5 октября в Центре Гейдара Алиева откроется выставка одежды и украшений 60-х годов прошлого века «Модернизм и мода». Экспозиции будут представлены Фондом Александра Васильева. Мероприятие пройдет при поддержке Фонда Гейдара Алиева. Как сообщили АПА в Центре Гейдара Алиева, на выставке будут представлены 100 образцов одежды и 350 аксессуаров из коллекции Фонда Александра Васильева. В числе экспонатов редкие платья «Haute Couture», сшитые в известных дизайнерских ателье - «Chanel», «Dior», «Balmain», «Yves Saint Laurent», «Balenciaga», «Nina Ricci», «Cardin», «Couregge», «Laroche», «Cassini», «Valentino». Выставка продлится до 8 апреля 2018 года. Фото: пресс-служба Центра Гейдара Алиева
Выставка FASHION ILLUSTRATION успешно прошла с 15 по 22 мая 2017 года в РГУ им. А.Н. Косыгина. Выставка FASHION ILLUSTRATION, с успехом прошедшая в мае в РГУ им. А.Н.Косыгина, объединила экспозицию работ студентов, выпускников и преподавателей профильных кафедр вуза, ярмарку вакансий и стажировок, а также встречи и общение с потенциальными работодателями и практиками бизнеса и медиа-индустрии. Также на выставке прошла насыщенная деловая программа, подготовленная порталом FashionEducation.ru , с участием экспертов рынка, глянцевых и интернет-СМИ, предприятий индустрии моды. В выставке приняли активное участие: кафедра спецкомпозиции (завкафедрой Алибекова Марият Исмаиловна), кафедра «Искусство костюма и моды» (завкафедрой Козлова Татьяна Васильевна), кафедра графического дизайна и визуальных коммуникаций (завкафедрой Стор Ирина Николаевна). Вручая дипломы участникам выставки, советник ректора Тишина Марина Викторовна отметила, что подобные мероприятия важны для вуза, чтобы показать уровень подготовки студентов для индустрии моды, и дать им возможность еще в процессе обучения успешно подготовиться к будущей карьере. Круглый стол "Международное и деловое сотрудничество в индустрии моды" открыл деловую программу выставки 17 мая. В круглом столе приняли участие спикеры: Каримова Ирина, руководитель портала FashionEducation.ru и Школы Fashion Журналистики, куратор Студии дизайн-коммуникаций РГУ им. Косыгина; Анненкова Анна, руководитель сети бутиков HAPPY COLLECTION, дистрибьютор брендов MISSONI HOME, LALIQUE Voyage de Parfumeur, NINA RICCI Maison, BlUMARINE home в России; Маракулин Юрий, Союз Российских Байеров. В ходе круглого стола спикеры поделились своим опытом взаимодействия и сотрудничества с разными странами, рассказали о тех качествах, которыми необходимо обладать молодому специалисту, чтобы успешно работать на международном уровне. Тему карьеры и трудоустройства продолжила Елена Залесская, руководитель ка...
Команда Trendstop представляет предварительный обзор значимых трендов в коллекциях женской одежды ready-to-wear сезона Fall-Winter 2018-19. От новаторов на международных подиумах до трендсеттеров на улицах, эксперты анализируют главные источники вдохновения и раскрывают темы, которые будут актуальны в сезоне Осень-Зима 2018-19, а именно речь сегодня пойдёт о следующих категориях: топы, юбки и пальто. Комплексные прогнозы тренд-бюро - это и идеи, и глубокий анализ эволюции коммерческой ценности, и оценка долговечности каждого отдельно взятого тренда. На этой неделе Trendstop представляет три силуэта в одежде, которые будут важны для абсолютно всех коллекций женской одежды в сезоне Fall/Winter 2018-19. The Crafted Sweat - athleisure и casual совмещаются с современным мастерством, ручным трудом и техниками кастомизации. The Paper Bag Skirt - новая зрелость и элегантность в моделях юбок, женственность и скромность. Куртки и парки размера XXL - это вновь сезонный тренд в сегменте верхней одежды, экстремальный объем и пропорции - все для защиты от холода. The Crafted Sweat Шнуровка придает спортивным свитшотам элементы handmade. Обычный корсет вдохновил дизайнеров, которые активно используют не только шнуровку, но и присборенные вырезы, придающие моделям женственности. Однако при этом сохраняются маскулинные пропорции и силуэты. Нейтральные тона и насыщенные ягодные оттенки с яркими акцентами делают образы более современными. The Paper Bag Skirt Актуальны свободные, длинные, мешковатые юбки со складками, главным трендом при этом становится фокус на талии. Юбка должна быть либо ниже колена, либо доходить до лодыжки для создания более формальных образов. Разнообразные пояса на талии - это элемент женственности. Настоящее заявление в моде делают роскошные, плотные ткани и отделка металлик. Классический хлопок используется для более кэжуальных моделей. The Super Padded Parka Мода сочетается с функциональностью, зимние куртки-пуховики выполнены в арктическом стиле. Экстра-большие, стеганые изделия, свободные силуэты, это новый уровень комфорта и тепла. Цвета мягкие и нейтральные, делают дополнительный акцент на легкие, пушистые материалы. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к обзору Trendstop "Spring Summer 2017 Tops & Shirts Directions", который содержит описание главных источников вдохновения и ключевые модели сезона. Просто нажмите на баннер. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото: Hellessy, London Street Style, Y Project Fall Winter 2017-18, Lacoste Fall Winter 2017-18, London Street Style, Ellery Pre Fall 2017, Nina Ricci Pre Fall 2017, London Street Style, Pringle of Scotland Pre Fall 2017.
