В небольшом, доверху забитом прессой и клиентами зале, мы с нетерпением ждали дефиле летнего сезона 2011 самого Йоши Ямамото (Yohji Yamamoto). Такая нехватка пространства легко объяснима - организаторы показа хотели, чтобы мы почувствовали себя в интимной обстановке, имели возможность практически дотронуться до изделий мастера и насладиться каждой деталью коллекции. В этот раз легендарный дизайнер, казалось, разложил перед нами калейдоскоп истории европейского искусства XVIII - XX века. Первая часть состояла из ансамблей, в которых использовалась ткань, напоминающая по своей структуре и расцветке известные французские гобелены. Классические рубашки в полоску с высокими накрахмаленными стойками и бантами, повязанные на старинный манер, великолепно дополняли образ. Вторая часть, олицетворяющая начало XIX века, полна тёмными тонами, смокингами, бриджами, цилиндрами и великолепной белоснежной рубашкой с вшитым в неё жилетом. Как известно, начало прошлого века было освещено шедеврами импрессионизма, кубизма, дадаизма... О чём свидетельствуют в коллекции льняные брюки свободных форм, длинные пиджаки, соломенные шляпы и массивные ботинки, так и зовущие художника в путь по летним дорогам солнечной Франции. Прекрасно смотрятся яркие однотонные костюмы и рубашки голубого, оранжевого и зелёного цвета. Йоши Ямамото (Yohji Yamamoto) оказался для нас великолепным гидом в таком замысловатом лабиринте, как история искусств! Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos : Yohji Yamamoto
Легендарная троица рок-н-ролла – Дженис Джоплин (Janis Joplin), Элвис Пресли (Elvis Presley) и Джимми Хендрикс (Jimmi Hendrix) – стала источником вдохновения для дизайнера Йоджи Ямамото (Yohji Yamamoto), представившего на нью-йоркском подиуме новую коллекцию для бренда Y-3. Основу коллекции составило поистине рок-н-ролльное сочетание – обилие черного цвета и укороченных, словно нарочито небрежно обрезанных моделей. Такая нарочитая небрежность в укорачивании одежды ассоциируется не столько с рок-н-роллом, сколько с персонажем знаменитого фильма «Эдвард Руки-Ножницы» - и высоко зачесанные вверх волосы мужчин-манекенщиков, демонстрировавших новую коллекцию Y-3, лишь усиливает ассоциацию. Для женщин же японский дизайнер выбрал образы с отчетливым намеком на готический стиль, дополненные темной помадой. Основой самой коллекции стало контрастное сочетание черного и белого: черные топы-бандо в сочетании со свободными брюками или юбками, открывающие обнаженный живот моделей, черные кожаные жилетки с молниями и белые пиджаки поверх бесформенных черных платьев.
Для Trend Vision 2010 международные креативные директора Wella Professioanls Джош Вуд и Юджин Сулейман перевели современный Zeitgeist на язык образов и причесок - и воплотили на мировых подиумах во время модных показов коллекций наступающего сезона. Trend Vision 2010 – это четыре модных образа: Midnight Stage, Nature’s Goddess, Nomad Couture и Techno Poetry, каждый из которых является олицетворением современной женщины, отражая все аспекты ее жизни, от ее отношения к окружающей среде до стиля ее жизни в городе, современной сексуальности и романтичности. Юджин Сулейман, который является креативным «медиумом» на показах в основных столицах моды, пользовался Trend Vision для создания ультра-современных образов для таких дизайнеров, как: Narcisco Rodriguez, Jeremy Scott, Moschino, Blumarine и Cerruti. Благодаря идеям Trend Vision, реализованным на показах, Wella Professionals по праву заслужила репутацию fashion influencer в сезоне осень/зима 2010. TECHNO POETRY Techno Poetry – это современная фантазия, воплощение миража. Урбанистический образ жизни с привнесенной в него красотой за счет новых технологий, которые делают жизнь и ощущение от нее мягче и поэтичнее. Это женственность в мужественном мире. Урбанистический, но при этом поэтичный Techno Poetry преображает нашу жизнь, привнося в нее поэтичность и футуризм. Это в некоторой степени перерождение эстетики grunge: мягкость играет в жесткость, что очень заметно представлено на всех показах у дизайнеров, которые обратились за вдохновением в девяностые. На показе Cerruti, образы выполнены в насыщенных оттенках клюквы, дикой утки (в сине-зеленых), абрикоса и розовых румян. На Thakoon сказочная палитра мерцала и хмурыми и безрадостными, и солнечными тонам от золотисто-желтых до слоновой кости. На показе Rochas в Париже, нельзя было обвинить зрителей, которые думали, что это была весенне-летняя коллекция, в палитре использовались цвета примулы, бирюзы, золотистые и кремовые тона и багряная палитра. В показе Kenzo, современная романтика проявилась в коллекции изысканной лоскутной работе в стиле patchwork и струящихся насыщенно украшенных формах, а Blumarine показал современных идеальных богинь. Для некоторых дизайнеров, отвлечься от дома и окружающей жизни оказалось очень простой задачей, а вот для Isaac Mizrahi и его шоу кемпинг Эскимосов с парками и анораками, было перенесено не далее, чем в дикую природу нью-йоркского Central Park. В прическах Techno Poetry отвечает определенному набору правил. "Это расслабленные волосы", - говорит Юджин, - "Но чувствуется, что сними все-таки что-то было сделано, просто непонятно, что". В показе Cerruti, использовался более классический стиль в Techno Poetry за счет игры разных текстур и движения в классическом шиньоне, ассимметрично выполненном на боку. Получился грациозный, но модный образ, с акцентом на легкость и прозрачность. "Я пытался создать образ, который бы контрастировал с насыщенностью одежды люкс", - говорит Юджин, объясняя эту эфирную, но ярко-выраженную и романтичную тему. "Текстура– ключевой компонент образа, именно тактильность делает эту прическу модной. Мне хотелось, чтобы девочки выглядели растрепанными на ветру, как будто они только что вошли с улицы..." Как создать свой образ Techno Poetry 1 Чистые волосы разделите прямым пробором. 2 Подготовьте волосы, нанеся Wella Professionals High Hair Crystal Styler и высушите с объемом у корней с помощью большой круглой щетки 3 На концы нанесите System Professional Startup для увлажнения и блеска. 4 Разделите волосы на большие секции, затем каждую секцию разделите еще раз пополам и накрутите на щипцы нижнюю прядь от середины длины до концов используя самый большой диаметр щипцов для создания свободных локонов. 