Издание Daily Mail выяснило, что будет с модным домом Vivienne Westwood. Напомним, британский модельер Вивьен Вествуд скончалась 29 декабря. Как сообщает Daily Mail, еще до Рождества по григорианскому календарю (25 декабря) Вествуд назначила своего друга и дизайнера Джеффа Бэнкса главой Vivienne Westwood Ltd. Стоимость компании Vivienne Westwood Ltd оценивается в 50 млн фунтов стерлингов (4,3 млрд рублей). Мужу Вествуд Андреасу Кронталеру перешла коммерческая собственность дизайнера. По данным Daily Mail, ее стоимость составляет 18 млн фунтов стерлингов (около 1,5 млрд рублей). Сыновья модельера Джо Корр и Бен Вествуд не принимали участия в деятельности бизнеса Вивьен Вествуд, однако им может достаться часть состояния, равная 150 млн фунтов стерлингов (12,9 млрд рублей), пишет "Сноб".
29 декабря умерла известный британский модельер Вивьен Вествуд. Об этом говорится в сообщении, размещенном на странице ее дома моды. "Вивьен Вествуд умерла сегодня, мирно, в окружении своей семьи в Клэпхеме, Южный Лондон. Мир нуждается в таких людях, как Вивьен, чтобы измениться к лучшему", - говорится в тексте. Вивьен Вествуд родилась 8 апреля 1941 года. За время своего творческого пути дизайнер была награждена Орденом Британской Империи. В настоящий момент по всему миру открыто более 500 бутиков Vivienne Westwood. Модный дом выпускает не одну линию одежды.
Бренд Vivienne Westwood перезапускает свадебную линию и разделяет ее на три категории: made-to-order по индивидуальному заказу, couture и «образы Андреаса Кронталера» (мужа дизайнера Вивьен Вествуд и ее партнера по творчеству). Об этом пишет Buro 24/7. С настоящего времени все платья Vivienne Westwood для невест будут изготавливаться из экологичных материалов. Категория made-to-order позволит бренду не производить лишние экземпляры нарядов, тем самым уменьшая углеродный след. Также клиентам будет доступна возможность повторного использования. Кутюрная категория посвящена знаковым женщинам из истории литературы и искусства. В ней есть платья из тюля с драпировкой, расшитые цветами, кружевом или страусиными перьями. А капсула от Андреаса Кронталера воспевает разнообразие женских фигур. Так, в нее вошли вошли платье силуэта «песочные часы», образ в стиле Мэрилин Монро и даже современная интерпретация наряда Марии-Антуанетты.
Жители Нью-Йорка неожиданно начали активно покупать шубы - об этом сообщает The New York Post. Несмотря на то, что в последнее время в городе и в фэшн-индустрии к натуральному меху относились неодобрительно, сейчас продавцы шуб с удивлением наблюдают за ростом продаж. Так, Марк Кауфман, владелец магазина Marc Kaufman Furs в Челси, признался изданию, что продажи идут настолько хорошо, что он не успевает за спросом на меховые изделия ценой от 1000 долл до 10 000 долл. Как рассказал предприниматель, в начале пандемии он готовился к 45-процентному падению доходов, однако в 2020 году они, напротив, выросли на 10 проц. «Продажи потрясающие - по сравнению с тем, чего я ожидал от них, - похвастался Марк Кауфман. - Интернет взрывается. Дела идут удивительно хорошо». Владелец магазина Dimitrios Furs Димитри Леттас подсчитал, что число заказов в этом году выросло на 20 проц. По его словам, в основном интерес к меху проявляют молодые женщины в возрасте от 25 до 35 лет - они приобретают такие вещи, как кашемировые кейпы, отделанные лисьим мехом. Дамы постарше предпочитают натуральные шубы из норки или лисы - некоторые особенно вычурные изделия доходят по цене до 6995 долл. В Нью-Йорке наблюдается бум продаж меховых изделий Продавцы мехов объясняют рост продаж холодной погодой и ограничениями в связи с коронавирусной инфекцией - правда, сейчас в Нью-Йорке +4 и дожди, и в ближайшие 10 дней температура не опустится ниже 0. Тем не менее, предприниматели считают, что шубы приобретают, чтобы проводить больше времени на улице. Дело в том, что с 11 декабря в Нью-Йорке запрещено заходить в помещения ресторанов, и гости вынуждены есть на улице и, соответственно, мерзнут. «Когда люди идут пообедать, сейчас им нужно сидеть в пальто - и в очень теплых», - объясняет ажиотаж по поводу шуб Марк Кауфман. В Madison Avenue Furs в разговоре с изданием выразили уверенность, что если холодная погода будет держаться, то и продажи шуб не упадут. «Местные тратят деньги, - рассказал директор магазина Ларри Коуит. - И если погода останется холодной, продажи будут хорошими весь остаток зимы». Все это - несмотря на то, что модная индустрия активно борется с использованием натурального меха. За последние годы бренды один за другим объявили об отказе от него - Prada, Chanel, Burberry, Maison Margiela под руководством Джона Гальяно, DKNY, Versace, Michael Kors, Gucci, Armani, Tommy Hillfiger, Vivienne Westwood, Ralph Lauren, Calvin Klein и, разумеется эко-активистка Стелла Маккартни. Громко отказываются от меха и знаменитости - даже Ким Кардашьян, которая в 2019 году заявила, что пересмотрела весь свой гардероб, и королева Великобритании Елизавета II. Дженнифер Лопес, тем временем, была подвергнута суровой критике со стороны эко-активистов за то, что носила мех в фильме «Стриптизерши». Источник: Газета.ru Фото: Dimitrios
Скейтерский бренд Vans объединился с дизайнером Вивьен Вествуд для создания коллекции Vivienne Westwood x Vans «Anglomania». Вдохновленная панк культурой капсула состоит из шести классических силуэтов, таких как Sk8-Hi, Slip-On и Old Skool. Созданные в стиле почтовой открытки Sk8-Hi представлены в кремовом оттенке. На боковых сторонах имеется почтовая марка, штемпель с указанием даты релиза и лондонский адрес флагманского магазина Vivienne Westwood, написанный курсивом. Голубой силуэт с белой подошвой украшен разноцветными молниями. Также в коллекцию вошли клетчатые и замшевые слипоны, черные ботинки Pirate boot Platform и темно-красные Old Skool. Коллекцию Vivienne Westwood x Vans «Anglomania» можно будет приобрести 20 сентября на сайте vans.com, а также в избранных официальных магазинах за 83-153 долларов. Источник: mcmag.ru Фото: Vans
Глобальная поисковая система Lyst опубликовала отчет о свадебной моде. Для подготовки Wedding Report компания провела анализ поведения более 5 миллионов интернет-покупателей в течение месяца. Эти покупатели ищут, просматривают и приобретают модные товары у более чем 12 000 дизайнеров и онлайн-магазинов. Отчет также учитывает богатую информацию из соцсетей, рассматривает прирост количества подписчиков у инфлюенсеров и у брендов, межплатформенные упоминания товаров, хэштегов и связанных с ними слов, а также анализ эмоциональной окраски сообщений. Инстаграм меняет представление о свадьбах Невероятная популярность Инстаграма изменила представление о планировании и восприятии событий в нашем образе жизни. Анализ социальных сетей от Lyst показывает, что теперь свадьба превратилась в ключевой момент для личностного брендинга, в идеальную площадку для демонстрации профессиональных фотографий с персональными хэштегами и позированием «специально для Инстаграма». Отмечается, что: Поисковых запросов о свадебных платьях за год было больше, чем о нарядах для рождественских праздников. В среднем свадебные хэштеги получают в 10 раз больше откликов, чем хэштеги из отпусков. Средняя стоимость свадебного платья выросла на 12 проц. Расходы на проведение свадьбы тоже растут и сейчас составляют 33 931 долл (по данным The Knot). Более 23 процентов невест приобретают два свадебных платья на платформе Lyst. По данным The Knot, средняя длительность помолвки сейчас составляет 13,6 месяцев, что дает парам больше времени спланировать мероприятие и накопить денег. На предсвадебные мероприятия гости спускают больше денег, чем на саму свадьбу: на мальчишник тратят в среднем 738 долл, на девичник - 472 долл. Приглашенные на свадьбу гости тратят на свой наряд в среднем на 26 процентов больше, чем 2 года назад. Модные тенденции этого сезона На основании резкого роста в поисковых запросах Lyst выделил десять модных тенденций, которым, по прогнозу экспертов, будут следовать в этом году невесты, женихи и гости. Платья с карманами Когда невеста из Кембриджа Ив Пейтерсон выложила фото, где она и ее подружки держат руки в специально задуманных карманах, то оно молниеносно разошлось по Сети. За последние шесть месяцев количество запросов о нарядных платьях с карманами возросло на 83 процента. Персональные кроссовки Более чем когда-либо невесты выбирают для важного дня комфорт, и поисковые запросы о белых кроссовках растут на 61 процент. Слова «блестящие» и «на заказ» все чаще используются при поиске кроссовок, так что в этом свадебном сезоне мы ожидаем их появления у