Команда Trendstop представляет предварительный обзор значимых трендов, которые будут влиять на рынок женской одежды в сезоне F/W 2018-19 и далее. Впервые установленные в более ранних прогнозах тренд-бюро, данные тенденции будут вдохновлять весь модный рынок, включая все его основные сегменты - от одежды до аксессуаров, от принтов до тканей и материалов. Специалисты традиционно оценивают коммерческую ценность и долгосрочность каждого отдельно взятого тренда, помогая принимать верные решения. На этой неделе Trendstop представляет три ключевых аспекта ключевой темы сезона Осень-Зима 2018-19 (женская одежда) - Softly Sculpted. 3D и скульптурные формы - роскошь и женственность. Влияние архитектуры, модернистский крой и четкие силуэты смягчаются благодаря тактильным и натуральным текстурам и изысканной палитре нейтральных тонов - новый подход к зимней одежде. Softly Sculpted - Colour & Print Кремовые тона, ткань, будто разрисованная маркером - свежесть и женственность очевидны, несмотря на нейтральную цветовую палитру. Акценты - чернильно-темные или пастельные, классические блоки и сочетание двух цветов. Закругленные края, приглушенные фактурные контрасты. Четкие и заметные линейные принты делают изделия более живописными - мы словно видим выразительные рисованные иллюстрации. Softly Sculpted - Apparel Уютный трикотаж и верхняя одежда занимают центральное место в зимних коллекциях. Прямые, расклешенные, конические и приталенные силуэты, игра с объемом. Многослойность и концептуальный подход к созданию комфортной одежды, сочетание традиционных и асимметричных моделей. Тщательно подобранные ткани, материалы и отделка обеспечивают чистые, минималистские линии удлиненным формам. Softly Sculpted - Footwear & Accessories Простые формы и конструкции, но при этом высокое качество и ткани, максимально приятные на ощупь. Плотные перчатки, замша оттенка сливочного масла и гладкая, зернистая кожа создают ощущение сдержанной роскоши. Тот же эффект достигается при работе с муфтами oversized, структурированными ремнями и высокими сапогами. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к обзору Trendstop "Fall Winter 2016-17 Womenswear Commercial Themes", который содержит описание лучших сезонных коммерческих изделий - одежды, обуви и аксессуаров. Просто нажмите на баннер. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото Trendstop: слева направо: TSE Pre Fall 2017, Nina Ricci Pre Fall 2017, Max Mara Pre Fall 2017, Pringle of Scotland Pre Fall 2017, Joseph Pre Fall 2017, Eudon ChoiFall Winter 2017-18.
