Коллаборация Puma и Pepsi® посвящена 50-летию культовой модели Puma Suede, сообщается в пресс-релизе компании. Юбилейная коллекция Suede 50 PumaxPepsiâвключает в себя кроссовки в уникальной версии, разработанной художниками и дизайнерами - модели, сочетающие в себе классику и современный дизайн. Верхняя часть кроссовок выполнена из бархатистой замши и дополнена классическим лого Pepsi-Cola® в белом цвете, а синяя фирменная полоска Formstrip расположена над светопрозрачной подложкой. Лого Pepsi® в серебряном оттенке выгравировано на подошве, тогда как брендинг Puma и Pepsi® вышит на язычке. Кроссовки Suede 50 PumaxPepsi® доступны в двух цветовых решениях с использованием фирменных оттенков Pepsi® и сочетаниях синего и серебряного или черного и серебряного цветов. Для завершения образа в коллекции представлены PumaxPepsi® штаны, футболка и свитер-худи в синем, красном, сером и белом цветах в тон. Культовая коллекция Suede 50 Puma x Pepsi будет доступна по всему миру на сайте Puma.com. В России одежду и кроссовки из лимитированной коллекции можно приобрести на сайте ru.puma.com, в Универмаге «Цветной» и магазине Brandshop с 24 ноября. В день старта продаж в корнере Puma в Универмаге «Цветной» у всех гостей будет возможность сфотографироваться на фоне оригинальной инсталляции из ретро баночек Pepsi, а также угоститься напитком из серии Pepsi Generations. Puma - один из ведущих мировых спортивных брендов по разработке, созданию, выводу на рынок и продаже обуви, одежды и аксессуаров. puma Group владеет брендами Puma, CobraGolf и Dobotex. Компания распространяет свою продукцию более чем в 120 странах и насчитывает более 11 000 сотрудников по всему миру. Ее штаб-квартира находится в немецком городе Херцогенаурах. Фотография предоставлена компанией.
Союзлегпром и Solstudio Textile Design объявили о проведении второго профессионального конкурса для молодых текстильных дизайнеров Textile Design Talents. Как говорится в сообщении отраслевой организации, новый конкурс будет международным, поддержку ему оказывают Минпромторг, РСПП, ТПП РФ, Fashion Factory School, организаторы Российской недели текстильной и легкой промышленности и международной выставки «Интерткань». «Текстильный дизайн - сердце и один из основных двигателей легкой промышленности. Конкурс Textile Design Talents направлен на то, чтобы поддержать талантливых текстильных дизайнеров, обратить на них внимание профессионалов всех отраслей и сформировать условия для лучшего использования и развития их выдающихся способностей в индустрии», - говорится в сообщении союза. Конкурс декларирует широкое понимание текстильного дизайна, объединяя это понятие с дизайном поверхности: от создания паттернов для ткани и одежды до рисунка, использующегося в интерьере, аксессуарах, обуви и любых других поверхностях, связанных с основными направлениями развития моды и легкой индустрии. Прием работ будет вестись с 15 ноября 2018 по 17 февраля 2019 года. 1 марта 2019 года будут объявлены финалисты, а 19 марта 2019 в рамках открытия Российской недели текстильной и легкой промышленности в ЦВК «Экспоцентр» состоится торжественное награждение победителей. Главный приз для победителя конкурса - полностью оплаченная стажировка в дизайн-отделе ведущей мировой текстильной фабрике Ratti S.p.A. - Marzotto Group (Комо, Италия). Приз за второе место - сертификат номинал 50 тыс. рублей от бизнес-школы Fashion Factory School на любой курс обучения. Третье место - цифровая печать на ткани коллекции принтов участника, состоящей из 10 рисунков по выбору участника, на фабрике Solstudio Industry. Специальные номинации: - от Алены Ахмадуллиной - стажировка в компании бренда Alena Ahmadullina; - Solstudio Textile Design - стажировка в студии; - от компании Epson - фотопринтер Epson L1800 и печать футболки с дизайном-победителем в данной номинации. Специальная номинация от компании Pantone «Pantone Best Use of Color» с призом - новой версией пантона FHI Metallic Shimmers Color Guide.
Самая успешная в прошлом розничная сеть по торговле одеждой обратилась за помощью к AI, чтобы вернуть покупателей. И выбраться из крупнейшего падения продаж в своей истории. H&M разработала самообучающуюся систему, которая, анализируя продажи и последние тренды, предсказывает, какие вещи стоит продавать в каждом из её 4288 магазинов. Алгоритмы уже прошли испытание в Швеции, а затем свершилось некое чудо - компания убрала 40 проц товара из бутиков, при этом не снизив продажи. Но у ритейлера на неё гораздо более далекоидущие планы. Искусственному интеллекту придется попотеть, отмечается в статье habr.com. Hennes & Mauritz несколько месяцев назад начала использовать технологию обработки больших данных с помощью AI для точечного заполнения своих магазинов - вместо распределения по ним одинакового набора стандартных продуктов, что до этого являлось обычной практикой у всех крупных сетей. Причина - критическая необходимость в изменении практик ведения бизнеса. Отметим, что прибыль H&M падает уже десять кварталов подряд. После того, как покупатели покупают все больше товаров на Amazon и в других онлайн-магазинах, а H&M переключилась на это направление поздно, рассчитывая, что её покупатели всегда отдадут предпочтение бутикам, ради их «атмосферы», магазинам приходится устраивать регулярные снижения цен на 70 проц ниже себестоимости, - в попытке очистить свои полки и склады от нераспроданных товаров на 4 млрд долл. А акции компании за последние три года упали на 56 проц. Сейчас H&M, как и все другие офлайн-магазины, при распределении товаров полагается на команду менеджеров и дизайнеров, которые пытаются предсказать, что будет интересно покупателям. Однако 20-30 проц вещей уходят в утиль, поэтому такая стратегия работы оказалась неэффективной. В мае компания объявила, что отныне вместо людей этой работой займутся самообучающиеся алгоритмы. Их предварительный запуск (с человеческим надзором, и только в Стокгольме) уже позволил сократить 40 проц товарных позиций (SKU) - без падения продаж, отмечается в статье habr.com. Достигнуто это было за счет убирания с полок почти всех мужских продуктов. На их место была добавлена посуда - и эксклюзивные, дорогие предметы, вроде кожаных сумок по 118 долл и кашемировых свитеров по 107 долл - и всё это рядом с футболками по 6 долл и шортами за 12 долл. Каким-то образом, загадочным и для менеджеров H&M, и для ритейл-экспертов, такое размещение товаров оказалось успешным. Число вещей на складах сократилось в два раза. Теперь эта технология выходит на полную мощность. Алгоритмы будут анализировать поступления, возвраты, спрос на товары, данные о лояльности, и автоматически согласовывать спрос и предложение, чтобы убрать уценки. Причем если раньше делать это для каждого конкретного магазина из 4288 - не представлялось возможным, и в большинство из них шли одни и те же товары, компьютерный интеллект позволит подбирать свою линию для каждого конкретного бутика. Вплоть до количества моделей, которые нужны там в определенный день недели. Три главных прорыва (по мнению H&M) от AI Умное складирование (алгоритмы AI анализируют историю продаж по каждому продукту в каждом магазине, смотрят на онлайн-тренды, и предсказывают, вплоть до конкретной цифры, сколько каких пар обуви и одежды потребуется в отдельной точке) Актуальность товаров ( Раньше - менеджеры в магазине наблюдали повышение спроса на какой-то товар. Заказывали дополнительные партии. Пока те приходили, спрос мог уже спасть (или это мог быть фальшивый сигнал).Теперь - система сравнивает текущие данные с одними ей ведомыми паттернами в ежегодных заказах, чтобы за две-три недели раньше приказать «запастись» определенными вещами) Выставление цены (алгоритмы эластично вычисляют цены на каждый товар, учитывая такие постоянно меняющиеся факторы, как курсы валют, налоги, цены конкурентов, остаток товара на складе, активность покупателей и их предпочтения), отмечается в статье habr.com. На данном этапе сделать первые шаги в реальном мире самообучающейся системе помогает отдел из примерно двухсот специалистов - обработчиков данных, аналитиков и инженеров. Отдельно смотрят, как она проявит себя при «путешествии в прошлое». Алгоритмам «кормят» информацию за 2017-й год (5 млрд посещений магазинов и сайта, а также новости и фэшн-фото). И анализируют, какие решения система бы приняла по-другому. Фото: H&M
[RICH_HTML type=instagram][/RICH_HTML] Ура! Наконец все, кто с 11 лет тайно продолжал надеяться, что письмо из Хогвартса слегка затерялось в пути, но обязательно дойдет, могут ликовать! На волне интереса к саге о Гарри Поттере, захлестнувшей мир после выхода фильма «Фантастические твари: Преступления Грин-де-Вальда», многие бренды выпускают интересный мерч с символикой волшебной вселенной.
В официальном онлайн-магазине футбольного клуба «Зенит» больше нельзя купить футболки с изображением нападающего клуба Александра Кокорина, который 8 октября вместе с футболистом Мамаевым дважды устроил драку в Москве. В каталоге на сайте пользователи не могут выбрать наименование «Кокорин». Футболки с изображением нападающего компания приостановила и в розничных магазинах, расположенных в разных районах Петербурга. Ранее в петербургском аэропорту Пулково около официального магазина «Зенита» заменили баннер с изображением нападающего клуба. Советник по коммерческим вопросам «Зенита» Илья Кочеврин: Самая продаваемая футболка - с Кокориным Напомним, в мае 2018 года изданию "Чемпионат" советник по коммерческим вопросам «Зенита» Илья Кочеврин рассказал о доходах, которые клуб получает от домашнего стадиона, и чья футболка продаётся лучше всего. «Около миллиарда рублей доход от стадиона. Точной цифры по продаже атрибутики и футболок так сразу не скажу. Самая продаваемая футболка - с Кокориным", - заявил г-н Кочеврин. "Если не брать спонсорских контрактов и денег от выступления в еврокубках, то примерно 30 проц нашего бюджета существуют за счёт продаж атрибутики и доходов стадиона», - приводит слова Кочеврина издание «Чемпионат». Напомним, 8 октября футболист Александр Кокорина вместе с игроком «Краснодара» Павлом Мамаевым стали участниками двух драк в центре Москвы. В результате одной драки пострадавший попал в больницу с сотрясением мозга. Второй инцидент произошел в кафе на Арбате. Пострадавшим оказался чиновник Миноптторга. Футболисты набросились на чиновника после того, как мужчина сделал несколько замечаний игрокам из-за их поведения в кафе. В онлайн-магазине "Зенит" представлена не только футбольная форма (домашняя, выездная, резервная, вратарская), но и повседневная одежда для женщин и мужчин (куртки, брюки, толстовки, ветровки, костюмы), товары для детей с 0 лет (костюмы для новорожденных, боди, ползунки, нагрудники, чепчики), подростковая одежда, игрушки, аксессуары, атрибутика. Фото: Зенит
