Приняв участие в очередных показах Недели Моды в Нью-Йорке, обладательница длиннейших ног нашего агентства, модель Лолита (Figaro Blue), решила поделиться с нами своими впечатлениями с кастингов и показов данного модного события, с чем мы с удовольствием и делимся с вами… «…New York fashion week начинает worldwide календарь Недель Мод по всему миру, за которым тут же следуют Недели Моды в Лондоне, Милане и Париже. Все начинается за неделю до начала главного события. На улицах Нью-Йорка становится сложно увидеть простого прохожего в толпе моделей. Как много красивых лиц! Любой парень мечтал бы оказаться в таком месте, а любая модель хотела бы попасть в этот город, ведь все начинается именно здесь: если тебя выбрали сюда, то у тебя получится везде! У тебя по 20 кастингов в день и нужно успеть на каждый, не смотря на очередь по 50 и более девочек на каждом из них! Как всегда из нескольких сотен, клиенту нужно выбрать всего лишь несколько десятков моделей. Спасибо моим родителям за внешность и отдельное спасибо маме за имя. Я получала комплименты от каждого второго, касательно имени, и под устала отвечать на вопрос: «А это твое настоящее имя?» -,что помогло мне больше запомнится клиенту! Наконец настал день, которого ждал весь мир фэшена! Одними из первых, показали свои коллекции дизайнеры с американского реалити шоу « Project Runway» под руководством супермодели Хайди Клум. В продолжение Нью-Йоркской недели моды показали свои великолепные коллекции следующие дизайнеры: Carolina Herrera, Oscar de la Renta, BCBGMAXAZRIA, Christian Siriano, Farah Angsana, Tadashi Shoji И это только несколько имен… 90-ые, вернулись назад, во время Нью-Йоркских шоу На подиумах царила атмосфера полной свободы. Традиционные фасоны, переродившись, получили модное дыхание. Дизайнеры дали новую жизнь классике. Весну 2011 считают самым женственным временем года. Коллекция известной певицы и дизайнера – Гвен Стефани- L.A.M.B, показанная в Линкольн-центре была достойным завершением Нью-Йоркской Недели Моды и ее 300-м предыдущим коллекциям, показанным более чем за восемь дней…». Мы надеемся, что вам было интересно читать о впечатлениях модели Лолиты. С более подробным интервью с Нью-Йоркской Недели Моды, а так же с полным списком имен участников-дизайнеров, вы можете ознакомиться, зайдя на http://www.wwd.com/fashion-week/spring-ready-to-wear-2011/new-york/review
Простота – не порок Безусловное оживление рынка, особенно в сегменте люксовых товаров, которое мы наблюдаем последние полгода, привело многие компании одежного сектора к мысли, что вовсе никакого кризиса в мировой экономике и не было, а временное падение продаж было связано, скорее, с какими-то локальными американскими или нашими российскими (этих-то мы уже пережили бессчетное количество) реалиями. Подобная наивность активно поддерживается властями, поскольку позволяет самим компаниям сохранить уровень позитивных ожиданий от инвестиций в бизнес, а власть предержащим, соответственно, уровень официальных и неофициальных поборов. Но более пристальное изучение посткризисного ландшафта заставляет все же задуматься о дальнейшей стратегии. Итальянские компании, при всей кажущейся средиземноморской беспечности их владельцев, сейчас довольно активно занимаются именно анализом ситуации на всех рынках, имеющих для них стратегическое значение (а Россия всегда входила в число приоритетных направлений), притом отнюдь не всегда готовы делиться своими выводами с аборигенами – зачем создавать излишнюю конкуренцию? Тем не менее, даже тщательно отцеженная информация, а еще больше – глубокое молчание некоторых итальянских игроков, дают нам возможность догадаться о некоторых переменах в поведении производителей, которые последуют в самое ближайшее время. И самыми эффективными решениями, как и следовало ожидать, оказываются самые простые и старые, как мир, ходы – наступление объединенным фронтом, чтобы нельзя было сломать компании поодиночке, и перевод всех финансов под собственный контроль. Российскому рынку, до сих пор мучительно изживающему последствия социализма и коллективизации, такие решения могут показаться дикими. Но здесь мы, как всегда, отстали от европейской моды на добрый десяток лет. Читайте в номере: История «бумажной моды» от Андрея Аболенкина Обзор тенденций Milano Moda Donna от Владимира Гридина, редактора моды Shopping Guide Отчет о выставкe Mi Milano Pret-a-porter и White Интервью с президентом Societa Italia Роберто Кинелло Немного об Испании: обзор Cibeles Madrid Fashion Week и выставки SIMM 3 правила перевозчика - продолжение рубрики «Логистика» с Алексеем Наджаром Полная flash-версия журнала
Индустрию моды одно за другим потрясают громкие возвращения – сначала руководство Paco Rabanne объявило о грядущем возвращении коллекций бренда на подиум, затем дом Thierry Mugler впервые за несколько лет обзавелся новым дизайнером Николой Формичетти (Nicola Formichetti), а теперь и Клод Монтана (Claude Montana), легендарный французский дизайнер, наряду с самим Тьерри Мюглером (Thierry Mugler) и Жаном-Полем Готье (Jean Paul Gaultier) ставший символом провокационной парижской моды эпохи восьмидесятых, объявил о планах по возвращению в мир моды. 61-летний Монтана, «Король подплечников», введший в моду высокие плечи и одежду из кожи, окончательно расстался с индустрией моды в 2002 году после финального показа в Париже. Права на основанный им бренд Клод Монтана потерял в результате финансовых проблем еще в 1997 году – сегодня Claude Montana принадлежит бизнесмену Жану-Жаку Лаяни (Jean-Jacques Layani) и по-прежнему выпускает коллекции женской и мужской одежды и аксессуаров. В недавнем интервью, однако, французский модельер заявил, что мечтает о возвращении к созданию коллекций – пусть даже и не под собственным именем.