Выставка Fashion Illustration, проходившая с 15 по 22 мая, объединила экспозицию работ студентов, выпускников и преподавателей профильных кафедр вуза, ярмарку вакансий и стажировок, а также встречи и общение с потенциальными работодателями и практиками бизнеса и медиа-индустрии, сообщают организаторы. Также в рамках выставки была организована насыщенная деловая программа, подготовленная порталом FashionEducation.ru, с участием экспертов рынка, глянцевых и интернет-СМИ, предприятий индустрии моды. В выставке приняли активное участие: кафедра спецкомпозиции (завкафедрой Алибекова Марият Исмаиловна), кафедра «Искусство костюма и моды» (завкафедрой Козлова Татьяна Васильевна), кафедра графического дизайна и визуальных коммуникаций (завкафедрой Стор Ирина Николаевна). Вручая дипломы участникам выставки, советник ректора Тишина Марина Викторовна отметила, что подобные мероприятия важны для вуза, чтобы показать уровень подготовки студентов для индустрии моды, и дать им возможность еще в процессе обучения успешно подготовиться к будущей карьере. Круглый стол «Международное и деловое сотрудничество в индустрии моды» открыл деловую программу выставки 17 мая. В круглом столе приняли участие спикеры: Каримова Ирина, руководитель портала FashionEducation.ru и Школы Fashion Журналистики, куратор Студии дизайн-коммуникаций РГУ им. Косыгина; Анненкова Анна, руководитель сети бутиков Happy Collection, дистрибьютор брендов Missoni Home, Lalique Voyage de Parfumeur, Nina Ricci Maison, Blumarine home в России; Маракулин Юрий, Союз российских байеров. В ходе круглого стола спикеры поделились своим опытом взаимодействия и сотрудничества с разными странами, рассказали о тех качествах, которыми необходимо обладать молодому специалисту, чтобы успешно работать на международном уровне. Тему карьеры и трудоустройства продолжила Елена Залесская, руководитель кадрового агентства «Модное бюро», специализирующегося на подборе кадров для fashion-индустрии. Она рассказала, как найти интересные вакансии, правильно составить резюме и сопроводительное письмо, и какие тренды в трудоустройстве существуют сейчас. Лекция-дискуссия «Fashion Law: как защитить авторское право в индустрии моды», которую провела Анна Гейнеманн, практикующий юрист, автор книги Fashion Law in Russia, вызвала особый интерес у всех присутствующих - ведь эта тема особенно актуальна для всех, кто работает в творческой сфере, и не защищен в полной мере от копирования своих работ. Анна рассказала о том, какие существуют способы правовой охраны бренда, как правильно зарегистрировать товарный знак, и куда обращаться в случае его незаконного использования или копирования работ. Эту тему слушатели попросили обязательно продолжить на следующих встречах. Завершил первый день деловой программы Public Talk «Журналистика в индустрии моды», в котором приняла участие Вера Иванова, главный редактор журнала «Модный магазин» (ИД «Аргументы и факты»). Она рассказала слушателям, какие кадры востребованы в масс-медиа, и как дизайнеру стать интересным для СМИ. 19 мая состоялась лекция «Fashion Illustration в рекламе», которую провела Н.А. Архипова (РГУ им. А.Н. Косыгина). В этот же день к студентам приехала главный редактор сети журналов Fashion Collection Марина Дэмченко. Пообщавшись с ребятами и посмотрев работы студентов и выпускников, Марина выбрала несколько человек, которые смогут пройти стажировку в редакции журнала, и сказала напутственные слова всем участникам выставки. «Не бойтесь много работать, развивайтесь и самосовершенствуйтесь!», - так завершила она свое выступление. В завершение деловой программы выставки все собравшиеся смогли принять участие в экскурсии по вузу, посетить знаменитый «Шерстяной цех» (корпус №4) и креативное пространство Mediapride, где проходят увлекательные мастер-классы и фотосессии. Участники выставки Fashion Illustration-2017 также получили приглашение от Анны Анненковой (Happy Collection) посетить их пространство в Галерее «Модный сезон» 29 мая, и обсудить формат стажировок и сотрудничества. Также свое предложение по стажировкам готовится сделать одна из ведущих российских компаний-производителей текстиля для дома и интерьера. Союз российских байеров готов продолжить сотрудничество и представить работы студентов на одной из международных выставок в конце этого года, и продолжить формат участия в выставках и мероприятиях вуза. Мероприятие прошло при поддержке портала FashionEducation.ru, Студии дизайн-коммуникаций РГУ им. А.Н. Косыгина и Школы Fashion Журналистики. Куратор выставки - Архипова Н.А., куратор деловой программы - Каримова И.Ю. Фотографии предоставлены организаторами.
