Модель Тэйлор Момсен стала лицом аромата "Parlez moi d’amour" ("Говори со мной о любви") Джона Гальяно (John Galliano). Реклама выполнена в эпатажном, многослойном и красочном стиле, свойственном для Гальяно в принципе.
Продолжая тему парижского показа прет-а-порте весна-лето 2011, Джон Гальяно (John Galliano) рисует в своей новой коллекции нижнего белья образ прекрасной мошенницы - Марии Лани (Maria Lani), полностью доминирующей над мужчиной, благодаря своей сексапильности. Муза многих известных художников 20-тых годов прошлого века, в том числе и Модильяни (Modigliani), у которого, после окончания работы над полотном, красавица украла несколько картин и выгодно продала в Америке. Невероятно яркая сексуальная коллекция с ретро элементами, как корсет со шнуровкой на спине, узоры в стиле ар-деко и обилие изысканного кружева. Лидия Бардина — Lidia Bardina http://russian.fashionreporters.com/ Photos: DR
Напомню, что весь декабрь примеряем образы для встречи Нового года. Сегодня - образ роковой дивы: платье и туфли Philipp Plein в качестве основы; дополним заколками Peackoks в виде черных бабочек, кольцом "Готэм-сити" от nOir Jewellery и сумкой Paolo Conte. А не забыть о времени роковой Золушке не дадут часы John Galliano.
Задул холодный зимний ветер и швырнул в лицо горсть колючих снежинок. Какая мода, когда все конечности отваливаются, и хочется переместиться в скафандр! Не торопитесь, зимой тоже можно выглядеть стильно. Если вам надоело прятаться в шубу до пят, то можно попробовать примерить новые варианты зимней одежды, которые могут пригодиться во время Новогодних праздников. Горячим трендом наступившей зимы является многослойный трикотаж с «зимним» орнаментом: звездами, снежинками и оленями. Дополнив уютный комплект остромодной шапкой-ушанкой из длинноворсового меха, вы будете неотразимы! Вы считаете, что такой головной убор вам не идет, тогда все переворачиваем с головы на ноги – надеваем пушистые сапоги-унты. Повышенная лохматость скрывает изящную форму ноги? Остается еще один модный вариант – меховые рукавицы! Особенно хороши предложения данной тематики у дизайнерского дуэта Доменико Дольче и Стефано Габбана в молодежной коллекции D&G! Их «зимний» трикотаж щедро украшен деталями из меха и огромными горнолыжными очками. Карл Лагерфельд в своей последней зимней коллекции для Chanel не только поразил публику парижского Grand Palais 260-ти тонным арктическим айсбергом, но и, так называемой, Yeti Collection. Маэстро предложил вместо натурального меха использовать искусственный и не стесняться этого! Следующий способ остаться верной стилю и не замерзнуть – воплотить беззаботный образ кочевников: чем больше одежды, тем лучше! Причем, можно, и, даже нужно, надевать летние шифоновые или нарядные бархатные платья, как будто вы только что вернулись из набега на модный Милан. Однако на первый взгляд может показаться, что этот new look, напоминает французов или немцев под Москвой. Все это «преданья старины глубокой», именно так теперь выглядят наиболее «продвинутые» европейцы, застигнутые снежными бурями в аэропортах, а недавно к ним присоединилась и огромная армия наших соотечественников. Главные ориентиры этого направления зимней моды мы можем найти в последних коллекциях Bernhard Wilhelm, Wunderkind, Martin Margiela, John Galliano, Viktor & Rolf, Vivienne Westwood и Kenzo. И завершающим аккордом обзора новинок модной зимы является выход на сцену хита сезона – длинного платья в пол. Теперь maxi-dress не столько вечерняя одежда, сколько остромодное предложение на каждый день. В условиях суровой зимы наиболее актуальными станут платья из шерстяной фланели и трикотажные платья. Итак, не стоит бояться холодов! Наводим ревизию в своих гардеробах, бабушкиных сундуках, кладовках со спортинвентарем, и на улицу! Пусть только вьюга будет нам соперницей! Источник - http://fashion.telegraph.co.uk/columns/hilary-alexander/TMG8216702/Extreme-layering-is-hot.html
В рамках прошедшей несколько дней назад в Лондоне церемонии вручения наград British Fashion Awards особая награда за выдающиеся достижения в моде была присуждена посмертно дизайнеру Александру Маккуину (Alexander McQueen), трагически ушедшему из жизни в начале этого года. Награда за выдающиеся достижения в моде традиционно присуждается обладателю исключительного таланта, внесшему значительный вклад в развитие британской индустрии моды. Ранее обладателями почетной награды становились Джон Галльяно (John Galliano), Вивьен Вествуд (Vivienne Westwood), Стивен Джонс (Stephen Jones). Вручение награды представителям дома Alexander McQueen сопроводила презентация фильма, посвященного самым выдающимся коллекциям Александра Маккуина и снятого fashion-фотографом Ником Найтом (Nick Knight).
