На Sunday Up Market мы ездили специально, чтобы записать интервью с молодым дизайнером Надей Хохловой, которая шьет очень нарядную и женственную одежду. 1.Надя, расскажи, как ты стала дизайнером? Моя история похожа на многие другие. Я родилась в советское время и тогда, из – за дефицита и отсутствия красивых и интересных вещей в магазинах, все шили и перешивали. В 5 лет я научилась вязать и много шила на кукол, в 9 –ом классе сшила себе за несколько часов платье на дискотеку. Оно получилось с длинным рукавом, но очень короткое, еле-еле прикрывало попу. На достойную длину не хватило материи. Длина этого платья понравилась всем мальчикам, но не понравилось одной девочке и мы с ней подрались. Чуть позже мама объяснила мне как лучше раскраивать ткань, чтобы из маленького кусочка получилась полноценная вещь. И еще я много перешивала, например, из пальто сшила юбку с жилетками. Часто использовала ткани не предназначенные для пошива одежды. Например, из белой ткани в тонкую красную полоску, предназначенную для наматрасников, я сшила велеколепный белый костюм. Шик! Когда настало время выбирать профессию, я даже и представить себе не могла что пойду учиться на юриста или бухгалтера (тогда все туда шли). Поступила учиться в Московскую Академию Легкой Промышленности на конструктора по обувной и кожгалантерейной промышленности (в Новосибирске). В 2001 году приехала в Москву работать по специальности, но проработала недолго, ушла в рекламный бизнес. Неплохо зарабатывала в то время, но душой отдыхала только когда шила. В 2011 году, вернувшись из Англии, уволилась и решила осуществить свою мечту – шить платья не только для себя, но и для других девушек. Прошла обучение сначала у частного конструктора, потом в Школе молодого дизайнера и убедилась, что я на правильном пути. Все лето ездила по маркетам, общалась с клиентами и училась –училась –училась. Потом закончила вечерний курс в Лаборатории Моды Славы Зайцева. Чувствую, что еще пойду учиться, и, возможно, снова к Вячеславу Михайловичу, или в Британскую Школу Дизайна. 2.Тяжело в России быть дизайнером одежды? С какими проблемами ты сталкиваешься? С ценообразованием. Стоимость изделия и его качество зависит от стоимости пошива, стоимости ткани, от количества единиц каждой модели и от аренды торгового места. Ко мне приходят клиенты и спрашивают почему так дорого, некоторым не нравится что я использую искусственные ткани, сравнивают с тем же масс-маркетом. Дескать там рубашка стоит 1000 рублей, почему у вас 3500 рублей? В России считается, что дизайнеры обнаглели и зарабатывают миллионы. Однако реальность такова, что в течение одного дня мне порой приходится быть и курьером, и психологом, и стилистом, и продавцом, и бухгалтером. А еще и за тканью надо съездить, и с производством договориться. Иначе говоря, за названием этой профессии скрывается необходимость быть в нескольких лицах по принципу «Хочешь жить – умей вертеться». 3. Проведя вчера целый день на Sunday up Market, я наблюдала за покупателями твоих вещей. Приятно, что твои клиентки – это девушки и женщины совершенно разной возрастной категории и разного типажа, на которых вещи бренда «Надя Хохлова» сидели одинаково хорошо. Это тебе большой комплимент, как конструктору. Еще очень здорово, что у тебя представлена широкая размерная линейка. Поэтому у меня вопрос – кто она и какая она, героиня твоего бренда? Она, прежде всего, женщина. Красивая, уверенная в себе и знающая себе цену, но не желающая эпатировать и выставлять себя на показ. Ее отличает женственность во всем – в походке, взгляде. Да, и на самом деле, в длинной юбке невозможно куда - то бежать, замедляешься, начинаешь наслаждаться жизнью. 4. А как ты создаешь свои модели? Если переводить в процентное соотношение, сколько процентов коммерческой составляющей и сколько творчества в твоих вещах? Свои модели я создаю благодаря моим клиентам. Я вижу чего они хотят – какие цвета, какие фасоны, чтобы что-то скрыть в своей фигуре или, наоборот, подчеркнуть и т.п. Я, к примеру, не умею пока шить на клиенток, с размером одежды plus size, не вижу силуэта. Это большая проблема, на меня стали обижаться клиентки, но это следующий этап в моем профессионализме, я обязательно к нему приду. А что касается коммерции – я делаю вещи для жизни и они все востребованы. Если какое-то платье задерживается в магазине дольше обычного – значит оно просто ждет свою героиню, но их встреча обязательно состоится. 5. Хотела бы ты принять участие в крупных неделях мод? И как ты считаешь, надо ли это молодым дизайнерам? Ни для кого не секрет, что участие в MBFWR стоит 400 000 рублей – это цена только за участие, а подготовка коллекции, модели, пиар и тд. Показ обходится по самым минимальным подсчетам в 1 000 000 рублей. Может показы в рамках недель мод – это больше имиджевая история? Да, хочу, конечно. Это, прежде всего, престиж и признание таланта. Однако, в настоящий момент, нет финансовых возможностей для такой истории. 6. Твоя любимая историческая героиня и героиня - современница? Я обожаю Мерилин Монро. Ей так хотелось любви и она искала ее во всем, но почему-то не смогла найти и заполнить эту пустоту в своем сердце. А из современниц, как ни странно, Ксения Собчак. Мне нравится эта умная, язвительная, умеющая за себя постоять, молодая женщина. 7. Какова твоя мечта о счастье? Все очень банально. Хочу любимого мужа, двоих или троих деток и большой дом. 8. Какой совет ты бы дала тем, кто только хочет стать дизайнером? Верьте в себя, свой талант. Идите за мечтой до конца. Удача приходит только к тем, кто много работает, а не к тем, кто ждет у моря погоды. Мы провели фотосессию в Надиных вещах, стараясь создать разные образы, ну а что у нас получилось, вы увидите ниже! Надя, Дима, спасибо за отличное настроение! Мы с Мотей счастливы!
Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) регулярно делится своими взглядами на жизнь не только в интервью, но и в документальных фильмах — на этот раз дизайнер стал главным героем мини-байопика, повествующего о карьере в мире моды. Четырехчасовая лента выйдет в эфир 7 сентября в Германии — дебют приурочен к открытию нового бутика Лагерфельда в Мюнхене. Документальный фильм отличается от остальных хотя бы тем, что его создатели выбрали весьма нетрадиционный подход — и исследуют связь моды с религией, причем fashion-глянец приравнивается к Библии (как тут не вспомнить о том, что Vogue часто называют «библией моды»?), а модели — к ангелам. Режиссером документальной ленты выступила немецкий тележурналист Мартина Нойен (Martina Neuen). Для тех, кто к моде неравнодушен, в фильме будет много всего интересного: Карл Лагерфельд дал создателям ленты неограниченный допуск на свои показы и в студию, где в течение 16 месяцев и проходили съемки. Кроме того, в фильме «Мода как религия» (в оригинале фильм называется Mode Als Religion) будут интервью с другими, не менее известными представителями индустрии — Линдой Евангелиста (Linda Evangelista) и Клаудией Шиффер (Claudia Schiffer), Сарой Джессикой Паркер (Sarah Jessica Parker), Дианой Крюгер (Diane Kruger).
Череда громких скандалов и судебных исков, кажется, подкосила Dolce & Gabbana: основатели и бессменные дизайнеры итальянского бренда в недавнем интервью отметили, что уже рассматривают возможность закрытия своего дома. Адвокаты Доменико Дольче и Стефано Габбана (Domenico Dolce & Stefano Gabbana) опротестовывают решение суда, согласно которому дизайнеров приговорили к выплате штрафа в 343 миллионов евро и 20 месяцам тюремного заключения — но прогресса пока нет. Кроме того, буквально несколько дней назад на дизайнеров подал в суд и американский актер Питер Фонда (Peter Fonda) — за продажу футболок с его изображением. Сами Дольче и Габбана в интервью британскому The Telegraph заявили, что вступление решения суда в силу их буквально уничтожит: «Мы закроемся», утверждает Доменико Дольче. «А что еще мы можем сделать? Мы закроемся. Мы не сможем с этим справиться. Это невозможно». «Если бы мы заслуживали тюремного заключения, то не о чем было бы и говорить», добавляет Стефано Габбана. «Но мы его не заслуживаем, и поэтому, как бы это ни было печально, мы будем вынуждены закрыться». Сложно представить мир моды без Dolce & Gabbana, но «репетицию» дизайнеры уже провели, закрыв на три дня — некоторое время назад — все свои бутики в Милане. Жаль только, что итальянские власти из этого «молчаливого протеста» никаких выводов не сделали.