алтаря. Подержанные и винтажные наряды Устойчивое развитие остается одной из злободневных тем этого сезона, и перемены в менталитете влияют на рынок свадебной моды. Просмотры подержанных свадебных платьев увеличились на 93 процента, при этом общее количество поисковых запросов со словами «винтаж» и «секонд-хенд» выросло на 42 процента. Белые костюмы За последние три месяца поисковые запросы о белых костюмах резко возросли: на 43 процента. Среди звездных любителей этого тренда можно назвать Глен Клоуз, Люпиту Нионго и Приянку Чопра. Летом ожидайте увидеть эти костюмы как на невестах, так и на гостях. Мужские помолвочные кольца Мужские помолвочные кольца привлекли внимание прессы всего мира после того, как Эд Ширан стал носить такое кольцо в прошлом году. Судя по тому, что поисковые запросы растут на 66 процентов в год, это новая традиция, которая со временем может набрать еще большую популярность. Ярко-розовые платья Просмотры вечерних ярко-розовых платьев выросли за последние 6 месяцев, и сейчас их на 45 процентов больше, чем в прошлом году. На самых модных свадьбах ожидайте увидеть объемные платья Молли Годдард, созданные под вдохновением от сериала «Убивая Еву». После выхода сериала в прошлом году поисковые запросы об этом бренде выросли на 24 процента. Блейзер с драпировкой Блейзер - фаворит моды. За последний год его популярность росла, и в последние 3 месяца поисковые запросы выросли на 57 процентов. Поисковые запросы о брендах Racil, Jacquemus, & Other Stories существенно возросли перед сезоном свадеб. Яркие головные украшения На смену традиционным пастельным шляпам и украшениям из перьев пришли роскошные дизайнерские ободки. С января поисковые запросы выросли на 94 процента, и особой популярностью пользуются ободки ярких цветов. После того, как Рейчел Вайс надела винтажное украшение с драгоценными камнями на церемонию "Оскар" (украшение оказалось двумя переделанными винтажными брошами Cartier), уже на следующей неделе поисковые запросы о «бриллиантовых ободках» выросли на 78 процентов. Оригинальный жемчуг С начала января поисковые запросы о жемчужных серьгах выросли на 109 процентов. Это один из основных ювелирных трендов года. Крупные и мелкие, смелые и скромные необычные модели появляются везде: от показов Dior до улиц Копенгагена. «Современная» свадьба Вместе со словом «свадьба» чаще всего ищут «современная» (а также «романтическая» и «деревенская»), и пары доводят этот тренд до крайности. Из более смелых стилей современной свадьбы наибольшей популярностью пользуются «Дисней», «Игры престолов» и «Гарри Поттер». Новые законодатели свадебной моды Чтобы выявить самых влиятельных законодателей свадебной моды, Lyst отслеживал тенденции в поисковых запросах о предметах моды и упоминания в соцсетях в связи с самыми обсуждаемыми свадьбами знаменитостей. Помешаны на контенте: Кьяра Ферраньи и Федез (1 сентября 2018) Будучи невероятно популярными законодателями моды, они всегда планировала завалить подписчиков горой свадебного контента и непрерывно держать их в курсе событий праздника. На данный момент хэштег #TheFerragnez использовался более 39 миллионов раз. Частные самолеты, стены из роз, фейерверки и чертово колесо: Кьяра и Федез знают, как пригласить все 23,7 миллиона подписчиков на свою свадьбу. Чем меньше, тем лучше: Майли Сайрус и Лиам Хемсворт (23 декабря 2018) Пара решила держать подробности своей свадьбы в секрете, подогревая интерес в соцсетях. Когда Майли Сайрус выложила фото своей неформальной свадьбы в семейном кругу, то в последующие три месяца поисковые запросы о свадебных платьях Vivienne Westwood выросли на 169 процентов. Принятие индивидуальности: принцесса Евгения и Джек Бруксбэнк (12 октября 2018) После свадьбы принцессы Евгении и Джека Бруксбэнка социальные сети одобрительно восприняли платье с открытой спиной, не скрывающее шрам от операции при сколиозе. Платье для принцессы Евгении изготовил Питер Пилотто. С того момента поисковые запросы о свадебных платьях с открытой спиной возросли на 200 процентов. Стелла Маккартни для Маркл: Гарри и Меган (19 мая 2018) В ноябре вышла коллекция свадебных платьев Стеллы Маккартни. За полгода до этого она создала вечернее свадебное платье для Меган Маркл. Отклик был ошеломительным, и с момента выхода коллекции Стелла Маккартни продолжает оставаться в тройке самых популярных (по статистике поисковой системы) модельеров свадебных платьев. Под заказ: Приянка Чопра и Ник Джонас (1 декабря 2018) Еще один претендент на звание свадьбы года-2018: праздничные мероприятия длились целую неделю. На христианской церемонии невеста появилась в платье, сшитом Ральфом Лореном по индивидуальному заказу. В верхнем слое платья были вытканы значимые для пары слова и фразы. Несмотря на то, что модельер создал на заказ лишь считанные свадебные платья, и что он не выпускает линеек свадебной моды, поисковые запросы о свадебных платьях от Ральфа Лорена выросли за 24 часа на 906 процентов. Фото предоставлены пресс-службой Lyst
Французский модельер Жан-Поль Готье заявил в интервью на телеканале Canal+, что откажется от использования натурального меха в будущих коллекциях. Во время интервью Готье отметил, что, несмотря на использование натурального меха с самого начала своей карьеры, он собирается от этого отказаться. "Можно найти искусственный мех или другие способы согреться. Может, это поможет проявить более творческий подход, который не наносит никому вреда… потому что то, как убивают животных - это, без сомнения, ужасно", - подчеркнул дизайнер. Организация по борьбе за права животных PETA позитивно отреагировала на такое сообщение, опубликовав заявление директора международных программ британского отделения PETA Мими Бехечи, передает РИА Новости. "В штаб-квартире PETA слышны звуки вылетающих из бутылок пробок после того, как Жан-Поль Готье в прямом эфире на французском телеканале объявил, что откажется от меха в будущих коллекциях", - написала Бехечи, подчеркнув, что организация много лет протестовала против использования дизайнером натуральных материалов. Таким образом, Готье присоединился к целому ряду брендов, отказавшихся от натурального меха, среди которых: Armani, Versace, Ralph Lauren, Vivienne Westwood, Stella McCartney и многие другие.
Модный дизайнер Орели Фонтан создала первую в мире коллекцию одежды, сконструированную и выпущенную при помощи Samsung Galaxy Note9, пишет advertology. Орели Фонтан окончила Эдинбургский колледж искусств и стала заметной фигурой в мире моды после того, как выпустила первое в мире платье из экологичного материала, выращенного из чая Комбуча, сахара, бактерий и дрожжей. Журнал Elle назвал дизайнера «многообещающим новичком», она получила престижные премии Dame Vivienne Westwood Sustainable & Ethical Award, M&S Womenswear Award and the Catwalk Textiles Award. В центре концепции «Мобильной моды» лежит прогрессивный дизайн, что делает этот стиль альтернативой «быстрой» моде ("fast fashion") и позволяет максимально эффективно использовать потенциал мобильных и цифровых технологий. Финальные версии нарядов Орели были созданы из пригодной для переработки кожи и 3D-застежек из биоразлагаемого пластика. Дизайнер использовала смартфон Galaxy Note9, чтобы рисовать эскизы своей капсульной коллекции платьев и пальто, передавать информацию на инструменты производства и печатать на 3D-принтере пластиковые застежки для необычной коллекции. При помощи гаджета процесс создания прототипов был многократно ускорен, благодаря синхронизации приложений с устройствами поставщиков тканей и фурнитуры. Вся работа над коллекцией, от создания эскизов до выпуска готовых предметов одежды, заняла 6 недель, а создание прототипов коллекции - всего 8 дней вместо стандартных 14. «Мои идеи достаточно амбициозны и бросают вызов традициям, поэтому мне было особенно приятно видеть их воплощение в реальность с помощью устройства, которое всегда со мной», рассказала Орели Фонтан. Фото: Samsung
Два известных британских бренда впервые решили объединиться. В декабре в продаже появится коллекция Burberry x Vivienne Westwood. Об этом Рикардо Тиши, креативный директор Burberry, написал в Instagram. "Вивьен была одним из первых дизайнеров, кто воплотил мою мечту стать модельером. И я так горд объявить о нашей новой коллаборации с настоящим британским панком. Она - воплощение британского стиля", - отметил дизайнер. Ein Beitrag geteilt von Riccardo Tisci (@riccardotisci17) am Jul 6, 2018 um 4:26 PDT В коллекцию войдут переосмысленные архивные вещи Vivienne Westwood, часть вырученных средств от продажи коллаборации будет пожертвована фонду по защите тропиков Cool Earth.