9 Когда волосы остыли, смешайте прямые пряди и локоны, резко прочесав все волосы пальцами для создания текстурного неравномерного образа. С точки зрения цвета волос, палитра Techno Poetry объединяет традиции прошлого – напудренные парики, пастельные смывки и то, что Джош Вуд называет "выцветшие сладкие тона Tutti Frutti" с очень бледным baby blonde в качестве доминирующего базового цвета. Прозрачный блеск мерцающих пастельных тонов блонд объединяют остроту модного образа с деликатной невинностью. Джош использовал Koleston Perfect Special Blondes для создания тонких, мерцающих пастельных оттенков в градуировке игривых тонов и Blondor для создания индивидуальных светлых эффектов. NOMAD COUTURE Традиции смешиваются с модой и городской путешественник впитывает все. Столкновение эклектичных культур рождает новые направления, которые не имеют культурных и региональных барьеров. Жизнь без границ открывает новые перспективы, которые остаются за рамками нашего воображения. На показе Yohji Yamamoto были очевидны ярко выраженные рыжие тона, представленные в узлах, заплетенные и распущенные. Текстура волос матовая, как будто девушки только что вернулись из пустыни. Сетки из тонких прядей волос, напоминающие паутину, выкрашенные слоями на макушке, контрастировали или дополняли основные цвета, добавляя элемент творчества в эклектичную тему. Для Moschino Юджин объединил традиционный испанский equestrian bun и моду, подвернув длинный хвост внутрь в виде скрученного пончика. Для Haider Ackermann он создал красивые скульптурные ‘инопланетные’ формы. Тренд Nomad Couture демонстрирует разнообразие текстур и цвета в экспериментальной прическе, а также четкость исполнения и окрашивания, объема и стайлинга в показе Haider Ackermann и его теме ‘beautiful aliens’. Тренд проявил себы в скульптурных и органических формах, навеянных , навеянных работой скульптора Brancusi. "Сама форма очень элегантная и немного старомодная, но представляющая новую текстуру в завершающем этапе, поэтому окончательный образ выглядит очень модно", - говорит Юджин Создание образа в духе показа Акермана 1 Высушите волосы феном до гладкой текстуры. 2 Нанесите Wella Professionals High Hair Crystal Styler по линии роста волос и высушите волосы по линии роста, отчесывая волосы назад и немного приподнимая их у корней. 5 Отделите круглую прядь на макушке, отделите высушенные волосы по линии роста 4 Сделайте пучок из центральных волос и закрепите его резинкой это и будет база для вытянутой формы. 5 Закройте пучок с помощью волос на висках по линии роста, подтянув их наверх и закрепите концы шпильками, подтыкая волосы в пучок. 6 Выпустите одну прядь волос на шее, а остальные волосы сзади зачешите наверх. Закрепите концы волос внутри пучка. 7 Нанесите на концы волос по передней краевой линии роста Wella Professionals High Hair Finishing Spray. Приподняв волосы у корней с помощью фена, затем зачешите назад. 8 Закрепите волосы шпильками в центре пучка, но в этот раз не трогайте концы, сделав из них хвост. 9 Нанесите немного Wella Professionals High Hair Finishing Spray на законченный образ. Nomad Couture – это экспериментальный цвет волос. "Эта женщина много путешествует, купила необыкновенное украшение в Японии, и носит его в Нью-Йорке – ее стиль – это расплавление этнических культур в западном обществе", - говорит Джош. С точки зрения цвета волос, это бесстрашное и яркое решение – радуга оттенков в натуральной базе – подходит все, что угодно при условии, что это бесстрашно и контрастно. Джош использует Koleston Perfect Special Mix, который предлагает безграничный спектр вариантов окрашивания. NATURE’S GODDESS Как противопоставление урбанистическому образу жизни или просто ностальгия по более простым временам, мечта о менее сложном существовании воплотилась в одном из трендов сезона Осень/Зима 2010. Nature’s Goddess инспирирована уверенными в себе, активными женщинами и силой и красотой природы, выплеснутой в роскошном эскапизме. Nature’s Goddess – сексуальная, чувственная, современная женщина, которая переживает новое восприятие себя и своей соблазнительности. Волосы ухожены до состояния гипер-перфектности говорят о естественном анималистическом желании излучать здоровье через ухоженный внешний вид. На языке моды, это насыщенность мехоподобных текстур, как у Versace, Dior, Givenchy, Proenza Schouler, Halston, Cavalli, Stella McCartney, Gucci и Chanel, которые символизируют роскошь wellbeing, а также кожа в качестве роскошного и вечного материала, имитирующего вторую кожу, как у Halston, Balmain, Moschino, Haider Ackermann, Christopher Kane, Burberry Prorsum и Philip Lim. Менее строгая версия Nature’s Goddess появилась на показе D&G, где зимние виды спорта стали темой коллекции уютных и необычных вязок. А прическа на спуске? Конечно, прямо вниз. На Rue du Mail, тихая коллекция Martine Sitbon – это простые, прямые, расчесанные на прямой пробор волосы. Тренд предполагает летящие слои и каскады, которые Юджин развил дальше и показал более строгую интерпретацию образа с контролируемыми длинными волосами, придавая образу новый оттенок. Коллекция Narciso Rodriguez сексуальных графичных форм вдохновила Юджина на создание супер прямых и супер блестящих волос. "Этот образ – возвращение к женственности и соблазнительности с абсолютно прямыми волосами и чистым шелковым финишем", - объясняет он. - "Похоже, это новое, свежее направление в волосах, которое выглядит сегодня очень актуально". "Для Halston, я довел классический натуральный образ до экстрима, чтобы обратить на него внимание. Мы усилили все элементы волос, от блеска до длины, чтобы создать уверенный, но ненарочитый образ", - говорит он. Коллекция была основана на образе греческой Богини Охоты Дианы, свободные драпированные платья стали идеальным холстом для полированных каскадов натуральных волос. Создать образ настоящей богини Прочешите вымытые с кондиционером волосы от корней до концов, нанеся предворительно увлажняющий стайлинг System Professional Start up. Высушите феном гладко и прямо с круглой большой щеткой. Для защиты от перегревания нанесите на каждую прядь отдельно Wella Professionals High Hair Flat Iron Spray, если вы используете утюжок для