Репортаж Дмитрия Бабушкина о показе коллекции корсетов от дизайнера Надежды Рубан навел меня на мысль поразмышлять о судьбе мужского корсета. Как пишет моя подруга по ЖЖ, la gatta ciara, в своем посте «Женское в мужском костюме. Корсет»: «Мы привыкли считать корсет – сугубо женским предметом одежды. Между тем, он почти столетие прочно входил в мужской гардероб, а некоторые дизайнеры, с завидным упорством, продолжают и сегодня выпускать мужские корсеты. Как раз в то время, когда женщины освободили себя на короткий промежуток времени от корсета, денди времен Регентства (1811—1820 гг.), напротив, начали затягивать свои талии в корсеты до осиной тонкости. Для полных мужчин, корсет был единственной возможностью выглядеть более-менее стройными. Как говорил в своем интервью известный дизайнер корсетов м-р Перл: «Что сегодня корсет считается экстравагантным и женственным - я не согласен с этим. Корсет был частью культуры денди 19 века. Тогда следующие моде мужчины носили корсет, чтобы плечи казались шире по сравнению с талией. К тому же, как еще стать стройным? Ведь потеющий денди с гантелями невообразим. Вообще, потеющий денди невообразим!» Бытует версия, что появлению мужского корсета мы обязаны Георгу IV. Во времена его правления моду диктовал друг регента, первый денди в истории моды Джордж Браммелл, часто повторявший: «В 19 веке есть три великих человека – Наполеон, Байрон и я». Говорят, он мыл сапоги шампанским и принимал ванны из молока. На самом деле, он был первым мужчиной в 18 веке, кто пропагандировал личную гигиену, отсутствие парика и спокойные фактуры и цвета в мужской одежде. После долгого господства рококо это было революционно… В 1830 – 1840 –е года стал моден мужской силуэт невероятно похожий на женский. Сюртуки тех лет слишком уж напоминают женские платья своей формой песочных часов… Для достижения этой цели приходилось затягивать талию в корсет, как делал Евгений Онегин в фильме М. Файнс «Онегин». Многие европейские офицеры, особенно кавалеристы, носили корсеты в 19 веке. Они говорили, что в них удобнее находиться в седле, так как позвоночник имеет жесткую опору… И в начале ХХ века мужские корсеты не вышли из употребления. Помните, как у Б. Акунина в «Азазель»: Ксаверий Феофилактович читает объявление: «Новейший американский корсет "Лорд Байрон" из прочнейшего китового уса для мужчин, желающих быть стройными. Талия в дюйм, плечи в сажень!» ... Про 19 и начало 20 века вроде понятно. А что ж сегодня, вы думаете, не носят мужчины корсеты? Так нет, носят, еще как! Интернет удивил меня большим количеством современных мужских корсетов. Самый известный персонаж – дизайнер корсетов Mr. Pearl. Он создает корсеты для ведущих Домов Мод, таких как, Кристиан Лакруа, Вивьен Вествуд и многих других, а также для некоторых звезд эстрады и кино. Но известен он не только этим, а тем, что сам носит корсет! Марк Пуллин (это настоящее имя г-на Перла) начал носить корсет в возрасте 30 лет, после того, как увидел фотографию Факира Мусафара… Помимо м-ра Перла, неравнодушными к мужским корсетам оказались «Дольче - Габбана». Целая коллекция мужских корсетов от ДГ хранится в музее Метрополитен в Нью-Йорке. Джон Гальяно также сделал попытку ввести корсеты в моду. Из тех мужчин, которые сегодня действительно носят корсет, и не в таком, на мой взгляд, извращенном варианте, как м-р Перл, это - джентльмены, которые увлекаются стимпанком». Подробнее: http://la-gatta-ciara.livejournal.com/23650.html?thread=679522 В свою очередь Андрей Аболенкин, известный аналитик моды, с которым я была рада познакомиться лично, считает: «Все мужские бикини и корсеты, которые мы видели в показах этим летом (об этом я писал под названием "Дядьки в майках" abolenkin.livejournal.com/8002.html), по большей части так и остаются подиумным предложением. Или участью тех, кто зависит от моды для самоутверждения или по профессии. Настоящая же потребность подавляющей части покупателей мужской одежды – чтобы ничего не менялось и не вызывало вопросов». На мой взгляд, самое реальное предложение в категории «мужские корсеты» получилось у Стефано Пилати в его мужской коллекции SS 2011 YSL, где он предлагает высокие драпированные корсеты из набивной ткани, напоминающие пояса мужественных матадоров. Однако Андрей Аболенкин считает, что: «Пилати, за которым многие признают безукоризненный вкус и чутье, показал для YSL вариации строгой городской гейши. На подиумном уровне инертность раскачана, да еще как. Эти заходы должны, казалось, говорить о смягчении нравов. Но больше похоже на разжижение мозга. Определенно, мужики что-то не форме».