Дизайнер Кирилл Гасилин создал коллекцию костюмов для балета W.ODA молодого хореографа Андрея Меркурьева в рамках программы «Признание». Данная программы соединила два балета - W.ODA на музыку двойного концерта для скрипки и виолончели Филипа Гласса и «Просветленную ночь» Шенберга, поставленную прошлым летом на Дягилевском фестивале в Перми. Андрей Меркурьев выступил не только в роли хореографа-режиссера, но и танцора. В балете на сцене «Новой оперы» танцевали солисты Большого театра: Екатерина Крысанова, Семён Чудин, Кристина Кретова, Кристина Карасёва, Анна Балукова и другие. "> Союз между модой и балетом существует с давних времён, например, Соня Делоне создавала костюмы для Дягилевской антрепризы, Лев Бакст оформил множество балетов у Сергея Дягилева и Иды Рубинштейн, а эскизы моды делал для Пакен. Дмитрий Бушен работал для Домов моды Люсьен Лелонг и Нина Ричи, а балеты оформлял для Сергея Лифаря, а также сотрудничал с Гранд Опера, балетом Амстердама и Лиссабона. Наталия Гончарова работала для Парижского Дома моды Mirbor и оформила множество балетов, например «Садко» на музыку Н.А. Римского-Корсакова. Напомним, Кирилл Гасилин - российский дизайнер. Проходил стажировку в Доме высокой моды Dominique Sirop в Париже. Обладатель Гран-при конкурса моды «Поволжские сезоны Александра Васильева». Под брендом Cyrille Gassiline, который вышел на рынок в 2008 году, в настоящее время выпускается женская, а также (начиная с сезона весна-лето 2016) мужская одежда и платья для девочек. С 2012 года работает интернет-магазин марки. Фото и видео: Даша Притужалова
Продажи коллекции Finn Flare X Chapurin сезона весна-лето 2017, созданной в сотрудничестве с Игорем Чапуриным, стартуют в магазинах бренда 1 апреля, сообщается в пресс-релизе компании. Игорь Чапурин остался верен своему минималистичному видению моды, сочетая геометрию и мягкие линии. Для коллекции Finn Flare X Chapurinмодельер выбрал современные гигроскопичные материалы: хлопок, шелк, вискозу. Базовая гамма - оттенки зеленого, песочного, голубого, розового. В коллаборацию вошли женственные платья, блузки, юбки, жакеты, брюки, которые отличаются скульптурным кроем и свойственной модельеру эклектикой. «Работать с Finn Flare - сплошное удовольствие. Когда у дизайнера в арсенале самые передовые технологии производства на лучших мировых фабриках, доступ к качественным тканям, фурнитуре, и команда профессиональных технологов, конструкторов - это позволяет в полной мере реализовывать самые смелые идеи. Надо сказать, что важным является и доверие партнеров в таком проекте. Я не взялся бы за эту коллекцию, если бы у нас не совпадали взгляды по ряду критериев, среди которых качество и изысканная лаконичность стали ключевыми»,- говорит о совместной работе Игорь Чапурин. «Несмотря на сложный крой и далеко не скучное комбинирование тканей в своих коллекциях, Игорь очень точно понял нашу философию бренда и создал именно ту одежду, в которой желает видеть себя каждая современная женщина в разных ситуациях»,- рассказывает Президент компании Finn Flare Ксения Рясова. Игорь Чапурин - российских модельер, началом профессиональной карьеры которого стала победа в конкурсе компании Nina Ricci в Париже. В 1997 году дизайнер получил приглашение княгини Ирины Голицыной на работу в ее доме моды в Италии. Создал собственную марку «Дом моды Чапурина», открыл свои бутики и работает как дизайнер ювелирных украшений, интерьера, художник театра и кино. Модельер входит в пул дизайнеров официального расписания парижской Недели моды, регулярно представляя свои сезонные коллекции. Сегодня Игорь Чапурин создает коллекции prêt-a-porter и haute couture, линии аксессуаров, ювелирных украшений, постельного белья, лимитированные линии для собственного бутика в ГУМе, для американского рынка, а также работает с массмаркет-брендами, выпуская капсульные коллекции одежды. Дизайнер продолжает сотрудничество с Большим театром, участвуя в российских и международных театральных проектах, в том числе таких постановках, как Creation 2010, Reflections, King of the Dance. Finn Flare - сеть магазинов одежды и аксессуаров для женщин и мужчин в ценовом сегменте «средний плюс». Собственная розничная сеть Finn Flare насчитывает более 111 магазинов в России и Казахстане и более 63 франчайзинговых магазинов. Фотографии предоставлены компанией.