Наталья Романова, глава Cirque Du Soleil. rus, привнесла волшебную сказку в жизнь многих россиян. Руками именно этой элегантной женщины творится современная феерия. Сама Наталья смеется: "Комплекс отличницы заставляет меня вкладываться во все, чем я занимаюсь, по максимуму". Идея начать собственное дело пришла в голову Романовой после рождения сына – ее заинтересовал шоу-бизнес. Поэтому, когда в 2008 году знакомые попросили проконсультировать канадского бизнесмена о проведении зрелищных мероприятий в России, Наталья согласилась выделить 30 минут своего рабочего времени. Встреча продлилась три с половиной часа... Бизнесменом оказался Крэг Кохон, решивший привезти в Россию Cirque du Soleil. Крэг пригласил Романову в Монреаль, в штаб-квартиру цирка, чтобы она смогла воочию увидеть знаменитые шоу и не менее известное закулисье. Многоэтажный офис на окраине города, построенный как куб, «рассказал» о бизнес-стратегии и приоритетах отцов-основателей Cirque du Soleil гораздо красноречивее всяких слов. "Сидишь где-нибудь на пятом этаже, просматриваешь бумаги, и вдруг в окне летит фигура акробата. Это в тренировочном зале артисты репетируют номера. Пространство организовано так, что, чем бы ты ни занимался, знаешь, видишь своими глазами, во имя чего работаешь", – рассказала Романова журналу Harper's Bazaar. Нужно ли пояснять, что из той монреальской поездки вернулась другая Наталья. Адепт Cirque du Soleil. Полную версию интервью с Натальей Романовой читайте в ноябрьском номере журнала Harper's Bazaar
В этом году дизайнер празднует 25-летие модной империи. Вместе с Harper's Bazaar Кэран вспомнила "свою историю" и подвела предварительные итоги. Donna Karan New York – первая линия дизайнера, запущенная в 1985 году, – отвечала, по мнению Донны, нуждам того времени. "В восьмидесятые женщины одевались как мужчины. Я же сказала им: "Эй! Давайте оставаться женщинами! Давайте прославлять наши тела – такие красивые и разные! Я не могла понять, почему женщины носили мужские брюки. Их образам не хватало какой-то тайны. Блейзера, например".Так родилась легендарная система дрессинга от Кэран – "Семь простых вещей". В те времена это были вышеупомянутый блейзер, боди, пальто, блузка, юбка, брюки и "что-нибудь любимое". Сегодня, по мнению Кэран, это выглядело бы так: "узкие брюки, жакет-кокон, боди, объемный свитер или пальто скульптурного кроя, плотно облегающая юбка и украшение на шею; и еще вам нужно иметь вечернее платье", - отмечает дизайнер в интервью Harper's Bazaar. Осенняя коллекция Кэран соответствует всем ею же заданным параметрам самым элегантным образом. Все модели – изящно скроенные, приталенные, скульптурные, в большинстве своем в иссиня-черной гамме с редкими вкраплениями ярких красок. Вот уже 25 лет подряд она создает именно то, чего хочет женщина... Полную версию статьи читайте в ноябрьском номере Harper's Bazaar, а также на сайте www.bazaar.ru
Этот молодой дизайнер хорошо знает, чего хотят женщины, потому что никогда не боялся спрашивать. В первом ряду на показе осенней коллекции Altuzarra были замечены самые влиятельные редакторы и ключевые байеры индустрии, а также молодые модницы Джулия Рестуан Ройтфельд, Шарлотт Деллал и Каролин Сибер. Согласитесь, весьма неплохая аудитория для шоу дизайнера, который представил лишь четвертую полноценную коллекцию. Понять, секрет успеха Джозефа Альтузарра нетрудно – он делает вещи, разительно отличающиеся от всего, что можно увидеть на коммерчески ориентированных Неделях моды. "Я начал с темы сказок. Мне было интересно, как они пересекаются с реальной жизнью... Меня очень впечатляют миры, которые создает Тим Бартон, в них есть что-то фантастическое и мрачное одновременно. Так что многое в моей коллекции – дань Бартону: мех, ремни, кожа. И многое – ностальгия по женщине Тома Форда – сильной и уверенной", - рассказывает Альтузарра. В его видении женщины действительно много точек соприкосновения с философией и эстетикой Тома Форда. "Форд оказал на меня самое большое влияние. Во многом он – причина, по которой я начал работать в моде. Конечно, мы разные дизайнеры, но, мне кажется, мы обращаемся к очень похожим женщинам – тем, что не играют в маленьких девочек, уверенным, чувственным и интеллектуальным. Столько было сказано о сексуальности 20-летних девушек и практически ничего – о привлекательности зрелой женщины. Именно эта тема волнует меня больше всего – для таких женщин я работаю", - говорит дизайнер. Вещи Altuzarra по-настоящему украшают женщин и помогают им почувствовать себя уверенными и сексуальными – об этом свидетельствует то, что их носят девушки самых разных возрастов и комплекций (от модели Ханы Сукуповой до известной своими пышными формами Ким Кардашиан), и то, что они невероятно успешно продаются в магазинах по всему миру – от Barneys и Opening Ceremony до Сolette и Harvey Nichols. Полную версию интервью читайте в октябрьском номере Harper's Bazaar.
