Гуляй» и, уже успевшее стать мемом, «COUTURNENKO!». Каждый наряд был подобран под роль охотника или тигрицы - начав показ с сияющих кожаных курток для девушек и утепленных и практичных пальто для мужчин, Гуляев сразу расставил моделей по карте сражения. Принты, изображающие головы орлов, тигров и кошек, кошачьи глаза на женских топиках, отпечатки тигриных лап на жилетах - каждая деталь была продумана и продолжала тему показа. Некоторые модели даже выходили с пушистыми хвостами. Поскольку охотникам должно быть удобно охотиться, для них в коллекцию включили элементы стиля теквир -поясные сумки, карманы на груди и животе на свитерах. Блестящие кожаные куртки, плотные свитера-оверсайз с принтами, шерстяные гольфы. Аксессуары были тоже анималистичными - большие сумки, покрытые длинным мехом, широкополые шляпы с орлами и тиграми и множество моделей обуви - от лаковых каблучков до бархатистых сапожек для конной езды и вплоть до пушистых туфель-лап. Снова модели вышли на финальное дефиле, и с неба струями пошел пар. На подиум вышел Игорь Гуляев, неся с собой любимого кота Грэя - настоящую звезду Интернета - чтобы снова закрыть еще один сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia, наполненный сюрпризами, визуальным наслаждением и невероятными талантами российских дизайнеров. В этот момент с точностью стало понятно, что эта охота была по-настоящему успешной. Для показа также был создан лук в поддержку проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды». Фото: Наталья Бухонина, MBFW Russia
В завершающий день Недели моды в Москве в Гостином дворе встретились главные трендсеттеры и звездные гости, среди которых Костя Дзю, Пелагея и Иван Телегин, Ясмина Муратович, Миша Марвин и многие другие. Black Star Wear x Artem Krivda Закрыл Неделю Моды показ совместной коллекции Artem Krivda х Black Star Wear. Заглавная тема модной коллаборации - российский дух, который всегда ассоциировался с силой и мощью. Отсюда отсылка к одному из манифестов - «Power». George Black В рамках Недели моды в Москве дебютировал дизайнер George Black. Его коллекция - это изысканные формы, текстуры и декор. Дизайнер использует разнообразные материалы и сочетает различные стили. В качестве модели на подиум вышла Наталия Гулькина. Kibovskaya Главным фокусом коллекции стали аксессуары - все короны и декор выполнены вручную самим дизайнером. Как и при создании платьев, Кристина Кибовская никогда не использует готовые изделия - абсолютно всё, от идеи до реализации является трудом собственного творчества и мастерства ателье. Lisa Romanyuk В течение многих лет Лиза Романюк является постоянным участником Недели моды в Москве. Коллекция «Дуновение» - это естественность и нежность. Дизайнер использовала натуральные и ненавязчивые цвета - белый, молочный, цвет морской пены, слоновой кости, а также оттенки коричневого, бежевого. Данную коллекцию отличает разнообразие в крое: сложные комбинированные рукава в верхней одежде, прозрачная многослойность в юбках и платьях из органзы дает возможность не просто увидеть, но и почувствовать женскую фигуру. Комплекты одежды были дополнены украшениями и аксессуарами из природных материалов - дерева, кокосового ореха, ротанга, кожи и замши. Svetlana Evstigneeva Коллекция Светланы Евстигнеевой - это гармоничные образы. Платья Svetlana Evstigneeva отличают изящные силуэты, благородные ткани и предельное внимание к деталям и качеству. Все коллекции декорируются с использованием кружева и ручной вышивки, созданной по оригинальным рисункам. Teplitskaya Design В своей новой коллекции дизайнер Елена Теплицкая уделила особое внимание тканям с цветочными весенними принтами: образы украшали пионы и маргаритки. Атмосферные белые свитера, связанные из хлопка, кардиганы, юбки и жакеты, брюки и лёгкие блузки - каждая деталь образа взаимозаменяема. Уютные ткани - шёлк, бархат, лён, вельвет и хлопок - комбинируются между собой, позволяя ежедневно менять свой стиль. Шляпки-беретки с весёлыми хвостиками добавили иронии, лёгкости и весеннего настроения. Maria Shosheva Мария Шошева специализируется на верхней одежде haute couture из меха. Декорации и оригинальное цветочное оформление превратили подиум в парижскую улочку, финальным штрихом такого перформанса стало музыкальное сопровождение - французская мелодия была исполнена на виолончели под аккомпанемент пианиста. Ilya Shiyan Коллекция в стиле «casual chic» выполнена из материалов класса люкс. Так, кожу аллигатора дизайнер украсил узором, который придает изделиям уникальность. Цветовая палитра коллекции: сдержанный и успокаивающий цвет оливок, пряные цвета восточных специй - солнечно-желтая куркума, коричневая корица; киноварь - красный оттенок воплощения страсти и огня, динамичный, активный и энергичный; классический цвет коньяка; виридоновый зеленый; угольно-чёрный; синий. В показе приняли участие Владимир Сычёв (актёр кино и телевидения); Валдис Пельш (телеведущий, музыкант, шоумен); Александр Ревва (актёр, певец, телеведущий), а завершили показ Прохор Шаляпин и Виталина Цымбалюк-Романовская, которая дебютировала на подиуме. Фото: с показов Ilya Shiyan, Black Star Wear х Artem Krivda Фото предоставлены пресс-службой Недели моды в Москве
