Новая коллекция дома Yves Saint Laurent стала очередной данью уважения легендарному французскому модельеру Иву Сен-Лорану – а точнее, его увлечению Марокко. Марокканская экзотика стала источником вдохновения не только для коллекции в целом, но и для сопровождающей ее рекламной кампании, лицом которой стала модель Аризона Мьюз (Arizona Muse). Декорациями для кампании, созданием которой занимались известные fashion-фотографы Инез ван Ламсвеерде и Винуд Матадин (Inez van Lamsweerde & Vinoodh Matadin), послужила роскошная, окруженная живописным садом вилла в Марракеше, в восьмидесятых годах приобретенная самим Сен-Лораном.
Рождественский Париж всегда дразнит воображение любителей роскоши и шика! Чего стоят только витрины самого известного французского магазина Printemps, каждый год преподносящий парижанам и гостям столицы моды волшебное путешествие в мир прекрасного. Малышей восхитят музыкальные витрины с танцующими марионетками, а взрослых покорит разнообразие и богатство нарядов самых актуальных дизайнеров. В 2010 году Printemps представляет великолепную подборку вечерних платей и аксессуаров широко известных модницам всего мира: Manish Arora, Lanvin, Balmain, Alexander Mcqueen, Yves Saint Laurent, Chanel, Roberto Cavalli, Natalia Brilli (головные уборы). До новогодних праздников осталось совсем немного времени и выбрать то самое, праздничное платье, становится всё труднее и труднее. Но, будьте уверены, что в Париже, в городе, где сбываются самые заветные мечты, можно найти эксклюзивный наряд о котором вы грезили уже давно, чтобы почувствовать себя настоящей королевой зимней сказки. Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos: Lindsay McCallum
Регулярное появление документальных фильмов о моде уже давно превратилось в своеобразную традицию: в документальных лентах уже давно отражено творчество Карла Лагерфельда (Karl Lagerfeld) и Валентино Гаравани (Valentino Garavani), и даже журнал Vogue запечатлел в документальном видео процесс подготовки очередного номера. Наконец, длинный ряд fashion-фильмов в недалеком будущем пополнит документальная лента о жизни и творчестве легендарного французского кутюрье Ива Сен-Лорана (Yves Saint Laurent). Документальный фильм, получивший название L'Amour Fou, выйдет на экраны в 2011 году. Основой для ленты станут редчайшие кадры из архивов дома YSL, позаимствованные создателями фильма с разрешения Пьера Берже (Pierre Berge), партнера Сен-Лорана.
Французский модный дом Kenzo занимается созданием не только коллекций модной одежды и аксессуаров, но и, оказывается, дизайна автомобилей: в сотрудничестве с французским автомобильным брендом Citroen до Kenzo представил единственный в своем роде «дизайнерский» Citroen DS3, крышу и сиденья которого украшает пестрый цветочный узор. Kenzo – далеко не единственный модный бренд, представляющий собственные версии популярных моделей автомобилей: ранее дизайн для лимитированной серии Citroen разрабатывал дом Yves Saint Laurent, а Calvin Klein, Kenneth Cole и даже Agent Provocateur демонстрировали «дизайнерские» версии автомобиля Mini.
В стиле, близком к пин-ап, решена специальная фотосессия с Энико Михалик в итальянском Vogue, которая демонстрирует купальники и аксессуары из курортного каталога Bergdorf Goodman. Под пристальным взглядом фотографа Мигеля Реверьего, Энико играет в девушку с ретро-плакатов в костюмах от Ив-Сен Лоран, Шанель, Оскар де ла Рента и так далее...
Сегодня открывается выставка «От мини до макси» - мода 1960-х из коллекций Александра Васильева и Назима Мустафаева. Среди экспонатов - платья Haute Couturе, созданные Домами Chanel, Christian Dior, Pierre Balmain, Yves Saint Laurent, Valentino, Jeanne Lanvin, Balenciaga, Nina Ricci, Pierre Cardin, Courrege, Guy Laroche, Oleg Cassini, Galitzine, обувь Roger Vivier, Beth Levine, Mary Quant, Salvatore Ferragamo, Bruno Magli и Bally. На выставке также будут представлены аксессуары и редкие фотографии, в которых переданы стиль и настроения эпохи. Шестидесятые годы стали серьезным этапом в истории моды: в 1961 году англичанка Mary Quant создала первую мини-юбку, а Юрий Гагарин отправился в космос. Эти два события повлекли за собой создание нового стиля, так называемой “космической моды”, самыми известными представителями которого стали Paco Rabanne и основоположник pret-a-porter Pierre Cardin. Чуть позже, к концу десятилетия, огромную популярность завоевали песни группы “The Beatles” и движение хиппи, которые очень серьезно демократизировали облик моды. Но пока молодежь примеряла на себя новые тенденции, дамы постарше продолжали заказывать роскошные длинные туалеты у великих кутюрье. Таким образом, в моде того времени царили две длины – мини и макси, что и отражено в названии выставки. Особый интерес представляют модели двух звезд мировой моды русского происхождения: княжны Ирины Голициной, работавшей в Риме, и Олега Кассини–Лоевского, одевавшего безупречную Жаклин Кеннеди. Посетители выставки увидят уникальные платья, принадлежавшие голливудской звезде Лесли Карон, а также дивам первой русской эмиграции – манекенщице Тее Бобриковой, графине Ольге фон Крейц и певице кабаре Людмиле Лопато. Открытие пройдет в приватном режиме, а для всех посетителей выставка откроется 13 ноября и будет работать до 16 января 2011 года. пресс-релиз