Продажи коллекции Finn Flare X Chapurin сезона весна-лето 2017, созданной в сотрудничестве с Игорем Чапуриным, стартуют в магазинах бренда 1 апреля, сообщается в пресс-релизе компании. Игорь Чапурин остался верен своему минималистичному видению моды, сочетая геометрию и мягкие линии. Для коллекции Finn Flare X Chapurinмодельер выбрал современные гигроскопичные материалы: хлопок, шелк, вискозу. Базовая гамма - оттенки зеленого, песочного, голубого, розового. В коллаборацию вошли женственные платья, блузки, юбки, жакеты, брюки, которые отличаются скульптурным кроем и свойственной модельеру эклектикой. «Работать с Finn Flare - сплошное удовольствие. Когда у дизайнера в арсенале самые передовые технологии производства на лучших мировых фабриках, доступ к качественным тканям, фурнитуре, и команда профессиональных технологов, конструкторов - это позволяет в полной мере реализовывать самые смелые идеи. Надо сказать, что важным является и доверие партнеров в таком проекте. Я не взялся бы за эту коллекцию, если бы у нас не совпадали взгляды по ряду критериев, среди которых качество и изысканная лаконичность стали ключевыми»,- говорит о совместной работе Игорь Чапурин. «Несмотря на сложный крой и далеко не скучное комбинирование тканей в своих коллекциях, Игорь очень точно понял нашу философию бренда и создал именно ту одежду, в которой желает видеть себя каждая современная женщина в разных ситуациях»,- рассказывает Президент компании Finn Flare Ксения Рясова. Игорь Чапурин - российских модельер, началом профессиональной карьеры которого стала победа в конкурсе компании Nina Ricci в Париже. В 1997 году дизайнер получил приглашение княгини Ирины Голицыной на работу в ее доме моды в Италии. Создал собственную марку «Дом моды Чапурина», открыл свои бутики и работает как дизайнер ювелирных украшений, интерьера, художник театра и кино. Модельер входит в пул дизайнеров официального расписания парижской Недели моды, регулярно представляя свои сезонные коллекции. Сегодня Игорь Чапурин создает коллекции prêt-a-porter и haute couture, линии аксессуаров, ювелирных украшений, постельного белья, лимитированные линии для собственного бутика в ГУМе, для американского рынка, а также работает с массмаркет-брендами, выпуская капсульные коллекции одежды. Дизайнер продолжает сотрудничество с Большим театром, участвуя в российских и международных театральных проектах, в том числе таких постановках, как Creation 2010, Reflections, King of the Dance. Finn Flare - сеть магазинов одежды и аксессуаров для женщин и мужчин в ценовом сегменте «средний плюс». Собственная розничная сеть Finn Flare насчитывает более 111 магазинов в России и Казахстане и более 63 франчайзинговых магазинов. Фотографии предоставлены компанией.
Ральф Толедано покинул свой пост президента модного подразделения Puig Group, а также Nina Ricci и Jean-Paul Gaultier
Показ Chapurin for Finn Flare сезона осень-зима 2017/2018 состоялся 12 марта в рамках Mercedez- Benz Fashion Week Russia, сообщается в пост-релизе компании. Капсульная коллекция стала результатом сотрудничества финского бренда с известным российским дизайнером. Философия Finn Flare о комфорте и удобном крое была взята за основу и мастерски обыграна стилевыми решениями дизайнера. В коллекции прослеживается характерный почерк модельера - четкая геометрия, эклектика и скульптурный крой. Концепция капсульной коллекции Chapurin for Finn Flareзаключается в «создании функциональной и вместе с тем изысканной, стильной одежды для любого случая, будь то деловая встреча, прогулка по городу или торжественный вечер». Коллекция отражает самые актуальные тренды будущего сезона. Модели отличаются необычными силуэтами и выполнены в актуальных насыщенных оттенках зеленого, бордо, песочного, черного и светло-бежевого. Показ открыла Мария Мельникова, жена и муза рэп-исполнителя Мота, появившаяся на подиуме в белоснежном лаконичном платье миди. Публике был представлен широкий ассортимент жакетов, брюк, пальто, созданных из тканей высокого качества с использованием передовых технологий производства, а также вещей из трикотажа. Дизайнер отдает предпочтение изделиям из тонкой шерсти, вискозе, хлопку, а также комбинированным материалам, которые обладают прекрасными гигроскопическими свойствами и отлично сохраняют тепло. Капсульная коллекция Chapurin for Finn Flareпоступит в продажу в магазины бренда в августе 2017 года, а также будет представлена в интернет-магазине Finn Flare. Показ коллекции Chapurin for Finn Flare посетили: Митрофанова Маргарита, Elvira T, Барановская Юлия, Вербицкая Лариса, Аврора, Козак Виталий, Вячеслав Зайцев, Согдиана, Тетерич Олимпиада, Шпица Екатерина, Мот и Мельникова Мария, Андрикопулос Константин и Ольга, Чайковская Ирина, Лемешева Мария, Кулецкая Елена, Горшкова Анна, Бербер Зоя, Азаров Антон, Александрова Лидия, Пиотровски Рената, Макеева Анастасия, Дробыш Екатерина, Невская Анна, Германика Гай Валерия, Одинцова Екатерина, Лачина Ирина, Кузнецова Агния, Арзамасова Елизавета, Полякова Поля, Медведева Ирина, Гребенкина Анастасия, Хохлова Анна, Цуканова-Котт Анна, Клименко Антонина, Королева Милана, Эппле Жанна, Яновский Ян, Трояновская Марина. Игорь Чапурин - российских модельер, началом профессиональной карьеры которого стала победа в конкурсе компании Nina Ricci в Париже. В 1997 году дизайнер получил приглашение княгини Ирины Голицыной на работу в ее доме моды в Италии. Создал собственную марку «Дом моды Чапурина», открыл свои бутики и работает как дизайнер ювелирных украшений, интерьера, художник театра и кино. Модельер входит в пул дизайнеров официального расписания парижской Недели моды, регулярно представляя свои сезонные коллекции. Сегодня Игорь Чапурин создает коллекции prêt-a-porter и haute couture, линии аксессуаров, ювелирных украшений, постельного белья, лимитированные линии для собственного бутика в ГУМе, для американского рынка, а также работает с массмаркет-брендами, выпуская капсульные коллекции одежды. Дизайнер продолжает сотрудничество с Большим театром, участвуя в российских и международных театральных проектах, в том числе таких постановках, как Creation 2010, Reflections, King of the Dance. Finn Flare - сеть магазинов одежды и аксессуаров для женщин и мужчин в ценовом сегменте «средний плюс». Собственная розничная сеть Finn Flare насчитывает более 111 магазинов в России и Казахстане и более 63 франчайзинговых магазинов. Фотографии предоставлены компанией.
