Жюльен Доссена в этом сезоне радуется жизни и предлагает вдохновляться атмосферой праздника 1970-х годов.
Жюльен Доссена создал коллекцию, вдохновленную путешествиями и смешением различных культур.
Жюльен Доссена сосредоточился на архивах дома и представил в Париже коллекцию очень живых образов.
Жюльен Доссена продолжает вдохновляться славной эпохой диско, образом Грейс Джонс и философией Энди Уорхола.
Для будущего сезона Жюльен Доссена создал для парижского дома моды неожиданно уютную и комфортную коллекцию.
В этом сезоне Жюльен Доссена работал с таким нетрадиционным для марки материалом, как кружево, и привнес в стиль Paco Rabanne новую свежесть.
Жюльен Доссена отказался от футуристичного стиля Пако Рабанна в пользу более мягких и нежных силуэтов.
Жюльен Доссена создал для Paco Rabanne коллекцию в стиле модерн со спортивным оттенком.
Креативный директор дома моды пообещал досконально изучить архивы Paco Rabanne и вернуть марку в эпоху сексуального футуризма.
Дизайнер вот уже два с половиной года смело обращается с традициями марки, однако находит хитроумные способы включить их в свои спортивные коллекции.
В результате эксперимента Жюльена Доссена силуэт моделей стал более сильным и обрел некую атлетическую привлекательность.
В новых моделях много спорта и актуальных трендов, однако уважение к ДНК Дома тоже не забыто.
В прошлый четверг свою коллекцию для Модного дома Paco Rabanne представил Жюльен Доссен. В моделях будущего сезона дизайнер гармонично соединил актуальный спортивный тренд и традиционный для бренда авангардизм.
Lanvin и Nina Ricci, Rick Owens и Paco Rabanne - вот наиболее значимые марки, чьи показы прошли в первые три дня парижской недели моды. Если не считать показанного ранее Гаретом Пью, Balenciaga и Vionnet, это коллекции, чье влияние в будущем сезоне непросто будет оспорить.
До начала одного из самых ярких светских событий – Недели моды в Москве – остаются считанные недели. В этом году главное мероприятие fashion-индустрии, которое пройдет с 29 марта по 3 апреля в Гостином Дворе, отмечает 20-летний юбилей. Показы коллекции знаменитых кутюрье и молодых талантливых модельеров, а также насыщенная деловая программа – вот, что обещает зрителям в свой 31 сезон Неделя моды в Москве. Уже традиционно откроется весенняя Неделя моды в Москве показом новой коллекции мэтра fashion-индустрии – Валентина Юдашкина. Свое видение модного сезона осень-зима 2014/2015 представят широкой публике и другие успешные российские модельеры – Виктория Андреянова, Александр Арнгольдт, Маша Цигаль, Сергей Сысоев, Илья Шиян, Алина Асси, JOvanni, Дарья Разумихина, Дом моды «Вемина» и многие другие. Помимо работ признанных мастеров, гости Недели моды в Москве смогут увидеть коллекции перспективных молодых дизайнеров: Всероссийский конкурс молодых специалистов легкой промышленности в рамках Фестиваля дизайна «Точка RU-сделано в России» Показ коллекции победителя Х Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт» Дефиле финалистов 5-го юбилейного Конкурса Молодых Дизайнеров журнала GRAZIA Стартовав в 1994 году, Неделя моды в Москве зарекомендовала себя как одна из ведущих авторитетных площадок в российской индустрии моды. Все эти годы с московской Неделей моды сотрудничают высококлассные профессионалы – стилисты, визажисты и парикмахеры, а партнерами мероприятия выступают ведущие российские и зарубежные компании, занимающие лидирующие позиции на модном рынке. За 20 лет на подиумах московской Недели моды свои коллекции продемонстрировали ведущие мировые дома: Versace, Roberto Cavalli, Costume National, Fendi, Viviene Westwood, JulienMacdonald, Emanuel Ungaro, Alessandro Dell’Acqua, Paco Rabanne, Sonia Rykiel, Thierry Mugler, Nina Ricci, Missoni, Krizia, Byblos, Trussardi, Lanvin, Emilio Pucci, Pierre Balmain и др. С сотрудничества с ассоциацией высокой моды и прет-а-порте начинали свой творческий путь такие метры российского дизайна, как Александр Терехов, Игорь Чапурин, Виктория Андреянова, Максим Черницов. Организаторы весенней Недели моды в Москве обещают множество сюрпризов, один из которых – возможность увидеть