Зак Посен (Zac Posen) - американский дизайнер, впервые прославившийся в 2000 году, благодаря великолепному платью, созданному для Наоми Кэмпбелл (Naomi Campbell) и грантом в 20 000 долларов, вручённому ему в качестве лучшего молодого дизайнера коллекции capsule на конкурсе талантов моды - Fresh Faces in Fashion New-York 2001. В этом же году юный дизайнер открывает своё ателье и сотрудничает с такими гигантами индустрии моды, как Ив Карсель (Yves Carcelle) - президент LVMH Fashion Group, Сидней Толедано (Sidney Toledano) - исполнительный директор Christian Dior, Доменико Де Соле (Domenico De Sole) - президент и исполнительный директор Gucci Group. Сегодня Зак Посен (Zac Posen) представляет впервые свою новую коллекцию весна-лето 2011 в Париже в шикарном отеле Westin, где проводил дефиле высокой моды сам Ив Сен-Лоран (Yves Saint Laurent). Дань таланту французскому кутюрье была отдана в нестандартном выборе цветовой гаммы, где красный, оранжевый и бордовый совмещены в одной модели. Именно такое смелое цветовое решение было когда-то внесено Ив Сен- Лораном (Yves Saint Laurent) в мировую моду. Безукоризненный крой, подчёркивающий женские формы, богатство шёлка и атласа, тонкая игра с прозрачной чёрной органзой, взаимодействующей с обнажённым телом, сложные принты и яркие перья придают коллекции Зака Посена (Zac Posen) яркую и сексуальную атмосферу нью-йоркских кабаре. Свежий и крайне женственный стиль марки по достоинству оценили Натали Портман (Natalie Portman), Риана (Rihanna), Кейт Уинслет (Kate Winslet), Камерон Диаз (Cameron Diaz), Дженифер Лопес (Jennifer Lopez) и Миша Бартон (Mischa Barton). Интересно, долго ли осталось ждать, когда женская одежда от Zac Posen появится на французских и русских звёздах? Лидия Бардина — Lidia BardinaPhotos: Zac Posen
Показ новой коллекции дома Yves Saint Laurent в рамках очередной Недели моды предварила грандиозная полугодовая выставка в Париже, посвященная творчеству легендарного основателя дома. Нет ничего удивительного в том, что дизайнер YSL, Стефано Пилати (Stefano Pilati), коллекцию сезона весна-лето 2011 сделал похожей на своего рода путеводитель по более чем обширной вселенной Yves Saint Laurent. Одна за другой на подиуме вновь появлялись самые значимые находки Ива Сан-Лорана, начиная с элегантных тренчей и заканчивая легендарным Le Smoking – смокингом, в 1966 году ставшим своего рода символом YSL. Кроме того, Пилати включил в новую коллекцию блузы с пышными рукавами, платья с рюшами, удлиненные силуэты в стиле сороковых годов, элементы экзотики, разбавившие монохромную гамму черного и белого вспышки оранжевого и синего. Нашлось в коллекции место и для ставших уже практически визитной карточкой Пилати строгих, элегантных и вместе с тем соблазнительных брючных костюмов и комбинезонов.
Состоявшийся несколько дней назад в рамках Недели моды в Париже показ новой коллекции сезона весна-лето 2011 дома Yves Saint Laurent оказался одним из самых интересных событий Недели моды – не только из-за традиционно успешной коллекции Стефано Пилати (Stefano Pilati), креативного директора YSL, но и потому, что эта коллекция вполне могла оказаться последней. На протяжении последних месяцев весь модный Париж обсуждал появившиеся слухи о том, что позиция Пилати во главе Yves Saint Laurent под угрозой, и руководство дома уже подбирает кандидатуры на замену дизайнеру. Впрочем, слухи об уходе Стефано Пилати, как водится, оказались ложными: буквально несколько дней назад дизайнер заключил новый контракт о сотрудничестве с домом и останется у руля YSL еще на три года. Основными кандидатурами на замену дизайнеру были Кристоф Декарнин (Christophe Decarnin), в данный момент возглавляющий французский дом Balmain, Раф Симонс (Raf Simons), дизайнер Jil Sander, и Эди Слиман (Hedi Slimane), экс-дизайнер мужской линии Christian Dior.
Красная дорожка любой громкой церемонии вручения наград в Голливуде – это яркое событие не только для представителей шоу-бизнеса, но и для многочисленных модных критиков, которые первыми оценивают выбор нарядов голливудских звезд. Традиционно выбор этот далеко не всегда оказывается удачным – хотя, казалось бы, голливудские дивы всегда могут себе позволить самые дорогие и роскошные наряды. Некоторые звезды, впрочем, традиционно демонстрируют на красной дорожке прирожденный вкус, выбирая наряды настолько яркие, что их помнят даже через несколько лет. Сандра Буллок в платье Marchesa, церемония «Оскар» 2010 82-я ежегодная церемония вручения наград «Оскар» стала звездным моментом для Сандры Буллок (Sandra Bullock), не только получившей свой первый «Оскар», но и ставшей безусловным фаворитом модных критиков благодаря изысканному наряду от Marchesa с отделкой цветочным кружевом и золотистым шлейфом. Ева Мендес в платье Dior, церемония «Золотой глобус» 2009 Платье от Christian Dior, выбранное Евой Мендес (Eva Mendes) для церемонии вручения наград «Золотой глобус», в очередной раз доказало, как важны пропорции: несмотря на массивное украшение из ткани на поясе, платье, дополненное ожерельем от Van Cleef & Arpels, выглядело изумительно элегантно. Кейт Уинслет в платье Yves Saint Laurent, церемония «Оскар» 2009 Платье из коллекции haute couture Yves Saint Laurent, в котором Кейт Уинслет (Kate Winslet) появилась на красной дорожке церемонии «Оскар», самым выгодным образом подчеркивало ее женственную фигуру. Энн Хэтэуэй в платье Armani Prive, церемония «Оскар» 2009 Красная дорожка 81-й по счету церемонии вручения наград «Оскар» оказалась богатой на роскошные наряды: вечернее платье от Armani, в котором на церемонии появилась актриса Энн Хэтэуэй (Anne Hathaway), заслужило единогласное одобрение всех модных критиков. Тонкая ткань, расшитая сверкающими пайетками, сделала вечерний наряд актрисы похожим на одеяние русалки. Камерон Диаз в платье Dior, Costume Institute Gala 2007 Голливудская актриса Камерон Диаз (Cameron Diaz) для красной