Инклюзивная мода, показы на двух площадках: «Манеж» и Музея Москвы, презентация парфюма «Московские сезоны». Коротко об одном из самых насыщенных дней 37-го сезона MBFW Russia. M.I.R.277 Naira Arutyunian Дизайнер бренда Naira Arutyunian в своей коллекции сочетает классику и романтизм. Юбки на высокой талии цвета темного шоколада удачно сочетаются с невесомыми рубашками пастельных оттенков. Романтическое настроение также создают многослойные юбки макси длины с рюшами. Запоминающейся деталью показа становятся украшения в виде цветов на блузах, в области талии и на плече. Дизайнер использует в своей коллекции и вязаные вещи: кардиган в виде платка, платья с открытыми рукавами. Основные цвета: пастельные тона, горчичный, темный шоколад. В показе приняла участие беременная модель в рамках совместного социального проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды». 12 российских дизайнеров подготовили специальные луки для беременных моделей: IGOR GULYAEV, YASYA MINOCHKINA, OKSANA FEDOROVA, Julia Dalakian, MALINA FASHION, Lena Karnauhova, YULIAKOSYAK, YAKUBoWITCH, LiaGorg, ZABEGINA, Naira Arutyunian, MAD DAISY. Цель кампании - показать, что женщина, ожидающая ребенка, может выглядеть модно и стильно, а также раскрыть основные правила сохранения репродуктивного здоровья. Veronika Kanashevich Коллекция дизайнера Veronika Kanashevich получилась максимальной французской, с присущим ей шармом и шиком. Совсем юные модели выходят на подиум в белых брюках, классических рубашках с жабо и другими стереотипными атрибутами парижской моды. Хоть коллекция и сделана с упором на взрослый стиль, юные модели все же не забывают про свой истинный возраст и выходят на подиум с плюшевыми медвежатами. В коллекции доминируют: принт «клетка», объемные юбки и жилеты, надетые поверх рубашек. Alexey Popov Бренд Alexey Popov делает упор на удобство и комфорт. Дизайнер сочетает меховые изделия со спортивными шортами и худи. Практически на каждой вещи коллекции присутствуют зигзагообразные узоры и принты с лицами. В качестве обуви на моделях стали не привычные для спортивного образа кеды, а меховые тапочки в дуете с носками. Про деним дизайнер также не забывает, но использует его в сочетании с меховыми вставками. Главный цвет - оранжевый. Dace Zvirbule Dace Zvirbule представляет зрителям свой бренд Aristocrat Kids. Дизайнер в своей коллекции делает упор на стиль эпохи Гэтсби, но уже в детской интерпретации. Юные модели грациозно вышагивают по подиуму в пайетках, перьях, блестящих комбинезонах и воздушных платьях. В коллекции используется викторианский стиль: платья с корсетами, пышная юбка и романтичные бутоны роз поверх платьев. Главная деталь показа - бантики, которыми украшена практически каждая вещь от бренда. Alexander Dundukov & Ksenia Islamova Alexander Dundukov & Ksenia Islamova - это вещи свободного кроя, но с футуристичным подтекстом. Практически на всех вещах и аксессуарах коллекции можно наблюдать название бренда. Отличительным нюансом данной коллекции становится большое количество карманов на брюках и верхней одежде. Главными цветами стали черный, белый и серебристый. MERCEDES-BENZ PRESENTS I-INCLUSIVE by Ksenia Bezuglova I -Inclusive by Ksenia Bezuglova представили вниманию гостей Недели моды совершенно неординарные показы. Моделями для дизайнеров выступили люди с ограниченными возможностями. Mikhail Labakhua (Zaporojec) Коллекция от Mikhail Labakhua под брендом Zaporojec - это спортивные вещи с уклоном в casual. Подростки-модели с ограниченными возможностями демонстрируют комбинезоны из денима, футболки с цифрами и надписями, бейсболки, панамы, дутые жилетки, барсетки, надетые через плечо, и брюки горчичного оттенка. Главные цвета: красный, белый, черный. Закрывает показ первая женщина-модель в России с бионическим глазом. Tanya Voroshilova Показ бренда Tanya Voroshilova открывает совсем юный мальчик в светло-коричневом костюме в клетку с черными пуговицами и большими карманами. Костюм подчеркнут в области талии пояском, при этом рукава белого цвета, а вставки на манжете и воротнике - черного. Следующие вещи из коллекции так же представляют дети. Коллекция для девочек представляет собой объемные юбки и платья бело-синих цветов, украшенные большими бантами. Принт: вертикальные полоски на кофтах, платьях и по бокам брюк. Доминирует морская стилистика и соответствующие оттенки, где основными вещами стали: жилеты, платья, рубашки, брюки, юбки, бомберы. Sveta Kozinova & Mark Alex (Alex’s Family) В коллекции бренда Alex’s Family преобладают спортивные вещи: худи и футболки с яркими принтами, а также кепки с надписями NYC. Помимо спортивных вещей, дизайнеры не забыли и про воздушные юбки, бомберы бронзового оттенка и коктейльные платья цвета бургунди из велюра. Alexander Yurchenko (Skills), Kian Gerowgan (Truespin), Akhapkin Vladimir Бренды Skills, Truespin и дизайнер Akhapkin Vladimir выпустили майки и футболки с мотивирующими надписями: «Воля к победе», «Сила момента», «Мы формируем реальность». Закрывает показы Ольга Левицкая - нейробиолог, разработчик экзонервной системы киберкостюма в черных обтягивающих брюках и топе с длинными рукавами, поверх которых надет белый плащ с серебристыми вставками. Lena Karnauhova Бренд Lena Karnauhova представляет одновременно удобные и стильные casual-образы для жизни в мегаполисе. В рамках совместного социального проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды» открывает показ беременная дизайнер с двумя детьми. Коллекция состоит из прямых силуэтов и повседневной одежды, которая необходима как в условиях офиса, так и для прогулок по городу. Мужчины-модели выходят на подиум в удобных брюках на резинке из плащевой ткани, а в качестве верхней одежды используется плащ традиционного кроя, но с капюшоном. Женская коллекция создана из тех же материалов: брюки на высокой талии, платья-макси из шелка, шорты в сочетании с сапогами-чулками и бейсболкой. Главными цветами коллекции стали нейтральные: айвори, песочный, светло-фиолетовый и светло-серый. YAKUBoWITCH Бренд YAKUBoWITCH представляет total-black показ, который открывает телеведущая Елена Летучая в облегающем черном платье с открытыми плечами и меховыми вставками на рукавах и декольте. Новая коллекция от бренда YAKUBoWITCH отражает противоречивую женскую сущность: небрежные пучки на моделях, собранные шелковой лентой, и платья миди длины напоминают тургеневскую барышню, а черные наряды и белые линзы без зрачков символизируют скрытый образ ведьмы. Исключением в полностью черной коллекции стали белые кружевные вставки в области манжета и воротника. Весь показ переносит зрителя в таинственный и загадочный лес, где царит матриархат, магия и зарождается новая жизнь - беременные модели также стали участницами показа в поддержку акции «09.заРОЖДЕНИЕ моды». Несмотря на очевидную готику, коллекция получилась женственной и чувственной. Закрывает показ также Елена Летучая в вечернем платье в пайетках и с прозрачными вставками, прикрывшись огромной черной вуалью. ANGELA LE BOURGEOIS Французский дизайнер российского происхождения ANGELA LE BOURGEOIS в этом году впервые выступила на Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Коллекция сразу захватила внимание зрителей общими темами - белоснежными ободками и длинными поясами, подчеркивающими изящные черные платья, напоминающие униформы французских или британских горничных викторианской эры. Однако горничные явно решили прогуляться по ночному Парижу (даже саундтрек показа обещал, что «мы вместе переедем в Париж»), так как вторая половина показа состояла из блестящих вечерних платьев, идеальных для вечеринки в Марэ. Архетип «настоящей француженки» можно было заметить во многих нарядах. Дизайнер также решила поиграть с цветом нюд, добавляя сетчатую ткань к серым или черным пальто. Изящная коллекция, экспертно играющая с цветовой палитрой и аксессуарами для создания уникальных силуэтов. BELLA POTEMKINA Классическое лого бренда BELLA POTEMKINA украсило многие лонгсливы и свитшоты: силуэт девушки с высоким пучком на голове был на застежках и металлических серьгах. Леопардовый принт был повсюду - на каблуках туфель, серьгах, платьях и аксессуарах. Дизайнер вдохновилась модой девяностых. Полупрозрачные рубашки и штаны «палаццо» представляли отличный контраст принтам. Яркие тона платьев и обуви - алый, фуксия, черный и белый - напоминали о классических цветовых комбинациях испанских костюмов. Поэтому элементы золота и бронзы предавали коллекции особенно изысканный вид. Julia Dalakian Показ Julia Dalakian открыла беременная модель. Вместе с другими 11 дизайнерами Юлия Далакян создала платье для беременных для акции «09.заРОЖДЕНИЕмоды». Дом Julia Dalakian представил яркую и смелую коллекцию, основной темой которой стал блеск. Металлик-плащи и платья, сияющие туфли и аксессуары, ярко-желтые жакеты и лакированные аксессуары. Одежда не для скромниц - от одних шортов блестящих металлических оттенков у любого бы вскружилась голова. Сияли на подиуме и атласные рубашки, металлические солнцезащитные очки (все модели выходили в них), платья мини со сложным абстрактным принтом и спортивные костюмы с аппликациями в виде орхидей и экзотических растений. Если вы ищете коллекцию для настоящей party girl, испытывающей частую тягу к путешествиям - вы ее нашли: здесь были и алые жакеты, и пляжные наряды, и вечерние модели, и яркие дневные комбинации. MALINA FASHION Владелицы сети бутиков MALINA FASHION Ольга Просветова и Евгения Чернобаева представили разнообразную подборку из своих дизайнов. После короткого видео-вступления, в котором модели красовались в платьях в разнообразных экзотических локациях, мы увидели саму коллекцию: изящные и облегающие формы платья с классическими паттернами - сияющими «горошинами» и золотыми блестками, рюшами, перьями. Золотистые комбинезоны из лоснящейся ткани, вечерние шелковые фасоны и длинные праздничные наряды со сложной вышивкой. Нежно-розовые платья-футляры отлично подошли бы для коктейльной вечеринки, а наряды с длинным тюлевым подолом или с оторочкой перьями - на премьеру нового фильма. Страстная и живая коллекция для неординарных девушек. В показе приняли участие беременные модели в поддержку совместного социального проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды». ARUT MSCW За два года существования бренд ARUT MSCW обрел репутацию одной из лучших марок нарядов для вечеринок: в коллекциях всегда много блеска, сияющих фактур, они пропитаны истинным духом восьмидесятых. Селебрити регулярно появляются на красных дорожках и в глянцевых изданиях уровня в вещах созданных ARUT MSCW. Бренд давно стал частым участником клипов поп-звезд и превратился в постоянного участником Недели моды Mercedes Benz Fashion Week Russia. В новой коллекции была представлена коллаборация с glo: основатель бренда Арут сделал девайсы элементом шоу, создав серию аксессуаров и разработав образы, интерпретирующие лимитированную коллекцию glo через призму эстетики ARUT MSCW. Новая коллекция ARUT MSCW послужила идеальным завершением дня - романтичная, веселая, яркая и наполненная энергиями любви и молодости. Серебристые жакеты металлических тонов сменялись легкими летними пиджаками и тренчами под саундтрек из Rammstein и Kanye West. Перед нами была маленькая армия парней и девушек, которые привыкли брать от жизни все и ничего не бояться - есть ли что-нибудь круче блестящего жакета и сияющих черных кожаных штанов? Девушки в футболках с бесстрашными слоганами «АРМЯНКА» и «ЕВРЕЙКА» и подборка плащей, как будто сотканных из жидкого металла. Закрыла сезон модель, украшенная огромными перьями. В новой коллекции ARUT MSCW весна-лето 2019 куда меньше привычных пайеток и буйства красок. Они уступили место нарядам в timeless casual стиле: простой крой, разнообразные текстуры, практичность и безукоризненный стайлинг. "В каждом наряде - своя философия, это не просто одежда, а своего рода доспехи для женщин и мужчин", говорит Арут. Он смело играет с принтами и фактурами, создавая парные наряды для нее и для него. Alena Akhmadullina. Музей Москвы Живой концерт на скрипке начал показ, происходящий на фоне декорации в виде огромного сердца. Золото, небесная синь и огонь - огонь ярко-рыжих волос - таковы были главные темы показа. Великолепные тренчи - нежно-розовые, желтые и золотые - украшались роскошными рыжими мехами, хорошо подходившими под огненные волосы моделей. Платья красных и аквамариновых тонов составляли вечернюю часть этой коллекции. Невозможно было также не заметить сложные принты - розовые платья были украшены львиными головами, а голубые - облаками и цветами. Финалом послужили платья, как будто сгорающие в золотом пламени, вышитом на самой ткани. Главный мотив коллекции - смелое, пламенное сердце. Фото: MBFW Russia
Журналист Юрий Дудь подал заявку в Роспатент на регистрацию бренда «вДудь», сообщает Агентство городских новостей «Москва». Согласно документу, товарный знак регистрируется по классам международной классификации товаров и услуг (МКТУ) №1-45, что позволяет выпускать и продавать под этим брендом, в частности, мужскую и женскую одежду, в том числе пуловеры, свитеры, пончо и нижнее белье, ювелирные украшения. Юрий Дудь выпустил в продажу линейку собственных товаров, в том числе футболки с надписями Ранее на своей странице в социальной сети Instagram Дудь сообщил, что 24 октября 2018 г. выпустил в продажу линейку собственных товаров, в том числе футболки с надписями «Что ты ему скажешь?» и «Три лучших рэпера?», свитшот с надписью «Жуть», а также чехлы на телефоны. Изделия уже можно найти на сайте vdudvdud.ru. Стоимость одной футболки составляет 1500 руб. Свитшот стоит 3 300 руб. "В последнем выпуске "вДудя" я был в свитшоте "Жуть". Это наша попытка сделать свой мерч. Делаем впервые, наверняка будем допускать ошибки. Футболки, свитшоты, треники и чехлы для простых пацанов и девчонок - заказать можно в любой город России и не только России. Пока - короткая партия, каждые пару недель будет поступать новое", - отметил журналист в Инстаграм. Напомним, Юрий Дудь - российский журналист и видеоблогер. Бывший главный редактор издания Sports.ru, с сентября 2018 года - заместитель генерального директора. Ведущий авторского шоу на YouTube-канале «вДудь». На октябрь 2018 года имеет 4,1 млн подписчиков и более 380 млн просмотров. Фото: vdudvdud.ru