гоночный болид одной из команд Формулы-1 (в рамках сотрудничества с промоутером 2014 Формула-1 Гран-при России). Гостей мероприятия ожидает также интересная деловая программа, подготовленная совместно со специалистами Центра «Менеджмента и коммуникации в индустрии моды» НИУ ВШЭ при поддержке Fashion Consulting Group. В лекциях, семинарах и круглых столах примут участие ключевые игроки модного бизнеса, представители органов власти, специалисты из компаний смежных рынков. Деловая программа мероприятия, которая будет проходить в современном пресс-центре на протяжении всей Недели моды, – это прекрасная возможность обсудить актуальные проблемы и их решения, наметить будущие тенденции развития рынка легкой промышленности России и найти потенциальных партнеров. Официальным визажистом Недели моды в Москве выступит компания Орифлэйм. Команда профессиональных визажистов под началом главного визажиста Орифлэйм Йонаса Врамеля создаст уникальные модные образы специально для каждого показа, используя продукты новой бренд-палитры The ONE. В Гостином Дворе будет работать мейк-ап корнер Орифлэйм, где визажисты создадут эффектные образы не только звездным гостям Недели Моды, но и всем желающим первыми попробовать новинки The ONE. Официальный стилист мероприятия – компания KEUNE, мировой лидер в производстве профессиональной косметики для волос, предоставит свою эксклюзивную продукцию парикмахерам мероприятия. Юбилейная Неделя моды в Москве в очередной раз пройдет при поддержке Министерства промышленности и торговли Российской Федерации.
Попытки возрождения легендарного дома Paco Rabanne оказались не слишком успешными. За последние два года над коллекциями бренда успели поработать два разных дизайнера – но ни Маниш Арора (Manish Arora), ни Лидия Маурер (Lydia Maurer) не сумели избежать соблазна знаменитой ретро-футуристской эстетики Paco Rabanne.В результате дизайнеры демонстрировали коллекции, может быть, и чрезвычайно впечатляющие визуально (в особенности Маниш Арора), но совершенно не коммерческие – а это, конечно же, нового владельца Paco Rabanne, группу компаний Puig, не устраивало. Не так давно Paco Rabanne обзавелся уже третьим по счету креативным директором – им стал Джульен Доссена (Julien Dossena), дизайнер, быть может, и не самый известный, но уж точно не желающий остаться в безвестности до конца карьеры. По крайней мере, именно ему удалось сделать то, что не сумели предшественники – представить коллекцию для Paco Rabanne, объединяющую лучшие традиции легендарного дома с вполне современными тенденциями и требованиями моды. Знаменитые «кольчужные» платья Paco Rabanne в интерпретации дизайнера превратились в куда более практичные блестящие топы, действительно напоминающие кольчугу мелкого плетения, но приглушенные мини-платьями в спортивном стиле на молнии, надетыми поверх. А те самые, узнаваемые, как будто «пластиковые» ансамбли в коллекции Джульена Доссена заменили модели из твердой даже на взгляд лакированной кожи – действительно похожей на пластик при известном допущении. Впрочем, самым главным плюсом коллекции оказалась не очередная интерпретация богатейших архивов Paco Rabanne, а серия совершенно новых для стилистики дома идей – например, действительно интересные платья в спортивном стиле, закрывавшие показ.
Вот уже в третий раз за последние три года возрожденный дом Paco Rabanne меняет дизайнера. На этот раз креативным директором дома стал молодой французский дизайнер Джульен Доссена (Julien Dossena): он будет заниматься созданием коллекций женской одежды и аксессуаров. Официальный дебют дизайнера состоится уже в сентябре этого года: 26 сентября, в рамках Недели моды в Париже, он представит свою первую коллекцию для Paco Rabanne. Начинающим, впрочем, Доссена назвать сложно: 30-летний дизайнер, окончивший школу моды La Cambre в Брюсселе, с 2008 по 2012 годы занимал позицию старшего дизайнера в студии Balenciaga, работая непосредственно с бывшим креативным директором бренда Николасом Гескьером (Nicolas Ghesquiere). А не так давно Доссена запустил и собственную линию женской одежды pret-a-porte под названием Atto.