16 июля 2013 года в еvent hall S.H.E.L.K. испанский бренд MANGO представил осенне - зимнюю коллекцию «ROCK IT UP». Несмотря на то, что новый сезон бренда пройдет под влиянием панк и рок эстетики с элементами школьной формы, в коллекции были представлены и линейка офисной одежды, и коктейльные, и вечерние наряды. В лучших традициях стиля на подиуме мы увидели куртки - косухи, зауженные брюки и джинсы, пальто oversize, удлиненные свитера и клетчатые юбки. Главный цвет коллекции - чёрный, который дополняют оттенки серого, пастельные тона и точечное вкрапление ало - красного и белого. Обязательные составляющие стиля панк (геометрические принты, кожа и шипы) также присутствовали в коллекции. Помимо основной коллекции, бренд представил две новые линии: MANGO Kids и MANGO Sport & Intimates, которые появятся в продаже в магазинах марки по всему миру в августе 2013 года. Специальными гостями показа «ROCK IT UP» стали it-girl Ли Лезарк и блоггер Кристина Базан. Ли Лезарк уже принимала участие в рекламных кампаниях MANGO в 2009 году. В своём интервью она призналась, что является верной поклонницей марки: «Я уже давно знакома с MANGO и несколько раз принимала участие в рекламных проектах. Это одна из моих любимых марок, где всегда найдутся лаконичные по дизайну и удобные вещи. Мне особенно нравится коллекция нового сезона, в ней чувствуется влияние стиля панк, но с современными, женственными нотками, поэтому вещи MANGO точно появятся в моём осеннем гардеробе». Блоггер Кристина Базан уже несколько раз сотрудничала с MANGO и присутствовала на множестве мероприятий: «Было здорово участвовать в дефиле. Это такой выброс адреналина! Новая коллекция MANGO действительно впечатляет. Мне нравится панк-рок стиль коллекции. Из такой одежды очень легко составлять образы». Показ новой коллекции бренда прошел под аккомпанемент рок-группы The Suit, исполнившей кавер-версии мировых рок – хитов. А перед финальным выходом моделей, на подиуме появились дети с белыми воздушными шарами и державшиеся за руки. Их выход невероятно поднял настроение всем гостям показа. По завершению дефиле все гости перебрались на террасу, где продолжили вечер за бокалом шампанского и десертами, обсуждая последние сплетни Москвы. Было очень весело, шумно и много пикантных моментов, о которых я умолчу. Поделюсь только одним. Молодого человека, работающего в глянце, представляют Евгении Линович. - Игорь, познакомься, это Евгения Линович. - Круто, а чем Евгения занимается? Далее последовала мхатовская пауза. Евгения не сразу нашлась, что ответь…)
В сентябре 2013 года в России уже в пятый раз пройдет самый масштабный международный проект журнала VOGUE – Fashion’s Night Out. Юбилейная «Модная ночь» вновь соберет тысячи поклонников и профессионалов мира моды – 4 сентября в Москве и 12 сентября в Санкт-Петербурге. Около трехсот бутиков и универмагов двух столиц примут участие в модном марафоне и по традиции будут открыты до полуночи. Как всегда, участники порадуют своих гостей и клиентов не только скидками, подарками, лимитированными коллекциями и образцами, созданными специально для Fashion’s Night Out, но и особой программой: встречами с редакторами VOGUE, дизайнерами, моделями и звездами. В этом году официальной посланницей Fashion’s Night Out в России станет топ-модель, любимица ведущих дизайнеров мира и журнала VOGUE Марина Линчук. По заведенной традиции, Марина и главный редактор VOGUE Виктория Давыдова пройдут по основным точкам на карте FNO, пообщаются с гостями и дадут интервью ведущим телеканалам и изданиям страны. Этот год особенный для VOGUE: журнал отмечает юбилей - 15 лет в России, а его флагманский проект – Fashion’s Night Out – 5 лет. Специально к пятилетию «Модной ночи» VOGUE приготовил подарок для своих читателей: журнал выпускает лимитированную серию футболок, которые будут прилагаться к юбилейному сентябрьскому номеру. Эскиз футболки создал известный российский художник Андрей Бартенев. Ограниченный тираж сентябрьского VOGUE будет продаваться в Москве и Санкт-Петербурге.
Интервью с Президентом группы "Линум" Николаем Валентиновичем Алексовым во время проведения "Конкурса одного костюма" в г. Вологда. 29 июня 2013 года. Ульяна Брют: Николай Валентинович, как возникла идея создания «Конкурса одного костюма» и какие преследовались цели? Сейчас, по прошествии уже двух конкурсов (в 2011 и 2013 году), что Вы можете сказать о первых результатах? Николай Алексов: Начну отвечать с последнего вопроса – результаты конкурса очень впечатляющие. Помимо удвоения количества участников, резко повысился и качественный уровень работ, представленных на конкурс. Молодые дизайнеры становятся более профессиональными, подготовленными. И, безусловно, все они демонстрируют любовь ко льну. Если не любить лен, не любить ткань, из которой дизайнер создает свою коллекцию, то невозможно получить хороший продукт и завершенный образ. Это и есть самое яркое и важное доказательство того, что результат налицо. Культура потребления льна, приобщение человека к здоровому образу жизни, любовь ко всему натуральному и экологически чистому – проблемы стратегические, на их решение потребуется время. Многое утрачено, есть и вина производителей, потому что мы не формируем соответствующие предложения на рынке. Думая об этом, и возникла идея конкурса. Цель была достаточно проста: повысить культуру потребления льносодержащих, экологически чистых и натуральных тканей через воспитание молодых дизайнеров, создающих актуальную и востребованную одежду. Если первый костюм, который создает молодой дизайнер на конкурс, будет из отечественной льняной ткани и выбор ее обусловлен не патриотизмом к России, а высоким качеством ткани, то это вдвойне для нас важно! То, с чем молодые дизайнеры соприкоснулись впервые, запомнится ими навсегда. Завтра они станут успешными, послезавтра кто-то откроет свое дело или будет ответственным за дизайн ткани в крупной корпорации, но никто не забудет свой первый опыт работы со льном. Второе, что дает конкурс молодым дизайнерам – это уверенность в завтрашнем дне, в том, что они будут востребованы и что при демонстрации хорошего результата, их оценят. Мне кажется, второй конкурс подтвердил - все наши намерения правильные и, безусловно, мы продолжим этот опыт. Фабрика «Вологодский текстиль» поразила своим суперсовременным оснащением и возможностями, а какие проблемы не обошли «Вологодский текстиль»? Есть общие макроэкономические условия - вопрос длинных и дешевых денег. То есть стоимость денег - это первая задача при модернизации. Деньги в России стоят дорого! Какие кредиты можно брать под 12- 14% годовых? Плюс еще и срок кредитования. Правда нам повезло, и Россельхозбанк выдал нам кредит сроком на 10 лет. Одновременно необходимы вложения по всему спектру деятельности, финансовая нагрузка огромна. Есть, конечно, система субсидирования, но она существенно не меняет условия нельзя. С другой стороны - отношение самих банков, финансовых институтов к процессу модернизации. К сожалению, пока у нас больше лозунгов и деклараций в этом плане, чем реальных дел. Я не понимаю, например, почему нам не могут снизить ставку ЦБ? Почему мы не можем какую-то часть, пусть не все, из наших (государственных) накоплений пускать на модернизацию? Есть же распоряжение В. В. Путина (еще в бытность его премьер-министром) о том, что наш проект является приоритетным для развития в Северо-Западном федеральном округе России. Что еще надо? Мы добиваемся хоть каких-то плюсов для этого проекта и в области кредитования, и в области субсидирования. На данном этапе, в активной фазе модернизации, работаем на два фронта. С одной стороны проводим модернизацию – демонтаж, монтаж нового оборудования, освоение технологий. С другой - думаем о текущем выпуске, потому что за счет чего-то надо жить. И, соответственно, одно с другим очень сложно совмещать. Нужна помощь на три-четыре года, пока мы находимся в активной фазе, например, по энергозатратам. Находясь в стране, которая производит тепло и электричество, мы их покупаем по европейским ценам. Почему? Текстильная промышленность является очень капиталоемкой, любая линия стоит 1.5 - 3.5 миллиона евро. Миллион евро – самая дешевая линия в отделочном производстве. Это не предприятие легкой промышленности, которое куда менее капиталоемкое. Швейная машинка, например, стоит 500 евро, сложное оборудование около 10 тысяч евро. Такое предприятие окупается за 3-4 года, а окупаемость в текстильной промышленности – 10-12 лет. И это при том, что первоначально требуются очень большие вложения. Мы не модернизировались на протяжении тридцати с лишним лет - неужели можно все сделать за 2-3 года? Как вы видите будущее «Вологодского текстиля»? Оптимистично (улыбается). Конечно, на сегодняшний день есть очень большие проблемы: нам необходимо провести реструктуризацию кредитного портфеля, чтобы быть готовым ко второму этапу модернизации. Время работает против нас, это везде и всюду, и, соответственно, если мы будем сейчас замыкаться только на том, чтобы решить эти проблемы, мы приостановим свое развитие и будем только выживать. Выживать именно из-за того, что банки не хотят немножко ужаться и дать нам «подышать» два-три года. Не бесплатно, а чуть за меньшую ставку, с тем, чтобы потом за счет повышения ставки мы могли бы отдать все деньги. Мы предложили такой алгоритм работы банкам, которые нас кредитуют (Сбербанк и Россельхозбанк) и надо отдать им должное, они рассматривают наши предложения, идут в чем-то на уступки. Сейчас у нас активная стадия переговоров и я надеюсь, что в ближайшие месяц-полтора мы завершим этот процесс. Для чего это? Для того чтобы завершить освоение нового оборудования, получить глоток свободы с точки зрения финансового прессинга, до конца освоить новое оборудование, выйти с новым продуктом на рынок и удвоить объем производства. Так что задача у нас очень амбициозная. Вы сказали, что занимаетесь научно – исследовательской работой для «Вологодского текстиля». На что она направлена? Приоритет в работе – это повышение конкурентоспособности нашей продукции. На самом деле, первый шаг мы уже сделали. Мы доказали, что льняные ткани могут соответствовать требованиям тканей для одежды. Это первое, что нам удалось. После того, как нас признал PremiereVision (одна из крупнейших мировых текстильных выставок – прим. ред.), огульную критику о том, что наша продукция не соответствует требованиям и стандартам, я больше не воспринимаю. Согласен слушать только конструктивную критику от профессионалов. В нашей отрасли есть самый авторитетный арбитр – PremiereVision и он признал нашу продукцию. Я очень