«Наш традиционный коллекционный номер получился действительно особенным, благодаря президенту Грузии Михаилу Саакашвили, который любезно принял Ксению Соколову и Ксению Собчак и провел с ними не только день, но даже ночь. Точнее сначала ночь, а потом день. А за ним, вероятно еще ночь. Показания девушек сбивчивые, голос взволнованный, глаза шальные. Как бы там ни было, я благодарю президента Грузии за удовольствие видеть его интервью в российской версии журнала GQ. Впервые со времен абхазской войны мы можем задать ему волнующие нас вопросы. Не только про галстук, а вообще. Нам есть что обсудить, хотя бы ради того, чтобы однажды снова пить боржоми. В конечном итоге я уверен, что любой из нас предпочтет войне боржоми. Для этого придется научиться слышать другого. Надо сказать, что господину Саакашвили тоже повезло оказаться в коллекционном номере. По традиции в октябре мы подводим итоги голосования «Люди года по версии GQ». Так что у президента Грузии - вполне достойная компания бизнесменов, писателей, продюсеров, актеров, музыкантов, которые сделали этот год ярким, а номер – толстым», - говорит об октябрьском номере главный редактор GQ Николай Усков. «Не наш президент» Колумнистки GQ Ксения Соколова и Ксения Собчак взяли первое эксклюзивное интервью у Президента Грузии Михаила Саакашвили после военного конфликта с Россией. В большом материале вышедшем в октябрьском номере GQ затронут широкий спектр тем от государственной политики Грузии, до сексуальных разногласий главы грузинского народа с телеведущей Тиной Канделаки. За время своего визита в Тбилиси Ксении Соколовой и Ксении Собчак удалось провести ночь в президентском дворце, совершить перелет в Батуми на стремительном Challenger, прикоснуться к золотым львам и появиться в здании Конституционного суда в майке с изображением премьер – министра России Владимира Владимировича Путина, чем не на шутку напугали президентскую пресс-службу. Михаил Саакашвили оказался гостеприимным хозяином, энергичным экскурсоводом и откровенным собеседником. Первую часть интервью читайте на страницах октябрьского GQ.
Коллекционный сентябрьский номер журнала впервые в России вышел в большом формате. Harper’s Bazaar, возрождая традицию coffee table book, предлагает вспомнить времена, когда богато иллюстрированные книги служили "источником вдохновения" для долгих светских бесед. Роскошные и статусные издания были неотъемлемым атрибутом домов представителей бомонда. Именно таков характер сентябрьского выпуска Harper’s Bazaar, который стал настоящей Библией современной моды. Под обложкой собраны все ведущие тенденции сезона: длинные юбки vs брючный минимализм; орнамент, бархат и парча vs чистые линии и практичный крой – выбор за вами! Приглашенным редактором номера стала супермодель Летиция Каста. Эксклюзивное интервью и фотосессия со звездой, а также откровения Жана-Пьера Руэля, любимого портретиста Летиции, – это freshlook на всемирно признанную модель, актрису и музу. Кроме того, больше четырехсот страниц сентябрьского Harper’s Bazaar вместили дневник парижской Недели моды, подробный гид по самым актуальным hotspots нового сезона, ювелирные новости, обзор автомобильных трендов с Викторией Агаповой, интервью с королем роскоши Роберто Кавалли накануне юбилея его модного Дома, отчет о новинках парфюмерии, фото самых горячих вечеринок all around the world и многое-многое другое. Harper’s Bazaar – новый сезон в новом формате!