На Yoox накануне стартовали продажи футбольной коллекции, созданной 14 дизайнерами: Alexander Terekhov, Walk of Shame, Vivienne Westwood и др. Часть вырученных от продажи средств будет передана в фонд футболиста Александра Кержакова «Звезды детям», который оказывает медицинскую помощь и использует спорт как инструмент социализации трудных подростков. Россию в проекте #YooxSoccerCouture представили два дизайнера: Александр Терехов (Alexander Terekhov) и Андрей Артемов (Walk of Shame), которые выпустили коллекции в цветах триколора. Дизайнеры #YooxSoccerCouture: Alexander Terekhov Walk of Shame Y/Project Isolda Esteban Cortazar Vivienne Westwood Koche 11 by Boris Bidjan Saberi Kolor pushBUTTON Delpozo Ottolinger Marques’Almeida Nio Far x Mwami Андрей Артемов (Walk of Shame): "Фото (принт на футболке) было сделано возле моего родного города, и для меня очень показательно, что название реального городка в России - Вперед. Это слово, олицетворяющее движущую силу, прекрасно подходит для такого спорта, как футбол. Вперед - это символ России и ее городов, а также сплочённости и воли к победе". Александр Терехов (Alexander Terekhov): "В этом году тема футбола в нашей стране одна из самых популярных. Для нас очень важно сообщить, что матчи будут проходить под лозунгом честной игры «Fair Play»! Поэтому я выбрал этот слоган для моей коллекции". Фото: Yoox
Вивьен Вествуд отпраздновала 10-летие свадебного платья Кэрри Брэдшоу из фильма «Секс в большом городе» выпуском коллекции прет-а-порте по мотивам знаменитой модели, пишет buro 24/7. Платье героини Сары Джессики Паркер впервые появилось в коллекции Gold Label 2007 года, а затем Вествуд перешила его специально для кинороли. С тех пор бренд стал использовать знаковый силуэт Wilma для коктейльных платьев и корсетов. Оригинальное платье Кэрри Брэдшоу будет выставлено во флагманском магазине Vivienne Westwood в Нью-Йорке с 27 мая по 3 июня 2018 года. Фото: Vivienne Westwood
Роль женщин в современном обществе сегодня меняется. Поскольку многочисленные громкие скандалы, связанные с сексуальными домогательствами, продолжаются, женщины объединяются и выступают против гендерных предрассудков, что так или иначе оказывает влияние на моду. Об этом заявила голландский эксперт Лидевью Эделькорт, которая недавно представила свой новый тренд-прогноз на сезон Spring/Summer 2019. Презентация под названием "Богини" прошла в Амстердаме. "Предыдущий сезон, прошедший под знаком эмансипации, привел к тому, что женщины изо всех сил пытаются найти свое место в жизни. Теперь нужно заново понять, как мы будем определять себя в будущем, а также как мы будем одеваться , - сказала Эделькорт. - Но психологический аспект здесь еще более важен. Это стало очевидным после флешмоба #Metoo, когда женщины, молчавшие в течение многих лет о сексуальном насилии, решили поделиться с общественностью". Ли Эделькорт: «В каждой из нас скрыта богиня» В индустрии моды преобладает одежда для сильных дам, активно продвигаются идеи расширения прав и возможностей женщин. Сильные и независимые девушки, напоминающие богинь, вдохновляют дизайнеров на создание соответствующей одежды. По мнению Эделькорт, вместо того, чтобы искать своего принца, которого больше не существует, женщины должны обратить внимание на богинь внутри себя - в каждой представительнице прекрасного пола может присутствовать масса женских архетипов. «Женщины могут идентифицировать себя с Гестией и Афродитой, быть одновременно заботливыми мамами и сексуальными девушками». Богини из разных культур были в центре внимания на презентации ведущих тенденций сезона Весна/Лето 2019, хотя, по мнению Эделькорт, этот тренд развивается в течение последних 20-30 лет. Греческие богини, такие как Афина, Артемида и Афродита, были обозначены экспертом как главные архетипы на будущий сезон. Ключевыми также названы образы богинь из других культур, таких как Мама Окло (богиня домашнего очага у инков) и Сарасвати (богиня мудрости, знания, искусства, красоты и красноречия в индуизме). Плиссировка, драпировка и складки - главные "божественные" тренды сезона Весна/Лето 2019 Стили, напоминающие образы древнегреческих богинь, будут набирать обороты. По словам Эделькорт, летом следующего года в тренде будут драпировка, складки и плиссировка - женщины будут выбирать роскошные стили, "чтобы выразить свою внутреннюю богиню". "Забавно, что мы делаем и носим то же самое, что и много столетий назад", - заметила она. Длинные свободные платья, туники и юбки, которые дают полную свободу движений, также станут ключевой тенденцией лета 2019 года. Еще одним трендом станет золотая вышивка и украшения на роскошных и элегантных тканях, что эксперт связывает с влиянием Древнего Египта, в частности, это отсылка образу Бастет - богини радости, веселья и любви, женской красоты, плодородия и домашнего очага, которая изображалась в виде кошки или женщины с головой кошки. "Дизайнеры должны вернуться к истокам и создавать сложные, красивые проекты", - сказала эксперт. "Например, Диана фон Фюрстенберг использует архетип Бастет, - отметила она. - Я встретила ее в Нью-Йорке и она вела себя как кошка, почти мурлыкала, когда садилась на диван. Она очень особенная женщина". В рамках презентации стало очевидно, что существует некая общая нить между богинями из разных культур. «Я заметила, что все вышеуказанные богини имеют что-то общее - все они хотят быть независимыми - это то, что мы считаем нормой в нашем обществе на протяжении последнего века», - подчеркнула Лидевью Эделькорт. Она предсказывает дальнейший рост матриархата - женщины будут многое контролировать и жить так, как они хотят, имея массу вариаций. Они могут выбирать одиночество и разных партнеров. При этом мужчины не полностью исключены из этой тенденции, добавила спикер: "У мужчин будет возможность идентифицировать себя со своими собственными внутренними богами, любуясь сильными женскими архетипами, возникающими в окружающем их мире". Напомним, теорию женских архетипов впервые озвучил психоаналитик Карл Густав Юнг, но он выделил всего 4 архетипа. «Принцесса» - тип, зависимый от мнения окружающих, идеализирует окружающий мир. «Охотница» - стремится сделать карьеру, любит и умеет во всем опережать мужчин. «Хозяйка» - гостеприимна, любит дом и уют, излучает любовь и заботу. Продолжатель теории Юнга - Джин Болен, автор книги «Богини в каждой женщине» - развила эту идею и представила 7 типологий. Ее теория основана на образах 7 древнегреческих богинь, которые полнее раскрывают женские потребности в самореализации. Болен считает, что в каждой женщине есть все семь архетипов. Одни активны в настоящее время, другие находятся в состоянии внутренних неосознанных желаний. Заглавное фото: Master of Flora [Public domain], via Wikimedia Commons, Gucci SS'18 by Dan Lecca Фото 1: Steven Alan Pre-spring '17, Fae [Public domain], Wikimedia Commons Фото 2: Sonia Rykiel SS'18, Catwalk Pictures, RomanM82 (Own work) [CC BY-SA 3.0], Wikimedia Commons Фото 3: Vivienne Westwood SS'18 via Catwalk Pictures, Cuzco School [Public domain], via Wikimedia Commons Фото 4: Shuishouyue [Public domain], Wikimedia Commons, Ann Demeulemeester SS'18, Catwalk Pictures
