Несколько столетий назад длинные шлейфы несли за придворными дамами юные пажи, а вплоть до недавних пор увидеть шлейф можно было только у свадебного алтаря. Однако модные дизайнеры, черпая вдохновение в хорошо забытом старом, в весенне-летних коллекциях вновь вспомнили про шлейф, продемонстрировав его современную интерпретацию. Весенне-летние коллекции Three as Four, Max Azria, Chanel Длинный шлейф и романтичная тема весенних коллекций как нельзя лучше сочетаются друг с другом – доказано Chanel, чья пасторальная коллекция включила несколько платьев из легкого романтичного шифона и тюли с длинными полупрозрачными шлейфами. Хотя шлейф, казалось бы, больше всего подходит для вечернего наряда, многие дизайнеры украсили им платья дневные – такие модели появились в коллекциях брендов Three as Four, Max Azria, Vena Cava, Dries Van Noten. Весенне-летние коллекции Chanel, Vena Cava, Dries Van Noten
Французская певица и актриса Ванесса Паради станет новой музой дома Chanel - Ванесса примет участие в съемках рекламной кампании, которая будет сопровождать новую коллекцию губной помады Rouge Coco de Chanel начиная со следующего года.
Часть новой весенней коллекции Chanel-2010 продемонстрировали недавно гостям и прессе на специальной презентации. Натуральная фибра, принты, скульптурная бижутерия и демократичный, почти спортивный стиль - весна будет романтичной и динамичной. Некоторые вещи - как в любой коллекции Лагерфельда - выполнены в стиле ретро. Так, появились огромные очки в стиле "авиаторов", но иного силуэта (эти очки вообще активно входят в моду, целую серию выпустила марка Genius для E-bay); браслеты в барочном стиле похожи на образцы лепнины, украшавшей Версаль времен Короля-Солнца. Отдельно хочется обратить внимание и на трикотаж и традиционный для марки джерси, выкрашенный в типичный джинсовый оттенок синего и сшитый на манер джинсовой одежды - материал облагораживает силуэт и превращает ширпотребную одежду в кутюрную. All pictures belong to Red Carpet Fashion Awards
Французский дизайнер Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) очевидно не страдает от пониженной самооценки. Полагая (и в чем-то совершенно справедливо), что его уход станет для мира моды настоящей потерей, Лагерфельд в одном из недавних интервью заявил: «Мир может полагаться на меня еще долго. Возможность ухода на пенсию я даже не рассматриваю. Почему я должен об этом думать? У меня по-прежнему столько проектов, что иногда я даже не знаю, с чего начать», заявил 76-летний кутюрье. «Chanel будут требоваться новые коллекции, даже когда мне будет 89», отмечает Карл Лагерфельд. Судя по всему, дизайнер твердо вознамерился оставаться у руля легендарного французского дома еще не менее десятилетия. Между тем, первые слухи о том, что Лагерфельд вполне может покинуть модную индустрию вслед за Валентино Гаравани (Valentino Garavani), оставившим собственную модную империю в прошлом году, уже циркулируют в модном сообществе. По слухам, место Лагерфельда во главе Chanel мог бы занять дизайнер Альбер Элбаз (Alber Elbaz), в настоящее время возглавляющий модный бренд Lanvin.
Модный дизайнер Карл Лагерфельд не скрывает своего увлечения британской певицей Лили Аллен. Хотя к большинству знаменитостей французский кутюрье относится с известной долей скепсиса, творчество Лили Аллен Лагерфельд, судя по всему, ценит высоко. Недавно дизайнер воплотил Лили в виде манекена - теперь пластмассовые версии певицы украшают витрины бутика Chanel в Нью-Йорке.
Впервые за всю 150-летнюю историю французской высокой моды Неделя haute couture в Париже превратится в полноценную Неделю роскоши: участие в грядущей Неделе моды сезона весна-лето 2010 примут не только крупнейшие дома моды, но и самые известные ювелирные бренды. К легендарным парижским кутюрье - Chanel, Christian Dior, Givenchy, Jean Paul Gaultier – присоединятся лучшие ювелирные дома мира, в том числе Boucheron, Cartier, Chanel Joaillerie, Chaumet, Christian Dior Joaillerie, Mellerio dits Meller и Van Cleef & Arpels. Грядущая Неделя высокой моды в Париже пройдет с 24 по 28 января. Последний ее день будет посвящен презентациям новых роскошных ювелирных коллекций. История высокой моды Парижа началась, как это ни странно, с выходца из Великобритании Чарльза Фредерика Уорта (Charles Frederick Worth), считающегося «отцом haute couture». Переехав в Париж из Лондона в 1845 году, Уорт быстро завоевал признание высших слоев общества; поклонницей его роскошных нарядов стала сама императрица Евгения, супруга Наполеона III.