В этом сезоне женщинам наконец-то можно перестать следовать стереотипам, гоняться за молодостью и беспечным образом жизни. Мода предлагает нам новую роль, и именно о ней рассказывает сентябрьский номер L’Officiel. Тема номера: время перемен. Появилась уникальная возможность, невзирая ни на что, в открытую примерить на себе все прелести взрослой жизни. Дизайнеры обратили внимание на самые строгие и сдержанные образы. Марк Джейкобс на разных континентах не позволил себе ни одной мини-юбки ни для коллекции Louis Vuitton, ни для Marc Jacobs, а вскоре появились сообщения о запуске новой линии размера XXL. Миучча Прада показывает, как должна выглядеть перфекционистка в стиле 50-х, а Стефано Пилати вообще предлагает взять за идеал монахиню. Все это плюс все оттенки черного, серого и горчичного, женственные формы и пара седых волос - вот он, строгий образ осени. М ы, несмотря на тенденцию, в душе молоды и оптимистичны, не боимся перемен и всегда готовы поддержать дебютантов, талантливых героев сегодняшнего дня, таких как наша муза Элиза Седнауи, стремительно набирающая обороты в кино, Ванесса Траина, новая икона стиля, Одри Марией, в очередной раз, но уже в новом амплуа открывшая для себя мир моды. Хайдер Акерманн не новичок, но именно последняя коллекция заставила говорить о нем как о настоящем открытии. А проект «Москва актуальная» - уверенный пример людей, которые не останавливаются на достигнутом, они умеют чувствовать настоящее и заставляют нас заглянуть в будущее. Мы желаем им успехов, берите с них пример и не бойтесь начинать жизнь с чистого листа. По-прежнему молодую или уже взрослую. Она у нас одна, и не стоит упускать шанс найти себя. Мария Невская, главный редактор журнала L’Officiel – Россия Осенняя перспектива Наступила эра модного консерватизма. В этом сезоне мы возвращаемся к канонам женственности – в самом классическом ее понимании. Высокая прическа, плавная походка, милая улыбка. Громкие открытия, последние назначения, новые имена и главные новинки гардероба осень-зима 2010/2011 в сентябрьском номере журнала L’Officiel. Модный бродяга Fashion - затворник, который редко и неохотно дает интервью, сделал исключение для L’Officiel. Хайдер Акерманн, самый интригующий дизайнер сезона, со своей проповедью красоты как бегства от реальности в новом номере журнала L’Officiel. Муза Элиза Седнауи – самая горячая дебютантка модного Парижа. Новая любимица Карла Лагерфельда, «крестница» Кристиана Лубутена, звезда Bus Palladium, культового французского фильма этого года. Совсем неплохо для 22 лет! Москва актуальная Это ощущение – что что-то сдвинулось, изменилось в воздухе – стало совсем ясным после этого экстремального лета. Как очевидны и причины: «нефтяное» десятилетие российских двухтысячных, когда Москва увлеченно играла в джетсеттеров и it-girls, подошло к концу. И общество повзрослело достаточно, чтобы случился небольшой возрастной кризис в масштабах прослойки. Светские колумнисты газет бравируют активной жизненной позицией, обличая в блогах иерархов администрации президента, редакторы глянцевых журналов отправляются на «Пикник «Афиши», а то и на митинг на Триумфальной площади. Как было написано у кого-то в комментариях в «Фейсбуке», «идеология – новая мода». Настроение Москвы снова меняется – неуловимо, но очевидно. Какая энергия искрит в воздухе и кто стоит за центрами активности города? Мне бы в небо Александра Паперно – из тех художников, которые появились на московской арт-сцене в нулевые. Рафинированная и интеллектуальная, наперекор художественному мейнстриму как средство выражения она выбрала живопись. На старт Больше половины картин, представленных в программе фестиваля «Кинотавр», были режиссерскими дебютами – в полном метре или художественном кино вообще. L’Officiel расспросил дебютантов об их ощущениях. Легенда. Мистер фикция и его музы Его биографы любят повторять, что Энди Уорхол продавал воздух и создал только себя – на своей могиле он просил написать «Фикция». Надо отдать ему должное, его воздух был превосходного качества, а продукт, известный под маркой «Энди Уорхол», был гениальным произведением – недаром об Энди говорили, что ему было достаточно поставить свою подпись на любой вещи, чтобы ее цена выросла в сотни раз. Так же легко он создавал знаменитостей своего времени. Также в номере: Премия: В сентябре открывается выставка четвертой Премии Кандинского, - начинания, вокруг которого с 2007 года ломаются копья арт-сообщества. Поймай звезду! L’Officiel объясняет, какие союзы заключают модные бренды, когда Бог обрел человеческое обличье, а мир стремится к концу света. Игра в оттенки: Верблюжья шерсть, кофе с молоком, светло-коричневый, песочный, карамельный: Ванесса Траина, любимица модной сцены Нью-Йорка и Парижа и дочь Даниэлы Стил, демонстрирует L’Officiel самую модную гамму сезона во всех оттенках. Персона: Знаменитый японский художник Такаси Мураками в сентябре открывает выставку в Версальском дворце. L’Officiel взял у него интервью в жанре его любимых комиксов.