благодарен Джаку Брунелю, вице-президенту PremiereVision, который три года наблюдал за «Вологодским текстилем». Не все было гладко с нашим появлением на выставке, были острые моменты, недопонимание, но в итоге мы стали хорошими друзьями и он не оставляет без внимания ни одной нашей выставки в России. Когда мы появились в первый раз на выставке, он даже дал ланч в честь группы Линум, потому что мы первая российская Компания, представленная на PremiereVision за всю историю Советского союза и постсоветского пространства. К сожалению, мы там пока единственные. В свое время Россия была очень крупным мировым поставщиком льна, поставляла более 50% от всего мирового объема потребления льна. Сможет ли Россия вернуть свои позиции на мировом рынке? Исторически лен связывали с Россией. В царские времена, перед революцией, было время, когда Россия поставляла на мировой рынок почти 96 процентов льна. Позднее, примерно до 80 –х годов, эффективность выращивания льна была примерно 50/50 с Европой, но в начале 80 – х годов Европа резко оторвалась вперед и от того, что делала система хозяйствования в СССР. Началась агрохимия, система механизации, новые технологии. На сегодняшний день мы отстаем на порядок (минимум в 10 раз). Сможет ли Россия вернуть свои позиции на мировом рынке? Стратегически для этого все есть. Самое главное – у нас есть бесконечное количество земель (чего нет, к примеру, во Франции или Бельгии) и климатические условия. Средняя полоса, в том числе Вологда - это идеальные условия для выращивания льна. Вопрос именно в комплексном подходе, нужно возвращаться к генетике, селекционным сортам. Мы до сих пор на уровне советских времен, когда все было нацелено на вал, а не на удовлетворение потребности текстильной промышленности. Сельское хозяйство было отдельно, промышленность – отдельно и так продолжается до сих пор. Идея и попытка создания каких-то целевых федеральных программ по льнокомплексу постоянно терпит фиаско, потому что очень сложно скоординировать интересы министерств. Нет третьего участника, например, в лице Министерства экономического развития, чтобы выработать перечень взаимоувязанных мероприятий, алгоритмов, которые бы позволили действительно скоординировать всю работу. Экономически увязать на уровне хозяйственных связей проведение всех работ: от поля до прилавка. Вот это и есть комплексное решение данной проблемы. Я не хочу заглядывать далеко в будущее, но группа Линум сегодня находится в поиске стратегических партнеров. Одна из целей партнерства - это выращивание льна. Главная задача - доказать, что в России возможно эффективное хозяйство по выращиванию, переработке и получению волокна соответствующего качества. Очень острая проблема – диссонанс между возможностями хорошо оборудованного предприятия и плохим сырьем. Мы вынуждены закупать часть импортного сырья, ведь для нас главное – создать конкурентоспособный продукт и начинать окупать затраты. 7 марта 2013 года предприятие «Вологодский текстиль» посетил В. В. Путин. Какие цели и задачи он поставил по итогам совещания, и что уже выполнено? Владимир Владимирович поставил нам очень хорошие, четкие цели и задачи. В процессе работы данного совещания мы имели возможность наладить нормальный рабочий контакт. Я видел реальный интерес Владимира Владимировича. Честно сказать, я ожидал более холодного, формального отношения со стороны президента. В данном случае я ошибся, Владимир Владимирович проявил явный интерес и был искренне поражен тем, что есть такое предприятие, как наше. Он дал очень высокую оценку нашей работе. Владимир Владимирович понимает наши проблемы, понимает систему субсидирования. Указания, которые он дал, носят более глобальный характер, а задача правительства - трансформировать их в конкретный перечень мероприятий, поручений. Приезд Владимира Владимировича очень многое дал для группы Линум, для «Вологодского текстиля» и для Вологды. Сейчас открывается несколько новых направлений, одна из инициатив – школьная форма. Я уже говорил, что все пошли по ложному пути. Обсуждение стиля, фасона, комплектации не должно быть ни на федеральном ни на региональном уровне. Это следует решать на уровне школ. На федеральном уровне, в первую очередь, необходимо говорить о требованиях к ткани для изготовления школьной формы! Мы должны быть уверены, что наши дети носят функциональную, удобную одежду, не вызывающую ни аллергий, ни других болезней. Форма должна шиться из ткани, которая содержит максимально большой процент натуральных волокон – а это лен, хлопок, шерсть, вискоза и т.д. Считаю, что необходимо выработать единые требования к ткани для пошива школьной формы, потому что даже в советское время они были и почему их не принять за основу, я не знаю. Полагаю, что для верхней одежды допустимо до 30-35% синтетики, а та одежда, что соприкасается с телом человека, должна быть 100% из натурального волокна, эта наша позиция и мы ее будем добиваться. Я хочу выступить с инициативой о создании отдельной платформы, где будут представлены все поставщики и производители ткани для школьной одежды, а главным критерием будет соблюдение основных требований к ткани. Когда планируется расширение сети розничных магазинов от фабрики? Розничную сеть мы начали развивать в самый кризисный для нас 2012 год. Был план по открытию десяти магазинов в Москве, в Санкт-Петербурге уже было шесть магазинов, в Казани – три и один в Екатеринбурге. К сожалению, их пришлось закрыть. Естественно, новые магазины генерировали убытки, а у нас стоял вопрос о банкротстве. Март - апрель 2012 года - банкротство всего комбината. В качестве меры спасения правительство предложило закрыть Красавинскую площадку. Я, скрипя зубами, согласился, хотя мы много сил, энергии, и, самое главное, средств потратили на то, чтобы реанимировать Красавинский комбинат. В таких условиях развитие розничной сети было невозможно. Поэтому мы «сдулись» до двух магазинов в Вологде, одного в Санкт-Петербурге, двух в Сочи и по одному магазину в Красавино и Великом Устюге. Это вся наша розничная сеть на сегодняшний день. Эти магазины сохранили для того, чтобы мы могли не останавливаться в экспериментах, в идеях, чтобы дальше генерировать линию одежды. Сегодня мы достаточно успешно продаем одежду оптовикам. Оптовое звено у нас находится в Санкт-Петербурге, где есть собственный экспериментальный швейный цех. Мы производим одежду на условиях подряда: наш конструкторский отдел генерирует полностью модели и нормативно-техническую документацию и готовый комплект документации мы размещаем на подряде на швейных мероприятиях Новгородской области, Санкт-Петербурга, Иваново, Москвы и Московской области. На данный момент в планах закончить модернизацию комбината и отработать полную ассортиментную линию тканей, в том числе разработки для школьной формы и совершенно новые ткани для женской одежды. Мы это создадим, отработаем, стабилизируем финансовое положение предприятия, увеличим оптовые продажи и только после этого, через полтора-два года, подойдем к началу расширения розничной сети. При этом мы рассматриваем различные варианты расширения торговой сети. Возможно, мы подберем одного-двух партнеров, чтобы доработать концепт розничной сети, ее масштаб, формат. У нас есть достаточно большой опыт продажи одежды, несмотря на то, что сеть в 16 магазинов - это не так много, у нас есть опыт и знания в области снижения рисков и разнообразие продукции для клиентов. Главный принцип - эко-дизайн и эко-стиль. Если мы найдем таких партнеров, то расширение розничной торговли возможно намного быстрее. У нас создана вся инфраструктура, которая в состоянии обеспечивать выпуск одежды в количестве от одного до трех миллионов изделий в год. Для того чтобы получилась хорошая линейка одежды, нам не хватает трикотажа, в том числе льняного и полульняного, поэтому сейчас в разработке открытие трикотажной фабрики, с современным оборудованием, на котором возможны и разработка и выпуск одежды в готовом виде. Николай Валентинович, все три дня конкурса я наблюдала за Вами и искренне восхищалась вашей работоспособностью. Где берете силы? Вы не думайте, что я железный человек. Понятно, что у каждого есть свои проблемы. Находить силы меня заставляет ответственность и преданность делу. Мне помогает здоровый образ жизни, спорт и сон, хотя бы 4 - 5 часов. Конечно, самому себя изнашивать просто так, впустую, не имеет смысла, но я уверен, что то, чем мы занимаемся, рано или поздно принесет свои плоды. Беседовала – Ульяна Брют. Фото – Дима Бабушкин. Справка портала RusTM.net: Алексов Николай Валентинович (р. 1959) по окончании Ленинградского института текстильной и легкой промышленности (1977) работал на различных предприятиях отрасли, пройдя путь от помощника мастера до начальника цеха. С 1986 г. - главный инженер прядильно-ткацкой фабрики Октябрьская (Ленинград), с 1992 г. - генеральный директор ОАО Петербургский текстиль. С 1999 г. - президент ООО Объединенной управляющей компании Доминион - основного акционера ОАО Вологодский текстиль, руководитель холдинга Деловой центр Сампсониевский. Советник губернатора Вологодской области (2010-2012). Один из основных разработчиков региональной программы «Развитие льняного комплекса Вологодской области на 2009-2012 гг» и пилотного проекта «Развитие льняного комплекса Вологодской области путем межотраслевой и межтерриториальной кооперации». Член-корреспондент Российской инженерной академии. Заслуженный работник текстильной и легкой промышленности РФ. Вице-президент Национальной академии индустрии моды.
20 и 21 апреля 2013 года прошел Пятый международный конкурс дизайнеров Lime Fashion Convention. Победителем в номинации "Детская одежда" стала Лена Литвинова из Санкт-Петербурга, которая представила свою новую коллекцию "new generation" - весна-лето 2013 и получила кубок победителя, сертификат на участие в выставке "Осознанное родительство", где дизайнеру была предоставлена возможность продемонстрировать коллекцию, эксклюзивное интервью в издании INDILAND, а также модель показа Гавриил Поляков получил специальный приз от редакции журнала "Узнай-КА! - карту в развлекательный центр Хэппилон. Новое поколение пришло на землю с особой миссией- принести добро и любовь людям планеты. Мальчик робот- он космический герой или герой компьютерной игры. Его одежда простой понятной формы с четкими симметричными линиями напоминающими детали металлического корпуса. Девочка робот- ее костюм слегка кокетлив, завышенная талия, мягкие плавные утонченные линии и формы. Она женственна и изящна. Коллекция выполнена из джинсовых и трикотажных тканей освежающе белых цветов.