Всё началось в 1994 году, когда Стефан Сарнин(Stephane Sarnin) решает объединить в одно целое оптику и моду, медицину и искусство. Весь его энтузиазм направлен на новое революционное восприятие очков. Перестать видеть в них лишь полезную и эстэтическую сторону, а открыть для себя возможности творческого поиска. А что, если взять такой грубый материал для оптики, как кожа, и довести его до совершенства? Сделать его тоньше, мягче, гибче? Сколько новых возможностей открывается перед нами! Новая кожаная оправа Стефана Сарнина не ломается и не промокает. Также она легко снимается и заменяется новой оправой другого цвета. Марка HISTOIRE DE VOIR неоднократно сотрудничала с такими гигантами моды, как Louis Vuitton, Céline, Sonia Rykiel, Emilio Pucci. Совсем недавно сам Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) предложил сделать коллекцию очков для его дефиле. Успех был огромным ! Сегодня вы можете найти очки HISTOIRE DE VOIR в самых модных магазинах мира и …в обычной оптике. Также они являются неразлучными спутниками Ленни Кравица(Lenny Krevitz), Наоми Кембел(Naomi Cambell), Джоржо Армани(Giorgio Armani) и Джона Гальяно(John Galiano). Чтобы увидеть это произведение искусства не стоит идти в музей. Сегодня оно доступно каждому. Лидия Бардина — Lidia BardinaPhotos: DR
Первая коллекция часов Джона Гальяно (John Galliano) увидела свет в 2009 году, являясь плодом сотрудничества гения современной моды и итальянской марки Morellato. Неоспоримое качество часового механизма подтверждает швейцарский кварц. Часы служат модным аксессуаром и стильным украшением как для женщин, так и для мужчин. Драгоценные камни окружают циферблат, тонкие стрелки повторяют форму инициалов Джона Гальяно (John Galliano) - JG, а тонкая цепочка завершает элегантную конструкцию. Новая коллекция 2010-2011 отличается своим подчёркнуто современным стилем. Модели приобретают чёткие графические формы из стали и розового золота, украшенные керамикой, алмазами и бриллиантами. Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos: John Galliano
Россия – страна, как известно, православная, самодержавная и народная. И если в советское время о первых двух пунктах помнили как-то не особо, то в 90-е гг. приверженность к православной религии вновь становится для русских девушек общепринятой. В церкви встречаются, венчаются, молятся, ставят свечку перед экзаменом или серьезным собеседованием и, конечно же, просят совета у батюшки. Храм для многих молодых девушек стал неотъемлемой частью жизни. Культура церковного обихода отличается довольно строгими требованиями и к образу жизни прихожан, и к их внешности. Но если жительницы небольших поселков и провинциальных городков могут позволить себе добраться до церкви в бабушкином платке и маминой длинной юбке, то что делать обитательницам мегаполисов? Ведь они не терпят отставаний от течения жизни. Идти в ногу со всеми тенденциями сезона, даже оставаясь православной до мозга костей – вот первое правило современной модницы из большого города. Какие модные правила уготовили нам дизайнеры на осенне-зимний период? Начнем с аксессуаров. Главный элемент костюма прихожанки в православном храме – головной убор и крест. С платками в этом сезоне все просто прекрасно! В коллекциях многих дизайнеров наличествуют широкие косынки, шифоны и палантины. Подберите утепленный и, желательно, однотонный вариант головного убора от Cavalli или D&G. Этим вы обеспечите себе одновременно и ультрамодный вид, и целомудренное «укрытие». В свободное от посещения церкви время платок можно носить на шее, но перед визитом в храм непременно нужно покрыть им голову. Покупая массивный крест, не стоит выбирать аксессуар со стразами и драгоценными камнями. В моде элегантные минималистские кресты серого цвета – тонкие и изящные. Такие украшения есть в новой коллекции Киры Пластининой. Узнаваемые и скромные, они также сыграют на руку образу православной модницы. Перейдем к основной детали гардероба…. Юбка. «Макси» почти во всех модных коллекциях этого сезона наделены весьма нескромными разрезами, поэтому им лучше подобрать другую альтернативу – скромные однотонные расклешенные юбки длинной ниже колен. Их силуэты можно найти в Look-буках брендов Mark Jacobs и LV. Многим православным модницам, несмотря на запреты церкви, хочется не изменять пристрастиям молодости и найти такие брюки или джинсы, в которых наверняка можно будет показаться на службе без опасений навлечь на себя гнев священнослужителей. Джинсы, как бы вам не хотелось их одеть, все-таки вариант рискованный. Поэтому лучше заиметь в гардеробе широкие штаны ниже колен, напоминающие юбку. Летом 2010 года модные бутики были просто переполнены разного рода шароварами. Осенью ажиотаж немного спал, но некоторые экстра-оригинальные православные модницы до сих пор продолжают их носить. На осенне-зимний период стоит выбрать утепленный вариант, например, шаровары из легкой шерстяной ткани. Длину лучше подбирать до голени или даже немного ниже. Если в храме православная модница перебирается мелкими шажками, есть шанс, что никто и не заметит, что на ней одеты брюки, а не юбка. Наконец, обувь. Must-have осенне-зимнего сезона – ботильоны. Православным модницам они подходят как нельзя лучше, поскольку многие модели закрывают ногу и голень. Закрытые ботильоны на низком каблуке есть в коллекциях Marc Jacobs, Гальяно и Yamamoto. С модными цветами православным девушкам также повезло. Все цвета рублевской Троицы – белый, бордовый, синий, зеленый – этой осенью в почете. Главное, не выглядеть слишком пестро. Наконец, помните, что сопровождать религиозную модницу в храм должен не метросексуал, а настоящий православный мужчина с волосатой грудью нараспашку. Из-под рубашки на его груди должен виднеться скромный золотой крестик.