разглаживания волос. Нанесите лак Wella Professionals High Hair Finishing Spray на круглую щетку с натуральной щетиной и пригладьте волосы для полированного зеркального блеска. Цвет "богини" - желтый\рыжий\настоящий золотой. "Этот тренд, как никакой другой, демонстрирует благосостояние", - считает Джош. - "Когда волосы выглядят настолько ухоженными, это индикатор здорового образа жизни". Палитра завораживающе женственна, это новое ощущение женщины. Супернатуральный блеск Wella Professionals’ от Koleston Perfect с формулой Shine Guard заставляет цвет окрашенных волос мерцать отражающим, но натуральным блеском. MIDNIGHT STAGE Этот тренд демонстрирует свободу самовыражения, переплетая коды и намеки непослушания и веселья Жизнь – это сцена, на которой мы празднуем свою уникальность и стиль. В Париже на показе John Galliano блестяще отполированные, расчесанные на прямой пробор волосы представляли собой гигантские банты. Для показа Donna Karan, Юджин зачесывал волосы назад, и завязывал в маленький низкий пучок, используя в качестве аксессуара для прически широкий ободок, который стал ярким элементом гламура в классическом шикарном образе. "Жизнь - это сцена", - таков девиз тренда. Высокооктановый образ ‘super glam’ основывается на гладком хвосте, выпадающем из конусообразного пучка на макушке. Юджин говорит: “Этот образ отдает дань девяностым, когда на подиуме царствовали супер модели и дизайнеры создавали супер сексуальную одежду, подчеркивающую женские формы.” Создать образ 1 Прочешите вымытые с кондиционером волосы от корней до концов, нанеся предварительно увлажняющий стайлинг System Professional Start up. Высушите феном гладко и прямо с круглой большой щеткой. 2 Отделите часть волос ото лба до ушей и завяжите в высокий хвост гладкой резинкой. Нанесите лак Wella Professionals Ultimation Spray, затем пригладьте волосы руками. 3 Прикрепите к основанию подходящий по цвету шиньон, чтобы хвост казался гуще 4 Прочешите остальные волосы сзади и на висках, закрепите в базе хвоста, соединив их с остальными волосами, чтобы утяжелить хвост. 5 Еще одну искусственную прядь закрепите у базы хвоста, а затем оберните вокруг основания, чтобы закрыть широкую резинку. 6 Для фиксации нанесите Wella Professionals High Hair Finishing Spray. 7 Накрутите хвост по длине волос, используя щипцы большого диаметра. Джош Вуд утверждает, что главная примета этого тренда - блеск. "Это ухоженные, нарядные волосы, готовые к вечеринке года", - говорит он о молодом, гламурном тренде. "Конкретный цвет волос тут не важен, какой бы цвет у вас ни был, он должен быть блестящим. Это должен быть заметный цвет волос!" Так что это палитра драматичных тонов с бриллиантовым блеском, осуществляемая за счет формулы комплекса Color Touch Light2Color Complex, которая придает волосам цвет и дополнительный блеск.
4 сентября в день города Москвы, объединение Артмол принимало участие в одном из самых интересных творческо - молодежном мероприятии - Открытом молодежном арт-фестивале "Бульвар искусств". Артмол представил фотовыставку молодых талантливых фотографов и дизайнерские показы от молодых талантливых модельеров выпускников текстильного университета имени Косыгина. Были представлены 5 показов: Показ коллекции "Пелагея" участницы международных выставок и выпускницы текстильного университета имени Косыгина дизайнера Дарьи Оболенской. Показ коллекции участницы международных выставок и выпускницы текстильного университета имени Косыгина дизайнера Ольги Солянкиной. Тема: Разработка коллекции женской молодежной одежды прет-а-порте на сезон осень-зима 2011г. на основе трансформации элементов традиционного японского костюма. Девиз: «От заката к рассвету». Описание: Коллекция представляет собой комплекты, разработанные по японскому плоскостному моделированию. В основе каждой модели – необычные конструкции, позволяющие создать интересные формы. Творческий вдохновитель - Yohji Yamamoto. Показ коллекции "Викинги" участницы международных выставок и выпускницы текстильного университета имени Косыгина дизайнера Наталии Гусак. Показ коллекции участницы международных выставок и выпускницы текстильного университета имени Косыгина дизайнера Елены Оленёвой. Показ коллекции участницы международных выставок и выпускницы текстильного университета имени Косыгина дизайнера Виктории Никос. Коллекция под названием "Репетир Кандинского". Главной идеей коллекции является объединение двух творческих направлений в искусстве,а именно изобразительное творчество художника Кандинского и дизайнерское решение ювелирного искусства-часов(Швейцарских) в единый образ. Результат этого объединения воплощается в коллекции мужской одежды,поэтому и имеет такой интересный девиз "Репетир Кандинского". Репетир -это один из сложнейших механизмов часов, который всегда собирался ювелирами вручную и ценится за неповторимость и индивидуальность, также как и творчество Кандинского, которое является и первооткрывателем новых направлений в изобразительном искусстве 20 века. Все эти качества достойны мужчин ,для которых я разработала данную коллекцию комплектов одежды повседневного характера направления pret-a-porte de lux, объединив формы механизма часов и выразительную цветовую гамму Кандинского. Концепция коллекции состоит в выражении индивидуальности, посредством цветовых и конструктивных решений с элементами ручной работы. Коллекция, состоит из 7 комплектов мужской одежды. Комплект - открытая система взаимозаменяемых элементов; количество этих элементов не ограничено; объединение этих элементов по принципу: материала, конструкции, формы, цвета, детали. Комплекты составлены из следующих элементов одежды: брюк, рубашек, джемперов, пальто и курток. Акцент в коллекции идет на цвет, цветовые сочетания и конструктивные линии. Говоря о цветовой гамме данной коллекции, можно сказать, что палитра довольно разнообразная, в ней присутствуют следующие тона: бежевый, оливковый фисташковый терракотовый, пастельно голулой, болотный, серый , темно синий. Коллекция выполнена в тканях различной фактуры ,таких как трикотаж и вельвет, кашемир и флок, букле и нейлон. Композиционно отработанные модели являются объектом деятельности дизайнера. "Задача дизайнера разрабатывать изделия, которые служили бы человеку лучше, чем прежние.