Крупнейший российский производитель футболок - подмосковное производство Dream Shirts первым отреагировал на инстаграм-тренд и выпустил серию футболок с изображением женской груди по демократичным ценам. Популярная модель также поступила в сеть магазинов "Смешные цены", на столичные рынки "Садовод" и "Южные ворота". и заполонила одежные группы товаров из Китая в соцсетях. Напомним, узоры в виде женской груди этой осенью стали очень популярны. Автор - супермодель, звезда светской хроники из семейства Кардашьян, Кендалл Дженнер, которая пошутила, надев белую футболу со схематичным рисунком груди, затем фотоснимок оказался на ее странице в Instagram. Каракули стали хайпом, пишет bfm. После этого женская грудь появилась на майках, свитерах, аксессуарах, сумках, посуде и другой продукции. Мода давно обыграла тему женской груди. Новый виток начался после скандала с Вайнштейном, Ме Тоо и волны феминизации, говорит гендиректор Fashion Consulting Group, руководитель исследовательских программ Анна Лебсак-Клейманс: «Ну, она, конечно, не первая, футболка с изображением голой груди была в коллекциях Вивьен Вествуд, в начале этого года была на ее ретроспективной выставке. И сама тема изображения голой груди на футболке не новая. Но хайп возник именно потому, что совпал с трендом феминизации». Посмотреть эту публикацию в Instagram Mugs on mugs on mugs. Did you know each of these is hand drawn? Фото: Dream Shirts
Uniqlo объявляет о запуске конкурса UNIQLO UT GRAND PRIX 2019 по разработке дизайна футболок, который состоится во вторник, 23 октября. Тринадцатый по счету конкурс посвящен вселенной Pokemon, впервые увидевшей свет с выходом одноименной игры два десятилетия назад. Вдохновением для дизайн-проектов могут служить образы любой медиапродукции Pokemon, начиная от аниме до ставшей сенсацией мобильной игры Pokemon GO. Заявки на участие будут приниматься по всему миру. Главный приз конкурса - 10 000 долларов США. Дизайн-проекты победителей будут включены в мужскую, женскую и детскую коллекции UNIQLO Весна-Лето 2019. В России коллекция будет доступна во всех магазинах UNIQLO. Три главных призера получат приглашения на специальную церемонию вручения наград в Токио и на международный чемпионат Pokemon World Championships 2019, который пройдет летом в Вашингтоне, США. Подробные условия участия в конкурсе UT GRAND PRIX 2019 будут опубликованы на сайте конкурса. Pokemon - одна из самых популярных медиафраншиз, начало которой было положено запуском видеоигр Pokemon Red и Pokemon Blue в Японии в 1996 году. Видеоигра Pokemon, суть которой состоит в том, чтобы ловить, тренировать и продавать уникальных существ, стремительно приобрела оглушительную популярность во всем мире. Вслед за видеоиграми последовали выпуски коллекционной карточной игры Pokemon Trading Card Game и полюбившегося многим анимационного сериала. Общий объем продаж игр превысил 300 миллионов единиц, а количество скачиваний мобильной игры Pokemon GO, выпущенной в 2016 году, составило 850 миллионов по всему миру. Вот уже 20 лет Pokemon является любимым развлечением людей всех возрастов. С 2005 года UNIQLO проводит конкурс по разработке дизайна футболок UT GRAND PRIX с целью развития творческого мышления и талантов по всему миру. Для участников не существует каких-либо ограничений по возрасту, полу или национальности. Темами конкурса предыдущих лет были «Звездные войны», творения PIXAR и MARVEL. Было получено большое количество заявок, футболки с дизайн-проектами победителей продавались по всему миру.
Комик Гарик Бульдог Харламов анонсировал запуск собственного бренда детской одежды Bulldog.Moda. Соответствующее видео появилось в Instagram его жены, актрисы Кристины Асмус. «Заставляет меня пиарить магазин», - пошутил Харламов. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от Asmus Kristina (@asmuskristina) 22 Окт 2018 в 2:55 PDT О новом бренде пока мало информации: производство вещей наладят в России, заказы будут приходить в брендированных тубусах, а дизайн одежды и смешных принтов разработает сам Гарик. В видео юморист показал три варианта детских футболок: с надписями «Made in Мама», «Made by Папа» и с разноцветной азбукой. В комментариях пользователи оценили начинание Харламова: «Настолько мило, что сразу захотелось футболку», «Я видел майку на море, на ребёнке, с надписью „мотаю нервы", хотел купить своему сынуле, не нашёл. Будем ждать от Гарика приколов», «Футболки крутые, с ёжиком вообще огонь. И то, что все в тубусе ещё будет приходить», пишет Cosmo. Фото: Bulldog.Moda
АНАЛИТИКАПопулярность Телеграм в качестве не только мессенджера, но и фактически источника «новых медиа» растет, несмотря ни на что. Каналы о моде и стиле там одни из самых популярных, и списки о том, «что читать» появляются в разных источниках с завидным постоянством. Специально для FashionUnited PR директор Fashion Consulting Group Ольга Штейнберг составила свой список Телеграм-каналов, которые освещают главные события в индустрии моды с точки зрения бизнеса либо рассказывают о каком-то нишевом направлении в fashion. И однозначно это не каналы с бесконечной чередой картинок показов и обложек глянцевых журналов, перепостами заезженных тем и информацией о кроссовочных коллаборациях и ресейле. Это по-настоящему нескучные авторские СМИ. Некоторые из них имеют довольно большую аудиторию, а какие-то еще не пробили планку в 1000 читателей или вовсе «наноразмерные». Тем не менее все они представляют интерес, благодаря уникальности контента и харизме авторов. Итак. О бизнесе Shoes&drinks (6743 подписчика) Канал Елизаветы Буйновой, дизайнера обуви и аксессуаров бренда Ann Demeulemeester, выпускницы Polimoda Описание: accessories, bags and leathergoods designer & product developer, Ann Demeulemeester, ex-assistant designer A.F.Vandervorst & Proenza Schouler Елизавета рассказывает о буднях дизайнера аксессуаров, делится инсайдами работы европейского бренда, разбирает тренды в обуви и аксессуарах. Пример поста: "Я не так давно поняла, что многие понимают под шоу-румом совсем не то, что я имею ввиду, а небольшой магазинчик начинающего дизайнера или красиво разложенный Aliexpress. Модный шоу-рум - это магазин предзаказов, который работает неделю. После каждого шоу в экспресс-режиме (за час) мы собираем коллекцию и перевозим её в шоу-рум. Он иногда путешествует - с переездом шоу в Париж основной шоу-рум у PS в Париже и три дня в Нью-Йорке (до этого было наоборот - 3 дня в Париже и неделя в Нью-Йорке), коллекцию Анн мы показываем и в Токио, куда отправляем часть вещей и аксессуаров. На следующий день после шоу в шоу-рум приходят байеры, которые смотрят коллекцию и делают заказ: выбирают модели, цвета, размеры, количество. Ассистируют с заказами им sales-agents, своеобразные продавцы-консультанты. Собрав все заказы, мы отправляем точное количество на производство, а спустя 4-5 месяцев вещи попадают в магазины. Кстати, в шоу-рум очень легко попасть стажёром и увидеть, как это работает изнутри: каждый сезон можно найти объявления о поиске шоу-рум-интерна на 1-2 недели. Что вы будете делать: переодевать fitting-модель, распечатывать бланки заказов, следить за выкладкой, развешивать вещи обратно на рейлы, познакомитесь с агентами, которые по дружбе могут рассказать о процессе заказа немного больше. Шоу-рум, конечно, адская работа с 7 утра до 12 ночи на ногах, но того стоит". Ритейл головного мозга (5427 подписчиков) Канал Ольги Леоновой Описание: Привет! Меня зовут Оля Ольга занимается email маркетингом, поэтому пишет о модном бизнесе с точки зрения продвижения и продаж. В силу рода своей деятельности Ольга внимательно читает и анализирует все рассылки всех модных брендов, и заодно делится новостями магазинов, информацией о скидках и подборками интересных брендов одежды со своими подписчиками. Также бывают на канале вакансии. В профессиональном плане канал полезен всем ритейлерам. Пример поста: "I am what I am, заявляют в Mango и выпускают видео исключительно с плюс-сайз моделями. Круто, конечно, но у меня, как у худого человека, который в своей жизни немало натерпелся именно из-за своей худобы (я ничего не делаю и ничем не болею, просто такая как есть, но при этом я не удосужилась стать моделью, вот в чем прикол) назревает вопрос: "доколе?". То есть я про то, что быть собой - это не значит быть "плюс сайз", это странно, по-моему, делать акцент именно на этом. Похоже на то, как нанять на работу исключительно латиноамериканцев, чтобы показать, какие мы не расисты. Но кажется, что именно это и будет проявлением расизма. Круто, если тренд на "инаковость" помогает кому-то обрести веру в себя, но все же это так поверхностно, потому что как правило все равно про внешность, а никак не про личность. Тем более учитывая, насколько модельный бизнес жёсткая профессия, где придраться могут даже к форме переносицы или ногтя на большом пальце ноги. Уверена, к этим моделям тоже было много требований и ничего они не I am what I am, а просто подошли под достаточно жёсткие запросы кастинг-директора. А вы что думаете?" Почти визионер (1982 подписчика) Канал Анастасии Новой, продакт-менеджера 12storeez, выпускницы института Marangoni, с опытом работы в Maison Margiela, Celine и Zara Описание: О буднях продакт-менеджера в суровом мире фаст-фэшн В силу своей позиции, Анастасия каждый день в режиме нон-стоп отслеживает, что происходит в масс-маркете и в индустрии в целом, и делится информацией и своими мыслями с подписчиками. Пример поста: "Так интересно, что в этом августе в масс-маркете уже абсолютно смешались все понятия - пре-коллекция, основная, лимитированная, праздничная... И если нагромождение первых трех еще можно понять - все же август до сих пор у многих ритейлеров самый прибыльный месяц в году (на теме "снова в школу" выезжают все), то откуда здесь взялась пайеточная тема - мне не совсем ясно. Все те модели, что должны появиться в продаже в ноябре как предвестники корпоративов, свалились на нас еще в начале августа". I have no idea (1503 подписчика) Канал Кати Туркиной (Turkina Faso), одной из главных российских fashion-фотографов. Катя снимает для журналов Dazed, i-D, Vogue Italy, Vogue Japan, Wonderland UK, преподает в London College of Fashion, выпустила две фотокниги, сняла документальный фильм, а ее работы были представлены на ряде выставок в России и Великобритании. Описание: фотография и другие способы дезориентации Катя рассказывает о своей работе в Лондоне и не только, разбирает кампейны fashion марок, рекомендует фотовыставки, полезные журналы и интересные Instagram аккаунты. Пример поста: "Совершенно нет сил после сегодняшнего скачка в Гамбург и обратно, но я напишу. Пока лучшая студия, в которой мне приходилось побывать, это Студия и мастерская Briese в Гамбурге. Помимо того, что немцы восхищали своей организованностью в общем, они ещё и умеют навести идеальный по моим меркам порядок, в котором очень комфортно находиться. Бризе делает свет, он сам разрабатывает модели, все тестирует. В студии работает его жена, имя которой я почему-то не смогла запомнить. Она танцевала у Пины Бауш, но теперь только помогает мужу. В коридоре стоит огромное зеркало, которое она использует, когда хочет потанцевать или когда к ним приходят танцоры на съёмку или тренировку. Пространство разделено на части, очень много света, растений, потрясающий набор техники. Паула, женщина-завхоз, все рассказала мне про их новые разработки, сам Бризе продемонстрировал зонт с управляемой с пульта лампой. Можно с ходу регулировать жёсткость и глубину теней, падение луча. Немного шок. Мы снимаем в их студии в течение недели огромный проект. Я решила впервые в жизни совсем не заказывать оборудование, а просто запросить бюджет и сориентироваться на месте. Эта система освещения отличается от profoto (естественно) и поэтому я буду экспериментировать. Дни построены так, что весь проект сегментирован на подсъемки и у меня будет время на тесты. Всем бы так. Планирование за три месяца, ppm-слёт всех участников (свадебный стол 30 человек) несколько часов, три дня на кастинг, ещё две недели подготовки, день на set up лично для меня и только потом съемка... Все бэкстейджы будут транслироваться онлайн всей командой в течение недели без ограничений. Это тоже очень современный подход, никаких секретов и все сразу онлайн. Fantastish. Good". Люди гибнут за PR (883 подписчика) Канал Натальи Филатовой, выпускницы Central Saint Martins, PR ювелирных марок Описание: Записки про PR - про ювелирку, PR и маркетинг с практической точки зрения (и то, что остается за кадром) Наталья пишет о ювелирных марках и их рекламных кампаниях, о трендах ювелирного рынка и ритейле. Много авторской аналитики и полезной информации. И ко всему прочему еще есть советы по PR и PR кейсы. Пример поста: "Как всегда с некоторым опозданием, но ювелирные бренды уловили новую тенденцию в ритейле - офлайн магазин не делает продажи, офлайн