дорожки гала-приема Costume Institute Gala выбрала достаточно рискованное, но ставшее абсолютно успешным сочетание бирюзового ожерелья и платья из коллекции Christian Dior haute couture роскошного, глубокого оттенка фуксии. Риз Уизерспун в платье Nina Ricci, церемония «Оскар» 2007 Романтичный образ одной из самых известных блондинок Голливуда, актрисы Риз Уизерспун (Reese Witherspoon), как нельзя более гармонично дополнило платье от Nina Ricci, переливавшееся насыщенными мягкими оттенками – от аметистового до лилового. А роскошные украшения от Van Cleef & Arpels добавляли необходимую толику «звездного» блеска. Пенелопа Круз в платье Versace, церемония «Оскар» 2007 Ансамбль, в котором Пенелопа Круз (Penelope Cruz) появилась на красной дорожке «Оскара», стал удачным примером идеального баланса: гладкая прическа актрисы и обтягивающий, корсетный верх платья – и пышная юбка вечернего наряда со шлейфом. Кейт Бленчетт в платье Valentino, церемония «Оскар» 2005 Если платье Пенелопы Круз было примером баланса, то платье Кейт Бленчетт (Cate Blanchett), выбранное актрисой для появления на красной дорожке «Оскара», стало самым что ни на есть удачным примером сочетания контрастных цветов. Создателю платья, Валентино Гаравани, удалось превратить рискованное сочетание мягкого желтого оттенка и роскошного оттенка бургундского в незабываемую яркую комбинацию. Кейт Хадсон в платье Valentino, церемония «Золотой глобус» 2003 На первый взгляд может показаться, что платье Valentino, выбранное Кейт Хадсон (Kate Hudson) для церемонии вручения наград «Золотой глобус», не слишком подходит для красной дорожки – настолько оно пестрое и простое по крою. Однако именно этот наряд сделал актрису одной из самых ярких звезд церемонии, наиболее удачно отражая яркую индивидуальность Хадсон. Сара Джессика Паркер в платье Chanel, церемония «Эмми» 2003 Платье от Chanel стало одним из самых удачных нарядов Сары Джессики Паркер (Sarah Jessica Parker) – легкие, воздушные слои органзы создали романтический и в то же время бесконечно элегантный образ. Стилисты актрисы не стали придавать особого значения прическе или макияжу – платье стало главным украшением Паркер.
Вот и подошла к концу Неделя моды в Париже. Великолепный праздник красоты и творчества завершился, подводя итоги в направлениях моды на предстоящий весенне-летний сезон 2011 года.Аккумулируя предложения дизайнеров на Неделях моды в Нью-Йорке, Лондоне и Милане, Париж сделал следующее заявление: все мы - дети природы, и нам надо быть ближе к своей праматери. Представленные коллекции условно разделились на два лагеря: футуристы и приверженцы женственности. В первой команде наиболее яркими можно назвать коллекции индийского дизайнера Мэниша Эрора и британца Гарета Пью. Если первый, известный своим театральным взглядом на дизайн одежды, представил очередной калейдоскоп красок, форм и оригинальных авторских находок в своем дефиле, то второй ограничился hi-tech подходом. Зрителям, на огромном экране, сравнимым по масштабу с экранами кинотеатров IMAX, был предложен 11-минутный фильм о коллекции. Снаряжение воинов ХХXI века предстало перед изумленным взором присутствующих. Невероятные модели белого, черного и серебристых цветов никак не напоминали современную одежду. Знаменитый японский мастер Иссеи Мияки, в характерном духе японской национальной одежды, представил свою версию футуристичной одежды, используя мотивы природных материалов: рафии, ротанга и разных структур дерева. Необычно женственной оказалась коллекция Анн Демейлеместер. Ее «Графическая абстракция» изобиловала сложным каскадом драпировок, острыми ассиметричными деталями и, как всегда, невероятным кроем. Одним из приятных сюрпризов оказался дебют 19-летнего дизайнера из Бразилии Педро Лоуренцо (Pedro Lourenco). Молодой художник представил, невероятную по мастерству, коллекцию невесомой, парящей кожаной одежды. Тонкие пластины кожи были соединены между собой прозрачным материалом, в результате чего, возникал сюрреалистический эффект, что при движении одежда может упорхнуть, интригующий момент, не правда ли? Удивительным сочетанием элементов мужского гардероба и авангардистского шоу оказалась смелая коллекция двух экспериментаторов от моды марки Victor&Rolf. Невероятные сооружения окружали хрупкие фигуры моделей, представляя женщину частью архитектурного ансамбля города будущего. Однако большинство художников предпочли лагерь сторонников женственности. Одним из самых интересных событий, происходящих на их территории, можно назвать показ Хейдера Акерманна (Haider Ackermann). Присутствие на шоу Джанет Джексон свидетельствовало, что дизайнер по-прежнему остается любимцем Голливуда. Действительно, потрясающие, роскошные платья чистых цветов, были достойны самой изысканной кино-дивы! Восхищенная публика долго не отпускала виновника торжества бурными аплодисментами. Интригующей премьерой обещала быть первая коллекция Джайлза Дикена для Emanuel Ungaro. На карту было поставлено само существование марки, которой фатально не везло в последние годы. Не удивительно, что талантливый британец осторожно использовал только хиты прошедших сезонов: кружево и прозрачные материалы, сложные драпировки и пудровые оттенки роскошных материалов. Гимн женщине, в исполнении Дикена, был одобрен самим маэстро Унгаро. Так же восхищенные отклики имела коллекция и в прессе. Итак, прорыв в будущее совершен, пожелаем удачи новому креативному директору марки, и будем ждать от него следующего витка в истории прославленного французского Дома Высокой Моды. Не менее зрелищным оказался показ марки KENZO, под руководством