О коллекции прет-а-порте весны-лета 2010 Карла Лагерфельда для Chanel не написал только ленивый. Декорации показа в виде деревенской лужайки и сеновала вызвали бурю восторгов и подражаний, а также прогнозов, что в новом сезоне мы все будем носить пасторальные наряды. Если вам интересны все подробности новой коллекции - листайте галерею. Кстати, мужские костюмы там тоже есть - мне особенно понравился последний, бежевый в стилистике женских костюмов - образ пасторального принца, конечно, далеко не всем пойдет, но молодым модникам стоит присмотреться.
Новая рекламная кампания Naf Naf демонстрирует оригинальность и поэтичность бренда. Своим новым имиджем бренд приглашает нас в сказочное путешествие, где героиня Naf Naf попадает в новую романтичную сказку. Необыкновенно женственная, наделенная волшебной силой, она может все: усмирить волков и подчинить стихию… Эта молодая девушка – прекрасный символ фантастического мира. Она иллюстрирует новое кредо Naf Naf – «приводить мир в восторг». Место действия новой рекламной кампании – придуманная страна где-то в Центральной Европе, там, где берут свое начало старые сказки и легенды. Эта кампания напоминает нам о детстве, пробуждает старые мечты. Съемки рекламной кампании проходили в Мадриде под руководством известного фотографа Еугенио Рекуэнсо ( Eugenio Recuenco). Еугенио Рекуэнсо (Eugenio Recuenco) - один из наиболее креативных fashion-фотографов Испании. Составители каталогов, критики, журналисты, интеллектуалы и эстеты в один голос определяют его стиль как «кинематографический» или «живописный». В Испании Еугенио снимает исключительно для Среди прочих его клиентов по миру – журнал «Vogue», журнал «Madame Figaro», «Chanel», «Boucheron», «Carolina Herrera», «Louis Vuitton», «Custo Barcelona», «Carrera y Carrera», «Caramelo», «Cimarron», «Caroche», «Florentino», «Myrurgia» и т.д. Рекуэнсо также является обладателем ряда престижных наград, в частности «V ABC Photography Prize». Со сменой позиционирования марки изменился и логотип Naf Naf: рядом с названием марки мы видим название города, где родился бренд – Париж (Naf Naf Paris). «Столица моды» и бренд Naf Naf неотделимы друг от друга.
Журнал L’Officiel № 112, ноябрь 2009 Тема номера: Дресс-код СТОЛИЦА В моду входят без стука. Так и сделала москвичка в 1994 году, встав в очередь в бутик Versace на Кузнецком. Все клиенты-неофиты начинали тогда свой путь в люксе с ита¬льянской роскоши. Когда изобилие золота, орнаментов в стиле ар деко и барочных рельефов перехлестнуло через край, москвичка модная легко перепрыгнула в японский минимализм. Причем сделала она это решительно. Переодела себя и мужа в Yamamoto. Обновила интерьер. Перешла на диету из мисо-супа и суши и так вошла во вкус, что через некоторое время японское меню появи¬лось во всех ресторанах столицы, включая «Узбекистан». При этом с итальянской сексуальностью никто и не думал расставаться - эта тема стала базовой в московских гарде¬робах навсегда. К концу 90-х столичным модницам подна¬доел минимализм и в шкафы потоком хлынули бельгийские концептуалисты, этакие новые японцы, но без сухости. Да и цвета прибавилось. Когда мы вошли в новый век, стало понятно: следует поднять градус выразительности. Русские it-girls распробовали парижский шик, и страсть к Dior и Chanel стала вполне сопоставима с привычной тягой к Gucci и Dolce & Gabbana. Основным лейтмотивом 2000-х стала работа, именно поэтому, когда российские байеры наконец доехали до США, американские дизайнеры так хорошо были восприняты клиентками в Москве. Однако вкус Парижа уже проник в кровь навсегда - фран¬цузские изыски в первом десятилетии XXI века применя¬лись в Москве как оружие особого назначения. Именно за последние годы сложились все легендарные коллекции сумок Birkin от Hermes и туфель Tribute от Yves Saint Laurent. Идеальная московская модница настолько осмеле¬ла, что нет-нет да и упакует в чемодан Louis Vuitton экстра¬вагантное коктейльное платье от какого-нибудь лондонско¬го хулигана или даже стильный меховой жакет от русского Дома моды. Та, что распробовала секреты высокой фран¬цузской гастрономии, в силах сама правильно рассчитать ингредиенты идеального гардероба. И только ра...