26 мая 2013 года на Новой сцене Мариинского театра состоялась церемония вручения восьмой ежегодной премии «Собака.ru ТОП 50. Самые знаменитые люди Петербурга» В апреле этого года редакция журнала «Собака.ru» определила 50 претендентов в 11 номинациях: «Литература», «Музыка», «Театр», «Кино», «Спорт», «Искусство», «Бизнес», «Шоу-бизнес», «Мода», «Наука/Социальная сфера». К десяти номинациям в этом году была добавлена одиннадцатая – «Стройка века», за архитектурные реконструкции изменившие город по итогам прошедшего года. На сайте www.sobaka.ru стартовало открытое интернет-голосование за номинантов премии. Голосование остановлено в ночь на 26 мая. За номинантов было отдано 1 693 043 голоса. Победители премии в одиннадцати областях объявлены на официальной церемонии награждения. Победителями по итогам голосования стали: Литература: Алексей Гордин, Павел Крусанов, Максим Крютченко, Антон Соя, команда «Лениздата» Музыка: Ник Черников, музыкант Театр: Илья Дель, Павел Семченко, Николай Дрейден и Максим Диденко, режиссерский тандем Кино: Данила Козловский, актер Спорт: Никита Мартьянов, девятикратный чемпион России по вейкборду Искусство: Иван Плющ, художник Бизнес: Олег Тиньков, предприниматель Шоу-бизнес: Андрей Резников, генеральный продюсер радио «Рекорд» Мода: Ульяна Сергеенко, дизайнер Наука/Социальная сфера: Сергей Морозов, предприниматель Стройка века: Валерий Гергиев, дирижер, художественный руководитель Мариинского театра и Михаил Пиотровский, директор Государственного Эрмитажа Специальный приз портала Woman.ru – Елизавета Боярская, актриса По традиции журнал «Собака.ru» выпустил коллекционный июньский номер с портретами и интервью всех номинантов премии и первыми этот номер увидели гости церемонии награждения победителей. В свободную продажу номер поступит уже 1 июня. Официальные партнеры премии: Автодом АBTODOM, официальный дилер MINI, Paco Rabanne, FREYWILLE, Альфа-Банк, Buddha bar Saint Petersburg.
На прошлой неделе были подведены итоги совместного проекта компании adidas и Британской высшей школы дизайна. Победителями креативного конкурса стали студенты творческого курса Fashion Styling Анастасия Петрова, Екатерина Хуссейн, Светлана Федорова. Авторы победившей работы направления adidas Sport Performance в стиле 360° Cool Urban Runner получили главный приз – интервью с одним из самых популярных молодежных лайфстайл-изданий - журналом Vice. На церемонии награждения прошедшей в магазине adidas «Олимп», состоялся спортивный показ 10 финалистов проектаи была представлена фотовыставка образов прошедших в финал. Совместный проект был запущен этой весной. Студенты БВШД получили творческое задание смоделировать мужские и женские образы направления adidas Sport Performance в стиле 360° Cool Urban Runner. Обязательным атрибутом образа стали новые беговые кроссовки adidas climacool Revolution. Конкурс предполагал два тура. По результатам первого тура были отобраны 6 женских и 4 мужских образа. Финалисты определялись по итогам интернет-голосования.
26 мая 2013 года в 21:00 на второй сцене Мариинского театра состоится церемония вручения восьмой ежегодной премии «Собака.ru ТОП 50. Самые знаменитые люди Петербурга». 1 апреля 2013 года на сайте top50.sobaka.ru стартовало открытое интернет-голосование за номинантов премии. Редакция журнала определила 50 претендентов в 11 номинациях: «Литература», «Музыка», «Театр», «Кино», «Спорт», «Искусство», «Бизнес», «Шоу-бизнес», «Мода», «Наука/Социальная сфера». К десяти номинациям в этом году была добавлена одиннадцатая – «Стройка века», за архитектурные реконструкции изменившие город по итогам прошедшего года. В ночь на 26 мая 2013 интернет-голосование будет остановлено и станут известны имена победителей. По традиции журнал «Собака.ru» выпустит коллекционный июньский номер с портретами и интервью всех номинантов премии и первыми его увидят гости церемонии награждения победителей. Ведущие церемонии: Ксения Собчак и Михаил Шац. Онлайн трансляция вручения премии состоится на сайте www.sobaka.ru 26 Мая 2013 года в 22:00. Afterparty церемонии вручения премии «Собака.ru ТОП 50. Самые знаменитые люди Петербурга» пройдет в ресторане «Buddha Bar». Напомним, что в номинации «Мода» за премию соревнуются дизайнеры Татьяная Парфенова и Ульяна Сергеенко, топ-модель Катя Рябинкина и историк моды Ольга Хорошилова. Проголосовать за своего кандидата можно на сайте премии.
30 марта в формате самой популярной московской недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоится показ молодого дизайнера - Nikolai Kyvyrzhik by Slava Zaitsev коллекции pret-a-porte de luxe "Раненая птица" fw - 13/14. Николай дебютировал в прошлом юбилейном 25 сезоне MBFWR с коллекцией "М'АРТ" ss-2013, которая вызвала одинаково немалый интерес и острое любопытство как у официальной прессы, так и сообщества российских блоггеров. Напомню, что Николай Кывыржик является победителем конкурса профессиональных дизайнеров имени Надежды Ломановой в 2012 году, гран-при которого, является возможность представить свою коллекцию на неделе моды. В прошлом сезоне Николай представил вторую линию одежды для всемирно известного бренда Slava Zaitsev, которую посвятил учителю и наставнику, живой легенде и великому художнику – Вячеславу Михайловичу. В интервью Николай рассказал мне немного о себе, о дебютной коллекции и Гагаузской невесте. Елена Максуди: Николай, ты являешься победителем множества студенческих и молодежных дизайнерских конкурсов, как тебе это удалось? Николай Кывыржик: На моем счету более двадцати побед на конкурсах молодых дизайнеров одежды. Как удалось? - сложный вопрос. Думаю, совокупность таких факторов, как хорошая школа дизайна, замечательные преподаватели, трудолюбие, упорство, желание быть понятым и принятым, большое количество экспериментов, познание самого себя – все это дало такой результат. А также, одним из наиболее важных факторов является работа над ошибками. Елена Максуди: Расскажи о создании своей дебютной коллекции М’АРТ. Как пришла идея коллекции? Какими были твои первые мысли, ощущения? Кто был инициатором запуска второй линии SLAVA ZAITSEV? Николай Кывыржик: Идея создания второй линии для бренда Slava Zaitsev принадлежит Вячеславу Михайловичу Зайцеву. Моими первыми ощущениями были паника и огромное количество вопросов к самому себе. Разработать коллекцию для бренда Slava Zaitsev – это безумный груз ответственности, но собравшись мыслями и разложив все по полочкам, я принялся за работу. Идея самой коллекции была обусловлена тканями, так как для сезона весна-лето мне были предоставлены шерстяные ткани. Так и родилось название коллекции - М’АРТ, которое отразило всю концепцию: «ранняя весна, солнечные лучи только начинают греть мир, первые дожди, грязный талый снег на обочинах и газонах, но люди уже улыбаются и находятся в предвкушении теплого радостного лета...» Три месяца отшельничества и усиленной работы над коллекцией, бессонные ночи, нервы и сомнения в итоге завершились показом 22 октября. Елена Максуди: Сейчас весна начинает вступать в свои права, «солнечные лучи только начинают греть мир и, вскоре, первые дожди будут смывать грязный талый снег на обочинах и газонах…» Почему свою первую коллекцию ты посвятил именно одному весеннему месяцу - марту? Ведь он самый холодный, непредсказуемый и меньше всего дарит собой то весеннее тепло и настроение, которое свойственно этому романтичному времени года. Николай Кывыржик: В центральной России март - переходный месяц от зимы к весне. Одежда была изготовлена из шерстяных тканей, как раз для этого времени года, когда еще прохладно. Вторая часть коллекции – это та коллекция, которую я представил на конкурсе профессиональных дизайнеров одежды и победил. Поэтому, я должен был включить ее в показ. Она очень богатая декором, но более легкая, в ней присутствует огромное количество ручной вышивки – одним словом, кутюр. Я долгое время размышлял, как объединить две разные коллекции в единое целое. Но в итоге, плавный переход от одной – холодной темы ранней весны к другой - теплому лету, на мой взгляд, получился. Елена Максуди: Николай, расскажи немного о себе, о своей семье, Родине. Николай Кывыржик: Я родом из небольшого города на юге Молдавии. Национальность - гагауз, это маленькая народность, тюркоязычные, но при этом православные. Отец - водитель, мама - бухгалтер, простая семья, и ничего не предвещало моего интереса к дизайну костюма, творческого начала. Елена Максуди: Как ты пришел к тому, что стал заниматься дизайном одежды? Николай Кывыржик: Все началось в раннем детстве с первой куклы - Барби, которую, как ни странно, купил мне отец. Мне тогда долго пришлось его уговаривать и отвечать на расспросы о том, зачем мне это, ведь я же мальчик. Прошло какое время, я помню это воскресное солнечное утро: родители ушли на рынок, но меня с собой не взяли. Когда они вернулись, отец вручил мне долгожданный подарок. Вы даже представить себе не можете, каково же было мое детское счастье! Это была отправная точка моего творческого пути, которому я верен до сих пор. Затем были другие куклы, многочисленные платья для них, непонимание окружающих, но моим заветным детским желанием было сделать шикарное свадебное платье для своей куклы, которое, впоследствии, и стало последним моим творением и концом игр в куклы. Я долго искал красивую белоснежную ткань с блеском, что-то подобное шелку, в итоге нашел. (Смеется) Выбор остановился на любимом мамином платье, точнее, на его белой нижней юбке. Однажды, в будний день, когда не было родителей дома, особо долго не раздумывая, я взял ножницы и у самого основания юбки отрезал кусок ткани. Сшил из него шикарное свадебное платье. Помню, все так восхищались, какое оно красивое! Знакомые мамы расспрашивали, где я взял ткань для этого платья, а мама тогда не предала этому никакого значения. Так, на следующую Пасху, когда мы, по традиции, всей семьей