Сотрудничество модных дизайнеров с известнейшими представителями отельного бизнеса – явление далеко не новое: многие дизайнеры успешно занимаются созданием дизайна интерьеров для различных отелей. Так, например, совсем недавно Диана фон Фюрстенберг (Diane von Furstenberg) разработала дизайн люксов для знаменитого лондонского отеля Claridge’s, а теперь и Джон Галльяно (John Galliano) уже во второй раз подряд будет разрабатывать для отеля дизайн новогодней ели. Вот уже второй год подряд британский дизайнер исполняет для Claridge’s роль этакого Деда Мороза, лично занимаясь украшением новогодней ели для просторного холла лондонского отеля. Если в прошлом году холл Claridge’s с легкой руки Галльяно украсило экзотическое сверкающее тропическое дерево, то в этом году дизайнер назвал свое новое творение «Under the Sea»: необычную новогоднюю ель украсят серебряные листья, розовые кораллы и сверкающие морские создания. «Дизайнерская» елка появится в холле Claridge’s уже 25 ноября.
Постепенно завоевывая перспективные рынки Азии, многочисленные модные дизайнеры не только открывают свои бутики в самых крупных азиатских городах, но и организуют для местных покупателей специальные показы. Очередным «звездным» гостем Азии стал Филлип Лим (Phillip Lim), в честь 5-летнего юбилея своего модного бренда организовавший показ новых коллекций мужской и женской одежды на стенах древнего Запретного города в Пекине. Более того, специально для показа Лим разработал пять абсолютно новых моделей, дизайн которых вдохновлен традиционным китайским платьем чонсам (похожие модели можно было увидеть и в коллекции Марка Джейкобса (Marc Jacobs) для Louis Vuitton). Филлип Лим присоединился к внушительному ряду дизайнеров, выбиравших Китай для организации эксклюзивных показов новых коллекций: так, например, еще в 2007 году Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) провел показ коллекции Fendi на Великой китайской стене, а в прошлом году вернулся в Китай, чтобы представить вдохновленную Шанхаем pre-fall коллекцию для Chanel. Джон Галльяно (John Galliano) демонстрировал в Китае круизную коллекцию-2010 для дома Dior.
Образ дня: ключевая вещь - клатч River Island, так как в серые дождливые дни захотелось побольше цвета; часы John Galliano, ожерелье и платок H&M, сапоги Paolo Conte, майка Old Navy Holiday 2010, джеггинсы Paris Hilton, куртка Alain Manoukian.
Грядущий сезон весна-лето 2011 подарит модницам несколько новых и весьма интересных трендов: так, например, крупнейшие модные бренды – от Louis Vuitton до Carolina Herrera - неожиданно увлеклись восточной экзотикой, предложив в будущем сезоне носить модные ансамбли в китайском стиле. Не сдают своих позиций в моде и тренды, уже ставшие привычными – к примеру, длина макси, которая остается популярной на протяжении нескольких последний сезонов, или нейтральные оттенки, в сезоне весна-лето 2011 приобретшие новое прочтение за счет удивительно красивых коллекций Donna Karan, Badgley Mischka, Chloe. Яркие цвета Весенне-летний сезон – время, когда одежда самых ярких и смелых цветов не только допустима, но и более чем актуальна. Ансамбли насыщенных, ярких цветов включили в свои новые коллекции самые авторитетные представители мира моды – в том числе Proenza Schouler, Bensoni и Prada. Bensoni, Gucci, Prada, Proenza Schouler, Jil Sander, Louis Vuitton, Christian Dior «Китайский» стиль Восток стал источником вдохновения для многих дизайнеров в новом весенне-летнем сезоне, позаимствовавших традиции азиатской культуры. Некоторые бренды воплощали эстетику Востока буквально – например, Vera Wang и Louis Vuitton, в новой коллекции которого были представлены стильные вариации традиционной китайской женской одежды. Другие же – например, Carolina Herrera – воплощали традиции Востока чуть тоньше и изысканней. Carolina Herrera, John Galliano, Louis Vuitton, Vera Wang, Rodarte Полная прозрачность Вот уже несколько сезонов подряд на мировом подиуме царствуют полупрозрачные ткани – и новый сезон весна-лето 2011, судя по всему, исключением не станет. Emanuel Ungaro, Christian Dior и Thakoon оказались в числе модных брендов, представивших для будущей весны утонченные и невероятно соблазнительные ансамбли из полупрозрачных тканей. Christian Dior, Thakoon, Emanuel Ungaro, Carlos Miele, Richard Chai, Reed Krakoff Пышность и роскошь Marc Jacobs, Marchesa и Alexander McQueen отказались от нейтральных оттенков предыдущих