26 мая 2013 года на Новой сцене Мариинского театра состоялась церемония вручения восьмой ежегодной премии «Собака.ru ТОП 50. Самые знаменитые люди Петербурга» В апреле этого года редакция журнала «Собака.ru» определила 50 претендентов в 11 номинациях: «Литература», «Музыка», «Театр», «Кино», «Спорт», «Искусство», «Бизнес», «Шоу-бизнес», «Мода», «Наука/Социальная сфера». К десяти номинациям в этом году была добавлена одиннадцатая – «Стройка века», за архитектурные реконструкции изменившие город по итогам прошедшего года. На сайте www.sobaka.ru стартовало открытое интернет-голосование за номинантов премии. Голосование остановлено в ночь на 26 мая. За номинантов было отдано 1 693 043 голоса. Победители премии в одиннадцати областях объявлены на официальной церемонии награждения. Победителями по итогам голосования стали: Литература: Алексей Гордин, Павел Крусанов, Максим Крютченко, Антон Соя, команда «Лениздата» Музыка: Ник Черников, музыкант Театр: Илья Дель, Павел Семченко, Николай Дрейден и Максим Диденко, режиссерский тандем Кино: Данила Козловский, актер Спорт: Никита Мартьянов, девятикратный чемпион России по вейкборду Искусство: Иван Плющ, художник Бизнес: Олег Тиньков, предприниматель Шоу-бизнес: Андрей Резников, генеральный продюсер радио «Рекорд» Мода: Ульяна Сергеенко, дизайнер Наука/Социальная сфера: Сергей Морозов, предприниматель Стройка века: Валерий Гергиев, дирижер, художественный руководитель Мариинского театра и Михаил Пиотровский, директор Государственного Эрмитажа Специальный приз портала Woman.ru – Елизавета Боярская, актриса По традиции журнал «Собака.ru» выпустил коллекционный июньский номер с портретами и интервью всех номинантов премии и первыми этот номер увидели гости церемонии награждения победителей. В свободную продажу номер поступит уже 1 июня. Официальные партнеры премии: Автодом АBTODOM, официальный дилер MINI, Paco Rabanne, FREYWILLE, Альфа-Банк, Buddha bar Saint Petersburg.
Парижская неделя моды – традиционно самая насыщенная и влиятельная. Где, как не здесь, искать те тренды, которые закрепятся в моде и будут развиваться ближайший сезон, а то и не один. Chanel, Alexander McQueen, Givenchy, Jan Paul Gaultier, Vivienne Westwood – список звездных имен Недели Моды в Париже можно продолжать и продолжать. С некоторых пор к именитым дизайнерам и французским кутюрье присоединился и наш соотечественник Валентин Юдашкин – теперь премьеры его сезонных коллекций проходят не в российской столице, а в легендарной столице моды. Его коллекция, вдохновленная образом Снежной Королевы и русской зимой с ее холодами и ледяными узорами, еще станет предметом обсуждения модных критиков, но она несомненно является его удачей после череды провальных презентаций. Итак, что сезон грядущий нам готовит? НЕОБЫЧНОЕ В ОБЫЧНОМ Стиль, напоминающий образы из постапокалиптических фильмов, уходящий при этом корнями в историю, пока никто никак не назвал. Но образы, создаваемые в нем, привлекают внимание и создают ощущение неформальной свободы и аристократизма одновременно. Варианты разнообразны: от царственных платьев в пол Gareth Pugh и комплектов с широкими брюками-макси Haider Akkermann и Chalayan - до многослойных повседневных образов, обыгрываемых длинными пальто и плащами у Rick Owens и Ann Demeulemeester. БОЛЬШЕ ОБЪЕМА Широкие и длинные пальто – несомненный тренд сезона, который так или иначе поддержан показами и на других неделях моды, но именно в Париже их было особенно много. Чаще всего это трапеции, на которые не жалеют ткани, как в далекие 70-ые, - у Rochas и Jean Paul Gaultier, или объемные «футляры» Stella McCartney или Giambattista Valli. СЛОЕНОЕ ПИРОЖНОЕ Чем больше слоев одежды, тем теплее, - это простое правило мы узнаем на уроке физики в школе. Дизайнеры готовятся к зиме основательно – и для грядущего сезона предлагают немало многослойных образов