отправлялись в гости к бабушке, мама утюжила наши вещи. Дело дошло до ее любимого платья… и тут, она внезапно обнаружила откуда же я взял ткань на то шикарное платье для Барби, которым все восхищались. Взрыв эмоций, бешеные глаза, мама бегала с ремнем в поисках меня, так как кроме меня никто не мог этого сделать. (Смеется) Мне тогда очень сильно досталось, но я считаю, что заслуженно. После этой истории родители мне поставили ультиматум, чтобы я избавился от всех кукол и принадлежностей, связанных с ними, я тогда учился в 4-м классе школы. Мне пришлось принять условия. Эскиз из коллекции "Раненая птица" fw-13/14 Nikolai Kyvyrzhik by Slava Zaitsev Наступил момент затишья, я пошел учиться в художественную школу, но мысли об одежде не оставляли меня. После окончания школы встал вопрос о выборе учебного заведения. Единственное, что я тогда точно знал – хочу учиться в России. Нашел профильные ВУЗы и обзвонил все приемные комиссии. Выбор был сделан в пользу Ивановской Государственной Текстильной Академии, так как стоимость обучения была более или менее посильна моим родителям. Приехал, поступил. Началась новая жизнь, где ты один принимаешь решения и отвечаешь за свои действия и безумная ответственность перед родителями. Вначале было очень тяжело, но со временем осознание того, что ты должен собрать максимально полноценную базу знаний и навыков переборол возникшие сомнения. Я выстроил для себя алгоритм постижения целей, которому следовал. Усердно занимался живописью, вырабатывал стиль письма, освоил различные техники, начал писать маслом на холсте, что в итоге помогло мне лучше почувствовать цвет и объем. Елена Максуди: Ты как-то сказал, что все началось с театра и закончилось неделей моды – что бы это значило? Николай Кывыржик: Да, действительно так…(Смеется) На 4-м курсе я готовил свою первую коллекцию. Денег на качественные ткани, как и всех студентов, не было. Выходом из ситуации послужил ивановский ситец. Самым сложным было сделать что- то эффектное из этой ткани. Я начал разрабатывать различные фактуры, что бы обогатить внешний вид. Так родилась «Гагаузская невеста» - коллекция посвященная моему народу, точнее придуманная по мотивам костюма невесты гагаузов минувших лет. Коллекция получилась достаточно театральная и колоритная. Это был некий этно-перфоманс. После были коллекции «Футуристическая невеста», «Белый чай», «Предчувствие», «Я жива», и последняя конкурсная коллекция «Заблудшая в роскоши», которая и дала мне возможность участия в неделе моды. Сложные формы, объемы постепенно таяли, и одежда становилась более жизненной. Я начал задумываться о том, что теория, искусство ради искусства никому не нужны и необходимо задумываться о потенциальном покупателе, о той девушке, которая наденет твой дизайн, так как мы – дизайнеры призваны творить для Вас, а не для себя. Елена Максуди: Мудрое умозаключение. Многие дизайнеры об этом даже не думают, не то, чтобы следовать. Николай Кывыржик: Долгий конкурсный путь в итоге привел меня к лаконичной форме, стерильному дизайну, где для усложнения образа не хватало бы одной какой-то фишки, чтобы это смотрелось интересно. Театр остался в прошлом когда мне надо было заявить о себе на конкурсной площадке, удивить жюри. Теперь стоит новая более сложная задача - сделать одежду, которою бы захотели носить. Елена Максуди: Так все же, что это за мифический персонаж - «Гагаузская невеста», который покорил членов жюри не одного конкурса молодых дизайнеров одежды, где ты представил эту коллекцию? Николай Кывыржик: Темой коллекции «Гагаузская невеста» является костюм невесты гагаузов минувших лет. Коллекция была основана на народной традиции, которая и по сей день сохранилась, так родилось два блока: первый – красно-белый и второй – черный. В заключении дня свадьбы, ближе к полуночи разливают «красную водку», символизирующую непорочность невесты. И каждый гость обязан ее выпить. Второй черный блок символизирует скорбь родителей девушки, которая уже никогда не вернется в родительский дом. В основе коллекции были сложные объемные формы, конструкции, различные авторские фактуры. При разработке коллекции упор был сделан на театральность и творческую составляющую. Елена Максуди: Николай, помимо дизайна, ты еще пишешь картины в сюрреалистичном стиле? Что для тебя это? Хобби? Совершенствование себя, как дизайнера? Николай Кывыржик: Да, действительно в свое свободное время я пишу картины. В первую очередь, для меня это отдых, уход от реальности в другой мир, где я не думаю ни о ком и ни о чем, это мое личное пространство, в котором я нахожусь наедине с самим собой. Здесь нет правил и нет тех посторонних, кто бы мог ворваться и разрушить то, что ты строишь. Безусловно, это совершенствование себя как художника-модельера, так как в процессе работает подсознание, которое порой выдает совершенно неожиданные для меня вещи. Впоследствии, что-то я могу применить в костюме, новые для меня линии, сочетания, формы, найденные в рисунке. Елена Максуди: Не было ли у тебя дилеммы: стать художником и ли дизайнером? Николай Кывыржик: Нет, такого вопроса не возникло. Я с детства хотел создавать именно одежду. Живопись - это мой загородный домик среди леса и цветов, пересадка между станциями, от коллекции к коллекции. Елена Максуди: Планируешь ли ты объединить эти два таланта и, например, делать авторские росписи на тканях, одеждах? Николай Кывыржик: Я думал об том, чтобы перенести фрагменты своих картин в костюм. Так может получится очень интересный синтез, крой плюс сюрреалистические мотивы. В случае реализации этой идеи, перед публикой предстанет совершенно другой, новый я. Конечно, реализация этого проекта будет возможна только спустя время. Может это и к лучшему, так будет больше времени на подготовку авторских работ. Елена Максуди: В твоей дебютной коллекции для бренда SLAVA ZAITSEV чувствуется классический почерк ВМ. Помогал ли мэтр в создании моделей коллекции, советовал ли что-нибудь или предоставил полную свободу? Были ли у вас разногласия в ходе твоей работы над коллекцией? Николай Кывыржик: Важнейшей задачей было показать, что эта коллекция именно для бренда Slava Zaitsev, в какой-то степени сохранить стилистику, чтобы зритель понимал значимость выпуска второй линии - Слава Зайцев сквозь призму молодого дизайнера. Конечно же, метр принимал активное участие. На первых примерках им были введены некие коррективы в изделиях, были так же и незначительные разногласия, но в итоге все разрешилось, и коллекция была собрана без потерь. Елена Максуди: А как шла работа над созданием второй коллекции? Каков был лимит творческого доверия в этот раз? Николай Кывыржик: Вторая коллекция готовилась в авральном режиме, к каждой примерке приходилось готовить более пяти изделий. Разногласий относительно дизайна практически не было, что, в свою очередь, меня очень порадовало. От Вячеслава Михайловича поступали интересные предложения, которые, впоследствии, добавили недостающей изюминки вещам из новой коллекции. Елена Максуди: Основой коллекции "М'АРТ" были всевозможные драпировки, изящно подчеркивающие женский силуэт. Большинство из них выглядели достаточно сложными. Почему именно драпировки? Как ты добился такого красивого эффекта? Где ты этому научился? Станет ли это твоей фирменной дизайнерской «фишкой»? И будет ли драпировка основой на твоем предстоящем показе 30 марта? Николай Кывыржик: Еще будучи студентом, я выбрал метод работы - муляжирование (наколка), где порой можно найти совершенно неожиданные решения объема, который нельзя рассчитать в эскизе. Импровизация, работа с тканью, главное прочувствовать ее свойства и пластику. Затем я дополнил и закрепил свои знания в области «наколки» на курсах в London College of Fashion и на стажировке в Saga Furse в Дании. Эскиз из коллекции "Раненая птица" fw-13/14 Nikolai Kyvyrzhik by Slava Zaitsev Драпировка близка мне по духу, и я ее очень люблю в одежде, я не исключаю, что она станет моей визитной карточкой, так же как и интересный крой. Все мои предыдущие коллекции действительно разные, но их объединяет то, что они все очень женственные и призваны сделать своих героинь более привлекательными и желанными. Драпировка останется в моем дизайне и она будет прогрессировать вместе со мной, так как я не люблю однообразного дизайна, мне всегда хочется экспериментов, как, наверно, любому художнику. В этом сезоне я покажу более лаконичную коллекцию с упрощенными формами и классическим кроем, но драпировка и муляжные находки - визитная карточка бренда и, конечно же, они будут продемонстрированы на предстоящей презентации. Елена Максуди: Где можно купить наряды Nikolai Kyvyrzhik by Slava Zaitsev? Николай Кывыржик: Коллекция будет представлена в Главном Салоне Дома Моды Вячеслава Зайцева, так же возможен вариант индивидуального пошива в Приемном Салоне Дома Моды. Елена Максуди: Что тебя вдохновляет в твоей работе? Николай Кывыржик: Моя работа – это моя жизнь. Все, что связанно с новыми проектами, созданием одежды, любой творческой деятельностью, привносит в мою жизнь новые эмоции, желание жить и творить. Когда я останавливаюсь, я начинаю умирать, как личность, как художник, необходимо постоянное генерирование идей. Елена Максуди: И напоследок, твой совет дизайнера на этот сезон «весна-лето 2013»: что непременно должна иметь в своем гардеробе, помимо платья из твоей коллекции, каждая стильная девушка? Николай Кывыржик: Объемное легкое пальто, различные аксессуары такие, как: броши, тонкие кожаные пояски, палантины, перчатки и конечно сумочки, которые дополнят образ, сделают его более вкусным притягательным. Так же, когда потеплеет не стоит забывать о легких струящихся платьях, блузах и юбках. Елена Максуди: Николай, большое спасибо за такое исчерпывающее интервью! Желаю удачи на показе твоей второй коллекции pret-a-porte de luxe "Раненая птица" NIKOLAI KYVYRZHIK by SLAVA ZAITSEV сезона Осень – Зима 13/14.