нескольких сезонов, на этот раз взяв за основу гламур в буквальном его значении: яркие, сочные цвета, пышные прически, блестки и перья позволили дизайнерам создать образы экстравагантные и бесконечно роскошные. Marc Jacobs, Marchesa, Alexander McQueen, Louis Vuitton, Oscar De La Renta Макси снова в моде Вот уже несколько сезонов подряд дизайнеры упорно держатся за длину макси, и сезон весна-2011 исключением не станет: самый актуальный силуэт будущего сезона – удлиненный, строгий, лаконичный, делающий фигуру визуально стройнее. Самой же актуальной длиной остается длина до середины икры. Calvin Klein, Ferragamo, Dolce & Gabbana, Haider Ackermann, Vena Cava, Chanel Новая интерпретация нейтральных тонов Палитру нейтральных оттенков, выбранную для весеннего гардероба будущего года брендами Donna Karan, Badgley Mischka, Chloe, никак нельзя назвать скучной – как показали коллекции этих брендов, даже самые стандартные цвета могут стать исключительно красивыми за счет грамотного использования текстур и декоративных деталей. Donna Karan, Badgley Mischka, Chloe, Ports 1961, Nina Ricci Новый минимализм Неподдельное искусство минимализма продемонстрировали на подиуме Alexander Wang, Calvin Klein и Celine: в то время как большинство дизайнеров украшало одежду блестками или рюшами, коллекции этих брендов отличались строгими линиями, минимумом украшений и образами исключительно элегантными. Alexander Wang, Reed Krakoff, Calvin Klein, Celine, Derek Lam Новые принты Ни один летний сезон не обходится без принтов, и в новых дизайнерских коллекциях их количество превышает все мыслимые рамки. Какие только принты не предлагают дизайнеры для будущей весны – от контрастных абстрактных до узоров из фруктов. Модели Prada украсили узоры из бананов, Stella McCartney – настоящие фруктовые натюрморты, а дизайнеры Moschino Cheap & Chic выбрали для летних платьев узор из лимонов. Christian Dior, Stella McCartney, Diane Von Furstenberg, Prada, Moschino Cheap & Chic Супер блеск Обилие блеска стало одной из ключевых характеристик модных коллекций будущей весны – причем носить блестящие платья, расшитые сверкающими пайетками, дизайнеры предлагают не только вечером, но и днем. Так, например, ансамбли из блестящих тканей от Reem Acra и Michael Kors и в повседневном гардеробе выглядят вполне актуально за счет балансирующего их блеск ремня из контрастного цвета кожи. Reem Acra, Jenny Packham, Elie Saab, Michael Kors, Monique Lhuillier Модные текстуры Привлекая дополнительное внимание к своим моделям, многие дизайнеры подчеркивали романтичность образов с помощью отделки рюшами – мягкими, пышными и бесконечно красивыми. Vera Wang, Marchesa, Monique Lhuillier, Tadashi Shoji, Alexander McQueen
Том Форд (Tom Ford) с недавних пор не ограничивается ролью исключительно модного дизайнера – не так давно Форд с успехом дебютировал на ниве кинорежиссуры, а в ближайшем будущем попробует свои силы и на позиции редактора знаменитой «библии моды», французского Vogue. Карин Ройтфельд (Carine Roitfeld), главный редактор издания, пригласила Форда поучаствовать в создании праздничного номера Vogue. Участие разнообразных представителей индустрии моды и шоу-бизнеса в создании Vogue уже давно превратилось в своеобразную традицию: ранее приглашенными редакторами декабрьско-январских номеров Vogue становились дизайнер Джон Галльяно (John Galliano), кинорежиссер София Коппола (Sofia Coppola), актриса Катрин Денев (Catherine Deneuve).
Образ дня вдохновлен вещами из осенней коллекции Marc Cain: жилет Marc Cain, часы John Galliano, юбка Topshop Unique (весна-лето 2010), перчатки и серьги H&M (декабрь 2010), клатч Ellie Saab, заколка для волос Pakerson, пальто Zimaletto, ботильоны Paolo Conteю
Весенняя коллекция Джона Гальяно для его собственного бренда John Galliano вдохновлена образами театра и кино, в первую очередь Марией Лани, "музой" двадцатых годов прошлого века. Но образы "раннего гламура", прошедшие через фантазию Гальяно, воплотились в совсем иные, ассоциирующиеся со Шляпником и Красной Королевой из "Алисы в Стране Чудес" Тима Бертона. Яркие принты, многослойные сочетания одежды, немного гротеска от сценических костюмов, - гений Гальяно снова создает необычные, удивительные вещи, которые, впрочем, если сочетать их с базовыми вещами, вполне повседневные. И да, у меня уже есть собственная любовь в этой коллекции - широкие брюки, скроенные из косых полос, - очень артистично!