магазин - это фабрика по выработке эмоций и позитивных ассоциаций с брендом. Поэтому Tiffany&Co "запилили" в Ковент-Гардене новый магазин, где продают базовые коллекции, а еще духи в вендинговом аппарате, косметику, немного "шмотья" и планируют там проводить вечеринки. Бренд-менеджер марки по UK назвал это развитием в сторону less formal, more energetic way. Cartier, ошеломленные волной продаж через вотсап, решили периориентировать базовые линейки и часы на онлайн каналы, а в бутике на Бонд Стрит - что? - правильно, проводить вечеринки. Такой лондонский филиал Studio 54. Зажечь обещают в самое ближайшее время - в дни London Fashion Week. Bulgari действует немного иначе - делая ставку на очки, сумки и Беллу Хадид - роковой треугольник должен заманить миллениалов в бутики, где они между сумками из коллекции Serpenti должны будут запасть на кольца Zero1, ну и далее покатиться по наклонной". Fashion Law (684 подписчика) Канал Максима Попова, практикующего юриста в сфере моды, занимающегося сопровождением брендов, ритейлеров и агентств в индустрии Описание: Фэшн-кейсы и право в индустрии моды для ваших светских бесед Все об исках и судах в индустрии моды, от красных подошв Louboutin до дискриминации женщин в Nike. Пример поста: "Чаще всего бренды патентуют обувь и сумки. Ведь именно по отличительным элементам потребитель сможет определить производителя. У обуви Dr. Martens свои элементы: «рифленая подошва, прошитая желтой ниткой, и черная бирка на пятке», и бренд постоянно судится, пытаясь защитить этот образ. На прошлой неделе бренд обвинил компанию Yoox Net-A-Porter Group в нарушении trade dress и недобросовестной конкуренции. Юристы Dr. Martens утверждают, что сайт Yoox продаёт обувь других брендов, которые «незаконно копируют отличительные черты обуви… чтобы получить прибыль благодаря репутации и популярности Dr. Martens». Кроме Yoox в иске указаны отдельные бренды, которые могут быть производителями спорной обуви. Но Dr.Martens подаёт иск именно к Yoox Net-A-Porter Group, так как они самый крупный ответчик, который сможет заплатить 1 миллион долларов за контрафакт. Скорее всего в контрактах Yoox с другими брендами предусмотрены ситуации претензий за нарушение интеллектуальной собственности. Если это так, то Yoox будут требовать от производителя возмещение ущерба и расходы на юристов". Fashion is business (581 подписчик) Канал PR директора Fashion Consulting Group Описание: Самое важное, что происходит в модном бизнесе в России и за рубежом. Тренды, технологии, мнения инсайдеров Собственно говоря, это мой канал, созданный мною чуть меньше года назад. Так сложилось, что уже больше 12 лет я занимаюсь PR в b2b fashion, и поэтому постоянно нахожусь в водовороте событий и на пике новостей индустрии. Начиналось все с внутренних подборок самых важных новостей бизнеса для коллег, а когда я «познала Телеграм», перевела контент в канал туда и через некоторое время сделала его открытым для всех. Много читаю об индустрии в разных, в том числе англоязычных источниках. Анализирую, делаю выводы. Записываю умные мысли и цифры спикеров на лекциях и форумах, беседую с инсайдерами и консультантами, рекомендую полезные статьи и даже выписываю из них самые главные мысли. Наблюдаю за международными и российскими компаниями. Пишу только о самом актуальном: технологии, тренды, мероприятия. Выдаю собственную точку зрения, которая может не совпадать с мнением компании, в которой я работаю, и спасибо им за то, что для них это ОК. Примеры постов: "1. Вы задаетесь вопросом, а растет ли кто-то из fashion ритейлеров сегодня? Есть ли такие? Еще как есть. Вот, например, Familia. Шикарные по нашим временам показатели. За полгода: - выручка +28 процентов - количество магазинов +22 (15 регионов) - количество поставщиков +30 - ассортимент расширился + спортивный инвентарь, товары для здоровья и личной гигиены А главное! Компания вкладывается в технологии. То есть, своим успехом они обязаны не только обеднению населения (напомню, что Familia работает в сегменте off-price), но и разработке собственной системы идентификации и распределения товаров на складе. В компании отметили, что новая «ID-технология позволила в десятки раз увеличить скорость обработки товаров и точность попадания в потребности магазинов» (официальный отчет компании). 2. #технологии Сразу две новости про искусственный интеллект в моей любимой рубрике. Одна - про использование его в дизайне, другая - в ритейле. И оба - у крупнейших брендов. Что на самом деле говорит нам, что AI - уже совсем не просто игрушка технологических стартапов. H&M при помощи специальных алгоритмов пытаются предсказать поведение и предпочтения покупателей и подстроить ассортимент конкретных магазинов под них. Вот тут хочу привести в пример российскую сеть Familia. Недавно слушали на закрытом мероприятии их операционного директора, который рассказывал, как работает специальная программа, отслеживающая ассортимент и продажи в магазинах сети и корректирует поставки. Остались под большим впечатлением. Кстати, посмотрите показатели сети за последние пару лет - однозначно рост. А в выросшем бюджетном сегменте, между прочим, конкуренция. В Adidas разработали специальную цифровую технологию Speedfactory, которая может анализировать данные, оптимизировать их и создавать «правильный» дизайн обуви. Именно эта технология и разработала новую модель кроссовок AM4NYC. AM4NYC создана на основе данных об условиях жизни в Нью-Йорке. По мнению Adidas, искусственный интеллект создал идеальную пару обуви для жителей мегаполиса. А вот тут нам пока, кроме образцово-показательного платья, напечатанного Чапуриным на 3D принтере, похвастаться нечем. 3. Stockmann по-прежнему колбасит. Ньюсмейкеры они знатные в этом плане. Из плохих новостей: - они продали-таки Невский центр в Петербурге (это был последний ТЦ в их собственности) - закрывают универмаг в "Метрополисе" (объясняют тем, что "на районе" есть Stockmann в "Авиапарке"). Из хороших: - откроют интернет-магазин (!) - будут открывать универмаги по франшизе По последнему имею сказать, что для монобрендовых магазинов-то нелегко найти адекватных достойных франчайзи в регионах. Что уж говорить о таком серьезном формате, как универмаг. Честно говоря, сами так себе справляются. Но посмотрим. Сделали отметочку, будем следить. DarkVM (106 подписчиков) Описание: Канал о визуальном мерчандайзинге и витринистике Пожалуй, самая большая и профессиональная подборка самых актуальных fashion витрин и приемов визуального мерчандайзинга во всем Телеграме. Да еще и с профессиональными комментариями. Обновления почти каждый день. Естественно, много фото, но есть и тексты, рекомендации, что почитать по теме. Полезно для вдохновения витринистам, мерчандайзерам и владельцам магазинов. Примеры постов: "1. Самое главное в оформлении витрин - узнаваемость. Все торговые точки должны быть оформлены в единый концепт принятого оформления на сегодняшний день. Понятно, что конфигурация у магазинов разная, большие витрины, средние, большие. Плюс к этому, есть ещё не стандартные и разного рода исключения. Ко всему прочему, витрины могут быть открытыми, закрытыми, смешанными и так далее. При планировании оформления, вы должны обладать полной информацией о конфигурации и типах и тд. Под каждую торговую точку задуманное оформление должно быть адаптировано. Это важно! Как пример, фотографии Chanel. 2. Гигантизм в витринах. Приём основан на одном из правил визуального мерчандайзинга. Предмет в витрине значительно больше, чем представленный товар/товары. Основная цель - привлечение внимания. Приём используют разные бренды вне зависимости от ценовой категории. Ниже небольшая подборка витрин с таким приемом, которые не успел вам опубликовать. 3. H&M тестирует новый формат магазина в Стокгольме. В магазине меньшая наполняемость товарами, деревянные полы, пышная зелень, широкие проходы просторные раздевалки и кафе со столиками". О дизайне О дизайне и дизайнерах пишет каждый второй, кто хоть немного разбирается (или думает, что разбирается) в моде. Но из этой тематики мы рекомендуем каналы, авторы которых не занимаются простым перепостом мнения Кати Федоровой или страданиями на тему "Celine уже не тот". Эти авторы имеют свое мнение, основанное на глубоком знании моды и аналитических способностях. Antihipstawag (5385 подписчиков) Канал Богдана Максименко, независимого консультанта по PR С лукбуками streetwear марок соседствуют ссылки на аналитические статьи, собственные рассуждения и инсайды модной индустрии. Пример поста: "Ким Эллери, дизайнер молодого бренда одежды Ellery, «тестирует» особенный подход презентации коллекции. Вчера новую коллекцию марки можно было увидеть в формате digital defile (фильм, полный лукбук) на сайте бренда и vogue.com + Instagram TV. А в 18.00 по местному времени в Париже команда марки устроила презентацию для байеров, журналистов и special guests. В чем особенность подхода Ким? Начнем издалека. Все мы можем смотреть показ Dior и не важно, сидите ли вы в первом ряду на шоу или смотрите прямой эфир в Инстаграме дома в Чебоксарах. Важно другое - все одновременно видят коллекцию и понимают, что будет продаваться в магазинах. Ситуация с небольшими марками совсем другая. Многие дизайнеры не могут себе позволить устроить презентацию или показ в рамках недели моды. Что они делают? Основатели молодых марок, которые +/- разобрались в областях business development и построении бренда, приезжают в сезон продаж презентовать коллекцию непосредственно байерам, то есть, сразу ее продавать. Первыми увидеть, потрогать и заказать вещи для магазинов могут только они, а покупатель узнает, что нового придумал его любимый дизайнер только после выхода лукбука в медиа (+ может увидеть фото некоторых луков в соцсетях бренда). Эллери сокращает эту «временную» дистанцию и предоставляет возможность увидеть новую коллекцию клиентам бренда одновременно с байерами. День в день. Согласитесь, что наша жизнь ровным счетом не изменилась, но иметь такую возможность - довольно приятная опция для преданных клиенток марки)". Wanna be prada (1205 подписчиков) Канал Светланы Падериной, редактора раздела «Дизайн» журнала PROfashion, колумниста Theblueprint, Wonderzine, блогера со стажем, дизайнера марки Light on Mars Светлана очень профессионально пишет не просто о трендах, но о дизайне, крое, тканях, интересных и нетривиальных российских и зарубежных марках. Описание: я дизайнер, я так вижу Пример поста: "1. В моём представлении современный молодой дизайнер - это тот, у кого в одной руке смартфон, а в другой - швейная игла. Одной рукой он вышивает цветок на платье и вырезает лекало, другой - постит обновление в инстаграм и отвечает на вопросы прессы, решившей про него написать. Но это в идеальном мире, в реальном же некоторые дизайнеры отвечают на запрос через неделю или не отвечают вообще, хотя мои сообщения висят в статусе прочитанных. Я уже десять лет работаю в фэшн-журналистике и научилась относиться к этому философски, но бывает обидно, когда хочешь написать про талантливого человека и натыкаешься на стену. Это, кстати, вполне себе причина, по которой пресса пишет про одних и тех же - тех, кто в друзьях, в зоне доступа и быстро даёт комментарии (причина, но не оправдание). Для очередного обзора я постаралась найти не самых раскрученных, и жаль, что в итоге вошли не все. 2. Во-первых, ты должен быть на максимум процентов уверен, что вещь, которая послужит основой коллекции, будет действительно продаваться, а не станет имиджевым элементом или очень специальным продуктом. Во-вторых, она должна быть разработана с учётом хотя бы нескольких типов фигур, как те платья из Копенгагена. В-третьих, она должна хорошо смотреться в разных материалах и, возможно, в разных длинах. И самое главное - человеку эмоциональному и с хорошей фантазией (а дизайнеры обычно такие) трудно ограничить себя и уложить все свои остальные идеи в стол. Хотя не скрою - когда вещь нравится, не надоедает и пользуется успехом, хочется её повторять и повторять, совершенствовать и совершенствовать". Каналы о моде от fashion журналистов Особенное удовольствие читать каналы бывших главных редакторов модного глянца и просто журналистов. Глубокое знание темы, профессиональная аналитика, собственное мнение, уже свободное от рамок журналов. Полезно и тем, кто только про бизнес. Для кругозора и вдохновения. Fashion that (3997 подписчиков) Канал Линор Горалик, писательницы, культуролога, историка костюма, постоянного автора журнала «Теория моды» Описание: Культурологические аспекты костюма и моды. Ваша, Линор В своем авторском стиле Линор пишет о теории моды и костюма, разбирает рекламные кампании