и отдельных сложносочиненных вещей. Ann Demeulemeester и Acne Studios предлагают носить несколько предметов верхней одежды один на другом. Dries Van Noten и John Galliano наслаивают юбки (и брюки). А Рэй Кавакубо для Comme des Garcons создает повседневные вещи, «украшенные» наслоениями лепестков-чешуек. НА НОЧЬ ГЛЯДЯ Пижамный стиль прочно прижился в моде – в этом сезоне его активно подхватили именно в Париже. Образы, безусловно, для смелых и уверенных в себе – и для тех, кто помнит, что к таким вещам непременно надевают высокие каблуки. Rochas, Maison Martin Margiela, Christophe Lemaire предлагают стильные ансамбли, создающие иллюзию того, что вы не успели переодеться, выбегая из дома. Ann Demeulemeester развивает тему ночной рубашки, а Валентин Юдашкин играет с банными халатиками – короткими, как знаменитый их собрат в «Бриллиантовой руке», правда, без перламутровых пуговиц. ЗАТЯНУЛИ ПОЯСА Акцент на талии и образы в стиле «нью-лук» снова в моде. Ремни стягивают талию платьев, жакетов, жилетов, пальто – они превратились из функционального аксессуара в украшение, в элемент стиля. Альбер Эльбаз предлагает смелое решение с мужским ремнем на талии платья «нью-лук». Остальные используют не менее лаконичные и как правило не очень широкие ремни – причем даже на коктейльных платьях с открытыми плечами, как у Nina Ricci. А в коллекциях Vivienne Westwood, Manish Arora и Balmain пояса становятся самостоятельным украшением. СЕРЕБРО ДА ЗОЛОТО Металлик – несомненный хит сезона, прослеживающийся через все недели моды. Париж делает установку на драгоценные оттенки: золото – у Balmain, Barbara Bui, Maison Martin Margiela; идеальное белое серебро у Paco Rabanne и оттенки платины у Giambattista Valli. Впрочем, это не весь спектр «металлических» оттенков – Алексис Мабий сочетает черненый металл и бронзу, а Валентин Юдашкин для «ледяного» эффекта использует практически зеркальный металлик сродни полированной стали. СПОРТИВНЫЕ ДОСТИЖЕНИЯ Активное вторжение спортивных моделей одежды в повседневный гардероб – тренд, пришедший с улиц и поднявшийся до подиумов прет-а-порте и «от кутюр». В лидеры модного забега вырвались толстовки – у Dries Van Noten и Rue du Mail. Paco Rabanne обыгрывает металликом теннисную форму с майками-поло и короткими юбками в складку. А Issey Miyake и Maison Martin Margiela выпускают на подиум широкие брюки с характерными лампасами. ТРАНСФОРМЕРЫ Трансформация – сложное, но очень интересное явление в моде. Тот самый случай, когда брюки могут превращаться в элегантные шорты. Создание трансформирующихся вещей было популярно в семидесятые, когда наука и прогресс руководили всем, в том числе модой, и функциональность была одним из важных критериев. И вот возвращается снова. Alexis Mabille, Giambattista Valli, Rick Owens, Costume National – дизайнеры, не сговариваясь, выпустили на подиум жакеты, которые могут существенно укорачиваться за счет отстегивания (отвязывания) нижней части. Roland Mouret предлагает контрастных цветов куртки, креативные полочки которых могут застегиваться разными способами, создавая разный итоговый рисунок. А Жан Поль Готье все куртки и жакеты новой коллекции снабдил отстегивающимися рукавами на кнопках. ПЕТЕЛЬКА-КРЮЧОК Вязаный трикотаж – несомненный фаворит в гардеробах большинства россиян зимой. Тепло и комфорт – его важные качества, которые невозможно не замечать. Дизайнеры не мудрствуют излишне и выпускают на подиум водолазки, джемперы, свитера – от классических форм у Chanel, Dries Van Noten и Damir Doma до креативных решений Билла Гейтена для John Galliano. ЧЕЛОВЕК В ФУТЛЯРЕ Платья-баллоны и пальто-футляры – тренд, который невозможно не заметить уже в силу объема вещей. Словно кокон, словно доспех, они окружают и оберегают женское тело. Правда, модный подход влияет и на форму «футляра» - рядом с достаточно классическими моделями Stella