Весенне-летний показ Джона Гальяно (John Galliano) был посвящён Марии Лани (Maria Lani) - прекрасной музе многих известных художников 20-тых годов прошлого века, в том числе и Модильяни (Modigliani), у которого, после окончания работы над полотном, красавица украла несколько картин и выгодно продала в Америке. Шоу состоялось в парижской Комической Опере и, как уже принято, стало ярким событием, насыщенным незабываемыми женскими ретро образами. Стиль 20/30-тых годов был легко узнаваем в коротких узких жакетак, напоминающих ранее использованный маэстро силуэт Чарли Чаплина для мужской коллекции John Galliano весна-лето 2011, с завышенной талией, подчёркнутой тонким поясом. Порадовало глаз изобилие шёлковых брючных костюмов пижамного кроя с красивой росписью, обилие женственных пеньюаров и кимоно, что не удивительно, ведь Мария Лани (Maria Lani) была натурщицой. Великолепные вечернии платья с редкой вышивкой ручной работы кристаллами и золотом прекрасно дополняют новую коллекцию. Нотку экзотики привнесло свободное пальто из питона и небольшой чемоданчик из крокодильей кожи. Лидия Бардина — Lidia Bardina http://russian.fashionreporters.com/ Photos: DR
Несколько дней назад последними показами Недели моды в Париже завершился очередной сезон показов коллекций сезона весна-лето 2011, продолжавшийся почти месяц. Пока модные эксперты анализируют десятки представленных коллекций, выделяя самые актуальные тренды будущей весны, fashion-СМИ уже выбрали своих фаворитов, представив список самых стильных и запоминающихся аксессуаров, показанных на парижской Неделе моды. У российских модниц есть повод для определенной гордости: в список дизайнеров, чьи аксессуары привлекли наибольшее внимание, попал и российский модельер Игорь Чапурин. Самые яркие аксессуары Недели моды в Париже: «Кольчужные» вуали Ann Demeulemeester Объемные носки Christian Dior Туфли «конфетных» оттенков розового Miu Miu Черные и белые шляпы-котелки, подтяжки и ботинки Doc Martens от Limi Feu Туфли с объемными украшениями из ткани Rick Owens Сумки из лакированной кожи Rochas Ожерелья из часов Charles de Castelbajac Перчатки с вырезами без пальцев и широкие браслеты Chanel Кожаные клатчи строгих геометрических форм Chloe Двухцветные туфли на платформе John Galliano Прямоугольные сумки Valentino Босоножки на прозрачной платформе из люцита Lanvin Массивные ожерелья Alexis Mabille Кожаная «сбруя» Hermes Блестящие клатчи контрастных цветов Louis Vuitton Солнцезащитные очки в оправе нейтральных «телесных» оттенков Cacharel «Веревочные» ожерелья Sonia Rykiel Браслеты и пояса из звеньев цепей и украшенные металлической «мозаикой» клатчи Elie Saab Полупрозрачные вечерние перчатки John Galliano Вечерние сумочки-шарики Louis Vuitton Цветные ремни Chapurin «Скульптурные» шляпки Issey Miyake Сумки из окрашенной разводами ткани Vanessa Bruno Туфли с крупными матерчатыми бантами Sonia Rykiel Сумки из кожи роскошного винного оттенка Celine Пестрые «дождевики» Tsumori Chisato «Натуралистские» украшения Lanvin Туфли с широкими ремешками на щиколотке Isabel Marant
Если-бы когда-нибудь Владимир Набоков написал продолжение романа "Лолита", возможно он бы перенёс её от всех сложностей взрослой жизни на экзотический остров, полный ярких красок лета... Видимо, именно этот образ нимфетки 50-тых годов посетил Джона Гальяно (John Galliano) во время создания весенне-летней коллекции 2011 для дома Dior. Морские мотивы в виде непромокаемых парок и расклешённых безукоризнено скроенных синих брюк в сочетании с лёгкими полупрозрачными платьями и топами в красочных принтах экзотических растений. Стоит заметить сложную и кропотливую работу над двумя платьями коллекции, полностью сплетёнными из кусочков ткани. Тем же методом выполнено и роскошное голубое колье, великолепно сочетающиеся с алым воздушным платьем с небольшим вкраплением страз. Дополняют новый образ Dior ретро очки-бабочки и красочные ленты боссоножек, обвивающие тонкие женские щиколотки, словно лианы. Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos: Dior
Тропические курорты и морские круизы вдохновили Джона Гальяно на создание весенней коллекции 2011 Christian Dior. "Матроски" из женской моды 50-х в пин-апных образах, с яркими и четкими цветами, с классическими для того периода прическами и выразительным макияжем открывают путешествие по весенней коллекции. Лидер женского модного экипажа - звезда осенней рекламной кампании марки Карли Клосс. Корабль прибывает к желанным тропическим островам - и на смену бескозыркам, плащам и матроскам приходят цветастые платья, похожие на парео, прозрачные шелка, текстильные цветы - иногда покрывающие с головы до ног. Просто непростительно показывать осенью на Парижской неделе моды коллекцию, которая вызывает такое страстное желание снова вернуться в лето! Выход самого Джона Гальяно - каждый раз отдельное мини-шоу, так как его наряды обычно призваны подчеркнуть тематику коллекции - капитан корабля Christian Dior по-прежнему эпатажен и неповторим.