брендов, рассказывает о влиянии социальных явлений и общественных событий на моду. Много лонгридов на абсолютно нетривиальные и иногда даже неожиданные темы. Пример поста: "Здесь хочется сказать, что сейчас, на мой взгляд, происходит очень важный смысловой сдвиг в понимании того, как мода может трактовать "русское" - а точнее, того, что вообще значат слова "русский костюм". Новое поколение дизайнеров пытается, на мой взгляд, уйти от Малевича, Гагарина, Чапаева, Дягилева и хохломского дядьки - пяти столпов, на которых держалась "русскость" в костюме все последние годы, - в первую очередь потому, что для них эти символы не несут особой эмоциональной нагрузки (в отличие от предыдущих поколений). Мне кажется, что этот процесс крайне интересен - потому что эстетика "русскости" в костюме не только отражает общественный сдвиг, но и создает, и закрепляет его, - недаром Синявский говорил, что у него с советской властью "эстетические разногласия". И да, "русскость" - как у Гоши Рубчинского или у нынешних молодых дизайнеров, - может сейчас оказаться неприглядной - но пока это не будет проговорено, это не будет и осмысленно". Front Fashion (930 подписчиков) Канал Ольги Михайловской, fashion журналиста, экс-fashion feature редактора Vogue, экс-fashion директора InStyle и Elle, основателя Front Fashion School Описание: Fashion is my profession Пример поста: "Mercedes-Benz Fashion Week Russia завершилась. Мне кажется, что: Вселенная не вынесет еще одну коллекцию из треников, футболок и худи. Среди новичков, мне лично понравилась angela le bourgeois, в первую очередь профессиональным подходом к моде, основанном на портновском искусстве и принципиальным отсутствием треников, футболок и худи. Для начинающих российских дизайнеров из всех источников важнейшим, по-прежнему, является Margiela, что было бы вполне похвально, если бы это не был Margiela, увиденный сквозь Гвасалию и Vetements. Девяностые словно никогда не заканчивались, пересказываются настолько близко к тексту, что это практически прямые цитаты. От этого все плюс-минус похожи друг на друга. Дорогие дизайнеры из дружественных стран Востока, не гонитесь за космополитично-модным, ваше национальное часто выглядит моднее и современнее всего, что соответствует дурацким тренд-букам. И никогда не надевайте каблуки к вашим прекрасным вещам. Дорогие начинающие дизайнеры и их пиарщики! Если это ваша первая-вторая-третья коллекция, пресс-релиз с краткой биографией дизайнера - это все-таки, санитарная норма. И он должен быть доступен на сайте MBFW или на сайте агентства, которое занимается вашим пиаром, или у вас на сайте, хотя собственный сайт по-прежнему воспринимается у нас как ненужная роскошь. Ну или хотя бы в Инстаграме - все же лучше, чем ничего". Мега стиль (663 подписчика) Канал Ирины Дубиной, экс-шеф-редактора сайта Harper’s Bazaar, экс-редактора моды Collezioni Описание: Фэшон в эпоху постправды Пример поста: "Вообще для меня любые спекуляции на острые политические темы в фэшн-коллекциях выглядят неоднозначно. С одной стороны, если дизайнер хочет привлечь внимание к проблеме или высказаться на больную для него лично тему, это можно понять. С другой, когда мы говорим о крупных брендах (тем более таких хайповых, как Vetements), мы говорим о моде как о большом бизнесе, для которого главное - делать продажи, и в этом случае люди зачастую покупают вещи, не углубляясь в контекст. Для меня хорошим примером того, как достойно подать такие темы, в новейшей истории моды является Ашиш Гупта: когда он посвящает коллекции, например, родной Индии или выходит на подиум в футболке Immigrant, это не вызывает отторжения или скепсиса, потому что выглядит искренне и органично". О моде и кино Кинокостюм для чайников (4206 подписчиков) Канал художника по костюмам, историка кинокостюма Анны Баштовой Описание: Всё, что вы хотели знать о костюмах в кино, но не знали, у кого спросить Анна не только работает художником по костюмам в кино и на телевидении, но и ведет рубрику «Стиль в фильме» на The Blue Print и читает лекции о моде в кино. Пример поста: "Возвращаясь к использованию тотального синего (я писала о нём выше в связи с московским концертом Джека Уайта), хочется рассказать о сцене из «Зови меня своим именем», которая меня совершенно поразила с точки зрения колористики. Три героя одеты в разные оттенки синего заходят в синий автобус (условимся, что голубой - это тоже синий) и им навстречу выходит водитель в синем. Абсолютная прелесть этой сцены в том, что простой здоровый зритель этой тотальной одной цветовой гаммы просто не замечает, так как в жизни на самом деле такое случается не редко и наш глаз (если вы не работаете постоянно с цветом) это просто не фиксирует. При этом художники и в кино и в рекламе зачастую бояться таких ходов (я в том числе), а зря. По-моему, работает отлично". Superficial space cadet (2351 подписчик) Канал Яны Лукиной, журналиста "РБК Стиль", колумниста The Blue Print, большого любителя кино и моды Описание: fashion, films, and other F words Профессиональные обзоры красных дорожек кинофестивалей и подробный разбор стиля и моды в кино и как связаны эти две индустрии (плотнее и запутаннее, чем вы думали). Пример поста: "Вообще, кейс заталкивания «Черной пантеры» в оскаровский поезд (и я сейчас не про технические номинации) кто-то должен разобрать по косточкам. Потому что это обалдеть какая мощная кампания. Фильм, напоминаю, вышел еще в феврале - и Disney тогда собрал под релиз комбо из обложек: американский Vogue, британский GQ, Variety, Time, THR, WSJ… Потом были обложки под выход фильма на DVD (вы такое вообще видали где-нибудь?). А теперь все это дело пошло на новый круг: то, значит, Wakanda girls почти полным составом на обложке американского Elle, то Люпита Нионго, у которой и премьер-то в ближайшее время нет, на Vogue. При этом на подстраховке - десяток модных домов: Чедвика Боузмана делят Клэр Уэйт Келлер (Givenchy) и пришедший в Louis Vuitton хайпоклюй Абло; Люпитка - известная fashion darling, да еще и с контрактом Calvin Klein; по тем же стопам сейчас идет Летиша Райт, которую сейчас любят Coach, Chanel и Prada. Все серьезно, OK. Кстати, попадание Нионго именно на испанский Vogue на самом деле не такое алогичное, как могло бы показаться: она хоть и кенийского происхождения, но родилась в Мексике и была названа в честь «местной» святой - Девы Марии Гваделупской. Ну и long story short: актриса свободно говорит на испанском - и будем считать, что навык решили таким образом пустить в дело". (Количество подписчиков в вышеупомянутых каналах обозначено на момент написания текста) Фото: FCG, Izeta, Mercedes-Benz Fashion Week Russia Автор: Ольга Штейнберг
Uniqlo собирает проекты для ежегодного конкурса Uniqlo UT Grand Prix 2019 по разработке дизайна футболок, который начнется во вторник, 23 октября. Тринадцатый по счету сезон посвящен вселенной Pokemon.
В официальном интернет-магазине ФК «Зенит» исчезли из продажи футболки с фамилией нападающего Александра Кокорина, ставшего фигурантом скандала.
Певица Полина Гагарина запустила собственный первый магазин одежды. Пока «корнер» существует только в Интернете, но не исключено, что магазин появится в одном из торговых центров столицы, пишет журнал "7 дней". В Polina Gagarina Shop представлены брендированные футболки с названиями песен певицы: «Обезоружена» и «Драмы больше нет», а также с надписью «ПОЛINA GAGARINA» и её личным автографом. Коллекция создана в трех цветах - белый, серый, черный. Но больше всего фанатов Гагариной порадовали демократичные цены. Одна майка стоит всего 900 рублей,. Например, у Павла Воли и Ляйсан Утяшевой, которые тоже выпускают одежду, цена хлопковых изделий - от 3000 рублей. А футболка от Елены Темниковой обойдется её поклонникам в 2200 рублей, отмечает издание. Кстати, это уже не первый опыт Полины в дизайнерском деле. В 2013 году она выступала на сцене в платьях, которые были созданы по её собственным эскизам. По словам певицы, ей всегда хотелось создать платья, которые полностью отвечают её характеру и внутреннему стилю. «Все, что до этого делали для меня дизайнеры и модельеры, мне очень нравилось. Но очень сложно донести до другого человека свои внутренние ощущения. Хотелось чего-то исключительно своего, - рассказывала Полина пять лет назад. - Я взяла карандаш и сделала несколько набросков того, что именно я хочу сделать. Профессиональные конструкторы разработали лекала по моим рисункам. В результате получилось то, что я хотела. Не думаю, что я всерьез буду заниматься разработкой моделей одежды, скорее всего, ограничусь эскизами костюмов для себя. Хотя на будущее не загадываю: может быть, войду во вкус и появится настоящая коллекция». Фото: официальная страница Полины Гагариной
Итоги пятого дня MBFW RUSSIA. Заключительные показ в Манеже. Александра Петина При создании своей коллекции No way home Александра Петина взяла за основу события 20-го века, когда многие европейцы иммигрировали в Америку. В коллекции доминируют пиджаки с широкими плечами, напоминая персонажей фильма «Крестный отец», черно-белая гамма на классических рубашках, черных плащах с белыми надписями. Проглядывают также и воздушные силуэты: белое объемное платье, похожее на облако взбитых сливок. В качестве обуви здесь классические ботинки как на мужчинах, так и на женщинах, дополненные высокими гольфами. Анна Арбузова Коллекция дизайнера Анны Арбузовой Lucid Dreams состоит из сюрреалистических мотивов, которые обозначают свободу действий и движений. Дизайнер играет с ассиметричными вырезами и классическими силуэтами. Модели-мужчины выходят на подиум в бежевых тренчах с широкими плечами, а модели-женщины - в объемных вязаных кардиганах, похожих на пончо. Интересная деталь - металлические вставки на некоторых вещах. Основные цвета: черный, красный, золотой и фуксия. Александра Агибалова Дизайнер Александра Агибалова представила публике коллекцию Chiken or fish. Главными цветами в коллекции стали желтый и черный, именно ими окрашены длинные свисающие ремни, легинсы и укороченные куртки. Дизайнер делает акцент на комфорт и удобство, не забывая при этом про авангард - плащ из пластика и прикрытые платком рты моделей говорят именно об этом. Алла Авдиенко Дизайнер Алла Авдиенко представляет коллекцию под названием Once upon a December, где главным вдохновением для нее послужил образ княжны Анастасии Романовой. Коллекция получилась очень нежной и царственной: многоярусные воланы пастельных оттенков украшают длинные и объемные платья. Образы моделей напоминают нежный зефир, вспоминаются традиционные балы при императорах, где женщины были исключительно в вечерних платьях. При этом дизайнер добавляет капельку брутальности в свою коллекцию, разбавив ее грубыми мужскими ботинками. Основные цвета: нежно-розовый, пудровый, светло-серый и светло-васильковый. Хава Эльсиева Хава Эльсиева представила коллекцию For my unconquerable soul. В коллекции соблюдаются традиции мужских классических пиджаков и брюк, но разбавляются некоторыми агрессивными линиями и текстурами. Костюмы песочного оттенка сшиты из шерстяного трикотажа, также используются национальные этнические мотивы на жилетах. Запоминающаяся деталь - модели выходят на подиум с личными вещами, которые напоминают о выселении. Главные цвета: песочный, белый, красный и хаки. Валентина Тугутова Коллекция The story of wandering essence вдохновлена Северной Африкой, а в частности Марокко и его жителями - берберами. Дизайнер сочетает в одной коллекции европейские тренды и восточный колорит: белоснежные укороченные топы-кофты с широкими плечами в дуэте с широкими брюками разбавлены длинными шалями с африканскими рисунками. Вызывает восторг у публики длинное пальто с узорами, как на восточных коврах. В качестве обуви использованы сандалии и тапки. Лианелла Аль-Наджи Дизайнер Лианелла Аль-Наджи представляет публике коллекцию Beautiful Inside. Дизайнер вдохновилась историей сотворения мира. Модели выходят на подиум с полностью покрытыми лицами, таким образом дизайнер обыгрывает идею «прекрасного внутри человека». При помощи абсолютно черных силуэтов и велюрового покрова на лице и голове, модели напоминают змею, которая и заставила Еву согрешить. Основные вещи коллекции: обтягивающие комбинезоны черного цвета, объемные пиджаки сложных силуэтов, вставки в виде перьев и страз. Обувь использована на очень высоком каблуке и с открытым носиком. Евгения Баркова Коллекция Mom, they insult me! вдохновлена фильмом Тима Бертона «Дом странных детей Мисс Перегрин». Дизайнер использует яркие акценты и детали, чтобы передать атмосферу фэнтези: черные сияющие платья миди с бахромой напоминают огромных воронов, а разноцветный плащ из нейлона с зелеными