Антонио Марраса, в честь 40-летия основания Модного Дома. На арене старинного парижского цирка Cirque d’Hiver, построенного еще в 1852 году, выходец из Сардинии, в присутствии 2000 зрителей, продемонстрировал ярмарку смелых образов, вдохновленных культурой Востока. В том же направлении был устремлен взгляд Марка Джейкобса. Для Louis Vuitton он создал коллекцию женской одежды будущего лета в темных тонах, разбавив мрак одеяний невероятными принтами стилизованных изображений цветущей вишни и хризантем. Коллекция, вдохновленная «китайской» коллекцией Yves Saint Laurent 70-х годов, как нельзя лучше соответствует маркетинговой политике компании. Не секрет, что самый большой рынок сбыта люксовые марки имеют, именно, в Китае. Порадовал своим оптимизмом и юношеским задором немецкий дизайнер Вольфганг Йооп. Если фруктом лета 2011 года Миучча Прада объявила банан, Стелла Маккартни – лимон, то Йооп утверждает, что это – вишня! В коллекции его новой марки Wunderkind принт громадной сочной вишни являлся главенствующим. В сочетании с разноцветными полосами колгот, комплекты молодежной одежды выглядели свежо и актуально. Однако триумфом Парижской Недели Моды можно назвать долгожданную коллекцию женской одежды от Сары Бертон для Alexander McQueen. Перед дизайнером стояла одна из самых сложных задач: продолжать развитие марки, сохраняя стиль прославленного мастера. Потрясающее шоу объединило в себе и футуризм, и, необычную для лейбла, проникновенную женственность. Отходя от трагичности женских образов Маккуина, Сара Бертон представила свою интерпретацию женского образа. Праздник юных нимф лесов и полей заворожил присутствующую публику, ставших свидетелями дуновений свежего ветра, который оседал на платьях крыльями бабочек, листьями плюща, колосьями пшеницы, мини-початками кукурузы и перьями фазана и страуса. Более фантастическое зрелище трудно было себе представить! Главный редактор British Vogue Александра Шульман поставила свою оценку дизайнеру: «Сара отошла от драматического образа женщин Маккуина, она сказала, вот моя женщина. И я думаю, что это было прекрасно!». За кулисами, в это время, Сара Бертон принимала поздравления, не вынимая ножниц из заднего кармана брюк, оставаясь по-прежнему скромной: «Это не только моя заслуга. У меня есть прекрасная команда!». Итак, праздник завершен, дизайнеры получат небольшое время на передышку, а затем, снова в бой! Покой нам только снится! А мы поблагодарим всех участников и организаторов великолепных шоу и будем с нетерпением ждать февраля, когда все это повторится вновь.
Ранее рекламировавшая коллекции солнцезащитных очков Just Cavalli, Yves Saint Laurent и Versace, британская супермодель Кейт Мосс (Kate Moss) заключила очередной рекламный контракт – на этот раз с производителем оптики Vogue Eyewear. Мосс станет лицом новой, весенней коллекции оптики Vogue Eyewear, съемками рекламной кампании для которой займется сам Марио Тестино (Mario Testino). В коллекцию, которая появится в продаже весной будущего года, войдут несколько моделей под общим названием Kate’s Favorites – четыре модели солнцезащитных и две модели обычных очков, отобранные лично Кейт Мосс. Ранее лицом коллекций Vogue Eyewear была модель не менее известная – Жизель Бюндхен (Gisele Bundchen).
Этой весной знаменитая коллекция подарочных наборов Carte Noire пополнится творением бельгийского дизайнера Жана Поля Нота, ученика знаменитого Ива Сен-Лорана. В оформлении нового коллекционного набора Carte Noire Жан Поль Нотт использовал изящный, чувственный золотой рисунок и легкий орнаментальный узор в стиле Арт-нуво. Дизайнер тонко передал свои впечатления от Carte Noire созданный им узор олицетворяет стиль знаменитого бренда и удивительно гармонирует с образами из новой fashion-коллекции мастера, представленной на Неделе моды в Париже. В своем творчестве Жан Поль Нотт воплощает современную элегантность и чувственную сдержанность. Все его проекты от создания уникальной авторской одежды и ювелирных украшений до дизайна дорогих интерьеров отличаются тонким чувством стиля. Свою новую коллекцию Жан Поль Нотт создал под впечатлением от творчества Леона Бакста, ведущего сценографа русского балета Сергея Дягилева. Волнующий вкус кофе Carte Noire вдохновил дизайнера на создание нового шедевра, который станет украшением Carte Noire Collection. Лимитированная серия наборов Carte Noire с эксклюзивными бокалами от Жана Поля Нотта и фирменными рецептами кофейных коктейлей появится в продаже в феврале и будет желанным подарком для всех, кто ценит изысканные удовольствия в стиле Carte Noire. Передать всю силу эмоций от Carte Noire способно только настоящее искусство. В конце XVIII века кофе вдохновил Иоганна Себастьяна Баха на написание знаменитой «Кофейной кантаты». Это было признание в любви к напитку, который начинал свое триумфальное шествие по Европе. В честь запуска совместного проекта Сarte Noire и Жана Поля Нотта это классическое произведение будет представлено в совершенно новой интерпретации. Специально для Сarte Noire молодой, но уже известный своими громкими постановками в Мариинском и Большом театрах, режиссер Василий Бархатов представит авторскую постановку «Кофейной кантаты». Дизайн сценических костюмов для современной «Кофейной кантаты» разработает Жан Поль Нотт, известный своим сотрудничеством с труппой великого Мориса Бежара. В оригинальной постановке Василия Бархатова классические партии в исполнении артистов Мариинского прозвучат страстно и вдохновенно. А удивительное соединение музыки, вкуса и стиля Carte Noire подарит всем ценителям прекрасного незабываемое удовольствие.