Она, как никто другой, знает, что значит быть исключением из правил. Обладая "нестандартной" внешностью, Летиция сделала головокружительную модельную карьеру. Едва укладывается в голове, что девушка невысокого роста (всего 168 сантиметров) с весьма соблазнительными формами смогла стать желанной героиней обложек ведущих модных изданий и лицом рекламных кампаний Victoria’s Secret, Guess Jeans, Chanel и L’Oréal Paris. Вероятно, все дело в стойкой уверенности в собственных силах. "Причем это уверенность высшего порядка – спокойная, не кричащая, такая, какая бывает только у женщин, живущих своей жизнью", - отмечает редактор отдела моды Полина Дубик, взявшая у Летиции интервью для сентябрьского номера Harper's Bazaar. Конечно, модель, актриса, муза - это все о ней. Но что самое главное, за налетом публичных амплуа скрывается настоящая женщина. Летиция всегда неохотно говорит о личной жизни. А ей есть, что рассказать! Сама Жанна Моро нередко дает советы своей молодой подруге: "Она сказала мне одну важную вещь - что любую роль, даже самую банальную, можно сделать потрясающей. Главное - делать все по-своему", - делится Каста. Жизненные уроки не прошли даром - сейчас Летиция и сама может "инструктировать" женщин: "Мой совет: если вам нравится мужчина, не показывайте ему ни миллиметра кожи. Делайте вид, что вы его вообще не замечаете или даже презираете. А потом позвоните ему и спросите: "Почему ты со мной так мало общаешься?" Поверьте, это действует". Интервью "Две или три вещи, которые я знаю о ней" с Летицией Каста читайте в сентябрьском номере журнала Harper's Bazaar, а также на сайте www.bazaar.ru
Накануне своего семидесятилетия Джон Леннон дал интервью Vanity fair
В этом сезоне женщинам наконец-то можно перестать следовать стереотипам, гоняться за молодостью и беспечным образом жизни. Мода предлагает нам новую роль. Появилась уникальная возможность невзирая ни на что, в открытую примерить на себе все прелести взрослой жизни. Дизайнеры обратили внимание на самые строгие и сдержанные образы. Марк Джейкобс на разных континентах не позволил себе ни одной мини-юбки ни для коллекции Louis Vuitton, ни для Marc Jacobs, а вскоре появились сообщения о запуске новой линии размера XXL. Миучча Прада показывает, как должна выглядеть перфекционистка в стиле 50-х, а Стефано Пилати вообще предлагает взять за идеал монахиню. Все это плюс все оттенки черного, серого и горчичного, женственные формы и пара седых волос - вот он, строгий образ осени. Мы, несмотря на тенденцию, в душе молоды и оптимистичны, не боимся перемен и всегда готовы поддержать дебютантов, талантливых героев сегодняшнего дня, таких как наша муза Элиза Седнауи, стремительно набирающая обороты в кино, Ванесса Траина, новая икона стиля, Одри Марией, в очередной раз, но уже в новом амплуа открывшая для себя мир моды. Хайдер Акерманн не новичок, но именно последняя коллекция заставила говорить о нем как о настоящем открытии. А проект «Москва актуальная» - уверенный пример людей, которые не останавливаются на достигнутом, они умеют чувствовать настоящее и заставляют нас заглянуть в будущее. Мы желаем им успехов, берите с них пример и не бойтесь начинать жизнь с чистого листа. По-прежнему молодую или уже взрослую. Она у нас одна, и не стоит упускать шанс найти себя. И, наконец, наступил долгожданный момент, я с нетерпением представляю вам новый строгий и элегантный L'Officiel. Мария Невская, главный редактор журнала L’Officiel – Россия Осенняя перспектива Наступила эра модного консерватизма. В этом сезоне мы возвращаемся к канонам женственности – в самом классическом ее понимании. Высокая прическа, плавная походка, милая улыбка. Гром...
Легендарная Фэйшн икона, самый известный фэйшн дизайнер Кореи – Андре Ким – был похоронен, три дня спустя, после его кончины, в этом месяце, в возрасте 74 лет. Его смерть, без сомнения является большой потерей не только для фэйшн индустрии, но и для всей Корейской нации. Он родился в семье фермера в 1935 году, в разгар Японского колониального правления над Кореей, Адре Ким являлся самородком дизайнером, впоследствии превратившимся в пионера фэйшн дизайна Кореи. Он стал первым дизайнером своей строны, представителя мужского поколения дизайнеров в 1962 году, тогда когда, данная профессия считалась профессией для женщин. Он провёл свой первый показ того же года, затем, открыл свой собственный салон “Salon Andre” в центральном Сеуле (Seoul). Он так же являлся первым дизайнером Кореи, кто выставил свою коллекцию на показе в Париже, на фоне Эйфелевой башни (Eiffel Tower)в 1966 году. Его гламурные вечерние платья и свадебные наряды были признанны и получили воссторженные отклики от редакторов Французских журналов мод, включая, журнала « Le Figaro», который называл дизайнера «Волшебником из страны Сказок». После такого шага, Андре Ким начал проводить фэйшн шоу в больших городах, по всему миру, включая, Вашингтон (Washington, D.C.), Нью-Йорк (New York), Гонолулу (Honolulu), Сингапур (Singapore), Джакарта (Jakarta) и Лос-Анджелес (Los Angeles), по крайней мере два раза в год, для распространения Восточных мотивов его дизайнов, что привело к еще большей известности дизайнера. Его часто именовали Фэйшн послом Кореи. С годами, Андре Ким начал выбирать экзотические места для проведения своих великолепных шоу, которые были известны использованим элементов фантазии. Он являлся первым дизайнером, устроившим