Настоящая роскошь Под тиканье биологических часов Sex and the City приходит к выводу, что дети – не цветы жизни, а роскошь, которую не каждый может себе позволить. Отцы и дети Вся страна, затаив дыхание, наблюдает, как могущественные отцы один за другим «хладнокровно, безжалостно и бесчеловечно» отсуживают детей у своих «экс». Что же заставляет богатых отцов устраивать бои без правил за право отчуждения совместно нажитого чада у его биологической матери? Разбирается Sex and the City! Дочки-матери Некоторые женщины созданы, чтобы стоять во главе, руководить и направлять. Как они успевают рожать и растить – загадка, достойная восхищения. Они расскажут об этом в ноябрьском номере Sex and the City. Ученик Гальяно Антонио Берарди рассказал Sex and the City, какие носить меха и платья, какая на самом деле Виктория Бекхэм и как H&M и Zara усложняют жизнь дизайнерам. Девушка с характером Несмотря на то, что во время съемки Агнию Дитковските одевали в меха, белой и пушистой актриса так и не стала. Какой же она стала, выяснил Sex and the City. Смешные собачники против Мэтью Макконахи Пока наши и американские психологи соревнуются на ниве ликвидации безграмотности среди детского населения, Sex and the City уже давно отдал пальму первенства в этом вопросе Мэтью Макконахи и героям телевизионных рекламных роликов. Синдром оборотня Женскую эмоциональность называют главным достоинством женщины, ее же считают основным недостатком. Каждый месяц женщина проходит эволюцию от юной богини-луны до богини-старухи. О том, что происходит с ней на этом пути и чем это чревато для окружающих, напоминает Sex and the City. Критика прекрасного. Фэшн-киллеры от Ксении Собчак Мода задает такой темп, что угнаться за ней могут далеко не все. Что же случается с теми, кто не догоняет? Также в номере: Логомания: В 90-е этим вирусом переболела вся страна. Но рецидивы наблюдаются и сегодня. Бороться или поддаться? Вот в чем вопрос. Все лучшее - детям? Sex and the City о том, как одеть своего ребенка по последней моде и при этом не вырастить чудовище! Поговори со мной: Секс по телефону таит в себе безграничные возможности, уверена Зоя Фрейд, открывшая для себя этот мир еще десять лет назад.
Супермодель Карли Клосс (Karlie Kloss) снялась для октябрьского номера британского Vogue в фотосессии с необычным, но крайне говорящим названием Russian Dolls. Роль театральной марионетки, которую пришлось примерить Клосс, оказалась более чем зрелищной не только благодаря театрализованной постановке фотосессии, но и за счет роскошных дизайнерских нарядов от John Galliano, Alexander McQueen и Elie Saab, привлекающих внимание сами по себе благодаря известной доле театральности, столь любимой их создателями. Довершили образ яркий, кукольно-театральный макияж и соответствующие аксессуары.
Показ модного дома Slava Zaitsev, открывший Российскую неделю моды, как всегда, собрал не одну сотню поклонников творчества великого дизайнера. После масштабной, но немногоцветной коллекции предыдущего сезона модели весны-лета 2011 haute couture просто утопают в цвете, принтах и украшениях. Китайская тема, которую в этом году показали Лагерфельд, Готье, Гальяно - каждый по-своему - в коллекции Вячеслава Зайцева нашла свое воплощение в силуэтах и выборе материалов. Но это - в летней части, вместе с яркими чистыми цветами и геометрическими линиями 80-х. В верхней теплой одежде для мужчин и женщин (весна ведь бывает разная) главенствовала другая тема - русская. Дизайнер заставляет нас оглянуться на нашу историю, на девятнадцатый век мужской одежды, на Серебряный век женской, подчеркивая его макияжем в стиле раннего русского гламура и такими же прическами. Единственно спорными в плане стиля можно посчитать завершающие модели - вечерние платья в стиле нью-лук из мерцающей тафты в сочетании с парчовыми расшитыми топами. Настолько сложное сочетание, что невозможно представить эти платья вне подиума или сцены - и то мало какое событие допустит столь яркий и вызывающий в определенной мере дресс-код. Да и финальное свадебное платье в этот раз было не впечатляющим - "невесту" просто спрятали в кружева и фату. В целом же показ и сама коллекция оставили самое благоприятное впечатление - безмерно уважаю Вячеслава Зайцева, помимо прочих достоинств дизайнера, за умение работать с парчой - не знаю, что может быть сложнее, чем создавать вещи, пригодные для повседневной носки, из такого эпатажного материала. А он снова это сделал - кажется, безо всякого труда!