Мех давно стал одним из неотъемлемых элементов высокой моды, символом роскоши, безупречного стиля и комфорта. Но в России мех имеет, наверное, самую долгую и богатую историю, ведь именно на просторах Сибири добывался самый ценный и дорогой мех, достойный царей и императоров. В преддверии наступающей зимы в ЦУМе, главном department store страны, ценители уже могут примерить и приобрести лучшие образцы из коллекций известных мировых производителей меховых изделий Simonetta Ravizza, Dennis Basso, Desir, FurLand: вниманию клиентов ЦУМа представлены изделия из мехов лисицы, шиншиллы, соболя, каракуля, роскошные и немного экстравагантные, в духе последних веяний моды. Дополнить образ помогут актуальные в этом сезоне сумки, обувь и аксессуары с меховыми деталями от Alexander McQueen, Emilio Pucci, Roberto Cavalli, Blumarine, Jimmy Choo, Valentino, Oscar De la Renta, Lanvin, Yves Saint Laurent, Nina Ricci, Dolce&Gabbana, D&G, Gucci, Prada, Nicholas Kirkwood, See by Chloe, Tory Burch, Marni, Miu Miu. Все великолепие этой зимы – на неделях меха в ЦУМе!
с 1 октября по 14 ноября в Центре Дизайна ARTPLAY проходит персональная выставка Санкт-петербургского художника Александра Климцова. Как мне показалось, это единственная выставка в перестраивающихся павильонах ARTPLAY. Занимает 2 просторные комнаты и будет интересна прежде всего поклонникам нестандартного искусства. Потому что помимо другого видения мира, Александр Климцов применил еще и другую технику исполнения. Вот выдержка из пресс-релиза выставки Александр Климцов начал профессиональную карьеру с неординарного и абсолютно точного выбора художественных материалов, подходящих для его творческой задачи - создания "портретов культовых личностей России и Запада" кинокадра рубежа XX - XXI веков. Если говорить о жанрах, то творчество Климцова - это искусство, основанное не столько на фотографии, сколько на интерпретации кинофильмов и компьютерных игр. Техника художника заслуживает отдельного внимания, поскольку зеркальное отражение оригинала изображения наносится, как амальгама на обратную сторону стекла, так, что зритель видит картину через толщу стекла в инвертированном формате. Предпочтение художником в качестве средств выражения оргстекла и акрила, символов технического прогресса в искусстве, традиционным холсту и маслу демонстрирует попытку ухода от канонов классического искусства, доминирующего в родном городе художника, и, по мнению многих, утратившего свою актуальность для отражения современного мира. В этом смысле, творчество Климцова -эксперимент, попытка быть современным и актуальным в условиях культурной стагнации и социальной индифферентности. Адрес: ул. Нижняя Сыромятническая 5/7, Центр Дизайна ARTPLAY на Яузе (бывший часовой завод «Манометр»), строение 9, этаж 3. А ежели вы поклонник более естественных для глаз форм, то обязательно посетите фотовыставку "ИНОСТРАНЦЫ В СССР", которая продлится по 14 октября в Бродильном цехе ВИНЗАВОДа. Просто окунитесь в прошлое, в котором многие из нас были октябрятами, пионерами, комсомольцами и просто очень молодыми. «Иностранцы в СССР» – третья выставка из совместного проекта ЦСИ ВИНЗАВОД и ИТАР-ТАСС «Хроника ХХ века в фотографиях», которая открывает страницы истории нашей страны, запечатленные лучшими советскими фотожурналистами. Порядка пятидесяти фотографий, выходивших миллионными тиражами на страницах «Известий», «Правды» и «Огонька» с 1920-х по1990-е гг. Ив Сен-Лоран, если кто не узнал ... Возле гостиницы "Националь", 1986 год
Американский дизайнер Диана фон Фюрстенберг (Diane von Furstenberg) объявила о запуске новой линии косметики, разрабатывать которую будет в сотрудничестве с компанией ID Beauty. Первым в продаже появится новый аромат, созданный дизайнером, а за ним последует полноценная коллекция декоративной косметики и продуктов по уходу за кожей. Диана фон Фюрстенберг – далеко не новичок в индустрии красоты: еще в семидесятых дизайнер выпустила аромат Tatiana и коллекцию косметики, однако в 1983 году продала права на парфюмерию и косметику компании Beecham. Над созданием нового аромата вместе с дизайнером работала Шанталь Роос (Chantal Roos), бывший президент косметического подразделения дома Yves Saint Laurent.