показ – фэйшн парад на фоне Пирамид и Сфинксов в Египте, в 1996 году. Данное шоу почтила своим присутствием Madam Susan Mubarak, первая Леди страны. Он так же проводил показы на фоне Ankor Wat в Камбоджии, десятью годами позже. Единственное культурное событие проводившееся в Ankor Wat того времени, до которого, там только выступал Хосе Карерас(Jose Carreras) в 2002 году. «Фэйшн шоу – это настоящее искусство. Оно должно затрагивать сердца зрителей, как если бы они смотрели сцены оперы или мюзикла. Поэтому я, всегда сам, лично пишу все сценарии всех моих показов, подбираю сопроваждающую музыку и руковожу шоу. На последней репетиции, я учу моделей, как им нужно играть роль и держать лицо», рассказывал маэстро в интервью 2005 года. До последнего момента его последнего показа проводимого в Бейжинге (Beijing), в Марте этого года, Андре Ким скурпулёзно готовил и проверял каждую отдельную деталь показа. Он также являлся приверженцем высоких идеалов: чести, достоинства и утонченности. И он всегда пытался отобразить свои идеалы в своих творениях. Он часто повторял, – «Я ненавижу декадент, панк или вызывающую моду ». Он даже не использовал тех моделей, кто имел непристойное поведение, неважно как прекрасно те модели могли выглядеть. Андре Ким всегда пытался познакомить мир с красотой Кореи через собственные создания, всегда используя национальные ткани Кореи. Он так же помогал нуждающимся, посредством устраивания собственных показов для благотворительных домов, а так же посредством многочисленных пожертвований. Хорошо знакомый с усиленными стараниями моделей в сбрасывании веса, он объявил, что не будет использовать слишком худых моделей для своих показов. Андре Ким был приглашен в качестве основного дизайнера на международном конкурсе «Мисс Вселенная» (« Miss Universe»), проводившегося в 1980 году, сотворил национальные костюмы для Олимпийской команды,Олимпийских Игр в Сеуле 1988 года, а так же был приглашен Олимпийским Коммитетом, для постановки шоу Олимпийских Игр в Барселоне и Атланте. Он был награжден специальной наградой «Order of Cultural Merits» правительством Кореи в 1977 году, получил Медаль за Культурные заслуги от президетна Италии в 1982 году, медаль за развитие Искусства и Литературы от правительства Франции в 2000 году. А мэр города СанФранциско (San Francisco) даже объявил 16 Ноября и 18 Октября как «день Адре Кима», в 1999 и 2003 годах. Имя Андре Кима с годами превратилось в брэнд, ассоциировавшийся с роскошью и романтизмом. Многие компании производители использовали имя дизайнера для наименования своих продукций, включая одежду для игры в гольф, очков, ювелирных украшений, белья, одежды для детей, изделий из фарфора, обоев, преметов домашнего обихода: постельного белья и освещения и даже, кредитных карт. Ким наслаждался популярностью не только среди фейшн индустрии, его так же обожала простая публика. Он сотворил свой собственный уникальный экцетрический стиль, одевая только белые одежды и подчеркивая глаза и волосы черной подводкой. Его тягучий, протяжный стиль произношения слов, часто пародировался комедийными артистами. Андре Ким никогда не женился, но усыновил 18 месячного мальчика в 1982 году. Kim Jung-do, усыновленный ребенок дизайнера был единственным богатством дизайнера. Анре Ким привлек к себе сердца еще больших людей, тем, как сильно он рыдал в день, когда его сын женился в Феврале 2004 года. Не будет преувеличением сказать, что Андре Ким имел невероятно громадное влияние на фэйшн индустрию Кореи, так же как на культуру и стиль жизни народа Кореи в целом. Белый Мастер – останется в наших сердцах навсегда…
Айрис Апфель - 88, и никто лучше нее не умеет носить роскошные наряды с сумочкой, купленной на блошином рынке, и индийским украшением для слонов. Эта женщина собрала самый большой гардероб в мире и возвела шопинг в ранг высокого искусства. В 2007 году нью-йоркский Институт костюма выставил коллекцию нарядов от Айрис на суд публики. Выставка имела огромный успех, и гардероб Апфель переехал в Бостон. В дальнейших планах - поездка за океан. Сама Айрис не считает себя коллекционером. Великолепные экспонаты, выставлявшиеся в музее, – просто часть ее гардероба. Она собирала их на протяжении всей жизни, и вещи никогда не лежали без дела: "Многие люди покупают роскошные дорогие вещи и никогда их не носят, для меня это дикость. Одна дама как-то показала мне свое новое приобретение – изумительное платье от Джефри Бина за 15 000 долларов. Увидев его, я не могла сдержать восторга: "Представляю, какое удовольствие вы получаете, когда надеваете его!" А она мне ответила: "Да вы что! Это же часть моей коллекции! Вы же не носите то, что было выставлено в музее!" "Что ж, значит, у меня нет коллекции!" – возразила я". Кстати, Айрис Апфель без ума от русских женщин: "Они меня восхищают!" - с восторгом говорит она. Гуру шопинга мечтает побывать в Москве и не планирует откладывать эти планы в долгий ящик. Интервью с Айрис Апфель читайте в сентябрьском номере Harper's Bazaar
Читайте в номере: Дизайн • Стандарт совершенства. О выставке Valentino. Retrospective: Past. Present. Future. • Бейли на льду. Андрей Аболенкин о персоналиях. • Почерк Босфора. Продюсер St.Petersburg Aurora Fashion Week Артем Балаев о Стамбульской Неделе Моды. Ритейл • Из России с успехом. Об иностранной франшизе. • Всемирная паутина. Интервью с Бренданом Доррианом, создателем и руководителем франчайзингового объединения Global Retail Network. • Франчайзинг vs. Мультибренд: кто начинает и кто выигрывает. Автор – Ирина Каримова. Возобновление рубрики «Логистика»! • Генеральный директор Free Lines Company Алексей Наджар о специфике импорта fashion-товаров. Аналитика • Шопинг-прорыв. Продолжение серии о региональных рынках от Романа Сидорова. Ростов-на-Дону. Полная flash-версия номера