13 марта 2013 года в 13 часов в Санкт-Петербурге, в ресторане «La Fabrik», начнется пресс-ланч, который для журналистов федеральных, региональных и городских средств массовой информации устраивают организаторы и партнеры XI Церемонии вручения Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено». Церемония вручения премии «Золотое веретено» состоится 5 октября 2013 года в Санкт-Петербурге в Государственном комплексе «Дворец конгрессов» (Константиновский дворец). Организаторы церемонии и её партнеры расскажут журналистам о премии «Золотое веретено», о том, кому она вручается, по каким критериям и как определяются её лауреаты. Они проинформируют представителей СМИ о том, как готовится церемония и в каком формате она пройдет. Проведут пресс-ланч: Вячеслав Михайлович Зайцев, Народный художник Российской Федерации, Заслуженный деятель искусств России, президент Национальной академии индустрии моды (НАИМ); Людмила Арсентьевна Иванова, вице-президент и исполнительный директор НАИМ, продюсер XI Церемонии вручения Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено»; Виктор Владимирович Чирков, генеральный директор Государственного комплекса «Дворец конгрессов»; Николай Валентинович Алексов, вице-президент НАИМ, президент компании «Группа ЛИНУМ» (генеральный партнер XI Церемонии вручения премии «Золотое веретено»); Юрий Валерьянович Ларионов, академик НАИМ, генеральный директор компании «Юлия». Также во время пресс-ланча 13 марта в ресторане «La Fabrik» для представителей СМИ состоится презентация книги известного писателя Сергея Есина «Слава Зайцев: Мастер и Вдохновение». Книга была издана к 75-летию Вячеслава Михайловича Зайцева. Журналистам будет предоставлена возможность пообщаться с Вячеславом Михайловичем и записать интервью с ним. Все участники пресс-ланча получат в качестве подарка по экземпляру книги «Слава Зайцев: Мастер и Вдохновение». Предполагается, что Мастер собственноручно подпишет каждый экземпляр. Устроители мероприятия просят журналистов заранее проинформировать их о своём намерении посетить 13 марта в 13 часов пресс-ланч в ресторане «La Fabrik», сообщив имя, фамилию и название СМИ. Сделать это можно по адресу электронной почты: chil555@yandex.ru Для журналистов вход в ресторан на пресс-ланч свободный. Руководитель пресс-центра XI Церемонии вручения Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» Игорь Чернов. Тел.: 8-963-162-99-41. Ресторан «La Fabrik» находится по адресу: Санкт-Петербург, Левашовский проспект, д. 13. Ближайшая станция метро — «Чкаловская». Пресс-релиз XI Церемонии вручения национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено».
Илья Шиян продолжает свою свою традицию - показы ради шоу. Большее часть того, что показывается в сезонных дефиле, как он сам говорил мне в интервью пару лет назад, имеет мало общего с сезонными коллекциями бренда. Все те же декорации от студентов МХПИ, кожа и мех, майки и трусы. Только звезд стало совсем мало - в этот раз единственной радостью для светских фотографов стал Александр Ревва, который честно сказал, что демонстрировать одежду ему совсем неинтересно, а в показе он участвует по дружбе.
Майкл Корс анонсирует запуск третьей серии из проекта Kors Collaborations - на этот раз в сотрудничестве с британской моделью Амбер Ле Бон. DJ, модель, музыкальная исполнительница - 23-летняя Амбер - дочь Саймона Ле Бона, фронтмэна группы Duran Duran, и модели Ясмин Ле Бон, принимавшей в 80-х участие во многих показах Michael Kors. Коллаборации в данном случае выражаются не в выпуске коллекций, а в создании атмосферных имиджевых проектов, показывающих связь моды и других видов искусства. Коллаборация, начавшаяся с интервью в формате “Вопрос-ответ” с Амбер, начала транслироваться на сайте-блоге марки Destination Kors 20 февраля 2013 года, а также на других социальных платформах бренда, включая Facebook, Twitter и Instagram, и сопровождалась хэштегом #KorsCollaborations. Это партнерство является третьим по счету в проекте Kors Collaborations: инициативы, демонстрирующей посредством уникальных диалогов особые отношения между творческими личностями и брендом Michael Kors. Проект Kors Collaborations дебютировал с серии Claiborne on Kors: сотрудничества с фотографом Клейборн Свонсон Франк, выпустившей свою первую книгу портретов "Красота по-американски". Специально для Kors Collaborations Клейборн создала серию из 11 снимков, на которых изображены потрясающе-стильные и многогранные женщины в вечерних и casual-нарядах из осенней коллекции Michael Kors сезона 2012. Второй серией стала праздничная новогодняя коллаборация с диджеем Александрой Ричардс, выпустившей особую музыкальную пластинку в декабре 2012 года.
25 марта в 19:30 в отеле The Ritz-Carlton Moscow состоится торжественное празднование Дня Рождения телеканала Fashion TV Russia и церемония вручения наград международной Премии главного модного телеканала. На протяжении более чем 15 лет Fashion TV является главным модным телеканалом во всем мире. Прямые трансляции модных показов, интервью с дизайнерами, съемки backstage, дневники самых популярных моделей современности позволяют Fashion TV быть одним из главных инсайдерских медиа в индустрии, на которые ориентируются модные дома и знаменитости. В России более 10 лет Fashion TV позволяет российским зрителям погрузиться в мир моды, стать свидетелями международных недель моды в режиме реального времени, познакомиться с последними тенденциями и новинками известных брендов. На празднование Дня рождения Fashion TV в самом центре столицы, в отеле The Ritz-Carlton Moscow, соберутся самые яркие представители мира моды и светской элиты. Многие из гостей вечера будут отмечены наградами, объективно подтверждающими их статус, карьерный рост и творческие успехи. В числе 300 почетных гостей вечера: дизайнеры и директора Модных домов, celebrities, главные редакторы fashion-изданий, актеры, бизнесмены и политики, спортсмены и светская элита Москвы. День рождения модного телеканала обещает традиционно стать одним из самых громких событий весны. В рамках вечера гостей ожидает гала-концерт самых популярных исполнителей российской эстрады, праздничный ужин, составленный одним из лучших столичных шефов, а также многообразие коктейлей и, конечно, торт, выполненный специально для этого случая. Генеральный Партнер премии Fashion TV - Beauty & Spa Massimo Tinelli, созданный известным итальянским стилистом для истинных эгоистов, настоящих ценителей dolce vita. Любить себя – роскошь, которую могут позволить себе немногие. Именно эти избранные и соберутся 25 марта, чтобы отпраздновать День Рождения Fashion TV! При поддержке Beauty & Spa Massimo Tinelli. Роскошь быть эгоистом! Международная премия в области моды, стиля и дизайнерского искусства ежегодно вручается за выдающиеся достижения в мировой fashion-индустрии. Экспертное жюри, в состав которого вошли профессионалы модной индустрии - главные редакторы ведущих глянцевых журналов, отметит лучших из лучших в различных модных номинациях по итогам 2012 года. Номинации Премии телеканала Fashion TV: • Fashion-прорыв года • Лучший мультибрендовый бутик • Лучший светский журнал • Дизайнер года • Лучший интернет-проект о модных тенденциях • Лучшая ювелирная коллекция • Икона cтиля • Fashion-проект года • Редакторский дебют года и другие … Премия телеканала Fashion TV призвана привлечь внимание к новым fashion-трендам, отметить самые актуальные веяния в мире моды, выделить авторов наиболее ярких достижений в индустрии. Премия телеканала поддерживает заслуги молодых и прогрессивных специалистов в области моды, а также в очередной раз подчеркивает имена легендарных людей, внесших неоценимый вклад в развитие моды. Среди гостей мероприятия ожидаются: Валентин Юдашкин, Оксана Федорова, Мирослава Дума, Ульяна Сергеенко, Константин Гайдай, Петр Аксенов, Ксения Собчак, Ксения Соловьева, Лина Арифулина, Милана Королева, Анастасия Барашкова, Алена Ахмадулина, Алексей Митрофанов, Влад Лисовец, Дмитрий Логинов, Олеся Судзиловская, Олег Тарнопольский, Вика Газинская, Ида Лоло, Андрей Фомин, Вита Козлова, Массимо Тинелли и многие другие.
Увидев, что в сетке расписания MERCEDES BENZ FASHION WEEK RUSSIA нет показов двух моих самых любимых дизайнеров, один из которых – Олег Бирюков, я расстроилась. Да, это эгоистичное чувство, потому, что эмоции от показа всегда настолько сильны, настолько заряжают и вдохновляют, что очень надолго хватает ощущения наполненности, завершенности и восхищения. Это, своего рода, наркотическая зависимость. Дважды в год обязательно надо получить дозу совершенства. Но все мои эгоистичные мысли улетучились, как только я увидела лукбук новой коллекции «Галеристка». Адреналин выброшен в кровь, укол прекрасного получен. Естественно – интеллектуальный минимализм. Великолепие простоты, сдержанности, лаконичности, элегантности, графичной женственности силуэта, изящество линий, продуманный до мельчайших деталей крой и никакого надуманного украшательства. Подчеркнув в прошлой коллекции геометрию вещей цветом, в «Галеристке» Бирюков возвращается к монохрому: черный, темно – синий, полутона бежевого, кофе с молоком, темно – зеленый и благородное золото. Длина юбок – чуть ниже колена или в пол, длина рукава – ¾, никакой неприкрытой сексуальности и открытой агрессии, ничто не может скомпрометировать женщину. Красота, спокойствие, отсутствие суеты - гармония во всем, вещи для созидания. А закончить текст мне хочется цитатой Олега из одного интервью: «…мода – это не только показы, модные события, журналы, сайты и т.п. Мода – это работа с материалом, мастерами. Работа с байерами, магазинами, кропотливая и каждодневная. Труд и еще раз труд».
В рамках выставки Fashion Industry прошел молодежный конкурс молодых дизайнеров - Поколение Next. Конкурс проводится два раза в год, в марте и октябре. Работы конкурсантов представляются экспертному совету на манекенах. В этом году было заявлено более 40 работ, из которых отобрано 12. Финалист показывает свою коллекцию на моделях на подиуме выставки в следующем сезоне. С этого года конкурс является отборочной площадкой для формирования состава соискателей Национальной премии в области индустрии моды в номинации «Дебют». В этом году свои работы представляют: Кизилова Анастасия. "Нарцисс и Златоуст" Тюлькина Любовь Викторовна. "Венера в мехах" Тюлькина Любовь. "Звездный кипяток" Лариса Янкина. "Грани" Райкова Ксения. "BOZ-ar" Соколов Максим. "Марсела" Валерия Корниенко. "Innome" Лагутина Руфина, Кынева Юлия. "Ферфофлюид" Герсанова Елена. "Холодная нежность" Уркинеева Дарья. "Археология" Гудовских Мария. "Шамбала" Казьмина Анастасия, Белякова Лидия. "Африка глазами Севера" Ольга Корыстова, член экспертного совета, в небольшом интервью рассказала нам о конкурсе и критерии отбора работ. Также, вы увидете атмосферу подготовки стенда и самих участников конкурса. Ну а победителем прошлого сезона стала Сурогина Елена (Государственный институт экономики, финансов, права и технологии, Гатчина). Свою коллекцию "Северная Пальмира" она представила на подиуме выставки.