Продажи коллекции Finn Flare X Chapurin сезона весна-лето 2017, созданной в сотрудничестве с Игорем Чапуриным, стартуют в магазинах бренда 1 апреля, сообщается в пресс-релизе компании. Игорь Чапурин остался верен своему минималистичному видению моды, сочетая геометрию и мягкие линии. Для коллекции Finn Flare X Chapurinмодельер выбрал современные гигроскопичные материалы: хлопок, шелк, вискозу. Базовая гамма - оттенки зеленого, песочного, голубого, розового. В коллаборацию вошли женственные платья, блузки, юбки, жакеты, брюки, которые отличаются скульптурным кроем и свойственной модельеру эклектикой. «Работать с Finn Flare - сплошное удовольствие. Когда у дизайнера в арсенале самые передовые технологии производства на лучших мировых фабриках, доступ к качественным тканям, фурнитуре, и команда профессиональных технологов, конструкторов - это позволяет в полной мере реализовывать самые смелые идеи. Надо сказать, что важным является и доверие партнеров в таком проекте. Я не взялся бы за эту коллекцию, если бы у нас не совпадали взгляды по ряду критериев, среди которых качество и изысканная лаконичность стали ключевыми»,- говорит о совместной работе Игорь Чапурин. «Несмотря на сложный крой и далеко не скучное комбинирование тканей в своих коллекциях, Игорь очень точно понял нашу философию бренда и создал именно ту одежду, в которой желает видеть себя каждая современная женщина в разных ситуациях»,- рассказывает Президент компании Finn Flare Ксения Рясова. Игорь Чапурин - российских модельер, началом профессиональной карьеры которого стала победа в конкурсе компании Nina Ricci в Париже. В 1997 году дизайнер получил приглашение княгини Ирины Голицыной на работу в ее доме моды в Италии. Создал собственную марку «Дом моды Чапурина», открыл свои бутики и работает как дизайнер ювелирных украшений, интерьера, художник театра и кино. Модельер входит в пул дизайнеров официального расписания парижской Недели моды, регулярно представляя свои сезонные коллекции. Сегодня Игорь Чапурин создает коллекции prêt-a-porter и haute couture, линии аксессуаров, ювелирных украшений, постельного белья, лимитированные линии для собственного бутика в ГУМе, для американского рынка, а также работает с массмаркет-брендами, выпуская капсульные коллекции одежды. Дизайнер продолжает сотрудничество с Большим театром, участвуя в российских и международных театральных проектах, в том числе таких постановках, как Creation 2010, Reflections, King of the Dance. Finn Flare - сеть магазинов одежды и аксессуаров для женщин и мужчин в ценовом сегменте «средний плюс». Собственная розничная сеть Finn Flare насчитывает более 111 магазинов в России и Казахстане и более 63 франчайзинговых магазинов. Фотографии предоставлены компанией.
Одним из самых интересных бьюти-трендов сезона Весна-Лето 2017 является яркий акцент на глаза, а именно разноцветные тени. Эта тенденция была представлена на многих показах мировых недель моды, например, у таких брендов как Maxmara, Salvatore Ferragamo, Nina Ricci, Louis Vuitton и т.д. Актуальные цвета: персиковый, синий, зеленый, желтый, фиолетовый, красный. Форма: классические smokey eyes; тени, повторяющие контур глаза; полосы-штрихи;
Неделя моды в Париже будет проходить с 28 февраля по 7 марта. Как всегда, в ней примут участие крупнейшие модные дома: Chanel, Christian Dior, Saint Laurent, Balmain, Elie Saab, Nina Ricci и другие
В осенней пре-коллекции Nina Ricci доминируют пастельные цвета и сдержанные оттенки серого, цвета баклажана и черного. Фактуры, напротив, "говорящие": пайетки, кружево, кожа - гладкая и имитирующая крокодила.