Слово Марины Дэмченко, главного редактора Fashion Collection: Я остро чувствую смену времени. Как будто большая пружина, находившаяся под давлением все последнее десятилетие, вдруг разжалась с невероятной скоростью и энергией. Буквально каждый день лета приносил официальное подтверждение давно циркулировавшим слухам о переменах в мире моды – и в Домах, и в медиа, везде. Gucci будет делать свою линию haute couture. Предсказуемо Массимилиано Джорнетти стал работать не только над мужской линией, но и над всеми коллекциями Salvatore Ferragamo. Резонно место МакКуина заняла участница его команды Сара Бертон. Интригует приход на место Жана-Поля Готье в Hermes перспективного Кристофа Лемэра. Радует то, что в уважаемый парижский Дом Ungaro пришел сильный дизайнер – Джайлз Дикон. При этом в самих коллекциях сезона чувствуется поиск их творцами Нового, Иного. Поэтому мы увидим и парижский new look, и причудливые этнические узоры, и испанцев, и норвежцев, и минимализм, и деконструкцию… И еще одна любопытная перемена. Этот год во Франции – год России. В ресторанах, аэропортах, отелях французский персонал, раньше принципиально не отвечавший на вопросы, заданные по-английски, заговорил по-русски. Я люблю перемены. Они напоминают мне влюбленность: придают заряд сил, остроту жестов и кураж. Читайте в новом номере: Модные тенденции осенне-зимнего сезона 2010-11: единство женственности и военной жесткости на подиумах Нью-Йорка, Лондона, Милана и Парижа. Мужская мода под влиянием деконструкции 90х: мешковатые пиджаки с расширенными плечами, рубашки в тон костюму, возвращение водолазок, серый – новый черный, - закон двадцатилетнего повторения моды в действии. Самые эффектные модели обуви и аксессуаров от Christian Dior и Christian Louboutin, Jimmy Choo и Versace, Louis Vuitton и Bottega Veneta, а также советы модных байеров – на что стоит обратить особо пристальное внимание. В разделе «Красота»: модный взгляд на главные тренды сезона в м...
В свежем номере: рассказ о самых значимых светских событиях Канн, интервью с Антоном Севидовым, обзор необычных каблуков, "неизвестные" сумки Hermes и многое другое
Во время своего недавнего интервью одному итальянскому журналу супермодель Кейт Мосс заявила: «Я решила поменять свой образ жизни. У меня слишком много пороков, слишком много алкоголя».
Певица Ферджи - не только солистка группы Black Eyed Peas, но и дизайнер. А недавно девушка представила всему миру свой первый аромат духов - “Outspoken”. И по этому случаю, компания-партнер Avon, закатила по всему миру ряд вечеринок, на которых гости чествовали Ферджи, смотрели ее клипы, танцевали ее танцы, и вдыхали цветочный аромат новых духов. Шоколадный фонтаны, экзотические фрукты для фондю, шашлыки всевозможных видов, морепродукты, паштеты, десерты и коктейли... Для полной сказочности, хватало разве что, заморской икры. Трехэтажный City Club International, расположенный на Мосту "Багратион", неподалеко от Делового центра, распростер все свои стеклянно-металические конструкции для приема гостей. Ведущая Катя Гордон заставляла артистов и просто приглашенных танцевать до упаду. В самый разгар вечера ей помогли ребята из танцевального шоу. На сцене - каверы на лучшие мировые хиты исполняла молодая команда группа "Мегаполис". Гости развлекались тем, что собирали из выданных на входе паззлов огромное изображение Ферджи,отвечали на вопросы о ней, а в подарок получали сертификаты на покупку любой пары обуви марки Ферджи. А главной темой вечера была, конечно же, Outspoken,или искренность, и все ее проявления. Своими откровенными страхами делились звезды, артисты, у кого специально для вечера были взята серия интервью, работники Avon и просто желающие,или же жертвы Кати Гордон. Кстати, самой откровенной искренностью вечера, снискавшей апплодисменты, стало искреннее признание девушки в том, что она боится любви... Потому что любовь ее запретная, и испытывается по отношению к женатому, но такому родному мужчине. Что ж, думаю, многие в зале в тот вечер вспомнили о подобных проблемах в своей жизни!
Не успел в Нью-Йорке открыться первый «дизайнерский» книжный магазин Bookmarc, принадлежащий Марку Джейкобсу (Marc Jacobs), как дизайнер занялся подготовкой следующего, не менее интересного проекта. В ближайшем будущем под брендом Marc Jacobs в Нью-Йорке будет работать не только книжный магазин (в дополнение к обычным модным бутикам дизайнера), но и полноценное кафе. На планы по открытию в Нью-Йорке кафе под брендом Marc Jacobs в недавнем интервью намекнул Роберт Даффи (Robert Duffy), бизнес-партнер и друг Джейкобса, который, кстати, достаточно часто раскрывает секреты о будущих проектах модного бренда на своей странице в Twitter. По словам Даффи, местом открытия кафе Marc Jacobs станет один из престижных «верхних» районов Нью-Йорка. Стоит отметить, что нью-йоркское «дизайнерское» кафе – не первая попытка Марка Джейкобса попробовать себя в роли ресторатора: небольшое кафе уже работает рядом с бутиком Marc by Marc Jacobs в Милане.