Парижская неделя моды сезона весна 2011 стартовала. В этот раз она будет особенно запоминающейся - Zac Posen и Kenzo отметят свои юбилеи в ее рамках. А российским модникам стоит радоваться особенно - в программе Недели значится показ коллекции Chapurin и Valentin Yudashkin. Накануне прошли показы женских коллекций нескольких молодых брендов, а "именитые" дизайнеры включаются в праздник моды сегодня: свои коллекции продемонстрируют Пьер Карден (Pierre Cardin Espace Pierre Cardin), Dries Van Noten, Gareth Pugh и другие. В четверг с нетерпением ждем новинок от Balenciaga, Zac Posen, Manish Arora, Ann Demeulemeester, Balmain, Nina Ricci. В пятницу - R.M. by Roland Mouret, Issey Miyake, Isabel Marant, Maison Martin Margiela, Lanvin, Lie Sang Bong (который в прошлом сезоне демонстрировал свою коллекцию и в Москве), Vivienne Westwood, Yohji Yamamoto и Christian Dior. "Звездный список" в субботу пополнят Junya Watanabe, Haider Ackermann, Viktor & Rolf, Cacharel, Sonia Rykiel, Comme des Garçons, Jean-Paul Gaultier и - радуемся - Chapurin! В воскресенье: Céline, Costume National, Alexis Mabille, John Galliano и Givenchy. 4 октября порадует поклонников Yves Saint Laurent, Stella McCartney, Emanuel Ungaro, Giambattista Valli, Chloé. Ключевой показ Парижской недели - Chanel - состоится 5 октября. В один день с мэтром в программу встать рискнули немногие, потому что по своему "весу" вполне могут сравниться с Лагерфельдом: Jean-Charles de Castelbajac, Valentino, Alexander McQueen и специальный проект Kenzo "40th Anniversary". Завершат Парижскую неделю моды 6 октября показы Elie Saab, Louis Vuitton, Paul & Joe, Hermès, Miu Miu и Валентина Юдашкина!
В октябре этого года поклонники знаменитого японского дизайнера Йоджи Ямамото (Yohji Yamamoto) смогут узнать о жизни и творчества одного из самых авторитетных представителей авангардизма в моде практически «из первых рук» - Ямамото наконец дал разрешение на публикацию первой за всю свою карьеру дизайнера биографии. Книгу, получившую символическое название «My Dear Bomb», никак нельзя назвать «ретроспективой» - тем более что это слово сам Ямамото не любит еще больше, чем модное понятие «тренд». «My Dear Bomb» расскажет о современном творчестве японского дизайнера и включит своеобразные «экскурсы в историю», повествуя о становлении Ямамото как дизайнера, вместе с Рей Кавакубо (Rei Kawakubo) из Comme des Garcons революционизировавшего мир моды за какие-то 2 десятилетия. Чтение обещает стать максимально интересным: как отмечают представители издательства, в «My Dear Bomb» сам Йоджи Ямамото «поднимает темы, которые никогда не обсуждал ранее». По традиции для всех «дизайнерских» изданий, «My Dear Bomb» включит серию редких фотографий из личного архива Ямамото.
Японский дизайнер Йоджи Ямамото (Yoji Yamamoto), на протяжении нескольких лет разрабатывающий новые коллекции для Adidas под маркой Y-3, на этот раз в сотрудничестве с дизайнерами спортивного бренда представил некий гибрид спортивной обуви и классических туфель на каблуке – модель Torsion Heel, которую сам Ямамото называет самыми удобными туфлями в мире. В основу конструкции обуви легли технологии, ранее применявшиеся при создании обуви для профессиональных спортсменов – благодаря чему даже 9-сантиметровый каблук не лишает туфель комфорта. Впрочем, несмотря на повышенную комфортность, модель Torsion Heel похожа скорее не на обычные туфли, а на странную версию кедов с каблуками из-за элементов спортивного стиля в дизайне. Стоимость самых удобных в мире туфель от Ямамото и Adidas составляет порядка 430 долларов.
Знаменитый футболист Зинедин Зидан (Zinedine Zidane), экс-капитан французской национальной сборной по футболу, стал лицом рекламной кампании, которая будет сопровождать осеннюю коллекцию японского дизайнера Йоджи Ямамото (Yohji Yamamoto) для Adidas. Сама коллекция, в отличие от предыдущей, летней, вдохновленной Чемпионатом мира по футболу в ЮАР, получилась куда более темной, немного мрачной и урбанистичной. В темных и длинных ансамблях соединены функциональные детали и элементы не выходящего из моды стиля милитари. Для Зинедина Зидана съемки в новой рекламной кампании Y-3 – уже не первый опыт сотрудничества с Ямамото: знаменитый футболист снимался и в предыдущей, летней кампании для японского дизайнера.