и оранжевыми перьями - иную неведомую птицу. Много в коллекции металлических оттенков, пластика и винила. Британская высшая школа дизайна. Курс «Дизайн одежды» Людмила Андреева @A027_ Дизайнер Людмила Андреева представляет зрителям бренд «A027». Модели сразу же удивляют публику, появившись на подиуме в образе эльфов с длинными и заостренными ушами. Несмотря на авангардный подход к показу, одежда бренда - это стиль casual, который можно надевать как в офис, так и на прогулку по мегаполису. Здесь доминируют: классические женские костюмы с чуть неопрятным видом, высокие ботинки на платформе, плащи из винила, чуть свисающие на моделях, дутые накидки, а также не по размеру длинные рукава. Основные цвета: светло-фисташковый, бежевый, серебристый, коричневый и серый. Владимир Маклаков @doji_clothes Визитной карточкой дизайнера Владимира Маклакова в коллекции «Море Москвы» становится стиль авангард, где не вызывающий крой, нейтральные цвета и натуральные материалы тесно сплетаются воедино. Лейтмотивом в коллекции служат разные эпохи: от средневековой Азии до Франции эпохи Великой революции. Мужчины-модели в широких ботфортах и жилетах, надетых поверх рубашек, отчетливо напоминают всем известного персонажа Робина Гуда. Также коллекция не лишена элементов современной уличной моды: рубашки, тренчи и брюки-дудочки. Елена Маменко @emamenko Дизайнер бренда EMAMENKO Елена Маменко использует в своей коллекции элементы мужского кроя, в то время как основной акцент сделан на женственность и хрупкость. Широкие брюки высокой посадки белого цвета подчеркнуты в области талии кожаным ремешком, а длинные закрытые платья из шифона эффектно выделяются при помощи необычного цвета индиго. Основными цветами коллекции стали: белый, индиго и темно-серый. Мария Гудкова @latardeproject Бренд Latarde под руководством дизайнера Марии Гудковой олицетворяет собой повседневную элегантность и вечерние выходы. Коллекция состоит из платьев миди красного оттенка, которые сочетаются с пальто того же цвета из мятой ткани, так же укороченных приталенных брюк алого оттенка, шелковых топов, пальто-пиджаков и классических костюмов с широкими шортами цвета нюд. Минималистичный стиль коллекции компенсируется яркими оттенками и геометрическими формами. Анастасия Кудрявцева @what_about_us Коллекция Анастасии Кудрявцевой получилась по-настоящему веселой и разнообразной. Здесь присутствуют все главные атрибуты современной моды: рисунки в виде граффити, сумки-барсетки серебристого цвета, кроссовки-луноходы, пальто и плащи с многочисленными надписями и принтами. Запоминающаяся деталь показа - наколенники, использованные на плечах и коленях моделей. Мария Семилетова @semiletovaofficial Модели бренда Semiletova по-настоящему завораживают публику своей экстраординарностью. Вместо привычного макияжа на моделях разноцветные сияющие пайетки, напоминающие пиксели. Многие вещи бренда выполнены в стиле oversize: расклешенные пальто мятного цвета в дуэте с обтягивающими брюками и высокими ботинками, серебристый костюм с открытыми плечами и объемное платье из плащевой ткани коричневого оттенка. Также в коллекции присутствуют кожаные легинсы и высокие кожаные сапоги. Светлана Сарян @lm1_am1_ Вдохновением для создания коллекции Светланы Сарян послужили различные теории и, в частности, галактика в целом. Здесь наблюдаются явные отсылки к 80-м и 90-м годам, а также спортивные элементы и архитектурные детали. Особое внимание стоит уделить краскам и цветам - эксперименты с текстурами и оттенками передают сразу несколько цветовых гамм: от светло-фиолетового до насыщенного изумрудного. Василиса Голубева @pyxis_design Отличительной чертой показа Василисы Голубевой становятся: минимализм, свободные силуэты и удобство. Комфорт здесь достигнут не без помощи натуральных тканей, которые создают практичность в условиях шумного города. Надежда Ильина @lacrose.moscow Бренд Надежды Ильиной гармонично сочетает изысканность и легкую небрежность в представленных образах. В большом количестве использованы невесомые объемные формы, например, вечернее платье нежно-василькового цвета со шлейфом, широкие брюки черного цвета с шелковым платьем аналогичного кроя ярко-оранжевого оттенка. Также дизайнер применяет в коллекции этнические мотивы и ручную вышивку, как, например, бомбер с бахромой из стекляруса. Марина Денисова @themaddenprojects Марина Денисова при создании коллекции для своего бренда вдохновлялась силуэтами 70-х и 80-х годов. Здесь доминируют пальто и платья с рукавами-кимоно, а также экстравагантные головные уборы со вставками из украшений, напоминающие чепчики для купания. Основные цвета: бежевый, светло-фиолетовый и красный. POP-UP SHOP presents Коллективный показ POP-UP SHOP - временного дизайнерского унвермага, расположившегося на минус втором этаже ЦВЗ «Манеж» специально на период Mercedes-Benz Fashion Week Russia. SNIFF Московский стритвир-бренд SNIFF представил коллекцию уличной одежды из худи, толстовок и футболок. Украшенные провокационными слоганами «give me danger, little stranger», «ugly» и «is suicide a solution?», дизайны выглядели очень практичными. Длинные белые и черные футболки, перевязанные ремешками, высоко приталенные шорты и юбки, унисексовые худи и крупные черно-красные кроссовки на большой подошве. Все это было украшено традиционным дизайном цветов бренда. 7I7ITH Коллекция, вдохновленная историей и культурой Великобритании, была представлена брендом 7I7ITH, название которого произносится как «Лилит». Модели со смелым «футбольным» дизайном креста Св. Георгия (флага Англии) вышли на подиум в шотландской клетке, с классическими панковскими шрифтами на смелых принтах. Тартановые юбки, топы и большие «бойфренд»-рубашки пестрели цветами множества высокогорных кланов. Завершила коллекцию битва двух моделей посреди подиума - одна в шубке из меха, а другая - в черном бомбере поверх шелковых неглиже. MAD DAISY MOSCOW Летняя коллекция MAD DAISY MOSCOW из платьев, юбок и кимоно из чистейшего шелка от дизайнера Маргариты Федосеевой. Большинство из них были украшены принтами из стилизованных насекомых, креветок или сверчков, а основная цветовая палитра придерживалась голубых, денимовых тонов, а также нежных белых и розовых оттенков. Лучше всего бренд известен своей обувью, и их туфельки на высоких каблуках в этот раз идеально подходила по цвету к платьям. Русское платье встретилось в этой коллекции с японским, подхватило по дороге пару британских тренчей и морское влияние и привело к созданию этой освежающей и красочной коллекции сезона весна-лето 2019. BaKHTIN Бренд BaKHTIN представил разнообразную и яркую коллекцию мужской и женской одежды, состоящую из платьев с необычными принтами (включающими их популярный дизайн кассового чека, который можно кастомизировать по просьбе заказчика), портретами Сида и Нэнси, а также Курта Кобейна, патчами Beatles и Rolling Stones, а также широким ассортиментом силуэтов - от соблазнительных кэтсьютов телесных и голубых тонов до пальто и рубашек. Высокие кожаные сапожки для девушек, армейские боты для парней - веселый и дикий микс культурных и поп-арт влияний. RomaUvarovDesign Коллекция RomaUvarovDesign была вдохновлена славянским фольклором и ведьмовством - подиум был окружен со всех сторон снопами осенней ржи. Модели начали выходить, украшенные осенними полевыми растениями, в ассортименте силуэтов - полосатые шелковые костюмы и инкрустированные галстуки для мужчин, платья школьник и бабушек для женщин. Рома Уваров - один из немногих российских модельеров, регулярно включающих моделей «олдушек» в свои показы. Яркая цветовая палитра этого показа делала его особенно выдающимся - золотые и красные тона, нежно-розовый и голубой, медный и серебристый, белые наряды с фольклорным изображением водяного с хвостом. Аксессуары также были разнообразными - помимо колосков ржи, модели выходили в ремнях, серьгах и очках, обвешанных разнообразными талисманами, в рукодельных ожерельях, в масках и рогах, в ракушках, пришитых к ткани. Авоськи в качестве сумочек и чепцы медсестер начала 20-го века. Закрывала показ модель-шаманка, одетая в костюм для отпугивания злых духов из нитей всех цветов радуги. YASYA MINOCHKINA Показ начался с приталенных платьев нежно-розовых тонов с открытыми плечами. После мы увидели вечерние платья с кружевами и рюшами, а также вышитые полупрозрачные штаны палаццо и жакеты. Влияние американы 50-х и 60-х годов: розовые платья «бэбидол» и «платья с прерий», которые так популярны летом и осенью этого года, были замечены и в этой коллекции. Платья из тафты выглядели особенно роскошно и ярко, вечерние наряды показывали игривые вырезы и необычную кройку, тюлевые платья напоминали о поп-исполнительницах 50-х. Чаще всего появлялись сверкающие пайетками или инкрустированные кристаллами платья, вызывавшие у зрителей особенный восторг. В показе приняла участие беременная модель. В рамках проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды» 12 российских дизайнеров подготовили специальные луки для беременных моделей: IGOR GULYAEV, YASYA MINOCHKINA, OKSANA FEDOROVA, Julia Dalakian , MALINA FASHION, Lena Karnauhova, YULIAKOSYAK, YAKUBoWITCH, LiaGorg, ZABEGINA, Naira Arutyunian, MAD DAISY. Цель кампании - показать, что женщина, ожидающая ребенка, может выглядеть модно. IGOR GULYAEV Игорь Гуляев вновь закрывал сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Известный своим вниманием к деталям и постановке шоу (модели, к примеру, традиционно выводят публику танцевать с ними на подиуме после показов), он представил публике очередное модное шоу «Сезон Охоты». Превращенный в джунгли, подиум открыл зрителям мир охотников и хищников, обозначенных принтами на головных уборах и нарядах моделей - «Охочусь всегда!», «Гуляй» и, уже успевшее стать мемом, «COUTURNENKO!». Каждый наряд был подобран под роль охотника или тигрицы - начав показ с сияющих кожаных курток для девушек и утепленных и практичных пальто для мужчин, Гуляев сразу расставил моделей по карте сражения. Принты, изображающие головы орлов, тигров и кошек, кошачьи глаза на женских топиках, отпечатки тигриных лап на жилетах - каждая деталь была продумана и продолжала тему показа. Некоторые модели даже выходили с пушистыми хвостами. Поскольку охотникам должно быть удобно охотиться, для них в коллекцию включили элементы стиля теквир -поясные сумки, карманы на груди и животе на свитерах. Блестящие кожаные куртки, плотные свитера-оверсайз с принтами, шерстяные гольфы. Аксессуары были тоже анималистичными - большие сумки, покрытые длинным мехом, широкополые шляпы с орлами и тиграми и множество моделей обуви - от лаковых каблучков до бархатистых сапожек для конной езды и вплоть до пушистых туфель-лап. Снова модели вышли на финальное дефиле, и с неба струями пошел пар. На подиум вышел Игорь Гуляев, неся с собой любимого кота Грэя - настоящую звезду Интернета - чтобы снова закрыть еще один сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia, наполненный сюрпризами, визуальным наслаждением и невероятными талантами российских дизайнеров. В этот момент с точностью стало понятно, что эта охота была по-настоящему успешной. Для показа также был создан лук в поддержку проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды». Фото: Наталья Бухонина, MBFW Russia