Восточный хамам, смуглые фресочные тела, густой пар, красивая расслабляющая музыка... Мы перенеслись в Алжир грёз, шика и неги Ив Сен-Лорана (Yves Saint Laurent)... На сцене модного дома Жана Поля Готье (Jean Paul Gaultier) публика лицезрела страничку из личной истории гения моды и самой Франции. Смешанные, проникающие друг в друга образы Востока и Европы, воплотились в великолепной весенне-летней коллекции 2011. Длинные туники, достигающие пят и защищающие тело от палящего солнца, прекрасно сочетаются со строгим галстуком и классической рубашкой. Чёрные закрытые костюмы, украшенные тончайшими узорами. Элементы колониального стиля, переплетаются со свободными, небрежно накинутыми на плечи пиджаками и кожаными куртками, будто забрызганными песком. Фантастический мир, придуманный Жаном Полем Готье (Jean Paul Gaultier), как оказывается интересующимся современной технологией, в некоторых случаях был создан в формате 3D. Как например, лёгкий блестящий комбинезон с изображением нашей вселенной, становящимся рельефным, благодаря специальным красно-зелёным очкам, которые в этот раз, по совместимости, также выполняли роль приглашений на показ. Лидия Бардина — Lidia Bardina
Maison Bonnet - самый известный французский дом по созданию очков haute couture из редчайших материалов, существующий с 1950 года. Семья Бонне, основательница марки, уже четвёртое поколение оттачивает редкое и старинное мастерство. Изделия дома подчёркивали шарм и оригиналность таких знаменитостей, как Жаклин Кеннеди (Jacqueline Kennedy), Ив Сен-Лоран (Yves Saint Laurent), Мариа Каллас (Maria Callas), Одри Хепбёрн (Audrey Hepburn), Франсуа Миттеран (François Mitterrand), Жак Ширак (Jacques Chirac)... Чтобы разгадать секрет успеха Maison Bonnet, я встретилась с наследником тайного искусства - Франком Бонне (Franck Bonnet). Лидия Бардина (Л.Б.) : Maison Bonnet существует уже достаточно долгое время. Какую эволюцию прошла компания за эти 60 лет? Франк Бонне (Ф.Б.) : В течение 50 лет мы продолжали продукцию очков класса люкс для самых именитых оптик мира. Но, к сожалению, этот сектор за последнии годы крайне изменился. Оптики перестали предлагать очки по индивидуальному заказу. Поэтому мы начали принимать персонально клиентов в ателье, которое на то время было совсем неприспособлено для таких визитов. Тогда мы решили обосноваться в центре Парижа недалеко от Palais Royal, чтобы демократизировать работу дома, славящимся сегодня не только великолепными очками из черепахового панциря для очень обеспеченых клиентов, но и оправами из платины, рога буйвола и ацетата для более широкого слоя населения. Л.Б. : Сегодня только Maison Bonnet занимается производством черепаховых очков. Почему? Ф.Б. : Дело в том, что начиная с 1974 года вашингтонская конвенция запрещает коммерцию связанную с черепаховыми панцирями. Этот вид животных взят под охрану. Во Франции Министерство Культуры дало нам своё согласие работать с данным материалом, то есть использовать ранее имеющиеся стоки, лично собранные моим отцом. Благодаря этому, сегодня, мы можем предложить нашим клиентам такие редкие черепаховые очки. Л.Б. : Каковы коды Maison Bonnet ? Ф.Б. : Точность снятых мерок, ручная работа, качество материалов и изготовления. Ни одна вещь не выходит из стен ателье, если она не идеальна по своей форме или по каким-либо другим качествам. Каждая деталь важна и находится под неустанным конролем мастера. Л.Б. : Каким образом проходит встреча с клиентом? Ф.Б. : Вначале мы смотрим форму лица, носа, бровей, растояние между зрачками и т.д. С этого момента, мы можем предложить сразу несколько возможных моделей и сориентироваться к созданию Вашей, единственной в своём, роде оправе. Идея – это принять во внимание каждую чёрточку лица. Моё вдохновение приходит не от ранее виденных стран, фильмов, скульптур или музыки, а благодаря особенностям индивидуальных черт каждого человека, выражающие его личность. Л.Б. : Сколько длиться первый визит? Ф.Б. : Максимум час. Если за это время Вы не определились с формой или материалом, что вполне нормально, имея перед собой богатейший выбор, мы продолжим поиски на следующий день, чтобы увидеть всё заново и наконец решиться! За этот час мы также снимаем Ваши мерки и подбирем стёкла. Л.Б. : Сколько нужно времени для изготовления таких очков? Ф.Б. : Всё зависит от материала: для ацетата нужно около шести недель, для черепашьего панциря два месяца. Л.Б. : На каждом из Ваших изделий присутствует особенная гравировка. Каково её значение? Ф.Б. : На очках выгравировано название дома Maison Bonnet и имя клиента. При желании, возможны и специальные гравировки. Л.Б. : Какова минимальная и максимальная стоимость очков? Ф.Б. : Если мы говорим про изделия из ацетата, начальная цена соответсвует 550 евро, что позволяет нам обрести новую клиентуру, особенно женскую, любящую менять форму и цвет оправы гораздо чаще, чем мужчины. После идёт рог буйвола с 1000 евро и черепаховый панцирь от 3000 до 18 000 евро. Л.Б. : Ваши первые детские воспоминания связанные с ателье и очками? Ф.Б. : С самого раннего возраста я был допущен в отцовское ателье. Мне, конечно, хотелось делать то, что и взрослые. Поэтому, как многие дети, я повторял каждый родительский жест. Это невероятно с каким энтузиазмом и скоростью мы учимся в детстве! Сегодня, к сожалению, больше не существует школ обучающих мастерству изготовления очков вручную. Поэтому мы всегда рады пригласить молодых людей на стажировку в ателье для продолжения такой редкой и нужной профессии. Лидия Бардина — Lidia Bardina russian.fashionreporters.com Photos: Maison Bonnet
Если прошлая, осенне-зимняя коллекция Gucci была построена на сдержанной, классической палитре нейтральных оттенков, то новая коллекция сезона весна-лето 2011 с первых же моделей привлекает яркостью и некоторой провокационностью сочетания цветов – так, например, открывала показ модель в оранжевом блейзере, лиловом топе и зеленых брюках. Сама Фрида Джанини (Frida Giannini), главный дизайнер итальянского дома, в качестве источника вдохновения отметила созданные в конце семидесятых работы знаменитых фотографов Дэвида Бэйли (David Bailey) и Гая Бордина (Guy Bourdin), а также солнечную атмосферу Марракеша, которым некогда вдохновлялся сам Ив Сен-Лоран (Yves Saint Laurent). И по цветовой гамме, и по стилям, впрочем, коллекция весна-лето 2011 Gucci получилась достаточно разнообразной: вслед за первыми яркими, разноцветными ансамблями Джанини продемонстрировала на подиуме серию моделей в куда более сдержанной, изысканной гамме нежных, светлых оттенков бежевого, как нельзя более подходящей к общему стилю сафари ансамблей. А закрыли показ новой коллекции Gucci яркие вечерние ансамбли в стиле семидесятых, по красоте не уступающие интерпретации тех же семидесятых от Marc Jacobs.