McCartney и Rochas необычно смотрятся короткие, но объемные шорты и жакеты Kenzo и платья Felipe Oliveira Baptista грушевидного силуэта. ПРИШЕЛЬЦЫ ИЗ БУДУЩЕГО Плох тот дизайнер, кто не мечтает создать одежду для будущего. И многие из них уже готовы к наступлению этого самого фантастического Будущего – или к съемкам фильмов о нем. Космические эпопеи будут нуждаться в вещах от Balmain и Mugler, философские антиутопии – в напоминающих униформу моделях Damir Doma и Chalayan, а Gareth Pugh готов одевать даже гостей с других планет – естественно, прекрасных и дружелюбно настроенных по отношению к нам, землянам. БЕССМЕРТНЫЕ ЦВЕТЫ Цветочные узоры перешагнули границы сезонности – теперь они украшают одежду и в сезоне осень-зима. Может быть, с ними будет легче и веселее дожидаться пробуждения природы и появления настоящих цветов следующей весной. Giambattista Valli, Givenchy, Lanvin и многие другие отдают предпочтение графичным и контрастным крупным принтам. На платьях Vivienne Westwood распускаются цветы лесных ягод, а в коллекции Emanuel Ungaro намек на будущую весну уже в формате не принта, а металлических объемных украшений. ТЕМНАЯ СТОРОНА СИЛЫ Черный снова в тренде – под напором яркого цвета и принтов он отступал ненадолго. Практичность и лаконичность делает его несомненным хитом вот уже почти два века – и вряд ли что-то заставит модниц его разлюбить. Некогда цвет траура, он быстро стал и главным цветом торжественных событий. Так что в антрацитовом цвете грядущей осенью представлен весь спектр моделей одежды – от повседневных брюк и курток Alexis Mabille и пальто Felipe Oliveira Baptista до необычных коктейльных ансамблей Nina Ricci. ДВА В ОДНОМ Новые решения в дизайне появляются не каждый сезон и далеко не у каждого дизайнера. В наше время довольно трудно сказать какое-то новое слово, но грядущей осенью нас ждет как минимум одна интересная новинка – двойные брюки, развивающиеся от моделей на манжетах Chalayan через прямые брюки с распашным верхом Issey Miyake – до широких моделей с подобием половинок юбки сверху у Acne Studios.
Четвертый сезон проекта "Топ-модель по-русски" пройдет уже не по-русски да и не в России. Съемки проходят в Париже и все, что в шоу русского, кроме участниц, - ведущая, известная модель Ирина Шейк. Зато в составе жюри - самая яркая личность американского, оригинального проекта - Мисс Джей. Как и в американском проекте, Мисс Джей (Miss J) будет отвечать за постановку походки и артистизм участниц. Компанию ему составили Виснет Макдум (Vincent Mcdoom) – английский профессиональный стилист и модный эксперт (работал для Marc Jacobs, Paco Rabanne и других), Тесс Феяд (Tess Feuilhade) – модный французский фотограф (работал для журналов Cosmopolitan, Vogue, Harper's Bazaar, Elle и других). Новый сезон реалити «Топ-модель по-русски» будет выходить с 16 сентября на развлекательном канале «Ю» по воскресеньям в 20:30.
Триумфальное возрождение легендарного модного бренда Paco Rabanne началось не только с подиума, но и с череды коллабораций – в полном соответствии с одной из самых актуальных тенденций в модной индустрии последних нескольких лет. Для работы над совместными коллекциями Paco Rabanne даже учредил собственную «креативную лабораторию» - Paco Lab, новой «гостьей» которой станет немецкий дизайнер Амели Рих (Amélie Riech). Всего через несколько недель, в конце мая, немецкий дизайнер представит для Paco Rabanne коллекцию оригинальных ювелирных украашений, одиннадцать моделей которой полностью соответствуют креативной концепции Paco Rabanne – графика, контрастное сочетание черного и золота, строгая геометрия форм, исключительно ручная работа. Приобрести украшения от Paco Rabanne и Amelie Riech поклонники бренда смогут только в девяти бутиках – в том числе лондонском Dover Street Market, нью-йоркском Jeffrey New York и миланском 10 Corso Como.