Прокурор апелляционного суда Парижа потребовал подтвердить вынесенное ранее судебное решение, согласно которому наследница французского модного дома Nina Ricci Арлетт Риччи приговорена к трем годам тюрьмы и 1 млн евро штрафа по делу об уклонении от уплаты налогов с вкладов в Швейцарии на 17 млн евро, сообщает RNS со ссылкой на Ouest France. В 2015 году французский суд признал Риччи виновной в сокрытии доходов с 2007 по 2010 годы и приговорил к трем годам тюрьмы (из них два - условно), а также к вышеуказанному штрафу. Наследница Nina Ricci решила обжаловать приговор. По данным следствия, Риччи в течение почти 20 лет скрывала от французских налоговых органов вклады в Швейцарии на общую сумму в 17 млн евро. В 2009 году наследница Nina Ricci, узнав, что информация о ее счетах в Швейцарии может быть передана французским налоговым органам, купила фиктивные документы о проживании в Швейцарии. Информация о швейцарских счетах Риччи стала известна благодаря утечке документов, организованной в 2006 году экс-сотрудником женевского отделения банка HSBC Эрве Фальциани, напоминает RNS.
Показ Natasha Drigant SS 17 в рамках 36-ой Недели моды в Москве состоялся 20 октября в Гостином дворе, сообщается в пост-релизе компании. Новая коллекция Natasha Drigant - это «еще одно дизайнерское прочтение минималистического деконструктивизма» - стиля, в котором Наташа Дригант работает много лет. Ключевой прием дизайнера в коллекции SS17 - асимметрия. И она достигается разными способами: и кроем, и смещением акцентов - цветовым пятном или линией сгиба, ломающими симметрию визуально. Мятая ткань, которая довольно часто встречается в работах дизайнера, уступает место сложным плоским драпировкам, напоминающим мастерски сложенную бумагу. Три ключевых цвета коллекции - черный, белый и серый. Последний в некоторых образах рассыпается на монохромный спектр: переход от светло-серого к темному, угольному. Саундтреком к показу была выбрана композиция Нила Янга, известная по фильму Джима Джармуша «Мертвец» (Dead Man). Среди гостей показа были замечены Кирилл Толмацкий, Лена Калашникова, Михил Богдасаров с супругой, вице-президент «Рив Гош» Корин Жак, телеведущая Вера Серебровская, дизайнеры Ирина Крупская («2 Сорванные Башни»/TwoGunTowers), Алина Асси (AlinaAssi) и Владимир Пирожков, художник Татьяна Баданина, певица Виктория Белова, балерина Вероника Варновская. Наташа Дригант - член Российской ассоциации высокой моды и prêt-a-porter, член Союза дизайнеров России, член Союза художников России, лауреат Национальной премии в области индустрии моды в номинации «Творческая коллекция» (2011 год), победитель международного конкурса в Бордо. Стажировки: Nina Ricci, Torrente, Christian Dior. Фотографии предоставлены компанией.
П оказ весенне-летней коллекции 2017 года от Natasha Drigant в рамках Московской н едели моды состоится 20 октября в Гостином д воре , сообщают организаторы. Ключевой прием дизайнера в коллекции сезона весна-лето 2017 - асимметрия, которая достигается разными способами: кроем, смещением акцентов - цветовым пятном или линией сгиба, ломающими симметрию визуально. Три основных цвета коллекции - черный, белый и серый. Наташа Дригант - член Российской ассоциации высокой моды и prêt-a-porter, член Союза дизайнеров России, член Союза художников России, лауреат Национальной премии в области индустрии моды в номинации «Творческая коллекция» (2011 год), победитель международного конкурса в Бордо. Стажировки: Nina Ricci, Torrente, Christian Dior. Фотографии предоставлены компанией.