31 января в галерее Palitra-S на «Флаконе» состоялось открытие фотовыставки «Сокровища нации». Уникальность выставки заключается в том, что абсолютно все ее участники — обычные люди со всей России, ведущие блоги на платформе LiveJournal. Инициатором создания этой экспозиции выступил российский ЖЖ в лице маркетингового директора Олега Бармина. Задачей участников было сфотографироваться в окружении всех ценных вещей, которые им удалось нажить за последние 10 лет. Меньше, чем за месяц на конкурс пришло более ста пятидесяти работ, пятьдесят три из которых прошли модерацию. В течении десяти дней, в галерее Palitra-s, можно будет увидеть работы победителей, которых определило жюри, состоящее из известных блогеров и руководства русскоязычного ЖЖ. Сергей Доля (популярный блогер и фотограф) в интервью Интермода.ру так описал свои любимые вещи - "Я очень люблю то, чем я занимаюсь. Поэтому, мои любимые вещи - это техника: фотоаппараты, объективы, ноутбук с которым я путешествую. А иначе и быть не может для человека, занимающимся своим делом". А про любимые вещи организатора выставки Олега Бармина вы сможете узнать из небольшой видеозарисовки. В конце записи он очень увлекательно про них рассказал. Вход на выставку бесплатный на протяжении всего срока экспозиции. Адрес: Галерея Palitra-s, Бол. Новодмитровская, д.36, стр.2, дизайн-завод Flacon Даты проведения выставки: 31 января-10 февраля.
Людмила Иванова, вице-президент, исполнительный директор Национальной академии индустрии моды (НАИМ) в интервью ИА SlavaZaitsev сообщила о переносе церемонии вручения престижной премии из Сочи в Санкт-Петербург. «Видные деятели отечественной индустрии моды: производственники, дизайнеры, fashion-журналисты и специалисты по подготовке кадров для легкой и текстильной промышленности вошли в состав межрегиональной общественной организации Национальная академия индустрии моды. Идею создания такой организации мы долго обдумывали с Вячеславом Зайцевым, а в процессе реализации Международного фестиваля моды «Бархатные сезоны в Сочи» появилось много единомышленников, состоявшихся профессионалов, которые под председательством В. М. Зайцева и объединились в НАИМ. Наступивший 2013 год я посвящаю развитию Национальной академии наряду с другими проектами: конкурсами, неделями моды и фестивалями. За последние 20 лет в российской индустрии моды появилось много предприятий (МКС, Группа компаний «Линум», ТМ «Стайл» и др.), которые успешно продвигаются вперед, но основа основ – Дом Моды Вячеслава Зайцева. 5 октября 2013 года в Санкт-Петербурге, в Государственном комплексе «Дворец конгрессов», состоится XI церемония вручения Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» с показом коллекций лауреатов. Перенос церемонии вручения Национальной премии из Сочи в Санкт-Петербург выводит премию на международный уровень, поддерживает статус Санкт-Петербурга, как центра промышленной моды России. Замечу, что в 2013 году изменились условия участия в номинации «Дебют» с призовым фондом в 300 тысяч рублей, который формируется за счет членских взносов академиков. Теперь в список претендентов на премию в этой номинации будут включаться только победители региональных конкурсов молодых дизайнеров. К нам уже поступили заявки о сотрудничестве от организаторов конкурса имени Н. Ламановой, «Стиль Сочи», «Поколение Next» (Санкт-Петербург), «Текстильный салон» (Иваново), «Губернский стиль» (Воронеж), «Восток-Запад» (Омск) и других конкурсов. Для участия во всех остальных номинациях премии необходимо выдвижение кандидата от промышленных предприятий, торговых и дизайнерских марок. Возможно и самовыдвижение претендента. В июне 2013 года академики НАИМ путем прямого голосования выберут лауреатов. При этом будут учитываться экономическая стабильность предприятия, конкурентоспособность текущих коллекций, наличие и развитие сайта компаний и другие важные показатели работы номинанта. Страна должна знать своих героев! Ведь мы порой носим одежду российских производителей, не зная об этом! Почему мы стесняемся своей национальной принадлежности? Сегодня, когда общество поворачивается лицом к проблемам воспитания патриотизма и формирования активной гражданской позиции, именно эта тема чрезвычайно важна. Главные задачи НАИМ – объединение различных отраслей: от выращивания и обработки сырья до продажи готовой продукции, и пропаганда достижений отечественной индустрии моды. Вручение Национальной премии «Золотое веретено» - это подтверждение факта активного развития индустрии моды в России и инвестиционной привлекательности fashion-рынка, одного из наиболее развивающихся секторов российской экономики». Напомним, что вице-президент, исполнительный директор НАИМ Людмила Арсентьевна Иванова является президентом-учредителем Сочинского института моды, бизнеса и права, генеральным директором Дома моды Людмилы Ивановой, генеральным продюсером XI Церемонии вручения Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено», председателем комиссии по культуре и образованию Общественной палаты г. Сочи, членом Общественного совета по подготовке Олимпийских зимних игр 2014 года (г. Сочи). Генеральный партнер XI Церемонии вручения Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» – Группа «ЛИНУМ», город Санкт-Петербург. Подробности об условиях участия в номинациях Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» можно узнать на сайте НАИМ: WWW.НАИМ.РФ Информационное агентство SlavaZaitsev. Фото предоставлены НАИМ.
В интервью ИА Slava Zaitsev Николай Головин, заместитель генерального директора Московского Дома Моды Вячеслава Зайцева, дал следующую оценку произошедшим событиям 11 февраля 2013 года. «Сотрудники полиции УВД ЦАО города Москвы без предъявления документов ворвались на территорию Дома Моды, без разрешения его собственника и директора Вячеслава Зайцева. В 14.00 я был задержан без предъявления каких-либо обвинений. Сотрудник полиции Поликарпов Дмитрий Анатольевич оказывал на меня психологическое давление, обещая посадить меня надолго и дискредитировать в глазах Вячеслава Михайловича. Хочу подчеркнуть, что вся финансовая деятельность Дома Моды абсолютно прозрачна, а все свои действия я согласую лично с В.М. Зайцевым. Через три часа, на частной машине я был доставлен в УВД ЦАО, где был оформлен как посетитель. По вопросу моего задержания не было произведено никаких разъяснений, мне не были объяснены причины моего задержания. Единственным документом, подтверждающим факт моего задержания, стал протокол задержания, копия которого мне предоставлена не была. Не понятно, на каком основании были произведены дактилоскопия и фотографирование меня, как арестованного. В 21.00 я был отпущен из УВД ЦАО города Москвы без предоставления каких-либо документов. Администрация Дома Моды расценивает данное происшествие, как попытку срыва предстоящего юбилея мэтра отечественной моды и личное оскорбление Вячеслава Михайловича Зайцева. Удивляет позиция ГУВД города Москвы, позволяющее своим сотрудникам участвовать в подобной акции, спланированность которой подтверждает одномоментный выход недостоверной информации в РИА Новости». Информационное агентство Slava Zaitsev. Фото Натальи Бухониной.
13-14 декабря 2012 года в Мультимедийном центре РИА Новости прошел 5-й Юбилейный бизнес-форум Fashion Retail&Distribution, где профессиональному сообществу была представлена Рождественская коллекция Вячеслава Зайцева для ТС «Вещь!». Впервые бизнес-форум открылся показом актуальных предложений крупнейших fashion-ритейлеров, работающих на отечественном рынке: FinnFlare, F5, KiraPlastinina, Sela и «Вещь!». Компании продемонстрировали как самые продаваемые модели текущего сезона, так и перспективные модели сезона весна-лето 2013. Особое внимание профессиональной публики, состоящей из руководителей крупнейших торговых сетей, исследовательских и консалтинговых компаний, представителей ТРЦ и зарубежных коммерческих банков, байеров и прессы, привлек выход ведущих манекенщиц модельного агентства «Слава Зайцев». Элегантные и немного загадочные леди продемонстрировали фрагмент Рождественской коллекции Вячеслава Зайцева, созданной для компании «Вещь!». Генеральный директор Торговой Сети «Вещь!» Александр Трындин в интервью ИА Slava Zaitsevотметил: «Мы представили коллекцию зрительской аудитории, которая готова воспринимать нарядную, но при этом деловую одежду. Это было ярко и значимо. Наша коллекция существенно отличалась от предложений других ритейлеров. Такая линия должна быть выдержана и впредь. Многие коллеги отметили, что за прошедший год наша компания очень изменилась. Некоторые пожалели, что не они явились пионерами такого сотрудничества, и даже по-хорошему позавидовали. Другие сказали, что надо искать такую же медийную персону, но в fashion-бизнесе уже всё занято. Однако все отметили, что мы делаем интересную работу и с нетерпением ждут продолжения. Мы не только заинтриговали коллег, но и озадачили их. Надеюсь, что весной 2013 года мы поделимся новыми результатами нашего сотрудничества». В свою очередь, Николай Головин - заместитель генерального директора Дома Моды Вячеслава Зайцева, подчеркнул: «Я рад, что мы стали партнерами и наш проект развивается. Скажу по секрету, мы планируем выпуск детской коллекции – комплекта школьной формы. У нас впереди большое будущее! Мы сделаем русский ответ испанской Zara!». К сведению покупателей, срок реализации Рождественской коллекции ТМ Slava Zaitsev для «Вещь!» ограничен. Коллекция представлена во всех магазинах Торговой Сети «Вещь!» с 10 декабря 2012 года по 15 января 2013 года. Напомним, что Бизнес-форум Fashion Retail&Distribution организован компанией B2B Conference Group (BBCG), которая является лидером в организации ежегодных деловых саммитов первых лиц бизнеса в ключевых отраслях экономики России: розничная торговля, производство потребительских товаров и сельхозпродуктов, в сфере потребительских услуг. Управляющий директор BBCG Алексей Филатов, продюсер Бизнес-форума Fashion Retail&Distribution Мария Ковалева. Информационное агентство Slava Zaitsev. Фото BBCG и Натальи Бухониной.