Внушительный ряд моделей, пробующих – с той или иной долей успеха – свои силы на ниве дизайна модной одежды, пополнился еще одной известной представительницей модельного бизнеса. О своем решении запустить линию модной одежды объявила одна из самых знаменитых супермоделей девяностых – Клаудиа Шиффер (Claudia Schiffer). После рождения третьего ребенка этой весной супермодель на четыре месяца исчезла с модной сцены, однако в ходе интервью WWD перед показом Salvatore Ferragamo в рамках Недели моды в Милане несколько дней назад Клаудиа заявила, что запустит собственную линию модной одежды уже в следующем месяце. Приобрести одежду от супермодели можно будет зимой следующего, 2011 года.
Американский бренд London Fog, известный своими стильными коллекциями верхней одежды, для съемок новой рекламной кампании, которая будет сопровождать коллекцию осень-зима 2010-11, выбрал актрису Кристину Хендрикс (Christina Hendricks), звезду популярного телесериала «Безумцы» («Mad Men»). Хендрикс известна не только как исполнительница одной из главных ролей в популярном телесериале, но и как обладательница абсолютно не модельной фигуры – актриса не раз признавалась в интервью, что выбор дизайнерских нарядов для красной дорожки для нее постоянно превращается в серьезную проблему. Тем более неожиданно сотрудничество Кристины с London Fog – ведь ранее лицами коллекций бренда были супермодель Жизель Бюндхен (Gisele Bundchen) и актриса Ева Лонгория (Eva Longoria).
С дизайнером Кириллом Гасилиным я встретилась теплым сентябрьским вечером, чтобы поговорить о его новой коллекции. Но беседа на уютной веранде кафе вышла за пределы сухого интервью, и я в очередной раз убедилась, что личность человека, создающего моду, очень важна.
Слово Марины Дэмченко, главного редактора Fashion Collection: Я остро чувствую смену времени. Как будто большая пружина, находившаяся под давлением все последнее десятилетие, вдруг разжалась с невероятной скоростью и энергией. Буквально каждый день лета приносил официальное подтверждение давно циркулировавшим слухам о переменах в мире моды – и в Домах, и в медиа, везде. Gucci будет делать свою линию haute couture. Предсказуемо Массимилиано Джорнетти стал работать не только над мужской линией, но и над всеми коллекциями Salvatore Ferragamo. Резонно место МакКуина заняла участница его команды Сара Бертон. Интригует приход на место Жана-Поля Готье в Hermes перспективного Кристофа Лемэра. Радует то, что в уважаемый парижский Дом Ungaro пришел сильный дизайнер – Джайлз Дикон. При этом в самих коллекциях сезона чувствуется поиск их творцами Нового, Иного. Поэтому мы увидим и парижский new look, и причудливые этнические узоры, и испанцев, и норвежцев, и минимализм, и деконструкцию… И еще одна любопытная перемена. Этот год во Франции – год России. В ресторанах, аэропортах, отелях французский персонал, раньше принципиально не отвечавший на вопросы, заданные по-английски, заговорил по-русски. Я люблю перемены. Они напоминают мне влюбленность: придают заряд сил, остроту жестов и кураж. Читайте в новом номере: Модные тенденции осенне-зимнего сезона 2010-11: единство женственности и военной жесткости на подиумах Нью-Йорка, Лондона, Милана и Парижа. Мужская мода под влиянием деконструкции 90х: мешковатые пиджаки с расширенными плечами, рубашки в тон костюму, возвращение водолазок, серый – новый черный, - закон двадцатилетнего повторения моды в действии. Самые эффектные модели обуви и аксессуаров от Christian Dior и Christian Louboutin, Jimmy Choo и Versace, Louis Vuitton и Bottega Veneta, а также советы модных байеров – на что стоит обратить особо пристальное внимание. В разделе «Красота»: модный взгляд на главные тренды сезона в макияже - smoky eyes, кошачьи глаза, стрелки; черные тени и красные подводки; синий и серый, nude и акцент на губах. Андрей Шилков, новый ведущий визажист Yves Saint Laurent в России, в интервью FC расскажет об актуальном макияже в стиле Изабель Аджани и Роми Шнайдер. В разделе «People»: четыре разные эмоции, которые вызвал у режиссера Рашида Нигманова его новый смелый проект, - спустя 20 лет после съемок фильма «Игла» с Виктором Цоем он решил дорассказать историю. В рубрике «5 o`clock» актриса Мария Миронова, накануне премьеры фильма «Москва, я люблю тебя», рассказала Ивану Николаеву, почему жизнь спектакля небесконечна, о чем мечтает сильная женщина в России и как стоит выбирать пищу для ума.
Мэри-Кейт Олсен (Mary-Kate Olsen) в сентябре появится на обложке и страницах Marie Claire - как ни странно, без сестры, в одиночку. И интервью - тоже соло, как с серьезным дизайнером, несмотря на то, что работают они в паре с Эшли. Почему так, возможно, будет понятно из интервью, когда журнал появится в продаже.