Неделя Моды в Париже будет проходить с 28 сентября по 7 октября, обещая удивить искушенную публику рядом незабываемых модных событий. Действительно, начало Недели стало интригующим и многообещающим. После десятилетнего молчания 88-летний культовый дизайнер моды будущего – Пьер Карден, продемонстрировал свою футуристическую коллекцию. Пусть былого блеска и размаха мы не увидели, однако маэстро обозначил одну из двух ведущих тем Недели, к которым условно можно отнести все уже продемонстрированные коллекции. Вторым направлением, традиционно, явилась тема женственности во всех ее проявлениях, вплоть до прямого цитирования мужского гардероба. Paris Fashion Week подтвердила звание одного из самых заметных светских событий грандиозным балом-маскарадом в честь 90-летия французского издания Vogue. Главный редактор знаменитого журнала, Карина Ройтфельд, принимала именитых гостей в роскошном отеле Pozzodi Borgo, комментируя настроение праздника: «Во Франции пока не так много ограничений, поэтому French Vogue может быть еще скандальным. Вы должны полюбить этот нетрадиционный подход». Сторонников развлекаться по полной программе нашлось много среди представителей модной индустрии: Миучча Прада, Риккардо Тиши, Ленни Кравитц, и многие другие знаменитости. Некоторых гостей трудно было узнать в замысловатых костюмах, масках и шляпах, а иных не спасал и самый причудливый наряд. Молодой дизайнер Рик Оувенс, завороженный происходящим праздником радостно делился впечатлениями: « Это моя лучшая вечеринка за 8 лет пребывания в Париже!». Однако самые изумительные события развернулись на подиумах. Помимо Кардена, можно назвать возвращение нескольких, некогда громких имен, французских Модных Домов. Публике были представлены коллекции, претерпевшие ребрендинг: Rochas, Nina Ricci, Balmain, Givenchy и Carven. К сожалению, не все они были удачными, так Кристоф Декарнен (Christophe Decarnin), не придумал ничего лучшего, как объявить стиль Balmain, стилем «героинового шика» эпохи Кейт Мосс. Как ни старались организаторы шоу, приглашая самых красивых женщин мира: Дарью Вербовы, Аню Рубик, Фрею Эриксон, Анну Селезневу и Кармен Касс, публика возмущенно перешептывалась: «И это стиль Balmain? Я лучше приберегу свои $ 25 000!». Так же разочаровал показ Christian Dior. После летнего триумфа на Неделе Высокой Моды, все с нетерпением ждали от Джона Гальяно «продолжения банкета». Увы, чудо не случилось, такой скучной и безликой коллекции от маэстро явно не ожидали. Наиболее удачной частью показа оказались несколько моделей объемных курток-парок и колоритные головные уборы военных моряков. Разбудил публику самый неугомонный из «вечных детей моды» - Жан-Поль Готье! Неутомимый оптимист всегда старался подарить своим поклонникам зрелище достойное восхищения. Если летом этого года все аплодировали несравненной Дите фон Тиз, то 2 октября модную публику потряс выход не менее выдающейся фигуры – певицы Бет Дитто (Beth Ditto)! Вспомним, что дизайнер одним из первых обратил свой взгляд на женщин естественных размеров, пригласив на показ 2005 года «толстушку» Кристал Ренн. Это была бомба, как такие женщины могут претендовать на звание «модных»! А теперь Кристал Ренн признанная звезда подиума, принимает участие в показе Готье уже на правах привычной модели, в то время как маэстро нашел новую музу для своей коллекции «Королевы рока». Восхищаясь рок-певицами 80-х годов прошлого столетия, Готье представил раскованные образы поп-звезд в современной интерпретации. Итак, Неделя Моды в Париже продолжается. Будем ждать следующих модных событий!
Великолепные красочные девушки-тюльпаны расцвели в парижском музеи Родена на показе новой осенне-зимней коллекции 2010-2011 Dior Haute Couture. Джон Гальяно (John Galliano) в который раз подтвердил звание одного из самых талантливых мечтателей современности. Конечно, тема цветов неоднокрано использовалась в моде, но искусство настоящего мастера заключается именно в том, чтобы сделать из банальной вещи, воплощённую в жизнь грёзу! Глубокие насыщенные цвета, переплетающиеся с классическими кодами дома Christian Dior, смотрятся более чем органично, как в красном приталенном жакете, полного мелкими рюшами. Продолжает ансамбль пышная юбка из тафты. Крайне женственно смотрится и короткий пиджак с чёрным кружевом и контрастными голубыми перчатками. Шикарное объёмное пальто цвета кобальта, повторяющие форму тюльпана с высоким воротником, будто составленным из лепестков. Изысканные вечернии платья из органзы украшены мастерской росписью и вышивкой. Впечатляет фиолетовое платье из махера с тонким поясом и элегантным бантиком. По-весеннему свежий цветник, чтобы скрасить холодную зиму! Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos : Maison Christian Dior