Кэрри, Саманта, Шарлота и Миранда снова выйдут на улицы Манхеттена и устроят настоящее fashion шоу. В проект вернулась стилист Патрициа Филд и в очередной раз доказала всем, что в фильме не четыре, а пять главных героинь. и имя пятой из них –МОДА! Сара Джессика Паркер будет блистать в фильме в нарядах от Halston Heritage, Шанель(Chanel) и, само собой, туфлях Manolo Blahnik (Маноло Бланик), конкуренцию которым составит обувь от знаменитого Кристиана Лобутена (Christian Louboutin). Так что, если вы хотите первым быть в курсе всех последних модных тенденций, то четыре Нью-йоркских подруги смогут помочь вам в этом лучше, чем кто бы то ни было. ведь не даром на этой неделе Сара Джессика Паркер наравне с Анной Винтур вошла в состав советников президента Барака Обамы! Источник: www.infomoda.su
Знаменитые парижские торговые комплексы Printemps и Galeries Lafayette уже готовы к Рождеству - на открытие магазинов с декорированными к празднику витринами собирались толпы. Почти везде на витринах - куклы. В рюмках на витрине магазина Marc Jacobs сидят кролики, Kenzo - мишки Тедди. У Dior главенствуют куклы: в гламурных платьях для вечеринок и в этнических костюмах, а магазин Chanel в Printemps представляют рукодельные тряпичные куклы в костюмах из коллекции "Париж-Москва".
В наше время сложно найти действительно хорошую бижутерию, которая была бы выполнена в технике, присущей той или иной стране. Речь не о популяризованных "этнических" украшениях из подручных материалов, а о традиции украшений, которая соблюдается и переосмысляется в наше время. В частности, нереально сложно найти что-либо в русском стиле. Да, парой-тройкой украшений с птицами Сирин или цветочно-травными мотивами может отделаться любая марка бижутерии, но выдержать при этом стилистику... У меня есть одни серьги с упомянутыми уже птицами из тонкого витого серебра классической формы для русских серег - вроде маленьких ростовых щитов. И найти что-либо подобное мне не удавалось. Но сегодня мне на глаза попался онлайн-магазин freyashop.ru - и порадовал отличной подборкой действительно "национальных" украшений из Индии, Эквадора, Израиля - и России. Если вы не страдаете гигантизмом - а высокая мода последний год устроила просто гонку по росту размеров бижутерии (ну и перешла на хендмейд, в том числе индийский) - и не считаете, что украшения могут быть только золотыми (а лично я золото не перевариваю) - вам сюда. Можете не верить мне, но, если вы читаете модные журналы, такие как Vogue, InStyle, L`Officiel, Harper`s Bazaar, Fashion Collection, то можете справиться там - яркая бижутерия из кости, дерева и дешевых поделочных камней, витое серебро и национальные мотивы актуальны и будут актуальны ближайший год. А раз уж многие бренды взялись за "русские" коллекции (самыми заметными в уходящем году стали "Париж-Москва" от Chanel и осенне-зимняя коллекция Kenzo), то не грех и нам самим наконец заинтересоваться собственным стилем. В галереях ниже я выложила индийские, эквадорские, израильские и российские украшения (правда, не указан производитель в России), есть еще чешские и тоже российские, но обозначенные на сайте населенным пунктом - Кострома, но это уже вам смотреть самим - они мне показались неинтересными.