Интервью В ближайшие год-два в Москве появится первый монобрендовый бутик компрессионного белья Le Journal Intime. История компании началась 20 лет назад, когда сестры Наталья Войнич и Татьяна Валентович основали марку компрессионного белья после пластической хирургии - Native. В настоящее время коллекции бренда Le Journal Intime разрабатываются совместно с французскими дизайнерами. В интервью FashionUnited Наталья Войнич и Татьяна Валентович рассказали о планах компании по развитию. Сегодня модели Le Journal Intime - это совместная работа с французскими дизайнерами марки Maud&Marjorie. Концепцию марки лучше всего описывают понятия frenchtouch и bodypositive. Все модели обладают корректирующим эффектом, которые благодаря конструкции и ткани обеспечивают правильную и комфортную посадку. мы хотим открыть монобрендовый магазин в центре Москвы. Разработка коллекции купальников вместе с французcкими дизайнерами из компрессионных материалов. Планируем увеличить размерную линейку, а также расширяться по России и в Европе. Для нас очень важно передать атмосферу бренда, выразить ее в интерьере, проводить там неформальные мероприятия. Татьяна Валентович и Наталья Войнич Расскажите, пожалуйста, когда появилась Ваша марка белья на российском рынке? В чем концепция бренда? Наш выбор может, конечно, со стороны показаться сложным, но для нас компрессионное бельё - это родная стихия. В этом году исполнится 20 лет как мы развиваем производство этого вида белья для использования после пластической хирургии. Начинали с очень ограниченного ассортимента, но постоянно сами и с помощью врачей разрабатывали все новые и новые модели. Мысль о создании красивого белья с корректирующим эффектом, а также элегантных и комфортных изделий для имплантированной груди зародилась уже давно с подачи наших пациентов, которые всегда высоко оценивали свойства наших компрессионных изделий и высказывали пожелания о линейке белья на каждый день из этих же материалов. Поэтому шаг к созданию нового продукта стал для нас новой ступенькой в нашем профессиональном развитии. Так родился бренд Le Journal Intime. Основная идея бренда - корректирующее бельё может быть повседневным, стильным и комфортным. У Вас уже есть большой опыт работы в создании белья, причем специальных медицинских моделей. Как знания и технологии помогают Вам в работе сейчас? Да, действительно, думаю, что двадцатилетняя работа с клиентками с разными типами фигур, разработка моделей под эти фигуры, а также другие знания о женском теле, тканях помогают нам создавать то, что было бы удобно и комфортно для женщин. Когда мы начинали работать с компрессионным бельём, то все производство было основано ирландской компанией, и небольшой ассортимент компрессионных изделий производился под маркой этой компании. Многие изделия не подходили для российских женщин по конституциональным особенностям. Мы смогли внести изменения и значительно расширить модельный ряд этих медицинских изделий под собственной маркой Native. С тех пор нас не покидало желание усовершенствовать послеоперационное бельё, сделать его не только более комфортным и эффективным, но и красивым, модным и многофункциональным. Сейчас мы можем в полной мере реализовать это стремление в нашем фэшн-бренде Le Journal Intime, но также продолжаем развивать линии послеоперационного белья: меняем конструкции на более современные, наносим принты, ищем новые ткани. Главным материалом всех наших коллекций остается компрессионный трикотаж Power Net, большей или меньшей компрессии, позволяющий создавать изделия, которые можно носить повседневно и с комфортном. Также мы перенесли из нашей медицинской сферы в Lе Journal Intime технологию плоских швов, которые повышают комфортность изделий. Специфический и узнаваемый вид этих швов в сочетании с профессиональным компрессионным трикотажем являются своеобразным графическим ДНК бренда. Какие ткани Вы используете в своем производстве? Где оно расположено? Основной материал PowerNet - компрессионный сетчатый трикотаж, имеющий одинаковые свойства растяжимости во всех направлениях. Это позволяет создавать равномерную компрессию по всей окружности тела, оказывать комфортную поддержку груди без косточек и плотных чашечек. При этом сетчатая структура трикотажа оставляет кожу открытой на 60 проц, не препятствуя свободному влаго- и воздухообмену. Очень важны детали: бретели, застежки, крючки. Фурнитура изделий подбирается у европейских производителей. Наше производство расположено в Москве. Какие планы по развитию у бренда Le Jourmal Intime - запуск розничных магазинов, корнеров и т.д.? Разработка коллекции купальников вместе с французcкими дизайнерами из компрессионных материалов. Планируем увеличить размерную линейку, а также расширяться по России и в Европе. А главное - в ближайшие год-два мы хотим открыть монобрендовый магазин в центре Москвы. Для нас очень важно передать атмосферу бренда, выразить ее в интерьере, проводить там неформальные мероприятия. Какие современные тренды в сегменте нижнего белья Вы могли бы отметить? Одним из основных трендов, на наш взгляд является идея, что белье перестает быть тем, что нужно скрывать и становится одним из основных аксессуаров в гардеробе женщины. Современная женщина по-настоящему смелая и уверенная в себе знает и ценит свое тело и выбирает для себя исключительное бельё и одежду, которая подчеркивает ее достоинства. Она также очень внимательна и требовательна к материалам, качеству производства, экологичности, предпочитает ценность покупаемого продукта количеству. Каждый предмет в ее гардеробе занимает свое особенное место, имеет историю и смысл. В каком ценовом сегменте Вы работаете, сотрудничает ли с крупными онлайн-площадками? Мы работаем в сегменте средний плюс, премиум. Мы сотрудничаем с такими концептуальными онлайн площадками, специализирующимися на продаже премиальных и люксовых брендов , как aizel.ru, leform.ru Помимо нижнего белья Вы выпускаете одежду. Расскажите об этом подробнее - что за коллекции, на кого они рассчитаны, где их можно приобрести. Планируете ли Вы расширить линейку одежды? Одежда явилась логическим продолжением идеи о создании графичного силуэта. Мы создаем периодически небольшие капсульные коллекции одежды в бельевом стиле с корректирующим эффектом. Есть базовая линия одежды, дополняющая коллекцию Invisible. В ее ассортименте несколько минималистичных платьев, футболки, которые являются действительно базовыми и универсальными. Последняя коллекция Folies Bergere выпущена ограниченным тиражом в коллаборации с нашими парижскими дизайнерами и является воплощением чувственных загадочных образов в стиле see-through-dress. Дизайн белья, который не хочется прятать, и корректирующие функции мы перенесли в одежду: платье, боди, леггинсы, юбки, корсеты. Все коллекции одежды - это капсульные коллекции. Их можно купить в нашем интернет-магазине, а также в нескольких магазинах люксовой одежды, которые являются нашими партнерами в Москве и регионах (Екатеринбург, Краснодар, Казань). К лету 2019 г. мы планируем выпустить капсульную коллекцию платьев и боди из эластичного трикотажа с хлопком. Она будет дополнять линию белья с хлопком. Фото: Le Journal Intime
Британский бренд Burberry перешел на новую систему выпуска вещей, и как стало известно, известно, марка будет раз в месяц будет выпускать небольшие капсулы, купить которые можно будет только в соцсетях Burberry и определенных мессенджерах. Происходить то будет 17 число в любой месяц, то есть сегодня, 17 октября, можно будет приобрести новинки бренда. Ежемесячные релизы, за дизайн которых отвечает креативный директор Риккардо Тиши, получили название B series. Все коллекции будут различаться между собой по ценовому диапазону и количеству изделий. Например, в первой доступна ограниченная коллекция белых унисекс-футболок и джемперов с монограммой Thomas Burberry в алом цвете, пишет buro 24/7. Первый дроп поступит в продажу 17 октября в 12:00 по лондонскому времени. Вещи можно будет приобрести через официальные аккаунты Burberry в Instagram и Wechat, а также впервые через LINE и Kakao. Фото: burberry
Крупнейший фэщн-ритейлер, польская LPP Group объявила о выпуске первой коллекции Reserved Premium. Все вещи выполнены из высококачественных материалов и произведены на европейских фабриках. "Начиная с классического тренча и заканчивая белой рубашкой и кожаными аксессуарами - всё элементы идеально сочетаются друг с другом, создавая капсульную коллекцию, которая подойдет для любого случая", - говорится в официальном пресс-релизе. Все модели из коллекции Reserved Premium доступны в избранных российских магазинах, а также в интернет-магазине www.reserved.com. Цены на модели варьируются от 2499 до 6999 руб. за женский свитер, от 4999 до 7999 руб - за мужскую куртку, от 5999 до 9 999 руб - за женское пальто. Цветовая палитра женской линии Reserved Premium - черный в контрасте с белым, теплый бежевый, немного красного и бордового. В коллекцию вошли футболки, рубашки oversize, пальто современного кроя со слегка удлиненными рукавами, свитера с разрезами по бокам , кожаные сумки и обувь (ботинки, кроссовки и туфли-лодочки). Мужская линия коллекции Reserved Premium выполнена в стиле smart casual. В нее входят как более строгие, так и менее формальные элементы. Приглушенные цвета, сочетание черного и белого, универсального бежевого и светло-голубого. Легкие осенние куртки с капюшоном, пальто из смесовой шерсти и брюки slim fit дополняются современными аксессуарами. Анна Пилюгина, глава LPP Russia: Российские потребители довольно требовательны к качеству одежды и наличию натуральных тканей в ее составе Коллекция выполнена из таких материалов, как мериносовая шерсть, органический хлопок и хлопок пима, а также перерабатываемый полиэстер. «Мы ожидаем положительную реакцию покупателей на эту коллекцию. Мы знаем, что российские потребители довольно требовательны к качеству одежды и наличию натуральных тканей в ее составе. Получается, что Premium коллекция - это именно то что нужно», - прокомментировала FashionUnited глава LPP Russia Анна Пилюгина. Напомним, что LPP является одной из наиболее динамично развивающихся компаний по производству одежды в регионе Центральной и Восточной Европы. LPP управляет 5 модными брендами Reserved, Cropp, House, Mohito и Sinsay. Компания владеет сетью из более 1700 магазинов, а также интернет-магазинов и создает рабочие места для более чем 25 000 сотрудников в штаб-квартире и магазинах в Польше, странах Европы, Азии и Африки. LPP котируется на Варшавской фондовой бирже в рамках индекса WIG20 и входит в престижный индекс MSCI Poland. Фото: Reserved Premium
[RICH_HTML type=imageset][/RICH_HTML] Сильвия Хукс, которую вы можете помнить по прошлогоднему триллеру «Бегущий по лезвию 2049», пришла на премьеру своего нового фильма в неожиданном и довольно смелом образе.
Для участников российской сборной соревнований «EuroSkills2018» ГК «Портновская мануфактура SHISHKIN» создала линейку одежды в спортивно-кэжуальном стиле для комфортного участия в чемпионате. Комплект, включающий в себя футболки, два вида поло, толстовку и рабочие штаны - карго, позволил достойно представить команду на чемпионате Европы и привести к неоспоримой победе. Также в рамках проекта была создана лаконичная коллекция классической одежды в фирменном стиле сборной. Для реализации этой части заказа, со всех участников сборной - более ста человек - были сняты все мерки, необходимые для пошива по системе Made-to-Measure. После этого в Московском представительстве Портновской Мануфактуры была проведена примерка каждого участника для доведения посадки изделий до идеала. В данный момент Портновская Мануфактура SHISHKIN уже ведёт переговоры с делегатами World Skills о начале работы над проектом по пошиву комплекта одежды для World Skills Kazan 2019. Фото: SHISHKIN tailor manufacture
Немецкий дизайнер Филипп Плейн сотрудничает с Playboy. В новой лимитированной коллекции PHILIPP PLEIN x Playboy - сочетание уличного стиля Philipp Plein с провокационными образами Playboy. В коллекцию вошли футболки, худи, куртки, изделия из денима, спортивные костюмы и аксессуары как для женщин, так и для мужчин. Коллекция доступна на официальном сайте Plein.com, где можно приобрести любую вещь без ограничений и таможенных сборов на территории РФ. Фото: PHILIPP PLEIN
Продавцы одежды на грани отчаяния - бизнес подводит итоги самой теплой осени за последние 40 лет. Накануне температура в Москве и Петербурге превысила 17 градусов тепла. В последний раз такая погода была 14 октября 1979 года. Синоптики прогнозируют, что бабье лето продлится в столице минимум до середины недели. Finn Flare: Все продают товар со скидками, никто не получает маржи При этом, как выяснил "Коммерсант", осенне-зимняя коллекция расходится совсем не так быстро, как ожидали ритейлеры. Когда на улице солнце, люди просто не готовы мерить пальто и пуховики, посетовала президент компании Finn Flare Ксения Рясова: «У нас начался пятый месяц. На улице +20, и все гуляют в футболках. Трафик падает где-то на 10-15 проц. Люди ходят и выискивают суперпредложения, потому что им срочно не надо. Все продают товар со скидками, никто не получает маржи». За метеосводками следят и в другой российской компании-производителе пуховиков - Baon. "Самое важное для нас - это погода. Уже не раз для себя мы делали вывод, что для нас холодная зима важнее стабильного курса валют. Так что сейчас ждем наступления не только календарной, но и климатической зимы", - заявил FashionUnited президент Baon Илья Ярошнеко. По прогнозам, зима придет в столичный регион в середине ноября. Но чрезмерно суровой она, скорее всего, не будет. А вот смогут ли ритейлеры закрыть осенне-зимний сезон с высокой маржой, станет известно в начале 2019 года. Фото: Baon
Лицом кампании, посвященной круизной коллекции Chanel, стала Пенелопа Крус. 44-летняя оскароносная актриса примерила иконический твидовый пиджак, футболку со слоганом La Pausa, берет, полосатый трикотажный джемпер, вечернее платье с открытой спиной и другие ключевые вещи нового сезона.