Питер Коппинг уходит с поста креативного директора Oscar de la Renta. Довольно неожиданная новость, ведь дизайнер проработал в компании всего около двух лет. "По личным причинам я вынужден уехать в Европу. Мне нравилось работать в Нью-Йорке, и я надеюсь вернуться сюда в будущем", - прокомментировал свое увольнение Коппинг. Между тем, по некоторым данным, перемены в компании были необходимы, чтобы улучшить коммерческие показатели марки. Питер Коппинг не проработал в Oscar de la Renta и двух лет Кто займет место Коппинга в Oscar de la Renta, пока неизвестно. Ближайшая коллекция модного дома будет подготовлена силами дизайн-студии и ателье Oscar de la Renta. Напомним, Питер Коппинг пришел в Oscar de la Renta осенью 2014 года. Его кандидатуру выбрал сам Оскар де ла Рента, назначив своим преемником. До этого дизайнер 5 лет являлся креативным директором Nina Ricci. Кроме того, он сотрудничал с Louis Vuitton, Sonia Rykiel и Christian Lacroix. Фото: Image: Peter Copping, Catwalkpictures.com
Бывший креативный директор Theory Оливье Тейскенс перезапустит собственный бренд Olivier Theyskens, его первая коллекция будет представлена осенью на Неделе моды в Париже, пишет RNS со ссылкой на Business of Fashion. Бельгийский дизайнер, покинувший пост креативного директора американского производителя одежды Theory летом 2014 года, назначил генеральным директором компании Максимилиано Николелли, который ранее работал в LVMH, La Perla и Esteban Cortazar. "Мы будем создавать и развивать сильное партнерство с мультибрендовыми магазинами, но у нас нет амбиций "взорвать рынок" прямо сейчас", - поделился с изданием своим видением стратегии Николелли. "На ближайшее время у нас нет планов относительно электронной коммерции или управляемых напрямую магазинов", - добавил он. Генеральный директор пояснил, что розничная стратегия компании будет заключаться в том, чтобы начинать медленно, с ограниченным количеством партнеров, небольшим количеством точек продаж, и создавать ограниченное количество продукции. Тейскенс создал собственный бренд в 1997 году сразу после выпуска из брюссельской Высшей школы изобразительных искусств Ла Камбр и уже в 1998 году Мадонна надела его платье на церемонию вручения премии «Оскар». Однако вскоре компания была закрыта из-за финансовых проблем, а сам дизайнер стал креативным директором модного дома Rochas. В 2006 году он занял аналогичную должность в Nina Ricci, а спустя три года перешел в Theory. Два года назад Тейскенс покинул компанию и сосредоточился на работе над собственным проектом.
Основной темой коллекции «Ха-мазан» от Natasha Drigant стали свобода и раскрепо щ енность женщины , сообщается в пресс-релизе компании. Главные тона коллекции - черный, белый, светлые оттенки коричневого и серого, глубокий темно-синий цвет. Крой - ясный и четкий. В образах «Ха-мазан» рукава сплетаются в банты, мужская рубашка «гуляет» по платью в разных вариантах ношения. Фактура мятой ткани - французское delavé - придает вещам зримый объем. В некоторых моделях новой коллекции прослеживается образ Древней Греции. Наташа Дригант - член Российской ассоциации высокой моды и prêt-a-porter, член Союза дизайнеров России, член Союза художников России, лауреат Национальной премии в области индустрии моды в номинации «Творческая коллекция» (2011 год), победитель международного конкурса в Бордо. Стажировки: Nina Ricci, Torrente, Christian Dior. Фотографии предоставлены компанией.
Французская федерация высокой моды и прет-а-порте отказалась идти в ногу со временем. Главная фэшн-организация страны официально решила не менять графики показов и отказалась от идеи начинать продажи коллекций модных домов сразу после недель моды. Так французы отреагировали на решение ряда брендов (в их числе модный дом Burberry) сократить число дефиле и перенести даты их проведения ближе к старту продаж новых коллекций. Ранее в CFDA предложили использовать схему See now, buy now в рамках New York Fashion Week, а бренды, вроде Burberry, тут же подхватили тенденцию в Лондоне. В соответствии с решением французской федерации, бренды,которые она представляет (Dior, Hermes, Alexander McQueen, Balenciaga, Nina Ricci, Lanvin, Maison Margiela, Paul Smith, Kenzo, и многие другие), будут работать по традиционной схеме - коллекции будут поступать в магазины спустя полгода после показа. По словам главы Федерации Ральфа Толедано, новый тренд буквально "убивает творчество". К тому же, продавать коллекции сразу после показа будет очень трудно с точки зрения бизнеса. При этом Толедано не пояснил, как Федерация будет контролировать такие марки, как Vetements, которые анонсировали переход на новый график работы. Напомним, что на прошлой неделе глава холдинга Kering Франсуа Анри-Пино также выступил против нововведений. Он отметил, что несколько месяцев ожидания после дефиле необходимы. Иначе исчезнет сама "мечта о роскоши" и "страстное желание" совершить покупку. А объединение мужских и женских показов и вовсе может внести путаницу - ведь коллекции для сильной и слабой половины человечества внутри одного бренда создаются разными дизайнерами.