Комиссия по безопасности потребительских товаров (КБПТ) обнародовала список главных химических веществ, которые используются в производстве недорогой одежды, в основном, из Китая. Несмотря на то, что Китай является крупнейшим в мире производителем текстильной продукции, тем не менее, китайские производители - не единственные правонарушители. Многие мировые фэшн-бренды отдают своё производство на аутсорсинг в страны с более дешёвой рабочей силой и низкой зарплатой для получения максимальной прибыли. Медицинские ограничения в этих странах часто не строгие и позволяют международным брендам использовать опасные химикаты для обработки и окрашивания одежды. Список Комиссии по безопасности потребительских товаров - 5 потенциально токсичных химических веществ, обнаруженных в одежде, изготовленной в Китае: 1. Свинец Предназначение: производители предпочитают использовать свинец для окраски тканей, и чаще всего он встречается в ярко окрашенных товарах. Влияние на организм: по данным центра по контролю и профилактике заболеваний, чрезмерное воздействие свинца может отразиться на состоянии всего организма. А так как нет очевидных признаков его вредного воздействия, на это часто не обращают внимания. Согласно информации фонда Майо (Mayo) по медицинскому образованию и исследованию, отравление свинцом детей младше 6 лет может серьёзно повлиять на их умственное и физическое развитие. Напомним, федеральная таможенная служба США задержала поставку розовых детских нарядов, импортируемых из Китая, из-за содержания в них свинца, и приказала уничтожить товар в соответствии с законом об опасных веществах. Кроме того, сотрудники таможни изъяли несколько тысяч произведённых в Китае рюкзаков и детских сумок для обедов из-за неприемлемого уровня свинца, содержащегося в молниях. 2. НФЭ (нонилфенол этоксилаты и нонилфенолы) Предназначение: НФЭ обычно встречаются в промышленных моющих средствах, используемых для стирки текстильных изделий. Влияние на организм: по данным американского агентства по охране окружающей среды, накапливаясь в тканях тела, они могут нарушить работу гормонов и привести к негативному развитию репродуктивных функций. Так, в 2013 году неправительственная организация «Гринпис», основанная в США, опубликовала результаты исследования двух основных центров производства детской одежды в Китае. Взятые вместе эти два центра производства дают 40 проц всей изготавливаемой детской одежды, большая часть которой экспортируется в такие страны, как США. Исследователи обнаружили, что больше половины всей продукции содержит НФЭ-вещества. 3. Фталаты Предназначение: по данным центров по контролю и профилактике заболеваний, их часто называют пластификаторами, которые используются для того, чтобы сделать пластик более гибким и прочным. Они присутствуют в ряде бытовых предметов, начиная от чистящих средств до упаковки пищевых продуктов и косметики. В текстильной промышленности они обычно встречаются в пластизолевой печати - резиновых материалах, используемых для создания изображений и логотипов на футболках. Влияние на организм: как эндокринные разрушители, фталаты могут нарушить уровень гормонов и даже вызвать рак груди и молочной железы. В исследовании «Гринписа» китайских текстильных центров, организацией обнаружено высокое содержание фталатов в двух образцах. 4. ПФХ (перфторированные и полифторированные химические вещества) Предназначение: эти вещества используются для того, чтобы создать водоотталкивающее покрытие, и главным образом применяются в производстве таких товаров, как дождевые куртки и обувь. Влияние на организм: по данным национального института экологии и окружающей среды, в исследованиях по влиянию ПФХ-соединений, проводимых на животных, было выявлено нарушение нормальной деятельности эндокринной активности, снижение функций иммунной системы, а также негативное воздействие на функции печени и поджелудочной железы. На данный момент влияние на организм человека изучено не полностью, но различные сочетания ПФХ, такие как ПФОС и ПФОК приводили к болезням почек и возникновению рака. Так, еще один отчёт «Гринписа» сообщил об изучении восьмидесяти двух предметов детской одежды, треть из которых производится в Китае. В исследовании протестировали пять видов химических соединений, регулярно используемых в текстильной промышленности. ПФХ, который являлся одним из них, был найден сразу в нескольких проверенных товарах. А один купальник Adidas содержал ПФХ-веществ больше, чем было позволено собственными нормами компании производителя. 5. Формальдегид Предназначение: формальдегид содержится во всевозможных бытовых объектах, таких как строительные материалы, мебель, шампуни и косметика. Он широко используется в текстильной промышленности для придания продукции «немнущихся» свойств, это также помогает избежать скапливания бактерий и грибка в складках одежды при транспортировке. Влияние на организм: длительное воздействие формальдегида может вызвать тошноту, жжение в глазах, носу и горле, кашель, а также раздражение кожи, пишется в исследовании Национального института рака США. Исследование, проведённое главным управлением правительства США, выявило некоторые текстильные изделия с превышением допустимых норм по уровню формальдегида. Отчёт включал в себя такую продукцию, произведённую в Китае, как шляпы для маленьких мальчиков, в которых содержание формальдегида более чем вдвое превышало норму. Для очень чувствительных людей даже немного повышенное содержание химиката может вызвать аллергическую реакцию. Фото: Группа "Дешевая одежда из Китая"