Коллекция весна-лето 2011 Yohji Yamamoto, показанная на мужской неделе моды в Париже, - своеобразный экскурс в европейскую историю, в первую очередь - историю быта и искусства. Первая часть показанных моделей создана их тканей, напоминающих по своей структуре и расцветке старинные французские гобелены. Классические рубашки в полоску с высокими накрахмаленными стойками и бантами, повязанные на старинный манер, великолепно дополняли образ. Вторая часть, олицетворяющая начало XIX века, полна тёмными тонами, смокингами, бриджами, цилиндрами и великолепной белоснежной рубашкой, совмещенной с жилетом, оттенками денима, в которые может быть выкрашено все вплоть до носков и ботинок. Образы моделей также были оригинальны и двусмысленны: то явно узнаваемый Дон Кихот, то уличный мим, то типичный парижский клошар, то чудак-денди... Похоже, игра с визуальными образами моделей в этом сезоне обещает стать главным подиумным трендом, - хотя после Гальяно и Ямамото почти наверняка все остальные будут смотреться лишь подражателями.
На всеобщий обзор поступила рекламная кампания новой осенне-зимней коллекции известного бренда Y-3. Y-3 - это плод сотрудничества японского дизайнера Йоджи Ямамото (Yohji Yamamoto) и компании Adidas. Главными героями рекламной съемки стали модели Парис Николсон (Paris Nicholson) и Корделия Кузнецова (Cordelia Kuznetsova). Под объективом фотографа Густаво Маркса (Gustavo Marx), пара демонстрирует осенне-зимние образы, созданные при помощи стилиста Марианы Сукупиры (Mariana Sucupira). Наряды новой коллекции бренда – это ультрасовременные модели спортивного стиля, отличающиеся оригинальностью и удобством. Можно с уверенностью сказать, что одежда Y-3 наполнит вашу осень яркостью и позитивом.
Публикация биографий многочисленных модных дизайнеров, наряду со съемками документальных лент, в последнее время превратилась во вполне отчетливый тренд: совсем недавно о выпуске автобиографии объявил японский дизайнер Йоджи Ямамото (Yohji Yamamoto), а модный фотограф и основатель журнала Purple Оливье Зам (Olivier Zahm) взялся за написание биографии Карин Ройтфельд (Carine Roitfeld), главного редактора французского Vogue. Участие в создании книги примет и сама Ройтфельд, ответив на самые интересные вопросы от ряда наиболее популярных fashion-блоггеров; первая биография редактора французского Vogue будет изобиловать фотографиями и, по традиции, неизвестными ранее деталями о восхождении к вершинам карьерной лестницы в Vogue. Публикация намечена на осень 2011 года.
Французский бренд Repetto, на протяжении вот уже более полувека выпускающий стильную обувь для мужчин и женщин, на этот раз объединил усилия с модным брендом Comme des Garcons, представив капсульную коллекцию балеток. Комбинация французской элегантности с японским авангардизмом воплощена в трех эксклюзивных моделях, приобрести которые можно за 275 фунтов стерлингов. В 1956 году, создав несколько моделей обуви для Брижит Бардо (Brigitte Bardot) в фильме «И бог создал женщину», Repetto в мгновение ока превратился из нишевого производителя балетной обуви в известнейший обувной бренд. На протяжении следующих десятилетий обувь от Repetto носили известнейшие представители мира моды и шоу-бизнеса – от Мика Джаггера (Mick Jagger) до Кейт Мосс (Kate Moss). Капсульная коллекция с Comme des Garcons – далеко не первый опыт сотрудничества Repetto с другими брендами: ранее компания выпускала совместные коллекции с Issey Miyake и Yohji Yamamoto.
Несколько месяцев назад оказавшийся на грани банкротства Йоджи Ямамото (Yohji Yamamoto) вернулся в Японию, где организовал показ своей новой мужской коллекции. Порядка 3,2 тысяч зрителей собралось на показ, проведенный на стадионе в Токио, где в 1964 году проходили Олимпийские игры. Наряду с манекенщиками из Европы, США и Японии участие в шоу приняли многочисленные японские звезды. Сам Ямамото назвал свой показ «своеобразной компенсацией за столь долгое отсутствие в Японии» - «Мне жаль, что меня не было здесь 20 лет», заявил дизайнер. Давая интервью собравшимся за кулисами показа репортерам, японский дизайнер в очередной раз подчеркнул свое негативное отношение к сотрудничеству с модными ритейлерами.
2 апреля можно по праву назвать самым светским днем в жизни столицы. На открытии выставки первой российской топ-модели, коллекционера Татьяны Сорокко EXTENDING THE RUNWAY: TATIANA SOROKKO STYLE (“ЗА ПРЕДЕЛАМИ ПОДИУМА: СТИЛЬ ТАТЬЯНЫ СОРОККО”) Российский музей моды (входит в состав Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства) собрал более 500 представителей мира моды, культуры, политики и бизнеса. Такого сосредоточия высокой моды стены исторического особняка в нашем веке еще не видели. На открытии уникальной выставки, представленной журналом Tatler и организованной в рамках Russian Fashion Week, присутствовали многочисленные поклонники моды и стиля: Александра Вертинская, Емельян Захаров, Андрей и Елена Козыревы, Джоржетта Мосбахер, Александр Гафин, Виктория Газинская, Светлана Маниович, Полина Киценко, Мирослава Дума, Владимир Глынин, Ксения Марченкова, Яна Лебедева, Виктория Давыдова, Эвелина Хромченко, Елена Перминова, Максим Каширин, Анастасия Винокур, Мерилин Готье, Стелла Аминова, Оксана Бондаренко, Алла Белякова, Таир Салахов, Дмитрий и Нина Пушкарь, Давид Якобашвили и многие другие. Гостей вечера приветствовали Татьяна Сорокко, Александр Шумский, продюсер выставки и генеральный продюсер RFW, и Виктория Давыдова, главный редактор журнала Tatler – партнера выставки. В ожидании торжественного открытия гости беседовали, пили шампанское Louis Roederer и пробовали креативные блюда от шефа Grand Cru Андриана Кетгласа. Официальная часть началась с приветственной речи