Второе по счету дефиле возродившегося в 2011 году Дома Paco Rabanne прошло под знаком коммерции. Несколько лет назад компания вложила большие деньги в промоушн своего парфюма “1 Million”, в прошлом сезоне акцент стоял на сумках. Сегодня же можно по праву сказать, что женское прет-а-порте от Paco Rabanne наконец-то запущено. Креативный директор марки Маниш Арора (Manish Arora) предлагает в осенне-зимнем сезоне 2012-2013 классические брючные костюмы, кожаные жакеты, асимметричные юбки из металлических пластин в сочетании с топами-кольчугами и объемными свитерами. Приятно удивили вечернии и коктейльные платья с заниженой талией ( а ля 20-тые годы) из шерсти пони, покрашенной в ярко-голубой цвет и из блестящих виниловых переплетений в сочетании с длинным мехом. Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos: Paco Rabanne
Все будут от них без ума. В прошлом году в мире моды было немало скандалов, связанных с громкими увольнениями, сменой кадров, появлением и закрытием первых линий ведущих домов мод. Но больше всего ажиотажа и слухов было вокруг новых дизайнеров, пришедших в именитые дома мод с новыми идеями, амбициями и желанием произвести новую модную революцию. В Balmain место Кристофа Декарнена, ушедшего в апреле прошлого года на больничный с нервным срывом, занял молодой и амбициозный француз с африканскими корнями Оливье Рустен. Его новая коллекция все так же эффектна и сексуальна, дизайнер просто перешел в другую тональность, сменив минорный лад на мажорный: «Я шью для тех, в ком бушует рок-н-ролл. Кто не хочет надевать платья даже по торжественным случаям». После того как сам Пако Рабанн, знаменитый авангардист шестидесятых, придумавший костюмы из металла и пластика для Джейн Фонды в фильме «Барбарелла», отошел от дел в 1999 году, производство одежды пошло на спад, а потом и вовсе остановилось. В сентябре впервые с 2006 года состоялся показ Paco Rabanne, а креативным директором марки стал Маниш Арора, поборник яркости, избыточности и театральности в одежде. Для своей коллекции он использовал новейшие технологии цифрового сканирования фигуры и лазерной обработки каждого отрезка ткани. Что тоже очень в духе Пако Рабанна и шестидесятых – эпохи безграничной веры в научно-технический прогресс, победы разума над законами природы. И сексуальной революции – главное слово, которое произносили критики, увидев на подиуме мини-платья, комбинезоны и легинсы, выполненные из металлизированной органзы, пластиковых блесток и бумаги. Более подробно о них и многих других новых дизайнерах, изменивших привычный облик всеми любимых брендов, читайте в новом февральском номере Vogue. Макс атакует. В своем новом фильме «Август. Восьмого» актер Максим Матвеев выглядит как Джеймс Бонд в момент спасения мира. Металл в голосе, сталь в глазах, железная хватка сжимающих руль военного джипа пальцев. «Я его подметил, когда он еще учился в Школе-студии МХАТ. Мне показалось, что появляется новое лицо героя нашего кино. В Матвееве есть удивительное сочетание нежности и мужественности, твердости и деликатности. Таким я и представляю себе современного русского офицера», – отзывается об актере режиссер картины Джаник Файзиев. Восторги режиссера по поводу своего актера ожидаемы. Но все же не слишком ли большой аванс – «новый герой кино»? О настоящих героях, своей карьере в кино и театре и, конечно же, о любимой жене Лизе Боярской один из самых сексуальных и горячо любимых многими режиссерами актеров Максим Матвеев поведал в интервью Альберту Галееву в новом номере журнала Vogue.