В Лондоне прошла Неделя мужской моды, которая имеет репутацию самой экстравагантной и творческой. Гвоздем программы вновь стала Вивьен Вествуд - мастер эпатажа. На Неделе, прошедшей с 9 по 12 июня в британской столице, свои творения представили как легенды, так и начинающие дизайнеры. Объединяло разные по духу и стилю коллекции одно: традиционная для островных модельеров страсть к экстравагантности и использование в качестве аксессуаров не самых подходящих для этого вещей - от ножниц до макаронных изделий, пишет Lenta.ru. Показ новой коллекции «бабушки панк-рока» Вивьен Вествуд обратился практически цирковым представлением, но с провокационным политическим подтекстом. С учетом выборов в Великобритании, отмечает The Telegraph, Вивьен с помощью своего шоу выразила поддержку Джереми Корбину, противостоящему действующему премьер-министру страны Терезе Мэй. Вивьен срежиссировала показ как панк-акцию, модный политический перформанс, призванный напомнить о принципах "настоящей свободы". Публикация от Vivienne Westwood (@viviennewestwood) Июн 12 2017 в 7:25 PDT Публикация от Vivienne Westwood (@viviennewestwood) Июн 12 2017 в 8:21 PDT Дизайнер напрямую обратилась к публике, упоминая Корбина, кандидата от лейбористов. "Я действительно верю, что это единственная партия, которая является сильной оппозицией, и у них все в порядке", - сказала она. Датский дизайнер Astrid Andersen представил современный подход к стилю сафари в сезоне SS18. Лондонская марка Cottweiler вновь обратилась к образам современных кочевников, ищущих просветления на просторах природы. А основанный в 2012 году лондонский бренд Tourne de Transmission предложил относиться к одежде не как к отдельным предметам, а как к «концепции обложки рок-альбома или модного журнала». Публикация от Tourne De Transmission (@tdtproducts) Июн 10 2017 в 12:22 PDT Молодой модельер Крейг Грин творчески переосмыслил популярное выражение «порвать на британский флаг». В его коллекции преобладают контрастные цвета и четкие геометрические формы. Публикация от CRAIG GREEN (@craig__green) Июн 13 2017 в 7:03 PDT Rottingdean Bazaar - главный пример неординарного подхода марки к аксессуарам. Дизайнерский дуэт Джеймса Тезеуса Бака и Люка Брукса из заштатного Роттингдина в графстве Восточный Суссекс среди прочего предложил необычный способ использования макаронных изделий. Показ Rottingdean Bazaar являлся частью шоу MAN SS18, на котором не могла не впечатлить, скажем, маска из офисных ножниц и садовых секаторов. Коллекцию MAN спонсировали бренд Topman и некоммерческая организация Fashion East, это инициатива для молодых дизайнеров. Публикация от Rottingdean Bazaar (@rottingdeanbazaar) Июн 14 2017 в 3:09 PDT Публикация от Rottingdean Bazaar (@rottingdeanbazaar) Июн 12 2017 в 2:16 PDT Публикация от Rottingdean Bazaar (@rottingdeanbazaar) Июн 15 2017 в 11:33 PDT В рамках показа MAN прошло и дефиле моделей молодого дизайнера Пера Готессона, который представил суперобъемные вещи. Публикация от @pergotesson Июн 11 2017 в 6:40 PDT Макияж моделей на большинстве показов отличался смелостью на грани фола. Публикация от Liam Hodges (@liam__hodges) Июн 10 2017 в 11:29 PDT Лиам Ходжес соединил в своей коллекции разные стороны маскулинности: от спортивного стиля до романтических плащей в военной стилистике. В свою очередь, популярный и среди продвинутой московской публики бренд KTZ вновь не изменил своей установке шокировать публику. Публикация от KTZ (@ktz_official) Июн 12 2017 в 9:32 PDT Дизайнер Бобби Эбли известен своей любовью к использованию мотивов, заимствованных из детских игр и телепередач, - в этом году у него в фаворе «Телепузики». Публикация от bobby abley™ (@bobbyabley) Июн 14 2017 в 1:11 PDT Публикация от bobby abley™ (@bobbyabley) Июн 15 2017 в 4:52 PDT Чарльза Джеффри (Charles Jeffrey Loverboy) многие эксперты считают самым многообещающим британским молодым дизайнером - на прошедшей Неделе моды состоялся его первый персональный показ. Публикация от CHARLES JEFFREY (@_charlesjeffrey) Июн 14 2017 в 2:31 PDT По материалам Lenta.ru, Superstyle.ru Заглавное фото: Liam Hodges Фото предоставлено British Fashion Council
5 июня в 19:00 в универмаге «Цветной» школа Fashion Factory организует public talk с Дашей Сельяновой, основательницей марки ZDDZ. Вещи ZDDZ - это сочетание британской дерзости, что есть у Vivienne Westwood и Kokon ToZai, и ироничного пост-советского символизма, вроде стен, оклеенных газетными вырезками или ярких постеров звёзд той эпохи. Вас ждет открытый диалог успешной дизайнерской марки со слушателями. Будут говорить об ироничных посланиях ее коллекций, коллаборация с Oh my, с нью-йоркским стрит-арт-художником Кайлом Кастро, aka Legtorn и художником Masha Batsea. Готовьте вопросы и приходите на встречу! https://goo.gl/QG0vlK
Итальянский модельер Стефано Габбана, совладелец Dolce & Gabbana, подтвердил в своем Instagram-аккаунте, что однажды бренд скопировал дизайн украшения у Вивьен Вествуд. Золотая подвеска с надписью Sex впервые появилась в коллекции Vivienne Westwood в 1989 году, а в 2003 году Dolce & Gabbana создали идентичную, напоминает FW-Daily. Публикация от stefanogabbana (@stefanogabbana) Май 5 2017 в 7:10 PDT «Да, это правда! Мы проигнорировали сходство, когда создавали украшение! Мы просим прощения у гениальной Вивьен Вествуд, поскольку мы очень уважаем ее труд», - признался Габбана. Дизайнер также обратился к французскому бренду Chanel, который в последней круизной коллекции создал босоножки с каблуками в виде колонн, схожие с теми, что Dolce & Gabbana представляли в коллекции весна-лето 2014.
Группа Graziella выкупила за 6 млн евро бренд Braccialini, ранее заявивший о банкротстве. Управлять производством аксессуаров будет новое юридическое лицо Graziella&Braccialini srl, куда были заново приняты на работу свыше 80 сотрудников Braccialini. Об этом пишет Pambianconews. Как рассказал в интервью газете Il Sole-24 Ore президент группы Graziella Джанни Гори (Gianni Gori), полноценный перезапуск марки произойдет в 2018 году. При этом компания ставит перед собой цель достичь оборота в 12 млн евро к концу 2018 года, в то время как предварительный прогноз на текущий отчетный период составляет 8,5 млн. Генеральным директором новой компании назначен Массимо Макки (Massimo Macchi), уже являющийся вице-президентом Graziella. Сверх 6 млн, выплаченных группой при покупке Braccialini (предметом сделки являлись бренды Braccialini и Tua, а также фирменный бутики в Риме, Париже, Милане и Флоренции), руководство намерено инвестировать еще столько же на расходы по реструктуризации и перезапуску компании. Основной площадкой для роста Graziella называет зарубежные рынки, где имеется огромный потенциал для развития, учитывая, что ранее 70 проц продаж Braccialini приходились на Италию. В планах также синергия с ювелирными украшениями Graziella, уже представленными на основных рынках, таких как Россия и СНГ, Турция, Ближний Восток. Перезапуск будет касаться только брендов Braccialini и Tua, в то время как производство других направлений, существовавших в компании Braccialini до банкротства, а именно лицензий на Gherardini, Francesco Biasia и Vivienne Westwood, не будет возобновлено. Фото: Braccialini
Эксперты Trendstop представляют три темы, которые будут оказывать влияние на обувной рынок (категории: ботинки, сапоги, обувь на каблуке и спортивная обувь) в сезоне Осень-Зима 2018-19 и далее. Читатели FashionUnited могут ознакомиться с ключевыми фасонами, деталями и элементами стиля, что будет полезно учесть при разработке новых обувных коллекций. Специалисты определяют самые важные обувные тренды и анализируют их коммерческую ценность и долговечность, предлагая наилучшие решения. На этой неделе Trendstop представляет три ключевых обувных тренда сезона. The Loose Fit Longline представляет новые силуэты, свежий взгляд на форму сапог. The Contemporary Court иллюстрирует, что классические стили продолжают эволюционировать в рамках традиционного изысканного направления - с помощью современных линий и концептуальных форм. Гибридные стили по-прежнему актуальны: тренд The Fashion Sports Hiker - это фьюжн моды и практичности, удачно сочетаются элементы обычных туристических ботинок и технологичность спортивной обуви. The Loose Fit Longline Высокие сапоги должны быть более расслабленными в осеннем сезоне - свободное голенище и мягкая кожа со складками. Текстуры сочетаются разные - от мягкой до плотной, внешне похожей на бумагу. Смешиваются формальный и более непринужденный стили. The Contemporary Court Классические туфли на каблуках - лодочки - выглядят по-новому - по-другому оформлен верх обуви, существенно меняются пропорции, эстетика минимализма эволюционирует в соответствии с современными реалиями. Верх украшен волнистыми линиями, а каблук имеет сложную концептуальную форму, в то время как закрытое голенище выглядит скромно, но вполне современно. The Fashion Sports Hiker Модная спортивная обувь создаётся с оглядкой на ботинки для активного отдыха. В центре внимания - туристическая обувь и походные ботинки. Высокая обувь на прочной и нескользкой подошве, практически горнолыжные ботинки с оригинальными застежками, шнуровкой и мягкими деталями. Металлическая отделка и разнообразие ярких цветов. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к обзору Trendstop "Spring Summer 2017 Footwear Forecast", который содержит описание ключевых силуэтов, стилей и фото источников вдохновения. Просто нажмите на баннер. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото Trendstop: Jil Sander, Maison Margiela, Valentino, Dries Van Noten, Jil Sander, Stella McCartney,Coach, Vivienne Westwood, Fashion East, все коллекции Fall Winter 2017-18.