директора Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства Маргариты Баржановой. Г-жу Баржанову поддержал заместитель Министра культуры РФ Андрей Бусыгин, который выразил уверенность, что «Экспозиция будет интересна людям всех возрастов. Вас ожидают уникальные модели, созданные в 20-30-е гг. великими дизайнерами из великолепных тканей. На этой выставке представлены настоящие произведения искусства, которые для россиян в течение многих лет были закрыты и не существовали даже на фотографиях». Героиня вечера, коллекционер Татьяна Сорокко, прежде чем пригласить гостей на просмотр, поделилась своими ощущениями от происходящего: «Открытие этой выставки– очень волнительный момент в моей жизни. Я коллекционирую одежду haute couture и vintage уже долгие годы и всегда стремилась найти свою индивидуальность в одежде. Западный мир уже знаком с отдельными составляющими этой коллекции, и для меня огромная честь привезти ее в Россию. Инициатором этой выставки стал Александр Шумский, а куратором - Дэннита Сивел, глава департамента моды в Музее Искусств в Фениксе (штат Аризона). Она проделала огромную работу, собрав из большой коллекции выставку в Москве». Татьяна Сорокко и Дэннита Сивел лично работали над экспозицией в течение недели, заранее приехав в Москву и остановившись в отеле Ritz Carlton. Выставка расположилась в только что отреставрированных залах, которые в 80-е годы занимал кабинет Премьер-министра РСФСР. Виктория Давыдова, главный редактор журнала Tatler, комментирует экспозицию: «Татьяна еще с начала девяностых годов коллекционирует винтаж и кутюр. Делает это очень избирательно, вдумчиво, с большим вкусом и знанием предмета. В Америке, где она живет, ее коллекцию уже показывали, но частями. Символично, что полную ее версию Татьяна, ныне журналист, модный аналитик и муза многих дизайнеров, решилась показать у себя на родине». Залы Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, в которых было представлено около 80 нарядов и аксессуаров из коллекции Татьяны Сорокко, отличались своим временным и тематическим наполнением. Уникальные платья, пальто, костюмы, сумочки и обувь от легендарных кутюрье и Домов моды: Jeanne Paquin (Жанна Пакен), Cristóbal Balenciaga (Кристобаль Баленсиага), Frederic Molenac (Фредерик Моленак), Jean-Louis Scherrer (Жан-Луи Шеррер), Roy Halston (Холстон), James Galanos (Джеймс Галанос), Pauline Trigere (Полин Трижер), Pierre Balmain (Пьер Бальмен), Ralph Rucci (Ральф Руччи), Gianfranco Ferré (Джанфранко Ферре), Jean-Paul Gaultier (Жан-Поль Готье), Emanuel Ungaro (Эммануэль Унгаро), Azzedine Alaia (Аззедин Алайя), Слава Зайцев, Rei Kawakubo (Рей Кавакубо), Yohji Yamamoto (Йоши Ямамото), Mitsuhiro Matsuda (Митсухиро Матcуда), Модный дом Hermes и дизайнер Manolo Blahnik (Маноло Бланик) . Бархат, атлас, шелк, шерсть, хлопок и джерси в сочетании с вышивкой бисером, золотой и серебряной нитью, страусиными перьями и иглами дикобраза. Наряды haute couture охватывают колоссальную эпоху – от начала 20-х годов прошлого столетия до самых последних моделей современных двухтысячных. Роскошный декор, богатые ткани, индивидуальный дизайн, яркие и глубокие цвета собрались в истинно музейный альбом высокой моды, который создала Татьяна Сорокко. Выставка продлится до 10 мая во Всероссийским музее декоративно-прикладного и народного искусства (г. Москва, ул. Делегатская 3).
Cегодня в Музее Декоративно-прикладного искусства в Москве открылась выставка Extending the runway: Tatiana Sorokko style. Стиль бывшей модели, а ныне пишущего редактора американского Harper`s Bazaar Татьяны Сорокко не просто узнаваем - ее гардероб по сути своей - коллекция образцов мировой моды за последние сто лет. Преимущественно, конечно, в коллекции известные дизайнеры: Кавакубо, Ямамото, Готье, Вествуд; если сумочки - то Hermes, а туфли - Manolo Blahnik. Хотя среди обуви есть и японские образцы. А среди одежды в том числе - творения Вячеслава Зайцева, и их немало. Выставка будет работать с 3 до 10 апреля, так что у всех москвичей и гостей города есть время познакомиться с живой и в то же время практически музейной коллекцией модной одежды двадцатого века.
Признанный мастер авангардизма в моде, японский дизайнер Йоджи Ямамото (Yohji Yamamoto) несколько месяцев назад объявил о банкротстве собственного бренда. Финансовые трудности, однако, не помешали дизайнеру вновь заняться организацией показов мужских коллекций: после двух сезонов отсутствия мужской одежды Yohji Yamamoto на Неделе моды в Париже дизайнер вновь представит новую коллекцию на подиуме – правда, на этот раз в родном Токио. Показ новой мужской коллекции Йоджи Ямамото пройдет 1 апреля на токийском стадионе Yoyogi и станет для дизайнера событием действительно значимым: фактически Ямамото представит свои творения в родном Токио впервые за последние 19 лет. Впервые свою коллекцию мужской одежды под брендом Y Ямамото представил в Токио в 1977 году. В 1981 году за ней последовала коллекция женской одежды, а всего спустя три года японский дизайнер почти на два десятилетия перебрался в Париж.
Прошедшая в Японии Неделя моды стала местом презентации не только весьма стильных новых коллекций, но и исключительно экстравагантных головных уборов – что, впрочем, совсем не удивительно, если учесть, что именно Япония стала родиной таких авангардных модных дизайнеров, как Йоджи Ямамото (Yohji Yamamoto) и Рей Кавакубо (Rei Kawakubo), возглавляющей Comme des Garsons. Какие только идеи не демонстрировали на токийском подиуме дизайнеры – и «звериные» вязаные шапочки, и почти скульптурные многосантиметровые конструкции, и «венки» из сухих веток. А на показе Fur Fur моделей украсили очень похожие на настоящие декоративные «торты» из нескольких слоев.