Легендарная Коко Шанель (Coco Chanel) сделала маленькое черное платье обязательным элементом женского гардероба, а Кристиан Диор (Christian Dior) в своей книге The Little Dictionary of Fashion в 1954 году советовал выбирать для коктейльного платья темный, желательно черный цвет. Современные модные дизайнеры, однако, не прислушиваются к авторитетам: в новых коллекциях сезона весна-лето 2010 маленькое черное платье окончательно уступило место ярким коктейльным нарядам. Одним из трендсеттеров стал дизайнер Оскар де ля Рента (Oscar de la Renta), представивший необычайно яркую, изобилующую всеми цветами радуги коллекцию. «Меня всегда вдохновлял цвет, возможно, потому, что в прошлом я был художником и родился в стране, где ощущение жизни и цвета было необычайно важным», отмечает де ля Рента. В новых весенне-летних коллекциях 2010 появились коктейльные платья всех цветов радуги: Aquilano.Rimondi и Sonia Rykiel представили ансамбли роскошных пурпурных оттенков, Monique Lhuillier – ярко-желтые коктейльные платья, Lanvin – жизнерадостные оранжевые модели, а Martin Grant и Giambattista Valli – чувственно-красные наряды.
Известная модель Шанель Иман (Chanel Iman) снялась для декабрьского Vogue Germany в необычном образе. Яркие платья, ободок с бантом и мультяшные мышиные ушки создали из нее Минни Маус. Ушки популярных персонажей Уолта Диснея не раз фигурировали в модных фотосессиях, так, Келси ван Мук снималась в них для YEN, Карен Элсон - для Lula, модели лукбука Tavik.
У редакторов модных журналов появился очередной повод опасаться за свою работу: за выпуск собственного журнала о мире моды взялся легендарный французский кутюрье Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld). Издание, получившее название 31 Rue Cambon в честь первого бутика Коко Шанель, станет серьезным конкурентом для крупнейших журналов о моде. Созданием первого номера журнала наряду с Карлом Лагерфельдом занимался модный фотограф и основатель журнала Purple Оливье Зам (Olivier Zahm). Оценить грядущий выпуск можно уже сейчас: в своем блоге PurpleDiary Зам, выступивший в качестве арт-директора 31 Rue Cambon, опубликовал первые снимки, которые украсят страницы будущего издания. 31 Rue Cambon можно будет приобрести по всему миру в бутиках Chanel.
Знаменитый модный бренд нижнего белья Victoria’s Secret в последнее время переживает одну потерю за другой: сразу три «ангела» покинули кампании Victoria's Secret из-за беременности – Хайди Клум (Heidi Klum), Адриана Лима (Adriana Lima) и Каролина Куркова (Karolina Kurkova). Не удивительно, что бренд предпринял попытку найти новые лица – в грандиозном модном показе Victoria’s Secret, намеченном на 19 ноября, примут участие сразу пять новых «ангелов». Новыми моделями Victoria’s Secret станут Эмануэла де Паула (Emanuela de Paula), Линдсей Эллингсон (Lindsay Ellingson), Кэндис Суэйнпоэл (Candice Swanepoel), Рози Хантингтон-Уайтли (Rosie Huntington-Whiteley) и Шанель Иман (Chanel Iman). Супермодель Хайди Клум, совсем недавно в четвертый раз ставшая матерью, будет вести шоу Victoria’s Secret, местом проведения которого впервые за последние 4 года станет Нью-Йорк. Быть "ангелом" Victoria’s Secret для начинающей модели - настоящий карьерный взлет: модели подписывают контракт на три года, участвуя в съемках новых масштабных рекламных кампаний, показах и различных акциях, проводимых Victoria’s Secret, а их лица моментально становятся узнаваемыми по всему миру.