Режиссер Пьер Тореттон снял фильм об отношениях легендарного дизайнера Ива Сен-Лорана и Пьера Берже
АРИСТОКРАТИЧЕСКАЯ ЖЕНСТВЕННОСТЬ LEJABY В «ЭСТЕЛЬ АДОНИ» коллекция Осень-Зима/2010-2011 Коллекция белья LEJABY сезона Осень-Зима/2010-2011 – это удовольствие для посвященных. В новых линиях, эксклюзивно представленных в сети салонов женского белья «Эстель Адони», соединилось благородство викторианской эпохи, буржуазная элегантность смокингов и королевская роскошь кружева. Кроме того, в «Эстель Адони» нас ждет восхитительная премьера – изысканная коллекция LEJABY/ELIXIR, в которой воплотились традиции и история двух всемирно известных бельевых марок. СМОКИНГ Женский смокинг, возведенный на модный Олимп гениальным Ивом Сен-Лораном, стал прообразом одноименной линии белья от LEJABY. Атлас, напоминающий о лацканах жакета, миниатюрные шелковые банты, имитирующие галстук-бабочку, лаконичность и сдержанность силуэтов и форм, черно-серая цветовая палитра – вместе создают атмосферу торжественности, свойственную знаменитым нарядам haute couture и стилю black tie. Элегантное плетение вышивки на тончайшем тюле и декорирование зоны декольте кружевом Ливерс придают линии «Смокинг» особое очарование. МАНУАР Кружево – ведущий модный тренд последних сезонов и главное действующее лицо таинственной и стильной линии белья «Мануар». Обилие кружева Шантильи и Ливерс в сочетании с современным дизайном моделей образует уникальный альянс красоты, комфорта и высокого стиля. Мотивы викторианской Англии вдохновили дизайнеров на создание деликатного и роскошного декорирования – серебристых подвесок со стразами Swarovski на шелковом фоне, напоминающих винтажные украшения и женские галстуки дам той эпохи. Ключевые цвета линии – драматичный черный, декаданский опиумный и припыленный серый. 3D-СПЕЙСЕР Сочетание прозрачного и непрозрачного, откровенного и скрытого от глаз – всегда волнует взгляд и интригует. В линии «3D-спейсер»...
Слово Марины Дэмченко, главного редактора Fashion Collection: Я остро чувствую смену времени. Как будто большая пружина, находившаяся под давлением все последнее десятилетие, вдруг разжалась с невероятной скоростью и энергией. Буквально каждый день лета приносил официальное подтверждение давно циркулировавшим слухам о переменах в мире моды – и в Домах, и в медиа, везде. Gucci будет делать свою линию haute couture. Предсказуемо Массимилиано Джорнетти стал работать не только над мужской линией, но и над всеми коллекциями Salvatore Ferragamo. Резонно место МакКуина заняла участница его команды Сара Бертон. Интригует приход на место Жана-Поля Готье в Hermes перспективного Кристофа Лемэра. Радует то, что в уважаемый парижский Дом Ungaro пришел сильный дизайнер – Джайлз Дикон. При этом в самих коллекциях сезона чувствуется поиск их творцами Нового, Иного. Поэтому мы увидим и парижский new look, и причудливые этнические узоры, и испанцев, и норвежцев, и минимализм, и деконструкцию… И еще одна любопытная перемена. Этот год во Франции – год России. В ресторанах, аэропортах, отелях французский персонал, раньше принципиально не отвечавший на вопросы, заданные по-английски, заговорил по-русски. Я люблю перемены. Они напоминают мне влюбленность: придают заряд сил, остроту жестов и кураж. Читайте в новом номере: Модные тенденции осенне-зимнего сезона 2010-11: единство женственности и военной жесткости на подиумах Нью-Йорка, Лондона, Милана и Парижа. Мужская мода под влиянием деконструкции 90х: мешковатые пиджаки с расширенными плечами, рубашки в тон костюму, возвращение водолазок, серый – новый черный, - закон двадцатилетнего повторения моды в действии. Самые эффектные модели обуви и аксессуаров от Christian Dior и Christian Louboutin, Jimmy Choo и Versace, Louis Vuitton и Bottega Veneta, а также советы модных байеров – на что стоит обратить особо пристальное внимание. В разделе «Красота»: модный взгляд на главные тренды сезона в макияже - smoky eyes, кошачьи глаза, стрелки; черные тени и красные подводки; синий и серый, nude и акцент на губах. Андрей Шилков, новый ведущий визажист Yves Saint Laurent в России, в интервью FC расскажет об актуальном макияже в стиле Изабель Аджани и Роми Шнайдер. В разделе «People»: четыре разные эмоции, которые вызвал у режиссера Рашида Нигманова его новый смелый проект, - спустя 20 лет после съемок фильма «Игла» с Виктором Цоем он решил дорассказать историю. В рубрике «5 o`clock» актриса Мария Миронова, накануне премьеры фильма «Москва, я люблю тебя», рассказала Ивану Николаеву, почему жизнь спектакля небесконечна, о чем мечтает сильная женщина в России и как стоит выбирать пищу для ума.