В Нью-Йорке состоялся бал Института костюма Met Gala,. В этом году мероприятие было посвящено дизайнеру Рей Кавакубо из Comme des Garcons. Знаменитости приняли авангардный вызов, пишет Газета.ру. Например, певица Кэти Перри пришла в ярко-красном «имперском» ансамбле от Maison Margiela. Рианна выбрала для выхода в свет необычное платье Comme des Garcons. Звезда реалити-шоу Ким Кардашьян пошла против течения, предпочтя белое платье Vivienne Westwood. Бал означает торжественное открытие выставки моды в Метрополитен-музее. Каждый год мероприятие меняется в соответствии с темой выставки - а экспозиции в разные годы посвящались то французскому кутюрье начала XX века Полю Пуаре, то рано ушедшему мастеру провокации Александру Маккуину. В этом году на балу чествуют Рей Кавакубо из Comme des Garcons, а на шоу, названное «Rei Kawakubo / Comme des Garcons: Art of the In-Between», представили более 100 произведений искусства из коллекции дизайнера начиная с 1980-х годов. Фото: facebook.com/rihanna
Эко-панки дизайнера Вивьен Вествуд закрыли Неделю мужской моды в Лондоне, пишет Gazeta.ru со ссылкой на The Guardian. 75-летняя Вествуд в этот раз дебютировала на показах мужской моды в британской столице. Линейка получила название Ecotricity. Дизайнер шокировала публику, она представила женскую одежду на мужчинах и мужскую одежду на женщинах. «Он и она, веселясь, поменялись одеждой ради шутки», - так описали коллекцию Вивьен в прессе, пишет, пишет 365mag. Как рассказала дизайнер, объединение в показе мужской и женской одежды делается с целью уменьшить размеры производства до самого необходимого. «Покупайте меньше, выбирайте хорошо, и пусть вещи радуют вас дольше!», - утверждает Вествуд. В дизайне коллекции был заметен панковский стиль, также был отражен интерес к экологии и политике. «Что хорошо для планеты, хорошо для экономики. Что плохо для планеты, плохо для экономики», - говорилось в сопроводительных материалах. Фото: Vivienne Westwood, осень-зима 2017/2018
2016-й стал годом множества перемен в модной индустрии: новые форматы фэшн-показов, иной календарь модных шоу, непривычные коллекции. FashionUnited представляет главные слова минувшего года, которые, откровенно говоря, успели набить оскомину. 'See Now, Buy Now' Новая бизнес-модель, о которой в 2016 году не говорил только ленивый. Сначала о необходимости глобальной реорганизации всей системы представления новых коллекций заявляли сдержанно - Burberry всех порядком удивил. Но потом заговорили во всеуслышание: покупатель должен иметь доступ ко всем вещам сразу же после дефиле. Это и есть "See Now, Buy Now" в действии. Прежде всего, модель "See-now-buy-now" должна стимулировать потребление. Говорят, уже получается. Объединение мужских и женских показов Еще один феномен прошедшего года в модной индустрии, который очень близок вышеуказанному 'See Now, Buy Now'. Свои мужские и женские показы объединили Burberry, Gucci, Vivienne Westwood, Dsquared2, Bottega Veneta. О намерении сделать это в 2017 году объявили Paul Smith, Calvin Klein, Kenzo. Фото опубликовано Circular Fashion (@circularfashion) Ноя 16 2016 в 8:52 PST Sustainable Fashion и Circular Fashion Термин Sustainable fashion обычно переводят как "устойчивая мода", что подразумевает ответственное отношение к планете, природе и людям. В 2016 году вновь много говорилось о том, что работники на фабриках по производству одежды (Бангладеш, Индия) зачастую трудятся в нечеловеческих условиях и получают гроши. И с этим нужно бороться. Одна из сторон Sustainable fashion - «апсайклинг» - новая жизнь ненужных вещей. В Европе уже существуют профильные апсайклинг-магазины, где продают и одежду, сшитую из обносков, и декор из подручного материала. В связи с этим уместно вспомнить еще один термин - Circular Fashion - замкнутый круг производства. Одежду все активнее начинают создавать из переработанных материалов, полученных из текстильных отходов. В качестве так называемых «отходов» используется ненужная одежда, которую принимают в известных модных магазинах. Цель в конечном счете едина - свести к минимуму вред, который наносит планете производство одежды. По данным экологов, модная индустрия - третья в списке самых вредных отраслей для окружающей среды. Она является второй в мире отраслью по потреблению и загрязнению воды. Ежегодно производится около восьмидесяти миллиардов одежды. На производство тканей всех типов тратится триллион кубометров воды, 30 триллионов кубических литров различных масел и 20 миллиардов тонн химикатов. Только в России ежегодно выбрасывается примерно 14 миллионов тонн ткани. Более чем 93 проц от этого числа могут быть переработаны или использованы повторно. Но 50 проц так и остаются в мусорном баке. И эти материалы медленно гниют из года в год. Например, нейлону нужно примерно 40 лет, чтобы окончательно разложиться, а полиэстеру - 200. Фото: Burberry Facebook
Закончилась Неделя мужской моды в Лондоне. Модное мероприятие не обошлось без споров на политические темы. В кулуарах много говорили о Brexit и о том, что итоги голосования еще окажут влияние на развитие британской моды. Свыше 90 проц британских модельеров в свое время голосовали, чтобы остаться в ЕС. На открытии Недели моды побывал мэр Лондона Садик Хан: "Я хотел бы, чтобы Британия осталась в ЕС. Но нам нужно жить с теми результатами, которое дало голосование. Мода - это не только одежда, это индустрия, рабочие места, это прибыли и налоги. Мы бы не хотели, чтобы ситуация ухудшилась". Неделя моды в Лондоне - место споров на политические темы На мужской Неделе моды многие дизайнеры продемонстрировали свое отношение к политике. Например, Чарльз Джеффри в коллекции представил три фигуры из папье-маше, раскрашенные в синий и красные цвета и украшенные звездами и полосками. Дизайнер сообщил, что это трио «богинь», но большинство посчитали, что это намек на ядерные боеголовки, и Чарльз демонстрирует свое видение политического конфликта в мире, отмечает 365mag.ru. Фото опубликовано CHARLES JEFFREY (@_charlesjeffrey) Янв 8 2017 в 6:31 PST Более тонкая демонстрация политической нестабильности была на лицах моделей Мэтью Миллера, которые были измазаны красной краской как символ кровавого насилия, продолжает 365mag.ru. «Это о том, как новое поколение становится продуктом страха перед политикой«, - говорит дизайнер. Фото опубликовано Matthew Miller (@studiomatthewmiller) Янв 7 2017 в 7:00 PST Японский дизайнер Михара Ясухиро тоже затронул тему страха. В коллекции читался намек на партию «Черных пантер», Че Гевару и других революционеров. "Я смотрю вокруг и вижу испуганных молодых людей, задающих вопрос, что же будет дальше, с приходом Дональда Трампа", - говорит модельер. Фото опубликовано Miharayasuhiro (@miharayasuhiro) Янв 8 2017 в 7:36 PST Лондонцы Агап Мдумулла и Сэм Коттон (Agi & Sam) относятся к моде шутя, но к политике весьма серьезно. И выход Великобритании из Евросоюза они не одобряют - именно на это должна была намекнуть шерстяная куртка с изображением флага Европы, подчеркивает РБК.