Девушке с такой внешностью и именем просто суждено было оставить свой след в моде. В свои двадцать лет она добилась всего, чего только может добиться модель в очень тяжелом и опасном бизнесе. Теперь все поклонники модели могут любоваться последними фотографиями и новостями. Адрес блога - http://www.chaneliman.com/ Немного о Шанель (www.peoples.ru) Шанель Иман Робинсон, а именно так звучит ее полное имя, родилась 30 ноября 1989 года в Атланте, штат Джорджия, в семье баскетбольного тренера Джорджа Прайса и Чины Робинсон. Ее необыкновенная красота объясняется большим смешением кровей в семье: отец имеет африканские корни, а мать - африканские и корейские. Свое необычное имя Шанель Иман получила в честь любимого дизайнера матери и ее кузины, соответственно. И уже в модной индустрии она приняла решение оставить именно это свое экзотическое имя и не использовать фамилию Робинсон. Свою модельную карьеру Иман начала еще в первом классе во время празднования Хэллоуина. Она охотно позировала в своем костюме, и уже тогда было заметно ее стремление попасть на подиум. Почти всю свою юность Шанель Иман провела в городе Калвер-Сити, штат Калифорния, и каждое утро отправлялась на учебу в Fairfax High School в Лос-Анджелесе. Но после того, как она окунулась в мир модельного бизнеса, учебу пришлось прервать, точнее она перешла на домашнее обучение. В 2006 году Шанель Иман попытала свое счастье в конкурсе «Supermodel of the World», организованного модельным агентством «Ford Model's». Правда, в том конкурсе она заняла только третье место, однако и оно позволило ей подписать контракт с агентством. И вскоре она появилась во время показа коллекции осень-зима 2006 модных брендов «Custo Barcelona» и «DKNY». С тех пор она демонстрировала на подиумах наряды таких известных Домов мод, как «Dolce & Gabbana», «Issey Miyake», «Marc Jacobs», «Valentino», «Dsquared», «Hermes», «Michael Kor», «Oscar de la Renta», «Ralph Lauren», «Anna Sui», «Diane von Furstenberg», «Vera Wang», «Jean Paul Gaultier» и «Stella McCartney». Совсем еще юная Шанель в свои 16 лет уже стала одной из самых успешных моделей. Она принимала участие в рекламных кампаниях брендов «Bottega Veneta», «GAP», «Victoria's Secret Pink» и «United Colors of Benetton», что говорит о признании ее красоты и таланта. В 2007 году она уже украшала обложки модных глянцевых изданий. Так она появилась на страницах специального выпуска журнала «TIME Style&Design», а в мае того же года вместе с самыми перспективными моделями того времени Шанель Иман украшала обложку американского журнала «Vogue». В октябре 2007 года Шанель с мамой посетили «Tyra Banks Show. В феврале 2009 года на страницах журнала «Teen Vogue» Шанель Иман поделилась своей мечтой – стать дизайнером. «Я не хочу всю жизнь заниматься модельным бизнесом, – призналась Шанель. – Я бы хотела заниматься дизайном одежды и работать с большим Домом моды, как, например, Фаррелл Уильямс, который делает коллекции для «Louis Vuitton». У меня есть много идей, и хотелось бы их воплотить». В марте 2009 года Шанель Иман попробовала свои силы и на телевидении. Вместе с израильской моделью Бар Рафаэли Иман ведет шоу на телеканале MTV «House of Style»? которое посвящено моде, дизайну и, собственно, моделям.
Зимний выпуск H&M Magazine посвящен новым коллекциям марки. Главная героиня - модель Шанель Иман (Chanel Iman), которая представляет те вещи, которые больше всего ей нравятся из продукции H&M. Фотосессия так и называется - “Favourite Things”. В основном внимание в фотосессии обращается на аксессуары, которые и создают любой образ. Запечатлел Шанель Иман для журнала фотограф Терри Ричардсон (Terry Richardson), стиль - Джордж Кортина (George Cortina).
Еще в июне этого года, накануне показа новой коллекции Chanel haute couture, дизайнер Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) категорично заявил, что покидать модную индустрию не собирается – и даже «умрет в ботинках», по собственному выражению. Столь резкое заявление Лагерфельда последовало за появившимися в модной индустрии слухами о том, что возглавляющий знаменитый бренд Chanel дизайнер готов отправиться на покой. Несмотря то, что Лагерфельд эти слухи всячески отрицает, мир моды уже готов назвать его последователя – место Карла во главе Chanel вполне может занять дизайнер Альбер Элбаз (Alber Elbaz). Вслед за показом очередной коллекции дизайнера для бренда Lanvin, прошедшим несколько дней назад в рамках Недели моды в Париже, модные эксперты выражают уверенность в том, что у Альбера Элбаза достаточно таланта и харизмы, чтобы руководить таким «столпом» мира моды, как дом Chanel. Один из редакторов глянца – пожелавший, правда, остаться анонимным – в интервью The Daily заявил: «шоу Lanvin было таким успешным, что почти доказало – если кто-то и сможет заменить Лагерфельда во главе Chanel, то это Альбер».