Парижская неделя моды сезона весна 2011 стартовала. В этот раз она будет особенно запоминающейся - Zac Posen и Kenzo отметят свои юбилеи в ее рамках. А российским модникам стоит радоваться особенно - в программе Недели значится показ коллекции Chapurin и Valentin Yudashkin. Накануне прошли показы женских коллекций нескольких молодых брендов, а "именитые" дизайнеры включаются в праздник моды сегодня: свои коллекции продемонстрируют Пьер Карден (Pierre Cardin Espace Pierre Cardin), Dries Van Noten, Gareth Pugh и другие. В четверг с нетерпением ждем новинок от Balenciaga, Zac Posen, Manish Arora, Ann Demeulemeester, Balmain, Nina Ricci. В пятницу - R.M. by Roland Mouret, Issey Miyake, Isabel Marant, Maison Martin Margiela, Lanvin, Lie Sang Bong (который в прошлом сезоне демонстрировал свою коллекцию и в Москве), Vivienne Westwood, Yohji Yamamoto и Christian Dior. "Звездный список" в субботу пополнят Junya Watanabe, Haider Ackermann, Viktor & Rolf, Cacharel, Sonia Rykiel, Comme des Garçons, Jean-Paul Gaultier и - радуемся - Chapurin! В воскресенье: Céline, Costume National, Alexis Mabille, John Galliano и Givenchy. 4 октября порадует поклонников Yves Saint Laurent, Stella McCartney, Emanuel Ungaro, Giambattista Valli, Chloé. Ключевой показ Парижской недели - Chanel - состоится 5 октября. В один день с мэтром в программу встать рискнули немногие, потому что по своему "весу" вполне могут сравниться с Лагерфельдом: Jean-Charles de Castelbajac, Valentino, Alexander McQueen и специальный проект Kenzo "40th Anniversary". Завершат Парижскую неделю моды 6 октября показы Elie Saab, Louis Vuitton, Paul & Joe, Hermès, Miu Miu и Валентина Юдашкина!
Слово Марины Дэмченко, главного редактора Fashion Collection: Я остро чувствую смену времени. Как будто большая пружина, находившаяся под давлением все последнее десятилетие, вдруг разжалась с невероятной скоростью и энергией. Буквально каждый день лета приносил официальное подтверждение давно циркулировавшим слухам о переменах в мире моды – и в Домах, и в медиа, везде. Gucci будет делать свою линию haute couture. Предсказуемо Массимилиано Джорнетти стал работать не только над мужской линией, но и над всеми коллекциями Salvatore Ferragamo. Резонно место МакКуина заняла участница его команды Сара Бертон. Интригует приход на место Жана-Поля Готье в Hermes перспективного Кристофа Лемэра. Радует то, что в уважаемый парижский Дом Ungaro пришел сильный дизайнер – Джайлз Дикон. При этом в самих коллекциях сезона чувствуется поиск их творцами Нового, Иного. Поэтому мы увидим и парижский new look, и причудливые этнические узоры, и испанцев, и норвежцев, и минимализм, и деконструкцию… И еще одна любопытная перемена. Этот год во Франции – год России. В ресторанах, аэропортах, отелях французский персонал, раньше принципиально не отвечавший на вопросы, заданные по-английски, заговорил по-русски. Я люблю перемены. Они напоминают мне влюбленность: придают заряд сил, остроту жестов и кураж. Читайте в новом номере: Модные тенденции осенне-зимнего сезона 2010-11: единство женственности и военной жесткости на подиумах Нью-Йорка, Лондона, Милана и Парижа. Мужская мода под влиянием деконструкции 90х: мешковатые пиджаки с расширенными плечами, рубашки в тон костюму, возвращение водолазок, серый – новый черный, - закон двадцатилетнего повторения моды в действии. Самые эффектные модели обуви и аксессуаров от Christian Dior и Christian Louboutin, Jimmy Choo и Versace, Louis Vuitton и Bottega Veneta, а также советы модных байеров – на что стоит обратить особо пристальное внимание. В разделе «Красота»: модный взгляд на главные тренды сезона в м...
14 октября в честь своего 5-летия журнал InStyle представит новый уникальный проект THE SHOW: перформансы, музыкальные эксперименты, спецэффекты, а также – коктейль, вечеринку и кульминацию THE SHOW – мультибрендовый показ 50-ти дизайнеров. 2,5 тысячи квадратных метров павильонов будут выстроены на Болотной площади специально по случаю THE SHOW. Тысяча светских персон первой величины станет свидетелями и участниками невероятного представления. Гости увидят всемирно известное парижское варьете Crazy Horse – зажигательную смесь кабаре и перформанса, акробатики и эротики, танцев и трюков. Crazy Horse славится непревзойденным мастерством своих танцовщиц, в числе которых в разное время внезапно оказывались Дита фон Тиз, Памелла Андерсон и Кармен Электра. Услышат: приглашенную звезду THE SHOW, музыкального стилиста Микеланджело Л’Аква (Michaelangelo L'Acqua) – виртуоза звукового оформления крупнейших модных показов и специалиста по музыкальной концепции известнейших брендов. Под его аккомпанемент мы наблюдали за дефиле Tom Ford, Yves Saint Laurent и Gucci. На этот раз в его руках кульминация ивента - грандиозный показ, в котором примут участие 50 главных мировых брендов и модных домов, а также «команда мечты» – ведущие имена модной индустрии: лучшие европейские модели, стилисты InStyle и западные стилисты (в том числе, Клаудио Белизарио (Claudio Belizario), – ответственный за прически моделей THE SHOW, а также гуру-стилист Майкл Филуз (Michael Philouze) – автор сотен звездных луков), эксперты, продюсеры мировых модных шоу Стефан Сантони (Stefan Santoni) и Робин Олд (Robin Auld) и креативная команда Be Proactive… А под занавес THE SHOW состоится вечеринка, посвященная пятилетнему юбилею журнала InStyle Россия - это событие станет светским хитом сезона и соберет самый звездный состав гостей. Стать непосредственным свидетелем и участником THE SHOW смогут не только те, кому посчастливится попасть в число избранных гостей. За ходом мероприятия можно будет наблюдать online на официальном сайте www.theshow.ru. Официальным партнером THE SHOW выступит модный аромат Fun di Fendi. Официальным автомобилем мероприятия назначен BMW. Прически моделей на подиуме THE SHOW будут созданы стилистами компании Wella Professionals – официального парикмахера мероприятия. А также макияж в исполнении команды визажистов Lancôme, под руководством Алексея Молчанова.