Каждую Весну мы стремимся к обновлению... С первыми лучами весеннего солнца мы готовы ждать чудес и верить в перемены к лучшему... И начать эти перемены нам хочется с себя… Начните весеннее преображение с обновками от Burberry, Salvatore Ferragamo, Escada, Wolford, Sonia Rykiel, Yohji Yamamoto… Этой Весной Вы сможете приобрести их сo скидками до 70% в магазинах люксовых распродаж, расположенных по адресам - Модный Подвал, Олимпийский проспект, 26 и James, Тверская ул., 28. Сделать ваше настроение по-весеннему приподнятым сможет специальная акция, которая пройдет с 23 марта по 4 апреля. При покупке 2-х вещей Вас ждет дополнительная скидка 20% , при покупке 3 – дополнительная скидка 30%. Подробности на сайте www.mpodval.ru Зарегистрировавшись на сайте www.mpodval.ru, Вы получите дополнительную скидку 20% при покупке одного изделия! Приходите за Весенним настроением по адресу: Модный Подвал, Олимпийский проспект, 26 Тел: (495) 681 2373 James, Москва, Тверская улица, дом 28 Тел.: (495) 937 9447
Поклонники Prada, радуйтесь! В скором времени в продажу поступит эксклюзивная коллекция футболок «Pradalphabet» - плод сотрудничества Prada и французского бренда M/M Paris, известного своими креативными дуэтами с Björk, Madonna, Yohji Yamamoto, Jil Sander, Calvin Klein, Stella McCartney, Riccardo Tisci и другими знаменитыми личностями и компаниями. «Pradalphabet» в свою очередь состоит из пяти моделей футболок, которые возможно будет приобрести уже в мае этого года.
Татьяна Сорокко при поддержке журнала TATLER представляет уникальную выставку EXTENDING THE RUNWAY: TATIANA SOROKKO STYLE «ЗА ПРЕДЕЛАМИ ПОДИУМА: СТИЛЬ ТАТЬЯНЫ СОРОККО» 2 апреля в российскую столицу приедут те, кто создает мировую моду. Самые авторитетные fashion-эксперты посетят Москву чтобы собственными глазами увидеть выставку Extending the Runway: Tatiana Sorokko Style/ «За пределами подиума: стиль Татьяны Сорокко», где будут представлены платья и аксессуары из коллекции Татьяны Сорокко – первой российской топ-модели. Более 80 уникальных модных экспонатов разместятся в новом помещении Всероссийского музея декоративно-прикладного искусства в рамках проекта Российского музея моды (Делегатская ул., 3). О высоком международном статусе выставки Extending the Runway: Tatiana Sorokko Style/ «За пределами подиума: стиль Татьяны Сорокко» говорит звездный список гостей этого громкого культурного и светского события, участие в проекте журнала Tatler, а также тот факт, что куратором экспозиции выступила Дэннита Сивел (Dennita Sewell), ранее директор коллекций Metropolitan Museum of Art в Нью-Йорке, а в данный момент – глава департамента моды в Phoenix Museum of Art. Среди гостей выставки ожидаются: главный редактор американского Harper's Bazaar Гленда Бейли (Glenda Bailey), известный модный критик Сьюзи Менкес (Suzy Menkes), владелица модельного агентства Marilyn Мерилин Готье (Marilyn Gauthier), фотограф Марко Главиано (Marco Glaviano), художник Дэвид Неш (David Nash), президент группы Estee Lauder Джон Демси (John Demsey), глава косметической компании Borghese Жоржетта Мосбахер (Georgette Mosbacher) и многие другие. В Москву в апреле приедет и любимый дизайнер Татьяны Сорокко – Ральф Руччи (Ralph Rucci), который уверен в том, что: «Татьяна одна из немногих моделей, привнесших в моду собственное видение и независимость. Ее стиль не только безупречен, его влияние чувствуется в самых разных сферах». Помимо посещения официального открытия выставки, Татьяна Сорокко и ее гости смогут познакомиться с работами лучших российских дизайнеров на показах Russian Fashion Week. Журнал Tatler, при участии которого состоится выставка, в своем апрельском номере опубликует масштабную статью о Татьяне Сорокко и ее новом fashion-проекте. В статье отражены ключевые моменты ее яркой биографии. Она первая русская, даже советская, модель, ставшая звездой мировой моды. Ее карьера начала стремительно развиваться, когда в 1990 году Татьяна приехала в Париж. Там ее сразу заметили великие французские кутюрье Ив Сен-Лоран и Юбер Живанши, в чьих показах она участвовала многие сезоны и для кутюрных коллекций которых она стала настоящим эталоном. Безукоризненный вкус позволил Татьяне стать не только знаменитой моделью, но и настоящей fashion-иконой 90-х. «Закончив карьеру модели, Сорокко не смогла изменить своей главной страсти – моде, – говорит главный редактор журнала Tatler Виктория Давыдова. – Отсюда и название выставки Extending Тhe Runway – дословно «Продолжая подиум». В Сан-Франциско, где живет Татьяна, ее знают как музу и помощницу молодых талантливых дизайнеров и как хозяйку элегантных приемов, по которым можно изучать светский этикет». Экспонатами выставки Extending the Runway: Tatiana Sorokko Style/ «За пределами подиума: стиль Татьяны Сорокко» станут более 80 дизайнерских платьев, нарядов haute couture и аксессуаров из коллекции Татьяны, созданных знаменитыми Домами моды Fortuny, Paquin, Lanvin, Madame Grès, Balmain, Cristóbal Balenciaga, Comme des Garçons, Hermès, Patou, Pauline Trigère, Azzedine AlaС—a, Scherrer, Gaultier, Gianfranco Ferré, Ungaro, Westwood, Yamamoto, Galanos, Ralph Rucci и др. Коллекция выстроена в соответствии с разными периодами жизни Татьяны Сорокко и отражает не только ее взгляды на высокую моду, но и ее стиль. Выставка очень личная, и определенно выходит за рамки подиума – это скорее история о том, как советская девочка стала топ-моделью во Франции, а потом редактором влиятельных глянцевых изданий в США. Специально к выставке в Москве в США выпущена книга «Extending the Runway: Tatiana Sorokko Style» / «За пределами подиума: стиль Татьяны Сорокко», в которой отражены наиболее значительные моменты fashion-карьеры Татьяна Сорокко. Любопытно, что в Москве экспозиция расположится в только что отреставрированном помещении, которое в 80-х занимал кабинет, приемная и зал заседаний Председателя Совета Министров РСФСР Михаила Соломенцева. Сегодня эти залы находятся в ведении Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, ставшего учредителем первого Российского музея моды. С 2 апреля по 10 мая 2010 года платья haute couture заполнят кабинеты бывших руководителей Советского Союза: первая советская топ-модель Татьяна Сорокко возвращается в Москву.