Пре-коллекция украшений осень-зима 2009-2010 от Chanel - апофеоз любви к собственному логотипу. После этого непосредственно осенне-зимняя коллекция смотрится весьма скромной и необычно разностилевой: от изящных до хрупкости дамских колье до основательного, как печатка, кольца с неизбежным логотипом Chanel. Большая часть коллекции необычно тяжеловесна для Chanel и на удивление монохромна. По сравнению с пре-коллекцией смотрится как зима после осени. Только употребление зеленого стекла весьма необосновано. Словом, зимняя коллекция как таковая не удалась - вероятно, все ценные идеи ушли на предыдущую "Париж-Москва" и на пре-коллекцию, как ни странно. Как и материалы - "жемчужины", "изумруды" и "гематиты" не должны вас обманывать, это стекло.
Всегда приятно не разочароваться, когда ожидаешь фильм по теме, которая тебе хорошо известна, интересна и симпатична. Coco avant Chanel - тот случай, когда кино я ожидала. И не разочаровалась, увидев почти ту самую Мадемуазель, которую описал в своей книге Марсель Эльрих. Разумеется, книг и воспоминаний о Шанель много - сейчас модно интересоваться историей моды, простите за тавтологию. Но не тот случай с Эльрихом и его книгой: он с самого начала говорил о том, что Мадемуазель не всегда говорила правду и не всегда говорила все, рассказывая ему о своей жизни. Но он был единственным, кто выслушал все и записал, - кому было это дозволено. И он сказал от себя правильные слова о том, что неважно, как было на самом деле, неважно, кого и как она любила, важно то, что она изменила мир. И свой собственный тоже - она поверила в ту свою жизнь, которую придумала сама. И большим неуважением было бы ей не верить. Одри Тоту в "Амели" мне была совершенно несимпатична - я даже не досмотрела фильм до конца, заскучав. Что же касается роли Габриэль Шанель, то вряд ли можно было выбрать кого-то более похожего на то, что мы с вами можем видеть на фотографиях и о чем можем читать. Это фильм вовсе не о романах Шанель, как писал "Коммерсант", - воспринимать историю Коко так означает ничего не понять и ничего толком не знать. А фильм рассчитан - и это единственный его недостаток - на тех, кто много знает о жизни Великой Мадемуазель, потому что это прелюдия. Это история о том, как женщина заявила о своем праве на собственную жизнь, на собственную мечту, на собственную славу. И подкрепила свои заявления делом. Слишком много секса в Coco avant Chanel. Для меня все эти сцены - минус, это какие-то отдельные куски, выпадающие из образа, созданного самой Шанель и воссозданного Одри Тоту. Несколько мелких эпизодов выглядят заплатками, которые пришили к картине ни за чем. Это как в стихотворении - если вы можете выкинуть несколько строк, и от этого произведение не станет менее понятным, выбрасывайте - стихотворению это пойдет только на пользу. Но эти минусы можно простить - за визуальный ряд. Не Коко и мужчины, а Коко и мода - вот о чем речь. Смотрите, как меняется ее внешний вид, как меняются наряды вокруг, как история приближается к нашему времени. И аплодисменты в конце фильма, и знаменитая фотография Коко Шанель на лестнице после дефиле, ожившая и улыбнувшаяся, - достойный момент. Жаль только то, что попытка увязать историю на мужчин неправильно распределила время повествования: ведь если речь шла о романах, зачем заканчивать прекрасным модным дефиле с ненужными флешбеками? Шанель не вспоминала об этом - читайте Эльриха, это ее слова. Не додумывайте то, о чем вам не было сказано из первых уст. И, пожалуй, можно начинать снимать дальше, вернее, ту историю, которая была между аварией и дефиле по белой винтовой лестнице в доме на Рю Камбон. Как из упрямой девушки, которая, по ее словам, организовала салон на деньги двух своих любовников - которых мы видим в фильме, но этот момент нам почему-то не обозначили, Габриэль Шанель превращалась в Великую Мадемуазель. Эта история была бы не только интересной, но и поучительной: не надо верить в принцев на белых конях, надо создавать свою жизнь самостоятельно. И не тогда начинать это делать, когда тебя вынуждают обстоятельства (как показано в фильме), а тогда, когда не поздно начать это делать самому по собственной воле - как было на самом деле. Потому что я верю словам Шанель. Впрочем, Одри Тоту я тоже верю. И самое главное - даже если вас не интересует ни историческое кино, ни личность Шанель, ни история моды, ни мелодрамы, все равно посмотрите Coco avant Chanel - оно просто очень красиво снято.