Стиль. Фото опубликовано Agi & Sam (@agiandsam) Янв 9 2017 в 7:20 PST Не только политика Вивьен Вествуд не в первый раз вспомнила Сергея Дягилева и его «Русские сезоны»: к этой теме британка регулярно обращается с конца восьмидесятых. Но в этот раз впервые балетная пачка выгуливалась не леди, а джентльменом, отмечает РБК. Фото опубликовано Vivienne Westwood (@viviennewestwoodofficial) Янв 9 2017 в 7:57 PST Герои новой коллекции Topman - барочники из XIX столетия. Традиционные свободные брюки, жилеты и преимущественно серый цвет. Плюс современные татуировки и кроссовки. Фото опубликовано Topman (@topman) Янв 8 2017 в 10:46 PST Начинающий британский дизайнер Грейс Уэльс Боннер, в прошлом году получившая грант LVMH в размере 300 тыс. евро, взяла за основу снимок дакарских мальчиков, сделанный фотографом Патриком Кариу. Грейс провела массу времени в Фонде Джозефа и Энни Альберс, изучая культуру Сенегала. Неделя мужской моды в Лондоне: спад «звездности» Январская London Fashion Week Men's лишилась одного из крупнейших игроков - Burberry. Бренд еще в прошлом году объединил свои «разнополые» шоу в одно и теперь показывается в рамках женской London Fashion Week (причем в формате see now, buy now, так что осенне-зимняя коллекция будет представлена только в сентябре). Ну а London Fashion Week Men's разом стала менее звездной. Вместе с Burberry исчезла из расписания Coach: после трех показов на Альбионе марка сменила географические ориентиры и устроила вечеринку в Голливуде, пишет РБК.Стиль. Ситуацию спас Дэвид Бекхэм, полгода назад ставший совладельцем 90-летней марки Kent & Curwen. В рамках Недели состоялась презентация новой коллекции. Фото опубликовано Kent & Curwen (@kentandcurwen) Янв 11 2017 в 12:34 PST Впрочем, спад «звездности» имеет свои преимущества: все внимание наконец-то достается не гостям, а одежде. Тем более что у нее зачастую любопытное «происхождение»: ведь как оказалось, на творчество дизайнеров настраивает даже напряженная политическая обстановка. На Неделе мужской моды определили главный цвет 2017 года Между тем фотоотчеты уличной моды показали, что настоящим хитом в дни проведения Недели мужской моды в Лондоне стал оттенок сицилийского апельсина. В образах его использовали как основной цвет (на пальто или куртках), так и в качестве акцентов (обувь, сумки, декор вещей). Психологи отмечают, что оранжевый - это цвет-антидепрессант. Врачи советуют окружать себя им после сильных нервных потрясений. И в эпоху политической и экономической нестабильности подойдет. Фото опубликовано Vogue (@voguemagazine) Янв 11 2017 в 12:43 PST По материалам РБК.Стиль, 365mag.ru, Euronews Фото: The British Fashion Council
КОЛОНКАРоссийский дизайнер и автор марки IntroVersion Ася Спорыхина рассказала FashionUnited о том, кто будет формировать fashion-индустрию через несколько лет. Моя марка одежды небольшая и авторская. Для кого-то это плохо. Для меня - преимущество. По сравнению с огромными домами моды и масс-маркет корпорациями я могу принимать быстрые и мобильные решения. Как и любой "уставший" российский дизайнер я постоянно размышляю над составом своей команды. В российской моде крайне мало сильных менеджеров. Это вы знаете и без меня. Но в последнее время меня беспокоят две вещи. Будущее, которое уже здесь. И те специалисты, которые так нужны российской fashion-индустрии в ближайшее время. Хочу разделить проблему на два основных блока. Во-первых, это профессии будущего, которые основываются на математике: инженер 3D-печати и специалист по BigData. Во-вторых, это профессии моды, базирующиеся на личности покупателя. Психолог по поведению покупателей и персональный стилист. Инженер 3D-печати Сама индустрия 3D-печати пришла в моду в конце 2009 года. Пионер движения - голландский дизайнер Iris Von Herpen. Она объединила высокую моду и 3D-печать - это стало ее прорывом на новый уровень карьеры. Она создала платье, которое журнал Time внес в список 50 лучших изобретений 2011 года. Сегодня на всех неделях моды ее имя - синоним яркой мысли в инновационном производстве одежды. С помощью 3D-печати дизайнеры могут создавать принципиально новые формы и вещи. Это феноменальное событие со временем «нейлоновой революции». И шанс для индустрии - победить цикличность моды последних десятилетий. 3D-печать - новый рынок сбыта одежды, война за который только начинается. Закрепиться на нем пытаются более-менее все. От Adidas, Reebok и Nike до Vivienne Westwood c indie-марками. Конечно же, это миф, что технология легка и доступна. Любители моды не купят себе 3D-принтеры и не будут печатать себе одежду дома. Это территория на стыке моды и технологий. Именно здесь рождается новая профессия - инженер 3D-печати. Человек, который понимает технический процесс печати и реализует эскизы дизайнера. Но. В новом мире эволюционировать нужно и дизайнеру, и конструктору. Это работа с новыми концептами. А реализовывать их будет инженер 3D-печати. Скажу честно. Я против тотального доминирования технологий над человеком. На мой взгляд 3D-печать идеальна в производстве ярких деталей или самобытных аксессуаров. Цунами этой техно-революции еще только надвигается на Россию. Но нет никаких сомнений, что нам предстоит научиться жить в лавине информационного шума о 3D-печати. Только после этого российские дизайнеры найдут необходимый баланс между старой и новой школой производства одежды. Специалист по BigData Профессия, которой катастрофически не хватает российской моде сегодня. Причем на всех уровнях. Высокая мода или эконом-сегмент. Дизайнерские марки или потоковый китайский ширпортреб. BigData - это новая нефть человечества. Там, где бизнес слишком рискованно зависит от эмоций или ощущений дизайнера, большие данные подскажут правильный путь. «В кубе» я могу просчитывать оптимальное количество единиц в коллекции, складской запас для новогодних распродаж и даже прогнозировать продажи с учетом индекса покупательской активности. Вот для чего нужны большие данные. В глобальном смысле BigData - уменьшение стоков на складе. Прямое влияние на избыток производства одежды. Fast Fashion может быть доступен не только масс-маркету, но и независимым маркам. Российский дизайнер будет точно уверен в том, сколько товаров и по какой цене он продаст в следующем месяце. Эксперты по BigData очень быстро станут страшным дефицитом в бестолковой индустрии российской моды. В кризис это может быть реальным спасением от лишних расходов. Психолог по поведению покупателей Swag, Kawai, NormCore, Athleisure - какие еще fashion-тренды последних лет вы вспомните навскидку? Наш мир насквозь пропитан онлайном. В день модники прокручивают в новостной ленте до нескольких тысяч изображений. Что говорить о тех, кто работает внутри индустрии? Мы сами тонем в информационном шуме. Зачастую я уже не понимаю, что и для кого мне производить. Кто мой покупатель сегодня? Дизайнеры и покупатели стали настолько близки через интернет, что уже непонятно, кто и на кого влияет больше. Домам моды и авторским маркам нужен «проводник в тумане». Тут и появляется профессия психолога по поведению покупателей. Этот специалист изучает все, что влияет или будет влиять на психологию потребителя в будущем. Его мнение будет запускать новые тренды или убивать старые. Это новые «оракулы» в fashion-индустрии. Их позиция будет крайне влиятельна в иерархии компаний. Эта профессия формируется на стыке понимания ситуации в социальных слоях общества, экономики страны и глобальной индустрии моды в принципе. Парадокс. В период глобализации невозможно нравиться всем. Российским дизайнерам нужно выбирать, кому и как продавать свои коллекции. Ковровые бомбардировки - это уже давно пережиток прошлого. Персональный стилист Сегодня персональные стилисты либо работают на съемках глянцевых журналов, либо точечно одевают покупателей на экскурсиях по торговым центрам. Скучно и примитивно. Сегодня эта профессия переживает глобальную эволюцию и тектонический сдвиг своей роли в мировой fashion-индустрии. Так же, как и психолог, персональный стилист превращается в крайне важный элемент контакта между маркой и покупателем. Только действуют они с разных сторон «зеркала». Задача персонального стилиста - слышать женшину. Кто она? Чего она хочет? Так не хочется продавать всем подряд заштампованный образ а-ля «офисный дресскод». Я создала свою марку IntroVersion для женщин, которые устали от затертых клише, навязанных обществом. Мое мнение - у покупательницы может быть миллион целей, помимо того, чтобы быть «симпатичненькой». Стилист должен чувствовать покупателя на «тонком» уровне. Мне хочется, чтобы между философией моей марки и мыслями моего гостя была эмоциональная связь. Это правильный путь для независимого и авторского бренда. Кстати, стилист нужен и тогда, когда клиент остается наедине с онлайном. Это слишком большой ассортимент и смысловая нагрузка. Нужно мнение и совет. Уверена, что очень скоро для нас станет привычным советоваться в чатах с живыми профессионалами по подбору look ов. Стилист должен быть на одной волне с аудиторией марки. Вплоть до одного возраста с покупателями. Фото: IntroVersion