80 платьев и аксессуаров haute couture из коллекции Татьяны Сорокко, первой российской топ-модели, сделавшей международную карьеру, будут представлены в новом помещении Всероссийского музея декоративно-прикладного искусства в рамках проекта Российского музея моды. Куратором выставки выступила Дэннита Сивел (Dennita Sewell), ранее директор коллекций в Metropolitan Museum of Art в Нью-Йорке, а в данный момент – глава департамента моды в Phoenix Museum of Art. Выставка приурочена к двадцатому сезону Russian Fashion Week (1-7 апреля 2010 года). Татьяна Сорокко – первая русская, даже советская, модель, сделавшая успешную карьеру на Западе. Ее карьера начала стремительно развиваться, когда в 1990 году она приехала в Париж. Ее сразу заметили великие французские кутюрье Ив Сен-Лоран и Юбер Живанши, в чьих показах она участвовала многие сезоны. Тонкое чувство стиля позволило Татьяне стать не только знаменитой моделью, но и настоящей fashion-иконой 90-х. Выставка Extending the Runway: Tatiana Sorokko Style представит более 80 дизайнерских платьев, нарядов haute couture и аксессуаров из коллекции Татьяны, созданных легендарными домами моды Fortuny, Paquin, Lanvin, Madame Grès, Balmain, Cristóbal Balenciaga, Comme des Garçons, Hermès, Patou, Pauline Trigère, Azzedine AlaС—a, Scherrer, Gaultier, Gianfranco Ferré, Ungaro, Westwood, Yamamoto, Galanos, Ralph Rucci и др. Коллекция выстроена в соответствии с разными периодами биографии Татьяны Сорокко и отражает не только ее взгляды на высокую моду, но и ее стиль. Выставка очень личная, и определенно выходит за рамки подиума – это, скорее, история о том, как советская девочка стала топ-моделью во Франции, а потом редактором журнала Harper's Bazaar в США. Главный редактор журнала Harper's Bazaar (американское издание) Гленда Бейли (Glenda Bailey), которая посетит церемонию открытия выставки в Москве, уверена: «Татьяна – пример для подражания не только в том, какое место она занимает в моде, но и в том, как она смотрит на моду. Это делает ее полноценным соавтором моды. Вот почему выставка Extending the Runway: Tatiana Sorokko Style – это не просто гардероб модели, каким бы роскошным он ни был, а еще и уникальный шанс заглянуть в историю самой моды». Дизайнер Ральф Руччи (Ralph Rucci) считает: «Татьяна одна из немногих моделей, которые привнесли в моду собственное видение и независимость. Ее стиль не только безупречен, его влияние чувствуется в самых разных сферах. Она, несомненно, вдохновляла мою работу и оказывала на нее влияние». Специально к выставке в Москве в США выпущена книга «Extending the Runway: Tatiana Sorokko Style», в которой отражены наиболее значительные моменты fashion-карьеры Татьяна Сорокко. Любопытно, что в Москве экспозиция расположится в только что отреставрированном помещении, которое в 80-х занимал кабинет, приемная и зал заседаний Председателя Совета Министров РСФСР Михаила Соломенцева. Сегодня эти залы находятся в ведении Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, ставшего учредителем первого Российского музея моды. С 2 апреля по 1 мая 2010 года платья haute couture заполнят кабинеты бывших руководителей Советского Союза: первая советская топ-модель Татьяна Сорокко возвращается в Москву.
Йоджи Ямамото (Yohji Yamamoto) на прошедшем в минувшее воскресенье показе новой коллекции в рамках Недели моды в Нью-Йорке зарекомендовал себя не только как одного из талантливейших дизайнеров, но и как настоящего специалиста по боевым искусствам: показ Ямамото завершился «смертельным номером» с бойцовскими приемами, продемонстрированными самим дизайнером. Традицию выхода на подиум в финале модного шоу Ямамото на этот раз превратил в модный спектакль, уложив на лопатки одного из манекенщиков. «Смертельный номер» в исполнении Йоджи Ямамото Показ новой коллекции Y-3: «краткое содержание»
Коллекция Yamamoto. Весна 2010
Бренд Armani в сотрудничестве со спортивной маркой Reebok представляют новую линию обуви Armani X Reebok EA7. Если приглядитесь к показам Armani в Милане, увидите новинки на ногах у моделей. Новая коллекция EA7 включает в себя две серии: спортивную (The Runner) и Mega Chic - динамично-казуальную. Кажется, это уже входит в моду - сотрудничество кутюрных и спортивных брендов: ранее Сальваторе Феррагамо представил совместные сникерсы с Йоджи Ямамото, а работы Кайни Уэст успешно реализовались в сотрудничестве Louis Vuitton и Nike.
Бразильский дизайнер обуви Адрея Чавес (Andreia Chaves) представила новинку более чем оригинальную: «невидимые» туфли. Взяв за основу авангардные дизайнерские решения Йоджи Ямамото (Yohji Yamamoto) и Maison Martin Margiela, Чавес создала туфли, полностью покрытые миниатюрными зеркалами; обувь отражает все окружающее, тем самым сливаясь с обстановкой и будучи практически невидимой. Разумеется, конструкция «невидимых» туфель ничуть не более удобна, чем, к примеру, «инопланетная» обувь от Александра Маккуина (Alexander McQueen). Однако любительниц экстравагантной моды такая обувь не оставит равнодушной.