Модный Дом Yanina представит коллекцию Haute Couture весна/лето 2012 в Париже 24 января в 17.00. Показ состоится в Резиденции Посла РФ во Франции при поддержке Дома Шампанских вин Ruinart и Флористического союза России. Сразу после - 25-26 января - Yanina представит коллекцию PRE-FALL 2012 RTW в рамках шоу-рума в Париже. О коллекции (пресс-релиз): "В этих 25-ти волшебных платьях – целая Вселенная, бескрайняя и изменчивая, меняющаяся и вечная, прекрасная и многоликая. Вселенная, увиденная влюбленными глазами. Вселенная прекрасных мгновений, которые не остановить. Мгновений, подвластных только благодарной памяти Художника... Как рассказать о нежности? Каскадами шелковой вуали, прозрачной как лунное сияние? Или волнами драпировок, своенравных и многоликих, как и их сестры, рожденные на океанских просторах? Созвездиями вышитых по нежной сетке небесных светил? Или рукотворными лабиринтами ришелье, причудливыми и прекрасными, как предрассветный сон? В этих платьях все – по счастливой подсказке Мироздания, все – словно в подарок от Природы, щедрой на красоту для тех, кому дано ее понять... Сиреневый, жемчужно-серый, золотой… Их чистота и нега – как продуманная увертюра к торжественному дуэту черного и белого, обязательному и долгожданному. ...Это коллекция-воспоминание и коллекция-мечта, в которой каждое из платьев – как приглашение к разговору. К разговору о вечном и преходящем, об изменчивости и постоянстве, о нежности и силе, о красоте и о любви". Международная команда показа собрала выдающихся специалистов модной индустрии: арт-директор - Марко де Ривера (Paco Rabanne, Boucheron, L’Officiel, La Redoute); музыкальный стилист: Ксавье Артюс (работает сейчас с Дитой фон Тиз). Один из лучших музыкальных сценографов Парижа, Ксавье сотрудничает с Dior, Kenzo, Fendi, Celine, Chanel. Ведущая: Виолетта Санчес - известная французская актриса и модель, муза Хельмута Ньютона, Ив Сен Лорана, Москино, Тьэрри Мюглера. Make up: Виктория Перра-Пшебыльска (Victoria Perrin-Pshebilska) – известный стилист, многие годы она была правой рукой Сержа Лютанса, создавала в течении 15 лет тенденции макияжа марки Герлен. Hair stylist: Марина Мелентьева (Marina Meletieva) известный российский стилист, работающий для таких журналов как Vogue, Harper’s Bazaar, InStyle, Elle, Cosmopolitan, а также со звездами Sophie Ellis Bextor, Louisa Burgue, Patricia Kaas, Анна Курникова, Елизавета Боярская, Мария Миронова и другими. А также агентство Finch & Partners PR, которое занимается модными домами Emanuel Ungaro, Alexis Mabille, Anne Valérie Hash, David Yurman, de Grisogono, Georges Hobeika, Valentin Yudashkin, Worth. Показ будет проходить в лучших традициях салонных кутюрных показов, когда ведущая уделит внимание истории каждого наряда. Все платье имеют свои поэтические названия. Приглашенные гости: Виктория Давыдова, Екатерина Мухина, Ксения Соловьева, Анна Зюрова, Виталий Козак, Мирослава Дума, Алла Вербер, Эдмон Авакян, Серж Лютанс, Диан Пернэ, Инна Зобова, Луциа Хеннесси, принцесса Софья Голицын, Ольга Томпсон, графиня София Вюртембергская, Анн-Катрин Баукнехт и другие представители европейкой и российской элиты.
Неделю моды в Париже сезона весна-лето 2012 ознаменовало триумфальное возвращение на подиум Paco Rabanne – бренда, в течение последних нескольких лет пребывавшего в забвении. Маниш Арора (Manish Arora), перед которым была поставлена непростая задача вернуть к жизни идеи «великого новатора» шестидесятых, действительно вдохнул новую жизнь в коллекции Paco Rabanne, взяв все лучшее из архивов основателя дома и представив коллекцию как минимум исключительно зрелищную. Одновременно эта коллекция удивительно приближена к реальности. Гардероб Paco Rabanne – это не футуристика, скажем, Gareth Pugh, ансамбли, которые носить невозможно в принципе как таковые. Многие модели, представленные новыми дизайнерами Paco Rabanne на парижском подиуме, очень легко вообразить, к примеру, на красной дорожке – но при этом выглядят они действительно нестандартно, с легкостью привлекая внимание (хотя, конечно, некоторые детали – например, странные «металлические» головные уборы, полностью скрывающие лица моделей, или представленные под занавес дефиле ансамбли – это не больше чем искусство ради искусства). Да и в целом коллекция оставляет ощущение очень выверенной – очевидно, дизайнеры Paco Rabanne следовали очень четкой концепции, твердо зная, какую именно цель они преследуют.