Прогнозирование трендов - нелегкая задача. Модные бренды и ритейлеры тратят массу времени и денег, чтобы обеспечить трендовость своих коллекций к тому моменту, как они поступят в магазины. При этом недели моды всегда привлекают внимание как мероприятия, задающие главные тенденции. С началом Нью-Йоркской недели моды, которая сигнализирует старт традиционного модного смотра, FashionUnited объединился с агентством Edited, чтобы представить предварительный топ-9 подиумных трендов сезона весна/лето 2017. Мгновенно востребованные коллекции Тренд "see now, buy now" подхватили уже практически все модные дома. Все больше брендов начинают продавать свои новые коллекции прямо с подиума. Коллекции SS17 не станут исключением. А актуальны будут изделия из кожи, замши, легкие пуховики, дождевики и трикотаж, а также сапоги и шарфы ярких весенних цветов. "> Бомберы Кто-то может решить, что бомберы уже достигли пика спроса в начале этого года. Но это ошибка. Данная модель становится классическим предметом гардероба, как джинсовая или кожаная куртка. Бомберы по-прежнему продаются удивительно хорошо, особенно по сравнению с другими всесезонными изделиями. Кстати, лишь 22 проц бомберов из дизайнерских коллекций Весна 2016 продавались со скидкой. При этом уценка коснулась 30 проц джинсовых и кожаных курток, по данным Edited. Около 20 проц бомберов, которые сейчас продаются в розничных магазинах в США, поступили туда в течение последних двух недель. Ритейлеры по всему миру продолжают экспериментировать с дизайном. Бомберы с вышивкой или спортивными деталями покупают особенно хорошо. Невероятно популярны и двусторонние бомберы, поскольку это дает возможность потребителю легко и быстро экспериментировать с цветом и принтами. Прозрачные модели Прозрачные ткани были достаточно широко представлены на подиумах в течение последних сезонов, но настоящий прорыв в области розничных продаж ещё впереди. В сезоне Весна/Лето 2017, как ожидается, актуальны будут ультра-женственные легкие и прозрачные модели - настоящий антипод гендерно-нейтральной одежде и спортивным моделям. Прозрачные платья присутствовали во многих пре-коллекциях - от Erdem и Moschino до Gucci. Эти изделия являются универсальными и могут использоваться в многослойных ансамблях. Evening dresses feature in the new #GucciFW16 campaign, shot in Tokyo by @_glen_luchford. A marigold tulle gown with patch detail and multi-colored feather trim, and an aquamarine tulle dress with pink satin waistband and embroidered panther. See the campaign video through link in bio. Creative director: #AlessandroMichele Art director: @christophersimmonds Фото опубликовано Gucci (@gucci) Июн 30 2016 в 11:36 PDT Оголенные плечи Открытые плечи этим летом доминировали в мире моды - около 9000 единиц товара было представлено только в онлайн-магазинах на рынке США. 59 процентов изделий с оголенными плечами - это топы и 41 проц - платья. Узнаваемый стиль Брижит Бардо. Pre-коллекции Roland Mouret, Chanel и House of Holland все включали в себя модели с открытыми плечами. По прогнозу, эта тенденция сохранится и в сезоне SS17. Платья-комбинации Платья-комбинации стали настоящим бестселлером весной 2016 года, особенно в люксовом сегменте. 47 проц подобных изделий в онлайн-магазинах были выпущены премиум марками. Платья-комбинации представили в своих предыдущих коллекциях Givenchy, Gucci и Rag & Bone. Несмотря на небольшой перерыв и временное отсутствие данной модели в магазинах, специалисты ожидают возвращения комбинаций в обновленном варианте. Актуальны будут более плотные ткани: бархат с отделкой из шелка или украшенный блестками. Платья этой модели были представлены в пре-коллекциях Spring 2017 Christopher Kane и Dior. It s time to say au revoir to that 2pm glass of rose, catch up on some bills and maybe put away your off-the-shoulder tops. The new collection is here. Фото опубликовано Reformation (@reformation) Авг 30 2016 в 12:25 PDT Белые рубашки Белые рубашки доминируют в розничной продаже. С кнопками и без, классические и без рукавов, платья-рубашки - все эти модели сегодня очень востребованы, отмечают в агентстве Edited. Только за последний месяц белые рубашки рекламировались в онлайн-рассылках 53 различных ритейлеров. Складки и оборки Более 13,000 изделий с рюшами и оборками на сегодняшний день представлены в продаже только на американском рынке. Таким образом, этот тренд находится на пике. 57 процентов данных вещей сейчас продаются в масс-маркет магазинах. Таким образом, в следующем сезоне в люксовом сегменте спрос на данные изделия, скорее всего, будет снижаться. Дизайнеры стремятся создать интересные фактуры и замысловатые складки в качестве альтернативы. Женственность сохраняется, но модели выглядят более тонко и изысканно. ERDEM Pre-Fall 2016 Available at ERDEM Flagship 70 South Audley Street and Erdem.com #ERDEMflagship #PF16 #ERDEMBTS Фото опубликовано ERDEM (@erdemlondon) Июл 12 2016 в 10:22 PDT Костюм-пижама Костюмы-пижамы от Valentino и Dolce & Gabbana в настоящее время поступают в магазины люксовых брендов к осеннему сезону. Рубашки и брюки в пижамном стиле уже стали настоящим хитом. Как ожидается, к весне дизайнеры обновят данный образ, объединив облегченные ткани и неформальный стиль. Тропические принты Смелые тропические принты были широко представлены не только в pre-коллекциях, но и в мужских линейках Dolce & Gabbana, Vivienne Westwood и Topman. Тропические темы на тёмном фоне в настоящее время уже появляются в магазинах таких марок, как Erdem и Gucci. Данный тренд, согласно прогнозу, будет актуален и в сезоне Spring/Summer 2017. Тропическая тематика будет представлена в приглушенных и неожиданных тонах. We love Styleheroine in her Gucci FW16 dress!!! Фото опубликовано Luisa (@luisaworld) Сен 5 2016 в 1:16 PDT Заглавное фото, слева направо: Бомбер Topshop, Givenchy pre AW 16 lookbook, белая рубашка Madewell Фото 1: Бомбер, Topshop, Facebook Фото 2: Платье в стиле Бардо, сайт Asos Фото 3: Белые рубашки, сайт Madewell Фото 4: Костюмы-пижамы, сайт Givenchy, pre AW 16 lookbook Givenchy