На показе последней коллекции для Chanel Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) пошел еще дальше, чем при изготовлении новой коллекции украшений, которые из драгоценных окончательно стали бижутерией. Что, впрочем, еще было в традиции самой Коко Шанель, которая любила сочетать в одном изделии драгоценные камни и стекло. Модели на последнем показе носили на себе...нарисованную бижутерию Chanel, имитировавшую украшения чулков этого модного дома. И надо сказать, смотрелись они очень натурально.
Блестящим дефиле легендарного французского дома моды "Шанель" (Chanel) ознаменовался сегодняшний день проходящей в Париже Недели моды женского готового платья сезона весна-лето 2010 года. В очередной раз выдающемуся кутюрье "Шанель" Карлу Лагерфельду (Karl Lagerfeld) удалось объединить в завораживающей изяществом коллекции ультрасовременные образы и линии с классическим творческим наследием этого одного из наиболее интересных на сегодняшний день дизайнерских домов. Прибывшую на показ в Гран-пале публику встретил подиум, представлявший собой часть поля с сенным амбаром по середине. Само дефиле началось с пения петуха, после чего модели начали выходить из стога сена. Буколическая атмосфера подчеркнула идею естественности и первозданности новой коллекции "Шанель", вобравшей в себя столь высоко ценимую женскую чистоту. Однако эта почти изначальная невинность сочетается в ней с ультрасовременной, жесткой стороной современного мира, который переживает тяжелый экономический кризис. Отражением этого двойного подхода стали глубокие боковые разрезы коротких юбок, прозрачные ткани вечерних платьев, графические по своему облику платья. Лагерфельд предлагает для будущего весенне-летнего сезона бежевую гамму. Большим успехом пользовалась и во многом неожиданная для этого великого мастера работа с разноцветным материалом и цветочными узорами. Сегодняшнее дефиле "Шанель" подтвердило не только высочайший класс этой торговой марки, но и повышенную конкурентоспособность женской одежды дома на сегодняшнем рынке товаров люкс. Ряд критиков отмечают схожесть основного образа нынешней коллекции и выдающейся французской актрисой Брижит Бордо, которая отмечает в нынешнем месяце свой юбилей. Текст - ИТАР-ТАСС Фото, естественно, STYLE.COM
Накануне в Москву приехала известный дизайнер Диана фон Фюрстенберг, президент Совета модных дизайнеров США (CFDA). Перед тем, как открыть уникальную выставку Diane von Furstenberg: Journey of a Dress, Диана встретилась со студентами МГУ и молодыми дизайнерами. Участники дизайнерского конкурса, посвященного Диане фон Фюрстенберг, получили возможность быть оцененными ею, а кое-кто даже получил призы. Неожиданной гостьей лекции стала супермодель Наталья Водянова, которая, в отличие от Дианы, не сумела вовремя уйти и попала в окружение молодежи, с которой еще долго беседовала, раздавала автографы и фотографировалась. Думаю, далось ей это непросто, потому что стоять более получаса на одном месте на высоких (примерно 12 см) каблуках - не самое легкое занятие, ходить в них намного проще. Когда лекция закончилась, Диана увидела Наталью, обняла и ее и заявила собравшимся, что она - самая красивая девушка России. Вопрос субъективный, зато уж в плане моды супермодель с легкостью обставляла всех присутствующих - по крайней мере сумочка от LV и ожерелье Chanel не могли остаться незамеченными.
Немного кадров в духе папарацци "из-под полы": интересные сумки и другие аксессуары посетителей Российской недели моды в Москве. Замечен у московских fashionista интересный тренд, которому я не удосужилась снять много примеров: подбирать сумку и сапоги не только цвет в цвет, но и сочетать их по фактуре материала, рисунку и так далее. Выглядит впечатляюще. По привычке выглядывала в толпе и интересные сумки. Их среди Chanel или LV было немного, но все же были. Из странного: двое девушек пришли с кошачьими ушками на ободках (это любимый аксессуар отаку - любителей японской анимации), а один мужчина в первом ряду на один из показов явился в одинаковых ботинках...разного цвета. Ход неоднозначный, но безусловно интересный.