В четвертый день гости MBFW Russia смогли увидеть показы на двух площадках: в «Манеже» и в новом пространстве МВЦ «Музей моды», Гостиный двор (дефиле Alexander Arutyunov). Завершилась работа временного дизайнерского универмага pop-up shop, состоялся исторический показ Slava Zaitsev. Fashion Time Designers Anna Ramakaeva Коллекция дизайнера Anna Ramakaeva - это показ вечерней моды для взрослых и детей. Длинные вечерние платья коллекции декорированы перьями и множеством пайеток. Силуэты преимущественно «русалка» и А-силуэт. Стоит упомянуть и про длинные шлейфы и наличие градиента на некоторых платьях, где синий цвет незаметно переходит в бургунди. Основные цвета взрослой коллекции: красный, черный, коричневый и белый. Детская коллекция вдохновлена нежностью и воздушностью. Здесь модели выходят на подиум в платьях для настоящих принцесс и напоминают нежнейший зефир: белые, розовые и фиолетовые сияющие пышные платья дополняют образы юных моделей. AnPer Дизайнер AnPer в своей новой коллекции создал вещи для повседневного образа жизни: рубашки в синюю клетку, широкие брюки из шифона, такие же широкие рубашки, дополненные геометрическими узорами. Женские сюртуки украшены внизу воланами и вшитыми цветочными узорами на задней части. Но цветочный принт помещен не только на верхней одежде, но и на удлиненных кофтах и платьях. Присутствующие в коллекции многослойные драпировки на юбках придают им объема. Главными цветами показа стали: серый, фиолетовый, горчичный, красный и коричневый. Beresta Бренд Beresta представил романтичную и женственную коллекцию, где главным лейтмотивом стал цветочный принт красного оттенка. Платья миди дополнены тоненькими ремешками в области талии и воланами на рукавах. Верхняя часть платьев сделана из кружева, в то время как юбка создана из легкой струящейся ткани. В коллекции преобладают воланы: как внизу юбок, так и на кофтах и рукавах. Также не обошлось без силуэтов с открытыми плечами. Главные цвета показа: айвори, черный, красный. Fashion.Love.Story. Fashion.Love.Story. - это история про слияние двух материалов и структур: денима и пайеток. Коллекция получилась в прямом смысле сияющей - без блесток на подиум не выходили даже модели, их лица были украшены несколькими кристаллами, что отдаленно напоминало образы аниме. Из пайеток состоит практически каждая вещь: кардиганы, коктейльные платья, комбинезоны, юбки миди и даже прозрачные носки. Дизайнер сочетает футболки с яркими рисунками с вечерними юбками и меховыми рюкзаками, а объемные белые шубы надеты поверх коктейльных платьев. Принт блестящих звезд расположился на свитшотах, майках и расклешенных к низу джинсовых брюках. Интересная деталь - маленький передник серебристого оттенка, надетый поверх свитеров. Основные цвета: черный, серебристый, неоновые оттенки. CONTRFASHION Dima Kamma & Tata-Polina Коллекция брендов DimaKamma&Tata-Polina полностью выполнена в авангардном стиле. Коллекция под названием Justalittlemadness удивляет своей неординарностью. Модели выходили на подиум в галактических нарядах, напоминая персонажей фильма «Звездные войны». Сияющие платья серого и черного оттенков украшают огромные металлические вставки в виде крыльев и других атрибутов инопланетных объектов. Серебристый комбинезон с широкими длинными рукавами дополнен огромным воротником в виде летающей тарелки, которая сочетает в себе черный, малиновый и серебристый оттенки. Присутствуют в коллекции также бронзовые и желтые цвета. Будоражат воображение массивные головные уборы в виде луны и Млечного Пути. Daria Fedunova Бренд Daria Fedunova представил новую коллекцию под названием «Супрема», где главным акцентом стало нестандартное сочетание двух материалов: бархата и пленки. Например, дизайнер соединяет в одном образе бархатную юбку винного оттенка с пленочными вставками по бокам. В качестве верхней одежды на моделях прозрачные плащи из пленки с черными горизонтальными вставками. В коллекции присутствует и более теплый вариант верхней одежды, а именно - пальто из неопрена серого цвета с геометрическими вставками из винила и бархата. Также доминирует серебристый оттенок - обтягивающие легинсы на моделях и большие вместительные рюкзаки упомянутого цвета. Закрывает показ модель в бархатном платье-кейпе бордового цвета. Основные цвета коллекции: серый, красный, черный и серебристый. Olga Chernoschekova В коллекции бренда OlgaChernoschekova используется техника изобразительного искусства под названием «аэрография». Именно при помощи данной техники женские пальто с ассиметричной длиной, плащи, шубы и мужские бомберы украшены разнообразными рисунками в стиле уличного граффити. Дизайнер не забывает и про панк-мотивы и использует в качестве аксессуаров железные цепи, которыми обернуты модели, различные провоцирующие надписи и огромные пластмассовые кисти рук, которые закрывают рот моделей. Основными цветами коллекции стали: красный, черный, желтый и белый. Nicole Feller-Johnson В новой коллекции бренда Nicole Feller-Johnson используется технология 3D-печатной пряжи для создания платьев и других деталей гардероба. К слову, модели на показе напоминают Афродит, только что вышедших из морской пучины - именно такой эффект создается при помощи вышеупомянутой технологии. В коллекции преобладают асимметричные платья длины миди и мини, некоторые из которых украшены крупной вязаной сеткой. Главной отличительной деталью показа стали нежные шелковые материи, которые олицетворяют пенистую морскую волну. Основные цвета коллекции: белый, бежевый, светло-оранжевый. Nvidia x Snezhana.Nyc Мода на космическую тему отчасти коснулась и показа Nvidia x Snezhana.Nyc. Хотя на самом деле это коллекция одежды для геймеров, выполненная в черных и серых тонах. Лишь изредка проскальзывают неоновые вставки в виде градиента на платьях-ветровках с разрезами в области плеч. В мужской коллекции доминируют широкие длинные брюки, напоминающие, скорее, юбки. Свитшоты из неопрена идут в дуэте с шортами из плащевой ткани. В качестве обуви здесь - грубые ботинки, даже в сочетании с платьями мини из серебристого винила. Главные цвета: серый, черный, неоново-зеленый. N.Legenda Коллекция бренда N.Legenda выполнена в японском стиле. Модели выходили на подиум в накидках, напоминающих кимоно, и с конусообразными фетровыми шляпами, похожими на головной убор японских воинов. Другой отличительной деталью коллекции стали широкие плечи и узоры в виде этнических восточных мотивов. В женской коллекции также основным акцентом являются объемные плечи. Древний Восток и современность деликатно сочетаются между собой в данной коллекции, например, просторные свитеры на мужчинах в дуэте с шортами в вертикальную полоску. В качестве аксессуаров выступили крупные металлические броши на женских платьях и мужских кардиганах. Основные цвета: серый, черный и бургунди. Oksana Fedorova Показ новой коллекции Оксаны Федоровой - это большой выбор форм, силуэтов и цветов. От шорт с флоральным принтом до свободных брюк «палаццо». Аксессуары - блестящие ремни, сумки и золотые украшения. Тона коллекции мягкие - розовые и голубые для первого сегмента показа, изумрудные - для второго. Собственный принт Федоровой - элегантный орнамент из прямоугольников - напоминал греческую и римскую мозаики и вызывал в воображении образы пляжей Средиземного моря. Во второй части Федорова показала образы, вдохновленные шиком восьмидесятых годов - вечерними нарядами с широкими плечами и золотыми цепями. В показе приняли участие беременные модели в поддержку совместного проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды». 12 российских дизайнеров подготовили специальные луки для беременных моделей. Slava Zaitsev Проект «Наследие»: коллекция 1997 года, «Русские сезоны в Париже», посвящение Christian Dior, New Look. На подиуме «Манежа» Вячеслав Зайцев показал свой проект «Наследие»: можно было увидеть коллекцию «Русские сезоны в Париже», посвященную New Look Кристиана Диора в совершенно новом виде. Под музыку Дебюсси, Азнавура и Пиаф гости увидели главное ноу-хау Зайцева - театрализованный показ со сложной историей, драмой и качественной актерской игрой. На фоне парижского кафе демонстрировалось, как менялась мода во Франции с самого начала 20 века и до того, как в 1920 году Поль Пуаре произвел первую революцию во французской женской моде, убрав из нее корсет. После этого в моде Франции происходила революция примерно каждые 20 лет, вплоть до деконструкции женской моды, проведенной Коко Шанель. И вот, в послевоенном Париже 1947 года, Диор проводит финальный переворот, контрреволюцию - реструктуризацию женщины, New Look - обновленный вид, возвращение к женственности - бюстье, бра, фартуки и корсеты. «Диор изобрел женщину заново», - говорили тогда. Именно в эту эпоху переносит нас Вячеслав Зайцев. Это путешествие назад в прошлое - представление из нескольких актов, в каждом из которых в парижское уличное кафе приходят новые герои - сначала драматичные герои и героини Диора в черно-белых платьях с крупными принтами, платьях-жакетах без рукавов, с высокими прическами и черными шпильками, с белыми воротничками и черными лентами вокруг тонкой шеи. Чем дольше гости смотрели за происходящим на этом подиуме-кафе, тем ближе приближались к эпохе Пуаре - платья становились свободнее, мужские наряды все больше напоминали мундиры периода Первой мировой войны, и наконец произошло возвращение к тому времени, в честь которого эта коллекция получила свое легендарное название - «Русские сезоны в Париже» Дягилева 1908 года, к грандиозным русским платьям из плотной тафты, искусно вышитой золотом. Dokuchaeva Дизайнер бренда Dokuchaeva Анастасия Докучаева приехала на Merdeces-Benz Fashion Week Russia с энергичной и необычной коллекцией. Начав с серии луков, состоящих из белых и бежевых тренчей, дизайнер перешла к любимой теме - рейв-культуре. Модели будто приезжали на рейв-вечеринку в белых париках и популярных сейчас кроваво-красных солнцезащитных очках, с аксессуарами в виде перьевых серег кислотно-желтого цвета и в по-настоящему необычных комбинациях одежды. Жакеты и платья, комбинезоны и топы - и все с резко контрастными принтами. Шелковые юбки с принтом «под зебру» и полосатые топики, платья, соединяющие оранжевый, голубой, желтый, зеленый и белый, розовые кожаные куртки и белые штаны. KETIone Бренд одежды Кети Топурии KETIone представил свою новую коллекцию вечерней одежды, начав со структурных платьев игривых пастельных комбинаций, открывающих руки и плечи моделей. Эти платья можно было бы надеть и на свадьбу - если бы она проходила где-то в 2089 году - футуристичный покрой и высокие плечи напоминали о научной фантастике и одновременно добавляли коллекции чувственности. Силуэты балансировали между атлежером (многие модели выходили в нежно-бежевых или черных поясных сумках), вечерними нарядами и футуризмом, а цветовая палитра различалась в трех сегментах шоу - от золота и белого в первой трети, к мягким голубым тонам во второй части и наконец, черные вечерние платья для финала. Коллекция для сильных женщин. Alexander Arutyunov Новый показ Александра Арутюнова прошел в новом пространстве МВЦ «Музей моды», Гостиный двор. Дизайнер показал очень итальянскую коллекцию - с голубыми кожаными жакетами и шелковыми рубашками в вертикальную полоску, белыми козырьками на головах моделей и корсетами. Кожа и шерсть играли в этом шоу особую роль - начиная с высоких сапожек и заканчивая длинными плащами и обширными черными платьями. Палитра коллекции включала глубокие терракотовые тона с яркими включениями небесно-голубого, белого и красного. Особенного внимания заслуживали шерстяные пуловеры со сложными и изысканно созданными принтами женских фигур, напоминающих иконы. Модели чинно прошествовали в отведенную закрытую застекленную секцию мраморного зала, похожую на витрину. Там, недвижимые и освещенные загадочным синим светом, они и застыли под аплодисменты публики. Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia Заглавное фото: Alexander Arutyunov, MBFW Russia