Цены на товары повседневного пользования, в том числе, на одежду, в Великобритании в случае выхода страны из Европейского союза (Brexit) могут вырасти. Причиной станет ослабление курса национальной валюты и разрушение привычных цепочек поставок. Об этом говорят бывшие руководители крупных британских торговых сетей (Tesco, Sainsbury s, Asda, Morrisons, M&S и B&Q). Глава British Fashion Council Кэролайн Раш комментирует: "Теперь наша задача - держать правительство в курсе приоритетов нашей отрасли и информировать дизайнерское сообщество о том, какие удары могут ожидать их бизнес впереди". Вивьен Вествуд назвала Brexit трагедией Vivienne. Pic #juergenteller @sadiecoleshq Фото опубликовано Vivienne Westwood (@viviennewestwoodofficial) Май 28 2016 в 3:48 PDT Известные дизайнеры, такие как Vivienne Westwood, Ashley Williams, Jonathan Anderson и Claire Barrow выступают за то, чтобы Англия осталась в ЕС. Так же как и Christopher Raeburn, Sibling и Daniel W Fletcher, которые использовали подиум London Collections: Men для того, чтобы выразить свое мнение. Исследование British Fashion Council показало, что 90 процентов британских модных дизайнеров за то, чтобы Великобритания не выходила из Евросоюза, только 4,3 процента поддерживают Brexit. Среди британских ритейлеров, согласно, опросам, 82 процента хотели бы остаться в ЕС. Более 1,200 бизнес-лидеров подписали специальное открытое письмо: в числе тех, кто против Brexit - Anya Hindmarch, Christopher Bailey (Burberry), Brian McBride (Asos), Marc Bolland (бывший CEO Marks and Spencer). "Мы знаем, что наши бренды наиболее сильны в Европе, нам не нужны барьеры", - говорится в документе. Британский дизайнер Вивьен Вествуд считает, что выход Британии из ЕС станет трагедией: "Мы хотим сделать мир лучшим местом, мы должны сотрудничать, Великобритания не справится с этим самостоятельно". #ChristopherRaeburn #SS17 #Brexit #LCM #In @eletrikhman @avydenrbis Фото опубликовано Christopher Raeburn (@christopherraeburn) Июн 13 2016 в 8:26 PDT Последствия Brexit Лондон занимает значимые позиции в области моды. В стране масса дизайнеров и ритейлеров с мировым именем. Издание Be-in подробно анализирует, как выход Великобритании из ЕС отразится на фэшн-индустрии. Возникновение торговых барьеров Выход Британии из ЕС означает выход из зоны свободной торговли, позволяющей импортировать и экспортировать товары из 60 стран без таможенных пошлин. В данном случае у британских властей есть два варианта действий: - подчиняться правилам Всемирной торговой организации, касающимся торговли между странами ЕС и не-ЕС. В таком случае экспорт товаров из Британии в Евросоюз будет облагаться таможенными пошлинами. Например экспорт из Британии хлопковой одежды будет облагаться по ставке в 12 проц, хлопковой обуви - 16.9 проц, кожаной обуви - 7.64 проц. В первую очередь это коснется онлайн-ритейлеров - как лидеров, вроде Net-a-Porter и Mr. Porter, так и менее крупных, но авторитетных игроков. Повышение пошлин отразится на конечной цене экспортируемых товаров, что сделает британских продавцов менее конкурентоспособными и перераспределит денежные потоки в пользу онлайн-ритейлеров из ЕС и США. Относительно спокойнее других будет чувствовать себя маркетплейс Farfetch: его головной офис расположен в Лондоне, но логистика отдана непосредственно в руки ритейлеров-партнеров, расположенных по большей части в Европе и Америке, отмечает Be-in. - заключить специальное торговое соглашение наподобие договоров «ЕС-Швейцария» и «ЕС-Норвегия». Упомянутые страны не являются членами Евросоюза, но имеют с ним облегченный режим торговли. В этом случае ставки экспорта одежды, обуви и аксессуаров будут нулевыми. Однако Международный валютный фонд заявлял, что заключение подобных соглашений займет длительное время, не одобряя выход Британии из ЕС. #voteremain #eu #eyyou Фото опубликовано Claire Barrow (@claire_barrow) Июн 6 2016 в 7:49 PDT Падение курса фунта Курс фунта в пятницу обвалился на 11 проц и достиг самого низкого уровня с 1985 года. При сохранении слабого фунта британские ритейлеры будут вынуждены пересмотреть уровень маржинальности при продажах коллекций будущего сезона и быть готовыми к пересмотру будущих бюджетов закупок. Дизайнеры также должны готовиться к уменьшению наценки и ожидать роста затрат на закупку тканей и производство коллекций, в случае, если они отшивают вещи в ЕС - например, в Италии или Португалии, подчеркивает Be-in. Ограничения на работу и проживание иностранных сотрудников REGISTER TO VOTE BY 7TH JUNE (TOMORROW) #REGISTERTOVOTE #EUROPE #REMAININ #STRONGERIN #wolfgangtillmans A photo posted by J.W.ANDERSON (@jw_anderson) on Jun 6, 2016 at 2:51am PDT Выход Британии из ЕС делает невозможной свободную работу граждан ЕС в британских компаниях - и наоборот, британских подданных в европейских компаниях. То же касается и проживания. Мировая мода интернациональна, и команды многих европейских марок состоят из граждан других стран-членов ЕС. Например, французскому холдингу Kering принадлежит британский бренд Stella McCartney. Офис марки располагается в Лондоне, где живет и сама Стелла Маккартни, и CEO Kering Франсуа-Анри Пино. Правовой статус таких сотрудников остается под вопросом и в Британии, и в ЕС: неизвестно, как и на какой основе им предстоит проходить регистрацию. FashionUnited также предсказывает следующую проблему: Образовательные институты могут остаться без финансирования (+ потеря иностранных талантов) Еще один удар по индустрии моды Великобритании - образовательные учреждения могут лишиться финансовой поддержки со стороны фондов из Евросоюза. Так же как и некоторые молодые дизайнеры, получающие денежную помощь из ЕС. Кроме того, возникнут сложности с обучением студентов из разных стран в Британии, в таких культовых школах моды, как Central Saint Martins. Стоит отметить, что многие британские дизайнеры (Roksanda Ilincic, Mary Katrantzou и др) являются выходцами из других государств, и они бы не смогли достичь нынешних позиций, если бы Англия не входила в ЕС. Сегодня студенты из 65 стран мира учатся в Royal College of Art (Королевский колледж искусств) в Лондоне. Их будущее под вопросом а случае Brexit. Фото: Sibling на LC:M, официальный сайт
В Милане прошла Неделя мужской моды: главные дизайнеры мира представили коллекции сезона весна-2017. "В этом сезоне количество иностранных закупщиков выросло на 20 проц", - отмечает президент Итальянской палаты моды Карло Капаза. Несмотря на то, что расписание Недели мужской моды в Милане заметно поредело (в этот раз не стали участвовать 11 марок), было много значимых показов. Свои новые работы представили Dolce&Gabbana, Marni, Jil Sander, Vesace и другие фэшн-гиганты. Самым ожидаемым шоу стало Prada. Миучча Прада стирает гендерные границы: объединяет мужские и женские образы - легинсы, сандалии с носками и костюмы-двойки подходят представителям обоих полов. А обувь предлагается носить нестандартно - прикреплять на рюкзак. Ниже собраны ключевые тренды Недели мужской моды в Милане: На вечеринке Нестандартные места проведения показов - характерная черта нынешней Недели моды. Рестораны, бистро, фонд современного искусства... Компания Dsquared2 в качестве источника вдохновения использовала музыкальный стиль глэм-рок. В коллекции можно увидеть вязаные топы, вещи из люрекса ярких цветов, байкерские куртки, но главное - обувь на платформе. Доменико Дольче и Стефано Габбана пригласили участвовать в дефиле нью-йоркский джаз-бэнд "The Hot Sardines". Праздничные настроения были не везде. Например, Донателла Версаче посвятила коллекцию музыканту Принсу. В знак солидарности с трагедией в Орландо братья-близнецы Кейтены (дизайнеры вышеуказанного бренда Dsquared2) вышли на подиум с радужными лентами. Унисекс Мужчины в юбках и платьях не новая тема для Vivienne Westwood, но тренд подхватили и другие бренды. Одежда для активного отдыха Популярность здорового образа жизни - кемпинг, пеший туризм и скалолазание - оказывает влияние на моду. Современный человек ищет спокойствия на природе, все чаще использует медитации и обращается к тишине, чтобы компенсировать стрессы современной жизни. Рюкзаки от Prada, спальные мешки и одежда с множеством карманов от Moncler, функциональные жилеты от Ferragamo и удобные сандалии и носки от Versace. Спорт Euro 2016 и Олимпиада в Рио - спортивный год и спортивные дизайнерские коллекции. Яркие примеры: скейтбордисты у Emporio Armani, шорты в баскетбольном стиле у Philipp Plein. Олимпийские мотивы в коллекции Dirk Bikkembergs, показ которого прошел возле бассейна Caimi. Модели предстали в образах олимпийских атлетов, марширующих к золотым медалям. Источник: AFP Фото: 2,4,5 - Catwalkpictures.com 1,3,6,7 - Facebook