В интервью ИА Slava Zaitsev Николай Головин, заместитель генерального директора Дома Моды, сообщил о планах развития предприятия на 2013 год.«Одним из самых важных событий 2013 года является празднование 75-летия Вячеслава Зайцева. Юбилейная программа «75 лет радости бытия» с участием Театра Моды Вячеслава Зайцева и звезд отечественной культуры будет представлена 2 марта 2013 года в гостеприимных стенах ГЦКЗ «Россия».Любовь к людям, уважение к труду и трудолюбие Зайцева позволили создать творческий багаж Дома Моды, которого хватит на ближайший век. Сегодня под брендом Slava Zaitsev запущены и успешно функционируют: линия массовой мужской одежды Slava Zaitsev Men’s Wear (компания «Модная линия»); массовая линия женской одежды совместно с компанией «Торговая сеть «Вещь», где Зайцев успешно решает вопрос о доступной и элегантной одежде для российских женщин и детей; линия постельного белья с авторским рисунком художника (компания «Неотек»); линия аксессуаров – зонтов, сумок (компания «Алгоритм»), готовится к выходу на рынок линия медицинской одежды (компания «Элит»); успешно функционирует агентство моделей «Слава Зайцев»; начинает свою деятельность культурный центр «Школа для девочек» - современное подобие школы благородных девиц; активно развивается информационное агентство Slava Zaitsev; и многое другое. Вячеслав Зайцев сегодня помогает огромному количеству молодых людей, избравших путь художника-модельера. Кому как ни Зайцеву знакомы все тяготы и проблемы этого сложного пути. В Доме Моды работает целая программа по поддержке талантливой молодежи, которую возглавляет и финансирует Маэстро: конкурс профессиональных дизайнеров имени Надежды Ламановой; конкурс детских театров моды «Золотая игла»; авторская школа «Лаборатория моды Вячеслава Зайцева», где готовят художников-модельеров высокого класса. Какому количеству людей Зайцев дал направление в жизни и поддержку в профессии! Под его руководством начинали свою деятельность, теперь уже состоявшиеся художники Валентин Юдашкин, Дмитрий Винокуров, Сергей Сысоев, Елена Макашова, Султана Французова и многие другие.В наступившем 2013 году мы планируем продолжить нашу активную выставочную деятельность. Работы Вячеслава Зайцева будут экспонироваться не только в России, но и за рубежом: в Германии и Соединенных Штатах Америки».Информационное агентство Slava Zaitsev. Фото ТС "Вещь!" и Натальи Бухониной.
Глобализация моды и модной индустрии, как одной из самых ярких отраслей мировой экономики – становится все более ощутимой. Всемирно известные fashion-бренды открывают и продолжают открывать свои представительства и бутики в России, и вместе с тем российские модные дома становятся все более известными за рубежом. Профессиональные кадры в сфере журналистики и PR в модной индустрии становятся все более востребованными, но при этом многие аналитики отмечают нехватку хороших специалистов в этой области. Чтобы выстроить успешную карьеру в индустрии моды, будущим профессионалам особенно необходимы самые современные знания: нужно уметь разбираться в современных концепциях развития отрасли, анализировать тренды, строить прогнозы – и, конечно же, уметь писать грамотные и профессиональные тексты. Поэтому программа Весенней Школы будет включать в себя лекции и семинары по таким предметам, как Fashion Styling, Fashion Foto, Fashion Journalism, Fashion PR, История моды, а также впервые в этом году добавятся мастер-классы по Fashion Management и Fashion Marketing. Лекции и семинары в рамках Школы представят ведущие стилисты, журналисты, дизайнеры, успешно работающие в России и за рубежом. Помимо курса журналистского мастерства в сфере моды, и опыта самостоятельного написания статей, студенты Весенней Школы Fashion Журналистики - 2013 получат самые современные знания по основам fashion-фотографии, прогнозирования трендов в моде, fashion – маркетинга и коммуникаций. Кроме того, в программе запланированы посещения дизайнерских шоу-румов, участие в fashion-мероприятиях и круглых столах, интервью с дизайнерами и специалистами в сфере моды, и многое другое. Практические занятия, как и прежде, будут включать в себя посещение модных мероприятий и показов, общение с ведущими специалистами-практиками модной индустрии, fashion-журналистами, стилистами, организаторами модных событий. Узнать стоимость обучения, условия поступления и записаться на курс можно на сайте www.fashioneducation.ru, по телефону 8-926-387-29-92 или info@fashioneducation.ru. Курс пройдет с 1 по 31 марта 2013 года в Москве!
13 января 2013 года в Доме Моды Вячеслава Зайцева прошел традиционный Староновогодний показ. В предвкушении незабываемого праздника красоты и гармонии многочисленные гости спешили поздравить маэстро с праздником. В качестве новогоднего подарка коллектив преподавателей Российского государственного университета туризма и сервиса (РГУТиС), где маэстро начинал свою педагогическую деятельность, вручили Вячеславу Зайцеву почетные знаки профессора РГУТиС. В программе праздничного дефиле были собраны лучшие образцы из последних коллекций марки Slava Zaitsev, представленные ведущими манекенщиками, работавшими в разные годы в модельном агентстве «Слава Зайцев». Буйство цвета и формы, удивительные дизайнерские находки, изысканная женственность и смелость невероятных мужских образов, охватывающих широкий спектр предложений от реплик народного костюма и дендизма прошлых столетий, до предвидения мужской моды на ближайшее будущее. Зал дружно приветствовал выход фантастических красавиц и их элегантных спутников. Однако выход «стиляг» в летних комплектах из ярких льнов, исполняющих заводной твист, привел публику в полный восторг! Вот, он, настоящий Слава Зайцев, полный юношеской энергии, задора и творческой самоотдачи, без устали фонтанирующий новыми смелыми идеями! В интервью ИА Slava Zaitsev по окончании показа Вячеслав Зайцев отметил: «Получилась очень радостная и многоцветная коллекция. Многие мои друзья сказали, что мужская коллекция очень мощная, все можно носить. Давно мечтаю создать отдельную мужскую коллекцию, которая будет отшиваться в промышленном масштабе... Вновь любовался головными уборами Татьяны Семендяевой! Ее шляпы – это отдельная Вселенная! Рад, что стиляги были тепло встречены публикой. Эта идея пришла неожиданно, а наш режиссер показа Юля Кондратьева прекрасно воплотила ее на подиуме». Получив заряд невероятного оптимизма и эстетического удовольствия, поклонники таланта Вячеслава Зайцева расставались ненадолго. Место следующей встречи изменить нельзя, впереди юбилей мэтра «75 лет радости бытия», который пройдет 2 марта 2013 года в ГЦКЗ «России» в Лужниках. Информационное агентство Slava Zaitsev. Фото Вадима Елистратова и Елены Лерман.
16 ноября 2012 года в рамках 6-летия Международной благотворительной акции для детей сирот и инвалидов «Моя мечта и путь к ней!» в демонстрационном зале Дома моды прошел необычный показ-концерт. Дом моды Вячеслава Зайцева четвертый год активно поддерживает данную акцию. В фойе Дома моды проводятся благотворительные аукционы детских рисунков, а на подиуме, вместе со звездами модельного агентства «Слава Зайцев», детские творческие коллективы и популярные артисты представляют свои лучшие номера. В интервью ИА Slava Zaitsev один из организаторов праздника генеральный директор Арт-холдинга «Райская птица» Котелевская Марина Дмитриевна отметила: «Детям нужна не только финансовая поддержка, но и праздники! Благотворительный показ-концерт – замечательный подарок детям-сиротам и инвалидам! Игрушка может сломаться, а впечатления останутся с ребенком надолго. Многие наши девочки мечтают стать моделями. Общение с Вячеславом Михайловичем и опыт выступления на подиуме для них большое дело». Восходящая звезда отечественной эстрады Кэти Белль приготовила для ребят свой подарок: «В настоящее время я учусь во Дворце детско-юношеского творчества города Ногинска у преподавателя Евгении Борисовны Борновой. Пением увлекаюсь с ранних лет, мне это очень нравится. Собираюсь продолжить образование в музыкальном учреждении и продвигаться в этом направлении. Я исполню две своих новых песни, надеюсь, что детям они понравятся». На прошедшем благотворительном показе–концерте воспитанникам детских домов и уважаемым гостям была представлена роскошная коллекция Вячеслава Зайцева pret-a-porter de luxe 2011 «Экспромт». Вячеслав Зайцев тепло приветствовал собравшуюся публику, а музыкальный проект "Тимур TimBigFamily", певица Лючана и группа «Городская тоска» помогали создать удивительную атмосферу единения высокого искусства шитья и современных музыкальных направлений. Завораживающая красота нарядов от Вячеслава Зайцева была поддержана искрометными выступлениями детских танцевальных коллективов и молодых исполнителей. Цель акции — привлечь внимание общественности к судьбам детей, оставшихся без опеки родителей, и не только к их физическому здоровью, но и духовному развитию, подарить возможность детям поверить в себя, свои силы, доброту, любовь и поддержку в трудную минуту. За шесть лет своей деятельности Международная благотворительная акция для детей сирот и инвалидов «Моя мечта и путь к ней», с успехом прошла во многих городах России, Беларуси и Украины и Китая. Проект, организованный Галиной Гарафутдиновой при поддержке Гомельского областного Совета женщин и республиканского Совета женщин, успешно развивается.Дети из 60-ти детских домов помимо подарков и сувениров от организаторов проекта смогли пообщаться с Вячеславом Зайцевым, любимыми артистами, а также продемонстрировать свои достижения. Информационное агентство Slava Zaitsev. Фото Натальи Бухониной.